1905电影网讯 由迪士尼影业出品、迪士尼动画工作室制作的《疯狂动物城》(Zootopia)宣布中国内地定档3月4日，与北美同步上映！上映版本则包括2D、3D、IMAX 3D、中国巨幕全格式。影片同时发布定档中文海报及中文预告片，展现出一个现代动物大都会趣味十足的方方面面，令观众啧啧称奇；而两位主角兔朱迪与狐尼克更需要天敌变拍档，玩转动物城，才能破解惊天谜案。继在中国及全世界都好评如潮、票房大卖的《冰雪奇缘》(Frozen)和《超能陆战队》(Big Hero 6)后，迪士尼动画工作室乘胜追击，本次“脑洞大开”为观众带来《疯狂动物城》——在这个绚烂的世界里，人类从未存在；哺乳动物们自己演变进化，在高科技的现代大都会“动物城”里，演绎了一出疯狂爆笑又惊心动魄的伟大冒险。《疯狂动物城》是迪士尼动画工作室第55部动画长片。这是一座独一无二的现代动物都市，每种动物在这里都有自己的居所，比如富丽堂皇又炎热的撒哈拉广场，或者常年严寒的冰川镇。它就像一座大熔炉，动物们在这里和平共处——无论是大象还是小老鼠，只要努力，都能闯出一番名堂。不过乐观的警官兔朱迪却发现，作为史上第一任兔子警官，要和一群强硬的大块头动物警察合作可不是件容易事。为了证明自己，她决心侦破一桩神秘案件；追寻真相的路上她被迫与口若悬河、谎技高超的狐尼克联手，却发现这桩案件背后隐藏着一个意欲颠覆动物城的巨大阴谋！在最新曝光的中文预告片中，动物城令人惊艳的方方面面都得以表现，比如地铁车厢为不同尺寸动物设计了大小不一的车门，或者是车站里为水生动物登陆后设计的瞬间烘干设备，都展示出这座现代都市“因动物而生、为动物而建”的宗旨；然而史上第一位兔警官朱迪凭借过人胆识发现了平静生活下的阴谋迹象，然后被迫与一只狐狸踏上了冒险旅程。预告片里每个细节的制作都十分精致，欢快十足的冒险喜剧风格也热情洋溢，令观众不知不觉也投身这座动物大都会。今日公布的中文主海报也展现出动物城的精髓——熙来攘往的大街上，各式各样的动物济济一堂。虽然个头有大有小，但大家都和谐共处；而且有的动物在玩手机，有的在喝咖啡，有的在看报纸，有的在叫出租车，一切都和人类世界别无二致，非常热闹；另一款“通缉版”海报则更注重两位主角的关系，画面上可见身为警官的兔朱迪正在办案，而她身后墙上正贴着狐尼克的搜寻令。这两位本是天敌的动物要如何才能通力合作、玩转动物城、挑战不可能？这个疑问就需要观众们自己去影院发现了。迪士尼影业这部全新动作冒险喜剧《疯狂动物城》由《魔发奇缘》(Tangled)和《闪电狗》(Bolt)导演拜恩·霍华德(Byron Howard)、《无敌破坏王》(Wreck-It Ralph)导演里奇·摩尔(Rich Moore)联手执导。《疯狂动物城》将于2016年3月4日登陆全国2D、3D、IMAX 3D、中国巨幕影院，中国观众届时可以与北美观众同步领略这段动物城里精彩刺激的疯狂大冒险！

迪士尼90多年的历史上经典的动画、真人电影给影迷留下无数美好回忆，Mondo和Cyclops的艺术家们将这些回忆做成艺术海报，不知你喜欢哪一款。“永远长不大”迪士尼艺术展正在美国得克萨斯州奥斯汀举行，无法前往现场的朋友也无需烦恼，部分展品的电子版也同时在外网曝光。由Mondo和Cyclops两家艺术海报机构协助的这次展览，呈现了自1937年《白雪公主》开始到收购皮克斯工作室之后，迪士尼多部经典动画电影、真人电影的艺术海报。《白雪公主》（1937）《骨骼的舞蹈》（1929）短片《幻想曲》（1940）《小飞象》（1941）《柳林风声》（1949）短片《爱丽丝梦游仙境》（1951）《小飞侠》（1953）《小鹿斑比》（1942）《睡美人》（1959）《海底两万里》（1954）《小姐与流氓》（1955）《欢乐满人间》（1964）《石中剑》（1963）《罗宾汉》（1973）《101忠狗》（1961）《救难小英雄》（1977）《狐狸与猎狗》（1981）《电子世界争霸战》（1982）《阿拉丁》（1992）《狮子王》（1994）《虫虫特工队》（1998）《火箭专家》（1991）《小美人鱼》（1989）《夜行神龙》（1994）电视动画《星际宝贝》（2002）《亚特兰帝斯：失落的帝国》（2001）《超能陆战队》（2014）《超能陆战队》（2014）黑白版《内部运作》（2016）短片《创战纪》（2010）《飞屋环游记》（2009）《怪诞小镇》（2012）电视动画

动画电影开年“第一战”小门神开头，胖熊猫收尾在“动画电影元年”2015年之后，2016年动画电影市场开篇可谓热闹，春节前的1月就有6部动画电影上映：1日的《小门神》和《皇帝的新装之圣诞大明星》、16日的《熊出没之熊心归来》和《果宝特攻之水果大逃亡》、26日的《鼠来宝4萌在囧途》（美）、29日的《功夫熊猫3》（中美合拍）。从上映时间看，6部作品分布均匀，两两并立占据了1月份的开头、中间和结尾。但其实，早几个月前，我们所知道的动画电影“元旦档”还是三足鼎立的格局，是谁离开了“元旦档”？留在该档期的市场反响如何？接力上场的战斗力指数怎样？延期了，当然看不见；上映了，也看不见？在8个月前的2015年第十一届中国国际动漫节上，杭州本土生产的动画电影《昆塔2反转星球》宣布定档2016年1月1日，当时公布的几款海报均明确标有上映日期。但今年元旦期间，在影院并未看到《昆塔2反转星球》的上映消息。“我们在2015年秋天决定延期上映，因当时还没有确定具体档期，也就没有对外公布。”该片出品方浙江博采传媒市场部经理屠骋告诉记者，之所以延期上映，主要是源于对影片的品质要求，“我们在前期的故事打磨以及技术开发上花了较大心血，对角色和内容做了很多升级调整，希望将目标观众群从原来的低龄儿童拓宽到青少年及家庭，用更好的作品征服观众。”据介绍，目前《昆塔2反转星球》正处在中后期阶段。对于业内传出的《昆塔2》将延期到6月1日上映”一说，屠骋表示，那只是暂时定档，并未最终确认，还需要和发行公司及其他合作方共同商定。“凡事有它必须要遵循的规律，档期选择也是这样。”如果说《昆塔2》因为延期上映而确确实实地看不见，那么，选择在1月1日上映的《皇帝的新装之圣诞大明星》则陷入了另一种“看不见”——排片太少。“偌大北京城，只有一家影院在放，场次还少得可怜，真是应了片名。”一位业内人士说。公开资料显示，《皇帝的新装之圣诞大明星》完全颠覆了我们少时读过的经典童话《皇帝的新装》，故事发生在时尚的动物王国，新上任的小皇帝要举办一场“皇帝的新装”服装设计大赛，裤裤和斯斯是王国服装学院的一对学渣小鬼，考试失利后混进王宫，没想到设计的衣服得到了小皇帝的喜欢。后来经一场场闹剧，二人获颁王国“最佳明星设计师”称号。从剧情介绍看，本片的目标观众群显然是少年儿童，故事改编的颠覆度是足够了，但很难说有助于儿童树立正确的学习态度和价值观之类。不过，我们不能因此就说片子不考虑孩子，毕竟，本片宣传的一大亮点是“三维2D动画电影”以及“一部绿色2D不伤儿童眼睛的原生态动画电影”。遗憾的是，本片票房无从可见，也就无从判断2D版本对儿童观影选择的影响力有多大了。众说纷纭《小门神》上映了却没有票房成绩，这对国产动画电影而言并非稀奇事，毕竟，国产动画电影上映者众多，一年三四十部片子闯院线，而票房突出者只是极少数。但对于《小门神》，业界从一开始就寄予了厚望。据网络资料，该片是追光动画160人的团队耗时29个月之作，王微执导并编剧，高晓松、白客、易小星、季冠霖等人配音，阿里巴巴作为联合出品方从云计算方面助力，宣发则有“BAT+格瓦拉”参与。片子的技术成就从以下几组数据可知：全片有1940个镜头，总渲染核小时数超过《功夫熊猫2》和《超能陆战队》等片，达到8000万核小时；每个动画师一天只能制作一秒动画；片中场景复杂的馄饨店中一个不到4秒的镜头用了337天打磨……就元旦上映首日票房看，《小门神》以2782万元超过了去年《西游记之大圣归来》的首日票房1799.7万元，但首周过后，排片率从11.5%下滑至不足4%，与此同时，网络上对《小门神》的评价多可概括为“制作精良，故事欠佳”。《小门神》讲了个什么样的故事？住在度朔山的门神两兄弟神荼、郁垒因人间不再崇敬神仙、张贴年画而面临下岗危机，年轻气盛的郁垒决定放出“年”这只怪兽，让人间重新相信神仙的力量，他和神荼先后来到人间的南浔古镇，遇到了开传统馄饨店的母女俩，在一系列事件之后，他们打退了“年”，各自有了新的生活方向。对于片中颇受争议的双线叙事方式以及经济危机、再就业、改变等非低幼向的故事要素，王微在日前腾讯娱乐采访中表示，写故事的时候就是两条线，人间小女孩和神荼那块针对小朋友，而郁垒做的事情相对来说比较成人化，所以就写了改变传统。“有可能是瞄得有些高了，整个电影制作周期很长，过程中总觉得有些东西表达得不够，就不断丰富细节，有些点可能密集了一些。”他以做菜打比方，“《小门神》不是川菜，我们这道菜是淮扬菜，你不喜欢也没有办法。我们第一次做菜，下的料是不是有些太重了？对轻重的把握也在学习中。”有业内人士指出，《大圣归来》让观众对国漫有了信心，但也让观众的口味变得更挑剔，在《大圣归来》让我们相信国漫技术上可以追得上好莱坞之后，《小门神》要做但没有做到的是——让观众相信中国动漫创作者也能讲好一个匹敌好莱坞的故事。“如果没有去年夏天田晓鹏八年磨一剑的《大圣归来》，这部《小门神》想来应该戴上国产动画更多荣耀桂冠。” 腾讯《大家》专栏作者张冠仁这样写道。要当票房第一的“熊猫”虽然上映日期不在元旦，但“熊”和“水果们”也没闲着。1月1日，《熊出没之熊心归来》在山东青岛点映，该片讲述被泥石流冲走的熊大为马戏团所救并收留，成为马戏明星的它面对森林动物神秘失踪的危机和马戏团背后的秘密作出抉择的故事。与前两部《熊出没》动画电影每部只增加了一个新角色相比，本片增加了七八个新角色，包括三只蠢萌贱的短腿柯基犬、威风不失柔情的马戏团领头大猩猩、话唠鹦鹉情侣等。显然，增加角色是为了适应马戏团剧情的设置，此举虽会削弱“铁三角”熊大、熊二、光头强，如光头强完全被大猩猩取代，戏份大减，几乎沦为“打酱油”，但从另一方面说，倒也为影片增加了新看点。号称“国内首部动画歌舞电影”的《果宝特攻之水果大逃亡》则于元旦期间在上海、广州、南京、无锡等12座城市举行了超前点映活动，据称上座率在80%以上，片中的音乐及歌舞场面让观众印象深刻。稍晚于影片上映，1月22日，《果宝特攻》同名儿童音乐舞台剧也将上演。1月26日上映的《鼠来宝4萌在囧途》同样以歌舞为卖点。《鼠来宝》是美国二十世纪福斯旗下广受欢迎的一个电影系列，自2007年第一部面世以来，前3部全球票房累计超过10亿美元，片中三只会唱歌跳舞的花栗鼠曾是红极一时的全民偶像，受到各个年龄段观众的喜爱。谁跳的歌舞更好看？选水果还是选花栗鼠？观众还来不及多犹豫一会儿，会功夫的熊猫上场了。《功夫熊猫》第一部、第二部在2008年和2011年分别拿下了1.82亿元和6.17亿元的票房，这一次，它的目标据说是“再次成为中国上映的动画电影票房第一”。

1905电影网讯 在《超能陆战队》、《疯狂动物城》之后，迪士尼又将如何开疆拓土？11月10日，《海洋奇缘》在上海举行发布会，迪士尼动画工作室总裁安德鲁·米尔斯坦先生及吉克隽逸亮相，助阵影片宣传。现场以《海洋奇缘》的巨幅海报展板为背景，设置了一些具有特色风情的文化符号。在回顾影片的预告后，米尔斯坦先生登台详细介绍了影片的创作历程，并曝光了前期模型、角色的人物小传、概念图，分享了影片的创作理念。此外，两位嘉宾还分别获得了具有纪念意义的礼物——由中国古老手工蜡染技术制作而成的抽象图，图上扬帆远航的意象与片中主题遥相呼应。吉克隽逸自认中国版莫阿娜 笑称：如果探险最希望遇到龙！当天在发布会上，影片中文版的主题曲《海洋之心》MV也首次曝光，随后演唱者吉克隽逸惊喜登台，在现场即兴清唱了主题曲的段落，她独特且具有穿透力的嗓音空灵如洗，主题曲节奏感较强，恍惚间令人有置身南太平洋小岛之感。吉克隽逸透露这次与迪士尼的合作是圆梦之旅，小时候看的第一部迪士尼动画是《狮子王》，鬼灵精怪的她还让妈妈给自己买了个书包，并希望《海洋奇缘》也能出书包，引来现场听众会心一笑。谈及故事，吉克隽逸笑称很多人说自己是中国版莫阿娜，她自认确实有相似之处，还开玩笑称希望不是因为肤色相近。“不靠脸不靠身材，靠一股闯劲儿”的吉克隽逸与倔强的莫阿娜都是凭着勇气取胜，坚持信仰、追寻梦想，探索未知。如果《海洋奇缘》的故事发生在中国，吉克隽逸表示自己最希望遇到的是龙！而让她印象深刻的歌词是“我有自己专属的脸庞”，出道后气质独特备受关注的吉克隽逸显然对此颇有感触。天性活泼的她还透露自己很喜欢片中莫阿娜的宠物小猪憨憨，最近养宠物的经历让她深有共鸣。吉克隽逸坦称自己从不孤独，就像莫阿娜一样总是和小伙伴们在一起，而片中的团队协作精神也令其印象深刻。此次吉克隽逸透露由于主题曲的旋律有一定难度，中文版需要对照英文版一帧一帧还原，让她颇为头痛，但曾与其合作过的陈少琪一直极有耐心，指导并帮助她完成了工作。导演远赴南太平洋小岛考察风土民情 海洋拟人化独具灵性有创新影片的主创在前期进行了很多考察调研工作，导演更远赴南太平洋的一些岛屿深入了解风俗，结识了当地热情的原住民，主创还参考了人类学家、语言学家、纹身师等专家的建议，尽力呈现当地原风味的风情与文化。无论是葳蕤繁茂的植物，还是当地原住民热情的舞蹈都令人耳目一新，迷离的雾气更赋予当地传说神秘感，明丽如火烧一般的晚霞也在片中有所呈现。值得一提的是，本片最大的特点或许为富有灵性的海洋。海洋在片中并非只是背景，它神秘、慈和、调皮但深具魅力，有着独特的“性格”和灵魂，在莫阿娜的探险之旅中起到了至关重要的指引作用。为了呈现海洋之美，迪士尼再次调动技术优势，精细呈现海洋的波纹、流动状态及透明清澈的质感。现场放映的片段中，拟人化的海洋和幼年萌萌哒的莫阿娜公主互动十分有爱，海水以其独特的方式给小莫阿娜扎了个辫子，陪着她一同玩耍，再送她回到岸上。米尔斯坦先生也特别提到海水和主角之间的互动呈现出来极为耗费精力，像《疯狂动物城》一样，《海洋奇缘》对于主角毛发的制作也是逼真而生动。《海洋奇缘》的主角莫阿娜是波里尼西亚的公主，波里尼西亚人在三千年前是热爱探险的航海家，然而之后因为不明原因中止了航行，故事的灵感正得益于此。片中这个16岁的小女孩不惧危险与酋长父亲的禁令勇敢航行在大海上，途中她找到了风与海之半神毛伊，两人结伴展开征程。迪士尼近年来在原创故事上颇有成就，《疯狂动物城》、《超能陆战队》对于观众来说都是全新的世界，而《海洋奇缘》里对异域风俗文化的展现一如既往细腻、还原度高，引人入胜。目前影片在烂番茄上的新鲜度较高，先期口碑多着重于肯定影片在故事和角色上的创新，在这个竞争异常激烈的11月，《海洋奇缘》将和《神奇动物在哪里》同台PK，届时两部影片在市场上的表现令人期待。

都说动画片适合所有年龄段的观众。2015年的动画电影市场，眼看着将迎接一场全民狂欢。大片重装上阵，新作蓄势待发，知名公司、一线主创云集，动画电影的春天即将到来。《超能陆战队》导演:唐·霍尔/克里斯·威廉姆斯主创:斯科特·安第斯/瑞恩·波特/丹尼尔·海尼制片国家/地区:美国《超能陆战队》自北美上映以来口碑和票房都一路飘红，绝对是一部名利双收的好戏。场景设置精美绝伦，特效技术无可挑剔，笑点泪点齐上阵，彩蛋十面埋伏，整部电影的质量当之无愧是业界良心之作。电影的最大亮点当属万人迷Baymax，这只胖乎乎、软绵绵的萌神机器人让所有人都忍不住想要拥它入怀。完美的圆形身体结构配合面部极简线条，可爱的外表配上单纯天然的内心，再加上追梦的灵魂，简直要当选宇宙万人迷。《小黄人大电影》导演:凯尔·巴尔达/皮埃尔·科芬主创:迈克尔·基顿/乔恩·哈姆/真田广之制片国家/地区:美国《卑鄙的我》中大抢风头的小黄人将带着他们自己的电影强势回归。作为《卑鄙的我》系列电影的外传，《小黄人大电影》将讲述迷你军团在认识格鲁前的各种有趣搞笑的遭遇。霸王龙、埃及法老、拿破仑、357岁的吸血鬼……想知道这些厉害的主人是怎么被小黄人不小心灭掉？想了解小黄人们的挽救种族史？暑期大电影不见不散。《玩具总动员4》导演:约翰·拉塞特/彼特·道格特/安德鲁·斯坦顿主创:汤姆·汉克斯/蒂姆·艾伦/琼·库萨克制片国家/地区:美国2010年，《玩具总动员》系列影片在全球席卷超过10亿美元的票房，获得了5项奥斯卡提名。2015年，胡迪和巴斯光年的冒险将在荧幕上继续展开。导演约翰·拉塞特说：“我们爱这些角色，他们就像家人一样。除非是能比得上或是超过前作，否则我们不会轻易动工。第三部结束后，我们没有考虑过再制作一部，但是主创们又提出了新的想法，我很兴奋，决定自己导演这部影片。”虽然《玩具总动员》的故事在第三部就已完美结局，但相信影迷们依然期待新故事的到来。《精灵旅社2》导演:格恩迪·塔塔科夫斯基主创：梅尔·布鲁克斯制片国家/地区:美国影片将延续第一集的线索，继续讲述精灵旅社内有趣而温情的故事。值得一提的是，影片中将加入一个新的角色——瓦拉德·德古拉性情乖戾的老爸，一位从远古时期活到现在的老吸血鬼。角色的配音将由好莱坞喜剧传奇梅尔·布鲁克斯担纲。《功夫熊猫3》 导演:余仁英主创:杰克·布莱克/安吉丽娜·朱莉/大卫·克罗斯制片国家/地区:美国《功夫熊猫3》将继续由安吉丽娜·茱莉、达斯汀·霍夫曼、成龙、塞斯·罗根等大牌明星配音。同时，美剧《绝命毒师》男星布莱恩·克兰斯顿、《完美音调》女星瑞贝尔·威尔森以及“反派专业户”戛纳影帝麦德斯·米克尔森也将一同加入为影片献声。令人期待的是，影片将加入一个全新的角色——一只妩媚的母熊猫。看来，在《功夫熊猫》系列中从来没见过同类的阿宝终于要迎来人生的春天。《海底总动员2》导演:安德鲁·斯坦顿主创:艾伯特·布鲁克斯/艾伦·德杰尼勒斯制片国家/地区:美国《海底总动员》美妙的海底世界即将上演全新的冒险故事。这部续集将以第一部中令人印象深刻的健忘的蓝唐王鱼多莉为中心，片中的她将会与家人重逢。导演斯坦顿表示，“我们一直在想，在第一部中多莉为什么总是孤零零的一个人？所以在续集中，我们要让她找到她爱的家人，并在旅途中领悟家的意义”。据悉，第一部中的两位主角小丑鱼父子“马林”和“尼莫”也都将回归，也将迎来一批全新的角色，其中包括多莉生命中的重要人物。《头脑大作战》导演:彼特·道格特主创:艾米·波勒/敏迪·卡灵/比尔·哈德尔制片国家/地区:美国想象过人们行动时头脑是怎样运作的吗？想见识什么是真正的“脑洞大开”吗？皮克斯2015年这部原创力作《头脑大作战》将向观众呈现美好而充满想象力的人类的脑中世界！影片中不仅有影迷们喜闻乐见的异想天开元素，还将会加入诸如想象力、梦魇、抽象思维这类“看不见、摸不着”的内容，并将它们人物化和角色化。你是不是也准备好一起去探索我们熟知却又从未真正见识过的神奇大脑了？《丁丁历险记2》导演:彼得·杰克逊主创:杰米·贝尔/安迪·瑟金斯/丹尼尔·克雷格制片国家/地区:美国影片故事将来源于《七个水晶球》和《太阳的囚徒》。这是两段连续的冒险故事，发生在南美洲的秘鲁。前者充满悬念和神秘色彩，讲述了丁丁和船长来到南美洲帮助一支受到印加王坟墓诅咒的欧洲探险队的故事，后者则着重讲述丁丁寻找太阳神殿的神奇旅程。《无敌破坏王2》导演:瑞奇·摩尔制片国家/地区:美国2012年上映的迪士尼高口碑动画片《无敌破坏王》除了两亿美元的不俗票房成绩之外，还以10项提名入围美国动画安妮奖，并进入奥斯卡最佳动画长片的首轮初选名单。如此叫好又叫座的电影怎么会没有续集呢？导演瑞奇·摩尔透露，《无敌破坏王》的续集将会让任天堂的经典游戏角色“超级马里奥”加盟，大家已经准备好去迎接这位“千呼万唤始出来”的英雄了吗？《疯狂原始人2》导演:柯克·德·米科/克里斯·桑德斯主创:尼古拉斯·凯奇/瑞恩·雷诺兹/艾玛·斯通制片国家/地区:美国《疯狂原始人1》在内地上映期间获得如潮好评，更被调侃为尼古拉斯·凯奇近年来参与的仅有佳作。续集将采用原班人马，克里斯·桑德斯担任编剧兼导演，讲述瓜哥依靠智慧带领族人冒险的故事。

面对这部如春樱般绚烂又纤细的动画，真正让人伤感的是，未来我们还有可能等来这样一部“慢”动画么？在古老的日本童话里，诞生在竹笋里的“辉夜姬”，是一个被贬下凡的月宫公主。本报记者 柳青宫崎骏对他的老拍档高田勋的评价是这样的：“这个人太懒了，又懒又慢像500万年前上新世大陆上的某种巨大生物”。在他和整个吉卜力工作室团队的“逼迫”下，高田勋用18个月“决定”拍《辉夜姬物语》，写故事版花了5年，等到电影终于拍成，14年过去了。一个“懒散”的导演用14年完成的“慢”动画，在奥斯卡最佳动画长片的竞争中，不是很意外地输给了迪士尼用标准化流程完成的产品《超能陆战队》。不过这部没有引进中国内地的动画，在民间的人气并不输好莱坞的萌物“大白”，在文艺青年们活跃的网络电影社区里，《辉夜姬物语》赢了《超能陆战队》《乐高大电影》和《起风了》，成为被100位网络影评人选出的“年度最佳动画长片”。《辉夜姬物语》毫无疑问是一部很好看的动画片，高田勋借着最古老的日本民间故事，画出他对美、对生命、对人世间、对“活着”这件事的思考。面对这部如春樱般绚烂又纤细的动画，真正让人伤感的是，未来我们还有可能等来这样一部“慢”动画么？无论对于创作者本人，或者在整个严苛现实的大环境里，也许再也没有下一部“辉夜姬”了。在古老的日本童话里，诞生在竹笋里的“竹取公主”，也就是“辉夜姬”，是一个被贬下凡的月宫公主。她是一个既不属于人间，又被仙界视作“异端”来处罚的局外人。她因为偶然听到民间的歌谣而动“凡心”，因为有了“欲望”，被追求六根清净的天界放逐。在人间，她抗拒嫁做人妇，成为男人附属品的命运，她刁难求婚的王孙公子的手腕看上去冷酷，是因为她把内心柔软的部分留给了“鸟儿虫子和野兽，草木和花朵”的田园牧歌，而那是她在现实中注定丧失，只能在梦里回归的家园。“我来到这世间，是为了活着。”“辉夜姬”的这句心声，几乎是高田勋在这个后工业时代里发出的悲伤呐喊，月宫公主在人间品尝到的挣扎于自由与束缚、得到与失去之间的悲哀，也是高田勋这个随时会被时代抛弃的老手艺人内心哀伤的感触。局外人，一直是高田勋动画里的主角，可以追溯到奠定吉卜力工作室声誉的《萤火虫之墓》，在那个悲惨的故事里，当战争摧枯拉朽地破坏了日常的秩序，那对孤儿小兄妹就像是和工业机器般运转的“社会”失联，成为严密运行的程序里的一个漏洞。高田勋把同情、理解和悲悼送给“异端”的时候，他的创作方式本身也是很“局外”的。宫崎骏说过，高田勋是日本动漫界的异数，他对奇幻的世界观、对寓言没有兴趣，他是扎根于日常的。即便是处理“辉夜姬”这个带着神话色彩的故事，他把细致的笔触用在描画乡间生活的细节、风花雪月的四季变更，用最明媚温柔的色彩去礼赞自然的芬芳。高田勋的画风也被动漫界视作“奇葩”。吉卜力工作室慢工出细活的手绘动画，是用丙烯颜料作画。高田勋画得更慢，而且他坚持用水彩画。丙烯画在定稿后还是有修改空间，但水彩是不行的，一旦要改就是推翻重来，这直接会拉长制作周期。而高田勋又是个修改强迫症者，在一次次的废稿和重画中，用掉了14年。制作“辉夜姬”的最后几年里，工作室的制片人一度提出“能尽可能避免修改”的新的工作日程，高田勋毫不犹豫地否定了，他说：“动画就是改出来的。”不仅水彩这种介质在动画创作中是反常规的，高田勋的美术风格事实上非常挑战观众，最明显的一点他坚持拒绝“精修”的画面，而让每一格画面保留着“绘制过程”的痕迹，尤其是看上去很粗犷的铅笔底稿的痕迹，因为他觉得，只有在这些看起来很匆忙挥就的图形里，才有丰沛流淌的感情。在美学上他是有道理的，比如“辉夜姬”的第一个梦，梦回冬雪封锁的旷野，画面萧索，简笔勾勒的女孩身体轮廓和白雪覆盖下的荒野，像书法狂草一样肆意，应和“辉夜姬”那一刻的心境。但这种不华丽的文人画风格，很可能取悦不了观众，其实1999年高田勋那部写意风格的《我的邻居山田君》在日本的票房就很惨，把吉卜力工作室拖到崩溃边缘。作为多年合作的伙伴，宫崎骏对高田勋有很清醒的认识和判断，他说：“很少有人能达到他的境界，在动画里投入那么深的对感情和人性的思考，但是他制作一部动画长片的过程是彻底的灾难，没有一个制作公司能承担起那么高昂的代价。”《辉夜姬物语》从画风到关切的命题，都让人感觉高田勋是在给自己大半辈子的创作做总结，他在电影公映后的一次访谈里，暧昧地回应了这是不是他的告别作：“因为我是个太懒的人，如果没有吉卜力的团队鞭策我，没有这些能制造奇迹的合作者，我应该是没可能再做一部动画长片了。”而几乎是在同时，吉卜力工作室制作部要解散的消息开始传出，这是婉转地传递出挽歌的讯息了。高田勋和宫崎骏这样坚持把动画当“手艺”的导演，他们因为经济和年纪的原因引退是不能幸免的现实，就像“辉夜姬”注定要离开她所不属于的人间前工业时代手工作坊的精细和耗时，和电影工业投入的庞大资本与风险，以及相应追求的利润，两者是不可能匹配的。这是无奈的现状，却很难指责艺术家的任性或工业的无情，我们只能些许庆幸，这世界毕竟听到过“辉夜姬”离开前留下的乡愁与希望之歌。