
《超能陆战队》剧照
如果说今年奥斯卡主要大奖都是奖给那些多少有点文艺、并非主流价值观的那些作品,那么在最佳动画长片这个奖项上,应该是没有争议和绝对主流倾向的一次给予。
巨型都市的高楼大厦与日本传统的樱花、文字融为一体,机器人活灵活现和特异功能与大白的憨态可掬也形成有效互补,还有人类在善恶交替时表现出来的扭曲和折磨,以及真善美大结局,令《超能陆战队》不但可以成为完美体现主流价值观的老少皆宜作品,也可以在商业电影上成为一个标杆。
片中机器人大白必将深入人心成为动画世界的又一经典形象,也让人想起甜兮兮味道清淡又讨人喜欢的棉花糖。我们不妨将这种有质量且可以带来轻松愉快观影体验的合家欢电影称为“棉花糖电影”。轻松、主流、正确、严谨、技术上乘、极简美学等等,是这类电影的标签。
不管是美国那种成熟的电影院线,还是我们这个正在爆发极具膨胀的院线系统,类似《超能陆战队》这种“棉花糖电影”都应该是其主流产品。它不是耗资巨大的高成本、大卡司电影,也不是跟普通观众观众作对的文艺片,更不是意在深究故事性完美的顶级导演作品,而是诉求简单的、成本可控的、目标明确的、手法直截了当的、技术精良的电影。
《超能陆战队》也并非白开水般的简单,它背后自然有好莱坞幕后团队的精湛技术和对商业片的成熟把控。如果你有机会在电脑前看一看高清版的《超能陆战队》,在大白带着少年小宏于城市中飞翔的时候按下暂停键,你仔细去看那些作为城市背景的街道或者人物,无不逼真得令人吃惊,细节的精致度堪比一部《清明上河图》。
这种细节上的无懈可击既是技术的一种展现,也是工作人员职业道德的一种表达。所以,轻视中小成本商业片是一件非常没道德的事,你只看到了那些可以用金钱衡量的数字,却忽视了人本身的态度。
如果说华语电影的近年止步,是因为多位曾被寄予厚望的大导演纷纷在走下坡路,那么华语电影在质量的再度提升上就不应该再指望单个的、原来成功过的某个导演,而应寄希望于更年轻的、更有才华的具有商业片头脑的群体。以“棉花糖商业片”为例,其成功模式是最易复制的,也可以实现批量生产。
对于已落后日韩电影超过十个印度电影的华语片,与其常年泡在国际影展上,不如来认真学学好莱坞这种简单规范的“棉花糖电影”。如果技术上达到不了,那么先从故事和表现手法上先拜它们为师,也不是一件丢人的事。消灭虚妄和投机,踏实解决电影的基本问题,或许才是华语电影打破持续困境的一把钥匙。
《疯狂动物城》在北美票房口碑双丰收在2006年,迪士尼以76亿美元将《玩具总动员》和《海底总动员》的制作公司皮克斯收入旗下。而本周末迪士尼的《疯狂动物城》成功席卷了全球影院,再次证明这桩已完成十年之久的收购确实是高瞻远瞩。收购了皮克斯之后,迪士尼发行了一系列的票房大热电影,如《魔发奇缘(Tangled)》《超能陆战队(Big Hero 6)》《无敌破坏王(Wreck-It Ralph)》和《冰雪奇缘(Frozen)》。如果迪士尼没有接受皮克斯和它旗下的智囊团,大概也不太可能会有这些片子的诞生。它们是以迪士尼的名号发行的,且带有皮克斯的DNA——将艺术创想与科技创新相结合——从这些片子中都能很容易看出来。确实如此,因为作为收购的一部分,皮克斯的掌门人埃德·卡特穆尔(Ed Catmull)和约翰·雷斯特(John Lasseter)会对迪士尼制作发行的所有动画负责。“这些电影的重点都是原创的人物和原创的故事,电影中的世界也都是创造出来的。”迪士尼负责电影发行的执行官戴夫·霍利斯(Dave Hollis)这样说。他将华尔特·迪士尼的工作室称为“动力机”。迪士尼开始走下坡路时,皮克斯正在以《玩具总动员》这样的佳作迅速崛起向后辈取经 迪士尼动画的皮克斯化重生有时候“收购”这个赌注是否成功是很难说清的。有人也曾问过,皮克斯真的值得花这个大价钱去收购吗?但当时“米老鼠之家”迪士尼确实严重缺乏创新,而且他们除了收购也并无他路可走。面对一批能够创造出新一代动画角色且能力超群的精英科技公司,迪士尼已经输掉了在动画市场上的主体地位。从《巴斯光年(Buzz Lightyear)》到《超能先生(Mr. Incredible)》,皮克斯创造出的电影角色与迪士尼的《彼得·潘(Peter Pan)》《灰姑娘(Cinderella)》《狮子王(Simba)》中的角色一样好。皮克斯取代了迪士尼在动画剧情片领域的地位。皮克斯正值繁荣时期,迪士尼工作室却在90年代后一直陷入在缺乏创新的泥沼中。《母牛总动员(Home on the Range)》、《亚特兰蒂斯:失落的帝国(Atlantis: The Lost Empire)》《星银岛(Treasure Planet)》和《熊的传说(Brother Bear)》都没能展现出来足够的想象力,票房也比较惨淡。《狮子王》《美女与野兽》的光辉岁月似乎一去不返了。“那是最为低迷的时候,”北美票房统计公司的分析家杰夫·博克(Jeff Bock,)这样回忆道。为了恢复动画领域的元气,卡特穆尔和雷斯特在皮克斯的风格下重新制作电影。他们采用了皮克斯的创新之法——对故事的强调以及解决电影中棘手问题的工作坊模式——将这样的法则应用到了迪士尼工作室身上。作为将迪士尼“皮克斯化”的一部分,卡特穆尔和雷斯特还专门建立了一个开放式办公计划,重新招兵买马。《冰雪奇缘》借用了很多百老汇音乐剧的手法原创与IP齐飞 重视编剧才能出佳作“他们让编剧们都聚在一起,创造出了一个好环境,他们可以集中精力研究好故事。”霍利斯说,“他们赋予了编剧们这种可能。”渐渐地,迪士尼在动画界成为了最具原创性的公司。有时他们的剧本是由广为人知的原素材改编而成的。比如《冰雪奇缘》的灵感来自于汉斯·克里斯蒂安·安徒生(Hans Christian Andersen)的《雪之女王(The Snow Queen)》,而《超能陆战队》是以一本漫画书为基础改编而成的。尽管有改编之作,但工作室的艺术家们对不同故事类型和叙述方式广为涉猎,在创作每一部电影时,都可以让它们成为独一无二的作品。《冰雪奇缘》借用了百老汇音乐剧的表现技巧和感情主义,《超能陆战队》则结合了日本动漫的视觉元素,还有《无敌破坏王》里有对电子游戏的致敬。《疯狂动物城》这部前几日刚刚上映的新片,在周末取得了7370万美元的好成绩并打破了上映票房记录。在影片中,动物城里史上第一任兔子警官为了证明自己,决心侦破神秘案件,追寻真相的路上他与爱说话的狐狸尼克被迫合作,却发现了案件背后更大的阴谋。电影评论家们也很看好这部片子,因为它打破了约定俗成的规矩。《纽约邮报》的罗·卢门尼克(Lou Lumenick)称之为目前为止今年最好的电影。《Variety》的彼得·迪布吉(Peter DeBruge)也表示,《疯狂动物城》是一部“也适合成年人看的电影”。皮克斯将在今年夏季推出《海底总动员2》动画工作室的“系列”危机 创新比续集更重要迪士尼动画的复兴是与家庭电影行业的迅速发展同时发生的。动画电影产业曾经是由迪士尼/皮克斯和梦工厂彼此角逐,但过去的这十年中,有许多新对手加入了市场竞争中。福克斯的蓝天工作室(Blue Sky),还有环球影业的照明娱乐(Illumination Entertainment)都曾为动画领域带来了突破性的作品,如《冰川时代(Ice Age)》《神偷奶爸(Despicable Me)》。而华纳兄弟、派拉蒙和索尼三家也在动画方面投入了大量资金,所以竞争变得更加激烈了。“和数年前比起来,现在的竞争真的越来越激烈了,”梦工厂CEO杰弗瑞·卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)在本周的摩根士丹利技术媒体电信论坛上这样说。他提到,在过去,电影标题之下的公司名字完全能够保障电影的票房数字,但如今再也不是这么回事了。“工作室的品牌曾经可以保障票房,”卡森伯格说,“但以后我们再也不能依赖它了。”讽刺的是,迪士尼动画复兴之时,皮克斯看起来却不那么稳健了。近来的电影《头脑特工队(Inside Out)》充满了想象力,也是迪士尼最受喜爱的著名作品之一,它似乎很特别,没有遵循什么规则。皮克斯因为《恐龙当家(The Good Dinosaur)》遭受了损失,他们一直在不断着力于产出系列电影的续篇,如《怪兽大学(Monsters University)》《赛车总动员2(Cars 2)》,但是比起早些时候的作品,欠缺新鲜的冲击力。今年夏天将会有《海底总动员2:寻找多莉(Finding Dory)》,也是《海底总动员1》的续篇。还有《超人总动员》《赛车总动员》《玩具总动员》的其它续篇也即将来临。“皮克斯总是充满原创性的,”博克说,“但他们跟大部分工作室一样陷入了电影系列模式,现在尝试创新的反而是迪士尼了。”博克表示,未来某一时段工作室将会创作《魔发奇缘》和《冰雪奇缘》的续篇,但在此之前,它们只能说是迪士尼而非皮克斯的作品,在未来他们将会尽可能地开拓动画领域。
《疯狂动物城》在北美票房口碑双丰收在2006年,迪士尼以76亿美元将《玩具总动员》和《海底总动员》的制作公司皮克斯收入旗下。而本周末迪士尼的《疯狂动物城》成功席卷了全球影院,再次证明这桩已完成十年之久的收购确实是高瞻远瞩。收购了皮克斯之后,迪士尼发行了一系列的票房大热电影,如《魔发奇缘(Tangled)》《超能陆战队(Big Hero 6)》《无敌破坏王(Wreck-It Ralph)》和《冰雪奇缘(Frozen)》。如果迪士尼没有接受皮克斯和它旗下的智囊团,大概也不太可能会有这些片子的诞生。它们是以迪士尼的名号发行的,且带有皮克斯的DNA——将艺术创想与科技创新相结合——从这些片子中都能很容易看出来。确实如此,因为作为收购的一部分,皮克斯的掌门人埃德·卡特穆尔(Ed Catmull)和约翰·雷斯特(John Lasseter)会对迪士尼制作发行的所有动画负责。“这些电影的重点都是原创的人物和原创的故事,电影中的世界也都是创造出来的。”迪士尼负责电影发行的执行官戴夫·霍利斯(Dave Hollis)这样说。他将华尔特·迪士尼的工作室称为“动力机”。迪士尼开始走下坡路时,皮克斯正在以《玩具总动员》这样的佳作迅速崛起向后辈取经 迪士尼动画的皮克斯化重生有时候“收购”这个赌注是否成功是很难说清的。有人也曾问过,皮克斯真的值得花这个大价钱去收购吗?但当时“米老鼠之家”迪士尼确实严重缺乏创新,而且他们除了收购也并无他路可走。面对一批能够创造出新一代动画角色且能力超群的精英科技公司,迪士尼已经输掉了在动画市场上的主体地位。从《巴斯光年(Buzz Lightyear)》到《超能先生(Mr. Incredible)》,皮克斯创造出的电影角色与迪士尼的《彼得·潘(Peter Pan)》《灰姑娘(Cinderella)》《狮子王(Simba)》中的角色一样好。皮克斯取代了迪士尼在动画剧情片领域的地位。皮克斯正值繁荣时期,迪士尼工作室却在90年代后一直陷入在缺乏创新的泥沼中。《母牛总动员(Home on the Range)》、《亚特兰蒂斯:失落的帝国(Atlantis: The Lost Empire)》《星银岛(Treasure Planet)》和《熊的传说(Brother Bear)》都没能展现出来足够的想象力,票房也比较惨淡。《狮子王》《美女与野兽》的光辉岁月似乎一去不返了。“那是最为低迷的时候,”北美票房统计公司的分析家杰夫·博克(Jeff Bock,)这样回忆道。为了恢复动画领域的元气,卡特穆尔和雷斯特在皮克斯的风格下重新制作电影。他们采用了皮克斯的创新之法——对故事的强调以及解决电影中棘手问题的工作坊模式——将这样的法则应用到了迪士尼工作室身上。作为将迪士尼“皮克斯化”的一部分,卡特穆尔和雷斯特还专门建立了一个开放式办公计划,重新招兵买马。《冰雪奇缘》借用了很多百老汇音乐剧的手法原创与IP齐飞 重视编剧才能出佳作“他们让编剧们都聚在一起,创造出了一个好环境,他们可以集中精力研究好故事。”霍利斯说,“他们赋予了编剧们这种可能。”渐渐地,迪士尼在动画界成为了最具原创性的公司。有时他们的剧本是由广为人知的原素材改编而成的。比如《冰雪奇缘》的灵感来自于汉斯·克里斯蒂安·安徒生(Hans Christian Andersen)的《雪之女王(The Snow Queen)》,而《超能陆战队》是以一本漫画书为基础改编而成的。尽管有改编之作,但工作室的艺术家们对不同故事类型和叙述方式广为涉猎,在创作每一部电影时,都可以让它们成为独一无二的作品。《冰雪奇缘》借用了百老汇音乐剧的表现技巧和感情主义,《超能陆战队》则结合了日本动漫的视觉元素,还有《无敌破坏王》里有对电子游戏的致敬。《疯狂动物城》这部前几日刚刚上映的新片,在周末取得了7370万美元的好成绩并打破了上映票房记录。在影片中,动物城里史上第一任兔子警官为了证明自己,决心侦破神秘案件,追寻真相的路上他与爱说话的狐狸尼克被迫合作,却发现了案件背后更大的阴谋。电影评论家们也很看好这部片子,因为它打破了约定俗成的规矩。《纽约邮报》的罗·卢门尼克(Lou Lumenick)称之为目前为止今年最好的电影。《Variety》的彼得·迪布吉(Peter DeBruge)也表示,《疯狂动物城》是一部“也适合成年人看的电影”。皮克斯将在今年夏季推出《海底总动员2》动画工作室的“系列”危机 创新比续集更重要迪士尼动画的复兴是与家庭电影行业的迅速发展同时发生的。动画电影产业曾经是由迪士尼/皮克斯和梦工厂彼此角逐,但过去的这十年中,有许多新对手加入了市场竞争中。福克斯的蓝天工作室(Blue Sky),还有环球影业的照明娱乐(Illumination Entertainment)都曾为动画领域带来了突破性的作品,如《冰川时代(Ice Age)》《神偷奶爸(Despicable Me)》。而华纳兄弟、派拉蒙和索尼三家也在动画方面投入了大量资金,所以竞争变得更加激烈了。“和数年前比起来,现在的竞争真的越来越激烈了,”梦工厂CEO杰弗瑞·卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)在本周的摩根士丹利技术媒体电信论坛上这样说。他提到,在过去,电影标题之下的公司名字完全能够保障电影的票房数字,但如今再也不是这么回事了。“工作室的品牌曾经可以保障票房,”卡森伯格说,“但以后我们再也不能依赖它了。”讽刺的是,迪士尼动画复兴之时,皮克斯看起来却不那么稳健了。近来的电影《头脑特工队(Inside Out)》充满了想象力,也是迪士尼最受喜爱的著名作品之一,它似乎很特别,没有遵循什么规则。皮克斯因为《恐龙当家(The Good Dinosaur)》遭受了损失,他们一直在不断着力于产出系列电影的续篇,如《怪兽大学(Monsters University)》《赛车总动员2(Cars 2)》,但是比起早些时候的作品,欠缺新鲜的冲击力。今年夏天将会有《海底总动员2:寻找多莉(Finding Dory)》,也是《海底总动员1》的续篇。还有《超人总动员》《赛车总动员》《玩具总动员》的其它续篇也即将来临。“皮克斯总是充满原创性的,”博克说,“但他们跟大部分工作室一样陷入了电影系列模式,现在尝试创新的反而是迪士尼了。”博克表示,未来某一时段工作室将会创作《魔发奇缘》和《冰雪奇缘》的续篇,但在此之前,它们只能说是迪士尼而非皮克斯的作品,在未来他们将会尽可能地开拓动画领域。
狮门影业的《饥饿游戏3:嘲笑鸟(上)》本周登陆北美院线,以1.23亿美元的开画成绩轻松登顶北美电影周末票房榜,刷新《变形金刚4》6月27日上映时创下的1亿美元开画纪录,成为迄今为止2014年北美开画收入最高影片。《饥饿游戏3:嘲笑鸟(上)》本周在美国和加拿大4151家影院上映,作为本周上映的唯一一部新片,其周末三日1.23亿美元的票房成绩远超排在第二位的迪士尼动画片《超能陆战队》。但这一成绩却远低于2012年和2013年《饥饿游戏》前两部1.52亿美元和1.58亿美元的开画成绩,写下三部中在北美的最弱票房纪录。《饥饿游戏》系列影片改编自美国作家苏珊·柯林斯同名小说三部曲。小说最后一部被拆分成上、下两部电影,《饥饿游戏3:嘲笑鸟(下)》拟在2015年11月与观众见面。迪士尼上映3周的动画片《超能陆战队》本周入账2010万美元,位列第二,较上周下滑42.1%。该片自上映以来已经累计入账1.36亿美元《星际穿越》以收入1510万美元位居季军。这部投资高达1.67亿美元的大片上映以来累计在北美获得1.21亿美元票房。(记者张超群)原标题:《饥饿游戏3》成2014年北美开画收入最高影片来源: 中国新闻网-太原晚报综合
狮门影业的《饥饿游戏3:嘲笑鸟(上)》本周登陆北美院线,以1.23亿美元的开画成绩轻松登顶北美电影周末票房榜,刷新《变形金刚4》6月27日上映时创下的1亿美元开画纪录,成为迄今为止2014年北美开画收入最高影片。《饥饿游戏3:嘲笑鸟(上)》本周在美国和加拿大4151家影院上映,作为本周上映的唯一一部新片,其周末三日1.23亿美元的票房成绩远超排在第二位的迪士尼动画片《超能陆战队》。但这一成绩却远低于2012年和2013年《饥饿游戏》前两部1.52亿美元和1.58亿美元的开画成绩,写下三部中在北美的最弱票房纪录。《饥饿游戏》系列影片改编自美国作家苏珊·柯林斯同名小说三部曲。小说最后一部被拆分成上、下两部电影,《饥饿游戏3:嘲笑鸟(下)》拟在2015年11月与观众见面。迪士尼上映3周的动画片《超能陆战队》本周入账2010万美元,位列第二,较上周下滑42.1%。该片自上映以来已经累计入账1.36亿美元《星际穿越》以收入1510万美元位居季军。这部投资高达1.67亿美元的大片上映以来累计在北美获得1.21亿美元票房。(记者张超群)原标题:《饥饿游戏3》成2014年北美开画收入最高影片来源: 中国新闻网-太原晚报综合
《阿莫那》概念图1905电影网讯 迪士尼公司的下一部动画片《莫阿娜》(MOANA)已经展开了自己的制作流程。日前,巨石强森在自己的社交网络上公布了他即将参与该片配音工作的消息。强森称,迪士尼是世界上最好的叙述故事的大师,他将成为该片男主角毛伊的配音人选。更重要的是,在影片中,强森将会展示他的唱歌实力。据了解,这是一部海洋题材的动画,讲述了在远古时代的一个关于冒险和爱情的故事。莫阿娜是一个天生的航海家,她在自己十几岁的时候就独自起航去寻找一个传说中的岛屿。在旅途中,她遇到了自己的英雄,半人半神的毛伊。这两人一起踏上的寻找的旅途。接下来的旅程非常艰难,海洋阴晴不定、天气波诡云谲、海底的生物和怪兽也伺机而动。一切似乎都在阻拦他们的前行,那么他们还有机会能到达胜利的彼岸么?曾经拍摄了《阿拉丁》、《大力士》、《星银岛》和《公主与青蛙》等影片的罗恩·克莱蒙兹和约翰·马斯克将编剧并指导这部电影。鉴于他们之前所执导的电影都是手绘风格的,此次是不是能将手绘元素带入CG动画之中,很值得人们的期待。随着超能陆战队的热卖,迪士尼动画再一次成为了全世界瞩目的焦点。《超能陆战队》在美国国内的票房已经超过了克里斯托弗·诺兰的大作《星际穿越》。所以将于2016年的11月23日上映的《莫阿娜》令人无比期待。
《阿莫那》概念图1905电影网讯 迪士尼公司的下一部动画片《莫阿娜》(MOANA)已经展开了自己的制作流程。日前,巨石强森在自己的社交网络上公布了他即将参与该片配音工作的消息。强森称,迪士尼是世界上最好的叙述故事的大师,他将成为该片男主角毛伊的配音人选。更重要的是,在影片中,强森将会展示他的唱歌实力。据了解,这是一部海洋题材的动画,讲述了在远古时代的一个关于冒险和爱情的故事。莫阿娜是一个天生的航海家,她在自己十几岁的时候就独自起航去寻找一个传说中的岛屿。在旅途中,她遇到了自己的英雄,半人半神的毛伊。这两人一起踏上的寻找的旅途。接下来的旅程非常艰难,海洋阴晴不定、天气波诡云谲、海底的生物和怪兽也伺机而动。一切似乎都在阻拦他们的前行,那么他们还有机会能到达胜利的彼岸么?曾经拍摄了《阿拉丁》、《大力士》、《星银岛》和《公主与青蛙》等影片的罗恩·克莱蒙兹和约翰·马斯克将编剧并指导这部电影。鉴于他们之前所执导的电影都是手绘风格的,此次是不是能将手绘元素带入CG动画之中,很值得人们的期待。随着超能陆战队的热卖,迪士尼动画再一次成为了全世界瞩目的焦点。《超能陆战队》在美国国内的票房已经超过了克里斯托弗·诺兰的大作《星际穿越》。所以将于2016年的11月23日上映的《莫阿娜》令人无比期待。
相比“动物超人”的强悍,《超能陆战队》中的“大白”因柔软而更契合大部分观众的情感认同,成为最近备受追捧的动漫角色。“过去的8个月是梦工厂动画20年以来最困难的日子”,梦工厂动画的CEO杰弗里·卡森伯格近日向媒体透露,去年《马达加斯加的企鹅》《天才眼镜狗》的票房接连失利,让公司雪上加霜。梦工厂动画已损失约1.5亿美元。有评论认为,梦工厂的动画拘泥于“动物超人”,失去了不少观众。眼下正值《超能陆战队》热映,迪士尼动画大有回归鼎盛时期之势。作为好莱坞两家最大的动画公司,人们很难不把迪士尼的热闹与梦工厂的惨淡两相比较。有评论指出,两家公司最大的区别在于,迪士尼主要靠衍生品盈利,而梦工厂的收入大部分仍来自于票房。在如今的动画产业中,建立一套完整的产品链条,更好地利用角色授权获得后续收益,无疑是一种更为成熟和持久的盈利模式。但令梦工厂头疼的是,衍生品的销售情况严重依赖于动画角色的知名度,说到底,首先还是得影片足够卖座。譬如《极速蜗牛》表现低迷,直接影响了衍生品的销量。梦工厂的症结,还是出在电影本身的吸引力上。迪士尼在两年前也遭遇了前所未有的困境,将整个团队从谷底一把拉起的是2013年底上映的《冰雪奇缘》。该片联合导演珍妮弗·李认为,《冰雪奇缘》的成功,在于它的角色塑造打破了传统的“公主电影”程式,不完美的角色设计让很多人找到了情感认同。同样,新片《超能陆战队》的“大白”一角受到热捧,也是因为契合了大部分观众的情感认同。相比之下,梦工厂的动画角色,无论“企鹅”还是“蜗牛”,似乎还脱不了“动物超人”的窠臼,换一种说法,就是“不走心”。目前,梦工厂已大大缩减了新片发行数量,今年计划上映的仅有一部动画电影《家园》。
相比“动物超人”的强悍,《超能陆战队》中的“大白”因柔软而更契合大部分观众的情感认同,成为最近备受追捧的动漫角色。“过去的8个月是梦工厂动画20年以来最困难的日子”,梦工厂动画的CEO杰弗里·卡森伯格近日向媒体透露,去年《马达加斯加的企鹅》《天才眼镜狗》的票房接连失利,让公司雪上加霜。梦工厂动画已损失约1.5亿美元。有评论认为,梦工厂的动画拘泥于“动物超人”,失去了不少观众。眼下正值《超能陆战队》热映,迪士尼动画大有回归鼎盛时期之势。作为好莱坞两家最大的动画公司,人们很难不把迪士尼的热闹与梦工厂的惨淡两相比较。有评论指出,两家公司最大的区别在于,迪士尼主要靠衍生品盈利,而梦工厂的收入大部分仍来自于票房。在如今的动画产业中,建立一套完整的产品链条,更好地利用角色授权获得后续收益,无疑是一种更为成熟和持久的盈利模式。但令梦工厂头疼的是,衍生品的销售情况严重依赖于动画角色的知名度,说到底,首先还是得影片足够卖座。譬如《极速蜗牛》表现低迷,直接影响了衍生品的销量。梦工厂的症结,还是出在电影本身的吸引力上。迪士尼在两年前也遭遇了前所未有的困境,将整个团队从谷底一把拉起的是2013年底上映的《冰雪奇缘》。该片联合导演珍妮弗·李认为,《冰雪奇缘》的成功,在于它的角色塑造打破了传统的“公主电影”程式,不完美的角色设计让很多人找到了情感认同。同样,新片《超能陆战队》的“大白”一角受到热捧,也是因为契合了大部分观众的情感认同。相比之下,梦工厂的动画角色,无论“企鹅”还是“蜗牛”,似乎还脱不了“动物超人”的窠臼,换一种说法,就是“不走心”。目前,梦工厂已大大缩减了新片发行数量,今年计划上映的仅有一部动画电影《家园》。
本文中受访的均为在洛杉矶工作的华人动画业者,为保护他们的隐私及未来的饭碗,本文隐去他们的姓名跨入新一年,有好些员工“搵工跳槽”,但也有老板毫不留情地发解雇信。美国梦工厂动画公司近日宣布将裁员500人,约占员工总数的1/5;高层也不能幸免,梦工厂同时宣布,公司将精简管理层机构,解雇3名高管。要缩减开支,出品自然也会减少,从2016年起,该公司将每年的制片数量从三部缩减为两部。相较于好莱坞真人电影特效公司因海外低价劳动力和优惠税收政策导致的纷纷破产,美国动画产业在过去几年情况稍好,至少有部分大公司依然有全职职位,动画师们不全是有上顿没下顿的“契约制”工作者。但这一局面也已随着梦工厂动画部(Dreamworks Animation)在最近两年内多次大幅裁员而打破。造成这一局面的直接原因很简单,从2013年到目前,梦工厂多部动画片票房不如预期,每年的动画片数量都在减少,同时也正在中国建立一支由中国本土动画师组成的工作团队,试图寻求更便宜的海外劳动力。南方都市报特约记者在洛杉矶采访了多位正在经历最近一次裁员风暴的动画师,他们道出了潜藏在动画行业内部的各种问题。他们均感到动画产业的不稳定性正在加剧,纷纷开始寻找后路。1 前梦工厂华人动画师遭遇:“躲过”两次梦工厂裁员,但去年仍被迫离职。因为2015年将上映的《家园》(Home)被多次修改故事,后期动画师变得“多余”。体会:“动画片制作期间会有多次试映,每次都让员工打分提意见,有时故事会被不断修改……延期时员工不可能白拿工资啊。”2 前梦工厂灯光师遭遇:此前多次裁员尚未轮到他,这次也还没收到裁员通知。《马达加斯加的企鹅》是一次艰难的任务,因为前期外包给印度公司做,软件格式与美国梦工厂不同,需要重新转化,再加上提前上映,时间紧迫。体会:“担心丢工作也没用,但有资历的动画师被裁员也能找到工作,但新人会更艰难。”3 越南华裔动画师遭遇:去年离开梦工厂,自己成立公司,专门设计和打造家中庭院。体会:洛杉矶本地工作难找,很多人不愿意离开已经落在洛杉矶的家,只能转行。4 迪士尼动画师遭遇:曾因迪士尼一个项目的“取消”而失去工作,暂时转向游戏业,后来又被迪士尼重新召回。体会:“目前游戏业和广告业还是需要大量动画人才,做动画的人失业后一般可以在这些领域找到待遇相等的职位。动画师要掌握多门技能,就算负责的电影暂时被推迟,也可帮忙做其他部门的工作或研发新动画软件。”票房差劲,《马达加斯加的企鹅》可以列入梦工厂“劣迹”名单裁员风暴A 梦工厂面临重组2014年三部动画票房皆不如预期,从高层到动画师都被炒位于洛杉矶伯班克市的梦工厂动画部是目前动画公司中唯一提供整日免费饮食的公司,甚至连来客都可以在咖啡厅享用免费午餐。但显然这免费的午餐并不是永久的。在过去三年内,这个曾制作过《史莱克》、《功夫熊猫》等卖座系列动画的公司不断遭遇票房危机,裁员不断。梦工场动画在2014年推出了《驯龙高手2》(How To Train Your Dragon 2,耗资1.45亿美元,北美票房1.77亿美元)、《天才眼镜狗》(Mr. Peabody &Sherman,耗资1.45亿美元,北美票房1.11亿美元)和《马达加斯加的企鹅》(The Penguins of Madagascar,耗资1.32亿美元,北美票房0.81亿美元)三部动画片,却最终票房均不如预期,直接导致近期的大裁员、减少制作和公司重组等一系列影响。要知道2008年的《功夫熊猫》和2010年的《驯龙高手》北美票房都超过2.1亿美元,《史莱克》系列的第二部更是创下了北美票房4.3亿美元的佳绩。先是多名动画师被裁员,没过几天市场部主席Dawn Taubin和首席运营长Mark Zoradi双双离职,首席财务官路易斯-科尔曼(Lewis Coleman)也宣布退休。接着又宣布将关闭旗下的太平洋影像公司(PDI),最终裁员人数可达500人。梦工厂动画执行长卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)公开表示,公司出现财政问题,将削减人力和每年的动画数量,从2016年开始,公司每年只做一部原创和一部续集,大幅度缩减开支。原本打算在2017年上映的《驯龙高手3》也将推迟到2018年,还有部分动画将外包给海外企业完成。评价仅为及格,《天才眼镜狗》成为梦工厂去年一部不算成功的出品B 危机早就开始2013年已经裁过一次,“我们把太多精力放在动画以外”这绝对不是梦工厂的第一次裁员,但是规模最大的一次。2012年底上映的《守护者联盟》(Rise of the Guardians)因票房失利(耗资1.45亿美元,北美票房仅1.03亿美元),也曾导致梦工厂在2013年初裁员300多人。之后的《急速蜗牛》(Turbo)同样票房不理想,又因《冥界管理局》(B.O.O.)、《我和我的影子》(Meand My Shadow)等多部动画不断延期,也导致多次小规模的裁员。因为一部电影一旦延迟,不少曾工作的人员暂时就不被需要。而这些裁员影响到众多部门,很多侥幸暂时没被裁掉的动画师,也可能再几个月后被通知离开,或至少做好心理准备。值得注意的是,动画片质量下降的同时,梦工厂却在动画之外的其他领域显示花了很多心思,特别是将眼光投放到中国市场的开发上。而负责这次中国拓展业务的正是最近被迫退休的首席财务官路易斯-科尔曼。他曾在过去几年中亲自造访中国并出席多个中美合作论坛,展示了梦工厂未来在中国的野心,包括大手笔打造上海的东方梦工厂和建立大型城市综合娱乐旅游区“梦中心”(Dream Center)。而这正是最近公司陷入危机后,卡森柏格口中所说的,“我们在过去一段时间把太多精力放在了动画以外的领域。”备受好评的《驯龙高手2》的票房成绩也不算亮眼C 动画师早有准备根本原因是“故事不够好”,“底层动画师没资格影响上级决定”自2013年的大裁员之后,梦工厂的很多动画师已看到了公司存在的问题,对裁员做好心理准备。而裁员的原因有两个:1、已发行的动画票房不佳;2、正在制作的动画出现问题。但其实这两个原因归根到底是一个问题导致:作品的故事不够好。2013年那次裁员后,曾参与过《守护者联盟》的一位华人梦工厂动画师表示,他在制作期间,就早听说这部动画有问题,多次试映员工的反应都不太好,主要问题是角色不够可爱、不够吸引人。但作为底层的动画师没有资格影响到上级的决定,被签了约做这部片也只好硬着头皮做下去,最终票房失利后,大家都知道裁员是必然,当时为此片做灯光的部门几乎裁掉一半人。另一位动画师则庆幸自己没有被分配到《守护者联盟》这部片上,而是去做了《急速蜗牛》,但结果后者上映后依然票房不理想,公司再次裁员。去年曾因梦工厂裁员而离开的一位具有15年动画业经验的资深华人动画师透露,他曾“躲过”两次梦工厂裁员,却还是最终在去年5月被迫离开效力了五年的公司,原因是他正在做的一部动画,也就是2015年将要上映的《家园》(Home)因故事被多次修改,后期需要停滞,导致一部分动画师暂时成为“多余”。他表示,梦工厂当时给他两个补助选择,一个就此不再与梦工厂合作,拿半年的工资走人;另外一种是给他8个月的工资“休假”,但在这8个月中不能去其他公司工作,如果在这期间梦工厂再次需要他会请他回来。他选择了后者,可惜8个月过去,还是没能等到老东家回头找他。他表示,因为动画片的制作周期是两到三年,中间会有多次试映,每次都会让员工们打分提意见,有时故事做得并不深得人心,就会被不断修改重来,像很多人们看到的最终成品,在最初时整个故事重心都是不同的。这种情况任何动画公司都会存在。有些片已做好了大部分,但因为故事不成功可能被重新推翻,这样就导致上映延期。而这时很多员工不可能等在那里白拿工资,就会被裁员,但当需要的时候还可能被召回。因导演被换,《好恐龙》被撤除2014年档期求生有道A 其他公司未必稳定皮克斯裁掉5%的人,多家特效公司因亏损倒闭皮克斯也同样存在这样的问题。去年因导演被临时换人,《好恐龙》(The Good Dinosaur)因此被撤除2014年档期,导致整整一年,皮克斯没有作品推出。这也直接导致皮克斯裁掉了5%的员工。这种情况在真人电影领域也一样存在。一些电影已经进入后期特效阶段,但因为导演想重拍部分情节,就会导致后期制作的延迟。这时有的特效公司选择继续白发工资,但这将直接导致最终公司亏损,也有的公司则会因此选择裁员。之前很多家特效公司倒闭就是这样原因导致。曾为李安《少年派的奇幻漂流》效力的一位华人特效师表示,当初在《少年派的奇幻漂流》特效期间,李安曾要求重拍部分情节,很多特效师因此就被“放假”,但公司Rhythm &Hues(简称R&H)还是照旧发给他们工资,却直接导致了公司的亏损破产,于是才会有影片获奥斯卡特效奖而员工却被迫回家的“悲剧”,而她也是其中受牵累的一员。不过她也表示,这并非只是一部电影导致,而是这种运营状态多年,很多片都有此问题。因为特效业竞争强烈,好不容易竞标得到的机会,特效公司不会因为“延期”就轻易放弃。而且只要出现延期,特效公司就得自己承担损失费用。好在她并未因裁员而遭到打击,反而使她后来被索尼图像工作室(Sony Pictures Imageworks)和迪士尼动画雇佣而转向了动画特效领域。她说“也许这就是柳暗花明又一村”。B 东家不打打西家?被迫离开洛杉矶找工作,或改行做园林、设计T恤一位梦工厂的灯光师表示,此前多次裁员尚未轮到他,这次他也还没收到任何裁员通知。他表示,公司目前已有不少项目是“外包”给其他公司在做,美国这边自然就不再需要那么多人。比如《马达加斯加的企鹅》就是大部分由印度动画公司Paprikaas studios和DK Ent完成,只有灯光、合成部分由位于洛杉矶的梦工厂动画完成。而《功夫熊猫3》则也是有三分之一会在中国完成。而外包项目有时会增加工作的难度。这位灯光师表示,以《马达加斯加的企鹅》为例,是他迄今最艰难的一次任务,因为前期制作是由外包公司做,印度使用的软体、制作的格式与美国梦工厂不同,有些需要重新转化,再加上本片原定2015年上映,之后又提前到2014年感恩节档期,时间变得紧迫。以前可以面对面解决的问题,这次则需透过视频和电话与外地动画师沟通,也为工作带来难度。这位灯光师也表示:“担心丢工作也没用,就像数码取代胶片一样,这是产业发展的必然,但据我所知,有资历的动画师被裁员后在其他动画公司也能找到工作,只是对于新人来说会更艰难。”目前很多梦工厂员工之前也曾经历过被索尼图像工作室裁员,最终才有机会来到梦工厂。而未来,很多动画师认为,全职的动画业工作越来越难,“合约制”将是普遍的出路,也就是做一部之后如果该公司不再需要他,就只好再换东家。而有时两个项目之间会出现很长的空档期,就会导致他们没有保险和工资。好在大部分在美国的动画师都是工会成员,动画工会可提供他们基本的医疗保险并帮助他们找工作。同时,如果是被裁员,一般也会获得短期的遣散费,情况并没有想象的那么糟。比较困难的是,洛杉矶本地的工作难找,海外地区如加拿大、新加坡、英国、新西兰等地倒是有很多工作机会,因为这些地区提供优惠的税收政策,吸引好莱坞把项目包给他们做。可是很多人因有家室而不愿意离开洛杉矶,因此也可能选择离开动画业而投奔游戏、广告等领域,有的甚至彻底改行。另一位去年离开梦工厂的越南华裔动画师因为长年对园林设计有兴趣,后来自己成立公司,专门为别人设计和打造家中的庭院。还有来自中国的迪士尼动画师因不希望被迫离开洛杉矶而暂时放弃动画梦想,目前正在自创自己的设计品牌,制作T恤衫等产品。C 动画如今哪家强?唯一在不断招聘的是迪士尼,但会否被炒也看运气迪士尼动画部(Disney Animation)因《无敌破坏王》(Wreck and Ralph)、《冰雪奇缘》(Frozen)的杰出表现,地位在美国动画产业中不断上升,也是目前唯一还会需要人才、不断在招聘的动画公司。不过这并不代表迪士尼的动画师们感到“安全”,在听说梦工厂的大裁员之后,他们也同样感到压力。一位目前在迪士尼效力的来自中国的动画师表示,他认为“一家独大”并非好事,反而是很多公司良性竞争、各有千秋才是健康的市场环境。同时,很多优秀动画人才目前被梦工厂扫地出门,就会导致他们也来应征其他更有限的职位,让竞争更加激烈。他也表示,《超能陆战队》(Big Hero 6,北美票房2.17亿美元)的表现在外界看还算不错,但其实没能达到迪士尼的预期。而如果迪士尼未来的作品也不能满足观众的喜好,梦工厂现在的“噩梦”早晚也会轮到他们头上。另一位目前在迪士尼效力的华人动画师曾经也在多年前因迪士尼一个项目的“取消”而失去工作,只好暂时转向游戏业,而在三年前又被迪士尼重新召回。他表示:“目前游戏业和广告业还是需要大量动画人才,做动画片的人失业后一般可以在这些领域找到待遇相等的职位,是否满足个人愿望就因人而异了。”他还表示,作为动画师负责哪部电影有时不是自己选择,是机缘巧合,如果碰到叫好又叫座的,比如《冰雪奇缘》就可能有机会在之后与迪士尼续约做更多作品。他鼓励动画师要掌握多门技能,就算负责的电影暂时被推迟,也可帮忙做其他部门的工作或研发新动画软件,这都是防止被裁员的好办法。
本文中受访的均为在洛杉矶工作的华人动画业者,为保护他们的隐私及未来的饭碗,本文隐去他们的姓名跨入新一年,有好些员工“搵工跳槽”,但也有老板毫不留情地发解雇信。美国梦工厂动画公司近日宣布将裁员500人,约占员工总数的1/5;高层也不能幸免,梦工厂同时宣布,公司将精简管理层机构,解雇3名高管。要缩减开支,出品自然也会减少,从2016年起,该公司将每年的制片数量从三部缩减为两部。相较于好莱坞真人电影特效公司因海外低价劳动力和优惠税收政策导致的纷纷破产,美国动画产业在过去几年情况稍好,至少有部分大公司依然有全职职位,动画师们不全是有上顿没下顿的“契约制”工作者。但这一局面也已随着梦工厂动画部(Dreamworks Animation)在最近两年内多次大幅裁员而打破。造成这一局面的直接原因很简单,从2013年到目前,梦工厂多部动画片票房不如预期,每年的动画片数量都在减少,同时也正在中国建立一支由中国本土动画师组成的工作团队,试图寻求更便宜的海外劳动力。南方都市报特约记者在洛杉矶采访了多位正在经历最近一次裁员风暴的动画师,他们道出了潜藏在动画行业内部的各种问题。他们均感到动画产业的不稳定性正在加剧,纷纷开始寻找后路。1 前梦工厂华人动画师遭遇:“躲过”两次梦工厂裁员,但去年仍被迫离职。因为2015年将上映的《家园》(Home)被多次修改故事,后期动画师变得“多余”。体会:“动画片制作期间会有多次试映,每次都让员工打分提意见,有时故事会被不断修改……延期时员工不可能白拿工资啊。”2 前梦工厂灯光师遭遇:此前多次裁员尚未轮到他,这次也还没收到裁员通知。《马达加斯加的企鹅》是一次艰难的任务,因为前期外包给印度公司做,软件格式与美国梦工厂不同,需要重新转化,再加上提前上映,时间紧迫。体会:“担心丢工作也没用,但有资历的动画师被裁员也能找到工作,但新人会更艰难。”3 越南华裔动画师遭遇:去年离开梦工厂,自己成立公司,专门设计和打造家中庭院。体会:洛杉矶本地工作难找,很多人不愿意离开已经落在洛杉矶的家,只能转行。4 迪士尼动画师遭遇:曾因迪士尼一个项目的“取消”而失去工作,暂时转向游戏业,后来又被迪士尼重新召回。体会:“目前游戏业和广告业还是需要大量动画人才,做动画的人失业后一般可以在这些领域找到待遇相等的职位。动画师要掌握多门技能,就算负责的电影暂时被推迟,也可帮忙做其他部门的工作或研发新动画软件。”票房差劲,《马达加斯加的企鹅》可以列入梦工厂“劣迹”名单裁员风暴A 梦工厂面临重组2014年三部动画票房皆不如预期,从高层到动画师都被炒位于洛杉矶伯班克市的梦工厂动画部是目前动画公司中唯一提供整日免费饮食的公司,甚至连来客都可以在咖啡厅享用免费午餐。但显然这免费的午餐并不是永久的。在过去三年内,这个曾制作过《史莱克》、《功夫熊猫》等卖座系列动画的公司不断遭遇票房危机,裁员不断。梦工场动画在2014年推出了《驯龙高手2》(How To Train Your Dragon 2,耗资1.45亿美元,北美票房1.77亿美元)、《天才眼镜狗》(Mr. Peabody &Sherman,耗资1.45亿美元,北美票房1.11亿美元)和《马达加斯加的企鹅》(The Penguins of Madagascar,耗资1.32亿美元,北美票房0.81亿美元)三部动画片,却最终票房均不如预期,直接导致近期的大裁员、减少制作和公司重组等一系列影响。要知道2008年的《功夫熊猫》和2010年的《驯龙高手》北美票房都超过2.1亿美元,《史莱克》系列的第二部更是创下了北美票房4.3亿美元的佳绩。先是多名动画师被裁员,没过几天市场部主席Dawn Taubin和首席运营长Mark Zoradi双双离职,首席财务官路易斯-科尔曼(Lewis Coleman)也宣布退休。接着又宣布将关闭旗下的太平洋影像公司(PDI),最终裁员人数可达500人。梦工厂动画执行长卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)公开表示,公司出现财政问题,将削减人力和每年的动画数量,从2016年开始,公司每年只做一部原创和一部续集,大幅度缩减开支。原本打算在2017年上映的《驯龙高手3》也将推迟到2018年,还有部分动画将外包给海外企业完成。评价仅为及格,《天才眼镜狗》成为梦工厂去年一部不算成功的出品B 危机早就开始2013年已经裁过一次,“我们把太多精力放在动画以外”这绝对不是梦工厂的第一次裁员,但是规模最大的一次。2012年底上映的《守护者联盟》(Rise of the Guardians)因票房失利(耗资1.45亿美元,北美票房仅1.03亿美元),也曾导致梦工厂在2013年初裁员300多人。之后的《急速蜗牛》(Turbo)同样票房不理想,又因《冥界管理局》(B.O.O.)、《我和我的影子》(Meand My Shadow)等多部动画不断延期,也导致多次小规模的裁员。因为一部电影一旦延迟,不少曾工作的人员暂时就不被需要。而这些裁员影响到众多部门,很多侥幸暂时没被裁掉的动画师,也可能再几个月后被通知离开,或至少做好心理准备。值得注意的是,动画片质量下降的同时,梦工厂却在动画之外的其他领域显示花了很多心思,特别是将眼光投放到中国市场的开发上。而负责这次中国拓展业务的正是最近被迫退休的首席财务官路易斯-科尔曼。他曾在过去几年中亲自造访中国并出席多个中美合作论坛,展示了梦工厂未来在中国的野心,包括大手笔打造上海的东方梦工厂和建立大型城市综合娱乐旅游区“梦中心”(Dream Center)。而这正是最近公司陷入危机后,卡森柏格口中所说的,“我们在过去一段时间把太多精力放在了动画以外的领域。”备受好评的《驯龙高手2》的票房成绩也不算亮眼C 动画师早有准备根本原因是“故事不够好”,“底层动画师没资格影响上级决定”自2013年的大裁员之后,梦工厂的很多动画师已看到了公司存在的问题,对裁员做好心理准备。而裁员的原因有两个:1、已发行的动画票房不佳;2、正在制作的动画出现问题。但其实这两个原因归根到底是一个问题导致:作品的故事不够好。2013年那次裁员后,曾参与过《守护者联盟》的一位华人梦工厂动画师表示,他在制作期间,就早听说这部动画有问题,多次试映员工的反应都不太好,主要问题是角色不够可爱、不够吸引人。但作为底层的动画师没有资格影响到上级的决定,被签了约做这部片也只好硬着头皮做下去,最终票房失利后,大家都知道裁员是必然,当时为此片做灯光的部门几乎裁掉一半人。另一位动画师则庆幸自己没有被分配到《守护者联盟》这部片上,而是去做了《急速蜗牛》,但结果后者上映后依然票房不理想,公司再次裁员。去年曾因梦工厂裁员而离开的一位具有15年动画业经验的资深华人动画师透露,他曾“躲过”两次梦工厂裁员,却还是最终在去年5月被迫离开效力了五年的公司,原因是他正在做的一部动画,也就是2015年将要上映的《家园》(Home)因故事被多次修改,后期需要停滞,导致一部分动画师暂时成为“多余”。他表示,梦工厂当时给他两个补助选择,一个就此不再与梦工厂合作,拿半年的工资走人;另外一种是给他8个月的工资“休假”,但在这8个月中不能去其他公司工作,如果在这期间梦工厂再次需要他会请他回来。他选择了后者,可惜8个月过去,还是没能等到老东家回头找他。他表示,因为动画片的制作周期是两到三年,中间会有多次试映,每次都会让员工们打分提意见,有时故事做得并不深得人心,就会被不断修改重来,像很多人们看到的最终成品,在最初时整个故事重心都是不同的。这种情况任何动画公司都会存在。有些片已做好了大部分,但因为故事不成功可能被重新推翻,这样就导致上映延期。而这时很多员工不可能等在那里白拿工资,就会被裁员,但当需要的时候还可能被召回。因导演被换,《好恐龙》被撤除2014年档期求生有道A 其他公司未必稳定皮克斯裁掉5%的人,多家特效公司因亏损倒闭皮克斯也同样存在这样的问题。去年因导演被临时换人,《好恐龙》(The Good Dinosaur)因此被撤除2014年档期,导致整整一年,皮克斯没有作品推出。这也直接导致皮克斯裁掉了5%的员工。这种情况在真人电影领域也一样存在。一些电影已经进入后期特效阶段,但因为导演想重拍部分情节,就会导致后期制作的延迟。这时有的特效公司选择继续白发工资,但这将直接导致最终公司亏损,也有的公司则会因此选择裁员。之前很多家特效公司倒闭就是这样原因导致。曾为李安《少年派的奇幻漂流》效力的一位华人特效师表示,当初在《少年派的奇幻漂流》特效期间,李安曾要求重拍部分情节,很多特效师因此就被“放假”,但公司Rhythm &Hues(简称R&H)还是照旧发给他们工资,却直接导致了公司的亏损破产,于是才会有影片获奥斯卡特效奖而员工却被迫回家的“悲剧”,而她也是其中受牵累的一员。不过她也表示,这并非只是一部电影导致,而是这种运营状态多年,很多片都有此问题。因为特效业竞争强烈,好不容易竞标得到的机会,特效公司不会因为“延期”就轻易放弃。而且只要出现延期,特效公司就得自己承担损失费用。好在她并未因裁员而遭到打击,反而使她后来被索尼图像工作室(Sony Pictures Imageworks)和迪士尼动画雇佣而转向了动画特效领域。她说“也许这就是柳暗花明又一村”。B 东家不打打西家?被迫离开洛杉矶找工作,或改行做园林、设计T恤一位梦工厂的灯光师表示,此前多次裁员尚未轮到他,这次他也还没收到任何裁员通知。他表示,公司目前已有不少项目是“外包”给其他公司在做,美国这边自然就不再需要那么多人。比如《马达加斯加的企鹅》就是大部分由印度动画公司Paprikaas studios和DK Ent完成,只有灯光、合成部分由位于洛杉矶的梦工厂动画完成。而《功夫熊猫3》则也是有三分之一会在中国完成。而外包项目有时会增加工作的难度。这位灯光师表示,以《马达加斯加的企鹅》为例,是他迄今最艰难的一次任务,因为前期制作是由外包公司做,印度使用的软体、制作的格式与美国梦工厂不同,有些需要重新转化,再加上本片原定2015年上映,之后又提前到2014年感恩节档期,时间变得紧迫。以前可以面对面解决的问题,这次则需透过视频和电话与外地动画师沟通,也为工作带来难度。这位灯光师也表示:“担心丢工作也没用,就像数码取代胶片一样,这是产业发展的必然,但据我所知,有资历的动画师被裁员后在其他动画公司也能找到工作,只是对于新人来说会更艰难。”目前很多梦工厂员工之前也曾经历过被索尼图像工作室裁员,最终才有机会来到梦工厂。而未来,很多动画师认为,全职的动画业工作越来越难,“合约制”将是普遍的出路,也就是做一部之后如果该公司不再需要他,就只好再换东家。而有时两个项目之间会出现很长的空档期,就会导致他们没有保险和工资。好在大部分在美国的动画师都是工会成员,动画工会可提供他们基本的医疗保险并帮助他们找工作。同时,如果是被裁员,一般也会获得短期的遣散费,情况并没有想象的那么糟。比较困难的是,洛杉矶本地的工作难找,海外地区如加拿大、新加坡、英国、新西兰等地倒是有很多工作机会,因为这些地区提供优惠的税收政策,吸引好莱坞把项目包给他们做。可是很多人因有家室而不愿意离开洛杉矶,因此也可能选择离开动画业而投奔游戏、广告等领域,有的甚至彻底改行。另一位去年离开梦工厂的越南华裔动画师因为长年对园林设计有兴趣,后来自己成立公司,专门为别人设计和打造家中的庭院。还有来自中国的迪士尼动画师因不希望被迫离开洛杉矶而暂时放弃动画梦想,目前正在自创自己的设计品牌,制作T恤衫等产品。C 动画如今哪家强?唯一在不断招聘的是迪士尼,但会否被炒也看运气迪士尼动画部(Disney Animation)因《无敌破坏王》(Wreck and Ralph)、《冰雪奇缘》(Frozen)的杰出表现,地位在美国动画产业中不断上升,也是目前唯一还会需要人才、不断在招聘的动画公司。不过这并不代表迪士尼的动画师们感到“安全”,在听说梦工厂的大裁员之后,他们也同样感到压力。一位目前在迪士尼效力的来自中国的动画师表示,他认为“一家独大”并非好事,反而是很多公司良性竞争、各有千秋才是健康的市场环境。同时,很多优秀动画人才目前被梦工厂扫地出门,就会导致他们也来应征其他更有限的职位,让竞争更加激烈。他也表示,《超能陆战队》(Big Hero 6,北美票房2.17亿美元)的表现在外界看还算不错,但其实没能达到迪士尼的预期。而如果迪士尼未来的作品也不能满足观众的喜好,梦工厂现在的“噩梦”早晚也会轮到他们头上。另一位目前在迪士尼效力的华人动画师曾经也在多年前因迪士尼一个项目的“取消”而失去工作,只好暂时转向游戏业,而在三年前又被迪士尼重新召回。他表示:“目前游戏业和广告业还是需要大量动画人才,做动画片的人失业后一般可以在这些领域找到待遇相等的职位,是否满足个人愿望就因人而异了。”他还表示,作为动画师负责哪部电影有时不是自己选择,是机缘巧合,如果碰到叫好又叫座的,比如《冰雪奇缘》就可能有机会在之后与迪士尼续约做更多作品。他鼓励动画师要掌握多门技能,就算负责的电影暂时被推迟,也可帮忙做其他部门的工作或研发新动画软件,这都是防止被裁员的好办法。
美国当地时间6月2日,美国电通娱乐(Dentsu Entertainment USA)宣布将制作以日本卡普空经典游戏角色“洛克人”为主角的全新TV动画。动画全26话,预计2017年播出。据报道,美国电通娱乐将与美国Man of Action Entertainment共同完成这部全26话的TV动画。为了纪念《洛克人》诞生30周年,准备在2017年的时候正式播出。美国电通娱乐拥有本作全世界的播出权和版权许可权。《洛克人》游戏是日本游戏公司卡普空在1987年推出的游戏作品。因为人气度极高,后来又陆续发售了很多续作,迄今为止已经超过130部了,累计销量量更是超过了3000万套。全身蓝色的机器人“洛克人”不仅在日本家喻户晓,而且在全世界的范围内都拥有无数粉丝。这次的TV动画将赋予国际偶像洛克人新的魅力,吸引更多粉丝支持。其实《洛克人》以前就曾多次被日本公司制作成动画、漫画等相关作品,而这次新版TV动画最大的不同就是将采用日美合作的方式来制作。这次与卡普空进行合作的美国电通娱乐成立于2010年,曾经担任过美国原创玩具动画《兽旋战斗Monsuno》的企划和开发。现在负责《纸箱战机》和《妖怪手表》等日本动画作品在美国的推广。另一方面,在动画剧本方面,为了令本作能受到世界各地观众的喜爱而邀请到云集了美国顶级创作者的Man of Action Entertainment公司加盟。这家公司曾经为《变形小雷》和《少年骇客》等受到全世界欢迎的男童向动画提供剧本,而且还参与了《超能陆战队》的人物设定工作。这次《洛克人》动画的剧本就将由这家公司负责撰写。
美国当地时间6月2日,美国电通娱乐(Dentsu Entertainment USA)宣布将制作以日本卡普空经典游戏角色“洛克人”为主角的全新TV动画。动画全26话,预计2017年播出。据报道,美国电通娱乐将与美国Man of Action Entertainment共同完成这部全26话的TV动画。为了纪念《洛克人》诞生30周年,准备在2017年的时候正式播出。美国电通娱乐拥有本作全世界的播出权和版权许可权。《洛克人》游戏是日本游戏公司卡普空在1987年推出的游戏作品。因为人气度极高,后来又陆续发售了很多续作,迄今为止已经超过130部了,累计销量量更是超过了3000万套。全身蓝色的机器人“洛克人”不仅在日本家喻户晓,而且在全世界的范围内都拥有无数粉丝。这次的TV动画将赋予国际偶像洛克人新的魅力,吸引更多粉丝支持。其实《洛克人》以前就曾多次被日本公司制作成动画、漫画等相关作品,而这次新版TV动画最大的不同就是将采用日美合作的方式来制作。这次与卡普空进行合作的美国电通娱乐成立于2010年,曾经担任过美国原创玩具动画《兽旋战斗Monsuno》的企划和开发。现在负责《纸箱战机》和《妖怪手表》等日本动画作品在美国的推广。另一方面,在动画剧本方面,为了令本作能受到世界各地观众的喜爱而邀请到云集了美国顶级创作者的Man of Action Entertainment公司加盟。这家公司曾经为《变形小雷》和《少年骇客》等受到全世界欢迎的男童向动画提供剧本,而且还参与了《超能陆战队》的人物设定工作。这次《洛克人》动画的剧本就将由这家公司负责撰写。