近日，以狗的形象作为登场人物的知名动画《名侦探福尔摩斯》发售了蓝光BOX。这是一部1981年曾经由宫崎骏 导演负责的作品，不过因为各种各样的原因，作品一度流产。其后在御厨恭辅导演的指导下，于1984年正式同观众们见面。相信那个时代的人应该都会对于主题曲优美的旋律感到印象深刻吧？这其中，知名动画人友永和秀曾经在早期参与过作品的制作，而近日就有日本媒体对于他进行了专访。
■无法媲美近藤的画
Q：友永先生当年是作为Telecom Animation Film的一员参与到《名侦探福尔摩斯》的制作当中的，并且早在企划阶段就已经同作品的发展有着千丝万缕的联系。那么现在，请您跟我们介绍一下当时的环境吧。
友永：原本这就是一部跟意大利合作的动画，他们那边把设计称为graphic，给人一种《The Pink Panther 》般平面的感觉。但是宫崎骏先生对此却并不感冒。他希望用一种漫画电影的画风，将画面不是平面、而是更像现实空间一般地表现出来。为此跟那边也争执了一番呢（笑）。
不过我们这边毕竟是宫崎骏先生在做准备，因此感觉会出现这种事情也是理所当然的。并且宫崎骏先生一边跟近藤喜文先生沟通，一边创作角色。看着他的身姿，我也模仿他的设计，然后从画影像撷取板开始进入工作状态。
Q：影像撷取板也被收录到蓝光BOX里面的，感觉画的分量相当足呢。
友永：当时很难弄到伦敦的照片，因此就去了英国的官方国际交流机构，复印各种各样的资料。看着这些资料，我展开想象，觉得如果有哪些哪些镜头的话会让作品变得更加有趣，然后开始绘制。宫崎骏先生、近藤先生以及富泽信雄先生、丹内司先生，再加上我就构成了绘制团队。
在原作里面，也会有福尔摩斯使用药物的剧情呢。动画在一开始的时候显得有些严肃，并且也将当时英国的光明面和阴暗面都表现出来了，甚至还体现出了贫富差距。我觉得这一部分挺棒的，为此进行准备。不过最终的成品却让我觉得变得有些傻乎乎的了。
Q：近藤先生当时是带着怎样的感受参与到《福尔摩斯》当中的呢？
友永：宫崎骏先生思考到底要做一部怎样的作品，而近藤先生就陪着他讨论吧。我觉得这部作品也是深受近藤先生的影响呢，另外他的建议也起到了很大的作用。说到近藤先生，很多人应该会首先想到《红发少女安妮》等作品吧。不过啊，他无论创作搞笑剧情还是作画方面都非常出色，是一个能够驾驭各种画风的人物。
另一方面，他也非常关心儿童文学和社会问题。关于这一点，他跟宫崎骏先生之间也进行了各种各样的交流吧。……近藤先生的画虽然没有太多的线条，不过能够给人非常真实的感受。即便只是看了角色表，也能感到人物的身体非常饱满。从这儿就展现出了近藤风格的存在感吧。这并非是画画的技术比较巧妙而已。而是存在着某些不能忽视的东西。我虽然不知道那些东西到底是什么，不过也觉得自己难以跟近藤先生相媲美啊。
■经历了《未来少年柯南》、《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》，然后进入了Telecom
Q：据说托度跟斯马依力两个角色就是参考了近藤喜文先生跟友永先生的形象呢。
友永：这样的事情都被散布出去了啊（笑）。宫崎骏先生经常把身边人的形象融入到角色当中。例如《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》当中，鲁邦他们吃意大利实心面的时候，服侍他们的服务生其实都是有模板了哦。在《福尔摩斯》的时候，我已经稍微有些发福了，所以跟角色的对比就显得很有趣了呢。
Q：您跟宫崎骏先生打交道，是从《未来少年柯南》开始的吧？
友永：是的呢。我之前是给东映的机器人动画担任原画工作。不过虽然在做机器人动画，但是负责作品角色·作画导演等工作的小松原一男先生以前受到过Aproduction的影响，所以在配角方面经常融入这家公司的要素。因此在描绘机甲剧情的同事，我也在模仿这些具有Aproduction风格的角色是如何活动的。
■不管怎样，我想让画面动起来
Q：在70年代后半期到80年代初期，回顾Telecom的历史，感觉也是这家公司最热门的时期。
友永：是这样呢。以宫崎骏先生、大冢先生为核心，大家都带着“制作新的长篇动画”的气势在工作。我在Oh!production的时候也曾经想过：“那样的公司很有前途，我很想去。”
我原本就超喜欢动起来的东西，例如说东映的长篇动画《动物宝岛》、《穿长靴的猫》、《飞翔于空中的幽灵船》都是我喜欢的对象。而且我也希望自己的作品如同它们那样动起来。比起TV的少分镜动画，我希望可以不用在乎原画张数，绘制出剧场版长篇来。我希望让人物能够动起来，这种念头比别人都要强。而最初知道宫崎骏制作《福尔摩斯》的时候，我就在想：“可以尽情地大干一场了！”（笑）
Q：在您绘制的影像撷取板里面，是否有画面被用到了本篇剧情当中呢？
友永：具体倒是没有什么，不过因为我想要绘制战舰，所以在《海底的财宝》（第九集）当中，就想着要不要制作一个跟战舰有关的故事。而从印象深刻的角度而言，我也对于《海底的财宝》这一集的战舰剧情感到记忆犹新。
Q：战舰姑且不提，那如山一般的海军人群也给观众很大的冲击。
友永：从东映时期开始，我就想着有一天能够画路人角色剧情，就像宫崎骏先生画的那样。因此自己也是蛮拼的（笑）。前几天，我得到了重新看这个战舰剧情的机会，连我自己都震惊了：“居然能够画出这样的东西啊”（笑）。现在虽然不是说天方夜谭，但想要重现这种画面都很难了。动画师就跟运动员一样，如果经常不画画呢，那么无论怎样的高手都会忘记怎么画画了。这一方面是体力问题，另一方面也是“想要画”的斗志问题。两方面都很重要。战舰的剧情包括这些龙套画面在内，我也是全力以赴去绘制，才有这样的结果呢（笑）。毕竟那时候年轻啊~
Q：从当时的印象来说，《福尔摩斯》给人一种以前漫画电影般风格的感受，但是应该说制作方也想要体现出现实问题的关系吧，我感觉画面的信息量相当大啊。
友永：是这样呢。毕竟当时也有田中敦子女士那样能够绘制豪华原画的人在啊。《蓝色红玉》（第五集）当中，有个镜头是这样的：翼龙飞机跟搬运车相撞，车里面的鸡到处乱跑。而这个镜头就是她通过分镜进行扩展而呈现的。但尽管只有分镜参考，她依然构筑了非常棒的画面。一个女性能够绘制这样的动作戏，恐怕也是凤毛麟角的哦。并且当我看到她的工作时，也产生了斗志，想着：“连她都能做到这一步，那么我还在等什么呢！”
只是实际上光是要令宫崎骏先生满意，也就已经让我竭尽全力了……如果说是近藤先生的话，他应该能够比我做的更好才对。
另一方面，关于在Aproduction的宫崎骏先生和大冢康生先生的工作，我也只是以局外人的身份围观而已。而当我开始接手《未来少年柯南》的时候，对方问：“要不要来帮把手啊？”于是我们就一同工作了。
Q：原来如此。那么之后，您也在Telecom里参与了《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》。
友永：在《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》的时候，我还是隶属于 Oh!production的。所以属于外派。而Telecom原本就是藤冈丰社长本着“不做日本电视那种小产业，而是要进军美国”的目的而设立的公司。一开始负责人才培养的是月冈贞夫先生，他认为：“不需要那些受到TV动画影响的家伙”，在培养动画师方面也非常特殊。而在《柯南》之后，大冢先生接手了月冈先生的工作，但那个时候虽然我们也期待能够制作长篇动画，可实际上能够胜任实际工作的原画师几乎都没有了。
于是，为了解决现场人手不足的问题，大冢先生就从各家公司发出邀请，让曾经制作《柯南》的人员当中那些可靠的人加入进来。我也就是那个时候被邀请的，以后就直接加入了Telecom。
■处在动画变革期的《福尔摩斯》
Q：在制作《福尔摩斯》的时候，动画从各种各样的意义而言，都开始意识到“应该重视现实问题”了呢。您是否也这么想呢？
友永：确实从“名作系列”那一阵子之后，动画的制作方式也发生了变化。画面也被制作得更加写实了。虽然我当时也想过“要让画面变得更加有现实主义一点”，不过倒是不至于像现在这样想着要使用什么样的摄像机进行拍摄、通过镜头的微妙倾斜来改变画面之类的问题。如果一板一眼地制作作品，也就没啥意思了。这一点也让我感受到了时代的变化呢。
Q：从这种意义而言，《福尔摩斯》就是一部将漫画风格跟现实主义进行充分融合的作品呢。
友永：如果说把握空间的方式变得写实了，那么无论角色做哪些类似于漫画般的喜剧动作，也都显得不真实了呢。一定要让角色有着脚踏实地的感觉。这一点，我当时也已经意识到了。
Q：在《福尔摩斯》之后，你们又制作了《小尼莫》。
友永：说到底，这就是公司创办的目的呢。我们在80年代前半期主要就是制作《小尼莫》以及其他海外合作作品，很少涉足到日本的动画当中去。参加《小尼莫》制作的时候我是30岁，而《卡里奥斯特罗之城》是在32岁，到了作品完成都已经36岁了。金田伊功先生在《幻魔大战》当中展现了很多不得了的东西，对此我也只是在一旁围观而已。可以说35岁之前，我几乎都在搞《小尼莫》了。
因此，当《小尼莫》结束，回到日本动画的时候，我有种自己变成浦岛太郎一般的感觉（笑）。而关于《小尼莫》，我觉得如果能再给一点时间、对于剧情和分镜再精细一点的话，那么就更好了。对此一直感到挺不甘心的。
还有，现在回顾起来，我当时就是不断看美国的动画，进行学习和模仿。在制作《小尼莫》的过程当中，我经常来往于日本跟美国两地工作，为此学习到了很多东西，也颇有感慨万千的感觉。而在这其中，得以让《卡里奥斯特罗之城》诞生，这一点就足够令我满意了。
Q：对于友永先生的生涯而言，《福尔摩斯》这部作品到底占据了怎样的位置呢？
友永：我在25岁到30岁之前参与制作了《福尔摩斯》，从一个动画师的角度而言，角色这也是最为充实的时期了。并且在跟大冢先生、宫崎骏先生、公司的人以及各方面的人员打交道的过程当中，我再度切身感受到了动画的乐趣。正是有了那一段经历，我才能至今以动画师的身份存在。这就是我对此的感触了。
2013年11月9日~10日两天，东京练马区的丰岛园将举办2013练马动画嘉年华活动。练马区本身作为日本动漫产业的集中地，在此举办嘉年华也是为了让动画文化进一步得到传播。而今年已经是该活动的第七个年头了。在活动期间，人气动画的舞台秀、声优访谈、现场演唱会、作品上映会等，各种各样的企划都在火热进行。而今年正好是TV动画迎来50周年的时刻，相关的企划也更是上演得如火如荼。这其中，与著名的动画监督一起欣赏作品，听取他们的谈话则是该活动的一大亮点。而今年，主办方邀请到了执导《空想新子与千年魔法》的片渕须直监督以及执导《宇宙海盗哈洛克》的荒牧伸志监督到场助阵。有趣的是，在活动期间不仅放映到场监督本人的执导作品，还会上映多部在动画史上留下痕迹的名作。在片渕须直监督的计划中安排了《名侦探福尔摩斯》，而荒牧伸志监督则是选择了《铁臂阿童木》。届时这两位监督对于自己选择的作品有何见解，也是活动中的一大看点。此外，第16届文化厅媒体艺术祭获奖作品、世界儿童电影节与安锡国际动画影展上的放映作品、日本大学艺术学部的作品、新作动画PV等也在活动计划之内。作品类型繁多，相信会给到场观众增添不少乐趣。而在主舞台上，预定将进行以神谷明为中心的“触摸之爱家庭音乐会”、由人气的年轻声优——赤崎千夏和原纱友里、上田丽奈等人登场的“声优现场对谈”等。而在动漫歌曲演唱会上，凭借《物语》系列的片尾曲等为大家所熟知的河野万里奈也将到场一展歌喉。而对于到场的小朋友而言，“心跳！光之美少女SHOW”、“ Prizmmy☆舞台直播”等应该颇有人气。而COSPLAY的舞台直播、体验动画工作的教室、PR·购物角等想必也能让到场的人们感受到更多快乐。【2013练马动画嘉年华】举办时间：2013年11月9日(周六)?10日(周日)10时～17时会场：丰岛园(东京都练马区向山3-25-1)门票价格：200日元(丰岛园入场费用／仅限活动两天内)主办：练马动画嘉年华推动联络会部分活动安排：11月9日14时45分～与片渕须直监督一起看《名侦探福尔摩斯》11月9日16时～与荒牧伸志监督一起看《铁臂阿童木》
2013年11月9日~10日两天，东京练马区的丰岛园将举办2013练马动画嘉年华活动。练马区本身作为日本动漫产业的集中地，在此举办嘉年华也是为了让动画文化进一步得到传播。而今年已经是该活动的第七个年头了。在活动期间，人气动画的舞台秀、声优访谈、现场演唱会、作品上映会等，各种各样的企划都在火热进行。而今年正好是TV动画迎来50周年的时刻，相关的企划也更是上演得如火如荼。这其中，与著名的动画监督一起欣赏作品，听取他们的谈话则是该活动的一大亮点。而今年，主办方邀请到了执导《空想新子与千年魔法》的片渕须直监督以及执导《宇宙海盗哈洛克》的荒牧伸志监督到场助阵。有趣的是，在活动期间不仅放映到场监督本人的执导作品，还会上映多部在动画史上留下痕迹的名作。在片渕须直监督的计划中安排了《名侦探福尔摩斯》，而荒牧伸志监督则是选择了《铁臂阿童木》。届时这两位监督对于自己选择的作品有何见解，也是活动中的一大看点。此外，第16届文化厅媒体艺术祭获奖作品、世界儿童电影节与安锡国际动画影展上的放映作品、日本大学艺术学部的作品、新作动画PV等也在活动计划之内。作品类型繁多，相信会给到场观众增添不少乐趣。而在主舞台上，预定将进行以神谷明为中心的“触摸之爱家庭音乐会”、由人气的年轻声优——赤崎千夏和原纱友里、上田丽奈等人登场的“声优现场对谈”等。而在动漫歌曲演唱会上，凭借《物语》系列的片尾曲等为大家所熟知的河野万里奈也将到场一展歌喉。而对于到场的小朋友而言，“心跳！光之美少女SHOW”、“ Prizmmy☆舞台直播”等应该颇有人气。而COSPLAY的舞台直播、体验动画工作的教室、PR·购物角等想必也能让到场的人们感受到更多快乐。【2013练马动画嘉年华】举办时间：2013年11月9日(周六)?10日(周日)10时～17时会场：丰岛园(东京都练马区向山3-25-1)门票价格：200日元(丰岛园入场费用／仅限活动两天内)主办：练马动画嘉年华推动联络会部分活动安排：11月9日14时45分～与片渕须直监督一起看《名侦探福尔摩斯》11月9日16时～与荒牧伸志监督一起看《铁臂阿童木》
“即使是在憎恨和杀戮中，仍然有些东西值得人们为之活下去。一次美丽的相遇，或是为了美丽事物的存在。我们描绘憎恨，是为了描写更重要的东西。我们描绘诅咒，是为了描写解放后的喜悦。”——《幽灵公主》企划书 宫崎骏“宫崎骏，在一个高科技的时代，这位动画电影导演用老方法创造出不可思议的作品 。” ——《时代周刊》宫崎骏无异于当今日本乃至世界最著名的动画家，甚至可以说，没有之一。曾经动漫是被人们视作小孩之物的艺术形式，宫崎骏将它升华，宫崎骏是第一个让动画升华到人文高度的艺术大师。宫崎骏的作品关注人性，关注人与自然的关系，关注战争，关注和平，他让动画不仅仅是娱乐，而承载了许多值得人类深思的内涵。本届威尼斯电影节，宫崎骏与他的《起风了》莅临水城，不管能否有所斩获，就当是对这位动画巨匠的一次褒奖，一次致敬。家族经营军工企业 自幼衣食无忧宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。宫崎骏（みやざき はやお）出生于1941年的东京都文京区，在四个兄弟中排名第二，父亲是宫崎家族经营的“宫崎航空兴学”的职员。在第二次世界大战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活，宫崎骏度过了相当自由的幼年生活。由于身体不好，宫崎骏不擅长运动，也因此对静态的绘画很有天分，特别对于飞机感到兴趣，并成为终身的爱好，他后来许多作品当中都反复出现飞行的概念。之后宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社，所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会，传说社员只有宫崎骏一个人。这期间创作了大量的漫画，也曾向贷本漫画出版社投稿，不过似乎是没有完结的作品。不愿被人说“模仿手冢” 进入东映开启动画生涯在大学毕业后，宫崎骏于1963年4月进入东映动画公司，从事动画师的工作。由于宫崎骏是次子，有长子继承家业，所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢，在自己并不这么认为的情况下。他意识到自己无法超越手冢这样的漫画家，于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。宫崎进入东映时仅仅是最底层的原画人员，逐渐，勤奋、高学历的宫崎因此在讨论中崭露头角。他第一次参与制作的动画是《汪汪忠臣藏》，其不凡的才能被发现后，升职为主要制作人，并担任了东映动画的公会书记长。由于宫崎骏在工作中起了很大作用，大家为他发明了一个职位：场面设计。随后，宫崎骏所在团队发生了一些变故，有些人离开，而宫崎骏继续留在东映。1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。这可能是后来《风之谷》的一点原型。出走东映 新公司未采纳《龙猫》前身企划1971年，宫崎骏从东映动画跳槽到A-Pro。作为新企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一，宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。不过由于原作者的原因，这个企划最后被放弃了。原本宫崎骏就喜欢欧洲村镇的风景，这次经历给他的印象出现在很多以后的作品中。后来，宫崎骏几经辗转，在东京movie新社的新人养成公司TELECOM工作，在这里，宫崎骏提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。不过，当然没有被采用。创立吉卜力工作室1981年，德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑，本来是打算访问高畑勋，但被其拒绝，最终成为宫崎骏的访问专辑。在铃木敏夫和德间书店牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画。剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划，最初由于没有原作被打回，于是1982年宫崎骏在《Animage》上面连载其漫画。致密的作画，深刻而多重的反思，使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后，离开东京Movie新社为新作做准备。1983年，从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来，《风之谷》的动画开始制作。宫崎骏一人担任导演、脚本、分镜表的全部工作。由于从最底层一直干到最上层，宫崎骏有着主导从故事到作画，动画大部分工作的能力。电影最后变成了宗教般的结尾，虽然制作者觉得不大满意，但是在放映时却意外的非常让人感动。在该作的成功背景下，1985年在德间书店的投资下，宫崎骏联合高畑勲共同创办了吉卜力工作室，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机，意思是“撒哈拉沙漠的热风”，由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，这也是吉卜力的由来之一。也正因为这个宫崎骏在日后的许多作品中始终贯穿着天空场景和各式各样飞行器的刻画。宫崎监督此间的作品则是绘本修那之旅。走入正轨 大量经典作品诞生随着新动画天空之城开始制作，漫画风之谷休刊。之后《风之谷》也一直随着Ghibli动画的制作而断断续续的休刊和再开，一直到1994年为止。《天空之城》也仍然是宫崎监督的个人表演。宫崎监督的富于动作和戏剧张力，充满真实触感和细节的幻想世界风格得到了完全发挥。随后的日子里，包括《龙猫》、《魔女宅急便》、《萤火虫之墓》、《风之谷》、《千与千寻》等作品一一上映，宫崎骏的动画王国渐渐有了模样。吉卜力工作室2005年4月脱离德间书店，成为独立公司，并由铃木敏夫出任代表取缔役社长，宫崎骏与史提芬?艾伯特出任公司的董事。宫崎骏作品的版权及所有权也移转至吉卜力工作室。经过种种世事之后，他在全球动画界无可替代的地位再一次得到了肯定和承认。评价宫崎骏：世界之巅 无可替代宫崎骏并不是日本动画之父，日本动画第一人是手冢治虫，他是标志性角色如铁臂阿童木的创造者，同时也是倡导日本动漫走向“大眼”风格的先驱者。他灵感丰富，想像每个拥有大钉似的发型的英雄举起手臂去与巨大的机械人战斗。但是，相比于其他大部分动画家，宫崎骏的名字以及他的工作室吉力卜，更能成为日本动画的代名词。“他是一个很出色的故事创作人，他很自然地便能把心中的故事告诉了大家，而这种才华使他成为一个让人难以忘怀的导演。”《动漫百科全书》的合著者乔纳森?克莱门茨这样说，“参与他的作品创作的小人物全都因作品而取得一鸣惊人的成功。”《幽灵公主》，一个以远古日本为背景讲述生态环境的动画作品，在1997年电影《铁达尼号》上映前，一直占据着日本电影史票房的第一宝座。2001年，宫崎骏创作出与幽灵公主主题相似的作品——《千与千寻》，这部作品获得了奥斯卡奖，讲述一个十岁的女孩寻找方法去破解令她父母变成猪的诅咒的故事。跟宫崎骏许多作品一样，《千与千寻》深深地强调自力更生、无私奉献以及向成长中的困难挑战的重要性。这个主题的丰富性就是重点，吉力卜的制作人铃木敏夫说：“要为孩子们创作怎么样的动画？我们的作品就是对这个问题认真思考过后的成果。”什么令宫崎骏的动画如此受人注目？是因为在这个兴起用电脑作画的年代，宫崎骏依然一心一意地用人手去创造一个宁静的美丽的禅之世界，犹如清水滴在长满青苔的岩石上，犹如一列火车在黎明时分驶过大海。这生动的亮点，不是靠大量的音乐或高科技去传递，而是靠简单的出色的手艺，这些就足以令你想得很远很远……
“即使是在憎恨和杀戮中，仍然有些东西值得人们为之活下去。一次美丽的相遇，或是为了美丽事物的存在。我们描绘憎恨，是为了描写更重要的东西。我们描绘诅咒，是为了描写解放后的喜悦。”——《幽灵公主》企划书 宫崎骏“宫崎骏，在一个高科技的时代，这位动画电影导演用老方法创造出不可思议的作品 。” ——《时代周刊》宫崎骏无异于当今日本乃至世界最著名的动画家，甚至可以说，没有之一。曾经动漫是被人们视作小孩之物的艺术形式，宫崎骏将它升华，宫崎骏是第一个让动画升华到人文高度的艺术大师。宫崎骏的作品关注人性，关注人与自然的关系，关注战争，关注和平，他让动画不仅仅是娱乐，而承载了许多值得人类深思的内涵。本届威尼斯电影节，宫崎骏与他的《起风了》莅临水城，不管能否有所斩获，就当是对这位动画巨匠的一次褒奖，一次致敬。家族经营军工企业 自幼衣食无忧宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。宫崎骏（みやざき はやお）出生于1941年的东京都文京区，在四个兄弟中排名第二，父亲是宫崎家族经营的“宫崎航空兴学”的职员。在第二次世界大战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活，宫崎骏度过了相当自由的幼年生活。由于身体不好，宫崎骏不擅长运动，也因此对静态的绘画很有天分，特别对于飞机感到兴趣，并成为终身的爱好，他后来许多作品当中都反复出现飞行的概念。之后宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社，所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会，传说社员只有宫崎骏一个人。这期间创作了大量的漫画，也曾向贷本漫画出版社投稿，不过似乎是没有完结的作品。不愿被人说“模仿手冢” 进入东映开启动画生涯在大学毕业后，宫崎骏于1963年4月进入东映动画公司，从事动画师的工作。由于宫崎骏是次子，有长子继承家业，所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢，在自己并不这么认为的情况下。他意识到自己无法超越手冢这样的漫画家，于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。宫崎进入东映时仅仅是最底层的原画人员，逐渐，勤奋、高学历的宫崎因此在讨论中崭露头角。他第一次参与制作的动画是《汪汪忠臣藏》，其不凡的才能被发现后，升职为主要制作人，并担任了东映动画的公会书记长。由于宫崎骏在工作中起了很大作用，大家为他发明了一个职位：场面设计。随后，宫崎骏所在团队发生了一些变故，有些人离开，而宫崎骏继续留在东映。1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。这可能是后来《风之谷》的一点原型。出走东映 新公司未采纳《龙猫》前身企划1971年，宫崎骏从东映动画跳槽到A-Pro。作为新企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一，宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。不过由于原作者的原因，这个企划最后被放弃了。原本宫崎骏就喜欢欧洲村镇的风景，这次经历给他的印象出现在很多以后的作品中。后来，宫崎骏几经辗转，在东京movie新社的新人养成公司TELECOM工作，在这里，宫崎骏提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。不过，当然没有被采用。创立吉卜力工作室1981年，德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑，本来是打算访问高畑勋，但被其拒绝，最终成为宫崎骏的访问专辑。在铃木敏夫和德间书店牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画。剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划，最初由于没有原作被打回，于是1982年宫崎骏在《Animage》上面连载其漫画。致密的作画，深刻而多重的反思，使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后，离开东京Movie新社为新作做准备。1983年，从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来，《风之谷》的动画开始制作。宫崎骏一人担任导演、脚本、分镜表的全部工作。由于从最底层一直干到最上层，宫崎骏有着主导从故事到作画，动画大部分工作的能力。电影最后变成了宗教般的结尾，虽然制作者觉得不大满意，但是在放映时却意外的非常让人感动。在该作的成功背景下，1985年在德间书店的投资下，宫崎骏联合高畑勲共同创办了吉卜力工作室，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机，意思是“撒哈拉沙漠的热风”，由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，这也是吉卜力的由来之一。也正因为这个宫崎骏在日后的许多作品中始终贯穿着天空场景和各式各样飞行器的刻画。宫崎监督此间的作品则是绘本修那之旅。走入正轨 大量经典作品诞生随着新动画天空之城开始制作，漫画风之谷休刊。之后《风之谷》也一直随着Ghibli动画的制作而断断续续的休刊和再开，一直到1994年为止。《天空之城》也仍然是宫崎监督的个人表演。宫崎监督的富于动作和戏剧张力，充满真实触感和细节的幻想世界风格得到了完全发挥。随后的日子里，包括《龙猫》、《魔女宅急便》、《萤火虫之墓》、《风之谷》、《千与千寻》等作品一一上映，宫崎骏的动画王国渐渐有了模样。吉卜力工作室2005年4月脱离德间书店，成为独立公司，并由铃木敏夫出任代表取缔役社长，宫崎骏与史提芬?艾伯特出任公司的董事。宫崎骏作品的版权及所有权也移转至吉卜力工作室。经过种种世事之后，他在全球动画界无可替代的地位再一次得到了肯定和承认。评价宫崎骏：世界之巅 无可替代宫崎骏并不是日本动画之父，日本动画第一人是手冢治虫，他是标志性角色如铁臂阿童木的创造者，同时也是倡导日本动漫走向“大眼”风格的先驱者。他灵感丰富，想像每个拥有大钉似的发型的英雄举起手臂去与巨大的机械人战斗。但是，相比于其他大部分动画家，宫崎骏的名字以及他的工作室吉力卜，更能成为日本动画的代名词。“他是一个很出色的故事创作人，他很自然地便能把心中的故事告诉了大家，而这种才华使他成为一个让人难以忘怀的导演。”《动漫百科全书》的合著者乔纳森?克莱门茨这样说，“参与他的作品创作的小人物全都因作品而取得一鸣惊人的成功。”《幽灵公主》，一个以远古日本为背景讲述生态环境的动画作品，在1997年电影《铁达尼号》上映前，一直占据着日本电影史票房的第一宝座。2001年，宫崎骏创作出与幽灵公主主题相似的作品——《千与千寻》，这部作品获得了奥斯卡奖，讲述一个十岁的女孩寻找方法去破解令她父母变成猪的诅咒的故事。跟宫崎骏许多作品一样，《千与千寻》深深地强调自力更生、无私奉献以及向成长中的困难挑战的重要性。这个主题的丰富性就是重点，吉力卜的制作人铃木敏夫说：“要为孩子们创作怎么样的动画？我们的作品就是对这个问题认真思考过后的成果。”什么令宫崎骏的动画如此受人注目？是因为在这个兴起用电脑作画的年代，宫崎骏依然一心一意地用人手去创造一个宁静的美丽的禅之世界，犹如清水滴在长满青苔的岩石上，犹如一列火车在黎明时分驶过大海。这生动的亮点，不是靠大量的音乐或高科技去传递，而是靠简单的出色的手艺，这些就足以令你想得很远很远……
由日本两大国民角色“鲁邦三世”和“名侦探柯南”再次联手合作的剧场版作品《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》于2013年12月7日上映后，有超过350万人观影，《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》BD/DVD版将于6月4日发售。据悉，《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》的BD/DVD的豪华版将收纳在特别制作的外盒中，收录龟恒一监督和两部作品制作人的评论音轨。《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》特典将赠送数张明信片。BD豪华版售价6800日元+税。DVD豪华版售价5800日元+税。DVD普通版为4800+税。《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-478.html【剧情简介】在一个明黑风高的夜晚，一封预告信送到了警察手中——大盗鲁邦三世要行动了？！目暮警部和钱形警部一起抓捕鲁邦三世，但最终鲁邦三世还是得手了。而另一边，与少年侦探团在一起的柯南却注意到了鲁邦的搭档次元大介的可疑动向……【STAFF】原作：《鲁邦三世》／Monkey Punch《名侦探柯南》／青山刚昌监督：龟垣一脚本：前川淳角色设定·总作画监督：平山智、須藤昌朋美术监督：佐藤胜色彩设定：海锋重信撮影监督：野口龙生编集：冈田辉満音响监督：浦上靖夫音响効果：仓桥静男音乐：大野雄二、大野克夫制作：城朋子、都築伸一郎、小石川伸哉、吉田力雄、大田圭二、齐藤裕、柏木登制作总监：奥田诚治企画·制作：中谷敏夫、诹记道彦、浅井认、小岛哲制作人：伊藤卓哉、岩佐直树、米仓功人、山川刚史动画制作：TMS ENTERTAINMENT CO.,LTD.／Double Eagle配給：东宝制作：《鲁邦三世VS名侦探柯南》制作委員会【CAST】＜『鲁邦三世』登场人物＞鲁邦三世（CV：栗田貫一）次元大介（CV：小林清志）石川五卫门（CV：浪川大輔）峰不二子（CV：沢城美雪）钱形警部（CV：山寺宏一）＜『名侦探柯南』登场人物＞江戸川柯南（CV：高山南）毛利兰（CV：山崎和佳奈）毛利小五郎（CV：小山力也）工藤新一（CV：山口勝平）阿笠博士（CV：绪方贤一）灰原哀（CV：林原惠美）吉田歩美（CV：岩居由希子）円谷光彦（CV：大谷育江）小嶋元太（CV：高木涉）目暮十三（CV：茶风林）佐藤美和子（CV：汤屋敦子）高木涉（CV：高木涉）中森银三（CV：石塚运昇）怪盗基德（CV：山口胜平）＜前作出场过的登场人物＞基斯·旦·斯仃卡 ( CV：绿川光 )艾米里欧：入野自由＜嘉宾声优＞阿兰·斯密斯（CV：内野圣阳）克劳蒂娅（CV：夏菜）
由日本两大国民角色“鲁邦三世”和“名侦探柯南”再次联手合作的剧场版作品《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》于2013年12月7日上映后，有超过350万人观影，《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》BD/DVD版将于6月4日发售。据悉，《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》的BD/DVD的豪华版将收纳在特别制作的外盒中，收录龟恒一监督和两部作品制作人的评论音轨。《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》特典将赠送数张明信片。BD豪华版售价6800日元+税。DVD豪华版售价5800日元+税。DVD普通版为4800+税。《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-478.html【剧情简介】在一个明黑风高的夜晚，一封预告信送到了警察手中——大盗鲁邦三世要行动了？！目暮警部和钱形警部一起抓捕鲁邦三世，但最终鲁邦三世还是得手了。而另一边，与少年侦探团在一起的柯南却注意到了鲁邦的搭档次元大介的可疑动向……【STAFF】原作：《鲁邦三世》／Monkey Punch《名侦探柯南》／青山刚昌监督：龟垣一脚本：前川淳角色设定·总作画监督：平山智、須藤昌朋美术监督：佐藤胜色彩设定：海锋重信撮影监督：野口龙生编集：冈田辉満音响监督：浦上靖夫音响効果：仓桥静男音乐：大野雄二、大野克夫制作：城朋子、都築伸一郎、小石川伸哉、吉田力雄、大田圭二、齐藤裕、柏木登制作总监：奥田诚治企画·制作：中谷敏夫、诹记道彦、浅井认、小岛哲制作人：伊藤卓哉、岩佐直树、米仓功人、山川刚史动画制作：TMS ENTERTAINMENT CO.,LTD.／Double Eagle配給：东宝制作：《鲁邦三世VS名侦探柯南》制作委員会【CAST】＜『鲁邦三世』登场人物＞鲁邦三世（CV：栗田貫一）次元大介（CV：小林清志）石川五卫门（CV：浪川大輔）峰不二子（CV：沢城美雪）钱形警部（CV：山寺宏一）＜『名侦探柯南』登场人物＞江戸川柯南（CV：高山南）毛利兰（CV：山崎和佳奈）毛利小五郎（CV：小山力也）工藤新一（CV：山口勝平）阿笠博士（CV：绪方贤一）灰原哀（CV：林原惠美）吉田歩美（CV：岩居由希子）円谷光彦（CV：大谷育江）小嶋元太（CV：高木涉）目暮十三（CV：茶风林）佐藤美和子（CV：汤屋敦子）高木涉（CV：高木涉）中森银三（CV：石塚运昇）怪盗基德（CV：山口胜平）＜前作出场过的登场人物＞基斯·旦·斯仃卡 ( CV：绿川光 )艾米里欧：入野自由＜嘉宾声优＞阿兰·斯密斯（CV：内野圣阳）克劳蒂娅（CV：夏菜）
《女神异闻录3》第二章——《PERSONA3 THE MOVIE #2 Midsummer Knight’s Dream》预定将于6月7日在日本国内上映，制作方于昨天4月15日公开了剧场版第二章的新海报。新海报上面画着以白色大桥为背景的结城理和Aegis，他们那一上一下的位置构图让人印象十分深刻。 Aegis是从第二章开始登场的新角色，制作方在剧场版上映前就大大强调该角色的重要性，离正式上映还有不足两个月，相信Aegis届时在第二章中肯定有十分活跃的戏份。 《PERSONA3 THE MOVIE》是人气游戏《女神异闻录3》的衍生动画电影作品。原作游戏《女神异闻录3》最初于2006年7月发表在PlayStation2平台上，尽管已经过了将近八年，可人气依然不减，是一部十分优秀的游戏作品。 剧场版从一开始就定位于系列作品，而上文所提到的即为该系列的第二章作品。在第一章作品《PERSONA3 THE MOVIE -#1 Spring of Birth-》当中，结城理因怪物Shadow的袭击而觉醒了PERSONA的力量，他与同伴们历经多次对抗Shadow的死斗，终于缔结了深厚的情谊。第一章剧场版在当时只有二十六家影院上映，尽管上映规模虽小，但仍然收获了不俗的票房成绩。2013年11月23日、2013年11月24日，上映头两天就有6091万2300日元的票房收入（折合人民币约371万元），共有3万9963人次进场观看，成功进入电影入场观看人次排行榜的第七位，以及在以少于三十家上映电影院的电影作品为对象的迷你剧场排行榜当中，更取得了第一位的佳绩，后来还获得了日满足度排行榜的第三位。 剧场版第二章的时间将从春天移至夏天，讲述结城理与同伴们的新一轮战斗。 电影目前正在发售预售电影券（附赠特典），从4月19日起本次公开的新海报将作为第二弹特典发放，实际海报大小为B2。另一方面，第一章剧场版的Blu-ray和DVD已定于5月14日正式发售，将收录约七分钟的精彩剪辑画面作为附赠特典，完全生产限定版更是赠送剧场版背景曲集、精美收录BOX、P3贴纸等特典。 【《女神异闻录3》剧场版主要制作人员名单】 原作：“Persona3”（ATLUS） 剧本：熊谷纯 总导演：岸诚二 角色设计：渡部圭佑 导演：渡部圭佑 总作画监督：石川智美、大塚八爱 动作监督：田中良 敌方角色设计：秋恭摩 道具设计：常木志伸 色彩设计：合田纱织 美术设定：青木薰 美术监督：小滨俊裕 摄影监督：今泉秀树 视觉设计：高津纯平 后期制作：樱井崇 音乐：目黑将司、小林哲也 音响监督：饭田里树 第二章监督：田口智久 动画制作：A-1 Pictures 制作：剧场版《女神异闻录3》制作委员会 电影上映：Aniplex 【主要角色声优名单】 结城理：石田彰 岳羽由香里：丰口惠 伊织顺平：鸟海浩辅 桐条美鹤：田中理惠 真田明彦：绿川光 山岸风花：能登麻美子 Aegis：坂本真绫 天田乾：绪方惠美 荒垣真次郎：中井和哉 Igor：田之中勇 Elizabeth：泽城美雪
《女神异闻录3》第二章——《PERSONA3 THE MOVIE #2 Midsummer Knight’s Dream》预定将于6月7日在日本国内上映，制作方于昨天4月15日公开了剧场版第二章的新海报。新海报上面画着以白色大桥为背景的结城理和Aegis，他们那一上一下的位置构图让人印象十分深刻。 Aegis是从第二章开始登场的新角色，制作方在剧场版上映前就大大强调该角色的重要性，离正式上映还有不足两个月，相信Aegis届时在第二章中肯定有十分活跃的戏份。 《PERSONA3 THE MOVIE》是人气游戏《女神异闻录3》的衍生动画电影作品。原作游戏《女神异闻录3》最初于2006年7月发表在PlayStation2平台上，尽管已经过了将近八年，可人气依然不减，是一部十分优秀的游戏作品。 剧场版从一开始就定位于系列作品，而上文所提到的即为该系列的第二章作品。在第一章作品《PERSONA3 THE MOVIE -#1 Spring of Birth-》当中，结城理因怪物Shadow的袭击而觉醒了PERSONA的力量，他与同伴们历经多次对抗Shadow的死斗，终于缔结了深厚的情谊。第一章剧场版在当时只有二十六家影院上映，尽管上映规模虽小，但仍然收获了不俗的票房成绩。2013年11月23日、2013年11月24日，上映头两天就有6091万2300日元的票房收入（折合人民币约371万元），共有3万9963人次进场观看，成功进入电影入场观看人次排行榜的第七位，以及在以少于三十家上映电影院的电影作品为对象的迷你剧场排行榜当中，更取得了第一位的佳绩，后来还获得了日满足度排行榜的第三位。 剧场版第二章的时间将从春天移至夏天，讲述结城理与同伴们的新一轮战斗。 电影目前正在发售预售电影券（附赠特典），从4月19日起本次公开的新海报将作为第二弹特典发放，实际海报大小为B2。另一方面，第一章剧场版的Blu-ray和DVD已定于5月14日正式发售，将收录约七分钟的精彩剪辑画面作为附赠特典，完全生产限定版更是赠送剧场版背景曲集、精美收录BOX、P3贴纸等特典。 【《女神异闻录3》剧场版主要制作人员名单】 原作：“Persona3”（ATLUS） 剧本：熊谷纯 总导演：岸诚二 角色设计：渡部圭佑 导演：渡部圭佑 总作画监督：石川智美、大塚八爱 动作监督：田中良 敌方角色设计：秋恭摩 道具设计：常木志伸 色彩设计：合田纱织 美术设定：青木薰 美术监督：小滨俊裕 摄影监督：今泉秀树 视觉设计：高津纯平 后期制作：樱井崇 音乐：目黑将司、小林哲也 音响监督：饭田里树 第二章监督：田口智久 动画制作：A-1 Pictures 制作：剧场版《女神异闻录3》制作委员会 电影上映：Aniplex 【主要角色声优名单】 结城理：石田彰 岳羽由香里：丰口惠 伊织顺平：鸟海浩辅 桐条美鹤：田中理惠 真田明彦：绿川光 山岸风花：能登麻美子 Aegis：坂本真绫 天田乾：绪方惠美 荒垣真次郎：中井和哉 Igor：田之中勇 Elizabeth：泽城美雪
如果说2013年的动画业界有什么令人震惊的消息，那么自然不能忽视吉普力工作室的宫崎骏 导演宣布退休的新闻了。虽然今后再也看不到宫崎导演的新作，让人会稍许感觉到有些寂寞，不过在动画剧场版愈发火热的今天，包括公映不到2个月即突破19亿票房的《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》这样的新作也在不断冲击观众们的视觉。此外，2013年还有包括《机动战士高达UC》《攻壳机动队ARISE》等经典作品的新系列问世，而鲁邦与柯南这两大国民偶像同台公演的《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》同样备受关注，再加上《辉夜姬物语》这样同为吉普力导演制作的剧场版也在年底正式上映。相信宫老退休带来的忧伤，也会被冲淡不少吧。2013年12月6日～12月13日，有日本媒体对于1000名（男女各500人）受访者进行了问卷调查，从他们的回答中评选“2013年最有趣的动画·特摄电影”。而此次的榜单分为男性篇与女性篇两种。在此一并介绍给大家。《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-478.html 【男性篇】Q.你认为2013年最有趣的动画·特摄电影是什么呢？（可多选）第1位:《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》(29.2％)第2位:《起风了》(28.8%)第3位:《电影 龙珠Z 神对神》(11.0%)第4位:《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》(9.7%)第5位:《辉夜姬物语》(5.9%)第6位:《攻壳机动队ARISE》(5.6%)第7位:《机动战士高达UC》(5.4%)第8位:《怪兽大学》(5.0%)第9位:《剧场版 花名未闻》(4.2%)第10位:《剧场版 魔法禁书目录 恩底弥翁的奇迹》(3.4%)曾经在2012年的该排行榜上位列第三名的《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》此次荣登榜首。今年的剧场版超越了《轻音少女》，成为深夜档动画原作改编剧场版累计票房的冠军。而截至目前的票房成绩已经突破了19亿3000万日元，考虑到至今本片仍未下档，到达20亿似乎也只是时间问题了。这部作品如标题“新编”所言，是一部完全的新作，对此，受访者也给予了高度评价：“对于这种完全没有办法预料的展开，我受到了很大的冲击”（29岁/信息·IT/技术岗位）、“在好的意义上，这部作品颠覆了我的期待”（25岁/运输·仓库管理/技术岗位）。屈居亚军的则是吉普力作品《起风了》。作为宫崎骏导演“最后”的长篇动画，本片的累计票房突破了120亿日元，可谓人气爆棚。有受访者表示“从主人公那为了梦想而努力的表现当中，我看到了自己的影子。本来我对于很多梦想都已经放弃了，但是看过这部作品后，我觉得自己必须重新振作起来才行。”（31岁/学校·教育相关/经营岗位）。是的，这正是一部讲述一个男人追逐梦想的故事。而且虽然这部作品看起来像是爱情故事，不过也有男性受访者认为“本作品对于制造业的忠实刻画令人感动”（31岁/媒体·广告/事务类专职岗位）。此外，这部作品不但剧情十分出色，制作方对于分镜的要求也很严格。据说本片的分镜数量达到惊人的2300个，超过了吉普力此前分镜最多的《幽灵公主》（1676个）。而排名第三的则是根据不朽名作《龙珠》改编的剧场版动画《龙珠Z》。由于上一部该系列剧场版已经是17年前的事情了，因此《龙珠Z》的公映也吸引了三四十岁观众的大量入场。再加上原作者鸟山明也参与了本片的脚本制作，因此有观众评论道：“这部剧场版让我找回了漫画还在连载时候的感觉。既有怀念，又有笑声，真的让人看得很开心。”（27岁/小卖店/销售服务岗位）第4位的《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》在下述的女性篇中也排到了第7位，而第6位的《攻壳机动队ARISE》则为女性榜第8，可以说是男女通吃的作品。此外于女性篇中排名第五的《剧场版名侦探柯南 绝海的侦探》在男性篇中并未上榜，也可以从中看出性别差异对于作品喜好的影响。总评2013年男性篇动画·特摄电影排行榜中，《魔法少女小圆☆魔力》尽管在票房成绩上远不如《起风了》，但是似乎得到了男性观众的更多认可。毕竟和那些每年惯例的国民级剧场版或是经典名作不同，能够以深夜档作品的名义创造新纪录，对于今后动画业界的发展都是一次积极的促进。而除了吉普力作品以及《龙珠Z》《名侦探柯南》等普通民众都耳熟能详的作品外，包括《花名未闻》《魔法禁书目录》在内的作品进入此次榜单，也让人看到了动画产业多元化的一面，令人十分欣慰。而在2014年，吉普力工作室还将推出《回忆中的玛尼》，萌向作品《少女与战车》也将公映剧场版。再加上《宇宙战舰大和2199》《高达UC》等老牌名作的作品同样会在明年登场，届时观众们究竟会选择哪一部电影，又将有谁会引发激烈讨论呢？值得我们期待。[web_page]【女性篇】Q.你认为2013年最有趣的动画·特摄电影是什么呢？（可多选）第1位:《起风了》(39.9%)第2位:《怪兽大学》(10.0%)第3位:《辉夜姬物语》(9.0%)第4位:《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》(8.1%)第5位:《剧场版名侦探柯南 绝海的侦探》(7.6%)第6位:《剧场版 银魂完结篇 永远的万事屋》(4.9%)第7位:《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》(4.5%)第8位:《攻壳机动队ARISE》(4.3%)第9位:《剧场版 花名未闻》(4.0%)第10位:《圣哥传》(3.6%)排名第一位的是得到超过4成以上女性支持的《起风了》。宫崎骏导演退休的消息固然给本作品增添了不小的人气，但是这部作品中令人哀伤的爱情故事更是引发了女性观众的共鸣。“这部作品讲述了大人的故事，让我重新体会到动画的美好”（27岁/金融·证券/营业岗位），很多人被本片中成人的爱情故事所感动，流下了泪水。此外，虽然由于这部作品从正面讲述了真实的战争，让人觉得“不像是宫崎骏的作品”“给人一种男性浪漫主义的意识”，不过也有人认为“可以从中看出宫崎骏导演对于电影进步的追求。”（31岁/电力·天然气·石油/事务系专职岗位）。排名第2位的是《怪兽公司》系列的第二弹作品《怪兽大学》。一些看过前作的观众对于这部前传性质的作品评价道：“小时候的迈克好可爱！”（25岁/商社/事务系专职岗位）。而也有人认为：“画面的色彩非常漂亮”（24岁/机械·精密器材/事务系专职岗位），从技术层面予以了高度评价，不愧是由迪士尼/皮克斯动画工作室制作的作品。第3位的作品《辉夜姬物语》与《起风了》一样，出自吉普力工作室。这部高畑勋导演时隔14年的作品，因为划时代的映像表现而引发了众多话题，不少人发表意见指出“这种如同水彩画一般的映像效果真的太漂亮了，我非常感动”（25岁/饮食/技术岗位）。前三位以下也有一些值得关注的作品。例如没有入选男性篇排行前十的《剧场版名侦探柯南 绝海的侦探》就是其中之一。男性篇当中，观众们将更多的注意力集中在有鲁邦三世登场的《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》上，而女性方面似乎对于“海上自卫队的宙斯舰”这种真实设定更感兴趣。而同样被男性篇排除在外的《剧场版 银魂完结篇 永远的万事屋》《圣哥传》尽管从题材来说都是男性向的作品，可是出乎意料地得到了大量女性粉丝的支持。尤其是后者，或许是因为除了作品本身独特的世界观外，森山未来以及星野源等拥有女性簇拥的演员加盟也是受到瞩目的原因吧。总评说到在排行榜中排名靠前的作品，无论男性还是女性都选择了《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》。虽然不能跟排名第1的《起风了》相比，但是这部被戏称为引发社会现象的作品依然不容忽视。上文也提到，这部作品已经成为了深夜档的票房冠军，系列的今后走向让人十分在意。而说到男性向漫画作品，连载于《周刊少年JUMP》上的《银魂》自不用说，《Morning Two》上连载的《圣哥传》同样榜上有名。此外，《假面骑士X超级战队X宇宙刑警 超级英雄大战Z》等特摄作品也分散了大量的女性选票，尽管没有作品进入前十，但影响力还是非常大的。从这一结果来看，可以说女性更多地对于不同题材作品进行涉足，她们的目光也不局限于某些作品了。而在2014年，备受女性观众喜爱的人气作品《TIGER & BUNNY》《宇宙兄弟》也将隆重上映，此外吉普力最新作品《回忆中的玛尼》预计也将与观众们见面。除了此前非常喜欢的作品之外，尝试去接触一些新题材的作品，或许对于女性观众也是一次不错的体验。
如果说2013年的动画业界有什么令人震惊的消息，那么自然不能忽视吉普力工作室的宫崎骏 导演宣布退休的新闻了。虽然今后再也看不到宫崎导演的新作，让人会稍许感觉到有些寂寞，不过在动画剧场版愈发火热的今天，包括公映不到2个月即突破19亿票房的《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》这样的新作也在不断冲击观众们的视觉。此外，2013年还有包括《机动战士高达UC》《攻壳机动队ARISE》等经典作品的新系列问世，而鲁邦与柯南这两大国民偶像同台公演的《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》同样备受关注，再加上《辉夜姬物语》这样同为吉普力导演制作的剧场版也在年底正式上映。相信宫老退休带来的忧伤，也会被冲淡不少吧。2013年12月6日～12月13日，有日本媒体对于1000名（男女各500人）受访者进行了问卷调查，从他们的回答中评选“2013年最有趣的动画·特摄电影”。而此次的榜单分为男性篇与女性篇两种。在此一并介绍给大家。《剧场版：鲁邦三世VS名侦探柯南 The Movie》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-478.html 【男性篇】Q.你认为2013年最有趣的动画·特摄电影是什么呢？（可多选）第1位:《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》(29.2％)第2位:《起风了》(28.8%)第3位:《电影 龙珠Z 神对神》(11.0%)第4位:《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》(9.7%)第5位:《辉夜姬物语》(5.9%)第6位:《攻壳机动队ARISE》(5.6%)第7位:《机动战士高达UC》(5.4%)第8位:《怪兽大学》(5.0%)第9位:《剧场版 花名未闻》(4.2%)第10位:《剧场版 魔法禁书目录 恩底弥翁的奇迹》(3.4%)曾经在2012年的该排行榜上位列第三名的《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》此次荣登榜首。今年的剧场版超越了《轻音少女》，成为深夜档动画原作改编剧场版累计票房的冠军。而截至目前的票房成绩已经突破了19亿3000万日元，考虑到至今本片仍未下档，到达20亿似乎也只是时间问题了。这部作品如标题“新编”所言，是一部完全的新作，对此，受访者也给予了高度评价：“对于这种完全没有办法预料的展开，我受到了很大的冲击”（29岁/信息·IT/技术岗位）、“在好的意义上，这部作品颠覆了我的期待”（25岁/运输·仓库管理/技术岗位）。屈居亚军的则是吉普力作品《起风了》。作为宫崎骏导演“最后”的长篇动画，本片的累计票房突破了120亿日元，可谓人气爆棚。有受访者表示“从主人公那为了梦想而努力的表现当中，我看到了自己的影子。本来我对于很多梦想都已经放弃了，但是看过这部作品后，我觉得自己必须重新振作起来才行。”（31岁/学校·教育相关/经营岗位）。是的，这正是一部讲述一个男人追逐梦想的故事。而且虽然这部作品看起来像是爱情故事，不过也有男性受访者认为“本作品对于制造业的忠实刻画令人感动”（31岁/媒体·广告/事务类专职岗位）。此外，这部作品不但剧情十分出色，制作方对于分镜的要求也很严格。据说本片的分镜数量达到惊人的2300个，超过了吉普力此前分镜最多的《幽灵公主》（1676个）。而排名第三的则是根据不朽名作《龙珠》改编的剧场版动画《龙珠Z》。由于上一部该系列剧场版已经是17年前的事情了，因此《龙珠Z》的公映也吸引了三四十岁观众的大量入场。再加上原作者鸟山明也参与了本片的脚本制作，因此有观众评论道：“这部剧场版让我找回了漫画还在连载时候的感觉。既有怀念，又有笑声，真的让人看得很开心。”（27岁/小卖店/销售服务岗位）第4位的《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》在下述的女性篇中也排到了第7位，而第6位的《攻壳机动队ARISE》则为女性榜第8，可以说是男女通吃的作品。此外于女性篇中排名第五的《剧场版名侦探柯南 绝海的侦探》在男性篇中并未上榜，也可以从中看出性别差异对于作品喜好的影响。总评2013年男性篇动画·特摄电影排行榜中，《魔法少女小圆☆魔力》尽管在票房成绩上远不如《起风了》，但是似乎得到了男性观众的更多认可。毕竟和那些每年惯例的国民级剧场版或是经典名作不同，能够以深夜档作品的名义创造新纪录，对于今后动画业界的发展都是一次积极的促进。而除了吉普力作品以及《龙珠Z》《名侦探柯南》等普通民众都耳熟能详的作品外，包括《花名未闻》《魔法禁书目录》在内的作品进入此次榜单，也让人看到了动画产业多元化的一面，令人十分欣慰。而在2014年，吉普力工作室还将推出《回忆中的玛尼》，萌向作品《少女与战车》也将公映剧场版。再加上《宇宙战舰大和2199》《高达UC》等老牌名作的作品同样会在明年登场，届时观众们究竟会选择哪一部电影，又将有谁会引发激烈讨论呢？值得我们期待。[web_page]【女性篇】Q.你认为2013年最有趣的动画·特摄电影是什么呢？（可多选）第1位:《起风了》(39.9%)第2位:《怪兽大学》(10.0%)第3位:《辉夜姬物语》(9.0%)第4位:《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》(8.1%)第5位:《剧场版名侦探柯南 绝海的侦探》(7.6%)第6位:《剧场版 银魂完结篇 永远的万事屋》(4.9%)第7位:《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》(4.5%)第8位:《攻壳机动队ARISE》(4.3%)第9位:《剧场版 花名未闻》(4.0%)第10位:《圣哥传》(3.6%)排名第一位的是得到超过4成以上女性支持的《起风了》。宫崎骏导演退休的消息固然给本作品增添了不小的人气，但是这部作品中令人哀伤的爱情故事更是引发了女性观众的共鸣。“这部作品讲述了大人的故事，让我重新体会到动画的美好”（27岁/金融·证券/营业岗位），很多人被本片中成人的爱情故事所感动，流下了泪水。此外，虽然由于这部作品从正面讲述了真实的战争，让人觉得“不像是宫崎骏的作品”“给人一种男性浪漫主义的意识”，不过也有人认为“可以从中看出宫崎骏导演对于电影进步的追求。”（31岁/电力·天然气·石油/事务系专职岗位）。排名第2位的是《怪兽公司》系列的第二弹作品《怪兽大学》。一些看过前作的观众对于这部前传性质的作品评价道：“小时候的迈克好可爱！”（25岁/商社/事务系专职岗位）。而也有人认为：“画面的色彩非常漂亮”（24岁/机械·精密器材/事务系专职岗位），从技术层面予以了高度评价，不愧是由迪士尼/皮克斯动画工作室制作的作品。第3位的作品《辉夜姬物语》与《起风了》一样，出自吉普力工作室。这部高畑勋导演时隔14年的作品，因为划时代的映像表现而引发了众多话题，不少人发表意见指出“这种如同水彩画一般的映像效果真的太漂亮了，我非常感动”（25岁/饮食/技术岗位）。前三位以下也有一些值得关注的作品。例如没有入选男性篇排行前十的《剧场版名侦探柯南 绝海的侦探》就是其中之一。男性篇当中，观众们将更多的注意力集中在有鲁邦三世登场的《电影 鲁邦三世VS名侦探柯南 THE MOVIE》上，而女性方面似乎对于“海上自卫队的宙斯舰”这种真实设定更感兴趣。而同样被男性篇排除在外的《剧场版 银魂完结篇 永远的万事屋》《圣哥传》尽管从题材来说都是男性向的作品，可是出乎意料地得到了大量女性粉丝的支持。尤其是后者，或许是因为除了作品本身独特的世界观外，森山未来以及星野源等拥有女性簇拥的演员加盟也是受到瞩目的原因吧。总评说到在排行榜中排名靠前的作品，无论男性还是女性都选择了《剧场版 魔法少女小圆☆魔力》。虽然不能跟排名第1的《起风了》相比，但是这部被戏称为引发社会现象的作品依然不容忽视。上文也提到，这部作品已经成为了深夜档的票房冠军，系列的今后走向让人十分在意。而说到男性向漫画作品，连载于《周刊少年JUMP》上的《银魂》自不用说，《Morning Two》上连载的《圣哥传》同样榜上有名。此外，《假面骑士X超级战队X宇宙刑警 超级英雄大战Z》等特摄作品也分散了大量的女性选票，尽管没有作品进入前十，但影响力还是非常大的。从这一结果来看，可以说女性更多地对于不同题材作品进行涉足，她们的目光也不局限于某些作品了。而在2014年，备受女性观众喜爱的人气作品《TIGER & BUNNY》《宇宙兄弟》也将隆重上映，此外吉普力最新作品《回忆中的玛尼》预计也将与观众们见面。除了此前非常喜欢的作品之外，尝试去接触一些新题材的作品，或许对于女性观众也是一次不错的体验。
《欢乐好声音》1905电影网讯 近日，小黄人团队打造《欢乐好声音》曝光了全角色加长版预告片，这段新的预告长达7分钟。其中小猪、猪妈妈、猩猩、豪猪、考拉、象女等主要角色集体登场。小猪们还和Lady Gaga共同演唱名曲《Bad Romance》，场面甚是有爱。影片讲述了由马修·麦康纳希配音的剧院老板巴斯特，这家剧院是他父亲建立的，曾经十分辉煌，但现在门庭冷落。为了重振剧院，考拉经理决定举办一场全世界最伟大的歌唱大赛，冠军将获得10万美元的奖金。这笔奖金也吸引了很多热爱音乐的动物们。该片的一大亮点是片中共出现超过65首流行金曲，并由幕后配音大咖们亲自献声演唱。例如在预告中我们能看到的有瑞茜·威瑟斯彭配音的猪妈妈Rosita和老搭档Gunter演唱《Shake It Off》；塔伦·埃格顿配音的猩猩在把风时唱起了《The Way I Feel Inside》；托瑞·凯利配音的象女独自演唱《Hallelujah》；还有声音低沉的“寡姐”斯嘉丽·约翰逊大玩反差萌，演唱了少女心爆棚的《Call Me Maybe》。目前影片定于12月21日在北美院线上映。
《欢乐好声音》1905电影网讯 近日，小黄人团队打造《欢乐好声音》曝光了全角色加长版预告片，这段新的预告长达7分钟。其中小猪、猪妈妈、猩猩、豪猪、考拉、象女等主要角色集体登场。小猪们还和Lady Gaga共同演唱名曲《Bad Romance》，场面甚是有爱。影片讲述了由马修·麦康纳希配音的剧院老板巴斯特，这家剧院是他父亲建立的，曾经十分辉煌，但现在门庭冷落。为了重振剧院，考拉经理决定举办一场全世界最伟大的歌唱大赛，冠军将获得10万美元的奖金。这笔奖金也吸引了很多热爱音乐的动物们。该片的一大亮点是片中共出现超过65首流行金曲，并由幕后配音大咖们亲自献声演唱。例如在预告中我们能看到的有瑞茜·威瑟斯彭配音的猪妈妈Rosita和老搭档Gunter演唱《Shake It Off》；塔伦·埃格顿配音的猩猩在把风时唱起了《The Way I Feel Inside》；托瑞·凯利配音的象女独自演唱《Hallelujah》；还有声音低沉的“寡姐”斯嘉丽·约翰逊大玩反差萌，演唱了少女心爆棚的《Call Me Maybe》。目前影片定于12月21日在北美院线上映。
