
《超能陆战队》剧照
在席卷北美和日原著漫画韩市场,并捧得奥斯卡最佳动画长片小金人之后,《超能陆战队》在中国内地也火爆登场了。对于萌萌的大白和它的小伙伴们,赞叹与叫好之声不绝于媒体和网络。当然,也有零星的质疑,比如指责迪士尼将漫威旗下漫画原作进行了低幼化处理,比如,“流水线下的产品,不看也罢”。
记者想要探讨的是,为何迪士尼这样一款“工业化”生产的创意作品,最后票房与口碑双丰收。也许,迪士尼的做法和方法论,对于面临“下一款作品是否会成功”的动漫乃至游戏等娱乐产业能够有所启发。
立项之初——迪士尼的设定
对于一家创办接近百年、早已由职业经理人掌舵的上市企业,迪士尼的管理团队需要为股东负责,不能任性地创作。在2009年收购漫威之后,迪士尼CEO就鼓励部门之间资源共享。
霍尔(Don Hall)当时完成了《小熊维尼》,正在寻找下一个项目,迪士尼动画工作室首席创意官拉塞特(John Lasseter)就建议他去漫威的作品中寻求灵感。
霍尔最初被这部漫威宇宙中三线漫画的名字所吸引——六大英雄Big Hero 6,看过之后他意识到漫画的两个关键点,一是日本文化元素,第二是描绘了一个少年与机器人之间很强烈的情感。这符合迪士尼动画常用的设定,有欢笑也有泪点,有热血又有萌点。于是他决定要围绕这一故事制作电影,项目于2012年6月正式通过,开始筹备。
不过,霍尔与《超能陆战队》联合导演威廉姆斯(Chris Williams)表示影片也受到日本动画非常大的启发。相比于漫画,影片中有90%的内容是原创。霍尔将大白(医疗机器人Baymax)与龙猫做类比,“在西方文化中科技常常扮演坏人或敌人,或者要统治这个世界,比如《终结者》,但在日本就是另一幅景象”,霍尔他们相信,科技要让生活更美好。
角色设计——算出来的萌
霍尔和威廉姆斯强调,拉塞特坚信一部电影的故事会在深入调研的过程中浮现。《超能陆战队》也是这么做的,团队拜访了许多机器人专家,去了解在这个领域有哪些进展,希望能创造一个银幕上从未有过而且惹人喜爱的新形象。在卡内基梅隆大学,他们发现科学家正在研发可以充气膨胀的医用机器人,然后有了大白的草图。
霍尔还与专家谈到他们进入机器人研究领域的初衷,有的美国科学家说,“我玩乐高长大的”,日本科学家则提到《铁人28号》(1956年开始连载的漫画,1960年后陆续有真人特摄版、动画和真人电影),这些机器人科学家们喜爱的作品,都给了《超能陆战队》团队启发。当霍尔做了一圈研究之后,大白的形象就差不多成稿。
大白的萌,也体现了迪士尼的许多技巧。比如萌的一个关键点是讨人喜欢、让人想要拥抱,那需要软软的、手感赞的,上述充气机器人就正好符合。
在设计大白的走路姿势时,霍尔团队研究了很多纪录片,先是从自然界中选出走路姿势最萌的三种——婴儿走路、穿尿不湿的婴儿走路和企鹅宝宝走路。动画师据此做了三个版本,最终选定企鹅宝宝的姿势。
除了美术设计,迪士尼还为大白的身体研发了新的技术Hyperion。这项渲染技术让光线投射到半透明的胖子身上之后,不同部位发生不同方式的反射,散发出柔和光线,最大程度还原复杂而真实的光影效果。这再次佐证了迪士尼皮克斯的口号,“艺术挑战技术,技术启发艺术”(拉塞特是皮克斯出身)。制片人康利(Roy Conli)认为最让他骄傲的地方是对极简与极繁关系的处理,画师和技术团队付出许多心血,却是想办法让动作变慢和减少,让一个再也简单不过的大白站在那里,但又有诸多可品味细节来打动人心。
场景时空——让团队生活在其中
《超能陆战队》的官方数字显示,在他们营造的东西方结合城市“旧京山”,有8.3万个建筑物、26万棵树、21.5万展街灯、10万辆交通工具,等等等等。(这里用的是San Fransokyo 原译名)
为了激发设计灵感,在实地调研之外,霍尔团队还把工作室的一部分布置成设想中的城市旧京山一角的模样,把一些假的海报和活动告示贴在墙上,放置日式自动售货机,甚至还摆上一个水果摊——他们将制作中的动画中的场景搬到工作环境中,让团队仿佛就像生活在其中。
故事剧本——受众最大化的流俗无害情节
《超能陆战队》这部动画电影,比传统的迪士尼作品增加了很多战斗元素,比漫威宇宙的故事又多了各种温情,有亲情,有兄弟与机器人的情谊,有团队之爱,有稳定而持续的萌点笑点(比如大白卡在窗口),还有个温馨的结局……虚张声势的大反派不是真心反派,而是一个无助父亲,被主角的团队拯救而不是消灭,happy ending,小伙伴们继续守护地球。
卖萌、温情、教化,虽然不够暗黑不够酷炫(甚至不如漫画原作冷感),虽然大白不太像英雄更像是宠物,虽然情节有些流俗有些好莱坞式审美疲劳,但大众买账(也许了解韩剧的会联想到外星人都敏俊,拥有超能力超有范却可以被女主随意蹂躏捏脸)。此外,除了主角是日本面孔,六大英雄之一还被设定成黑人。
这是迪士尼的动画故事,一个可以合家欣赏的故事。
霍尔说,他要做的是向大家展现,究竟是什么成就了真正的超级英雄。威廉姆斯则说,影片讲述的是失去的意义,大白让失去了哥哥的主角懂得,失去的东西会继续存在于身边。制片人康利认为英雄的主题贯穿动画,每个人都从无私中学到许多,甚至Cass阿姨都是英雄。
编剧贝尔德(Robert Baird)说的更详细一些,他认为这部动画要讲的是家庭亲情。就像《冰雪奇缘》是个公主故事却围绕两姐妹的爱来展开,《超能陆战队》要讲述的也是人在生命中的经历——需要有家族成员纽带的形成,有亲情在身边。对于动画的主角,失去亲人的悲剧让他开始思考这个问题,或者说觉醒意识到这个问题,然后在与不那么邪恶的反派战斗的过程中,在其他伙伴的关爱中寻找答案。
最后——拥抱变化的迪士尼
也许你已经在网上看过高清《超能陆战队》,也许你也看过鼓励大家去影院,认为大荧幕效果秒杀数字版的文章。三文娱最后想说的是在这背后的事:那些盗版,很可能来自迪士尼的数字电影销售渠道,随着蓝光和DVD销量下滑,它已经和苹果、谷歌合作推广数字影片,2014年2月就启动了DMA(Disney Movies Anywhere),用户可以在苹果设备上购买观看迪士尼影片,后来与谷歌也达成类似协议。而《超能陆战队》,影院上映后不久后就开启了数字版预售。
《阿莫那》概念图1905电影网讯 迪士尼公司的下一部动画片《莫阿娜》(MOANA)已经展开了自己的制作流程。日前,巨石强森在自己的社交网络上公布了他即将参与该片配音工作的消息。强森称,迪士尼是世界上最好的叙述故事的大师,他将成为该片男主角毛伊的配音人选。更重要的是,在影片中,强森将会展示他的唱歌实力。据了解,这是一部海洋题材的动画,讲述了在远古时代的一个关于冒险和爱情的故事。莫阿娜是一个天生的航海家,她在自己十几岁的时候就独自起航去寻找一个传说中的岛屿。在旅途中,她遇到了自己的英雄,半人半神的毛伊。这两人一起踏上的寻找的旅途。接下来的旅程非常艰难,海洋阴晴不定、天气波诡云谲、海底的生物和怪兽也伺机而动。一切似乎都在阻拦他们的前行,那么他们还有机会能到达胜利的彼岸么?曾经拍摄了《阿拉丁》、《大力士》、《星银岛》和《公主与青蛙》等影片的罗恩·克莱蒙兹和约翰·马斯克将编剧并指导这部电影。鉴于他们之前所执导的电影都是手绘风格的,此次是不是能将手绘元素带入CG动画之中,很值得人们的期待。随着超能陆战队的热卖,迪士尼动画再一次成为了全世界瞩目的焦点。《超能陆战队》在美国国内的票房已经超过了克里斯托弗·诺兰的大作《星际穿越》。所以将于2016年的11月23日上映的《莫阿娜》令人无比期待。
《阿莫那》概念图1905电影网讯 迪士尼公司的下一部动画片《莫阿娜》(MOANA)已经展开了自己的制作流程。日前,巨石强森在自己的社交网络上公布了他即将参与该片配音工作的消息。强森称,迪士尼是世界上最好的叙述故事的大师,他将成为该片男主角毛伊的配音人选。更重要的是,在影片中,强森将会展示他的唱歌实力。据了解,这是一部海洋题材的动画,讲述了在远古时代的一个关于冒险和爱情的故事。莫阿娜是一个天生的航海家,她在自己十几岁的时候就独自起航去寻找一个传说中的岛屿。在旅途中,她遇到了自己的英雄,半人半神的毛伊。这两人一起踏上的寻找的旅途。接下来的旅程非常艰难,海洋阴晴不定、天气波诡云谲、海底的生物和怪兽也伺机而动。一切似乎都在阻拦他们的前行,那么他们还有机会能到达胜利的彼岸么?曾经拍摄了《阿拉丁》、《大力士》、《星银岛》和《公主与青蛙》等影片的罗恩·克莱蒙兹和约翰·马斯克将编剧并指导这部电影。鉴于他们之前所执导的电影都是手绘风格的,此次是不是能将手绘元素带入CG动画之中,很值得人们的期待。随着超能陆战队的热卖,迪士尼动画再一次成为了全世界瞩目的焦点。《超能陆战队》在美国国内的票房已经超过了克里斯托弗·诺兰的大作《星际穿越》。所以将于2016年的11月23日上映的《莫阿娜》令人无比期待。
由华特·迪士尼电影工作室投资拍摄的动漫电影《超能陆战队》已经进入媒体宣传阶段,该片是由漫威1998年出版的同名动画改编,预计2014年11月7日上映。近日迪士尼首次公布《超能陆战队》的6位主角设计海报,同时这6位主角的配音演员也已确定:瑞恩·波特饰演Hiro Hamada,斯科特饰演Baymax,T.J.米勒饰演Fred,杰米·钟饰演Go Go Tomago,戴蒙韦恩斯饰演Wasabi,罗德里格斯饰演Honey Lemon,玛雅鲁道夫饰演Aunt Cass,詹姆斯·克伦威尔饰演Callaghan,艾伦·图代克饰演Alistair Krei,丹尼尔·海尼饰演Tadashi Hamada。 原标题:迪士尼首次公布动画电影《超能陆战队》角色设计来源:人民网-漫画频道
由华特·迪士尼电影工作室投资拍摄的动漫电影《超能陆战队》已经进入媒体宣传阶段,该片是由漫威1998年出版的同名动画改编,预计2014年11月7日上映。近日迪士尼首次公布《超能陆战队》的6位主角设计海报,同时这6位主角的配音演员也已确定:瑞恩·波特饰演Hiro Hamada,斯科特饰演Baymax,T.J.米勒饰演Fred,杰米·钟饰演Go Go Tomago,戴蒙韦恩斯饰演Wasabi,罗德里格斯饰演Honey Lemon,玛雅鲁道夫饰演Aunt Cass,詹姆斯·克伦威尔饰演Callaghan,艾伦·图代克饰演Alistair Krei,丹尼尔·海尼饰演Tadashi Hamada。 原标题:迪士尼首次公布动画电影《超能陆战队》角色设计来源:人民网-漫画频道
每年六一儿童节前后,动画片或者以少年儿童为主角的真人电影都是大热门,今年也有不少儿童片扎堆上映,国产动画片就有《超能兔战队》《金箍棒传奇2》和《潜艇总动员:时光宝盒》等多部,但它们基本被市场“忽略”,岛城影院排片只有一场或干脆没有,唱主角的则是迪士尼科幻冒险电影《明日世界》和日本动画片《哆啦A梦:伴我同行》(本版简称《哆啦A梦》)。我们也曾有过《三毛流浪记》《大闹天宫》等经典作品,缘何如今在儿童节,连一部拿得出手的儿童片都没有了?对比火爆的《明日世界》和“蓝胖子”,可以看到我们缺少的是什么。 “蓝胖子”火了:破单日票房纪录 5月30日,《哆啦A梦》在中国内地收获了8400万元的票房,打破了此前《功夫熊猫2》以6700万元保持的内地动画片单日票房纪录,萌态十足的机器猫“蓝胖子”不仅吸引很多70后、80后走进影院重温童年记忆,也很受现在的孩子们的欢迎。而同天在映的国产动画片中,《潜艇总动员:时光宝盒》吸金580万元,《金箍棒传奇2》则只有110万元。 每年六一档都是儿童片逐鹿天下的时候,包括以少年儿童为主角的真人电影都是市场的主力,今年也不例外,中外影片扎堆上映,其中有迪士尼的科幻冒险电影《明日世界》,日本动画片《哆啦A梦》,以及美国和澳大利亚合拍的魔幻动作片《屠魔战士》等。国产片则几乎是清一色的动画片,包括《超能兔战队》《金箍棒传奇2》和《潜艇总动员:时光宝盒》等。 从市场表现来看,则是引进片全面压倒国产片的局面,同为动画片,5月31日当天,《哆啦A梦》在青岛的32家影院上映382场,在每个影院的排片量都超过10场,《潜艇总动员:时光宝盒》则只在27家影院排映了82场,《金箍棒传奇2》更是只在19家影院上映44场,悬殊明显。 嫦娥被“玩坏”:国产片流行恶搞 去年六一档共有7部国产动画片上映,今年不但在数量上大幅缩水,质量方面也引来不少观众的吐槽。《超能兔战队》在名字上明显模仿了以萌萌的“大白”走红的动画片《超能陆战队》,引来很多网友的不屑。影片中,传统观念中美貌、冰清玉洁的“神仙姐姐”嫦娥成了一个“丑肥圆”,而且是个虚荣心爆棚的网骗,兔子们则是她的后援团,把她炒作成新一代网络女神,虽然最后兔子们成功用健康和爱的力量让嫦娥变美丽了,但如此无厘头、恶搞还是让观众大跌眼镜,此外片中的地球青年“凉茶伟”也被认为是在拿梁朝伟开涮。 无独有偶,看了《金箍棒传奇2》的观众也吐槽:“很同情孙悟空这帮人整天被玩坏。”与传统的西游故事不同,取经小组来到了异度空间,师徒四人之间出现了“内鬼”,明察秋毫的孙悟空变身侦探顺藤摸瓜,一向任劳任怨、老实木讷的沙僧则上演浪漫小清新爱情。 唯一比较“正常”的国产动画片貌似只有《潜艇总动员:时光宝盒》了,讲述了科研小潜艇阿力、海盗海狸波波、变小的独眼鲨等小伙伴保护共同家园海底世界的故事。但其依然招来差评一片,被归为“角色萌、戏够蠢、色彩鲜艳,瞎编胡闹系列”。 创新乏力:口碑透支沦为炮灰 前几年《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》系列电影曾推动了国产动画片的小高潮,但由于缺乏持续的创新,目前这两个品牌的动画电影质量和影响力都呈下降趋势,而且这两个品牌的成功也都是个案,国产动画片整体上来说依然处于低谷,尤其是今年以来,目前尚未出现一部有良好市场表现的作品,基本将巨大的儿童市场拱手让给引进片,孩子们从小看着迪士尼、漫威的动画和一些好莱坞超级英雄电影长大,将来自然也会如现在走进影院看《哆啦A梦》的大人们,回首童年那些“伴我同行”的伙伴都是舶来品。 国产动画片一直在不断摸索,但始终有点不得其门而入,改变低幼定位、打造合家欢电影是这两年来很多动画电影人的诉求,但《魁拔》《兔侠传奇》系列都在市场上以失败告终,今年这类动画片也绝迹了,又回落到低成本、低幼的老路上。其实动画片是低幼、还是合家欢与否并不重要,过硬的质量才是王道。1999年美国尼克频道推出的动画片《海绵宝宝》定位是7岁到11岁的儿童,但在制作上毫不马虎,且以轻松、搞笑的风格吸引了很多成年人的喜爱,目前该动画片依然在制作,今年还有《海绵宝宝》3D大电影上映。 而国产动画片尚无如此“长寿”者,系列动画电影的票房和口碑基本都是“一部不如一部”,透支的口碑让不少观众不再有信心走进影院去欣赏,大量动画片在影院沦为“一日游”的炮灰,而后又是更加低成本、更加制作粗糙的恶性循环。 儿童片失踪:真人童话受宠闯天下 据中国儿童少年电影学会会长侯克明透露,我国近年来儿童片每年的年产量有数十部,国家每年投入2000万元扶持少年儿童题材的故事影片,但这些儿童片鲜有能进入院线跟观众见面的,这两年来唯一一部有影响力的儿童片是李保田、杨心仪主演的中法合拍的电影《夜莺》,由法国导演费利普·弥勒执导。 目前影院能看到的儿童片基本都是好莱坞出品,《明日世界》就是一部货真价实的真人童话,通过一个开朗的少女如何影响一位厌世的发明家、联手拯救世界的故事,表达了光明和希望在青少年身上。虽然也有观众批评影片剧情太过拖沓,但影片中营造的科幻世界令人称道,如电影中的埃菲尔铁塔竟然是一个火箭发射平台,而启动装置是一段录好的音乐,随着音乐响起,铁塔分成两半,从地下腾空飞起一艘太空火箭,这样的想象比把嫦娥想象成“丑肥圆”有创意多了。本月上映的《分歧者2:绝地反击》也是根据青少年小说改编的系列电影,青少年一直是好莱坞商业电影的核心观众群,大量的合家欢动画片、魔幻片、青少年冒险题材影片、根据童话改编的真人电影和超级英雄电影都服务于此。
每年六一儿童节前后,动画片或者以少年儿童为主角的真人电影都是大热门,今年也有不少儿童片扎堆上映,国产动画片就有《超能兔战队》《金箍棒传奇2》和《潜艇总动员:时光宝盒》等多部,但它们基本被市场“忽略”,岛城影院排片只有一场或干脆没有,唱主角的则是迪士尼科幻冒险电影《明日世界》和日本动画片《哆啦A梦:伴我同行》(本版简称《哆啦A梦》)。我们也曾有过《三毛流浪记》《大闹天宫》等经典作品,缘何如今在儿童节,连一部拿得出手的儿童片都没有了?对比火爆的《明日世界》和“蓝胖子”,可以看到我们缺少的是什么。 “蓝胖子”火了:破单日票房纪录 5月30日,《哆啦A梦》在中国内地收获了8400万元的票房,打破了此前《功夫熊猫2》以6700万元保持的内地动画片单日票房纪录,萌态十足的机器猫“蓝胖子”不仅吸引很多70后、80后走进影院重温童年记忆,也很受现在的孩子们的欢迎。而同天在映的国产动画片中,《潜艇总动员:时光宝盒》吸金580万元,《金箍棒传奇2》则只有110万元。 每年六一档都是儿童片逐鹿天下的时候,包括以少年儿童为主角的真人电影都是市场的主力,今年也不例外,中外影片扎堆上映,其中有迪士尼的科幻冒险电影《明日世界》,日本动画片《哆啦A梦》,以及美国和澳大利亚合拍的魔幻动作片《屠魔战士》等。国产片则几乎是清一色的动画片,包括《超能兔战队》《金箍棒传奇2》和《潜艇总动员:时光宝盒》等。 从市场表现来看,则是引进片全面压倒国产片的局面,同为动画片,5月31日当天,《哆啦A梦》在青岛的32家影院上映382场,在每个影院的排片量都超过10场,《潜艇总动员:时光宝盒》则只在27家影院排映了82场,《金箍棒传奇2》更是只在19家影院上映44场,悬殊明显。 嫦娥被“玩坏”:国产片流行恶搞 去年六一档共有7部国产动画片上映,今年不但在数量上大幅缩水,质量方面也引来不少观众的吐槽。《超能兔战队》在名字上明显模仿了以萌萌的“大白”走红的动画片《超能陆战队》,引来很多网友的不屑。影片中,传统观念中美貌、冰清玉洁的“神仙姐姐”嫦娥成了一个“丑肥圆”,而且是个虚荣心爆棚的网骗,兔子们则是她的后援团,把她炒作成新一代网络女神,虽然最后兔子们成功用健康和爱的力量让嫦娥变美丽了,但如此无厘头、恶搞还是让观众大跌眼镜,此外片中的地球青年“凉茶伟”也被认为是在拿梁朝伟开涮。 无独有偶,看了《金箍棒传奇2》的观众也吐槽:“很同情孙悟空这帮人整天被玩坏。”与传统的西游故事不同,取经小组来到了异度空间,师徒四人之间出现了“内鬼”,明察秋毫的孙悟空变身侦探顺藤摸瓜,一向任劳任怨、老实木讷的沙僧则上演浪漫小清新爱情。 唯一比较“正常”的国产动画片貌似只有《潜艇总动员:时光宝盒》了,讲述了科研小潜艇阿力、海盗海狸波波、变小的独眼鲨等小伙伴保护共同家园海底世界的故事。但其依然招来差评一片,被归为“角色萌、戏够蠢、色彩鲜艳,瞎编胡闹系列”。 创新乏力:口碑透支沦为炮灰 前几年《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》系列电影曾推动了国产动画片的小高潮,但由于缺乏持续的创新,目前这两个品牌的动画电影质量和影响力都呈下降趋势,而且这两个品牌的成功也都是个案,国产动画片整体上来说依然处于低谷,尤其是今年以来,目前尚未出现一部有良好市场表现的作品,基本将巨大的儿童市场拱手让给引进片,孩子们从小看着迪士尼、漫威的动画和一些好莱坞超级英雄电影长大,将来自然也会如现在走进影院看《哆啦A梦》的大人们,回首童年那些“伴我同行”的伙伴都是舶来品。 国产动画片一直在不断摸索,但始终有点不得其门而入,改变低幼定位、打造合家欢电影是这两年来很多动画电影人的诉求,但《魁拔》《兔侠传奇》系列都在市场上以失败告终,今年这类动画片也绝迹了,又回落到低成本、低幼的老路上。其实动画片是低幼、还是合家欢与否并不重要,过硬的质量才是王道。1999年美国尼克频道推出的动画片《海绵宝宝》定位是7岁到11岁的儿童,但在制作上毫不马虎,且以轻松、搞笑的风格吸引了很多成年人的喜爱,目前该动画片依然在制作,今年还有《海绵宝宝》3D大电影上映。 而国产动画片尚无如此“长寿”者,系列动画电影的票房和口碑基本都是“一部不如一部”,透支的口碑让不少观众不再有信心走进影院去欣赏,大量动画片在影院沦为“一日游”的炮灰,而后又是更加低成本、更加制作粗糙的恶性循环。 儿童片失踪:真人童话受宠闯天下 据中国儿童少年电影学会会长侯克明透露,我国近年来儿童片每年的年产量有数十部,国家每年投入2000万元扶持少年儿童题材的故事影片,但这些儿童片鲜有能进入院线跟观众见面的,这两年来唯一一部有影响力的儿童片是李保田、杨心仪主演的中法合拍的电影《夜莺》,由法国导演费利普·弥勒执导。 目前影院能看到的儿童片基本都是好莱坞出品,《明日世界》就是一部货真价实的真人童话,通过一个开朗的少女如何影响一位厌世的发明家、联手拯救世界的故事,表达了光明和希望在青少年身上。虽然也有观众批评影片剧情太过拖沓,但影片中营造的科幻世界令人称道,如电影中的埃菲尔铁塔竟然是一个火箭发射平台,而启动装置是一段录好的音乐,随着音乐响起,铁塔分成两半,从地下腾空飞起一艘太空火箭,这样的想象比把嫦娥想象成“丑肥圆”有创意多了。本月上映的《分歧者2:绝地反击》也是根据青少年小说改编的系列电影,青少年一直是好莱坞商业电影的核心观众群,大量的合家欢动画片、魔幻片、青少年冒险题材影片、根据童话改编的真人电影和超级英雄电影都服务于此。
10月30日,曾两获奥斯卡奖的迪士尼及皮克斯动画工作室首席创意官约翰·拉塞特在中国传媒大学举行“成功动画背后的秘密”专题讲座。从2013年奥斯卡最佳动画长片《冰雪奇缘》到来自迪士尼和皮克斯未来规划,拉塞特分享了他与好友在皮克斯动画工作室创业故事以及他的创作信条“一切从心开始,你的作品就是你的本相”。此外,他还在现场播放了皮克斯最新动画短片《熔岩》以及即将于11月7日在北美上映的动画电影《超能陆战队》的精彩片段。原标题:约翰·拉塞特讲述皮克斯的秘密来源:新京报 记者:田颖
《疯狂动物城》是由迪士尼影业出品的3D动画片,由里奇·摩尔、拜恩·霍华德及杰拉德·布什联合执导, 持续上涨的口碑,和不断出现的高人气刷屏,让《疯狂动物城》的票房表现持续走高,也将之前一个个看似不可能打破的纪录接连打破。《疯狂动物城》以两天3.15亿元的成绩成为了当之无愧的王者,并将周末两天的市场大盘提升到了5.05亿元的高度。刚刚过去的周末票房依旧是迪士尼动画片《疯狂动物城》的天下,美国国内票房5000万美元,比第一周仅下滑33%,国内总票房1.42亿,海外票房增加8310万,计2.887亿,全球总票房4.313亿。影片在所有市场均表现抢眼,中国10天总票房1.09亿,超过《超能陆战队》成为在中国上映的最卖座迪士尼或皮克斯影片和史上票房第三高的动画片。截止目前,《疯狂动物城》尚未登上澳洲、巴西、日本和英国的大银幕,海外票房仍旧后劲十足。《疯狂动物城》讲述了在一个所有动物和平共处的动物城市,兔子朱迪通过自己努力奋斗完成自己儿时的梦想,成为动物警察的故事。金妮弗·古德温、杰森·贝特曼、夏奇拉、艾伦·图代克、伊德瑞斯·艾尔巴、J·K·西蒙斯等加盟配音。极高的上座率是《疯狂动物城》吸金无数的最大法宝,从周末两天的排片率情况来看,《疯狂动物城》虽然在两天排片比例都突破30%并在全国电影市场位列冠军位置,有影评认为但是这样的排片比,相较于此前创造票房奇迹的大片还是有相当的差距,而且,《疯狂动物城》在三四线城市的口碑逆袭战滞后不少,可以说刚刚打响,热度及排片比重并不可观。
《疯狂动物城》是由迪士尼影业出品的3D动画片,由里奇·摩尔、拜恩·霍华德及杰拉德·布什联合执导, 持续上涨的口碑,和不断出现的高人气刷屏,让《疯狂动物城》的票房表现持续走高,也将之前一个个看似不可能打破的纪录接连打破。《疯狂动物城》以两天3.15亿元的成绩成为了当之无愧的王者,并将周末两天的市场大盘提升到了5.05亿元的高度。刚刚过去的周末票房依旧是迪士尼动画片《疯狂动物城》的天下,美国国内票房5000万美元,比第一周仅下滑33%,国内总票房1.42亿,海外票房增加8310万,计2.887亿,全球总票房4.313亿。影片在所有市场均表现抢眼,中国10天总票房1.09亿,超过《超能陆战队》成为在中国上映的最卖座迪士尼或皮克斯影片和史上票房第三高的动画片。截止目前,《疯狂动物城》尚未登上澳洲、巴西、日本和英国的大银幕,海外票房仍旧后劲十足。《疯狂动物城》讲述了在一个所有动物和平共处的动物城市,兔子朱迪通过自己努力奋斗完成自己儿时的梦想,成为动物警察的故事。金妮弗·古德温、杰森·贝特曼、夏奇拉、艾伦·图代克、伊德瑞斯·艾尔巴、J·K·西蒙斯等加盟配音。极高的上座率是《疯狂动物城》吸金无数的最大法宝,从周末两天的排片率情况来看,《疯狂动物城》虽然在两天排片比例都突破30%并在全国电影市场位列冠军位置,有影评认为但是这样的排片比,相较于此前创造票房奇迹的大片还是有相当的差距,而且,《疯狂动物城》在三四线城市的口碑逆袭战滞后不少,可以说刚刚打响,热度及排片比重并不可观。
同样是动画电影,同样背后有一个强大的IP支撑,同样是大打情怀牌,《黑猫警长之翡翠之星》却好似与《哆啦A梦》、《西游记之大圣归来》有着不一样的境遇。8月10日,已经在院线上坚挺一个多月的《大圣归来》,当日票房竟还是上映四天的《黑猫警长之翡翠之星》的近两倍。而与《黑猫警长》同样伴随着一代人成长的《哆啦A梦》,此前在内地拿下了5.3亿票房。除了票房上的差距,《黑猫警长》既没有像《大圣归来》一样冒出“自来水”充当口碑先锋,也没有像《哆啦A梦》那样引发一系列的怀旧话题,反倒是随着影片的上映,有些不和谐的声音冒了出来:“跟童年记忆半毛钱关系都没有”、“特效只值5毛钱”,观众们批评起这只陪他们成长的“黑猫”似乎毫不留情。对于这些批评,作为《黑猫警长之翡翠之星》的导演于胜军并不在意,“你可以去问问看过电影的小朋友和他们的家长,他们的感觉。”在于胜军看来,坚持合家欢类型的《黑猫警长》已经基本达成了预期效果,“‘大圣’的成绩不可复制,我们也没有把他们当成对手。”票房表现对比票房后劲乏力 《黑猫》不敌已上映一个月的《大圣》在今年五月底上映的《哆啦A梦》,引发了一股怀旧的热潮,一个多月下来,内地观众为这只陪伴自己成长的日本机器猫贡献了5.3亿元的票房,这个数字在当时的内地市场动画片票房榜上,仅次于《功夫熊猫2》。在《哆啦A梦》火爆期间,就有舆论提出,为何引爆我们童年记忆的是一部外国动画呢?很快,电影版的《黑猫警长》宣布定档8月,似乎有望掀起另一轮童年怀旧的热潮。在《黑猫警长》上映前一个月,《大圣归来》的意外火爆也把国产动画的名誉与市场期待都拉高了一个层级。在《黑猫警长》的首映礼上,有记者就问到导演于胜军,希望他能给出一个《黑猫警长》的票房预期。这个问题是有明显倾向性的,当然是瞄着“大圣”的超高票房而提出的。“1亿到10亿不等!”经过了几番搪塞无果之后,于胜军最终半开玩笑地喊出了这么一个超大的预期范围。实际上,在上映之前,《黑猫警长》的点映票房已经超过了600万,这个数字虽然与“大圣”还有300万的差距。可如果论观影人次,身为3D点映的“大圣”票价要高于2D的“黑猫”,这么算来,在点映的观影人次上,《黑猫警长》与《大圣归来》相差无几。8月7日上映当天,《黑猫警长》也的确掠夺走了一部分“大圣”的观众。这一天,《大圣归来》仅取得了5%的排片,拿下了不足700万的票房,是当周票房最低的一个单日。而反观《黑猫警长》则靠着10%的排片,拿下超900万的票房,完成了对于《大圣归来》的超越。不过,这也是《黑猫警长》对《大圣归来》的唯一一次单日票房的超越。在这之后,“大圣”则重新反弹,跟《黑猫警长》的单日票房差距也越拉越大。直至8月10日已经接近《黑猫警长》的一倍。虽然如今黑猫警长已经取得了4400万的总票房,但无论是票房还是排片都在下滑,后劲乏力,基本无望复制《哆啦A梦》、《大圣归来》创下的票房奇迹了。口碑乏善可陈,大打情怀牌反招黑在豆瓣上,《黑猫警长之翡翠之星》的评分只有5.1,这不仅低于《大圣归来》的8.5分和《哆啦A梦》的8分,也比《熊出没》、《喜羊羊》这些并不以情怀口碑制胜的电影要低。大部分的观众给予《黑猫警长》的评价都是三颗星以下的评分。而有趣的是,1984年的《黑猫警长》评分却有8.3分之高。同样一个动画形象,评分一高一低,差距十分明显。大多数对《黑猫警长之翡翠之星》表达不认可的观众,给出的理由是:毁童年。“风格完全变了,故事也变了,现在的黑猫不再是当年的黑猫,只是一个躯壳而已”,“70、80后的我们看的是情怀,不是看你走向外太空的高科技装备警长”, “花上俩小时几十块大洋在电影院里看熟悉的人物演一个低幼又毫无亲切感的故事”,“虽然宣传上一直强调这个电影是80年代版《黑猫警长》的续作,但片子的定位跟宣传貌似完全不着边啊。”显然,影片的低龄化定位满足了儿童观众,却无法让走进影院找情怀的成年观众满意。导演于胜军表示“我们一开始的定位就是合家欢,就是想让70、80后带着孩子去看电影,孩子是我们的主要受众。”但低龄化一直是国产动画备受诟病的原因之一,那些引爆内地影市的动画电影,从《功夫熊猫》到《超能陆战队》、《哆啦A梦》、《大圣归来》,无一不是大人小孩都会喜欢的作品,甚至成年人喜爱的程度还要更高,《大圣归来》的自来水就是例证。不过,低龄化的《黑猫警长》,却在宣传上一直主打情怀牌,希望吸引70后、80后入场,这直接导致了预期与结果的不符,使得口碑高开低走。除此之外,相比于齐天大圣与哆啦A梦,黑猫警长似乎在记忆沉淀上也并不占优。“大家都知道齐天大圣大闹天宫、都知道他被压在五行山下,齐天大圣太深入人心了。”而哆啦A梦,更是人见人爱,它的神奇口袋曾是许多人的童年幻想。“可黑猫警长呢,谁能准确地说出来它到底做了什么?大家熟悉的只是它的形象和那首歌,但记忆仅此而已”,有影评人如此说道。他也表示,同样作为IP动画电影,这是《黑猫警长》吃亏的一点。“你讲什么,讲螳螂吃螳螂的老故事?那叫没有创新,但不讲这些,大家就会说你没情怀。”回应导演于胜军:动画电影体量就是如此一部《大圣归来》让国人对于国产动画的热情和期待空前的高涨,可在《黑猫警长之翡翠之星》的导演于胜军看来“大圣”的成功不可复制。据他说,如今《黑猫警长》取得的成绩基本属于意料之内。按于胜军所言,如今国产动画除了《大圣归来》,票房过亿的如《喜羊羊》、《熊出没》等屈指可数,“好莱坞的《冰雪奇缘》也就3亿,《功夫熊猫》也是5亿。难道说《大圣归来》真的比《冰雪奇缘》好一倍么?”于胜军说,“《大圣归来》绝对是很好,但它的成功原因很复杂,比如档期、比如对于烂片的报复消费等等。国产动画能到7、8千万的票房才是正常的水平。”对话于胜军“我们没把大圣当对手”记者:以目前《黑猫警长》的票房,作为导演还满意么?还赔钱么?于胜军:还差一点点,但估计努努力,到6、7千万我们就很满意了。目前看还可以的。实际上主要是《大圣归来》让大家提高了对于国产动画的预期。一般国产动画片达到7、8千万就是很不错的成绩了。记者:但都是IP动画,大家很难不去做对比,大家会觉得里面的情节没有如期待那样高,或者说情怀展示上没有达到。于胜军:我们与《大圣归来》的定位就不一样,《大圣归来》属于青春动画,面向的是成年观众,而我们一开始的定位就是“合家欢”,就是想让70、80后带着孩子去看电影,孩子是我们的主要受众,现在80后的孩子才几岁啊,所以肯定会有低幼化的趋势。记者:那为什么我们不去做和《大圣归来》那样的面向成年人的青春动画呢?于胜军:其实我也做过,《我是狼》那个动画电影受众就是成年人,或者说是专业的动漫迷,但就是赌输了,票房很惨。毕竟针对成年人的动画片成功的很少,当然,《大圣》成功了,所以大家都会拿它去比较。但我们现在国内的动画片市场并不成熟,做成年人的动画片就跟赌博一样,田晓鹏导演基本上押上了自己的全部。这是成功了,假如要是输了呢?在我个人看来,无论是好莱坞还是国内,合家欢类的动画电影才是真的受众主体。你看《功夫熊猫》它也是合家欢类型的。无论是单纯的做动画片,还是一个动画公司不可能去靠赌一个现象级的电影来维持的。我们当然没有把《大圣》作为对手,但也可以去影院问问那些我们的受众,那些孩子们,还有他们的家长,他们看完《黑猫警长》是很满意的。记者:那说回《黑猫警长》,有人觉得制作上也不是很满意,比如帧数上面,甚至还不如以前老版《黑猫警长》?于胜军:那是胡扯!我们的技术上很多都是1拍1,比如一只耳的形象就是这么做的。国外的好莱坞、甚至日本还有好多都是1拍2、1拍3。所谓1拍1,就是1帧动画就是一张画,你看国外的经常也有人不动,光动嘴的那种就是1拍2、1拍3的。所以我们的动作是很连贯和流畅的。这方面没有问题。
同样是动画电影,同样背后有一个强大的IP支撑,同样是大打情怀牌,《黑猫警长之翡翠之星》却好似与《哆啦A梦》、《西游记之大圣归来》有着不一样的境遇。8月10日,已经在院线上坚挺一个多月的《大圣归来》,当日票房竟还是上映四天的《黑猫警长之翡翠之星》的近两倍。而与《黑猫警长》同样伴随着一代人成长的《哆啦A梦》,此前在内地拿下了5.3亿票房。除了票房上的差距,《黑猫警长》既没有像《大圣归来》一样冒出“自来水”充当口碑先锋,也没有像《哆啦A梦》那样引发一系列的怀旧话题,反倒是随着影片的上映,有些不和谐的声音冒了出来:“跟童年记忆半毛钱关系都没有”、“特效只值5毛钱”,观众们批评起这只陪他们成长的“黑猫”似乎毫不留情。对于这些批评,作为《黑猫警长之翡翠之星》的导演于胜军并不在意,“你可以去问问看过电影的小朋友和他们的家长,他们的感觉。”在于胜军看来,坚持合家欢类型的《黑猫警长》已经基本达成了预期效果,“‘大圣’的成绩不可复制,我们也没有把他们当成对手。”票房表现对比票房后劲乏力 《黑猫》不敌已上映一个月的《大圣》在今年五月底上映的《哆啦A梦》,引发了一股怀旧的热潮,一个多月下来,内地观众为这只陪伴自己成长的日本机器猫贡献了5.3亿元的票房,这个数字在当时的内地市场动画片票房榜上,仅次于《功夫熊猫2》。在《哆啦A梦》火爆期间,就有舆论提出,为何引爆我们童年记忆的是一部外国动画呢?很快,电影版的《黑猫警长》宣布定档8月,似乎有望掀起另一轮童年怀旧的热潮。在《黑猫警长》上映前一个月,《大圣归来》的意外火爆也把国产动画的名誉与市场期待都拉高了一个层级。在《黑猫警长》的首映礼上,有记者就问到导演于胜军,希望他能给出一个《黑猫警长》的票房预期。这个问题是有明显倾向性的,当然是瞄着“大圣”的超高票房而提出的。“1亿到10亿不等!”经过了几番搪塞无果之后,于胜军最终半开玩笑地喊出了这么一个超大的预期范围。实际上,在上映之前,《黑猫警长》的点映票房已经超过了600万,这个数字虽然与“大圣”还有300万的差距。可如果论观影人次,身为3D点映的“大圣”票价要高于2D的“黑猫”,这么算来,在点映的观影人次上,《黑猫警长》与《大圣归来》相差无几。8月7日上映当天,《黑猫警长》也的确掠夺走了一部分“大圣”的观众。这一天,《大圣归来》仅取得了5%的排片,拿下了不足700万的票房,是当周票房最低的一个单日。而反观《黑猫警长》则靠着10%的排片,拿下超900万的票房,完成了对于《大圣归来》的超越。不过,这也是《黑猫警长》对《大圣归来》的唯一一次单日票房的超越。在这之后,“大圣”则重新反弹,跟《黑猫警长》的单日票房差距也越拉越大。直至8月10日已经接近《黑猫警长》的一倍。虽然如今黑猫警长已经取得了4400万的总票房,但无论是票房还是排片都在下滑,后劲乏力,基本无望复制《哆啦A梦》、《大圣归来》创下的票房奇迹了。口碑乏善可陈,大打情怀牌反招黑在豆瓣上,《黑猫警长之翡翠之星》的评分只有5.1,这不仅低于《大圣归来》的8.5分和《哆啦A梦》的8分,也比《熊出没》、《喜羊羊》这些并不以情怀口碑制胜的电影要低。大部分的观众给予《黑猫警长》的评价都是三颗星以下的评分。而有趣的是,1984年的《黑猫警长》评分却有8.3分之高。同样一个动画形象,评分一高一低,差距十分明显。大多数对《黑猫警长之翡翠之星》表达不认可的观众,给出的理由是:毁童年。“风格完全变了,故事也变了,现在的黑猫不再是当年的黑猫,只是一个躯壳而已”,“70、80后的我们看的是情怀,不是看你走向外太空的高科技装备警长”, “花上俩小时几十块大洋在电影院里看熟悉的人物演一个低幼又毫无亲切感的故事”,“虽然宣传上一直强调这个电影是80年代版《黑猫警长》的续作,但片子的定位跟宣传貌似完全不着边啊。”显然,影片的低龄化定位满足了儿童观众,却无法让走进影院找情怀的成年观众满意。导演于胜军表示“我们一开始的定位就是合家欢,就是想让70、80后带着孩子去看电影,孩子是我们的主要受众。”但低龄化一直是国产动画备受诟病的原因之一,那些引爆内地影市的动画电影,从《功夫熊猫》到《超能陆战队》、《哆啦A梦》、《大圣归来》,无一不是大人小孩都会喜欢的作品,甚至成年人喜爱的程度还要更高,《大圣归来》的自来水就是例证。不过,低龄化的《黑猫警长》,却在宣传上一直主打情怀牌,希望吸引70后、80后入场,这直接导致了预期与结果的不符,使得口碑高开低走。除此之外,相比于齐天大圣与哆啦A梦,黑猫警长似乎在记忆沉淀上也并不占优。“大家都知道齐天大圣大闹天宫、都知道他被压在五行山下,齐天大圣太深入人心了。”而哆啦A梦,更是人见人爱,它的神奇口袋曾是许多人的童年幻想。“可黑猫警长呢,谁能准确地说出来它到底做了什么?大家熟悉的只是它的形象和那首歌,但记忆仅此而已”,有影评人如此说道。他也表示,同样作为IP动画电影,这是《黑猫警长》吃亏的一点。“你讲什么,讲螳螂吃螳螂的老故事?那叫没有创新,但不讲这些,大家就会说你没情怀。”回应导演于胜军:动画电影体量就是如此一部《大圣归来》让国人对于国产动画的热情和期待空前的高涨,可在《黑猫警长之翡翠之星》的导演于胜军看来“大圣”的成功不可复制。据他说,如今《黑猫警长》取得的成绩基本属于意料之内。按于胜军所言,如今国产动画除了《大圣归来》,票房过亿的如《喜羊羊》、《熊出没》等屈指可数,“好莱坞的《冰雪奇缘》也就3亿,《功夫熊猫》也是5亿。难道说《大圣归来》真的比《冰雪奇缘》好一倍么?”于胜军说,“《大圣归来》绝对是很好,但它的成功原因很复杂,比如档期、比如对于烂片的报复消费等等。国产动画能到7、8千万的票房才是正常的水平。”对话于胜军“我们没把大圣当对手”记者:以目前《黑猫警长》的票房,作为导演还满意么?还赔钱么?于胜军:还差一点点,但估计努努力,到6、7千万我们就很满意了。目前看还可以的。实际上主要是《大圣归来》让大家提高了对于国产动画的预期。一般国产动画片达到7、8千万就是很不错的成绩了。记者:但都是IP动画,大家很难不去做对比,大家会觉得里面的情节没有如期待那样高,或者说情怀展示上没有达到。于胜军:我们与《大圣归来》的定位就不一样,《大圣归来》属于青春动画,面向的是成年观众,而我们一开始的定位就是“合家欢”,就是想让70、80后带着孩子去看电影,孩子是我们的主要受众,现在80后的孩子才几岁啊,所以肯定会有低幼化的趋势。记者:那为什么我们不去做和《大圣归来》那样的面向成年人的青春动画呢?于胜军:其实我也做过,《我是狼》那个动画电影受众就是成年人,或者说是专业的动漫迷,但就是赌输了,票房很惨。毕竟针对成年人的动画片成功的很少,当然,《大圣》成功了,所以大家都会拿它去比较。但我们现在国内的动画片市场并不成熟,做成年人的动画片就跟赌博一样,田晓鹏导演基本上押上了自己的全部。这是成功了,假如要是输了呢?在我个人看来,无论是好莱坞还是国内,合家欢类的动画电影才是真的受众主体。你看《功夫熊猫》它也是合家欢类型的。无论是单纯的做动画片,还是一个动画公司不可能去靠赌一个现象级的电影来维持的。我们当然没有把《大圣》作为对手,但也可以去影院问问那些我们的受众,那些孩子们,还有他们的家长,他们看完《黑猫警长》是很满意的。记者:那说回《黑猫警长》,有人觉得制作上也不是很满意,比如帧数上面,甚至还不如以前老版《黑猫警长》?于胜军:那是胡扯!我们的技术上很多都是1拍1,比如一只耳的形象就是这么做的。国外的好莱坞、甚至日本还有好多都是1拍2、1拍3。所谓1拍1,就是1帧动画就是一张画,你看国外的经常也有人不动,光动嘴的那种就是1拍2、1拍3的。所以我们的动作是很连贯和流畅的。这方面没有问题。