7月的到来标志着一年一度最火爆的电影暑期档大幕开启。暑期档历来都是动画电影吸金的黄金时段，也是国产动画电影上映最密集的档期。据不完全统计，今年暑期档有15部动画电影上映，其中有9部国产电影。在平均每两天就有一部新片上映的档期，国产电影都是怎么来做营销，有什么绝招来突围？动画电影硝烟再起今年的暑期档将有15部动画电影上映，其中国产动画电影9部，既有《我爱灰太狼2》这样的老牌续集电影，也有《终极大冒险》这样的生面孔。北京新影联院线总经理黄群飞在接受媒体采访时表示，国产动画影片已经进入了一个较好的发展时期。在竞争如此激烈的情况下，各影片为何还选择在暑期档上映？上海淘米网络科技有限公司（以下简称“淘米网络”）电影宣发经理陈俊表示，动画电影的档期没有成人电影那么多，而暑假档期比较长，有将近两个月的时间，可以消化的影片数量比较多。淘米网络的《赛尔号大电影3战神联盟》（以下简称《赛尔号3》）已经是第三年登陆暑期档，即便已经是暑期档的常客，《赛尔号3》的上映日期直到最近才确定在7月12日，“选择这个时间我们是考虑尽量错开同类电影，避免互相残杀”。陈俊表示。除了档期时间长，动画电影在暑期档的白天时段更具有竞争力，卡通先生影业有限公司（以下简称“卡通先生”）总经理陈英杰告诉北京商报记者，面向成年人的电影在暑期档的白天场次上座率并不高，因为大家要上班，反而是儿童放假在家，白天可以看电影，所以动画电影在白天排片中会占很大优势。卡通先生投资发行的《我爱灰太狼2》也将在暑期档上映，同时还为《火焰山历险记》担当发行工作。剧本创作各显神通在暑期档的票房争夺战到来之际，北京商报记者采访了多家动画电影制作公司，这些公司纷纷表示故事的吸引性是影响电影票房最重要的因素，为此各大动画电影制作公司也是在剧本上下了很大功夫。《昆塔之盒子总动员》（以下简称《昆塔》）的导演李炼向北京商报记者透露，《昆塔》里的故事和灵感都是来自盒子世界里孩子们最真实的心声。盒子世界是为推广《昆塔》里的形象角色而成立的一个儿童社区游戏。“小孩是一个被约束的群体，生活的空间被成人控制，其实现在的小孩接触的东西越来越多，有自己的想法，在盒子世界的社区里，总会有小孩发表对父母、老师的意见，他们渴望获得认同感，而《昆塔》的故事正是关于孩子怎么去追寻梦想中理想国的故事。”李炼如是说。而《赛尔号3》主打科幻题材，比较特别的是，这部电影里引入了环保的概念，“今年以来全国范围屡次出现雾霾天气，我们的动画片故事是说在外星球上有毒气形成，对星球的环境造成威胁，通过主人公的努力来把这些毒气驱散，这种概念其实是紧跟时下热点的”。陈俊介绍道。而《火焰山历险记》则是取材自《西游记》。中国经典神话《西游记》的故事经过无数次演绎，已经成为史上影响最大、粉丝最多、跨度最久的名著。陈英杰介绍，名著经典历来是动画片改编的热门题材，《西游记》是被中国广大家长和小朋友青睐的热点话题。即便是老牌系列电影，《我爱灰太狼2》也做出了大的改变，以往的《喜羊羊与灰太狼》系列电影，故事都是发生在草原上，而这次故事的场景换到了海上，为此《我爱灰太狼2》全程在新加坡拍摄，并且在新加坡动物园、植物园、圣淘沙等狮城地标性景点取景拍摄，力图呈现一个不同于以往的异域世界。好营销造就好票房除了有好剧本，独到的营销方法也是必不可少的。李炼向北京商报记者表示，《昆塔》花了两年多的时间设计角色形象，在电影剧本还没有成型的时候就已经在做动画电影角色形象的推广，为此公司做了一个叫盒子世界的游戏社区，希望通过盒子世界建立起未来电影的观众群，等动画形象渗透到目标受众了之后再做整体营销，“其实有很多人在做游戏改编电影，我们的特别之处在于，最开始做互联网儿童游戏就是为了做动画电影，所以《昆塔》的品牌模型是一个金字塔，塔尖是电影，塔底是盒子世界这个社区，中间一块则是衍生品的开发”。李炼透露。《昆塔》的投入已经达到1亿元人民币，其中在营销上就投入了5000万元，如此巨大的营销投入，即便对于一部非动画类商业大片来说，也绝对称得上是大手笔。相对于首登暑期档的《昆塔》的精耕细作，系列电影的营销则更为“实在”。陈英杰介绍，《我爱灰太狼2》在100多个影城推出了一系列抽奖活动，只要是看电影就有机会拿到各式各样的玩具、玩偶、文具用品，同时今年刚好是动画片《喜羊羊与灰太狼》推出八周年，所以还做了一系列的人偶见面会和派对，目的是让孩子不仅仅是“看电影”，更多的是“玩电影”。同样希望打造出可以玩的电影的还有淘米网络，淘米集团执行副总裁朱承华表示，公司将继续坚持健康、快乐、创作的理念，把《赛尔号3》打造成可以玩的电影。《赛尔号3》计划接下来将在全国十四大城市展开全国欢乐巡演。朱承华还透露，《赛尔号3》的三大营销利器是校园活动、手机游戏、虚拟乐队。凭借独到的营销方式，《赛尔号1》、《赛尔号2》均取得了当年同档同题材的票房冠军。新媒体公司做动画或成趋势据媒体发布的《2012年国产动画电影发展报告》数据显示，2012年，国内制作完成并获得公映许可的动画电影共计33部，比2011年增加了9部，这已是国产动画影片产量连续三年保持30%以上的增速。全年进入国内城市主流院线和影院上映的动画电影共32部，产出票房13.5亿多元，占国内总票房的8%左右，其中国产动画电影共20部，产出票房4亿元左右。而今年上半年，国产动画电影票房表现优异，已经超过去年全年国产动画电影票房的总和。仅“六一”档期，《潜艇总动员3》、《魁拔2》、《辛巴达历险记2013》三部国产动画电影三天的票房就超过了6000万元，观影人次超过200万。这些让人欣喜的数据背后，可以看到中国制作动画的公司也越来越多元化。最早的时候，中国的动画电影都是动画公司在做，而现在像腾讯、淘米这样的互联网公司、新媒体公司也开始进入，在陈英杰看来，这是一种好现象，“互联网企业、新媒体企业往往走在了动漫产业的前列，因为他们会用更加商业的目光来看电影，这些企业对电影和儿童娱乐产业的认知往往比一些传统动画公司更加透彻，这些企业的进入能让中国的动漫产业走上高速发展的阶段”。不过国产动画电影的票房最高纪录一直是《喜羊羊与灰太狼》系列的1.6亿元，而上月刚下线的好莱坞动画片《疯狂原始人》在华的票房达到了4亿元。可见国产动画电影跟好莱坞还是存在一定差距。对此陈英杰建议，国产动画企业要更多地去了解市场，了解孩子需要什么，他们在想什么，只有这样才能将制作发行动画电影的风险降到最低。

近年来，北京联合大学加快数字动漫艺术与文化传播创新工作并取得显著成果，由数字动漫艺术与文化传播创新团队与北京电影学院合作的动漫电影《终极大冒险》获得第２９届中国电影金鸡奖最佳美术片奖。由北京联合大学与《中国电视?动画》杂志社共同主办的“新媒介 新动漫 新传播――２０１３数字动漫艺术与文化传播国际论坛”７日在京举行，承办这次论坛的团队就是北京联合大学动漫艺术与文化传播创新团队。北京市教委人事处副处长李海燕说，这个团队是北京市２０１２年选出的５０个团队中的一个，目的是为了加快数字媒体艺术与实践传播，力求为人才、师资培养等提供新的平台。近年来，我国动漫产业发展迅速，以数字化为代表的新媒体加入又为动漫产业注入了新的活力。如何做大做强动漫产业成为动漫制作者、理论工作者关注的焦点。论坛上，中国电影艺术研究中心副主任、中国电影资料馆副馆长饶曙光以微时代下的微电影为例介绍了中国电影商业模式的发展和转变。著名文艺评论家仲呈祥指出，动漫艺术在注重经济效益的同时更要注重社会效益，要有正确的价值观作指引，在微时代的大背景下，“微”什么都不能“微”精神，坚持正确的创作方向尤为重要。

7月20日，由北京电影学院、湖南金鹰卡通、华夏电影发行及爱奇艺等多家机构联合摄制出品的国产动画片《终极大冒险》在全国上映，被誉为国内首部全龄化的合家欢类型动画电影。据了解，该片目前在海外市场表现较好，已入围地中海电影节，且有美国发行商将以7位数的价格采购影片北美地区独家发行权。该片由北京电影学院副院长孙立军执导，讲述了一个关于神秘小岛的历险故事，配音阵容囊括了主持人谢娜、国家一级演员韩童生、配音艺术家李扬等。

动画电影《终极大冒险》苏打预告片上线，此次预告片是为谢娜量身设计打造，并由谢娜在生日当天倾情配音。7月20日全国院线不见不散！故事讲述的是两个人，一个是自命清高，对人刻薄的职场小男人，一个乐观直爽不拘一格的自由摄影师。一个要到夜不闭户路不拾遗的小岛上去卖防盗门，一个是要到神秘小岛去寻找那失落的秘密，命运将这两个完全不搭界的人捆绑在了一起，不同的世界观，不同的生活习惯使得一路上搞笑不断......

近年来，国产动漫电影在题材与类型上逐渐向多元化发展。2015年的《西游记之大圣归来》和2016年的《大鱼海棠》，分别以9.56亿元和5.65亿元票房获得当年度暑期档动画电影票房冠军。而今年，《大护法》《十万个冷笑话2》（简称《十冷2》）等国漫在“撕掉低幼标签”这一层面上做了更多尝试，为国漫带来更多可能性。“大护法”津门诞生记在一个充满了诡谲氛围的小镇上，天空上飘浮着巨大的黑色花生，居民的模样也酷似花生，每个都面无表情，不会说话、没有思想，麻木得像一个个“僵尸”……《大护法》一开篇就为观众呈现了一个不那么可爱的“童话”世界：奕卫国的徐太子出走花生镇，为了寻找太子，大护法来到了花生镇上。在寻找、拯救太子的过程中，大护法逐渐揭开了花生镇背后的秘密。除了导演不思凡之外，电影的主要创作团队来自天津。《大护法》制作公司天津好传动画成立于2011年，CEO尚游毕业于天津大学建筑系，他建立公司的初衷是制作原创动画，然而迫于生存，公司运营三年来承接了很多外包工作。“情怀”和“面包”难以平衡，让尚游觉得无趣且性价比很低，一直想寻求改变。偶然的机会，尚游在杭州见到了不思凡，他因为不思凡的动画《黑鸟》，成为其“粉丝”。在当时追求全彩Flash的时代里，《黑鸟》有着简单的黑白线条处理方式、中式白描的写意风格以及全新的内容设计等元素，因而备受业内关注，但是却没有给团队带来收益。不思凡背负压力而萌生退意。两个身陷事业低谷的人惺惺相惜。当不思凡习惯去问投资人“你想要什么样的作品”时，尚游却反问：“你想做什么？”不思凡当时有一点郁闷，他想要通过动画发泄这些情绪，没想到二人一拍即合。于是，在没有剧本的情况下，尚游决定投资《大护法》。作为当时唯一的出品人，尚游寻找发行方的过程并不顺利，遇到的困难比想象中多太多。《大护法》是彻底的“成人向”的动画，由于类型过于新颖和冒险，《大护法》几乎被当时所有的主流发行方所拒绝。尚游曾寻找机会在国外视频网站上播出《大护法》，在国外一家众筹网站上筹集资金，筹集了2万美元，同时借此进行宣传。最后，直到光线彩条屋影业主动找上门，这些问题才得以解决。此前，该公司分别于2015年和2016年投资了《大圣归来》和《大鱼海棠》。片方此前所做的推广中，《大护法》被定位为“成人童话”，这并不是外界所认为的“噱头”。事实证明，这样的提醒是必要的，从观影体验来讲，尽管动画形式的血腥暴力场面已偏于柔和，但仍不适合13岁以下的儿童观看。预告片结尾特别标注了一行字：PG-13。在北美电影分级制度中，这一级别为特别辅导级，建议13岁以上群体观看，13岁以下由父母陪同观看。尚游解释表示，在《电影产业促进法》中有这样一条，“电影放映可能引起未成年人等观众身体或者心理不适的，应当予以提示”。《电影产业促进法》自今年3月1日施行以来，《大护法》是首部“自主分级”的国产动漫电影。网络上对《大护法》的评价依然呈现两极分化，但批评者却大多委婉，不愿对这部难能可贵之作抱以太大的恶意。在中国动漫集团发展研究部主任宋磊看来，《大护法》具有浓郁的实验气息，它堪称神秘文化的代表作，通过符号和剧情编排构造出一种神秘感，有一个谜题一直有待解决。虽然它的怪异形象与暴力画面甚至符号隐喻引发了一些争论，但我们还是感受到一种新类型动画的色彩与魅力。摆脱低幼化的尝试从未停止8月18日，动画影片《十冷2》与观众见面。2012年，《十万个冷笑话》（以下简称《十冷》）作为“有妖气原创漫画梦工厂”推出的第一部网络动画番剧，尽管经费和制作水平十分有限，但是确实给当时充斥着低幼作品的市场带来了耳目一新的感觉，这种独特的喜剧表现形式为它积聚了一批“粉丝”。2015年，《十冷》第一部大电影以1.2亿元的票房成绩成为当时中国第一部票房过亿元的非低幼动画电影，抓住了新生代观影人群的口味，打开了青少年和成人动画市场。在电影《十冷》的筹备期间，持续更新的动画番剧为IP维持了一定的活跃度，也提供了大量可供分析的用户数据，除此之外，电影的出品公司之一有妖气影业工作人员曾透露，通过万达院线取得《十冷》的观众数据，而这些数据都会帮助进行用户画像，并反向指导电影的创作。动漫从业人士分析，《十冷》在形式创新的基础上充分尊重了商业电影叙事规律，故事进展和笑点节奏把握很到位，这也是它受到这么多青少年和成年人喜爱的重要原因之一。电影监制董志凌表示，《十冷》告诉我们，“青年向”或“成人向”的动画电影市场是存在的，这几年陆续几个作品获得成功。同样曾探索“成人向”动漫电影的，还有2015年的爆款动画电影《大圣归来》。在导演田晓鹏和他的团队心里，《大圣归来》压根不是现在这副合家欢的模样，他们最初聚集到一起就是做有个性的中国“成人向”动漫。所谓“成人向”，并不是要血腥、暴力、色情，而是要有复杂的剧情和扑朔迷离的人物性格。田晓鹏说正是这个理想，让动画业内互相都认识的高手们愿意来跟他干，“但制片人一直劝我们，这样下去没法上映，因为在中国动画就是给小孩看的”，于是在长达8年的制作过程中，他们不断学习着向市场妥协。最后呈现的《大圣归来》是向市场妥协后的产物，田晓鹏说：“我们知道自己不可能在一无所有的情况下，让别人相信我们能做好一部‘成人向’的动画，我们必须先做出一部《大圣归来》，尽力迎合各年龄段口味的精致动画片来证明自己。现如今的中国原创动画市场还非常不成熟，观众也并不能一下子接受这种专门给大人看的动画电影，所以我们做的时候一直很拧巴，最终也留了太多的遗憾，不过好在上映后的效果不错，这也让我们向理想中的‘成人向’动画又迈进了一步。”融入大众话题易获市场认可国产动画电影在非低幼动画电影领域进行了不同程度的尝试，中国电影家协会秘书长饶曙光认为：动画电影在中国长期被视为儿童专属品，这种意识也引导了中国动画的创作倾向，其负面效应突出表现为动画作品的“低幼化”及由此引致的观众群体低龄化。在当前中国电影产业蓬勃发展的态势下，中国动画电影经过十几年的精心培育，已经到了一个临界点──急需突破“低幼化”的创作瓶颈。2015年，《西游记之大圣归来》在暑期档创票房奇迹成为国产动画的“强心针”，国家有关部门提出“改变国产动画的低幼定位，制作多年龄全年龄动画片”。相比于过去的单纯各种补贴政策，“改变低幼”是扩大国产动画电影创作格局、产业格局的重大举措，也是当下二次元文化日益流行、二次元文化消费群体持续扩大的必然要求。宋磊表示，“成人向”动画在中国起步较早，比如《铁扇公主》和《大闹天宫》。但是上世纪九十年代，“成人向”动画电影发展势头减缓，低幼类动画电影占据主流。2000年之后，“成人向”电影主要分为两种，一种以搞笑类，如《西游新传》《三小强》；另一种爱情题材，如《终极大冒险》。近几年，出现实验性较强的“成人向”电影，如《一万年以后》《大护法》。纵观今年暑期档动画电影，一些亚文化、小众文化的作品为国产动画创作市场增添新色彩。在宋磊看来，二次元文化作为一种亚文化形态，近年来逐渐被主流文化所认识和重视，在这个亚文化范畴中，很多现象、很多影视内容是传统和主流所无法理解的，而当这些文化逐渐走上大银幕时，它也为主流消费市场带来新的领域。2015年的《西游记之大圣归来》和2016年的《大鱼海棠》，分别以9.56亿元和5.65亿元票房获得当年度暑期档动画电影票房冠军。和以往两年暑期档均有国产动画票房大卖不同的是，今年截至目前只有《大护法》的票房勉强摸高至8000万元，其他国产动画的票房成绩都远不如预期，与整体提升的品质所应产生的市场价值出现较大出入。从《大圣归来》到《大鱼海棠》国产动漫电影都在走一条由“自来水”（产品口碑好，用户自发为其宣传造势）转化成票房路线，但是《大护法》却没有有效转化。在宋磊看来，“成人向”动画电影局限性在于观看门槛较高，《大护法》题材在“成人向”细分类型中又过于小众。纵观我国动漫电影市场，“儿童向”的动漫电影呈现一个平稳且略有增长发展态势，“成人向”和“合家欢”类型的动漫电影才是决定整体体量和调动大众审美的关键。无论是《西游记之大圣归来》，还是《大鱼海棠》，都是因为成功构筑了社会话题，引发“自来水”现象，才成为爆款动画。所以那些从题材、内容、角色等方面稀松平常的、无法构筑社会热点话题的作品，自然就无力吸引更多的人来观看，更别提吸引那些一般不看国产动画的人来看了。从这个角度说，今后的国产动画电影创作，建议在小众题材中加入大众元素和卖点，应着力增加对受众和市场研究，提前植入一些可能被社会关注的话题。

建立以移动客户端为技术支撑的专业平台，是目前解决动漫产业专业传播平台缺失的有力举措。为改变行业发展现状，2014年末，国家广电总局实行优秀国产动画片推荐播出办法和国产动画片发行许可证制度。这一制度旨在鼓励放宽动漫产业投融资环境，有针对性地破解动漫产业在发展过程中的资金难题；建立以手机移动客户端为核心载体的新媒体技术手段的全媒体传播平台；找准市场地位，促进产业集群化发展。经过几十年的发展，山西动漫产业取得了不菲的成就。在各级政府的扶持鼓励政策下，创意产业中心、动漫产业谷、动漫产业基地相继建立；一批优秀动漫作品也在央视频道播出，并在国内国际大赛中获奖；以舶奥、创影、灌木为龙头的一批优秀动漫企业也屡出精品，在国内同行中脱颖而出。与国内动漫业态类似，我省动漫产业在经历高速增长的同时，短板开始显现：后续资金不足，产业链不完善；专业传播平台缺失，消费潜力难以释放；企业单打独斗，无法在市场上形成合力……为改变行业发展现状，2014年末，国家广电总局实行优秀国产动画片推荐播出办法和国产动画片发行许可证制度。山西如何趁势而上，突破动漫产业发展的瓶颈？业内人士坦言，应当在国内业态发展思路中寻找破题之法，走出一条山西动漫产业发展特色道路。加强对动漫产业的信贷支持力度对于一条完整的动漫产业链来说，创意、市场、人才、技术、资金缺一不可。而对于山西动漫产业来说，解决资金难题是重中之重。太原市动漫协会秘书长张茂虎告诉记者：“解决资金问题是发展我省动漫产业的实质性措施。目前我省原创动漫主要是被两个问题所困扰，第一是目前动漫产业虽然在量上有了很大的突破，但是质量的不好而导致原创动漫不被消费者所认可；第二是对于原创动漫品牌的推广力度不够，这也就使得原创动漫的影响力度削减。而资本市场带来的集资、融资能够帮助动漫公司在创作时更好地进行运作。”美国动漫产业之所以遥遥领先于我国，很大程度上是其在文化产业上有一个非常完善的产业链，动漫精品制造“机器”的源动力是其背后深厚的资本运作能力与强大灵活的投融资平台。张茂虎认为：“金融业应当充分发挥信贷的支持作用，改进对动漫产业的信贷服务。针对动漫企业特点创新信贷品种，拓展担保方式，转变以房产、机器设备为抵押的传统担保思路，积极试办知识产权、专利权、版权等无形资产抵押贷款，企业联保互保贷款等。”记者了解到，北京银行在全国范围内率先开展了文化创意贷款，不仅可接受传统的有形资产抵质押担保，还推出了版权、专利权、商标权等无形资产质押、专业担保公司担保、第三方保证以及银企合作到一定阶段所提供的信用贷款等方式，大胆创新，不断拓展业务，推进担保方式的多样化。“金融业要积极探索多种信贷模式，推动动漫产业的发展。对于融资规模较大的动漫企业，鼓励商业银行以银团贷款等方式提供金融支持；对于中小动漫企业，可设立专门的服务部门，积极探索商业银行联保联贷等方式，多渠道地提供优质的金融服务；对于重点支持的动漫企业和项目，要给予政策扶持，简化审批流程，提高贷款审批效率。”张茂虎表示，金融机构还应利用自身的优势，为动漫企业制定涉及公司、个人、网银、外汇、结算、现金管理、财务顾问等一揽子金融服务方案。凭借客户端，与消费者“亲密接触”当前业态下，无论是山西还是国内其他省份，由于缺少专业的传播平台，导致消费者无法与动漫及其周边产品发生“亲密联系”，厂商广告投放兴趣低下，大量潜在的群众购买力遭到忽视和搁置。为此，太原市动漫协会副会长刘葆东表示：“应当建立以手机客户端为核心的动漫全媒体传播平台，集合网站、电影电视直播平台、动漫游戏对战平台等当下前瞻领域，充分发挥智能手机客户端的全动态交流优势，来助力动漫产业的发展。”“表面上看，大家会以为，手机动漫就是运用智能手持客户端进行动漫播放、传播，其实，对手机动漫概念的理解不应该只是停留在技术层面上，更应当看到的是它的交流和互动的特点。”刘葆东介绍道，将动漫产品移植到手持客户端里，动漫行业就会产生一种变化，由过去单一的浏览动漫作品、单向的信息传播，转变为在欣赏动漫产品时还可以将个人的感受观点发表出来与其他客户端进行互动，形成双向交流体验。对于“人手一个”的手机客户端来说，它所提供的丰富功能远不止两个终端之间的互动交流，拿微信朋友圈和微博来说，它实现的是广播功能，这样就超越了“点对点”链接，实现了“点对面”性质的社交功能。据了解，以手机作为终端的动漫产业发展已有近十年的历史，在2013年7月和8月，经过各专家探讨，文化部决定研究出台手机动漫标准体系。与此同时，包括中国移动、中国电信和中国联通在内的互联网传统大鳄都毫无例外地都建立了自己的手机动漫基地。为此，刘葆东建议：“山西的动漫企业今后应当建立自己的手机客户端开发部门，发挥移动终端强大而健全的社交功能，吸引企业家的投入。带动产业平台的一锅化，传播途径的差异化，以拓展动漫内容本身的艺术化创作和加工深度，这扇门打开以后便是更多的平台和接口支持。”刘葆东还建议，山西省也应当出台符合自己手机动漫产业发展的标准体系细则，建立由政府牵红线搭台、企业上台唱戏的省级手机动漫产业基地，建立以移动互联网客户端为技术支撑，囊括网站、电影电视直播、在线游戏等在内的全媒体传播平台。市场呼唤集群化发展模式2014年11月，由晋中市委宣传部、北京电影学院等单位联合出品,晋中市本土企业山西谊融文化传媒有限公司投资的动画电影《终极大冒险》，获评中宣部第十三届精神文明建设“五个一工程”奖。业界对其评价为“名副其实”，因为其“开启了动漫产业的全龄化趋势”。“要发展动漫产业，必须首先明确并理清自己的市场在哪里。”《终极大冒险》投资发起人之一、山西省文化创意产业研究会会长马吉平告诉记者：“动漫市场通常分为三个层次：一是动漫出版物和音像制品市场；二是动漫作品的影视播出市场；三是动漫形象的衍生产品，包括游戏、文具、玩具、食品、服装、日常用品和主题公园。而贯穿其中的是一条完整的产业链：原创生产—在动漫平台上播出—选择读者反馈好的作品—改编成动漫—音像制品或游戏产品—衍生产品。”了解了市场盈利流程，便可以有针对性地进行市场投入，这方面不妨参考动漫行业的老大哥迪斯尼。迪斯尼公司不仅在国外，而且在国内也形成了一条比较完整的产业链。“迪斯尼在中国境内大约有 2600家品牌经营商店，销售漫画、图书、卡通玩具、DVD光碟、食品、工艺品等等，迪斯尼公司在全世界还拥有多个主题公园。”马吉平认为，在国内，迪斯尼的市场投放成功的领域在于其主题公园。在这个主题公园内，吃的、喝的、观赏的、玩儿的无所不有，其服务提供商可谓一应俱全。因此，对于山西的动漫企业来讲，首先应当树立动画产业意识，通过品牌的价值链把各种商业连接起来，在构建产业网络的同时，以自己的核心品牌寻求多元化的赢利点，这个多元化的释放方式就是建立“产业集群”。所谓的“产业集群”，就是动漫产业也应该像太原柳巷那样有一个集中的商业圈。在柳巷商业圈，服装、娱乐、餐饮、办公等多元化市场应有尽有，消费者可以在这里找到自己想要的一切。“有了基数，就有了气势，有了气势，就会有知名度，有了知名度，就有了自己的品牌。”目前，以山西舶奥动画制作有限公司为龙头的一批优秀动漫企业正在筹划建立“无纸动画制作基地建设项目”，希望构造出我省独立型动漫产业集聚区，以形成我省具有品牌影响力的大型产业集群。此外，马吉平还建议，现阶段可以考虑与北京、上海等国内动漫行业甚至国际知名企业进行合作，比如可以根据我们自身拥有的丰富历史人物、故事题材提供动漫内容，同时参与制作与销售，依此获得技术与经营方面的知识与经验。进行动漫产品的创新与开发，可以考虑与皮影戏、山西戏曲等民间艺术结合的动漫手段，开展市场定位鲜明的艺术创作，形成自己的独立品牌，充分利用本土文化认同的市场优势，形成一个全方位、有特色的产业集群。山西的文化资源是挖不完的，作为华夏文明的发祥地，山西为动漫产品提供了诸多原汁原味的具有鲜明民族特色的创作素材。业界认为，对于有着深厚文化创意积淀的山西来说，要想走出一条符合自己发展规律的路子，首先必须吃透动漫产业的内涵，不断拓展动漫市场周边领域；建立健全以手机等移动终端为载体的新型智能传播平台；完善全产业链业态，打破过去单打独斗的局面，在全国乃至世界动漫舞台上形成集群化发展的合力。