上周中爱奇艺在北京低调的开了一场小型发布会，向外界推出了一款新的动漫作品《龙心战纪》，这将是中国主导的动漫项目首次在日本主流电视台亮相四月“新番”（日本电视台最重要的播出季代称）。发布会虽然低调，但发出的信号值得注意。被传统人士看做小众的一部动漫作品，其实从侧面反映出了爱奇艺在泛娱乐领域的扩张节奏，以及较为独特的运作思路。充满试水意味的中日合作中国手游市场在2014年进入“IP元年”，日本动漫IP受到疯狂追捧，一度出现了“中国大妈式”的抢购现象，日本动漫IP的价格也一路上扬，最后出现有价无市的局面。爱奇艺这部作品的IP购买时间就在2014年底，原作为日本一款经典的卡牌类游戏《CERBERUS》，卡牌游戏的好处在于用户数的庞大，综合了“民工漫IP+海量泛粉丝群体+市场占有率高”三要素。爱奇艺副总裁杨晓轩对搜狐科技表示，爱奇艺是从两百多部漫画、小说以及游戏IP中筛选评估并确定了这款作品。看中的是原IP在日本影响力较大，又没有动画和漫画的衍生作品，所以留给爱奇艺的操作空间比较大。她总结说：能否盈利、是否有成熟的盈利和产业模式是爱奇艺挑选IP的重要标准。除了将该IP动漫化并在中日两国播出外，爱奇艺还联合国内制作公司将其改编成了一款全新的动作类游戏，并将在国内的各大应用市场上线。而根据DataEye发布的2015年Q4数据显示，目前占据市面接近50%份额的动漫IP正是热血、奇幻及动作冒险题材特征的作品。随着用户的需求的提升，动漫IP手游类型也需要多样化的发展，主打动作元素的重度游戏正被众多厂商寄予厚望。这个项目的特殊性还在于，东京电视台破天荒的进行了资本投入，这对于日本主流电视台来说非常罕见。按照传统的合作方式，一般是日方以IP单向授权的方式给中国香港或中国台湾的代理公司，由代理公司输入中国大陆市场，日方一般是“坐享其成”，主动进行资本投入的案例很少。除了买下IP，收获资本投入外，爱奇艺这次还采取了向上游产业链介入的方式，主导了“动漫制作委员会”的工作，这被看做是探索中日合作新模式的举动。“动漫制作委员会”在日本是非常特殊的一个组织，也可以说是日本独有的商业模式，简单说就是在IP开发的前期，就对一部作品进行完整的商业模式搭建，形成一个利益共同体，由各投资方集中开发各自优势项目，挖掘IP产业链上做大的价值。杨晓轩向搜狐科技透露称，本次合作东京电视台的投资比例超过15%，但爱奇艺保证了最大股东的地位，四方按照持股比例进行分成。在后期播出渠道方面，爱奇艺将保持视频网站的独播，但会将它交给不同的电视台渠道播出。既做下游的渠道方，又做产业链上游的内容输出方，还做规则制定者，同时也引入了投资。爱奇艺在这款IP的引进和衍生品制作上迈的步子很大，显然是希望能将其树立成泛娱乐领域吸引青少年用户群体的漫游联动典型案例。影视剧已开花 动漫能否让爱奇艺如愿？腾讯董事会主席兼首席执行官马化腾3月4日时曾向记者表示，在IP的泛娱乐化开发中，腾讯今年将重点关注文学和动漫，“从动漫、文学开始走向电视剧、电影甚至到游戏。关于IP, 过去是割裂的（包括我们控股的阅文集团）。有很多好的文学IP，其实过去也不知道价值，很便宜就贱卖掉了，但是经过这么多年发展，IP的价值开始得到重视和体现”。不只是企鹅这样的巨头科技公司，众多视频网站也在2015年也不断围绕IP展开泛娱乐探索，影游互动和漫游互动成为IP衍生品变现的两大重点。前者目前在市场上更具商业化和流行度，电影、电视剧和网络剧的不同平台也覆盖了更多的消费群体，《花千骨》的电视剧和手游就堪称去年最大的一个成功案例。相较于影游互动，漫游互动的优势在于IP原作的超长连载周期以及多年积累下来的粉丝基数。比如火影和龙珠等全球性的长篇巨作，拥有十几年甚至几十年的积淀，粉丝数量极为庞大，IP影响力也不会像影游联动的作品那样只能覆盖影视剧上映期的时间段。在漫游互动过程中，如何做出优质的动漫作品是难点。动漫制作行业的部分人士向搜狐科技表示，目前国内偏向低龄化用户的3D动漫制作团队比较多，而偏青少年向的2D手绘动漫团队非常少，大概只有三到四家，而且档期还非常满。在这种背景下，制作面向青少年群体的动漫产品时，与日本成熟公司合作就成为了比较好的解法，杨晓轩也向搜狐科技表达了同样的态度。上述动漫行业人士表示，IP授权的时限一般为3年，国内众多公司都赶在2014年集中争抢IP，也就是说2016年将是产品上线的集中爆发年。动漫相较影视剧等作品来说，受众偏年轻化且群体规模并不大，没有绝对人数和支付能力的优势，IP衍生品的开发效果如何仍然值得观望。在文学、影视、动漫和游戏联动的泛娱乐领域内，爱奇艺经历了《盗墓笔记》和《花千骨》等作品的文学、影视剧与游戏互动尝试后，在动漫领域终于也拿出了这个王牌项目。爱奇艺能否在今年这个泛娱乐“大年”中掠夺自己的领地，这些明星项目的表现将至关重要。

日前，因著作《盗墓笔记》成名被称之为盗墓题材小说鼻祖的作家——南派三叔 “封笔”的消息传出,受到网友强烈的关注，南派三叔的相关作品近期也骤然升温。据电信爱动漫公布的相关数据显示，南派三叔宣布“封笔”后，漫画版《盗墓笔记》观看量、订阅量相较平日增长了10倍之多。而同题材的《鬼吹灯》(姚非拉(微博)著)和《鬼吹灯前传》两部漫画也受此影响，人气暴涨。事实上，南派三叔的封笔，以及《盗墓笔记》的完结，导致不少“稻米”直呼不过瘾，这也是漫画版《盗墓笔记》受读者追捧的原因。有网友评价，“漫画版不但保留了原著的精华部分，抓住了原著的意蕴内涵，而且表现力比原著更有趣味性，场面场景画更具带入感。”不仅如此，也有网友指出，由于《盗墓笔记》的畅销及连载时“稻米”们千呼万唤的猜想和期待，导致三叔在创作时只顾得天马行空、夺人耳目、语不惊人死不休，根本没有时间去构思故事的走向与最终的结局。而传言漫画版在情节上将有所弥补，因此随着这位绝代“坑神”的封笔，广大“盗墓迷”们也只能从漫画版中寻找谜底了。对于南派三叔的 “封笔”，也有读者疑惑“南派三叔的隐退是否会影响之后的更新?”电信爱动漫的内容部相关负责人解释，尽管南派三叔“封笔”，但漫画版《盗墓笔记》已经完结。目前在平台上已上线第14集，之后将会继续更新，整部漫画将会在4月内陆续更新完毕。据了解，中国电信爱动漫是国内最高清的手机动漫平台，目前平台上正式商用的作品集近4万集，内容合作商近300家，网罗国内外最新最热的优秀动漫作品，为动漫爱好者带来最新、最快、最好的动漫享受

近年来，随着互联网的发展，荧幕上相继涌现出一大批诸如《步步惊心》、《甄嬛传》、《花千骨》、《盗墓笔记》等热门网络小说改编成的影视剧，以及在互联网公司强势布局文化产业的背景之下，大量资本、人才注入该领域，以IP为核心的泛娱乐布局俨然已成为中国文化产业的趋势，而网络文学作为挖掘IP最有效的途径之一，势必引起各大豪强的重视，关于争夺热门网络文学IP的战争已悄然拉开序幕。 经了解，各大厂商钟爱网络文学IP原因有很多，主要是因为凭借着小说本身的影响力便于将读者转化为用户的先天优势，能够高比例保留读者的留存率，典型的案例当属《花千骨》。由网络小说《仙侠奇缘之花千骨》改编的影视剧《花千骨》，自开播以来，屡屡打破由自身创下的中国周播剧最高收视纪录，近日统计，网络播放总量更是一举突破152亿，而同期上线的手游，流水已突破1亿，活跃用户已经达到1千多万，手游终月流水可达到2亿。如此惊人的数字，想必《花千骨》网络文学IP功不可没，随后，各大厂商也纷纷看好网络文学IP，深深被此繁荣景象所吸引。众所周知，网络文学与文化产业是紧密相连的，可将优秀的作品印刷成书籍发行，与影视、游戏、动画以及周边衍生产品相互融合及互动，带动整个文化产业链的发展，所以说，网络文学的价值是不可估量的，IP在其中起到的作用也极为突出。基于当前网络文学的不足，IP开发的难度可想而知，这也再次证实为何每年产出无数网络文学作品，而有价值的优质IP却屈指可数。所以，网络文学IP的开发，我们需要适时转变一下思维，在众多IP开发途径中，动画+网络文学的方式被大多数人看好。 当前国产动画题材范围狭小，主要针对低幼化人群，抄袭、粗制滥造一直是国产动画的一大诟病，总的来说是缺乏内容。若创意匮乏的动画与有内容的网络文学联系到一起，培育优质IP能否行得通?其实，开创网络文学IP是在于内容本身，以优质文本为基础进行动画式开发，将抽象的IP表现的更为具体，更重要的是将网络文学的内容、情节、文字展现的更为精炼，进一步打牢网络文学IP的根基。从另一层面上讲，网络文学是把原创形象的产生做到前面，而动画是技术进步带来的表现手段，若二者合二为一，动画可借助网络文学的内容优势，而网络文学可凭借动画的表现形式，小说动画化俨然已成为培育IP的一种重要手段。半年前，我吃西红柿与深圳第一波联手将网络文学《莽荒纪》改编动画片，打造中国动画史上最“玄幻“精作，给中国动画市场带来全新的发展希望。对此，楚太传媒联合创始人孙女士对动画+网络文学挖掘IP的潜力表示乐观。她表示，网络文学发展至今，其价值早已进入多元化、立体化的挖掘状态。网络文学IP已成为IP生态发展的核心，而动画+网络文学是培养网络文学IP的最佳组合，日后一定成为挖掘IP的主流方式。事实上，网络文学作为文化产业链的上游，除了有直接价值以外，还可实现培育优质IP，动画作为信息文化传播的主要手段，可与网络文学彻底实现资源共享，二者相互借力联合推广，促使网络文学IP在短时间内升值。不仅如此，动画创造的屏幕形象可实现商业化，形成粉丝聚合平台，最终达到培育优质IP的目的。总之，网络文学作品可提供源源不断的原创内容。动画+网络文学可创造更多的精品IP，正如一位前辈所说:“我感觉，当我们传统的影视动画邂逅了我们的网络文学，一定会迸发出非常大的生命力和价值，至此机遇也将是前所未有的。”

“你若赐我一段繁华，我便还你满世繁花。”一部《盗墓笔记》涵养10多年，电影上映3周便突破10亿元票房，这就是网文IP（Intellectual Property，知识产权）的情怀魅力。作为ACGN（动画、漫画、游戏、小说）泛娱乐的缔造者之一，如今的网文IP早已演变为人们的精神食粮，也展现出巨大的扭曲力场，让涉入者无法置身事外，因此“念念不忘，必有回响”。而另一面，信息爆炸和物质极大丰富的背景下，认知盈余与商品盈余相叠加形成势能，导致了情怀饥渴，这种饥渴不断蔓延，特别影响那些酷爱“二次元”的骚年们。因此，迷弟迷妹们不吝手中真金白银，追捧自己渴望的情怀，喂饱自己的精神，成就数千亿元市场。数据显示，中国的二次元消费者已达到2.6亿人的规模，用户在ACG上年均花费1746.3元……情感复兴的时代，大家都因真爱共鸣，真心投入。是的，二次元有钱，网文IP有情怀，于是，如地理学家魏格拉所说，两个不同板块的碰撞天然形成了富矿。毋庸置疑，谁能掘取这富矿，谁就无需再为圈粉和收入烦恼，从而祥瑞御兔、弹幕护体，在泛娱乐的世界从一个胜利走向另一个胜利。就像占领网文IP源头高地的阅文集团，整合了腾讯文学与原盛大文学的资源，掌控400万原创作家和1000万作品的海量内容库，开始向二次元世界进军，努力用IP内容的“特洛伊木马”，攻破新生代消费者心中的圣城。之前，阅文对旗下IP《择天记》进行动画开发，获得二次元人群认可，第一季以1.4亿点击收官，第二季在付费观看模式下，首日点击超200万，截止目前，它在腾讯视频独播的点击量累计已接近3000万。受此激励，最近，阅文也加速将白金作家“骷髅精灵”的“科幻修真”作品《斗战狂潮》二次元化。由此可见，二次元才是网文IP正确的打开方式。记者相信：模糊知道IP有价值，只会囤积居奇，渴望垄断暴利的混乱周期正在过去，而利用二次元经济，深度开发网文IP，将成为激化IP增益的最新手段、标准打法，这一切将释放产业创新，有望把畸形的IP市场导回正轨。二次元，凭什么就像互联网先知凯文·凯利所形容的：网络经济依赖的，是简易信息连接集群时所产生的强大力量。其游戏规则是，去发现那些曾经被我们忽视的事物，让它们用更合适的方式去拥抱集群。的确，网文IP拥有彪悍的原生力量，但如今，二次元化是它更合适的拥抱集群的方式。没错，网文的形式虽然单调，但在整个泛娱乐生态中，它形式标准、极易传播，因此自洽地对应着庞大的阅读市场，更是其他娱乐市场最原始的材料，蕴含着向其他娱乐服务拓展的更大空间、更长价值链。“起初，行内的标准做法只是售卖版权。”阅文集团副总裁罗立说，将网文IP授权给游戏、影视动漫等，但后遗症是，版权出售后，就成了别人家的东西，IP被搁置、被改编到面目全非的现象屡见不鲜，无奈，利益使然。但这对于优质IP的发扬光大是极为不利的，因此，阅文提出“IP共营合伙人”的行内标准，以长期互惠的模式，寻求IP变现的同时，也能兼顾IP的增益、扩容，保持其旺盛的生命力。此时，二次元就成为上述模式的首选。比如，动画通过对原创内容进行全方位的IP运作，利用互联网进行市场的前期试水，检验出与动画的最佳结合点，调整和磨合人物设定、故事情节等改编细节，再将精髓的部分用动画进行复现和还原，这样不仅能够利用IP的力量，更加能够挖掘出原创IP中最为精华的部分，以便在未来更多的泛娱乐开发中，更贴合粉丝需求。从而，变“经营用户”为“经营粉丝”，甚至转为“经营情怀”，由此直击人心，圈粉不断。更重要的是，如此尝试是成本/收益的最佳选择——阅文为《择天记》动画制作投入了5000万元，它不仅助IP拉动新粉丝沉淀，还开发出更多素材和话题进行传播，促进潜在粉丝的再转化，放大IP影响力。同时，它也为IP转化为影视、游戏前，储备大批市场验证、培育过的忠粉，使其高价值、低投资风险的优势凸显。不言而喻，击破二次元壁，博取二次元增益，已是IP发展的必由之路，网文IP的玩家们若还不识变、不应变、不求变，就可能陷入战略被动，错失发展机遇，甚至错过整整一个时代，沦为价值链末端，最易被压榨的环节。“负成本连接”的魔法在这个一切皆“连接”的时代，根据梅特卡夫定律，网络价值与网络规模的平方成正比，IP也不例外。换句话说，当IP圈粉足够多时，本身就具有强劲的卷入力，达成自我成长的能力。就像《斗战狂潮》上线不过20余天，就获得读者推荐票超80000张，书评区讨论主题近6000条，3000余条回复，并持续增长，同时，它也吸引到多个版权方的关注。而将这样的作品进行二次元改编，就能形成“负成本连接”的魔法。因为《斗战狂潮》聚集了先天的IP高势能，由此，改编后，可形成粉丝、利益相关者的主动连接状态，因成本足够低廉（甚至主动付费连接），而被形象定义为“负成本连接”。放在整个产业价值链上看，它体现出组织、社群和个人特别强烈的主动连接意愿。这样下来，网文IP借助二次元的发散，形成多元化的连接矩阵，持续构筑IP势能，成就对IP的反哺，并最终在广泛的连接中，实现网文IP与连接对象的整体价值共建。结果是，网文IP的商业价值通过新的连接进一步传导、放大，并不断增强，获得持续经营的经济动力；同时，通过广泛、多元的连接，IP得以完成品牌跨界、差异化内容的不断叠加，以及对特定消费场景的共享，因而进入各种定制版、衍生消费品市场。总之，一句话：更低成本，更有效率。可见，高势能是优秀网文IP的特质，而二次元改编促成的“负成本连接”是其效应、外在表现形式和连接方法。如罗立所说，这一切，都需要经过策划、筛选、匹配、顶层设计，否则很容易对IP造成难以挽回的损害、消解。一旦二次元实现创造性的改编，好的内容以爆款形式出现，就能催生其他亚文化主动连接的意愿，起到造浪赋能的作用。无论是对网文IP，还是对被连接者，这都是一种势能的集聚、累积、沉淀，进而形成稳定的期待，营造出热议感、刷屏感、卷入感。如此，IP齐集的网文平台才能由“文”的单点突破，进化到更有规模效应的粉丝经济、社群经济，铸就“粘稠”的商业生态，如榕树那样，独木成林，生生不息。在记者看来，如今，网文IP用二次元的方式打开，就相当于当年乔布斯（Steve Jobs）对苹果公司另一位创始人沃兹尼亚克（Steve Wozniak）说：“苹果电脑应该面向普罗大众，而不只是给工程师们用。”——大未来，才可期。有时候，咱不能只低头走路，还要会抬头看天，不是么？

骄阳似火，知了声声不断的提醒，夏天到了。对于电影市场来说，7月份，意味着暑期档的序幕正式拉开。然而，《证券日报》记者发现，今年暑期电影市场上，进口片林立，所谓的“国产电影保护月”悄然消失。追溯中国电影史，原本就没有“国产电影保护月”这样一个官方规定，有知情人士在接受《证券日报》记者采访时表示：“中国加入WTO时，对于电影保护期限的约定将于2017年到期，国家原本对国产电影的一些保护手段，提前尝试取消。准确来说，今年，是国产电影第一次在暑期档与进口电影正面交锋。”此外，中国电影评论学会产业部主任、聚影汇创始人朱玉卿认为，今年中国电影票房增速放缓，整体形势不容乐观，所以今年暑期档的表现至关重要，“可以说，暑期档的成败，决定了今年电影市场的成败。”“国产电影保护月”到期国产电片首次暑期交锋进口片按照往年传统，6月下旬进入“国产片保护月”。进口大片林立的时代，每年的暑期档期间，国产电影得以喘息，尤其是国产动画片，往往会选择这一时期内扎堆上映。然而，记者发现，今年暑期档的情况不太一样。从排片阵容来看，除了目前《忍者神龟2：破影而出》、《惊天魔盗团2》、《独立日2：卷土重来》仍在热映外，7月份，还有美国电影《泰山归来：险战丛林》、《红色警戒999》、韩国电影《平安岛》，以及印度电影《巴霍巴利王：开端》上映。这与往年情况大不相同。实际上，暑期档一直是国产“黑马“的最佳发力时机，回顾去年暑期档，《捉妖记》、《煎饼侠》与《西游记之大圣归来》撑起整个中国票房市场。2015年7月份，中国电影总票房最终报收54.9 亿元，创下单月票房纪录，其中，共计有26天单日票房过亿元，体现出电影市场的潜力和巨大的想象空间。从今年的情况来看，7月份-8月份期间，定档的电影高达76部，仅在7月15日这一天,就将有10部电影同时上映。但是，业内人士却认为，今年国产电影情况不容乐观。春节档期一过，国产片就开始失利，尤其是第二季度，完全是好莱坞大片独领风骚。而国产电影面临“青春片退潮”、“惊悚片不灵”、“动画片被打回原形”的种种窘境，朱玉卿在接受《证券日报》记者采访时表示，“这周开始，正式进入暑期档，虽然有《盗墓笔记》、《摇滚藏獒》等佳片值得期待，但是我们也要有充分的心理准备：今年上半年电影票房增速下滑，是多年来中国电影市场首次出现增速下滑的情况”。在朱玉卿看来，目前国产电影存在本末倒置的情况——重宣发，轻内容。“近些年，有些轻量级影片靠投机取得票房佳绩，让不少电影人会错意，纷纷把成本投入宣发环节，而忽略内容本身，这才是当下电影行业面临的最危险的问题。实际上，电影行业仍然是‘内容为王’的产业，我们不能低估观众的高标准，即使宣传再给力，一旦电影内容满足不了观众需求，票房成绩将会出现断崖式下跌。”国产动画7月份集中爆发华谊兄弟(300027,股吧)对决光线传媒历年传统，都是动画片抢占暑期档市场。2015年暑期档共有21部动画电影上映,其中，国产动画《西游记之大圣归来》创下了国产动画电影9.56亿元的票房纪录，成为现象级电影。从今年的情况来看，暑期档共有12部动画电影上映，同比下滑42.86%。业内人士普遍认为，其中最大看点当属将于《麦兜：饭宝奇兵》、《冰川时代5：星际碰撞》、《大鱼海棠》、《摇滚藏獒》。而凑巧的是，被业内普遍看好的《摇滚藏獒》与《大鱼海棠》，都将于7月8日同天上映，势必会在同期形成激烈竞争。值得关注的是，动画《大鱼海棠》曾连续跳票12年，一度被誉为“国产神坑”。目前该片由光线传媒(300251,股吧)投资，而这一IP积累多年的观众资源，在上映之前就备受关注，预告片颇有“宫崎骏”画风，也让该片毁誉参半，持续的热点使之有望成为爆款。而华谊兄弟旗下的《摇滚藏獒》也是备受关注，据了解，这部动画据著名摇滚歌手郑钧的同名漫画书改编，一反传统的动漫制作模式，人物形象由《冰川时代》设计师亲自操刀，采取在好莱坞进行前期和后期制作，在中国进行中期制作的路径。不过，国产动画的争夺，可能仍将集中在7月份。因为8月份进口动画强势袭来，比如20世纪福克斯出品的《冰川世纪5:星际碰撞》，以及获得第87届奥斯卡金像奖最佳动画长片提名的《海洋之歌》。业内人士认为，这两部动画，有可能会为暑期档动画片掀起一个小高潮。

3月9日，成都本土一家漫画社——星空社的作品《非典型偶像》登上日本Comico在线漫画平台，这是星空社第5部漫画在日本在线漫画平台连载。之前，《平淡的娃娃》《大龄女没问题》等作品在Manga box等日本在线平台连载，均取得了不俗的点击量。创办于2015年底的星空社，在1年多时间里，旗下已有超过1000名作者，连载的作品达到50多部，每月输出的漫画作品超过2000页，跻身国内原创漫画社第一方阵。星空社旗下漫画《桃花灼》星空社旗下作品《骑士与龙》坚持一周更新一次3月10日，记者来到星空社，其创始人谢瑞正在和编辑们商量漫画《你家有鬼》的后续情节架构。“现在作者交的稿子在故事的趣味性上已经比较强了，但是人物之间的冲突不够，再加几个好玩的角色会让漫画更有吸引力。”编辑何璐说。谢瑞向记者介绍，编辑不是简单地对漫画作者的作品进行改动，而是带领漫画作者创作漫画作品，把他们的故事构架能力和漫画作者的绘画能力及处理具体情节的能力结合起来。“有的时候作者专注于作画，对读者的心理把握度肯定不如编辑，专业编辑设计的故事架构更能让读者有代入感。”漫画作者李芾说。李芾的漫画《大龄女没问题》是星空社目前最成功的连载作品之一，截至目前，该漫画连载已经获得过亿的点击量。她认为编辑对情节的处理意见，是这部漫画取得成功的重要因素。而谢瑞本人对现在读者的阅读心理也有自己的判断。“现在的‘00后’读者和我们‘80后’读者不一样，我们那时候读物少，所以作品节奏慢一点也没关系，现在的漫画在节奏上一定要快，一周必须要讲一个完整的小故事，不然就很容易流失读者。”谢瑞说，星空社就是要做能留住读者的有趣的漫画。虽然非常强调作品的节奏，但是谢瑞却一直坚持一周更新一次，他觉得如果是每日更新，会让作者很仓促，影响作品质量。由于谢瑞一直对漫画质量的坚持，星空社作品不仅获得了读者的青睐，而且在业界也有很好的口碑。谢瑞被智能手机改变的漫画生态谢瑞是一个土生土长的成都小伙子。和很多年轻人一样，谢瑞是一个疯狂的漫画迷，“他可以连续看十几个小时的漫画。”谢瑞的好朋友徐晓东说。小时候，谢瑞最喜欢看的是《灌篮高手》《足球小将》《七龙珠》等日本漫画，那时的他就有一个梦想：让中国漫画像日本漫画那样火遍全球。早在读高中的时候，他就和朋友一起建立了一个漫画交流站，但由于忙于学业没有时间维护，无疾而终。2008年，他又试图建立一个互联网原创漫画作者站。由于那时国内漫画行业正处于寒冬，原创漫画的作者大多集中在各大杂志平台，对于互联网这个陌生环境接受度也不高，纷纷拒绝了谢瑞抛出的“橄榄枝”。“还有一个重要原因，就是那时候智能手机还没有普及。很多作者对我说，我们能够把漫画读本带到厕所，但是能把电脑搬到厕所吗?”谢瑞说。从2013年开始，移动互联网的普及，让漫画的生态环境发生了改变，国产漫画渐渐走出低谷，产生了《镇魂街》《开封奇谈》等一系列优秀的国产漫画，《斗破苍穹》《盗墓笔记》等网络小说改编的漫画也获得很高的评价。借着国产漫画回暖的东风，谢瑞重新回到原创漫画领域，并且创办了星空社。不过，创办过程也不是一帆风顺。当时很多作者不愿意画适合手机阅读的“条漫”，他们认为“条漫不专业，画条漫是自跌身价”。“但是现在大多数读者阅读的介质都是手机，看漫画也不例外。相对于条漫，传统的四格页漫受众要少很多。”谢瑞说。于是谢瑞先说服一批作者，在他们的条漫作品取得成功后，再用成绩去说服其他作者。结果，一些开始很强硬地抵制条漫的作者，看到其他作者尝到甜头后，主动过来要求画条漫。让漫画动起来“如果只是单纯地看静态漫画，简直就是浪费手机的功能。”谢瑞说，小时候看漫画，看到故事高潮阶段，就会想这里要是能动就好了。“比如《足球小将》里的大空翼射门的那一脚要是能动起来，对读者的视觉冲击力肯定会大大增强。”从去年起，谢瑞就开始涉足动态漫画领域，推出《异视》《肆忌》两部动态漫画。所谓动态漫画，就是一种平面漫画与动态元素相结合的全新漫画表现形式，它介于动画和漫画之间。在漫画图片的基础上，进行一定的动作处理，让漫画中的人物或事物可以做出简单的动作，如向前走路、电梯门拉开。镜头也可以产生推拉摇移，同时加入旁白、对话和背景音乐等辅助效果。和普通的静态漫画相比，可以使作品更有视觉感染力。目前动态漫画在韩国和欧洲国家已经比较流行，但是在国内才刚刚萌芽。谢瑞告诉记者，读者对动态漫画反响非常好，《异视》推出第二天点击量就已经破千万。谢瑞说，现在漫画社受到资本和各大平台的青睐，虽然可以盈利，但是长期免费阅读对这个行业肯定是不利的。所以他正在计划利用动态漫画这种新潮的漫画形式，打响星空社原创漫画付费阅读的第一枪。“互联网免费不是天经地义的，知识也需要变现。现在小说阅读软件基本都在收费了，优质音乐也开始收费，小说和音乐都能做到的事，漫画也一定能够做到。”