本月31日,动画合家欢电影《喜羊羊7》将与全国观众见面。近日,该片在各地举行点映场,收获了来自媒体及影迷的一片褒扬,也以实际观影口碑有力回应了认为“喜羊羊”是偏低龄化影片的观点。有网友看完发帖怒赞电影:“全片故事完整,笑点泪点皆备,完全达到了合家欢的初衷。”被媒体誉为“喜羊羊之父”的黄伟明导演表示“喜羊羊”自开创之初就不仅是单纯定位为给小朋友看的,而是将故事中纯真与欢乐的内容传递给 “每个人心中的小朋友”。走过十年时光的《喜羊羊与灰太狼》系列,如今“喜羊羊”已当之无愧成为中国市场上最具商业价值的动漫IP。《喜羊羊7》专供小朋友观看? 内容为王引全年龄段共鸣在被问到“喜羊羊”是否专供小朋友观看时,作为喜羊羊与灰太狼形象的缔造者,黄伟明导演回应“喜羊羊”中纯真与欢乐的内容是给“每个人心中的小朋友”看的,他说:“动画片在国内过去的成见中往往都被误解成为仅供小朋友观看,而在国外,全民动漫已有很长的历史。所以,我们的创作不以年龄来做划分,好的内容是能引起全年龄段共鸣的。”喜羊羊迎来了十周年诞辰,十年中,参与过“喜羊羊”制作的动画师有上千人,编剧队伍也有近60人。黄伟明表示,开始创作《喜羊羊与灰太狼》的时候,并不是单纯定位给小朋友观看,编剧们是按情景剧的模式来创作的。“喜羊羊”自诞生以来的目标就很明确——创造出轻松、好玩、幽默的动画,让观众看了开心,充满正能量。因此,“喜羊羊”团队特别注重角色性格的打造、形象的设计、和故事的编写,通过情景喜剧的写作手法把有趣的故事呈现给观众。迄今为止,“喜羊羊”在电视上的播出超过了1000集,本月底将上映第七部大电影,高产量更要确保高质量,整个团队都把“内容为王”放在第一位,并有一套完整的创意流水线:定期开展讨论策划会,五到十个人为一组。每集的编剧先上交内容提案,然后编剧团队开会讨论,如果可行,再扩大到动画设计师团队开会。无论再困难,都要保证不断有新的点子出来,在生活中寻找和发现创作的灵感让作品更加贴近观众的心。十年打造中国最成功动漫IP 喜羊羊之父不忘创作初衷2005年,一部叫《喜羊羊与灰太狼》的长篇动画横空出世,该片主要讲述羊和狼两大族群间妙趣横生的争斗,凭轻松诙谐的剧情、接地气的爆笑剧情和时下热门的新鲜名词赢得各跨年龄段的庞大粉丝群。迄今为止,喜羊羊系列电视剧已经开播至第十部,集数近1200集,当之无愧成为国内影响力最大的动画片第一品牌。喜羊羊和灰太狼亦成为本土最受欢迎的卡通形象,主题曲《别看我只是一只羊》无论是在大都市还是小城镇都能被人们轻松哼出,“喜羊羊”成功创造了当代国人的虚拟偶像并成为流行文化中的一员。09年起,“喜羊羊”连续每年春节档推出系列大电影,六部电影累积票房7.56亿。经过十年的运营和不断创新,喜羊羊系列当之无愧成为中国最具商业价值的动漫IP。在商业植入上,“喜羊羊”以其广泛的影响力引起了国内外诸多品牌的注意,与不同种类的品牌进行整合式营销。从2012年喜羊羊大电影第四部(《喜羊羊之开心闯龙年》)植入了迪士尼的小神龙形象,到与KFC合作指定款套餐,包括与周大福的合作等等。针对喜羊羊这个IP,黄伟明表示,他的团队会继续坚持“内容为王”的策略,在动漫产业链上游——坚持做好关键性内容的创新创作。同时,与各方资源共同丰富它的全方位运作,配合以系列大电影、嘉年华、舞台剧等衍生形式发展IP的影响力和生命力,期望将“喜羊羊”打造成国际化IP。黄伟明表示:“我们会跟据现有的IP做更多横向或纵向的发展,会充分挖掘每个形象的特点,让每个形象能够在观众心中留下一个深刻的记忆。形象记忆的不断提升,品牌附加值才会得到进一步的体现,IP价值也会进一步提升。”在谈到十年原创之路的感悟时,黄伟明认为每个动画人无论何时都不应该忘了自己创作的初衷:“十年前我们在构思喜羊羊的时候,就是很单纯地希望出来的东西能够有人喜欢,成功与否都要保持稳定的创作心态。”黄伟明希望《喜羊羊7》在本命年羊年能带给大家更精彩的观影体验:“我不想重复固有的东西,喜羊羊处在放大镜下,我们只有在内容、形象、渠道上不断有新的突破,才能对得起大家多年来的支持与喜爱。”
本月31日,动画合家欢电影《喜羊羊7》将与全国观众见面。近日,该片在各地举行点映场,收获了来自媒体及影迷的一片褒扬,也以实际观影口碑有力回应了认为“喜羊羊”是偏低龄化影片的观点。有网友看完发帖怒赞电影:“全片故事完整,笑点泪点皆备,完全达到了合家欢的初衷。”被媒体誉为“喜羊羊之父”的黄伟明导演表示“喜羊羊”自开创之初就不仅是单纯定位为给小朋友看的,而是将故事中纯真与欢乐的内容传递给 “每个人心中的小朋友”。走过十年时光的《喜羊羊与灰太狼》系列,如今“喜羊羊”已当之无愧成为中国市场上最具商业价值的动漫IP。《喜羊羊7》专供小朋友观看? 内容为王引全年龄段共鸣在被问到“喜羊羊”是否专供小朋友观看时,作为喜羊羊与灰太狼形象的缔造者,黄伟明导演回应“喜羊羊”中纯真与欢乐的内容是给“每个人心中的小朋友”看的,他说:“动画片在国内过去的成见中往往都被误解成为仅供小朋友观看,而在国外,全民动漫已有很长的历史。所以,我们的创作不以年龄来做划分,好的内容是能引起全年龄段共鸣的。”喜羊羊迎来了十周年诞辰,十年中,参与过“喜羊羊”制作的动画师有上千人,编剧队伍也有近60人。黄伟明表示,开始创作《喜羊羊与灰太狼》的时候,并不是单纯定位给小朋友观看,编剧们是按情景剧的模式来创作的。“喜羊羊”自诞生以来的目标就很明确——创造出轻松、好玩、幽默的动画,让观众看了开心,充满正能量。因此,“喜羊羊”团队特别注重角色性格的打造、形象的设计、和故事的编写,通过情景喜剧的写作手法把有趣的故事呈现给观众。迄今为止,“喜羊羊”在电视上的播出超过了1000集,本月底将上映第七部大电影,高产量更要确保高质量,整个团队都把“内容为王”放在第一位,并有一套完整的创意流水线:定期开展讨论策划会,五到十个人为一组。每集的编剧先上交内容提案,然后编剧团队开会讨论,如果可行,再扩大到动画设计师团队开会。无论再困难,都要保证不断有新的点子出来,在生活中寻找和发现创作的灵感让作品更加贴近观众的心。十年打造中国最成功动漫IP 喜羊羊之父不忘创作初衷2005年,一部叫《喜羊羊与灰太狼》的长篇动画横空出世,该片主要讲述羊和狼两大族群间妙趣横生的争斗,凭轻松诙谐的剧情、接地气的爆笑剧情和时下热门的新鲜名词赢得各跨年龄段的庞大粉丝群。迄今为止,喜羊羊系列电视剧已经开播至第十部,集数近1200集,当之无愧成为国内影响力最大的动画片第一品牌。喜羊羊和灰太狼亦成为本土最受欢迎的卡通形象,主题曲《别看我只是一只羊》无论是在大都市还是小城镇都能被人们轻松哼出,“喜羊羊”成功创造了当代国人的虚拟偶像并成为流行文化中的一员。09年起,“喜羊羊”连续每年春节档推出系列大电影,六部电影累积票房7.56亿。经过十年的运营和不断创新,喜羊羊系列当之无愧成为中国最具商业价值的动漫IP。在商业植入上,“喜羊羊”以其广泛的影响力引起了国内外诸多品牌的注意,与不同种类的品牌进行整合式营销。从2012年喜羊羊大电影第四部(《喜羊羊之开心闯龙年》)植入了迪士尼的小神龙形象,到与KFC合作指定款套餐,包括与周大福的合作等等。针对喜羊羊这个IP,黄伟明表示,他的团队会继续坚持“内容为王”的策略,在动漫产业链上游——坚持做好关键性内容的创新创作。同时,与各方资源共同丰富它的全方位运作,配合以系列大电影、嘉年华、舞台剧等衍生形式发展IP的影响力和生命力,期望将“喜羊羊”打造成国际化IP。黄伟明表示:“我们会跟据现有的IP做更多横向或纵向的发展,会充分挖掘每个形象的特点,让每个形象能够在观众心中留下一个深刻的记忆。形象记忆的不断提升,品牌附加值才会得到进一步的体现,IP价值也会进一步提升。”在谈到十年原创之路的感悟时,黄伟明认为每个动画人无论何时都不应该忘了自己创作的初衷:“十年前我们在构思喜羊羊的时候,就是很单纯地希望出来的东西能够有人喜欢,成功与否都要保持稳定的创作心态。”黄伟明希望《喜羊羊7》在本命年羊年能带给大家更精彩的观影体验:“我不想重复固有的东西,喜羊羊处在放大镜下,我们只有在内容、形象、渠道上不断有新的突破,才能对得起大家多年来的支持与喜爱。”
黄磊、陆毅等明星“承包”寒假动画片配音,影迷疑问:十几年前,“佐罗”童自荣给动画片《玩具总动员》中胡迪配音,让影迷津津乐道,李杨用声音塑造的唐老鸭、孙悟空等角色至今仍是经典。如今动画片配音更多是明星身影。寒假档的多部动画片中的配音就是清一色的明星——《喜羊羊7》主打小明星杨阳洋,黄磊和何云伟给《兔侠之青黎传说》配音,陆毅和女儿也被《蜡笔总动员》看中。明星给动画片配音瑕疵不少,更不谈角色塑造,一些影迷也疑问:“童自荣、程玉珠这些曾给动画电影配音的专业配音演员哪里去了?” 电影片方说:专业“好声音”固然好,但没有明星卖点多大明星配音并不是国内首创,好莱坞大明星给动画片配音也是常态,如《功夫熊猫》就曾邀请到成龙、安吉丽娜·朱莉等国际巨星配音,收到了不错效果。近些年来,这股风潮也刮到了国内,前几年一些影视明星还只担任边缘角色的配音,如今的动画配音明星成了绝对主角。“专业配音明星无论是声线、对人物的演绎肯定要好很多。但明星的卖点多啊,以前那些配音明星,也只有在对配音有感情的小圈子里才有人知道。”一位动画片宣传人员直言。某动画片的宣传人员告诉记者,相对于知名电影,动画知名度都很小,只能在配音上做文章,“之前Cindy被《神偷奶爸2》抢去配音,今年寒假档的动画片抢的也都是真人秀《爸爸去哪儿》中的明星,看中的就是他们的名气,这些动画片的宣传也都是围绕这些明星们展开的。” 配音明星说:收入低赶工期,配音进入快餐化童自荣、乔榛、丁建华……上世纪八十年代的译制片黄金时代,让这些老配音演员成为一代人心目中的超级明星。前些年,童自荣还曾给《玩具总动员》《风云决》担任过配音,《加菲猫》《功夫熊猫》等动画片也曾出现了上译厂专业配音演员的身影。近几年来,专业配音演员越来越少出现在配音名单中。“几十年前的配音工作相当一次再创作,每个演员都必须看几遍电影,认真揣摩人物,再用声音去塑造这个人物,下这些功夫换来的收获就是,声音能与人物很好地契合,配音演员最终让观众欣赏、并成为明星也成了理所当然的事情。”童自荣接受采访时就表示,“译制片黄金时代是一个特殊的时代。”“而现在,对于一些引进大片来说,主流观众多是选择带字幕的原版。只有针对孩子的动画片还需要配音,但现在动画片一年都几十部,说实话有很多自身质量也不怎么样,片方也不会花那么多时间和精力在配音上,往往一两天就配好了。而且,每部电影能分到的译制成本才几万块,这还不算翻译、校对这样的开销,配音演员分到的更少。”一位不愿透露姓名的配音演员告诉记者,国内整个配音产业进入这种快餐化的操作,再要求当年那样配音并不现实。影迷说:明星配音要更“专业”,专业配音得多些“特色”“明星不是不能配音,还是要讲究些。现在明星直接进入动画配音剧组,只是临时担当一个角色,配出来的效果难免差强人意。”对老译制片情深难舍的影迷李先生觉得,明星配音时,还是要考虑到明星的形象、声线与动画人物是不是相配,明星既然是收了配音的钱,也得下点功夫、专业些。比如张国立给《海底总动员》配音时,他敦厚的声音生动地演绎了一位爱子心切的父亲形象,就获得了好评。专业配音“底子好”,但如今一些专业“好声音”也有些缺乏特色,“现在的配音大多中规中矩,以前那种配音为影片增光添彩的情况已经很少见了。”网友“刘素素”说。对于观众的“诟病”,上译厂的刘风在接受本报采访时表示,如今也在做一些改进,“我们翻译时会加入一些国内观众能懂的本土元素,加入当下的流行语,观众反映还蛮惊喜的。另外专业配音在音色上更讲究生活化和自然化,同时也在设法挖掘一些有特点的‘好声音’,只是在译制片集体衰落的情况下,培养配音明星并不容易。”
黄磊、陆毅等明星“承包”寒假动画片配音,影迷疑问:十几年前,“佐罗”童自荣给动画片《玩具总动员》中胡迪配音,让影迷津津乐道,李杨用声音塑造的唐老鸭、孙悟空等角色至今仍是经典。如今动画片配音更多是明星身影。寒假档的多部动画片中的配音就是清一色的明星——《喜羊羊7》主打小明星杨阳洋,黄磊和何云伟给《兔侠之青黎传说》配音,陆毅和女儿也被《蜡笔总动员》看中。明星给动画片配音瑕疵不少,更不谈角色塑造,一些影迷也疑问:“童自荣、程玉珠这些曾给动画电影配音的专业配音演员哪里去了?” 电影片方说:专业“好声音”固然好,但没有明星卖点多大明星配音并不是国内首创,好莱坞大明星给动画片配音也是常态,如《功夫熊猫》就曾邀请到成龙、安吉丽娜·朱莉等国际巨星配音,收到了不错效果。近些年来,这股风潮也刮到了国内,前几年一些影视明星还只担任边缘角色的配音,如今的动画配音明星成了绝对主角。“专业配音明星无论是声线、对人物的演绎肯定要好很多。但明星的卖点多啊,以前那些配音明星,也只有在对配音有感情的小圈子里才有人知道。”一位动画片宣传人员直言。某动画片的宣传人员告诉记者,相对于知名电影,动画知名度都很小,只能在配音上做文章,“之前Cindy被《神偷奶爸2》抢去配音,今年寒假档的动画片抢的也都是真人秀《爸爸去哪儿》中的明星,看中的就是他们的名气,这些动画片的宣传也都是围绕这些明星们展开的。” 配音明星说:收入低赶工期,配音进入快餐化童自荣、乔榛、丁建华……上世纪八十年代的译制片黄金时代,让这些老配音演员成为一代人心目中的超级明星。前些年,童自荣还曾给《玩具总动员》《风云决》担任过配音,《加菲猫》《功夫熊猫》等动画片也曾出现了上译厂专业配音演员的身影。近几年来,专业配音演员越来越少出现在配音名单中。“几十年前的配音工作相当一次再创作,每个演员都必须看几遍电影,认真揣摩人物,再用声音去塑造这个人物,下这些功夫换来的收获就是,声音能与人物很好地契合,配音演员最终让观众欣赏、并成为明星也成了理所当然的事情。”童自荣接受采访时就表示,“译制片黄金时代是一个特殊的时代。”“而现在,对于一些引进大片来说,主流观众多是选择带字幕的原版。只有针对孩子的动画片还需要配音,但现在动画片一年都几十部,说实话有很多自身质量也不怎么样,片方也不会花那么多时间和精力在配音上,往往一两天就配好了。而且,每部电影能分到的译制成本才几万块,这还不算翻译、校对这样的开销,配音演员分到的更少。”一位不愿透露姓名的配音演员告诉记者,国内整个配音产业进入这种快餐化的操作,再要求当年那样配音并不现实。影迷说:明星配音要更“专业”,专业配音得多些“特色”“明星不是不能配音,还是要讲究些。现在明星直接进入动画配音剧组,只是临时担当一个角色,配出来的效果难免差强人意。”对老译制片情深难舍的影迷李先生觉得,明星配音时,还是要考虑到明星的形象、声线与动画人物是不是相配,明星既然是收了配音的钱,也得下点功夫、专业些。比如张国立给《海底总动员》配音时,他敦厚的声音生动地演绎了一位爱子心切的父亲形象,就获得了好评。专业配音“底子好”,但如今一些专业“好声音”也有些缺乏特色,“现在的配音大多中规中矩,以前那种配音为影片增光添彩的情况已经很少见了。”网友“刘素素”说。对于观众的“诟病”,上译厂的刘风在接受本报采访时表示,如今也在做一些改进,“我们翻译时会加入一些国内观众能懂的本土元素,加入当下的流行语,观众反映还蛮惊喜的。另外专业配音在音色上更讲究生活化和自然化,同时也在设法挖掘一些有特点的‘好声音’,只是在译制片集体衰落的情况下,培养配音明星并不容易。”
《喜羊羊7》大电影将升级创新 2005年,一部叫《喜羊羊与灰太狼》的长篇动画横空出世,接下来的十年里,除了诞生了逾千集系列电视动画片以外,六部大银幕电影也创下七亿多票房,把“喜羊羊”这个品牌推上中国原创动画的巅峰。2015年1月31日,合家欢动画电影《喜羊羊与灰太狼7》将如约与观众见面,凭借《爸爸去哪儿》红遍全国的童星杨阳洋为影片配音并演唱主题曲《别看我只是一只羊》。这是该本土动画第一品牌首次迎来自己的“本命年”——羊年,也是该原创系列诞生的第十周年。记者昨天同时从联合出品单位优漫卡通卫视获悉,从今天开始,该片将走进校园与学生互动。十年前,一群年轻的动画创作人聚集在广州的一间简陋办公室里,讨论出“喜羊羊与灰太狼”的故事概念。如今被媒体誉为“喜羊羊之父”的导演黄伟明根据自己的样子描绘出被更多成年观众所喜爱的“灰太狼”形象,他们当时并不知道接下来这部预计15分钟一集的动画片能一鼓作气制作到530集,而这仅仅是喜羊羊十部动画剧集的第一部。2005年,长篇动画《喜羊羊与灰太狼》问世,登上中国首个原创动画栏目《动漫火车》。而羊和狼两大族群间妙趣横生的争斗一斗就是十年。在这期间,《喜羊羊》凭借自己鲜明特色,不光成为“00后”的集体回忆,更凭轻松诙谐的剧情、接地气的爆笑剧情和时下热门的流行语赢得各年龄段的庞大粉丝群。迄今为止,喜羊羊系列电视剧目前已经开播至第十部,集数达1142集,当之无愧成为国内影响力最大的动画片第一品牌,喜羊羊和灰太狼亦成为本土最受欢迎的卡通形象。2009年,“喜羊羊”团队大胆创新,制作大电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》获得票房过亿的骄人佳绩,创下了国产动画电影的纪录,成为中国原创动画片的标杆和里程碑。此后,“喜羊羊”连续每年春节档都推出系列大电影,前六部电影累积票房7.56亿,在中国动画电影乃至世界动画电影史上都是亮眼的成绩。而更重要的是,每年贺岁档,家长携儿童观看喜羊羊大电影已成为过年的最佳娱乐方式。逾千集《喜羊羊》成“00后”集体回忆如今,黄伟明的动画精英团队已扩增至300人,他们今年为观众打造的第七部大电影《喜羊羊7》将全面升级创新。据悉,新一集大电影在保留原有开心、爆笑、本真、勇敢等基础特点上,大走“穿越”、“冒险”路线:不仅重磅涵盖童年版喜羊羊、懒羊羊的“萌萌哒”剧情,还加入了“威力无比”的新角色;远古冒险、灵魂互换、智斗恶龙等精彩剧情也会对孩子塑造正确的人生观和价值观产生一定的积极影响。有业内人士表示,《喜羊羊与灰太狼7》这部充满诚意的作品,势必将引发全国观众的新一轮观影热潮,推动国产动画进入一个新的高潮。
《喜羊羊7》大电影将升级创新 2005年,一部叫《喜羊羊与灰太狼》的长篇动画横空出世,接下来的十年里,除了诞生了逾千集系列电视动画片以外,六部大银幕电影也创下七亿多票房,把“喜羊羊”这个品牌推上中国原创动画的巅峰。2015年1月31日,合家欢动画电影《喜羊羊与灰太狼7》将如约与观众见面,凭借《爸爸去哪儿》红遍全国的童星杨阳洋为影片配音并演唱主题曲《别看我只是一只羊》。这是该本土动画第一品牌首次迎来自己的“本命年”——羊年,也是该原创系列诞生的第十周年。记者昨天同时从联合出品单位优漫卡通卫视获悉,从今天开始,该片将走进校园与学生互动。十年前,一群年轻的动画创作人聚集在广州的一间简陋办公室里,讨论出“喜羊羊与灰太狼”的故事概念。如今被媒体誉为“喜羊羊之父”的导演黄伟明根据自己的样子描绘出被更多成年观众所喜爱的“灰太狼”形象,他们当时并不知道接下来这部预计15分钟一集的动画片能一鼓作气制作到530集,而这仅仅是喜羊羊十部动画剧集的第一部。2005年,长篇动画《喜羊羊与灰太狼》问世,登上中国首个原创动画栏目《动漫火车》。而羊和狼两大族群间妙趣横生的争斗一斗就是十年。在这期间,《喜羊羊》凭借自己鲜明特色,不光成为“00后”的集体回忆,更凭轻松诙谐的剧情、接地气的爆笑剧情和时下热门的流行语赢得各年龄段的庞大粉丝群。迄今为止,喜羊羊系列电视剧目前已经开播至第十部,集数达1142集,当之无愧成为国内影响力最大的动画片第一品牌,喜羊羊和灰太狼亦成为本土最受欢迎的卡通形象。2009年,“喜羊羊”团队大胆创新,制作大电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》获得票房过亿的骄人佳绩,创下了国产动画电影的纪录,成为中国原创动画片的标杆和里程碑。此后,“喜羊羊”连续每年春节档都推出系列大电影,前六部电影累积票房7.56亿,在中国动画电影乃至世界动画电影史上都是亮眼的成绩。而更重要的是,每年贺岁档,家长携儿童观看喜羊羊大电影已成为过年的最佳娱乐方式。逾千集《喜羊羊》成“00后”集体回忆如今,黄伟明的动画精英团队已扩增至300人,他们今年为观众打造的第七部大电影《喜羊羊7》将全面升级创新。据悉,新一集大电影在保留原有开心、爆笑、本真、勇敢等基础特点上,大走“穿越”、“冒险”路线:不仅重磅涵盖童年版喜羊羊、懒羊羊的“萌萌哒”剧情,还加入了“威力无比”的新角色;远古冒险、灵魂互换、智斗恶龙等精彩剧情也会对孩子塑造正确的人生观和价值观产生一定的积极影响。有业内人士表示,《喜羊羊与灰太狼7》这部充满诚意的作品,势必将引发全国观众的新一轮观影热潮,推动国产动画进入一个新的高潮。
本月31日,动画合家欢电影《喜羊羊7》将与全国观众见面。近日,该片在各地举行点映场,收获了来自媒体及影迷的一片褒扬,也以实际观影口碑有力回应了认为“喜羊羊”是偏低龄化影片的观点。有网友看完发帖怒赞电影:“全片故事完整,笑点泪点皆备,完全达到了合家欢的初衷。”被媒体誉为“喜羊羊之父”的黄伟明导演表示“喜羊羊”自开创之初就不仅是单纯定位为给小朋友看的,而是将故事中纯真与欢乐的内容传递给“每个人心中的小朋友”。走过十年时光的《喜羊羊与灰太狼》系列,如今“喜羊羊”已当之无愧成为中国市场上最具商业价值的动漫IP《喜羊羊7》专供小朋友观看? 内容为王引全年龄段共鸣?在被问到“喜羊羊”是否专供小朋友观看时,作为喜羊羊与灰太狼形象的缔造者,黄伟明导演回应“喜羊羊”中纯真与欢乐的内容是给“每个人心中的小朋友”看的,他说:“动画片在国内过去的成见中往往都被误解成为仅供小朋友观看,而在国外,全民动漫已有很长的历史。所以,我们的创作不以年龄来做划分,好的内容是能引起全年龄段共鸣的。”喜羊羊迎来了十周年诞辰,十年中,参与过“喜羊羊”制作的动画师有上千人,编剧队伍也有近60人。黄伟明表示,开始创作《喜羊羊与灰太狼》的时候,并不是单纯定位给小朋友观看,编剧们是按情景剧的模式来创作的。“喜羊羊”自诞生以来的目标就很明确——创造出轻松、好玩、幽默的动画,让观众看了开心,充满正能量。因此,“喜羊羊”团队特别注重角色性格的打造、形象的设计、和故事的编写,通过情景喜剧的写作手法把有趣的故事呈现给观众。迄今为止,“喜羊羊”在电视上的播出超过了1000集,本月底将上映第七部大电影,高产量更要确保高质量,整个团队都把“内容为王”放在第一位,并有一套完整的创意流水线:定期开展讨论策划会,五到十个人为一组。每集的编剧先上交内容提案,然后编剧团队开会讨论,如果可行,再扩大到动画设计师团队开会。无论再困难,都要保证不断有新的点子出来,在生活中寻找和发现创作的灵感让作品更加贴近观众的心。十年打造中国最成功动漫IP 喜羊羊之父不忘创作初衷2005年,一部叫《喜羊羊与灰太狼》的长篇动画横空出世,该片主要讲述羊和狼两大族群间妙趣横生的争斗,凭轻松诙谐的剧情、接地气的爆笑剧情和时下热门的新鲜名词赢得各跨年龄段的庞大粉丝群。迄今为止,喜羊羊系列电视剧已经开播至第十部,集数近1200集,当之无愧成为国内影响力最大的动画片第一品牌。喜羊羊和灰太狼亦成为本土最受欢迎的卡通形象,主题曲《别看我只是一只羊》无论是在大都市还是小城镇都能被人们轻松哼出,“喜羊羊”成功创造了当代国人的虚拟偶像并成为流行文化中的一员。09年起,“喜羊羊”连续每年春节档推出系列大电影,六部电影累积票房7.56亿。经过十年的运营和不断创新,喜羊羊系列当之无愧成为中国最具商业价值的动漫IP。在商业植入上,“喜羊羊”以其广泛的影响力引起了国内外诸多品牌的注意,与不同种类的品牌进行整合式营销。从2012年喜羊羊大电影第四部(《喜羊羊之开心闯龙年》)植入了迪士尼的小神龙形象,到与KFC合作指定款套餐,包括与周大福的合作等等。针对喜羊羊这个IP,黄伟明表示,他的团队会继续坚持“内容为王”的策略,在动漫产业链上游——坚持做好关键性内容的创新创作。同时,与各方资源共同丰富它的全方位运作,配合以系列大电影、嘉年华、舞台剧等衍生形式发展IP的影响力和生命力,期望将“喜羊羊”打造成国际化IP。黄伟明表示:“我们会跟据现有的IP做更多横向或纵向的发展,会充分挖掘每个形象的特点,让每个形象能够在观众心中留下一个深刻的记忆。形象记忆的不断提升,品牌附加值才会得到进一步的体现,IP价值也会进一步提升。”在谈到十年原创之路的感悟时,黄伟明认为每个动画人无论何时都不应该忘了自己创作的初衷:“十年前我们在构思喜羊羊的时候,就是很单纯地希望出来的东西能够有人喜欢,成功与否都要保持稳定的创作心态。”黄伟明希望《喜羊羊7》在本命年羊年能带给大家更精彩的观影体验:“我不想重复固有的东西,喜羊羊处在放大镜下,我们只有在内容、形象、渠道上不断有新的突破,才能对得起大家多年来的支持与喜爱。”
本月31日,动画合家欢电影《喜羊羊7》将与全国观众见面。近日,该片在各地举行点映场,收获了来自媒体及影迷的一片褒扬,也以实际观影口碑有力回应了认为“喜羊羊”是偏低龄化影片的观点。有网友看完发帖怒赞电影:“全片故事完整,笑点泪点皆备,完全达到了合家欢的初衷。”被媒体誉为“喜羊羊之父”的黄伟明导演表示“喜羊羊”自开创之初就不仅是单纯定位为给小朋友看的,而是将故事中纯真与欢乐的内容传递给“每个人心中的小朋友”。走过十年时光的《喜羊羊与灰太狼》系列,如今“喜羊羊”已当之无愧成为中国市场上最具商业价值的动漫IP《喜羊羊7》专供小朋友观看? 内容为王引全年龄段共鸣?在被问到“喜羊羊”是否专供小朋友观看时,作为喜羊羊与灰太狼形象的缔造者,黄伟明导演回应“喜羊羊”中纯真与欢乐的内容是给“每个人心中的小朋友”看的,他说:“动画片在国内过去的成见中往往都被误解成为仅供小朋友观看,而在国外,全民动漫已有很长的历史。所以,我们的创作不以年龄来做划分,好的内容是能引起全年龄段共鸣的。”喜羊羊迎来了十周年诞辰,十年中,参与过“喜羊羊”制作的动画师有上千人,编剧队伍也有近60人。黄伟明表示,开始创作《喜羊羊与灰太狼》的时候,并不是单纯定位给小朋友观看,编剧们是按情景剧的模式来创作的。“喜羊羊”自诞生以来的目标就很明确——创造出轻松、好玩、幽默的动画,让观众看了开心,充满正能量。因此,“喜羊羊”团队特别注重角色性格的打造、形象的设计、和故事的编写,通过情景喜剧的写作手法把有趣的故事呈现给观众。迄今为止,“喜羊羊”在电视上的播出超过了1000集,本月底将上映第七部大电影,高产量更要确保高质量,整个团队都把“内容为王”放在第一位,并有一套完整的创意流水线:定期开展讨论策划会,五到十个人为一组。每集的编剧先上交内容提案,然后编剧团队开会讨论,如果可行,再扩大到动画设计师团队开会。无论再困难,都要保证不断有新的点子出来,在生活中寻找和发现创作的灵感让作品更加贴近观众的心。十年打造中国最成功动漫IP 喜羊羊之父不忘创作初衷2005年,一部叫《喜羊羊与灰太狼》的长篇动画横空出世,该片主要讲述羊和狼两大族群间妙趣横生的争斗,凭轻松诙谐的剧情、接地气的爆笑剧情和时下热门的新鲜名词赢得各跨年龄段的庞大粉丝群。迄今为止,喜羊羊系列电视剧已经开播至第十部,集数近1200集,当之无愧成为国内影响力最大的动画片第一品牌。喜羊羊和灰太狼亦成为本土最受欢迎的卡通形象,主题曲《别看我只是一只羊》无论是在大都市还是小城镇都能被人们轻松哼出,“喜羊羊”成功创造了当代国人的虚拟偶像并成为流行文化中的一员。09年起,“喜羊羊”连续每年春节档推出系列大电影,六部电影累积票房7.56亿。经过十年的运营和不断创新,喜羊羊系列当之无愧成为中国最具商业价值的动漫IP。在商业植入上,“喜羊羊”以其广泛的影响力引起了国内外诸多品牌的注意,与不同种类的品牌进行整合式营销。从2012年喜羊羊大电影第四部(《喜羊羊之开心闯龙年》)植入了迪士尼的小神龙形象,到与KFC合作指定款套餐,包括与周大福的合作等等。针对喜羊羊这个IP,黄伟明表示,他的团队会继续坚持“内容为王”的策略,在动漫产业链上游——坚持做好关键性内容的创新创作。同时,与各方资源共同丰富它的全方位运作,配合以系列大电影、嘉年华、舞台剧等衍生形式发展IP的影响力和生命力,期望将“喜羊羊”打造成国际化IP。黄伟明表示:“我们会跟据现有的IP做更多横向或纵向的发展,会充分挖掘每个形象的特点,让每个形象能够在观众心中留下一个深刻的记忆。形象记忆的不断提升,品牌附加值才会得到进一步的体现,IP价值也会进一步提升。”在谈到十年原创之路的感悟时,黄伟明认为每个动画人无论何时都不应该忘了自己创作的初衷:“十年前我们在构思喜羊羊的时候,就是很单纯地希望出来的东西能够有人喜欢,成功与否都要保持稳定的创作心态。”黄伟明希望《喜羊羊7》在本命年羊年能带给大家更精彩的观影体验:“我不想重复固有的东西,喜羊羊处在放大镜下,我们只有在内容、形象、渠道上不断有新的突破,才能对得起大家多年来的支持与喜爱。”
元旦上映的动画电影《十万个冷笑话》(简称《十冷》)票房过亿,在主打“成 人观众”的动画电影中已是最高纪录。《十冷》“不冷反热”,让业内惊讶“成 人动画”终于赚钱了。从《秦时明月》的6000万,到《十冷》过亿,国产“成 人动画”成绩稳步上升,但这股热度能否持续下去呢?90后“网生代”成观影主力,“无厘头”动画《十冷》成黑马作为一部国产动画片,《十冷》成了不折不扣的黑马。初期不少院线对《十冷》持观望态度,首映后,影片在网络上的口碑持续上升,尤其是受年轻人的喜爱,有媒体统计出“有的场次观众爆笑上百次”,影院也不得不加大排片力度,最终助其票房过亿。《十冷》制作宣发费用总共3000万元,票房过亿,让其成为首部盈利的国产“成 人动画”。此前主打青少年及成 人观众的国产动画电影,仅有《风云决》、《魁拔》三部曲、《秦时明月》等为数不多的几部。《秦时明月》在去年夏天获得了6000万的进账,创该类型动画票房记录,但该票房成绩并不保证其盈利。《十冷》观众构成与传统国产动画的极大差异,也让业内惊呼“这种改变来得突然”。南京新街口国际影城工作人员告诉记者,以前国产动画片的观众基本是小孩拖大人,来而看《十冷》的大部分还是学生、小情侣。脱胎自同名网络短剧的《十冷》开拍之初就打着“成 人动画”的旗号,瞄准的就是80后、90后“网生代”——他们广泛地接受网络新鲜事物,喜欢网络吐槽,热爱各类恶搞。在《十冷》中,毁灭世界、大战魔王、拯救地球、改变命运……这些严肃的传统超级英雄情被网络流行文化一一解构,变成“网生代”熟悉的“无厘头”。如拯救地球的“英雄联盟”的成员包括:靠鼻子长短伸缩来御敌的匹诺曹;特技是卖萌的哪吒;带着一口蹩脚又塑料的台湾腔喊“你爸我姓时,名光鸡啦”的时光鸡,让观众忍俊不禁……寒假档再次被“低幼动画”霸占,《十冷》大热仍是特例不过业内人认为,《十冷》成功仅是个案。接下来的2月寒假是国产动画电影的集中档期。从目前公布档期的动画片来看,《喜羊羊7》《蜡笔总动员》《西游记之大圣归来》《摩尔庄园3》等仍是清一色的“低幼型”。对此,不少网友吐槽“陪孩子看国产动画就是煎熬”。“欧美动画一般都主打合家欢,大人小孩都能看得很开心。日本动画更是主要瞄准成人观众,每年日本电影票房年度排行榜中,动画片总能占得几个席位。只有国产动画才是‘低幼’的代名词。”南京动漫产业协会一位负责人表示,“相对主打成人观众或合家欢的电影,低幼动画制作标准肯定要低很多,无论是画风还是故事情节都不太讲究,这就造成了‘孩子看得开心、家长打呼噜’的现象。但孩子要看,大人也得陪,这种‘一拖一、一拖二’的消费模式,却能让一些‘低幼动画’不费力地赚钱。相反,成年观众对‘动画’要求就要苛刻很多,如果不是特别有吸引力,可不会轻易买票,‘成 人动画赚钱就要艰难不少。”“动画成 人化”支招:动画是个筐,喜剧温情都能往里装虽然国产“低幼动画”仍是主流,动画市场的“成人观众”价值却是有目共睹,好莱坞动画《功夫熊猫2》曾在国内卷走6亿元票房,即将公映的《小黄人》《功夫熊猫3》票房预期更是超过不少好莱坞科幻动作大片。“毕竟主流观影人群是成年人。”在分享《十冷》成功之道时,《十冷》导演卢恒宇表示,做“成 人动画”应该抛去“动画”的概念,“我们从一开始就将其定位为喜剧片,动画只是一个表现手法。” 因此,《十冷》营销时出现最多的是“无节操爆笑喜剧”。清华大学教授尹鸿认为,“美国好莱坞动画片电影基本都以动物和家庭关系来作为核心的,不管《冰河时代》是什么,基本上是一个家族关系,能让亲戚朋友搁在一块,尽管它是动物,但还是像一个家庭一样,主打温情,老少皆宜。”
元旦上映的动画电影《十万个冷笑话》(简称《十冷》)票房过亿,在主打“成 人观众”的动画电影中已是最高纪录。《十冷》“不冷反热”,让业内惊讶“成 人动画”终于赚钱了。从《秦时明月》的6000万,到《十冷》过亿,国产“成 人动画”成绩稳步上升,但这股热度能否持续下去呢?90后“网生代”成观影主力,“无厘头”动画《十冷》成黑马作为一部国产动画片,《十冷》成了不折不扣的黑马。初期不少院线对《十冷》持观望态度,首映后,影片在网络上的口碑持续上升,尤其是受年轻人的喜爱,有媒体统计出“有的场次观众爆笑上百次”,影院也不得不加大排片力度,最终助其票房过亿。《十冷》制作宣发费用总共3000万元,票房过亿,让其成为首部盈利的国产“成 人动画”。此前主打青少年及成 人观众的国产动画电影,仅有《风云决》、《魁拔》三部曲、《秦时明月》等为数不多的几部。《秦时明月》在去年夏天获得了6000万的进账,创该类型动画票房记录,但该票房成绩并不保证其盈利。《十冷》观众构成与传统国产动画的极大差异,也让业内惊呼“这种改变来得突然”。南京新街口国际影城工作人员告诉记者,以前国产动画片的观众基本是小孩拖大人,来而看《十冷》的大部分还是学生、小情侣。脱胎自同名网络短剧的《十冷》开拍之初就打着“成 人动画”的旗号,瞄准的就是80后、90后“网生代”——他们广泛地接受网络新鲜事物,喜欢网络吐槽,热爱各类恶搞。在《十冷》中,毁灭世界、大战魔王、拯救地球、改变命运……这些严肃的传统超级英雄情被网络流行文化一一解构,变成“网生代”熟悉的“无厘头”。如拯救地球的“英雄联盟”的成员包括:靠鼻子长短伸缩来御敌的匹诺曹;特技是卖萌的哪吒;带着一口蹩脚又塑料的台湾腔喊“你爸我姓时,名光鸡啦”的时光鸡,让观众忍俊不禁……寒假档再次被“低幼动画”霸占,《十冷》大热仍是特例不过业内人认为,《十冷》成功仅是个案。接下来的2月寒假是国产动画电影的集中档期。从目前公布档期的动画片来看,《喜羊羊7》《蜡笔总动员》《西游记之大圣归来》《摩尔庄园3》等仍是清一色的“低幼型”。对此,不少网友吐槽“陪孩子看国产动画就是煎熬”。“欧美动画一般都主打合家欢,大人小孩都能看得很开心。日本动画更是主要瞄准成人观众,每年日本电影票房年度排行榜中,动画片总能占得几个席位。只有国产动画才是‘低幼’的代名词。”南京动漫产业协会一位负责人表示,“相对主打成人观众或合家欢的电影,低幼动画制作标准肯定要低很多,无论是画风还是故事情节都不太讲究,这就造成了‘孩子看得开心、家长打呼噜’的现象。但孩子要看,大人也得陪,这种‘一拖一、一拖二’的消费模式,却能让一些‘低幼动画’不费力地赚钱。相反,成年观众对‘动画’要求就要苛刻很多,如果不是特别有吸引力,可不会轻易买票,‘成 人动画赚钱就要艰难不少。”“动画成 人化”支招:动画是个筐,喜剧温情都能往里装虽然国产“低幼动画”仍是主流,动画市场的“成人观众”价值却是有目共睹,好莱坞动画《功夫熊猫2》曾在国内卷走6亿元票房,即将公映的《小黄人》《功夫熊猫3》票房预期更是超过不少好莱坞科幻动作大片。“毕竟主流观影人群是成年人。”在分享《十冷》成功之道时,《十冷》导演卢恒宇表示,做“成 人动画”应该抛去“动画”的概念,“我们从一开始就将其定位为喜剧片,动画只是一个表现手法。” 因此,《十冷》营销时出现最多的是“无节操爆笑喜剧”。清华大学教授尹鸿认为,“美国好莱坞动画片电影基本都以动物和家庭关系来作为核心的,不管《冰河时代》是什么,基本上是一个家族关系,能让亲戚朋友搁在一块,尽管它是动物,但还是像一个家庭一样,主打温情,老少皆宜。”
杨阳洋献声喜羊羊杨阳洋加盟《喜羊羊7》电影《喜羊羊与灰太狼7》将于2015年1月31日全国公映,影片邀请了在《爸爸去哪儿2》被观众所熟知的“萌娃”杨阳洋为喜羊羊配音并献唱主题曲。作为《喜羊羊与灰太狼》的忠实粉丝,杨阳洋认为喜羊羊超级厉害,能一次次的打败灰太狼。在配音现场杨阳洋很开心,配音以及献唱过程很是认真,萌声萌气萌死人不偿命,从而也被认为是史上最萌版的喜羊羊。杨阳洋有喜羊羊灰太狼陪伴格外开心在《爸爸去哪儿》第二季中“世界体操冠军”杨威与“萌娃”杨阳洋的暖男父子档很是招人喜爱,杨阳洋萌功了得,此次受电影《喜羊羊与灰太狼7》的邀请,杨阳洋首次献声大荧幕。尤其是给喜爱的《喜羊羊与灰太狼》配音,杨阳洋很是开心,在现场有喜羊羊和灰太狼两个玩偶的陪伴,小家伙工作起来也很卖力和投入。杨阳洋首度献声演绎萌萌哒喜羊羊杨阳洋加盟电影《喜羊羊与灰太狼7》,不仅为童年版喜羊羊配音,更重新演绎了主题歌《别看我只是一只羊》。《别看我只是一只羊》歌曲节奏轻快,曲风明朗,歌词简单易记,传达出一种乐观阳光的生活态度,为孩子营造了一个充满欢快的童年世界。同时导演黄伟明表示,“杨阳洋充满纯真、勇敢和正能量的性格特点跟《喜羊羊》这部电影所要传递的内容不谋而合。”作为不二人选的杨阳洋也完成了与偶像的亲密接触,献声演绎的喜羊羊萌萌哒,也将给寒假的小朋友带来不少乐趣。
杨阳洋献声喜羊羊杨阳洋加盟《喜羊羊7》电影《喜羊羊与灰太狼7》将于2015年1月31日全国公映,影片邀请了在《爸爸去哪儿2》被观众所熟知的“萌娃”杨阳洋为喜羊羊配音并献唱主题曲。作为《喜羊羊与灰太狼》的忠实粉丝,杨阳洋认为喜羊羊超级厉害,能一次次的打败灰太狼。在配音现场杨阳洋很开心,配音以及献唱过程很是认真,萌声萌气萌死人不偿命,从而也被认为是史上最萌版的喜羊羊。杨阳洋有喜羊羊灰太狼陪伴格外开心在《爸爸去哪儿》第二季中“世界体操冠军”杨威与“萌娃”杨阳洋的暖男父子档很是招人喜爱,杨阳洋萌功了得,此次受电影《喜羊羊与灰太狼7》的邀请,杨阳洋首次献声大荧幕。尤其是给喜爱的《喜羊羊与灰太狼》配音,杨阳洋很是开心,在现场有喜羊羊和灰太狼两个玩偶的陪伴,小家伙工作起来也很卖力和投入。杨阳洋首度献声演绎萌萌哒喜羊羊杨阳洋加盟电影《喜羊羊与灰太狼7》,不仅为童年版喜羊羊配音,更重新演绎了主题歌《别看我只是一只羊》。《别看我只是一只羊》歌曲节奏轻快,曲风明朗,歌词简单易记,传达出一种乐观阳光的生活态度,为孩子营造了一个充满欢快的童年世界。同时导演黄伟明表示,“杨阳洋充满纯真、勇敢和正能量的性格特点跟《喜羊羊》这部电影所要传递的内容不谋而合。”作为不二人选的杨阳洋也完成了与偶像的亲密接触,献声演绎的喜羊羊萌萌哒,也将给寒假的小朋友带来不少乐趣。