从动漫节A馆大门走进去，“CCTV央视动画”几个大字一下子就出现在了眼前。央视动画有限公司已经是杭州国际动漫节的常客了，成立六年以来，它依托央视少儿频道为主要播映平台，主营动画原创生产、动画版权管理与开发等。在它旗下有着200多部鼎鼎有名的经典电视动画片，塑造的各种活泼有趣的动画形象深入人心。今年央视动画仍准备在动漫领域“开疆辟土”，这也是他们此次来动漫节参展宣传的重头戏。蔡志军介绍，今年公司将全力推出既有品牌《大头儿子和小头爸爸》的新版系列动画片，开发“大头儿子和小头爸爸”的电影和同名舞台剧。“这是一部具有正能量的动画片，能够寓教于乐，让小朋友们在浓浓的家庭气氛中感受到快乐。”此外，一批经典电视动画片将会以全新的方式与小朋友们见面。央视动画将把《哪吒传奇》、《小鲤鱼泡泡》、《美猴王》等经典动画改造成系列大电影，其中今年将推出《哪吒传奇》系列大电影的第一部。“把经典动画片改造成电影，这也是对我们的一次重大考验，可以看出我们的片子是不是真的能被观众和市场接受。”蔡志军说。

央视推出的《新大头儿子和小头爸爸》，让不少小朋友着迷。《大头儿子和小头爸爸》，80后的我们都有记忆。2013年，央视动画公司推出了《新大头儿子和小头爸爸》，也让现在的小朋友们着迷。可是，这部动画中的主要人物形象大头儿子、小头爸爸和围裙妈妈，却因为版权纷争，闹上了法庭。昨天（2月9日），该案在杭州滨江区人民法院开庭审理，杭州大头儿子文化发展有限公司向制作新版“大头儿子”动画的央视动画公司索赔160万元。庭审揭秘“大头儿子”创作幕后包括在95版“大头儿子”动画中署名为“人物设计”的刘泽岱，以及当年的导演崔世昱等人，昨天都出庭作证。先抛开争议，说一下这部经典动画的幕后吧。今年已经76岁的刘泽岱，当初的身份是上海美影厂的造型设计。崔世昱，当时则是上海科教电影厂的动画导演。刘泽岱说，当时崔世昱及科影厂副厂长等人来到他家，讲了大头儿子这么一个故事，并请求刘帮忙设计人物造型。刘泽岱称，他当场按照故事要求在纸上用铅笔画了三幅画，也就是大头儿子、小头爸爸和围裙妈妈，都是正面图，交给了崔世昱。然而，针对这些人物设计的用途，刘泽岱称他并不清楚，也没有收到过一分钱报酬，直到该形象出现在央视播出的动画片中，片头也有自己署名时才知晓。崔世昱则回忆称，当初他一到刘老师家，就讲清楚是受央视之托，拍“大头儿子”动画片，著作权当然也是归央视所有。崔世昱说，刘老师画的只是一个模糊粗糙的创意概念图，导演组在拿到这三幅人物造型后，又进行表情图、动态图、外景图等创作，还有正面、正侧面、侧面、侧背面、背面等形象。但双方都承认的是，刘泽岱进行了大头儿子等一系列形象的原稿初步创作，从这个意义上说，刘泽岱是“大头儿子之父”，应该也不为过。一女二嫁？即使这样，刘泽岱与央视之间十几年也相安无事，直到2012年底一位叫罗生（化名）的人出现。罗生是杭州大头儿子文化发展有限公司的负责人之一，该公司正是本案原告。杭州大头儿子公司的描述是：2012年底，罗生通过导演崔世昱的介绍，找到刘泽岱。后来，在崔世昱的见证下，刘泽岱把三组形象的角色商品化权利转让给了罗生，罗生则又授权给自己的公司。对该项著作权，这家公司在浙江省版权局进行了相应登记。难道，央视投资过亿元的新版“大头儿子”侵权了？央视动画立即否认这一说法。“当初找刘老师画时，与他就有过口头协议。”央视动画出庭人员表示，如果把这么知名的动画形象认定为私人所有，那么就是重大国有资产流失。央视动画称，刘泽岱进行了第一步的创作，后续是央视团队完成的，属于合作作品。而一位95版“大头儿子”的制片还出庭作证说，他亲手发过稿酬给刘泽岱。一个细节是，杭州大头儿子公司登记进版权局的美术作品，被上海科影厂时任造型设计师周一愚指认为，这并非刘泽岱创作的草图，而是经他加工的标准图。“有刘泽岱的风格，但融合了美式动画，比如眼睛、鼻子，三维动画的模式。”但刘泽岱认为，当初手稿已经不复存在，登记到版权局的大头儿子系列形象，与自己的创作手稿一致。多份合同授权内容矛盾庭审中，双方都出示了多份协议，让人看得更是云里雾里——罗生一方与刘泽岱签署了2份著作权转让协议，其中一份落款时间是2005年8月1日，另一份则是2012年12月14日。但刘泽岱出庭作证时明确说，自己与罗生是2012年年底才认识。刘泽岱在2013年1月4日、2013年8月8日又与央视动画签订了2份协议，确认其对95版动画形象的授权，并同意就2013年新版“大头儿子”的造型设计进行创作。他还在2013年8月29日签订了一份声明，声称此前与罗生签订的转让协议是受到罗生的诱导。然而刘泽岱当庭全盘否认了与央视的一系列协议和声明，他说自己光搞画画，不懂法律，央视请崔世昱等人出面，在饭局中出于信任，自己就在对方提供的打印协议上签下了字。敏感的时间正是2012年12月14日（与罗生所签）与2013年1月4日（与央视所签）。时间如此接近，杭州大头儿子公司认为取得授权在先。“日期这一块，签合同时是留白的，双方日期又是同一人书写。”央视动画质疑说，根据在场的其他证人的说法，杭州大头儿子公司那份协议的实际签署日期应为2013年1月14日，被故意提前到2012年12月14日，以对抗央视动画的协议。此前庭审中，针对日期一事，刘泽岱以“记不清了，不知道谁写的”，回答2005年这份时空穿越的协议，但坚持认为2012年12月14日这份协议日期属实。“视合同为工具，随心所欲！”央视动画指责称。此前，央视动画在与刘泽岱签订上述2份2013版大头儿子协议时，曾寄送1万元稿酬给刘泽岱，但均被刘退回。而庭审中，崔世昱则作证称，刘泽岱收受了罗生3万元的版权转让费。“有理由相信刘泽岱实实在在受到三倍于我们支付的酬金的诱惑，所出具的陈述不足以为信。”央视动画称。

知名动画片《大头儿子和小头爸爸》陷入著作权之争曾陪伴一代人成长的经典动画形象“大头儿子”以一种别样的身姿重回到了人们的视线中。近日，央视知名动画片《大头儿子和小头爸爸》的著作权之争在北京市朝阳区人民法院作出了一审判决，央视动画胜诉。案件起因是相关公司未经央视动画许可，擅自大量授权他人使用央视动画享有著作权的大头儿子人物形象生产、销售玩偶。该案再次敲响了知识产权保护的警钟。我国的知识产权法早在1991年就开始施行，但很长一段时间里，版权问题并未引起国人的足够重视。莫言就曾公开表示，看到自己的作品被大量盗版虽心有不满，却又不好意思开口要版税。时至今日，版权问题仍然是我国文化事业发展的软肋之一。创作费时费力，但作品却被侵权者零成本地随意使用甚至厚了投机者的腰包。若不能有效打击侵权行为，就会导致“劣币驱逐良币”，严重打击创作者的积极性，并最终破坏健康的创作生态和市场环境。随着文化产业的兴盛，一方面，围绕音乐、影视、文字等作品的侵权行为层出不穷；另一方面，每一次侵权所引发的社会讨论都是一次版权意识的普及。在网络上，人们每次对抄袭者、侵权者的口诛笔伐，都形成了一种自下而上的普法活动。几大音乐、视频网站将无版权作品下架后，消费者从最初的不满到逐渐养成付费消费习惯，说明版权意识正逐渐深入人心，尊重他人的智力劳动，打击投机侵权行为已成为全社会的共识。近年来，动漫、文学、影视、游戏等各行业之间资源相互流通，参与创作的人员众多，让版权问题更加复杂。对于诸如动画片《大头儿子和小头爸爸》这类需要集体完成的作品，更需要从一开始就明确版权归属和相关各方的权利边界，只有提高版权意识，才能降低日后被侵权的风险，才能为维权行动提供切实依据。创作者在创作之外，更应懂得保护自己的创作成果，不能“两耳不闻窗外事，一心只做创作人”。长期以来，一些创作者版权意识不强，对侵权行为也多抱着“多一事不如少一事”的消极心态，正是这种一次次的妥协才助长了侵权者的气焰。创作者要树立这样的意识，即对自己正当权利的捍卫都是在为建设一个良好的创作环境作贡献。随着各种创作活动的兴盛，新型版权问题也不断涌现。因此，相关的法律也应不断完善，既要加强版权保护，也要有利于作品的传播，还应符合国际规则与国际惯例。我国正在进行经济的转型升级。在从工业经济向知识经济转型的过程中，打造一个尊重知识产权的环境将有利于激活各种生产要素的活力。从政府到市场都应认识到，知识经济的核心竞争力，还是在文化和艺术原创力上。而文化和艺术的创新之本，又是对知识产权的保护。这一切都需要从保护文化和艺术人的著作权做起，只有培养起一个人人尊重著作权的社会环境，文化的原创力才能得到保护。

随着中国动漫产业由数量规模增长向质量效益增长转型，动漫企业在运营策略上也正在由产品导向向品牌导向转型，品牌打造和品牌授权正逐步成为企业和产业转型升级的核心引擎。在8月13日至15日举办的第三届深圳国际品牌授权及衍生品展览会上，2015中国动漫品牌授权产业高峰论坛正式发布了《2015中国动漫品牌授权产业发展报告》。本版对《报告》进行精简编发，以期对业内人士有所助益。世界授权业协会(LIMA)首次实施的全球调查显示，2014年世界品牌授权市场规模为2415亿美元，其中授权金总额达134亿美元，从授权领域看，以动漫为主的形象授权市场规模达到1070亿美元，占比44%。与此相比，2014年中国品牌授权市场规模为61.4亿美元、授权金总额为3.5亿美元，在全球品牌授权市场分占2.5%、2.6%，市场规模排名全球第六、亚洲第二，仅次于日本的122.0亿美元，是第三名韩国14.9亿美元市场规模的4.1倍，饰品、玩具、服装是中国授权市场的三大商品品类。在61.4亿美元的市场规模中，以动漫为主的形象授权市场规模为34.2亿美元(约合人民币216亿元)，占中国品牌授权市场的55.6%，占世界动漫品牌授权市场的3.2%。中国动漫品牌授权业有何特点中国市场因消费潜力巨大而受到全球授权业界的高度重视，美国《授权》杂志调研显示，中国被62%的全球授权商列为未来重点开拓的市场。就2014年中国动漫品牌授权市场来看，呈现出以下新特点：首先，原创力有所增强，原创品牌向多元化发展。原创力是指动漫企业对本土动漫品牌的打造能力，包括形象、故事、制作等方面，原创力建设是动漫品牌运营的基础。从2014年至今，中国动漫品牌原创力呈现出多元化趋势：一是受众多元化，以二次元群体为主要对象的《十万个冷笑话》和以成人群体为主要对象的《西游记之大圣归来》的出现，改变了国产动漫原先以低幼受众为主的局面，市场空间不断拓展;二是题材多元化，除了魔幻、亲子、冒险、传统文化等题材外，如《正义红师》的军事科幻题材、《戚继光》的现实主义英雄题材等也纷纷涌现，丰富了国产动漫的题材库、类型库和形象库;三是作品形态多元化，除了电视动画以外，动画电影、游戏和新媒体动画，甚至不依靠动漫作品直接推出单体形象的作品形态，都成为打造原创动漫IP的重要力量。其次，品牌力逐步提升，国产品牌认知度、美誉度增强。品牌力指动漫品牌的知晓度、美誉度和影响力，品牌力建设是动漫品牌运营的核心。有调查显示，《熊出没》等12个动漫品牌的知晓度超过60%，美誉度排名前10位的动画品牌全部为国产，在排名前20位的动画品牌中，则有18个为国产。可以说，以往国产动漫作品多、品牌少的局面正在发生根本性转变。再次，运营力创新拓展，企业运作接轨国际。运营力是指企业对动漫品牌的商业运营能力，包括策划、传播、宣传、销售等环节，运营力建设是动漫品牌运营的保证。2014年至今，中国动漫品牌运营方式不断创新，除了以往的“玩具+动漫”模式，又孕育出“互联网+动漫”“科技+动漫”“全触点IP”等运营思路和理念，如杭州阿优文化创意有限公司开发了一款“阿U儿童机器人”，整合在线教育、视频课程、动画片等适合儿童和亲子的应用，用“科技+动漫”的手段切入智能家庭产品市场，为动漫品牌授权开辟了新领地。动漫品牌运营不能只靠经验虽然近年来中国动漫在原创力方面有所增强，但普遍而言仍较薄弱，这也成为制约中国动漫品牌打造的首要因素，主要体现在以下几个方面：一是原创的着眼点过于集中在外在符号层面，对形象、剧情如何体现文化内涵、正能量价值观等方面关注较少，导致一些作品社会效益较差;二是大部分作品仍以模仿欧美日本动漫的内容和风格为主，没能将自身民族特色转化为国际语言;三是形象设计能力仍与国际先进水平有不小差距，限制了本土品牌的市场竞争力。除了上述文化内涵承载量较低之外，我国动漫企业品牌意识距离品牌力要求也有较大差距。究其原因：一是企业普遍缺乏成功打造动漫品牌的经验，对动漫品牌营销理解较为肤浅;二是对动漫品牌的价值定位不清楚，很多企业盲目建设全球品牌、长周期品牌和大众市场品牌，却没有匹配相应的资源;三是品牌保护意识不强，动漫作品一旦走红，就盲目提高曝光率、增加授权领域，过于追求品牌的短期变现，缺乏对品牌长效价值的保护，透支了市场期待，让品牌的生命周期变短。目前，国内动漫品牌的运营普遍建立在经营者经验判断的基础上，有的甚至是企业负责人“拍脑袋”决定，缺乏对市场的深入研究和准确把握，严重影响了品牌打造的效果。中国动漫品牌授权产业发展趋势综合2014年至2015年上半年间中国动漫品牌授权业的特征和问题等情况，可以发现以下几个发展趋势：第一，消费升级将成为内生动力,动漫品牌授权产业面临结构性调整。中国动漫品牌授权市场的全面激活既是动漫品牌原创力、品牌力、运营力整体提升的结果，同时也是中国经济发展、消费水平升级的结果。从竞争格局上看，以大量中小品牌商、代理商为主体的自由竞争格局，正在向通过资本运作和行业并购使资源逐步汇聚的垄断竞争格局转变;从内部生态上看，市场运营正在从盗版横生的不规范阶段，向优质品牌、优质正版商品价值凸显的规范化阶段转变。第二，线上成为动漫授权产品新的销售主战场。随着平板电脑和智能手机的不断普及以及数字技术的不断发展，一方面有越来越多的授权产品通过在线方式销售，另一方面也有越来越多的授权产品以数字产品的形式存在。在北美，线上销售的授权产品已经占总授权产品销售量的25.7%，在亚洲这一数字为16.4%。中国是电子商务大国，据统计，2014年仅阿里巴巴一家电商企业就销售了全国近1/3的授权产品。此外，2014年世界动漫品牌授权行业在运营上的两个显著特点在中国市场上也有所体现，并有望成为未来趋势：一是品牌唤醒式经营增多。如美国梦工厂动画公司收购了菲力克斯猫，重新对其进行市场运作;Authentic品牌集团重新“唤醒”了著名女星玛丽莲·梦露，设计了一个迷你玛丽莲的卡通形象进行商业开发。在中国市场，上海美术电影制片厂推出了黑猫警长的新动画电影，央视动画时隔10多年拍摄了《新大头儿子和小头爸爸》。可以预见，对于有诸多经典品牌的中国动漫市场来说，品牌唤醒式运营有望迎来更大的爆发。二是品牌商与零售商绑定经营增多。梦工厂动画收购的网络电视台首家流行品商店在美国洛杉矶开店，卡通形象大嘴猴创办了第一家流行品商店，尼克罗丁频道计划在全球开设5家零售商店……品牌商、播出商深度渗入零售业，使品牌授权产品销售更加直接便利;在中国，一、二线城市的大型商场寻求各种动漫品牌专卖店加盟几成标配式运作，全国很多院线都在开设影院授权产品专卖店，除了与迪士尼、孩之宝等国际品牌合作外，对国内动漫品牌商在专区、专柜等方面的合作也已广泛开展洽谈。

央视《新大头儿子和小头爸爸》引用了三个景点卡通形象(资料图片来自网络)上世纪90年代中期，一部名叫《大头儿子和小头爸爸》的动画片风靡全国，成了不少80后的共同回忆。动画片中大头儿子、小头爸爸和围裙妈妈三个卡通形象也深入人心。2013年，央视动画翻拍这部经典，再次引用了这三个脍炙人口的形象，却牵出了一场卡通人物权属的官司。最终，央视动画被判侵权，赔偿126万，杭州市中级人民法院二审依然维持原判。一审：认定央视动画侵权赔126万上世纪90年代中期，动画片《大头儿子和小头爸爸》由上海科学教育电影制片厂与中央电视台合作制作完成。其中，动画片中的三个人物设计是由上海科影厂美术设计刘泽岱创作，卡通人物创立后刘泽岱并没有和央视签订相关合同来约定三个卡通人物形象的著作归属权。2012年，刘泽岱把这三个卡通形象的著作权转让给了杭州大头儿子公司。之后，央视动画在翻拍新动画片时再次引用了这些形象，杭州大头儿子公司认为对方这一行为侵害了原告对美术作品享有的著作权，遂将央视动画告上法庭，要求央视动画停止侵权并赔偿经济损失160万元。之后，杭州市滨江区人民法院受理此案。审理后认定，刘泽岱独立创作“大头儿子”、“小头爸爸”、“围裙妈妈”三幅美术作品，因双方没有签订委托创作合同、约定著作权归属，刘泽岱对三幅美术作品享有完整的著作权，其转让三个动画人物的著作权同样合法有效。而央视在拍《新大头儿子和小头爸爸》时，未向原作者许可，故构成了侵权。不过，法院并没有最终判决央视动画停止侵权，法院给出的解释为，《新大头儿子和小头爸爸》获得广泛认知度、取得很好的社会效果，如判决停止播放，会造成社会资源的巨大浪费，故以提高赔偿额的方式作为停止侵权行为的替代方式，判决央视动画赔偿原告杭州大头儿子公司共计126.612万元。二审：双方上诉维持原判一审判决后，原告、被告均对判决不服。被告央视动画质疑，刘泽岱创作的人物概念设计图能否作为独立作品进行保护；而大头儿子公司则不认可，原审判决以提高赔偿额的方式作为央视动画公司停止侵权行为的责任替代方式。双方因此双双提出了上诉。针对这两个焦点问题，杭州市中级人民法院近期进行了审理。被告央视动画提出，刘泽岱所进行的人物设计是按照导演崔世昱的介绍、根据编剧郑春华的小说进行演绎创作，且不能与动画形象的整体创作活动割裂开来，央视与刘泽岱存在委托创作关系，并口头约定著作权归央视，故刘泽岱无权单独主张著作权。对此，中院根据《中华人名共和国著作权法》相关规定和证据，认定三个卡通人物属于刘泽岱独立完成的智力创造成果，对三人物概念设计图享有完整的著作权。而原告认为原审不判令央视动画公司停止侵权行为，不符合法律规定。审理后，中院认为原审法院在综合考虑当时的创作背景、本案实际情况、平衡原作者、后续作品及社会公众的利益以及公平原则的基础上，判令央视动画公司不停止侵权，但以提高赔偿额的方式作为责任替代方式并无不妥。最终，法院认定双方上诉主张都不成立，驳回上诉，维持原判。

中国动画年产量由2011年的26万多分钟，下降到2015年的13万多分钟，下降了一半，转型升级已经收到了阶段性成果，以质量效益为核心的中国动漫产业发展机制已初步形成，积极效应开始不断释放。中国动画产量几近“腰斩”2011年我国的电视动画片产量高达261444分钟，几乎是日本产量的3倍。此后，年产量逐年下降，到2014年和2015年，分别为138496分钟和134011分钟，几近“腰斩”。国家新闻出版广电总局副局长田进介绍，中国动画年产量已经持续稳定在13万分钟，转型升级已经收到了阶段性成果，以质量效益为核心的动画产业发展机制已初步形成，积极效应开始不断释放。田进表示，广电总局将继续牢牢扭住质量效益这一关键不放松，坚持不懈地为推动国产动画转型升级、建设动画强国提供有利政策条件，营造良好市场环境。由野蛮增长向理性繁荣2015年，国产动画的题材范围不断开拓，质量稳步提升，抗战三部曲《地道战》《鸡毛信》《渊子崖保卫战》大力弘扬了伟大的抗战精神；《星星梦之梦想篇》讲述了少儿中国梦；《新大头儿子和小头爸爸》再现儿童多彩生活；《京剧猫》《粉墨宝贝》聚焦传统戏曲……据中国电影评论学会产业研究中心等发布的《中国动漫电影产业报告》，2015年共有57部动画电影正式上映，票房逾44亿元。其中，进口动画14部，创票房23.54亿元，国产动画43部，创票房20.54亿元，同比增长78.6%，远远超过全国电影总票房的增幅，也开始与进口动画分庭抗礼。中国动画应讲好中国故事《大圣归来》制片人、横店影视制作有限公司总经理刘志江说，国产动画如果只想回钱快、赚钱多，市场肯定搞不好，让观众、院线和从业人员都失去信心。中国人的团队只要用心做，就一定能做出一部享誉世界的好作品。田进表示，中国动画产业开启新篇章，应该着力弘扬中国精神，讲好中国故事，彰显中国风格，塑造中国品牌，让中国精神成为中国动画最鲜明的气质，让更多古老中国和当代中国的精彩故事乘上动画艺术之翼。动画工作者要用具有中国特色、中国风格、中国气派的动画作品回应时代呼唤和人民期待，打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌。v