想必每个看过迪斯尼迪士尼动画的观众都很向往其中唯美的童话世界吧？但您可知道画家们依照现实的场景创造出这些童话仙境花费了多大的心血。如果您热爱旅行，也是迪斯尼迪士尼动画的忠实粉丝，您一定不能错过雅虎网2015年3月2日的报道，这里为您精心推荐了20处还原动画里童话仙境的真实场景，一定能成为您下次旅行的首选目的地。秘鲁马丘比丘（Machu Picchu）迪斯尼迪士尼动画《变身国王》的设计和画风的灵感很大程度上来源于印加文化，尤其是动画中牧民巴夏的村庄几乎全是根据“失落之城”马丘比丘的原型来设计的。委内瑞拉安赫尔瀑布（Angel Falls）想必大家都还记得《飞屋环游记》中老爷爷卡尔 .弗雷德里克森吧，他乘着自制的热气球飞向南美洲失落的“天堂瀑布”探险，这个天堂瀑布的原型就来自委内瑞拉的雄伟壮观的安赫尔瀑布。美国新奥尔良（New Orleans）迪斯尼迪士尼动画《公主和青蛙》中的场景原型来自新奥尔良。从法国地区河口延伸至整座新奥尔良和密西西比河畔的德尔塔，您都可在这部动画片中见到。澳大利亚大堡礁（The Great Barrier Reef）《海底总动员》中小丑鱼的旅行就是从大堡礁开启的，小丑鱼马林和它的儿子尼莫，还有蓝唐王鱼多莉，他们一路历经险阻就是为了到达澳大利亚的悉尼海港。美国66号公路（Route 66）无论是设计上还是制图上，《汽车总动员》的动画场景制作很大程度上都受有亲切美称“母亲之路”的美国66号公路的影响。背景中一座座隐约可见的山峰，这些山峰原型都来自于66号公路上凯迪拉克大牧场美如画的风景。法国阿尔萨斯（Alsace, France）动画《美女与野兽》的制片人偏爱法国阿尔萨斯的小镇村庄风情，由此创作了女主人公贝尔居住的舒适小镇。法国圣米歇尔山（Mont Saint-Michel）由格林童话《莴苣姑娘》改编的迪斯尼迪士尼动画《长发公主》中，长发公主父母的城堡原型源自法国西北部诺曼底圣米歇尔山中有着悠久历史的巴黎公社。坦桑尼亚塞伦盖蒂（The Serengeti）在备受欢迎的动画《狮子王》中，绝大部分的动画场景都是由南非坦桑尼亚风景如画的塞伦盖蒂大草原而创造出来的，这个草原以动物群的大迁徙而闻名于世，“千军万马”过马拉河的景象是大迁徙的一大亮点。中国故宫迪斯尼迪士尼经典动画《花木兰》的背景为中国的大汉王朝（公元前200年至公元200年）。尽管故宫是在汉朝灭亡1200年后才修建而成的，但是这部动画中的王宫还是采用了故宫的原型。加拿大冰雪酒店（Hotel de Glace）荣获全球动画史票房冠军的《冰雪奇缘》中沉稳优雅的长公主艾莎的宫殿场景的灵感来源于加拿大魁北克的冰雪酒店——由纯冰雪打造的酒店。德国新天鹅城堡（Neuschwanstein Castle）德国南部巴伐利亚州中奢侈华丽的新天鹅城堡为动画《睡美人》中沉睡小公主的城堡场景制作提供了灵感，这座城堡成为了最初几部迪斯尼迪士尼动画城堡制作的始祖。法国巴黎圣母院（Notre Dame）《钟楼怪人》中撞钟人卡西莫多所在的教堂原型来自于华丽丽的哥特式教堂——巴黎圣母院，这座教堂坐落于塞纳河畔，是整个巴黎的中心。这部动画中采用巴黎圣母院的哥特式建筑风格，也把卡西莫多的怪物形象衬托得淋漓尽致。英国阿什当森林（Ashdown Forest）在迪斯尼迪士尼经典动画《小熊维尼》中，那大片大片的丛林场景设计灵感其实来源于现实中真实存在的英国南部阿什当森林里2平方公里的灌木丛林。夏威夷考艾岛（Kauai）《星际宝贝》中的动画背景无疑是夏威夷，但是它的创作原型具体来自于夏威夷漂亮的小岛——考艾岛。印度泰姬陵（The Taj Mahal）在《阿拉丁神灯》中，苏丹国王的宫殿原型来自于著名的泰姬陵。动画本身的大背景为中东阿拉伯北部王国约旦，动画中主人公卡尔文被灯神带到了阿拉丁王国，开始了一段寻找灯神的惊险之旅。泰国（Thailand）在炙手可热的迪斯尼迪士尼动画《魔法奇缘》中，国王为纪念失踪的宝贝女儿每年都会挂上高高的灯笼。这个创作灵感来源于泰国传统的水灯节。美国的法国洗衣房餐厅（The French Laundry）动画片《美食总动员》的场景设在法国巴黎，但是厨神餐厅的原型是美国的法国洗衣房餐厅。米其林大师托马斯凯勒的洗衣房餐厅一直是世界名列前茅的餐厅，但遗憾的是餐厅里并没有动画中能做出美味佳肴的小老鼠瑞米。英格兰艾琳多南堡（Eilean Donan）皮克斯动画《勇敢》的大背景为苏格兰高地，这片地区的大部分风景都在动画中得到充分体现，但最主要的灵感来源于有着如诗如画风景的艾琳多南堡。瑞士西庸城堡（Chateau de Chillon）《小美人鱼》是家喻户晓的著名迪斯尼迪士尼动画，其中小美人鱼心仪的王子埃里克的海边城堡的设计灵感绝对是来源于如梦似幻的西庸城堡，这个有瑞士“第一城堡”之称的古建筑物飘浮于日内瓦湖畔。法国香波堡（Chateau de Chambord）法国精雕细刻的香波堡是文艺复兴时期的精品，它的尖塔和钟楼直冲云霄，以示永恒，。这个宏伟的城堡也是迪斯尼迪士尼经典动画《美女与野兽》中野兽王子的城堡设计灵感的来源。

迪士尼动画《小熊维尼》的编剧、《冰河世纪》的场景师、《复仇者联盟》的道具设计师……如此重磅的好莱坞团队担纲前期创意是在打造一部史诗级动漫电影？事实上，这是一家中国坚果食品企业“三只松鼠”量身订制其动画片《三只松鼠与坚果侠》。“用动漫来维系用户情感，做没有痕迹的营销。”“三只松鼠”创始人章燎原曾在2016年的电商大会上说。传统企业借助时下最流行的IP概念，打造企业的动画片，利用文化创意转型升级已悄然成风。在浙江宁波一家为迪士尼做代工的企业“贝乐童车”依靠漫威的团队打造了“单车侠”的动漫IP，通过动画形象传播企业品牌；零食行业线下实体店“来伊份”正在启动一部52集的动画片，由《辛普森一家》的作者担当编剧；海尔集团作为中国家电著名品牌，斥巨资打造新一季3D动画大片《海尔兄弟》……“如今企业推广成本越来越高，而且性价比不可监控，如果拿出一部分费用制作动画片，用动漫营销带动产业发展，性价比是很高的。”为传统产业量身定制动画片的动漫公司“功夫动漫”总经理王鹏说。这家动漫公司拥有全球100多个国家的发行网络及国际一线导演、编剧、制作人才，为传统产业提供从制作到销售的动漫全生态链。目前，已经有近200个品牌入驻该公司，这一数字预计在2017年达到500个。“国内部分企业技术和研发都很好，唯一缺乏的是品牌，将文化和传统制造业结合，帮助企业从品牌的角度转型升级，增加产品的溢价空间。”王鹏说。中国知名服装企业特步有限公司整合了中美韩的制作团队，打造了一部动画片《梦想总动员》，在国内卡通频道播出后屡屡获得同一时段收视率第一，视频网站点击量上亿次。“动漫形象不仅提升了企业的品牌知名度，还为企业带来了授权费的收入。”王鹏介绍。目前，该动漫形象已经授权给包括食品、游戏、卫浴等20余个行业，授权金额预计可达725万元，为企业带来持续性收入增长。同时，《梦想总动员》在俄罗斯、马来西亚、巴西、北美等海外媒体发行，推动动漫IP全球化，预计还能收入数十万美元的版权费。“动漫营销不仅是增粉利器，更是产业多元化发展之路。”“功夫动漫”创始人李竹兵表示，动漫授权可带动该IP在鞋服、玩具、图书等行业的发展，授权业务的收入甚至可超过实体产业的收入。“我们目前在传统制造业集中区域帮助传统企业品牌提升，但是，动漫营销只能锦上添花，产品本身的质量还是要过硬。”王鹏说。

国产动画《魁拔》系列电影6月8日，曾经宣布无限期延后的国产动画电影《魁拔4》，发起了一项为期60天的网络众筹，所得款项用来重启《魁拔4》的制作，目标金额100万元，上线后9小时即告完成；截至发稿，众筹金额已经上升至300万元，参与人数超过3万人。多年来，《魁拔》系列电影可谓命途多舛：2011年，《魁拔1》上映，票房350万元，此后，《魁拔2》（2013年）票房2500万元，《魁拔3》（2014年）2425万元。三部共投资逾亿元，票房仅5000万元，亏损惨重。《魁拔》制作方“青青树”创建于1992年，在2004年曾一度达到200多人，当他们开始进行动画电影的工业化实践后，这200人很快只剩下7个人。不久前，“青青树”的联合创始人武寒青因病去世，让这部国产动画电影又多了一些悲情的色彩。《魁拔》剧照其实，《魁拔1》上映后，在当时的人人网等社交媒体上，已经出现了《中国动画的希望！》《看完以后你再也不会说中国没有好动画了》等粉丝自发的口碑传播。但口碑并没有带来票房，票房去哪儿了呢？有这样一组数据：2012年共有12部进口动画电影上映，产生票房约9.6亿元；国产片虽然有20部上映，但60%的票房不足1000万元。也许，《魁拔》来得太早。“青青树”CEO杜军对中国青年报·中青在线记者说，他们分析过票房失利的原因：一是时间点太超前，当时并没有此类“成人向”国产动画电影的先例；二是原创动画IP的粉丝积累不足，社交传播受到局限。2011年，在中国大银幕卖得最好的动画电影是《功夫熊猫2》（约6.17亿元）、《蓝精灵》（约2.64亿元）、《喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱》（约1.45亿元）。这些作品要不就是老牌的动画公司出品，要不就是已经有了庞大的观众基础。观众并不适应一个从未听过的原创动画形象，而且对国产动画的印象还停留在“给孩子看”的阶段。清华大学新闻与传播学院副教授常江表示，动画电影从“儿童向”转向“成人向”有一个很重要的原因，就是如果一部作品具备成人可以消费的潜质，票房收入会非常高。儿童固然有旺盛的消费力，但毕竟未成年，需要父母和其他人群去带动。动画强国美国也经历了这样的发展过程。常江介绍，迪士尼早年非常成功的动画电影，《白雪公主和七个小矮人》《小熊维尼历险记》等，全部是拍给孩子看的，当时根本没有“成人向”动画的概念；直到上世纪90年代中后期，才出现了《狮子王》《玩具总动员》等若干具有转型意义的作品。中国在2014年才出现转折。这一年，《十万个冷笑话》沿着“漫画-网络动画-院线”的路线，上映两周后票房破亿元；2015年，《大圣归来》依靠影迷的“自来水”，从《小时代4》和《栀子花开》的夹击中逆袭，最终获得了9.56亿元票房；2016年，《大鱼海棠》经过10年酝酿终于上映，此前也发起了众筹，并获得光线传媒的关注与投资，最终票房5.65亿元。同样作为众筹动画电影的《大鱼海棠》不难看出，同样是“成人向”动画作品，《魁拔4》想走的是《大鱼海棠》的路线：众筹-引发关注-吸引大投资。毕竟，100万元的众筹目标对制作一部动画电影来说，只是杯水车薪。有的成功，有的失败，但“情怀”二字在国产动画电影的宣发中，总被屡屡打上高光。国产动画电影是否还在靠卖情怀取胜？常江并不这么认为：“的确，有些国产动画电影在宣发过程中会强调情怀，渲染创作者对行业的热爱、创作的艰辛历程，让人觉得是在卖情怀。但总体上，国产动画电影在走一条比较稳健的商业道路，现在正处于一个探索和积累受众的阶段，票房可能不太好，但这是一个必然的过程。”常江表示，一种类型的电影想在商业和文化上具备比较稳定的盈利模式，前提是拥有一个稳定的受众群体。而受众习惯是在长时间的培养和消费中形成的，显然，国产动画电影还不具备这样的受众群。像《魁拔》系列、《大鱼海棠》等国产动画电影，都不约而同地进行了众筹和互联网口碑营销，就是要把以互联网为主要活动基地的“二次元群体”，往传统的电影院线拉，这实际上就是一个培养用户的过程。杜军有信心：“《大圣归来》等作品的成功，让观众对国产动漫电影的印象有所改观。这使得他们走进影院时，也愿意选择国产片试试。他们走出这一步，就可能成为潜在的粉丝。”但常江提醒，电影是一个产业，而且是商品化程度最高的文化产业。做动画电影，最根本的还是要坚定不移地把产业上的东西夯实，“不要一味玩技巧、玩概念”，只有探索出稳健的盈利模式，行业才能有所发展。在众筹视频中，《魁拔》导演王川出镜，他是武寒青的丈夫。王川说，从2005年至今，一群看着世界上最好的动画片长大的80后，在欧美、日本以及中国同行怀疑的眼光下，从最基本的透视、素描、色彩苦苦练起，归纳了一套精确到毫米，与每一根线条、每一块色彩和每一秒钟的情节相对应的技术路线。“十年磨砺，我们希望可以与世界同行平等切磋”。

1905电影网讯 由漫威同名漫画改编，迪士尼影业制作并发行的年度动画巨作《超能陆战队》自去年底上映以来就票房火爆，目前已在北美收获2.11亿美元，超越《无敌破坏王》(1.89亿)和《魔发奇缘》(2亿)，跻身迪士尼最卖座动画之一。 本周为元旦新年假期，《超能陆战队》在香港、台湾等市场也有强劲表现。凭借其令人捧腹的喜剧元素、极具正能量的独特气质，影片在台湾一经上映便创造了迪士尼动画历史最高开画佳绩。而在香港，《超能陆战队》更超越去年最热门的动画《冰雪奇缘》(Frozen)，成为迪士尼动画工作室最卖座的影片。 国际方面，《超能陆战队》日本更是上演了票房逆市增长38%，截止目前已获得3460万美元总票房；《超能陆战队》在澳大利亚也有不俗表现，次周票房比首周仅下降11%；另外在意大利、西班牙、拉丁美洲以及巴西等地，观众也对这部动画冒险喜剧大加赞赏。《超能陆战队》故事聚焦于医护充气机器人大白与一名天才神童小宏之间的深厚情谊，在他们无意间发现自己生活的城市旧金山遭遇犯罪危机后，小宏、大白和一众从未打击过罪犯的菜鸟小伙伴联手，通过高科技武装自己，变身超能英雄横空出世，与旧金山最黑暗的势力展开对决。 据了解，《超能陆战队》由《冰雪奇缘》、《无敌破坏王》原班人马倾情打造，根据漫威同名漫画改编。影片不仅拥有刺激凌厉的动作场面，还继承了迪士尼动画一贯的幽默感动。《超能陆战队》由唐·豪尔（《小熊维尼》导演）和克里斯·威廉姆斯（《闪电狗》导演）联合执导，罗伊·康利（《魔发奇缘》制片）担任制片。影片已确定引进，即将登陆中国内地。

迪士尼正在制作《匹诺曹》真人电影1905电影网讯 迪士尼已经在真人化经典动画片的道路上停不下来了，在继《花木兰》和《小熊维尼》等影片之后，又有外媒报道称，迪士尼正在制作一部基于经典动画《匹诺曹》改编而来的真人电影。 迪士尼的经典动画《匹诺曹》于1940年上映，讲述了一个叫做匹诺曹的木偶经历重重的艰难历险，获得了生活经验、勇气以及善解人意的能力之后，变成一个真正的男孩的故事。影片在1941年的奥斯卡上，拿到了最佳配乐和最佳原创歌曲两个大奖。而真人版《匹诺曹》的故事主线目前尚不得而知，曾经撰写了《四月碎片》、《三个新娘一个老爸》、《蒂莫西的奇异生活》以及《家有正太》等影片剧本的皮特·海格斯，将担任影片的编剧。据悉，真人版《匹诺曹》，只是会从原版的故事中寻找创作灵感，而不会严格按照原版的故事地进行改编。而从皮特·海格斯的履历来看，让他撰写一部关于男孩子成长题材的影片，并不困难。 迪士尼目前已经拍摄或者是即将拍摄《沉睡魔咒》、《丛林之书》、《灰姑娘》、《美女与野兽》以及《小飞象》等真人电影。而前不久透露的，迪士尼正在着手制作真人版《花木兰》、《小熊维尼》等影片。按照迪士尼对这些电影的上映安排，《匹诺曹》的上映时间，很可能会被放在2021年前后。目前，关于影片的演职员的人选，尚无定论。

《超能陆战队》剧照在席卷北美和日原著漫画韩市场，并捧得奥斯卡最佳动画长片小金人之后，《超能陆战队》在中国内地也火爆登场了。对于萌萌的大白和它的小伙伴们，赞叹与叫好之声不绝于媒体和网络。当然，也有零星的质疑，比如指责迪士尼将漫威旗下漫画原作进行了低幼化处理，比如，“流水线下的产品，不看也罢”。记者想要探讨的是，为何迪士尼这样一款“工业化”生产的创意作品，最后票房与口碑双丰收。也许，迪士尼的做法和方法论，对于面临“下一款作品是否会成功”的动漫乃至游戏等娱乐产业能够有所启发。立项之初——迪士尼的设定对于一家创办接近百年、早已由职业经理人掌舵的上市企业，迪士尼的管理团队需要为股东负责，不能任性地创作。在2009年收购漫威之后，迪士尼CEO就鼓励部门之间资源共享。霍尔（Don Hall）当时完成了《小熊维尼》，正在寻找下一个项目，迪士尼动画工作室首席创意官拉塞特（John Lasseter）就建议他去漫威的作品中寻求灵感。霍尔最初被这部漫威宇宙中三线漫画的名字所吸引——六大英雄Big Hero 6，看过之后他意识到漫画的两个关键点，一是日本文化元素，第二是描绘了一个少年与机器人之间很强烈的情感。这符合迪士尼动画常用的设定，有欢笑也有泪点，有热血又有萌点。于是他决定要围绕这一故事制作电影，项目于2012年6月正式通过，开始筹备。不过，霍尔与《超能陆战队》联合导演威廉姆斯（Chris Williams）表示影片也受到日本动画非常大的启发。相比于漫画，影片中有90%的内容是原创。霍尔将大白（医疗机器人Baymax）与龙猫做类比，“在西方文化中科技常常扮演坏人或敌人，或者要统治这个世界，比如《终结者》，但在日本就是另一幅景象”，霍尔他们相信，科技要让生活更美好。角色设计——算出来的萌 霍尔和威廉姆斯强调，拉塞特坚信一部电影的故事会在深入调研的过程中浮现。《超能陆战队》也是这么做的，团队拜访了许多机器人专家，去了解在这个领域有哪些进展，希望能创造一个银幕上从未有过而且惹人喜爱的新形象。在卡内基梅隆大学，他们发现科学家正在研发可以充气膨胀的医用机器人，然后有了大白的草图。 霍尔还与专家谈到他们进入机器人研究领域的初衷，有的美国科学家说，“我玩乐高长大的”，日本科学家则提到《铁人28号》（1956年开始连载的漫画，1960年后陆续有真人特摄版、动画和真人电影），这些机器人科学家们喜爱的作品，都给了《超能陆战队》团队启发。当霍尔做了一圈研究之后，大白的形象就差不多成稿。大白的萌，也体现了迪士尼的许多技巧。比如萌的一个关键点是讨人喜欢、让人想要拥抱，那需要软软的、手感赞的，上述充气机器人就正好符合。在设计大白的走路姿势时，霍尔团队研究了很多纪录片，先是从自然界中选出走路姿势最萌的三种——婴儿走路、穿尿不湿的婴儿走路和企鹅宝宝走路。动画师据此做了三个版本，最终选定企鹅宝宝的姿势。 除了美术设计，迪士尼还为大白的身体研发了新的技术Hyperion。这项渲染技术让光线投射到半透明的胖子身上之后，不同部位发生不同方式的反射，散发出柔和光线，最大程度还原复杂而真实的光影效果。这再次佐证了迪士尼皮克斯的口号，“艺术挑战技术，技术启发艺术”（拉塞特是皮克斯出身）。制片人康利（Roy Conli）认为最让他骄傲的地方是对极简与极繁关系的处理，画师和技术团队付出许多心血，却是想办法让动作变慢和减少，让一个再也简单不过的大白站在那里，但又有诸多可品味细节来打动人心。场景时空——让团队生活在其中《超能陆战队》的官方数字显示，在他们营造的东西方结合城市“旧京山”，有8.3万个建筑物、26万棵树、21.5万展街灯、10万辆交通工具，等等等等。（这里用的是San Fransokyo 原译名）为了激发设计灵感，在实地调研之外，霍尔团队还把工作室的一部分布置成设想中的城市旧京山一角的模样，把一些假的海报和活动告示贴在墙上，放置日式自动售货机，甚至还摆上一个水果摊——他们将制作中的动画中的场景搬到工作环境中，让团队仿佛就像生活在其中。故事剧本——受众最大化的流俗无害情节《超能陆战队》这部动画电影，比传统的迪士尼作品增加了很多战斗元素，比漫威宇宙的故事又多了各种温情，有亲情，有兄弟与机器人的情谊，有团队之爱，有稳定而持续的萌点笑点（比如大白卡在窗口），还有个温馨的结局……虚张声势的大反派不是真心反派，而是一个无助父亲，被主角的团队拯救而不是消灭，happy ending，小伙伴们继续守护地球。 卖萌、温情、教化，虽然不够暗黑不够酷炫（甚至不如漫画原作冷感），虽然大白不太像英雄更像是宠物，虽然情节有些流俗有些好莱坞式审美疲劳，但大众买账（也许了解韩剧的会联想到外星人都敏俊，拥有超能力超有范却可以被女主随意蹂躏捏脸）。此外，除了主角是日本面孔，六大英雄之一还被设定成黑人。这是迪士尼的动画故事，一个可以合家欣赏的故事。霍尔说，他要做的是向大家展现，究竟是什么成就了真正的超级英雄。威廉姆斯则说，影片讲述的是失去的意义，大白让失去了哥哥的主角懂得，失去的东西会继续存在于身边。制片人康利认为英雄的主题贯穿动画，每个人都从无私中学到许多，甚至Cass阿姨都是英雄。编剧贝尔德（Robert Baird）说的更详细一些，他认为这部动画要讲的是家庭亲情。就像《冰雪奇缘》是个公主故事却围绕两姐妹的爱来展开，《超能陆战队》要讲述的也是人在生命中的经历——需要有家族成员纽带的形成，有亲情在身边。对于动画的主角，失去亲人的悲剧让他开始思考这个问题，或者说觉醒意识到这个问题，然后在与不那么邪恶的反派战斗的过程中，在其他伙伴的关爱中寻找答案。最后——拥抱变化的迪士尼也许你已经在网上看过高清《超能陆战队》，也许你也看过鼓励大家去影院，认为大荧幕效果秒杀数字版的文章。三文娱最后想说的是在这背后的事：那些盗版，很可能来自迪士尼的数字电影销售渠道，随着蓝光和DVD销量下滑，它已经和苹果、谷歌合作推广数字影片，2014年2月就启动了DMA（Disney Movies Anywhere），用户可以在苹果设备上购买观看迪士尼影片，后来与谷歌也达成类似协议。而《超能陆战队》，影院上映后不久后就开启了数字版预售。