国产动画片何时迎来自身蜕变?

2015
01/07
21:08

中国动漫产业新闻网

国漫号
分享
数据
2662
0
0

中国动漫产业新闻网

国漫号
2015
/
01/07
21:08
2662
0
0

自从《喜羊羊与灰太狼》大电影被打造成“寒假保留节目”之后,“动画”这一片种就成为片商的吸金利器,“低成本高产出”几乎成为动画片的代名词,但“缺乏创意”也成为国产动画的通病。从2005年至今,“喜羊羊”已走过10个年头,其大电影系列也从2009年起以每年春节一部的节奏培养了无数粉丝。其间也冒出不少竞争对手,比如《熊出没》、《巴拉拉小魔仙》、《赛尔号》大电影系列也通过电视动画片培养了不少电影拥趸。但在“低幼”的门槛以及外国动画片的“夹击”下,国产动画片何时能在票房飞跃的基础上迎来自身的蜕变?

寒假电影动画片是主力

据统计,当今电影市场的主流观众平均年龄是21.5岁,但对于寒假来临的贺岁档来说,动画片是电影市场的绝对主力。元旦假期,仅1月1日一天,就有《闯兔堂2:疯狂马戏团》、《龙骑侠》和《十万个冷笑话》三部国产动画片上映,其中《十万个冷笑话》上映5天收获8850万票房,根据目前12%左右的排片率,过亿已无悬念。

不过动画片的票房高潮还未来临,《熊出没之雪岭熊风》将于1月30日上映,和《奔跑吧,兄弟》争夺不同年龄层的观众。2014年,《熊出没之夺宝熊兵》获得了2.5亿票房,如今《熊出没之雪岭熊风》邀请了曹格一家加盟,希望用更为精良的制作和人气明星取得更高的票房。

轮到低龄动画的始祖,当数《喜羊羊与灰太狼》系列。10年前,黄伟明带着一群年轻的动画创作人聚集在广州的一间简陋办公室里,讨论出“喜羊羊与灰太狼”的故事概念,黄伟明根据自己的样子描绘出“灰太狼”形象,他们当时并不知道接下来这部预计15分钟一集的动画片能一鼓作气制作到530集,而这仅仅是喜羊羊十部动画剧集的第一部。2009年起,“喜羊羊”连续每年春节档推出系列大电影,6部电影累计票房7.56亿,今年1月31日,《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》将如约与观众见面。

哄孩子不能太“低幼”

据统计,在2014年内有30部国产动画电影上映,国产动画电影的总票房在12亿左右,而2013年是6.6亿。

动画片市场这个蛋糕越做越大,但其中凸显的问题也越来越让业内人焦虑,如何“去低幼化”成为人们关注的焦点。《功夫熊猫》、《汽车总动员》、《冰河世纪》这些好莱坞动画片都不把儿童当成唯一的观影群体,但反观《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等热门动画片,“低幼”几乎是其代名词。业内人士认为,目前全球动画创作的趋势是“全龄化”,一部好的动画作品,所关注的应该是成人的“儿童心理”和儿童的“成人世界”。

不过国内电影人正在努力改变“低幼”现状,2014年暑期档上映的电影《秦时明月之龙腾万里》拿下了近6000万元票房,再加上在游戏市场的斩获,实现了近3亿元的收益。发行方光线影业相关宣传人员表示,这是一部成年人的动画片,它改变了许多人对动画的“低幼印象”。

正在上映的《十万个冷笑话》也是成年人才懂的动画电影,它集合了周星驰的无厘头,宅男的恶趣味,网络时代的吐槽文化,以及80后、90后的回忆。谈到国产动画的去低幼化,《十万个冷笑话》的导演之一李姝洁认为任何类型的动画都要有,“也不能说低幼化就一定不好,毕竟有市场需求在那里,而且低幼电影并不是粗糙的代名词,比如我前段看到《熊出没之雪岭熊风》的预告片,就感觉咱们国内动画人真是费心,不管是3D效果还是场景制作,都是一流的”。

制作水平有待提高

相对于国产故事片来讲,国产动画片的竞争压力要大得多,因为很多好莱坞动画片都会通过各种渠道进入中国市场,孰优孰劣,立见高下,因此提高动画制作水平是国内动画人的当务之急。那国产动画目前的制作水平怎样?北京电影学院动画学院院长孙立军曾表示:“单纯的制作技术,毛发、烟雾、建模、材质,我们和好莱坞的差距越来越小,大概有两年左右的差距。主要差距在创作上,包括美术风格、角色的表演。我们现在很多角色是没有性格和表演的,只有外形,程式化的表演,还是显得幼稚、简单,尤其是细节上还不够。”制约国产动画的瓶颈在哪里?孙立军认为是人才。有数据显示,我国在校的动画专业学生达到了40万人,但培养出来的动画人才一年可能都不到1000人,再加上动漫行业的人才高流动性,让“潜心制作动画”成为一种“行业奢望”。

虽然国产动画与好莱坞相比有差距,但也有先行者已经迈出国门。将于2月6日在国内上映的动画电影《蜡笔总动员》不管是片名还是角色形象上都透着浓浓的好莱坞味儿,但该片的出品方是国内的幸星动画,影片由中国公司与好莱坞团队联合制作,已于2014年10月3日先期在美国上映。

国产动画的步子一旦迈开,很快就能引来资金投入,如今国内主流的电影公司几乎都有动画项目,《喜羊羊与灰太狼》系列吸引了博纳、中影、华谊等公司,光线影业有《赛尔号3》和《秦时明月之龙腾万里》,并且在2015年还将出品或发行6部动画片,乐视影业将《熊出没》纳入囊中。

能否实现国产动画的“大动漫”产业状态?大家都在期待中。什么是“大动漫”?解释起来很麻烦,想想《变形金刚》系列便了然。


免责声明:中国动漫产业网登载此文出于传递更多信息之目的,并不意味着赞同其观点或证实其描述。
同类推荐

[巴啦啦小魔仙3]梦幻预告 SNH48首触电挑大梁

《巴啦啦小魔仙3》先导海报1905电影网讯 “巴啦啦小魔仙”第三部电影——《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》今日发布先行预告片,在这部新电影里人气少女偶像天团SNH48也首次触电派出人气成员戴萌和赵粤的倾情加盟,分别在电影中饰演“小蓝”和“凯美莉”两个角色。预告片中,魔箭公主凯美莉深陷困境,魔仙小蓝带领美琪、美雪姐妹各显神通大力帮忙,在梦想与友谊的支持下,一场众魔仙联手对抗邪恶力量的魔幻大战拉开序幕。从曝光的预告片中可看出,演员阵容除了保留电视剧中扮演贝贝、美琪、美雪的3个小演员之外,少女天团SNH48两位成员戴萌和赵粤也加入主演团队,分别在片中饰演魔仙小蓝和魔箭公主凯美莉两个角色,“2+3”魔法战队重金升级,5位演员在片中尽情展现自我。据悉,《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》在“巴啦啦小魔仙”系列的故事基础上,增加了更多新的元素:新家园、新魔仙、新装备、新咒语,制作更加精良,情节更加曲折。自2008年在电视台首播后,《巴啦啦小魔仙》就成为小朋友最爱看的国产原创魔法影视品牌之一,改编自《巴啦啦小魔仙》的两部电影《巴啦啦小魔仙大电影》和《巴啦啦小魔仙之魔法的考验》此前分别于2013年和2014年被搬上银幕,成为继《喜羊羊与灰太狼》之后,又一个票房高涨的国产动漫系列电影。据悉,《巴啦啦小魔仙之魔剑公主》的后期制作已近尾声,有望于十一黄金周上映。

《巴啦啦小魔仙3》先导海报1905电影网讯 “巴啦啦小魔仙”第三部电影——《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》今日发布先行预告片,在这部新电影里人气少女偶像天团SNH48也首次触电派出人气成员戴萌和赵粤的倾情加盟,分别在电影中饰演“小蓝”和“凯美莉”两个角色。预告片中,魔箭公主凯美莉深陷困境,魔仙小蓝带领美琪、美雪姐妹各显神通大力帮忙,在梦想与友谊的支持下,一场众魔仙联手对抗邪恶力量的魔幻大战拉开序幕。从曝光的预告片中可看出,演员阵容除了保留电视剧中扮演贝贝、美琪、美雪的3个小演员之外,少女天团SNH48两位成员戴萌和赵粤也加入主演团队,分别在片中饰演魔仙小蓝和魔箭公主凯美莉两个角色,“2+3”魔法战队重金升级,5位演员在片中尽情展现自我。据悉,《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》在“巴啦啦小魔仙”系列的故事基础上,增加了更多新的元素:新家园、新魔仙、新装备、新咒语,制作更加精良,情节更加曲折。自2008年在电视台首播后,《巴啦啦小魔仙》就成为小朋友最爱看的国产原创魔法影视品牌之一,改编自《巴啦啦小魔仙》的两部电影《巴啦啦小魔仙大电影》和《巴啦啦小魔仙之魔法的考验》此前分别于2013年和2014年被搬上银幕,成为继《喜羊羊与灰太狼》之后,又一个票房高涨的国产动漫系列电影。据悉,《巴啦啦小魔仙之魔剑公主》的后期制作已近尾声,有望于十一黄金周上映。

1905电影网 3950天前
2564 0 0

打造国产动漫的“中国好故事”仍任重道远

从《喜羊羊与灰太狼之喜气羊羊过蛇年》到《洛克王国2》,诸多中国原创动漫影片“抢滩”今年春节档。然而,多家动漫企业负责人表示,目前中国动漫缺乏创意人才和市场拓展人才,政府在政策引导上缺乏明确发展方向,打造国产动漫的“中国好故事”仍任重道远。 中国近年来出台了一系列政策,鼓励和支持原创动漫的发展。2011年数据显示,中国动漫产量已达26万分钟,位居世界第一。然而尴尬的是,除“喜羊羊”外中国再无一个有影响力的动漫品牌,甚至还出现了大批粗制滥造的作品。 河北玛雅影视有限公司总经理李静宇说:“动漫应该是由创意人才、制作人才和市场拓展人才三大要素组成的完整产业,但现在中国动漫欠缺的正是创意人才和市场拓展人才,整个产业缺头少尾。” 记者走访的多家动漫企业负责人均认为,中国的动漫制作水平已经可以步入世界一流,但是创新能力普遍不足,而国际动漫大师也对中国动漫作出了同样的评价。 “动漫最重要的就是讲故事,但是中国动漫的剧情原创性还有待提升。”曾参与制作《花木兰》《美女与野兽》等迪士尼动画片的美国肯渡动漫影业总裁刘大伟说,中国动漫产量巨大,但精品很少,重要原因之一在于中国的动漫现在还是“制作”,而非“创作”。 河北精英影视文化传播有限责任公司动画导演侯赛·诖宙恩认为:“好的故事最重要,中国动漫如果想顺利推向市场,那就必须在故事情节上下工夫。” “动漫企业现在普遍缺乏资金,而国家补贴方式则相对单一。”李静宇说,目前国家只为在中央电视台少儿频道播出过的动漫提供资金补贴,这意味着大部分企业都只能自谋生路。 “希望政府能将卖给省台的动画有一个明确的价格规定,减少重复审片环节,以收视率为依据发放补贴,而不是都去挤央视。”河北点点传媒有限公司总经理焦富强建议。 石家庄信息工程职业学院党委书记刘志辉认为:“仅靠学校培养是无法培育出合格的创新人才,建议加大引进世界先进动漫创意人才的力度,形成良好的创新氛围和思想。” 石家庄市深度动画科技有限公司总经理武义峰说,数次在国外参展他受益良多,但是由于资金所限,许多动漫企业不敢去、不能去,限制了它们的发展。希望国家能够提供一定的资金支持,鼓励中小企业积极走出去。 尽管多家动漫企业负责人承认动漫行业已迎来大洗牌,竞争十分残酷,但他们对中国动漫的未来仍充满信心。“国家对知识产权保护愈发重视,也使我们动漫企业更有信心,相信随着未来国家政策的完善,中国动漫终将迎来自己的辉煌。”

从《喜羊羊与灰太狼之喜气羊羊过蛇年》到《洛克王国2》,诸多中国原创动漫影片“抢滩”今年春节档。然而,多家动漫企业负责人表示,目前中国动漫缺乏创意人才和市场拓展人才,政府在政策引导上缺乏明确发展方向,打造国产动漫的“中国好故事”仍任重道远。 中国近年来出台了一系列政策,鼓励和支持原创动漫的发展。2011年数据显示,中国动漫产量已达26万分钟,位居世界第一。然而尴尬的是,除“喜羊羊”外中国再无一个有影响力的动漫品牌,甚至还出现了大批粗制滥造的作品。 河北玛雅影视有限公司总经理李静宇说:“动漫应该是由创意人才、制作人才和市场拓展人才三大要素组成的完整产业,但现在中国动漫欠缺的正是创意人才和市场拓展人才,整个产业缺头少尾。” 记者走访的多家动漫企业负责人均认为,中国的动漫制作水平已经可以步入世界一流,但是创新能力普遍不足,而国际动漫大师也对中国动漫作出了同样的评价。 “动漫最重要的就是讲故事,但是中国动漫的剧情原创性还有待提升。”曾参与制作《花木兰》《美女与野兽》等迪士尼动画片的美国肯渡动漫影业总裁刘大伟说,中国动漫产量巨大,但精品很少,重要原因之一在于中国的动漫现在还是“制作”,而非“创作”。 河北精英影视文化传播有限责任公司动画导演侯赛·诖宙恩认为:“好的故事最重要,中国动漫如果想顺利推向市场,那就必须在故事情节上下工夫。” “动漫企业现在普遍缺乏资金,而国家补贴方式则相对单一。”李静宇说,目前国家只为在中央电视台少儿频道播出过的动漫提供资金补贴,这意味着大部分企业都只能自谋生路。 “希望政府能将卖给省台的动画有一个明确的价格规定,减少重复审片环节,以收视率为依据发放补贴,而不是都去挤央视。”河北点点传媒有限公司总经理焦富强建议。 石家庄信息工程职业学院党委书记刘志辉认为:“仅靠学校培养是无法培育出合格的创新人才,建议加大引进世界先进动漫创意人才的力度,形成良好的创新氛围和思想。” 石家庄市深度动画科技有限公司总经理武义峰说,数次在国外参展他受益良多,但是由于资金所限,许多动漫企业不敢去、不能去,限制了它们的发展。希望国家能够提供一定的资金支持,鼓励中小企业积极走出去。 尽管多家动漫企业负责人承认动漫行业已迎来大洗牌,竞争十分残酷,但他们对中国动漫的未来仍充满信心。“国家对知识产权保护愈发重视,也使我们动漫企业更有信心,相信随着未来国家政策的完善,中国动漫终将迎来自己的辉煌。”

新华网 4866天前
2558 1 0

儿童电影不能只剩动画片与综艺节目衍生品

还记得浑身都是痒痒肉的小铃铛吗?还有那个生来带电的孩子呢?曾幻想过能听懂动物的语言吗?或者干脆牵只大熊猫出门遛弯?不出意外,80后的人会记得,这些分别出自《小铃铛(续集)》《霹雳贝贝》《大气层消失》《姣姣小姐》。记忆神经挑动的时候,说不定还能哼上一两句“北京小妞,果然风流……”当60岁以上的长辈伴随《祖国的花朵》成长,50岁人的记忆中还有《马兰花》的芬芳,40岁的朋友迷过《城南旧事》,30岁人的童年有《霹雳贝贝》们,20岁一代尚有《长江七号》,新世纪里出生的孩子拥有什么?眼下的院线里,《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《摩尔庄园》是家长们仅有的选择。再过些日子,两部《爸爸去哪儿》也能勉强凑数。明明寒假连着春节已能算作一年里儿童电影相对丰富的时节,可为什么还教人生出无力感——孩子们的电影午餐,难道只剩动画片与综艺节目衍生品了吗?怎奈时间奔流向前,中国的院线票房逼近300亿元时,孩子们却没有故事片可看了。一个人一家厂,一边孤独“长跑”一边拒绝标签要想知道儿童电影的现状,看看儿童电影制片厂的境遇即可一目了然。一个人一家厂,一个厂名、一位厂长,建厂30余年,曾拍出过《霹雳贝贝》等65部大电影,获得过120多个奖项的中国儿童电影制片厂,已经沦落至斯。虽然其直接原因是中影集团的成立,儿影厂被合并入集团后,其制片任务主要由中影动画产业有限公司来承担,“儿影厂”只作为一个出品单位厂标被保留了下来。但深层原因不言而喻,即国产儿童电影的整体衰落。进入新世纪以来,国产电影的票房突飞猛进,儿童电影却举步维艰,专门奖掖儿童少年电影的奖项“中国电影童牛奖”也在走过20年后,于2005年委身为华表奖一个单元——此命运与儿影厂如出一辙。令人玩味的是,即便一直在制作儿童电影的道路上孤独“长跑”,但儿影厂的光杆司令江平常常拒绝外界在其作品前冠以“儿童电影”的标签。“一说儿童电影,院线里就很难有生路了。”江平坦言,困于投资紧缺、制作简单,近年来的儿童电影在院线经理眼里是粗制滥造的代名词,在名导视线中更是沦为难以名利双收之作。殊不知,许多人才都曾与儿童电影结缘——尹力的第一部电影是《我的九月》,冯小宁由《大气层消失》首执导筒,彭晓莲则是从《我和我的同学们》起步的,就连张艺谋还在1999年拍摄过《一个都不能少》。然而,当新世纪里社会的日新月异不断侵蚀着人心的安顿与平静,张扬与躁动便不足以概括浮泛的市场指向。比起料理“小儿科”,给90后们拍青春片仿佛才是现时制作人的“正道”。一年50部,一小半“见光死”一大半压仓底资源单一流动,所以儿童电影的制作就无人问津?其实不然,按中国儿童少年电影学会会长侯克明的说法,我国2010年之后的儿童片年均产量70部,刨去20部动画片,还有50部故事片,“放眼世界,年均50部这一数字都是不多见的”。问题是,这50部中绝大多数在压仓底,仅有一小部分在院线里“见光”即死,匆匆下线。比起潘冬子、小英子、三毛、张嘎,这些记忆深处鲜活的形象,2000年后还有什么能让人印象深刻,或再降低些难度,能叫得出名字的儿童电影吗?几乎一片空白。每年有多至50部儿童片面世,可为什么多数影片闻所未闻?《霹雳贝贝》编剧张之路直言:“除院线不够支持以外,片子本身质量也有问题。保障质量的,是人力与财力。但可惜,现在的投资人倾向简单:一看导演,二看明星。对于儿童片,这两方面都不具备,也就成为此类电影的发展死结。”关于儿童片演员难觅的问题,曾于2年前拍摄《孩子那些事儿》的王竞有深刻记忆。她去面试儿影厂签约的小演员,却发现他们的表演简直程式化,“连笑容都是固定的,我们最害怕的就是这样的小大人”。当编剧们不屑与孩子平等对话,以他们的视角观察世界;导演们不愿俯下身姿,以责任而非票房来衡量价值;小演员早早染上世俗,不再有未经世事的眸眼与漫无边际的想象力,那儿童片的拍摄必将进入恶性循环、举步维艰。所幸,还是有人意识到该把儿童电影当作公益,他们固执前行,希望为孩子们求得一方诗意的栖居地。

还记得浑身都是痒痒肉的小铃铛吗?还有那个生来带电的孩子呢?曾幻想过能听懂动物的语言吗?或者干脆牵只大熊猫出门遛弯?不出意外,80后的人会记得,这些分别出自《小铃铛(续集)》《霹雳贝贝》《大气层消失》《姣姣小姐》。记忆神经挑动的时候,说不定还能哼上一两句“北京小妞,果然风流……”当60岁以上的长辈伴随《祖国的花朵》成长,50岁人的记忆中还有《马兰花》的芬芳,40岁的朋友迷过《城南旧事》,30岁人的童年有《霹雳贝贝》们,20岁一代尚有《长江七号》,新世纪里出生的孩子拥有什么?眼下的院线里,《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《摩尔庄园》是家长们仅有的选择。再过些日子,两部《爸爸去哪儿》也能勉强凑数。明明寒假连着春节已能算作一年里儿童电影相对丰富的时节,可为什么还教人生出无力感——孩子们的电影午餐,难道只剩动画片与综艺节目衍生品了吗?怎奈时间奔流向前,中国的院线票房逼近300亿元时,孩子们却没有故事片可看了。一个人一家厂,一边孤独“长跑”一边拒绝标签要想知道儿童电影的现状,看看儿童电影制片厂的境遇即可一目了然。一个人一家厂,一个厂名、一位厂长,建厂30余年,曾拍出过《霹雳贝贝》等65部大电影,获得过120多个奖项的中国儿童电影制片厂,已经沦落至斯。虽然其直接原因是中影集团的成立,儿影厂被合并入集团后,其制片任务主要由中影动画产业有限公司来承担,“儿影厂”只作为一个出品单位厂标被保留了下来。但深层原因不言而喻,即国产儿童电影的整体衰落。进入新世纪以来,国产电影的票房突飞猛进,儿童电影却举步维艰,专门奖掖儿童少年电影的奖项“中国电影童牛奖”也在走过20年后,于2005年委身为华表奖一个单元——此命运与儿影厂如出一辙。令人玩味的是,即便一直在制作儿童电影的道路上孤独“长跑”,但儿影厂的光杆司令江平常常拒绝外界在其作品前冠以“儿童电影”的标签。“一说儿童电影,院线里就很难有生路了。”江平坦言,困于投资紧缺、制作简单,近年来的儿童电影在院线经理眼里是粗制滥造的代名词,在名导视线中更是沦为难以名利双收之作。殊不知,许多人才都曾与儿童电影结缘——尹力的第一部电影是《我的九月》,冯小宁由《大气层消失》首执导筒,彭晓莲则是从《我和我的同学们》起步的,就连张艺谋还在1999年拍摄过《一个都不能少》。然而,当新世纪里社会的日新月异不断侵蚀着人心的安顿与平静,张扬与躁动便不足以概括浮泛的市场指向。比起料理“小儿科”,给90后们拍青春片仿佛才是现时制作人的“正道”。一年50部,一小半“见光死”一大半压仓底资源单一流动,所以儿童电影的制作就无人问津?其实不然,按中国儿童少年电影学会会长侯克明的说法,我国2010年之后的儿童片年均产量70部,刨去20部动画片,还有50部故事片,“放眼世界,年均50部这一数字都是不多见的”。问题是,这50部中绝大多数在压仓底,仅有一小部分在院线里“见光”即死,匆匆下线。比起潘冬子、小英子、三毛、张嘎,这些记忆深处鲜活的形象,2000年后还有什么能让人印象深刻,或再降低些难度,能叫得出名字的儿童电影吗?几乎一片空白。每年有多至50部儿童片面世,可为什么多数影片闻所未闻?《霹雳贝贝》编剧张之路直言:“除院线不够支持以外,片子本身质量也有问题。保障质量的,是人力与财力。但可惜,现在的投资人倾向简单:一看导演,二看明星。对于儿童片,这两方面都不具备,也就成为此类电影的发展死结。”关于儿童片演员难觅的问题,曾于2年前拍摄《孩子那些事儿》的王竞有深刻记忆。她去面试儿影厂签约的小演员,却发现他们的表演简直程式化,“连笑容都是固定的,我们最害怕的就是这样的小大人”。当编剧们不屑与孩子平等对话,以他们的视角观察世界;导演们不愿俯下身姿,以责任而非票房来衡量价值;小演员早早染上世俗,不再有未经世事的眸眼与漫无边际的想象力,那儿童片的拍摄必将进入恶性循环、举步维艰。所幸,还是有人意识到该把儿童电影当作公益,他们固执前行,希望为孩子们求得一方诗意的栖居地。

3158 0 0

2012喜羊羊动画电影以1亿6587万元票房夺魁

2012年是中国动漫产业大发展的一年,这一年当中,中国内地、港澳台地区的动漫、游戏、玩具界发生了许多大小事,其中动静最大、最沸沸扬扬、最备受关注的,无疑是国产动画电影。而前不久,中国动漫界、影视界、传媒界首次进行了国产动画电影年度十佳票房的官方信息发布,其中年度十佳的排名中《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》毫无疑问的列居榜首。 《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》是由广东原创动力文化传播有限公司出品的一部动漫电影,也是《喜羊羊与灰太狼》系列电影的第四部,于2012年1月12日在全国各大电影院上映。 剧中,喜羊羊依旧是那个智慧与勇敢的化身,为了拯救青青草原,更为了见到失散已久的父母,他毅然决然的进入龙乐园,凭着自己的智慧和勇气以及同伴的支持,成功拯救了龙乐园,并最终实现了与父母相见的愿望。 而灰太狼也一改动画片中的唯唯诺诺形象,尽管最初只想着带着妻儿逃跑,表现懦弱,但在最后的决战中爱情的力量再次帮助他瞬间勇敢,为了救下自己的老婆红太狼,他决定牺牲自己,和喜羊羊一起打败了机械大黑龙。 影片中除了这两个经典的动漫形象外,紧紧切合龙年主题,增加了伙伴变色龙、轰龙龙、朦朦龙等等,加之诙谐经典的语言形式,是这部影片最终以1亿6587元的高票房在国内的万千动漫作品中夺魁。附:2012中国动画电影票房十佳排名如下:1.喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年1亿6587(万元)2.我爱灰太狼7130(注:最后实收7400万)3.大闹天宫3D 49494.麦兜当当伴我心47505.洛克王国!圣龙骑士32147.摩尔庄园2 2528(注:最后实收2536万)8.神秘世界历险记2175(注:最后实收2200万)9.潜艇总动员2 164310.猪猪侠1200

2012年是中国动漫产业大发展的一年,这一年当中,中国内地、港澳台地区的动漫、游戏、玩具界发生了许多大小事,其中动静最大、最沸沸扬扬、最备受关注的,无疑是国产动画电影。而前不久,中国动漫界、影视界、传媒界首次进行了国产动画电影年度十佳票房的官方信息发布,其中年度十佳的排名中《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》毫无疑问的列居榜首。 《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》是由广东原创动力文化传播有限公司出品的一部动漫电影,也是《喜羊羊与灰太狼》系列电影的第四部,于2012年1月12日在全国各大电影院上映。 剧中,喜羊羊依旧是那个智慧与勇敢的化身,为了拯救青青草原,更为了见到失散已久的父母,他毅然决然的进入龙乐园,凭着自己的智慧和勇气以及同伴的支持,成功拯救了龙乐园,并最终实现了与父母相见的愿望。 而灰太狼也一改动画片中的唯唯诺诺形象,尽管最初只想着带着妻儿逃跑,表现懦弱,但在最后的决战中爱情的力量再次帮助他瞬间勇敢,为了救下自己的老婆红太狼,他决定牺牲自己,和喜羊羊一起打败了机械大黑龙。 影片中除了这两个经典的动漫形象外,紧紧切合龙年主题,增加了伙伴变色龙、轰龙龙、朦朦龙等等,加之诙谐经典的语言形式,是这部影片最终以1亿6587元的高票房在国内的万千动漫作品中夺魁。附:2012中国动画电影票房十佳排名如下:1.喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年1亿6587(万元)2.我爱灰太狼7130(注:最后实收7400万)3.大闹天宫3D 49494.麦兜当当伴我心47505.洛克王国!圣龙骑士32147.摩尔庄园2 2528(注:最后实收2536万)8.神秘世界历险记2175(注:最后实收2200万)9.潜艇总动员2 164310.猪猪侠1200

中国插画联盟 4888天前
3280 0 0

数读中日动漫产业:现状与挑战

作为“动漫王国”,日本凭借动画和漫画实现了商业利润和文化输出的双赢;我国早期动画凭借《大闹天宫》等作品享誉世界,目前动画产量为世界第一。但看似蓬勃发展的背后,两者都正深陷困局之中。日本动画《你的名字》近日热映,票房位居日本本土电影史第二位,似乎正在为陷入低谷的日本动画行业挽回颓势;而反观我国,动漫业又有怎样的前景?日本动画行业:巅峰不再,前路未明20世纪80年代,日本动画得到飞跃发展,此后持续发达,拥有大量享誉世界的作品。经历了从2005到2010年间因碟片销售额急速下降而导致的不景 气后,日本动画的销售渠道和适用范围不断拓宽,自2013年开始保持连续增长。仅从市场规模而言,日本的第四次动画高潮已经到来,但目前并没有出现引领第 四次高潮的核心作品。与动画产业规模增长相伴的,却是行业唱衰之声。“《EVA》之父”庵野秀明曾在2015年表示,“现在的(日本)动画制作系统已经处于过劳状态,崩溃只是时间问题。别说支撑20年,我觉得也就5年时间了。”这并非耸人听闻,也不是一家之言。动画公司的不乐观态度并非杞人忧天。目前,日本动画的传统制作模式面临着高额的制作成本、人工成本和总制作分钟限制。但转向数字化制作,则意味着高额 的前期投资。海外市场虽是充满潜力的金矿,但受到国家关系、盗版、审批的影响并不稳定。总体而言,全新的商业模式尚不清晰。现实很骨感:日本动画师生活现状日本动画师平均每天工作11小时,每月工作时长超过260小时,比全国平均水平高近100个小时。与之对应的,反而是年收入比全国平均水平低约81万日元(约合人民币4.8万元)。对动画新人而言,进入动画行业究竟是梦想的启程还是噩梦的开始,难以评判。优劣并存的成熟产业链成熟到近乎烂熟的产业链,是日本动画业的重要特点之一。在一系列动画商业链条中,作品的好坏无疑关乎整体的兴衰。将作品单独交给任何一位才华横溢的作 者,都是一场冒险,因此日本长期坚持超大规模的集体内容生产和系统全面的产品开发。动画工作室、版权代理事务所、印刷出版企业、图书发行企业、电视台、杂 志社、动漫衍生品生产和销售渠道等集体帮助作品精益求精,并各自分得一杯羹。大家共同盯着一块蛋糕的结果是:一方面,蛋糕越做越大,对动画周边衍生品的依赖不断增强;另一方面,蛋糕越分越小,制作公司和动画师的收益被压缩,业 界对新人的吸引力不断下降,在漫画、TV、电影等的转换中版权问题复杂难解。此外,日本目前不断收紧的内容监管、中国人力资源价格上升带来的外包成本提 升、世界范围内的盗版问题,都使得处于低谷的日本动画业越陷越深。中国动画:熊和羊的江湖?1941年,万氏兄弟执导的《铁扇公主》享誉世界,“漫画之神” 手冢治虫也正是在看了这部动画后,弃医学画,引领了日本第一次动画高潮。此后,木偶动画、水墨动画、剪纸动画也在我国纷纷发展起来。但近几年,国内动画以 《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》为主要代表作品,虽市场反响不错,但因内涵不足,已渐显现颓势,很难担当起国产动画崛起的重任。2015年,一部《大圣归 来》曾让国内观众热血沸腾,但大圣之后,是否还有大圣?政府补贴:劣币驱逐良币?优秀的动画产品,不可能仅仅依靠一个或几个人的热情付出,尤其是动画产业尚不成熟时,更需要国家的支持和培养。但目前,我国政府对于动画的大力补贴与保护,反倒被一些质量不高的企业钻了空子。目前,动画按照分钟数目进行补贴,根据登录电视平台(中央或者地方)、技术(二维或三维)、获奖情况的不同,额度在每分钟1000到4000元不等。 一些企业将成本压缩至每分钟500元左右,低价甚至交纳费用给电视台,通过赚取政府补贴盈利。这一模式的直接体现是:动画片动辄上百集、电视台午夜播出动 画片、动画片一经播出便销声匿迹。动画制作分钟数是反映动画产业境况的重要指标。我国是动画时长产量最高的国家。日本曾因原有制作模式难以突破12万分钟而产生了“2016年危机”, 转而发展数字化以谋求出路。除了动画时长,在技术上,我们同样世界领先,目前横亘在我国动画产业面前的最大难题,在于剧情和内容的提升。预期受众:少儿还是全年龄?2015年,我国共有41部国产动画片上映,其中仅3部的票房过亿。虽然《大圣归来》9.56亿的票房令人振奋,但对大部分国产动画而言,1亿元都是 难以超越的天花板。高票房实现困难之时,为了增加利润,低成本成为出路。与其花费大量时间精力资金赌一个高票房,更多动画公司选择了更为稳妥的方式——针 对低幼年龄段,推出2000万左右成本的电影,换回7000万至8000万的票房。两种类型并无优劣之分,儿童和成人都需要动画,但孩子并不是更容易讨好的观众。想像力、故事和价值观才是动画取胜的关键。国漫崛起,正在到来我国的动画产业或许尚未抵达最好的时代,但国漫最好的阶段正在逐渐到来。全年龄动画所吸引的成年人消费、二次元群体的壮大、生产制作宣传营销等产业链的完善、众筹等多种融资模式的发展等都为国漫的崛起创造了条件。

作为“动漫王国”,日本凭借动画和漫画实现了商业利润和文化输出的双赢;我国早期动画凭借《大闹天宫》等作品享誉世界,目前动画产量为世界第一。但看似蓬勃发展的背后,两者都正深陷困局之中。日本动画《你的名字》近日热映,票房位居日本本土电影史第二位,似乎正在为陷入低谷的日本动画行业挽回颓势;而反观我国,动漫业又有怎样的前景?日本动画行业:巅峰不再,前路未明20世纪80年代,日本动画得到飞跃发展,此后持续发达,拥有大量享誉世界的作品。经历了从2005到2010年间因碟片销售额急速下降而导致的不景 气后,日本动画的销售渠道和适用范围不断拓宽,自2013年开始保持连续增长。仅从市场规模而言,日本的第四次动画高潮已经到来,但目前并没有出现引领第 四次高潮的核心作品。与动画产业规模增长相伴的,却是行业唱衰之声。“《EVA》之父”庵野秀明曾在2015年表示,“现在的(日本)动画制作系统已经处于过劳状态,崩溃只是时间问题。别说支撑20年,我觉得也就5年时间了。”这并非耸人听闻,也不是一家之言。动画公司的不乐观态度并非杞人忧天。目前,日本动画的传统制作模式面临着高额的制作成本、人工成本和总制作分钟限制。但转向数字化制作,则意味着高额 的前期投资。海外市场虽是充满潜力的金矿,但受到国家关系、盗版、审批的影响并不稳定。总体而言,全新的商业模式尚不清晰。现实很骨感:日本动画师生活现状日本动画师平均每天工作11小时,每月工作时长超过260小时,比全国平均水平高近100个小时。与之对应的,反而是年收入比全国平均水平低约81万日元(约合人民币4.8万元)。对动画新人而言,进入动画行业究竟是梦想的启程还是噩梦的开始,难以评判。优劣并存的成熟产业链成熟到近乎烂熟的产业链,是日本动画业的重要特点之一。在一系列动画商业链条中,作品的好坏无疑关乎整体的兴衰。将作品单独交给任何一位才华横溢的作 者,都是一场冒险,因此日本长期坚持超大规模的集体内容生产和系统全面的产品开发。动画工作室、版权代理事务所、印刷出版企业、图书发行企业、电视台、杂 志社、动漫衍生品生产和销售渠道等集体帮助作品精益求精,并各自分得一杯羹。大家共同盯着一块蛋糕的结果是:一方面,蛋糕越做越大,对动画周边衍生品的依赖不断增强;另一方面,蛋糕越分越小,制作公司和动画师的收益被压缩,业 界对新人的吸引力不断下降,在漫画、TV、电影等的转换中版权问题复杂难解。此外,日本目前不断收紧的内容监管、中国人力资源价格上升带来的外包成本提 升、世界范围内的盗版问题,都使得处于低谷的日本动画业越陷越深。中国动画:熊和羊的江湖?1941年,万氏兄弟执导的《铁扇公主》享誉世界,“漫画之神” 手冢治虫也正是在看了这部动画后,弃医学画,引领了日本第一次动画高潮。此后,木偶动画、水墨动画、剪纸动画也在我国纷纷发展起来。但近几年,国内动画以 《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》为主要代表作品,虽市场反响不错,但因内涵不足,已渐显现颓势,很难担当起国产动画崛起的重任。2015年,一部《大圣归 来》曾让国内观众热血沸腾,但大圣之后,是否还有大圣?政府补贴:劣币驱逐良币?优秀的动画产品,不可能仅仅依靠一个或几个人的热情付出,尤其是动画产业尚不成熟时,更需要国家的支持和培养。但目前,我国政府对于动画的大力补贴与保护,反倒被一些质量不高的企业钻了空子。目前,动画按照分钟数目进行补贴,根据登录电视平台(中央或者地方)、技术(二维或三维)、获奖情况的不同,额度在每分钟1000到4000元不等。 一些企业将成本压缩至每分钟500元左右,低价甚至交纳费用给电视台,通过赚取政府补贴盈利。这一模式的直接体现是:动画片动辄上百集、电视台午夜播出动 画片、动画片一经播出便销声匿迹。动画制作分钟数是反映动画产业境况的重要指标。我国是动画时长产量最高的国家。日本曾因原有制作模式难以突破12万分钟而产生了“2016年危机”, 转而发展数字化以谋求出路。除了动画时长,在技术上,我们同样世界领先,目前横亘在我国动画产业面前的最大难题,在于剧情和内容的提升。预期受众:少儿还是全年龄?2015年,我国共有41部国产动画片上映,其中仅3部的票房过亿。虽然《大圣归来》9.56亿的票房令人振奋,但对大部分国产动画而言,1亿元都是 难以超越的天花板。高票房实现困难之时,为了增加利润,低成本成为出路。与其花费大量时间精力资金赌一个高票房,更多动画公司选择了更为稳妥的方式——针 对低幼年龄段,推出2000万左右成本的电影,换回7000万至8000万的票房。两种类型并无优劣之分,儿童和成人都需要动画,但孩子并不是更容易讨好的观众。想像力、故事和价值观才是动画取胜的关键。国漫崛起,正在到来我国的动画产业或许尚未抵达最好的时代,但国漫最好的阶段正在逐渐到来。全年龄动画所吸引的成年人消费、二次元群体的壮大、生产制作宣传营销等产业链的完善、众筹等多种融资模式的发展等都为国漫的崛起创造了条件。

新浪动漫 3469天前
3588 1 0

[喜羊羊7]十年情怀感人 狼羊互换身份玩穿越

《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》将在1月31日与观众见面1905电影网专稿 十年前,国产原创系列动画片《喜羊羊与灰太狼》首次在电视上亮相,风靡全国。如今,这一系列的大电影也已经拍到了第七部,《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》( 以下简称《喜羊羊7》)即将在1月31日与观众见面。影片中,喜羊羊与懒羊羊因误会导致友情出现裂痕,并意外地和灰太狼穿越回远古时代,与古羊族、古狼族一起展开了智斗恶龙的冒险之旅。喜羊羊懒羊羊友情现裂痕 狼羊互换身份玩穿越 十年前,幼年的懒羊羊曾经救过喜羊羊一命,喜羊羊真诚地给懒羊羊“颁发”了一块用饼干罐盖做成的奖牌,这是懒羊羊十年来非常珍惜的荣耀,可是喜羊羊竟把这件事忘得一干二净。懒羊羊伤心不已,为了让喜羊羊知道自己是真正的勇士,他决意前往狼堡单挑灰太狼,却意外地意外穿越回远古时代,随后喜羊羊等羊也一起穿越回去寻找他们。为了保护懒羊羊,喜羊羊还设计把懒羊羊关起来,这让懒羊羊误会喜羊羊一心想抢功劳当英雄,兄弟之间的感情陷入危机。在远古时代,懒羊羊与灰太狼更是出现了“灵魂互换”的桥段,增加了更多戏剧冲突。此外,除了美羊羊、沸羊羊、村长等熟悉的面孔,新加入的精灵萌宠也首次亮相,黄猩猩、威哥、吉祥、如意等可爱角色为影片增加了更多新颖奇特的元素。 杨阳洋配音童年喜羊羊 追忆十年情迎合成人审美在《喜羊羊7》中,导演黄伟明特意加入了许多“十年”的元素,处处反映出喜羊羊陪伴观众十年的情怀线索,今年又恰逢羊年,在无数铁杆粉丝的心中,这部影片的意义甚至大过了故事本身。影片开始不久,喜羊羊与懒羊羊就回忆起十年前的场景,童年喜羊羊由杨阳洋配音。和观众十分熟悉的祖晴配音的喜羊羊不同,杨阳洋不紧不慢的语速又萌又嗲,台词虽不算多,但一开口就让大小粉丝们激动不已。其实早在上一部电影中,《喜羊羊》就已经开始努力迎合大人们的审美了,小孩子一般不会独自进电影院,因此成人观众的数量并不少于小孩子。影片中类似“高端大气上档次,低调奢华有内涵”的网络流行语四五岁的小朋友可能不会理解,一些对社会时事人情的微妙嘲讽也不是儿童能够领会的。此外,喜羊羊与懒羊羊一个正义勇敢、一个任性傲娇,经历误会与和解后感人至深的兄弟情谊,也让不少成年观众会心一笑。

《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》将在1月31日与观众见面1905电影网专稿 十年前,国产原创系列动画片《喜羊羊与灰太狼》首次在电视上亮相,风靡全国。如今,这一系列的大电影也已经拍到了第七部,《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》( 以下简称《喜羊羊7》)即将在1月31日与观众见面。影片中,喜羊羊与懒羊羊因误会导致友情出现裂痕,并意外地和灰太狼穿越回远古时代,与古羊族、古狼族一起展开了智斗恶龙的冒险之旅。喜羊羊懒羊羊友情现裂痕 狼羊互换身份玩穿越 十年前,幼年的懒羊羊曾经救过喜羊羊一命,喜羊羊真诚地给懒羊羊“颁发”了一块用饼干罐盖做成的奖牌,这是懒羊羊十年来非常珍惜的荣耀,可是喜羊羊竟把这件事忘得一干二净。懒羊羊伤心不已,为了让喜羊羊知道自己是真正的勇士,他决意前往狼堡单挑灰太狼,却意外地意外穿越回远古时代,随后喜羊羊等羊也一起穿越回去寻找他们。为了保护懒羊羊,喜羊羊还设计把懒羊羊关起来,这让懒羊羊误会喜羊羊一心想抢功劳当英雄,兄弟之间的感情陷入危机。在远古时代,懒羊羊与灰太狼更是出现了“灵魂互换”的桥段,增加了更多戏剧冲突。此外,除了美羊羊、沸羊羊、村长等熟悉的面孔,新加入的精灵萌宠也首次亮相,黄猩猩、威哥、吉祥、如意等可爱角色为影片增加了更多新颖奇特的元素。 杨阳洋配音童年喜羊羊 追忆十年情迎合成人审美在《喜羊羊7》中,导演黄伟明特意加入了许多“十年”的元素,处处反映出喜羊羊陪伴观众十年的情怀线索,今年又恰逢羊年,在无数铁杆粉丝的心中,这部影片的意义甚至大过了故事本身。影片开始不久,喜羊羊与懒羊羊就回忆起十年前的场景,童年喜羊羊由杨阳洋配音。和观众十分熟悉的祖晴配音的喜羊羊不同,杨阳洋不紧不慢的语速又萌又嗲,台词虽不算多,但一开口就让大小粉丝们激动不已。其实早在上一部电影中,《喜羊羊》就已经开始努力迎合大人们的审美了,小孩子一般不会独自进电影院,因此成人观众的数量并不少于小孩子。影片中类似“高端大气上档次,低调奢华有内涵”的网络流行语四五岁的小朋友可能不会理解,一些对社会时事人情的微妙嘲讽也不是儿童能够领会的。此外,喜羊羊与懒羊羊一个正义勇敢、一个任性傲娇,经历误会与和解后感人至深的兄弟情谊,也让不少成年观众会心一笑。

1905电影网 4167天前
3622 0 0

合作伙伴