之前有媒体报道称，迪士尼真人版《花木兰》电影不会被拍成歌舞片。最近，导演妮基·卡罗亲自现身否认了这一说法。妮基·卡罗表示：“我只说过现在还没写好歌。”在《沉睡魔咒》《奇幻森林》《灰姑娘》等片获得成功后，迪士尼决定拍摄真人版《花木兰》。迪士尼宣布《侏罗纪世界》编剧里克·杰法和阿曼达·斯尔沃加盟，他们将重写一个迪士尼2015年买下的待售剧本，新剧本将更加细致详尽，结合经典中国民歌和1998年动画版电影。与1998年动画版一样，真人版《花木兰》根据中国历史上的女英雄花木兰改编。动画中花木兰伪装成男人，替自己年迈的父亲从军上战场。在她可靠的守护者木须龙的帮助下，她成为了一名技艺高超的战士，是中国最伟大的女英雄之一。在确定由妮基·卡罗执导这部电影之后，不少粉丝一直很关心这部电影的进度。特别是最近真人版《美女与野兽》上映之后，很多网友都担心这部真人版《花木兰》会不会被拍成歌舞片，对此导演表示还不能定论。妮基·卡罗表示：“我们还没有讨论过这件事，就我的了解，现在还没有歌曲成型。”据悉，目前这部电影的筹备工作正在进行当中，而女主角的人选也即将于近日公布。

1905电影网讯 作为《侏罗纪公园》系列的第四部巨制，备受期待的《侏罗纪世界》将于6月10日在中国内地以3D格式上映。《侏罗纪世界》是经典冒险科幻电影《侏罗纪公园》系列的第4部，也是最新的一部。此片由史蒂文·斯皮尔伯格亲自担任制片，科林·特莱沃若执导，克里斯·帕拉特、布莱丝·达拉斯·霍华德主演。在“侏罗纪”系列首部电影问世22年后，这部影片将凭借其出众的电影特效以及引人入胜的全新剧情再次震撼观众。影片故事发生在“侏罗纪公园” ——一座位于纳布拉尔岛上倍受欢迎的恐龙主题公园。公园为了吸引更多游客，制造了一只DNA混合恐龙作为新的卖点，它令人畏惧，智商极高，体积比霸王龙还要庞大。 《侏罗纪公园》于1993年首次问世，其3D版本也于2013年上映，这一版本也是迄今唯一一部中国观众可以在电影院观看到的“侏罗纪”系列影片。《侏罗纪公园》3D版本在中国取得了3.49亿的票房成绩。此次，全新的《侏罗纪世界》将在中国地区以3D格式上映，其中也包括IMAX 3D以及中国巨幕3D。

9月25日，据“北美票房榜吧”网友爆料，《小黄人大眼萌》（以下简称《小黄人》）全球票房粗报11.25亿美元，已经超过2011年上映的《变形金刚3：月黑之时》，成为全球影史的第十名。小黄人凭借在两部《卑鄙的我》中积攒下的人气，变身主角一边卖萌一边吸金，开画以来打破了多项票房纪录，也成功登上全球动画影史的票房亚军宝座。此外，《小黄人》也是环球影业今年继《侏罗纪世界》和《速度与激情7》后又一部挺进影史前十的影片，环球影业今年的成绩足以载入史册。票房截图《小黄人》票房挺进影史前十 Box Office Mojo网站数据显示，截至上周末，《小黄人》全球总票房报收11.19亿美元。本周一到周四，小黄人在内地四天吸金约420万美元，日本票房四天约为100万美元，意大利票房四天约为31万美元，北美三天约为18万美元，截至目前全球总票房粗报11.25亿美元，超过了《变形金刚3：月黑之时》创下11.24亿美元的纪录，成为全球影史的第十名。《小黄人》也是全球票房排名前十影片中的第二部动画片，第一部是位列第八的《冰雪奇缘》。 《小黄人》在内地比北美开画晚两个多月，上映13天吸金约3.5亿人民币，整体表现不算强势，但它仍然创下了开画纪录，成为内地影史上第一部也是唯一一部首日票房过亿的动画片。此外，《小黄人》也打破了包括墨西哥、俄罗斯、法国、委内瑞拉在内的不少海外地区动画电影的开画纪录。 如今，《小黄人》成为环球影业创收票房的主力，2015年，环球影业已经有三部影片挺进影史前十，分别是《小黄人》、《侏罗纪世界》和《速度与激情7》，这样的成绩足以载入史册。此外，环球影业出品的《完美音调2》、《五十度灰》、《生活残骸》、《冲出康普顿》也都表现不俗。八月底，环球影业宣布其全球收入已经达到37.8亿美元，这一成绩成功超越了二十世纪福斯电影公司在2014年37.3亿美元收入纪录，环球影业今年战绩可谓辉煌。

看起来恐龙会在今年“重返”地球《侏罗纪世界》将在下周上映，而由皮克斯动画工作室出品的《恐龙当家(The Good Dinosaur)》也在日前发布了首支预告片。该部影片由Peter Sohn执导，说起Sohn，他最有名的则是他在各大动画电影里的出色配音。据悉，《恐龙当家》主要讲述了一只叫做Arlo（Lucas Neff配音）的恐龙在遇到一位人类男孩后而展开的神秘、刺激之旅。在这个过程中，Arlo学会了如何面对内心的恐惧，并且还发掘了自己真正的能力。该片的主要配音演员还有Neil Patrick Harris、Bill Hader、Judy Greer等人。据悉，该片将于11月25日在美国上映，英国和澳大利亚则分别在该月的27日和26日上映。至于国内是否会引进尚还没有消息。

《星球大战》确定未来每年一部，打通整个系列的电影宇宙；还在拍摄的《美国队长3》曝光了第一支预告，克里斯·埃文斯亲自助阵发布会为影片预热；皮克斯“总动员”系列纷纷瞄准续集电影，公布了全新的作品《墨西哥亡灵节》；而迪士尼本部的真人和动画部分也公布了《加勒比海盗5》《爱丽丝梦游仙境2》《动物大都会》和《海洋奇缘》等多部新作……短短三天的D23展会，向影迷们投下了一波又一波的电影重磅炸弹。目前迪士尼影业已经形成迪士尼本部、卢卡斯影业、漫威影业和皮克斯四分天下的局面。它们在“老大哥”的统筹下，精细地分工合作，保证这座巨大的娱乐机器稳定运作。而作为当下好莱坞最成功的制片厂之一，迪士尼的经营像是一盘大棋，每一次“举棋”都包含着意义深远的运筹帷幄。在四大品牌未来的片单中，我们可以看出一些有趣的现象：《星战》系列开始以女性为主角、增加了更多国家、种族的演员；皮克斯开始加力发展续集作品；迪士尼本部的真人电影几乎被翻拍、续集或衍生作品所占据了······我们能从这些现象中看出什么，又能否由此来拼凑出迪士尼近几年来的电影版图？下面，我们将针对这四大品牌的新片计划，尝试解读迪士尼未来的这场电影棋局。卢卡斯影业在本届D23展会上发布了《星球大战》系列未来的五部新片计划：《星球大战7：原力觉醒》、《星球大战外传：侠盗一号》、《星球大战8》、《星球大战韩·索罗外传》和《星球大战9》，其中《星球大战7：原力觉醒》的主演主创亲自到场，而《星球大战外传：侠盗一号》则公布了演员阵容。两年前举办的第三届D23展会，恰逢卢卡斯影业刚刚加盟迪士尼，当时官方只宣布了一部星战电影即《星球大战7》，导演也选定J·J·艾布拉姆斯没多久，档期是2016年的暑期档，但因为制作上来不及，《星球大战7》不得不延期，《星战》系列电影第一次将档期放在了圣诞档。2012年12月，迪士尼以40.5亿美元买下乔治·卢卡斯的卢卡斯影业，自此迪士尼影业旗下的四大品牌正式确立。卢卡斯影业最重要的电影项目资源无疑是星球大战系列，这一科幻系列也是影史上观众群最为广泛的电影之一。正是看到这一价值，也为了让它实现最大化，迪士尼宣布每年推出一部《星球大战》新电影的计划，包括正传和外传两种形式。而之前无论是三部曲，还是前传三部曲，都是三年一部。从三年一部到一年一部，迪士尼为《星战》全面提速，这样的步伐明显是为了商业利益。但《星球大战7：原力觉醒》却不是卢卡斯影业加盟迪士尼后亮相的第一部作品，这个第一的头衔被一部动画电影抢走了，这就是《仲夏夜魔法》。事实上，除了迪士尼和皮克斯，卢卡斯影业旗下拥有工业光魔和卢卡斯动画，在动画方面也有着非常强大的实力，工业光魔操刀的《兰戈》就曾夺得过奥斯卡最佳动画奖。可惜《仲夏夜魔法》口碑和票房双输，完全对不起给迪士尼的见面礼。不过反过来想，这次失败其实都不是事，没准《仲夏夜魔法》就是在给年底上映的《星球大战7：原力觉醒》攒人品。迪士尼时期的《星战》要获得更大人群的观众，就需要在主角的性别和种族的设定上更具广泛性。《星球大战：原力觉醒》和《星球大战外传：侠盗一号》同时都启用了女性作为第一主角，而相关次要角色也被黑人或者其它国籍或肤色瓜分。迪士尼比过去更看重全球市场，《星球大战外传：侠盗一号》第一次引入了华人演员，而且一次就找来了两位——姜文和甄子丹加盟《星球大战外传：侠盗一号》也是该系列首次有华人演员出演主要角色（早前白灵曾在《星球大战前传3:西斯的复仇》中扮演小角色）。迪士尼和卢卡斯影业在对日新月异的中国电影市场表示重视外，也进一步丰富了原本已经浩瀚无垠的星球大战宇宙。除了《星球大战》，卢卡斯影业的另一大知识产权《夺宝奇兵》系列也已蠢蠢欲动，之前就有传闻克里斯·帕拉特会是新一任的印第安纳·琼斯，也许下一届D23就会有眉目了。漫威影业在本届D23展会上只亮相了两部作品：《美国队长3：内战》和《奇异博士》，少于上一届D23展会，那一年迪士尼推出了《雷神：黑暗世界》、《美国队长2》和《银河护卫队》三部作品，而后两者也成为了漫威的代表作。漫威早早就宣布了2016—2019年各个超级英雄电影的档期，对每一届D23展会而言，最接近上映日期的漫威超级英雄电影排队来参加即可。迪士尼董事长罗伯特·艾格上任头几年一直对迪士尼电影的观众大多数是年轻女性而耿耿于怀，而且迪士尼当时最大的摇钱树是“加勒比海盗”系列，他热切渴望扩大观众群，稳定产出高票房，而迪士尼只有通过并购才能迅速实现这一目标。漫威娱乐旗下的众多充满活力的漫画形象和角色受到男性观众的拥趸，漫威影业制作的超级英雄电影，特别是2008年上映的《钢铁侠》大获成功，让它成为迪士尼最好的收购对象。2009年，迪士尼以42亿美元将漫威娱乐招至麾下。尽管漫威的一些超级英雄会被电影观众所喜欢，但还有更多的超级英雄还是没有被广大的电影观众、电视观众或游戏玩家所熟知。迪士尼不仅拥有覆盖全球的发行网络，还拥有超强的再创造能力、衍生产品开发和推广销售能力，能使漫威的超级英雄的经济利益做到最大化。加入迪士尼时期，小罗伯特·唐尼连续参演四部漫威电影都轻松晋级全球十亿美元俱乐部，钢铁侠也成为市场价值最高的电影角色。漫威电影宇宙概念的提出可以说是对电影续集文化的全面创新，而《复仇者联盟》的剧情交叉模式更是成为好莱坞竞相模仿的对象。《复仇者联盟2》没有获得预期的口碑和票房，意外失手北美票房年冠和全球票房年冠，但依旧是影史票房排第二的超级英雄电影。作为漫威电影宇宙第二阶段收尾的《蚁人》目前的票房成绩还说得过去，大致会与《美国队长》或《雷神》的第一集相当，而《蚁人》1.3亿美元的制作成本比这两部都要低。20世纪福斯重启的《神奇四侠2015》就没这么好运，仅比《蚁人》少1000万美元的投资，但票房却差了好几个段位。至此，今年的超级英雄电影也告一段落，迪士尼和漫威依然牢牢把握着第一的位置。将影史票房第三的位置交给《侏罗纪世界》后，漫威比过去低调了一些，没有参加之前的圣迭戈动漫展，即使是D23展会，也仅仅派出了“美国队长”克里斯·埃文斯和“猎鹰”安东尼·麦凯两位到场，和圣迭戈动漫展上华纳DC和20世纪福斯的豪华阵营完全没法比。作为漫威电影宇宙第三阶段的开启之作，《美国队长3：内战》拥有无比炫目的超级英雄阵容，堪称史上最豪华。我们将在同一块大银幕上看到：美国队长、钢铁侠、黑寡妇、冬兵、猎鹰、莎朗特工、战争机器、鹰眼、黑豹、幻视、猩红女巫、蚁人、交叉骨、蜘蛛侠、罗斯将军/红巨人、泽莫男爵和马丁·弗瑞曼饰演的神秘角色，以及还未获得官方确认的绿巨人。要知道美国队长、钢铁侠、黑豹、蚁人、蜘蛛侠和绿巨人六大角色都有各自单独的电影。这是目前为止其他任何超级英雄电影都无法比拟的。尽管《美国队长3》的阵容逆天，但在2016年，迪士尼/漫威将迎来最强有力的挑战，华纳兄弟/DC漫画和20世纪福斯全都野心勃勃、虎视眈眈。七部超级英雄电影将开启有史以来竞争最残酷的超级英雄电影大会战。从前作的票房看，《美国队长3》与《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》和《X战警：天启》相比并不拥有优势，特别是《美国队长3》还和《蝙蝠侠大战超人》在档期上就有过激烈的交锋，光提到这些片名就能嗅到浓烈的火药味。迪士尼本部的真人电影项目在本届D23展会上带来了六部作品：《怒海救援》、《奇幻森林》、《美女与野兽》、《彼得的龙》、《爱丽丝梦游仙境2：镜中奇遇记》和《加勒比海盗5》，这可比上一届D23展会的《沉睡魔咒》、《大梦想家》和《灰姑娘》三部作品多了一倍。尽管数量提升了，但细心的观众会发现这当中并没有原创作品，颁奖季的作品也完全消失。《怒海救援》改编自同名图书，这是迪士尼厂标出品的动作片。可以想象，这部作品相比2006年迪士尼和试金石合作推出的、凯文·科斯特纳和艾什顿·库彻主演的同题材影片《惊涛大冒险》，更适合少儿观众。《奇幻森林》和《美女与野兽》是迪士尼经典动画——1967年《森林王子》和1991年《美女与野兽》——的真人版。《彼得的龙》则是迪士尼1977年真人动画电影《妙妙龙》的重拍版。《爱丽丝梦游仙境2：镜中奇遇记》的前作《爱丽丝梦游仙境》改编自1951年迪士尼的经典动画。而《加勒比海盗5》恐怕是迪士尼片名后面数字最高的续集电影。迪士尼影业的产量一直都不高，片库的数量不到700部，是好莱坞六大制片厂里数量最少的，也是唯一低于1000的。虽然数量不多，但迪士尼的几十部动画电影却是价值连城。迪士尼一直有物尽其用的传统，没过几年就会把经典作品都拿出来重新上映一次，特别是科技的进步让此举的理由更为充分，但无论是数字版还是3D版，迪士尼将经典重映的目的，都是为了赚取最高的边际利润。毫无疑问，现在这些动画片在玩过重映后，该轮到拍真人版了。米娅·华希科沃斯卡、约翰尼·德普主演的《爱丽丝梦游仙境》让迪士尼第一次尝到甜头，全球超10亿美元的票房堪称奇迹。之后改编自《绿野仙踪》的《魔境仙踪》在票房的不尽如人意，而改编自自家IP《睡美人》的《沉睡魔咒》在全球砍下10亿美元票房，更坚定了迪士尼的决心：与其冒险改编别人家的童话作品，不如挖掘自己的动画宝库。随着动态捕捉技术的日益成熟，更真实的动物或怪兽角色可以被塑造出来，《奇幻森林》和《彼得的龙》就有望是这类电影的代表作。未来还有一大波经典动画的真人电影赶在路上，在下一届D23展会，我们就可能看到《小飞象》、《花木兰》和《木偶奇遇记》的真人版。除了经典动画的真人版重拍，迪士尼在合家欢电影的道路上也是越走越远，几乎全身心投入到这种和衍生产品关系最密切的电影类型当中，甚至还投资了梦工厂的《吹梦巨人》。迪士尼收购的皮克斯动画工作室在本届D23展会上公布五部作品，其中包括四部长片（《恐龙当家》、《海底总动员2：寻找多莉》、《墨西哥亡灵节》、《玩具总动员4》）和一部短片《莱莉的初次约会》。加上另外两部将于未来开拍的动画长片《赛车总动员3》和《超人总动员2》，皮克斯目前手中攥着六部动画长片。2013的第三届D23展会，皮克斯同样带来了五部作品，但长片方面只有《恐龙当家》、《头脑特工队》、《海底总动员2》三部，另外还有《怪物大学之派对中心》、《玩具总动员之惊魂夜》两部短片。可以很明显地看出，皮克斯在长片方面的投入在加大。在动画制作的技术质量和讲故事的方法上，皮克斯都力求做到精益求精。截止目前，皮克斯获得27座奥斯卡奖、7部奥斯卡最佳动画长片、7座金球奖（6个最佳动画长片，1个最佳配乐），拥有7部入围IMDb Top250的作品，创造了所有动画品牌当中最好的成绩。如何在取得巨大成功的同时又坚守最高的艺术水准，皮克斯有着自己的秘诀，那就是对创新的不懈坚持，以及充斥着奇思妙想的领导方式。凭借着这两大因素的加持，皮克斯才能持续保持优势。2006年，迪士尼以71亿美元收购皮克斯，可以说是动画史上最成功的一次并购。从诞生伊始，皮克斯无论何时都只专注于屈指可数的几部作品。用现任迪士尼影业总裁艾伦·霍恩的话来说，这种策略叫“步枪法”，意为瞄准一个射击一个：“皮克斯一年只推出一部长片，且每一部都精雕细琢。它们孜孜不倦、高度自我批评，每一部耗时数年才上映。”正是如此的高投入，皮克斯才换来了最漂亮的成绩单。加入迪士尼后，皮克斯得到了迪士尼更大规模的力量庇护，特别是资金上的支持比过去独立工作室时代要充裕了许多。如图所示，皮克斯过去最高的成本也仅为1.2亿美金，而现在最低也有1.75亿美元的投入，有的甚高达两亿美金，皮克斯曾经最大的竞争对手梦工厂动画则将成本压缩到了1.5亿美金以下。正是这种巨资的优势，让皮克斯和其它动画公司的制作距离拉开得非常明显，确保在精益求精的道路上可以走得更远。皮克斯作品成本一览：既然皮克斯已经成为迪士尼旗下的一个部门，那么迪士尼出于经济利益的考虑，也要求皮克斯加大续集作品的开发。在独立时期，皮克斯的七部作品中续集仅有《玩具总动员2》一部。而收购以后的上映以及计划上映的14部作品中，续集作品竟占到了7部。在今年的D23展会上，公布的四部动画长片也有一半是续集。皮克斯未来已知的六部作品当中，续集占到了四部，分别是《海底总动员2：寻找多莉》、《玩具总动员4》、《赛车总动员3》和《超人总动员2》。三年前，也正是续集作品《赛车总动员2》让皮克斯首度面临难堪，之后推出的《勇敢传说》、《怪兽大学》也难以超越皮克斯此前的辉煌。曾在皮克斯工作室时期频出佳作的两位导演安德鲁·斯坦顿和布拉德·伯德也转道去拍真人电影，常胜将军皮克斯进入了低谷模式。2014年，原定当年上映的《恐龙当家》因故推迟，这一年创造了皮克斯投入迪士尼门下以来，第一次没有新片上映的历史。也正是影片的撤档给皮克斯缓过劲来的时间——今年暑期档上映的《头脑特工队》获得高分高票房，让观众熟悉的那个完美的皮克斯又回来了。尽管备受质疑，但续集电影也可以做到很精彩，《玩具总动员2》和《玩具总动员3》就是这样的不朽作品。皮克斯还有时间去证明自己在续集方面依然有能力尽善尽美。重归皮克斯的安德鲁·斯坦顿将首先用《海底总动员2》来挑战观众，而布拉德·伯德也将回归续集作品《超人总动员2》。迪士尼本部的动画项目在本届D23展会上带来了三部作品：《动物大都会》、《海洋奇缘》和《巨人国历险记》，数量和上一届D23展会持平，那一年登场的是《冰雪奇缘》、《超能陆战队》和《动物大都会》。而来自迪士尼卡通片厂的作品此次没有亮相，也说明迪士尼对大银幕盛事作品的专注。和两年前相比，迪士尼动画这两年在皮克斯处于低谷的时候，逐渐恢复了昔日黄金时代的辉煌，依靠《冰雪奇缘》和《超能陆战队》不仅蝉联奥斯卡最佳动画奖，还分别拿下当年的最卖座动画电影的头衔。这一切都要归功于皮克斯动画和迪士尼动画的首席创意官约翰·拉塞特。在经历上世纪90年代的第二个黄金时代后，迪士尼逐渐远离公主片，在2000年—2006年之间陷入了不靠谱时代。这期间制作的动画票房低迷，有一多半的作品现在的观众都没听说过，缺乏创意成为迪士尼真正的痛处。迪士尼收购皮克斯之后，皮克斯灵魂人物约翰·拉塞特开始担任所有迪士尼动画的总监，从2007年的《未来小子》和2008年的《闪电狗》小试牛刀，到《魔发奇缘》、《无敌破坏王》的重新崛起，再到《冰雪奇缘》和《超能陆战队》的王者归来，迪士尼有望迎来第三次黄金时代。迪士尼未来的新作比兄弟单位皮克斯更具创意，《动物大都会》和《海洋奇缘》是原创作品，而《巨人国历险记》改编自经典童话《杰克与魔豆》，尽管之前华纳兄弟的真人电影《巨人捕手杰克》全面溃败，但迪士尼仍旧对自己的创意有信心。翻开迪士尼经典的历史，鲜有真正的大银幕续集作品，严格来说只有1990年的《救难小英雄澳洲历险记》是1977年《救难小英雄》的续集，2011年的《小熊维尼》只能算是1977年短片动画合集的《小熊维尼历险记》的关联作品。绝大多数迪士尼动画的续集都是由迪士尼卡通片厂来制作并直接发行为影音作品。在下一届D23展会，全球观众翘首以待的《冰雪奇缘2》和《无敌破坏王2》两部续集作品有望打破这种旧有的传统。▌结语：未来拍片“少而精” 合家欢电影力度加大2015年对于迪士尼来说是非常重要的一年，因为这是有史以来旗下四大电影品牌：迪士尼、皮克斯、漫威和卢卡斯影业第一次都有新片推出。2005年罗伯特·艾格从迈克尔·艾斯纳手里接过迪士尼董事长兼首席执行官的职位时，迪士尼的市值是450亿美元，十年以后的今天，迪士尼的市值达到了1843亿美元。2015年7月22日，《财富》杂志公布2015年财富世界500强排行榜，华特迪士尼公司排名比去年上升18位，以第214位继续领衔娱乐传媒公司，大幅领先排第375位的二十一世纪福克斯和第415位的时代华纳。截止8月18日，全球票房最高的100部电影中，迪士尼的电影占到24部，几乎占据总数的四分之一，而其中有19部是在罗伯特·艾格时代出品的。这19部中迪士尼本部的作品占8部，立下头功；漫威有6部居次席；皮克斯有5部列第三。这19部电影分别属于10个电影系列，将来都会有续集上马，届时新作又会重新冲击全球票房Top100。2009年2月，迪士尼与梦工厂达成合作协议，迪士尼未来将负责梦工厂电影的发行。2010年10月，迪士尼将没有赚大钱能力的米拉麦克斯电影公司以6.63亿美元卖掉。两则新闻背后的解读可以是迪士尼退出颁奖季电影的制作，而梦工厂则会替迪士尼在颁奖季争面子。2012年，原华纳兄弟总裁艾伦·霍恩加盟迪士尼，任迪士尼影业总裁。艾伦·霍恩是大片电影策略的倡导者，迪士尼势必会在“少而精”的道路上越走宽敞。2015年，迪士尼发行11部新片（这一数值仅为2000年的一半），除去传统的体育片《麦克法兰》和纪录片《猴子王国》以及梦工厂的申奥电影《间谍之桥》，迪士尼真正为市场准备的电影只有8部，其中迪士尼两部（《灰姑娘》和《明日世界》），皮克斯两部（《头脑特工队》和《恐龙当家》），卢卡斯影业两部（《仲夏夜魔法》和《星球大战7：原力觉醒》），漫威两部（《复仇者联盟2》和《蚁人》）。而科幻电影《明日世界》的失利，会让迪士尼在合家欢电影上加大力度，层出不穷的经典动画重拍真人版的新闻正是迪士尼策略的反映。罗伯特·艾格比前任更懂得怎么在商业和艺术之间进行平衡，他对艾伦·霍恩、约翰·拉塞特这样的电影精英委以重任。四大品牌加上合家欢的大片策略，在迪士尼衍生的催化作用下，我们有理由相信在未来我们还将在很多地方看到迪士尼的身影。

迪士尼公司2016年全球票房累计已达58.5亿美元1905电影网讯 迪士尼今年在电影票房上可谓大杀四方，虽然距年底还有两个月的时间，但凭借多部大片的给力战绩，截至目前，迪士尼公司2016年全球票房累计已达58.5亿美元，超越去年的58.4亿，刷新了公司年度票房历史记录。在今年全球票房的榜单上，前四名统统被迪士尼垄断，《美国队长3》以11.5亿美元高居榜首。动画片《疯狂动物城》以10.24亿美元紧随其后，这一成绩对于原创动画而言实属不易。第三、第四名分别是《海底总动员2》和《奇幻森林》，各取得了10.21亿和9.66亿美元的票房成绩。迪士尼在北美票房的成绩也同样耀眼，以21.54亿美元总成绩和23.4%的市场占比在“六大”中遥遥领先，第二名华纳兄弟年度票房仅为16.25亿美元。福斯、环球、索尼分列三至五位，派拉蒙不幸垫底，仅有6.54亿美元。虽然有多部票房“爆款”撑腰，迪士尼今年的影片计划也并不是万无一失，百发百中。投资1.7亿的《爱丽丝梦游仙境2》全球票房仅2.99亿美元，远低于预期。斯皮尔伯格导演，1.4亿美元成本，历时五年制作的梦幻巨制《圆梦巨人》目前全球票房仅2.42亿美元，可谓年度最大失误。目前好莱坞公司年度票房纪录仍由环球影业保持，其在去年凭借《速度与激情7》、《侏罗纪世界》和《小黄人大眼萌》等多部大片在全球豪取68.9亿美元。鉴于迪士尼在未来两个月还有包括《奇异博士》、《海洋奇缘》和《侠盗一号》在内的多部大片等待登场，不出意外，这一纪录将被“米老鼠”改写，且让我们拭目以待。