春节向来是合家欢动画片的必争档期。今年的国产动画片除了《熊出没》和《喜羊羊》连续第二年PK之外,还有《我叫MT之勇士战恶龙》《青蛙王国2》《蜡笔总动员》等扎堆上映。其中,拥有最多受众的《熊出没之雪岭熊风》和《喜羊羊与灰太狼之羊羊过年》的前后上映(前者1月30日、后者1月31日)尤其引人注目。
对于这种现象,“喜羊羊之父”、动画导演黄伟明表示,动画片选择在春节档上映的现象很正常,因为“谁都不想错过黄金档期”。
针对国产动画片的“暴力”问题,今年的几部动画片都有了特别的对策。《熊出没》专门推出了前期的“教师分级”点映场。影片主创之一刘富源导演接受采访时也表示,相比于一般国产动画“猫捉老鼠”“打怪”之类的低幼剧情,《熊出没之雪岭熊风》的故事更接近好莱坞的等级,着重刻画相对不太成熟的“熊二”一角的个人成长,亲情、友情,甚至爱情。
另外一部动画片《蜡笔总动员》也在前几天举行了超前点映。该片是首部以蜡笔为主角的动画电影,并找来陆毅、贝儿父女俩配音。现场观影的小朋友强烈表示这是一场有色彩有梦想的冒险之旅。值得一提的是,很多父母对于影片的“零暴力”内容给予认可。
8月12日,由国家新闻出版广电总局发展研究中心主办的2015中国动漫品牌授权产业高峰论坛在深圳举行。会上,国家新闻出版广电总局发展研究中心产业所研究人员宋磊发布了《2014中国动漫品牌授权产业发展报告》(以下简称“发展报告”)。据悉,2014年世界品牌授权市场规模为2415亿美元,其中授权金总额达134亿美元。北美是全球最大的品牌授权市场,其市场规模为1440亿美元,占比约为60%;亚洲凭借快速增长的消费人口数量,品牌授权市场规模已接近全球市场的10%。2014年中国品牌授权市场规模为61.4亿美元,占全球品牌授权市场的2.5%。在亚洲排名第二,仅次于日本的122.0亿美元规模,是第三名韩国14.9亿美元市场规模的4.1倍。在全球排名第六。2014年中国授权金总额为3.5亿美元,占全球授权金总额的2.6%。饰品、玩具、服装是中国授权市场上三大商品品类。2014年,中国以动漫为主的形象授权市场规模为34.2亿美元,约合人民币216亿元,占中国授权市场的55.6%,占世界动漫品牌授权市场的3.2%;授权金为2.0亿美元,约合人民币12.6亿元,占中国授权金总额的56.9%。在这一领域中,玩具、饰品和服装是排名前三位的授权领域。 以下为《2015中国动漫品牌授权产业发展报告(现场版)》全文: 作为文化产业中的重要组成部分,中国动漫产业正在由数量规模增长向质量效益增长转型,动漫企业运营正在由产品导向向品牌导向转型,品牌打造和品牌授权正逐步成为动漫产业转型升级和实现跨越式发展的核心引擎。 本报告将梳理2014年中外动漫品牌授权产业发展情况,从原创力、品牌力和运营力三个角度,解读中国动漫品牌授权产业的新特点、新问题,对其发展趋势进行研判。 一、2014年中外动漫品牌授权产业发展情况 1.世界动漫品牌授权产业市场规模 2014年,世界品牌授权产业继续快速发展。世界授权业协会(LIMA)首次实施的全球调查显示,2014年世界品牌授权市场规模为2415亿美元,其中授权金总额达134亿美元。北美是全球最大的品牌授权市场,其市场规模为1440亿美元,占比约为60%;亚洲凭借快速增长的消费人口数量,品牌授权市场规模已接近全球市场的10%。 从授权领域看,以动漫为主的形象授权市场规模达到1070亿美元,占比达到44%,是市场规模最大的授权领域。从增速上看,全球品牌授权市场增速为15.0%。其中,非洲和亚洲增速位列前两位,分别为21.5%和17.8%。 2.中国动漫品牌授权产业市场规模 2014年中国品牌授权市场规模为61.4亿美元,占全球品牌授权市场的2.5%。在亚洲排名第二,仅次于日本的122.0亿美元规模,是第三名韩国14.9亿美元市场规模的4.1倍。在全球排名第六。2014年中国授权金总额为3.5亿美元,占全球授权金总额的2.6%。饰品、玩具、服装是中国授权市场上三大商品品类。 2014年,中国以动漫为主的形象授权市场规模为34.2亿美元,约合人民币216亿元,占中国授权市场的55.6%,占世界动漫品牌授权市场的3.2%;授权金为2.0亿美元,约合人民币12.6亿元,占中国授权金总额的56.9%。在这一领域中,玩具、饰品和服装是排名前三位的授权领域。 二、2014年中国动漫品牌授权产业发展特点 中国市场因消费潜力巨大而受到全球授权业界的高度重视。美国《授权》杂志的调研显示,中国被62%的全球授权商列为未来重点开拓的市场。2014年,中国动漫品牌授权市场全面激活,在原创力、品牌力和运营力等方面均呈现出新的特点。 1.原创力有所增强,原创品牌向多元化发展 原创力是指动漫企业对本土动漫品牌的打造能力,包括形象、故事、制作等多个方面。原创力建设是动漫品牌运营的基础。 从2014年至今,中国动漫品牌的原创力呈现出越发多元化的趋势。一是受众多元化。以二次元群体为主要对象的《十万个冷笑话》,和以成人群体为主要对象的《西游记之大圣归来》等诸多作品的出现,改变了国产动漫原先以低幼受众为主的局面,市场空间不断拓展。二是题材多元化。除了魔幻、亲子、冒险、传统文化等题材外,《正义红师》等军事科幻题材、《戚继光》等现实主义英雄题材等也都纷纷涌现,丰富了国产动漫的题材库、类型库和形象库。三是作品形态多元化。除了电视动画以外,电影动画、游戏和新媒体动画,甚至不依靠动漫作品直接推出单体形象的作品形态,都成为打造原创动漫IP的重要力量。 2.品牌力逐步提升,国产品牌认知度、美誉度增强 品牌力是指动漫品牌的知晓度、美誉度和影响力。品牌力建设是动漫品牌运营的核心。以往国产动漫作品多、品牌少的局面正在发生根本性转变。 根据我中心课题组2014年对全国小学生的调查,有《熊出没》等12个动漫品牌的知晓度超过60%。美誉度排名前10位的动画品牌全部为国产品牌,在排名前20位的动画品牌中,有18个国产品牌。与以往的调查结果相比,国产品牌的数量明显增多。 3.运营力创新拓展,企业运作接轨国际 运营力是指企业对动漫品牌的商业运营能力,包括策划、传播、宣传、销售等多个环节。运营力建设是动漫品牌运营的保证。 从2014年至今,中国动漫品牌的运营方式不断创新,除了以往的“玩具+动漫”模式,又孕育出“互联网+动漫”、“科技+动漫”、“全触点IP”等多种运营思路和理念,取得不错的成果。“有妖气”平台出品的《十万个冷笑话》利用互联网传播动漫作品、众筹电影和宣传推广,其首部电影票房突破1亿元人民币,成为“互联网+动漫”运营的典例。杭州阿优文化创意有限公司开发了一款“阿U儿童机器人”,整合在线教育、视频课程、动画片等节目播放等各种适合儿童和亲子的应用,用“科技+动漫”的手段切入智能家庭市场,为动漫品牌授权开辟全新的处女地。北京青青树动漫公司提出“全触点IP”理念,与游戏企业成立合资公司,着力创造能触及所有终端、跨越线性与非线性节目形式、打通动漫游戏产业链的全新IP。这些新涌现出的运营理念和运作模式值得业界关注。 此外,2014年世界动漫品牌授权行业在运营上的两个显著特点在中国市场上也有所体现,并有望成为未来发展趋势。 一是品牌唤醒式经营增多。2014年,日本世嘉公司重新拍摄了刺猬索尼克的电视动画片,并将其形象进行了大幅更新,同时推出新形象的游戏。美国梦工厂动画公司收购了菲力克斯猫,并重新对其市场运作。Authentic品牌集团重新唤醒了影史上著名的女星玛丽莲·梦露,并设计了一个迷你玛丽莲的卡通形象进行商业开发。中国方面,上海美术电影制片厂制作了黑猫警长的新动画电影,央视动画有限公司时隔十多年拍摄《新大头儿子和小头爸爸》,对这两个中国动画史上颇有影响力的品牌进行了唤醒,使其重新具备较强的授权价值,取得不错的效果。未来,对于有诸多经典品牌的中国动漫市场来说,品牌唤醒式运营有望迎来更大的爆发。 二是品牌商与零售商绑定经营增多。2014年,梦工厂动画收购的网络电视台首家流行品商店在洛杉矶开店,卡通形象大嘴猴创办了第一家流行品商店,尼克罗丁频道也计划在全球开设5家零售商店。品牌商、播出商深度渗入零售业,使品牌授权产品销售更加直接便利。中国方面,在一二线城市的大型商场中,寻求各种动漫品牌专卖店的加盟几成标配式运作。全国很多院线都在开设影院授权产品专卖店,除了与迪士尼、孩之宝等国际品牌合作外,对国内动漫品牌商在专区、专柜等方面的合作也已广泛开展洽谈。 三、2014年中国动漫品牌授权产业存在的主要问题 1.文化内涵承载量较低,动漫原创力水平无法满足日益增长的市场需求 虽然近年来中国动漫在原创力方面有所增强,但仍普遍较为薄弱,这也成为制约中国动漫品牌打造的首要因素,主要体现在以下几个方面。一是原创的着眼点过于集中在外在符号层面,对形象、剧情在文化内涵、正能量价值观等方面关注较少,造成一些作品社会效益较弱的问题。二是大部分作品仍然主要以模仿欧美、日本等动漫发达国家和地区的内容和风格为主,没能将自身民族特色转化为国际语言。三是形象设计能力仍与国际先进水平有不小的差距,制约了本土品牌的市场竞争力。 2.企业品牌意识距离品牌力要求仍有较大差距 一是国内动漫企业普遍缺乏成功打造动漫品牌的经验,对动漫品牌营销理解较为肤浅。二是对动漫品牌的价值定位不清晰。很多企业盲目建设全球品牌、长周期品牌和大众市场品牌,却没有匹配相应的资源。三是品牌保护意识不强。一旦动漫作品走红,就盲目地增加其媒体曝光,盲目地增加授权领域,过于追求品牌的短期变现,缺乏对品牌长效价值的保护,透支了市场期待,让品牌的生命周期变短。 3.运营缺乏对市场的深入研究 目前国内动漫品牌的运营普遍建立在经营者经验判断的基础上,有的甚至是企业领导人“拍脑袋”决定的,缺乏对市场的深入研究和准确把握,严重影响了其品牌打造的效果。 四、中国动漫品牌授权产业的发展趋势 1.动漫品牌授权产业面临结构性调整 目前,中国动漫品牌授权行业整体正在经历深刻的结构性调整。从竞争格局上看,以大量中小品牌商、代理商为主体的自由竞争格局,正在向通过资本运作和行业并购使资源逐步汇聚的垄断竞争格局转变;从内部生态上看,市场运营正在从盗版横生的不规范阶段,向优质品牌、优质正版商品价值凸显的规范化阶段转变,良币必将驱逐劣币。 2.消费升级将成为动漫品牌授权市场发展的内生动力 中国动漫品牌授权市场的全面激活既是动漫品牌原创力、品牌力、运营力整体提升的结果,同时也是中国经济发展、消费水平升级的结果。2013年中国城镇和农村居民恩格尔系数较十年前分别降低了2.1和7.9个百分点,表明我国居民有更多的消费支出用在食品以外的方面,这其中娱乐消费所占的比重越来越大。根据我中心课题组的调研,2014年我国小学生平均每人每年用于动漫授权产品上的开销为49.3元,更多的小学生开始消费动漫授权产品。2014年我国某知名院线授权衍生产品的销售额比2013年翻了两番,未来有望实现更大规模的拓展。可以说,消费升级已经成为我国授权市场蓬勃发展的内生动力和重要引擎。 3.线上成为动漫授权产品新的销售主战场 随着平板电脑和智能手机的不断普及以及数字技术的不断发展,一方面,有越来越多的授权产品通过在线方式销售,另一方面,也有越来越多的授权产品以数字产品的形式存在。在北美,线上销售的授权产品已经占总授权产品销售量的25.7%,在亚洲这一数字为16.4%。主要以数字产品形式发行和传播的游戏软件应用、电子出版物和音视频等授权产品,占全球授权产品销售份额的12%。中国是电子商务大国,据统计,2014年仅阿里巴巴一家电商企业就销售了全国近1/3的授权产品。中国动漫品牌授权产品的线上消费潜力巨大。 4.动漫品牌授权产业有望实现跨越式发展 随着更多品牌商、代理商、被授权商的市场化、专业化、国际化程度不断加深,中国动漫品牌授权产业有望实现跨越式发展。一是在原创力建设上,实现从文化内涵较低、社会效益较弱、核心价值观承载量较少,向文化内涵较为丰富、社会效益较为良好、核心价值观承载量较为厚重的跨越。像《宝狄与好友》这样注重社会效益又制作精良的原创作品将大量涌现。二是在品牌力建设上,实现从摸着石头过河、专注于打造产品品牌,向品牌意识清晰、经营思路明确、能够打造企业品牌的跨越。消费者将不仅记住《喜羊羊与灰太狼》这样的作品名字,更是会记住原创动力、奥飞动漫等出品企业的名字,从而增强品牌认知度。三是在运营力建设上,实现从单纯的动漫产业链运营、让其他行业为动漫品牌服务,向联动所有相关产业、让动漫品牌为其他行业服务的跨越。比如,中国是最大的服装出口国,也是全球最大的服装生产基地。动漫品牌授权能有效提升传统服装行业的附加值,很多生产商已不愿意花巨资打造自己的品牌,而更愿意接受一个强力品牌的授权。动漫品牌的力量与消费者对动漫品牌的持续性需求相结合,将使传统服装市场更大。
8月12日,由国家新闻出版广电总局发展研究中心主办的2015中国动漫品牌授权产业高峰论坛在深圳举行。会上,国家新闻出版广电总局发展研究中心产业所研究人员宋磊发布了《2014中国动漫品牌授权产业发展报告》(以下简称“发展报告”)。据悉,2014年世界品牌授权市场规模为2415亿美元,其中授权金总额达134亿美元。北美是全球最大的品牌授权市场,其市场规模为1440亿美元,占比约为60%;亚洲凭借快速增长的消费人口数量,品牌授权市场规模已接近全球市场的10%。2014年中国品牌授权市场规模为61.4亿美元,占全球品牌授权市场的2.5%。在亚洲排名第二,仅次于日本的122.0亿美元规模,是第三名韩国14.9亿美元市场规模的4.1倍。在全球排名第六。2014年中国授权金总额为3.5亿美元,占全球授权金总额的2.6%。饰品、玩具、服装是中国授权市场上三大商品品类。2014年,中国以动漫为主的形象授权市场规模为34.2亿美元,约合人民币216亿元,占中国授权市场的55.6%,占世界动漫品牌授权市场的3.2%;授权金为2.0亿美元,约合人民币12.6亿元,占中国授权金总额的56.9%。在这一领域中,玩具、饰品和服装是排名前三位的授权领域。 以下为《2015中国动漫品牌授权产业发展报告(现场版)》全文: 作为文化产业中的重要组成部分,中国动漫产业正在由数量规模增长向质量效益增长转型,动漫企业运营正在由产品导向向品牌导向转型,品牌打造和品牌授权正逐步成为动漫产业转型升级和实现跨越式发展的核心引擎。 本报告将梳理2014年中外动漫品牌授权产业发展情况,从原创力、品牌力和运营力三个角度,解读中国动漫品牌授权产业的新特点、新问题,对其发展趋势进行研判。 一、2014年中外动漫品牌授权产业发展情况 1.世界动漫品牌授权产业市场规模 2014年,世界品牌授权产业继续快速发展。世界授权业协会(LIMA)首次实施的全球调查显示,2014年世界品牌授权市场规模为2415亿美元,其中授权金总额达134亿美元。北美是全球最大的品牌授权市场,其市场规模为1440亿美元,占比约为60%;亚洲凭借快速增长的消费人口数量,品牌授权市场规模已接近全球市场的10%。 从授权领域看,以动漫为主的形象授权市场规模达到1070亿美元,占比达到44%,是市场规模最大的授权领域。从增速上看,全球品牌授权市场增速为15.0%。其中,非洲和亚洲增速位列前两位,分别为21.5%和17.8%。 2.中国动漫品牌授权产业市场规模 2014年中国品牌授权市场规模为61.4亿美元,占全球品牌授权市场的2.5%。在亚洲排名第二,仅次于日本的122.0亿美元规模,是第三名韩国14.9亿美元市场规模的4.1倍。在全球排名第六。2014年中国授权金总额为3.5亿美元,占全球授权金总额的2.6%。饰品、玩具、服装是中国授权市场上三大商品品类。 2014年,中国以动漫为主的形象授权市场规模为34.2亿美元,约合人民币216亿元,占中国授权市场的55.6%,占世界动漫品牌授权市场的3.2%;授权金为2.0亿美元,约合人民币12.6亿元,占中国授权金总额的56.9%。在这一领域中,玩具、饰品和服装是排名前三位的授权领域。 二、2014年中国动漫品牌授权产业发展特点 中国市场因消费潜力巨大而受到全球授权业界的高度重视。美国《授权》杂志的调研显示,中国被62%的全球授权商列为未来重点开拓的市场。2014年,中国动漫品牌授权市场全面激活,在原创力、品牌力和运营力等方面均呈现出新的特点。 1.原创力有所增强,原创品牌向多元化发展 原创力是指动漫企业对本土动漫品牌的打造能力,包括形象、故事、制作等多个方面。原创力建设是动漫品牌运营的基础。 从2014年至今,中国动漫品牌的原创力呈现出越发多元化的趋势。一是受众多元化。以二次元群体为主要对象的《十万个冷笑话》,和以成人群体为主要对象的《西游记之大圣归来》等诸多作品的出现,改变了国产动漫原先以低幼受众为主的局面,市场空间不断拓展。二是题材多元化。除了魔幻、亲子、冒险、传统文化等题材外,《正义红师》等军事科幻题材、《戚继光》等现实主义英雄题材等也都纷纷涌现,丰富了国产动漫的题材库、类型库和形象库。三是作品形态多元化。除了电视动画以外,电影动画、游戏和新媒体动画,甚至不依靠动漫作品直接推出单体形象的作品形态,都成为打造原创动漫IP的重要力量。 2.品牌力逐步提升,国产品牌认知度、美誉度增强 品牌力是指动漫品牌的知晓度、美誉度和影响力。品牌力建设是动漫品牌运营的核心。以往国产动漫作品多、品牌少的局面正在发生根本性转变。 根据我中心课题组2014年对全国小学生的调查,有《熊出没》等12个动漫品牌的知晓度超过60%。美誉度排名前10位的动画品牌全部为国产品牌,在排名前20位的动画品牌中,有18个国产品牌。与以往的调查结果相比,国产品牌的数量明显增多。 3.运营力创新拓展,企业运作接轨国际 运营力是指企业对动漫品牌的商业运营能力,包括策划、传播、宣传、销售等多个环节。运营力建设是动漫品牌运营的保证。 从2014年至今,中国动漫品牌的运营方式不断创新,除了以往的“玩具+动漫”模式,又孕育出“互联网+动漫”、“科技+动漫”、“全触点IP”等多种运营思路和理念,取得不错的成果。“有妖气”平台出品的《十万个冷笑话》利用互联网传播动漫作品、众筹电影和宣传推广,其首部电影票房突破1亿元人民币,成为“互联网+动漫”运营的典例。杭州阿优文化创意有限公司开发了一款“阿U儿童机器人”,整合在线教育、视频课程、动画片等节目播放等各种适合儿童和亲子的应用,用“科技+动漫”的手段切入智能家庭市场,为动漫品牌授权开辟全新的处女地。北京青青树动漫公司提出“全触点IP”理念,与游戏企业成立合资公司,着力创造能触及所有终端、跨越线性与非线性节目形式、打通动漫游戏产业链的全新IP。这些新涌现出的运营理念和运作模式值得业界关注。 此外,2014年世界动漫品牌授权行业在运营上的两个显著特点在中国市场上也有所体现,并有望成为未来发展趋势。 一是品牌唤醒式经营增多。2014年,日本世嘉公司重新拍摄了刺猬索尼克的电视动画片,并将其形象进行了大幅更新,同时推出新形象的游戏。美国梦工厂动画公司收购了菲力克斯猫,并重新对其市场运作。Authentic品牌集团重新唤醒了影史上著名的女星玛丽莲·梦露,并设计了一个迷你玛丽莲的卡通形象进行商业开发。中国方面,上海美术电影制片厂制作了黑猫警长的新动画电影,央视动画有限公司时隔十多年拍摄《新大头儿子和小头爸爸》,对这两个中国动画史上颇有影响力的品牌进行了唤醒,使其重新具备较强的授权价值,取得不错的效果。未来,对于有诸多经典品牌的中国动漫市场来说,品牌唤醒式运营有望迎来更大的爆发。 二是品牌商与零售商绑定经营增多。2014年,梦工厂动画收购的网络电视台首家流行品商店在洛杉矶开店,卡通形象大嘴猴创办了第一家流行品商店,尼克罗丁频道也计划在全球开设5家零售商店。品牌商、播出商深度渗入零售业,使品牌授权产品销售更加直接便利。中国方面,在一二线城市的大型商场中,寻求各种动漫品牌专卖店的加盟几成标配式运作。全国很多院线都在开设影院授权产品专卖店,除了与迪士尼、孩之宝等国际品牌合作外,对国内动漫品牌商在专区、专柜等方面的合作也已广泛开展洽谈。 三、2014年中国动漫品牌授权产业存在的主要问题 1.文化内涵承载量较低,动漫原创力水平无法满足日益增长的市场需求 虽然近年来中国动漫在原创力方面有所增强,但仍普遍较为薄弱,这也成为制约中国动漫品牌打造的首要因素,主要体现在以下几个方面。一是原创的着眼点过于集中在外在符号层面,对形象、剧情在文化内涵、正能量价值观等方面关注较少,造成一些作品社会效益较弱的问题。二是大部分作品仍然主要以模仿欧美、日本等动漫发达国家和地区的内容和风格为主,没能将自身民族特色转化为国际语言。三是形象设计能力仍与国际先进水平有不小的差距,制约了本土品牌的市场竞争力。 2.企业品牌意识距离品牌力要求仍有较大差距 一是国内动漫企业普遍缺乏成功打造动漫品牌的经验,对动漫品牌营销理解较为肤浅。二是对动漫品牌的价值定位不清晰。很多企业盲目建设全球品牌、长周期品牌和大众市场品牌,却没有匹配相应的资源。三是品牌保护意识不强。一旦动漫作品走红,就盲目地增加其媒体曝光,盲目地增加授权领域,过于追求品牌的短期变现,缺乏对品牌长效价值的保护,透支了市场期待,让品牌的生命周期变短。 3.运营缺乏对市场的深入研究 目前国内动漫品牌的运营普遍建立在经营者经验判断的基础上,有的甚至是企业领导人“拍脑袋”决定的,缺乏对市场的深入研究和准确把握,严重影响了其品牌打造的效果。 四、中国动漫品牌授权产业的发展趋势 1.动漫品牌授权产业面临结构性调整 目前,中国动漫品牌授权行业整体正在经历深刻的结构性调整。从竞争格局上看,以大量中小品牌商、代理商为主体的自由竞争格局,正在向通过资本运作和行业并购使资源逐步汇聚的垄断竞争格局转变;从内部生态上看,市场运营正在从盗版横生的不规范阶段,向优质品牌、优质正版商品价值凸显的规范化阶段转变,良币必将驱逐劣币。 2.消费升级将成为动漫品牌授权市场发展的内生动力 中国动漫品牌授权市场的全面激活既是动漫品牌原创力、品牌力、运营力整体提升的结果,同时也是中国经济发展、消费水平升级的结果。2013年中国城镇和农村居民恩格尔系数较十年前分别降低了2.1和7.9个百分点,表明我国居民有更多的消费支出用在食品以外的方面,这其中娱乐消费所占的比重越来越大。根据我中心课题组的调研,2014年我国小学生平均每人每年用于动漫授权产品上的开销为49.3元,更多的小学生开始消费动漫授权产品。2014年我国某知名院线授权衍生产品的销售额比2013年翻了两番,未来有望实现更大规模的拓展。可以说,消费升级已经成为我国授权市场蓬勃发展的内生动力和重要引擎。 3.线上成为动漫授权产品新的销售主战场 随着平板电脑和智能手机的不断普及以及数字技术的不断发展,一方面,有越来越多的授权产品通过在线方式销售,另一方面,也有越来越多的授权产品以数字产品的形式存在。在北美,线上销售的授权产品已经占总授权产品销售量的25.7%,在亚洲这一数字为16.4%。主要以数字产品形式发行和传播的游戏软件应用、电子出版物和音视频等授权产品,占全球授权产品销售份额的12%。中国是电子商务大国,据统计,2014年仅阿里巴巴一家电商企业就销售了全国近1/3的授权产品。中国动漫品牌授权产品的线上消费潜力巨大。 4.动漫品牌授权产业有望实现跨越式发展 随着更多品牌商、代理商、被授权商的市场化、专业化、国际化程度不断加深,中国动漫品牌授权产业有望实现跨越式发展。一是在原创力建设上,实现从文化内涵较低、社会效益较弱、核心价值观承载量较少,向文化内涵较为丰富、社会效益较为良好、核心价值观承载量较为厚重的跨越。像《宝狄与好友》这样注重社会效益又制作精良的原创作品将大量涌现。二是在品牌力建设上,实现从摸着石头过河、专注于打造产品品牌,向品牌意识清晰、经营思路明确、能够打造企业品牌的跨越。消费者将不仅记住《喜羊羊与灰太狼》这样的作品名字,更是会记住原创动力、奥飞动漫等出品企业的名字,从而增强品牌认知度。三是在运营力建设上,实现从单纯的动漫产业链运营、让其他行业为动漫品牌服务,向联动所有相关产业、让动漫品牌为其他行业服务的跨越。比如,中国是最大的服装出口国,也是全球最大的服装生产基地。动漫品牌授权能有效提升传统服装行业的附加值,很多生产商已不愿意花巨资打造自己的品牌,而更愿意接受一个强力品牌的授权。动漫品牌的力量与消费者对动漫品牌的持续性需求相结合,将使传统服装市场更大。
《赛车总动员3》票房也不尽如人意夏天过去以后,外国电影回到中国的第一个星期,他们的表现都不如预期。吕克·贝松的《星际特工》凭借视效大片的地位,获得了最高的排片。但日均不到 6000 万元的票房,与其高达 2.1 亿美元的制作成本并不匹配。不算中国市场,这部影片的全球票房也只有 1.3 亿美元,要依靠票房回本就成了一件相当困难的事情。《极盗车神》的导演埃德加·赖特有鬼才导演之称,《极盗车神》本身也属于质量不错的犯罪类型片。然而,由于电影本身在国内宣传不足,观众的认知度不高,也就导致了其占到总票房的比例,比起他的排片率,始终要低上十个百分点左右的尴尬情况。而迪士尼旗下皮克斯动画工作室的《赛车总动员 3》同样没有取得什么太好的成绩。上映首日,这部电影的票房还不到 2000 万元,比起此前上映的两部皮克斯动画《海底总动员 2》和《头脑特工队》的首日票房都要低上一些。而三天超过 6000 万的票房也意味着皮克斯试图打开中国市场的努力,再一次失败了。尽管《赛车 3》距离两部前作分别差了有 11 年和 6 年的时间,但这个系列电影在国内的认知度其实并不算太低。在爱奇艺上,两部前作都需要付费观看,但加起来的播放量仍然超过了 4000 万。而以《赛车总动员》为主题的衍生品在国内的销量也不错,尤其是一款被做成“闪电麦昆”样子的书包更是经常能够各种公共场所见到。即便如此,《赛车 3》票房依然表现不佳,一个做得不够好的地方在于《赛车 3》始终未能突破合家欢的定位。《赛车 3》的故事是从闪电麦昆面临中年危机,在新人挑战时感到乏力开始的。这一主题理论上应该能够引起更多人的共鸣,即使是年轻人,在丧文化当道的当下,也能够对此有些感同身受。然而,在前期宣传的时候,中年危机的感受被弱化。“闪电麦坤对决车坛小鲜肉”这样一个宣传标语,会让人感觉这是又一场平平无奇的对决而已。而海报中“风暴来袭、闪电再起”的字样更是进一步弱化了衰老的主题。没有能够吸引更广泛人群的营销点,也就导致了真正来到电影院观看这部电影的仍然以家庭观众居多。作为合家欢电影的《赛车 3》对于中国观众的吸引力,显然也没有那么大。相比起《熊出没》这类票房能够达到 4 亿左右的合家欢动画电影,《赛车 3》的劣势在于,它没有日常播出的动画片来持续调动孩子们的兴趣。迪士尼自己也很明白这件事,这家公司强调的一直都是通过故事来建立与观众之间的情感联系。但作为跨国企业,他们并没有机会在中国这么做。此外,皮克斯本身也因为时机问题,而始终没有能够在中国建立起他们自己的品牌。在北美,皮克斯用《玩具总动员》掀起了动画电影的一场革命,更复杂的故事、更精致的技术,一时之间引得人们都趋之若鹜,从而奠定了人们心目中对于皮克斯就是好电影的认知。但是皮克斯大显神威的那几年,中国电影市场还非常小。而中国电影市场在发展起来以后,皮克斯自己却衰落了,创造力匮乏导致拍出来的动画电影也一部不如一部。这让皮克斯在中国错失了建立品牌形象的机会。更不要说,皮克斯的故事,大多以自我实现为主题,带有强烈的美式精神,对于中国人来说存在不小的文化差异。当然,撇开皮克斯在中国水土不服的问题,《赛车 3》本身也不能算是一部品质上乘的电影。其烂番茄评分为 68%,低于《赛车总动员》的 74%,而在此前皮克斯大量的 90% 以上的作品中也绝不突出。其全球票房,也从《赛车总动员》的 4.62 亿美元,下滑到《赛车 3》的 3.09 亿美元。《赛车 3》中闪电麦昆遭遇中年危机,这让他想到了自己的老师,在《赛车总动员》中出现的蓝天博士。蓝天博士遭遇撞车以后,试图复出却未成功,灰心丧气的它最终在学生闪电麦昆的身上找到了救赎。“我老了,但是我的学生却成功了。”或许,皮克斯也面临这个问题。
《赛车总动员3》票房也不尽如人意夏天过去以后,外国电影回到中国的第一个星期,他们的表现都不如预期。吕克·贝松的《星际特工》凭借视效大片的地位,获得了最高的排片。但日均不到 6000 万元的票房,与其高达 2.1 亿美元的制作成本并不匹配。不算中国市场,这部影片的全球票房也只有 1.3 亿美元,要依靠票房回本就成了一件相当困难的事情。《极盗车神》的导演埃德加·赖特有鬼才导演之称,《极盗车神》本身也属于质量不错的犯罪类型片。然而,由于电影本身在国内宣传不足,观众的认知度不高,也就导致了其占到总票房的比例,比起他的排片率,始终要低上十个百分点左右的尴尬情况。而迪士尼旗下皮克斯动画工作室的《赛车总动员 3》同样没有取得什么太好的成绩。上映首日,这部电影的票房还不到 2000 万元,比起此前上映的两部皮克斯动画《海底总动员 2》和《头脑特工队》的首日票房都要低上一些。而三天超过 6000 万的票房也意味着皮克斯试图打开中国市场的努力,再一次失败了。尽管《赛车 3》距离两部前作分别差了有 11 年和 6 年的时间,但这个系列电影在国内的认知度其实并不算太低。在爱奇艺上,两部前作都需要付费观看,但加起来的播放量仍然超过了 4000 万。而以《赛车总动员》为主题的衍生品在国内的销量也不错,尤其是一款被做成“闪电麦昆”样子的书包更是经常能够各种公共场所见到。即便如此,《赛车 3》票房依然表现不佳,一个做得不够好的地方在于《赛车 3》始终未能突破合家欢的定位。《赛车 3》的故事是从闪电麦昆面临中年危机,在新人挑战时感到乏力开始的。这一主题理论上应该能够引起更多人的共鸣,即使是年轻人,在丧文化当道的当下,也能够对此有些感同身受。然而,在前期宣传的时候,中年危机的感受被弱化。“闪电麦坤对决车坛小鲜肉”这样一个宣传标语,会让人感觉这是又一场平平无奇的对决而已。而海报中“风暴来袭、闪电再起”的字样更是进一步弱化了衰老的主题。没有能够吸引更广泛人群的营销点,也就导致了真正来到电影院观看这部电影的仍然以家庭观众居多。作为合家欢电影的《赛车 3》对于中国观众的吸引力,显然也没有那么大。相比起《熊出没》这类票房能够达到 4 亿左右的合家欢动画电影,《赛车 3》的劣势在于,它没有日常播出的动画片来持续调动孩子们的兴趣。迪士尼自己也很明白这件事,这家公司强调的一直都是通过故事来建立与观众之间的情感联系。但作为跨国企业,他们并没有机会在中国这么做。此外,皮克斯本身也因为时机问题,而始终没有能够在中国建立起他们自己的品牌。在北美,皮克斯用《玩具总动员》掀起了动画电影的一场革命,更复杂的故事、更精致的技术,一时之间引得人们都趋之若鹜,从而奠定了人们心目中对于皮克斯就是好电影的认知。但是皮克斯大显神威的那几年,中国电影市场还非常小。而中国电影市场在发展起来以后,皮克斯自己却衰落了,创造力匮乏导致拍出来的动画电影也一部不如一部。这让皮克斯在中国错失了建立品牌形象的机会。更不要说,皮克斯的故事,大多以自我实现为主题,带有强烈的美式精神,对于中国人来说存在不小的文化差异。当然,撇开皮克斯在中国水土不服的问题,《赛车 3》本身也不能算是一部品质上乘的电影。其烂番茄评分为 68%,低于《赛车总动员》的 74%,而在此前皮克斯大量的 90% 以上的作品中也绝不突出。其全球票房,也从《赛车总动员》的 4.62 亿美元,下滑到《赛车 3》的 3.09 亿美元。《赛车 3》中闪电麦昆遭遇中年危机,这让他想到了自己的老师,在《赛车总动员》中出现的蓝天博士。蓝天博士遭遇撞车以后,试图复出却未成功,灰心丧气的它最终在学生闪电麦昆的身上找到了救赎。“我老了,但是我的学生却成功了。”或许,皮克斯也面临这个问题。
随着中国动漫产业由数量规模增长向质量效益增长转型,动漫企业在运营策略上也正在由产品导向向品牌导向转型,品牌打造和品牌授权正逐步成为企业和产业转型升级的核心引擎。在8月13日至15日举办的第三届深圳国际品牌授权及衍生品展览会上,2015中国动漫品牌授权产业高峰论坛正式发布了《2015中国动漫品牌授权产业发展报告》。本版对《报告》进行精简编发,以期对业内人士有所助益。世界授权业协会(LIMA)首次实施的全球调查显示,2014年世界品牌授权市场规模为2415亿美元,其中授权金总额达134亿美元,从授权领域看,以动漫为主的形象授权市场规模达到1070亿美元,占比44%。与此相比,2014年中国品牌授权市场规模为61.4亿美元、授权金总额为3.5亿美元,在全球品牌授权市场分占2.5%、2.6%,市场规模排名全球第六、亚洲第二,仅次于日本的122.0亿美元,是第三名韩国14.9亿美元市场规模的4.1倍,饰品、玩具、服装是中国授权市场的三大商品品类。在61.4亿美元的市场规模中,以动漫为主的形象授权市场规模为34.2亿美元(约合人民币216亿元),占中国品牌授权市场的55.6%,占世界动漫品牌授权市场的3.2%。中国动漫品牌授权业有何特点中国市场因消费潜力巨大而受到全球授权业界的高度重视,美国《授权》杂志调研显示,中国被62%的全球授权商列为未来重点开拓的市场。就2014年中国动漫品牌授权市场来看,呈现出以下新特点:首先,原创力有所增强,原创品牌向多元化发展。原创力是指动漫企业对本土动漫品牌的打造能力,包括形象、故事、制作等方面,原创力建设是动漫品牌运营的基础。从2014年至今,中国动漫品牌原创力呈现出多元化趋势:一是受众多元化,以二次元群体为主要对象的《十万个冷笑话》和以成人群体为主要对象的《西游记之大圣归来》的出现,改变了国产动漫原先以低幼受众为主的局面,市场空间不断拓展;二是题材多元化,除了魔幻、亲子、冒险、传统文化等题材外,如《正义红师》的军事科幻题材、《戚继光》的现实主义英雄题材等也纷纷涌现,丰富了国产动漫的题材库、类型库和形象库;三是作品形态多元化,除了电视动画以外,动画电影、游戏和新媒体动画,甚至不依靠动漫作品直接推出单体形象的作品形态,都成为打造原创动漫IP的重要力量。其次,品牌力逐步提升,国产品牌认知度、美誉度增强。品牌力指动漫品牌的知晓度、美誉度和影响力,品牌力建设是动漫品牌运营的核心。有调查显示,《熊出没》等12个动漫品牌的知晓度超过60%,美誉度排名前10位的动画品牌全部为国产,在排名前20位的动画品牌中,则有18个为国产。可以说,以往国产动漫作品多、品牌少的局面正在发生根本性转变。再次,运营力创新拓展,企业运作接轨国际。运营力是指企业对动漫品牌的商业运营能力,包括策划、传播、宣传、销售等环节,运营力建设是动漫品牌运营的保证。2014年至今,中国动漫品牌运营方式不断创新,除了以往的“玩具+动漫”模式,又孕育出“互联网+动漫”“科技+动漫”“全触点IP”等运营思路和理念,如杭州阿优文化创意有限公司开发了一款“阿U儿童机器人”,整合在线教育、视频课程、动画片等适合儿童和亲子的应用,用“科技+动漫”的手段切入智能家庭产品市场,为动漫品牌授权开辟了新领地。动漫品牌运营不能只靠经验虽然近年来中国动漫在原创力方面有所增强,但普遍而言仍较薄弱,这也成为制约中国动漫品牌打造的首要因素,主要体现在以下几个方面:一是原创的着眼点过于集中在外在符号层面,对形象、剧情如何体现文化内涵、正能量价值观等方面关注较少,导致一些作品社会效益较差;二是大部分作品仍以模仿欧美日本动漫的内容和风格为主,没能将自身民族特色转化为国际语言;三是形象设计能力仍与国际先进水平有不小差距,限制了本土品牌的市场竞争力。除了上述文化内涵承载量较低之外,我国动漫企业品牌意识距离品牌力要求也有较大差距。究其原因:一是企业普遍缺乏成功打造动漫品牌的经验,对动漫品牌营销理解较为肤浅;二是对动漫品牌的价值定位不清楚,很多企业盲目建设全球品牌、长周期品牌和大众市场品牌,却没有匹配相应的资源;三是品牌保护意识不强,动漫作品一旦走红,就盲目提高曝光率、增加授权领域,过于追求品牌的短期变现,缺乏对品牌长效价值的保护,透支了市场期待,让品牌的生命周期变短。目前,国内动漫品牌的运营普遍建立在经营者经验判断的基础上,有的甚至是企业负责人“拍脑袋”决定,缺乏对市场的深入研究和准确把握,严重影响了品牌打造的效果。中国动漫品牌授权产业发展趋势综合2014年至2015年上半年间中国动漫品牌授权业的特征和问题等情况,可以发现以下几个发展趋势:第一,消费升级将成为内生动力,动漫品牌授权产业面临结构性调整。中国动漫品牌授权市场的全面激活既是动漫品牌原创力、品牌力、运营力整体提升的结果,同时也是中国经济发展、消费水平升级的结果。从竞争格局上看,以大量中小品牌商、代理商为主体的自由竞争格局,正在向通过资本运作和行业并购使资源逐步汇聚的垄断竞争格局转变;从内部生态上看,市场运营正在从盗版横生的不规范阶段,向优质品牌、优质正版商品价值凸显的规范化阶段转变。第二,线上成为动漫授权产品新的销售主战场。随着平板电脑和智能手机的不断普及以及数字技术的不断发展,一方面有越来越多的授权产品通过在线方式销售,另一方面也有越来越多的授权产品以数字产品的形式存在。在北美,线上销售的授权产品已经占总授权产品销售量的25.7%,在亚洲这一数字为16.4%。中国是电子商务大国,据统计,2014年仅阿里巴巴一家电商企业就销售了全国近1/3的授权产品。此外,2014年世界动漫品牌授权行业在运营上的两个显著特点在中国市场上也有所体现,并有望成为未来趋势:一是品牌唤醒式经营增多。如美国梦工厂动画公司收购了菲力克斯猫,重新对其进行市场运作;Authentic品牌集团重新“唤醒”了著名女星玛丽莲·梦露,设计了一个迷你玛丽莲的卡通形象进行商业开发。在中国市场,上海美术电影制片厂推出了黑猫警长的新动画电影,央视动画时隔10多年拍摄了《新大头儿子和小头爸爸》。可以预见,对于有诸多经典品牌的中国动漫市场来说,品牌唤醒式运营有望迎来更大的爆发。二是品牌商与零售商绑定经营增多。梦工厂动画收购的网络电视台首家流行品商店在美国洛杉矶开店,卡通形象大嘴猴创办了第一家流行品商店,尼克罗丁频道计划在全球开设5家零售商店……品牌商、播出商深度渗入零售业,使品牌授权产品销售更加直接便利;在中国,一、二线城市的大型商场寻求各种动漫品牌专卖店加盟几成标配式运作,全国很多院线都在开设影院授权产品专卖店,除了与迪士尼、孩之宝等国际品牌合作外,对国内动漫品牌商在专区、专柜等方面的合作也已广泛开展洽谈。
随着中国动漫产业由数量规模增长向质量效益增长转型,动漫企业在运营策略上也正在由产品导向向品牌导向转型,品牌打造和品牌授权正逐步成为企业和产业转型升级的核心引擎。在8月13日至15日举办的第三届深圳国际品牌授权及衍生品展览会上,2015中国动漫品牌授权产业高峰论坛正式发布了《2015中国动漫品牌授权产业发展报告》。本版对《报告》进行精简编发,以期对业内人士有所助益。世界授权业协会(LIMA)首次实施的全球调查显示,2014年世界品牌授权市场规模为2415亿美元,其中授权金总额达134亿美元,从授权领域看,以动漫为主的形象授权市场规模达到1070亿美元,占比44%。与此相比,2014年中国品牌授权市场规模为61.4亿美元、授权金总额为3.5亿美元,在全球品牌授权市场分占2.5%、2.6%,市场规模排名全球第六、亚洲第二,仅次于日本的122.0亿美元,是第三名韩国14.9亿美元市场规模的4.1倍,饰品、玩具、服装是中国授权市场的三大商品品类。在61.4亿美元的市场规模中,以动漫为主的形象授权市场规模为34.2亿美元(约合人民币216亿元),占中国品牌授权市场的55.6%,占世界动漫品牌授权市场的3.2%。中国动漫品牌授权业有何特点中国市场因消费潜力巨大而受到全球授权业界的高度重视,美国《授权》杂志调研显示,中国被62%的全球授权商列为未来重点开拓的市场。就2014年中国动漫品牌授权市场来看,呈现出以下新特点:首先,原创力有所增强,原创品牌向多元化发展。原创力是指动漫企业对本土动漫品牌的打造能力,包括形象、故事、制作等方面,原创力建设是动漫品牌运营的基础。从2014年至今,中国动漫品牌原创力呈现出多元化趋势:一是受众多元化,以二次元群体为主要对象的《十万个冷笑话》和以成人群体为主要对象的《西游记之大圣归来》的出现,改变了国产动漫原先以低幼受众为主的局面,市场空间不断拓展;二是题材多元化,除了魔幻、亲子、冒险、传统文化等题材外,如《正义红师》的军事科幻题材、《戚继光》的现实主义英雄题材等也纷纷涌现,丰富了国产动漫的题材库、类型库和形象库;三是作品形态多元化,除了电视动画以外,动画电影、游戏和新媒体动画,甚至不依靠动漫作品直接推出单体形象的作品形态,都成为打造原创动漫IP的重要力量。其次,品牌力逐步提升,国产品牌认知度、美誉度增强。品牌力指动漫品牌的知晓度、美誉度和影响力,品牌力建设是动漫品牌运营的核心。有调查显示,《熊出没》等12个动漫品牌的知晓度超过60%,美誉度排名前10位的动画品牌全部为国产,在排名前20位的动画品牌中,则有18个为国产。可以说,以往国产动漫作品多、品牌少的局面正在发生根本性转变。再次,运营力创新拓展,企业运作接轨国际。运营力是指企业对动漫品牌的商业运营能力,包括策划、传播、宣传、销售等环节,运营力建设是动漫品牌运营的保证。2014年至今,中国动漫品牌运营方式不断创新,除了以往的“玩具+动漫”模式,又孕育出“互联网+动漫”“科技+动漫”“全触点IP”等运营思路和理念,如杭州阿优文化创意有限公司开发了一款“阿U儿童机器人”,整合在线教育、视频课程、动画片等适合儿童和亲子的应用,用“科技+动漫”的手段切入智能家庭产品市场,为动漫品牌授权开辟了新领地。动漫品牌运营不能只靠经验虽然近年来中国动漫在原创力方面有所增强,但普遍而言仍较薄弱,这也成为制约中国动漫品牌打造的首要因素,主要体现在以下几个方面:一是原创的着眼点过于集中在外在符号层面,对形象、剧情如何体现文化内涵、正能量价值观等方面关注较少,导致一些作品社会效益较差;二是大部分作品仍以模仿欧美日本动漫的内容和风格为主,没能将自身民族特色转化为国际语言;三是形象设计能力仍与国际先进水平有不小差距,限制了本土品牌的市场竞争力。除了上述文化内涵承载量较低之外,我国动漫企业品牌意识距离品牌力要求也有较大差距。究其原因:一是企业普遍缺乏成功打造动漫品牌的经验,对动漫品牌营销理解较为肤浅;二是对动漫品牌的价值定位不清楚,很多企业盲目建设全球品牌、长周期品牌和大众市场品牌,却没有匹配相应的资源;三是品牌保护意识不强,动漫作品一旦走红,就盲目提高曝光率、增加授权领域,过于追求品牌的短期变现,缺乏对品牌长效价值的保护,透支了市场期待,让品牌的生命周期变短。目前,国内动漫品牌的运营普遍建立在经营者经验判断的基础上,有的甚至是企业负责人“拍脑袋”决定,缺乏对市场的深入研究和准确把握,严重影响了品牌打造的效果。中国动漫品牌授权产业发展趋势综合2014年至2015年上半年间中国动漫品牌授权业的特征和问题等情况,可以发现以下几个发展趋势:第一,消费升级将成为内生动力,动漫品牌授权产业面临结构性调整。中国动漫品牌授权市场的全面激活既是动漫品牌原创力、品牌力、运营力整体提升的结果,同时也是中国经济发展、消费水平升级的结果。从竞争格局上看,以大量中小品牌商、代理商为主体的自由竞争格局,正在向通过资本运作和行业并购使资源逐步汇聚的垄断竞争格局转变;从内部生态上看,市场运营正在从盗版横生的不规范阶段,向优质品牌、优质正版商品价值凸显的规范化阶段转变。第二,线上成为动漫授权产品新的销售主战场。随着平板电脑和智能手机的不断普及以及数字技术的不断发展,一方面有越来越多的授权产品通过在线方式销售,另一方面也有越来越多的授权产品以数字产品的形式存在。在北美,线上销售的授权产品已经占总授权产品销售量的25.7%,在亚洲这一数字为16.4%。中国是电子商务大国,据统计,2014年仅阿里巴巴一家电商企业就销售了全国近1/3的授权产品。此外,2014年世界动漫品牌授权行业在运营上的两个显著特点在中国市场上也有所体现,并有望成为未来趋势:一是品牌唤醒式经营增多。如美国梦工厂动画公司收购了菲力克斯猫,重新对其进行市场运作;Authentic品牌集团重新“唤醒”了著名女星玛丽莲·梦露,设计了一个迷你玛丽莲的卡通形象进行商业开发。在中国市场,上海美术电影制片厂推出了黑猫警长的新动画电影,央视动画时隔10多年拍摄了《新大头儿子和小头爸爸》。可以预见,对于有诸多经典品牌的中国动漫市场来说,品牌唤醒式运营有望迎来更大的爆发。二是品牌商与零售商绑定经营增多。梦工厂动画收购的网络电视台首家流行品商店在美国洛杉矶开店,卡通形象大嘴猴创办了第一家流行品商店,尼克罗丁频道计划在全球开设5家零售商店……品牌商、播出商深度渗入零售业,使品牌授权产品销售更加直接便利;在中国,一、二线城市的大型商场寻求各种动漫品牌专卖店加盟几成标配式运作,全国很多院线都在开设影院授权产品专卖店,除了与迪士尼、孩之宝等国际品牌合作外,对国内动漫品牌商在专区、专柜等方面的合作也已广泛开展洽谈。
由深圳华强、卡通先生、乐视影业、珠江影业联合出品的3D动画电影《熊出没之夺宝熊兵》昨日曝光“护宝版”先导海报,三位主演熊大、熊二和光头强三位主角悉数亮相。《熊出没之夺宝熊兵》海报中熊兄弟和光头强这对欢喜冤家并未势不两立,而是站在了同一侧,似乎预示着影片中主角关系的变化。《熊出没之夺宝熊兵》将于2014年1月春节档以2D、3D、4D的全放映制式公映。《熊出没之夺宝熊兵》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1402.html 收视口碑双丰收 进军大银幕《熊出没》系列动画由华强数字动漫有限公司制作,2012年1月22日除夕夜于央视少儿频道开播后即打破黄金时段国产动画片收视记录。随后《熊出没》系列电视动画央视少儿、卡酷、湖南金鹰等卡通频道的黄金时段播放至今。除了破纪录的高收视率外,《熊出没》更在视频网站创下了超500亿次的点播率。《熊出没》品牌动画着眼于海外市场,系列作品远销俄罗斯、意大利、马来西亚等全球50多个国家和地区,累计出口数量超过10万分钟,并获得了意大利海湾卡通节、亚洲青年动漫大赛、金龙奖等国内外知名动画奖项。作为《熊出没》系列的第一部电影,《熊出没之夺宝熊兵》将在2014年春节档进军大银幕。[web_page]春节档公映 海报透露全新剧情《熊出没之夺宝熊兵》将于2014年春节档上映。据悉,为了拿下开门红,除了在3D视觉特效方面的高额投入,《熊出没之夺宝熊兵》片方更是在剧本剧情方面寻求创新,致力于打造“全年龄”段动画电影,力求通过更丰富的故事剧情,打造一部“小孩爱看,大人也喜欢”的亲子观影大片。《熊出没之夺宝熊兵》曝光的首款海报中,熊兄弟和光头强并没有势不两立,而是站在了同一侧,似乎预示着影片中主角关系的变化。拨浪鼓、小黄鸭、棒棒糖等元素的出现,也暗示着神秘角色即将惊喜出现。作为系列剧集的首部电影,《熊出没之夺宝熊兵》继承了该动画一贯的环保主题,以轻松幽默的台词、和谐有爱的画面、环环相扣的情节步步升温,倾情打造温暖爆笑的“夺宝”故事;而为了满足全年龄段观众的需求,更是增加了诸如追车、空战等大场面、快节奏的戏份。真3D技术打造 剧情充满正能量在制作上,各出品方重金全程打造逼真、炫目的动画视效,全片采用了真3D的制作技术完成。制作方深圳华强制作团队在已有制作技术基础上,投入大量人力和资金,采用全新三维特效技术。为了完善影片中的大量特效和视觉冲击,片方更是耗巨资开发全新的技术,力图让画面更加精致、效果更佳震撼。《熊出没之夺宝熊兵》制作团队除在视效技术上不断创新,还着力加强剧本的故事性和启发性,旨在通过新颖的剧情和故事架构,令全片充满正义、启智、温馨的正能量,通过丰富的故事强化观众的视觉体验。截至目前,电影《熊出没之夺宝熊兵》的后期制作已基本完成,正在进行声音与3D视效的最后冲刺。《熊出没之夺宝熊兵》是由深圳华强数字动漫有限公司、卡通先生(天津)影业有限公司、乐视影业(北京)有限公司、珠江影业传媒股份有限公司联合出品的3D动画电影,定于2014年1月全国公映,旨在以精致视觉、幽默故事、火爆场面打造适合全年龄观影的国产动画大片。据悉,《熊出没之夺宝熊兵》还将有除电视版主演外还将有其他新角色加入,片方也将于近日公布新角色的相关信息。
由深圳华强、卡通先生、乐视影业、珠江影业联合出品的3D动画电影《熊出没之夺宝熊兵》昨日曝光“护宝版”先导海报,三位主演熊大、熊二和光头强三位主角悉数亮相。《熊出没之夺宝熊兵》海报中熊兄弟和光头强这对欢喜冤家并未势不两立,而是站在了同一侧,似乎预示着影片中主角关系的变化。《熊出没之夺宝熊兵》将于2014年1月春节档以2D、3D、4D的全放映制式公映。《熊出没之夺宝熊兵》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1402.html 收视口碑双丰收 进军大银幕《熊出没》系列动画由华强数字动漫有限公司制作,2012年1月22日除夕夜于央视少儿频道开播后即打破黄金时段国产动画片收视记录。随后《熊出没》系列电视动画央视少儿、卡酷、湖南金鹰等卡通频道的黄金时段播放至今。除了破纪录的高收视率外,《熊出没》更在视频网站创下了超500亿次的点播率。《熊出没》品牌动画着眼于海外市场,系列作品远销俄罗斯、意大利、马来西亚等全球50多个国家和地区,累计出口数量超过10万分钟,并获得了意大利海湾卡通节、亚洲青年动漫大赛、金龙奖等国内外知名动画奖项。作为《熊出没》系列的第一部电影,《熊出没之夺宝熊兵》将在2014年春节档进军大银幕。[web_page]春节档公映 海报透露全新剧情《熊出没之夺宝熊兵》将于2014年春节档上映。据悉,为了拿下开门红,除了在3D视觉特效方面的高额投入,《熊出没之夺宝熊兵》片方更是在剧本剧情方面寻求创新,致力于打造“全年龄”段动画电影,力求通过更丰富的故事剧情,打造一部“小孩爱看,大人也喜欢”的亲子观影大片。《熊出没之夺宝熊兵》曝光的首款海报中,熊兄弟和光头强并没有势不两立,而是站在了同一侧,似乎预示着影片中主角关系的变化。拨浪鼓、小黄鸭、棒棒糖等元素的出现,也暗示着神秘角色即将惊喜出现。作为系列剧集的首部电影,《熊出没之夺宝熊兵》继承了该动画一贯的环保主题,以轻松幽默的台词、和谐有爱的画面、环环相扣的情节步步升温,倾情打造温暖爆笑的“夺宝”故事;而为了满足全年龄段观众的需求,更是增加了诸如追车、空战等大场面、快节奏的戏份。真3D技术打造 剧情充满正能量在制作上,各出品方重金全程打造逼真、炫目的动画视效,全片采用了真3D的制作技术完成。制作方深圳华强制作团队在已有制作技术基础上,投入大量人力和资金,采用全新三维特效技术。为了完善影片中的大量特效和视觉冲击,片方更是耗巨资开发全新的技术,力图让画面更加精致、效果更佳震撼。《熊出没之夺宝熊兵》制作团队除在视效技术上不断创新,还着力加强剧本的故事性和启发性,旨在通过新颖的剧情和故事架构,令全片充满正义、启智、温馨的正能量,通过丰富的故事强化观众的视觉体验。截至目前,电影《熊出没之夺宝熊兵》的后期制作已基本完成,正在进行声音与3D视效的最后冲刺。《熊出没之夺宝熊兵》是由深圳华强数字动漫有限公司、卡通先生(天津)影业有限公司、乐视影业(北京)有限公司、珠江影业传媒股份有限公司联合出品的3D动画电影,定于2014年1月全国公映,旨在以精致视觉、幽默故事、火爆场面打造适合全年龄观影的国产动画大片。据悉,《熊出没之夺宝熊兵》还将有除电视版主演外还将有其他新角色加入,片方也将于近日公布新角色的相关信息。
《大圣归来》和《大鱼海棠》的成功,让“动画片就是拍给小孩子看的”这一金科玉律崩塌,人们纷纷摩拳擦掌,寄希望打造出一个媲美宫崎骏的成年人动画世界。吊诡的是,刚刚过去的八月里,那些打着情怀和IP牌的国产动画,票房相加都不及老老实实拍给小朋友看的《冰川时代5:星际碰撞》。遥想不远的去年,一部《大圣归来》使得这个普遍处于创作艰难的动漫行业突然站在了聚光灯下,资本随之疯狂涌入,票房的大胜没有归来,归来的是一大波投资人对动漫速成的渴求。市场没有为这些人的白日梦买单,或许与其定位的不明确和宣发的失误有关。打着动画片的招牌,把小朋友骗进电影院恶心一个半小时,孩子看不懂,家长嫌幼稚,但低幼可耻吗?一点也不,丢人的是片方大人孩子都想要的唯利是图。其实,那些被大家吐槽幼稚的动画,票房一直出奇的好。《喜羊羊灰太狼》虽然狼永远吃不到羊,但完全不影响人家部部片子票房过亿;公认的无脑动画《熊出没》,现已接班成为国产动画新霸主。此外,《猪猪侠》系列、《开心宝贝》、《果冻三剑客》、《大耳朵图图》等都叫好叫座,就连炒冷饭的《新大头儿子和小头爸爸》,随便重拍一下,都捞走了8000多万票房。 既然孩子们喜欢那些内容低幼的动画,说明国产动画的低幼问题不是原罪,关键是我们如何定位。放眼全世界最成功的好莱坞,在人才和技术优势下,自然不乏《疯狂动物城》这种老少咸宜的佳作,但是对于刚刚起步的国内动画电影制作者而言,一开始就想通吃,两边兼顾,反而因为过于贪心,顾此失彼,最后竹篮打水一场空。就拿前不久上映的《摇滚藏獒》《精灵王座》来说,去低幼化的设定拒绝了儿童观众,而过于偏二次元的画风又让成年观众摸不到头脑,商业和艺术两头不靠,只能沦为又一个失败案例。如果动画片连小孩子都不能讨好,那就等于把儿童市场拱手让给迪士尼、梦工场。改变国产动画低幼的定位,并非否定低幼,《头脑特工队》《玩具总动员》的定位是儿童,但陪着看的父母一样能感动流泪。当国产动画中每一种类型动画都有精品支撑时,国产动画的整体水平也就会顺势提高,才会产生老少皆宜的动画作品。
《大圣归来》和《大鱼海棠》的成功,让“动画片就是拍给小孩子看的”这一金科玉律崩塌,人们纷纷摩拳擦掌,寄希望打造出一个媲美宫崎骏的成年人动画世界。吊诡的是,刚刚过去的八月里,那些打着情怀和IP牌的国产动画,票房相加都不及老老实实拍给小朋友看的《冰川时代5:星际碰撞》。遥想不远的去年,一部《大圣归来》使得这个普遍处于创作艰难的动漫行业突然站在了聚光灯下,资本随之疯狂涌入,票房的大胜没有归来,归来的是一大波投资人对动漫速成的渴求。市场没有为这些人的白日梦买单,或许与其定位的不明确和宣发的失误有关。打着动画片的招牌,把小朋友骗进电影院恶心一个半小时,孩子看不懂,家长嫌幼稚,但低幼可耻吗?一点也不,丢人的是片方大人孩子都想要的唯利是图。其实,那些被大家吐槽幼稚的动画,票房一直出奇的好。《喜羊羊灰太狼》虽然狼永远吃不到羊,但完全不影响人家部部片子票房过亿;公认的无脑动画《熊出没》,现已接班成为国产动画新霸主。此外,《猪猪侠》系列、《开心宝贝》、《果冻三剑客》、《大耳朵图图》等都叫好叫座,就连炒冷饭的《新大头儿子和小头爸爸》,随便重拍一下,都捞走了8000多万票房。 既然孩子们喜欢那些内容低幼的动画,说明国产动画的低幼问题不是原罪,关键是我们如何定位。放眼全世界最成功的好莱坞,在人才和技术优势下,自然不乏《疯狂动物城》这种老少咸宜的佳作,但是对于刚刚起步的国内动画电影制作者而言,一开始就想通吃,两边兼顾,反而因为过于贪心,顾此失彼,最后竹篮打水一场空。就拿前不久上映的《摇滚藏獒》《精灵王座》来说,去低幼化的设定拒绝了儿童观众,而过于偏二次元的画风又让成年观众摸不到头脑,商业和艺术两头不靠,只能沦为又一个失败案例。如果动画片连小孩子都不能讨好,那就等于把儿童市场拱手让给迪士尼、梦工场。改变国产动画低幼的定位,并非否定低幼,《头脑特工队》《玩具总动员》的定位是儿童,但陪着看的父母一样能感动流泪。当国产动画中每一种类型动画都有精品支撑时,国产动画的整体水平也就会顺势提高,才会产生老少皆宜的动画作品。
根据第一期榜单发现的一些问题,我们扩大了数据抓取来源并完善了计算公式,今后IP本身变化因素之外榜单会逐步趋于稳定。我们只做公正、权威的第三方数据。 中国国产动画IP(少儿向)TOP10排行榜中国国产动画IP(非少儿向)TOP10排行榜 (本次数据截止至2016年6月22日)*数据来源(包含但不限于):周边社数据库、百度指数、Google趋势、360指数、搜狗指数、优酷、土豆、爱奇艺等。本期看点1、《择天记》另辟蹊径,异军突起。《择天记》本期数据暴涨,登顶T双榜榜首,综合热度指数增长近23倍,表现抢眼。与多数热门IP改编游戏或电影相比,阅文走了条不一样的路。6月7日出品的电视剧版《择天记》举办开机发布会,几乎在一瞬间助推其在各大指数热度飙升。巨头助力、极高人气的鹿晗和娜扎加盟,《择天记》似乎是找到了一条短时间内快速提升IP热度的“捷径”。这种思路是否会对其它IP有更多的借鉴作用、是否是第4条IP变现途径的成功尝试、高企的人气是否可长期维持以及如何解决IP改编不当粉转黑的问题,值得持续关注。2、《熊出没》不变应万变,稳如POI。作为上期国产IP第一的《熊出没》本期小降一位,综合热度浮动不足0.1%,超过第三位近100%,足见熊大、熊二和光头强形象在多年运作后的深入人心。同时其相比一般少儿向动画更加的老少咸宜和华强旗下华强方特对“方特主题乐园”的持续经营也保证了人气久居高位。更广泛的用户适配和周边产业布局,值得借鉴。在可预期的时间内,不出意外《熊出没》仍将霸占榜单前几位。3、《我叫MT》电影上映,成也败也。“七年磨一贱,情怀永不变”,这个国产网络动画曾经的神级IP本月17日开始登陆大荧幕,同名手游也在稍前上线,本周排名借势小升6位。从国产网络动画刚起步的7年前开始,亲历市场逐渐成熟的全过程,经历过断更和版权纠纷,一路走来坚持到电影上映,团队的韧性和情怀不可否认,商业运作也必有成功之处。然而电影豆瓣4.7的评分实在吓人,粉丝影评一如《魔兽》两级分化,5天1000万的票房也很难说是否符合七彩和光线预期。从曾经的“国产动画新光芒”,长期占据国产动画前三(仅次于当年的《喜羊羊》和《秦时明月》),到如今的食之无味弃之可惜。商业化给这个IP带来曾经不可想象的价值不假,但如何处理好商业化和“情怀”的关系,七彩还需努力。无论如何,或许不少人还是该放下成见。毕竟,坚持,本身就应该被尊重。4、《那年那兔那些事儿》后续乏力,无缘榜单。四月初第二季结束后,《那兔》已断更2个半月,热度整体持续下滑,在百贴等部分基础数据拥有极大优势的前提下,本周跌出榜单。诚然断更是因为一季的结束,也是准备新一季内容的必要过程。但是《那兔》的热度下滑仅仅是因为这些客观原因吗?手握军事、热血、爱国主义情节的好牌,拥有对军迷群体的特殊吸引力。动画糙不糙其实评论意义不大,对于一个动画人来说,每看到一部动画都能想到其中的坚持和努力, 片头直接开始不拖拉时间简单明了直奔主题从头开始燃烧, 镜头切换频率较高,内容节点丰富。而第二季开始镜头的切换的频率,情节丰富程度都不同程度的减少和降低。第二季03集,03'04" - 03'21"就这么一个小节点,用了十几秒,十几秒对这样一个短篇动画来说实在太长,拖泥带水混时间越玩越溜。市场在变成熟,用户也在变成熟,没有谁是小白,是傻瓜。相比那些为市场交学费的IP,今天IP行业日渐成熟的时候,希望《那兔》不要玩烂一手好牌,最后挂在自己心态的改变上。你们面向的用户,是最容易获取,也是网喷最集中的群体。融资到手,该放下浮在半空的心态,做好真正该做好的事!让我们静候第三季!
根据第一期榜单发现的一些问题,我们扩大了数据抓取来源并完善了计算公式,今后IP本身变化因素之外榜单会逐步趋于稳定。我们只做公正、权威的第三方数据。 中国国产动画IP(少儿向)TOP10排行榜中国国产动画IP(非少儿向)TOP10排行榜 (本次数据截止至2016年6月22日)*数据来源(包含但不限于):周边社数据库、百度指数、Google趋势、360指数、搜狗指数、优酷、土豆、爱奇艺等。本期看点1、《择天记》另辟蹊径,异军突起。《择天记》本期数据暴涨,登顶T双榜榜首,综合热度指数增长近23倍,表现抢眼。与多数热门IP改编游戏或电影相比,阅文走了条不一样的路。6月7日出品的电视剧版《择天记》举办开机发布会,几乎在一瞬间助推其在各大指数热度飙升。巨头助力、极高人气的鹿晗和娜扎加盟,《择天记》似乎是找到了一条短时间内快速提升IP热度的“捷径”。这种思路是否会对其它IP有更多的借鉴作用、是否是第4条IP变现途径的成功尝试、高企的人气是否可长期维持以及如何解决IP改编不当粉转黑的问题,值得持续关注。2、《熊出没》不变应万变,稳如POI。作为上期国产IP第一的《熊出没》本期小降一位,综合热度浮动不足0.1%,超过第三位近100%,足见熊大、熊二和光头强形象在多年运作后的深入人心。同时其相比一般少儿向动画更加的老少咸宜和华强旗下华强方特对“方特主题乐园”的持续经营也保证了人气久居高位。更广泛的用户适配和周边产业布局,值得借鉴。在可预期的时间内,不出意外《熊出没》仍将霸占榜单前几位。3、《我叫MT》电影上映,成也败也。“七年磨一贱,情怀永不变”,这个国产网络动画曾经的神级IP本月17日开始登陆大荧幕,同名手游也在稍前上线,本周排名借势小升6位。从国产网络动画刚起步的7年前开始,亲历市场逐渐成熟的全过程,经历过断更和版权纠纷,一路走来坚持到电影上映,团队的韧性和情怀不可否认,商业运作也必有成功之处。然而电影豆瓣4.7的评分实在吓人,粉丝影评一如《魔兽》两级分化,5天1000万的票房也很难说是否符合七彩和光线预期。从曾经的“国产动画新光芒”,长期占据国产动画前三(仅次于当年的《喜羊羊》和《秦时明月》),到如今的食之无味弃之可惜。商业化给这个IP带来曾经不可想象的价值不假,但如何处理好商业化和“情怀”的关系,七彩还需努力。无论如何,或许不少人还是该放下成见。毕竟,坚持,本身就应该被尊重。4、《那年那兔那些事儿》后续乏力,无缘榜单。四月初第二季结束后,《那兔》已断更2个半月,热度整体持续下滑,在百贴等部分基础数据拥有极大优势的前提下,本周跌出榜单。诚然断更是因为一季的结束,也是准备新一季内容的必要过程。但是《那兔》的热度下滑仅仅是因为这些客观原因吗?手握军事、热血、爱国主义情节的好牌,拥有对军迷群体的特殊吸引力。动画糙不糙其实评论意义不大,对于一个动画人来说,每看到一部动画都能想到其中的坚持和努力, 片头直接开始不拖拉时间简单明了直奔主题从头开始燃烧, 镜头切换频率较高,内容节点丰富。而第二季开始镜头的切换的频率,情节丰富程度都不同程度的减少和降低。第二季03集,03'04" - 03'21"就这么一个小节点,用了十几秒,十几秒对这样一个短篇动画来说实在太长,拖泥带水混时间越玩越溜。市场在变成熟,用户也在变成熟,没有谁是小白,是傻瓜。相比那些为市场交学费的IP,今天IP行业日渐成熟的时候,希望《那兔》不要玩烂一手好牌,最后挂在自己心态的改变上。你们面向的用户,是最容易获取,也是网喷最集中的群体。融资到手,该放下浮在半空的心态,做好真正该做好的事!让我们静候第三季!