今年4月，连云港10岁男童模仿《喜羊羊与灰太狼》中“灰太狼烤全羊”的情节，将同村4岁、7岁两名小伙伴绑在树上烧成重伤。伤者家属将点火者法定监护人和动画制作方一起告上了法庭。近日，一审法庭对此案下达判决，认定动画制作公司需要承担原告损失的15%,赔偿原告约3.9万元。因不当模仿影视动画作品而发生的犯罪事件并不鲜见，但由此追究制作方责任的案例却不多见。判决书称：《喜羊羊与灰太狼》“存在暴力情节和画面，对本案未成年人的行为认知产生了不良影响……制作方未能严格审查、过滤未成年人不宜的情节和画面，也未作出风险提示、警戒模仿”,因此判其承担侵权责任。动画制作方明显不服，称通过正常渠道拿到许可证播出，而且经过了审查审批。不少网友也觉得，看动画的人那么多，孩子会模仿如此危险的行为，监护人应承担更大的责任，“喜羊羊”有些躺枪。其实，“喜羊羊”不用先忙着喊冤。这部颇具人气的国产动画，观众群体大多是低幼年龄儿童。他们有乐于模仿的天性，却缺乏安全鉴别的能力。据案中原告律师统计，该片全集中，灰太狼被平底锅砸过9544次，被抓过1380次，被煮过839次，被电过1755次……如果制片方在制作时，充分考虑了受众特征和需求，而非盲目追求故事冲突以增加人气，想必会更审慎一些。去年10月，全国20家动画制作及播出机构倡议，不制作播出含有暴力、低俗、危险情节、不文明语言的动画片，央视点名批评《喜羊羊》、《熊出没》两部动画，称其存在暴力失度、语言粗俗等问题。随后在媒体调查中，青少年受到此类动画片情节影响，模仿“平底锅砸人”、“粗话不离口”等不良行为的例子，不同程度地广泛存在。然而，“喜羊羊”的喊冤，也不能被简单轻视。这起悲剧中，双方监护人，动画制作方、审查机构、播出平台都应承担相应责任。虽然传统观念中，动画片仍是“小孩子看的玩意儿”,但实际上，动漫产业的受众群体早已扩大到全年龄段，由此催生的受众错位、内容安全等问题，仅仅依靠审查审批制度很难完全解决。人气王“喜羊羊”的“不安全”,恰恰折射出现有的审查力度及标准的缺失。对影视动画分级制度的长久呼吁，在此次判决之后，再次激起热浪。而在制度未及建立的当下，此次判决无疑给整个国产动漫产业，起到了示例作用：面对儿童这一特殊受众群体，参与动画制作、播出各个环节的机构，应加强自律，增强儿童教育、心理方面的修养，制定健康、积极、行之有效的行业准则。

随着国产动画《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)上映，三天过亿，十天近5亿元的票房成绩，大有超越好莱坞动画片《功夫熊猫2》所创下的6.17亿元票房纪录之势。这样的成绩，让很多人看到了国产动画雄起的曙光，也让很多业内人士开始关注国产动画产业。然而与此热闹景象相反的是，作为西部动画的领头羊，今年重庆的原创动画产量仅仅只有一部。记者近日也采访了重庆动画行业的相关人士以及四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯，对于重庆动画产业的尴尬境地，他们很无奈也很着急，而关键问题还是人才的流失。原创动画产量逐年减少 今年仅一部《波波熊猫吉吉虎》据国家新闻出版广电总局发布的统计显示，包括孙悟空、阿凡提、小蝌蚪找妈妈、葫芦兄弟、黑猫警等在内的11个国产怀旧卡通形象，如今的市场估值高达17亿元。近年来，众多卡通形象逐渐走向大银幕：《十万个冷笑话》、《熊出没》系列、《喜羊羊与灰太狼》系列等，再加上今年的《大圣归来》以及即将于8月7日上映的《黑猫警长之翡翠之星》，中国动画正迈向“最好时代”。然而作为领跑西部动漫11年的重庆市，今年原创动画产量却呈逐渐衰微之势。据《重庆创意产业发展报告(2014版)》的资料显示，我市动漫产业起步于2004年，当时全市动漫游戏企业还不足10家。而2009年，我市出品动画分钟数达到最高峰5267分钟，重庆也成功入选了当年全国原创电视动画片生产十大城市。但2010年却成了分界线，此后重庆原创动画逐年减产，2010年原创动画分钟数为4805分钟。2012年，全市共制作4部原创动画共2398分钟。到了今年，排除合作动画，我市原创动画仅有一部《波波熊猫吉吉虎》。伴随着动画分钟数的减少，重庆的几个有名动漫基地也显得十分萧条，如南岸区茶园国家动漫基地、水星重庆动漫基地等也人数寥寥，基本没动起来。前几年涌出的不少“动漫基地”，但直到现在都没有什么实质性进展。如何应对产量锐减趋势? “做精品动画才是关键”动画分钟数的减少，其实不止是重庆，全国大环境都是如此：2014年国产电视动画产量继续走低，全年产量为411部(其中完结220部)，部数较2013年下降13.4%。对此，重庆电视台少儿频道总监、重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴告诉记者，减少并不是坏事，这正是国内动画在从数量向质量转变，“去年全国动画总产量为13万分钟，是前年的一半。今年还会减少，大家只做精品动画了。”成立了15年的重庆必然传媒，就致力于做精品动画，目前该公司出品了两部动画，第一部就是2008年出品的《可儿历险记》，第二部是系列动画《波波熊猫吉吉虎》。必然传媒负责人告诉记者，《可儿历险记》不仅在央视播出，还被国家广电总局推荐为2010年度优秀动画片。有了信心之后，该公司将继续推出系列动画《波波熊猫吉吉虎》，“这部动画预计要做4季共200集。”产业之困在于人才 做游戏设计每月工资能上万原创动画制作周期长，从市场调研到人设剧本，再到外包制作，《波波熊猫吉吉虎》花了两年时间。当记者问及《波波熊猫吉吉虎》为什么要采用技术外包时，必然传媒负责人告诉记者，这也是市内人才缺乏所致。“其实我市一直是动漫人才输出大市，四川美术学院、重庆师范大学等多家高校都有动画专业，可人才出来后大多都径直流向了北上广，即使在北上广，做游戏的人才也比做动画的多得多。”而在北京工作的小程就在为游戏画图标，一个图标可以达到两百到三百的价格。她告诉记者，做游戏设计的每月工资基本可以达到万元以上。“是综合因素造就这种情况，不止是工资问题。” 四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯说。他对人才外流现象表示理解，他告诉记者，“因为北上广动画游戏产业发达，每年出品动画游戏多，工资待遇又好。有才干的年轻人自然而然地就会往那个地方走。”但单纯地克隆动漫产业基地并不能为动漫产业带来长足发展，动漫基地的荒废就是证明。原创动画销路难 一分钟卖几十到几百元作品出来后，销路又成了“拦路虎”。之前业内一直有个说法是，动画销售渠道单一，卖给电视台几十元至几百元一分钟。虽然重庆动画曾卖向国外，但因为价格低却连10%的成本都很难收回。对此，重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴表示，原创动画销路问题比前些年好了很多，现在新媒体也是一个消化途径。如今，流行动画《那兔那年那些事儿》、《画江湖之不良人》等都是在网络平台发布并推行的。

《喜羊羊与灰太狼大电影6之飞马奇遇记》16日即将在全国上映，电影出品方15日在广州举行首映礼，图为喜羊羊里面的“灰太狼”、“喜羊羊”等角色走出大银屏，和众多小朋友们一起载歌载舞。 《喜羊羊与灰太狼大电影6之飞马奇遇记》16日即将在全国上映，电影出品方15日在广州举行首映礼，图为喜羊羊里面的“灰太狼”、“喜羊羊”等角色走出大银屏，和众多小朋友们一起载歌载舞。《喜羊羊与灰太狼大电影6之飞马奇遇记》16日即将在全国上映，电影出品方15日在广州举行首映礼，图为一身蓝马公主装扮的香港歌手糖妹现场助兴。中新网广州1月15日电 （记者 唐贵江）《喜羊羊与灰太狼大电影6之飞马奇遇记》16日即将在全国上映，电影出品方15日在广州举行首映礼，邀请多位小朋友“天马行空画未来”，香港知名歌手糖妹也现场演唱片尾曲助兴。《喜羊羊与灰太狼大电影6之飞马奇遇记》由炫动传播、原创动力、华裔兄弟、奥飞动漫共同出品，与之前的5部大电影一样，今年的喜羊羊大电影依然与新年生肖密切相关，据悉，由郑恺配音的飞马王子和由白百何配音的蓝马公主会是今年大电影的全新角色。在15日的首映礼现场，喜羊羊里面的“灰太狼”、“喜羊羊”等角色走出大银屏，和众多小朋友们一起载歌载舞，欢庆喜羊羊大电影第六年首映回到“羊羊”的诞生地广州，一身蓝马公主装扮的香港歌手糖妹的现场献唱，将当天的首映礼推向高潮。据介绍，在电影正式上映前，《喜羊羊6》已经在多地举办了超前点映活动，获得众多家长和孩子们的认可，不少家长表示喜羊羊依然是最吸引孩子们走进影院的动画电影，小朋友们则对“孩子拯救大人的梦想”这一主题表示感兴趣。

第五届中国动漫新锐榜由中国国际动漫节执委会主办，杭州之江国家旅游度假区、《中国动漫周刊》联合承办，是中国国际动漫节的专业赛事之一。自2015年3月启动以来，在业界反响强烈，来自全国各地超过八百名动漫工作者报名参加评选。经评审委员会第一阶段反复甄选审核，选出符合资格的64名候选人，进入第五届“中国动漫新锐榜”第二阶段网络与新媒体投票评选。自即日起，可登录中国动漫节官网“专业赛事”频道“动漫新锐榜”专栏参与投票，投票截止时间为：2015年4月17日下午17:00。候选人所获票数多少，将会影响第三阶段的终评（专业委员评审）。颁奖典礼将于4月30日在【之江文化创意园】凤凰?创意国际隆重举行，现场为动漫爱好者免费开放。四年来，“中国动漫新锐榜”吸引参评数4000多人次，成为中国动漫产业的“黄埔军校”。《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《秦时明月》、《摩尔庄园》……4年的时间里，在凤凰?创意国际，中国动漫新锐榜的舞台上走出了一批批叫好又叫座的作品。如今，“动漫新锐榜”作为之江文化创意园的重要品牌，已成为中国动漫界的风向标。

今年暑期档杀出黑马《西游记之大圣归来》后，由真人及大量计算机动画设计形象参演的奇幻电影《捉妖记》上映首日票房达1.73亿，首周票房更是突破6.99亿，刷新多项华语电影票房纪录。国产动画接连取得不俗成绩的背后，也反映出制作机制和理念的悄然改变。然而，几部影片的高票房是否使国产动画从此高枕无忧？多位业内人士在接受21世纪经济报道记者采访时直言，电影分级制尚未实施、原创力不足以及制作团队浮躁、商业味浓等问题仍是国产动画桎梏。值得注意的是，去年12月中国科学院的脑科学博士陆宇斐推出首个民间儿童影视分级制度，按适宜观看幼儿的年龄，片中有无暴力行为、脏话、性爱等内容，将动画片分为五级。据报道，若根据陆博士的分级划分，《喜羊羊与灰太狼》适合7岁以上儿童观看，《熊出没》则适合10岁以上儿童观看。然而，作为“民间”分级制度，也就不具备推而广之的法律效力。分级制难产牵制动画产业？电影分级制，尤其是未成年人观众聚集的动画分级制的呼声始终伴随着中国动画电影的成长。据了解，电影分级制最早由著名导演谢飞于2012年12月15日提出，他写了一封名为《呼吁以电影分级制代替电影审查的公开信》发表在微博上，引发全社会反响。7月20日，北京首影影视文化有限公司影视广告部石雨接受记者采访时也表示，电影人对分级制呼吁由来已久，但至今并未实施。“从个人角度很希望中国电影能有分级制，分级制应该按照不同的人群来划分，而不必过多限制剧情类别。但在目前国内的政策下还没办法实行，这也导致很多好的作品没办法面市或被"阉割"得很厉害”。就在今年6月上海国际电影节“日本电影周”期间，原定于6月10日参展上映的知名人气动画电影《进击的巨人》突然被勒令禁播。在此之前，该片出现在广电总局“日本动画漫画黑名单”中，理由是“引诱未成年人犯罪，宣扬暴力与色情”。与此同时，被监管部门拦在门外的还有《寄生兽》等38部知名日本动画。对此，前述业内人士认为，《进击的巨人》动画中确实存在不少暴力血腥的镜头，这对儿童确实是过于刺激的画面，但本质原因还是因为中国电影没有分级制。“实施"分级制"是有必要的。这属于精细化管理环节，国外有成熟管理经验和分级标准，结合国内国情可以借鉴。”北京电影学院副校长、中国动画研究院院长孙立军接受21世纪经济报道采访时表示，这类标准的制定通常是由行业主管部门、行业协会、从业人员（包括选取一部分观众）的意见而定。孙立军表示，当前在中国主要实施的审查制度核心是“意识形态标准以及一些镜头描述是否健康向上、正能量。此外，包括对相关对白也会有很多细化的要求，但这和分级制的出台并不矛盾。”动画产业行规不断演进在孙立军看来，所谓分级更多对“制片方资历条件提出了要求”，如果基本的底线做不到，制定再好的条框也容易让一些人钻空子。“以《喜羊羊》、《熊出没》等国产动画为例，有媒体曾曝出有孩子模仿其中场景造成伤害，这可否归结于动画片本身的因素造成？这类动画所面对的都是低龄孩子，但往往会与大人一起看，制作方为老少通吃就加入了"重口味"的情节设置。”孙立军直言，如果小孩子因动画诱导受到伤害，制片方首先是有责任的，因为对情节的定位设置不准确，而监管部门应尽义务则是对制片方资历的把控。前述业内人士也表示，“很多从业者、投资方都是剧组形式，整个团队职业化程度还不高，对选题、投资规模、市场推广的驾驭相当不成熟。”具体至本土动画电影领域，这类问题似乎更是重灾区。孙立军表示，国内电影大环境问题是比较浮躁，原创力不足。“现在有些所谓票房不错的动画电影，海报上几乎看不见导演、编剧、造型设计的名字，对于原创内容的尊重也很不够。反过来说，一个动画形象一旦红了，该形象版权收益最终落到原作者口袋中的又少得可怜，因而有着很大程度的恶性循环。这也直接导致制作选题追风，原创度不高，透支了观众信心。”事实上，随着科技的发展，如今各界对于动画片定义已经不再“非黑即白”，原来单纯将手画的内容称作动画，如今这一界限早就被打破，与之配套的分级制讨论也在不断与时俱进。此外，从艺术分类上看，非商业动画也并未被国内从业者放弃，只是目前消费这类动画的购买力尚且太少，未来相应的监管标准被指均有改进的空间。可喜的是，《大圣归来》片方代表横店影视制作有限公司总经理刘志江对外表示，该片希望像国外动画《功夫熊猫》那样面向全年龄层观众，改变观众和市场对此类影片固有想法。其逆袭的模式也被寄希望于唤起业界追求品质、摈弃盲目跟风的思潮。

在刚结束的第八届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会(下称“漫博会”)上,众多专家对近年来我国动漫影视产业的发展表示了充分的肯定以及寄予了新的期盼。记者采访了原国家新闻出版广电总局副总编辑、宣传管理司司长金德龙先生,他表示,现今中国动漫比十年前已有了长足的发展,今后的发展值得期待。 盛赞《大鱼海棠》 中国动漫电影不逊国外 记者:您觉得目前我国动漫电影发展情况如何? 金德龙:现在中国的动漫电影已经发展到一定阶段,涌现出一批好的作品,如《大圣归来》《大鱼海棠》《熊出没》《喜羊羊与灰太狼》等。中国动漫电影经历了几个阶段: 第一个阶段,是以《喜羊羊与灰太狼》为代表,其票房达到1.6亿; 第二个阶段,是以《熊出没》为代表,其票房已经达到了2.96亿; 第三个阶段,以《大鱼海棠》和《大圣归来》为代表,票房已经达到6亿多以及9.2亿。这标志着中国的动漫电影已经达到能和美国、日本等国外的动漫电影作品相媲美,甚至其中有些作品的票房已经超过了一些境外的作品。 优秀动漫作品层出不穷 “互联网+”助力动漫发展 记者:动漫制作有哪些进步? 金德龙:中国的动漫已经有了长足的发展,从十年前的造型比较简单粗糙,情节比较简单,结构比较粗糙,已经逐步发展到现在新的发展境界。而且现在好的电视动画片层出不穷,优秀的电视动画片不断地涌现在人们面前,比如现在的《大头儿子和小头爸爸》。 目前来说,无论是电影动画还是电视动画,都跨入了新媒体的行业,创造了一种新的商业模式,且斩获良好的商业效益。如《大头儿子和小头爸爸》在爱奇艺的播放量就达到了六十亿的量级,这在以前是想都不敢想的。 动漫创作要有底线 应注重对孩子的教育引导作用 记者:很多小孩都是看动漫长大的,动漫在一定程度上对孩子有启蒙的作用。有评论说像《熊出没》等有些暴力镜头对孩子的影响不好,您觉得中国动漫制作该有何担当? 金德龙:动漫对孩子有很大的教育功能,孩子们涉世不深,还不能明辨对与错,是与非。对还处在朦胧状态的孩子们,动漫要起一个好的作用,要强调动画的绿色、安全。对于有些动画片涉及到暴力血腥,这需要制作机构、投资机构、播出机构高度警惕和高度注意的。我们不能让那些损害孩子心灵的东西冲入市场,因为这是一个最起码的导向,最起码要求,最基本的底线。在这些问题当中不能有偏差,不能有疏漏,不能有一部动画片给孩子带来不良影响。 同时我们要看到,虽然中国动画的创作已经有很长的历史了,但是,中国动画的产业发展仅仅只有十年,在这个过程中,可能会出现这样那样的问题,但只要我们重视它,认真的对待它,这些问题是不难解决的,是可以克服的。 未来应注重剧本内容创作 期待中国动漫再创辉煌 记者:您对中国动漫有怎样的期待? 金德龙:动漫是一个大产业,需要多方共同的努力,辛勤的打造,未来我们应更加关注绘本的创作、剧本内容的创作、形象的设计等等,把握好的基础性的东西,只有把这些做好了,中国的动漫,再过十年,再过二十年,一定会再创造一个新的辉煌!中国的动画一定值得期待,谢谢!