在国内的动漫领域中,如今已不再是美漫、日漫的天下了。在电影院也能够看到大量中国原创的动画片上映,人们口中也会经常提到《熊出没》、《秦时明月》等本土动画作品。中国原创已经在市场中占据了一席之地。
《秦时明月3D电影龙腾万里》的上映获得了超过6000万元的票房,《十万个冷笑话》在年末31日公映,也有着不俗的成绩,国产总动员系列《潜艇总动员》更是开创了“六一儿童档”档期。《熊出没》更是豪取2.48亿元,创造了中国国产动画突破2亿的票房记录。当然漫画界一样有着令人欣喜的成绩,《尸兄》、《中国惊奇先生》、《王牌御史》等中国漫画家原创的动画,在网上的点击率都已经破亿,并且拥有极高的人气。其中《尸兄》更是以30亿的点击率笑傲群雄。这几部漫画也已经正式动画化,都在火热连载中。
中国动漫已经从单纯模仿做到了独立原创,并且打破了“动漫只是低龄喜好”的陈旧思路,拓展了作品的内容构思,努力做到扩大了自己的面向群体。国内动漫产业发展日渐迅猛,2011年我国动漫产业总产值为621.72亿元,2012年为759.94亿元。2013年中国动漫产业规模为870.85亿元,2014年总值超过1000亿元。
2014年国内共有动漫企业4600余家,专业人员近22万人,从业人员50余万人,年产值3000万元以上的动漫企业24家。动漫产业是21世纪国际朝阳产业,中国政府大力扶持动漫产业。动漫产业的日渐扩大需要更多相关的专业人才。当前动漫专业从业者的需求仍有巨大缺口。环球数码作为专业的动漫人才培训机构为国内输送着大量优秀的动画动漫人才。以影视动画全能班为例:在为期9个月培训中,学生将会系统的学习到商业动画动漫生产制作的整个流程,能够使学生在动漫领域的工作中应付自如。环球数码影视动画全能班的课程从美术基础到Maya、Zbrush、3D Max等专业软件的操作,再到名企实践,其课程体系的设置更符合商业动画制作的流程,在学习生活中学生的工作能力和专业能力也得到提高,为日后在动漫动画企业工作打下扎实的基础。同时,环球数码与众多动漫领域的知名企业都有着良好的合作关系,并会帮助学生在完成学业之后进入国内外知名动画动漫制作公司。
在现今动漫产业已经得到政策支持下,假如能够解决了动漫人才缺乏这一问题后,那么中国动漫产业将会发展的更加成熟和完善。相信如果有更多的新鲜人才血液加入其中,那么肯定会迸发出新的火花。至此,相信中国在全球动漫动画领域中成为领军者也将不再是空谈。
DOUBLE HUNTING瞑熊出没在中国名声大噪的《熊出没》,即将参加于11月24日在东京举办的2013年木暮人国际映画祭。这也是这部来自华强数字动漫公司的作品,第一次走进动漫强国——日本。木暮人国际映画祭是由日本木暮人俱乐部主办,日本林野厅,东京港区政府以及中日友好协会作为协作单位,以“与自然亲近,和树木共同生活”为主题,致力于国际动漫交流的国际性电影节。在本月24日时,来自日本的观众们除了能一睹《熊出没》,还有来自广州美术学院的学生作品,备受好评的《DOUBLE HUNTING》,还有来自成都独立团队横三竖一的独立动画(影像和动画合成)《暝》。最近遇到风波的《熊出没》,由于报名时间早,是以未改正的“老版本”TV剧集中精选出的一集与日本观众见面。而与《熊出没》竞争同一个单元的同样来自中国的《DOUBLE HUNTING》也是来势汹汹,导演黄成希更是要亲临现场登台跟观众解说自己的作品。在动漫底蕴深厚的日本东京,《熊出没》《DH》《暝》等作品一方面寄希望于能展示国产动画的风采,更希望能通过本次电影节,和其他国家的同行们达到交流的目的。如果能斩获奖项,更是对自己的辛苦和心血的最好回报。让我们在24日拭目以待吧。
DOUBLE HUNTING瞑熊出没在中国名声大噪的《熊出没》,即将参加于11月24日在东京举办的2013年木暮人国际映画祭。这也是这部来自华强数字动漫公司的作品,第一次走进动漫强国——日本。木暮人国际映画祭是由日本木暮人俱乐部主办,日本林野厅,东京港区政府以及中日友好协会作为协作单位,以“与自然亲近,和树木共同生活”为主题,致力于国际动漫交流的国际性电影节。在本月24日时,来自日本的观众们除了能一睹《熊出没》,还有来自广州美术学院的学生作品,备受好评的《DOUBLE HUNTING》,还有来自成都独立团队横三竖一的独立动画(影像和动画合成)《暝》。最近遇到风波的《熊出没》,由于报名时间早,是以未改正的“老版本”TV剧集中精选出的一集与日本观众见面。而与《熊出没》竞争同一个单元的同样来自中国的《DOUBLE HUNTING》也是来势汹汹,导演黄成希更是要亲临现场登台跟观众解说自己的作品。在动漫底蕴深厚的日本东京,《熊出没》《DH》《暝》等作品一方面寄希望于能展示国产动画的风采,更希望能通过本次电影节,和其他国家的同行们达到交流的目的。如果能斩获奖项,更是对自己的辛苦和心血的最好回报。让我们在24日拭目以待吧。
知从何时起,1月成为动画电影、尤其是国产动画的必争之地。一方面是1月份恰逢暑期,学生观影及全家欢观影需求增多;另一方面,1月往往接档春节,选择此时上映有利于在春节假期维持票房长尾。2016年的1月一如往常,目前已经有至少3部动画电影确认定档1月,其中,在大圣之前一直占据国产动画票房TOP2席位的《熊出没》系列第三部《熊心归来》定档1月16日,梦工厂动画《功夫熊猫3》确定1月29日上映,而由新兴动画工作室“追光动画”打造的第一部动画电影《小门神》则是1月1日打头阵。三部动画片分别拉开两周左右的距离,可能是巧合,也可能是互相有所忌惮,毕竟《功夫熊猫3》口碑积累雄厚,国产神动画《熊出没》也有自己稳定的受众群,《小门神》是追光动画首次试水,暂属未知。就整个1月的动画市场票房而言,一“熊”一“神”对一只“功夫熊猫”,2:1,但看数量国产电影更占优势,但实际情况可能很复杂。变数主要在两大国产片上,从预告片来看,《小门神》视效优秀,但缺乏市场积累,《熊出没之熊心归来》有广泛的市场基础,前两部票房一直是稳健增长,但第三部能否开挂还看要看电影成色。先看《功夫熊猫3》,这个电影系列第一部在2008年首次引入中国,票房1.6亿,当时位居年度总票房第4位,是年度票房最高的动画电影;2011年第二部上映时,以6.1亿位居票房第二位,依然是年度票房最高的动画电影。2008年全国总票房是43亿,2011年总票房是130亿,年平均增长率是44%,而《功夫熊猫》单片票房的年平均增长率为56%,超过全国总票房的增长率。由于从2011年到2015年的总票房年均增速已经降到了30%,以此推算,只要《功夫熊猫》质量尚可,只搭乘这几年的人口红利则可以轻松达到17亿(6.1*(1.30%)^4=17.08)。当然,这是一个非常恐怖的数字,从2008年至今,票房最高的动画电影就是不久之前的《大圣归来》,从前,1亿是国产动画电影魔咒,后来是3亿到10亿。而10亿是一个连好莱坞电影都没有打破的魔咒。毕竟近年来电影市场扩容让观众选择变宽,例如2016年1月会有《小门神》及《熊出没之熊心归来》的加入,会在一定程度上挤压《功夫熊猫》的票房。动画电影票房能够打破10亿天花板,下一棒交给了《功夫熊猫》。再看《小门神》,从观影人群上来看,这也是一部类似好莱坞电影的合家欢动画。从目前预告片来看,这部动画电影的视效的确最具看点,而文艺中年王微个人操刀的故事能否得到市场认可才是最大的变量。《小门神》除了引来了阿里影业作为联合出品兼发行,同时企鹅影业、百度糯米也将参与到该片的联合出品,这是BAT三家首次聚首同一部影片,从发行实力上来看,应该能旱涝保收,能否从及格到优秀要看映后口碑。回过头来,再看一下一个很容易被忽略的选手《熊出没之熊心归来》,有些业内影评人看不上《熊出没》系列,认为其人设和故事较为幼稚,而我还是想替《熊出没》说句公道话,相比很多众所周知的对手,《熊出没》已经是国产动画里的佼佼者。大圣之前,第一部一出就是国产动画票房第一,第二部推出后超越第一部,两部名列TOP2,不仅保持水平,还在超越自己,难等可贵。这是票房维度,从豆瓣评分来看,第一部为6.4分,第二部就跃升至7.3分,说明制作人员对质量和故事是有追求的。据悉,《熊出没之熊心归来》仍将延续两部前作好莱坞式的叙事模式,但在剧情架构、情感表达、内容设置上,将更加贴近成年人。可以看出,从《大圣归来》归来开始,国内动画片方对国产动画定位的认知被逐步改变,以往认为低幼市场钱好赚,即使号称合家欢也是大人陪着孩子强颜“欢”笑,从而忽视了成人市场,实际上,动画电影真正的金矿恰是在成人观众。《大圣归来》也为观影者和制作者做了一次很好的市场教育,那就是国产动画不只是低幼,同样可以有真正的合家欢和适合成人观看的电影存在。《熊出没之熊心归来》的转型非常及时,《大圣归来》之后进军合家欢动画市场正合时宜。淡化教育意义,主打有趣、诙谐的基调,主角形象萌化,关注故事中的人物成功历程,以上这一些都是好莱坞电影的看家本领,比如《功夫熊猫》、《超能陆战队》无不如此。只是各家修为有差别而已,《熊出没》的确在模仿好莱坞,但是这有什么问题呢,模仿其画面风格和叙事模式,模仿但不照抄,而是通过模仿让自己变得更好,又有哪一种迈向更优秀的成长不是从模仿开始的呢?综上,《熊出没之熊心归来》+《小门神》对战《功夫熊猫3》胜算很大,《熊出没之熊心归来》的票房相对稳健,而《小门神》变数较大,虽然质量较高,有冲击高票房可能,但毕竟第一次上映。而《功夫熊猫2》以2011年的票房基数依然能占据目前动画电影历史票房第二,那么《功夫熊猫3》很有可能打破《大圣归来》的票房纪录。梦工厂一贯发挥稳定,国产动画质量不断提升,目前来看,《小门神》是最大的变数,最终胜负悬念十足。当然,如果《熊出没之熊心归来》突然开挂飙出让人叹为观止的票房数字我也不会太惊讶,毕竟今年,意外不能再多,一切皆有可能。
知从何时起,1月成为动画电影、尤其是国产动画的必争之地。一方面是1月份恰逢暑期,学生观影及全家欢观影需求增多;另一方面,1月往往接档春节,选择此时上映有利于在春节假期维持票房长尾。2016年的1月一如往常,目前已经有至少3部动画电影确认定档1月,其中,在大圣之前一直占据国产动画票房TOP2席位的《熊出没》系列第三部《熊心归来》定档1月16日,梦工厂动画《功夫熊猫3》确定1月29日上映,而由新兴动画工作室“追光动画”打造的第一部动画电影《小门神》则是1月1日打头阵。三部动画片分别拉开两周左右的距离,可能是巧合,也可能是互相有所忌惮,毕竟《功夫熊猫3》口碑积累雄厚,国产神动画《熊出没》也有自己稳定的受众群,《小门神》是追光动画首次试水,暂属未知。就整个1月的动画市场票房而言,一“熊”一“神”对一只“功夫熊猫”,2:1,但看数量国产电影更占优势,但实际情况可能很复杂。变数主要在两大国产片上,从预告片来看,《小门神》视效优秀,但缺乏市场积累,《熊出没之熊心归来》有广泛的市场基础,前两部票房一直是稳健增长,但第三部能否开挂还看要看电影成色。先看《功夫熊猫3》,这个电影系列第一部在2008年首次引入中国,票房1.6亿,当时位居年度总票房第4位,是年度票房最高的动画电影;2011年第二部上映时,以6.1亿位居票房第二位,依然是年度票房最高的动画电影。2008年全国总票房是43亿,2011年总票房是130亿,年平均增长率是44%,而《功夫熊猫》单片票房的年平均增长率为56%,超过全国总票房的增长率。由于从2011年到2015年的总票房年均增速已经降到了30%,以此推算,只要《功夫熊猫》质量尚可,只搭乘这几年的人口红利则可以轻松达到17亿(6.1*(1.30%)^4=17.08)。当然,这是一个非常恐怖的数字,从2008年至今,票房最高的动画电影就是不久之前的《大圣归来》,从前,1亿是国产动画电影魔咒,后来是3亿到10亿。而10亿是一个连好莱坞电影都没有打破的魔咒。毕竟近年来电影市场扩容让观众选择变宽,例如2016年1月会有《小门神》及《熊出没之熊心归来》的加入,会在一定程度上挤压《功夫熊猫》的票房。动画电影票房能够打破10亿天花板,下一棒交给了《功夫熊猫》。再看《小门神》,从观影人群上来看,这也是一部类似好莱坞电影的合家欢动画。从目前预告片来看,这部动画电影的视效的确最具看点,而文艺中年王微个人操刀的故事能否得到市场认可才是最大的变量。《小门神》除了引来了阿里影业作为联合出品兼发行,同时企鹅影业、百度糯米也将参与到该片的联合出品,这是BAT三家首次聚首同一部影片,从发行实力上来看,应该能旱涝保收,能否从及格到优秀要看映后口碑。回过头来,再看一下一个很容易被忽略的选手《熊出没之熊心归来》,有些业内影评人看不上《熊出没》系列,认为其人设和故事较为幼稚,而我还是想替《熊出没》说句公道话,相比很多众所周知的对手,《熊出没》已经是国产动画里的佼佼者。大圣之前,第一部一出就是国产动画票房第一,第二部推出后超越第一部,两部名列TOP2,不仅保持水平,还在超越自己,难等可贵。这是票房维度,从豆瓣评分来看,第一部为6.4分,第二部就跃升至7.3分,说明制作人员对质量和故事是有追求的。据悉,《熊出没之熊心归来》仍将延续两部前作好莱坞式的叙事模式,但在剧情架构、情感表达、内容设置上,将更加贴近成年人。可以看出,从《大圣归来》归来开始,国内动画片方对国产动画定位的认知被逐步改变,以往认为低幼市场钱好赚,即使号称合家欢也是大人陪着孩子强颜“欢”笑,从而忽视了成人市场,实际上,动画电影真正的金矿恰是在成人观众。《大圣归来》也为观影者和制作者做了一次很好的市场教育,那就是国产动画不只是低幼,同样可以有真正的合家欢和适合成人观看的电影存在。《熊出没之熊心归来》的转型非常及时,《大圣归来》之后进军合家欢动画市场正合时宜。淡化教育意义,主打有趣、诙谐的基调,主角形象萌化,关注故事中的人物成功历程,以上这一些都是好莱坞电影的看家本领,比如《功夫熊猫》、《超能陆战队》无不如此。只是各家修为有差别而已,《熊出没》的确在模仿好莱坞,但是这有什么问题呢,模仿其画面风格和叙事模式,模仿但不照抄,而是通过模仿让自己变得更好,又有哪一种迈向更优秀的成长不是从模仿开始的呢?综上,《熊出没之熊心归来》+《小门神》对战《功夫熊猫3》胜算很大,《熊出没之熊心归来》的票房相对稳健,而《小门神》变数较大,虽然质量较高,有冲击高票房可能,但毕竟第一次上映。而《功夫熊猫2》以2011年的票房基数依然能占据目前动画电影历史票房第二,那么《功夫熊猫3》很有可能打破《大圣归来》的票房纪录。梦工厂一贯发挥稳定,国产动画质量不断提升,目前来看,《小门神》是最大的变数,最终胜负悬念十足。当然,如果《熊出没之熊心归来》突然开挂飙出让人叹为观止的票房数字我也不会太惊讶,毕竟今年,意外不能再多,一切皆有可能。
由深圳华强、优扬传媒、卡通先生、乐视影业与珠江影业联合出品的3D动画电影《熊出没之夺宝熊兵》即将于2014年1月公映。作为一部总制作耗时超过一年、制作人数高达500余人的电影,大电影版《熊出没》在核心3D方面投入巨资打造,意欲凭借领先于同类国产动画的真3D制作技术,打造出春节档动画电影的一次“大片”级观影体验。《熊出没》开创国产动画先河新技术打造标杆级卡通大电影作为保持收视率记录和网络点击超500亿次神话的国产卡通品牌,自《熊出没》大电影制作消息公开后,就一直备受业内的关注和观众的期待。据悉,电影版《熊出没》总制作耗时超过一年,参与制作人数高达500余人,仅仅在核心的3D技术方面,其制作成本投入就达到2500万元。如此巨大的时间、人力、财力投入,在内地卡通电影领域尚属首次,难怪业内人士纷纷看好大电影《熊出没之夺宝熊兵》成为2014年春节档国产卡通的“黑马”。《熊出没之夺宝熊兵》采用了国际最先进的真3D技术,制作团队使用的Maya数字系统是由美国Autodesk公司开发的世界顶级3D动画软件,并将最先进的建模、数字模拟、毛发渲染、运动逻辑、灯光模拟等技术相结合,为观众带来最极致细腻的视觉体验。而在整个制作流程方面,大电影《熊出没》也开创了国产卡通片的先河,比如在配音方面,采用了国际级标准的粗录、配型、精录三步制作技术,彻底改变了国产卡通片口型声音不同步的严重细节漏洞,仅是熊大、熊二和光头强三个主要的角色配音就反复耗时超过半年之久。如此大规模的新技术引用、体系革新在国内电影、动画领域尚属首次,这也使得《熊出没之夺宝熊兵》有望成为中国卡通电影领域的标杆级作品。高格调树立国产动画新形象小孩大人都爱看的“全年龄”卡通大片对于网络上针对国产卡通“暴力”“脑残”的误读和质疑,《熊出没之夺宝熊兵》大电影也作出了积极的正面调整,熊兄弟和光头强将首次联合对抗新敌人,神秘新角色“嘟嘟”的加盟也将成为全片最大亮点。《熊出没》大电影版本除了保持电视版本中一贯的幽默、搞笑情节之余,更是完美地融入了亲子、启智、温馨等全新元素,制作团队力求通过影片高格调内涵树立国产卡通全新形象,迎合电影主流观众“亲子”热潮,打造一部寓教于乐、开心启智的“正能量”真3D国产卡通。据悉电影版《熊出没》届时将登陆国内2D、3D、4D院线,全片主打“大片”概念,通过一系列追车、空战等大场面戏份为观众带来前所未有的震撼体验。作为3D动画细节难点的烟雾、云层、表情等方面,制作团队则采用专项攻坚,集合顶级技术人员研发新技术,弥补了国产3D卡通制作领域的多项空白,并彻底打破国产卡通基于传统2D技术制作的落后现状,将最精致的细节与最宏大的场面完美的呈现在观众面前。新颖的故事和前卫的制作技术使得《熊出没之夺宝熊兵》成为2014春节档卡通片“未映先热”的典范,真正实现小孩爱看、大人也爱看的“全年龄”国产卡通。随着首轮预售引发的网民“疯抢”,为了进一步满足广大观众对提前观影的需求,《熊出没之夺宝熊兵》第二轮预售正在积极筹备之中,除提前观影外更随票赠送主题文具套装、欢乐对战棋等文教大礼包,力求打造2014年春节档最适合“大手拉小手”的“合家欢”卡通贺岁大片。
由深圳华强、优扬传媒、卡通先生、乐视影业与珠江影业联合出品的3D动画电影《熊出没之夺宝熊兵》即将于2014年1月公映。作为一部总制作耗时超过一年、制作人数高达500余人的电影,大电影版《熊出没》在核心3D方面投入巨资打造,意欲凭借领先于同类国产动画的真3D制作技术,打造出春节档动画电影的一次“大片”级观影体验。《熊出没》开创国产动画先河新技术打造标杆级卡通大电影作为保持收视率记录和网络点击超500亿次神话的国产卡通品牌,自《熊出没》大电影制作消息公开后,就一直备受业内的关注和观众的期待。据悉,电影版《熊出没》总制作耗时超过一年,参与制作人数高达500余人,仅仅在核心的3D技术方面,其制作成本投入就达到2500万元。如此巨大的时间、人力、财力投入,在内地卡通电影领域尚属首次,难怪业内人士纷纷看好大电影《熊出没之夺宝熊兵》成为2014年春节档国产卡通的“黑马”。《熊出没之夺宝熊兵》采用了国际最先进的真3D技术,制作团队使用的Maya数字系统是由美国Autodesk公司开发的世界顶级3D动画软件,并将最先进的建模、数字模拟、毛发渲染、运动逻辑、灯光模拟等技术相结合,为观众带来最极致细腻的视觉体验。而在整个制作流程方面,大电影《熊出没》也开创了国产卡通片的先河,比如在配音方面,采用了国际级标准的粗录、配型、精录三步制作技术,彻底改变了国产卡通片口型声音不同步的严重细节漏洞,仅是熊大、熊二和光头强三个主要的角色配音就反复耗时超过半年之久。如此大规模的新技术引用、体系革新在国内电影、动画领域尚属首次,这也使得《熊出没之夺宝熊兵》有望成为中国卡通电影领域的标杆级作品。高格调树立国产动画新形象小孩大人都爱看的“全年龄”卡通大片对于网络上针对国产卡通“暴力”“脑残”的误读和质疑,《熊出没之夺宝熊兵》大电影也作出了积极的正面调整,熊兄弟和光头强将首次联合对抗新敌人,神秘新角色“嘟嘟”的加盟也将成为全片最大亮点。《熊出没》大电影版本除了保持电视版本中一贯的幽默、搞笑情节之余,更是完美地融入了亲子、启智、温馨等全新元素,制作团队力求通过影片高格调内涵树立国产卡通全新形象,迎合电影主流观众“亲子”热潮,打造一部寓教于乐、开心启智的“正能量”真3D国产卡通。据悉电影版《熊出没》届时将登陆国内2D、3D、4D院线,全片主打“大片”概念,通过一系列追车、空战等大场面戏份为观众带来前所未有的震撼体验。作为3D动画细节难点的烟雾、云层、表情等方面,制作团队则采用专项攻坚,集合顶级技术人员研发新技术,弥补了国产3D卡通制作领域的多项空白,并彻底打破国产卡通基于传统2D技术制作的落后现状,将最精致的细节与最宏大的场面完美的呈现在观众面前。新颖的故事和前卫的制作技术使得《熊出没之夺宝熊兵》成为2014春节档卡通片“未映先热”的典范,真正实现小孩爱看、大人也爱看的“全年龄”国产卡通。随着首轮预售引发的网民“疯抢”,为了进一步满足广大观众对提前观影的需求,《熊出没之夺宝熊兵》第二轮预售正在积极筹备之中,除提前观影外更随票赠送主题文具套装、欢乐对战棋等文教大礼包,力求打造2014年春节档最适合“大手拉小手”的“合家欢”卡通贺岁大片。
电影《坏蛋必须死》和《消失的凶手》计划11月27日上映,从而拉开2015-2016年贺岁档的大幕。至2016年2月8日,本贺岁档期共计74天,根据已披露信息,将有69部电影上映,几乎平均每天都有新电影上映,票房竞争将更加激烈。业内人士称,中国电影银幕数飞速增长,按照现有票房的月均水平,本贺岁档票房有望再续百亿元佳绩。中国证券报记者了解到,华策影视、华谊兄弟、光线传媒、新文化、北京文化等上市公司有多部电影布局2015-2016年贺岁档。分析人士指出,贺岁档票房的多少直接影响影视上市公司今年四季度和明年一季度的业绩,在激烈的贺岁档票房竞争中,具有IP优势的电影将更受关注。影视上市公司争相布局华谊兄弟11月27日上映的电影《坏蛋必须死》,将成为2015-2016年贺岁档的开场。华谊兄弟相关人士对中国证券报记者介绍,今年公司贺岁档期间将有3部电影上映。有分析师认为,虽然华谊兄弟今年贺岁档推出的影片数量不及去年的5部,但今年贺岁档布局的三部电影《坏蛋必须死》、《寻龙诀》、《老炮儿》受到市场密切关注,华谊年度电影票房仍具备一定的爆发空间,这也将关系到公司四季度和明年一季度的业绩情况。据介绍,华谊兄弟这3部影片分别将在11月27日、12月18日和12月24日安排上映,类型以动作为主,其中《坏蛋必须死》将延续今年以来影迷热捧的喜剧风格。艺恩票房数据显示,华谊兄弟本月上映的电影《前任2:备胎反击战》,截至11月24日已经获得2.5亿元的票房。光线传媒贺岁档也将推出3部影片,分别是《怦然心动》、《寻龙诀》、《恶棍天使》,其中《寻龙诀》是与华谊兄弟联合出品发行。公司去年贺岁档只有1部电影上映,即《匆匆那年》,该部电影以5.9亿元票房收官。另外,公司与新文化联合出品的影片《美人鱼》,将于2016年2月8日上映,该影片由周星驰导演,邓超、张雨绮、罗志祥、文章主演,备受市场关注。华策影视在贺岁档期间也将有三部电影上映,分别是《平安岛》、《不可思异》和《蒸发太平洋》。其中,王宝强、小沈阳同时主演的电影《不可思异》为喜剧题材。北京文化将在贺岁档期间推出的3部影片分别《师傅》、《天生我刺》、《疯狂的年兽》,其中后2部影片都是动画片。从布局上看,以上各家上市公司贺岁档推片均较为平衡。IP优势与动画题材受关注贺岁档期间,计划今年11月底上映的有7部,12月份上映的有42部,明年1-2月份上映的有20部。根据排片,12月上映的电影占整个贺岁档的60.9%,其票房情况对于今年贺岁档票房的影响举足轻重。分析人士指出,12月电影市场大片云集,竞争激烈。大片市场中,《寻龙诀》最受关注,预计《寻龙诀》、《老炮儿》、《绝地逃亡》三部电影在抢票房上具备较强号召力。《寻龙诀》、《老炮儿》、《绝地逃亡》三部电影有一个共同特点——IP优势。《寻龙诀》改编自盗墓小说《鬼吹灯》,此IP优势此前已在影视市场显示过其出色影响力:由乐视影业发行的改编自同一IP的电影《九层妖塔》实现累计票房6.8亿元。《老炮儿》为冯小刚式的喜剧片,《绝地逃亡》为成龙经典喜剧动作片,这两部电影除了题材上均具备较强竞争力之外,明星IP的驱动也是其受到关注的一大原因。中国证券报记者了解到,众多影迷对于即将上映的《寻龙诀》非常期待。券商研究报告也显示,豆瓣电影上,《寻龙诀》想看人数为10,140人次,《老炮儿》为9,311人次,两者仅次于外国片《极速风流》(豆瓣想看人数25,377),分别位居贺岁档电影豆瓣想看人数第二、第三名。还有分析人士介绍,12月上映的影片中比较受到关注的喜剧片有8部,从演员阵容上来看,多为喜剧演员以及具备票房号召力的偶像演员。除王宝强、小沈阳同时主演的电影《不可思异》、《唐人街探案》外,还有以《分手大师》奠定喜剧江湖地位的邓超导演的电影《恶棍天使》,开心麻花演员沈腾、马丽主演的电影《一念天堂》等。2016年1月份将有15部电影上映,其中,动画片主要有《小门神》、《熊出没之熊心归来》、《功夫熊猫3》、《天生我刺》,《功夫熊猫3》为外国片,其余3部为国产片。分析人士介绍,当月最大的亮点在于动画电影,其中《小门神》被市场认为是最有希望成为继《西游记之大圣归来》后适合全家观看的国产动画“神作”。而《天生我刺》是由北京文化旗下的摩天轮文化参与制作发行的动画电影,该动画IP曾获2014年中国国际动漫节“最具潜力动画形象”和“最具潜力漫画”两项金猴奖提名。
电影《坏蛋必须死》和《消失的凶手》计划11月27日上映,从而拉开2015-2016年贺岁档的大幕。至2016年2月8日,本贺岁档期共计74天,根据已披露信息,将有69部电影上映,几乎平均每天都有新电影上映,票房竞争将更加激烈。业内人士称,中国电影银幕数飞速增长,按照现有票房的月均水平,本贺岁档票房有望再续百亿元佳绩。中国证券报记者了解到,华策影视、华谊兄弟、光线传媒、新文化、北京文化等上市公司有多部电影布局2015-2016年贺岁档。分析人士指出,贺岁档票房的多少直接影响影视上市公司今年四季度和明年一季度的业绩,在激烈的贺岁档票房竞争中,具有IP优势的电影将更受关注。影视上市公司争相布局华谊兄弟11月27日上映的电影《坏蛋必须死》,将成为2015-2016年贺岁档的开场。华谊兄弟相关人士对中国证券报记者介绍,今年公司贺岁档期间将有3部电影上映。有分析师认为,虽然华谊兄弟今年贺岁档推出的影片数量不及去年的5部,但今年贺岁档布局的三部电影《坏蛋必须死》、《寻龙诀》、《老炮儿》受到市场密切关注,华谊年度电影票房仍具备一定的爆发空间,这也将关系到公司四季度和明年一季度的业绩情况。据介绍,华谊兄弟这3部影片分别将在11月27日、12月18日和12月24日安排上映,类型以动作为主,其中《坏蛋必须死》将延续今年以来影迷热捧的喜剧风格。艺恩票房数据显示,华谊兄弟本月上映的电影《前任2:备胎反击战》,截至11月24日已经获得2.5亿元的票房。光线传媒贺岁档也将推出3部影片,分别是《怦然心动》、《寻龙诀》、《恶棍天使》,其中《寻龙诀》是与华谊兄弟联合出品发行。公司去年贺岁档只有1部电影上映,即《匆匆那年》,该部电影以5.9亿元票房收官。另外,公司与新文化联合出品的影片《美人鱼》,将于2016年2月8日上映,该影片由周星驰导演,邓超、张雨绮、罗志祥、文章主演,备受市场关注。华策影视在贺岁档期间也将有三部电影上映,分别是《平安岛》、《不可思异》和《蒸发太平洋》。其中,王宝强、小沈阳同时主演的电影《不可思异》为喜剧题材。北京文化将在贺岁档期间推出的3部影片分别《师傅》、《天生我刺》、《疯狂的年兽》,其中后2部影片都是动画片。从布局上看,以上各家上市公司贺岁档推片均较为平衡。IP优势与动画题材受关注贺岁档期间,计划今年11月底上映的有7部,12月份上映的有42部,明年1-2月份上映的有20部。根据排片,12月上映的电影占整个贺岁档的60.9%,其票房情况对于今年贺岁档票房的影响举足轻重。分析人士指出,12月电影市场大片云集,竞争激烈。大片市场中,《寻龙诀》最受关注,预计《寻龙诀》、《老炮儿》、《绝地逃亡》三部电影在抢票房上具备较强号召力。《寻龙诀》、《老炮儿》、《绝地逃亡》三部电影有一个共同特点——IP优势。《寻龙诀》改编自盗墓小说《鬼吹灯》,此IP优势此前已在影视市场显示过其出色影响力:由乐视影业发行的改编自同一IP的电影《九层妖塔》实现累计票房6.8亿元。《老炮儿》为冯小刚式的喜剧片,《绝地逃亡》为成龙经典喜剧动作片,这两部电影除了题材上均具备较强竞争力之外,明星IP的驱动也是其受到关注的一大原因。中国证券报记者了解到,众多影迷对于即将上映的《寻龙诀》非常期待。券商研究报告也显示,豆瓣电影上,《寻龙诀》想看人数为10,140人次,《老炮儿》为9,311人次,两者仅次于外国片《极速风流》(豆瓣想看人数25,377),分别位居贺岁档电影豆瓣想看人数第二、第三名。还有分析人士介绍,12月上映的影片中比较受到关注的喜剧片有8部,从演员阵容上来看,多为喜剧演员以及具备票房号召力的偶像演员。除王宝强、小沈阳同时主演的电影《不可思异》、《唐人街探案》外,还有以《分手大师》奠定喜剧江湖地位的邓超导演的电影《恶棍天使》,开心麻花演员沈腾、马丽主演的电影《一念天堂》等。2016年1月份将有15部电影上映,其中,动画片主要有《小门神》、《熊出没之熊心归来》、《功夫熊猫3》、《天生我刺》,《功夫熊猫3》为外国片,其余3部为国产片。分析人士介绍,当月最大的亮点在于动画电影,其中《小门神》被市场认为是最有希望成为继《西游记之大圣归来》后适合全家观看的国产动画“神作”。而《天生我刺》是由北京文化旗下的摩天轮文化参与制作发行的动画电影,该动画IP曾获2014年中国国际动漫节“最具潜力动画形象”和“最具潜力漫画”两项金猴奖提名。
在上大学的时候和同学聊到动画的时候,我提出了一个观点。未来的中国动画能赚钱的只有两类:1、大规模电视放映的动画作品;2、相关衍生作品:游戏改编、玩具厂投资等。这两年动画的趋势基本验证了第二点。至于第一点,从广电体系改革开始算起至今有两部作品可以归于此类《喜羊羊》系列与《蓝猫》系列。现在可以加入《熊出没》系列。这就是熊出没在现阶段在中国动画中的地位。中国动画在商业上还有很长的路要走,但是看见无脑喷中国动画的就让人不能接受。天天嚷嚷着中国动画尽做低幼,中国倒是出国青少年向而且制作尚可的片子,但是哥们你们什么时候为这些作品贡献过软妹币?下面的内容和题目没什么关系,权当科普中国动画为什么现阶段以及在未来的很长时间内必须也只可能做低幼。在开始科普之前,强调一点,儿童天生是动画的观众,可以有不看动画的青少年、成人,但基本没有不看动画的儿童。这是有心理学依据的,出处我不记得了,有空找出来再补充。这就注定了动画的立足根本是满足儿童。看到这里有人肯定会拿日本、美国说事,他们是特例我在后面会谈到。下面主要说中国动画怎么到今天这个样子。改革开放开始与79年,但是广电系统却因为某些特殊的原因从90年代才开始下手动,到02年左右才算建立基础。这十年左右的时间可以说是中国动画失去的十年。原因如下:1、制作端:旧式企业应变能力不足;2、放映端:90年代大量进口动画出现在电视频道上。细说:一、制作端1、上美厂的动画师流失。与制造业代工相同的原因。2、经营意识的缺失。还是上美厂,全中国绝大多数人都有对于上美厂动画的记忆,葫芦娃、黑猫警长等都是耳熟能详的角色,上美厂也是当时唯一可以有资格走自己风格的动画公司。但是在《宝莲灯》《我为歌狂》之后大家看见的就只有炒冷饭的各种重映版。3、市场概念不清。动画是商品,是为了盈利的,而以上美厂为首的绝大多数当时的从业人员还是将动画作品作为艺术品来看待,希望做的是类似《阿凡提》7年12集的长周期精雕细琢的作品,这注定是要为市场所抛弃。二、放映端90年代电视台开始逐渐向制播分离方向转变,电视剧等电视节目开始出现电视台收购的形式,原本动画也可以走上这条道路,但为什么动画没有走上和电视剧同样的道路,原因只有一个:玩具厂。80、90年代的玩具厂做了一件事:在获得了大陆的玩具独家经营权之后,购买相关动画翻译完之后低价卖给电视台甚至免费送给电视台播放。站在电视台的角度来看:一边是价格高制作还不是很好的国产动画;一边是制作精良价格还便宜的进口动画。选择哪边根本不用犹豫。80、90年代进口片泛滥的直接后果,就是到现在,和我同一年龄层的人注定不可能成为中国动画的消费者了。三、总结由于上述两个原因,中国动画市场在02年开始限制进口动画播放的时候已经是断了两条腿的畸形儿。对于02年之后的中国动画来说活下去是最重要的,国产动画只能退守到动画的最基本需求上——儿童。这也造成人们不断抱怨国产动画低幼的原因。理清楚这个阶段的逻辑:不赚钱→没人投钱→吸引不到人才→制作不出好作品→不赚钱从《喜羊羊》开始无论作品内容有多奇葩,它至少告诉了全国人民一点,动画是可以赚钱的。前面说要提提日本、美国,放到这里来说。了解日本、美国的目的,是为了学会如何做好。1、不要急。美国动画市场化做了100多年、日本动画也花了50多年,它们取得现在的地位不是一夜之间变出来的。那我们凭什么认为中国动画可以在10年的市场化时间内赶上日、美?2、成年向动画靠运气。日本是世界上唯一一个拥有全年龄段细分动画市场的国家。美国的全年龄段动画更类似于合家欢式的作品,成年向作品不是没有但现阶段没到日本这样的规模。中国动画未来要出现成年人市场不是必然的。3、中国动画市场现在类似于日本70、80年代,即玩具动画成为主流。前面提到的玩具厂在08年之前数美元、欧元数到手软,但08年之后境外需求疲软,他们就开始反哺国产动画。这也是会出现《高铁侠》这样作品的原因,投资方就是当年生产《铁胆火车侠》玩具的那家。在现阶段出现这样的乱象是正常的,但只要这个行业还在赚钱,就有未来。因为迟早有优秀的制作人会利用这些资金平台制造出优秀的作品。而且日本的例子也在告诉我们,最成功的作品也能造就玩具厂(万代在高达出现前只是小厂,现在的情况我就不多说什么了)。最后一句话:中国动画现状很乱,前景美好,但是要熬个最少二十年。能不能走出低幼化还得看命。
在上大学的时候和同学聊到动画的时候,我提出了一个观点。未来的中国动画能赚钱的只有两类:1、大规模电视放映的动画作品;2、相关衍生作品:游戏改编、玩具厂投资等。这两年动画的趋势基本验证了第二点。至于第一点,从广电体系改革开始算起至今有两部作品可以归于此类《喜羊羊》系列与《蓝猫》系列。现在可以加入《熊出没》系列。这就是熊出没在现阶段在中国动画中的地位。中国动画在商业上还有很长的路要走,但是看见无脑喷中国动画的就让人不能接受。天天嚷嚷着中国动画尽做低幼,中国倒是出国青少年向而且制作尚可的片子,但是哥们你们什么时候为这些作品贡献过软妹币?下面的内容和题目没什么关系,权当科普中国动画为什么现阶段以及在未来的很长时间内必须也只可能做低幼。在开始科普之前,强调一点,儿童天生是动画的观众,可以有不看动画的青少年、成人,但基本没有不看动画的儿童。这是有心理学依据的,出处我不记得了,有空找出来再补充。这就注定了动画的立足根本是满足儿童。看到这里有人肯定会拿日本、美国说事,他们是特例我在后面会谈到。下面主要说中国动画怎么到今天这个样子。改革开放开始与79年,但是广电系统却因为某些特殊的原因从90年代才开始下手动,到02年左右才算建立基础。这十年左右的时间可以说是中国动画失去的十年。原因如下:1、制作端:旧式企业应变能力不足;2、放映端:90年代大量进口动画出现在电视频道上。细说:一、制作端1、上美厂的动画师流失。与制造业代工相同的原因。2、经营意识的缺失。还是上美厂,全中国绝大多数人都有对于上美厂动画的记忆,葫芦娃、黑猫警长等都是耳熟能详的角色,上美厂也是当时唯一可以有资格走自己风格的动画公司。但是在《宝莲灯》《我为歌狂》之后大家看见的就只有炒冷饭的各种重映版。3、市场概念不清。动画是商品,是为了盈利的,而以上美厂为首的绝大多数当时的从业人员还是将动画作品作为艺术品来看待,希望做的是类似《阿凡提》7年12集的长周期精雕细琢的作品,这注定是要为市场所抛弃。二、放映端90年代电视台开始逐渐向制播分离方向转变,电视剧等电视节目开始出现电视台收购的形式,原本动画也可以走上这条道路,但为什么动画没有走上和电视剧同样的道路,原因只有一个:玩具厂。80、90年代的玩具厂做了一件事:在获得了大陆的玩具独家经营权之后,购买相关动画翻译完之后低价卖给电视台甚至免费送给电视台播放。站在电视台的角度来看:一边是价格高制作还不是很好的国产动画;一边是制作精良价格还便宜的进口动画。选择哪边根本不用犹豫。80、90年代进口片泛滥的直接后果,就是到现在,和我同一年龄层的人注定不可能成为中国动画的消费者了。三、总结由于上述两个原因,中国动画市场在02年开始限制进口动画播放的时候已经是断了两条腿的畸形儿。对于02年之后的中国动画来说活下去是最重要的,国产动画只能退守到动画的最基本需求上——儿童。这也造成人们不断抱怨国产动画低幼的原因。理清楚这个阶段的逻辑:不赚钱→没人投钱→吸引不到人才→制作不出好作品→不赚钱从《喜羊羊》开始无论作品内容有多奇葩,它至少告诉了全国人民一点,动画是可以赚钱的。前面说要提提日本、美国,放到这里来说。了解日本、美国的目的,是为了学会如何做好。1、不要急。美国动画市场化做了100多年、日本动画也花了50多年,它们取得现在的地位不是一夜之间变出来的。那我们凭什么认为中国动画可以在10年的市场化时间内赶上日、美?2、成年向动画靠运气。日本是世界上唯一一个拥有全年龄段细分动画市场的国家。美国的全年龄段动画更类似于合家欢式的作品,成年向作品不是没有但现阶段没到日本这样的规模。中国动画未来要出现成年人市场不是必然的。3、中国动画市场现在类似于日本70、80年代,即玩具动画成为主流。前面提到的玩具厂在08年之前数美元、欧元数到手软,但08年之后境外需求疲软,他们就开始反哺国产动画。这也是会出现《高铁侠》这样作品的原因,投资方就是当年生产《铁胆火车侠》玩具的那家。在现阶段出现这样的乱象是正常的,但只要这个行业还在赚钱,就有未来。因为迟早有优秀的制作人会利用这些资金平台制造出优秀的作品。而且日本的例子也在告诉我们,最成功的作品也能造就玩具厂(万代在高达出现前只是小厂,现在的情况我就不多说什么了)。最后一句话:中国动画现状很乱,前景美好,但是要熬个最少二十年。能不能走出低幼化还得看命。
行业专家说,中国动画工作室越来越看重海外市场。他们调整动画片内容,以适应国外有关规定。北京金丁美奇动画有限公司的单晓东(音)表示,他们正准备把自己制作的《西游记的故事》推向全球市场。单先生称,他们公司熟悉西方国家的动画片分级制度,并在动画制作过程中予以充分考虑。单举例说,小说《西游记》有暴力成分——所有鬼怪都想吃唐僧肉,以求长生不老,“我们删掉了这些情节,因为如果受众是儿童,西方国家是不会接受的”。去年,中国动画产业收入为1000亿元,同比增长15%。这个数字是10年前的10倍。不过,内地一些动画工作室无法进入海外市场,原因在于内容不符合西方相关要求。两年前,中国官方媒体批评国产动画片《喜羊羊与灰太狼》和《熊出没》,称这些动画片使用暴力镜头和粗俗语言。不过,即使很多动画片公司瞄准海外市场,国内依然有很大市场空间。政府已给予国内动画公司支持,规定黄金时间专放国产动画片,进口动画片只能在其他时间段播出。和几年前相比,中国动漫企业更注重开发系列产品和授权内容。单说:“我们认为,动画创作和衍生产品的开发非常重要,互为补充。”广东咏声动漫的黎欢仪表示,比起5年前,他们公司在上述两方面投入更多资源。该公司以前是盗版受害者,这促使他们与全国30家法律事务所联手打击专利侵权。
行业专家说,中国动画工作室越来越看重海外市场。他们调整动画片内容,以适应国外有关规定。北京金丁美奇动画有限公司的单晓东(音)表示,他们正准备把自己制作的《西游记的故事》推向全球市场。单先生称,他们公司熟悉西方国家的动画片分级制度,并在动画制作过程中予以充分考虑。单举例说,小说《西游记》有暴力成分——所有鬼怪都想吃唐僧肉,以求长生不老,“我们删掉了这些情节,因为如果受众是儿童,西方国家是不会接受的”。去年,中国动画产业收入为1000亿元,同比增长15%。这个数字是10年前的10倍。不过,内地一些动画工作室无法进入海外市场,原因在于内容不符合西方相关要求。两年前,中国官方媒体批评国产动画片《喜羊羊与灰太狼》和《熊出没》,称这些动画片使用暴力镜头和粗俗语言。不过,即使很多动画片公司瞄准海外市场,国内依然有很大市场空间。政府已给予国内动画公司支持,规定黄金时间专放国产动画片,进口动画片只能在其他时间段播出。和几年前相比,中国动漫企业更注重开发系列产品和授权内容。单说:“我们认为,动画创作和衍生产品的开发非常重要,互为补充。”广东咏声动漫的黎欢仪表示,比起5年前,他们公司在上述两方面投入更多资源。该公司以前是盗版受害者,这促使他们与全国30家法律事务所联手打击专利侵权。