“《头条都是他》是翻翻的签约作品。中国知名的网络小说改编的同名漫画《藏海花》也是翻翻出品。”3月1日下午，在翻翻动漫集团，IMMG公司的江楠先生兴奋地对身边的两位日本客人说。特地从日本赶来的两位客人，一位是“A-1 Pictures”的三宅先生，一位是IMMG的冨永先生。两位都是翻翻的老朋友了，此行的目的是洽谈动画化合作事宜。A-1 Pictures(以下简称“A1P”)是日本Aniplex所属制作动画的子公司，于2005年5月9日成立，是日本动画协会正式成员。其社名“A-1”的含义为“Animation No.1”，成立仅2年便开始独立制作动画，第一部独立制作作品为《王牌投手振臂高挥》。漫迷们比较熟悉的动画片《七大罪》、《偶像大师》、《妖精的尾巴》、《黑执事》、《Fate》、《女神异闻录》、《青之驱魔师》等都是这家公司出品的。IMMG是日本株式会社ASATSU—DK在中国设立的第一家动漫营销公司，引进了日本著名动画片《蜡笔小新》 、《哆啦A梦》、《网球王子》 、《黑子的篮球》 、《夏目友人帐》 、《铁臂阿童木》等，IIMMG协助中国优秀动漫作品进入亚洲市场。去年，翻翻推荐的一系列原创漫画作品登陆日本集英社的漫画平台，在日本漫画界引起轰动，尤其是《拾又之国》发行单行本受到富坚义博的绝赞，与《多米诺杀手》登陆《周刊少年JUMP》两个事件，使中国原创漫画强势闯入日本漫迷和从业者的视野。在经历多年的培育和沉淀后，翻翻动漫不仅培养了一批优秀的漫画编辑，还通过持续举办九届新星杯，不断挖掘一大批漫画新人，通过搭建平台培育新人，走向职业漫画家之路。其中一些已经成为国漫界的知名漫画家，近年出版的作品如《墨飞正传》、《偃师》、《藏海花》、《5秒童话》、《时间支配者》、《猎魂者》、《头条都是他》、《拾又之国》等，不仅享誉国内市场，有些还成功登陆日韩等亚洲市场。这些IP以青春、努力、热血、胜利为主题，充满积极向上的精神力量，以引人入胜的故事和高超的绘画技巧，征服了境内外的漫迷。翻翻经过运营，不仅将优质的IP，推向境外市场，还积极促成动画化。通过动画化，加速培育优质IP，增加其商业价值。众所周知，翻翻动漫是处于二次元产业链上游的公司，即致力于持续产生优质IP的公司，在国漫市场和日漫市场都缺乏优质IP的现下，优质的IP或者有潜力成为超级IP的内容，将成为二次元领域的“抢手货”。在登陆全球最强漫画出版机构集英社的漫画平台后，这些优质的IP顺理成章地进入了二次元领域的公共视野。A1P和IMMG是动漫界的大佬级公司，对于翻翻推向境外的这些作品，他们极感兴趣，此次特地不远千里赶来翻翻，不仅为了详细了解翻翻的业务现状，还就具体作品合作深入洽谈。翻翻动漫表示，具体内容将在合作正式达成后对外公布。到目前为止，翻翻改编自知名网游《倩女幽魂》的同名漫画，已经在制作第一季的动画片，制作团队为日本一流动画制作公司，其导演中村孝是日本动画界老牌导演，曾任《风之谷》、《AKIRA》原画与动画监督。动画片制作完成后将中日同步播出。

蜡笔小新系列的最新剧场版（第22弹）作品《电影蜡笔小新 逆袭的机器人爸爸》即将于2014年4月19日在全日本上映。近日，有关该作品的豪华嘉宾声优阵容也已经公布，相信他们将给作品增添新的亮色。这两位嘉宾分别是刚刚年满20周岁的女演员·武井咲以及人气搞笑演员可乐饼。其中，武井咲是首次参与动画剧场版的配音工作，而可乐饼则继去年的《电影 蜡笔小新》之后，连续第二年以嘉宾声优的身份出场。武井咲近年来不断接到电视剧主演的邀请，去年更是以广告女王的身份活跃在屏幕当中，被人称为“每天都能在电视上看到”。在本次剧场版当中，她会为下春日部警察局的女警察官·段段原照代配音。这个角色虽然干劲十足，精力旺盛，不过在警局内却是一个麻烦制造专家，每次的努力都化为了笑柄。不过她还是暗地里不断努力，并且在小新与爸爸制造的骚动事件当中担任主力调查工作。另一方面，可乐饼在去年首次挑战动画剧场版配音时就给我们展现了他出众的天赋。今年第二次出场，他将给叫嚣“父亲复权”的谜之组织·“父亲啊，鼓起勇气来吧同盟”中的科学家顽马博士配音。本次剧场版以机器人为主题，那么不知道可乐饼能否充分演绎出机器人题材的气氛呢？另外，不光是演技方面，他在搞怪内容上的表现同样值得期待。担任本作品导演的是高桥涉。高桥在加入SHIN-EI动画公司以来曾经负责过《我们这一家》、《哆啦a梦》、《蜡笔小新》等多部TV动画。这一次的剧场版也是他首次担任长篇动画剧场版的导演，届时究竟会给我们带来多少惊喜，也是值得关注的看点。脚本方面则由中岛一基负责。这位近年来声名显赫的脚本家负责过剧团☆新感线的公演作品《骷髅城的7人》、《阿修罗城的眼瞳》等，并且大人气动画《斩服少女》《天元突破》等作品的脚本也由他来完成，相信有他的名字在，这次的剧场版剧情一定非常精彩。【嘉宾声优评论】武井咲：“我从小时候开始就在看剧场版的《蜡笔小新》，当时作品给我带来的感动，直到今天依然记忆犹新。我很喜欢那个能够打动无数观众心灵的小新。而虽然自己已经是大人了，可是能够跟自己所喜爱的人物同台演出，真的非常开心！这次同野原一家产生了各种交际，让我美梦成真。”可乐饼：“能连续2年参演《蜡笔小新》剧场版，我高兴得都要飞上天了。为了给大家呈现一部满意的作品，我也会超出自己极限地努力！”【剧情】某天，小新爸爸为了治疗腰痛而去了按摩店。可是当他回来的时候……居然变成了机器人！变成机器人的小新爸爸让小新妈妈非常困惑，不过小新自己却欣喜异常。而变成机器人的爸爸不但将家里打扫得一尘不染，还能够通过操纵进行各种各样的工作，非常方便。但是实际上，爸爸变成机器人的背后却隐藏了巨大的秘密。这是在日本的父亲们渐渐在家庭中失去话语权的今天，为了让他们能够恢复以往的权力而成立的“父亲啊，鼓起勇气来吧同盟”所策划的阴谋。失去神智的父亲们发动了父亲革命，无论是野原家还是春日部都陷入了崩溃的边缘。就在这时，机器人爸爸与小新一起站了出来！那么野原一家的命运究竟将如何呢？就是现在，测试日本家庭之爱的机会来了！蜡笔小新剧场版历史上最热血的老爸之战。全日本乃至全球的父亲们，还有他们的家人，届时将在屏幕上为这份爱而落泪！原作:臼井仪人监督:高桥渉脚本:中岛一基制作: SHIN-EI动画公司?TV朝日?ADK?双叶社声优名单:矢岛晶子、楢桥 美纪、藤原启治、兴梠里美等。

福建省首部原创3D动画作品《猿创世界》在福州三坊七巷举行全球首映。该电影由福建神画时代数码动画有限公司出品，主创人员联袂亮相，看好该片未来的发展。《猿创世界》荣耀入围第二届丝绸之路国际电影节“金丝路”传媒荣誉单元。记者了解到，该片的导演刘潘。1984年出生于四川，自幼学习绘画，2003年进入四川师范大学设计艺术学院动画系，毕业后从事影视动画相关行业至今。据介绍《猿创世界》以“有一种温暖叫陪伴”为主题，讲述了一个关于团结与成长的故事。一个叫小猿的男孩运用智慧和团队的力量，帮助小女孩铃铛找到了远赴森林深处捕猎的爸爸，通过冒险，拯救了部落的生存。导演称，故事中的小猿通过和铃铛一起寻找父亲的冒险经历中成长，也理解了父母的艰辛和团队合作的重要性，使自己更加自信，不再为自己的体格的瘦小而自卑，只要团结一致，一样是可以成为英雄。剧组人员介绍，在美术方面，该片注重人物毛发的设计，摒去普通动画的模型代替。该片时长82分钟，共绘制了1800-2000个分镜稿，后删减到1200个，后期图像处理共11万帧，从筹备到上映用了2年时间。影片的配音阵容强大，由台湾知名女配音演员吕佩玉指导，曾担任《蜡笔小新》中美伢的配音。据透露，本次女主角铃铛的配音由《朵拉爱探险》影片中的朵拉的配音员饰演。“大陆的配音演员和台湾的演员在本质上还是有区别的，大陆的配音演员的表演张力特别强，以这个片子来说，每一个角色都非常的接近，在声音的辨识度、特色方面配音演员花费了比较多的苦心。剧组花了很多时间在选择角色上面。”吕佩玉告诉记者。小男主人公前期设计“主要的问题在人物毛发效果的制作和面部表情的制作上，为了解决细致问小男主人公前期设计题，团队在优化了整个制作的流程。在影片中，有较多的感情戏，需要丰富的表情来表达，团队做了上百种的表情基础表情集，另一方面利用合理的流程和计算方式，将上百种的表情创建成无限的表情。”导演刘潘谈及在创作过程中遇到的困难。“以前中国做动画的话，基本上是处于加工代工，一部影片的前期设计是国外的团队，只有制作在国内实现，在国内比较缺失电影前端设计师，比如剧本、原画、分镜的创作人员”，刘潘介绍，“我们自己的解决方式，就是通过不断的复制、培训中积累经验。”谈及《功夫熊猫》动画电影的成功，刘潘叹服，“他们呈现出来的作品，比中国人还更了解中国文化，这一点是让我觉得最不可思议的一点。他们在对待一个影片的时候，对观众很负责，愿意深挖影片深层的东西。”刘潘还介绍道，在《猿创世界》电影里，主要围绕人物的性格刻画，人物性格“很中国”，在画面和剧情方面，也体现了中文文化，简单易懂。中国动画想要更好地走向国际市场，在人才方面还是要下一定的功夫的。总制片人富永木子称，希望《猿创世界》动画片，能够超越其他沿海城市的动画脚步。在内容和主题上这不影片是真正的“合家欢”电影，影片里为大家呈现的是一个四个小伙伴的“神游组合”，让家长回忆童年，也让孩子去感受新鲜。在海丝电影节上，我们福建动画电影可以借此平台，发挥强项、捕捉弱项，对别人优秀的作品进行学习，同时做出自己的风格和特色。电影预计在11月正是上映。

日本动画大师宫崎骏近日宣布退休，无数影迷扼腕叹息。从上世纪80年代延续至今，宫崎骏和他的吉卜力动画工作室创作了许多经典动画电影，影响深远。宫崎骏退休了，日本动画是否已无可看？ 他自然是独一无二，无可取代的。但日本动画并非只是宫崎骏一人的天下，而是一场属于动画天才们嘉年华。 虽然宫崎骏悄然隐退，但吉卜力的影响力和人员班底都还在，也会延续过去的风格拍摄动画片。另一方面，还有众多优秀的动画人在支撑着日本动画产业的发展。年轻导演正逐渐走向成熟，准备成为新一代的动画领军人。至于，谁才能撑起宫崎骏留下的这把大旗？且看当下日本动画界最有代表性的10位大将。宫崎骏同辈大师吉卜力另一位元老：高畑勋 《岁月的童话》《我的邻居山田君》《萤火虫之墓》高畑勋，代表作《岁月的童话》1935年出生的高畑勋今年已经78岁，比宫崎骏还年长6岁，两人早在东映动画工作时期就是同事，随后两人又一同打下江山，创造了吉卜力这块日本动画的金字招牌，堪称动画事业上最亲密的战友。高畑勋在个人创作理念上与宫崎骏非常接近，再加上同为吉卜力工作室的成员，以至于《萤火虫之墓》与《百变狸猫》这样原本是由高畑勋执导的作品，也经常被认为是宫崎骏的作品。不过在票房上，高畑勋的动画与宫崎骏完全不在一个数量级上，在《幽灵公主》取得193亿日元的高票房之后，高畑勋接棒执导的吉卜力作品《我的邻居山田君》却只取得16亿日元不到的票房，让吉卜力彻底血本无归。此后，元气大伤高畑勋经过了14年才在今年迎来了新作《辉夜姬物语》。这同样是在今年非常值得期待的一部动画电影，不过，这也可能是高畑勋最后的作品。日本动画的活化石：松本零士《银河铁道999》《宇宙战舰大和号》《1000年女王》松本零士，代表作《银河铁道999》1938年出生的松本零士与宫崎骏、高畑勋一样，堪称日本动画的活化石，他在上世纪70-80年代的代表作《银河铁道999》和《宇宙战舰大和号》都是日本动画史上的丰碑。相对宫崎骏的激流勇退，松本零士在经历了1980-2000年代接近20年的创作空白期后，却在近年重新变得十分活跃。在2003年，他与知名电子乐队Daft Punk合作制作了前卫十足的实验音乐动画电影《星际5555:异星梦系统秘传》，在接受新事物方面似乎不落于年轻人下风。今年，他又与《苹果核战记》的导演荒牧伸志一起，将3D动画《船长哈洛克》带到了威尼斯。而就在宫崎骏宣布退休的同时，他却表示自己永远不会退休，对于动画仍然保持着旺盛的热情令人叹服。最接近宫崎骏的“后辈”独树一帜的另类份子：押井守《福星小子》《机动警察》《攻壳机动队》押井守，代表作《攻壳机动队》押井守堪称日本动画圈的另一面旗帜。作为其代表作，《攻壳机动队》系列作品想必是许多影迷和绝大部分动画迷心中独一无二的神作。押井守与宫崎骏有很多共同点，比如同样是军迷，对于动画都有着属于自己的独特观点，好斗又绝不认输的个性。与宫崎骏认为动画片是“拍给儿童看”的观念不同，押井守在动画中表达了自己大量对于政治和战争的想法，他对于虚拟与现实界限的深究，也让他的作品经常显得晦涩难懂。倔强个性加上创作理念上的不同，让宫崎骏和押井守两人的关系也从亲密的师徒变成公开的“敌人”，在宫崎骏的《悬崖上的金鱼姬》与押井守的《空中杀手》公开上映时，两人就曾互相公开指责对方的作品——关于两人之间关系的故事甚至可以写下一本书。押井守年轻时是一位热爱电影的文艺青年，大学时期因为在电影院打工，一年时间看了1000部电影。而70年代正好是日本电影片厂制逐渐瓦解，独立电影最具创作力与生命力的时期。押井守深受戈达尔，伯格曼与铃木清顺影响，即使是进入动画圈，也从未放弃自己拍摄真人电影的想法。与宫崎骏固守手绘作画完全不同的是，押井守一直探索着动画技术有可能带来的新的可能性。一部《阿瓦隆》，除了追寻虚拟与现实的差别这个“押井守式”永恒的问题之外，试图打破真人电影与动画之间的界限，也显现出押井守超越无数动画人的野心。被看好的宫老接班人：庵野秀明《新世纪福音战士》系列庵野秀明，代表作《新世纪福音战士》作为现如今日本最优秀的动漫导演之一，庵野秀明以《新世纪福音战士》系列动画为很多动漫迷与影迷所熟知。虽然之前庵野秀明和宫崎骏之间也曾有过一些误会，但通过特摄短片《巨神兵降临东京》与动画《起风了》两部电影的良性互动，两人的关系迅速得到修复。在某种程度上，曾经参与吉卜力《风之谷》制作的庵野秀明，也可以说是宫崎骏的徒弟。值得注意的是，当庵野秀明因为《起风了》中的声优表现受到批评时，宫崎骏是第一个站出来维护庵野的。之前一直有传闻庵野秀明有意执导《风之谷》的续集，而当日本媒体将这个问题抛向宫崎骏时，向来严厉的老头子竟然回答：“如果庵野秀明想拍的话，那就让他拍吧。”回想两年前宫崎骏的长子宫崎吾朗的《虞美人盛开的山坡》上映前后，宫崎骏当时的一系列严厉言辞，可以感觉出庵野秀明和宫崎吾朗在宫崎骏心中的地位是完全不同的。而如果一定要为吉卜力选一个接班人的话，庵野秀明无异是更加符合宫崎骏心中理想的人选。目前庵野秀明手上最大的项目仍然是《新世纪福音战士新剧场版4》这个还未填上的巨坑，预计上映时间已推迟到了2015年。即使他有心启动《风之谷》续集的新项目，想必也会分身乏术。 日本动画界奇才：大友克洋《阿基拉》《回忆三部曲》《蒸汽男孩》大友克洋，代表作《阿基拉》大友克洋在日本动画界是非常奇特的存在。首先，他其实是一位出色的漫画家。《阿基拉》早在拍成电影前，就获得了“讲谈社漫画赏”。其次，他并不算是一位多产的动画作者，执导过的真正意义上的长篇动画作品不过只有《阿基拉》和《蒸汽男孩》两部。但他却永远被归为最高的那一类日本动画人，许多动画迷都一直期望他能推出新作。形容大友克洋，“天才”两字并不为过。《阿基拉》里惊人的想象力与对孤独绝望氛围的营造，影响了包括卡梅隆在内的无数电影人。连宫崎骏也说：“一个异能少年站立在东京废墟之上，人人都会说这是大友克洋”。不过这样的大友克洋，呈现在我们面前的机会还是太少。筹备9年制作的《蒸汽男孩》，投资高达24亿日元，却只收获了11.6亿票房。这种商业上的失败经历也阻碍着大友克洋继续为我们奉献精彩的新作。大友克洋对于动画的接触是从短片集开始，之后才逐渐接手《阿基拉》这个奠定其地位的代表作。今年他新动画短片集《短暂和平》，似乎让我们看到一个回到原点的大友克洋。这次他与老友森本晃司再度联手，那个充满想象力与叙事野心的大友克洋正在回归。细腻的情感描写专家：细田守《穿越时空的少女》《夏日大作战》《狼之子雨与雪》细田守，代表作《狼之子雨与雪》1967年出生的细田守，喜欢的电影导演是相米慎二、维姆·文德斯、杨德昌这样风格细腻的导演，而他的个人风格也深受这些人影响，所拍摄的动画电影在表现人与人之间情感细腻丰富的方面，不输许多精彩的剧情片。早在2000年，渴望找到新人导演接班的宫崎骏就看上了细田守，让他来执导《哈尔的移动城堡》。然而当细田守亲自召集了一波人马之后，整个项目却又被吉卜力的高层武断地叫停——看上去无比光荣幸运的一件事，结果却让细田守这位年轻天才倒了大霉，做了一半的动画前功尽弃不说，他还得罪了一大班跟随自己制作动画却没拿到一分钱的工作人员。此时的细田守，甚至认为自己的动画生涯就此已经被吉卜力所完全葬送掉。不过，是金子总是要发光的。从近年的个人发展轨迹来看，细田守跟宫崎骏有点相似，也是先从热门动画的剧场版出发（宫崎骏是《鲁班三世》、细田守是《海贼王》），逐渐通过《穿越时空的少女》、《夏日大作战》到《狼之子雨与雪》这三部极具水准的动画电影，集聚了人气的同时也打响了个人的招牌，像押井守、富野由悠季这样的业内的大拿更是对他赞不绝口。2012年公映的《狼之子雨与雪》，讲述人、动物与自然之间如何相处共融的主题自然会让人联想到那个熟悉的吉卜力，而电影取得42.2亿日元的票房，也证明了细田守在商业上也拥有了能够与吉卜力进行竞争的号召力。所以，当宫崎骏宣布退休时，许多动画迷自然而然的把细田守当作了他最为合适的接班人。尽管所谓这样的接班，其实早在十多年前就差点实现了。永远的小清新范儿：新海诚《云的彼端，约定的地方》《秒速五厘米》《言语之庭》新海诚，代表作《云的彼端，约定的地方》新海诚每推出一部新动画，都少不了许多动画迷，以及许多小清新范影迷的激赏之声。从《星之声》到《云的彼端，约定的地方》，从《秒速五厘米》到《言语之庭》，新海诚的小情怀小情愫一直受到追捧，关于“他的动画每一帧截图都可以做桌面壁纸”的说法，更是传得神乎神奇。不过，言情小说写得再唯美，看多了也会腻，新海诚同样一直没能突破自己的小格局，喃喃自语式的讲述方式并没有得到大众的认可，这也让越来越少人会提及他“宫崎骏”接班人的说法。总觉得新海诚总是局限在自己给自己画的小圈圈之内，缺乏惊喜，缺乏值得期待的新元素出现，当然，对于喜欢他风格的动画迷来说，倒是愿意陪着他这样一直走下去。大器晚成的多面手：原惠一《蜡笔小新》《河童之夏》《意外的幸运签》原惠一，代表作《河童之夏》1959年出生的原惠一其实不是新人。从1992年到2004年，他一直负责经典动画《蜡笔小新》的导演、剧本以及分镜等多个职位，实际上已经是一名在业界经验十分丰富的老牌动画人。不过直到2007年，原惠一以一部讽刺现代社会的动画电影《河童之夏》一炮而红，并入选了老牌电影杂志《电影旬报》年度十佳电影的第五位，才真正意义上创作出了动画生涯中的个人代表作。之后在2010年，原惠一又推出了一部动画电影《意外的幸运签》，故事讲述了一位自杀的问题少年获得了人生重来的机会，为此他必须寻找到生存意义的故事，这同样是一部获得好评的优秀动画电影。与许多优秀动画人一样，原惠一并不拘泥于只是在二次元的世界施展自己的才华，他今年推出的新作《最初的路》就是为纪念木下惠介诞辰一百周年而拍摄的真人传记电影。丰富的动画从业经验，加上动画中对于现实社会与人的深刻洞察力，也让不少人期待他能够成为宫崎骏之后日本动画的接班人。吉卜力剩余“财产”进步中的宫崎吾朗、具备接班潜力的米林宏昌宫崎吾朗，代表作《虞美人盛开的山坡》如果说宫崎骏退休之后，谁将成为日本动画新一代领军人这个问题还有些虚无缥缈的话，那么谁将成为吉卜力工作室下一代领军人的问题则显然更为现实和急迫。从目前看来，与宫崎骏同时代的高畑勋已经基本可以确定在《辉夜姬物语》公映后，也将随宫崎骏一起离开创作的第一线。吉卜力的制作人铃木敏夫曾经说过：“吉卜力工作室完全只为宫崎骏与高畑勋两人所创立，所以没有必要去培育后继者，一旦两人引退之日，就是吉卜力该划下句点的时候。”然而显然，吉卜力并不甘愿就此退出历史舞台。除了前文提及，已经与宫崎骏彻底修复关系的庵野秀明之外，吉卜力剩下的“财产”也值得重新盘点估算。在年轻一代中，宫崎骏的长子宫崎吾朗自然是极具争议，处女作《地海战记》口碑极差，几乎已经断送了他的动画生涯。2011年公映的《虞美人盛开的山坡》，宫崎骏对儿子要求依然严厉，不过却在实质上为他提供了更大的帮助，除了创作剧本之外，还参与了人物和背景设定、草图绘制等工作，包括影片的概念海报也由宫崎骏本人亲自操刀。而从口碑看，《虞美人》虽然还是没有显现出宫崎吾朗太多的才气，但口碑评价要远比《地海战记》更加出色，甚至得到了日本学院奖的“最佳动画奖”。此外，吉卜力的制片人铃木敏夫一直都很支持宫崎吾朗，未来这位“画二代”很有可能在吉卜力再度获得执导的机会。米林宏昌，代表作《借东西的小人阿莉埃蒂》相对于宫崎吾朗，吉卜力的另一位新人导演，73年出生年仅40岁米林宏昌显然更加令人感到放心。米林宏昌1996年进入吉卜力工作室，曾参与过《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》与《悬崖上的金鱼姬》的原画工作。他在《金鱼姬》中的作画获得了宫崎骏的赏识，并因此得到了执导《借东西的小人阿莉埃蒂》的机会。从完成的导演处女作看，米林宏昌交出了一份超过90分的答卷，《借东西的小人》呈现出了非常原汁原味吉卜力的动画质感，而92亿日元的票房，也证明了他在商业运作上同样是非常可靠的人选。TV动画届的“潜力股”除了动画电影之外，日本TV动画也是非常精彩的一个领域。如渡边信一郎执导过的《星际牛仔》与《混沌武士》，潇洒写意，如论经典程度丝毫不输前文提及的那些动画电影。新房昭之通过“物语”系列和《魔法少女小圆》独具一格的风格，培养了如忠实信徒般的众多粉丝，有点走上庵野秀明旧路的意思。此外，《四叠半神话系列》的汤浅政明、《天元突破》的今石洋之、《永生之酒》的大森贵弘、《东之伊甸》的神山健治、《凉宫春日》系列的石原立也、《Fate/Zero》的青木荣，往下一数，就会发现日本动画方面的人才实在太多，数不过来了。时代在变迁，连宫崎骏自己也说：“世界正在处于逐渐走向焦虑的转型期，如今已经无法持续创造出以往作品中的梦幻了”。宫崎骏的悄然隐退，就好像手绘动画的衰落一般，已成定局。大师总有属于他们自己的时代，“后宫崎骏”时代的日本，也许再也无法诞生如他这般的大师，但是只要日本动画产业继续合理地发展下去，相信仍然会有更多令人惊喜的作品出现在观众面前。

蜡笔小新一家人搬家了，而且是搬到遥远的墨西哥。在定于4月18日在日本公映的《蜡笔小新》最新一集剧场版里，小新的爸爸由于工作变动，全家将搬离琦玉县春日部市，远渡重洋去墨西哥。25日，春日部市政府和市民在市政府为小新一家举行欢送仪式，市长石川良三向“小新”颁发了居民迁出证明，希望他们早日回来。2004年，小新一家作为春日部特别居民登记入册。据新华社

近日，日本集英社宣布漫画家岸本齐史的《火影忍者》将于11月10日正式完结。《火影忍者》是日本三大动画之一，1999年开始在《周刊少年JU MP》杂志连载，至今已经走过15年。“火影”的完结也引发了人们对于这些长寿动漫的关注。诸如《海贼王》《名侦探柯南》《蜡笔小新》《樱桃小丸子》《海螺小姐》等动漫是许多人心中抹不去的记忆。为什么有些动漫能够连载十几年甚至几十年？北京动漫学院电影学院讲师叶风表示，“这些动漫首先是符合了许多人的心理诉求，此外更重要的是它们已经成为一个成熟的动画产品，并且在持续的连载中保持着产品的稳定性”。他认为，一个动漫要想得到长远的发展，在其传递的价值观和世界观上必须得到受众的认可。此外，一个动漫作品能够长期连载还是经过市场检验之后的结果。“不管是日本还是美国，这些长寿动漫能够受到全世界观众的欢迎，最根本原因是里面传递出来的相同主旨。”参加过多次世界动画展的中国电影资料馆高级工程师左英说，“优秀的动画作品是不分国界的。有一年中国电影资料馆举办动画展映，一些来自丹麦、挪威的欧洲动画片放映时，虽然语言不通，但当时所有人都被里面包含的亲情、爱情、友情因素所感动。”原标题：长寿动漫的生存之道来源： 中国新闻出版报 作者：王俊宁