八大动漫产业跨界合作项目在动漫节完成签约

2015
04/29
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中国动漫产业新闻网

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他是宝岛台湾“漫画四大才子”之首,他是经典漫画作品《乌龙院》的绘制者,他是在漫画海洋中徜徉20多年的台湾漫画界“大哥大”……他的名字叫做敖幼祥,现在,他想把内心的创意和童真传承下去,让更多小朋友感受到漫画的魅力所在。


昨天下午,杭州高新区(滨江)动漫产业跨界合作项目签约暨敖幼祥“童话发展计划”发布会在白马湖建国饭店举行。包括“童话发展计划”在内的8个项目在会上完成签约,达成合作,一批新兴的跨界合作项目由此在高新区(滨江)诞生。


“童话发展计划”项目由杭州友诺文化创意有限公司和敖幼祥工作团队签约合作。杭州友诺文化创意有限公司执行董事张磊说,“童话发展计划”项目的初步打算,就是通过义务培训青少年及低龄儿童,在开发其创造性的同时积累素材,编写童话故事,并将发行32本插画童话。


除了充满乐趣的“童话发展计划”,由杭州掌动科技有限公司、浙江丹安品牌管理有限公司签约的安徒生童话游戏IP(知识产权)授权项目也值得令人期待。


发布会现场,一位穿着斗篷、提着竹篮的小女孩和另一位个子高挑、金发披肩的女士站在一起,她们扮演的就是安徒生童话中的经典角色“美人鱼”和“卖火柴的小女孩”。


杭州掌动科技有限公司获得了安徒生童话系列故事的独家游戏改编权,并落地杭州高新区(滨江)。掌动科技认为,安徒生童话不仅能带来强大的IP效益,同时对于游戏产业来讲,游戏产品结合动漫周边的产业链将带来一定的商业价值与品牌效益。


如果说前两个项目都落实于笔头和指尖,那么“彩虹仙子”动漫主题公园项目则将更加吸引眼球。


该项目由杭州中乐传媒有限公司(时空影视)与台州仙居县旅游局签约,将把动漫产业延伸到文化旅游产业,根据动画片《彩虹仙子》的故事背景,实现“中国仙子节”项目落地,打造动漫主题公园项目,产生巨大的品牌影响力和经济价值。


杭州高新区(滨江)文创办负责人说,滨江文创产业经过十年发展,在2015年已经迈出了第二个十年的创新步伐,也就是致力于打造“众创发展平台”、推进产业跨界多元化发展。为此,滨江区将在企业和创业者都比较关心的产业服务体系及产业政策环境上下足功夫。


昨天完成签约的,还有《水果三国》游戏IP授权项目、漫画《长歌行》影视IP授权项目、动漫COSPLAY仙侠游意向合作项目等多个跨界合作项目。

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2011年,中国生产出26万多分钟动画片,居世界第一。但在这26万多分钟里,除喜羊羊之外,鲜有能够让人脱口而出的动漫形象。 1月24日,“喜羊羊与灰太狼”系列的第五部电影《喜羊羊与灰太狼之喜气洋洋过蛇年》在全国上映,首周4天票房不到6000万,低于去年同期成绩。而在此前,该系列的前四部电影票房一直呈稳步上升趋势,去年以1.6亿的佳绩刷新了国产动画电影的票房纪录。 这对出品方广东原创动力文化传播有限公司来说,无疑是一个严峻考验。在影片上映的第二天,中国动画学会研究部副主任宋磊在微博上评论:“你们管这个东西叫电影?内容乱七八糟,情节毫无章法,不仅是该系列最差一部,甚至是近两年最差国产动画。” 事实上,如何把故事讲好,并不单是“喜羊羊”遇到的问题,而是时下中国动漫产业的集体焦虑。2011年,中国生产出26万多分钟动画片,这个数字不仅是世界第一,还是号称“动漫第一强国”日本制作动漫时长的2.5倍。而在这26万多分钟里,除喜羊羊之外,鲜有能够让人脱口而出的动漫形象。 动漫产业在美国和日本都是第二大产业,美国动漫产业产值仅次于计算机业。而日本出口美国的动漫收入要超过钢铁。2011年中国动漫产业总产值仅为600多亿元,还不及美国迪斯尼一年400亿美元的产值,更不要说日本一年1.67万亿元的产业规模。 但是,对中国动漫产业完全悲观也是不够客观的。口碑较好的影片已在涌现。1月15日,爱奇艺2012年第四季度中国动漫行业首个以点击率等综合评价体系为依据的《中国动漫指数报告》正式发布,《熊出没》超越《喜羊羊与灰太狼》位居榜首。国产动画电影《魁拔》也让动漫迷高呼“国产动画总算看到希望了”;与好口碑相应,《魁拔》第一部的放映权已经卖到了全世界95个国家和地区。3D动画片《侠岚》在日本引起惊叹。 面对成功与失败的交织,乐观者说:“再有三五年,中国动漫会迎来爆发期,一定会有更好的企业和更好的作品出现。”悲观者说:“自上而下的急功近利,正在让整个中国动漫业陷入死结。” 这是2013年春节前夕,距2004年有关部门发文大力扶持动漫产业已有8年,据中国第一部动画片《大闹画室》诞生已有86年。国产的《大闹天宫》《黑猫警长》《葫芦娃》的辉煌正与中国动漫渐行渐远,舶来的《狮子王》《功夫熊猫》《阿凡达》正前赴后继成为中国观众的新宠。26万分钟得失 1993年至2003年的十年间,中国动画片总产量仅4.6万分钟。2004年之后进入快速增长期。 2004年5月,国家广电总局印发《关于发展我国影视动画产业的若干意见》,以政府力量大力扶持动漫产业的发展。紧接着,全国各省市都出台了相关扶持政策,许多地方设置了“播出奖励”。这些奖励基本相似,比如在地级市以上播出的二维动画奖励500元/分钟,三维动画奖励1000元/分钟,上限为100万元;在央视播出的,在此基础上翻倍,上限为200万元。 这个政策客观上产生了两方面的影响。一方面,一些企业生产动画片只是为了在电视台播出拿到政府的补贴,于是,大大低于行业平均制作成本的片子大量产生,这些片子大多粗制滥造,只为凑分钟数。当时动画片的制作成本一般是1万元/分钟,而电视台购片价格从1万元/分钟下降到1000元/分钟,最低的甚至400~500元/分钟。加上政府补贴,播出1分钟动画片的最高收入也不过3000元左右,远低于行业平均制作成本,这导致粗制滥造情况的产生。 另一方面,确实迅速吸引了不少人投身动漫行业,也招来不少资金,客观上也促进了技术进步。 2004年之后,中国建设了60个以上的动漫(动画)产业基地,动漫企业由几十家增长到大约6000家。 目前,全国动画片产量最大的公司是《熊出没》的出品方——深圳华强文化科技集团旗下的深圳华强数字动漫有限公司。2011年,该公司年动漫产量18512分钟,占深圳78.17%、广东省43.90%,并创下中国动漫年产量的新纪录。 深圳华强文化科技集团高级副总裁、《熊出没》的总导演丁亮告诉《瞭望》新闻周刊记者,华强动画制作有巨大的“数据库”,将动画造型、动作、四肢、面部表情都做成标准化的模块,归类放入数据库。这样,在动画制作当中,就不需要每个人从零开始,大大提高了工作效率。原来每人每天只能做几秒钟的动画,经过这样的改造,每人每天可以做三十秒以上的动画,制作效率大大提升、成本大大降低。 3D动画片《侠岚》的出品方——北京若森数字科技有限公司,是国内最早研究计算机图形图像核心技术的企业。从2003年开始,若森自主研发的“曼陀罗三维动画系统”获得国家多项技术发明专利,这使得《侠岚》的制作成本远低于国内同行。 2004年的政策也迫使一些像北京青青树动漫科技有限公司这样的企业进行了一次“产业升级”。筹建于1992年的青青树,在2004年之前一直活得很好,他们一方面替海外企业做代工,一方面与电视台合作制作动画片。但是,2004年的政策使得与电视台合作制片这条路走不通了,青青树不得不将目光投向海外市场。青青树首席执行官武寒青解释,因为当时电视动画片的平均制作成本要1万元/分钟,而单靠在电视台播出根本无法收回成本,短期内要降低成本,就必然要降低制作品质,不少响应新政号召、加入动画行业的新公司和个人把动画制作的成本压低到了每分钟一千元甚至几百元的地步,而这对已经达到一定制作水准的青青树来说是不可能的。青青树决定将所有的产品都按照国际标准来制作,依靠国外市场来维持生存。 2010年以来,各地对补贴政策的负面效应有所警觉,相关政策开始有所调整。杭州在2010年2月出台《关于进一步鼓励和扶持动漫游戏产业发展的补充意见》,对在黄金时段和非黄金时段播出的动画片给予区别奖励,对多台播出、播出效果好的动画片给予每部10万~20万元的再奖励,更注重对动漫企业“扶优扶强”。 国家的政策也开始向减税方面调整。《财政部、国家税务总局关于软件产品增值税政策的通知》提出,对动漫软件出口免征增值税,对动漫企业为开发动漫产品提供的动漫脚本编撰、形象设计、背景设计、动画设计、分镜、动画制作、摄制、描线、上色、画面合成、配音、配乐、音效合成、剪辑、字幕制作、压缩转码(面向网络动漫、手机动漫格式适配)劳务,以及动漫企业在境内转让动漫版权交易收入,减按3%税率征收营业税。 难以“通关”的产业链 然而,“壮大”了的动漫产业,并没有在中国观众的头脑中留下太多印象。 一般来说,动漫产业大致可以分为四个环节——创意、制作、发行、衍生品开发等消费。《瞭望》新闻周刊记者调研发现,目前,在这四个环节上,中国动漫产业发展都欠火候。 动画片生产的第一个环节是创意。创意要么借助外力,由优秀的儿童文学或者漫画作品改编,要么来源于动漫企业自身,由自己的编剧进行创作。 将广受欢迎的儿童文学或漫画作品改编成动画片,好处在于创意来源广泛、可选择范围大,而且这些作品已经在市场试水成功,风险极低。像“白雪公主”、“灰姑娘”、“超人”、“蜘蛛侠”、“变形金刚”等深入人心的动画形象,都来自于这样的改编。业内人士告诉本刊记者,这样的模式目前在中国并非主流,并非动画企业排斥这样的方法,而是确实没有遇到足够好、适合自己企业的作品。大多数动画企业都是自己进行剧本创作,这样做的另一个好处是动漫形象运营的自由度更大。 “我们也试着了解过一些漫画作品,其中90%都因为造型不美或者故事的价值观我们不认可而被否掉,其余的10%也会因为商业合作谈不拢而搁浅。”丁亮告诉《瞭望》新闻周刊记者。武寒青也认为:“即使现在有一些大家认为比较好的漫画,也是在相对封闭的漫画圈子里口碑比较好,没有达到像美日国民级漫画那样全国读者都喜欢的水平。” 这是因为历史原因造成的人才断档。广州市动漫行业协会会长、广州市漫友文化科技发展有限公司董事长、全国知名漫画杂志《漫友》总编辑金城告诉《瞭望》新闻周刊记者,现在的漫画作者以“80后”为主力。上世纪80年代初,中国的一本受欢迎的连环画可以卖到上百万甚至几百万册,一点也不逊色于今天最受欢迎的日本漫画。可是上世纪80年代中期连环画市场的崩盘造成连环画家从行业中流失,使得中国漫画、动画前辈的经验荡然无存,没有办法让新人承袭。新动漫创作人没有学习的楷模和目标,只能完全靠自己摸索和模仿日本漫画,一切从零做起,代价沉重。 “漫画作者的职业化大概是从近五年来才开始的。”金城告诉《瞭望》新闻周刊记者,他1997年创办《漫友》杂志,2005年之前经常遇到的情况是,一些热爱漫画的年轻人满腔热血来投奔他,第二天父母就追过来,把他们“押送”回去,因为当时的父母觉得画漫画是不务正业、误入歧途。近年来,国家政策大力扶持动漫产业,这种情况没有了,取而代之的是,很多亲戚朋友找他问:“我家孩子能不能在你们杂志社上班?” 制作环节是目前中国动漫业相对强项的部分,但也有不足。业内人士告诉本刊记者,中国只是在一些非常高端的技术上不如国外,一些常用的、基本的技术上,还是非常先进的,同样水平的产品,中国的制作成本更低。可是,“中国会用分镜头讲故事的人才非常缺乏。”丁亮告诉《瞭望》新闻周刊记者,“用分镜头讲故事需要经验的积累,像美国著名导演斯皮尔伯格从16岁起就开始练习自己用摄像机拍东西,但是我们中国这方面经验的积累还比较少。” 动画片制作完成后,就面临发行的问题。这方面,中国并不成熟。由于播出渠道高度垄断——就是各级电视台,所以播出并不是一件容易的事。即使是电影,《魁拔》第一部在国内市场的发行用的是发行《喜羊羊与灰太狼》的上海炫动传播股份有限公司,结果这部总投资3500万、口碑良好的动画电影最终的票房只有350万。武寒青总结认为,这是因为《魁拔》和《喜羊羊与灰太狼》的品牌定位不同,一个核心受众是青少年,一个是学龄前儿童,这会带来发行渠道、方式的巨大差异,但是国内的发行公司没有营销这种动作冒险奇幻类型动画电影的经验可循,因为此前中国的动画片基本上都是给低龄儿童看的。 到了衍生品这一环,国外动漫产业的利益链条一般为“1:1:2:9”,即:1份投入,动画片发行获得1份收益,相关DVD和图书等影像制品的发行获得2份收益,而相关衍生产品,如玩具,则可以获得9份利润。也就是说,对动漫公司来说,70%到80%的收入来自衍生品。但是,业内人士告诉本刊记者,由于创意、生产、发行方面的种种问题,最后能够闯到衍生品开发这个环节的企业非常少,因为如果动画形象没有影响力,衍生品也卖不出去。 即使闯到衍生品开发阶段的企业,也会遭遇知识产权问题。《喜羊羊与灰太狼》的出品方广东原创动力文化传播有限公司宣传公关部经理邵浩文告诉《瞭望》新闻周刊记者,这方面的损失无法估量:“现在有儿童药品盗版喜羊羊形象,甚至武汉一家医院还用喜羊羊做人流广告,其实我们并没有授权,这对我们的品牌形象影响非常不好。” 知识产权的“蝴蝶效应” “动漫产业如果没有强有力的知识产权保护,谈产业发展只能是‘浮云’。”金城对《瞭望》新闻周刊记者说。 “在现有的知识产权环境下,知识产权不会直接影响到企业的生存,像‘喜羊羊’这样的动画片,只要本身质量好,基本的生存还是可以的。它的影响在未来。”金城解释说:“如果没有强有力的知识产权保护,动漫产业只能维持在一个初级业态。而不是高级业态,比如做各种授权,进一步挖掘品牌价值等等。” 2011年,金城作为广州市政协委员执笔写过一份动漫产业知识产权保护的提案。他坦言,现在知识产权保护仍有待进一步加强,知识产权侵权成本与收益相比微不足道,而且维权成本非常高。 《瞭望》新闻周刊记者发现,当下,知识产权保护不力对动漫产业的影响已经显现。知识产权保护不力,创意得不到应有的回报,就不能吸引更多人才投身创意。 武寒青告诉《瞭望》新闻周刊记者,青青树在行业内的工资水平算是中等以上,刚毕业的学生一般每月工资两三千元左右,要将收入提到一万元左右需要三到五年,在新员工入职的前三年,相当一部分人会转行去游戏公司,因为同等水平的人在游戏公司收入更多。 类似的情形在动漫编剧当中也同样存在。一位2008年入行的编剧告诉《瞭望》新闻周刊记者,她2008年在动漫公司实习的时候,每月工资仅为800元,转正后基本工资也只有1300元。写一集剧本的报酬在700到1000元之间,而如果是给影视剧写剧本,一集的价钱是动漫剧本的好几倍,身边转行的人不少。 创意的不足,使得动漫产业增长的根本动力不足,盈利乏力,不能吸引更多的资金投入。业内人士告诉本刊记者,2004年国家表示要大力支持动漫产业之后,确实有不少资金进来,但是许多投资都打了水漂,这使得动漫产业给人的感觉是“虚火”,现在很多投资机构对动漫产业只是观望,并不下手。实践突围 现实当中,为了创造“中国好故事”,从业者正在“八仙过海、各显神通”。金城告诉《瞭望》新闻周刊,近年来确实能够看到越来越多的好作品出现,比如《爆笑校园》《乌龙院》等,漫画《兔子帮》已经被改编成动画片。 青青树正在尝试通过市场调研弄清楚定位受众群喜欢哪一类形象,然后集体创意、量身定做动漫产品。该公司确定做《魁拔》之前,就确定要做一个商业片,不是搞艺术,所以每做一步都做了市场调研,确定了日本市场上最主流、最安全的类型片就是少年热血,少年热血类型动漫需要有一个团队,每个成员有特定的个性,要有恩情、义气在这些经典元素下,要讲一个充满仁义礼智信的中国式玄幻架空的故事。 深圳华强文化科技集团则有自己的办法,他们专门有一个“外联部”,与幼儿园定点联系,动画片制作的样片都要拿到定点幼儿园让小朋友试看。看片时,工作人员架一个摄像机专门记录小朋友看片的表现,比如什么时候哈哈大笑,什么时候看片走神,什么时候要水喝,回去一一分析、修改,以此提高片子的受欢迎度。 2012年,曾在中国动漫集团制作部担任经理助理的丁佳悦离职之后,和同行一起创建了一个以故事创意为核心的开放式共享互联团队——“画剧团”,它包括一个行业内最大的QQ动漫编剧群,大家通过“画剧团”聚在一起,作为一个独立的第三方创意提供者,希望能够在更大的范围内为动漫的供需双方创造选择的空间,以避免由于创意失败而造成许多粗制滥造的作品产生。 北京大学文化产业研究院动漫游戏研究中心主任邓丽丽对动漫产业的未来充满乐观,她说:“中国动漫产业的问题是发展阶段的问题,日韩在动漫产业腾飞之前都经历过一段代工时间。我对中国的年轻人充满希望,他们受互联网影响较多,思维更加开放、更加国际化,他们当中应该能出好作品。” 中国第一部动画长片《铁扇公主》1943年在日本公映,当时14岁的手冢治虫受其影响走上漫画道路,1952年创作出了《铁臂阿童木》,轰动日本。2001年,日本动画家宫崎骏的吉卜力工作室创办20年之后,《千与千寻》风靡世界。1984年,皮克斯动画工厂诞生。1995年,《玩具总动员》大获成功。2012年,中国民营动画公司青青树也已创办20年。 “中国好故事”或许也已经不远了。

2011年,中国生产出26万多分钟动画片,居世界第一。但在这26万多分钟里,除喜羊羊之外,鲜有能够让人脱口而出的动漫形象。 1月24日,“喜羊羊与灰太狼”系列的第五部电影《喜羊羊与灰太狼之喜气洋洋过蛇年》在全国上映,首周4天票房不到6000万,低于去年同期成绩。而在此前,该系列的前四部电影票房一直呈稳步上升趋势,去年以1.6亿的佳绩刷新了国产动画电影的票房纪录。 这对出品方广东原创动力文化传播有限公司来说,无疑是一个严峻考验。在影片上映的第二天,中国动画学会研究部副主任宋磊在微博上评论:“你们管这个东西叫电影?内容乱七八糟,情节毫无章法,不仅是该系列最差一部,甚至是近两年最差国产动画。” 事实上,如何把故事讲好,并不单是“喜羊羊”遇到的问题,而是时下中国动漫产业的集体焦虑。2011年,中国生产出26万多分钟动画片,这个数字不仅是世界第一,还是号称“动漫第一强国”日本制作动漫时长的2.5倍。而在这26万多分钟里,除喜羊羊之外,鲜有能够让人脱口而出的动漫形象。 动漫产业在美国和日本都是第二大产业,美国动漫产业产值仅次于计算机业。而日本出口美国的动漫收入要超过钢铁。2011年中国动漫产业总产值仅为600多亿元,还不及美国迪斯尼一年400亿美元的产值,更不要说日本一年1.67万亿元的产业规模。 但是,对中国动漫产业完全悲观也是不够客观的。口碑较好的影片已在涌现。1月15日,爱奇艺2012年第四季度中国动漫行业首个以点击率等综合评价体系为依据的《中国动漫指数报告》正式发布,《熊出没》超越《喜羊羊与灰太狼》位居榜首。国产动画电影《魁拔》也让动漫迷高呼“国产动画总算看到希望了”;与好口碑相应,《魁拔》第一部的放映权已经卖到了全世界95个国家和地区。3D动画片《侠岚》在日本引起惊叹。 面对成功与失败的交织,乐观者说:“再有三五年,中国动漫会迎来爆发期,一定会有更好的企业和更好的作品出现。”悲观者说:“自上而下的急功近利,正在让整个中国动漫业陷入死结。” 这是2013年春节前夕,距2004年有关部门发文大力扶持动漫产业已有8年,据中国第一部动画片《大闹画室》诞生已有86年。国产的《大闹天宫》《黑猫警长》《葫芦娃》的辉煌正与中国动漫渐行渐远,舶来的《狮子王》《功夫熊猫》《阿凡达》正前赴后继成为中国观众的新宠。26万分钟得失 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将广受欢迎的儿童文学或漫画作品改编成动画片,好处在于创意来源广泛、可选择范围大,而且这些作品已经在市场试水成功,风险极低。像“白雪公主”、“灰姑娘”、“超人”、“蜘蛛侠”、“变形金刚”等深入人心的动画形象,都来自于这样的改编。业内人士告诉本刊记者,这样的模式目前在中国并非主流,并非动画企业排斥这样的方法,而是确实没有遇到足够好、适合自己企业的作品。大多数动画企业都是自己进行剧本创作,这样做的另一个好处是动漫形象运营的自由度更大。 “我们也试着了解过一些漫画作品,其中90%都因为造型不美或者故事的价值观我们不认可而被否掉,其余的10%也会因为商业合作谈不拢而搁浅。”丁亮告诉《瞭望》新闻周刊记者。武寒青也认为:“即使现在有一些大家认为比较好的漫画,也是在相对封闭的漫画圈子里口碑比较好,没有达到像美日国民级漫画那样全国读者都喜欢的水平。” 这是因为历史原因造成的人才断档。广州市动漫行业协会会长、广州市漫友文化科技发展有限公司董事长、全国知名漫画杂志《漫友》总编辑金城告诉《瞭望》新闻周刊记者,现在的漫画作者以“80后”为主力。上世纪80年代初,中国的一本受欢迎的连环画可以卖到上百万甚至几百万册,一点也不逊色于今天最受欢迎的日本漫画。可是上世纪80年代中期连环画市场的崩盘造成连环画家从行业中流失,使得中国漫画、动画前辈的经验荡然无存,没有办法让新人承袭。新动漫创作人没有学习的楷模和目标,只能完全靠自己摸索和模仿日本漫画,一切从零做起,代价沉重。 “漫画作者的职业化大概是从近五年来才开始的。”金城告诉《瞭望》新闻周刊记者,他1997年创办《漫友》杂志,2005年之前经常遇到的情况是,一些热爱漫画的年轻人满腔热血来投奔他,第二天父母就追过来,把他们“押送”回去,因为当时的父母觉得画漫画是不务正业、误入歧途。近年来,国家政策大力扶持动漫产业,这种情况没有了,取而代之的是,很多亲戚朋友找他问:“我家孩子能不能在你们杂志社上班?” 制作环节是目前中国动漫业相对强项的部分,但也有不足。业内人士告诉本刊记者,中国只是在一些非常高端的技术上不如国外,一些常用的、基本的技术上,还是非常先进的,同样水平的产品,中国的制作成本更低。可是,“中国会用分镜头讲故事的人才非常缺乏。”丁亮告诉《瞭望》新闻周刊记者,“用分镜头讲故事需要经验的积累,像美国著名导演斯皮尔伯格从16岁起就开始练习自己用摄像机拍东西,但是我们中国这方面经验的积累还比较少。” 动画片制作完成后,就面临发行的问题。这方面,中国并不成熟。由于播出渠道高度垄断——就是各级电视台,所以播出并不是一件容易的事。即使是电影,《魁拔》第一部在国内市场的发行用的是发行《喜羊羊与灰太狼》的上海炫动传播股份有限公司,结果这部总投资3500万、口碑良好的动画电影最终的票房只有350万。武寒青总结认为,这是因为《魁拔》和《喜羊羊与灰太狼》的品牌定位不同,一个核心受众是青少年,一个是学龄前儿童,这会带来发行渠道、方式的巨大差异,但是国内的发行公司没有营销这种动作冒险奇幻类型动画电影的经验可循,因为此前中国的动画片基本上都是给低龄儿童看的。 到了衍生品这一环,国外动漫产业的利益链条一般为“1:1:2:9”,即:1份投入,动画片发行获得1份收益,相关DVD和图书等影像制品的发行获得2份收益,而相关衍生产品,如玩具,则可以获得9份利润。也就是说,对动漫公司来说,70%到80%的收入来自衍生品。但是,业内人士告诉本刊记者,由于创意、生产、发行方面的种种问题,最后能够闯到衍生品开发这个环节的企业非常少,因为如果动画形象没有影响力,衍生品也卖不出去。 即使闯到衍生品开发阶段的企业,也会遭遇知识产权问题。《喜羊羊与灰太狼》的出品方广东原创动力文化传播有限公司宣传公关部经理邵浩文告诉《瞭望》新闻周刊记者,这方面的损失无法估量:“现在有儿童药品盗版喜羊羊形象,甚至武汉一家医院还用喜羊羊做人流广告,其实我们并没有授权,这对我们的品牌形象影响非常不好。” 知识产权的“蝴蝶效应” “动漫产业如果没有强有力的知识产权保护,谈产业发展只能是‘浮云’。”金城对《瞭望》新闻周刊记者说。 “在现有的知识产权环境下,知识产权不会直接影响到企业的生存,像‘喜羊羊’这样的动画片,只要本身质量好,基本的生存还是可以的。它的影响在未来。”金城解释说:“如果没有强有力的知识产权保护,动漫产业只能维持在一个初级业态。而不是高级业态,比如做各种授权,进一步挖掘品牌价值等等。” 2011年,金城作为广州市政协委员执笔写过一份动漫产业知识产权保护的提案。他坦言,现在知识产权保护仍有待进一步加强,知识产权侵权成本与收益相比微不足道,而且维权成本非常高。 《瞭望》新闻周刊记者发现,当下,知识产权保护不力对动漫产业的影响已经显现。知识产权保护不力,创意得不到应有的回报,就不能吸引更多人才投身创意。 武寒青告诉《瞭望》新闻周刊记者,青青树在行业内的工资水平算是中等以上,刚毕业的学生一般每月工资两三千元左右,要将收入提到一万元左右需要三到五年,在新员工入职的前三年,相当一部分人会转行去游戏公司,因为同等水平的人在游戏公司收入更多。 类似的情形在动漫编剧当中也同样存在。一位2008年入行的编剧告诉《瞭望》新闻周刊记者,她2008年在动漫公司实习的时候,每月工资仅为800元,转正后基本工资也只有1300元。写一集剧本的报酬在700到1000元之间,而如果是给影视剧写剧本,一集的价钱是动漫剧本的好几倍,身边转行的人不少。 创意的不足,使得动漫产业增长的根本动力不足,盈利乏力,不能吸引更多的资金投入。业内人士告诉本刊记者,2004年国家表示要大力支持动漫产业之后,确实有不少资金进来,但是许多投资都打了水漂,这使得动漫产业给人的感觉是“虚火”,现在很多投资机构对动漫产业只是观望,并不下手。实践突围 现实当中,为了创造“中国好故事”,从业者正在“八仙过海、各显神通”。金城告诉《瞭望》新闻周刊,近年来确实能够看到越来越多的好作品出现,比如《爆笑校园》《乌龙院》等,漫画《兔子帮》已经被改编成动画片。 青青树正在尝试通过市场调研弄清楚定位受众群喜欢哪一类形象,然后集体创意、量身定做动漫产品。该公司确定做《魁拔》之前,就确定要做一个商业片,不是搞艺术,所以每做一步都做了市场调研,确定了日本市场上最主流、最安全的类型片就是少年热血,少年热血类型动漫需要有一个团队,每个成员有特定的个性,要有恩情、义气在这些经典元素下,要讲一个充满仁义礼智信的中国式玄幻架空的故事。 深圳华强文化科技集团则有自己的办法,他们专门有一个“外联部”,与幼儿园定点联系,动画片制作的样片都要拿到定点幼儿园让小朋友试看。看片时,工作人员架一个摄像机专门记录小朋友看片的表现,比如什么时候哈哈大笑,什么时候看片走神,什么时候要水喝,回去一一分析、修改,以此提高片子的受欢迎度。 2012年,曾在中国动漫集团制作部担任经理助理的丁佳悦离职之后,和同行一起创建了一个以故事创意为核心的开放式共享互联团队——“画剧团”,它包括一个行业内最大的QQ动漫编剧群,大家通过“画剧团”聚在一起,作为一个独立的第三方创意提供者,希望能够在更大的范围内为动漫的供需双方创造选择的空间,以避免由于创意失败而造成许多粗制滥造的作品产生。 北京大学文化产业研究院动漫游戏研究中心主任邓丽丽对动漫产业的未来充满乐观,她说:“中国动漫产业的问题是发展阶段的问题,日韩在动漫产业腾飞之前都经历过一段代工时间。我对中国的年轻人充满希望,他们受互联网影响较多,思维更加开放、更加国际化,他们当中应该能出好作品。” 中国第一部动画长片《铁扇公主》1943年在日本公映,当时14岁的手冢治虫受其影响走上漫画道路,1952年创作出了《铁臂阿童木》,轰动日本。2001年,日本动画家宫崎骏的吉卜力工作室创办20年之后,《千与千寻》风靡世界。1984年,皮克斯动画工厂诞生。1995年,《玩具总动员》大获成功。2012年,中国民营动画公司青青树也已创办20年。 “中国好故事”或许也已经不远了。

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五大亮点值得期待 2017中国国际动漫节筹备进行时

27天后,一年一度的动漫狂欢,又将在杭州上演。今年4月26日至5月1日,第十三届中国国际动漫节又会在滨江白马湖动漫广场举行。据悉,本届动漫节将继续秉承“动漫的盛会,人民的节日”这一办节宗旨,以“国际动漫,拥抱世界”为年度主题,除了滨江白马湖主会场,还将在全市设立16个分会场,包括会展、论坛、商务、赛事和活动五大板块,共计50多项丰富多彩的活动。对喜欢动漫的伙伴们来说,今年动漫节到底有哪些亮点,肯定是最关心的事。在上周日举行的第十三届中国国际动漫节倒计时30天新闻发布会上,市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长卓超,正式发布了动漫节五大亮点。亮点一:国际化水平显著提升本届动漫节将是国际化水平显著提升的动漫节,目前已确认82个国家和地区参展参会参赛。动漫节首次牵手全球影视内容产业第一品牌——法国戛纳电视节,并在杭州设立中国专场,共同培育国际合作新高地;邀请了英国BBC儿童频道总监爱丽丝·韦伯、《小熊维尼》制片乔恩·瑞尼斯、《小猪佩奇》的运营总监奥利维尔·杜蒙特等国际知名动漫公司和领军人物,共同探讨优秀动漫作品的创作和运营;还邀请了漫威、美泰等国际知名动漫企业以及复仇者联盟、星球大战、哆啦A梦、魔兽世界等78个国际知名动漫游戏品牌亮相动漫展。COSPLAY超级盛典在荷兰、西班牙、意大利、匈牙利、美国、瑞士、法国、新加坡、丹麦等9个国家设立分赛区,国际知名度不断扩大。中国国际动漫节正在成为杭州城市外宣的重要窗口,成为城市国际化战略的重要载体。亮点二:一部手机逛遍动漫节本届动漫节将是移动互联网广泛运用的动漫节,一部手机就可以逛完整场的智慧节展。动漫节与阿里巴巴集团深入合作,观众通过支付宝可以预先网络购票,提供手机端VR全景展示,网络游场直播,线上线下互动,即便不到现场也可以了解动漫节。动漫节还将在现场搭建“新零售”概念实验区,现场商品,扫码购物,即刻配送,享受无需排队结账、无需携带回家、手机无线支付的全新展会购物体验。同时,专业观众可以登录国漫通APP和iABC官网,这些信息化工具将根据展商需求,实现后台自动配对,方便展商挑选洽谈对象,提前安排展会行程,中国国际动漫节正在全力提供一个智慧高效的节展服务平台。亮点三:动漫精英聚会大派对本届动漫节将是名家、名作集中展示的动漫节,是动漫行业一年一度精英聚会的大派对。今年是著名漫画家朱德庸先生作品出版30周年,朱德庸工作室入驻杭州10周年,朱德庸先生将在本届动漫节上推出“幽默城市·杭州”30年漫画创作特展,展示朱德庸先生30年来的众多创作手稿,其间还将上演《绝对小孩》人偶剧,发布《粉红女郎》重拍计划。今年也是著名漫画形象刀刀狗诞生15周年,刀刀狗之父慕容引刀正式在杭州创建工作室,同时举办15周年主题形象展。今年,著名漫画家敖幼祥也将带着他的成名作《乌龙院》在动漫节上亮相,举办主题展览,与肯德基携手打造“乌龙院”动漫餐厅,腾讯视频将投资拍摄这部作品,将《乌龙院》动画电影搬上银幕。今年,网易爆款游戏《阴阳师》将在动漫节现场设展,与粉丝们进行互动。中国国际动漫节将成为倡导匠心理念、致敬匠心精神的大舞台。亮点四:专业化水平不断提高本届动漫节将是专业化水平不断提高的动漫节,动漫游戏商务大会实现市场化运作。动漫游戏商务大会首次实现市场化运作,围绕“产品交易、版权授权、内容合作”三大板块,开展一对一商务洽谈、主题论坛、专场推介、商务社交等各项特色活动。学习借鉴全球知名会议品牌TED的经验,以“创意动漫知识的交流”为内涵,取Creative、Animation、Knowledge、Exchange四个单词首字母,首次推出了“CAKE TALK”论坛品牌。今年动漫节还将举办大数据发布会,联合爱奇艺、艾瑞咨询、网易漫画、淘宝、B站等行业权威机构,深刻分析并挖掘网络动画、游戏、网络漫画、动漫衍生品、二次元社交等各类市场数据,指导产业发展,打造动漫行业发展的风向标。亮点五:全民共享二次元盛宴本届动漫节将是全民共享二次元盛宴的动漫节,动漫文化不仅要热城市也要进乡村。本届动漫节将举办“国际动漫·美丽乡村”动态漫画巡展,500余幅经典漫画作品将从下周开始陆续进入杭州富阳、桐庐、淳安、建德、临安等5个区县(市)。全市将在中国美院、浙江传媒学院、下城区中山北路创意街区、杭州青少年活动发展中心等设立16个分会场。动漫声优大赛首次线上线下同时开赛,有效扩大了参与面。同时也为小朋友们开设了动漫萌宝秀、动漫小唱将、动漫看板娃等丰富多彩的活动,让更多市民群众体验动漫的乐趣,感受二次元的魅力。

27天后,一年一度的动漫狂欢,又将在杭州上演。今年4月26日至5月1日,第十三届中国国际动漫节又会在滨江白马湖动漫广场举行。据悉,本届动漫节将继续秉承“动漫的盛会,人民的节日”这一办节宗旨,以“国际动漫,拥抱世界”为年度主题,除了滨江白马湖主会场,还将在全市设立16个分会场,包括会展、论坛、商务、赛事和活动五大板块,共计50多项丰富多彩的活动。对喜欢动漫的伙伴们来说,今年动漫节到底有哪些亮点,肯定是最关心的事。在上周日举行的第十三届中国国际动漫节倒计时30天新闻发布会上,市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长卓超,正式发布了动漫节五大亮点。亮点一:国际化水平显著提升本届动漫节将是国际化水平显著提升的动漫节,目前已确认82个国家和地区参展参会参赛。动漫节首次牵手全球影视内容产业第一品牌——法国戛纳电视节,并在杭州设立中国专场,共同培育国际合作新高地;邀请了英国BBC儿童频道总监爱丽丝·韦伯、《小熊维尼》制片乔恩·瑞尼斯、《小猪佩奇》的运营总监奥利维尔·杜蒙特等国际知名动漫公司和领军人物,共同探讨优秀动漫作品的创作和运营;还邀请了漫威、美泰等国际知名动漫企业以及复仇者联盟、星球大战、哆啦A梦、魔兽世界等78个国际知名动漫游戏品牌亮相动漫展。COSPLAY超级盛典在荷兰、西班牙、意大利、匈牙利、美国、瑞士、法国、新加坡、丹麦等9个国家设立分赛区,国际知名度不断扩大。中国国际动漫节正在成为杭州城市外宣的重要窗口,成为城市国际化战略的重要载体。亮点二:一部手机逛遍动漫节本届动漫节将是移动互联网广泛运用的动漫节,一部手机就可以逛完整场的智慧节展。动漫节与阿里巴巴集团深入合作,观众通过支付宝可以预先网络购票,提供手机端VR全景展示,网络游场直播,线上线下互动,即便不到现场也可以了解动漫节。动漫节还将在现场搭建“新零售”概念实验区,现场商品,扫码购物,即刻配送,享受无需排队结账、无需携带回家、手机无线支付的全新展会购物体验。同时,专业观众可以登录国漫通APP和iABC官网,这些信息化工具将根据展商需求,实现后台自动配对,方便展商挑选洽谈对象,提前安排展会行程,中国国际动漫节正在全力提供一个智慧高效的节展服务平台。亮点三:动漫精英聚会大派对本届动漫节将是名家、名作集中展示的动漫节,是动漫行业一年一度精英聚会的大派对。今年是著名漫画家朱德庸先生作品出版30周年,朱德庸工作室入驻杭州10周年,朱德庸先生将在本届动漫节上推出“幽默城市·杭州”30年漫画创作特展,展示朱德庸先生30年来的众多创作手稿,其间还将上演《绝对小孩》人偶剧,发布《粉红女郎》重拍计划。今年也是著名漫画形象刀刀狗诞生15周年,刀刀狗之父慕容引刀正式在杭州创建工作室,同时举办15周年主题形象展。今年,著名漫画家敖幼祥也将带着他的成名作《乌龙院》在动漫节上亮相,举办主题展览,与肯德基携手打造“乌龙院”动漫餐厅,腾讯视频将投资拍摄这部作品,将《乌龙院》动画电影搬上银幕。今年,网易爆款游戏《阴阳师》将在动漫节现场设展,与粉丝们进行互动。中国国际动漫节将成为倡导匠心理念、致敬匠心精神的大舞台。亮点四:专业化水平不断提高本届动漫节将是专业化水平不断提高的动漫节,动漫游戏商务大会实现市场化运作。动漫游戏商务大会首次实现市场化运作,围绕“产品交易、版权授权、内容合作”三大板块,开展一对一商务洽谈、主题论坛、专场推介、商务社交等各项特色活动。学习借鉴全球知名会议品牌TED的经验,以“创意动漫知识的交流”为内涵,取Creative、Animation、Knowledge、Exchange四个单词首字母,首次推出了“CAKE TALK”论坛品牌。今年动漫节还将举办大数据发布会,联合爱奇艺、艾瑞咨询、网易漫画、淘宝、B站等行业权威机构,深刻分析并挖掘网络动画、游戏、网络漫画、动漫衍生品、二次元社交等各类市场数据,指导产业发展,打造动漫行业发展的风向标。亮点五:全民共享二次元盛宴本届动漫节将是全民共享二次元盛宴的动漫节,动漫文化不仅要热城市也要进乡村。本届动漫节将举办“国际动漫·美丽乡村”动态漫画巡展,500余幅经典漫画作品将从下周开始陆续进入杭州富阳、桐庐、淳安、建德、临安等5个区县(市)。全市将在中国美院、浙江传媒学院、下城区中山北路创意街区、杭州青少年活动发展中心等设立16个分会场。动漫声优大赛首次线上线下同时开赛,有效扩大了参与面。同时也为小朋友们开设了动漫萌宝秀、动漫小唱将、动漫看板娃等丰富多彩的活动,让更多市民群众体验动漫的乐趣,感受二次元的魅力。

杭州日报 3325天前
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中国动漫需要“洗礼”—从“圣地巡礼”看行业商机

摘要:所谓圣地巡礼是指以现实中的实际环境为背景进行描绘的动画,在热播后,引起粉丝们纷纷前往动画发生的环境或背景的所在地,实际体验动画里出现的环境的现象。 近日,日本十六银行就动画《冰果》对岐阜县内产生的经济波及效果,进行了一次初步预算。预算表明,该作品预计将在一年间为本地带来约21亿日元的经济效益。 所谓圣地巡礼是指以现实中的实际环境为背景进行描绘的动画,在热播后,引起粉丝们纷纷前往动画发生的环境或背景的所在地,实际体验动画里出现的环境的现象。从《冰果》粉丝们的“圣地巡礼”给岐阜县内造成的经济波动及效果,可以明显的看出“圣地巡礼”对于地方经济具有十分大的促进作用。 近年来“圣地巡礼”已经逐渐演变成一种通过打造地方旅游业发展,进而对当地经济产生一定拉动效果的商业模式。在日本,一直很受地方政府重视。动漫也因此成了一些地方发展旅游业的活招牌。虽然最初“圣地巡礼”是动漫迷们的自发的行为。但尝到甜头的地方政府和嗅觉敏锐的动漫企业逐渐将“圣地巡礼”打造成为一种新兴的商业模式。政府有意在城市宣传中加入动漫的要素,例如,熊本县人吉地区制作了《夏目友人帐》宣传地图,介绍在动画中出现过的人吉温泉和当地风景,并在新宿站、涩谷站、池袋站以及大阪站等地贴出该宣传海报。动漫企业也有意把作品中故事的发生地具体化,某些场景完全按照当地真实场景写实创作。就这样,“圣地巡礼”这一商业模式在日本很多地方开花结果。 而在中国,大部分的动漫画作品要么世界观和背景是完全架空的,要么就是模糊不清一带而过。给人的感觉就像一只饥饿无比的狮子在一块大肉排上走来走去,却拼命地够着在天上挂着的另一块小肉排。 自古以来,中华民族就是一个深厚且含蓄内敛的民族,在艺术创作上更是讲求意境。所以,在中国动漫市场中也很少能看到以现实环境作为背景的地点,让人总不免有种犹抱琵琶半遮面的感觉。但在动漫产业飞速商业化的今天,中国动漫市场在模式上应该不断有所借鉴和尝试。据悉,首个入驻国家动漫园的动漫企业华漫兄弟(天津)互动娱乐有限公司,以漫画《乌龙院》为基础改编的动画片《长白山传奇之乌龙院》,有意识地将片中的线索人物“活宝”的出生地设定为清晰的现实地点长白山。虽说只是一次实践尝试,还不能说是完全运用了“动漫圣地巡礼”这一商业模式。但不积跬步无以至千里,不积小流无以成江海。中国动漫需要有踏出第一步的勇气,只有不断摸索才有可能不断前进。

摘要:所谓圣地巡礼是指以现实中的实际环境为背景进行描绘的动画,在热播后,引起粉丝们纷纷前往动画发生的环境或背景的所在地,实际体验动画里出现的环境的现象。 近日,日本十六银行就动画《冰果》对岐阜县内产生的经济波及效果,进行了一次初步预算。预算表明,该作品预计将在一年间为本地带来约21亿日元的经济效益。 所谓圣地巡礼是指以现实中的实际环境为背景进行描绘的动画,在热播后,引起粉丝们纷纷前往动画发生的环境或背景的所在地,实际体验动画里出现的环境的现象。从《冰果》粉丝们的“圣地巡礼”给岐阜县内造成的经济波动及效果,可以明显的看出“圣地巡礼”对于地方经济具有十分大的促进作用。 近年来“圣地巡礼”已经逐渐演变成一种通过打造地方旅游业发展,进而对当地经济产生一定拉动效果的商业模式。在日本,一直很受地方政府重视。动漫也因此成了一些地方发展旅游业的活招牌。虽然最初“圣地巡礼”是动漫迷们的自发的行为。但尝到甜头的地方政府和嗅觉敏锐的动漫企业逐渐将“圣地巡礼”打造成为一种新兴的商业模式。政府有意在城市宣传中加入动漫的要素,例如,熊本县人吉地区制作了《夏目友人帐》宣传地图,介绍在动画中出现过的人吉温泉和当地风景,并在新宿站、涩谷站、池袋站以及大阪站等地贴出该宣传海报。动漫企业也有意把作品中故事的发生地具体化,某些场景完全按照当地真实场景写实创作。就这样,“圣地巡礼”这一商业模式在日本很多地方开花结果。 而在中国,大部分的动漫画作品要么世界观和背景是完全架空的,要么就是模糊不清一带而过。给人的感觉就像一只饥饿无比的狮子在一块大肉排上走来走去,却拼命地够着在天上挂着的另一块小肉排。 自古以来,中华民族就是一个深厚且含蓄内敛的民族,在艺术创作上更是讲求意境。所以,在中国动漫市场中也很少能看到以现实环境作为背景的地点,让人总不免有种犹抱琵琶半遮面的感觉。但在动漫产业飞速商业化的今天,中国动漫市场在模式上应该不断有所借鉴和尝试。据悉,首个入驻国家动漫园的动漫企业华漫兄弟(天津)互动娱乐有限公司,以漫画《乌龙院》为基础改编的动画片《长白山传奇之乌龙院》,有意识地将片中的线索人物“活宝”的出生地设定为清晰的现实地点长白山。虽说只是一次实践尝试,还不能说是完全运用了“动漫圣地巡礼”这一商业模式。但不积跬步无以至千里,不积小流无以成江海。中国动漫需要有踏出第一步的勇气,只有不断摸索才有可能不断前进。

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赠书仪式启动:中国动漫入住比利时

6月13日,在经典漫画“丁丁”的故乡、欧洲漫画发源地比利时首都布鲁塞尔,比利时漫画连环画艺术中心(博物馆)执行馆长威廉与中国美协动漫艺术委员会副秘书长、中国国际漫画节金龙奖组委会主任金城、旅欧艺术家姚逸之共同启动了赠书仪式,这是中国优秀漫画首度集体进驻欧洲顶级漫画殿堂。呆头、乌龙院四师徒等中国优秀漫画角色住进了丁丁与蓝精灵的“家”。此次赠予的228册漫画代表了当前中国漫画最高水平,包括漫画大师蔡志忠的国学漫画系列,敖幼祥的《乌龙院大长篇漫画》,金龙奖培养并走出国门的本杰明、夏达、寂地、丁冰的《记得》、《长歌行》、《我的路》、《楼兰旖梦》等。比利时漫画连环画中心收藏了丁丁、蓝精灵等世界漫画经典作品及纪念品,超过670位知名漫画家原作,被誉为“世界漫画之窗”。

6月13日,在经典漫画“丁丁”的故乡、欧洲漫画发源地比利时首都布鲁塞尔,比利时漫画连环画艺术中心(博物馆)执行馆长威廉与中国美协动漫艺术委员会副秘书长、中国国际漫画节金龙奖组委会主任金城、旅欧艺术家姚逸之共同启动了赠书仪式,这是中国优秀漫画首度集体进驻欧洲顶级漫画殿堂。呆头、乌龙院四师徒等中国优秀漫画角色住进了丁丁与蓝精灵的“家”。此次赠予的228册漫画代表了当前中国漫画最高水平,包括漫画大师蔡志忠的国学漫画系列,敖幼祥的《乌龙院大长篇漫画》,金龙奖培养并走出国门的本杰明、夏达、寂地、丁冰的《记得》、《长歌行》、《我的路》、《楼兰旖梦》等。比利时漫画连环画中心收藏了丁丁、蓝精灵等世界漫画经典作品及纪念品,超过670位知名漫画家原作,被誉为“世界漫画之窗”。

中国文化报 4305天前
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创意时代 得版权者得商机

近日,全国版权示范城市授牌仪式在广东省广州市举行。当日,广州市副市长欧阳卫民从国家新闻出版广电总局副局长聂辰席手中接过“全国版权示范城市”牌匾,这标志着广州市成为广东省首个创建成功的全国版权示范城市。广州也是继杭州、成都、青岛、苏州、昆山之后,第六个获此殊荣的城市。近年来,国家大力推动软件正版化工作,一批国产软件企业顺势崛起。自2010年起开展的全国版权示范城市评选,意在充分发挥版权创造、运用、保护和管理的示范作用,此举为地方的版权相关企业营造了良好的市场氛围。正版化为国产软件带来机遇2001年10月和2004年5月,国务院办公厅分别下发了《关于政府机关要带头使用正版软件清理盗版软件的通知》和《关于地方人民政府使用正版软件的通知》。此后,软件正版化的工作分期分批不断推进。记者从国家版权局获悉,中国中央国家机关和省级政府机关已分别于2011年5月底前和2012年6月底前全部完成软件正版化。截至今年10月底,中国92%的市级政府和80%的县级政府已完成软件正版化检查整改工作。检查整改期间,各级政府机关共采购操作系统、办公和杀毒软件480.27万套,采购金额27.83亿元。在政府推进软件正版化的进程中,许多国产软件尝到了“甜头”,一些企业甚至借此得以绝处逢生。金山软件公司董事长雷军感叹:“版权环境的极大改善,使WPS活下来了。”江苏无锡永中软件有限公司2009年曾因严重亏损而完成了重组,之后受益于各级政府及企事业单位的软件正版化,去年公司整体销售业绩增长200%。开发CAD软件的广州中望龙腾软件股份有限公司,不仅国内销量大增,还首开国产CAD软件出口海外的先河,并连续多年实现海外销售额增长超过50%。2002年,该公司的年营业额仅500万元,但2012年已经达到了1.1亿元。2010年,中望软件斥资千万美元收购美国VX公司的全部知识产权,成立了美国研发中心。广州中望公司常务副总经理刘玉峰表示:“我们的快速发展很大程度上得益于国家推进软件正版化。”一个版权城市的创新尝试据中国新闻出版研究院今年4月发布的一组数据显示,2010年中国版权相关产业增加值为26370.26亿元,占全国GDP的6.57%。这一数字已经超过5.8%的世界平均水平。即使是在国际金融危机的压力下,中国版权相关产业年均增长率也接近20%。广州是“喜羊羊与灰太狼”的故乡,中国动漫业第一家上市公司奥飞动漫从这里起步,拥有《乌龙院》、《爆笑校园》等著名漫画品牌的漫友文化科技股份有限公司也将总部放在了广州。那么广州市在版权保护方面有哪些做法值得借鉴?据了解,为了提高版权运用和管理能力,广州市政府每年划拨200万元作为广州市作品著作权登记专项资金,每件作品登记最高资助500元。据统计,截至今年10月底,广州市已完成作品登记及资助作品8300余件,作品登记量已经超过2012年全年登记总量,占广东全省总量半数以上,审批发放资助金额223万元,累计资助金额已超过439万元。重点培育产业集群和园区,也是广州市的一个做法。广州市以提高版权产业国际竞争力为目标,以企业为主体,市场为导向,积极推进新闻出版、计算机软件等版权产业园区、产业集群和产业带的培育工程。目前已创建和培育国家展会版权示范单位1个、国家动漫产业发展基地园区5个、广东省版权兴业示范基地17家。在一系列措施的促进下,2012年,广州市版权产业增加值达1957.5亿元;今年1月至7月,广州市软件产业实现软件业务收入902亿元,同比增长25.75%。为了充分体现版权的价值,解决中小企业融资难问题,广州市正在探索专利质押融资试点工作,支持驰名、著名商标以商标权许可、质押等方式开展经营活动。据广州市版权局相关负责人介绍,2012年广州市参与质押融资企业达15家,参与质押融资企业数年增长50%,融资额度达2.03亿元。得版权者得商机提起广州市朗声图书有限公司可能知道的人并不多,但提起金庸的名字就无人不晓了,将朗声公司与金庸联系在一起的就是“版权”。朗声公司拥有金庸作品中文简体版、汉语有声版和相关衍生品的独家版权。正是凭借此含金量颇高的版权,朗声公司获得了迅速发展,连续多年获得“广州市A级纳税人”的称号,2010年至2012年,3年累计缴纳税金(含代扣代缴)980多万元,年图书发行码洋过亿元。朗声公司以金庸作品的版权为核心,打造出一条产业链。朗声公司联合出版社推出了《金庸作品集》多个版本的图书产品,包括精装、平装、文库本、漫画本等,不仅满足国内读者的阅读购买需求,同时出口到东南亚和欧美各地。在著作权人授权的基础上,朗声公司成功开发了《金庸作品邮票纪念珍藏册》,在香港市场创造了上市一个月销售近5000册的佳绩。据该公司负责人欧阳群透露,金庸作品自出版以来已经累计销售了近3亿册,来自金庸作品的收入占到朗声公司总收入的1/3以上。与朗声公司一样,广州漫友文化科技股份有限公司也是以版权创造价值。经过16年的发展,漫友公司已成为国内最大的民营漫画企业,漫画读物发行量连续10年位居全国第一,推出了《乌龙院》、《爆笑校园》、《我的路》、《子不语》、《兔子帮》等数百种畅销书。漫友公司副总经理俞涌表示,有版权保护作为坚强后盾,优秀漫画作品的版权运营如虎添翼。以《爆笑校园》为例,目前该系列发行量已经超过3600万册,入围文化部“2012年国家动漫品牌建设和保护计划”。作品的衍生商品《疯狂农场》、《疯狂教室》、《疯狂运动会》系列卡牌、文具、玩具等均已上市。

近日,全国版权示范城市授牌仪式在广东省广州市举行。当日,广州市副市长欧阳卫民从国家新闻出版广电总局副局长聂辰席手中接过“全国版权示范城市”牌匾,这标志着广州市成为广东省首个创建成功的全国版权示范城市。广州也是继杭州、成都、青岛、苏州、昆山之后,第六个获此殊荣的城市。近年来,国家大力推动软件正版化工作,一批国产软件企业顺势崛起。自2010年起开展的全国版权示范城市评选,意在充分发挥版权创造、运用、保护和管理的示范作用,此举为地方的版权相关企业营造了良好的市场氛围。正版化为国产软件带来机遇2001年10月和2004年5月,国务院办公厅分别下发了《关于政府机关要带头使用正版软件清理盗版软件的通知》和《关于地方人民政府使用正版软件的通知》。此后,软件正版化的工作分期分批不断推进。记者从国家版权局获悉,中国中央国家机关和省级政府机关已分别于2011年5月底前和2012年6月底前全部完成软件正版化。截至今年10月底,中国92%的市级政府和80%的县级政府已完成软件正版化检查整改工作。检查整改期间,各级政府机关共采购操作系统、办公和杀毒软件480.27万套,采购金额27.83亿元。在政府推进软件正版化的进程中,许多国产软件尝到了“甜头”,一些企业甚至借此得以绝处逢生。金山软件公司董事长雷军感叹:“版权环境的极大改善,使WPS活下来了。”江苏无锡永中软件有限公司2009年曾因严重亏损而完成了重组,之后受益于各级政府及企事业单位的软件正版化,去年公司整体销售业绩增长200%。开发CAD软件的广州中望龙腾软件股份有限公司,不仅国内销量大增,还首开国产CAD软件出口海外的先河,并连续多年实现海外销售额增长超过50%。2002年,该公司的年营业额仅500万元,但2012年已经达到了1.1亿元。2010年,中望软件斥资千万美元收购美国VX公司的全部知识产权,成立了美国研发中心。广州中望公司常务副总经理刘玉峰表示:“我们的快速发展很大程度上得益于国家推进软件正版化。”一个版权城市的创新尝试据中国新闻出版研究院今年4月发布的一组数据显示,2010年中国版权相关产业增加值为26370.26亿元,占全国GDP的6.57%。这一数字已经超过5.8%的世界平均水平。即使是在国际金融危机的压力下,中国版权相关产业年均增长率也接近20%。广州是“喜羊羊与灰太狼”的故乡,中国动漫业第一家上市公司奥飞动漫从这里起步,拥有《乌龙院》、《爆笑校园》等著名漫画品牌的漫友文化科技股份有限公司也将总部放在了广州。那么广州市在版权保护方面有哪些做法值得借鉴?据了解,为了提高版权运用和管理能力,广州市政府每年划拨200万元作为广州市作品著作权登记专项资金,每件作品登记最高资助500元。据统计,截至今年10月底,广州市已完成作品登记及资助作品8300余件,作品登记量已经超过2012年全年登记总量,占广东全省总量半数以上,审批发放资助金额223万元,累计资助金额已超过439万元。重点培育产业集群和园区,也是广州市的一个做法。广州市以提高版权产业国际竞争力为目标,以企业为主体,市场为导向,积极推进新闻出版、计算机软件等版权产业园区、产业集群和产业带的培育工程。目前已创建和培育国家展会版权示范单位1个、国家动漫产业发展基地园区5个、广东省版权兴业示范基地17家。在一系列措施的促进下,2012年,广州市版权产业增加值达1957.5亿元;今年1月至7月,广州市软件产业实现软件业务收入902亿元,同比增长25.75%。为了充分体现版权的价值,解决中小企业融资难问题,广州市正在探索专利质押融资试点工作,支持驰名、著名商标以商标权许可、质押等方式开展经营活动。据广州市版权局相关负责人介绍,2012年广州市参与质押融资企业达15家,参与质押融资企业数年增长50%,融资额度达2.03亿元。得版权者得商机提起广州市朗声图书有限公司可能知道的人并不多,但提起金庸的名字就无人不晓了,将朗声公司与金庸联系在一起的就是“版权”。朗声公司拥有金庸作品中文简体版、汉语有声版和相关衍生品的独家版权。正是凭借此含金量颇高的版权,朗声公司获得了迅速发展,连续多年获得“广州市A级纳税人”的称号,2010年至2012年,3年累计缴纳税金(含代扣代缴)980多万元,年图书发行码洋过亿元。朗声公司以金庸作品的版权为核心,打造出一条产业链。朗声公司联合出版社推出了《金庸作品集》多个版本的图书产品,包括精装、平装、文库本、漫画本等,不仅满足国内读者的阅读购买需求,同时出口到东南亚和欧美各地。在著作权人授权的基础上,朗声公司成功开发了《金庸作品邮票纪念珍藏册》,在香港市场创造了上市一个月销售近5000册的佳绩。据该公司负责人欧阳群透露,金庸作品自出版以来已经累计销售了近3亿册,来自金庸作品的收入占到朗声公司总收入的1/3以上。与朗声公司一样,广州漫友文化科技股份有限公司也是以版权创造价值。经过16年的发展,漫友公司已成为国内最大的民营漫画企业,漫画读物发行量连续10年位居全国第一,推出了《乌龙院》、《爆笑校园》、《我的路》、《子不语》、《兔子帮》等数百种畅销书。漫友公司副总经理俞涌表示,有版权保护作为坚强后盾,优秀漫画作品的版权运营如虎添翼。以《爆笑校园》为例,目前该系列发行量已经超过3600万册,入围文化部“2012年国家动漫品牌建设和保护计划”。作品的衍生商品《疯狂农场》、《疯狂教室》、《疯狂运动会》系列卡牌、文具、玩具等均已上市。

中国文化报 4522天前
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[ 龙之谷 ]与“孙达飞”合作的首部漫画实体书问世

宅男喜欢她的无锁定,美女喜欢他的小清新,这个TA正是3D清新竞技动作网游《龙之谷》。清新靓丽的游戏画面,扑朔迷离的背景故事,Q版可爱的人物造型,《龙之谷》凭借着独一无二的游戏特色,吸引了大批的游戏玩家。《龙之谷》自公测以来人气居高不下,趣味横生的游戏周边也成为了玩家搜集的新乐趣。今日,《龙之谷》与知名漫画家“孙达飞”合作的首部漫画实体书也正式问世。 龙之谷实体漫画孙达飞作为著名职业漫画家,曾参与《乌龙院大长篇》、《乌龙院三十六计》、《迅游小子》、《石狗奇遇记》等系列作品的主创工作,在漫画爱好者中享有极高的赞誉。孙达飞此次绘制《龙之谷》同名漫画,也是其第一次创作网络游戏的漫画作品。 谁家的花瓶啊?!这次出版的漫画是《龙之谷》唯一官方授权的漫画实体书,漫画以游戏故事为背景,还原了玩家熟悉的阿尔特里亚大陆。在保留《龙之谷》原汁原味的基础上,孙达飞以其独到的视角和新鲜的色彩,为《龙之谷》增添了不少新的元素。玩家扮演过的职业和在闯关中遇到的怪物们都将一一亮相,这又开启了新的冒险征程。 新烧烤圣地 小心牛头怪《龙之谷》漫画故事的开篇仍然在新手村普雷立镇,这看似祥和宁静的小村庄其实却暗潮汹涌。村庄的人们正过着富足幸福的日子,而邪恶势力却蠢蠢欲动意图打破这样的平静。握有希望钥匙的命运少女一旦出现,立即打破了各方势力的平衡。与游戏相似的开头,漫画却有与游戏不同的发展,这是你没有经历过的精彩情节。跟随漫画男女主角成长的同时,也许我们也将解开游戏隐藏的剧情秘密。 别欺负我家小战士 一定是我打开的方式不对 《龙之谷》同名漫画将以单行本的形式发售,不用等待连载就可以一次看个够。喜欢漫画的朋友们可千万不能错过哦~ 精彩漫画让我们一起先睹为快吧!远古秘藏,勇士福音!《龙之谷》新版“圣骑士之龙”迎春登场!节日活动乐不停,上线有礼喜相随!

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