日前，央视动漫《新大头儿子和小头爸爸》中的“大头儿子”和“小头爸爸”荣获第四届中国十大卡通形象的榜首，成为最新的中国十大卡通形象之一。此外，该片还曾荣获第54届捷克兹林国际青少年电影节特别奖、国家广电总局2013年度少儿精品及国产动画发展专项资金优秀国产动画一等奖、第十届中国国际动画节金奖等诸多国内外殊荣。目前《新大头儿子和小头爸爸》第二季每晚7点准时在央视少儿频道播出，陪孩子们度过一个快乐的假期。多年前，《大头儿子和小头爸爸》曾风靡几代观众。央视动画从2013年起开始重点打造《新大头儿子和小头爸爸》品牌系列动画片，该片凭借鲜活丰满的人物、轻松明快的节奏、时尚幽默的元素和浓厚的现实生活气息，以“亲子情”为主线，从现实家庭生活的点滴中汲取创作素材，从中国文化中吸收精神内涵，进一步强化了对亲情观、家庭观和价值观的诠释，也体现了央视动画承担社会责任和“绿色、健康、有益”和“陪伴成长”的创作理念。【收视】《新大头儿子和小头爸爸》播出以来，分别以1.35%和2.16%的成绩创造了央视少儿频道《银河剧场》栏目2013年的平均最高收视率和最高收视率。2014年，该片在少儿频道多时段播出，其中单集最高收视率为3.17%。在爱奇艺的网络点播率更已突破了15亿次，其在乐视网的国内外动画点播排名榜中名列第一。原标题：新“大头儿子”和“小头爸爸”成动漫新偶像来源：新京报

昨晚，中国首部金融行业动画连续剧《财佰通钱庄》在泉州举行了首映礼。《财佰通钱庄》以泉州知名P2P金融平台财佰通创始人为原型制作，故事围绕着强哥、通姐、旺财、佰威等人物以及萌宠神兽财宝展开，在五洲中最繁华的泉州古城，开着一家别具特色的新式钱庄“财佰通钱庄”，钱庄里的人物插科打诨、互为逗趣，乐此不疲地周旋于各种场合，片子风格幽默风趣，使观众在欢笑之余无形中学习理财知识。“放眼全国，目前找不到一部金融理财的动画品，我希望通过《财佰通钱庄》能够唤起观众的理财意识，正确地经营人生。”财佰通董事长曾国强表示，财佰通一直致力于搭建可信度高的第三方融资平台，当然首先需要取信于民，让手握资金的民众了解平台的运作，投资《财佰通钱庄》虽然对财佰通有提升知名度的作用，但是主要目的仍是在于传播理财知识，片子在保障艺术性、观赏性的同时，深入浅出地融入了理财知识，即使小孩子也能轻易看懂并接受。“挺有创意的，这是投资业与动画业内新的一种宣传合作方式，值得借鉴。”作为财佰通的众多投资者之一，从江苏赶来参加首映礼的陈钱先生告诉记者，《财佰通钱庄》兼具知识性与娱乐性，可以让人们在笑声中对理财知识更加了解，令他对动画片接下来的故事情节十分期待。据了解，《财佰通钱庄》首期共有30集，总制片由经典动画《新大头儿子和小头爸爸》的编剧张铭欣担纲，预计2015年2月在各级电视台、国内主流视频网站上上映。

自1980年12月第一部日本动画片《铁臂阿童木》被引进中国开始，日本动漫便在中国内地开启了长达30余年的“精神洗礼”，对中国的影响，可谓根深蒂固。一代代中华儿女在日漫的陪伴中渐渐长大、成人，日漫的出现同时也培养了国人对动漫作品独到的鉴赏品味。于是，即便是在美国动漫席卷全球的背景下，中国观众对日漫的追捧依然热度未减!在过去很长的一段时间里，盗版日漫为中国动漫迷输送了源源不断的“精神食粮”，而互联网正是这些盗版日漫赖以生存的“摇篮”。事实上，这些盗版资源也恰恰是各个网站的内容支柱。而如今，随着日本对中国盗版动漫的“追究”，国内在对待日漫的问题上也越发谨慎。如此一来，版权便成为了各家争夺的热点，与此相应的是，日方的版权费也随之水涨船高。近日，美媒《华尔街日报》称中国已掀起日本动漫购买狂潮，并爆料一集《银魂》动画竟能在中国卖到10万美元。事实上，这样的天价版权费在国内不在少数。而天价版权费的背后，一方面暴露出中国市场对日漫的“如饥似渴”，另一方面也暴露出中国原创动漫的不够强大。基于上述种种问题，业内人士纷纷预计：中国进口日本动漫可能会急刹车。而为了应对这种紧急刹车的情况，中国一些有实力的网络平台正在转变策略。即在日本人才的帮助下，生产更多原创内容。事实上，中国的视频网站已不仅仅满足于购买许可权，还试图成为日本动漫工作室以及制作原创节目高手的合作伙伴。2016年，或许就是中国动漫积极探索，用心求变的一年。在刚过去的这一年里，平台不再满足于内容搭载，开始自主出品动画内容。此外，与日本的合作也在这一年里变得频繁，许多高人气漫画的改编作品都有日本动画制作公司参与，但是日本出品并非质量的保证。钛媒体作者文创资讯在过去的一年里，走访了无数动漫企业，对话了诸多动漫界行家，也收获了大量行业信息。鉴于此，文创资讯将试图整合各方“情报”，加之这一年来的亲身体验观察，总结出2016年国产动画片发展的五大特征。一、主流视频网站竞相“烧钱”，自主出品动画在腾讯动漫、有妖气开始漫画改编动画后，动漫之家、咪咕动漫等其他漫画平台，腾讯视频、优酷土豆、爱奇艺等视频平台，阅文等网络小说平台，自去年起也不再满足于内容搭载的功能，与其他动画制作公司合作，联合出品了多部动画。这些平台，一方面利用自身用户的大数据，能够分析出用户的年龄、喜好题材、内容消费习惯等信息，参与动画制作时自然会充分利用这一项优势来企划作品;另一方面，在获得原创作者授权之后，出品动画是他们进行IP的泛娱乐打造、聚拢更多粉丝挖掘更多价值的战术的一环，这一点在网文改动画中尤为明显。值得一提的是，除了漫画平台和网络小说平台，是选择自身平台上的人气作品进行动画化改编之外，视频网站出品的动画也几乎都是改编作品。这也得益于从年初开始，愈演愈烈的IP争夺战。二、大量原创作品涌现，打造独一无二的动漫IP尽管各大平台出品的动画几乎全部为改编作品，这些作品占到了所有动画番剧将近半数，但其他多数有实力的动画公司还是选择了原创内容，希望打造出自己独一无二的IP。近年来，日本的原创动画番剧质量越来越低，数量也越来越少，动画制作公司对原创内容的投入也相应减少了很多，日本动画的原创动力正在逐渐消退。让人欣慰的是，国产的原创动画内容正在蓬勃生长，其中如《画江湖》系列、《秦时明月》系列都是都是其中有口皆碑的好作品。随着这两年里资本的涌入，相信国产原创动画的生命力也会进一步成长，2017与2018年将是查看收成的年份。三、低幼化为主，成人向、泡面番动画片开始增多与2016年上映的国产动画电影相似，国产动画片仍然以低幼向为主。并且，这些电视动画，动辄上百集，甚至数百上千集，比如《喜羊羊与灰太狼》、《新大头儿子和小头爸爸》等等。低幼不是罪，二孩时代，这类动画片的市场潜力巨大。而在各大网络平台，热播的动画片《画江湖之不良人》《一人之下》《从前有座灵剑山》等更加倾向于成人向动画。事实上，在2016年备案的电视动画中，也出现了一些成人向动画的身影，虽然数量不多。比如海岸线的《纳米核心》，有妖气的《镇魂街》《蓝翅》《星迹》《雏蜂》，两点十分的《爆蛋晶英》，舞之动画的《天降神仆》等等。与此同时，在去年的原创动画番剧中，泡面番数量占了半数以上，这种增长趋势与日本的动画番剧是一致的，并且比日本的现象表现得更加明显。四、与日本合作频繁，中日合拍片数量猛增2016年1月8日，作为中日合作动画的开山之作，《从前有座灵剑山》同步在中日两国播出。紧接着，《龙心战纪》《一人之下》《凸变英雄》、《星梦手记》、《侍灵演武》、《时空使徒》和《一课一练》等7部中日合作动画番剧先后出炉，并且都在日本播出。从2016年全年8部中日合作动画的国内出品方来看，包括腾讯动漫、爱奇艺、优酷土豆、乐元素和绘梦动画，其中既有动漫平台，也有游戏公司，还有动画制作公司，几乎囊括了中国国内和动漫娱乐相关的各类型公司。不过，文创资讯需要指出的是，日本公司制作并非质量的保证，部分作品中出现画面崩坏的现象，剧情也充满槽点，导致中日两方的观众都不买账。一方面这是由于日本一流的动画制作公司工期非常紧凑，几乎不会承接国外的动画，所以这些动画只能选择与次一些的公司合作;另一方面，中日两方的团队如何配合也是一个难题，如何协调双方分工、把控制作周期等因素都影响了最终的动画质量。另外，这些与日本合作的动画多数是采用中国出资、日本制作的方式，真正的制作过程很少有中国动画人员的参与，所以国内的动画行业是否能真正从日本的动画制作中有所收获还有待观察。五、漫影游联动更为密切，开辟互动娱乐新生态在《秦时明月》手游和《画江湖之不良人》手游收获不俗战绩之后，漫影游联动变得更加的密切。而今，2.5次元影视作品再掀投资热，正背靠二次元IP影响力，朝着影游联动、漫游联动、开辟互动娱乐新生态的方向前进。比如《画江湖之不良人》网剧、《王牌御史》网络大电影，都有不错的数据表现，这也进一步放大了源自动画或漫画的IP的价值。事实上，平台在挑选IP、出品动画过程之初，往往就在策划甚至已经售出了改编游戏的权利，然后在动画或动画改编影视剧热播的时候能够给手游带去一波流量与用户。上文提及的诸多由平台出品的动画番剧，许多都有了改编手游上线或者测试消息。比如《我叫白小飞》(《尸兄》)、《镇魂街》、《龙心战纪》等。不过，这些新兴国产动画IP改编游戏要面临的竞争对手，除了《王者荣耀》《阴阳师》等非改编优秀产品，也有《梦幻西游》《穿越火线》《剑侠情缘》等老牌端游的手游版，更有《火影忍者》《圣斗士星矢》等有着一二十年沉淀的经典IP改编作品。在这样的情形下，国产动画的改编之作如若还是以换皮为主，扑街概率极大。2016年能够复制《秦时明月》和《不良人》成功的，实为罕见。回顾2016年的国产动画番剧，我们可以惊喜地看到国内原创内容的蓬勃生长。与日本动画相比，这些国产作品的作画质量与故事内容还有待加强，但是随着资本的涌入，以及动画公司们积极培育自有IP的态度，相信能够让我们继续期待新一年的国产动画番剧。

中国动画年产量由2011年的26万多分钟，下降到2015年的13万多分钟，下降了一半，转型升级已经收到了阶段性成果，以质量效益为核心的中国动漫产业发展机制已初步形成，积极效应开始不断释放。中国动画产量几近“腰斩”2011年我国的电视动画片产量高达261444分钟，几乎是日本产量的3倍。此后，年产量逐年下降，到2014年和2015年，分别为138496分钟和134011分钟，几近“腰斩”。国家新闻出版广电总局副局长田进介绍，中国动画年产量已经持续稳定在13万分钟，转型升级已经收到了阶段性成果，以质量效益为核心的动画产业发展机制已初步形成，积极效应开始不断释放。田进表示，广电总局将继续牢牢扭住质量效益这一关键不放松，坚持不懈地为推动国产动画转型升级、建设动画强国提供有利政策条件，营造良好市场环境。由野蛮增长向理性繁荣2015年，国产动画的题材范围不断开拓，质量稳步提升，抗战三部曲《地道战》《鸡毛信》《渊子崖保卫战》大力弘扬了伟大的抗战精神；《星星梦之梦想篇》讲述了少儿中国梦；《新大头儿子和小头爸爸》再现儿童多彩生活；《京剧猫》《粉墨宝贝》聚焦传统戏曲……据中国电影评论学会产业研究中心等发布的《中国动漫电影产业报告》，2015年共有57部动画电影正式上映，票房逾44亿元。其中，进口动画14部，创票房23.54亿元，国产动画43部，创票房20.54亿元，同比增长78.6%，远远超过全国电影总票房的增幅，也开始与进口动画分庭抗礼。中国动画应讲好中国故事《大圣归来》制片人、横店影视制作有限公司总经理刘志江说，国产动画如果只想回钱快、赚钱多，市场肯定搞不好，让观众、院线和从业人员都失去信心。中国人的团队只要用心做，就一定能做出一部享誉世界的好作品。田进表示，中国动画产业开启新篇章，应该着力弘扬中国精神，讲好中国故事，彰显中国风格，塑造中国品牌，让中国精神成为中国动画最鲜明的气质，让更多古老中国和当代中国的精彩故事乘上动画艺术之翼。动画工作者要用具有中国特色、中国风格、中国气派的动画作品回应时代呼唤和人民期待，打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌。v

近日，上海美术电影制片厂的官方微博透露，时隔30年之后，当年《黑猫警长》的“请看下集”终于要出现了，就是即将于8月上映的电影《黑猫警长之翡翠之心》。此消息一出，让不少看着《黑猫警长》长大的70后、80后观众感慨不已，甚至调侃地表示，“活久了果然什么都能见到。” 不过，激动归激动，更多观众对影片的制作提出了自己的看法。在微博下的热门评论中，“保持原来的画风”和“不要3D”是被点赞最多的意见。毕竟，见到了太多打着3D旗号、特效却特别雷的国产奇幻大片，中国观众对于3D的认可度并不是特别高。中国对动漫产业的从未像现在这样如此热情似火。伴随着互联网络和数字技术的发展，动漫产业已经成为全球继IT业之后，又一个快速发展的朝阳产业。应该看到，动漫产业已经进入“内容为王”时代，也就是说，真正的动画是内容产业而不是加工业，各种动画形式都可以出精品，关键是内容。如《功夫熊猫》导演约翰·斯蒂文森曾表示，高产不一定就是动漫产业发展的高速路，绕开“从创意到财富”的产业规律，大量“短平快”作品只能降低行业的整体水平。近期，一部国产人气动画片《大头儿子和小头爸爸》曾俘获了超多大小粉丝。大头大脑的儿子，小头小脑的爸爸，还有圆胖身材的围裙妈妈，这个三口之家的故事，总是充满了欢乐。近日，这三个动画形象却引发了官司。杭州大头儿子公司起诉央视动画，提出三个动画形象连同其他费用，一共索赔156万元。杭州大头儿子公司称，央视动画未经许可且未支付报酬，在2013年将人物形象改编为新人物形象，推出《新大头儿子》，并对新人物形象进行展览、宣传，侵害了大头儿子公司对美术作品享有的著作权。约翰·斯蒂文森的《功夫熊猫》故事从创意到成形，花了整整13年。而眼下国内动画片制作充斥着大量的“短平快”作品，势必降低中国动画的平均水准。尤其是生硬说教、故事低幼、虚假造作是观众对于国产动画的普遍意见，其他诸如画面不美、动画僵硬、对白无趣更是让观众感到难以理喻。或许，对于观众而言，谁都愿意欣赏的是优秀的动画片，而不是看它是否贴着“国产”或“海外”的标签。由于海外动漫能够激发想象力，愉悦身心，开阔视野，因而更能吸引小观众们的“眼球”。动漫产业是一个典型的创意产业，一个优秀的动画创意涉及到动画产业的各个环节，要从产业链的视角对动画创意进行全面的市场评估。国产动漫之所以在市场上处于竞争劣势，主要来自内容的贫乏苍白，而创意水平低还表现在动漫形象幼稚粗糙，在很长的一段时间里，中国的动漫创作存在着一个惯性思维：动画片是儿童的世界。因此，国产动画片处处呈现出幼稚化的特点，从创作环节开始就把大量的成人观众排斥在外。与国外动画片相比，国产动画形象简单化、不可爱，动画造型呆板、生硬，特征模糊，难以给人留下深刻印象。其实，动漫形象是非常重要，国内动漫产业搞了那么多年，至今还没有一个能够在国际上叫得响的动漫形象。文化产品的灵魂在于创造和想象，如果创作空间受到限制，作品就很难活力充沛、富有激情。对国产动画来说，关键要解决国内动漫产业在创意和内容制作上的缺陷，动漫创作不要拘泥于传统，要敢于幻想、敢于夸张，神似重于形似。动漫制作机构、教育机构、播出机构、评论机构要形成合力，激发、保护创新思维和创新作品，为动漫创作者提供开放型、包容型的创新土壤。同时，进一步扩大国产动漫题材的选择范围。如美国动画片《功夫熊猫》曾在国内热映，中国的国宝形象竟然成了外国的动漫亮点，这应当引起国内同行的思考。中国拥有丰富的历史传说、民间故事、名著名篇文化资源，尽管由于时代背景和思想内容的原因，可能与现代人的价值观念和审美取向存在一定的距离，但动漫创作者通过认真研究现代人的欣赏特点，善于运用现代化、国际化的表达方式，定能使传统的题材焕发出新的时代特色。

动画片《新大头儿子和小头爸爸》自播出二季102集后，收视率节节攀升。央视动画有限公司负责人日前透露，电影版《新大头儿子和小头爸爸》已制作完成，电影配音仍由央视少儿频道知名主持人担任。1995年的经典动画片《大头儿子和小头爸爸》伴随了一代人的成长。去年11月起，《新大头儿子和小头爸爸》第一季开播，今年5月第二季播出。102集长度除吸引小朋友们坐在电视机前，还有不少“80后”、“90后”加入观看队伍。该片在互联网的播出点击率也突破24亿次。由于剧集内容都是孩子日常生活中的点滴事情，勾起了很多人的童年记忆。电影《新大头儿子和小头爸爸》讲述了一个关于梦想的故事，大头儿子、小头爸爸、围裙妈妈都有各自的梦想，他们把这些梦想称为自己的“秘密计划”，需要小朋友们到电影院来和这一家人一起去探寻。与动画片一样，电影也是由央视的几位著名儿童节目主持人进行配音。“金龟子”刘纯燕配大头儿子，董浩叔叔配小头爸爸，鞠萍姐姐配围裙妈妈。除此之外，深受小朋友们喜欢的红果果、绿泡泡、毛毛虫也参与其中，主题曲则由月亮姐姐演唱。参与配音的几位央视少儿频道主持人均表示，能够参与《新大头儿子和小头爸爸》电影版是非常开心和荣幸的事情，这部动画片伴随大小朋友们近20年，大头儿子善良勇敢和小头爸爸睿智可爱的形象深入人心，能够带领新老朋友在电影院里体会这温馨一家的故事，非常有意义。该片还获得了第54届捷克兹林国际电影节特别奖，后者是世界历史悠久的专属于儿童和青少年的国际电影节。相关卡通舞台剧、图书和衍生品也在陆续上市。原标题：电影版《新大头儿子和小头爸爸》将上映来源：中国新闻网