天津(CNFIN.COM / XINHUA08.COM)--文化发展是科技创新的思想源泉,科技创新是推动文化生产方式革命性变迁的有力杠杆。记者在深圳、北京多家企业采访了解到,一些企业选择科技融合创新发展之路,分别在拓展衍生品市场、互联网联动传统文化,以及用科技提升原创动漫感染力上努力探索。
贴近民生
由深圳市华强文化科技集团推出的《熊出没》受到市场热捧。动画片中憨态可掬的动漫形象还融入到华强的高科技主题乐园方特欢乐世界中,动漫衍生品市场为华强赢得丰厚回报。
“从1亿元的'砸钱’投入到慢慢产出,这是一个煎熬的过程。”深圳华强集团执行总裁李明说,“动漫产业需要大笔投资,不但回报慢,而且制播机制倒挂,靠电视台购买难以维持生计,很多企业难以'熬’到出头之日”。
《熊出没》成功,有何经验?李明说,立足于高新科技,华强自主研发出成套影视制作专业技术,包括影视数码科技、仿真科技与超感体验、后期特效等方面的关键技术。
在传统拍摄手段基础上,华强引进和自主研发了六自由度平台、大型程控维亚、螺旋式空间立体拍摄系统等智能化拍摄系统。同时,研发了相配套的多自由度机器人及模拟仿真行走技术、特种车辆技术等特种影视控制设备。目前,这些技术在旗下产业得以很好运用。
《熊出没》不仅创造了多个播出平台的高收视率,而且与迪士尼签约海外版权。《熊出没》的成功更在于,“熊大”“熊二”“光头强”等一个个鲜活形象融入方特主题公园,形成了集高科技游乐设施、玩偶、图书、光碟、文具于一体的“王国”。
新兴产业
传统文化传播方式相对呆板,是制约其向年轻人普及推广的主要瓶颈。而杭州的游卡桌游公司打造的桌游典范之作《三国杀》的出现,让原本不痴迷三国,甚至不了解三国的“80”后、“90”后尝试利用桌游、网游这些相对轻松的方式,去探索那段旷世征战。
《三国杀》的创意出自中国传媒大学动画学院游戏专业学生黄恺之手。如今,他担任游卡桌游公司总设计师。他利用现代科技,将传统桌游搬上PC、手机、平板电脑等平台。
记者登录三国杀PC客户端体验发现,尽管游戏方式有“军争”“国战”“虎牢关”等可选,但总的原则是以身份为线索,以网游卡牌为形式,集历史、文学、美术等元素于一身。
《三国杀》与中国元素的结合主要体现在三个方面:
首先,玩家在游戏中扮演一名三国时期的武将,每名武将有专属武将技,从名称到作用皆根据该武将能力、性格而设计。比如,“咆哮”是卡牌中张飞的技能,它结合了张飞在历史上勇猛过人、嗓门洪亮的特点,该武将可以在其回合内使用无限张杀;甄姬是三国时期魏文帝曹丕之妻,其作为三国时期貌美女子,被史书称有倾城之貌,在游戏中,甄姬的技能设计为“倾城”和“洛神”……
其次,对白注意游戏角色的文字风格统一,紧扣历史,体现“中国风”。甄姬在应用技能时的一句对白是“体迅飞凫,飘忽若神。凌波微波,罗袜生尘”。这句对白出自曹植的《洛神赋》,传说专为甄姬而作,是用一种夸张的手法形容洛神的举止,用来描述其技能尤为高超;夏侯惇因在与吕布交战被流箭射中了眼睛,因而在历史上又被称为“盲夏侯”,在游戏中受伤时他的配音是“鼠辈,竟敢伤我”,切合历史故事情节。这些让玩家在自我娱乐的同时,又体验到三国故事的贴近性,为游戏增添了不少情趣和故事氛围。
第三,游戏规则与历史故事结合,诸多历史故事被用来形容技能。游戏中的锦囊牌包括了“过河拆桥”“桃园结义”等三国故事中的经典桥段。“过河拆桥”可以让玩家弃置其他玩家一张牌,从而改变战局,这就借鉴了历史故事中张飞在长坂桥为堵曹操追兵而拆掉桥的故事;“桃园结义”牌让所有玩家获得一点体力,其所体现的朋友义气,溢于言表。
主打原创
据介绍,由北京青青树动漫出品的3D国产原创动漫《魁拔3》不久后将与观众见面。
“《魁拔3》电影共制作了超过14万帧,由150人组成的专业团队历时18个月制作完成,总投资2500多万元,这样的渲染量和投资规模在国内动漫电影中并不多见。”导演王川告诉记者。
在王川看来,《魁拔》系列动漫电影充满想象力,讲述了天地两界共同合力对抗每隔333年诞生一次的“魁拔”的故事。记者观影发现,故事人物众多,主线清晰。特别是经过前两部的铺垫,《魁拔3》的情节更加复杂,画面制作更为精良。故事中穿插的格斗技巧、村落格局、道具制作颇具中国传统风格。
科技是《魁拔》系列动漫电影立足最核心的关键词。青青树动漫工艺总监匡宇奇说,影片制造时采用了3D立体仿生技术,观众观影最直观的感受是战争场面升级。在细节处理上,主创团队在人物表情设计上几乎和动作设计投入了相当的精力,手绘底稿与渲染相结合,力求画面表现更为传神。
“《魁拔》系列动漫电影是国内为数不多的科技含量较高、制作精良的作品。”北京大学文化产业研究院副院长陈少峰认为,“此前,《魁拔1》《魁拔2》面世后颇受好评。两部电影曾获华表奖、英国万像电影节、阿根廷动画电影节、俄罗斯国际动画电影节等奖项。”
专家认为,从过往情形看,中国动漫业之所以实力不强,与原创性不足有很大关系。不少作品要么是在原有作品基础上的演绎,要么呈现低龄化,与当下观众审美诉求存在差距。从《魁拔》的成功来看,动漫行业还需借助科技搭台,充分发挥原创想象力,给动漫业以真正的新鲜血液。
电影《坏蛋必须死》和《消失的凶手》计划11月27日上映,从而拉开2015-2016年贺岁档的大幕。至2016年2月8日,本贺岁档期共计74天,根据已披露信息,将有69部电影上映,几乎平均每天都有新电影上映,票房竞争将更加激烈。业内人士称,中国电影银幕数飞速增长,按照现有票房的月均水平,本贺岁档票房有望再续百亿元佳绩。中国证券报记者了解到,华策影视、华谊兄弟、光线传媒、新文化、北京文化等上市公司有多部电影布局2015-2016年贺岁档。分析人士指出,贺岁档票房的多少直接影响影视上市公司今年四季度和明年一季度的业绩,在激烈的贺岁档票房竞争中,具有IP优势的电影将更受关注。影视上市公司争相布局华谊兄弟11月27日上映的电影《坏蛋必须死》,将成为2015-2016年贺岁档的开场。华谊兄弟相关人士对中国证券报记者介绍,今年公司贺岁档期间将有3部电影上映。有分析师认为,虽然华谊兄弟今年贺岁档推出的影片数量不及去年的5部,但今年贺岁档布局的三部电影《坏蛋必须死》、《寻龙诀》、《老炮儿》受到市场密切关注,华谊年度电影票房仍具备一定的爆发空间,这也将关系到公司四季度和明年一季度的业绩情况。据介绍,华谊兄弟这3部影片分别将在11月27日、12月18日和12月24日安排上映,类型以动作为主,其中《坏蛋必须死》将延续今年以来影迷热捧的喜剧风格。艺恩票房数据显示,华谊兄弟本月上映的电影《前任2:备胎反击战》,截至11月24日已经获得2.5亿元的票房。光线传媒贺岁档也将推出3部影片,分别是《怦然心动》、《寻龙诀》、《恶棍天使》,其中《寻龙诀》是与华谊兄弟联合出品发行。公司去年贺岁档只有1部电影上映,即《匆匆那年》,该部电影以5.9亿元票房收官。另外,公司与新文化联合出品的影片《美人鱼》,将于2016年2月8日上映,该影片由周星驰导演,邓超、张雨绮、罗志祥、文章主演,备受市场关注。华策影视在贺岁档期间也将有三部电影上映,分别是《平安岛》、《不可思异》和《蒸发太平洋》。其中,王宝强、小沈阳同时主演的电影《不可思异》为喜剧题材。北京文化将在贺岁档期间推出的3部影片分别《师傅》、《天生我刺》、《疯狂的年兽》,其中后2部影片都是动画片。从布局上看,以上各家上市公司贺岁档推片均较为平衡。IP优势与动画题材受关注贺岁档期间,计划今年11月底上映的有7部,12月份上映的有42部,明年1-2月份上映的有20部。根据排片,12月上映的电影占整个贺岁档的60.9%,其票房情况对于今年贺岁档票房的影响举足轻重。分析人士指出,12月电影市场大片云集,竞争激烈。大片市场中,《寻龙诀》最受关注,预计《寻龙诀》、《老炮儿》、《绝地逃亡》三部电影在抢票房上具备较强号召力。《寻龙诀》、《老炮儿》、《绝地逃亡》三部电影有一个共同特点——IP优势。《寻龙诀》改编自盗墓小说《鬼吹灯》,此IP优势此前已在影视市场显示过其出色影响力:由乐视影业发行的改编自同一IP的电影《九层妖塔》实现累计票房6.8亿元。《老炮儿》为冯小刚式的喜剧片,《绝地逃亡》为成龙经典喜剧动作片,这两部电影除了题材上均具备较强竞争力之外,明星IP的驱动也是其受到关注的一大原因。中国证券报记者了解到,众多影迷对于即将上映的《寻龙诀》非常期待。券商研究报告也显示,豆瓣电影上,《寻龙诀》想看人数为10,140人次,《老炮儿》为9,311人次,两者仅次于外国片《极速风流》(豆瓣想看人数25,377),分别位居贺岁档电影豆瓣想看人数第二、第三名。还有分析人士介绍,12月上映的影片中比较受到关注的喜剧片有8部,从演员阵容上来看,多为喜剧演员以及具备票房号召力的偶像演员。除王宝强、小沈阳同时主演的电影《不可思异》、《唐人街探案》外,还有以《分手大师》奠定喜剧江湖地位的邓超导演的电影《恶棍天使》,开心麻花演员沈腾、马丽主演的电影《一念天堂》等。2016年1月份将有15部电影上映,其中,动画片主要有《小门神》、《熊出没之熊心归来》、《功夫熊猫3》、《天生我刺》,《功夫熊猫3》为外国片,其余3部为国产片。分析人士介绍,当月最大的亮点在于动画电影,其中《小门神》被市场认为是最有希望成为继《西游记之大圣归来》后适合全家观看的国产动画“神作”。而《天生我刺》是由北京文化旗下的摩天轮文化参与制作发行的动画电影,该动画IP曾获2014年中国国际动漫节“最具潜力动画形象”和“最具潜力漫画”两项金猴奖提名。
电影《坏蛋必须死》和《消失的凶手》计划11月27日上映,从而拉开2015-2016年贺岁档的大幕。至2016年2月8日,本贺岁档期共计74天,根据已披露信息,将有69部电影上映,几乎平均每天都有新电影上映,票房竞争将更加激烈。业内人士称,中国电影银幕数飞速增长,按照现有票房的月均水平,本贺岁档票房有望再续百亿元佳绩。中国证券报记者了解到,华策影视、华谊兄弟、光线传媒、新文化、北京文化等上市公司有多部电影布局2015-2016年贺岁档。分析人士指出,贺岁档票房的多少直接影响影视上市公司今年四季度和明年一季度的业绩,在激烈的贺岁档票房竞争中,具有IP优势的电影将更受关注。影视上市公司争相布局华谊兄弟11月27日上映的电影《坏蛋必须死》,将成为2015-2016年贺岁档的开场。华谊兄弟相关人士对中国证券报记者介绍,今年公司贺岁档期间将有3部电影上映。有分析师认为,虽然华谊兄弟今年贺岁档推出的影片数量不及去年的5部,但今年贺岁档布局的三部电影《坏蛋必须死》、《寻龙诀》、《老炮儿》受到市场密切关注,华谊年度电影票房仍具备一定的爆发空间,这也将关系到公司四季度和明年一季度的业绩情况。据介绍,华谊兄弟这3部影片分别将在11月27日、12月18日和12月24日安排上映,类型以动作为主,其中《坏蛋必须死》将延续今年以来影迷热捧的喜剧风格。艺恩票房数据显示,华谊兄弟本月上映的电影《前任2:备胎反击战》,截至11月24日已经获得2.5亿元的票房。光线传媒贺岁档也将推出3部影片,分别是《怦然心动》、《寻龙诀》、《恶棍天使》,其中《寻龙诀》是与华谊兄弟联合出品发行。公司去年贺岁档只有1部电影上映,即《匆匆那年》,该部电影以5.9亿元票房收官。另外,公司与新文化联合出品的影片《美人鱼》,将于2016年2月8日上映,该影片由周星驰导演,邓超、张雨绮、罗志祥、文章主演,备受市场关注。华策影视在贺岁档期间也将有三部电影上映,分别是《平安岛》、《不可思异》和《蒸发太平洋》。其中,王宝强、小沈阳同时主演的电影《不可思异》为喜剧题材。北京文化将在贺岁档期间推出的3部影片分别《师傅》、《天生我刺》、《疯狂的年兽》,其中后2部影片都是动画片。从布局上看,以上各家上市公司贺岁档推片均较为平衡。IP优势与动画题材受关注贺岁档期间,计划今年11月底上映的有7部,12月份上映的有42部,明年1-2月份上映的有20部。根据排片,12月上映的电影占整个贺岁档的60.9%,其票房情况对于今年贺岁档票房的影响举足轻重。分析人士指出,12月电影市场大片云集,竞争激烈。大片市场中,《寻龙诀》最受关注,预计《寻龙诀》、《老炮儿》、《绝地逃亡》三部电影在抢票房上具备较强号召力。《寻龙诀》、《老炮儿》、《绝地逃亡》三部电影有一个共同特点——IP优势。《寻龙诀》改编自盗墓小说《鬼吹灯》,此IP优势此前已在影视市场显示过其出色影响力:由乐视影业发行的改编自同一IP的电影《九层妖塔》实现累计票房6.8亿元。《老炮儿》为冯小刚式的喜剧片,《绝地逃亡》为成龙经典喜剧动作片,这两部电影除了题材上均具备较强竞争力之外,明星IP的驱动也是其受到关注的一大原因。中国证券报记者了解到,众多影迷对于即将上映的《寻龙诀》非常期待。券商研究报告也显示,豆瓣电影上,《寻龙诀》想看人数为10,140人次,《老炮儿》为9,311人次,两者仅次于外国片《极速风流》(豆瓣想看人数25,377),分别位居贺岁档电影豆瓣想看人数第二、第三名。还有分析人士介绍,12月上映的影片中比较受到关注的喜剧片有8部,从演员阵容上来看,多为喜剧演员以及具备票房号召力的偶像演员。除王宝强、小沈阳同时主演的电影《不可思异》、《唐人街探案》外,还有以《分手大师》奠定喜剧江湖地位的邓超导演的电影《恶棍天使》,开心麻花演员沈腾、马丽主演的电影《一念天堂》等。2016年1月份将有15部电影上映,其中,动画片主要有《小门神》、《熊出没之熊心归来》、《功夫熊猫3》、《天生我刺》,《功夫熊猫3》为外国片,其余3部为国产片。分析人士介绍,当月最大的亮点在于动画电影,其中《小门神》被市场认为是最有希望成为继《西游记之大圣归来》后适合全家观看的国产动画“神作”。而《天生我刺》是由北京文化旗下的摩天轮文化参与制作发行的动画电影,该动画IP曾获2014年中国国际动漫节“最具潜力动画形象”和“最具潜力漫画”两项金猴奖提名。
以《大圣归来》为代表的国产动漫赢得票房口碑双丰收,在用动漫讲好中国故事上取得新突破;互联网与动漫产业发展全方位结合,产生了“动漫+电商”等许多新形态,促进实体经济发展;动漫会展有力促进文化消费,中国国际动漫游戏博览会5天时间吸引观众20.3万人次,销售产品9100万元……今年以来,中国动漫迎来新发展,产业转型升级成效显现。2015年,被业内人士称为对动漫产业具有“拐点”意义的一年。原创取得突破 提振发展信心7月上映的《大圣归来》惊艳四方,不但引发国人对国产动漫的关注,而且在海外也获得不俗反响。其实从年初开始,国产动漫就已发力,《熊出没之雪岭熊风》和《十万个冷笑话》票房过亿元,及至暑期档《大圣归来》超过国外的《超能陆战队》与《哆啦A梦》,创造9.56亿元票房新纪录,真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿元,成为国产电影票房冠军。专家如是点评:持续的品牌打造、互联网积攒的高人气和高水准制作品质,成为国产动漫迅速发展的关键。知名漫画编创人、漫画理论家陈维东说,以动漫IP(知识产权)开发为核心,发挥IP高知名度、广泛影响力和群众基础优势,动漫产业链日益成熟,与文学、游戏、影视、音乐等产业交叉融合,不断在原有内容上创造出更多价值。如由中国文化艺术政府奖动漫奖获奖作品漫画《滚蛋吧!肿瘤君》改编的同名电影,收获5.1亿元票房,并将角逐奥斯卡最佳外语片奖;《燃烧的蔬菜》由网络动漫改编为游戏,取得良好市场业绩。资本更加关注 “互联网+”插上翅膀动漫产业发展形势向好,获资本市场愈加关注与重视。8月,奥飞动漫以9亿元收购国内最大互联网原创动漫平台之一“有妖气”网站,成迄今最大一笔动漫产业收购。10月,光线传媒宣布在其投资13家动漫公司基础上组建“彩条屋”动漫集团并将推出22部动画电影。来自文化部的最新数字显示,今年以来已有10多家中小动漫企业在“新三板”成功挂牌并实现千万元规模融资,多家中小动漫企业开始筹备进入“新三板”。“互联网+”为动漫产业发展插上翅膀。今年以来中国移动手机动漫业务继续保持30%以上增速,主要动漫网站热点动漫产品点击量数亿甚至数十亿次。与此同时,“动漫+电商”等许多新形态促进实体经济发展,如“三只松鼠”电商网站以“三只松鼠”作为核心形象营销休闲食品,上半年销售额突破12亿元。动漫会展成促消费亮点 走出去持续向“一带一路”国家拓展今年暑期和国庆黄金周期间,全国多个城市举办动漫会展活动,吸引数百万观众参与,既有北上广等特大城市,也有福州、常州等二三线城市,还有银川、百色等边远城市。如上海炫动汇展文化传播公司总经理陈洁所说,动漫会展促进了文化消费,繁荣了节假日群众文化生活,对产业发展具有驱动作用。文化部文化产业司负责人介绍,今年以来中国动漫走出去持续向“一带一路”国家拓展,填补很多空白:在东南亚、中亚、西亚、东欧、非洲等地区市场拓展取得新进展;哈萨克斯坦副总理会见中国动漫企业代表,泰国政府组团参加中国国际动漫游戏博览会。文化部采取措施力推动漫产业持续升级文化部文化产业司负责人说,抓住当前动漫产业发展新变化新趋势,文化部要顺应产业发展和企业之需,力推动漫产业持续升级。一是积极引导创作导向,鼓励和扶持动漫业界创作生产出更多用动漫语言讲好中国故事、传播当代中国价值观念、体现中华文化精神的优秀动漫作品。今年已开展的弘扬社会主义核心价值观动漫扶持申报工作,全国动漫企业申报踊跃,文化部将持续扶持提高和宣传推广。二是着力推进动漫产业提质升级,深入实施动漫品牌建设和保护计划,鼓励创作动漫精品,扶持一批有活力有竞争力的骨干动漫企业,以品牌为核心促进动漫“全产业链”和“全年龄段”发展,推动动漫产业转型升级,支持在动漫领域开展众创、众包、众扶、众筹。三是着眼拉动文化消费,将动漫会展纳入扶持范围,支持组建动漫会展联盟、促进动漫会展资源在全国范围内优化配置和流动;组织动漫企业与新媒体对接,拓展动漫的网络、移动终端、公交地铁电视等传播与消费渠道,扩大动漫产品的社会传播与消费。四是力促动漫与科技结合,实施数字内容动漫游戏创新驱动计划,推动网络信息、虚拟仿真等技术与动漫设计制作相结合,升级手机(移动终端)动漫标准并广泛推广应用,鼓励动漫技术创新、产品创新、市场创新、业态创新。推动动漫创意和技术在设计、制造、商贸、旅游、展览展示等实体经济领域的集成应用和融合发展。下一步,还将继续推动中国动漫走出去,组织动漫企业创作生产“一带一路”题材的产品,提高国际表达水准。积极开展中国动漫海外推广,助其在“一带一路”国家拓展市场。积极参与国际电信联盟专业会议,争取将中国自主原创手机动漫标准上升为国际标准,推动中国手机动漫标准国际化。
以《大圣归来》为代表的国产动漫赢得票房口碑双丰收,在用动漫讲好中国故事上取得新突破;互联网与动漫产业发展全方位结合,产生了“动漫+电商”等许多新形态,促进实体经济发展;动漫会展有力促进文化消费,中国国际动漫游戏博览会5天时间吸引观众20.3万人次,销售产品9100万元……今年以来,中国动漫迎来新发展,产业转型升级成效显现。2015年,被业内人士称为对动漫产业具有“拐点”意义的一年。原创取得突破 提振发展信心7月上映的《大圣归来》惊艳四方,不但引发国人对国产动漫的关注,而且在海外也获得不俗反响。其实从年初开始,国产动漫就已发力,《熊出没之雪岭熊风》和《十万个冷笑话》票房过亿元,及至暑期档《大圣归来》超过国外的《超能陆战队》与《哆啦A梦》,创造9.56亿元票房新纪录,真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿元,成为国产电影票房冠军。专家如是点评:持续的品牌打造、互联网积攒的高人气和高水准制作品质,成为国产动漫迅速发展的关键。知名漫画编创人、漫画理论家陈维东说,以动漫IP(知识产权)开发为核心,发挥IP高知名度、广泛影响力和群众基础优势,动漫产业链日益成熟,与文学、游戏、影视、音乐等产业交叉融合,不断在原有内容上创造出更多价值。如由中国文化艺术政府奖动漫奖获奖作品漫画《滚蛋吧!肿瘤君》改编的同名电影,收获5.1亿元票房,并将角逐奥斯卡最佳外语片奖;《燃烧的蔬菜》由网络动漫改编为游戏,取得良好市场业绩。资本更加关注 “互联网+”插上翅膀动漫产业发展形势向好,获资本市场愈加关注与重视。8月,奥飞动漫以9亿元收购国内最大互联网原创动漫平台之一“有妖气”网站,成迄今最大一笔动漫产业收购。10月,光线传媒宣布在其投资13家动漫公司基础上组建“彩条屋”动漫集团并将推出22部动画电影。来自文化部的最新数字显示,今年以来已有10多家中小动漫企业在“新三板”成功挂牌并实现千万元规模融资,多家中小动漫企业开始筹备进入“新三板”。“互联网+”为动漫产业发展插上翅膀。今年以来中国移动手机动漫业务继续保持30%以上增速,主要动漫网站热点动漫产品点击量数亿甚至数十亿次。与此同时,“动漫+电商”等许多新形态促进实体经济发展,如“三只松鼠”电商网站以“三只松鼠”作为核心形象营销休闲食品,上半年销售额突破12亿元。动漫会展成促消费亮点 走出去持续向“一带一路”国家拓展今年暑期和国庆黄金周期间,全国多个城市举办动漫会展活动,吸引数百万观众参与,既有北上广等特大城市,也有福州、常州等二三线城市,还有银川、百色等边远城市。如上海炫动汇展文化传播公司总经理陈洁所说,动漫会展促进了文化消费,繁荣了节假日群众文化生活,对产业发展具有驱动作用。文化部文化产业司负责人介绍,今年以来中国动漫走出去持续向“一带一路”国家拓展,填补很多空白:在东南亚、中亚、西亚、东欧、非洲等地区市场拓展取得新进展;哈萨克斯坦副总理会见中国动漫企业代表,泰国政府组团参加中国国际动漫游戏博览会。文化部采取措施力推动漫产业持续升级文化部文化产业司负责人说,抓住当前动漫产业发展新变化新趋势,文化部要顺应产业发展和企业之需,力推动漫产业持续升级。一是积极引导创作导向,鼓励和扶持动漫业界创作生产出更多用动漫语言讲好中国故事、传播当代中国价值观念、体现中华文化精神的优秀动漫作品。今年已开展的弘扬社会主义核心价值观动漫扶持申报工作,全国动漫企业申报踊跃,文化部将持续扶持提高和宣传推广。二是着力推进动漫产业提质升级,深入实施动漫品牌建设和保护计划,鼓励创作动漫精品,扶持一批有活力有竞争力的骨干动漫企业,以品牌为核心促进动漫“全产业链”和“全年龄段”发展,推动动漫产业转型升级,支持在动漫领域开展众创、众包、众扶、众筹。三是着眼拉动文化消费,将动漫会展纳入扶持范围,支持组建动漫会展联盟、促进动漫会展资源在全国范围内优化配置和流动;组织动漫企业与新媒体对接,拓展动漫的网络、移动终端、公交地铁电视等传播与消费渠道,扩大动漫产品的社会传播与消费。四是力促动漫与科技结合,实施数字内容动漫游戏创新驱动计划,推动网络信息、虚拟仿真等技术与动漫设计制作相结合,升级手机(移动终端)动漫标准并广泛推广应用,鼓励动漫技术创新、产品创新、市场创新、业态创新。推动动漫创意和技术在设计、制造、商贸、旅游、展览展示等实体经济领域的集成应用和融合发展。下一步,还将继续推动中国动漫走出去,组织动漫企业创作生产“一带一路”题材的产品,提高国际表达水准。积极开展中国动漫海外推广,助其在“一带一路”国家拓展市场。积极参与国际电信联盟专业会议,争取将中国自主原创手机动漫标准上升为国际标准,推动中国手机动漫标准国际化。
互联网行业的风向已经转为“内容为王”,这是渠道多元化的必然结果,同时,IP的深入开发成为泛娱乐行业标准的商业模式,“多元开发”对IP价值的提升不可估量。在这个行业大环境下,网络文学作为优质IP的源头,更应该尝试深层、多样的开发模式,成立不久的阅文集团已经成为这种多元开发当仁不让的先行者。从二次元的市场导向来说,《择天记》动画预告片的上线无疑预兆着:网络文学IP正式切入动漫行业,成为其不可忽视的“内容源”。作为原创文学领军者的阅文集团在完成IP产业闭环的道路上又迈出扎实一步。2.6亿二次元用户代表什么?二次元文化被视为下一个千亿级的市场,这是有迹可循的。根据第三方调查报告显示,中国有2.6亿二次元用户,横跨80、90、00后三代,目前来看,这已经足够形成消费中坚力量。事实也证明,这部分人愿意为动漫或者说情怀买单,如《哆啦A梦伴我同行》在中国票房过4亿,在文艺宅男女云集的豆瓣评分过了8.1,这对一部情节简单、低幼的动画电影来说,是情怀的胜利。以ACG为代表的二次元文化中,Animation(动画)占据了半壁江山。而中国的动画产业远远未臻成熟,实际上,中国的动画定位普遍低幼,因为它们的核心观众群就是坐在电视机面前的3至6岁幼儿。如今最具价值的品牌是《喜羊羊》和《熊出没》,而平均年龄已经过了20岁的中国二次元用户群体,他们能做的是上AB站看日本的新番。这是一个被忽略的市场。填补市场的空白并非一蹴而就。动漫界中有“世界观”的说法,可以理解为“内容设定”,它反应的是动漫人物身处世界的运行规则。一部优秀的动漫作品,必然有完善的“世界观”。在中国的动画行业,从业者们或许有足够的技术、技巧,但缺乏对“一书一世界”的把控。凭空创造故事框架以及人物角色背景,需要一个非常漫长的创作过程。业内人士认为,网络文学改编成动画,具备天然的优势。“因为好的网文本身已经具有了成熟的人生观和世界观,动漫化比较容易获得成功。”网络文学的IP导入,可以大大缩短缩短动画作品的开发周期。实际上,网文改编漫画已有众多成功例子,如唐家三少的《斗罗大陆》、天蚕土豆的《斗破苍穹》等。但网文改编动画,猫腻的《择天记》则开先河。值得注意的是,《择天记》的动画化和小说、游戏的推进是同步进行,经过了运营和积累的过程,已经拥有大量的用户和粉丝。这个基础为动画的热映做好了铺垫。而《择天记》的动画尝试,则可视为网络文学行业对另一个千亿级市场的“第一次亲密接触”。阅文集团在做什么?IP时代的到来,让网络文学进一步成为互联网+文化产业的未来想象所在,而BAT已经齐齐杀入网文行业。目前来看,百度和阿里的玩法还是想将文学和游戏、影视、动漫相结合。这延续了此前陈天桥的网络迪士尼构想。这个灵感来自美国的娱乐工业模式,而模式的最大特点是需要提前介入产业链。当年的盛大并没有这样的产业链来直接参与电影、游戏的制作,整个环节中,它能把握的就是“卖版权”这一环。而这在IP时代,已经过时了。互联网时代带来的娱乐方式多元化让单纯的售卖IP难以为继,因为单一的动漫、电影、游戏都难以形成稳定的流量。只有深度的开发,才能让IP的价值最优化。阅文集团在成立时,就把握住两个重点,其一是移动阅读;其二是IP运作。前者意味着海量用户。目前手机阅读活跃用户4.9亿人,网络小说占了全部阅读门类的60%,手机网络文学使用率为44.4%。也就是说,拿手机看书的人里,有一半在看网文。这些读者意味着付费读者,意味着粉丝,他们背后扩展出的是一个关键词为“IP”的庞大产业链。后者,则意味着IP的深度开发。在阅文的语境里,是“泛娱乐”。泛娱乐战略,即基于互联网和移动互联网的多领域共生,打造以明星IP为核心的粉丝经济。而阅文集团的“泛娱乐”战略,和其他文学平台网站不同,是以自身优质IP为导向来打通动漫、游戏、影视产业。《择天记》的动画化,则意味着这一实验的成功。此前,阅文CEO吴文辉接受采访时表示,阅文集团的专业在于阅读,而IP的运作,“在这个过程当中我们可能会参与一些制作和开发的过程,尽可能的保证整个产品是一个非常优秀和质量高的产品。”目前来看,《择天记》的项目,应该是阅文对泛娱乐的最典型案例:一站式多线、同步开发,让这个明星IP的图书出版、动漫化、电影、页游手游、舞台剧及周边商品在不同领域开发商手中同时开工、协调运作。更彰显阅文愿景的是不久前阅文发布了品牌作家计划的预告。预告显示,阅文将全方位打造全新的明星作家运作体系。作家个人品牌的核心驱动力亦是粉丝经济。对猫腻的个人品牌运作应是阅文“造星”的样本之一,涵盖了史上第一个网络作家发布会的落地推广、大量网络资源的线上营销,以及多元化运营的IP合作方式,无不强化“猫腻”的品牌。在未来,明星作家和阅读平台的合作,应该更加平等、互动、双赢,这或是阅文带来的最佳变化。
互联网行业的风向已经转为“内容为王”,这是渠道多元化的必然结果,同时,IP的深入开发成为泛娱乐行业标准的商业模式,“多元开发”对IP价值的提升不可估量。在这个行业大环境下,网络文学作为优质IP的源头,更应该尝试深层、多样的开发模式,成立不久的阅文集团已经成为这种多元开发当仁不让的先行者。从二次元的市场导向来说,《择天记》动画预告片的上线无疑预兆着:网络文学IP正式切入动漫行业,成为其不可忽视的“内容源”。作为原创文学领军者的阅文集团在完成IP产业闭环的道路上又迈出扎实一步。2.6亿二次元用户代表什么?二次元文化被视为下一个千亿级的市场,这是有迹可循的。根据第三方调查报告显示,中国有2.6亿二次元用户,横跨80、90、00后三代,目前来看,这已经足够形成消费中坚力量。事实也证明,这部分人愿意为动漫或者说情怀买单,如《哆啦A梦伴我同行》在中国票房过4亿,在文艺宅男女云集的豆瓣评分过了8.1,这对一部情节简单、低幼的动画电影来说,是情怀的胜利。以ACG为代表的二次元文化中,Animation(动画)占据了半壁江山。而中国的动画产业远远未臻成熟,实际上,中国的动画定位普遍低幼,因为它们的核心观众群就是坐在电视机面前的3至6岁幼儿。如今最具价值的品牌是《喜羊羊》和《熊出没》,而平均年龄已经过了20岁的中国二次元用户群体,他们能做的是上AB站看日本的新番。这是一个被忽略的市场。填补市场的空白并非一蹴而就。动漫界中有“世界观”的说法,可以理解为“内容设定”,它反应的是动漫人物身处世界的运行规则。一部优秀的动漫作品,必然有完善的“世界观”。在中国的动画行业,从业者们或许有足够的技术、技巧,但缺乏对“一书一世界”的把控。凭空创造故事框架以及人物角色背景,需要一个非常漫长的创作过程。业内人士认为,网络文学改编成动画,具备天然的优势。“因为好的网文本身已经具有了成熟的人生观和世界观,动漫化比较容易获得成功。”网络文学的IP导入,可以大大缩短缩短动画作品的开发周期。实际上,网文改编漫画已有众多成功例子,如唐家三少的《斗罗大陆》、天蚕土豆的《斗破苍穹》等。但网文改编动画,猫腻的《择天记》则开先河。值得注意的是,《择天记》的动画化和小说、游戏的推进是同步进行,经过了运营和积累的过程,已经拥有大量的用户和粉丝。这个基础为动画的热映做好了铺垫。而《择天记》的动画尝试,则可视为网络文学行业对另一个千亿级市场的“第一次亲密接触”。阅文集团在做什么?IP时代的到来,让网络文学进一步成为互联网+文化产业的未来想象所在,而BAT已经齐齐杀入网文行业。目前来看,百度和阿里的玩法还是想将文学和游戏、影视、动漫相结合。这延续了此前陈天桥的网络迪士尼构想。这个灵感来自美国的娱乐工业模式,而模式的最大特点是需要提前介入产业链。当年的盛大并没有这样的产业链来直接参与电影、游戏的制作,整个环节中,它能把握的就是“卖版权”这一环。而这在IP时代,已经过时了。互联网时代带来的娱乐方式多元化让单纯的售卖IP难以为继,因为单一的动漫、电影、游戏都难以形成稳定的流量。只有深度的开发,才能让IP的价值最优化。阅文集团在成立时,就把握住两个重点,其一是移动阅读;其二是IP运作。前者意味着海量用户。目前手机阅读活跃用户4.9亿人,网络小说占了全部阅读门类的60%,手机网络文学使用率为44.4%。也就是说,拿手机看书的人里,有一半在看网文。这些读者意味着付费读者,意味着粉丝,他们背后扩展出的是一个关键词为“IP”的庞大产业链。后者,则意味着IP的深度开发。在阅文的语境里,是“泛娱乐”。泛娱乐战略,即基于互联网和移动互联网的多领域共生,打造以明星IP为核心的粉丝经济。而阅文集团的“泛娱乐”战略,和其他文学平台网站不同,是以自身优质IP为导向来打通动漫、游戏、影视产业。《择天记》的动画化,则意味着这一实验的成功。此前,阅文CEO吴文辉接受采访时表示,阅文集团的专业在于阅读,而IP的运作,“在这个过程当中我们可能会参与一些制作和开发的过程,尽可能的保证整个产品是一个非常优秀和质量高的产品。”目前来看,《择天记》的项目,应该是阅文对泛娱乐的最典型案例:一站式多线、同步开发,让这个明星IP的图书出版、动漫化、电影、页游手游、舞台剧及周边商品在不同领域开发商手中同时开工、协调运作。更彰显阅文愿景的是不久前阅文发布了品牌作家计划的预告。预告显示,阅文将全方位打造全新的明星作家运作体系。作家个人品牌的核心驱动力亦是粉丝经济。对猫腻的个人品牌运作应是阅文“造星”的样本之一,涵盖了史上第一个网络作家发布会的落地推广、大量网络资源的线上营销,以及多元化运营的IP合作方式,无不强化“猫腻”的品牌。在未来,明星作家和阅读平台的合作,应该更加平等、互动、双赢,这或是阅文带来的最佳变化。
今年两会上,全国人大代表、河南省新乡市糖业烟酒有限责任公司董事长买世蕊,对规范电视、网络播出的儿童片提出建议。买世蕊表示:“目前国内电视、网络播出的儿童片含量有暴力、低俗、危险情节,不文明语言的现象也较为突出”。同时买世蕊进一步指出了儿童片的三大问题:一是部分播出的儿童片拍摄内容及适龄范围没有具体标准。二是电视儿童片播出时间没有硬性要求。三是缺少有力监管和与之配套的事后投诉、处理、申诉机制。最后,她以国内热播动画片《喜羊羊和灰太狼》、《熊出没》举例,表示个别孩子受其影响,出现了语言和行为失范现象,甚至造成了严重后果。“如江苏连云港李家两兄弟,被小朋友模仿《喜羊羊和灰太狼》动画片中灰太狼烤羊肉的情节严重烧伤;动画片《熊出没》曾在10多分钟内出现20多次不文明语言,个别孩子易受影响。”买世蕊在建议中特别指出。原标题:人大代表炮轰《喜羊羊》《熊出没》
今年两会上,全国人大代表、河南省新乡市糖业烟酒有限责任公司董事长买世蕊,对规范电视、网络播出的儿童片提出建议。买世蕊表示:“目前国内电视、网络播出的儿童片含量有暴力、低俗、危险情节,不文明语言的现象也较为突出”。同时买世蕊进一步指出了儿童片的三大问题:一是部分播出的儿童片拍摄内容及适龄范围没有具体标准。二是电视儿童片播出时间没有硬性要求。三是缺少有力监管和与之配套的事后投诉、处理、申诉机制。最后,她以国内热播动画片《喜羊羊和灰太狼》、《熊出没》举例,表示个别孩子受其影响,出现了语言和行为失范现象,甚至造成了严重后果。“如江苏连云港李家两兄弟,被小朋友模仿《喜羊羊和灰太狼》动画片中灰太狼烤羊肉的情节严重烧伤;动画片《熊出没》曾在10多分钟内出现20多次不文明语言,个别孩子易受影响。”买世蕊在建议中特别指出。原标题:人大代表炮轰《喜羊羊》《熊出没》
今年暑期档杀出黑马《西游记之大圣归来》后,由真人及大量计算机动画设计形象参演的奇幻电影《捉妖记》上映首日票房达1.73亿,首周票房更是突破6.99亿,刷新多项华语电影票房纪录。国产动画接连取得不俗成绩的背后,也反映出制作机制和理念的悄然改变。然而,几部影片的高票房是否使国产动画从此高枕无忧?多位业内人士在接受21世纪经济报道记者采访时直言,电影分级制尚未实施、原创力不足以及制作团队浮躁、商业味浓等问题仍是国产动画桎梏。值得注意的是,去年12月中国科学院的脑科学博士陆宇斐推出首个民间儿童影视分级制度,按适宜观看幼儿的年龄,片中有无暴力行为、脏话、性爱等内容,将动画片分为五级。据报道,若根据陆博士的分级划分,《喜羊羊与灰太狼》适合7岁以上儿童观看,《熊出没》则适合10岁以上儿童观看。然而,作为“民间”分级制度,也就不具备推而广之的法律效力。分级制难产牵制动画产业?电影分级制,尤其是未成年人观众聚集的动画分级制的呼声始终伴随着中国动画电影的成长。据了解,电影分级制最早由著名导演谢飞于2012年12月15日提出,他写了一封名为《呼吁以电影分级制代替电影审查的公开信》发表在微博上,引发全社会反响。7月20日,北京首影影视文化有限公司影视广告部石雨接受记者采访时也表示,电影人对分级制呼吁由来已久,但至今并未实施。“从个人角度很希望中国电影能有分级制,分级制应该按照不同的人群来划分,而不必过多限制剧情类别。但在目前国内的政策下还没办法实行,这也导致很多好的作品没办法面市或被"阉割"得很厉害”。就在今年6月上海国际电影节“日本电影周”期间,原定于6月10日参展上映的知名人气动画电影《进击的巨人》突然被勒令禁播。在此之前,该片出现在广电总局“日本动画漫画黑名单”中,理由是“引诱未成年人犯罪,宣扬暴力与色情”。与此同时,被监管部门拦在门外的还有《寄生兽》等38部知名日本动画。对此,前述业内人士认为,《进击的巨人》动画中确实存在不少暴力血腥的镜头,这对儿童确实是过于刺激的画面,但本质原因还是因为中国电影没有分级制。“实施"分级制"是有必要的。这属于精细化管理环节,国外有成熟管理经验和分级标准,结合国内国情可以借鉴。”北京电影学院副校长、中国动画研究院院长孙立军接受21世纪经济报道采访时表示,这类标准的制定通常是由行业主管部门、行业协会、从业人员(包括选取一部分观众)的意见而定。孙立军表示,当前在中国主要实施的审查制度核心是“意识形态标准以及一些镜头描述是否健康向上、正能量。此外,包括对相关对白也会有很多细化的要求,但这和分级制的出台并不矛盾。”动画产业行规不断演进在孙立军看来,所谓分级更多对“制片方资历条件提出了要求”,如果基本的底线做不到,制定再好的条框也容易让一些人钻空子。“以《喜羊羊》、《熊出没》等国产动画为例,有媒体曾曝出有孩子模仿其中场景造成伤害,这可否归结于动画片本身的因素造成?这类动画所面对的都是低龄孩子,但往往会与大人一起看,制作方为老少通吃就加入了"重口味"的情节设置。”孙立军直言,如果小孩子因动画诱导受到伤害,制片方首先是有责任的,因为对情节的定位设置不准确,而监管部门应尽义务则是对制片方资历的把控。前述业内人士也表示,“很多从业者、投资方都是剧组形式,整个团队职业化程度还不高,对选题、投资规模、市场推广的驾驭相当不成熟。”具体至本土动画电影领域,这类问题似乎更是重灾区。孙立军表示,国内电影大环境问题是比较浮躁,原创力不足。“现在有些所谓票房不错的动画电影,海报上几乎看不见导演、编剧、造型设计的名字,对于原创内容的尊重也很不够。反过来说,一个动画形象一旦红了,该形象版权收益最终落到原作者口袋中的又少得可怜,因而有着很大程度的恶性循环。这也直接导致制作选题追风,原创度不高,透支了观众信心。”事实上,随着科技的发展,如今各界对于动画片定义已经不再“非黑即白”,原来单纯将手画的内容称作动画,如今这一界限早就被打破,与之配套的分级制讨论也在不断与时俱进。此外,从艺术分类上看,非商业动画也并未被国内从业者放弃,只是目前消费这类动画的购买力尚且太少,未来相应的监管标准被指均有改进的空间。可喜的是,《大圣归来》片方代表横店影视制作有限公司总经理刘志江对外表示,该片希望像国外动画《功夫熊猫》那样面向全年龄层观众,改变观众和市场对此类影片固有想法。其逆袭的模式也被寄希望于唤起业界追求品质、摈弃盲目跟风的思潮。
今年暑期档杀出黑马《西游记之大圣归来》后,由真人及大量计算机动画设计形象参演的奇幻电影《捉妖记》上映首日票房达1.73亿,首周票房更是突破6.99亿,刷新多项华语电影票房纪录。国产动画接连取得不俗成绩的背后,也反映出制作机制和理念的悄然改变。然而,几部影片的高票房是否使国产动画从此高枕无忧?多位业内人士在接受21世纪经济报道记者采访时直言,电影分级制尚未实施、原创力不足以及制作团队浮躁、商业味浓等问题仍是国产动画桎梏。值得注意的是,去年12月中国科学院的脑科学博士陆宇斐推出首个民间儿童影视分级制度,按适宜观看幼儿的年龄,片中有无暴力行为、脏话、性爱等内容,将动画片分为五级。据报道,若根据陆博士的分级划分,《喜羊羊与灰太狼》适合7岁以上儿童观看,《熊出没》则适合10岁以上儿童观看。然而,作为“民间”分级制度,也就不具备推而广之的法律效力。分级制难产牵制动画产业?电影分级制,尤其是未成年人观众聚集的动画分级制的呼声始终伴随着中国动画电影的成长。据了解,电影分级制最早由著名导演谢飞于2012年12月15日提出,他写了一封名为《呼吁以电影分级制代替电影审查的公开信》发表在微博上,引发全社会反响。7月20日,北京首影影视文化有限公司影视广告部石雨接受记者采访时也表示,电影人对分级制呼吁由来已久,但至今并未实施。“从个人角度很希望中国电影能有分级制,分级制应该按照不同的人群来划分,而不必过多限制剧情类别。但在目前国内的政策下还没办法实行,这也导致很多好的作品没办法面市或被"阉割"得很厉害”。就在今年6月上海国际电影节“日本电影周”期间,原定于6月10日参展上映的知名人气动画电影《进击的巨人》突然被勒令禁播。在此之前,该片出现在广电总局“日本动画漫画黑名单”中,理由是“引诱未成年人犯罪,宣扬暴力与色情”。与此同时,被监管部门拦在门外的还有《寄生兽》等38部知名日本动画。对此,前述业内人士认为,《进击的巨人》动画中确实存在不少暴力血腥的镜头,这对儿童确实是过于刺激的画面,但本质原因还是因为中国电影没有分级制。“实施"分级制"是有必要的。这属于精细化管理环节,国外有成熟管理经验和分级标准,结合国内国情可以借鉴。”北京电影学院副校长、中国动画研究院院长孙立军接受21世纪经济报道采访时表示,这类标准的制定通常是由行业主管部门、行业协会、从业人员(包括选取一部分观众)的意见而定。孙立军表示,当前在中国主要实施的审查制度核心是“意识形态标准以及一些镜头描述是否健康向上、正能量。此外,包括对相关对白也会有很多细化的要求,但这和分级制的出台并不矛盾。”动画产业行规不断演进在孙立军看来,所谓分级更多对“制片方资历条件提出了要求”,如果基本的底线做不到,制定再好的条框也容易让一些人钻空子。“以《喜羊羊》、《熊出没》等国产动画为例,有媒体曾曝出有孩子模仿其中场景造成伤害,这可否归结于动画片本身的因素造成?这类动画所面对的都是低龄孩子,但往往会与大人一起看,制作方为老少通吃就加入了"重口味"的情节设置。”孙立军直言,如果小孩子因动画诱导受到伤害,制片方首先是有责任的,因为对情节的定位设置不准确,而监管部门应尽义务则是对制片方资历的把控。前述业内人士也表示,“很多从业者、投资方都是剧组形式,整个团队职业化程度还不高,对选题、投资规模、市场推广的驾驭相当不成熟。”具体至本土动画电影领域,这类问题似乎更是重灾区。孙立军表示,国内电影大环境问题是比较浮躁,原创力不足。“现在有些所谓票房不错的动画电影,海报上几乎看不见导演、编剧、造型设计的名字,对于原创内容的尊重也很不够。反过来说,一个动画形象一旦红了,该形象版权收益最终落到原作者口袋中的又少得可怜,因而有着很大程度的恶性循环。这也直接导致制作选题追风,原创度不高,透支了观众信心。”事实上,随着科技的发展,如今各界对于动画片定义已经不再“非黑即白”,原来单纯将手画的内容称作动画,如今这一界限早就被打破,与之配套的分级制讨论也在不断与时俱进。此外,从艺术分类上看,非商业动画也并未被国内从业者放弃,只是目前消费这类动画的购买力尚且太少,未来相应的监管标准被指均有改进的空间。可喜的是,《大圣归来》片方代表横店影视制作有限公司总经理刘志江对外表示,该片希望像国外动画《功夫熊猫》那样面向全年龄层观众,改变观众和市场对此类影片固有想法。其逆袭的模式也被寄希望于唤起业界追求品质、摈弃盲目跟风的思潮。
由深圳华强、优扬传媒、卡通先生、乐视影业、珠江影业联合出品的《熊出没之夺宝熊兵》3D大电影版,近日曝光了一支先导版预告片,正式宣布定档2014年1月18日。预告片里惊险刺激的空战、追车等戏份,更使得这部合家欢动画电影独具“大片”气质。《熊出没之夺宝熊兵》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1402.html [web_page] 定档1月18日正式公映 初生“熊”犊不惧“羊”和“洋”作为国内首部真3D卡通大电影,《熊出没之夺宝熊兵》面对春节档期拥挤现状并没有刻意回避,此番定档1月18日公映,宣告影片正式加盟国产动画与洋卡通的节前混战。在2014年的春节档动画影市里,将会有《熊出没》、《喜羊羊》、《神偷奶爸2》等片先后公映。作为“三强”动画中的唯一一部“非续集”作品,大电影版《熊出没》可谓初生“熊”犊,该片在制作技术上超越国产作品,人气地气则更胜洋卡通一筹,强势之趋不可小觑,更有业内人士看好《熊出没》大电影成为2014年春节档国产卡通的“黑马”。作为一部总制作耗时超过一年、制作人数高达500余人的国产卡通电影,《熊出没之夺宝熊兵》全片采用Maya技术制作完成,在技术上与《神偷奶爸2》等皮克斯、迪士尼卡通大电影异曲同工。制作团队将先进的建模、渲染、逻辑等技术相结合,成就了《熊出没》大电影鏖战春节档的“硬底子”,同时在核心3D技术方面投入巨资,旨在打造超越同类国产动画2D效果的“大片级”卡通作品,为观众带来一场前所未有的视觉盛宴。空战追车场面重磅出击 2D、3D、4D大银幕全线合家欢《熊出没之夺宝熊兵》近日曝光首支预告片,故事一改电视版中“两熊一强”式简单的架构,增加了全新的角色“嘟嘟”成为最大看点。新角色的出现使得原本粗线条人熊关系更加丰满。光头强联手熊大熊二变身“菜鸟奶爸”演绎出一幕幕狼狈爆笑且温馨感人的亲子大戏。同时在首支预告片中,终极反派角色的曝光令影片结局充满悬念,加上大量追车、空战、冒险等刺激的“大片”场面,使得观众对《熊出没之夺宝熊兵》公映充满期待。《熊出没》主要受众群体除了儿童之外,更是笼络了一大批成年“粉丝”,尤其是光头强角色深得都市白领的喜爱,其每天没完没了的工作和其背后发布指令的“李老板”代表了都市白领的生存现状。本次的大电影更在“全年龄”观影需求上做足功课,光头强变身“菜鸟奶爸”迎合亲子热潮;幽默搞笑满足成年观众的解压需求;刺激火爆的场面吊足“大片”粉丝胃口。《熊出没之夺宝熊兵》将凭借“全年龄向”的故事架构、启智温情的内涵及震撼的视觉特效,打造国产卡通“内外兼修”的新面貌。《熊出没之夺宝熊兵》已正式定档2014年1月18日公映,届时将登陆全国各大2D、3D、4D银幕。
由深圳华强、优扬传媒、卡通先生、乐视影业、珠江影业联合出品的《熊出没之夺宝熊兵》3D大电影版,近日曝光了一支先导版预告片,正式宣布定档2014年1月18日。预告片里惊险刺激的空战、追车等戏份,更使得这部合家欢动画电影独具“大片”气质。《熊出没之夺宝熊兵》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1402.html [web_page] 定档1月18日正式公映 初生“熊”犊不惧“羊”和“洋”作为国内首部真3D卡通大电影,《熊出没之夺宝熊兵》面对春节档期拥挤现状并没有刻意回避,此番定档1月18日公映,宣告影片正式加盟国产动画与洋卡通的节前混战。在2014年的春节档动画影市里,将会有《熊出没》、《喜羊羊》、《神偷奶爸2》等片先后公映。作为“三强”动画中的唯一一部“非续集”作品,大电影版《熊出没》可谓初生“熊”犊,该片在制作技术上超越国产作品,人气地气则更胜洋卡通一筹,强势之趋不可小觑,更有业内人士看好《熊出没》大电影成为2014年春节档国产卡通的“黑马”。作为一部总制作耗时超过一年、制作人数高达500余人的国产卡通电影,《熊出没之夺宝熊兵》全片采用Maya技术制作完成,在技术上与《神偷奶爸2》等皮克斯、迪士尼卡通大电影异曲同工。制作团队将先进的建模、渲染、逻辑等技术相结合,成就了《熊出没》大电影鏖战春节档的“硬底子”,同时在核心3D技术方面投入巨资,旨在打造超越同类国产动画2D效果的“大片级”卡通作品,为观众带来一场前所未有的视觉盛宴。空战追车场面重磅出击 2D、3D、4D大银幕全线合家欢《熊出没之夺宝熊兵》近日曝光首支预告片,故事一改电视版中“两熊一强”式简单的架构,增加了全新的角色“嘟嘟”成为最大看点。新角色的出现使得原本粗线条人熊关系更加丰满。光头强联手熊大熊二变身“菜鸟奶爸”演绎出一幕幕狼狈爆笑且温馨感人的亲子大戏。同时在首支预告片中,终极反派角色的曝光令影片结局充满悬念,加上大量追车、空战、冒险等刺激的“大片”场面,使得观众对《熊出没之夺宝熊兵》公映充满期待。《熊出没》主要受众群体除了儿童之外,更是笼络了一大批成年“粉丝”,尤其是光头强角色深得都市白领的喜爱,其每天没完没了的工作和其背后发布指令的“李老板”代表了都市白领的生存现状。本次的大电影更在“全年龄”观影需求上做足功课,光头强变身“菜鸟奶爸”迎合亲子热潮;幽默搞笑满足成年观众的解压需求;刺激火爆的场面吊足“大片”粉丝胃口。《熊出没之夺宝熊兵》将凭借“全年龄向”的故事架构、启智温情的内涵及震撼的视觉特效,打造国产卡通“内外兼修”的新面貌。《熊出没之夺宝熊兵》已正式定档2014年1月18日公映,届时将登陆全国各大2D、3D、4D银幕。