中国动画电影终于有属于自己的权威官方奖项了！1月16日晚，首届“中国动画电影天马杯推介表彰活动”在深圳市广电中心圆满落幕，《终极大冒险》摘得最佳长片桂冠，于胜军凭《我是狼》获最佳导演，《魁拔3》获最佳音乐、最佳场景设计，《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》和《熊出没之夺宝奇兵》分获最佳营销开发及最佳制片人。据悉，本活动由深圳赛格联手中国电影家协会打造，是赛格走上“文化+金融+科技”新型发展之路的尝试。
深圳聚集全国75%动画人才
近两年来，国产电影发展势头喜人，2014年，实现了296亿元的票房收入，全球票房增长18亿元，其中中国占了近70%，13亿元。在中国动画电影越来越受重视的情况下，“天马奖”应运而生。
中国电影家协会秘书长饶曙光表示，深圳作为中国设计之都，文化创意产业环境优异、影视制作机构不断壮大、电影市场保持繁荣势头，非常适合动漫文化产业繁荣和发展。赛格集团董事长孙盛典说：“深圳聚集了全国超过75%的动画人才，动画产业发展在深圳有着得天独厚的优势。动画是文化产业的重要组成部分，动画软件是影视软件中的软件。”目前，围绕动画IP打造的版权、出版、衍生、授权、特许经营产业链在国内已经初见规模，“天马杯”作为行业风向标，推出之后不但可以促进业内人士交流，在这一特殊时间节点上还将加速整个产业链的发展。
“中国动画电影”呼唤产业融合
“在欧美发达国家，动画电影跨界融合非常普遍，保持了蓬勃的生命力。我们认为，国内动画电影行业的跨界融合和传统行业的借智发展是相辅相成、密不可分的。电子信息技术、显示技术和互联网技术的发展，让跨界融合成为可能，更能使传统产业得到创新发展，造就和培养一大批高端创新型人才，形成双赢的局面。”孙盛典说。
赛格相关负责人表示，站在历史的十字路口，无论是中国动画产业还是中国房地产业，都面临着时代的洗礼。赛格联手中国电影家协会打造“天马杯”，不仅是站在现在看未来，更是站在未来看未来、站在未来看现在的战略决策。
深圳市政府推出了“深入实施文化立市战略，在建设文化强市”的指导精神下，强化文化与城市建设的结合。作为地产企业，赛格根据自己的产业链特点打造出了一条具有赛格特色的“地产+文化+科技+金融”的新型发展之路。
业内人士分析，赛格集团以动漫电影为切入口，跨入文化产业大门，旨在将动漫人才以及相关资源引进深圳，打造动漫产业文化发展圈，实现多元化发展。
《大护法》剧照近年来，国产动漫电影在题材与类型上逐渐向多元化发展。2015年的《西游记之大圣归来》和2016年的《大鱼海棠》，分别以9.56亿元和5.65亿元票房获得当年度暑期档动画电影票房冠军。而今年，《大护法》《十万个冷笑话2》（简称《十冷2》）等国漫在“撕掉低幼标签”这一层面上做了更多尝试，为国漫带来更多可能性。“大护法”津门诞生记在一个充满了诡谲氛围的小镇上，天空上飘浮着巨大的黑色花生，居民的模样也酷似花生，每个都面无表情，不会说话、没有思想，麻木得像一个个“僵尸”……《大护法》一开篇就为观众呈现了一个不那么可爱的“童话”世界：奕卫国的徐太子出走花生镇，为了寻找太子，大护法来到了花生镇上。在寻找、拯救太子的过程中，大护法逐渐揭开了花生镇背后的秘密。除了导演不思凡之外，电影的主要创作团队来自天津。《大护法》制作公司天津好传动画成立于2011年，CEO尚游毕业于天津大学建筑系，他建立公司的初衷是制作原创动画，然而迫于生存，公司运营三年来承接了很多外包工作。“情怀”和“面包”难以平衡，让尚游觉得无趣且性价比很低，一直想寻求改变。偶然的机会，尚游在杭州见到了不思凡，他因为不思凡的动画《黑鸟》，成为其“粉丝”。在当时追求全彩Flash的时代里，《黑鸟》有着简单的黑白线条处理方式、中式白描的写意风格以及全新的内容设计等元素，因而备受业内关注，但是却没有给团队带来收益。不思凡背负压力而萌生退意。两个身陷事业低谷的人惺惺相惜。当不思凡习惯去问投资人“你想要什么样的作品”时，尚游却反问：“你想做什么？”不思凡当时有一点郁闷，他想要通过动画发泄这些情绪，没想到二人一拍即合。于是，在没有剧本的情况下，尚游决定投资《大护法》。作为当时唯一的出品人，尚游寻找发行方的过程并不顺利，遇到的困难比想象中多太多。《大护法》是彻底的“成人向”的动画，由于类型过于新颖和冒险，《大护法》几乎被当时所有的主流发行方所拒绝。尚游曾寻找机会在国外视频网站上播出《大护法》，在国外一家众筹网站上筹集资金，筹集了2万美元，同时借此进行宣传。最后，直到光线彩条屋影业主动找上门，这些问题才得以解决。此前，该公司分别于2015年和2016年投资了《大圣归来》和《大鱼海棠》。片方此前所做的推广中，《大护法》被定位为“成人童话”，这并不是外界所认为的“噱头”。事实证明，这样的提醒是必要的，从观影体验来讲，尽管动画形式的血腥暴力场面已偏于柔和，但仍不适合13岁以下的儿童观看。预告片结尾特别标注了一行字：PG-13。在北美电影分级制度中，这一级别为特别辅导级，建议13岁以上群体观看，13岁以下由父母陪同观看。尚游解释表示，在《电影产业促进法》中有这样一条，“电影放映可能引起未成年人等观众身体或者心理不适的，应当予以提示”。《电影产业促进法》自今年3月1日施行以来，《大护法》是首部“自主分级”的国产动漫电影。网络上对《大护法》的评价依然呈现两极分化，但批评者却大多委婉，不愿对这部难能可贵之作抱以太大的恶意。在中国动漫集团发展研究部主任宋磊看来，《大护法》具有浓郁的实验气息，它堪称神秘文化的代表作，通过符号和剧情编排构造出一种神秘感，有一个谜题一直有待解决。虽然它的怪异形象与暴力画面甚至符号隐喻引发了一些争论，但我们还是感受到一种新类型动画的色彩与魅力。《十万个冷笑话2》剧照摆脱低幼化的尝试从未停止8月18日，动画影片《十冷2》与观众见面。2012年，《十万个冷笑话》（以下简称《十冷》）作为“有妖气原创漫画梦工厂”推出的第一部网络动画番剧，尽管经费和制作水平十分有限，但是确实给当时充斥着低幼作品的市场带来了耳目一新的感觉，这种独特的喜剧表现形式为它积聚了一批“粉丝”。2015年，《十冷》第一部大电影以1.2亿元的票房成绩成为当时中国第一部票房过亿元的非低幼动画电影，抓住了新生代观影人群的口味，打开了青少年和成人动画市场。在电影《十冷》的筹备期间，持续更新的动画番剧为IP维持了一定的活跃度，也提供了大量可供分析的用户数据，除此之外，电影的出品公司之一有妖气影业工作人员曾透露，通过万达院线取得《十冷》的观众数据，而这些数据都会帮助进行用户画像，并反向指导电影的创作。动漫从业人士分析，《十冷》在形式创新的基础上充分尊重了商业电影叙事规律，故事进展和笑点节奏把握很到位，这也是它受到这么多青少年和成年人喜爱的重要原因之一。电影监制董志凌表示，《十冷》告诉我们，“青年向”或“成人向”的动画电影市场是存在的，这几年陆续几个作品获得成功。同样曾探索“成人向”动漫电影的，还有2015年的爆款动画电影《大圣归来》。在导演田晓鹏和他的团队心里，《大圣归来》压根不是现在这副合家欢的模样，他们最初聚集到一起就是做有个性的中国“成人向”动漫。所谓“成人向”，并不是要血腥、暴力、色情，而是要有复杂的剧情和扑朔迷离的人物性格。田晓鹏说正是这个理想，让动画业内互相都认识的高手们愿意来跟他干，“但制片人一直劝我们，这样下去没法上映，因为在中国动画就是给小孩看的”，于是在长达8年的制作过程中，他们不断学习着向市场妥协。最后呈现的《大圣归来》是向市场妥协后的产物，田晓鹏说：“我们知道自己不可能在一无所有的情况下，让别人相信我们能做好一部‘成人向’的动画，我们必须先做出一部《大圣归来》，尽力迎合各年龄段口味的精致动画片来证明自己。现如今的中国原创动画市场还非常不成熟，观众也并不能一下子接受这种专门给大人看的动画电影，所以我们做的时候一直很拧巴，最终也留了太多的遗憾，不过好在上映后的效果不错，这也让我们向理想中的‘成人向’动画又迈进了一步。”融入大众话题易获市场认可国产动画电影在非低幼动画电影领域进行了不同程度的尝试，中国电影家协会秘书长饶曙光认为：动画电影在中国长期被视为儿童专属品，这种意识也引导了中国动画的创作倾向，其负面效应突出表现为动画作品的“低幼化”及由此引致的观众群体低龄化。在当前中国电影产业蓬勃发展的态势下，中国动画电影经过十几年的精心培育，已经到了一个临界点──急需突破“低幼化”的创作瓶颈。2015年，《西游记之大圣归来》在暑期档创票房奇迹成为国产动画的“强心针”，国家有关部门提出“改变国产动画的低幼定位，制作多年龄全年龄动画片”。相比于过去的单纯各种补贴政策，“改变低幼”是扩大国产动画电影创作格局、产业格局的重大举措，也是当下二次元文化日益流行、二次元文化消费群体持续扩大的必然要求。宋磊表示，“成人向”动画在中国起步较早，比如《铁扇公主》和《大闹天宫》。但是上世纪九十年代，“成人向”动画电影发展势头减缓，低幼类动画电影占据主流。2000年之后，“成人向”电影主要分为两种，一种以搞笑类，如《西游新传》《三小强》；另一种爱情题材，如《终极大冒险》。近几年，出现实验性较强的“成人向”电影，如《一万年以后》《大护法》。纵观今年暑期档动画电影，一些亚文化、小众文化的作品为国产动画创作市场增添新色彩。在宋磊看来，二次元文化作为一种亚文化形态，近年来逐渐被主流文化所认识和重视，在这个亚文化范畴中，很多现象、很多影视内容是传统和主流所无法理解的，而当这些文化逐渐走上大银幕时，它也为主流消费市场带来新的领域。2015年的《西游记之大圣归来》和2016年的《大鱼海棠》，分别以9.56亿元和5.65亿元票房获得当年度暑期档动画电影票房冠军。和以往两年暑期档均有国产动画票房大卖不同的是，今年截至目前只有《大护法》的票房勉强摸高至8000万元，其他国产动画的票房成绩都远不如预期，与整体提升的品质所应产生的市场价值出现较大出入。从《大圣归来》到《大鱼海棠》国产动漫电影都在走一条由“自来水”（产品口碑好，用户自发为其宣传造势）转化成票房路线，但是《大护法》却没有有效转化。在宋磊看来，“成人向”动画电影局限性在于观看门槛较高，《大护法》题材在“成人向”细分类型中又过于小众。纵观我国动漫电影市场，“儿童向”的动漫电影呈现一个平稳且略有增长发展态势，“成人向”和“合家欢”类型的动漫电影才是决定整体体量和调动大众审美的关键。无论是《西游记之大圣归来》，还是《大鱼海棠》，都是因为成功构筑了社会话题，引发“自来水”现象，才成为爆款动画。所以那些从题材、内容、角色等方面稀松平常的、无法构筑社会热点话题的作品，自然就无力吸引更多的人来观看，更别提吸引那些一般不看国产动画的人来看了。从这个角度说，今后的国产动画电影创作，建议在小众题材中加入大众元素和卖点，应着力增加对受众和市场研究，提前植入一些可能被社会关注的话题。
《大护法》剧照近年来，国产动漫电影在题材与类型上逐渐向多元化发展。2015年的《西游记之大圣归来》和2016年的《大鱼海棠》，分别以9.56亿元和5.65亿元票房获得当年度暑期档动画电影票房冠军。而今年，《大护法》《十万个冷笑话2》（简称《十冷2》）等国漫在“撕掉低幼标签”这一层面上做了更多尝试，为国漫带来更多可能性。“大护法”津门诞生记在一个充满了诡谲氛围的小镇上，天空上飘浮着巨大的黑色花生，居民的模样也酷似花生，每个都面无表情，不会说话、没有思想，麻木得像一个个“僵尸”……《大护法》一开篇就为观众呈现了一个不那么可爱的“童话”世界：奕卫国的徐太子出走花生镇，为了寻找太子，大护法来到了花生镇上。在寻找、拯救太子的过程中，大护法逐渐揭开了花生镇背后的秘密。除了导演不思凡之外，电影的主要创作团队来自天津。《大护法》制作公司天津好传动画成立于2011年，CEO尚游毕业于天津大学建筑系，他建立公司的初衷是制作原创动画，然而迫于生存，公司运营三年来承接了很多外包工作。“情怀”和“面包”难以平衡，让尚游觉得无趣且性价比很低，一直想寻求改变。偶然的机会，尚游在杭州见到了不思凡，他因为不思凡的动画《黑鸟》，成为其“粉丝”。在当时追求全彩Flash的时代里，《黑鸟》有着简单的黑白线条处理方式、中式白描的写意风格以及全新的内容设计等元素，因而备受业内关注，但是却没有给团队带来收益。不思凡背负压力而萌生退意。两个身陷事业低谷的人惺惺相惜。当不思凡习惯去问投资人“你想要什么样的作品”时，尚游却反问：“你想做什么？”不思凡当时有一点郁闷，他想要通过动画发泄这些情绪，没想到二人一拍即合。于是，在没有剧本的情况下，尚游决定投资《大护法》。作为当时唯一的出品人，尚游寻找发行方的过程并不顺利，遇到的困难比想象中多太多。《大护法》是彻底的“成人向”的动画，由于类型过于新颖和冒险，《大护法》几乎被当时所有的主流发行方所拒绝。尚游曾寻找机会在国外视频网站上播出《大护法》，在国外一家众筹网站上筹集资金，筹集了2万美元，同时借此进行宣传。最后，直到光线彩条屋影业主动找上门，这些问题才得以解决。此前，该公司分别于2015年和2016年投资了《大圣归来》和《大鱼海棠》。片方此前所做的推广中，《大护法》被定位为“成人童话”，这并不是外界所认为的“噱头”。事实证明，这样的提醒是必要的，从观影体验来讲，尽管动画形式的血腥暴力场面已偏于柔和，但仍不适合13岁以下的儿童观看。预告片结尾特别标注了一行字：PG-13。在北美电影分级制度中，这一级别为特别辅导级，建议13岁以上群体观看，13岁以下由父母陪同观看。尚游解释表示，在《电影产业促进法》中有这样一条，“电影放映可能引起未成年人等观众身体或者心理不适的，应当予以提示”。《电影产业促进法》自今年3月1日施行以来，《大护法》是首部“自主分级”的国产动漫电影。网络上对《大护法》的评价依然呈现两极分化，但批评者却大多委婉，不愿对这部难能可贵之作抱以太大的恶意。在中国动漫集团发展研究部主任宋磊看来，《大护法》具有浓郁的实验气息，它堪称神秘文化的代表作，通过符号和剧情编排构造出一种神秘感，有一个谜题一直有待解决。虽然它的怪异形象与暴力画面甚至符号隐喻引发了一些争论，但我们还是感受到一种新类型动画的色彩与魅力。《十万个冷笑话2》剧照摆脱低幼化的尝试从未停止8月18日，动画影片《十冷2》与观众见面。2012年，《十万个冷笑话》（以下简称《十冷》）作为“有妖气原创漫画梦工厂”推出的第一部网络动画番剧，尽管经费和制作水平十分有限，但是确实给当时充斥着低幼作品的市场带来了耳目一新的感觉，这种独特的喜剧表现形式为它积聚了一批“粉丝”。2015年，《十冷》第一部大电影以1.2亿元的票房成绩成为当时中国第一部票房过亿元的非低幼动画电影，抓住了新生代观影人群的口味，打开了青少年和成人动画市场。在电影《十冷》的筹备期间，持续更新的动画番剧为IP维持了一定的活跃度，也提供了大量可供分析的用户数据，除此之外，电影的出品公司之一有妖气影业工作人员曾透露，通过万达院线取得《十冷》的观众数据，而这些数据都会帮助进行用户画像，并反向指导电影的创作。动漫从业人士分析，《十冷》在形式创新的基础上充分尊重了商业电影叙事规律，故事进展和笑点节奏把握很到位，这也是它受到这么多青少年和成年人喜爱的重要原因之一。电影监制董志凌表示，《十冷》告诉我们，“青年向”或“成人向”的动画电影市场是存在的，这几年陆续几个作品获得成功。同样曾探索“成人向”动漫电影的，还有2015年的爆款动画电影《大圣归来》。在导演田晓鹏和他的团队心里，《大圣归来》压根不是现在这副合家欢的模样，他们最初聚集到一起就是做有个性的中国“成人向”动漫。所谓“成人向”，并不是要血腥、暴力、色情，而是要有复杂的剧情和扑朔迷离的人物性格。田晓鹏说正是这个理想，让动画业内互相都认识的高手们愿意来跟他干，“但制片人一直劝我们，这样下去没法上映，因为在中国动画就是给小孩看的”，于是在长达8年的制作过程中，他们不断学习着向市场妥协。最后呈现的《大圣归来》是向市场妥协后的产物，田晓鹏说：“我们知道自己不可能在一无所有的情况下，让别人相信我们能做好一部‘成人向’的动画，我们必须先做出一部《大圣归来》，尽力迎合各年龄段口味的精致动画片来证明自己。现如今的中国原创动画市场还非常不成熟，观众也并不能一下子接受这种专门给大人看的动画电影，所以我们做的时候一直很拧巴，最终也留了太多的遗憾，不过好在上映后的效果不错，这也让我们向理想中的‘成人向’动画又迈进了一步。”融入大众话题易获市场认可国产动画电影在非低幼动画电影领域进行了不同程度的尝试，中国电影家协会秘书长饶曙光认为：动画电影在中国长期被视为儿童专属品，这种意识也引导了中国动画的创作倾向，其负面效应突出表现为动画作品的“低幼化”及由此引致的观众群体低龄化。在当前中国电影产业蓬勃发展的态势下，中国动画电影经过十几年的精心培育，已经到了一个临界点──急需突破“低幼化”的创作瓶颈。2015年，《西游记之大圣归来》在暑期档创票房奇迹成为国产动画的“强心针”，国家有关部门提出“改变国产动画的低幼定位，制作多年龄全年龄动画片”。相比于过去的单纯各种补贴政策，“改变低幼”是扩大国产动画电影创作格局、产业格局的重大举措，也是当下二次元文化日益流行、二次元文化消费群体持续扩大的必然要求。宋磊表示，“成人向”动画在中国起步较早，比如《铁扇公主》和《大闹天宫》。但是上世纪九十年代，“成人向”动画电影发展势头减缓，低幼类动画电影占据主流。2000年之后，“成人向”电影主要分为两种，一种以搞笑类，如《西游新传》《三小强》；另一种爱情题材，如《终极大冒险》。近几年，出现实验性较强的“成人向”电影，如《一万年以后》《大护法》。纵观今年暑期档动画电影，一些亚文化、小众文化的作品为国产动画创作市场增添新色彩。在宋磊看来，二次元文化作为一种亚文化形态，近年来逐渐被主流文化所认识和重视，在这个亚文化范畴中，很多现象、很多影视内容是传统和主流所无法理解的，而当这些文化逐渐走上大银幕时，它也为主流消费市场带来新的领域。2015年的《西游记之大圣归来》和2016年的《大鱼海棠》，分别以9.56亿元和5.65亿元票房获得当年度暑期档动画电影票房冠军。和以往两年暑期档均有国产动画票房大卖不同的是，今年截至目前只有《大护法》的票房勉强摸高至8000万元，其他国产动画的票房成绩都远不如预期，与整体提升的品质所应产生的市场价值出现较大出入。从《大圣归来》到《大鱼海棠》国产动漫电影都在走一条由“自来水”（产品口碑好，用户自发为其宣传造势）转化成票房路线，但是《大护法》却没有有效转化。在宋磊看来，“成人向”动画电影局限性在于观看门槛较高，《大护法》题材在“成人向”细分类型中又过于小众。纵观我国动漫电影市场，“儿童向”的动漫电影呈现一个平稳且略有增长发展态势，“成人向”和“合家欢”类型的动漫电影才是决定整体体量和调动大众审美的关键。无论是《西游记之大圣归来》，还是《大鱼海棠》，都是因为成功构筑了社会话题，引发“自来水”现象，才成为爆款动画。所以那些从题材、内容、角色等方面稀松平常的、无法构筑社会热点话题的作品，自然就无力吸引更多的人来观看，更别提吸引那些一般不看国产动画的人来看了。从这个角度说，今后的国产动画电影创作，建议在小众题材中加入大众元素和卖点，应着力增加对受众和市场研究，提前植入一些可能被社会关注的话题。
7月的到来标志着一年一度最火爆的电影暑期档大幕开启。暑期档历来都是动画电影吸金的黄金时段，也是国产动画电影上映最密集的档期。据不完全统计，今年暑期档有15部动画电影上映，其中有9部国产电影。在平均每两天就有一部新片上映的档期，国产电影都是怎么来做营销，有什么绝招来突围？动画电影硝烟再起今年的暑期档将有15部动画电影上映，其中国产动画电影9部，既有《我爱灰太狼2》这样的老牌续集电影，也有《终极大冒险》这样的生面孔。北京新影联院线总经理黄群飞在接受媒体采访时表示，国产动画影片已经进入了一个较好的发展时期。在竞争如此激烈的情况下，各影片为何还选择在暑期档上映？上海淘米网络科技有限公司（以下简称“淘米网络”）电影宣发经理陈俊表示，动画电影的档期没有成人电影那么多，而暑假档期比较长，有将近两个月的时间，可以消化的影片数量比较多。淘米网络的《赛尔号大电影3战神联盟》（以下简称《赛尔号3》）已经是第三年登陆暑期档，即便已经是暑期档的常客，《赛尔号3》的上映日期直到最近才确定在7月12日，“选择这个时间我们是考虑尽量错开同类电影，避免互相残杀”。陈俊表示。除了档期时间长，动画电影在暑期档的白天时段更具有竞争力，卡通先生影业有限公司（以下简称“卡通先生”）总经理陈英杰告诉北京商报记者，面向成年人的电影在暑期档的白天场次上座率并不高，因为大家要上班，反而是儿童放假在家，白天可以看电影，所以动画电影在白天排片中会占很大优势。卡通先生投资发行的《我爱灰太狼2》也将在暑期档上映，同时还为《火焰山历险记》担当发行工作。剧本创作各显神通在暑期档的票房争夺战到来之际，北京商报记者采访了多家动画电影制作公司，这些公司纷纷表示故事的吸引性是影响电影票房最重要的因素，为此各大动画电影制作公司也是在剧本上下了很大功夫。《昆塔之盒子总动员》（以下简称《昆塔》）的导演李炼向北京商报记者透露，《昆塔》里的故事和灵感都是来自盒子世界里孩子们最真实的心声。盒子世界是为推广《昆塔》里的形象角色而成立的一个儿童社区游戏。“小孩是一个被约束的群体，生活的空间被成人控制，其实现在的小孩接触的东西越来越多，有自己的想法，在盒子世界的社区里，总会有小孩发表对父母、老师的意见，他们渴望获得认同感，而《昆塔》的故事正是关于孩子怎么去追寻梦想中理想国的故事。”李炼如是说。而《赛尔号3》主打科幻题材，比较特别的是，这部电影里引入了环保的概念，“今年以来全国范围屡次出现雾霾天气，我们的动画片故事是说在外星球上有毒气形成，对星球的环境造成威胁，通过主人公的努力来把这些毒气驱散，这种概念其实是紧跟时下热点的”。陈俊介绍道。而《火焰山历险记》则是取材自《西游记》。中国经典神话《西游记》的故事经过无数次演绎，已经成为史上影响最大、粉丝最多、跨度最久的名著。陈英杰介绍，名著经典历来是动画片改编的热门题材，《西游记》是被中国广大家长和小朋友青睐的热点话题。即便是老牌系列电影，《我爱灰太狼2》也做出了大的改变，以往的《喜羊羊与灰太狼》系列电影，故事都是发生在草原上，而这次故事的场景换到了海上，为此《我爱灰太狼2》全程在新加坡拍摄，并且在新加坡动物园、植物园、圣淘沙等狮城地标性景点取景拍摄，力图呈现一个不同于以往的异域世界。好营销造就好票房除了有好剧本，独到的营销方法也是必不可少的。李炼向北京商报记者表示，《昆塔》花了两年多的时间设计角色形象，在电影剧本还没有成型的时候就已经在做动画电影角色形象的推广，为此公司做了一个叫盒子世界的游戏社区，希望通过盒子世界建立起未来电影的观众群，等动画形象渗透到目标受众了之后再做整体营销，“其实有很多人在做游戏改编电影，我们的特别之处在于，最开始做互联网儿童游戏就是为了做动画电影，所以《昆塔》的品牌模型是一个金字塔，塔尖是电影，塔底是盒子世界这个社区，中间一块则是衍生品的开发”。李炼透露。《昆塔》的投入已经达到1亿元人民币，其中在营销上就投入了5000万元，如此巨大的营销投入，即便对于一部非动画类商业大片来说，也绝对称得上是大手笔。相对于首登暑期档的《昆塔》的精耕细作，系列电影的营销则更为“实在”。陈英杰介绍，《我爱灰太狼2》在100多个影城推出了一系列抽奖活动，只要是看电影就有机会拿到各式各样的玩具、玩偶、文具用品，同时今年刚好是动画片《喜羊羊与灰太狼》推出八周年，所以还做了一系列的人偶见面会和派对，目的是让孩子不仅仅是“看电影”，更多的是“玩电影”。同样希望打造出可以玩的电影的还有淘米网络，淘米集团执行副总裁朱承华表示，公司将继续坚持健康、快乐、创作的理念，把《赛尔号3》打造成可以玩的电影。《赛尔号3》计划接下来将在全国十四大城市展开全国欢乐巡演。朱承华还透露，《赛尔号3》的三大营销利器是校园活动、手机游戏、虚拟乐队。凭借独到的营销方式，《赛尔号1》、《赛尔号2》均取得了当年同档同题材的票房冠军。新媒体公司做动画或成趋势据媒体发布的《2012年国产动画电影发展报告》数据显示，2012年，国内制作完成并获得公映许可的动画电影共计33部，比2011年增加了9部，这已是国产动画影片产量连续三年保持30%以上的增速。全年进入国内城市主流院线和影院上映的动画电影共32部，产出票房13.5亿多元，占国内总票房的8%左右，其中国产动画电影共20部，产出票房4亿元左右。而今年上半年，国产动画电影票房表现优异，已经超过去年全年国产动画电影票房的总和。仅“六一”档期，《潜艇总动员3》、《魁拔2》、《辛巴达历险记2013》三部国产动画电影三天的票房就超过了6000万元，观影人次超过200万。这些让人欣喜的数据背后，可以看到中国制作动画的公司也越来越多元化。最早的时候，中国的动画电影都是动画公司在做，而现在像腾讯、淘米这样的互联网公司、新媒体公司也开始进入，在陈英杰看来，这是一种好现象，“互联网企业、新媒体企业往往走在了动漫产业的前列，因为他们会用更加商业的目光来看电影，这些企业对电影和儿童娱乐产业的认知往往比一些传统动画公司更加透彻，这些企业的进入能让中国的动漫产业走上高速发展的阶段”。不过国产动画电影的票房最高纪录一直是《喜羊羊与灰太狼》系列的1.6亿元，而上月刚下线的好莱坞动画片《疯狂原始人》在华的票房达到了4亿元。可见国产动画电影跟好莱坞还是存在一定差距。对此陈英杰建议，国产动画企业要更多地去了解市场，了解孩子需要什么，他们在想什么，只有这样才能将制作发行动画电影的风险降到最低。
7月的到来标志着一年一度最火爆的电影暑期档大幕开启。暑期档历来都是动画电影吸金的黄金时段，也是国产动画电影上映最密集的档期。据不完全统计，今年暑期档有15部动画电影上映，其中有9部国产电影。在平均每两天就有一部新片上映的档期，国产电影都是怎么来做营销，有什么绝招来突围？动画电影硝烟再起今年的暑期档将有15部动画电影上映，其中国产动画电影9部，既有《我爱灰太狼2》这样的老牌续集电影，也有《终极大冒险》这样的生面孔。北京新影联院线总经理黄群飞在接受媒体采访时表示，国产动画影片已经进入了一个较好的发展时期。在竞争如此激烈的情况下，各影片为何还选择在暑期档上映？上海淘米网络科技有限公司（以下简称“淘米网络”）电影宣发经理陈俊表示，动画电影的档期没有成人电影那么多，而暑假档期比较长，有将近两个月的时间，可以消化的影片数量比较多。淘米网络的《赛尔号大电影3战神联盟》（以下简称《赛尔号3》）已经是第三年登陆暑期档，即便已经是暑期档的常客，《赛尔号3》的上映日期直到最近才确定在7月12日，“选择这个时间我们是考虑尽量错开同类电影，避免互相残杀”。陈俊表示。除了档期时间长，动画电影在暑期档的白天时段更具有竞争力，卡通先生影业有限公司（以下简称“卡通先生”）总经理陈英杰告诉北京商报记者，面向成年人的电影在暑期档的白天场次上座率并不高，因为大家要上班，反而是儿童放假在家，白天可以看电影，所以动画电影在白天排片中会占很大优势。卡通先生投资发行的《我爱灰太狼2》也将在暑期档上映，同时还为《火焰山历险记》担当发行工作。剧本创作各显神通在暑期档的票房争夺战到来之际，北京商报记者采访了多家动画电影制作公司，这些公司纷纷表示故事的吸引性是影响电影票房最重要的因素，为此各大动画电影制作公司也是在剧本上下了很大功夫。《昆塔之盒子总动员》（以下简称《昆塔》）的导演李炼向北京商报记者透露，《昆塔》里的故事和灵感都是来自盒子世界里孩子们最真实的心声。盒子世界是为推广《昆塔》里的形象角色而成立的一个儿童社区游戏。“小孩是一个被约束的群体，生活的空间被成人控制，其实现在的小孩接触的东西越来越多，有自己的想法，在盒子世界的社区里，总会有小孩发表对父母、老师的意见，他们渴望获得认同感，而《昆塔》的故事正是关于孩子怎么去追寻梦想中理想国的故事。”李炼如是说。而《赛尔号3》主打科幻题材，比较特别的是，这部电影里引入了环保的概念，“今年以来全国范围屡次出现雾霾天气，我们的动画片故事是说在外星球上有毒气形成，对星球的环境造成威胁，通过主人公的努力来把这些毒气驱散，这种概念其实是紧跟时下热点的”。陈俊介绍道。而《火焰山历险记》则是取材自《西游记》。中国经典神话《西游记》的故事经过无数次演绎，已经成为史上影响最大、粉丝最多、跨度最久的名著。陈英杰介绍，名著经典历来是动画片改编的热门题材，《西游记》是被中国广大家长和小朋友青睐的热点话题。即便是老牌系列电影，《我爱灰太狼2》也做出了大的改变，以往的《喜羊羊与灰太狼》系列电影，故事都是发生在草原上，而这次故事的场景换到了海上，为此《我爱灰太狼2》全程在新加坡拍摄，并且在新加坡动物园、植物园、圣淘沙等狮城地标性景点取景拍摄，力图呈现一个不同于以往的异域世界。好营销造就好票房除了有好剧本，独到的营销方法也是必不可少的。李炼向北京商报记者表示，《昆塔》花了两年多的时间设计角色形象，在电影剧本还没有成型的时候就已经在做动画电影角色形象的推广，为此公司做了一个叫盒子世界的游戏社区，希望通过盒子世界建立起未来电影的观众群，等动画形象渗透到目标受众了之后再做整体营销，“其实有很多人在做游戏改编电影，我们的特别之处在于，最开始做互联网儿童游戏就是为了做动画电影，所以《昆塔》的品牌模型是一个金字塔，塔尖是电影，塔底是盒子世界这个社区，中间一块则是衍生品的开发”。李炼透露。《昆塔》的投入已经达到1亿元人民币，其中在营销上就投入了5000万元，如此巨大的营销投入，即便对于一部非动画类商业大片来说，也绝对称得上是大手笔。相对于首登暑期档的《昆塔》的精耕细作，系列电影的营销则更为“实在”。陈英杰介绍，《我爱灰太狼2》在100多个影城推出了一系列抽奖活动，只要是看电影就有机会拿到各式各样的玩具、玩偶、文具用品，同时今年刚好是动画片《喜羊羊与灰太狼》推出八周年，所以还做了一系列的人偶见面会和派对，目的是让孩子不仅仅是“看电影”，更多的是“玩电影”。同样希望打造出可以玩的电影的还有淘米网络，淘米集团执行副总裁朱承华表示，公司将继续坚持健康、快乐、创作的理念，把《赛尔号3》打造成可以玩的电影。《赛尔号3》计划接下来将在全国十四大城市展开全国欢乐巡演。朱承华还透露，《赛尔号3》的三大营销利器是校园活动、手机游戏、虚拟乐队。凭借独到的营销方式，《赛尔号1》、《赛尔号2》均取得了当年同档同题材的票房冠军。新媒体公司做动画或成趋势据媒体发布的《2012年国产动画电影发展报告》数据显示，2012年，国内制作完成并获得公映许可的动画电影共计33部，比2011年增加了9部，这已是国产动画影片产量连续三年保持30%以上的增速。全年进入国内城市主流院线和影院上映的动画电影共32部，产出票房13.5亿多元，占国内总票房的8%左右，其中国产动画电影共20部，产出票房4亿元左右。而今年上半年，国产动画电影票房表现优异，已经超过去年全年国产动画电影票房的总和。仅“六一”档期，《潜艇总动员3》、《魁拔2》、《辛巴达历险记2013》三部国产动画电影三天的票房就超过了6000万元，观影人次超过200万。这些让人欣喜的数据背后，可以看到中国制作动画的公司也越来越多元化。最早的时候，中国的动画电影都是动画公司在做，而现在像腾讯、淘米这样的互联网公司、新媒体公司也开始进入，在陈英杰看来，这是一种好现象，“互联网企业、新媒体企业往往走在了动漫产业的前列，因为他们会用更加商业的目光来看电影，这些企业对电影和儿童娱乐产业的认知往往比一些传统动画公司更加透彻，这些企业的进入能让中国的动漫产业走上高速发展的阶段”。不过国产动画电影的票房最高纪录一直是《喜羊羊与灰太狼》系列的1.6亿元，而上月刚下线的好莱坞动画片《疯狂原始人》在华的票房达到了4亿元。可见国产动画电影跟好莱坞还是存在一定差距。对此陈英杰建议，国产动画企业要更多地去了解市场，了解孩子需要什么，他们在想什么，只有这样才能将制作发行动画电影的风险降到最低。
中国动画电影终于有属于自己的权威官方奖项了！1月16日晚，首届“中国动画电影天马杯推介表彰活动”在深圳市广电中心圆满落幕，《终极大冒险》摘得最佳长片桂冠，于胜军凭《我是狼》获最佳导演，《魁拔3》获最佳音乐、最佳场景设计，《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》和《熊出没之夺宝奇兵》分获最佳营销开发及最佳制片人。据悉，本活动由深圳赛格联手中国电影家协会打造，是赛格走上“文化+金融+科技”新型发展之路的尝试。深圳聚集全国75%动画人才近两年来，国产电影发展势头喜人，2014年，实现了296亿元的票房收入，全球票房增长18亿元，其中中国占了近70%，13亿元。在中国动画电影越来越受重视的情况下，“天马奖”应运而生。中国电影家协会秘书长饶曙光表示，深圳作为中国设计之都，文化创意产业环境优异、影视制作机构不断壮大、电影市场保持繁荣势头，非常适合动漫文化产业繁荣和发展。赛格集团董事长孙盛典说：“深圳聚集了全国超过75%的动画人才，动画产业发展在深圳有着得天独厚的优势。动画是文化产业的重要组成部分，动画软件是影视软件中的软件。”目前，围绕动画IP打造的版权、出版、衍生、授权、特许经营产业链在国内已经初见规模，“天马杯”作为行业风向标，推出之后不但可以促进业内人士交流，在这一特殊时间节点上还将加速整个产业链的发展。“中国动画电影”呼唤产业融合“在欧美发达国家，动画电影跨界融合非常普遍，保持了蓬勃的生命力。我们认为，国内动画电影行业的跨界融合和传统行业的借智发展是相辅相成、密不可分的。电子信息技术、显示技术和互联网技术的发展，让跨界融合成为可能，更能使传统产业得到创新发展，造就和培养一大批高端创新型人才，形成双赢的局面。”孙盛典说。赛格相关负责人表示，站在历史的十字路口，无论是中国动画产业还是中国房地产业，都面临着时代的洗礼。赛格联手中国电影家协会打造“天马杯”，不仅是站在现在看未来，更是站在未来看未来、站在未来看现在的战略决策。深圳市政府推出了“深入实施文化立市战略，在建设文化强市”的指导精神下，强化文化与城市建设的结合。作为地产企业，赛格根据自己的产业链特点打造出了一条具有赛格特色的“地产+文化+科技+金融”的新型发展之路。业内人士分析，赛格集团以动漫电影为切入口，跨入文化产业大门，旨在将动漫人才以及相关资源引进深圳，打造动漫产业文化发展圈，实现多元化发展。
中国动画电影终于有属于自己的权威官方奖项了！1月16日晚，首届“中国动画电影天马杯推介表彰活动”在深圳市广电中心圆满落幕，《终极大冒险》摘得最佳长片桂冠，于胜军凭《我是狼》获最佳导演，《魁拔3》获最佳音乐、最佳场景设计，《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》和《熊出没之夺宝奇兵》分获最佳营销开发及最佳制片人。据悉，本活动由深圳赛格联手中国电影家协会打造，是赛格走上“文化+金融+科技”新型发展之路的尝试。深圳聚集全国75%动画人才近两年来，国产电影发展势头喜人，2014年，实现了296亿元的票房收入，全球票房增长18亿元，其中中国占了近70%，13亿元。在中国动画电影越来越受重视的情况下，“天马奖”应运而生。中国电影家协会秘书长饶曙光表示，深圳作为中国设计之都，文化创意产业环境优异、影视制作机构不断壮大、电影市场保持繁荣势头，非常适合动漫文化产业繁荣和发展。赛格集团董事长孙盛典说：“深圳聚集了全国超过75%的动画人才，动画产业发展在深圳有着得天独厚的优势。动画是文化产业的重要组成部分，动画软件是影视软件中的软件。”目前，围绕动画IP打造的版权、出版、衍生、授权、特许经营产业链在国内已经初见规模，“天马杯”作为行业风向标，推出之后不但可以促进业内人士交流，在这一特殊时间节点上还将加速整个产业链的发展。“中国动画电影”呼唤产业融合“在欧美发达国家，动画电影跨界融合非常普遍，保持了蓬勃的生命力。我们认为，国内动画电影行业的跨界融合和传统行业的借智发展是相辅相成、密不可分的。电子信息技术、显示技术和互联网技术的发展，让跨界融合成为可能，更能使传统产业得到创新发展，造就和培养一大批高端创新型人才，形成双赢的局面。”孙盛典说。赛格相关负责人表示，站在历史的十字路口，无论是中国动画产业还是中国房地产业，都面临着时代的洗礼。赛格联手中国电影家协会打造“天马杯”，不仅是站在现在看未来，更是站在未来看未来、站在未来看现在的战略决策。深圳市政府推出了“深入实施文化立市战略，在建设文化强市”的指导精神下，强化文化与城市建设的结合。作为地产企业，赛格根据自己的产业链特点打造出了一条具有赛格特色的“地产+文化+科技+金融”的新型发展之路。业内人士分析，赛格集团以动漫电影为切入口，跨入文化产业大门，旨在将动漫人才以及相关资源引进深圳，打造动漫产业文化发展圈，实现多元化发展。
首届天马杯中国动画电影推介表彰活动近日落幕，作为中国动画电影产业举行的第一次专业性表彰活动，“天马杯”的评选机制相比于其他同类型活动更加全面、专业、细致。最终，《终极大冒险》获最佳长片，于胜军凭《我是狼》获最佳导演，《魁拔3》获最佳音乐、最佳场景设计，《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》和《熊出没之夺宝奇兵》分获最佳营销开发及最佳制片人。最佳编剧则由从小朋友视角，讲述水的宝贵的《神秘世界历险记2》的编剧王云飞摘得。除了举办推介表彰活动，主办方还举行了多场动画产业高峰论坛，并邀请曾为《指环王》、《金刚》等电影制作特效的五次奥斯卡金像奖得主、世界著名电影特效大师——理查德·泰勒出席活动，与中国的动画工作者们交流经验，帮助中国动画电影出谋划策。理查德·泰勒表示：“任何一个行业的发展都不能一蹴而就，请大家给中国动画电影多一点时间。”他认为，现在中国动画产业最需要的，就是给行业内的年轻人足够的时间去成长，给他们更多机会，让他们积累更多的经验。只有这样，中国动画电影工作者才能厚积薄发，在未来做出更多更好的作品。中国电影家协会动画电影工作委员会会长孙立军说：“我们以前只是泛泛地说‘动画片大奖’，但是到底大到哪儿，我们是没有具体标准的。‘天马杯’的出现彻底改变了这一格局，通过这种评选活动，我们能够更专业、更具象地向观众展现出中国动画电影的优势，这对中国动画电影产业的发展有重大意义。”
首届天马杯中国动画电影推介表彰活动近日落幕，作为中国动画电影产业举行的第一次专业性表彰活动，“天马杯”的评选机制相比于其他同类型活动更加全面、专业、细致。最终，《终极大冒险》获最佳长片，于胜军凭《我是狼》获最佳导演，《魁拔3》获最佳音乐、最佳场景设计，《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》和《熊出没之夺宝奇兵》分获最佳营销开发及最佳制片人。最佳编剧则由从小朋友视角，讲述水的宝贵的《神秘世界历险记2》的编剧王云飞摘得。除了举办推介表彰活动，主办方还举行了多场动画产业高峰论坛，并邀请曾为《指环王》、《金刚》等电影制作特效的五次奥斯卡金像奖得主、世界著名电影特效大师——理查德·泰勒出席活动，与中国的动画工作者们交流经验，帮助中国动画电影出谋划策。理查德·泰勒表示：“任何一个行业的发展都不能一蹴而就，请大家给中国动画电影多一点时间。”他认为，现在中国动画产业最需要的，就是给行业内的年轻人足够的时间去成长，给他们更多机会，让他们积累更多的经验。只有这样，中国动画电影工作者才能厚积薄发，在未来做出更多更好的作品。中国电影家协会动画电影工作委员会会长孙立军说：“我们以前只是泛泛地说‘动画片大奖’，但是到底大到哪儿，我们是没有具体标准的。‘天马杯’的出现彻底改变了这一格局，通过这种评选活动，我们能够更专业、更具象地向观众展现出中国动画电影的优势，这对中国动画电影产业的发展有重大意义。”
7月18日消息，由北京电影学院、湖南金鹰卡通、华夏电影发行以及爱奇艺等多家联合摄制出品，漫布星球担任动漫品牌营销的国产动画大片《终极大冒险》将于7月20日在全国各大影院上映，影片故事妙趣横生，配音阵容星光熠熠，被誉为“全龄化合家欢”电影。这也是爱奇艺首次参与摄制出品的动画电影，意味着爱奇艺正在朝影视制作的产业链上游延伸出击，不断完善动漫全产业链布局。《终极大冒险》由北京电影学院副院长孙立军执导，讲述了一个关于神秘小岛的历险故事，拥有包括著名主持人谢娜、国家一级演员韩童生、著名配音艺术家李扬等明星在内的豪华配音团，还未上映时便引发外界关注。今年6月，影片在第16届上海国际电影节动漫交互影展开幕式上首映，被誉为国内首部全龄化的合家欢类型动画电影。此外，爱奇艺运营副总裁耿晓华担任影片第一监制，在新闻发布会上作为联合摄制单位的代表方发言表示：“爱奇艺将集结新媒体优势资源助推我国动漫产业发展，为我国国产动漫的产业与市场繁荣推波助澜，充分发挥爱奇艺新媒体产业领军优势，实现新媒体与动漫产业高度融合。” 有业内消息称，海外发行商也对该片抱以浓厚兴趣，美国发行商或将以7位数字采购影片北美地区独家发行权，且该片已入围地中海电影节，今年将冲击金鸡奖和华表奖两大中国最高电影奖项。除《终极大冒险》外，爱奇艺在CCTV6举办的“2013中国动画电影奇妙夜”活动上，还以战略合作伙伴的身份宣布将与今年暑期档其余九部国产动画电影进行深度宣传合作。近期举办的SMG动画电影产业发布会上，爱奇艺也与知名动画企业炫动传播达成深度合作，以跨媒介方式整合网络视频和电视资源，并将共同探索动画电影在新媒体方面的盈利模式。时至今日，爱奇艺已成为当之无愧的国内第一动漫平台，动漫频道与国内十大动漫内容生产商均建立了战略合作关系，拥有国内外动漫版权内容800多部，动漫剧集近40000集，内容覆盖百度搜索风云榜Top200之内的95%。在完成进军动漫产业链上游的首个尝试《终极大冒险》之后，爱奇艺在动漫方面无论从版权采购、播出、联合制作、联合出品、后期推广等，都将不断发挥平台优势和品牌影响力，整合国内原创动漫优质资源，推动中国动漫产业与市场的繁荣发展。
7月18日消息，由北京电影学院、湖南金鹰卡通、华夏电影发行以及爱奇艺等多家联合摄制出品，漫布星球担任动漫品牌营销的国产动画大片《终极大冒险》将于7月20日在全国各大影院上映，影片故事妙趣横生，配音阵容星光熠熠，被誉为“全龄化合家欢”电影。这也是爱奇艺首次参与摄制出品的动画电影，意味着爱奇艺正在朝影视制作的产业链上游延伸出击，不断完善动漫全产业链布局。《终极大冒险》由北京电影学院副院长孙立军执导，讲述了一个关于神秘小岛的历险故事，拥有包括著名主持人谢娜、国家一级演员韩童生、著名配音艺术家李扬等明星在内的豪华配音团，还未上映时便引发外界关注。今年6月，影片在第16届上海国际电影节动漫交互影展开幕式上首映，被誉为国内首部全龄化的合家欢类型动画电影。此外，爱奇艺运营副总裁耿晓华担任影片第一监制，在新闻发布会上作为联合摄制单位的代表方发言表示：“爱奇艺将集结新媒体优势资源助推我国动漫产业发展，为我国国产动漫的产业与市场繁荣推波助澜，充分发挥爱奇艺新媒体产业领军优势，实现新媒体与动漫产业高度融合。” 有业内消息称，海外发行商也对该片抱以浓厚兴趣，美国发行商或将以7位数字采购影片北美地区独家发行权，且该片已入围地中海电影节，今年将冲击金鸡奖和华表奖两大中国最高电影奖项。除《终极大冒险》外，爱奇艺在CCTV6举办的“2013中国动画电影奇妙夜”活动上，还以战略合作伙伴的身份宣布将与今年暑期档其余九部国产动画电影进行深度宣传合作。近期举办的SMG动画电影产业发布会上，爱奇艺也与知名动画企业炫动传播达成深度合作，以跨媒介方式整合网络视频和电视资源，并将共同探索动画电影在新媒体方面的盈利模式。时至今日，爱奇艺已成为当之无愧的国内第一动漫平台，动漫频道与国内十大动漫内容生产商均建立了战略合作关系，拥有国内外动漫版权内容800多部，动漫剧集近40000集，内容覆盖百度搜索风云榜Top200之内的95%。在完成进军动漫产业链上游的首个尝试《终极大冒险》之后，爱奇艺在动漫方面无论从版权采购、播出、联合制作、联合出品、后期推广等，都将不断发挥平台优势和品牌影响力，整合国内原创动漫优质资源，推动中国动漫产业与市场的繁荣发展。
五·一假期，北京电影学院动画学院“421动画电影工作室”倾情策划，受邀参加“北京欢乐谷游戏动漫季”大型活动，来迎接即将到来的动画电影《终极大冒险》，《终极大冒险》将于2013暑期档全国院线火热公映。在游人如织的北京欢乐谷，《终极大冒险》主创团队为大家带来了丰富的节目，《终极大冒险》主创团队分别在位于欢乐谷南部的“蚂蚁王国”以及东北部的“爱琴港”先后为大家带来了两次精彩绝伦的表演。《终极大冒险》片头曲：《堵车歌》，上口的旋律使得众多围观的观众不由得跟随着节拍舞动双手，掌声和尖叫声甚至盖过了一旁“过山车”上游人的尖叫声。插曲《海的房间》如一阵恬淡的清风拂面，画面缓缓展开，故事娓娓道来，似为这燥热的天气轻轻的点上了一抹清凉，观众听得入神竟没注意何时上台的一群舞者，这便是 “421动画工作室”的主创人员为大家带来的第三个节目，快闪舞《我要打老板》！一曲充满活力的舞步很快便感染了台下的观众，很多人开始学习并同台上舞者们一同舞蹈。而动画电影《终极大冒险》团队为大家精心准备的限量版T恤和礼包亦被热情的观众哄抢一空，再多的礼物恐怕也难满足如此热情的观众，许多没能有幸得到礼物的大朋友和小朋友们不愿离去，围着主创人员询问如何才能得到礼物呢？想得到精美的限量版礼物吗？关注“爱奇艺”、“腾讯”《终极大冒险》专题，关注《终极大冒险》新浪官方微博，随时了解我们的活动动态，精美礼品不是梦想！还有神秘大礼等着你!还等什么，跟着我们，一起冒险吧!
五·一假期，北京电影学院动画学院“421动画电影工作室”倾情策划，受邀参加“北京欢乐谷游戏动漫季”大型活动，来迎接即将到来的动画电影《终极大冒险》，《终极大冒险》将于2013暑期档全国院线火热公映。在游人如织的北京欢乐谷，《终极大冒险》主创团队为大家带来了丰富的节目，《终极大冒险》主创团队分别在位于欢乐谷南部的“蚂蚁王国”以及东北部的“爱琴港”先后为大家带来了两次精彩绝伦的表演。《终极大冒险》片头曲：《堵车歌》，上口的旋律使得众多围观的观众不由得跟随着节拍舞动双手，掌声和尖叫声甚至盖过了一旁“过山车”上游人的尖叫声。插曲《海的房间》如一阵恬淡的清风拂面，画面缓缓展开，故事娓娓道来，似为这燥热的天气轻轻的点上了一抹清凉，观众听得入神竟没注意何时上台的一群舞者，这便是 “421动画工作室”的主创人员为大家带来的第三个节目，快闪舞《我要打老板》！一曲充满活力的舞步很快便感染了台下的观众，很多人开始学习并同台上舞者们一同舞蹈。而动画电影《终极大冒险》团队为大家精心准备的限量版T恤和礼包亦被热情的观众哄抢一空，再多的礼物恐怕也难满足如此热情的观众，许多没能有幸得到礼物的大朋友和小朋友们不愿离去，围着主创人员询问如何才能得到礼物呢？想得到精美的限量版礼物吗？关注“爱奇艺”、“腾讯”《终极大冒险》专题，关注《终极大冒险》新浪官方微博，随时了解我们的活动动态，精美礼品不是梦想！还有神秘大礼等着你!还等什么，跟着我们，一起冒险吧!
