导演李安对中国电影创作的启示

2013
03/19
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中国动漫产业网

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                            《少年派的奇幻漂流》海报

                            《喜宴》海报

                            《卧虎藏龙》剧照

在李安的影片中,他将传统文化与现代化的矛盾与冲突集中展现并使之协调;将东方文化与西方文化的矛盾与冲突表现无遗而试图融合;更以他的电影创作实绩将艺术与商业巧妙地融为一体。

中国电影发展至今已逾百年。在这一百多年的发展进程中,中国电影既经历过挫折与失败,又取得过成绩与辉煌。自上世纪八九十年代以来,一方面,随着全球化趋势不断加剧、社会总体经济格局不断变化,我们周围的文艺格局也发生着巨大的变化,以启蒙、教化为特征的严肃文艺影响力日渐萎缩,而商品经济所引发的商业性消费和通俗文艺则日渐繁荣,成为文化大舞台上的主角。就电影艺术而言,艺术片举步维艰,从创作、资金、发行、放映,到票房、受众人群,都处于尴尬境地;而商业片则呈兴旺之势,成为电影市场甚至电影艺术的主流。如何兼顾电影艺术与商业、思想与市场(票房),成为当代电影人必须认真思考的重要问题之一。另外,随着中国现代化进程的快速推进,中国固有的传统文化、传统思想与现代文化、现代思想的碰撞强烈。如何运用电影艺术地表现传统文化与现代文化的交锋、交融,是当代中国电影人需要思考的另一个重要问题。作为三次奥斯卡奖、两次威尼斯金狮奖、两次柏林金熊奖以及众多不同等级影展大奖的获得者,李安的电影思想深刻、故事性强、画面优美、叙事从容而为广大观众津津乐道。对李安电影进行研究可以作为对中国电影未来发展方向的一种积极探寻。

在李安的影片中,他将传统文化与现代化的矛盾与冲突集中展现并使之协调;将东方文化与西方文化的矛盾与冲突表现无遗而试图融合;更以他的电影创作实绩将艺术与商业巧妙地融为一体。李安自觉地从中国传统美学范畴、美学观念中汲取养料,使中国传统美学观念与现代艺术表现手法相结合,为丰富华语电影艺术表现方式做出了有益的、成功的尝试。

内涵丰富的文化主题

李安自1991年起正式步入导演的行列,迄今已有20余年。在20多年电影创作过程中,李安得到世界影坛认可。李安的电影创作风格随着其电影创作实践而不断发展与完善,并最终形成以“淡雅平和”为特征的独特的电影美学风格。他的电影始终围绕着信仰、文化、家和性这几个母题进行创作,通过戏剧冲突推动情节发展,最终达到一种大家都能接受的和谐的结局。在他的作品中有着浓郁的文化气息,有着或激烈或平缓的冲突和意想不到的结局,在有趣的故事的外表底下是内涵丰富的文化主题和哲理意蕴。人性的呈现是李安电影意蕴的重要组成部分,也使其创作的影片或多或少地带有哲学色彩,并使其电影创作在思想和艺术水平上达到较高层次,极大地提升其电影创作质量。李安透过对亲情的碰撞与调和、爱情的矛盾与两难的抒写,将人类的真实情感展现在银幕上,发人深省,催人泪下。在对人类情感的揭示中,深化了作品的主题,突出了人物性格,塑造了人物形象。可以说,情感支撑在李安的电影创作中发挥着极其重要的不可替代的作用。

传统文化同现代化之间的冲突与妥协、中国文化和西方文化的碰撞与融合、对大众文化的坚持与超越,这些在他的影片中都可以找到踪迹。正是在这些冲突与超越中,彰显出其电影创作所具有的深刻的内涵与广博的人文关怀,也显示出其影片所具有的丰富而深邃的意蕴。李安把他对现代人本主义、人的解放和生命哲学融入到电影创作之中,塑造出一批具有现代意识、现代思想的人物群像,极大地丰富了其电影内容和艺术表现手法。

关注电影技术的发展与创新

作为深谙电影艺术规律和历史的李安,无时无刻不在关注电影技术的发展与创新,在李安的电影创作中,对高新科技的应用主要体现在电影创作过程中对数字化技术和3D技术的运用。例如在影片《绿巨人》创作过程中,李安聘请了世界最著名的电脑影视制作公司Industrial Light&Magic为影片量身定做数字特技,从而成就了绿巨人的形象以及影片中宏大庞杂的场景。而《卧虎藏龙》中古旧都城的风貌等场景设计,也离不开现代化数字技术。尤其是影片《少年派的奇幻漂流》,李安更是将3D技术与电影艺术进行了完美的结合,获得广泛的好评。李安自觉地吸收、借鉴科学技术的高新成果,将之应用到自己的电影创作之中,使自己的电影技术水平能够处于领先的地位,从而为其电影艺术的创造提供了有力的支持与可靠的保证。

展现民族品格,表现现代意识

纵观中国电影发展历程,能够通过电影创作展现民族品格,表现现代意识,在全球范围能够确立较高地位的电影作品微乎其微。相对而言,李安的电影创作在这些方面有很多值得借鉴之处。他的影片尽其所能地展现了民族品格,极具现代意识,并且能够巧妙地找准自己在全球化浪潮下所处的位置,在国际影坛拥有较高的地位。李安对中国电影民族化的贡献主要体现在三个方面:首先,他的电影创作蕴含着中华民族传统文化的内涵。李安通过电影创作将中国文化的“和谐”“中庸”思想艺术地展现在银幕上,传播中国传统文化。从李安的电影作品可以看出,不只在华语片中展现了中国的民族品格,即使在西语片的创作中,李安仍然融汇中国民族品格。以影片《冰风暴》为例,在这部表现标准美国家庭生活的影片中,统领全片的仍然是中国传统“和”的观念、“中庸”的思想,当影片最后全家人聚在一起,其乐融融地开车回家时,给人最大的感受便是中华民族传统的“家和万事兴”的理念。其次,李安的电影创作广泛吸收了中国民族传统艺术、传统美学范畴的表现形式。李安对民族传统艺术、传统美学范畴的表现形式并不是简单的吸收与运用,而是经过认真的消化,并与电影艺术的表现手法相融合,创造出符合本民族叙事传统、审美心理而又与现代电影艺术手段相一致的艺术表现技巧。在电影创作中广泛使用中国民族元素包括:中国功夫、太极推手、中国字画、宝剑、中国美食烹饪、筷子、中式喜宴、中式建筑、特色民族服装等等。从衣食住行到言谈举止,无所不包,透过这些民族元素,观众所感受到的是浓郁的中国民族文化风。

李安无疑是中国电影现代意识的实践者与代表人物,李安的电影创作与中国电影的历史传统、发展方向基本上是一致的,那就是:合理地吸收、运用现代思想、现代意识中正确的、有益的成分,使之能够最大限度地为电影创作、电影艺术服务。同时,将之在电影创作中有意地展现,从而利用电影艺术所具有的大众文化特征最大限度地传播现代思想、现代意识。

李安以其十几部影片囊括了包括三次奥斯卡奖在内的多个世界级电影奖项,在世界电影史上占有重要地位。从李安的作品可以看出,他的电影创作既有传统文明又有现代思想;既有艺术追求又有商业元素。他将东方与西方、传统与现代、艺术与商业巧妙地融入到他的创作之中,使之能够满足多方面的需求,从而获得多方好评。李安以其电影创作的实践,为中国电影、为华语电影的发展做出了表率。

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好莱坞遭遇视效危机 特效师揭秘行业潜规则

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前作大卖配角上位 除了《小黄人》看看谁还行?

《小黄人大眼萌》票房大红引业内关注《小黄人大眼萌》目前已席卷全球超10亿美元票房,上周日内地开画狂揽1.23亿元,成为内地影史第一部首日票房过亿的动画电影。作为《神偷奶爸》的衍生片,《小黄人大眼萌》让说着8国混合语的“呆萌”配角大放异彩。然而在最擅长打造衍生片或衍生剧的好莱坞,并非所有配角都能成功“上位”,比如《马达加斯加的企鹅》《穿靴子的猫》就反响平平。接下来还有一波衍生片在路上,《X战警》《乐高大电影》《海扁王》《速度与激情》《蜘蛛侠》衍生片都在列,届时谁能突围?衍生片A款 前作大卖配角上位因为太受欢迎抢了主角镜头,在万千粉丝的期待里,“小黄人”跳出前作《神偷奶爸》,拥有了独立剧本创作、自己担纲主角的大电影《小黄人大眼萌》,票房、口碑力超前作。它的模式可复制吗?类似的衍生片是否也有如此好运?[前作] 《神偷奶爸》导演:克里斯·雷诺德、皮埃尔·科芬上映时间:2010年票房:全球5.4亿美元(北美2.5亿美元)大坏蛋神偷格鲁图谋偷月。本想利用领养的三个女孤实施偷盗计划,没想到小女孩们的到来改变了他的生活。那时,小黄人还只是格鲁的小跟班。《神偷奶爸2》导演:克里斯·雷纳德、皮埃尔·科芬上映时间:2013年美国上映,2014年1月内地上映票房:9.7亿美元(中国内地3.2亿元)自从遇到3个可爱的小女孩,格鲁金盆洗手。小黄人开始有了更多戏份,成为贯穿全片结构的核心主线。这一部中文版邀来邓超、森碟配音,在内地大卖。[衍生片] 《小黄人大眼萌》导演:凯尔·巴尔达、皮埃尔·科芬上映时间:2015年票房:全球超10.8亿美元,中国内地上映首日1.2亿元《小黄人大眼萌》作为《神偷奶爸》“小黄人”的前传,追溯了小黄人的起源。故事发生在1968年,冰洞之内的小黄人们每一任主人相继离去,他们决定去花花世界再次寻找可以效劳的主人。小黄人的三位代表凯文、鲍勃、斯图尔特在“坏蛋大会”邂逅世界第一女坏蛋斯嘉丽,成为斯嘉丽的助手,盗取英国伊丽莎白女王的皇冠,顺利到呆萌的鲍勃竟然莫名其妙地成为英国新任国王。彩蛋:当小黄人最终取得胜利后,女王皇冠又被抢走,这名盗贼正是《神偷奶爸》的主人公格鲁的年轻版。《马达加斯加》系列三部曲导演:埃里克·达尼尔、汤姆·麦克格雷斯上映时间:三部分别于2005、2008年、2012年北美上映。票房:系列三部曲曾狂揽全球19亿美元票房。但前两部在中国遇冷只获得几千万元,第三部才在中国获得2.1亿元票房。第一部中百兽之王狮子亚利克斯和小伙伴们过着安逸的日子,偶然间出现在中央公园里的流浪企鹅改变了他们的生活,小伙伴们逃出纽约,却被困马达加斯加岛,为了离开这里,企鹅们开始维修一架破旧的失事飞机,随后降落在了非洲大草原上。第三部中,四个好伙伴回到纽约却发现纽约没有它们原来想象的那么美好,于是重回马戏团。作为配角的企鹅们身手不凡,堪称企鹅界的特种部队精英。《马达加斯加的企鹅》导演:埃里克·达尼尔、西蒙·J·史密斯上映时间:2014年11月14日中国内地上映,11月26日美国上映票房:全球3.7亿美元,美国8335万美元,中国内地2.5亿元四只呆萌企鹅独立出击,凭借着兄弟情义以及误打误撞的运气开启环游世界大冒险,贱萌企鹅四兄弟不仅要面对反派章鱼博士的强大军团,还要与高大上精英特工局“北风”来竞争上岗,必须联手打败大坏蛋布莱恩博士,阻止他毁灭世界。彩蛋:影片延续了《马达加斯加》三部曲式的疯狂热闹,笑点比较多,企鹅四兄弟凭借一本正经的吐槽表情,犯二萌蠢的卖力表现,赢得内地观众点赞,片中还致敬了不少大片像《007》《谍影重重》《少年派的奇幻漂流》。《怪物史瑞克2》导演:安德鲁·亚当森、凯利·阿斯博瑞上映时间:2004年票房:约9.19亿美元影片讲述史瑞克和他拯救的费奥娜公主结婚了,夫妻俩甩下超级电灯泡加扩音机的驴子,去度蜜月。“穿靴子的猫”在片中是国王派出的大名鼎鼎的怪物杀手,借这只猫去除掉绊脚石、与费奥娜公主相爱的史瑞克,以骑士造型亮相的穿靴子的猫开场时拿着剑挡住史瑞克的去路,叫嚣着“够胆的话就不必怕我”,后来却成为史瑞克的朋友。《穿靴子的猫》导演:克里斯·米勒上映时间:2011年票房:全球5.5亿美元,北美1.29亿美元影片故事发生在猫还没有遇见史瑞克和驴子之前。它和童年好友在寻宝路上追恶棍,还收获了和小雌猫Kitty的感情,成为像“佐罗”一样的剑客英雄。在《史瑞克4》片尾就预告了这部影片的推出:史瑞克合上关于自己的书,拿起名叫《穿靴子的猫》的故事书。如果说《史瑞克》是典型的恶搞、戏仿类,《穿靴子的猫》则是比较传统的西部片,但票房不如预期,口碑也一般。衍生片B款 有漫画原型诸配角单飞 还有一类衍生片,虽然续集主角也曾是前作的配角,但人物原型早已诞生于经典漫画。美国的漫威、DC等著名漫画公司拥有众多经典人物,成为打造全球知名电影以及衍生片的丰富来源。漫威旗下便有蜘蛛侠、钢铁侠、美国队长、雷神托尔、绿巨人、金刚狼、超胆侠、恶灵骑士、蚁人等8000多名漫画角色和复仇者联盟、神奇四侠、X战警、银河护卫队等超级英雄团队,而DC旗下也拥有超人、蝙蝠侠、神奇女侠、闪电侠、绿灯侠、海王、神奇上尉、绿箭侠、康斯坦丁等超级英雄和正义联盟、少年泰坦等超级英雄团队。具体到衍生片,像漫威的超级英雄、衍生自《X战警》的“金刚狼”首次登场于1974年的漫画《不可思议的绿巨人》。而DC漫画公司旗下的超级反派猫女也有相关电影《猫女》(2001年版、2004年版等)。多年来饰演“猫女”的就有超过5位女星,包括米歇尔·菲弗、朱丽叶·纽玛、艾塔·凯特、哈莉·贝瑞、安妮·海瑟薇等。但“猫女”的人物形象最初登场于1940年出版的漫画《蝙蝠侠#1》,作为蝙蝠侠的敌人,她是一个带着鞭子、喜欢冒险的大盗。《金刚狼》、《金刚狼2》上映时间:2009年、2013年票房:《金刚狼》全球3.7亿美元;《金刚狼2》全球4.1亿美元《金刚狼》系列的主演休·杰克曼在之前的《X战警》系列影片中就饰演金刚狼。《金刚狼》第一部相当于“金刚狼”的前传,金刚狼出生于19世纪末加拿大的一个富裕家庭,丧父之痛让小詹姆斯激发了体内的奇特能力,他从身体里长出了由骨骼形成的“骨爪”。逃亡中的罗根在森林中偶遇并且爱上一名印第安血统女子“银狐”凯娅。凯娅后来被金刚狼的哥哥维克多(剑齿虎)所杀,愤怒的金刚狼决定进行变种人的改造实验,被改造的金刚狼还被“X武器”组织洗脑,苏醒后杀死了“X武器”组织的人之后逃跑,随后遇到了X教授被收留,开始了自己的X战警生涯。两部影片虽获得不俗票房,却口碑两极化,《滚石》杂志认为《金刚狼》“摆明是一次从已经衰落的系列影片中榨取最后一滴票房果汁的努力”;《帝国》则评论,“拜托,大家可不可以不要再拍喜怒无常的前传故事。”据悉,《金刚狼3》定于2017年3月在北美公映。还有一批“在路上”据不完全统计,《X战警》系列里面有超过45位变种人,除了主角“金刚狼”已有两部衍生电影,还有瑞安·雷诺兹主演的电影《死侍》,属于配角上位的衍生,即将于明年2月上映。“死侍”亦正亦邪,擅长搏击术,受到很多漫画迷的喜爱。20世纪福斯也将为《X战警》配角“牌皇”打造一部衍生片,牌皇是一位出色的格斗家,电影由查宁·塔图姆主演,将于2016年10月上映。《X战警》另一部衍生片《新变种人》则暂定于2017年上映。《乐高大电影》也有两部衍生片,衍生电影《乐高忍者》将于2016年9月上映,《乐高蝙蝠侠》定档于2017年2月上映。《星球大战》也在去年宣布将拍摄一部衍生片,新片将由《哥斯拉》的导演加里斯·爱德华斯执导,是一部类似于《十二金刚》的犯罪片,主角则是一帮赏金猎人。衍生片将会聚焦年轻时的汉·索罗,将于2016年12月北美上映。作为《哈利·波特》系列的外传影片,《神奇动物在哪里》将在2016年的11月18日上映,但故事却并不牵扯到《哈利·波特》的任何主要人物,是一部彻头彻尾的外传衍生电影。此外,《海扁王》系列将拍“超杀女”为主角的衍生电影。随着《速度与激情8》的拍摄筹备,道恩·强森透露,他所扮演的卢克·霍布斯也将拍衍生片。今年派拉蒙也宣布,将打造《变形金刚》系列衍生电影,或将以大黄蜂为核心展开,讲述它与伙伴们的故事。《蜘蛛侠》也将打造衍生电影《毒液》与《险恶六人组》。业内说 若拍衍生片配角得够红全球最成功的衍生片恐怕就是《小黄人》了,《小黄人》甚至比原生系列《神偷奶爸》还要成功。像《复仇者联盟》也有分支角色,但衍生程度低一些,因为漫画本身就有人物,是先做的单人系列(像《钢铁侠》),后出的《复仇者联盟》,这种严格说来不算衍生片。能做衍生片,前提是原系列必须票房大卖,传播达到空前流行度,原著里的角色光芒盖过其他,才能由这个人物为主衍生推出好作品。很多衍生片结果不一定成功,但还是会出,也有一些赌博性质,因为衍生片最终目的还是为了赚钱。好莱坞原创剧本写不出来了,便去做流行大片的衍生,小黄人就有点误打误撞,本来设计出来是配角,格鲁才是主角,没想到火的是小黄人。国内要想做拍好原创是前提像《变形金刚》做“大黄蜂”衍生片我还是持保留态度,因为《变形金刚》拍太多了,看的就是各种变形金刚的大场面,单拿大黄蜂出来做,格局会变小。国内也还不具备这个条件,因为本身原系列能做到流行的东西很少,还是明星为主打的市场,深入人心的角色形象比较少。原创电影还没做好,如何做衍生?(影评人“暗夜骑士”口述)相比原创IP衍生新片力弱衍生(Spin-off)这个概念在商业和传媒领域都有,美国电影和美剧都有衍生续集。做衍生片或游戏跟续集有相似的思路,风险小,是基于已成功IP,能帮助继续巩固母IP市场。衍生剧情跟原IP故事可以没有交集,比如美剧《犯罪心理》的衍生讲了另一波探员的故事。但是当衍生补充了细节剧情的时候,就对构建整个世界观起到了积极作用,最典型的例子就像美剧《神盾局特工》是《复仇者联盟》的衍生,现在《神盾局特工》做起来了,就在衍生的基础上继续针对其中的两个人气比较高的人物做衍生,丰富了“漫威”宇宙。衍生有很多,其实并不稀奇,但正如其他所有的产品,衍生也没有打包票成功的。《小黄人》打破票房纪录,在北美和中国所向披靡,但是《马达加斯加的企鹅》虽然在中国及海外票房给力,但在家门口(北美)票房扑街甚至导致梦工厂股票下滑,连带着《马达加斯加》的续集也暂缓了,甚至玩具的销量都变得胆战心惊。衍生毕竟是基于原IP的新IP,和完全基于原IP的续集比还是弱势。《马达加斯加》虽然成功,但是其实延续了梦工厂的怪圈——续集总是赶不上第一部,原IP就不算特别强大,且负责衍生的公司和主创人马也不是特别稳定。再加上《企鹅》当时遭遇凶猛的《饥饿游戏3(上)》和《超能陆战队》,又和同是喜剧的《恶老板2》对撞,衍生更加无力。国内做衍生片的习惯还没有养成,在项目开发和策划时,就没有往这方面思考,不像好莱坞有这样的成熟商业体系。不过徐峥的“囧”系列有一点衍生的雏形,是基于他个人和他角色以及基调的翻版、衍生。再者,国内好电影和配角少,衍生必须存在于好的第一部作品的基础上。我们的剧作中,出彩的、能立得住的配角太少。《捉妖记》里就是胡巴,人类主角的衍生没有什么可看的,倒是曾志伟和吴君如带领的那一团唱歌跳舞小分队可以考虑一下。总体来说,我们还处在发展阶段。先把第一批基础的母IP搞好,才能进行衍生、续集等品牌扩展。

《小黄人大眼萌》票房大红引业内关注《小黄人大眼萌》目前已席卷全球超10亿美元票房,上周日内地开画狂揽1.23亿元,成为内地影史第一部首日票房过亿的动画电影。作为《神偷奶爸》的衍生片,《小黄人大眼萌》让说着8国混合语的“呆萌”配角大放异彩。然而在最擅长打造衍生片或衍生剧的好莱坞,并非所有配角都能成功“上位”,比如《马达加斯加的企鹅》《穿靴子的猫》就反响平平。接下来还有一波衍生片在路上,《X战警》《乐高大电影》《海扁王》《速度与激情》《蜘蛛侠》衍生片都在列,届时谁能突围?衍生片A款 前作大卖配角上位因为太受欢迎抢了主角镜头,在万千粉丝的期待里,“小黄人”跳出前作《神偷奶爸》,拥有了独立剧本创作、自己担纲主角的大电影《小黄人大眼萌》,票房、口碑力超前作。它的模式可复制吗?类似的衍生片是否也有如此好运?[前作] 《神偷奶爸》导演:克里斯·雷诺德、皮埃尔·科芬上映时间:2010年票房:全球5.4亿美元(北美2.5亿美元)大坏蛋神偷格鲁图谋偷月。本想利用领养的三个女孤实施偷盗计划,没想到小女孩们的到来改变了他的生活。那时,小黄人还只是格鲁的小跟班。《神偷奶爸2》导演:克里斯·雷纳德、皮埃尔·科芬上映时间:2013年美国上映,2014年1月内地上映票房:9.7亿美元(中国内地3.2亿元)自从遇到3个可爱的小女孩,格鲁金盆洗手。小黄人开始有了更多戏份,成为贯穿全片结构的核心主线。这一部中文版邀来邓超、森碟配音,在内地大卖。[衍生片] 《小黄人大眼萌》导演:凯尔·巴尔达、皮埃尔·科芬上映时间:2015年票房:全球超10.8亿美元,中国内地上映首日1.2亿元《小黄人大眼萌》作为《神偷奶爸》“小黄人”的前传,追溯了小黄人的起源。故事发生在1968年,冰洞之内的小黄人们每一任主人相继离去,他们决定去花花世界再次寻找可以效劳的主人。小黄人的三位代表凯文、鲍勃、斯图尔特在“坏蛋大会”邂逅世界第一女坏蛋斯嘉丽,成为斯嘉丽的助手,盗取英国伊丽莎白女王的皇冠,顺利到呆萌的鲍勃竟然莫名其妙地成为英国新任国王。彩蛋:当小黄人最终取得胜利后,女王皇冠又被抢走,这名盗贼正是《神偷奶爸》的主人公格鲁的年轻版。《马达加斯加》系列三部曲导演:埃里克·达尼尔、汤姆·麦克格雷斯上映时间:三部分别于2005、2008年、2012年北美上映。票房:系列三部曲曾狂揽全球19亿美元票房。但前两部在中国遇冷只获得几千万元,第三部才在中国获得2.1亿元票房。第一部中百兽之王狮子亚利克斯和小伙伴们过着安逸的日子,偶然间出现在中央公园里的流浪企鹅改变了他们的生活,小伙伴们逃出纽约,却被困马达加斯加岛,为了离开这里,企鹅们开始维修一架破旧的失事飞机,随后降落在了非洲大草原上。第三部中,四个好伙伴回到纽约却发现纽约没有它们原来想象的那么美好,于是重回马戏团。作为配角的企鹅们身手不凡,堪称企鹅界的特种部队精英。《马达加斯加的企鹅》导演:埃里克·达尼尔、西蒙·J·史密斯上映时间:2014年11月14日中国内地上映,11月26日美国上映票房:全球3.7亿美元,美国8335万美元,中国内地2.5亿元四只呆萌企鹅独立出击,凭借着兄弟情义以及误打误撞的运气开启环游世界大冒险,贱萌企鹅四兄弟不仅要面对反派章鱼博士的强大军团,还要与高大上精英特工局“北风”来竞争上岗,必须联手打败大坏蛋布莱恩博士,阻止他毁灭世界。彩蛋:影片延续了《马达加斯加》三部曲式的疯狂热闹,笑点比较多,企鹅四兄弟凭借一本正经的吐槽表情,犯二萌蠢的卖力表现,赢得内地观众点赞,片中还致敬了不少大片像《007》《谍影重重》《少年派的奇幻漂流》。《怪物史瑞克2》导演:安德鲁·亚当森、凯利·阿斯博瑞上映时间:2004年票房:约9.19亿美元影片讲述史瑞克和他拯救的费奥娜公主结婚了,夫妻俩甩下超级电灯泡加扩音机的驴子,去度蜜月。“穿靴子的猫”在片中是国王派出的大名鼎鼎的怪物杀手,借这只猫去除掉绊脚石、与费奥娜公主相爱的史瑞克,以骑士造型亮相的穿靴子的猫开场时拿着剑挡住史瑞克的去路,叫嚣着“够胆的话就不必怕我”,后来却成为史瑞克的朋友。《穿靴子的猫》导演:克里斯·米勒上映时间:2011年票房:全球5.5亿美元,北美1.29亿美元影片故事发生在猫还没有遇见史瑞克和驴子之前。它和童年好友在寻宝路上追恶棍,还收获了和小雌猫Kitty的感情,成为像“佐罗”一样的剑客英雄。在《史瑞克4》片尾就预告了这部影片的推出:史瑞克合上关于自己的书,拿起名叫《穿靴子的猫》的故事书。如果说《史瑞克》是典型的恶搞、戏仿类,《穿靴子的猫》则是比较传统的西部片,但票房不如预期,口碑也一般。衍生片B款 有漫画原型诸配角单飞 还有一类衍生片,虽然续集主角也曾是前作的配角,但人物原型早已诞生于经典漫画。美国的漫威、DC等著名漫画公司拥有众多经典人物,成为打造全球知名电影以及衍生片的丰富来源。漫威旗下便有蜘蛛侠、钢铁侠、美国队长、雷神托尔、绿巨人、金刚狼、超胆侠、恶灵骑士、蚁人等8000多名漫画角色和复仇者联盟、神奇四侠、X战警、银河护卫队等超级英雄团队,而DC旗下也拥有超人、蝙蝠侠、神奇女侠、闪电侠、绿灯侠、海王、神奇上尉、绿箭侠、康斯坦丁等超级英雄和正义联盟、少年泰坦等超级英雄团队。具体到衍生片,像漫威的超级英雄、衍生自《X战警》的“金刚狼”首次登场于1974年的漫画《不可思议的绿巨人》。而DC漫画公司旗下的超级反派猫女也有相关电影《猫女》(2001年版、2004年版等)。多年来饰演“猫女”的就有超过5位女星,包括米歇尔·菲弗、朱丽叶·纽玛、艾塔·凯特、哈莉·贝瑞、安妮·海瑟薇等。但“猫女”的人物形象最初登场于1940年出版的漫画《蝙蝠侠#1》,作为蝙蝠侠的敌人,她是一个带着鞭子、喜欢冒险的大盗。《金刚狼》、《金刚狼2》上映时间:2009年、2013年票房:《金刚狼》全球3.7亿美元;《金刚狼2》全球4.1亿美元《金刚狼》系列的主演休·杰克曼在之前的《X战警》系列影片中就饰演金刚狼。《金刚狼》第一部相当于“金刚狼”的前传,金刚狼出生于19世纪末加拿大的一个富裕家庭,丧父之痛让小詹姆斯激发了体内的奇特能力,他从身体里长出了由骨骼形成的“骨爪”。逃亡中的罗根在森林中偶遇并且爱上一名印第安血统女子“银狐”凯娅。凯娅后来被金刚狼的哥哥维克多(剑齿虎)所杀,愤怒的金刚狼决定进行变种人的改造实验,被改造的金刚狼还被“X武器”组织洗脑,苏醒后杀死了“X武器”组织的人之后逃跑,随后遇到了X教授被收留,开始了自己的X战警生涯。两部影片虽获得不俗票房,却口碑两极化,《滚石》杂志认为《金刚狼》“摆明是一次从已经衰落的系列影片中榨取最后一滴票房果汁的努力”;《帝国》则评论,“拜托,大家可不可以不要再拍喜怒无常的前传故事。”据悉,《金刚狼3》定于2017年3月在北美公映。还有一批“在路上”据不完全统计,《X战警》系列里面有超过45位变种人,除了主角“金刚狼”已有两部衍生电影,还有瑞安·雷诺兹主演的电影《死侍》,属于配角上位的衍生,即将于明年2月上映。“死侍”亦正亦邪,擅长搏击术,受到很多漫画迷的喜爱。20世纪福斯也将为《X战警》配角“牌皇”打造一部衍生片,牌皇是一位出色的格斗家,电影由查宁·塔图姆主演,将于2016年10月上映。《X战警》另一部衍生片《新变种人》则暂定于2017年上映。《乐高大电影》也有两部衍生片,衍生电影《乐高忍者》将于2016年9月上映,《乐高蝙蝠侠》定档于2017年2月上映。《星球大战》也在去年宣布将拍摄一部衍生片,新片将由《哥斯拉》的导演加里斯·爱德华斯执导,是一部类似于《十二金刚》的犯罪片,主角则是一帮赏金猎人。衍生片将会聚焦年轻时的汉·索罗,将于2016年12月北美上映。作为《哈利·波特》系列的外传影片,《神奇动物在哪里》将在2016年的11月18日上映,但故事却并不牵扯到《哈利·波特》的任何主要人物,是一部彻头彻尾的外传衍生电影。此外,《海扁王》系列将拍“超杀女”为主角的衍生电影。随着《速度与激情8》的拍摄筹备,道恩·强森透露,他所扮演的卢克·霍布斯也将拍衍生片。今年派拉蒙也宣布,将打造《变形金刚》系列衍生电影,或将以大黄蜂为核心展开,讲述它与伙伴们的故事。《蜘蛛侠》也将打造衍生电影《毒液》与《险恶六人组》。业内说 若拍衍生片配角得够红全球最成功的衍生片恐怕就是《小黄人》了,《小黄人》甚至比原生系列《神偷奶爸》还要成功。像《复仇者联盟》也有分支角色,但衍生程度低一些,因为漫画本身就有人物,是先做的单人系列(像《钢铁侠》),后出的《复仇者联盟》,这种严格说来不算衍生片。能做衍生片,前提是原系列必须票房大卖,传播达到空前流行度,原著里的角色光芒盖过其他,才能由这个人物为主衍生推出好作品。很多衍生片结果不一定成功,但还是会出,也有一些赌博性质,因为衍生片最终目的还是为了赚钱。好莱坞原创剧本写不出来了,便去做流行大片的衍生,小黄人就有点误打误撞,本来设计出来是配角,格鲁才是主角,没想到火的是小黄人。国内要想做拍好原创是前提像《变形金刚》做“大黄蜂”衍生片我还是持保留态度,因为《变形金刚》拍太多了,看的就是各种变形金刚的大场面,单拿大黄蜂出来做,格局会变小。国内也还不具备这个条件,因为本身原系列能做到流行的东西很少,还是明星为主打的市场,深入人心的角色形象比较少。原创电影还没做好,如何做衍生?(影评人“暗夜骑士”口述)相比原创IP衍生新片力弱衍生(Spin-off)这个概念在商业和传媒领域都有,美国电影和美剧都有衍生续集。做衍生片或游戏跟续集有相似的思路,风险小,是基于已成功IP,能帮助继续巩固母IP市场。衍生剧情跟原IP故事可以没有交集,比如美剧《犯罪心理》的衍生讲了另一波探员的故事。但是当衍生补充了细节剧情的时候,就对构建整个世界观起到了积极作用,最典型的例子就像美剧《神盾局特工》是《复仇者联盟》的衍生,现在《神盾局特工》做起来了,就在衍生的基础上继续针对其中的两个人气比较高的人物做衍生,丰富了“漫威”宇宙。衍生有很多,其实并不稀奇,但正如其他所有的产品,衍生也没有打包票成功的。《小黄人》打破票房纪录,在北美和中国所向披靡,但是《马达加斯加的企鹅》虽然在中国及海外票房给力,但在家门口(北美)票房扑街甚至导致梦工厂股票下滑,连带着《马达加斯加》的续集也暂缓了,甚至玩具的销量都变得胆战心惊。衍生毕竟是基于原IP的新IP,和完全基于原IP的续集比还是弱势。《马达加斯加》虽然成功,但是其实延续了梦工厂的怪圈——续集总是赶不上第一部,原IP就不算特别强大,且负责衍生的公司和主创人马也不是特别稳定。再加上《企鹅》当时遭遇凶猛的《饥饿游戏3(上)》和《超能陆战队》,又和同是喜剧的《恶老板2》对撞,衍生更加无力。国内做衍生片的习惯还没有养成,在项目开发和策划时,就没有往这方面思考,不像好莱坞有这样的成熟商业体系。不过徐峥的“囧”系列有一点衍生的雏形,是基于他个人和他角色以及基调的翻版、衍生。再者,国内好电影和配角少,衍生必须存在于好的第一部作品的基础上。我们的剧作中,出彩的、能立得住的配角太少。《捉妖记》里就是胡巴,人类主角的衍生没有什么可看的,倒是曾志伟和吴君如带领的那一团唱歌跳舞小分队可以考虑一下。总体来说,我们还处在发展阶段。先把第一批基础的母IP搞好,才能进行衍生、续集等品牌扩展。

1905电影网 3935天前
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《猩球崛起》北美上映 《阿凡达》团队设计特效

《猩球崛起:黎明之战》受关注2011年根据科幻经典《人猿星球》打造的前传《猩球崛起》在全球取得了5亿美金票房,同年引进中国内地赢得了不俗的票房和口碑,获得了影评人和观众的一致称赞。2014年,这部影片的续集《猩球崛起:黎明之战》重磅归来,以烂番茄95%的超高前期好评率亮相暑期档。此前6月26日在旧金山举办的首映上,提前观影的媒体以及影评人就对该片给出了空前盛赞,不亚于2012年的另一部口碑之作《少年派的奇幻漂流》,称观众将会被这部影片深深震撼,故事非凡,特效惊人,甚至有评论者将其与经典的科幻片《星球大战:帝国反击战》相比,并称这部电影是继《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》之后最好的电影续集,真正的大师级杰作,是今年暑期让人惊叹的一部“神作”。《猩球崛起:黎明之战》7月11日起在北美全面上映,并陆续在全球其他国家和地区上映,如潮的好评将会助力这股“猩猩之火”燎原全球。该片有望引进中国内地。《猩球崛起:黎明之战》故事紧接第一集,10年后,第一集片尾的致命“猿流感”病毒肆掠,人类经历了灭顶之灾,只有一小部分幸存下来,聚居在旧金山。智能进化的猿族首领凯撒也在深山密林中与族人建立了自己的家园,并试图将人性带入猿族社会。然而随着一小队人类的到访,他们的宁静被打破。为了捍卫各自最后的家园,最终究竟是谁能够握有地球统治权?一场激烈的人猿大战终于无可避免的爆发……本集导演由上集的鲁伯特?瓦耶特换成了《科洛弗档案》、《美版生人勿进》的导演马特·里夫斯,因饰演《魔戒》系列声名大噪的世界首席动作捕捉演员安迪·瑟金斯再度担纲主演,饰演传奇人猿领袖猩猩凯撒,《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起 》加里·奥德曼、《惊天危机》杰森·克拉克、《后人》朱迪·格雷尔、《碟中谍3》凯丽·拉塞尔、《波斯王子:时之刃》托比·凯贝尔等倾力加盟。第一集《猩球崛起》中惊人的动作捕捉特效,以及影片中所透露的进化、人类自食恶果、自由、种族以及新文明等话题也引起了观众的深入探讨,时而霸气外露时而萌的人猿领袖——凯撒,俘获了全世界观众的心。续集《猩球崛起:黎明之战》无论是从故事、立意、特效技术等都比第一集的格局更为庞大。全片采用3D实景拍摄,全户外动作捕捉,《阿凡达》金奖数字科技团队维塔数码(WETA DIGITAL)继续为影片的特效保驾护航。

《猩球崛起:黎明之战》受关注2011年根据科幻经典《人猿星球》打造的前传《猩球崛起》在全球取得了5亿美金票房,同年引进中国内地赢得了不俗的票房和口碑,获得了影评人和观众的一致称赞。2014年,这部影片的续集《猩球崛起:黎明之战》重磅归来,以烂番茄95%的超高前期好评率亮相暑期档。此前6月26日在旧金山举办的首映上,提前观影的媒体以及影评人就对该片给出了空前盛赞,不亚于2012年的另一部口碑之作《少年派的奇幻漂流》,称观众将会被这部影片深深震撼,故事非凡,特效惊人,甚至有评论者将其与经典的科幻片《星球大战:帝国反击战》相比,并称这部电影是继《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》之后最好的电影续集,真正的大师级杰作,是今年暑期让人惊叹的一部“神作”。《猩球崛起:黎明之战》7月11日起在北美全面上映,并陆续在全球其他国家和地区上映,如潮的好评将会助力这股“猩猩之火”燎原全球。该片有望引进中国内地。《猩球崛起:黎明之战》故事紧接第一集,10年后,第一集片尾的致命“猿流感”病毒肆掠,人类经历了灭顶之灾,只有一小部分幸存下来,聚居在旧金山。智能进化的猿族首领凯撒也在深山密林中与族人建立了自己的家园,并试图将人性带入猿族社会。然而随着一小队人类的到访,他们的宁静被打破。为了捍卫各自最后的家园,最终究竟是谁能够握有地球统治权?一场激烈的人猿大战终于无可避免的爆发……本集导演由上集的鲁伯特?瓦耶特换成了《科洛弗档案》、《美版生人勿进》的导演马特·里夫斯,因饰演《魔戒》系列声名大噪的世界首席动作捕捉演员安迪·瑟金斯再度担纲主演,饰演传奇人猿领袖猩猩凯撒,《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起 》加里·奥德曼、《惊天危机》杰森·克拉克、《后人》朱迪·格雷尔、《碟中谍3》凯丽·拉塞尔、《波斯王子:时之刃》托比·凯贝尔等倾力加盟。第一集《猩球崛起》中惊人的动作捕捉特效,以及影片中所透露的进化、人类自食恶果、自由、种族以及新文明等话题也引起了观众的深入探讨,时而霸气外露时而萌的人猿领袖——凯撒,俘获了全世界观众的心。续集《猩球崛起:黎明之战》无论是从故事、立意、特效技术等都比第一集的格局更为庞大。全片采用3D实景拍摄,全户外动作捕捉,《阿凡达》金奖数字科技团队维塔数码(WETA DIGITAL)继续为影片的特效保驾护航。

1905电影网 4366天前
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人民日报:中国动画大步踏上复兴路

日前,被称为首部“云计算”的中国动画电影《昆塔》获得了国际3D电影协会“2013杰出成就奖”。 2012年,李安凭借《少年派的奇幻漂流》获得此奖项,《阿凡达》导演詹姆斯·卡梅隆和《雨果》导演马丁·斯科塞斯也曾获得过这项殊荣。中国动画电影能问鼎国际大奖,过去被看做是不可能的事。如今《昆塔》的脱颖而出,把这个不可能变为可能。良木必起于沃土。这些年中国动画量质齐升,正大步流星地踏上复兴之路。“中国动画学派”的辉煌有望梅开二度。拒绝粗放:潜心打磨技术,突出中国特色从2004年以来,电视动画片年产量以20%增幅攀升,其中很多作品瞄准的是政府补贴而非市场。这种粗放式的发展到2012年出现改观。当年动画片产量22万分钟,下滑了15%,是5年来首次下滑。对此,业界更多地认为是一种理性回归,意味着动画产业和中国经济一样,开始换挡变速、谋求结构升级了。具体到作品上,精雕细琢、潜心技术、打磨剧情成为主线。据浙江博采传媒公司董事长、《昆塔》导演李炼介绍,《昆塔》在拍摄上大胆尝试了新的动画制作方式,是第一部采用云计算技术实现渲染的作品。超高质量的画面借助阿里云6700台高性能计算机,不分昼夜地累计计算量超过1000万核小时才完成全片的渲染工作。目前,该片已签订了海外发行计划,明年将在韩国、美国等主要院线公映。具有浓郁中国特色的3D动画电影《兔侠传奇》,则讲述了一个信守承诺的故事,已销售至99个国家和地区,创造了近30年来中国电影出口的最好成绩。此外,《熊出没》日前与迪斯尼签约海外版权,进入迪斯尼儿童频道,同时还在俄罗斯的Karusel、伊朗的IRIB等多个国家和地区的电视台热播。“从这些事件可以看出,国产动画原创作品已经在国内、国际两个市场上崭露头角、初露锋芒,以往那种羞答答不为人知、底气不足的时代已经一去不复返了。我国正在以自强自信的良好精神状态和强劲势头向动画强国迈进。”国家新闻出版广电总局宣传管理司司长高长力说。拒绝浮躁:注重多学科学习,创新人才培养方式中国动画学派指发轫于上世纪50年代的一批具有鲜明中国特色的动画作品。随着90年代美日动画的大量涌入,中国动画学派开始走向沉寂。“这些年,大家都在说要‘复兴’中国动画,但是做这一行要有心理准备,没有捷径,不能浮躁,会有很长的磨练期,需要安下心才能做好。”《大闹天宫》的原画作者严定宪说。目前,《昆塔2》已开始制作,制作周期也在3年左右。“前一部我希望‘无限接近好莱坞’,第二部我希望继续完善故事部分,使其更加国际化,让孩子、成人都能主动走进电影院去看。”李炼说。李炼认为,动画是一门多学科的东西,需要学习美术、音乐、布景等等知识,还需要有幽默感。“作为一个动漫从业者,我们其实很羡慕老前辈做动画的那个年代,可以没有干扰,关门做事情。”他说,现在的动漫从业者需要面临各方的压力,成长需要时间。人才的培养和储备,成为中国动画步入良性轨道的重要推动力量。但是师资力量缺乏,以至于造成一个动画学院的毕业生到了一家动漫公司任职,往往还要经过再学习才能上岗。不过不少高校都在努力改变这种状态。据杭州师范大学文化创意产业研究院院长夏烈介绍,他们做了很多尝试。比如,在课程设计上,让学生们意识到动画不仅仅是一门技术,而是包含很多方面的内容。“我们为动画系的学生们开设了编剧课、动画表情训练课。老师还带着学生搞新媒体动漫创作,自己拍片、自己导演、自己制作、上传网络、参加比赛。”他说。拒绝代工:在资本、创意、制作、发行等方面高度整合代工,一度是中国动画企业的主要业务。长期从事代工,势必造成原创能力下降、高端人才流失、精品节目难现等问题。这种情况正在得到转变。日前,中国和澳大利亚两国在动画电影领域的首次战略合作在上海达成。3家中国动画企业——河马动画、炫动传播和金鹰卡通,将与西澳大利亚电影局及两家澳洲电影公司合作,共同投资逾7500万美元打造包括《马可波罗历险记》《水地球》等在内的6部动画大片。这些合拍影片涉及奇幻、人文历史、科幻、家庭喜剧等众多题材,2014年下半年起陆续问世,全球发行。其中,《马可波罗历险记》、《水地球》具备全球视野和国际顶尖的制作水准,《81号农场2》、《特“功”明星李多多2》和《绿林大冒险2》则聚焦中国市场上已经成功的动画故事,推陈出新。由上海动漫行业协会副会长、河马动画创始人徐克耗时3年创作的剧本《马可波罗历险记》,已吸引了美国动漫公司追加投资、参与合作。这部影片通过马可波罗在中国大地上的漫游,将重现“东方文明带给世界的辉煌记忆”。而更具“好莱坞科幻大片范儿”的《水地球》讲述未来某一天,地球上所有的水都被偷走,原本深不可测的海洋如今成为人类栖身的海沟,上海、纽约等城市犹如天上的宫殿那样耸立于云端,遥不可及……徐克表示,此次中方在6部合资大片中都占据主控权,充分享有从剧本、形象、电影作品到衍生品在内的版权,“这在以往的中外电影合作项目中比较少见”。“这是中国动画电影‘借船出海’的一次重要尝试。”上海文广局电影处处长张炜说,此次中澳合作的背后,最大的变化是中国动画电影公司与澳洲电影工业在资本、创意、制作发行等各个渠道都高度整合,而不再是简单地给海外加工、代工。

日前,被称为首部“云计算”的中国动画电影《昆塔》获得了国际3D电影协会“2013杰出成就奖”。 2012年,李安凭借《少年派的奇幻漂流》获得此奖项,《阿凡达》导演詹姆斯·卡梅隆和《雨果》导演马丁·斯科塞斯也曾获得过这项殊荣。中国动画电影能问鼎国际大奖,过去被看做是不可能的事。如今《昆塔》的脱颖而出,把这个不可能变为可能。良木必起于沃土。这些年中国动画量质齐升,正大步流星地踏上复兴之路。“中国动画学派”的辉煌有望梅开二度。拒绝粗放:潜心打磨技术,突出中国特色从2004年以来,电视动画片年产量以20%增幅攀升,其中很多作品瞄准的是政府补贴而非市场。这种粗放式的发展到2012年出现改观。当年动画片产量22万分钟,下滑了15%,是5年来首次下滑。对此,业界更多地认为是一种理性回归,意味着动画产业和中国经济一样,开始换挡变速、谋求结构升级了。具体到作品上,精雕细琢、潜心技术、打磨剧情成为主线。据浙江博采传媒公司董事长、《昆塔》导演李炼介绍,《昆塔》在拍摄上大胆尝试了新的动画制作方式,是第一部采用云计算技术实现渲染的作品。超高质量的画面借助阿里云6700台高性能计算机,不分昼夜地累计计算量超过1000万核小时才完成全片的渲染工作。目前,该片已签订了海外发行计划,明年将在韩国、美国等主要院线公映。具有浓郁中国特色的3D动画电影《兔侠传奇》,则讲述了一个信守承诺的故事,已销售至99个国家和地区,创造了近30年来中国电影出口的最好成绩。此外,《熊出没》日前与迪斯尼签约海外版权,进入迪斯尼儿童频道,同时还在俄罗斯的Karusel、伊朗的IRIB等多个国家和地区的电视台热播。“从这些事件可以看出,国产动画原创作品已经在国内、国际两个市场上崭露头角、初露锋芒,以往那种羞答答不为人知、底气不足的时代已经一去不复返了。我国正在以自强自信的良好精神状态和强劲势头向动画强国迈进。”国家新闻出版广电总局宣传管理司司长高长力说。拒绝浮躁:注重多学科学习,创新人才培养方式中国动画学派指发轫于上世纪50年代的一批具有鲜明中国特色的动画作品。随着90年代美日动画的大量涌入,中国动画学派开始走向沉寂。“这些年,大家都在说要‘复兴’中国动画,但是做这一行要有心理准备,没有捷径,不能浮躁,会有很长的磨练期,需要安下心才能做好。”《大闹天宫》的原画作者严定宪说。目前,《昆塔2》已开始制作,制作周期也在3年左右。“前一部我希望‘无限接近好莱坞’,第二部我希望继续完善故事部分,使其更加国际化,让孩子、成人都能主动走进电影院去看。”李炼说。李炼认为,动画是一门多学科的东西,需要学习美术、音乐、布景等等知识,还需要有幽默感。“作为一个动漫从业者,我们其实很羡慕老前辈做动画的那个年代,可以没有干扰,关门做事情。”他说,现在的动漫从业者需要面临各方的压力,成长需要时间。人才的培养和储备,成为中国动画步入良性轨道的重要推动力量。但是师资力量缺乏,以至于造成一个动画学院的毕业生到了一家动漫公司任职,往往还要经过再学习才能上岗。不过不少高校都在努力改变这种状态。据杭州师范大学文化创意产业研究院院长夏烈介绍,他们做了很多尝试。比如,在课程设计上,让学生们意识到动画不仅仅是一门技术,而是包含很多方面的内容。“我们为动画系的学生们开设了编剧课、动画表情训练课。老师还带着学生搞新媒体动漫创作,自己拍片、自己导演、自己制作、上传网络、参加比赛。”他说。拒绝代工:在资本、创意、制作、发行等方面高度整合代工,一度是中国动画企业的主要业务。长期从事代工,势必造成原创能力下降、高端人才流失、精品节目难现等问题。这种情况正在得到转变。日前,中国和澳大利亚两国在动画电影领域的首次战略合作在上海达成。3家中国动画企业——河马动画、炫动传播和金鹰卡通,将与西澳大利亚电影局及两家澳洲电影公司合作,共同投资逾7500万美元打造包括《马可波罗历险记》《水地球》等在内的6部动画大片。这些合拍影片涉及奇幻、人文历史、科幻、家庭喜剧等众多题材,2014年下半年起陆续问世,全球发行。其中,《马可波罗历险记》、《水地球》具备全球视野和国际顶尖的制作水准,《81号农场2》、《特“功”明星李多多2》和《绿林大冒险2》则聚焦中国市场上已经成功的动画故事,推陈出新。由上海动漫行业协会副会长、河马动画创始人徐克耗时3年创作的剧本《马可波罗历险记》,已吸引了美国动漫公司追加投资、参与合作。这部影片通过马可波罗在中国大地上的漫游,将重现“东方文明带给世界的辉煌记忆”。而更具“好莱坞科幻大片范儿”的《水地球》讲述未来某一天,地球上所有的水都被偷走,原本深不可测的海洋如今成为人类栖身的海沟,上海、纽约等城市犹如天上的宫殿那样耸立于云端,遥不可及……徐克表示,此次中方在6部合资大片中都占据主控权,充分享有从剧本、形象、电影作品到衍生品在内的版权,“这在以往的中外电影合作项目中比较少见”。“这是中国动画电影‘借船出海’的一次重要尝试。”上海文广局电影处处长张炜说,此次中澳合作的背后,最大的变化是中国动画电影公司与澳洲电影工业在资本、创意、制作发行等各个渠道都高度整合,而不再是简单地给海外加工、代工。

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