由深圳华强、卡通先生、乐视影业、珠江影业联合出品的3D动画电影《熊出没之夺宝熊兵》昨日曝光“护宝版”先导海报,三位主演熊大、熊二和光头强三位主角悉数亮相。《熊出没之夺宝熊兵》海报中熊兄弟和光头强这对欢喜冤家并未势不两立,而是站在了同一侧,似乎预示着影片中主角关系的变化。《熊出没之夺宝熊兵》将于2014年1月春节档以2D、3D、4D的全放映制式公映。
《熊出没之夺宝熊兵》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1402.html

收视口碑双丰收 进军大银幕
《熊出没》系列动画由华强数字动漫有限公司制作,2012年1月22日除夕夜于央视少儿频道开播后即打破黄金时段国产动画片收视记录。随后《熊出没》系列电视动画央视少儿、卡酷、湖南金鹰等卡通频道的黄金时段播放至今。除了破纪录的高收视率外,《熊出没》更在视频网站创下了超500亿次的点播率。
《熊出没》品牌动画着眼于海外市场,系列作品远销俄罗斯、意大利、马来西亚等全球50多个国家和地区,累计出口数量超过10万分钟,并获得了意大利海湾卡通节、亚洲青年动漫大赛、金龙奖等国内外知名动画奖项。作为《熊出没》系列的第一部电影,《熊出没之夺宝熊兵》将在2014年春节档进军大银幕。
春节档公映 海报透露全新剧情

《熊出没之夺宝熊兵》将于2014年春节档上映。据悉,为了拿下开门红,除了在3D视觉特效方面的高额投入,《熊出没之夺宝熊兵》片方更是在剧本剧情方面寻求创新,致力于打造“全年龄”段动画电影,力求通过更丰富的故事剧情,打造一部“小孩爱看,大人也喜欢”的亲子观影大片。
《熊出没之夺宝熊兵》曝光的首款海报中,熊兄弟和光头强并没有势不两立,而是站在了同一侧,似乎预示着影片中主角关系的变化。拨浪鼓、小黄鸭、棒棒糖等元素的出现,也暗示着神秘角色即将惊喜出现。作为系列剧集的首部电影,《熊出没之夺宝熊兵》继承了该动画一贯的环保主题,以轻松幽默的台词、和谐有爱的画面、环环相扣的情节步步升温,倾情打造温暖爆笑的“夺宝”故事;而为了满足全年龄段观众的需求,更是增加了诸如追车、空战等大场面、快节奏的戏份。
真3D技术打造 剧情充满正能量
在制作上,各出品方重金全程打造逼真、炫目的动画视效,全片采用了真3D的制作技术完成。制作方深圳华强制作团队在已有制作技术基础上,投入大量人力和资金,采用全新三维特效技术。为了完善影片中的大量特效和视觉冲击,片方更是耗巨资开发全新的技术,力图让画面更加精致、效果更佳震撼。
《熊出没之夺宝熊兵》制作团队除在视效技术上不断创新,还着力加强剧本的故事性和启发性,旨在通过新颖的剧情和故事架构,令全片充满正义、启智、温馨的正能量,通过丰富的故事强化观众的视觉体验。截至目前,电影《熊出没之夺宝熊兵》的后期制作已基本完成,正在进行声音与3D视效的最后冲刺。
《熊出没之夺宝熊兵》是由深圳华强数字动漫有限公司、卡通先生(天津)影业有限公司、乐视影业(北京)有限公司、珠江影业传媒股份有限公司联合出品的3D动画电影,定于2014年1月全国公映,旨在以精致视觉、幽默故事、火爆场面打造适合全年龄观影的国产动画大片。据悉,《熊出没之夺宝熊兵》还将有除电视版主演外还将有其他新角色加入,片方也将于近日公布新角色的相关信息。
1月16日,电影《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》将登陆大银幕,作为《喜羊羊》大电影系列的第六部作品,这一次能否刷新票房纪录还是个未知数。已经上映的前五部作品累计票房达到6.38亿,而且这五部电影也占据了国产动画电影票房排行榜的前五名。2012年上映的《喜羊羊4》劲收1.6亿票房,高居国产电影票房榜首位。但是,到了2013年1月,《喜羊羊5》的票房收报于1.2亿,较前一年《喜羊羊4》的1.6亿票房下跌了25%,《喜羊羊》开始走下坡路。如今,越来越多的国产动画电影涌现出来,制作逐渐精良,宣传策划更加成熟,《喜羊羊》的领先优势已经大不如前。一.《喜羊羊》系列大电影历年票房表现:从历年的票房成绩来看,《喜羊羊》系列绝对是国产动画中的霸主。2009年1月16日,《喜羊羊1》上映,最终票房收报于9000万,仅比当年动画电影票房冠军《飞屋环游记》少了500万。而在当年1月1日上映的美国动画大片《马达加斯加2》的票房只有3400万,还不到《喜羊羊1》的一半。第一部大电影开局喜人,接下来的四部《喜羊羊》的票房分别是1.26亿、1.42亿、1.6亿和1.2亿,这五部电影累计票房达到了6.38亿,平均每部电影的票房都超过了1.27亿,成绩惊人。而且,《喜羊羊》系列的每一部影片都会选择在1月份公映,每部电影在当时单月票房的占比几乎都超过了10%,2011年1月份全月票房8.2亿,《喜羊羊3》单片就贡献1.42亿,占比高达17%。前四部《喜羊羊》大电影的平均票房增长率达到19%,到了2013年,《喜羊羊5》遇冷,1月24日上映,首日票房和首周票房分别是1500万和6000万。2012年《喜羊羊4》的首日票房和首周票房分别是1900万和7300万,相比之下,《喜羊羊5》的成绩确实不算高,这也标志着该系列影片遇到了瓶颈。电视版风靡造就了庞大的受众群二.《喜羊羊》系列大电影票房走高原因剖析:原因1:电视版风靡造就了庞大的受众群《喜羊羊与灰太狼》电视版于2005年6月开播,目前全国已有近50家电视台播放了该动画作品。电视剧刚一开播,就通过一个个形象鲜明的卡通形象,以及轻松诙谐的故事风格,在国产动画作品中独树一帜,迅速吸引了一大批儿童观众,该动画片的最高收视率达到了惊人的17.3%,远远超过了同时段播出的境外动画片。《喜羊羊》系列动画的电视剧如今已经推出1050集,开播九年来,该剧一直占据着各大电视台动画片播放的黄金时段,一些动画频道更是全天候滚动播出。电视观众群的广泛,是《喜羊羊》大电影上映后票房爆棚的重要原因。原因2:孩子看电影家长陪同带动票房增长《喜羊羊》系列的受众群体无疑是儿童,主要年龄层在3-8岁之间,这也意味着他们几乎不可能自己去电影院观影,只能在家长的陪同下进行观看。一个孩子去看电影,至少要有一个家长陪同,有时甚至是两到三个,一张电影票就变成了两张、三张,票房自然被拉升了起来。原因3:早期同类影片竞争少2009年《喜羊羊》系列第一部大电影上映时,这种由热播电视版改编的大电影动画作品还是少数。2009年内地上映的动画电影中,只有《麦兜兜响当当》同样属于改编作品,其余的动画片如《飞屋环游记》、《马达加斯加》等都是好莱坞动画大片,受众群年龄更大一些。《喜羊羊》在当时打出了差异化竞争的王牌,针对低幼观众,一击即中。下一页: 《喜羊羊》大电影系列遇到的困境[电影网]独家稿件,转载请注明来源。违者将追究其相关法律责任同类影片抢占市场三.《喜羊羊》大电影系列遇到的困境:困境1:故事重复情节幼稚《喜羊羊》系列电影从一部开始,一直到今年的第六部,每部都是以当年的生肖属相来命名,永远不变的人物和看开头就能猜中结尾的故事情节,是目前该片最大的弊病。每部电影中,几只羊必定会经历一番历险,过程大同小异,结局也不会过于悲惨,故事太过俗套。可如今的小孩成长环境更加复杂,眼界也更宽了,如此幼稚的情节已经不能满足他们的观影需求。困境2:制作简单画面粗糙中国动画片的制作水准低下已是不争的事实,这一点也体现在《喜羊羊》系列作品中。最新一部《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》,尽管在部分情节中加入了3D效果,让人物和场景看起来更有立体感,但整体来看还是一部制作相对粗糙的动画。困境3:受众群年龄逐渐增长《喜羊羊》系列动画作品如今已经播出了近9年,动画中的形象依旧童真,但当初的小观众们如今已经长大,他们对低年龄层作品的关注度自然会降低,早期的受众群体基本流失殆尽。尽管会有新的低年龄层观众进行补充,但是目前的动画市场已经不再是《喜羊羊》一家独大,像《洛克王国》、《熊出没》等同类动画片不断涌现,抢占了一大批低年龄层的观众,让《喜羊羊》的受众群出现了显著流失。困境4:同类影片抢占市场2013年上映的《喜羊羊与灰太狼之喜气洋洋过蛇年》依旧是当年的国产动画电影票房冠军,但是一批国产动画电影已经开始崛起了。《赛尔号大电影3》在7月份上映,累计票房超过7500万,《洛克王国2》也取得了6500余万的票房,这些影片虽然还处于国产动画电影的第二梯队,但明显处于上升势头,有望超越《喜羊羊》。下一页: 《喜羊羊》系列大电影的发展方向[电影网]独家稿件,转载请注明来源。违者将追究其相关法律责任做合家欢式的动画电影才是未来的发展之道四.《喜羊羊》系列大电影的发展方向:1.做合家欢式的动画电影目前中国的动画电影几乎全部是为低年龄层观众制作的,好莱坞式的合家欢动画并不存在,但是看看好莱坞的动画电影,几乎每一部的观众年龄层都很广泛,都适合全家一起去看。合家欢式的动画电影才是未来的发展之道,也是中国动画电影的出路之一。好莱坞动画《怪物史瑞克》系列中,融入了许多其他作品中的经典动画形象,这种创新性是首次出现,也是《怪物史瑞克》系列大卖的原因之一。《喜羊羊》系列也可以尝试将那些耳熟能详的形象融入到自己的大电影中,将观众年龄层提高。2.《喜羊羊》系列电影3D化目前好莱坞动画电影基本已经普及为3D版本,但国产3D动画电影依旧处于起步阶段,《熊出没》、《青蛙王国》等动画片已经开始尝试制作3D版本,但《喜羊羊》还没有涉及到这个领域。将于1月17日上映的《熊出没之夺宝熊兵》,就创下了国产动画电影3D制作费用新高,这部电影在寒假将成为《喜羊羊》最大的对手。所以,如果《喜羊羊》系列作品不尽快提高制作水平,跟上时代的步伐,很快就将被市场淘汰。
1月16日,电影《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》将登陆大银幕,作为《喜羊羊》大电影系列的第六部作品,这一次能否刷新票房纪录还是个未知数。已经上映的前五部作品累计票房达到6.38亿,而且这五部电影也占据了国产动画电影票房排行榜的前五名。2012年上映的《喜羊羊4》劲收1.6亿票房,高居国产电影票房榜首位。但是,到了2013年1月,《喜羊羊5》的票房收报于1.2亿,较前一年《喜羊羊4》的1.6亿票房下跌了25%,《喜羊羊》开始走下坡路。如今,越来越多的国产动画电影涌现出来,制作逐渐精良,宣传策划更加成熟,《喜羊羊》的领先优势已经大不如前。一.《喜羊羊》系列大电影历年票房表现:从历年的票房成绩来看,《喜羊羊》系列绝对是国产动画中的霸主。2009年1月16日,《喜羊羊1》上映,最终票房收报于9000万,仅比当年动画电影票房冠军《飞屋环游记》少了500万。而在当年1月1日上映的美国动画大片《马达加斯加2》的票房只有3400万,还不到《喜羊羊1》的一半。第一部大电影开局喜人,接下来的四部《喜羊羊》的票房分别是1.26亿、1.42亿、1.6亿和1.2亿,这五部电影累计票房达到了6.38亿,平均每部电影的票房都超过了1.27亿,成绩惊人。而且,《喜羊羊》系列的每一部影片都会选择在1月份公映,每部电影在当时单月票房的占比几乎都超过了10%,2011年1月份全月票房8.2亿,《喜羊羊3》单片就贡献1.42亿,占比高达17%。前四部《喜羊羊》大电影的平均票房增长率达到19%,到了2013年,《喜羊羊5》遇冷,1月24日上映,首日票房和首周票房分别是1500万和6000万。2012年《喜羊羊4》的首日票房和首周票房分别是1900万和7300万,相比之下,《喜羊羊5》的成绩确实不算高,这也标志着该系列影片遇到了瓶颈。电视版风靡造就了庞大的受众群二.《喜羊羊》系列大电影票房走高原因剖析:原因1:电视版风靡造就了庞大的受众群《喜羊羊与灰太狼》电视版于2005年6月开播,目前全国已有近50家电视台播放了该动画作品。电视剧刚一开播,就通过一个个形象鲜明的卡通形象,以及轻松诙谐的故事风格,在国产动画作品中独树一帜,迅速吸引了一大批儿童观众,该动画片的最高收视率达到了惊人的17.3%,远远超过了同时段播出的境外动画片。《喜羊羊》系列动画的电视剧如今已经推出1050集,开播九年来,该剧一直占据着各大电视台动画片播放的黄金时段,一些动画频道更是全天候滚动播出。电视观众群的广泛,是《喜羊羊》大电影上映后票房爆棚的重要原因。原因2:孩子看电影家长陪同带动票房增长《喜羊羊》系列的受众群体无疑是儿童,主要年龄层在3-8岁之间,这也意味着他们几乎不可能自己去电影院观影,只能在家长的陪同下进行观看。一个孩子去看电影,至少要有一个家长陪同,有时甚至是两到三个,一张电影票就变成了两张、三张,票房自然被拉升了起来。原因3:早期同类影片竞争少2009年《喜羊羊》系列第一部大电影上映时,这种由热播电视版改编的大电影动画作品还是少数。2009年内地上映的动画电影中,只有《麦兜兜响当当》同样属于改编作品,其余的动画片如《飞屋环游记》、《马达加斯加》等都是好莱坞动画大片,受众群年龄更大一些。《喜羊羊》在当时打出了差异化竞争的王牌,针对低幼观众,一击即中。下一页: 《喜羊羊》大电影系列遇到的困境[电影网]独家稿件,转载请注明来源。违者将追究其相关法律责任同类影片抢占市场三.《喜羊羊》大电影系列遇到的困境:困境1:故事重复情节幼稚《喜羊羊》系列电影从一部开始,一直到今年的第六部,每部都是以当年的生肖属相来命名,永远不变的人物和看开头就能猜中结尾的故事情节,是目前该片最大的弊病。每部电影中,几只羊必定会经历一番历险,过程大同小异,结局也不会过于悲惨,故事太过俗套。可如今的小孩成长环境更加复杂,眼界也更宽了,如此幼稚的情节已经不能满足他们的观影需求。困境2:制作简单画面粗糙中国动画片的制作水准低下已是不争的事实,这一点也体现在《喜羊羊》系列作品中。最新一部《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》,尽管在部分情节中加入了3D效果,让人物和场景看起来更有立体感,但整体来看还是一部制作相对粗糙的动画。困境3:受众群年龄逐渐增长《喜羊羊》系列动画作品如今已经播出了近9年,动画中的形象依旧童真,但当初的小观众们如今已经长大,他们对低年龄层作品的关注度自然会降低,早期的受众群体基本流失殆尽。尽管会有新的低年龄层观众进行补充,但是目前的动画市场已经不再是《喜羊羊》一家独大,像《洛克王国》、《熊出没》等同类动画片不断涌现,抢占了一大批低年龄层的观众,让《喜羊羊》的受众群出现了显著流失。困境4:同类影片抢占市场2013年上映的《喜羊羊与灰太狼之喜气洋洋过蛇年》依旧是当年的国产动画电影票房冠军,但是一批国产动画电影已经开始崛起了。《赛尔号大电影3》在7月份上映,累计票房超过7500万,《洛克王国2》也取得了6500余万的票房,这些影片虽然还处于国产动画电影的第二梯队,但明显处于上升势头,有望超越《喜羊羊》。下一页: 《喜羊羊》系列大电影的发展方向[电影网]独家稿件,转载请注明来源。违者将追究其相关法律责任做合家欢式的动画电影才是未来的发展之道四.《喜羊羊》系列大电影的发展方向:1.做合家欢式的动画电影目前中国的动画电影几乎全部是为低年龄层观众制作的,好莱坞式的合家欢动画并不存在,但是看看好莱坞的动画电影,几乎每一部的观众年龄层都很广泛,都适合全家一起去看。合家欢式的动画电影才是未来的发展之道,也是中国动画电影的出路之一。好莱坞动画《怪物史瑞克》系列中,融入了许多其他作品中的经典动画形象,这种创新性是首次出现,也是《怪物史瑞克》系列大卖的原因之一。《喜羊羊》系列也可以尝试将那些耳熟能详的形象融入到自己的大电影中,将观众年龄层提高。2.《喜羊羊》系列电影3D化目前好莱坞动画电影基本已经普及为3D版本,但国产3D动画电影依旧处于起步阶段,《熊出没》、《青蛙王国》等动画片已经开始尝试制作3D版本,但《喜羊羊》还没有涉及到这个领域。将于1月17日上映的《熊出没之夺宝熊兵》,就创下了国产动画电影3D制作费用新高,这部电影在寒假将成为《喜羊羊》最大的对手。所以,如果《喜羊羊》系列作品不尽快提高制作水平,跟上时代的步伐,很快就将被市场淘汰。
美猴王动漫产业节上的“蓝精灵”5月3日,第十届中国国际动漫节在浙江杭州落幕。仅5月1日,15.5万人次的参观客流量就刷新了动漫节举办以来最高纪录。10年来,共计有1000多万人次参与动漫节。斑斓奇幻动漫、活力热力人气背后,10年间中国国际动漫节从低到高的办展路径,国内动漫文创产业由小到大的发展脚步,给我们带来不少启示。艺术与产业对接香港动漫家黄玉郎见证了中国国际动漫节从初创到成为世界规模最大、参与人数最多动漫专业会展的过程。“第一届时,其举办水平和香港等地的动漫节展相比还有些差距,到第二年、第三年我觉得就开始超越了。”“中国国际动漫节虽然年轻,却充满活力,尤为难得的是它把动画与动漫艺术对接了起来。”世界漫画协会秘书长芙斯娜·多尼科维奇这样感叹。2005年,动漫节就开始举办项目洽谈会、人才洽谈会、新片推介会;2010年,首次加入国际动画片交易会的环节,为国内优秀动画片构建走向世界的平台;2011年,推出中国名家漫画拍卖会……动漫节带动产业发展,成果丰硕。《熊出没之夺宝熊兵》在今年中国国际动漫节上获得“金猴奖”动画电影金奖,《梦回金沙城》成为中国首部入围奥斯卡提名的动画片,动漫节评出的新锐刘富源导演的首部动漫电影票房超过2.5亿元,国产动画,势头猛劲。数量多,精品缺“中国动画电影的升级之路”,是本届动漫节动画电影高峰论坛的主题。动漫节内外,创新、转型、升级,都是动漫产业人士关注的焦点词。10年发展,国内动漫产业到了转型升级的关键期,一些“怪现状”困扰着发展之路:不少地方讲到推动动漫产业发展的成果,少不了“数分钟”、比集数;高额补贴、鼓励动漫企业“走出去”,但往往给人“低价倾销”的印象;不少动画片视觉效果不俗,但“讲故事”成了“最弱一环”等等。中国广播影视出版社社长、总编辑王卫平说,处于起步阶段的中国动画电影,在产业规模、产业链拓展、与新媒体跨界合作等方面还存在诸多局限,尚缺乏“叫得响”的龙头产品、龙头企业。最终比拼的是价值观价值观是动漫产业最大产品。如何用好“画笔加鼠标”,让中国传统文化、核心价值观更好地发扬光大?动漫产业发展到现今阶段,这一命题愈发显得重要。“动漫艺术是一条河,人文与技术是这条河的两道护堤。”中国美院院长许江认为,“只有处理好人文与技术,传统与现代的关系,动漫这条河才会充满活力。”同样的花木兰、功夫熊猫,美国人作了美国式的诠释和改造。如果是中国人来处理,从造型、音乐,到对人性的理解、观念的注入等可能都会不一样。这背后,就是人文精神和价值观在闪耀。“动漫产品离不开价值观的呈现。”杭州市委副秘书长、宣传部副部长、中国国际动漫节节展办主任董悦认为,价值观是任何一部动漫产品的魂,从源头上塑造动漫产品的思想内核,在寓教于乐中彰显社会主义核心价值观,显得尤为重要。原标题:中国动漫质量“换挡”来源: 中国经济网
美猴王动漫产业节上的“蓝精灵”5月3日,第十届中国国际动漫节在浙江杭州落幕。仅5月1日,15.5万人次的参观客流量就刷新了动漫节举办以来最高纪录。10年来,共计有1000多万人次参与动漫节。斑斓奇幻动漫、活力热力人气背后,10年间中国国际动漫节从低到高的办展路径,国内动漫文创产业由小到大的发展脚步,给我们带来不少启示。艺术与产业对接香港动漫家黄玉郎见证了中国国际动漫节从初创到成为世界规模最大、参与人数最多动漫专业会展的过程。“第一届时,其举办水平和香港等地的动漫节展相比还有些差距,到第二年、第三年我觉得就开始超越了。”“中国国际动漫节虽然年轻,却充满活力,尤为难得的是它把动画与动漫艺术对接了起来。”世界漫画协会秘书长芙斯娜·多尼科维奇这样感叹。2005年,动漫节就开始举办项目洽谈会、人才洽谈会、新片推介会;2010年,首次加入国际动画片交易会的环节,为国内优秀动画片构建走向世界的平台;2011年,推出中国名家漫画拍卖会……动漫节带动产业发展,成果丰硕。《熊出没之夺宝熊兵》在今年中国国际动漫节上获得“金猴奖”动画电影金奖,《梦回金沙城》成为中国首部入围奥斯卡提名的动画片,动漫节评出的新锐刘富源导演的首部动漫电影票房超过2.5亿元,国产动画,势头猛劲。数量多,精品缺“中国动画电影的升级之路”,是本届动漫节动画电影高峰论坛的主题。动漫节内外,创新、转型、升级,都是动漫产业人士关注的焦点词。10年发展,国内动漫产业到了转型升级的关键期,一些“怪现状”困扰着发展之路:不少地方讲到推动动漫产业发展的成果,少不了“数分钟”、比集数;高额补贴、鼓励动漫企业“走出去”,但往往给人“低价倾销”的印象;不少动画片视觉效果不俗,但“讲故事”成了“最弱一环”等等。中国广播影视出版社社长、总编辑王卫平说,处于起步阶段的中国动画电影,在产业规模、产业链拓展、与新媒体跨界合作等方面还存在诸多局限,尚缺乏“叫得响”的龙头产品、龙头企业。最终比拼的是价值观价值观是动漫产业最大产品。如何用好“画笔加鼠标”,让中国传统文化、核心价值观更好地发扬光大?动漫产业发展到现今阶段,这一命题愈发显得重要。“动漫艺术是一条河,人文与技术是这条河的两道护堤。”中国美院院长许江认为,“只有处理好人文与技术,传统与现代的关系,动漫这条河才会充满活力。”同样的花木兰、功夫熊猫,美国人作了美国式的诠释和改造。如果是中国人来处理,从造型、音乐,到对人性的理解、观念的注入等可能都会不一样。这背后,就是人文精神和价值观在闪耀。“动漫产品离不开价值观的呈现。”杭州市委副秘书长、宣传部副部长、中国国际动漫节节展办主任董悦认为,价值观是任何一部动漫产品的魂,从源头上塑造动漫产品的思想内核,在寓教于乐中彰显社会主义核心价值观,显得尤为重要。原标题:中国动漫质量“换挡”来源: 中国经济网
“奶爸”版海报1月12日,由深圳华强、优扬传媒、乐视影业、珠江影业、航美传媒等联合出品的《熊出没之夺宝熊兵》,联合万达影院平台展开“小爸爸”专场观影活动。据悉,国内首部真3D卡通作品《熊出没》,凭借高人气,精良的制作技术以及合家欢剧情,在点映阶段就赢得了全国万名家长超95%的总体好评率。该片将于1月17日正式登陆全国大银幕。“小爸爸”乐享亲子时光 “无尿点”卡通成春节档黑马《熊出没之夺宝熊兵》作为首部国产真3D卡通大电影,片中熊大、熊二、光头强三大主角首次联手上演亲子大戏,全新的“菜鸟奶爸”组合非常适合以“小爸爸”为主的年轻家庭族群。专场观影活动一经推出就受到了全国各地“熊粉”和家长的热切关注。在2013年12月开展的预售活动中,甚至出现了5000张门票5分钟售罄的“抢票”风潮,为了满足“小爸爸”观众热切的亲子观影需求,片方更是加场加映,火爆程度在国产卡通领域还是首次。 据观影现场的工作人员统计,影片《熊出没之夺宝熊兵》在专场放映过程中,观众全场大笑超过27次、惊呼过瘾19次、鼓掌叫好7次,如此“无尿点”观影体验深得现场观众的好评。现场一位“小爸爸”在接受媒体采访时激动表示,没想到国产卡通电影能做出高的水平,剧情搞笑、3D震撼、结局感人,自己和孩子都很享受。如此“大手牵小手”的观影热潮,一改昔日国产卡通孩子爱看,大人无聊的尴尬局面,难怪有业内人士预测《熊出没之夺宝熊兵》会继续炒热“亲子”大话题,从而成为2014年春节档期国产卡通的票房“黑马”。“光头强”获都市白领宠爱 真3D打造高含金量国产卡通与当今主流国产卡通使用的2D技术不同,《熊出没之夺宝熊兵》全片采用与迪士尼、皮克斯等顶尖卡通公司同量级的Maya制作技术,是目前国内含金量最高的3D卡通电影。为了完善影片中的大量特效和视觉冲击,片方在核心人物、动作、环境效果等方面投入巨资研发创新,通过先进的建模、渲染、捕捉技术打造出超越同档期国产卡通的超震撼3D效果。除了儿童观众之外,《熊出没之夺宝熊兵》还笼络了一大批成年“粉丝”。尤其光头强角色更是深得都市白领阶级的爱戴(73.4),其每天没完没了的工作和在背后发布指令的“李老板”代表都市白领的生存现状。能引发成年观众共鸣,这是中国国产动画向着“全年龄”高度迈进的重要标志,“菜鸟奶爸”迎合了当下的亲子热;幽默搞笑满足了观众的解压需求;火爆的场面则对于“大片”粉丝来说吊足胃口,堪称2014年最适宜合家观影的“全年龄”卡通大电影。
“奶爸”版海报1月12日,由深圳华强、优扬传媒、乐视影业、珠江影业、航美传媒等联合出品的《熊出没之夺宝熊兵》,联合万达影院平台展开“小爸爸”专场观影活动。据悉,国内首部真3D卡通作品《熊出没》,凭借高人气,精良的制作技术以及合家欢剧情,在点映阶段就赢得了全国万名家长超95%的总体好评率。该片将于1月17日正式登陆全国大银幕。“小爸爸”乐享亲子时光 “无尿点”卡通成春节档黑马《熊出没之夺宝熊兵》作为首部国产真3D卡通大电影,片中熊大、熊二、光头强三大主角首次联手上演亲子大戏,全新的“菜鸟奶爸”组合非常适合以“小爸爸”为主的年轻家庭族群。专场观影活动一经推出就受到了全国各地“熊粉”和家长的热切关注。在2013年12月开展的预售活动中,甚至出现了5000张门票5分钟售罄的“抢票”风潮,为了满足“小爸爸”观众热切的亲子观影需求,片方更是加场加映,火爆程度在国产卡通领域还是首次。 据观影现场的工作人员统计,影片《熊出没之夺宝熊兵》在专场放映过程中,观众全场大笑超过27次、惊呼过瘾19次、鼓掌叫好7次,如此“无尿点”观影体验深得现场观众的好评。现场一位“小爸爸”在接受媒体采访时激动表示,没想到国产卡通电影能做出高的水平,剧情搞笑、3D震撼、结局感人,自己和孩子都很享受。如此“大手牵小手”的观影热潮,一改昔日国产卡通孩子爱看,大人无聊的尴尬局面,难怪有业内人士预测《熊出没之夺宝熊兵》会继续炒热“亲子”大话题,从而成为2014年春节档期国产卡通的票房“黑马”。“光头强”获都市白领宠爱 真3D打造高含金量国产卡通与当今主流国产卡通使用的2D技术不同,《熊出没之夺宝熊兵》全片采用与迪士尼、皮克斯等顶尖卡通公司同量级的Maya制作技术,是目前国内含金量最高的3D卡通电影。为了完善影片中的大量特效和视觉冲击,片方在核心人物、动作、环境效果等方面投入巨资研发创新,通过先进的建模、渲染、捕捉技术打造出超越同档期国产卡通的超震撼3D效果。除了儿童观众之外,《熊出没之夺宝熊兵》还笼络了一大批成年“粉丝”。尤其光头强角色更是深得都市白领阶级的爱戴(73.4),其每天没完没了的工作和在背后发布指令的“李老板”代表都市白领的生存现状。能引发成年观众共鸣,这是中国国产动画向着“全年龄”高度迈进的重要标志,“菜鸟奶爸”迎合了当下的亲子热;幽默搞笑满足了观众的解压需求;火爆的场面则对于“大片”粉丝来说吊足胃口,堪称2014年最适宜合家观影的“全年龄”卡通大电影。
来过几次戛纳电影节的人都知道,位于电影宫的电影市场里面其实没有几个大公司的展位,即使有,也不过都是摆设,你能想到的大片根本不会通过这种途径来进行交易。这两年,中国电影海外推广公司(以下简称为海推)的展位一直设在地下一层,一个不太显眼的角落,带着几部在国内知名度都不算太高的电影来卖片。今年,海推的展位直接变成了动画片专场,数十部国产动画电影在此进行宣传、推广,只能看到寥寥几部其他类型的电影。在国内,动画片都还无法算得上是一种成熟的类型片,在国际上,真的会有买家感兴趣吗?对此,海推副总经理安一萌回答了这个问题:“主要还是中东和亚洲地区吧,其他地区来选的话,多数还是参加电影节。”国产动画片是否卖得出去? 中东、东南亚买家居多这次,海推与多家动画电影公司都签订了非独家的代理合同,片方可以自己去卖片,也可以通过海推来代理。海推这次代理的总共有7部影片将在电影市场进行放映,另外还有14部动画片在此期间进行宣传、推广,包括《龙之谷》、《我是狼之火龙山大冒险》(以下简称《我是狼》)、《摩登恐龙总动员》等片,还有一些颇具主旋律色彩的影片,比如《西柏坡》。众所周知,动画片在国内的市场都不是很好,今年1月份上映的《熊出没之夺宝熊兵》一举拿下2.5亿票房已经让所有人都跌破了眼镜。来到戛纳这个全球最大的电影交易市场,真的有人问津吗?答案是有,不过卖家似乎不那么多,价格也不高。“成交比较多的就是中东和亚洲,其他国家也有一些,但没有那么感兴趣。其他地区如果来选的话,多数还是参加电影节。”海推副总经理安一萌的话直接道出了国产动画片在戛纳的尴尬境地,她还透露,外国片商是第一次在戛纳看到如次大规模的中国动画片,都会觉得比较新鲜,而且相对来说中国做动画片的成本也不高,有一定的竞争力,“如果是同一个规模的动画片,国产的制作成本肯定比好莱坞要低很多,价钱上还是很有竞争力的。”这次组团来戛纳,是官方行为,依据国内票房、口碑等元素,选出了这些动画片。之前,国产动画片也有独自来到戛纳卖片的,但无法形成规模,于是今年海推组了这个团、众多公司也很乐意参团。当然也有人不想扎堆,比如《兔侠传奇2》,就在电影市场地下一层租了一个不大的展位,还在电影宫对面的楼上打出了巨幅海报。据安一萌透露,《兔侠传奇》的片方在前几年也用过海推的展位进行宣传,后来因为客户较多,也有了一定的经验,就独立出来了。但是,单打独斗并没有给《兔侠传奇》带来更多的版权收入,据一位工作人员透露,今年有意买下该片版权的国家数量还不足去年的一半。动画片走向国际路漫漫 全家欢、东方特色受青睐“我们都是从小看外国动画片长大的,他们的技术可能50年前就已经很好了,我们现在才刚刚开始发展,虽然整体在提高,但是我们起点低,这一点是改变不了的,我们跟外国还有一定的差距。”对于国产动画片的现状,安一萌直言不讳。虽然来到了戛纳,但国产动画片想要与国际接轨,还有很长一段路要走。她表示,发展全家欢类型的动画片才是正确的方向,“现在的动画片都是全家欢类型的,片商也不倾向去看低龄儿童的东西。”她透露,开始选片时,《喜羊羊与灰太狼》系列影片在候选名单中,但由于定位太过低幼,后来经过讨论就没有被选中。其实,《喜羊羊与灰太狼》系列电影在今年的票房成绩已经出现了严重的下滑趋势,还没有到达亿元大关。市场就是最好的证明,低幼型的动画已经没有了未来,想要获得长足发展,必然要将目光对准年龄更高的观众。作为今年组团来戛纳的动画片之一,《我是狼》于2月2日上映了,但仅仅两天天就火速撤档,改档5月21日。该片的导演于胜军也来到了戛纳,电影进行放映后,得到一些国际买家的认可,给了于胜军很大的信心,“动画片有稳定的收视群,因为演员、周期都可控,票房在这摆着呢,稳定性比真人电影要高一些,很少出现高投资然后赔钱了的情况,而且市场潜质在这呢。”对于未来,于胜军还没有想好是否要主打国际市场,“全世界的动画片现在都做成这个样子了,看不出是东方还是西方的,回去之后我们也要慢慢梳理一下,想想是要去迎合西方的口味还是要去坚持我们的特色。”话虽然说得不算肯定,但于胜军对于国产动画片在国际上的定位还是很明确的,差异化就是最大的筹码,“为什么宫崎骏在好莱坞那么受欢迎,就是因为他们看到了东方的情感和美学。中国动画要清晰地知道中国观众需要什么、世界观众需要什么,我们每个国家都要有自己的风格,如果这样看的话,我们就没有必要去那么较劲,因为自身文化积累都不太一样,好莱坞大片是很挣钱,将来我们也一定要赶超,但是现在还是扬长避短、先不要取长补短。”所以,如果国产动画片若想要在国内得到认可,则必须开始向全家欢类型发展;若想要打入国际市场,坚持本土特色必不可少。其实,现在的国产动画片水平想要与好莱坞动画电影竞争根本是痴心妄想,这次来到戛纳也只是简单亮个相而已,未来的路还很漫长,还需要坚持不懈的努力。原标题:国产动画组团闯戛纳:成本低是优势来源:1905电影网
来过几次戛纳电影节的人都知道,位于电影宫的电影市场里面其实没有几个大公司的展位,即使有,也不过都是摆设,你能想到的大片根本不会通过这种途径来进行交易。这两年,中国电影海外推广公司(以下简称为海推)的展位一直设在地下一层,一个不太显眼的角落,带着几部在国内知名度都不算太高的电影来卖片。今年,海推的展位直接变成了动画片专场,数十部国产动画电影在此进行宣传、推广,只能看到寥寥几部其他类型的电影。在国内,动画片都还无法算得上是一种成熟的类型片,在国际上,真的会有买家感兴趣吗?对此,海推副总经理安一萌回答了这个问题:“主要还是中东和亚洲地区吧,其他地区来选的话,多数还是参加电影节。”国产动画片是否卖得出去? 中东、东南亚买家居多这次,海推与多家动画电影公司都签订了非独家的代理合同,片方可以自己去卖片,也可以通过海推来代理。海推这次代理的总共有7部影片将在电影市场进行放映,另外还有14部动画片在此期间进行宣传、推广,包括《龙之谷》、《我是狼之火龙山大冒险》(以下简称《我是狼》)、《摩登恐龙总动员》等片,还有一些颇具主旋律色彩的影片,比如《西柏坡》。众所周知,动画片在国内的市场都不是很好,今年1月份上映的《熊出没之夺宝熊兵》一举拿下2.5亿票房已经让所有人都跌破了眼镜。来到戛纳这个全球最大的电影交易市场,真的有人问津吗?答案是有,不过卖家似乎不那么多,价格也不高。“成交比较多的就是中东和亚洲,其他国家也有一些,但没有那么感兴趣。其他地区如果来选的话,多数还是参加电影节。”海推副总经理安一萌的话直接道出了国产动画片在戛纳的尴尬境地,她还透露,外国片商是第一次在戛纳看到如次大规模的中国动画片,都会觉得比较新鲜,而且相对来说中国做动画片的成本也不高,有一定的竞争力,“如果是同一个规模的动画片,国产的制作成本肯定比好莱坞要低很多,价钱上还是很有竞争力的。”这次组团来戛纳,是官方行为,依据国内票房、口碑等元素,选出了这些动画片。之前,国产动画片也有独自来到戛纳卖片的,但无法形成规模,于是今年海推组了这个团、众多公司也很乐意参团。当然也有人不想扎堆,比如《兔侠传奇2》,就在电影市场地下一层租了一个不大的展位,还在电影宫对面的楼上打出了巨幅海报。据安一萌透露,《兔侠传奇》的片方在前几年也用过海推的展位进行宣传,后来因为客户较多,也有了一定的经验,就独立出来了。但是,单打独斗并没有给《兔侠传奇》带来更多的版权收入,据一位工作人员透露,今年有意买下该片版权的国家数量还不足去年的一半。动画片走向国际路漫漫 全家欢、东方特色受青睐“我们都是从小看外国动画片长大的,他们的技术可能50年前就已经很好了,我们现在才刚刚开始发展,虽然整体在提高,但是我们起点低,这一点是改变不了的,我们跟外国还有一定的差距。”对于国产动画片的现状,安一萌直言不讳。虽然来到了戛纳,但国产动画片想要与国际接轨,还有很长一段路要走。她表示,发展全家欢类型的动画片才是正确的方向,“现在的动画片都是全家欢类型的,片商也不倾向去看低龄儿童的东西。”她透露,开始选片时,《喜羊羊与灰太狼》系列影片在候选名单中,但由于定位太过低幼,后来经过讨论就没有被选中。其实,《喜羊羊与灰太狼》系列电影在今年的票房成绩已经出现了严重的下滑趋势,还没有到达亿元大关。市场就是最好的证明,低幼型的动画已经没有了未来,想要获得长足发展,必然要将目光对准年龄更高的观众。作为今年组团来戛纳的动画片之一,《我是狼》于2月2日上映了,但仅仅两天天就火速撤档,改档5月21日。该片的导演于胜军也来到了戛纳,电影进行放映后,得到一些国际买家的认可,给了于胜军很大的信心,“动画片有稳定的收视群,因为演员、周期都可控,票房在这摆着呢,稳定性比真人电影要高一些,很少出现高投资然后赔钱了的情况,而且市场潜质在这呢。”对于未来,于胜军还没有想好是否要主打国际市场,“全世界的动画片现在都做成这个样子了,看不出是东方还是西方的,回去之后我们也要慢慢梳理一下,想想是要去迎合西方的口味还是要去坚持我们的特色。”话虽然说得不算肯定,但于胜军对于国产动画片在国际上的定位还是很明确的,差异化就是最大的筹码,“为什么宫崎骏在好莱坞那么受欢迎,就是因为他们看到了东方的情感和美学。中国动画要清晰地知道中国观众需要什么、世界观众需要什么,我们每个国家都要有自己的风格,如果这样看的话,我们就没有必要去那么较劲,因为自身文化积累都不太一样,好莱坞大片是很挣钱,将来我们也一定要赶超,但是现在还是扬长避短、先不要取长补短。”所以,如果国产动画片若想要在国内得到认可,则必须开始向全家欢类型发展;若想要打入国际市场,坚持本土特色必不可少。其实,现在的国产动画片水平想要与好莱坞动画电影竞争根本是痴心妄想,这次来到戛纳也只是简单亮个相而已,未来的路还很漫长,还需要坚持不懈的努力。原标题:国产动画组团闯戛纳:成本低是优势来源:1905电影网
2013年10月,一部名为《领导人是怎样炼成的》动画片,在中国互联网上热传;今年年初的漫画新闻《习主席的时间都去哪儿了》,被中国网民纷纷点赞。记者17日从深圳正在举行的文博会上感受到,中国领导人漫画形象走红正掀起新的原创中国动漫热。记者在第十届深圳文博会影视动漫游戏展馆的龙江动漫展区看到,一件画有中国国家主席习近平漫画形象的T恤被摆放在最显眼处。画中的习近平西装笔挺,双手背在身后,目视前方,嘴角上扬带着笑意。“动画创作出来国家领导人的形象更加贴近人们的生活,这是正能量的传递,也更接地气,这是个好现象。”龙江动漫的毛英华说。不少参展商称,在领导人动漫形象走红引发社会广泛关注中国原创动漫产业的背后,是中国近年来对文化产业的扶持,在动漫产业已初现成效,不少原本聚焦日韩动画的中国观众也开始更多关注到中国的原创动画中。“这几年国家也一直在支持,也在大力发展国内的动漫产业,”央视动画有限公司的季波说,“现在的年轻人、小孩子已经在逐渐地回归中国动画,像央视动画以及地方动画做的东西已经吸引了大量的更年幼的观众,回归到中国原创动画的大屏幕。”作为中国国内领军的动漫企业,央视动画在此届文博会上带来《新大头儿子小头爸爸》、《西游记》、《小鲤鱼历险记》等原创动画片。季波称,从市场反应看,观众还是喜欢有传统的有一定基础的动画形象,希望可以引导一种好的中国原创动漫的风潮。近年来在中国国内动漫市场斩获颇丰的中国原创动画《熊出没》的展区被小朋友们挤得水泄不通,以《熊出没》为布展主题的展区吸引了孩子们在其中尽情玩耍。“今年年初上映的动画电影《熊出没之夺宝熊兵》拿到了2.48亿元人民币的票房,也是中国国产动画电影的最高票房,”深圳华强数字动漫有限公司市场总监李小虹称,“接下来华强的重心还是放在《熊出没》的开发上,2015年的院线电影正在制作当中。”近年来,中国原创动漫产品数量取代日本成为世界第一动画生产大国。在业内人士看来,仅在制作数量上的取胜并不能彻底摆脱日韩、欧美动漫对中国市场的冲击,中国动漫产业还有很大的提升空间,当下中国对文化产业的扶持,也是中国动漫产业发展的好时机。“国家这几年对文化产业投入力度,政策方面的倾斜比以前好很多,中国动漫产业经过多年来的发展,新的发展机遇还是要‘走出去’。”毛英华称。
2013年10月,一部名为《领导人是怎样炼成的》动画片,在中国互联网上热传;今年年初的漫画新闻《习主席的时间都去哪儿了》,被中国网民纷纷点赞。记者17日从深圳正在举行的文博会上感受到,中国领导人漫画形象走红正掀起新的原创中国动漫热。记者在第十届深圳文博会影视动漫游戏展馆的龙江动漫展区看到,一件画有中国国家主席习近平漫画形象的T恤被摆放在最显眼处。画中的习近平西装笔挺,双手背在身后,目视前方,嘴角上扬带着笑意。“动画创作出来国家领导人的形象更加贴近人们的生活,这是正能量的传递,也更接地气,这是个好现象。”龙江动漫的毛英华说。不少参展商称,在领导人动漫形象走红引发社会广泛关注中国原创动漫产业的背后,是中国近年来对文化产业的扶持,在动漫产业已初现成效,不少原本聚焦日韩动画的中国观众也开始更多关注到中国的原创动画中。“这几年国家也一直在支持,也在大力发展国内的动漫产业,”央视动画有限公司的季波说,“现在的年轻人、小孩子已经在逐渐地回归中国动画,像央视动画以及地方动画做的东西已经吸引了大量的更年幼的观众,回归到中国原创动画的大屏幕。”作为中国国内领军的动漫企业,央视动画在此届文博会上带来《新大头儿子小头爸爸》、《西游记》、《小鲤鱼历险记》等原创动画片。季波称,从市场反应看,观众还是喜欢有传统的有一定基础的动画形象,希望可以引导一种好的中国原创动漫的风潮。近年来在中国国内动漫市场斩获颇丰的中国原创动画《熊出没》的展区被小朋友们挤得水泄不通,以《熊出没》为布展主题的展区吸引了孩子们在其中尽情玩耍。“今年年初上映的动画电影《熊出没之夺宝熊兵》拿到了2.48亿元人民币的票房,也是中国国产动画电影的最高票房,”深圳华强数字动漫有限公司市场总监李小虹称,“接下来华强的重心还是放在《熊出没》的开发上,2015年的院线电影正在制作当中。”近年来,中国原创动漫产品数量取代日本成为世界第一动画生产大国。在业内人士看来,仅在制作数量上的取胜并不能彻底摆脱日韩、欧美动漫对中国市场的冲击,中国动漫产业还有很大的提升空间,当下中国对文化产业的扶持,也是中国动漫产业发展的好时机。“国家这几年对文化产业投入力度,政策方面的倾斜比以前好很多,中国动漫产业经过多年来的发展,新的发展机遇还是要‘走出去’。”毛英华称。
《熊出没2》3天破亿,《喜羊羊7》3天超3000万,熊羊赛跑已拉开非常大的差距 寒假将至,国产动画片也将迎来上映热潮,从1月30日开始,陆续将有5部动画片在全国公映,其中国民动画品牌《熊出没之雪岭熊风》与《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》相隔1天上映,这也是继2014年寒假档《熊出没》与《喜羊羊6》大电影短兵相接之后,两个品牌的又一次正面PK。日前,腾讯娱乐儿童电影系列第4期,分别对话两个品牌的创始人——《熊出没》系列总导演丁亮以及《喜羊羊7》导演黄伟明,对新一轮的“熊羊对决”进行全方位解读。影片上映后,我们也看到正如两位导演所言,两部动画大电影都在故事和制作上都进行了升级,剧情模式“学习”好莱坞逐步向“全年龄段”靠拢,其中《喜羊羊》仍延续2D版上映的形式,而《熊出没2》则同时上映2D版和3D版。截止到2月3日为止,上映4天的《熊出没2》累计票房约1.17亿,上映3天的《喜羊羊7》累计票房约3000万,这场“熊羊赛跑”的结果在票房上已经初露端倪。而通过和两位创始人的对话,记者也观察到在品牌规划上,比起人事变动更迭的“喜羊羊”出品方广州原创动力,“熊出没”出品方深圳华强展现出更大的野心和布局能力。现象:从“羊独大”到“熊羊斗”喜羊羊领跑多年,熊出没一年内改写格局10年前,黄伟明带着一个年轻创作团队聚集在广州的一间简陋办公室里,讨论出“喜羊羊与灰太狼”的故事概念,并根据自己的样子设计出“灰太狼”形象。当时的黄伟明完全无法想象,这部预计15分钟一集的动画片集数能制作到1142集,最高峰时覆盖至75家电视台,并在之后相当一段时间成为国产动画的领头羊。不过,需要一提的是,喜羊羊在电视荧屏上的火爆,应该“感谢”广电总局接连推出关键性政策。2004年,国家政策规定,黄金时间不能播海外动画片,还明令要求各地1/3以上的省级和副省级电视台要开办少儿频道,国产动画片每季度播出数量不少于动画片总量的60%。由此中国动画产业就出现一个不少于20万分钟、价值10亿规模的缺口。2006年,广电总局再度下令强制每天在17时至20时的黄金时间,所有的动画、少儿、青少年频道只允许播放国产动画片。喜羊羊的火遍中国,的确是站在大风口上了。动画片《十二生肖总动员》是“熊出没”的创意来源。该片中有三只东北熊,本是打家劫舍的土匪,虽说是小配角,每次出场都很受观众喜欢。丁亮和团队将其中两只拎出来,取名熊大、熊二,并以此开发出一部新动画。2012年1月22日除夕夜,《熊出没》在央视少儿频道首播,一经推出,就创下了国产动画最高收视纪录。《喜羊羊》的下滑趋势,正是从2012年《熊出没》横空出世开始的。那一年,独播两部剧集的某视频网站,于2013年初首度发表2012年第四季度《中国动漫指数报告》,报告显示,“《熊出没》、《喜羊羊与灰太狼》、《铠甲勇士》凭借精良制作与超高的综合收视表现位居“中国动漫指数榜”首季榜单前三”,《熊出没》用将近一年的时间,改写了整个格局。而让喜羊羊“娘家”广州原创动力无法预料到的是,被熊出没“娘家”深圳华强打压的势头会一直持续到现在。而且,根据2014年第三季度《中国动漫指数报告》显示,“《熊出没》、《铠甲勇士》、《熊出没之夺宝熊兵》(电影)、《新大头儿子与小头爸爸》等十部优秀作品登顶“中国动漫指数榜”TOP10”,这是《喜羊羊》第一次首次退出TOP3的争夺。喜羊羊开创一年一部贺岁大电影模式 熊出没首部破纪录在小荧屏火爆的同时,两部动画都采用了“包围大银幕”的发展战略。业内人士认为,《熊出没》、《喜羊羊》同样作为由电视系列动画片改编成的大电影,都拥有长期孕育的电视观众群,而这一巨大的受众群是其他国产动画所不能比拟的。2009年,喜羊羊首部大电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》选在大年初一正式公映,此后连续七年均采用“一年一部动画贺岁档(暑期档)大电影”模式。影片除了以人气最旺的几只羊轮流做主角,通常也会一次性集结这一年来最受欢迎的新加入角色。截止到2014年为止,六部电影累积票房7.56亿,在内地影史上仅次于《功夫熊猫》系列的8.07亿,排在第二。但自2013年起,电影票房连续两年面临下滑,“羊字招牌”不再亮眼。与此同时,《熊出没》却异军突起,2014年首部大电影《熊出没之夺宝熊兵》便以2.47亿票房成为新的国产动画纪录,国产动画霸主地位首次易主。值得一提的是,这一纪录至今仍未被打破。今年,“熊羊”的银幕之争更加激烈。“喜羊羊”动画形象诞生的第10个年头,《喜羊羊7》邀请到了已离巢的“喜羊羊之父”黄伟明重新执导,宣传中也加入了许多与十年有关的怀旧元素,主打情怀牌。《熊出没2》则紧跟潮流,在宣传上加入更多明星资源,曹格(微博)、Grace姐姐父母和李小璐(微博)母女等人气爆棚的明星萌娃先后为电影站台,吸引了不少关注度。上周,《熊出没2》和《喜羊羊7》纷纷在全国各大影院铺开点映活动,两位导演在采访中都曾表示对票房充满信心,黄伟明表示根据口碑反馈,相信票房会有所提高,而丁亮的底气更足,“肯定会再创纪录”。只不过,现在看来虽然胜败基本已定,但两人的愿望能否实现,还需要继续观望。改变:内容技术各有追求 衍生品开发与时俱进内容不低幼:喜羊羊弱化天敌关系 熊出没增加“感情戏”在“羊熊”相继称霸大银幕的时候,其原本在电视屏幕上获得青睐的立足之本——迎合幼儿的情节和理念,反而成为了短板。业内人士认为,目前全球动画创作的趋势是“全年龄化”,近几年商业口碑双丰收的《冰雪奇缘》、《疯狂原始人》等片,共同特点便是同时能够契合成人的“儿童心理”和儿童的“成人世界”。今年的《喜羊羊》和《熊出没》大电影创作团队也都注意到了这点。黄伟明透露,《喜羊羊7》中加入了穿越、互换灵魂等剧情片元素,其中羊和狼的天敌关系被弱化,“狼羊灵魂互换,是电影的最大创意,而喜羊羊和懒羊羊的心灵成长过程是主线,对小朋友有启发意义。”不仅剧情模式一直向好莱坞靠拢,这个模仿《少年派》的3D镜头也显示出这个系列在技术上的野心丁亮则认为《熊出没》在电视荧屏阶段就已经将目标受众扩大到成人。比如,动画剧集首播定在央视少儿频道,时间则选为晚上9点—10点时段。“这是经过市场调研决定的”,丁亮解释道,“这是一个合家欢时刻,爸爸妈妈会陪着小朋友一起看动画片。小朋友睡着了,大人们还会接着看。” 这种播放方式将《熊出没》的受众覆盖到了成人群体,为转换影院票房埋下了伏笔,第一步大电影上映时,专门去看这部电影成年人、老年人都不在少数。电影“成人化”的表现包括主角熊二甚至有了朦胧的“感情戏”,丁亮表示,爱、和平、环保这些都是能够在不同年龄段引发共鸣的话题,“现在动漫价值观不一样了,你看像葫芦娃、黑猫警长这些中国传统动画都是讲善与恶的对立,好莱坞都在讲成长,我们第一部讲光头强,第二部讲熊二,明年主角可能是熊大,每个主角都在变化,这些比单纯的善恶对立关系更打动人。”抢占大银幕:喜羊羊主攻2D 熊出没3D+2D双管齐下除了主题上向好莱坞动画靠拢外,《熊出没》系列在技术上走的也是好莱坞动画大片路子。影片上映后,不少观众都在豆瓣留言表示,《熊出没2》画面比第一部更加细腻,连白熊的毛皮纹理都能看得一清二楚。而记者在观影过程中也发现,斑斓荧光鱼“飞出”银幕时,超过一半的小朋友都伸手“抓鱼”,令人印象深刻。丁亮毫不掩饰对3D技术的自信,“电影动用了天河二号超级计算机系统,做出来的效果绝对是国内最佳。”考虑到不同年龄段的儿童、以及不同喜好的成年观众的观影需求,丁亮表示,《熊出没2》选择了同步放映2D和3D版本。不仅如此,华强还打算在北京为《熊出没》搭建工作室,招募编剧、美术设计师等,用以充实整个创作团队,显示在技术上精益求精的野心。事实上,《喜羊羊6》也曾打出过3D概念,但口碑不佳。第七部则老老实实回归2D银幕,黄伟明表示,等时机成熟,喜羊羊还会重新考虑3D版本,在目前一年一部的量产压力下,只能优先保证内容,暂时难以做到技术上的突破。衍生品开发:都在赚钱 也都在“亏钱”除了看得见的票房比拼,动画品牌的另一大收益来源是线下相关衍生品。众所周知,迪士尼的动漫只有10%收入来自大电影,其它都来自产业链上的衍生产品,只有衍生品大量盈利、甚至成为流行文化现象,才被视作一个动画品牌真正意义上的商业成功。据报道,美国迪士尼公司制作的动画片《狮子王》投资4500万美元,但到目前为止,其衍生品的收入已经高达20亿美元。丁亮和黄伟明都承认,衍生品为公司带来了不菲的收益,但其中更多的利益却被盗版市场瓜分。中国不像美国,版权法对于商家并不十分不利,据《2009年—2012年中国动漫产业投资分析及前景预测报告》显示,在我国动漫行业的衍生品市场上,盗版经营商的利润通常是正版经营商的数倍,其中,喜羊羊盗版经营商的利润是正版经营者的4倍。据黄伟明回忆,“记得‘喜羊羊’2005年在电视上播出,2006年的时候,街上的店铺就有卖没有得到授权的喜羊羊毛绒玩具了。”盗版所带来的损失难以估算,为此团队开始拼命“注册”,“包括场景和道具,像羊村、红太狼的平底锅。只要是每集出现的新事物,都会在商标局和版权局做登记,现在已登记了上千个形象著作的版权。”但原创动力100%股权拥有者苏永乐最终发现,“它不是动漫公司里建立一个相关部门这么简单。从产品发行、品牌推广、衍生品、授权完完全全都要一家家独立公司去运作。”但已经成为“慢羊羊”的喜羊羊已经来不及追赶错过的时机了,2011年2月,意马国际以10.4亿港元的代价收购喜羊羊衍生品及授权管理公司——动漫火车,此外迪士尼公司也曾洽购原创动力,最后终达成一份海外播映合作协议,成为喜羊羊动漫形象的全球总授权方,并共同开发衍生产品。喜羊羊被“娘家”抛售了。熊出没对衍生品开发则表现得相对成熟。丁亮告诉记者,第二部电影中,出现的大白熊团子,童年熊大、熊二和光头强的形象,在电影上映的同时,衍生品也已经同步发行了,“在衍生品开发这一块,我们不断地紧跟国际发展模式。但他同时也承认,盗版问题暂时难以避免,“若反盗版力度太弱,中国动画企业盈利将面临很大困难。”未来:喜羊羊调整产出模式 熊出没打造特色主题公园从2009年至今,走过七年之痒的“喜羊羊”系列电影遭遇到“透支”瓶颈。黄伟明坦言,在不足一年的时间里,想要保证编剧能编出好故事,技术上又想持续提高,确实很难实现。为此,片方也打算“缓一缓”,“以后可能会同时启动几个剧本,每个项目多花几年去打磨,在产出模式上做出调整。”另一方面,打造喜洋洋主题乐园,也一直是原创动力创始人卢永强的目标。他设想的主题公园内将集卡通人偶舞台表演、电动游乐设备、亲子乐园等于一体,最终目标是打造成中国式的迪斯尼乐园。这个计划也曾得到苏永乐的大力支持,但最终因为原创动力在喜羊羊衍生品营销环节上的反应严重滞后,投资人苏永乐丧失信心,“洗手上岸”。熊出没目前则势头正旺,但公司也已经有了“危机感”。丁亮也表示,“熊出没”将朝着迪士尼动画品牌方向经营,“我们在全国有十多个主题公园,希望打造一个中国版的迪士尼乐园。在乐园中,熊迷们可以与熊大、熊二、光头强亲密互动,还可以购买正版的动画公仔、图书、光盘等产品。”据丁亮透露,主题公园现在收益不错,其与院线电影、动画片以及围绕核心品牌开发的图书手游各种衍生品一起,形成了一个良性闭环产业链。
《熊出没2》3天破亿,《喜羊羊7》3天超3000万,熊羊赛跑已拉开非常大的差距 寒假将至,国产动画片也将迎来上映热潮,从1月30日开始,陆续将有5部动画片在全国公映,其中国民动画品牌《熊出没之雪岭熊风》与《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》相隔1天上映,这也是继2014年寒假档《熊出没》与《喜羊羊6》大电影短兵相接之后,两个品牌的又一次正面PK。日前,腾讯娱乐儿童电影系列第4期,分别对话两个品牌的创始人——《熊出没》系列总导演丁亮以及《喜羊羊7》导演黄伟明,对新一轮的“熊羊对决”进行全方位解读。影片上映后,我们也看到正如两位导演所言,两部动画大电影都在故事和制作上都进行了升级,剧情模式“学习”好莱坞逐步向“全年龄段”靠拢,其中《喜羊羊》仍延续2D版上映的形式,而《熊出没2》则同时上映2D版和3D版。截止到2月3日为止,上映4天的《熊出没2》累计票房约1.17亿,上映3天的《喜羊羊7》累计票房约3000万,这场“熊羊赛跑”的结果在票房上已经初露端倪。而通过和两位创始人的对话,记者也观察到在品牌规划上,比起人事变动更迭的“喜羊羊”出品方广州原创动力,“熊出没”出品方深圳华强展现出更大的野心和布局能力。现象:从“羊独大”到“熊羊斗”喜羊羊领跑多年,熊出没一年内改写格局10年前,黄伟明带着一个年轻创作团队聚集在广州的一间简陋办公室里,讨论出“喜羊羊与灰太狼”的故事概念,并根据自己的样子设计出“灰太狼”形象。当时的黄伟明完全无法想象,这部预计15分钟一集的动画片集数能制作到1142集,最高峰时覆盖至75家电视台,并在之后相当一段时间成为国产动画的领头羊。不过,需要一提的是,喜羊羊在电视荧屏上的火爆,应该“感谢”广电总局接连推出关键性政策。2004年,国家政策规定,黄金时间不能播海外动画片,还明令要求各地1/3以上的省级和副省级电视台要开办少儿频道,国产动画片每季度播出数量不少于动画片总量的60%。由此中国动画产业就出现一个不少于20万分钟、价值10亿规模的缺口。2006年,广电总局再度下令强制每天在17时至20时的黄金时间,所有的动画、少儿、青少年频道只允许播放国产动画片。喜羊羊的火遍中国,的确是站在大风口上了。动画片《十二生肖总动员》是“熊出没”的创意来源。该片中有三只东北熊,本是打家劫舍的土匪,虽说是小配角,每次出场都很受观众喜欢。丁亮和团队将其中两只拎出来,取名熊大、熊二,并以此开发出一部新动画。2012年1月22日除夕夜,《熊出没》在央视少儿频道首播,一经推出,就创下了国产动画最高收视纪录。《喜羊羊》的下滑趋势,正是从2012年《熊出没》横空出世开始的。那一年,独播两部剧集的某视频网站,于2013年初首度发表2012年第四季度《中国动漫指数报告》,报告显示,“《熊出没》、《喜羊羊与灰太狼》、《铠甲勇士》凭借精良制作与超高的综合收视表现位居“中国动漫指数榜”首季榜单前三”,《熊出没》用将近一年的时间,改写了整个格局。而让喜羊羊“娘家”广州原创动力无法预料到的是,被熊出没“娘家”深圳华强打压的势头会一直持续到现在。而且,根据2014年第三季度《中国动漫指数报告》显示,“《熊出没》、《铠甲勇士》、《熊出没之夺宝熊兵》(电影)、《新大头儿子与小头爸爸》等十部优秀作品登顶“中国动漫指数榜”TOP10”,这是《喜羊羊》第一次首次退出TOP3的争夺。喜羊羊开创一年一部贺岁大电影模式 熊出没首部破纪录在小荧屏火爆的同时,两部动画都采用了“包围大银幕”的发展战略。业内人士认为,《熊出没》、《喜羊羊》同样作为由电视系列动画片改编成的大电影,都拥有长期孕育的电视观众群,而这一巨大的受众群是其他国产动画所不能比拟的。2009年,喜羊羊首部大电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》选在大年初一正式公映,此后连续七年均采用“一年一部动画贺岁档(暑期档)大电影”模式。影片除了以人气最旺的几只羊轮流做主角,通常也会一次性集结这一年来最受欢迎的新加入角色。截止到2014年为止,六部电影累积票房7.56亿,在内地影史上仅次于《功夫熊猫》系列的8.07亿,排在第二。但自2013年起,电影票房连续两年面临下滑,“羊字招牌”不再亮眼。与此同时,《熊出没》却异军突起,2014年首部大电影《熊出没之夺宝熊兵》便以2.47亿票房成为新的国产动画纪录,国产动画霸主地位首次易主。值得一提的是,这一纪录至今仍未被打破。今年,“熊羊”的银幕之争更加激烈。“喜羊羊”动画形象诞生的第10个年头,《喜羊羊7》邀请到了已离巢的“喜羊羊之父”黄伟明重新执导,宣传中也加入了许多与十年有关的怀旧元素,主打情怀牌。《熊出没2》则紧跟潮流,在宣传上加入更多明星资源,曹格(微博)、Grace姐姐父母和李小璐(微博)母女等人气爆棚的明星萌娃先后为电影站台,吸引了不少关注度。上周,《熊出没2》和《喜羊羊7》纷纷在全国各大影院铺开点映活动,两位导演在采访中都曾表示对票房充满信心,黄伟明表示根据口碑反馈,相信票房会有所提高,而丁亮的底气更足,“肯定会再创纪录”。只不过,现在看来虽然胜败基本已定,但两人的愿望能否实现,还需要继续观望。改变:内容技术各有追求 衍生品开发与时俱进内容不低幼:喜羊羊弱化天敌关系 熊出没增加“感情戏”在“羊熊”相继称霸大银幕的时候,其原本在电视屏幕上获得青睐的立足之本——迎合幼儿的情节和理念,反而成为了短板。业内人士认为,目前全球动画创作的趋势是“全年龄化”,近几年商业口碑双丰收的《冰雪奇缘》、《疯狂原始人》等片,共同特点便是同时能够契合成人的“儿童心理”和儿童的“成人世界”。今年的《喜羊羊》和《熊出没》大电影创作团队也都注意到了这点。黄伟明透露,《喜羊羊7》中加入了穿越、互换灵魂等剧情片元素,其中羊和狼的天敌关系被弱化,“狼羊灵魂互换,是电影的最大创意,而喜羊羊和懒羊羊的心灵成长过程是主线,对小朋友有启发意义。”不仅剧情模式一直向好莱坞靠拢,这个模仿《少年派》的3D镜头也显示出这个系列在技术上的野心丁亮则认为《熊出没》在电视荧屏阶段就已经将目标受众扩大到成人。比如,动画剧集首播定在央视少儿频道,时间则选为晚上9点—10点时段。“这是经过市场调研决定的”,丁亮解释道,“这是一个合家欢时刻,爸爸妈妈会陪着小朋友一起看动画片。小朋友睡着了,大人们还会接着看。” 这种播放方式将《熊出没》的受众覆盖到了成人群体,为转换影院票房埋下了伏笔,第一步大电影上映时,专门去看这部电影成年人、老年人都不在少数。电影“成人化”的表现包括主角熊二甚至有了朦胧的“感情戏”,丁亮表示,爱、和平、环保这些都是能够在不同年龄段引发共鸣的话题,“现在动漫价值观不一样了,你看像葫芦娃、黑猫警长这些中国传统动画都是讲善与恶的对立,好莱坞都在讲成长,我们第一部讲光头强,第二部讲熊二,明年主角可能是熊大,每个主角都在变化,这些比单纯的善恶对立关系更打动人。”抢占大银幕:喜羊羊主攻2D 熊出没3D+2D双管齐下除了主题上向好莱坞动画靠拢外,《熊出没》系列在技术上走的也是好莱坞动画大片路子。影片上映后,不少观众都在豆瓣留言表示,《熊出没2》画面比第一部更加细腻,连白熊的毛皮纹理都能看得一清二楚。而记者在观影过程中也发现,斑斓荧光鱼“飞出”银幕时,超过一半的小朋友都伸手“抓鱼”,令人印象深刻。丁亮毫不掩饰对3D技术的自信,“电影动用了天河二号超级计算机系统,做出来的效果绝对是国内最佳。”考虑到不同年龄段的儿童、以及不同喜好的成年观众的观影需求,丁亮表示,《熊出没2》选择了同步放映2D和3D版本。不仅如此,华强还打算在北京为《熊出没》搭建工作室,招募编剧、美术设计师等,用以充实整个创作团队,显示在技术上精益求精的野心。事实上,《喜羊羊6》也曾打出过3D概念,但口碑不佳。第七部则老老实实回归2D银幕,黄伟明表示,等时机成熟,喜羊羊还会重新考虑3D版本,在目前一年一部的量产压力下,只能优先保证内容,暂时难以做到技术上的突破。衍生品开发:都在赚钱 也都在“亏钱”除了看得见的票房比拼,动画品牌的另一大收益来源是线下相关衍生品。众所周知,迪士尼的动漫只有10%收入来自大电影,其它都来自产业链上的衍生产品,只有衍生品大量盈利、甚至成为流行文化现象,才被视作一个动画品牌真正意义上的商业成功。据报道,美国迪士尼公司制作的动画片《狮子王》投资4500万美元,但到目前为止,其衍生品的收入已经高达20亿美元。丁亮和黄伟明都承认,衍生品为公司带来了不菲的收益,但其中更多的利益却被盗版市场瓜分。中国不像美国,版权法对于商家并不十分不利,据《2009年—2012年中国动漫产业投资分析及前景预测报告》显示,在我国动漫行业的衍生品市场上,盗版经营商的利润通常是正版经营商的数倍,其中,喜羊羊盗版经营商的利润是正版经营者的4倍。据黄伟明回忆,“记得‘喜羊羊’2005年在电视上播出,2006年的时候,街上的店铺就有卖没有得到授权的喜羊羊毛绒玩具了。”盗版所带来的损失难以估算,为此团队开始拼命“注册”,“包括场景和道具,像羊村、红太狼的平底锅。只要是每集出现的新事物,都会在商标局和版权局做登记,现在已登记了上千个形象著作的版权。”但原创动力100%股权拥有者苏永乐最终发现,“它不是动漫公司里建立一个相关部门这么简单。从产品发行、品牌推广、衍生品、授权完完全全都要一家家独立公司去运作。”但已经成为“慢羊羊”的喜羊羊已经来不及追赶错过的时机了,2011年2月,意马国际以10.4亿港元的代价收购喜羊羊衍生品及授权管理公司——动漫火车,此外迪士尼公司也曾洽购原创动力,最后终达成一份海外播映合作协议,成为喜羊羊动漫形象的全球总授权方,并共同开发衍生产品。喜羊羊被“娘家”抛售了。熊出没对衍生品开发则表现得相对成熟。丁亮告诉记者,第二部电影中,出现的大白熊团子,童年熊大、熊二和光头强的形象,在电影上映的同时,衍生品也已经同步发行了,“在衍生品开发这一块,我们不断地紧跟国际发展模式。但他同时也承认,盗版问题暂时难以避免,“若反盗版力度太弱,中国动画企业盈利将面临很大困难。”未来:喜羊羊调整产出模式 熊出没打造特色主题公园从2009年至今,走过七年之痒的“喜羊羊”系列电影遭遇到“透支”瓶颈。黄伟明坦言,在不足一年的时间里,想要保证编剧能编出好故事,技术上又想持续提高,确实很难实现。为此,片方也打算“缓一缓”,“以后可能会同时启动几个剧本,每个项目多花几年去打磨,在产出模式上做出调整。”另一方面,打造喜洋洋主题乐园,也一直是原创动力创始人卢永强的目标。他设想的主题公园内将集卡通人偶舞台表演、电动游乐设备、亲子乐园等于一体,最终目标是打造成中国式的迪斯尼乐园。这个计划也曾得到苏永乐的大力支持,但最终因为原创动力在喜羊羊衍生品营销环节上的反应严重滞后,投资人苏永乐丧失信心,“洗手上岸”。熊出没目前则势头正旺,但公司也已经有了“危机感”。丁亮也表示,“熊出没”将朝着迪士尼动画品牌方向经营,“我们在全国有十多个主题公园,希望打造一个中国版的迪士尼乐园。在乐园中,熊迷们可以与熊大、熊二、光头强亲密互动,还可以购买正版的动画公仔、图书、光盘等产品。”据丁亮透露,主题公园现在收益不错,其与院线电影、动画片以及围绕核心品牌开发的图书手游各种衍生品一起,形成了一个良性闭环产业链。