“要把中国古老题材的动画电影国际化，需要将那些繁复的、过于民族化和涉及宗教的部分剥离，挖掘出原著中最精华的东西，挖掘人类共性中最能打动人的东西，并且把故事用现代元素表现出来，使其符合当代的审美，并赋予其现代的价值。”《KōNG》出品人张小亮近日表示。近年来，动画电影日益成为全球银幕上的热门电影之一，但中国动画电影却难在国际市场上崭露头角，未来中国动画电影如何走出一条国际化之路，成为中国电影人必须思考和解决的问题。打“合家欢”牌“国际化之路本质上不仅是指电影或者动漫，而是如何用好的故事把价值传递给全世界和中国家庭和孩子。尽管中国的动画电影从低幼起家，但动画电影特别是合家欢电影有巨大的市场空间，同时也代表我们的责任重大。”近日，卡通先生营业CEO王磊在“中国动漫产业的国际化之路研讨会”上表示。几年前，《喜羊羊与灰太狼》开创了“小手拉大手”的观影模式，但随着产业发展和市场扩容，受困低龄化，中国动画电影的票房没有明显提升。因此，中国电影人反思，低龄化的策略已经难以强有力拉动观众走进影院观看动画片。“中国电影市场只有低幼类型国产动漫能赚钱的局面，让我们已经无法再扛下去了。”面对这种形势，业内人士认为，只有实现从“低幼”向“合家欢”的转变，才是中国动画电影发展的根本途径，而“合家欢”则是国产动画电影发展的必然趋势。以刚刚上映的《熊出没之雪岭熊风》为例，摆脱了国产动画片低龄化印象，以精良制作和立足本土的成熟故事设计，赢得了年轻人、中年人和老年人的“合家欢”。新闻出版广电总局副局长童刚曾表示，中国电影人要破除“动画电影就是儿童电影”的陈旧偏见，使中国动画电影回归家庭本位，提高“合家欢”型的动画电影生产数量，使中国动画电影从主要面向少年儿童到面向所有观众的方向转变。“只有坚持老少皆宜、面向家庭、面向所有观众，中国的动画电影才能够真正赢得大市场、获得大发展。”国际化提速“中国影视业过去都是引进来，现在要走出去。”信中利资本董事长汪潮涌说。在他看来，中国动画电影成功“走出去”必须具备六要素：题材、人才、技术 、商业模式、营销和推广、资本。事实上，尽管中国已经成为全世界第二大电影市场，但中国的动画电影发展与欧美相比差距不小。统计数据显示，2014年，我国全年电影票房位居全球第二，达到290亿元，其中，上映的动画电影总共有47部，票房总额为30亿元，与国外平均票房的差距达8亿元之多。中国动画电影的国际化之路该如何走？对此，张小亮以改编的《西游记》为例，《西游记》涉及了很多复杂的中国元素，虽然中国人对此家喻户晓，但对外国人来说却难以理解。如果将这些元素一成不变地搬上银幕，是很难赢得国际市场的。而好莱坞的动画电影则讲究有着大而复杂的背景以及简单的故事线条。北京新影联影业有限责任公司总经理周铁东也认为，动画电影要走向国际化、全球化，一是需要剔除传统文化知识；二是要走向文化变异，用全球化的话语来讲述中国自己的故事。王磊认为，未来动画电影发展有两大趋势：一是低幼动画电影必然会自我调整，走向高投入高质量的合家欢电影，预计未来五年在中国动画电影中，将会有五亿元到六亿元的合家欢动画电影；二是未来国际上能取得巨大票房的必然是中美合拍团队所创作的动画作品。“中国动画电影未来怎么走？不仅要学习美国同行的艺术创作激情，还要学习其讲故事的耐心，要有足够耐心和时间打造一个好的故事。”周铁东强调，目前，动画电影竞争环境比较恶劣，比如去年“六一”档，几部动画电影同步上映，这在国际上是不可能出现的。与其以中低成本去炮制众多低幼、市场竞争力不强的动画电影，不如通过宏观调控，通过行业规范和行业共识打造一个超大的在国内外有所斩获的产品。另有业内人士认为，技术落后、制作水平不够高也是导致中国动画电影难以在国际银幕上崭露头角的主要原因。动画作品《喜羊羊与灰太狼》创办人之一、中国动漫基地总裁苏永乐曾经表示，目前，中国每年出品的动画电影几乎都是低成本制作，由于预算不够，很多技术方面的投资受限，动画电影的画质、效果等无法与国际水平相媲美。只有大投入，才能有大制作。睿信咨询文化传媒行业专家提示说，中国动漫产业走向国际不可小觑市场的重要性。走出国门开拓国际市场意味着需要国际市场能够接受中国文化产业所表现的理念与价值观，这就需要中国动漫产业在走国际化道路时不断开拓国际视野，弘扬本国文化的同时也要考虑到文化差异的影响。

随着国家推动“互联网+”政策的施行，今年以来，互联网传媒板块充分受益且涨幅领先。与此同时，影视票房市场的一片火热，尤其随着年末贺岁片的陆续登场，让电影票房有望再刷新高。在影游剧互动等模式逐渐成为泛娱乐时代下IP（知识产权，对应到影视传媒领域，就是著作权）变现的有效渠道下，IP价值重估和内容市场的持续发酵，推动影视动漫板块估值持续上升。政策红利催化文化传媒业快速发展从产业发展来看，长期以来，文化产业发展一直持续受到国家重视，继2009年《文化产业振兴规划》出台，标志着文化产业上升为国家战略性产业，文化体制改革从此进入加速阶段，而相关扶持政策出台的频率也不断提高，如2012年文化部发布《十二五时期文化产业倍增计划》、2013年11 月召开的十八届三中全会指出文化体制改革是全面深化改革的14项重要任务之一、2014年电影产业促进法等多项扶持文化产业的政策相继出台等，多年以来的利多政策一直都在持续推动着我国文化产业的快速发展。特别是“互联网+”政策实施后，互联网传媒板块从中充分受益。以今年三季报来看，传媒板块整体收入增长32.33%，净利润增长24.69%，仅次于非银金融，位于板块增幅第二名。子板块中，互联网传媒表现突出，前三季度净利润增速达95.43%，而互联网信息服务类净利润增速更是高达149.54%。相关研究人士认为，文化行业依旧是市场高景气与高成长的双高行业。随着我国居民收入水平提升、受教育人口结构变化的大背景下，文化消费升级已成为消费需求提升的重要受益方向，更多元化的文化需求以及更丰富的内容创作将对传媒产业带来积极影响。对于新消费背景下的传媒板块，国泰君安认为传媒行业核心观点为科技与创意融合构筑第一生产力。强调科技融合创意，首推VR（Virtual Reality，即虚拟现实）与IP运维两大主题。VR领域产业链长：国内外一线消费电子公司产品(包括Oculus、索尼、三星、3Glass)有望于2016加速推出高性价比产品；游戏与观看性视频供给量有望在2016年大幅度提升。IP变现：通过社交网络的粉丝效应带来产品低成本高效率推广；制作与创意能力提升带来产品多形式变现可行。此外，经济换挡期，传统制造业在过去的主营业务遇到成长瓶颈后，转而探索转型高附加值的互联网传媒细分子行业，如向教育、体育、VR及IP运营等细分子行业转型，以获取盈利能力与估值的双重提升。影视产业未来发展趋于集中受近年来人们生活水平的提高和消费观念的升级，我国电影市场平均每年以30%以上的速度递增，如2011年时全年票房还仅131亿元，2012年全年票房达171亿元，增速为30.5%；2013年全年票房218亿元，增速为27.5%；2014年全年票房296亿元，增速为35.7%；2015年截至12月4日票房达399亿元，增速更是突破35%。随着年末贺岁档正式拉开帷幕，直至春节结束，本次贺岁档大约共80天，一共约69部电影上映。研究人士判断，贺岁档的票房约占全年总票房的25%左右，2015~2016年贺岁档票房更有望超过百亿，全年电影票房有望突破450亿元，同比增长可能超过50%。究其原因，这不仅与国家政策推动和三四线城市市场的增长迅速、网络购票进一步普及、资本加大投入、院线加速扩张等因素有很大关系。当然，随着电影市场的快速发展，产业链中此前并不明显的问题也开始显露，如在剧本创作、摄制、发行中出现的利润分配等问题相继爆发。今年9月1日，国务院常务会议就此通过了《中华人民共和国电影产业促进法（草案）》，明确提出了国家对于国产影片的剧本创作、摄制、发行和放映等提供税收优惠。随后又印发了《国家电影事业发展专项资金征收使用管理办法》、《分账影片进口发行合作协议》等，这些政策显示出国家层面对我国电影业发展的鼓励和重视。在政策的暖风以及80、90后影视需求旺盛的大背景下，BAT（百度、阿里巴巴、腾讯）等巨头纷纷进驻也成为时下影视高票房的重要驱动力量，由此而诞生的IP与PCG（Personal Computer Games，即电脑游戏）产业的快速发展，在今年变得更加显眼。据了解，未来电影市场的竞争是生态和产业链的竞争，是影视集团的竞争。市场的进入门槛进一步抬高，未来中国的影视巨头将仅剩3~5家，市场份额有持续向行业龙头集中的倾向。以IP为核心的泛娱乐将是持续主题IP，无疑是当下中国影视行业最火的概念。基于IP的全产业链开发，简言之就是从版权交易到影视内容的制作发行，再到游戏、电商、实景娱乐、玩具等实体物品销售、艺人经纪、粉丝经济等一系列衍生产品的开发。今年是内容产业爆发的一年，《花千骨》系列开发引爆市场对于影游联动以及泛娱乐的新认识，而衍生自经典IP的《西游记之大圣归来》、衍生自网络剧屌丝男士的《煎饼侠》、改编自舞台剧的《夏洛特烦恼》、改编自综艺节目的《爸爸去哪儿》都取得了良好的业绩，IP的价值已经被证明。而IP的来源也更加多元化：书籍、网络文学、综艺节目、卡通动漫人物、网络短视频、舞台剧话剧等。同样，IP开发的模式也更加多元化：书、影、剧、游、动漫、衍生品等联动甚至同步都成为IP流量变现的渠道和方式，多种方式的巧妙结合实现了爆品IP变现的良好收益。从IP产业链发展看，版权储备及交易占据IP产业链上游。国内以中文在线、阅文集团、奥飞动漫、长江文艺出版社为代表的出版内容公司，通过自主创作、投资收购等方式构建优质IP资源平台，在不断培育原创IP的同时，加速并购整合国内外优质IP，并通过自主开发、授权等方式获取盈利。而在IP产业链中游，国内则主要集中在以禾欣股份、华策影视、华谊兄弟、鹿港科技为代表的拥有强大制作和营销能力的影视内容公司，从上游获取IP并再创作，利用IP已有的粉丝基础及内容价值进行后续开发。下游则是衍生产品的开发领域，主要集中在动漫IP+玩具/服饰等衍生品、影视IP+手游、影视IP+实景娱乐等方面。因此，在影视行业中，具备优质IP资源的公司、院线龙头公司和具有强产业链整合能力的公司值得重点关注，如华谊兄弟是高成本高品质电影制作的代表，未来仍将维持这种策略，并逐步扩张产业链；光线传媒在电影制作及卫视栏目方面具有较强优势；万达院线因民营机制灵活，背靠万达集团实力雄厚，占据核心商圈资源，自营影院比例最高，今年1~11月累计票房收入54.1亿元，同比增长40.6%，累计观影人次13102.3万人次，同比增长41.1%。动漫产业引发“爆点”今年以来，在国内经济增长整体放缓的大背景下，中国动漫产业仍保持平稳发展态势，出现了若干转型升级的新变化，很多大集团积极向动漫产业布局，如奥飞动漫以9亿元收购原创动漫平台“有妖气”网站，成为迄今最大一笔动漫产业的收购；光线传媒宣布在其投资的13家动漫公司基础上组建“彩条屋”动漫集团，并将推出22部动画电影；腾讯动漫投入3亿元，成立“聚星基金”，鼓励动漫原创；移动端漫画平台布卡漫画宣布完成B轮1亿元人民币融资。有资金实力的大集团从先期尝试到大举进入、从跃跃欲试到排兵布阵、从将信将疑地观望到坚定不移地投入，让我国动漫业进入新的发展阶段。《大圣归来》的走热让今年国产动漫崛起之势明显，老牌动画电影《熊出没》系列仍将抢占大银幕，而《小门神》、《年兽大作战》等片也有望引领行业，值得期待。另外，第三届中国国际游戏交易会将于2015年12月15~16日于博鳌亚洲论坛国际会议中心举办。届时游戏行业或再度掀起一波热潮，由于手游市场增速明显放缓，业界将目光集中于近期大热的VR游戏领域。海通证券认为，VR技术兴起，游戏行业受益最为直接，弹性较大。关注与HTC开展VR相关技术合作的顺网科技。在近期市场风格“二八”切换的背景下，建议关注基本面扎实，具有稳固竞争力的相关公司如天神娱乐、奥飞动漫均可关注。其中天神娱乐拟与光大投资等共同设立天津天神育鑫投资管理中心，基金总规模60000万元人民币，产业基金主要用于投资文化教育、互联网教育领域。年度业绩预增30%以内的奥飞动漫，公司是国内最具优势的动漫产业公司，公司扩充漫画IP库后在泛娱乐平台方向的持续发力。

国产动画《熊出没》系列第四部大电影——《熊出没·奇幻空间》将于2017年大年初一（1月 28日）全国公映，今日，影片在全国举行了媒体专场点映，邀请来自全国各地的行业人士、 媒体嘉宾提前观影。在点映会现场，《熊出没·奇幻空间》获得了一致的赞扬，不少媒体表 示“画面效果和制作水准都实现了国产动漫的全新突破”，“整体视效完全可以和好莱坞动 画媲美”。还有不少业内人士表示：“《熊出没·奇幻空间》无论是剧情内容还是画面效果 都称得上‘老少咸宜’，在今年春节档是最具‘合家欢’属性的一部作品，十分看好和期待 《熊出没·奇幻空间》上映。”据悉，1月14日、15日《熊出没·奇幻空间》将开启首轮全国大规模点映，让观众提前尝鲜， 走进奇幻空间，感受奇特探险。全新制作：视效超乎想象《熊出没·奇幻空间》已是《熊出没》系列的第四部大电影，制作团队在视效画面上进 行了全新的设计，比前三部更加精致饱满。据总导演丁亮介绍，电影中奇幻森林的许多场景 都是《熊出没》团队深入东北大森林取景，再加以想象和优化处理后设计的，力求给观众更 真实更精致的视觉体验。团队“精益求精”的制作也获得了在场媒体观众的认可，“很高兴 能见证到国产动画电影制作水平的飞跃，从来没想过国产动画会有如此高的水准。”除了在制作水平的突破，《熊出没·奇幻空间》在故事内容和思想内涵上也带给观众更多的 惊喜。崇尚自然，是《熊出没·奇幻空间》的重要主题之一。有媒体表示，“电影的尾声， 天地万物从有到无，从无到有的剧情实在太震撼，希望上映后都能引起大家对保护自然的警 醒和教育”。电影中，“大boss”曾舜晞的童年缺陷也折射出现实的家庭问题，许多观众都 表示深有感触，“这是一部具备深刻思想内涵的电影，也是一部能让观众在观影过程中有所 启迪和反思的好作品。”老少咸宜： 春节合家欢首选作为《熊出没·奇幻空间》的首批观众，现场的许多媒体都表示“很幸运能够提前看到这样 一部诚意动画佳作”。不同于以往定档寒假，这个观众基础极为深厚的国产动画第一IP—— 《熊出没》首次进军最热闹的春节档，在过年期间给了大人小孩一个极佳的合家欢娱乐选择 。现场更有行业人士表示，《熊出没·奇幻空间》在小朋友群体中的受欢迎程度完全可以保 证影片春节期间足够的上座率，“电影的故事轻松，让观众没有观影压力，且视觉效果非常 出众，奇幻森林简直就是眼睛的氧吧，雾霾季节的洗肺洗眼神片，这种合家欢类型影片非常 契合春节档人们的观影习惯。”“真人穿越”和“奇幻空间”是现场观众观影后印象最为深刻的两个电影元素，不少媒体朋 友称“《熊出没·奇幻空间》通过全新的技术首次实现真人穿越到动画世界，打破了固有的 思维模式，也打破了我们对国产动画片认知局限”。影片中，一路惊呼“这不科学”的傲娇 探宝机器人COCO与光头强之间发生的趣味十足的故事，让现场观众不禁捧腹大笑，当美丽聪 明、身姿矫捷的神秘鹿族少女纳雅惊艳亮相时，更是引发了观众们一阵又一阵的惊叹。而奇 幻空间中的“萌宠”则是直接让现场不少女记者心花怒放，“我印象最深的就是奇幻森林里 的那些奇特的动物和植物，尤其是猴头菇精灵，真的是太萌了”，“猴头菇精灵直接刷新了 我对国产萌物的刻板印象，这样的萌物请给我来一打！”不少业内人士表示，观影过后，被《熊出没·奇幻空间》展现出来的优秀的制作品质深深打动，相信所有观众都会享受这部合家欢之作。电影《熊出没·奇幻空间》由华强方特（深圳）动漫有限公司、优扬（天津）动漫文化传媒 有限公司、乐视影业（天津）有限公司、深圳华强方特文化科技集团股份有限公司、珠江影 业传媒股份有限公司、娱跃影业无锡有限公司、广州金逸珠江电影院线有限公司、东海旭日 影业有限公司、保利影业投资有限公司联合出品，将于2017年1月28日大年初一欢乐上映。

10岁的姐姐拿着电锯，“学着光头强在妹妹脸上锯了过去”。因模仿动画片情节而发生的悲剧屡屡上演，是时候转变观念，实行动画片分级制了，决不能再把动漫当“儿戏”。今年2月15日，大年初八，汉中西乡县人民医院耳鼻喉科主治医师郑鲁玉他们接诊了一个被电锯锯伤的小女孩。“是她妈妈送来的，小女孩5岁，送来的时候鼻子和右脸都被锯开了。”郑鲁玉说，经过了解才知道，当时女孩的妈妈在屋里做饭，小女孩和10岁的姐姐在院子里玩耍，不知怎么的，姐姐就翻出了一把电锯，“学着光头强在妹妹脸上锯了过去。”（3月10日《南方日报》）又是一起因模仿动画片情节而发生的悲剧。说起来，这并非第一次发生类似的事情。在此之前，媒体报道过2岁小男孩模仿《熊出没》光头强，用斧头砍伤自己手指；7岁男孩模仿“光头强”改造风扇，左手绞进高速扇叶；模仿《喜羊羊与灰太狼》玩“烤羊”，两男童全身被烧伤……动画片中的不良镜头给孩子们造成不良影响，也让家长们胆战心惊。《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》都是当下很受小朋友欢迎的动画片，而对于心智发育不完全又充满好奇心的孩子们来说，不可避免地会去模仿动画片中的情节。但是，他们并不懂得改造风扇、“烤羊”、拿着电锯到处挥舞等情节是虚构的，他们更不知道这些情节放到现实生活中可能造成的危害。为此，在2013年，《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》两部动画片被点名批评，且由于两片存在暴力失度、语言粗俗，被勒令整改。但是直到今天，经过“整改”的《熊出没》依然在给孩子造成不良影响，甚至再一次造成悲剧。面对充斥着无聊、暴力等日益成人化情节的动画片，家长难道只能无奈地充当“审查员”，自己给动画片分级？呼吁已久的分级制为何迟迟没有进展？说到底，其实还是观念的问题。在国外，动画片实行分级制，承认动画片占有很大的份额，但在国内，提起动画片，普遍还是认为那是孩子们的专属。既然百分之八九十的动漫受众都是青少年和儿童，那就似乎没有分级的必要。但问题是，随着动漫成人化趋势的加深，为迎合成人消费群的需求，动画片、动漫产品出现越来越多的“成人化”情节，这无疑会给年幼的孩子们造成不当的影响。广受关注的“喜羊羊”、“光头强”已经引火烧身了，是时候转变观念，实行动画片分级制，不能再把动漫当“儿戏”了。其实，对于尚处起步阶段的中国动漫产业来说，实行分级制不仅可以有效保护儿童不受暴力和色情信息的侵害，而且也有利于中国动漫产业的发展。以动漫产业发达的日本为例，日本的动漫产业是日本经济的第三大产业，其受众涵盖4~60岁的群体，这将是一个更大的市场空间。

《熊出没之雪岭雄风》曝圣诞版海报 1905电影网讯 3D动画大电影《熊出没之雪岭熊风》曝光圣诞版海报，曹格一家录制视频祝大家圣诞快乐，视频也曝光了大电影的精彩片段。《熊出没之雪岭雄风》剧照圣诞海报中，“薯条家族”曹格、Joe和Grace头戴圣诞帽卖萌，Joe手抱熊大玩偶开怀大笑，曹格则与熊二玩偶互动，大电影的主角——熊大、熊二、光头强三只萌货打扮成圣诞大礼，从礼盒中欢乐蹦出；祝福视频中，曹格、Grace姐姐和Joe在MV录音棚卖萌恭祝圣诞快乐，《熊出没之雪岭熊风》的精彩片段曝光，主题推广曲“最萌字母歌”也得到观众认可。电影将于1月30日上映3D动画大电影《熊出没之雪岭熊风》即将于2015年1月30日公映。

2014年，多部高水准国产“成人”动漫登陆大银幕，可最终这个被业内视作“希望”的年头，再次让从业者体会到了“失望”。但失望过后，梦想依旧。接下来的2015年，国产动漫能否征服成年人，摆脱“成人不宜”的尴尬，值得期待。在动漫圈，流传着这样一个笑话——“知道什么片子儿童不宜吗？答曰：岛国爱情动作片！知道什么片子成人不宜吗？答曰：国产动画片！”国产动画低龄化，这早已不是什么新话题，动漫人、媒体，乃至广电总局都不止一次引经据典，遍数低龄动画之于行业发展的弊端。可偏偏，“成人”动漫却一次次败在了低龄动画手下。过去的2014年——这个曾一度被业内视作“成人”动漫翻身的年头——这一状况呈现得尤为明显。年初，《熊出没》狂收2.47亿票房，跃居国产动漫电影票房排行榜首位，不仅终结了《喜羊羊》系列连续五年的称霸，更让国产动画票房首次突破两亿大关。这之后，《喜羊羊6》在春节档强手林立的情况下收获将近9000万票房，《赛尔号4》和《神秘世界历险记2》也相继拿下6000万+的成绩。反观“成人”动漫，瞄准暑期档的《秦时明月》和《龙之谷》双双折戟，前者投资过亿并祭出弹幕的噱头，后者大手笔邀请好莱坞制作团队又远赴戛纳电影节宣传，可最终票房都停留在了不足6000万的惨淡境地。单看数字，与几部低龄动漫差距不大，可考虑到十倍乃至几十倍的投资，高下立判。而说到2014年的“成人”动漫，最令人心酸的莫过于《魁拔3》。这部年初早早锁定国庆档的动画电影，在《心花路放》等四部大片的围剿下，只挣得不足1%的排片比。2400多万的最终票房不仅与投资成本相差甚远，甚至还不及十五年前的《宝莲灯》。这之后，出品方更发表声明，称“只有低幼类型国产动漫才能赚钱”，并无限期延后《魁拔4》的制作。声明一出，引发业内外一片哗然。一夜间，低龄动漫甚至沦落到人人喊打的劲敌。可争论过后，重新的思考也应运而生。“低龄动漫不一定会促进动漫产业的发展，但一个成熟的动漫产业却必然包含了低龄动漫作品的发展和繁荣。”冷静下来，人们再次认识到了市场的重要性。2015年1月1日，又一部被寄予厚望的“成人”动漫《十万个冷笑话》就将上映。该片导演卢恒宇、李姝洁夫妇提出了“用真人电影思维拍摄”的新思路，并认为国产“成人”动漫尚缺划时代作品来扭转颓势。而作为曾经的探路者，《秦时明月》导演沈乐平则认为2014年将给国产“成人”动漫从业者提供更多的经验，“五年后，也许才是真正崛起的时刻。”原标题：国产动漫与成人不宜来源：滨海时报 作者：王淞