
“蜘蛛侠”的高中时代是漫威老大凯文·费奇的最爱
1905电影网讯 自从蜘蛛侠这个角色从索尼公司重新回到漫威的宇宙之后,关于新片的剧情、选角,以及服装设计,都成为了粉丝们关注的对象。现在这些问题有了最为初步的解答,漫威的制作人凯文·费奇透露,新版的蜘蛛侠依旧是个正值青春期的15-16岁的男孩,故事的主要情节,依旧发生在他的高中时代。最关键的选角事宜,目前尚无定论。
在接受采访的时候,凯文·费奇称,自己最爱的彼得·帕克的故事都是发生在帕克的高中时代。所以,新版的故事将会集中在这个时间段里。他说:“我们现在有了五部极为优秀的《蜘蛛侠》电影。所以,要如何突破这些之前的影片,成为了下一步的关键。我个人是最喜爱帕克高中时代的那些故事,所以下一部电影将会把情节的重点放在这里。再者,很多漫画中的细节尚未被表达出来,我不希望留下这个遗憾。高中时代的帕克是一个不合群的孩子,关于他的孤独、他的心情,我们希望能挖出来更多的内容。”
在之前的最后一部《蜘蛛侠》电影,《超凡蜘蛛侠2》中,彼得·帕克已经从高中毕业,并陷入了跟随女友去牛津或留在当地的两难抉择。从凯文·费奇的说辞中,我们不难看出新版的《蜘蛛侠》将会开辟另一条故事主线。不过,这次的重启并不会讲述一个新故事,还是会把故事放在之前出现的情节之中。
而这也带来了另一个问题,那就是演员的选择。新版的彼得·帕克将是个15-6岁的男孩,对此费奇也表示认可,但还不能确定到底由谁来扮演这个角色。此前有传,16岁的马泰斯·瓦德、23岁的罗根·勒曼和24岁的迪伦·奥布莱恩均参与到试镜竞争中,鉴于《美国队长3:内战》开拍在即,蜘蛛侠的新任扮演者也将在近期最终确定。凯文·费奇表示,他受到原版《蜘蛛侠》的影响很大,所以新的战袍将会走山姆·雷米版本《蜘蛛侠》的路线,将会更加朴素,面料的科技感和炫酷感将会降低。这也很符合彼得·帕克高中生的身份。
关于影片的导演,有消息称拉丁裔的金牌编剧德鲁·高达将成为这部索尼和漫威合拍电影的编剧与导演。德鲁·高达在好莱坞一直以编剧著称,他所撰写的电视剧《迷失》、《科洛弗档案》、《僵尸世界大战》都广为人知。2012年,他编剧并导演的《林中小屋》成为了热门电影。随着蜘蛛侠的融入漫威宇宙,漫威的角色谱上又多了一个备受人们爱戴的角色,影片的杀伤力再度加强。
而且在漫威的故事线索中,蜘蛛侠在复仇者联盟中是一个不可或缺的人物。所以这一次蜘蛛侠回家对漫威来说是一个相当利好的消息。目前索尼公司已经把蜘蛛侠电影操作进入了死胡同,正需要新鲜的改编方向和许可。蜘蛛侠走进漫威,势必会对索尼的下一部蜘蛛侠电影产生积极的影响,漫威和索尼也正在商讨让别的角色走进蜘蛛侠电影的可能性,所以这一次的合作,对索尼来说也是颇有好处的。
蜘蛛侠在漫威宇宙的单行片定档在2017年7月28日上映。至于蜘蛛侠会以什么样的方式走进漫威,让我们拭目以待。
一部《大圣归来》,让国产动漫再度走进人们的视野。7月24日起,广东美术馆将展出“世界动漫的中国学派——中外动漫艺术大展”,600多幅动漫作品将同时亮相,其中不仅包括《大闹天宫》《山水情》《黑猫警长》等美术原稿,更有宫崎骏的亲笔手绘作品。国内代表作集体亮相记者从展览新闻发布会上了解到,本次展览是广东美术馆第一次举办的动漫展览,也是全国第一个关注动漫“中国画派”的展览。展览由广东美术馆、中国美协动漫艺委会、中国国际漫画节组委会、广东省动漫艺术家协会、上海美术电影制片厂共同主办,展览的精良内容得以保证。据了解,本次参展作品有连环画、漫画手稿、动画美术原稿、视频等等,数量超过600多幅,其中包括著名画家丰子恺的代表作品十余幅,还有风靡华人世界的《老夫子》漫画原稿与生动可爱的手办公仔。《老夫子》漫画手稿水墨动画和纸本《山水情》万籁鸣与手冢治虫合作的画作动画方面,许多知名作品的美术原稿及分镜手稿将一一呈现,如水墨动画《山水情》的动画视频及31幅水墨手稿——这部风格鲜明的动画作品最近在网络上广泛流传。《哪吒闹海》《三个和尚》《草原英雄小姐妹》《黑猫警长》的美术原稿也将在展览中亮相。宫崎骏作品首次大陆展出既然是“中外动漫大展”,自然少不了来自各国的经典动漫作品,其中最引人注目的是日本动画宗师级人物宫崎骏的亲笔手绘作品,包括《天空之城》《龙猫》《千与千寻》等。策展人之一、《漫友》杂志社社长、广东省动漫艺术家协会主席金城告诉记者,宫崎骏手稿即使在日本也极少露面,此次展出的手稿均来自香港一名藏家,极富观赏价值。同为首次亮相的还有《丁丁历险记》原作手稿,是金城自己的个人珍藏。《千与千寻》此外,陪伴80后、90后长大的《海贼王》《多啦A梦》《铁臂阿童木》《灌篮高手》的赛璐璐片,与来自迪士尼的《米老鼠》《蓝精灵》及《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》两位美国“超级英雄”也将一同展出。本次展览还专门开辟动画片集中播放区,几个展厅按时间段轮流放映上百部优秀动画片。胶片动画蓝精灵2展览开幕式将于7月24日举行,展期至9月4日。
一部《大圣归来》,让国产动漫再度走进人们的视野。7月24日起,广东美术馆将展出“世界动漫的中国学派——中外动漫艺术大展”,600多幅动漫作品将同时亮相,其中不仅包括《大闹天宫》《山水情》《黑猫警长》等美术原稿,更有宫崎骏的亲笔手绘作品。国内代表作集体亮相记者从展览新闻发布会上了解到,本次展览是广东美术馆第一次举办的动漫展览,也是全国第一个关注动漫“中国画派”的展览。展览由广东美术馆、中国美协动漫艺委会、中国国际漫画节组委会、广东省动漫艺术家协会、上海美术电影制片厂共同主办,展览的精良内容得以保证。据了解,本次参展作品有连环画、漫画手稿、动画美术原稿、视频等等,数量超过600多幅,其中包括著名画家丰子恺的代表作品十余幅,还有风靡华人世界的《老夫子》漫画原稿与生动可爱的手办公仔。《老夫子》漫画手稿水墨动画和纸本《山水情》万籁鸣与手冢治虫合作的画作动画方面,许多知名作品的美术原稿及分镜手稿将一一呈现,如水墨动画《山水情》的动画视频及31幅水墨手稿——这部风格鲜明的动画作品最近在网络上广泛流传。《哪吒闹海》《三个和尚》《草原英雄小姐妹》《黑猫警长》的美术原稿也将在展览中亮相。宫崎骏作品首次大陆展出既然是“中外动漫大展”,自然少不了来自各国的经典动漫作品,其中最引人注目的是日本动画宗师级人物宫崎骏的亲笔手绘作品,包括《天空之城》《龙猫》《千与千寻》等。策展人之一、《漫友》杂志社社长、广东省动漫艺术家协会主席金城告诉记者,宫崎骏手稿即使在日本也极少露面,此次展出的手稿均来自香港一名藏家,极富观赏价值。同为首次亮相的还有《丁丁历险记》原作手稿,是金城自己的个人珍藏。《千与千寻》此外,陪伴80后、90后长大的《海贼王》《多啦A梦》《铁臂阿童木》《灌篮高手》的赛璐璐片,与来自迪士尼的《米老鼠》《蓝精灵》及《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》两位美国“超级英雄”也将一同展出。本次展览还专门开辟动画片集中播放区,几个展厅按时间段轮流放映上百部优秀动画片。胶片动画蓝精灵2展览开幕式将于7月24日举行,展期至9月4日。
核心提示:根据日本电影制作者协会最新发表的数据,2012年日本国内电影票房收入比前年增加了7.7%,达到1951亿9000万日元。观众人数增加了7.2%,达到1亿5515万人次。实际上2011年的票房收入比2010年减少了18%。 根据日本电影制作者协会最新发表的数据,2012年日本国内电影票房收入比前年增加了7.7%,达到1951亿9000万日元。观众人数增加了7.2%,达到1亿5515万人次。实际上2011年的票房收入比2010年减少了18%。尽管2012年没有达到2010年2207亿日元的票房收入,但已经回落到2000亿日元左右的水准。 使得日本电影市场票房收入回升的正是日本国内出品的电影。去年全年日本国内票房收入排在第一位的是《BRAVE HEARTS 海猿》,总票房收入73.3亿日元,排在第二位的是《罗马浴场》,总票房收入59.8亿日元,排在第三位的是《跳跃的大搜查线 THE FINAL 新的希望》,总票房收入59.7亿日元,前三位票房宝座均被日本电影占领。 从总的票房收入统计上来看,日本电影的票房占到总票房收入的65.7%,海外电影票房占总票房收入的34.2%,本土电影以压倒性的优势占据了总票房收入三分之二的份额。这是自2000年以来,日本本土电影票房收入首次占到总电影票房收入的60%以上。种种迹象表明,日本电影正在走向复苏,尤其在日本国内,呈现出一种亲本土疏洋化的倾向。 总结去年日本国内卖座电影会发现一个特点,就是动画电影依然呈现出非常强势的态势。2012年,《EVANGELION 新剧场版:Q》收入53亿日元的票房,《狼之子的雨和雪》收入42.2亿日元的票房。通览去年一年的长篇动画票房,由于没有吉卜力工作室出品的动画,去年的动画票房市场呈现出巨大的变动倾向。然而,即是没有吉卜力的动画撑场面,依然有10部动画的票房收入超过了10亿日元,这10部动画的总票房收入加起来达到270亿8000万日元,占到去年日本电影票房市场总收入的28%。 这10部突破10亿日元票房的动画,其中5部动画的票房成绩排在去年日本电影票房收入前十的位置。惯例动画《多啦A梦》,《口袋妖怪》,《剧场版 名侦探柯南》每一部的票房成绩都在30亿日元以上。此外,由深夜档动画衍生出的剧场版动画《电影 轻音!》的票房收入达到19亿日元,全CG动画大作《friends 怪物岛的纳基》票房收入达到14.9亿日元,被称作系列最高杰作的《火影忍者剧场版 忍者之路》票房收入达到14.8亿日元。而在去年末上映的《ONE PIECE FILM Z》由于被划分为2013年的电影,票房未被计算在内,该部作品的票房目前已经达到了60亿日元。 与动画作品同样抢尽风头的是漫画改编作品。去年票房收入冠军《BRAVE HEARTS 海猿》,亚军《罗马浴场》,以及票房收入达34.4亿日元的《ALWAYS 三丁目的夕日‘64》,票房收入达31.3亿日元的《电影 怪物君》,票房收入达30.1亿日元的《浪客剑心》均是由漫画作品改编的真人版电影。 另一方面,去年在日本上映的海外电影也呈现出漫画改编热的迹象,排在海外电影票房第三位的《复仇者》总票房收入36.1亿日元,第四位的《超凡蜘蛛侠》总票房收入31.6亿日元,第六位的《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》总票房收入19.7亿日元,三部漫画改编作品均跻身进入去年卖座榜前十。 但是,海外动画票房收入超过10亿日元的仅有《马达加斯加3》总票房收入20.5亿日元,《穿长靴的猫》总票房收入11.7亿日元,《丁丁历险记》总票房收入10.8亿日元。三部动画票房收入总计45亿日元,仅占日本动画票房收入的六分之一。 虽然去年的票房收入和观众人数相比前年有所增加,但是电影产业总体出现了很多不安定因素。比如国内的电影院大荧幕由前年的3339个减少到3290个,这已经是连续第两年的递减,电影院之间的竞争加剧以及经营难度增加可以说已经是显而易见的问题。 此外,去年公映的电影一共有983部,相比起前年799部有大幅增加。根据日本电影制作联盟公布的数据,这是日本历史上首次在一年时间内公映电影数突破900部。【2012年票房收入突破10亿日元的日本动画清单】《EVANGELION 新剧场版:Q》(53亿,T-JOY/khara)《狼之子的雨和雪》(42.2亿,东宝)《电影多啦A梦 大雄与奇迹之岛之动物历险记》(32.2亿,东宝)《剧场版口袋妖怪 酋雷姆VS圣剑士》(36.1亿,东宝)《剧场版 名侦探柯南 第11个前锋》(32.9亿,东宝)《马达加斯加3》(20.5亿,PPJ)《电影 轻音!》(19.0亿,松竹)《friends 怪物岛的纳基》(14.9亿,东宝)《火影忍者剧场版 忍者之路》(14.8亿,东宝)《穿长靴的猫》(11.7亿,PPJ)《剧场版闪电11人GO 究极的羁绊》(11.5亿,东宝)《丁丁历险记》(10.8亿,东宝东和)《剧场版光之美少女 All Stars New Stage 未来的朋友》(10.2亿,东映)
核心提示:根据日本电影制作者协会最新发表的数据,2012年日本国内电影票房收入比前年增加了7.7%,达到1951亿9000万日元。观众人数增加了7.2%,达到1亿5515万人次。实际上2011年的票房收入比2010年减少了18%。 根据日本电影制作者协会最新发表的数据,2012年日本国内电影票房收入比前年增加了7.7%,达到1951亿9000万日元。观众人数增加了7.2%,达到1亿5515万人次。实际上2011年的票房收入比2010年减少了18%。尽管2012年没有达到2010年2207亿日元的票房收入,但已经回落到2000亿日元左右的水准。 使得日本电影市场票房收入回升的正是日本国内出品的电影。去年全年日本国内票房收入排在第一位的是《BRAVE HEARTS 海猿》,总票房收入73.3亿日元,排在第二位的是《罗马浴场》,总票房收入59.8亿日元,排在第三位的是《跳跃的大搜查线 THE FINAL 新的希望》,总票房收入59.7亿日元,前三位票房宝座均被日本电影占领。 从总的票房收入统计上来看,日本电影的票房占到总票房收入的65.7%,海外电影票房占总票房收入的34.2%,本土电影以压倒性的优势占据了总票房收入三分之二的份额。这是自2000年以来,日本本土电影票房收入首次占到总电影票房收入的60%以上。种种迹象表明,日本电影正在走向复苏,尤其在日本国内,呈现出一种亲本土疏洋化的倾向。 总结去年日本国内卖座电影会发现一个特点,就是动画电影依然呈现出非常强势的态势。2012年,《EVANGELION 新剧场版:Q》收入53亿日元的票房,《狼之子的雨和雪》收入42.2亿日元的票房。通览去年一年的长篇动画票房,由于没有吉卜力工作室出品的动画,去年的动画票房市场呈现出巨大的变动倾向。然而,即是没有吉卜力的动画撑场面,依然有10部动画的票房收入超过了10亿日元,这10部动画的总票房收入加起来达到270亿8000万日元,占到去年日本电影票房市场总收入的28%。 这10部突破10亿日元票房的动画,其中5部动画的票房成绩排在去年日本电影票房收入前十的位置。惯例动画《多啦A梦》,《口袋妖怪》,《剧场版 名侦探柯南》每一部的票房成绩都在30亿日元以上。此外,由深夜档动画衍生出的剧场版动画《电影 轻音!》的票房收入达到19亿日元,全CG动画大作《friends 怪物岛的纳基》票房收入达到14.9亿日元,被称作系列最高杰作的《火影忍者剧场版 忍者之路》票房收入达到14.8亿日元。而在去年末上映的《ONE PIECE FILM Z》由于被划分为2013年的电影,票房未被计算在内,该部作品的票房目前已经达到了60亿日元。 与动画作品同样抢尽风头的是漫画改编作品。去年票房收入冠军《BRAVE HEARTS 海猿》,亚军《罗马浴场》,以及票房收入达34.4亿日元的《ALWAYS 三丁目的夕日‘64》,票房收入达31.3亿日元的《电影 怪物君》,票房收入达30.1亿日元的《浪客剑心》均是由漫画作品改编的真人版电影。 另一方面,去年在日本上映的海外电影也呈现出漫画改编热的迹象,排在海外电影票房第三位的《复仇者》总票房收入36.1亿日元,第四位的《超凡蜘蛛侠》总票房收入31.6亿日元,第六位的《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》总票房收入19.7亿日元,三部漫画改编作品均跻身进入去年卖座榜前十。 但是,海外动画票房收入超过10亿日元的仅有《马达加斯加3》总票房收入20.5亿日元,《穿长靴的猫》总票房收入11.7亿日元,《丁丁历险记》总票房收入10.8亿日元。三部动画票房收入总计45亿日元,仅占日本动画票房收入的六分之一。 虽然去年的票房收入和观众人数相比前年有所增加,但是电影产业总体出现了很多不安定因素。比如国内的电影院大荧幕由前年的3339个减少到3290个,这已经是连续第两年的递减,电影院之间的竞争加剧以及经营难度增加可以说已经是显而易见的问题。 此外,去年公映的电影一共有983部,相比起前年799部有大幅增加。根据日本电影制作联盟公布的数据,这是日本历史上首次在一年时间内公映电影数突破900部。【2012年票房收入突破10亿日元的日本动画清单】《EVANGELION 新剧场版:Q》(53亿,T-JOY/khara)《狼之子的雨和雪》(42.2亿,东宝)《电影多啦A梦 大雄与奇迹之岛之动物历险记》(32.2亿,东宝)《剧场版口袋妖怪 酋雷姆VS圣剑士》(36.1亿,东宝)《剧场版 名侦探柯南 第11个前锋》(32.9亿,东宝)《马达加斯加3》(20.5亿,PPJ)《电影 轻音!》(19.0亿,松竹)《friends 怪物岛的纳基》(14.9亿,东宝)《火影忍者剧场版 忍者之路》(14.8亿,东宝)《穿长靴的猫》(11.7亿,PPJ)《剧场版闪电11人GO 究极的羁绊》(11.5亿,东宝)《丁丁历险记》(10.8亿,东宝东和)《剧场版光之美少女 All Stars New Stage 未来的朋友》(10.2亿,东映)
即将在国内上映的电影《蓝精灵3:寻找神秘村》公开了新的片段,并公开了新的海报。在这次的新海报和预告当中为大家揭开了冒险小队的旅程。视频中展现的是蓝妹妹和聪聪、笨笨、健健四个小伙伴深入禁林,与神秘村民初次见面的情景。精灵四人组为寻找传说中神秘的蓝精灵村庄,离开舒适安宁的蘑菇屋,毅然踏上“寻亲”之路。《蓝精灵3:寻找神秘村》的故事讲述蓝精灵们在蘑菇村中生活多年,一直都以为自己是世上唯一的蓝精灵种族。而蓝妹妹却意外发现有人在窥视大家,对方还留下了一张地图,于是她坚信在蘑菇村外有其他蓝精灵种族,并与聪聪、健健、笨笨一起背着蓝爸爸开启了寻找同类的旅程。走出蘑菇村的他们见到了很多神奇的生物——长眼睛的草、飞翔的鱼、吃人的花。当然,不仅仅是他们想找到这个失落的蓝精灵村庄,格格巫也想。最后,一群野人状的神秘生物出现在蓝精灵面前,他们会是传说中的另一群蓝精灵么?影片启用全新的配音阵容,蓝妹妹由《Let It Go》官方单曲版本演唱者黛米·洛瓦托配音;蓝爸爸由主演过《国土安全》《犯罪心理》等大热剧集的曼迪·帕廷金配音,而备受大家关注的格格巫一角则由主演《办公室风云》的雷恩·威尔森为之献声,给经典形象注入了新灵魂。另外还有曾参演《蜘蛛侠》乔·曼根尼罗为健健配音;摘得艾美奖喜剧类剧集最佳男配角的杰克·麦克布瑞尔为笨笨配音、参演过《废柴联盟》的丹尼·普迪为聪聪配音。据悉,不同于前两部真人+CG相结合的形式,这部影片将使用全CG动画的形式呈现。本片将于2017年4月7日在美国上映,4月21日将在内地正式上映。
即将在国内上映的电影《蓝精灵3:寻找神秘村》公开了新的片段,并公开了新的海报。在这次的新海报和预告当中为大家揭开了冒险小队的旅程。视频中展现的是蓝妹妹和聪聪、笨笨、健健四个小伙伴深入禁林,与神秘村民初次见面的情景。精灵四人组为寻找传说中神秘的蓝精灵村庄,离开舒适安宁的蘑菇屋,毅然踏上“寻亲”之路。《蓝精灵3:寻找神秘村》的故事讲述蓝精灵们在蘑菇村中生活多年,一直都以为自己是世上唯一的蓝精灵种族。而蓝妹妹却意外发现有人在窥视大家,对方还留下了一张地图,于是她坚信在蘑菇村外有其他蓝精灵种族,并与聪聪、健健、笨笨一起背着蓝爸爸开启了寻找同类的旅程。走出蘑菇村的他们见到了很多神奇的生物——长眼睛的草、飞翔的鱼、吃人的花。当然,不仅仅是他们想找到这个失落的蓝精灵村庄,格格巫也想。最后,一群野人状的神秘生物出现在蓝精灵面前,他们会是传说中的另一群蓝精灵么?影片启用全新的配音阵容,蓝妹妹由《Let It Go》官方单曲版本演唱者黛米·洛瓦托配音;蓝爸爸由主演过《国土安全》《犯罪心理》等大热剧集的曼迪·帕廷金配音,而备受大家关注的格格巫一角则由主演《办公室风云》的雷恩·威尔森为之献声,给经典形象注入了新灵魂。另外还有曾参演《蜘蛛侠》乔·曼根尼罗为健健配音;摘得艾美奖喜剧类剧集最佳男配角的杰克·麦克布瑞尔为笨笨配音、参演过《废柴联盟》的丹尼·普迪为聪聪配音。据悉,不同于前两部真人+CG相结合的形式,这部影片将使用全CG动画的形式呈现。本片将于2017年4月7日在美国上映,4月21日将在内地正式上映。
经历了80多年的发展,国际动漫产业在经济全球化和市场国际化条件下,已成为了成熟产业。在此过程中,由于各国所处的时代、环境和条件不同,动漫电影形成了风格各异的战略模式,呈现出了不同的产业链,并不断衍生出新的发展趋势,其产生的巨大商业价值也逐渐浮出水面,动漫产业新常态已崭露头角。转型主题游戏动漫作品转型线上游戏在十几年前就初显市场价值,近几年发展态势更是愈发猛烈,2016年的《Pokemon Go》手游再引高峰,登陆新澳地区一个月的时间内,就创造了多项吉尼斯世界纪录。纵观目前手机游戏市场,很多依托动画电影而制作的游戏更能引起玩家的共鸣,例如以动漫《海贼王》和《火影忍者》为背景的同名手游一经上线,就受到了很大的追捧。成都信息工程大学文化艺术学院艺术设计专业教研室教师禹然告诉《经济》记者,这一切的前提是动漫本身完善的故事体系和庞大的固定受众。以《Pokemon Go》为例,其除了使用先进的AR技术外,游戏本身的IP情怀——《神奇宝贝》也是玩家疯狂追捧的原因之一。玩家的乐趣就是收集各色自己熟知或未知的宝贝,真正过一把精灵训练师的瘾。再比如《火影忍者》手游,自2015年4月首测以来,也受到广大“火影迷”的追捧,其原汁原味地呈现了原作中的经典故事情节,更是在此基础上设计了诸多沉浸式动画片剧情,使玩家能够以重要人物的身份来体验剧情。在动漫转型游戏的市场价值方面,日本数据分析机构intage的数据显示,PMGO的付费率只有9.5%,但从综合消费来看,玩家会因为这款游戏在现实生活中产生额外的支出。记者通过这份调查报告发现21.4%的用户表示,自从开始玩PMGO后,就多出一大笔奇奇怪怪的额外支出。其中,饮料、零食所占比重最大,移动电源的售卖也较往常有大幅度增加,驱蚊防晒用品的销量也在一定程度上有所增加。另外,相关数据显示,因为要出行搜集,有2.9%的玩家还额外支出过各种交通费用,甚至是在外留宿。相对而言,中国动漫市场仍处于起步和发展阶段,动漫作品良莠不齐,游戏行业中涉及中国漫画的作品并不多,手游市场的推广率也相对较低。其不仅要面对来自欧美、日韩等国家的竞争,还要应对国内层次不一的同行业竞争者,如何让国产动漫创作人员在手机游戏的开发过程中发挥出最好水平,除了不断提升自身水平外,借鉴、参考、学习以及创新仍然是必需的环节。 衍生主题乐园6月16日,中国大陆首个、亚洲第3个、世界第6个迪士尼主题公园在上海正式开园。截止到6月底,其日均接待游客量约为2.7万人次,日均营收约1500万元,人均消费515元;上海迪士尼酒店日均接待游客量约1000人次,日均营收约300万元,人均消费约2950元。按照这一数据推算,游客平均每天在上海迪士尼消费达1800万元,一个月消费5.4亿元,全年将有望达到64.8亿元。在上海财经大学旅游管理系主任何建民看来,迪士尼本身就是一个创意产业,以创意的动漫偶像为载体,建立一个主题公园,让游客通过游玩体验忘记现实生活中的烦恼,并成为一个世界性的产业。他告诉记者,这种规模式的乐园在中国还未曾出现。通过询问记者了解到,有近8成的游客十分期待中国可以有自己的动漫公司,开创出一个有中国特色并享誉世界的主题乐园。记者从文化部官网获悉,今年,欧洲动漫巨鳄法国达高集团宣布将在中国成立合资公司,正式进军沪上主题乐园市场。同时,国内投资的动漫主题乐园也逐年增多,2016年内地各类大型游乐场数量有望达到850家,与十年前相较激增40%。2015年底重庆第一个动漫主题公园已经开工,主打二次元,将设计电游真人实景竞技场,实现线上与线下融合体验,此外长春、海口等其他城市也先后决定投资建设动漫主题乐园。然而,与已经成熟的国外动漫主题乐园相比,国内很多城市或企业主导的动漫主题乐园,都面临过度依赖门票而忽略生产衍生品带动经济发展的问题。据浙江省发展规划研究院专家董波介绍,迪士尼乐园1元的门票能拉动8元的消费,其70%左右的收益来自衍生品等二次消费,而中国主题公园收入80%以上依靠门票,导致本土主题公园每平方米收入仅为迪士尼乐园的八十分之一。与游戏相同,国内动漫主题乐园发展较缓的另一个重要原因就是IP。浙江特立宙动画推出的少年师爷主题乐园、湖南韶之红农业科技发展有限公司与安徽镇园人参果娃有限公司联手推出的西游记乐园等,无论在乐园设置上还是知名度上都落后于国外。浙江诸暨市推出的“龙太子欢乐谷”甚至一经发布就引起了不少争执,很多人认为故事、形象既不够打动人,也不满足形象衍生品“扩容”的条件。山西省动漫领军企业灌木文化传媒有限公司创始人、山西传媒学院动画制作讲师、第十一届金猴奖提名漫画家黎贯宇认为,动漫主题乐园不应该由企业买断作者版权后建立,因为作者的出发点是质量,而企业注重的是利益,动漫转型乐园有可能在商业利益的驱动下变得良莠不齐。渗透主题电影作为动画市场的三大板块之一,动画电影的发展尤为突出。2001年《千与千寻》的轰动,成功地打造了日本电影动画的声誉。资料显示,日本2004年票房收入前20位的电影中,有4部是动画电影,占比达57%以上,其中动画《哈尔的移动城堡》以200亿日元的收入力拔票房头筹。而美国更是打破传统方式,直接把动画内容改编成为真人电影,例如众所周知的《蜘蛛侠》、《美国队长》等。北京广润文化传媒有限公司动画电影设计师周扬告诉《经济》记者,漫威的电影她几乎都会去看,无论出于专业上的学习,还是个人层面的热爱,对动漫改编的电影都有一种看不够的感觉。相比之下,她对国内“漫画的低龄化”表示很无奈。在黎贯宇看来,从技术上讲,美国和日本动漫产业相对比较成熟,受关注度高是正常的。动漫IP成型需要时间的积累,有了影响力再输出,就会容易很多。比如,经过近百年的发展,美国动漫产业已经成为其六大支柱产业之一,出口额甚至超过了汽车业和航空业。中国动漫产业也在不断调整自身战略位置,从2015年7月上映的《大圣归来》、2016年7月上映的《大鱼海棠》等动画电影中可以看出,国产动画电影正在开拓成人市场,不再单纯以儿童作为主要消费者,这样的进步势必会增加对国产动漫的支持。“中国动漫在自身发展和产品转换方面发展极快。”在黎贯宇看来,去年还处于缓慢阶段的动漫产业在今年有了突飞猛进的发展,产业链态势极好。“这是文化部门政策滞后性导致的,不过好在现在的动漫公司和企业都在发力,正在朝国际化方向发展。”如何让中国动漫转型电影在世界站稳脚,黎贯宇提出了几点建议,首先政府在政策上要放开手,不要不管但也不能管太紧,应该让这个行业自由发展;其次,中国应该重视版权问题,让更多动漫制作者能够通过制作漫画受益,从而带动更多人参与进来。他认为,中国动漫市场的进一步扩大,需要不断提升市场的规范性,优秀作品一定要经过市场的优胜劣汰,才能够显现出其艺术性和影响力。国家在对动漫行业大力扶持时,一定要淘汰只是为了完成数量而进行创作的劣质品,要与国际上优秀的动漫作品竞争,必须要拥有自己的文化优势和风格。
经历了80多年的发展,国际动漫产业在经济全球化和市场国际化条件下,已成为了成熟产业。在此过程中,由于各国所处的时代、环境和条件不同,动漫电影形成了风格各异的战略模式,呈现出了不同的产业链,并不断衍生出新的发展趋势,其产生的巨大商业价值也逐渐浮出水面,动漫产业新常态已崭露头角。转型主题游戏动漫作品转型线上游戏在十几年前就初显市场价值,近几年发展态势更是愈发猛烈,2016年的《Pokemon Go》手游再引高峰,登陆新澳地区一个月的时间内,就创造了多项吉尼斯世界纪录。纵观目前手机游戏市场,很多依托动画电影而制作的游戏更能引起玩家的共鸣,例如以动漫《海贼王》和《火影忍者》为背景的同名手游一经上线,就受到了很大的追捧。成都信息工程大学文化艺术学院艺术设计专业教研室教师禹然告诉《经济》记者,这一切的前提是动漫本身完善的故事体系和庞大的固定受众。以《Pokemon Go》为例,其除了使用先进的AR技术外,游戏本身的IP情怀——《神奇宝贝》也是玩家疯狂追捧的原因之一。玩家的乐趣就是收集各色自己熟知或未知的宝贝,真正过一把精灵训练师的瘾。再比如《火影忍者》手游,自2015年4月首测以来,也受到广大“火影迷”的追捧,其原汁原味地呈现了原作中的经典故事情节,更是在此基础上设计了诸多沉浸式动画片剧情,使玩家能够以重要人物的身份来体验剧情。在动漫转型游戏的市场价值方面,日本数据分析机构intage的数据显示,PMGO的付费率只有9.5%,但从综合消费来看,玩家会因为这款游戏在现实生活中产生额外的支出。记者通过这份调查报告发现21.4%的用户表示,自从开始玩PMGO后,就多出一大笔奇奇怪怪的额外支出。其中,饮料、零食所占比重最大,移动电源的售卖也较往常有大幅度增加,驱蚊防晒用品的销量也在一定程度上有所增加。另外,相关数据显示,因为要出行搜集,有2.9%的玩家还额外支出过各种交通费用,甚至是在外留宿。相对而言,中国动漫市场仍处于起步和发展阶段,动漫作品良莠不齐,游戏行业中涉及中国漫画的作品并不多,手游市场的推广率也相对较低。其不仅要面对来自欧美、日韩等国家的竞争,还要应对国内层次不一的同行业竞争者,如何让国产动漫创作人员在手机游戏的开发过程中发挥出最好水平,除了不断提升自身水平外,借鉴、参考、学习以及创新仍然是必需的环节。 衍生主题乐园6月16日,中国大陆首个、亚洲第3个、世界第6个迪士尼主题公园在上海正式开园。截止到6月底,其日均接待游客量约为2.7万人次,日均营收约1500万元,人均消费515元;上海迪士尼酒店日均接待游客量约1000人次,日均营收约300万元,人均消费约2950元。按照这一数据推算,游客平均每天在上海迪士尼消费达1800万元,一个月消费5.4亿元,全年将有望达到64.8亿元。在上海财经大学旅游管理系主任何建民看来,迪士尼本身就是一个创意产业,以创意的动漫偶像为载体,建立一个主题公园,让游客通过游玩体验忘记现实生活中的烦恼,并成为一个世界性的产业。他告诉记者,这种规模式的乐园在中国还未曾出现。通过询问记者了解到,有近8成的游客十分期待中国可以有自己的动漫公司,开创出一个有中国特色并享誉世界的主题乐园。记者从文化部官网获悉,今年,欧洲动漫巨鳄法国达高集团宣布将在中国成立合资公司,正式进军沪上主题乐园市场。同时,国内投资的动漫主题乐园也逐年增多,2016年内地各类大型游乐场数量有望达到850家,与十年前相较激增40%。2015年底重庆第一个动漫主题公园已经开工,主打二次元,将设计电游真人实景竞技场,实现线上与线下融合体验,此外长春、海口等其他城市也先后决定投资建设动漫主题乐园。然而,与已经成熟的国外动漫主题乐园相比,国内很多城市或企业主导的动漫主题乐园,都面临过度依赖门票而忽略生产衍生品带动经济发展的问题。据浙江省发展规划研究院专家董波介绍,迪士尼乐园1元的门票能拉动8元的消费,其70%左右的收益来自衍生品等二次消费,而中国主题公园收入80%以上依靠门票,导致本土主题公园每平方米收入仅为迪士尼乐园的八十分之一。与游戏相同,国内动漫主题乐园发展较缓的另一个重要原因就是IP。浙江特立宙动画推出的少年师爷主题乐园、湖南韶之红农业科技发展有限公司与安徽镇园人参果娃有限公司联手推出的西游记乐园等,无论在乐园设置上还是知名度上都落后于国外。浙江诸暨市推出的“龙太子欢乐谷”甚至一经发布就引起了不少争执,很多人认为故事、形象既不够打动人,也不满足形象衍生品“扩容”的条件。山西省动漫领军企业灌木文化传媒有限公司创始人、山西传媒学院动画制作讲师、第十一届金猴奖提名漫画家黎贯宇认为,动漫主题乐园不应该由企业买断作者版权后建立,因为作者的出发点是质量,而企业注重的是利益,动漫转型乐园有可能在商业利益的驱动下变得良莠不齐。渗透主题电影作为动画市场的三大板块之一,动画电影的发展尤为突出。2001年《千与千寻》的轰动,成功地打造了日本电影动画的声誉。资料显示,日本2004年票房收入前20位的电影中,有4部是动画电影,占比达57%以上,其中动画《哈尔的移动城堡》以200亿日元的收入力拔票房头筹。而美国更是打破传统方式,直接把动画内容改编成为真人电影,例如众所周知的《蜘蛛侠》、《美国队长》等。北京广润文化传媒有限公司动画电影设计师周扬告诉《经济》记者,漫威的电影她几乎都会去看,无论出于专业上的学习,还是个人层面的热爱,对动漫改编的电影都有一种看不够的感觉。相比之下,她对国内“漫画的低龄化”表示很无奈。在黎贯宇看来,从技术上讲,美国和日本动漫产业相对比较成熟,受关注度高是正常的。动漫IP成型需要时间的积累,有了影响力再输出,就会容易很多。比如,经过近百年的发展,美国动漫产业已经成为其六大支柱产业之一,出口额甚至超过了汽车业和航空业。中国动漫产业也在不断调整自身战略位置,从2015年7月上映的《大圣归来》、2016年7月上映的《大鱼海棠》等动画电影中可以看出,国产动画电影正在开拓成人市场,不再单纯以儿童作为主要消费者,这样的进步势必会增加对国产动漫的支持。“中国动漫在自身发展和产品转换方面发展极快。”在黎贯宇看来,去年还处于缓慢阶段的动漫产业在今年有了突飞猛进的发展,产业链态势极好。“这是文化部门政策滞后性导致的,不过好在现在的动漫公司和企业都在发力,正在朝国际化方向发展。”如何让中国动漫转型电影在世界站稳脚,黎贯宇提出了几点建议,首先政府在政策上要放开手,不要不管但也不能管太紧,应该让这个行业自由发展;其次,中国应该重视版权问题,让更多动漫制作者能够通过制作漫画受益,从而带动更多人参与进来。他认为,中国动漫市场的进一步扩大,需要不断提升市场的规范性,优秀作品一定要经过市场的优胜劣汰,才能够显现出其艺术性和影响力。国家在对动漫行业大力扶持时,一定要淘汰只是为了完成数量而进行创作的劣质品,要与国际上优秀的动漫作品竞争,必须要拥有自己的文化优势和风格。
由马克·韦布执导,安德鲁·加菲尔德、艾玛·斯通主演的超级英雄电影《超凡蜘蛛侠2》近日拍摄正酣,上周末又曝出另一反派“犀牛人”保罗-吉亚马提的海量片场照。预计,3D版《超凡蜘蛛侠2》将 2014年5月2日上映。曾以《巴尼的人生》获得金球奖音乐喜剧类最佳男主角的保罗-吉亚马提,扮演的这个角色完全颠覆了影迷的想像:可怕的文身、狰狞的嚎叫面孔,都让人不寒而栗,可见影片中的蜘蛛侠这次遇到的麻烦比前一集更大。“犀牛人”这个人物的本名是阿列克谢-米哈伊洛维奇-西斯艾维奇(Aleksei Mikhailovich Sytsevich),早在1966年的《蜘蛛侠》漫画第41卷就已经出现。此君是一个心狠手辣的黑帮分子,与蜥蜴人的遭遇相似,他也是在一次实验中被移植了一种聚合物,蜕变成了凶猛无敌的犀牛人。《超凡蜘蛛侠2》目前正在火热拍摄之中,当红帅哥安德鲁-加菲德和艾玛-斯通继续扮演蜘蛛侠和他的现任女友。在《后人》中和乔治-克鲁尼大演精彩对手戏的青年女星谢琳-伍德蕾将扮演蜘蛛侠彼得-帕克的新女友玛丽-简-沃森,奥斯卡影帝杰米-福克斯扮演影片的大反派“电光人”,戴恩-德哈恩扮演“小绿魔”。 [web_page]保罗-吉亚马提扮演的“犀牛人”:
由马克·韦布执导,安德鲁·加菲尔德、艾玛·斯通主演的超级英雄电影《超凡蜘蛛侠2》近日拍摄正酣,上周末又曝出另一反派“犀牛人”保罗-吉亚马提的海量片场照。预计,3D版《超凡蜘蛛侠2》将 2014年5月2日上映。曾以《巴尼的人生》获得金球奖音乐喜剧类最佳男主角的保罗-吉亚马提,扮演的这个角色完全颠覆了影迷的想像:可怕的文身、狰狞的嚎叫面孔,都让人不寒而栗,可见影片中的蜘蛛侠这次遇到的麻烦比前一集更大。“犀牛人”这个人物的本名是阿列克谢-米哈伊洛维奇-西斯艾维奇(Aleksei Mikhailovich Sytsevich),早在1966年的《蜘蛛侠》漫画第41卷就已经出现。此君是一个心狠手辣的黑帮分子,与蜥蜴人的遭遇相似,他也是在一次实验中被移植了一种聚合物,蜕变成了凶猛无敌的犀牛人。《超凡蜘蛛侠2》目前正在火热拍摄之中,当红帅哥安德鲁-加菲德和艾玛-斯通继续扮演蜘蛛侠和他的现任女友。在《后人》中和乔治-克鲁尼大演精彩对手戏的青年女星谢琳-伍德蕾将扮演蜘蛛侠彼得-帕克的新女友玛丽-简-沃森,奥斯卡影帝杰米-福克斯扮演影片的大反派“电光人”,戴恩-德哈恩扮演“小绿魔”。 [web_page]保罗-吉亚马提扮演的“犀牛人”:
今年市政府工作报告再度对文化产业发展提出要求。昨日,市政协委员、上影集团总裁任仲伦在接受晨报记者采访时表示,上海电影集团去年在产业化进程上稳中有进,今年包括美国派拉蒙、美国漫威等国际大牌电影公司纷纷抛来绣球,这意味着上海电影业将进入全球高端合作新阶段。任仲伦介绍,上影集团今年将在电影、电视、美术片上集体发力,总体产量将比去年增长至少一倍。同时,上影集团目前已在85个城市铺设1300块银幕,去年票房超过20个亿,占全国票房10%。在文化产业大发展的背景下,上海文化要用自强赢得自信。这就要抓好两个核心竞争力——原创能力和市场控制能力。 ——市政协委员、上影集团总裁任仲伦任仲伦说,光是岁末年初这两个月,就有美国派拉蒙主席、美国漫威创始人、英国松林董事长以及迪士尼前主席等多位国际大牌电影公司的负责人到上影洽谈合作,其中不少项目已进入实质性阶段,包括拍摄了《钢铁侠》、《蜘蛛侠》等高票房电影的美国漫威公司,将和上影集团合作拍摄中国版的超级英雄《兵马俑侠》,英国松林则将和上影集团一起,将车墩影视基地打造成具备国际一流拍摄设施的影视城。
今年市政府工作报告再度对文化产业发展提出要求。昨日,市政协委员、上影集团总裁任仲伦在接受晨报记者采访时表示,上海电影集团去年在产业化进程上稳中有进,今年包括美国派拉蒙、美国漫威等国际大牌电影公司纷纷抛来绣球,这意味着上海电影业将进入全球高端合作新阶段。任仲伦介绍,上影集团今年将在电影、电视、美术片上集体发力,总体产量将比去年增长至少一倍。同时,上影集团目前已在85个城市铺设1300块银幕,去年票房超过20个亿,占全国票房10%。在文化产业大发展的背景下,上海文化要用自强赢得自信。这就要抓好两个核心竞争力——原创能力和市场控制能力。 ——市政协委员、上影集团总裁任仲伦任仲伦说,光是岁末年初这两个月,就有美国派拉蒙主席、美国漫威创始人、英国松林董事长以及迪士尼前主席等多位国际大牌电影公司的负责人到上影洽谈合作,其中不少项目已进入实质性阶段,包括拍摄了《钢铁侠》、《蜘蛛侠》等高票房电影的美国漫威公司,将和上影集团合作拍摄中国版的超级英雄《兵马俑侠》,英国松林则将和上影集团一起,将车墩影视基地打造成具备国际一流拍摄设施的影视城。