盼星星盼月亮，“黑豹”终于盼到了！又一复仇者联盟成员即将拥有自己的电影，而该超级英雄正是众多粉丝期盼已久的“黑豹(Black Panther)”。上周六，“漫威之父”斯坦·李在加拿大参加某粉丝座谈会时透露漫威正在筹备以“黑豹”为主角的电影。消息传出后，漫威影迷们雀跃不已，盼星盼月亮终于等来了确实的消息。斯坦·李是在回答影迷提问“黑寡妇”是否将独立成片时透露这一消息的。他原话表述如下：“我们还没有开始制作‘黑寡妇’的电影，但是她已经出现在了很多我们的电影中，而且表现也越来越突出，这一趋势将不会改变。当然，她也会拥有自己的电影，因为最终所有的超级英雄都将拥有属于自己的电影。目前，‘蚁人’、‘奇异博士’以及‘黑豹’等超级英雄电影已经在筹备以及制作之中。”在斯坦·李所提到的这三位超级英雄中，前两位早已有消息证实即将登上大银幕。其中《奇异博士》已经定档2016年7月8日，华金·菲尼克斯将有望出演，而《蚁人》也早已敲定档期，将于2015年7月17日上映，已于上月中旬在旧金山开拍。所以对影迷来说，最大的也是最激动人心的消息莫过于“黑豹”已经在筹备开发之中。其实，早在《钢铁侠》系列制作前，“黑豹”即将登上大银幕的消息就频频传出，可惜一直都是只打雷不下雨，《钢铁侠3》都拍到了第三部也没见到“黑豹”的一根毛。如今，“漫威之父”既然证实漫威正在筹备“黑豹”电影，那么距离在银幕上见到“黑豹”相信已经是注定的事。不过也有可能粉丝将更早见到这位集速度、力量、体能、耐力以及敏锐度一身的超级英雄，此前有传闻漫威将在《复仇者联盟2》中就让“黑豹”现身，如今想来也并非不可能，这或将成为“黑豹”大银幕之旅的序幕。从漫威的电影计划来看，“黑豹”电影应该属于计划的第三阶段，即从2015年5月1日的《复仇者联盟2》至2019年上映的《复仇者联盟3》，预计会在2017年或者2018年上映。目前，影片尚未有更多消息流出，不过有消息称黑人男星韦斯利·斯奈普斯对出演“黑豹”非常有兴趣，但介于他已经出演了《刀锋战士》，可能性极低。“黑豹”是谁？“黑豹”是非洲国家瓦坎达的黑豹族对于领袖的传统称呼。“提恰拉(T'Challa)”是目前的“黑豹”，也是复仇者联盟成员之一。每一代黑豹都要进食一块心形药草以得到超乎凡人的速度、力量、体能、耐力以及敏锐度。之前曾有陨石落在瓦坎达，并带来大量稀有的吸音金属，这种极具军事意义的矿产资源引来各方人士争夺，“提恰拉”的父亲正是死于抵御外敌的过程中，“提恰拉”临危受命，成为新一代黑豹。

6月9日-10日端午节小长假，为期两天的北京漫控潮流博览会（简称“BJCC”）于北京顺义中国国际展览中心新馆盛大举行。本届BJCC展会延续去年上海漫控潮流博览会（简称“SHCC”）理念，在2天时间里，3名影视嘉宾，36位创作艺术家，4名知名Cosplay嘉宾，48家参展商，为现场万余名漫迷们带来了一场非同凡响的Comic Con饕餮盛宴。展会上，三位影视明星布兰登·罗斯、温明娜、迪恩·奥戈尔曼与粉丝们近距离互动，粉丝现场尖叫不断。多位国内外知名动漫创作嘉宾、Cosplay嘉宾与粉丝们签绘合影留念。火爆的明星见面会，惊喜不断的Cosplay冠军赛，魔兽、冰火、太空堡垒等众多主题活动吸引大批漫迷驻足围观。正在全国刷新票房纪录的《魔兽》电影正版周边，也在会展现场限量发售，引发抢购狂潮。三大影视嘉宾引爆现场 温明娜、布兰登成迷妹收割机本届北京BJCC漫展聘请布兰登·罗斯、温明娜、迪恩·奥戈尔曼担任影视嘉宾，粉丝见面会依旧由微博红人“谷大白话”担任翻译嘉宾，机智有趣的互动环节，三位嘉宾迷人般的微笑，引发迷妹们的阵阵尖叫：布兰登·罗斯现场用中文说出了：“我爱你！”访谈中他表示对超人的印象来源于电影而不是漫画，克里斯托弗·里夫则是他心目中永远的超人。温明娜学说“粉丝”，问候时光网友“梅特工”温明娜两日不同装扮现身见面会，惊艳全场，一改《神盾局特工》里的冷酷形象，微笑甜美谈吐幽默。身为华裔的温明娜表示，在北京期间希望抓紧机会多练习中文，她不仅积极地跟大家用中文交流，还努力学习新鲜词汇。在粉丝见面会现场，梅姨一上来就对大家说：“我要吃了你们哦，你们都是我的粉丝！”而“粉丝”这个词，正是她半小时前接受时光网专访时新鲜学到的。现场还有热情粉丝为梅姨献唱情歌一曲，让她大为感动。温明娜在微博上Po出与粉丝的合影照身为十三矮人之一的迪恩·奥戈尔曼则讲了一堆拍摄霍比特人时的幽默趣事，引发台下笑声不断。当主持人提到饰演甘道夫的伊恩·麦克莱恩爵士目前也在中国时，迪恩很吃惊，接着“不厚道”地爆料了老人家在片场的一些“风骚”趣闻，比如在休息期间对大家摆出魅惑姿态，聊起袍子露大腿等等。罗斯与粉丝的搞怪合影在时光网专访中，布兰登·罗斯爆料随着《女超人》回归CW台，未来《绿箭侠》《闪电侠》《明日传奇》和《女超人》将有望实现一次剧情大交叉；温明娜表示关于美国队长是九头蛇这一事件她很震惊，并且会影响到《神盾局特工》第四季的剧情走向，感觉寇森将会很受打击，因为他的偶像是美国队长；迪恩·奥戈尔曼表示第一次来中国，粉丝如此热情非常意外，回顾《霍比特人》迪恩觉得从中受益匪浅。除了见面会，本届BJCC继续造福粉丝，特设VIP席位提供亲密合影签名机会，并邀请北美地区备受好评的嘉宾合影服务商Epic Photo Ops（传奇偶像合影）为粉丝们提供专业服务。合影过程延续去年上海SHCC风格，合影风格千奇百怪脑洞大开，很多粉丝都表示第一次接触此类明星见面会，并表示这钱花的物有所值。美漫大咖Jim Lee亲临现场 《冰火》分镜师趣评京城主办方此次特邀多位漫威、DC著名画师、漫画作家，其中就包括美国最著名的漫画大师之一的Jim Lee、《蚁人》漫画作者马克·布鲁克斯、《蝙蝠侠：不朽传奇》的作者Tim Seeley等，现场各位漫画家的摊位前都排起了长龙，有的粉丝为了一张Jim Lee的手绘更是足足等待了4小时。Jim Lee等美漫艺术家们现场签绘，粉丝火爆在时光网访谈中，各位大咖更是畅谈创作理念。Jim Lee揭示“正义联盟”海王的出柜是对现实社会的反射。随着DC也对亚太市场日益重视，Jim Lee也表示他们有计划在漫画中加入更多亚洲角色。Mark Brooks表示正在给韩·索罗画独立漫画，不排除真人电影会从他的漫画中取材。Mark还抱怨为什么给超级英雄电影出了这么多预告片，却从来不给漫画原著做宣传。他认为超级英雄电影大卖，并没有给漫画原著带来更多读者。Tim Seely表示为《Batman Eternal》主笔之后，他希望给蝙蝠侠这个角色带去更多幽默感。他很惊讶中国粉丝为了看漫画这么努力，大多都从网上买或者找人代购。Tim Seely觉得电子版书对漫画的介入，把他们的作品带到了前所未有的地区，然后这些新生代漫画粉丝回来买了更多的纸制漫画。此外黑武士形象设计师Brian Muir和《冰与火之歌》分镜师William Simpson也参加了此次展会。Brian Muir揭示黑武士头盔借鉴了日耳曼战士头盔和日本士兵头盔的元素，近期则正为真人版《美女与野兽》创作城堡中的舞会大厅。William Simpson表示在参与制作《冰与火之歌》过程中，“黑水河之战”的创作是最艰难的部分，他还觉得北京的雾霾让这座城市成为了很好的科幻片背景，就像雷德利·斯科特在《银翼杀手》里营造的那种氛围。亚洲漫画势力登陆漫展 日韩创作嘉宾高调亮相此次展会主打多元动漫文化元素，加入日本、韩国等多位亚洲创作嘉宾。漫画《机动警察》作者结城正美、《超时空要塞》电影导演河森正治、机甲设计大师天神英贵，三位大神级嘉宾的到来也引发了粉丝空前的热情。《心灵的声音》作者赵石和《奇奇怪怪整容液》作者吴城垈，两位韩国网络漫画家在现场搭建的大型互动舞台上高调亮相。访谈过程中，漫画家结城正美回顾创作经历，点评了押井守执导的《机动警察》电影版，并透露《究极超人R》的主人公R君是他最爱角色。河森正治和天神英贵分别阐述了美式机械设定和日式机械设定的不同，赵石和吴城垈则分享了各自作品的创作心路。魔兽冰火太空堡垒齐亮相 多种主题活动应接不暇两日来，BJCC的多个活动室轮番上演丰富的主题活动，令观众应接不暇。《太空堡垒》的版权方金和声公司不仅带来四场活动和登陆中国25周年会场限定礼品，更制作了一尊1:9的VF-1S战斗机器人雕像，这也是目前全球首个也是唯一一个全金属可变形的《太空堡垒》雕像。这尊放置在展会大厅中的雕像，也引来了“VF-1战机之父”河森正治先生的垂青。《冰与火之歌》中的铁王座亮相HBO鼎级剧场展台，2天时间，众多Coser与粉丝们一起排队，加入玩坏铁王座的队列，留下许多奇葩合影。此外，HBO鼎级剧场在活动室播出了正在热播中的《冰与火之歌》第六季前七集，并限量派送冰火七大家族官方酒杯。值得一提的是，本次漫展的媒体、嘉宾、参展商等不同入场证件也被主办方有心的用七大家族代言。《魔兽》粉丝点燃粉丝会现场，时光网衍生品迎来粉丝围观在美漫活动之外，一场应景《魔兽》电影中国公映的“魔兽归来”粉丝狂欢会更是引爆本次漫展。这场由Mtime时光网联合NGA玩家社区特别策划的活动，现场播出了吴彦祖等影片主创的问候视频和独家超长幕后花絮，特邀嘉宾为观众现场讲解魔兽电影剧情与游戏渊源，知名画师黑暗王朝现场作画、奉上魔兽群像，有奖问答、嘉宾座谈等环节更是气氛爆棚。正版周边种类繁多 《魔兽》效应带动销售狂潮 除了各种活动外，在BJCC上各种正版周边产品更是种类繁多。大到1:1比例全身钢铁侠套装、大尺寸雕像，小到手掌大小的可动人偶，应有尽有。《魔兽》电影的同期热映，也带动了周边产品的热销。此次漫展，Mtime时光网携近百款《魔兽》正版周边产品登陆漫展，成为展会一大焦点。其中有会场限定首发的杜隆坦、洛萨可动人偶，即将面市的古尔丹1:9雕像，还有影片特效工作室威塔出品的原装1:1大宝剑，引来众多魔兽粉丝驻足围观，购买的观众更是络绎不绝。在时光网展区限时举办的知名画师签绘活动，也引发了魔兽粉丝的排队长龙。Cosplay大赛选手各显神通 国漫coser爆冷夺冠BJCC Cosplay冠军赛延续去年SHCC标准，由4位知名Cosplay明星担任评委。几十位造型各异、实力超群的Coser选手奉上了一场精彩绝伦的比赛，参赛选手在台上与嘉宾观众们热情互动点燃全场。这其中，有来自《蝙蝠侠大战超人》的重装蝙蝠侠、1:1还原的《复仇者联盟2》反浩克装甲、《火星人玩转地球》的火星人、《变形金刚4》里的机器恐龙钢锁等，各路选手各显其能、脑洞大开。最后冠军由第一位出场的国漫《长安幻夜》皇后Coser意外摘得，赢得了出征美国参加2017年芝加哥漫展（C2E2）世界最佳Coser角逐的机会。 场刊公布SHCC阵容 《越狱》T-bag领衔影视嘉宾在本届BJCC的会刊封底上，主办方还“低调”送出惊喜。那就是即将于11月5日-6日在上海举行的SHCC漫展上，两位影视嘉宾已确定出席，分别是美剧《越狱》经典角色T-bag的扮演者罗伯特·克耐普，以及曾出演《疑犯追踪》等影视作品的女演员艾米·阿克。

迪士尼今天宣布，漫威电影《蚁人》（Ant-Man）将从2015年11月6日挪到同年暑期的7月31日上映，比原来整整提前了四个月！这也意味着漫威世界第二阶段收关之作《复仇者联盟2：奥创年代》（Avengers: Age of Ultron，5月1日）上映3个月后，漫威世界第三阶段就将拉开战幕。“蚁人”诞生于上世纪60年代，他是惊奇漫画中最迷你的超级英雄，可以自由缩小或变大，变小后还可以通过特制头盔与昆虫交流。《蚁人》改编电影的计划由来已久，最终曾拍摄过《僵尸肖恩》、《热血警探》、《世界尽头》的英国导演埃德加·怀特（Edgar Wright）获得了导演该片的机会，他将同Joe Cornish一起创作该片剧本。《蚁人》新的上映日期也可以看作是迪士尼漫威对华纳DC漫画的“挑衅”，因为后者的《超人大战蝙蝠侠》电影在2015年7月17日上映，距离《蚁人》不到两周时间。

迪士尼宣布，由J·J·艾布拉姆斯执导的《星球大战7》将于2015年12月18日以3D格式上映，与早前宣布定档此日的《魔兽世界》正式撞档。如此一来《星球大战7》不仅避开了2015年汇聚众多好莱坞大片的暑期档，也使该片成为了"星战系列"中首部没有在5月上映的作品。《星球大战7》将于明年春季启动拍摄制作。迪士尼同时也宣布，由布拉德·伯德执导、乔治·克鲁尼等主演的电影《明日世界》将原本的上映日期（2014年11月）延后至2015年5月22日。 《星球大战7》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-887.html 《星球大战7》宣布2015年圣诞档上映并不算意外。早前《星球大战7》的制片人凯瑟琳·肯尼迪曾代表制作团队发出请求，希望把《星球大战7》的映期推迟到2016年。有内部消息称，迪士尼CEO罗伯特·艾格拒绝了这一请求，他坚持影片要在2015年上映。几天前迪士尼内部员工Dennis Barbie也在自己的Twitter上称《星球大战7》会在2015年年末上映，引发关注。定档2015年年末的《星球大战7》，避开了颇具好莱坞大片轰炸之势的暑期档。包括《复仇者联盟：奥创时代》（5月1日）、《侏罗纪世界》（6月12日）、《刺客信条》（6月18日）、《终结者5》（7月1日）、《独立日2》（7月4日）、《小黄人》（7月10日）、《蝙蝠侠大战超人》（7月17日）、《蚁人》（7月31日）等在内的多部备受外界关注的电影，目前都选择在2015年暑期档上映。现在看来，《星球大战7》最具威胁的劲敌则是由传奇影业出品的游戏改编电影《魔兽世界》，该片早前已宣布12月18日上映。导演J·J·艾布拉姆斯目前正在与曾写过《星球大战2》和《星球大战3》的劳伦斯·卡斯丹一同撰写剧本。《星战7》原本的编剧是曾撰写《阳光小美女》和《玩具总动员3》的迈克尔·阿姆特，然而迪士尼后来宣布编剧换人。艾布拉姆斯日前在宣传他的挂名剧集《几近为人》时表示，无论是劳伦斯·卡斯丹还是迈克尔·阿姆特都对《星战7》的剧本有很大贡献，他今后也不排除与迈克尔·阿姆特再度合作剧本。迪士尼称《星战7》将以3D格式上映，不过并没有具体说明是实拍还是后期转制。具体的拍摄工作将于明年春季在英国Pinewood Studios启动。日前更有疑似片中两名主要角色的试镜宣传单在Twitter上被发布，两名男女主角的相关信息也因此曝光。有外媒确认称，迪士尼和该片的选角导演Nina Gold确实之后会在英国进行一系列选角活动。根据宣传单，英国的选角活动最快将于11月9日在布里斯托启动，伦敦、曼切斯特和格拉斯哥以及爱尔兰的都柏林也将随后举行选角活动。

《变形金刚》编剧团队再添新人1905电影网讯 据外媒报道，两位女性编剧加入《变形金刚》续集及衍生电影编剧团队，与之前曝光的编剧一起打造“变形金刚宇宙”。她们分别是克里斯蒂娜·侯森（Christina Hodson）与琳赛·比尔（Lindsey Beer）。克里斯蒂娜·侯森是一名新人编剧，她最新加入的影片是华纳拍摄的新版《亡命天涯》，以及计划中的三部曲科幻片《伊甸园计划》。她最新的剧本《紧闭》已经开机拍摄，由娜奥米·沃茨主演，并有望于明年上映。琳赛·比尔的编剧更是涉及广泛，她创作喜剧和冒险故事，也创作R级喜剧。目前她还在操刀新版《绿野仙踪》剧本。值得一提的是，琳赛·比尔的父亲正是圣丹斯电影节的创立者之一盖瑞·比尔。之前的编剧团队成员已包括：《蚁人》编剧安德鲁·巴瑞尔和加布里埃尔·法拉利、美剧《行尸走肉》编剧罗伯特·柯克曼、《钢铁侠》编剧特·马库姆与马特·霍洛维、《无敌浩克》、《复仇者联盟》编剧扎克·佩恩、以及《超凡蜘蛛侠2》编剧杰夫·平克纳。这几位将在制作人、编剧阿齐瓦·高斯曼的主导下，打造《变形金刚》系列接下来的剧本。编剧团队组建之后，迈克尔·贝、斯皮尔伯格以及制片人洛伦佐·迪·博纳文图拉将一起，打造《变形金刚》几部续集及一系列衍生片。据悉，团队中每位编剧将分别创造出一部影片剧本。《变形金刚》下一部续集将在2017年上映。

1991年，童话故事《美女与野兽》以动画形式登上大银幕，成为史上首部入围奥斯卡最佳影片的动画片。时隔26年，由迪士尼翻拍的真人版电影《美女与野兽》17日全国上映，又一举拿下单日票房冠军，3天票房直冲3亿元。该片将经典童话高度还原，唯美的特效制作和歌舞编排虽拉高了影迷的观后评分，却依然逃不出多数翻拍片剧情“生硬老套”的硬伤。从《爱丽丝梦游仙境》《沉睡魔咒》到《灰姑娘》，迪士尼近年正有条不紊地翻拍经典故事的真人版电影。然而，在翻拍成风的当下，“新瓶装旧酒”的模式如何能躲过审美疲劳的尴尬？重塑经典，如何能拿捏好还原和改编之间的度？剧情无意外唯有看特效《美女与野兽》故事根据法国童话改编，从1946年第一部真人版《美女与野兽》黑白电影开始，电影史上大概有不下20次翻拍。这个经典童话讲述了少女贝儿为解救父亲而与受诅咒化为野兽的王子朝夕相处，最终用真爱战胜魔法的一段奇幻故事。迪士尼影业1991年将其以动画片形式搬上大银幕，荣获当年金球奖最佳影片奖、奥斯卡金像奖最佳影片提名，这也是历史上第一次有动画片拿到这一提名。与之前音乐动画版本相比，迪士尼今年花重金打造的这部真人版电影走的是好莱坞歌舞片的路子。影片更邀来了中国观众非常熟悉的《哈利波特》系列“赫敏”扮演者艾玛·沃特森和“大表哥”丹·史蒂文斯担纲男女主角，这对高颜值的“王子公主”无疑是影片的一大亮点。据悉，艾玛·沃特森是推掉了《爱乐之城》的女主角来演了贝儿公主。在许多观众心中，这个角色十分贴合她聪明且颇具个性的公众形象——“赫敏”版的贝儿自小爱看书，不受世俗礼教所困，不重外表重内涵，这让美女爱上野兽这样一个看似荒谬的传说变得可信。不过，首开金嗓演起歌舞片的她在演技上还是稍显稚嫩。而“大表哥”丹·史蒂文斯在片中以“野兽”和“王子”两种形态现身，虽然化身凶残健硕的雄狮，但高辨识度的湛蓝色眼睛仍挡不住他的英气和柔情。将经典童话的梦幻城景化为现实，特效无疑是影片的一大亮点。据悉，剧组为影片呈现效果做足了功夫，片中用于背景布置的蜡烛就超过了8700支，贝儿的黄色礼服花费了大约180英尺羽毛般轻盈的绸缎欧根纱，并点缀了2160颗施华洛世奇水晶。值得一提的是，1991年动画版《美女与野兽》脍炙人口的动人旋律在真人版中全部保留，当贝儿和野兽跳舞时，经典的主题曲《Beauty and the beast》响起，让观众沉醉在童话故事的浪漫爱情中，回到当年看动画片的年代。迪士尼翻拍动画片成惯例《美女与野兽》《美女与野兽》只是迪士尼近年众多翻拍电影中的一部：前有《爱丽丝梦游仙境》《沉睡魔咒》《灰姑娘》在票房上取得巨大成功，后有根据迪士尼动画《101斑点狗》改编的真人版电影《库伊拉》定于2018年上映；真人版“小飞侠彼得·潘”，计划于2019年上映；而《小飞侠》中的角色奇妙仙子“小叮当”也要拍衍生电影，由奥斯卡最佳女主角瑞茜·威瑟斯彭担纲主演。迪士尼动画工作室掌门人安德鲁·米尔斯坦去年底谈及迪士尼影业近几年大量翻拍动画真人版的现象时，曾用“荣幸”一词来形容那些经典动画形象在真人银幕的重生。他表示，迪士尼十分珍惜数十年来创造的这些经典动画形象，使用如主题乐园，或者去开发它们的延伸价值等各种方式，而拍摄真人版电影也是其中一种。这便不难理解，为何迪士尼近年一口气宣布了18部经典动画的真人改编计划，包括《小飞象》《石中剑》《阿拉丁》《花木兰》《小熊维尼》。不过有影评人分析，迪士尼的重塑经典的着力点在于特效包装，试图运用高质量的音画效果赋予经典新生，而在剧情上则追求“逐桢对照”的高度还原。“这对于迪士尼动画的忠实铁粉而言，确实有很大的吸引力，将‘情怀牌’打到极致。但在观影越发多元的市场中，这样套路化的剧情难免有受众局限，毕竟，许多观众都期待新版电影能带来更多的惊喜，而不是还没看就知道所有剧情。”资深影评人邓建国说。■记者观察“新瓶装旧酒”要新不要怪将经典故事翻拍成真人电影早已不是新鲜事。只不过在影视制作技术越发成熟、电影市场日益红火的今天，这股“翻拍风”越刮越盛。除了迪士尼，华纳兄弟、漫威等经典动画形象的原创大户近年都纷纷拿出了看家本领，将一个个风靡一时的故事、人物重新包装、活化，并推上了大银幕。不过，后者重塑经典的路子却与迪士尼截然不同。以漫威为例，《美国队长》《钢铁侠》《蚁人》《金刚狼》等漫画形象都拍成了系列电影，不过大银幕上的这些真人版电影与原著漫画里的情节不尽相同。漫威的重塑思路很清晰：只保留了原著的经典形象和部分主线元素，其他的情节则根据影视剧本的规律重新再造。最经典的改编无疑是《复仇者联盟》——把多个经典英雄集合一起“打怪”，漫威的这一改编“大招”也受到了市场的认可。不过，将经典故事和形象进行颠覆性改造，讨巧之余也要承受一定的风险。国产电影对“西游”元素的多版本重塑，便评价两极。如今年春节档的《西游伏妖篇》，将唐僧改编成为情所困的“情种”便遭到了较大的争议，被认为“亵渎原著”；也有人认为，将孙悟空回归野性符合逻辑，为老版西游赋予“新生”。艺术审美向来众口难调，还原和改编之间的度在哪里，恐怕只能各自参悟。所谓动得多，不如动得巧。经典需要活化升华，而不是破坏重构。没有成熟的技术和改编的新本子，翻拍经典这事最好还是别碰，不然又陷入了“续作毁原版”的怪圈。在笔者看来，无论是“新瓶装旧酒”还是“老杯换新酒”，关键在于能否在保持“原味”的基础上调出适合当代观众的新口感，而不是以创新之名调出破坏基调的怪味，让人难以下咽。