近日,动画片《魁拔》的出品方青青树公司发布公告宣称,已经坚持7年的《魁拔》将暂定其第四部的制作计划,无限期叫停《魁拔》动漫。消息一出,令不少电影人士灰心。恰在此时,第18届“北京放映”之“中外动漫电影的发展及市场研究”论坛举行,针对目前国产动漫的不乐观前景,嘉宾们认为,动画人应该自省、自强,而不是抱怨市场。北京电影学院动画学院院长孙立军说:“如果只盯着那几部票房过亿的片子,不去研究电影艺术本体的内容,不仅是动画电影,整个电影都会出现问题。”
《魁拔》出品方说:“院线排片会把动画电影排到适合家长带孩子看的上午场,而《魁拔Ⅲ》的主要观众是青春人群,他们的观影习惯是下午和晚上,而这个时间段,影院通常习惯留给真人大片,所以,很多想看《魁拔Ⅲ》的成年观众在网上抱怨找不到《魁拔Ⅲ》。另外,国内观众对"国产动画"心存成见,这种观影习惯和微弱的心理暗示导致了《魁拔Ⅲ战神崛起》,有着不俗口碑、高上座却是低排片的局面。其实不仅《魁拔》,包括今年上映的《龙之谷》等定位青年观众的国产动画,也都没有达到其片方的票房预期。”
广东省电影集团总经理赵军认为,虽然国产动画片需要拓展生存空间,也需要观众给予支持,但动画人的功夫还是应该下在质量上,他说:“国产动画跟国际上差距还很大,其中核心价值不足、想象力不足、对手戏不足是突出问题。国产动画片还是需要自省和自强,要先学习讲好故事,应该为编剧多花钱,而不要把太多资金放在制作、购买豪华设备,现在遗憾的是大部分片方都本末倒置,不追求"故事为王",而是以"技术为王"。”
原标题:专家表示 中国动漫应追求故事为王
来源:北青网-北京青年报 作者:肖扬
因为2014年第86届奥斯卡最佳动画短片获奖作品《哈布洛先生》(Mr. Hublot),法国动画导演洛朗·维茨(Laurent Witz)的声名逐渐为全球动画片爱好者所知。在前往卢森堡成立自己的动画公司载尔特制片公司(Zeilt Productions)之前,动画专业毕业的维茨在法国的一家大型动画公司工作了7年,学习行业相关知识,慢慢从一个菜鸟成为制片人、导演。维茨认为“动画是一个创意无限的媒介,想象力在动画中没有限制”,这也是他会走上动画道路的最重要原因。在被问起自己最喜欢的动画导演及动画电影时,这位文质彬彬的导演推了推眼镜,略微思索了下,回答说,是布莱德·博德(Brad Bird)和他的电影《铁巨人》(Iron Giant)。不知道是巧合还是向最喜欢的动画电影致敬,由维茨自己撰写、制作、出品的《哈布洛先生》也和巨大的、深具威胁感的机器角色有关:故事讲述的是在一个充满蒸汽朋克美学色彩的工业世界里,患有强迫症的单身汉哈布洛先生出于怜悯之心收留了一只流浪机器狗。然而机器狗越长越大,逐渐脱离了哈布洛先生的控制,把他的家弄得乱七八糟。就在观众们以为哈布洛先生终于忍无可忍要用螺丝刀肢解掉机器狗时,故事出现了一个温馨的转折——哈布洛先生搬到了家对面的大厂房中,和机器狗继续快乐地生活在一起。维茨同意这部片子不仅仅只是个“狗狗是人类最好的朋友”的故事,但他也不认为这部片子意在批判工业化或讽刺工业化城市,“我想说的是人物之间的关系,想说在冷漠的、机械化的世界中也能存在真挚的感情。”虽然乍看之下哈布洛先生自己也被机械重重武装起来(他戴着机关重重的眼镜),但有一个细节体现了在工业化世界中人类的情感无法被轻易取代、甚至更加外露的温情:哈布洛先生的额头上有一只仪表,按照维茨的说法,这代表人物的心情。“当他很着急的时候数字就会转得很快,当他心情愉悦放松的时候就会转得慢。一天开始时数字是从零开始的,如果那一天心情比较好,一天结束时数字就会比较低。如果一天过得不太愉快,数字就会比较高,最高数字是9999,到那个时候人物就会因压力过大而崩溃。”在接受Animation World Network的采访时,维茨透露,为了制作这部11分钟的动画短片他花了3年的时间,包括完成3D特效、制作动画模型、2D设计。在向他求证此事时,维茨表示实际的制作周期甚至更长,因为他的团队花了近一年的时间来找投资。“如果当时资金充裕,6个月其实就可以完成了。”他说。如果说一支名不见经传的小动画团队很难获得投资人的关注,那在获得奥斯卡奖的殊荣后一切都不一样了。维茨成为卢森堡史上第一位获得奥斯卡奖的电影导演,作为卢森堡人才引进计划的杰出案例得到政府的重视。伴随着名望而来的,还有合作机会和充裕资金:2014年,维茨与纽约器官捐赠公益机构LongLiveNY合作推出一部在他看来感情比《哈布洛先生》更为充沛的动画短片《纽约万岁》(Long Live New York)。这一次,他只花了1个半月的时间就完成了制作。洛朗·维茨接受界面记者采访。而今,他把目光放到了中国。这是维茨第二次来到中国。他去了北京的中国传媒大学,与动画专业师生交流;在杭州的中国美术学院讲课,拜访动漫基地。维茨说,他此行的目的是“想继续了解中国文化和中国动画电影,为未来和中国电影行业的合作做准备。”但因还未正式敲定合作意向,他不方便透露太多细节。维茨的中国之行应该说恰逢时机。2015年对于中国动画电影行业来说是不同寻常的一年。《大圣归来》一扫多年来国产动画的颓势,以近10亿元的票房收入超过《功夫熊猫2》成为国内动画电影总票房第一,销售至全球60多个国家,海外预售已达400万美元,创下国产3D动画海外销售记录。在人们惊叹于国产动画电影也能有媲美好莱坞动画大片的精美画面和流畅剧情时,动画电影的市场热情也在急剧升温。华泰证券互联网和传媒行业首席分析师王禹媚预测,动画电影市场体量将达到6000亿元,未来中国市场动漫IP的打造路径将更加多元化和多媒体化。大批资本进入动画电影市场,今年9月,《魁拔》出品方青青树动漫就宣布获得近亿融资,而仅仅在去年,青青树还因《魁拔3》的票房收入远低于成本而宣布无限期延期《魁拔4》。吸引维茨远道而来的,无疑是这个蓬勃的市场。“Monkey King (孙悟空)!”在被问到看过什么中国动画电影时,维茨脱口而出。维茨表示,《大圣归来》展示了中国动画制作的高质量,中国动画产业正在经历非常惊人的高速发展期,而且下一代的中国动画制作人也已具备了国际化竞争的素质。“《大圣归来》可以说是一个里程碑,从这开始中国动画会有非常大的改变。”他说。如果说在技术上中国动画制作人可以和国外同行一较高下,那么在一直饱受诟病的叙事能力和故事编排上呢?维茨称自己只看了《大圣归来》的片段,无法给出公允评价。对于中国动画电影的发展,维茨给出的建议是:“可以先看看中国现在有什么产品或想法可以融入到动画中,尤其是带有中国文化特色的题材。在故事演绎中可以更加具有灵活性,让欧洲或美国的观众可以更好地理解故事内容。另外,在工作层面上要考虑如何优化制作过程。”也许在未来,维茨会以中国传统文化为灵感,创作一部动画作品?“现在讨论这些为时尚早,但的确有非常多的可能性。”他笑着回答。他表示,自己期待与中国展开长期合作,帮助中国动画业在技术上进步,更好地讲故事。其实无论是一个中国故事也好,法国故事也罢,维茨最关注的,无外乎细腻描绘人物情感——而情感,正是超越地域、文化界限的全球通用语言。在谈到怎样算是一部优秀的动画作品时,维茨说:“首先在艺术层面上必须可以充分体现情感,其次在技术上要有质量。当然,艺术和技术合二为一有时候其实是很困难的。”
因为2014年第86届奥斯卡最佳动画短片获奖作品《哈布洛先生》(Mr. Hublot),法国动画导演洛朗·维茨(Laurent Witz)的声名逐渐为全球动画片爱好者所知。在前往卢森堡成立自己的动画公司载尔特制片公司(Zeilt Productions)之前,动画专业毕业的维茨在法国的一家大型动画公司工作了7年,学习行业相关知识,慢慢从一个菜鸟成为制片人、导演。维茨认为“动画是一个创意无限的媒介,想象力在动画中没有限制”,这也是他会走上动画道路的最重要原因。在被问起自己最喜欢的动画导演及动画电影时,这位文质彬彬的导演推了推眼镜,略微思索了下,回答说,是布莱德·博德(Brad Bird)和他的电影《铁巨人》(Iron Giant)。不知道是巧合还是向最喜欢的动画电影致敬,由维茨自己撰写、制作、出品的《哈布洛先生》也和巨大的、深具威胁感的机器角色有关:故事讲述的是在一个充满蒸汽朋克美学色彩的工业世界里,患有强迫症的单身汉哈布洛先生出于怜悯之心收留了一只流浪机器狗。然而机器狗越长越大,逐渐脱离了哈布洛先生的控制,把他的家弄得乱七八糟。就在观众们以为哈布洛先生终于忍无可忍要用螺丝刀肢解掉机器狗时,故事出现了一个温馨的转折——哈布洛先生搬到了家对面的大厂房中,和机器狗继续快乐地生活在一起。维茨同意这部片子不仅仅只是个“狗狗是人类最好的朋友”的故事,但他也不认为这部片子意在批判工业化或讽刺工业化城市,“我想说的是人物之间的关系,想说在冷漠的、机械化的世界中也能存在真挚的感情。”虽然乍看之下哈布洛先生自己也被机械重重武装起来(他戴着机关重重的眼镜),但有一个细节体现了在工业化世界中人类的情感无法被轻易取代、甚至更加外露的温情:哈布洛先生的额头上有一只仪表,按照维茨的说法,这代表人物的心情。“当他很着急的时候数字就会转得很快,当他心情愉悦放松的时候就会转得慢。一天开始时数字是从零开始的,如果那一天心情比较好,一天结束时数字就会比较低。如果一天过得不太愉快,数字就会比较高,最高数字是9999,到那个时候人物就会因压力过大而崩溃。”在接受Animation World Network的采访时,维茨透露,为了制作这部11分钟的动画短片他花了3年的时间,包括完成3D特效、制作动画模型、2D设计。在向他求证此事时,维茨表示实际的制作周期甚至更长,因为他的团队花了近一年的时间来找投资。“如果当时资金充裕,6个月其实就可以完成了。”他说。如果说一支名不见经传的小动画团队很难获得投资人的关注,那在获得奥斯卡奖的殊荣后一切都不一样了。维茨成为卢森堡史上第一位获得奥斯卡奖的电影导演,作为卢森堡人才引进计划的杰出案例得到政府的重视。伴随着名望而来的,还有合作机会和充裕资金:2014年,维茨与纽约器官捐赠公益机构LongLiveNY合作推出一部在他看来感情比《哈布洛先生》更为充沛的动画短片《纽约万岁》(Long Live New York)。这一次,他只花了1个半月的时间就完成了制作。洛朗·维茨接受界面记者采访。而今,他把目光放到了中国。这是维茨第二次来到中国。他去了北京的中国传媒大学,与动画专业师生交流;在杭州的中国美术学院讲课,拜访动漫基地。维茨说,他此行的目的是“想继续了解中国文化和中国动画电影,为未来和中国电影行业的合作做准备。”但因还未正式敲定合作意向,他不方便透露太多细节。维茨的中国之行应该说恰逢时机。2015年对于中国动画电影行业来说是不同寻常的一年。《大圣归来》一扫多年来国产动画的颓势,以近10亿元的票房收入超过《功夫熊猫2》成为国内动画电影总票房第一,销售至全球60多个国家,海外预售已达400万美元,创下国产3D动画海外销售记录。在人们惊叹于国产动画电影也能有媲美好莱坞动画大片的精美画面和流畅剧情时,动画电影的市场热情也在急剧升温。华泰证券互联网和传媒行业首席分析师王禹媚预测,动画电影市场体量将达到6000亿元,未来中国市场动漫IP的打造路径将更加多元化和多媒体化。大批资本进入动画电影市场,今年9月,《魁拔》出品方青青树动漫就宣布获得近亿融资,而仅仅在去年,青青树还因《魁拔3》的票房收入远低于成本而宣布无限期延期《魁拔4》。吸引维茨远道而来的,无疑是这个蓬勃的市场。“Monkey King (孙悟空)!”在被问到看过什么中国动画电影时,维茨脱口而出。维茨表示,《大圣归来》展示了中国动画制作的高质量,中国动画产业正在经历非常惊人的高速发展期,而且下一代的中国动画制作人也已具备了国际化竞争的素质。“《大圣归来》可以说是一个里程碑,从这开始中国动画会有非常大的改变。”他说。如果说在技术上中国动画制作人可以和国外同行一较高下,那么在一直饱受诟病的叙事能力和故事编排上呢?维茨称自己只看了《大圣归来》的片段,无法给出公允评价。对于中国动画电影的发展,维茨给出的建议是:“可以先看看中国现在有什么产品或想法可以融入到动画中,尤其是带有中国文化特色的题材。在故事演绎中可以更加具有灵活性,让欧洲或美国的观众可以更好地理解故事内容。另外,在工作层面上要考虑如何优化制作过程。”也许在未来,维茨会以中国传统文化为灵感,创作一部动画作品?“现在讨论这些为时尚早,但的确有非常多的可能性。”他笑着回答。他表示,自己期待与中国展开长期合作,帮助中国动画业在技术上进步,更好地讲故事。其实无论是一个中国故事也好,法国故事也罢,维茨最关注的,无外乎细腻描绘人物情感——而情感,正是超越地域、文化界限的全球通用语言。在谈到怎样算是一部优秀的动画作品时,维茨说:“首先在艺术层面上必须可以充分体现情感,其次在技术上要有质量。当然,艺术和技术合二为一有时候其实是很困难的。”
这是一个互联网的时代。在这样一个信息爆炸的时代,文化发展生态根植于与以往几千年完全不同的生存土壤。动画电影作为当今世界文化的主要载体,正越来越多地肩负重任。而在这其中,尤其是动画片,最能展示一个国家的文化全貌。动漫电影是一个国家的童话和寓言,它承载了一个国家的审美和创意,也承载了奶奶的谆谆教导。《三个和尚》剧照我们的童年记忆中怎么会少得了《三个和尚》、《雪孩子》、《天书奇谭》、《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》这些美好的画面。中国动画电影曾经一度没落,甚至消失不见,而国外的动画趁机夺走了我们的童年。但是中国的动画人并没有因此堕落,随着去年《大圣归来》的横空出世,大获成功,中国元素的动画片又一次来到了国人的视野中。而这一次我们惊奇地发现,中国的动画片也开始了融合的脚步。纵观中国动画电影这些年的发展,我们曾经也迷失过,譬如像《魁拔》这种浓厚的日系电影风格的动画片,最终票房惨败。也出现了《一万年以后》这种模仿好莱坞风格的动画片。而《大圣归来》的成功除了在品质上的用心之外,中国文化元素和好莱坞技术的结合才是它成功的主要因素。国产动画片失去了中国元素靠单纯地模仿外国形象,则不太容易获得市场认可。纵观国产动画片票房排行榜前十,《大圣归来》位居榜首,第二位则是《大鱼海棠》,剩下的基本被《熊出没》和《喜羊羊和灰太狼》这种由电视动画IP转化来的儿童电影占据着。《大鱼海棠》虽然在风格上也有点偏日系动漫,但是相对于《魁拔》,已经带有很浓郁的中国传统文化元素了。所以观众会认可《大鱼海棠》而不太认可《魁拔》。说到中国文化元素,追光动画出品的《小门神》算是一个比较极端的例子,剑走偏锋,它选取了中国传统文化里特别“冷门”的形象:门神神荼和郁垒为切入点。虽然投入了亿元巨资,但是最终却只收回8000万票房,算是惨败。最近追光动画又开始做了一部更加冷门的动画题材:茶宠。只能说追光动画的老板,前土豆创始人王微太有钱,对于他的这种执着我们只能致以深深的敬意。说到电视IP和中国元素结合,最近还有一部动画片也值得关注,那就是《神兽金刚》。这部由珠影和广州达力动漫联合投资的动画电影跟《熊出没》、《喜洋洋与灰太狼》一样出自国产原创动画片。这部电影中以中国文化为背景,大量运用中国传统神话与经典著作《山海经》中的奇山异兽,为电影增添了不少漂亮的中国色彩,电影既有体现爱和正义这样正能量的价值观,也不缺萌蠢的动画形象设计。在中秋档中,像《麦兜》这样的大IP只卖了1800万,而《神兽金刚》这样已经积累了固定粉丝群的电视IP动画也只有600多万的票房。这与去年火热的动画电影市场形成了鲜明的对比,《神兽金刚》在今年的票房并不能真实反映这种IP的价值。而《神兽金刚》还在继续加大宣发力度,希望票房通过国庆档的长线放映能有所突破。《神兽金刚》剧照现在的动画电影不仅仅是儿童的乐园,也是成人的童话,更是中国文化梦。中国文化要想走出去,不仅仅要靠《我不是潘金莲》这样反映中国阴暗面的文艺电影,能体现中国传统文化元素的动画电影可能是最好的艺术形式。
这是一个互联网的时代。在这样一个信息爆炸的时代,文化发展生态根植于与以往几千年完全不同的生存土壤。动画电影作为当今世界文化的主要载体,正越来越多地肩负重任。而在这其中,尤其是动画片,最能展示一个国家的文化全貌。动漫电影是一个国家的童话和寓言,它承载了一个国家的审美和创意,也承载了奶奶的谆谆教导。《三个和尚》剧照我们的童年记忆中怎么会少得了《三个和尚》、《雪孩子》、《天书奇谭》、《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》这些美好的画面。中国动画电影曾经一度没落,甚至消失不见,而国外的动画趁机夺走了我们的童年。但是中国的动画人并没有因此堕落,随着去年《大圣归来》的横空出世,大获成功,中国元素的动画片又一次来到了国人的视野中。而这一次我们惊奇地发现,中国的动画片也开始了融合的脚步。纵观中国动画电影这些年的发展,我们曾经也迷失过,譬如像《魁拔》这种浓厚的日系电影风格的动画片,最终票房惨败。也出现了《一万年以后》这种模仿好莱坞风格的动画片。而《大圣归来》的成功除了在品质上的用心之外,中国文化元素和好莱坞技术的结合才是它成功的主要因素。国产动画片失去了中国元素靠单纯地模仿外国形象,则不太容易获得市场认可。纵观国产动画片票房排行榜前十,《大圣归来》位居榜首,第二位则是《大鱼海棠》,剩下的基本被《熊出没》和《喜羊羊和灰太狼》这种由电视动画IP转化来的儿童电影占据着。《大鱼海棠》虽然在风格上也有点偏日系动漫,但是相对于《魁拔》,已经带有很浓郁的中国传统文化元素了。所以观众会认可《大鱼海棠》而不太认可《魁拔》。说到中国文化元素,追光动画出品的《小门神》算是一个比较极端的例子,剑走偏锋,它选取了中国传统文化里特别“冷门”的形象:门神神荼和郁垒为切入点。虽然投入了亿元巨资,但是最终却只收回8000万票房,算是惨败。最近追光动画又开始做了一部更加冷门的动画题材:茶宠。只能说追光动画的老板,前土豆创始人王微太有钱,对于他的这种执着我们只能致以深深的敬意。说到电视IP和中国元素结合,最近还有一部动画片也值得关注,那就是《神兽金刚》。这部由珠影和广州达力动漫联合投资的动画电影跟《熊出没》、《喜洋洋与灰太狼》一样出自国产原创动画片。这部电影中以中国文化为背景,大量运用中国传统神话与经典著作《山海经》中的奇山异兽,为电影增添了不少漂亮的中国色彩,电影既有体现爱和正义这样正能量的价值观,也不缺萌蠢的动画形象设计。在中秋档中,像《麦兜》这样的大IP只卖了1800万,而《神兽金刚》这样已经积累了固定粉丝群的电视IP动画也只有600多万的票房。这与去年火热的动画电影市场形成了鲜明的对比,《神兽金刚》在今年的票房并不能真实反映这种IP的价值。而《神兽金刚》还在继续加大宣发力度,希望票房通过国庆档的长线放映能有所突破。《神兽金刚》剧照现在的动画电影不仅仅是儿童的乐园,也是成人的童话,更是中国文化梦。中国文化要想走出去,不仅仅要靠《我不是潘金莲》这样反映中国阴暗面的文艺电影,能体现中国传统文化元素的动画电影可能是最好的艺术形式。
《白雪公主之矮人力量》将于暑期档8月21日上映 今年六一儿童节,7部动画电影刚刚扎堆上映完,暑期档又即将开始,除了国产动画影片《洛克王国》、《赛尔号》、《魁拔》等纷纷回归,定位为合家欢影片的全球首部三维版《白雪公主之矮人力量》也将于暑期档8月21日欢乐上映,吸引众多小朋友及其父母的关注。1937年,华特·迪斯尼正是凭借《白雪公主和七个小矮人》在动画片领域大红大紫,一举奠定了其动漫巨头的地位,而该片也成了动画电影的鼻祖。而这部全新改编的《白雪公主之矮人力量》,究竟与原来的经典故事有何不同。《白雪公主之矮人力量》吸引众多小朋友关注亮点一:全球首部三维版白雪公主自1937年的迪斯尼原版《白雪公主和七个小矮人》电影之后,这个历史上最为经典的格林童话故事又被翻拍过数次电影,最为代表的是2012年连续上映的《白雪公主之魔镜魔镜》、《白雪公主与猎人》,但均为真人版电影,值得关注的是,这些影片口碑票房均不俗。今年则是它“诞生”77周年纪念,作为动画片鼻祖,在三维动画正日益成为观众主流的时代,全球尚无一部三维动画版本 《白雪公主》上映《白雪公主之矮人力量》吸引众多小朋友关注亮点一:全球首部三维版白雪公主自1937年的迪斯尼原版《白雪公主和七个小矮人》电影之后,这个历史上最为经典的格林童话故事又被翻拍过数次电影,最为代表的是2012年连续上映的《白雪公主之魔镜魔镜》、《白雪公主与猎人》,但均为真人版电影,值得关注的是,这些影片口碑票房均不俗。今年则是它“诞生”77周年纪念,作为动画片鼻祖,在三维动画正日益成为观众主流的时代,全球尚无一部三维动画版本 《白雪公主》上映。 《白雪公主之矮人力量》在尊重原故事主旨的前提下,主要讲述了毫无力量的小矮人在强大的对手面前如何屡败屡战,在完全没有赢的机会时屌丝逆袭、绝地反攻。新版的白雪公主最突出的不同就是随着技术进步,新的白雪公主首次将以三维形式呈现给观众。这个版本也不是简单的旧版翻拍,而是由GVF公司历经数年的剧本修改才得以被搬上银幕,可谓是77年后白雪公主的一次荧幕“重生”。在《白雪公主之矮人力量》给白雪公主与小矮人设定了全新的形象标准,设计与造型很棒,而全迪斯尼风格的音效、巧妙的三维技术呈现、好莱坞大片级制作手法,无疑让观众对全球首部三维版本白雪公主动画电影有了更多期待。亮点二:适合孩子观看的绿色动漫电影白雪公主源自17世纪的经典格林童话,是全世界孩子们听到过的最早且最多的童话故事之一,承载了无数代人的白雪公主梦。《白雪公主之矮人力量》制片方认为,白雪公主之所以长盛不衰,其主要是塑造了经典、绿色、健康的形象,与其它低幼低俗、粗制滥造,甚至宣扬恶性暴力的动画有着本质区别;而《白雪公主之矮人力量》不仅具有题材的丰富性、情节的跌宕性和审美的愉悦性,还能够发挥寓美于画、寓幻于形、寓教于乐的重要功能,其体现出的对真善美的追求和对假恶丑的摒弃构成了青少年成长发展的重要原创品格,让少年儿童通过影片获取新知、认知善恶、了解社会。据介绍,在《白雪公主之矮人力量》影片中,当魔镜再次告诉王后世界上最美丽的女人依旧是白雪公主后,王后大发雷霆设计埋伏了白雪公主与王子。在强大的对手面前,毫无力量的七个小矮人屡败屡战,最终通过自己的团结、智慧、勇气和毅力战胜了对手,上演了一个屌丝逆袭、绝地反击的故事。亮点三:适合全家人看的合家欢动漫电影作为全球家喻户晓的童话故事,白雪公主在受众上有着得天独厚的优势,除了妈妈带着小孩看,甚至可以重新唤醒男女老少的童话情结。此次,三维版《白雪公主之矮人力量》的重磅上映,瞄准了暑期档家庭观众群,通过小矮人“屌丝逆袭”寓教于乐,传递出团结友爱、善用智慧的伟大,同时也勾起了不少观众童年的回忆。据制片方GVF相关负责人表示,每个人都有一个白雪公主梦,以往都是妈妈带着孩子去看动画片,这部影片更希望所有的“粑粑麻麻”都来观影,爸爸们也应体会暑期亲子的幸福与乐趣,影片不仅有三维逼真的场景,可爱趣味的对白,更有传递真善美的剧情,无疑可以满足家庭观众的不同需求,成为暑期档合家观影的绝佳选择。
《白雪公主之矮人力量》将于暑期档8月21日上映 今年六一儿童节,7部动画电影刚刚扎堆上映完,暑期档又即将开始,除了国产动画影片《洛克王国》、《赛尔号》、《魁拔》等纷纷回归,定位为合家欢影片的全球首部三维版《白雪公主之矮人力量》也将于暑期档8月21日欢乐上映,吸引众多小朋友及其父母的关注。1937年,华特·迪斯尼正是凭借《白雪公主和七个小矮人》在动画片领域大红大紫,一举奠定了其动漫巨头的地位,而该片也成了动画电影的鼻祖。而这部全新改编的《白雪公主之矮人力量》,究竟与原来的经典故事有何不同。《白雪公主之矮人力量》吸引众多小朋友关注亮点一:全球首部三维版白雪公主自1937年的迪斯尼原版《白雪公主和七个小矮人》电影之后,这个历史上最为经典的格林童话故事又被翻拍过数次电影,最为代表的是2012年连续上映的《白雪公主之魔镜魔镜》、《白雪公主与猎人》,但均为真人版电影,值得关注的是,这些影片口碑票房均不俗。今年则是它“诞生”77周年纪念,作为动画片鼻祖,在三维动画正日益成为观众主流的时代,全球尚无一部三维动画版本 《白雪公主》上映《白雪公主之矮人力量》吸引众多小朋友关注亮点一:全球首部三维版白雪公主自1937年的迪斯尼原版《白雪公主和七个小矮人》电影之后,这个历史上最为经典的格林童话故事又被翻拍过数次电影,最为代表的是2012年连续上映的《白雪公主之魔镜魔镜》、《白雪公主与猎人》,但均为真人版电影,值得关注的是,这些影片口碑票房均不俗。今年则是它“诞生”77周年纪念,作为动画片鼻祖,在三维动画正日益成为观众主流的时代,全球尚无一部三维动画版本 《白雪公主》上映。 《白雪公主之矮人力量》在尊重原故事主旨的前提下,主要讲述了毫无力量的小矮人在强大的对手面前如何屡败屡战,在完全没有赢的机会时屌丝逆袭、绝地反攻。新版的白雪公主最突出的不同就是随着技术进步,新的白雪公主首次将以三维形式呈现给观众。这个版本也不是简单的旧版翻拍,而是由GVF公司历经数年的剧本修改才得以被搬上银幕,可谓是77年后白雪公主的一次荧幕“重生”。在《白雪公主之矮人力量》给白雪公主与小矮人设定了全新的形象标准,设计与造型很棒,而全迪斯尼风格的音效、巧妙的三维技术呈现、好莱坞大片级制作手法,无疑让观众对全球首部三维版本白雪公主动画电影有了更多期待。亮点二:适合孩子观看的绿色动漫电影白雪公主源自17世纪的经典格林童话,是全世界孩子们听到过的最早且最多的童话故事之一,承载了无数代人的白雪公主梦。《白雪公主之矮人力量》制片方认为,白雪公主之所以长盛不衰,其主要是塑造了经典、绿色、健康的形象,与其它低幼低俗、粗制滥造,甚至宣扬恶性暴力的动画有着本质区别;而《白雪公主之矮人力量》不仅具有题材的丰富性、情节的跌宕性和审美的愉悦性,还能够发挥寓美于画、寓幻于形、寓教于乐的重要功能,其体现出的对真善美的追求和对假恶丑的摒弃构成了青少年成长发展的重要原创品格,让少年儿童通过影片获取新知、认知善恶、了解社会。据介绍,在《白雪公主之矮人力量》影片中,当魔镜再次告诉王后世界上最美丽的女人依旧是白雪公主后,王后大发雷霆设计埋伏了白雪公主与王子。在强大的对手面前,毫无力量的七个小矮人屡败屡战,最终通过自己的团结、智慧、勇气和毅力战胜了对手,上演了一个屌丝逆袭、绝地反击的故事。亮点三:适合全家人看的合家欢动漫电影作为全球家喻户晓的童话故事,白雪公主在受众上有着得天独厚的优势,除了妈妈带着小孩看,甚至可以重新唤醒男女老少的童话情结。此次,三维版《白雪公主之矮人力量》的重磅上映,瞄准了暑期档家庭观众群,通过小矮人“屌丝逆袭”寓教于乐,传递出团结友爱、善用智慧的伟大,同时也勾起了不少观众童年的回忆。据制片方GVF相关负责人表示,每个人都有一个白雪公主梦,以往都是妈妈带着孩子去看动画片,这部影片更希望所有的“粑粑麻麻”都来观影,爸爸们也应体会暑期亲子的幸福与乐趣,影片不仅有三维逼真的场景,可爱趣味的对白,更有传递真善美的剧情,无疑可以满足家庭观众的不同需求,成为暑期档合家观影的绝佳选择。
北京青青树动漫科技有限公司CEO武寒青的办公室与一般企业老总的办公室不同, 到处摆满了各种动漫周边产品:手办、插画、道具、玩偶抱枕……在这间充满了动画气息的办公室,她向记者展示了一条刚刚从英国打样回来的精致项链,这是今年将上映的动画电影《魁拔2》周边产品之一,这家英国顶尖的首饰开发商运用动画电影《魁拔2》中的各种元素,如主角们使用的武器、片中的战舰等重新进行设计,开发出各种精美的饰品。 这是动画电影《魁拔2》营销策略中的一部分,动画电影《魁拔2》将营销放在了重中之重,在创作前已拟定好全方位的营销策略。从发行开始,青青树不再向发行方全面放权,而是参与到发行中,与本次发行方博纳影业共同商定发行策略。此外,青青树还与国内各类主要的动画播出渠道、动漫媒体、动漫平台网站进行深度合作,用武寒青的话说,就是该用的手段都用上,该铺的渠道都铺了。 这次动画电影《魁拔2》之所以如此重视营销,源于动画电影《魁拔1》的“血泪教训”。动画电影《魁拔1》制作成本超过3500万元,宣发投入2000万元,但最终票房只有300多万元。面对动画电影《魁拔1》的票房失利,武寒青坦言,其实主要败在营销上,作为一个运作20多年的动画公司,青青树拥有充足的动画制作经验,但他们并不擅长发行和营销。“我们是制作公司,以为只要我们做得好,后续就可以完全放手,全部交给发行公司。”但事实并非如此,动画电影《魁拔1》的发行方——曾有过发行《喜羊羊与灰太狼》成功经验的上海炫动传播股份有限公司将其在低幼动画片的经验套用在《魁拔》上,而动画电影《魁拔》是一部面向青少年群体的热血冒险动画电影,定位的失误导致《魁拔》最终遭遇了滑铁卢。 动画电影《魁拔1》口碑与票房的严重倒挂,让青青树看到了营销的重要,已经在《魁拔2》中痛定思痛、重整旗鼓。 事实上, 对于营销的重视,也逐渐成为一流动画电影制作企业的共识。 [web_page] 比如,原创3D动画电影《兔侠传奇》的第二部也将营销放在了首要位置。 5月,动画电影《兔侠传奇2》将赴戛纳参展,作为一部中国本土原创的3D动画电影将在世界A级影展上亮相。该片导演、北京电影学院副院长孙立军说,这次奔赴戛纳,除了向世界展示中国现在的动画水准外,也希望与各国高手过招,学习他们的发行理念和经验。“动画电影《兔侠传奇1》当时由于时间仓促、经验不足等原因,在发行和营销上其实有很多不足,最后主要靠65个国家或地区的海外版权收回的成本。” 孙立军表示,动画电影《兔侠传奇2》将吸取上次经验,早早开始在营销上布局,展开更立体化、周期更长的营销。“《兔侠传奇2》定位于家庭式电影,即适合全家一起观看的电影,小朋友看了觉得好玩,成人来看也能有所思考和启发。”孙立军说,“而这种雅俗共赏的动画电影需要同时在传统渠道和新媒体展开营销,但上次我们过于重视一端,即传统渠道,而对网络的重视还不够,从而对18至35岁这一群体的吸引力不足。这次动画电影《兔侠传奇2》将弥补这一失误,将会加强与新媒体之间的合作。” 而动画电影《兔侠传奇2》联合制片人吴奇擅长新鲜的电影营销手法,如他称之为“福利式营销”的营销策略,与赞助企业、院线、影城三方洽谈,共同制定一整套的宣传营销流程,采用双向消费馈赠的方式向观众抛出橄榄枝,用类似“折上再折”的促销模式打造一种观影新体验。这些新鲜营销手法也许会为动画电影如何真正做到酒香不怕巷子深提供一些思考。
北京青青树动漫科技有限公司CEO武寒青的办公室与一般企业老总的办公室不同, 到处摆满了各种动漫周边产品:手办、插画、道具、玩偶抱枕……在这间充满了动画气息的办公室,她向记者展示了一条刚刚从英国打样回来的精致项链,这是今年将上映的动画电影《魁拔2》周边产品之一,这家英国顶尖的首饰开发商运用动画电影《魁拔2》中的各种元素,如主角们使用的武器、片中的战舰等重新进行设计,开发出各种精美的饰品。 这是动画电影《魁拔2》营销策略中的一部分,动画电影《魁拔2》将营销放在了重中之重,在创作前已拟定好全方位的营销策略。从发行开始,青青树不再向发行方全面放权,而是参与到发行中,与本次发行方博纳影业共同商定发行策略。此外,青青树还与国内各类主要的动画播出渠道、动漫媒体、动漫平台网站进行深度合作,用武寒青的话说,就是该用的手段都用上,该铺的渠道都铺了。 这次动画电影《魁拔2》之所以如此重视营销,源于动画电影《魁拔1》的“血泪教训”。动画电影《魁拔1》制作成本超过3500万元,宣发投入2000万元,但最终票房只有300多万元。面对动画电影《魁拔1》的票房失利,武寒青坦言,其实主要败在营销上,作为一个运作20多年的动画公司,青青树拥有充足的动画制作经验,但他们并不擅长发行和营销。“我们是制作公司,以为只要我们做得好,后续就可以完全放手,全部交给发行公司。”但事实并非如此,动画电影《魁拔1》的发行方——曾有过发行《喜羊羊与灰太狼》成功经验的上海炫动传播股份有限公司将其在低幼动画片的经验套用在《魁拔》上,而动画电影《魁拔》是一部面向青少年群体的热血冒险动画电影,定位的失误导致《魁拔》最终遭遇了滑铁卢。 动画电影《魁拔1》口碑与票房的严重倒挂,让青青树看到了营销的重要,已经在《魁拔2》中痛定思痛、重整旗鼓。 事实上, 对于营销的重视,也逐渐成为一流动画电影制作企业的共识。 [web_page] 比如,原创3D动画电影《兔侠传奇》的第二部也将营销放在了首要位置。 5月,动画电影《兔侠传奇2》将赴戛纳参展,作为一部中国本土原创的3D动画电影将在世界A级影展上亮相。该片导演、北京电影学院副院长孙立军说,这次奔赴戛纳,除了向世界展示中国现在的动画水准外,也希望与各国高手过招,学习他们的发行理念和经验。“动画电影《兔侠传奇1》当时由于时间仓促、经验不足等原因,在发行和营销上其实有很多不足,最后主要靠65个国家或地区的海外版权收回的成本。” 孙立军表示,动画电影《兔侠传奇2》将吸取上次经验,早早开始在营销上布局,展开更立体化、周期更长的营销。“《兔侠传奇2》定位于家庭式电影,即适合全家一起观看的电影,小朋友看了觉得好玩,成人来看也能有所思考和启发。”孙立军说,“而这种雅俗共赏的动画电影需要同时在传统渠道和新媒体展开营销,但上次我们过于重视一端,即传统渠道,而对网络的重视还不够,从而对18至35岁这一群体的吸引力不足。这次动画电影《兔侠传奇2》将弥补这一失误,将会加强与新媒体之间的合作。” 而动画电影《兔侠传奇2》联合制片人吴奇擅长新鲜的电影营销手法,如他称之为“福利式营销”的营销策略,与赞助企业、院线、影城三方洽谈,共同制定一整套的宣传营销流程,采用双向消费馈赠的方式向观众抛出橄榄枝,用类似“折上再折”的促销模式打造一种观影新体验。这些新鲜营销手法也许会为动画电影如何真正做到酒香不怕巷子深提供一些思考。
从上世纪90年代开始,动画电影版《樱桃小丸子》就在内地电视台播出,从VCD、DVD,到网络视频平台播放,小丸子陪伴了一代人的成长。今年刚好是“樱桃小丸子”动画片形象诞生30周年,剧场版动漫《樱桃小丸子:来自意大利的少年》近日登陆中国院线。但是,这部电影目前在内地的市场表现并不理想,上映13天,票房不到3000万。有人拿出近一年爆红的两部国产动画电影《大圣归来》和《大鱼海棠》作比较,称观众对外国动画不买账了,对低龄动画不买账了,国产动画开始逆袭日本动画。但是,有不少网友指出日本、美国动画仍在以质揽口碑,以量赢收益。羊城晚报记者近日独家专访了一手打造出《喜羊羊与灰太狼》系列动画的“原创动力”出版副主编苏婉梓,她认为中国观众不要过分乐观,也不要放弃希望:“如果美国、日本的动画制作水平排第一,中国排第二,中间也相差了半个世纪。”比制作,差距仍然巨大国产动画电影这两年在暑期档赚尽了票房和口碑,去年的《大圣归来》狂扫9.56亿元票房,今年的《大鱼海棠》也以5.65亿元票房报收,这两部动画电影被不少网友称为“国漫崛起之作”,甚至有人认为:中国动画迎来了春天,全面逆袭美日动画的时代来临了!但真的是全面逆袭吗?苏婉梓说:“《大圣归来》做了8年,《大鱼海棠》断断续续做了12年,可现在哪有公司肯花这么多钱、时间、新技术去做这件事呢?很难!”从国庆档电影市场表现来看,外国动画电影依然强势领跑:由比利时、法国联合制片,狮门影业发行的《鲁滨逊漂流记》首日公映就位列动画电影榜首;上映12天,由华纳兄弟出品的《逗鸟外传:萌宝满天飞》位居次席。《铠甲勇士捕王》、《我是哪吒》、《疯狂丑小鸭》三部国产动画电影票房低迷。苏婉梓说:“这是常态!我们和美、日,甚至很多国家的动画制作相比,差距仍然很大!”苏婉梓直言:“现在国产动画影视仍处于起步阶段,两部优质动画唤醒了潜力,但不可否认,我们和美日的动画产业差了半个世纪!”爱卡通,绝非不务正业虽然,随着二次元不断与三次元接轨,动画、动画氛围逐渐朝利好方向发展,但是代际差异造成的认知差异,让动画影视受众年龄层的拓展变得有些尴尬。苏婉梓直言:“在许多人的观念里,漫画就是给小孩子看的!爱卡通的宅男宅女通常会被认为是不务正业的群体,只要大多数成年人还有这种观念,这条路就难走!”苏婉梓更愿意将他们推出的《喜羊羊与灰太狼》系列动画以及最新原创动画《欢乐大联盟》称为“全年龄层动画”:“我们的动画片适合全家人一起看!”苏婉梓直言,即便很多观众认为绿色低龄无公害的《喜羊羊与灰太狼》也曾被家长质疑有部分暴力导向镜头,会影响孩子三观,目前线上播出的《喜羊羊与灰太狼》中再难见到灰太狼被老婆拿平底锅追打的画面。苏婉梓说:“我们现在做动画很小心,也很无奈,一出问题就得及时将相关内容删掉!”卖情怀,因为更加保险与电视动画的保守相比,近年来的国产动画电影倒是打开了局面。《十万个冷笑话》、《魁拔》虽然在票房上不能同真人电影比肩,但口碑一直在发酵。《大圣归来》、《大鱼海棠》的成功,也让人看到国产动画逆袭美日动画的苗头,但也有影评人指出这两部片是在用情怀圈钱,原创概念不足:“很难想象去掉《西游记》的《大圣归来》会怎样?”“《大鱼海棠》没有《逍遥游》就是一条咸鱼!”对此,苏婉梓解释,一部好动画需要扎实的文化基底,而中国的动漫才起步,缺乏文化基础,所以,除了借鉴美国、日本动画,只能“回到过去”:“中国动画走古典路线更保险,这一方面能唤起观众的集体记忆,另一方面,古人有大智慧,影片的深度、高度都比较容易得到观众的认可。”苏婉梓也承认,打“情怀”牌不是长久之计:“我们和迪士尼的差距是全方位的,受众的定位、选题取材、创作中的想象力、制作团队的技术……但技术是呈现方式,内容才是核心!”中国观众对于层出不穷的“情怀之作”已出现了审美疲劳,就连日本动画《樱桃小丸子:来自意大利的少年》也难逃“情怀打包销售”的质疑:“这就是一部日本旅游宣传片,卖情怀也卖得太糊弄了!”暑期档上线的动画片《新葫芦兄弟》也遭到网友吐槽:“一边卖情怀,一边毁童年!”苏婉梓指出:“中国动画不可能光靠情怀发展,同影视剧制作一样,得沉下来做内容,IP在动画界也不是万能的!”新趋势,开发文化地产苏婉梓表示,中国动画制作有过于商业化的趋势,而且“解决团队生存问题”和“追求艺术品格”之间的矛盾很难调和。目前,一部动画片的投放主要依靠互联网视频平台以及上星卫视,“卖动画片”是许多动画制作方主要的盈利环节,苏婉梓直言:“我们和播出平台存在商业合作、利益最大化的博弈,最怕的是很多上星卫视压根没有购买动画片的需求!”苏婉梓透露,对于动画公司,IP培育和动画周边、衍生产品的开发才是动画制作公司发展的流行趋势:“现在还有一种新的模式叫文化地产,可能整条街、整个商场会以动漫形象为主题去开发,做成一个动漫小镇。”苏婉梓指出,美国和日本动画影视、动漫产品的开发是整体性的。日本动画的衍生品开发相当成熟,一个动画人物出现后,就会随之销售各种衍生产品,而且渠道正规、有知识产权,进行全产业链开发:动画原声CD、玩具、模型、二次元人物全息演唱会……苏婉梓说:“我们还要学的有很多,《喜羊羊与灰太狼》系列算得上在国内做得比较好的衍生品,喜羊羊文化小镇是我们近期的目标。”
从上世纪90年代开始,动画电影版《樱桃小丸子》就在内地电视台播出,从VCD、DVD,到网络视频平台播放,小丸子陪伴了一代人的成长。今年刚好是“樱桃小丸子”动画片形象诞生30周年,剧场版动漫《樱桃小丸子:来自意大利的少年》近日登陆中国院线。但是,这部电影目前在内地的市场表现并不理想,上映13天,票房不到3000万。有人拿出近一年爆红的两部国产动画电影《大圣归来》和《大鱼海棠》作比较,称观众对外国动画不买账了,对低龄动画不买账了,国产动画开始逆袭日本动画。但是,有不少网友指出日本、美国动画仍在以质揽口碑,以量赢收益。羊城晚报记者近日独家专访了一手打造出《喜羊羊与灰太狼》系列动画的“原创动力”出版副主编苏婉梓,她认为中国观众不要过分乐观,也不要放弃希望:“如果美国、日本的动画制作水平排第一,中国排第二,中间也相差了半个世纪。”比制作,差距仍然巨大国产动画电影这两年在暑期档赚尽了票房和口碑,去年的《大圣归来》狂扫9.56亿元票房,今年的《大鱼海棠》也以5.65亿元票房报收,这两部动画电影被不少网友称为“国漫崛起之作”,甚至有人认为:中国动画迎来了春天,全面逆袭美日动画的时代来临了!但真的是全面逆袭吗?苏婉梓说:“《大圣归来》做了8年,《大鱼海棠》断断续续做了12年,可现在哪有公司肯花这么多钱、时间、新技术去做这件事呢?很难!”从国庆档电影市场表现来看,外国动画电影依然强势领跑:由比利时、法国联合制片,狮门影业发行的《鲁滨逊漂流记》首日公映就位列动画电影榜首;上映12天,由华纳兄弟出品的《逗鸟外传:萌宝满天飞》位居次席。《铠甲勇士捕王》、《我是哪吒》、《疯狂丑小鸭》三部国产动画电影票房低迷。苏婉梓说:“这是常态!我们和美、日,甚至很多国家的动画制作相比,差距仍然很大!”苏婉梓直言:“现在国产动画影视仍处于起步阶段,两部优质动画唤醒了潜力,但不可否认,我们和美日的动画产业差了半个世纪!”爱卡通,绝非不务正业虽然,随着二次元不断与三次元接轨,动画、动画氛围逐渐朝利好方向发展,但是代际差异造成的认知差异,让动画影视受众年龄层的拓展变得有些尴尬。苏婉梓直言:“在许多人的观念里,漫画就是给小孩子看的!爱卡通的宅男宅女通常会被认为是不务正业的群体,只要大多数成年人还有这种观念,这条路就难走!”苏婉梓更愿意将他们推出的《喜羊羊与灰太狼》系列动画以及最新原创动画《欢乐大联盟》称为“全年龄层动画”:“我们的动画片适合全家人一起看!”苏婉梓直言,即便很多观众认为绿色低龄无公害的《喜羊羊与灰太狼》也曾被家长质疑有部分暴力导向镜头,会影响孩子三观,目前线上播出的《喜羊羊与灰太狼》中再难见到灰太狼被老婆拿平底锅追打的画面。苏婉梓说:“我们现在做动画很小心,也很无奈,一出问题就得及时将相关内容删掉!”卖情怀,因为更加保险与电视动画的保守相比,近年来的国产动画电影倒是打开了局面。《十万个冷笑话》、《魁拔》虽然在票房上不能同真人电影比肩,但口碑一直在发酵。《大圣归来》、《大鱼海棠》的成功,也让人看到国产动画逆袭美日动画的苗头,但也有影评人指出这两部片是在用情怀圈钱,原创概念不足:“很难想象去掉《西游记》的《大圣归来》会怎样?”“《大鱼海棠》没有《逍遥游》就是一条咸鱼!”对此,苏婉梓解释,一部好动画需要扎实的文化基底,而中国的动漫才起步,缺乏文化基础,所以,除了借鉴美国、日本动画,只能“回到过去”:“中国动画走古典路线更保险,这一方面能唤起观众的集体记忆,另一方面,古人有大智慧,影片的深度、高度都比较容易得到观众的认可。”苏婉梓也承认,打“情怀”牌不是长久之计:“我们和迪士尼的差距是全方位的,受众的定位、选题取材、创作中的想象力、制作团队的技术……但技术是呈现方式,内容才是核心!”中国观众对于层出不穷的“情怀之作”已出现了审美疲劳,就连日本动画《樱桃小丸子:来自意大利的少年》也难逃“情怀打包销售”的质疑:“这就是一部日本旅游宣传片,卖情怀也卖得太糊弄了!”暑期档上线的动画片《新葫芦兄弟》也遭到网友吐槽:“一边卖情怀,一边毁童年!”苏婉梓指出:“中国动画不可能光靠情怀发展,同影视剧制作一样,得沉下来做内容,IP在动画界也不是万能的!”新趋势,开发文化地产苏婉梓表示,中国动画制作有过于商业化的趋势,而且“解决团队生存问题”和“追求艺术品格”之间的矛盾很难调和。目前,一部动画片的投放主要依靠互联网视频平台以及上星卫视,“卖动画片”是许多动画制作方主要的盈利环节,苏婉梓直言:“我们和播出平台存在商业合作、利益最大化的博弈,最怕的是很多上星卫视压根没有购买动画片的需求!”苏婉梓透露,对于动画公司,IP培育和动画周边、衍生产品的开发才是动画制作公司发展的流行趋势:“现在还有一种新的模式叫文化地产,可能整条街、整个商场会以动漫形象为主题去开发,做成一个动漫小镇。”苏婉梓指出,美国和日本动画影视、动漫产品的开发是整体性的。日本动画的衍生品开发相当成熟,一个动画人物出现后,就会随之销售各种衍生产品,而且渠道正规、有知识产权,进行全产业链开发:动画原声CD、玩具、模型、二次元人物全息演唱会……苏婉梓说:“我们还要学的有很多,《喜羊羊与灰太狼》系列算得上在国内做得比较好的衍生品,喜羊羊文化小镇是我们近期的目标。”
《银河护卫队》海报暑期档尚未收官,多部中外新片已经开始抢占国庆档。据多位来自院线的人士透露:备受期待的漫威超级英雄新片《银河护卫队》已经将档期由之前的9月改为10月3日(一说10月6日或7日)。这也意味着,《银河护卫队》将与宁浩新片《心花路放》(9月30日)、许鞍华新片《黄金时代》(10月1日)、《痞子英雄2》(10月1日)以及《反贪风暴》(10月3日)等国产新片展开混战。漫威影业第二阶段收尾之作IMAX3D《银河护卫队》上周末三天就在北美地区爆收9400万美元,这一成绩仅次于《变形金刚4》和《美国队长2》排在第三,并创下了影史8月开画纪录。而除了票房上的好势头,该片在影迷观众的口碑也相当不俗,烂番茄网站给出的新鲜值高达92%,评分网站MetaCritic也给出了76分,IMDB全球观众总评甚至高达9.0分。根据早前的消息,《银河护卫队》本定于9月5日引进中国大陆,但今日却曝出调档10月3日的消息。如《银河护卫队》调档消息属实,那么今年国庆档国产新片一统天下的格局恐将遭受冲击。除了与之同日上映的《反贪风暴》(古天乐新片),9月30日上映的宁浩新片《心花路放》、10月1日上映的许鞍华新片《黄金时代》都有遭受这部好莱坞大作的阻击。至于之前一直暂未定档的钮承泽新片《军中乐园》、刘德华新片《失孤》以及斯嘉丽·约翰逊主演的《超体》,甚至有可能推出国庆档的阵地。2014年国庆档部分新片排期(暂定,具体上映日期请以片方和影院公告为准)9月26日《亲爱的》 导演:陈可辛9月30日 《心花路放》 导演:宁浩10月1日《黄金时代》 导演:许鞍华《魁拔3:战神崛起》 导演:王川/张钢/周洁《痞子英雄2:黎明升起》 导演:蔡岳勋10月3日《银河护卫队》 导演:詹姆斯-冈《反贪风暴》 导演:林德禄9月-10月待定《军中乐园》 导演:钮承泽《失孤》 导演:彭三源《超体》 导演:吕克-贝松
《银河护卫队》海报暑期档尚未收官,多部中外新片已经开始抢占国庆档。据多位来自院线的人士透露:备受期待的漫威超级英雄新片《银河护卫队》已经将档期由之前的9月改为10月3日(一说10月6日或7日)。这也意味着,《银河护卫队》将与宁浩新片《心花路放》(9月30日)、许鞍华新片《黄金时代》(10月1日)、《痞子英雄2》(10月1日)以及《反贪风暴》(10月3日)等国产新片展开混战。漫威影业第二阶段收尾之作IMAX3D《银河护卫队》上周末三天就在北美地区爆收9400万美元,这一成绩仅次于《变形金刚4》和《美国队长2》排在第三,并创下了影史8月开画纪录。而除了票房上的好势头,该片在影迷观众的口碑也相当不俗,烂番茄网站给出的新鲜值高达92%,评分网站MetaCritic也给出了76分,IMDB全球观众总评甚至高达9.0分。根据早前的消息,《银河护卫队》本定于9月5日引进中国大陆,但今日却曝出调档10月3日的消息。如《银河护卫队》调档消息属实,那么今年国庆档国产新片一统天下的格局恐将遭受冲击。除了与之同日上映的《反贪风暴》(古天乐新片),9月30日上映的宁浩新片《心花路放》、10月1日上映的许鞍华新片《黄金时代》都有遭受这部好莱坞大作的阻击。至于之前一直暂未定档的钮承泽新片《军中乐园》、刘德华新片《失孤》以及斯嘉丽·约翰逊主演的《超体》,甚至有可能推出国庆档的阵地。2014年国庆档部分新片排期(暂定,具体上映日期请以片方和影院公告为准)9月26日《亲爱的》 导演:陈可辛9月30日 《心花路放》 导演:宁浩10月1日《黄金时代》 导演:许鞍华《魁拔3:战神崛起》 导演:王川/张钢/周洁《痞子英雄2:黎明升起》 导演:蔡岳勋10月3日《银河护卫队》 导演:詹姆斯-冈《反贪风暴》 导演:林德禄9月-10月待定《军中乐园》 导演:钮承泽《失孤》 导演:彭三源《超体》 导演:吕克-贝松