春节向来是合家欢动画片的必争档期。今年的国产动画片除了《熊出没》和《喜羊羊》连续第二年PK之外，还有《我叫MT之勇士战恶龙》《青蛙王国2》《蜡笔总动员》等扎堆上映。其中，拥有最多受众的《熊出没之雪岭熊风》和《喜羊羊与灰太狼之羊羊过年》的前后上映（前者1月30日、后者1月31日）尤其引人注目。对于这种现象，“喜羊羊之父”、动画导演黄伟明表示，动画片选择在春节档上映的现象很正常，因为“谁都不想错过黄金档期”。针对国产动画片的“暴力”问题，今年的几部动画片都有了特别的对策。《熊出没》专门推出了前期的“教师分级”点映场。影片主创之一刘富源导演接受采访时也表示，相比于一般国产动画“猫捉老鼠”“打怪”之类的低幼剧情，《熊出没之雪岭熊风》的故事更接近好莱坞的等级，着重刻画相对不太成熟的“熊二”一角的个人成长，亲情、友情，甚至爱情。另外一部动画片《蜡笔总动员》也在前几天举行了超前点映。该片是首部以蜡笔为主角的动画电影，并找来陆毅、贝儿父女俩配音。现场观影的小朋友强烈表示这是一场有色彩有梦想的冒险之旅。值得一提的是，很多父母对于影片的“零暴力”内容给予认可。

在新闻发布会上，河马动画（上海河马动画设计股份有限公司）、炫动传播（SMG旗下上海炫动传播股份有限公司）、金鹰卡通（湖南金鹰卡通有限公司）三方举行了战略合作签约仪式。三方将联手打造国内最大的全产业链动漫影视制作宣发一体化平台，并共同开发与动漫影视相关的周边衍生产业、以动漫影视为核心的数字化内容，开展联合制片及国际发行业务，融合各自的渠道优势，全方位建立战略合作伙伴关系，实现资源共享、能级提升、强强联合，推动中国原创动漫影视产业链的融合发展。河马动画是国内首屈一指的以原创3D动画为主导的全国重点动漫企业，是国内少有的拥有3D影视动画全制作链的文化企业，经过多部作品的磨砺，拥有国内最优秀的制片能力和其他公司难以匹敌的制片优势。目前已形成了国内最大的3D动画影视内容制作团队、领先的3D影像及虚拟仿真技术的研发能力，在剧本创意、项目孵化、制作设计、影视发行、衍生产品开发、渠道建设等领域已成为中国原创3D立体动画的领先者。河马动画目前可年产4~5部动画电影，在制作技术水平、制作成本和周期控制能力上远超国内其他公司，制片优势非常明显。 炫动传播依托SMG的雄厚背景，在营销、宣传发行上的强势不言而喻，不仅成功打造了"炫动卡通"、"哈哈少儿"等全国知名媒体，并一直是中国原创动画电影票房最高纪录保有者，其领衔出品的《喜羊羊与灰太狼》系列大电影更是掀起了国产动画观影狂潮。 [web_page] 金鹰卡通是中国第一家动画专业卫星频道，已覆盖全国绝大多数省会城市以及中小城市，屡次被评为中国最受孩子们欢迎的卡通卫视。作为目前国内上星动画频道中落地范围最广、收视人口最多的全国性动漫传播平台，金鹰卡通在动画行业的影响力首屈一指。 河马动画、炫动传播、金鹰卡通三方达成战略合作意味着强大的制片优势与宣发优势的结合。在未来几年里，河马动画、炫动传播、金鹰卡通三大动画龙头，将围绕河马动画原创作品展开深度合作，最大化地释放各自的优势和能量，推动中国动漫产业的创新发展，实现整体市场份额以及行业影响力的倍增，进而加速中国原创动漫产业化、规模化、国际化的进程。河马动画发布未来三年原创电影制片计划河马动画创立者、CEO徐克公布了河马动画未来三年原创电影的制片计划，包括《81号农场之保卫麦咭》、《特"功"明星李多多》、《绿林大冒险2》、《81号农场2》、《土遁神兵》、《81号农场3》、《特工明星李多多2》、《水地球》、《机动风暴》、《巧克力》等10余部影片，涉及家庭娱乐、人文自然、科幻奇幻、战争历史、科普教育等各种题材，并注重系列作品的打造，走品牌发展之路。在与炫动传播、金鹰卡通合作的大背景下，未来几年河马作品将涵盖元旦、寒假、六一儿童节、暑假、十一黄金周等国内主要动画片档期，《81号农场之保卫麦咭》将在今年十一档全国上映。河马新作《81号农场之保卫麦咭》、《特"功"明星李多多》首发《81号农场之保卫麦咭》是河马动画即将在今年十一档上映的最新动画作品，该项目投资1500万元，是河马动画与金鹰卡通、炫动卡通深度合作的首部动画电影，而片中主角之一麦咭正是深受观众喜爱的湖南金鹰卡通卫视吉祥物、台标。发布会现场，河马、金鹰、炫动三方当即签署了电影合作协议，《81号农场之保卫麦咭》海报、第一款宣传片也首度亮相。从宣传片来看，该片以"欢乐爆笑"为主，人物形象呆萌可爱，继承了河马动画作品一向的高制作水准。河马动画的另一部新片《特"功"明星李多多》也首次公开亮相，发布先行版预告片。炫动传播和金鹰卡通均对此片表现了极大的兴趣，从宣传角度提出了很多建设性意见，并公布该片将于2014年夏季上映。 [web_page]河马牵手禹容科技，签署动漫手游版权基金合作协议除了与金鹰、炫动达成战略合作外，河马动画也与禹容科技（原盛大游戏CEO李瑜创办）签署动漫手游版权基金合作协议。李瑜在新闻发布会现场宣布将共同发起1个亿的版权基金，围绕河马动画的作品形象开发网游、手游，合作进军手游、网游市场。这也意味着河马动画正在努力完善全产业链，实行强强联合，充分挖掘动漫周边市场。河马动画CCG展区直击在琳琅满目的CCG展会中，河马动画的展区围满了一群欢呼雀跃的小朋友，原来他们正在玩河马动画原创的地贴游戏"农场保卫棋"。也有不少小朋友被动画电影海报和正在播放河马新片预告的电视墙所吸引，展区负责人介绍整个电视墙展示了河马动画未来三年将要上映的动画作品，其中包括将在今年10月上映的《81号农场之保卫麦咭》。在另一面"原画墙"上，观众可以看到这些作品的雏形，一幅幅原画定格了河马团队的最初灵感。河马动画展区中一把充满高科技色彩的炫目座椅吸引了不少人的围观，大家纷纷坐上去体验。而根据河马工作人员介绍，这把"人气座椅"也确实不简单，它是一把可兼容市面上大部分竞速游戏，支持Windows XP、Windows Vista 、Windows 7等操作系统的多自由度力反馈仿真游戏座椅，能实时体现微小的路面颠簸以及剧烈的车身撞击，玩家可根据自己的需求在游戏中自行调整座椅的动作幅度，与游戏画面完全互动。除了这把仿真游戏座椅，河马虚拟交互体验区、智能动感影院体验系统、一站式3D移动影院都吸引了大量参观群众，大家通过体验充分感受到了科技的力量和动画的魅力。

值得重视的是，国产动画电影中鲜有中国元素的呈现。无论是《洛克帝国》《魁拔》《摩尔庄园》《昆塔》等片名的选取，还是元泱境界、门索岛、星星球等影片故事背景的设置，还是基斯卡王、迈尔斯、蒙塔、艾里逊等主人公名字的设定，抑或城堡、庄园等场景画风的选择，都或多或少带有美、日文化元素的影子。据统计，2012年共有33部国产动画电影获得了公映许可证，创造了4.7亿元人民币的票房，特别是寒假和春节档期，一举夺得了2.2亿元人民币的票房，涌现出一批有发展潜力的动画电影品牌，极大提振了业界对国产动画电影的信心。2013年国产动画电影再度发力，《喜羊羊与灰太狼5》票房过亿元，《洛克王国Ⅱ》票房超过6800万元。“六一”档期，《潜艇总动员3——彩虹宝藏》以单日2658万元的票房居同期国产影片之首，上映以来累计票房已超过5600万元。《辛巴达历险记2013》《魁拔2》等影片亦取得了良好的市场成绩。暑期档，动画电影制作者更是纷纷拿出看家本领。《我爱灰太狼2》《终极大冒险》《我是狼》《开心超人》《赛尔号3》《昆塔：盒子总动员》《钢铁英雄》《火焰山历险记》《秦时明月》《我是一只小小鸟》等十部国产动画电影扎堆上映，为观众展示出一个个神奇的梦想国度。然而，如此之多的国产动画电影有的脱胎于儿童游戏，有的取材于同名电视动画，还有的则是过往电影的续集。数量虽多，类型和内容却显得有些单一趋同，风格区分度不高。以冒险为主题的作品几乎讲的都是一群伙伴为了拯救一个星球、一个王国或某个人，与邪恶势力进行斗争，进而踏上了神秘未知的历险之旅，并在这个过程中不断成长，最终战胜敌人，实现自我超越的故事。喜剧类作品则总是以两方争斗为主要内容，在固定的场景中加入一些无厘头的笑料。比如《喜羊羊与灰太狼》里的狼永远吃不着羊，反被羊愚弄；《熊出没》里的猎人总是打不着狗熊，却被狗熊耍得团团转。艺术的美拒绝千篇一律的重复，无论是外在形式上，还是思想内涵，题材类似，内容趋同，容易造成审美疲劳。而太多的冒险、奇遇，对儿童成长也会产生一定的不良影响。在众多的你争我抢、惊险刺激之中，《西柏坡2：英雄王二小》《民的1911》等由真实历史故事改编的作品，以及《终极大冒险》这种职场题材则另辟蹊径，无疑在类型探索方面作出了一定的贡献。值得重视的是，国产动画电影中鲜有中国元素的呈现。无论是《洛克帝国》《魁拔》《摩尔庄园》《昆塔》等片名的选取，还是元泱境界、门索岛、星星球等影片故事背景的设置，还是基斯卡王、迈尔斯、蒙塔、艾里逊等主人公名字的设定，抑或城堡、庄园等场景画风的选择，都或多或少带有美、日文化元素的影子。更有甚者，《昆塔：盒子总动员》在今年杭州国际动漫节亮相时，预告片的配音和字幕全是英文。片方表示，他们希望观众乍一看，看不出这是一部国产动画电影。由于优秀国产动画电影的缺席，长久以来，影院和观众已经对美、日动画形成了依赖，他们思维惯性地认为国产动画就是不好看，这也是一些主创不愿暴露自己的片子为国产片的原因。其次，国产动画从画风到内容都跟风美、日，这也是制作方为规避市场风险的无奈之举。然而，缺乏原创、一味模仿终究不是长久之计。在世界动画市场上，“花木兰”“中国功夫”“熊猫”，甚至“三国”等中国元素已屡屡为好莱坞以及日本动画所用，作为一种营销的噱头来表现他们国家的思想文化。这种现象应该引起中国动画人的警惕。动画电影不仅要给孩子们带来愉悦的视听享受，同时亦会影响一代人的精神世界。我们必须直面当下中国动画电影的创作缺憾，提高原创力，增加民族特色，用丰富多彩、类型多样且具有深厚中国文化底蕴的优秀动画电影吸引当下青少年的关注，影响他们的世界观、人生观、价值观，引导他们的审美取向，给他们带来归属感、自豪感。

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 开启“动漫Q口袋” 由北京演艺集团举办的“动漫Q口袋”北京首届动漫剧场演出季将于今年盛夏登场。八月的五个周末，12部动漫舞台剧热闹上演。喜羊羊、黑猫警长、美人鱼、铠甲勇士等这些深受小朋友喜爱的动漫形象将走出书本和电视，在舞台上与小戏迷们近距离地亲密接触，共同度过一段美好的时光。京演集团还同步开展了“我心中最喜爱的动漫形象”征集、“Q口袋通关文牒”、“京演小戏迷俱乐部”、“小记者探班”等多个线下互动活动，具体参与方式请关注京演集团官网、官方微博、微信及大麦网。与北京爱琴海购物公园和悠游堂主题乐园一同欢乐开启的三场活动也将于7月19日、7月26日、8月10日与小朋友见面。 1《木偶奇遇记》 演出单位：中国木偶剧院 时间：8月2日10:30、14:30 地点：中国木偶剧院大剧场 老木匠做出了小木偶匹诺曹，匹诺曹向仙女许诺将诚实、勤奋和勇敢，然而因屡屡违背诺言，他长出了长鼻子。该剧取材自意大利童话故事。舞台融入了现代多媒体技术，马戏班桥段使用了荧光木偶戏。 2《洛克王国之神宠传说》 演出单位：赛塔（北京）文化有限责任公司 时间：8月2日10:30、15:00 地点：京演·民族文化宫大剧院 该剧改编自2013年同名畅销儿童文学作品，讲述了魔法师洛克和他的宠物一起在魔法世界冒险的故事。在新一季舞台剧中，魔法师洛克和萌宠迪莫将再度踏上冒险之旅，他们如何克服黑暗魔法带来的重重阻碍？ 3《天地宝藏》 演出单位：中国杂技团有限公司 时间：8月9日19:15，8月10日19:15 地点：天地剧场 热衷探险的小丑无意中发现了一份藏宝图，他按图索骥找到了一个险峻的山谷，开启了寻宝隧道的机关。全剧以游戏关卡式的章节形式，将中国杂技团传统的软钢丝、滚杯、单手顶等杂技项目串联融合。 4《铠甲勇士》 演出单位：聚橙网 时间：8月9日15:00、19:30 8月10日10:30、15:00 地点：京演·民族文化宫大剧院 该剧改编自经典真人版特摄剧《铠甲勇士拿瓦》，讲述了马天与邪恶的李博士合作，企图发明可怕传染病毒和疫苗来赚黑心钱。而科学家柯国龙利用大自然的能量，发明了四套超级铠甲对抗邪恶的病毒。 5《绿野仙踪》 演出单位：中国木偶剧院 时间：8月10日10：30、14:30 地点：中国木偶剧院大剧场 由同名童话故事改编，讲述了小女孩多莉娅和父母住在农场里，但孤独的她没有朋友，只有小狗托托朝夕相伴。一阵龙卷风将多莉娅、托托和他们的房子带离了地面。一路上她遇到了小狮子帕克等好伙伴。 6《是真的吗？》之《狐狸叫》 演出单位：中国木偶剧院 时间：8月16日10：30、14:30 地点：中国木偶剧院大剧场 在小熊意外受伤时，可爱精灵真相妹和小狐狸们克服了重重阻碍，在现场小观众的帮助下，成功把小熊送到天木山救治。 7《你看起来好像很好吃》 演出单位：北京儿童艺术剧院 时间：8月16日15:00、19:30 8月17日10:30、15:00 地点：京演·民族文化宫大剧院 该剧根据日本著名绘本大师宫西达也的同名绘本改编。故事讲述了发生在白垩纪恐龙时代的一只霸王龙和一只小甲龙之间的感人至深的父子亲情故事。 8《黑猫警长》 演出单位：中国木偶剧院 时间：8月23日10:30、14:30 地点：中国木偶剧院大剧场 该剧由中国木偶剧院和上海美术电影制片厂联合出品，故事取材自“黑猫警长”系列动漫影视作品。在这部舞台剧中，代表正义的黑猫警长与鼠老大“一只耳”斗智斗勇，同时还引入了三国杀、文字迷宫、垃圾城堡等场景，增强了互动性。 9《巴啦啦小魔仙2:星梦派对》 演出单位：北京儿童艺术剧院 时间：8月23日10：30、15:00、19:30 8月24日10:30、15:00 地点：京演·民族文化宫大剧院 该剧改编自热播的同名真人电视剧和卡通片。本部的主题是“担当”和“伙伴”，以舞台剧的形式向孩子们传达“敢于担当，相信伙伴”的积极能量。 10《美人鱼》 演出单位：中国木偶剧院 时间：8月30日10:30、14:30 地点：中国木偶剧院大剧场 该剧由安徒生同名童话故事改编。传统木偶剧表演中的杖头木偶，舞台上只能看到“偶”，演员则隐藏在挡板和幕后。此次中国木偶剧院通过纱幕把演员和人偶有机结合，观众在欣赏到舞台上木偶表演的同时，也可以看到演员真人。 11《喜羊羊与灰太狼之记忆大盗》 演出单位：中国木偶剧院 时间：8月31日10:30、14:30 地点：中国木偶剧院大剧场 在这一集中，为了对付小羊们，灰太狼请来了记忆大盗。在记忆大盗的捣乱下，懒羊羊忘性大发，老师的话也记不住了。在小伙伴们齐心协力下，小羊们一起击退记忆大盗，戳穿了灰太狼的阴谋。 12《绿野仙踪·奥兹城堡》 演出单位：心·灵剧团 时间：8月30日15:00、19:30 地点：京演·民族文化宫大剧院 全剧以电影与戏剧结合的叙述方式展开，融入大量夸张的肢体表演和奇幻的多媒体动画场面。（记者陈然）

近日，奥飞娱乐北美动画电影部门“奥飞动画（美国）”在美国洛杉矶市成立，好莱坞派拉蒙动画（Paramount Animation）前任执行副总裁Bob Bacon将出任首席执行官（CEO），曾任迪士尼动画（Disney Animation Studio）执行副总裁。作为奥飞泛娱乐体系的全新板块，“奥飞动画（美国）”将负责开发和制作面向全球观众、具有国际一流水准的高品质长片动画电影。首部作品计划在2020年发布，之后将以每年一部的速度持续出品高水准动画电影精品。曾在迪士尼担任要职Bob将全面负责奥飞国际动画电影项目的开发、制作和业务运营，打造具有全球影响力的动画品牌。派拉蒙前高管掌舵“奥飞动画（美国）”曾在迪士尼任要职奥飞动画（美国）首席执行官Bob Bacon Bob表示：“我很高兴能加入奥飞，感谢奥飞娱乐创始人兼董事长蔡东青先生给我这个机会，在洛杉矶建立一家世界一流的动画工作室。这对整个美国动漫行业来说也是一个激动人心的时刻，我非常期待接下来与好莱坞优秀动画人才广泛合作，共同为全球观众呈现精彩故事。”BobBacon是全球动画界资深的元老级人物，具有丰富的从业经验。在2011年派拉蒙动画创立时Bob便加入公司，并担任执行副总裁一职，创立并领导了该部门在接下来几年的高速发展。在派拉蒙任职期间，Bob负责2015年大热电影《海绵宝宝历险记：海绵出水》的制作与发行，并领导开发了多部其他系列电影，发行档期一直排到2019年。在加入派拉蒙之前，Bob早在1991年便进入了老牌动画巨头迪士尼动画（Disney Animation Studio），参与制作了《美女与野兽》、《阿拉丁》、《狮子王》，《泰山》和《星际宝贝》等风靡全球的经典动画巨制，并担任了2011年动画大作《吉诺密欧与朱丽叶》的监制。在迪士尼任职期间，Bob先后担任了高级副总裁与执行副总裁，负责制作、财务、技术和日常业务运营，管理多达600多位艺术家、技术和制作人员。奥飞娱乐高级副总裁、互动娱乐事业群首席执行官陈德荣就Bob的加盟表示，“Bob是当今动漫界最德高望重、成就最显赫的高管人士之一，我们很高兴由他来为'奥飞动画（美国）'掌舵，帮助奥飞继续在全球动漫业扩大自己的版图。”整合世界一流技术与人才资源 构筑世界量级娱乐王国“奥飞动画（美国）”成立后，将整合世界一流的技术与艺术人才资源，结合奥飞旗下庞大的精品IP库，持续开发和制作具有国际水准的动画长片佳作，并将作品带到全球多个国家发行上映，力图树立新时代的中国动画电影标杆，带领国产动漫走出国门，走向世界。奥飞娱乐董事长蔡东青先生表示，“内容为王是奥飞的核心战略，动漫也一直是我们公司最核心的业务，制作具有世界影响力的动漫作品是奥飞全球化战略的关键环节。我们期待能通过这个新部门的设立，与全球最优秀的创意人才进行合作。”Bob则提到，“历经多年的发展，奥飞已成为一家全方位布局的娱乐公司，在内容创作、发行和消费品授权等领域都已经树立了强大的领先地位，其中一些IP品牌在中国已经家喻户晓，甚至得到全球家庭的喜爱。能够参与该公司未来的发展，我感到非常激动。”今后，“奥飞动画（美国）”将充分利用奥飞娱乐丰富多元的内容资源，以及多年成熟的IP运营经验，打造优质原创作品。《喜羊羊与灰太狼》、《贝肯熊》、《超级飞侠》等众多耳熟能详的经典动漫形象，有妖气的人气作品《雏蜂》、《端脑》、《镇魂街》等，以及未来许多正待开发的优秀作品，相信很快就会以全新姿态在大屏幕上与观众见面，为世界各地的人们带去快乐与梦想。除了新创建的“奥飞动画（美国）”之外，奥飞影业不久前还在洛杉矶市设立了全新的真人电影工作室，未来将持续进行真人电影的自研和创作，真正实现研运一体化，向全球影视市场大步迈进。真人电影工作室将以奥飞集团旗下包括有妖气平台的精品IP库为核心内容资源，进行中美联合制作开发。有妖气是中国最大的原创漫画平台，拥有《十万个冷笑话》、《端脑》、《雏峰》、《镇魂街》等众多超人气漫画作品。首部逆输出日本的国漫《雏蜂》在互联网与国际化的时代，资源的强强联合才能高效配置，达到共赢。奥飞利用其国际化的视野，整合全球优质IP资源与运营平台，参股了美国传媒新贵美国451传媒集团、韩国优秀动画企业Funny Flux，与奥斯卡常客新摄政娱乐公司（New Rengency）、韩国顶级特效公司Dexter Studio加强战略合作，持续开拓全球合作伙伴网络，整合国际成熟的技术与商业模式，构建领先的文化产业化平台。如今，奥飞的娱乐版图正式登陆美国，并不断拓展疆域，将以更高视野打造国际精品，持续构筑世界量级的娱乐王国。

就像孙悟空从仙石中蹦出时整个凌霄殿都为之震动一样，在这个夏天，《西游记之大圣归来》（以下简称《大圣归来》）的出现之于国产动画行业也绝对算得上“石破惊天”——在许多人还认为国内动画市场是一片荒漠时，荒漠忽然塌陷，大家发现下面埋藏着一座惊人的富矿。几乎毫无征兆地，《大圣归来》横空出世，刷新了动画电影在国内所创造的所有票房纪录，不仅将前任国产动画票房冠军《熊出没之雪岭熊风》取而代之，而且一举将纪录提升3倍以上；它还大幅超越了《功夫熊猫2》创下的进口动画电影票房最高纪录。《大圣归来》已经成为一种现象《大圣归来》已不仅仅是一部作品，它成为一种现象，它让观众意识到国产动画电影隐而未发的实力，也让国内动画从业者看到一片蓝海。如果能再多几部《大圣归来》，国产动画这艘大船也许会就此转向，驶上一条前途广阔的航线。下一个《大圣归来》在哪？这是每一个关心国产动画的人迫切想解答的问题。古人讲“天时”、“地利”、“人和”，《大圣归来》的成功是多方面因素促成的结果，“复制”、“粘贴”的做法并不能重现它的成绩，但它至少为我们提供了一个可借鉴的榜样，在它身上，我们可以提炼出一些一流动画作品所具有的共性，比如说完整并具有可看性的故事、工业达标的精良制作、全年龄段或偏成人向的受众定位等。正像习武之人摸一摸对方是否骨骼惊奇，就能知道他是不是“万中无一”的练武奇才，看一部国产动画是否具备这些“成功要素”，也能推测它是否有机会成为下一个《大圣归来》。《疯狂的年兽》、《天生我刺》、《悟空》比如说还处于神秘状态中的《疯狂的年兽》，以年兽为切入点的故事听起来还算有新意，而影片的幕后阵容则更让人浮想联翩：宁浩担当制片人，徐峥担任监制，曾任《疯狂的石头》特效导演、长篇动画《智慧之城》的总导演张扬担任导演。宁浩和徐峥坐镇，这本身就是一种讲故事能力和基本制作水准的保障，而和《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》听起来颇为近似的名字《疯狂的年兽》，也让人忍不住好奇几位主创是否能把黑色幽默带入动画领域。再比如动画电影《天生我刺》，电影的宣传语是“天生我刺必有用”，讲述一只名叫大卫的缺乏自信的刺猬，经历重重冒险，逐渐认识到自己身上的刺的价值的故事。导演黄建明透露，影片借鉴了皮克斯动画的模式，想讲一个能触动成年观众的温情故事。导演过《解救吾先生》、《大兵小将》、《警察故事2013》等片的导演丁晟担任该片的监制，黄建明表示，丁晟对商业片讲故事的手法很熟悉，帮助他把故事打磨地更具可看性。而一直带领团队参与国外动画电影项目的黄建明对影片的制作水准也很有把握，自信视觉效果可以达到《大圣归来》的同级水平。此外，百度投资4000万美元制作的《悟空》，由于其巨大的制作规模，以及在《西游记》的故事中加入机器人和外星人等“脑洞大开”的改编方式，虽然迟迟未有具体消息放出，也一直是动画迷们较期待的一部作品。 当然最重磅的还是在筹备中的《大圣归来》续集，导演透露续集故事将以“信仰”为核心，讲述江流儿如何从一个纯真的小孩转变为一个意志坚定的取经人；孙悟空也要树立对江流儿的信仰，死心塌地地跟着他去完成使命。在第一部中压根没有出现的沙僧也将正式出场。中国动画学会研究部主任宋磊表示，动画电影的质量当然是基础，成年受众群的市场天花板更高，而好的营销、宣传同样重要，“比如《大圣归来》的口碑传播直接助推了其排片率、上座率的提升。《大圣归来》已经成为一个现象，单纯复制这种现象级产品往往很难，要从如何创作一部好作品和营销一部好作品这两个本位出发去思考。”最近，宋磊在做一件非常有意义的事，他在自己的微信公众号上设立了一个名为“寻找下一个‘大圣归来’”的系列，把他接触到的优秀国产电影动画电影项目推荐给网友。在他看来，不少国产动画都具有不错的品质和全年龄的属性，但由于片方发布的信息少，很多并不为观众所熟知，他希望把这些可能蕴藏着宝藏的原石挖掘出来。比如讲述兔子如何成为乒乓球手的《无敌乒乓兔》，改编自韩松科幻小说的《红色海洋》，讲述一位小女孩奇幻冒险故事的《狮鹫传奇》等，都是等待观众去了解的潜力作品。在本文中，我们也会向大家推荐几位有可能成为下一个《大圣归来》的种子选手，它们都是已经有明确拍摄计划或业已制作完成的作品，允许我们直接从视听上判断其真实实力。在可预见的未来，如果国产动画行业再次经历大爆发，缔造者很有可能来自它们中间。《小门神》上映时间：2016年1月1日故事梗概：门神神荼和郁垒是两兄弟，因为近些年人间对神仙们的冷落，神界经济萧条，门神、土地爷这些小神们面临下岗失业的危险。二门神郁垒决定去人间，做一番惊天动地的事情，证明门神的价值。门神俩兄弟先后来到人间，遇到了小镇上的单亲母女小英和雨儿，之后发生了一系列有趣惊险的故事。据片方追光动画透露，《小门神》所有画面已于7月10日杀青，声音终混将在本周末结束。影片制作完成后距上映还有一段时间，主要是看中新年的档期，也正好契合“门神开年”的说法。《小门神》制片人于洲表示，电影筹备之初，他们的出发点是想讲一个中国的、全新的故事，不想重复过往的题材。而之所以选择从“门神”的角度切入故事，于洲解释，“中国传统文化里有很多很好的题材，很多还没有很好的开发。门神在整个中国、甚至东南亚都是尽人皆知的，观众对这个题材并不陌生。另一方面，门神的故事又很少有人能讲出来，不像《西游记》这类故事，所有人都耳熟能详，这就留给了我们一定的创作空间。”于洲强调，《小门神》绝非定位低幼观众的动画电影，而是以全年龄段观众作为自己的目标受众。在于洲看来，动画电影想吸引成年观众，故事不能太简单，“在带给观众娱乐的同时，还需要给观众一些触动或启发。”另外，于洲认为观众走进影院，会希望有一些大场面能震撼到他们，这也是他们在制作《小门神》时非常注意的。《小门神》制作周期两年半，前半年打磨剧本，后两年全力制作，片中包含140多个角色，上千件道具，团队规模最大时有150人。于洲自信地表示，在制作方面，《小门神》和好莱坞一线动画片处在同一个水准上。对此他举了一个例子，《小门神》最终版单核渲染一次需要8000万小时（实际操作时有上万个核同时渲染），相当于9000多年，而《功夫熊猫2》的渲染时间差不多是6000多万小时。于洲解释，渲染时长代表的是画面的精度，“我们在画面精度上已经赶上甚至超越好莱坞的一些动画大片。”以目前《大圣归来》的声势，许多观众都已经把它当做国产动画电影的标杆，于洲表示，故事是见仁见智的，要等观众观影后评判，单论视觉效果，《小门神》是要比《大圣归来》高出一些的。在于洲眼中，《大圣归来》做了一件非常好的事情，它的成功对其他国产动画也是一种巨大的帮助，“它打破了观众、院线等各方面对国产动画电影的思维定势，之前大家对国产动画电影的印象就是小孩看的，好莱坞的动画电影成年观众才会去看。现在很多成年观众买票进影院看《大圣归来》，甚至看好几遍，这是一个特别好的突破。”于洲透露，最近业内关于《大圣归来》的讨论特别多，很多人在问国产动画的春天真的来了吗？后面还会不会有这样的作品？“我们希望《小门神》和后面的国产动画一起把国产动画电影推到一个新的高度。”无疑，《大圣归来》在市场上的成功是所有国产动画的从业者都羡慕不已的，但这种成功何时能被复制，于洲表示很难预测，“因为票房是一个多种因素综合影响的产物，我们尽力把可控的东西做到位，外部不可控的因素就没办法了。”不过于洲也强调，“下一个《大圣归来》”一定会是一个各方面都很优秀的一流作品，“技术、艺术、管理都缺一不可。技术关相对好过，后两者比较难。”《西游后传》上映时间：2017至2018年间故事梗概：唐僧与孙悟空、猪八戒、沙僧师徒四人在取经过程中打败了无数反对天神意愿的妖怪，维护了天界定下的秩序。在赢得荣耀后，师徒四人纷纷退隐，过上了平静的生活。不久之后，一名神秘金发美女带领名为“启示者”的流浪剧团打破了城市的平静，孙悟空被剧团的演出带入了一个陌生的世界，在那里他被罪恶感笼罩着，而深深的罪恶感正源于他曾以大义之名无情杀戮的妖怪，这些嗜血的妖怪和他们的子孙开始对悟空展开复仇追杀。更可怕的是，孙悟空的法力正在逐渐消失。在这场演出之中，孙悟空似乎正陷入永无天日的窘境，除非他的朋友们能联手帮助他揭开天界的阴谋，而他的朋友们也早已今非昔比……又是《西游》题材，在目前的中国电影界，“西游”两个字就意味着广大的观众基础。而此次《西游后传》的改编力度很大，片中孙悟空身着鲜红西装、骑着巨型机车，处处呈现出中国风与后现代朋克风的混搭。从片方曝光的预告片来看，影片大走写实画风，故事也完全锁定成年观众。片方青青树方面表示，《西游后传》并不是跟近来“西游”题材的风，“这个IP从决定做到现在已经有十年的时间了，最早是从《悟空传》获得灵感的，当时就与作者今何在有了版权方面的合作，但在改编过程中我们发现《悟空传》比较文艺，动画加文艺再加抒发情怀会削减影片的商业价值，我们希望这个IP尽可能的被大众熟知，而不是针对小众人群，所以才有了现在的改编。”青青树王琦表示，他们通过分析受众，发现大众对《西游记》这种故事怎么改并没有一个明确的喜好，“大家最基本的诉求就是90分钟内得给我讲一个完整的故事，我们会奔着这个方向去做。”因为片中有很多打斗的情节，《西游后传》的自我定位是“16+”偏成人向的动画。王琦表示，因为青青树之前制作过风格相似的《魁拔》，对情节尺度的把握比较有经验，“《魁拔》送审后就是一刀未剪的，相信《西游后传》也可以做到这样。”《西游后传》在营销策略上有一点特别之处——在电影上映前先把故事内容渗透给观众。青青树方面表示，这也是吸取了拍摄《魁拔》时的经验教训，这次会通过漫画和网播剧把信息更完整地传达给用户，“不然一上来就是全新的场景、全新的故事，观众的接受度会比较差。”目前电影预告片上的名字是《西游后传》，而整个漫画系列的名字是《神猎之狠西游》，动画要不要延续这个名字片方还在考虑。《神猎之狠西游》漫画已经在4月2日全网上线，预计今年年底播出网播剧的预告，大概在明年的二月份上线网络周播剧，网络周播剧播出两季之后会推出大电影，现在大电影处于前期研发的阶段。王琦解释，目前《西游后传》上映的档期还不确定，“我们已经看过了《大圣归来》等片在暑期档的表现，还想再看看《小门神》在明年年初的表现，届时再考虑档期的问题。”王琦坦言，目前《大圣归来》“一马当先”式的成功对他们来说更多的是一个偶然事件，参考价值有限，并不代表目前国产动画电影的市场已经到了这么大的一个量级。关于《西游后传》的制作，目前也没有确定最终方案，尤其是在三维还是二维的选择上，片方表示还需要进一步分析市场，再做决定。王琦解释，国内观众可能更接受三维的呈现形式，但目前三维动画基本上都不是写实风格的，有人出现的镜头大部分都是真人和CG结合，很少用三维动画展现，“这是视觉审美的一个结果，因为观众自己就是人，太熟悉人的动作、表情，所以用写实风的三维动画展现人，怎么看都是别扭的。”在王琦看来，国内动画制作的技术已经非常不错了，很多现有的国产动画在视觉效果上都有很大的提升空间，“如果《西游后传》做二维，那没什么可比性；如果做三维，视觉效果上会比《大圣归来》做的更好。”《我的师父姜子牙》上映日期：待定故事梗概：故事发生在一个与现实平行的神奇世界，多年以前，这里曾被一个堕落的邪神统治，黑暗笼罩大地。当这个世界最需要姜子牙的时候，他带着融汇自己全部智慧的“六韬”来到了这个世界。一场旷世之战，拨云见日，整个世界都在姜子牙的庇荫和引导之下走向繁荣。从此这个世界有了新的名字——六韬世界。正如西周后期出现的叛乱一样，污浊的力量正在暗处一点点污染人们的心灵。为了使天下恢复生机，姜子牙不得不再次出山，这一次将有“文”、“武”二贤帮助姜子牙实现天下大同之道。 《我的师父姜子牙》一片的主创团队由中国传媒大学的老师、学生担纲。制片人兼导演高薇华是中国传媒大学动画学院副教授，曾担任52集大型国学经典电视动画《淮南子传奇》制片人、总导演。《我的师父姜子牙》的灵感源于一篇关于姜子牙考古发现的报道。2012年，在中国山东高青发现的西周古城遗址，证明了姜子牙作为历史人物的真实存在。姜子牙助武王伐纣的故事经过民间演绎后，诞生了著名的神魔小说《封神演义》。历史上的姜子牙则是西周开国元勋，齐国的缔造者和齐文化的创始人，亦是中国古代的一位影响久远的杰出的韬略家、军事家与政治家，著有兵书《六韬》。历代典籍都公认他的历史地位，儒、法、兵、纵横诸家皆追他为本家人物，被尊为“百家宗师”。《我的师父姜子牙》在真实姜子牙的故事的基础上，创造了一个与现实平行的神奇世界——“六韬世界”，这里由世界中心的文武之城和位列四方的玉龙、猛虎、豹隐、烈犬四大方国构成。《我的师父姜子牙》的导演高薇华透露，目前该片还在前期创作阶段，主要打磨剧本、设计、分镜等内容，所以短时间内电影还不会上映。同时，高薇华表示，由于故事之于一部动画电影非常重要，在原有框架的基础上，《我的师父姜子牙》的故事还会调整，可以说会有比较大的变化。在视觉呈现方式的选择上，《我的师父姜子牙》还在做技术测试，预告片由二维和三维方式共同呈现，而成片中二维和三维所占比例主创们还要进一步考虑，高薇华透露，“不管二维、三维的比例是多少，画面一定会走中国风的路线。”近年来，改编自传统文化故事的动画电影越来越多，《小门神》、《西游后传》、《大鱼海棠》也都是如此，高薇华表示，从传统文化中找灵感是一种创作方向，但能否成为一种趋势，还要看未来是否有更多这类作品出现。高薇华以《大圣归来》举例，“在《西游记》故事和新的技术手段的基础上，孙悟空和唐僧之间建立了一种新的人物关系，给了大家一种新气象。这种改编让创作者和投资人对传统文化故事有了更多的信心。”高薇华坦言，关键还是在于找到传统故事和当代人在情感、审美等方面的联系。《我的师父姜子牙》的目标受众是全年龄段的观众，核心受众是青年人。高薇华认为，动画电影想要吸引成年观众，故事的复杂性和题材的广泛性很重要，片中人物情感的联系也不容忽视。高薇华解释，在世界范围内，日本动画电影是公认比较符合成年观众口味的，“其中很重要的一个原因就是日本动画取材非常广泛，不像美国的动画主要以童话和幻想类为主。另外，日本动画中很多故事中呈现的不单单是儿童式的情感关系，有很多成人世界的心理和情感折射在里面。”对国产动画行业的未来，高薇华比较乐观，在她看来，未来两三年之内，市场上很有可能再次出现《大圣归来》这个量级的作品。高薇华表示，《大圣归来》的成功再次重申了作品品质的重要性，“动画电影是一种高度假定性的艺术作品，所以好的动画一定要要有丰富的想象力，要让观众意想不到，但同时又不能完全脱离生活。像今年皮克斯出品的《头脑特工队》，在一个微观的世界中寻找那些你很熟悉，但又常常忽略的细节。”另外，与一切电影作品一样，好的动画电影需要有吸引力的人物，让观众有情感的代入，“在中国传统故事里，表现更多的是英雄之举、承担大义，很少有有血有肉的英雄人物，《大圣归来》在一定程度上弥补了这方面的不足。”乐观之余，高薇华也强调，《大圣归来》重塑了国产动画行业的信心，但也希望大家不要太急功近利才好：国外的动画电影正常的制作周期都在4年左右，如果有一大批质量堪忧的作品跟《大圣归来》的风，观众好不容易树立起来的信心可能会再次坍塌，那会是整个行业的损失。《大鱼海棠》上映时间：待定 故事梗概：影片的创意源自《庄子·逍遥游》，“北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知其几千里也；化而为鸟，其名为鹏，鹏之背，不知其几千里也；怒而飞，其翼若垂天之云。是鸟也，海运则将徙于南冥。南冥者，天池也。”。在《逍遥游》的基础上，《大鱼海棠》构建了一个属于自己的独特的世界观：在与人类世界平行的空间里，生活着一个规规矩矩、遵守秩序的族群，他们为神工作，掌管着人类世界万物的运行规律，他们既不是人也不是神，他们是“其他人”。尽管“其他人”的职责与人类密切相关，但是他们却讨厌人类，认为人类是低等、不守规矩的生物，因此他们严格要求每一个家族成员决不能与人类产生纠葛。“其他人”生活在海洋深处，他们的天空与人类世界的大海相连，这个地方的时间比人类世界要慢得多，七天等于人类世界的一年，七天是一个四季的轮回。他们有三百年的寿命，死后会变成天上的一颗星星，对于他们来说，死是永生之门。《大鱼海棠》原作者梁旋曾这样解释动画中的故事，“所有活着的人类，都是海里一条巨大的鱼，出生的时候他们从海的此岸出发，生命就像横越大海，有时相遇，有时分开。死的时候，他们便到了岸，各去各的世界。这便是《大鱼·海棠》的世界观，它源自我的一个梦，我从中看到了人生的壮阔之美。”《大鱼海棠》目前公布的信息不多，但凭借其独特的故事题材，效果惊艳的样片，传奇而坎坷的制作经历，已足以吸引众多动画迷。《大鱼海棠》原作者梁旋21岁从清华大学热能动力专业退学，和清华美院好友张春一起创立了彼岸天，《大鱼海棠》是彼岸天的第一部动画电影长片。梁旋曾在接受采访时这样解释他退学的原因，“提高热力蒸汽机1%的效率并不能改变世界，所以我决定退学跟张春一起创办一家动画电影公司，做我们心目中真正美好的电影。你知道，中国已经超过30年没有让我们满意的动画电影了。”《大鱼海棠》的创意从诞生至今已经过去10年的时间，中间的过程颇为曲折。2005年，梁旋等人制作了一部7分钟的动画短片《大鱼海棠》，放到网上后很快引起了关注。但想到要做大电影，那已经3年之后的事情了。2008年1月开始，梁旋等人有了把《大鱼海棠》搬上大银幕的想法，之后他们花了3年的时间打磨剧本，并完成了近20分钟的电影制作。这样转眼就到了2011年，此后两年多的时间里，因融资不顺，《大鱼海棠》项目暂停。直到2013年6月，《大鱼海棠》在网上发起众筹，从3996位网友手中融资超过158万元，创造了国内动漫行业众筹的新纪录。2013年11月，《大鱼海棠》终于确定了投资方和发行方，正式进入制作阶段。梁旋此前曾透露，他们计划于2015年11月前完成《大鱼海棠》画面方面的制作，至于完整影片何时制作完成，上映档期定在什么时间，目前尚无确切消息。对于那些一直对《大鱼海棠》抱有期待的观众来说，这个异常漫长的等待过程不可谓不让人心焦，但之所以至今仍翘首企盼，归根结底，还是这部影片确实有过人之处。在《大鱼海棠》筹备之初，三维动画还不像现在这么盛行，如今再看这样一部主要用二维动画描绘宏伟奇观的作品，已显得十分难能可贵。在画风上，很多人表示《大鱼海棠》让人联想到宫崎骏，梁旋也毫不隐晦对宫崎骏的喜爱，甚至表示在他看来，宫崎骏作品中的很多内容都与他的想象暗合。在《大鱼海棠》中，梁旋等创作者着意强调了中国古文化，尤其是唐文化的元素，片中人物的传统服饰，随处可见的中国红，以及风格独特的福建围楼等，都带给人一股强烈的“中国风”。梁旋曾在之前的采访中表示，2011年《大鱼海棠》的项目之所以会暂停，一方面是因为融资不顺，另一方面也是考虑到当时的国产动画市场尚不允许一部《大鱼海棠》这个级别的作品出现。在梁旋当时的印象里，国产动画票房比较好的，只有《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》、《喜羊羊与灰太狼之虎虎生威》、《麦兜响当当》这样极少数的几部作品，且大都以低龄观众为主。如今，《大圣归来》的出现证明了国产动画其实面对着一个巨大的市场，前提是，作品的故事、制作，都要达到相当高的水准，并能够准确定位成年观众的喜好，希望《大鱼海棠》会是这样的一部作品。哪些国漫IP潜力股可以拍《大圣归来》的成绩让国人真正体会到了“经典IP”的力量，有前作基础的电影如同站在巨人的肩膀上，拥有不可否认的观众号召力。下一部能引发全民狂欢的作品，也会源于一个经典IP吗？这是有可能的。自《大圣归来》打出“情怀”牌后，国内的电影工作者都开始关注中国的经典动画。比如上海美术电影制片厂正在制定战略，计划开发包括黑猫警长、阿凡提、葫芦兄弟等观众耳熟能详的300个优秀动画IP。在改编动漫上，既有国外诸多案例可供借鉴，又有《大圣归来》作为标榜，只需大开脑洞，许多经典IP都是“潜力股”。为了抛砖引玉，下文将列举一二。请快快长大吧 国产动画里的小英雄《渔童》 《天书奇谭》漫威与DC均成立于上世纪三十年代，经过了将近70年的发展，终于在21世纪成就了超级英雄最好的时代。漫威的《复仇者联盟》票房现处于影史第四，DC的《蝙蝠侠：黑暗骑士》则被奉为经典。与好莱坞的漫画超级英雄相比，国产动画中的“救世主”大都是儿童。低龄化的造型符合儿童的观影习惯，却并不适用于受众定位全年龄段的大电影。中国也有许多讲述英雄传说的文艺作品，国产动画里的小英雄们如果长大成人，能否在更大世界里施展拳脚。在国产英雄题材动画中，应首先提及的该是《渔童》这部动画短片。让《渔童》打头阵，与中国独特的“英雄情结”有关。中国影视作品中，“英雄”总与“侠义”关联在一起，他们出身于乱世，救国救民，伸张正义，如抵御外强的霍元甲、黄飞鸿，抗击日寇的叶问等。而《渔童》则改编自鸦片战争之后、义和团运动之前流传于渔民间的故事，是上影厂于1959年拍摄的剪纸动画。当百姓被帝国主义和清政府官员双面夹击时，碗里的渔童复活了，用鱼竿严惩洋教士和官员，变身成一位救民于水深火热中的、符合国人审美的“大侠”。而从《天书奇谭》中走出来的蛋生，也是一位造福于民的小英雄。《天书奇谭》取材自《平妖传》的部分章节，是上影厂于1983年出品的动画长片。片中，蛋生得到袁公传授的天书，习得一身本领。此时，狐狸精在民间为害，勾结官府。为了拯救百姓，蛋生与狐狸精多次斗法，最后成功地铲除妖孽。天书本是对苍生有益之物，玉帝却把它封存起来，派人看管，袁公最后也因泄露天机而被问罪。细细想来，影片也是意味颇深。此外，不得不提的一个超级阵容便是《葫芦兄弟》。七兄弟是国产动画中最经典的“能力者”，他们本领各异，有的力大无穷，有的刀枪不入，有的能喷水火。如果对这部作品设定进行一番改造，会否成为不错的全年龄段动画大电影呢。经典童话可否变成大电影《邋遢大王奇遇记》 《魔方大厦》经典童话成就了迪士尼的黄金时代， 现在则成为电影公司争相翻拍的“香饽饽”。2010年，蒂姆·波顿的《爱丽丝梦游仙境》在全球斩获10亿美元票房，使得好莱坞刮起了一阵改编童话风潮。影片邀请到约翰尼·德普、安妮·海瑟薇等大牌影星出演，在服装道具上也是极为考究。波顿的翻拍方法或许可以用在《邋遢大王奇遇记》上。与爱丽丝一样，邋遢大王喝了被下药的饮料后身体缩小，落入鼠洞，遇到了企图消灭人类的鼠王。最终，邋遢大王破坏了老鼠王的计划，小男孩也在这段冒险旅途中完善了自己，不再邋遢。该片是上影厂1987年的作品，故事与爱丽丝如出一辙，不过主题是劝告儿童讲卫生。不过，该片还得克服反派老鼠造型亲和度的问题，要知道这几乎是人类最厌恶的生物之一，皮克斯的《料理鼠王》和迪士尼的米老鼠倒是克服过这个问题。《爱丽丝漫游仙境》表层是一个女孩成长的故事，反映的是19世纪英国刻板陈旧的社会秩序。在翻拍的电影中，蒂姆·波顿将爱丽丝的年龄从7岁提升至19岁，看一个适婚女孩面对成人世界的压迫时，能否重拾勇气。这个改动把观众的年龄层次从10岁一下提升至20岁以上，这对于中国动画极具借鉴意义。当小男孩长成大叔，中年危机的邋遢大王是否还会回忆起那次鼠洞的奇妙冒险呢？而童年的梦魇《魔方大厦》也具备拍成大片的潜力。《魔方大厦》是郑渊洁的童话作品，风格黑暗怪诞。作者在26个魔方块里，藏了26个世界。其中前10个故事在90年代的电视动画中已出现过了，剩下16个故事或许有机会通过电影来呈现。童话可以玩批判 国产卡通也能卖萌《九色鹿》 《雪孩子》 《舒克和贝塔》童话可以听上百遍，但如果想吸引成年观众，则必须经过一番大变身。于是，在《沉睡魔咒》中，本是被一笔带过的恶女巫成了主角，通过安吉丽娜·朱莉的演绎，变得立体丰满，有血有肉。《沉睡魔咒》之于《睡美人》的突破在于，打破了童话中刻板印象，女巫与国王难分谁善谁恶，好似现实世界一般，人的行为通常无法简单地划分对错，善恶在不同情境下会发生转换。并非所有的国王都仁慈正义，不是所有的女巫都冷酷无情。许多国产动画取材于民间传说，创作者可依靠动画诙谐的手法，剖析了人性的阴暗面。1991年上海美影厂制作的4集动画《镜花缘》里就有一个两面国，那儿的人拥有两张面孔，表里不一，难以捉摸。该动画改编自清代李汝珍创作的奇幻小说《镜花缘》是，这一题材大有挖掘的可能性。1981年上海美影厂的《九色鹿》根据敦煌壁画《鹿王本生》改编。一个捕蛇人不慎落水，幸得九色鹿搭救，才保住性命，却企图用九色鹿领取赏金。小黄人这么火 国产卡通萌宠在哪里？超级英雄是用来拯救世界的，而可爱的小动物则是用来拯救我们无聊的人生的。不需要冒生命危险，宠物只用在镜头前卖卖萌，便能让人类屈膝为奴。譬如卖萌无底线的《小黄人》就给环球和照明娱乐带来意想不到的票房和周边产品收入。吉姆·戴维斯画笔下的加菲猫成了一只躺在沙发上看电视的电影明星，无数粉丝为之尖叫。“山那边”的蓝精灵可以跟人类和谐共处，还能在中国吸金2.57亿人民币。《史努比大电影》虽未现身，但整个世界都知道这只米格鲁犬的名头。不只是外国的宠物会卖萌，国产动画也有许多性格鲜明，讨人喜爱的卡通角色。例如《雪孩子》里的小雪人，不仅造型上与今年爆款大白有几分相似，连结局与《超能陆战队》也是惊人的一致：为了拯救好友，贡献出了自己的生命。雪孩子还和《冰雪奇缘》中那只爱耍宝的“雪宝”有类似之处。由此可见，国产动画里的卡通萌物，也有当大明星的潜力。再如《舒克与贝塔》、《鸭子侦探》等动画片，里面的角色们若一边操着开飞机、破案等副业，会不会收获一大批粉丝呢？