由藤子·F·不二雄创作的经典漫画作品《哆啦A梦》改编的同名TV动画决定在2015年12月31日播出1小时特别篇。此次特别篇将以“寒冷的～冬天就要用笑来温暖”为主题，一次播出4个小故事，包括哆啦A梦因为自己的未来新燃料“dry light”被卖而大暴走的故事，还有哆啦A梦的人气秘密道具“记忆面包”也将登场，大雄和静香百人一首对决的故事等。今年最后一天哆啦A梦将有欢笑带大家温暖度过！播出时间为12月31日下午16:30～17:30。下面就让我看一看官方公布的先行画面吧！

Xbox One今天意外亮相在上海举办的CCG国际动漫游戏展，并展示了部分国内首发内容，其中名为BesTV inside的百视通多媒体服务引起关注。目前有消息称，未来百视通将通过与国内外内容供应商签署合作为国内Xbox One用户提供数字多媒体服务，而这种说法现在已经在一定程度上得到证实。 据悉，百视通在今天的CCG展会现场宣布与日本藤子Pro事务所建立合作，引进《哆啦A梦》全彩数字动漫，相关作品未来将通过包括Xbox One在内的国内百视通终端产品上展现给用户。除此之外，还有未经确认的消息称《天线宝宝》、《芝麻街》、《忍者神龟》以及《海绵宝宝》等人气漫画作品也将被百视通收入囊中。原标题：《哆啦A梦》全彩数字漫画引进：登陆Xbox One来源：cnbeta网站

首部3DCG剧场版《哆啦A梦：伴我同行》7月20日在东京盛大试映，两位导演山崎贵与八木龙一、主持人羽鸟慎一、以及特邀嘉宾山本美月悉数登台。自称看完该片哭成泪人的山本，从“随意门”中意外亮相，引得全场观众高呼尖叫。自称看完该片感动落泪的山本坦言“很容易的就哭成了泪人，看到大雄与长大后的大雄相遇，尤其是‘大雄结婚前夜’那场戏时2人的对话，令我真的忍不住流下眼泪，甚至泣不成声。”身旁的主持人羽岛也表达同感“确实很感人，希望大家都能感受到这份感动。”另外，导演山崎贵道出了拍摄3DCG版《哆啦A梦》的理由：“拍摄3D版的《哆啦A梦》一直是我的梦想。此外，藤井老师曾经说过希望实现头戴竹蜻蜓在空中欣赏世界美景的愿望，我想3D电影可以实现吧。”而另一位导演八木龙一则透露自己从小就是《哆啦A梦》的粉丝，这部电影从3年半前开始企划制作，是一部充满所有工作人员心血的作品，如今看到影片终于即将上映，令八木龙一非常期待。该片是为纪念已故动画家藤子·F·不二雄诞辰80周年而特别制作，曾执导《朋友：怪物岛的纳基》的导演八木龙一与山崎贵再度联合掌镜。此部剧场版是“哆啦A梦”史上首部3DCG漫画片，描绘了哆啦A梦与大雄从相遇到离别的成长感动物语。影片《哆啦A梦：伴我同行》将于2014年8月8日在日本全国公映。原标题：3D版CG《哆啦A梦》试映 山本美月自曝哭成泪人来源：电影网

3d动画电影《哆啦a梦：伴我同行》有望引进内地，该片曝光了三款前导海报。据悉，该片在日本、香港、意大利、韩国、印尼、泰国、台湾、新加坡等地上映后取得了近10亿人民币的票房成绩，不仅掀起了热卖狂潮，还获得了一致好评。据悉，该片是《哆啦a梦》系列动画电影首次3d化呈现。机器猫首次3d化今日曝光的前导海报中，哆啦a梦、大雄、小静与中国京剧元素毫无违和感地结合在一起，以蓝色红色为主色调的京剧配饰更是与“蓝”胖子相得益彰，在保持动画人物原型的基础上，不误与中国观众say hello。机器猫不仅是大雄最好的朋友兼保护者，它还承担着我们儿时的造梦机器的功能，它有一个神奇的口袋，帮你躲过老师父母的责罚，助你伸张正义，带你去完成各式各样的梦想，而这样一个无所不能的机器猫却会害怕老鼠——太多童年的美好记忆。此次的《哆啦a梦：伴我同行》是机器猫首次以3d的形式呈现大银幕。据悉，《哆啦a梦：伴我同行》有望引进内地并成为《哆啦a梦》系列动画的大结局，对于该大结局，引起网友广泛讨论， “大结局？！是机器猫真的要离开的节奏么！它陪伴了我14年呢！” 也有网友感慨“当童年的竹蜻蜓消失在天空，我们终于长成曾经默默想象的大人，却没有一台时光机能找回万能的哆啦a梦”。《哆啦a梦》大结局 与机器猫说再见据介绍，影片再现了原著中经典的“大雄的结婚前夜”、“从未来国度远道而来”、“再见，哆啦a梦”等部场景，同时，也将新的剧情添加到了影片中。作为《哆啦a梦》系列动画的大结局，有网友表示“真会让人老泪纵横，这是我童年的记忆！” “满满的童年回忆，应该叫‘哆啦哭了’，好想看3d版的童年小伙伴！”说到机器猫，不得不说的是它伴随了几代人的童年，此次作为哆啦a梦系列动画大结局，电影的上映无疑将刷来一阵追忆风，竹蜻蜓、随意门等经典道具逐一呈现，还有机器猫最爱的铜锣烧，导演为此表示：“希望那些看着机器猫长大的朋友，能在电影院中回忆起自己的童年。”据悉，该片由中国电影集团公司进口，华夏电影发行有限责任公司发行，八一电影制片厂译制。

昨日，日本动漫电影《火影忍者：博人传》在中国内地正式上映，首日票房超过1600万。2月26日，另外一部同类电影《圣斗士星矢》也将引领一股怀旧风潮。对于日本动漫迷来说，二月下旬将是“解馋”时段，而留给中国动漫产业的课题依然是“努力”和“超越”。2015年夏天，《火影忍者》在日本上映后19天票房突破20亿日元，是该系列票房最高的一部。截至大河报记者昨天发稿时，《火影忍者》在国内的首日票房成绩为1628万元，在《美人鱼》等春节档大片的余威下，能取得如此成绩已实属不易。据介绍，由岸本齐史创作的《火影忍者》系列漫画于1999年开始连载，已在2014年全部完结。《火影忍者》是首部被引进到中国国内的“火影”作品，它的上映对于粉丝来说无疑是一场狂欢，作为一部优秀电影，它对普通观众的吸引力也不容小觑。据郑州二七万达影城企划人员连安迪介绍，该影城特地为《火影忍者》打造了一场“火影之夜”，影迷不但可以在大银幕上看电影，还能在观影同时在手机上体验互动游戏。相比之下，问世三十年，曾让70、80后集体为之疯狂的《圣斗士星矢》更让观众期待。漫画版《圣斗士星矢》由日本漫画家车田正美于1985年开始连载，1986年起推出动画电视片，成为一代人的童年印记。这次电影版主要改编了《黄道十二宫篇》，有影迷感叹，“想想冰河的‘极光处刑’、紫龙的‘庐山升龙霸’、瞬的‘星云锁链’、星矢的‘天马流星拳’、一辉的‘凤凰天翔’将要在大银幕上呈现，真让人热血沸腾”。作为动漫大国，日本动漫电影近年来并没有在中国掀起太大风潮，能够引起共鸣的也就是《哆啦A梦》、《名侦探柯南》等国人熟悉的动漫作品。相比之下，中国动漫电影数量在2016年将迎来历史新高。日前，国家新闻出版广电总局公布了2016年新一批电影立项剧本，其中国产动漫电影共计35部，创下了历史纪录。除了光线影业创立“彩条屋”动漫品牌后即将推出的《暴走漫画之白日梦》、《八仙过大海》、《姜子牙》等多部作品外，《地道战》、《花仙子》、《聂小倩》那些当年活跃在电视荧屏上的童年记忆也将纷纷登上大银幕。

2月18日开始在微漫画平台连载的大型原创历史漫画《大风歌》一经推出，便在微博上刮起了一股“楚汉大风”。众多漫画爱好者纷纷点赞转发，作品阅读量成倍增长。包括Buddy、Las在内的多位著名漫画家也深深被这部纸上戏剧所吸引，在自己的微博上留言支持。其实《大风歌》的故事早已被世人所熟知，由此衍生而出的作品也层出不穷，那么对于这部刚刚开始连载就引起众多人关注的漫画，是靠什么占据了大家的眼球？为此我们走访了《大风歌》这部纸上戏剧的主创人员——微漫画签约漫画家黄子鉴及主编钱乾，一起聊聊《大风歌》背后的故事。2月18日开始在微漫画平台连载的大型原创历史漫画《大风歌》一经推出，便在微博上刮起了一股“楚汉大风”。众多漫画爱好者纷纷点赞转发，作品阅读量成倍增长。包括Buddy、Las在内的多位著名漫画家也深深被这部纸上戏剧所吸引，在自己的微博上留言支持。其实《大风歌》的故事早已被世人所熟知，由此衍生而出的作品也层出不穷，那么对于这部刚刚开始连载就引起众多人关注的漫画，是靠什么占据了大家的眼球？为此我们走访了《大风歌》这部纸上戏剧的主创人员——微漫画签约漫画家黄子鉴及主编钱乾，一起聊聊《大风歌》背后的故事。出生艺术世家，惺惺相惜1993年出生的新锐漫画家黄子鉴出生于艺术世家，其父黄和平是中国当代实力派书画家。受父亲的熏陶，子鉴两岁就开始接触绘画，喜欢趴在地上用粉笔进行天马行空的涂鸦。小学一年级的时候，子鉴收到了父亲赠予的《哆啦A梦》漫画书，由此激发了子鉴的漫画情节，从此一发不可收拾。高中毕业后子鉴选择了广西艺术大学动漫设计专业，开始了专业而漫长的漫画创作之路。大二期间黄子鉴独立创作的《一期一绘》在信长之野望贴吧引起轰动，并在2014年凭借《翼德》获得微漫画春季新人奖，开始了自己的职业漫画家之路。谈到这里，黄子鉴欣慰一笑：“没想到会这么顺，也完全没有料到仅仅因为兴趣而创作的《一期一绘》后来会帮助我成为职业漫画家。”微漫画主编钱乾对此则表示：“子鉴的加入并非个例，通过各方渠道发掘有潜力的漫画家是微漫画编辑的基本工作之一。当时我在贴吧上看到《一期一绘》后便开始关注和联络黄子鉴。后来有了《大风歌》这个想法，他马上成为我心目中的不二人选。”这时，子鉴拍着钱乾的肩膀笑道：“钱乾老师绝对是我的伯乐！”耐心之树才能结出黄金之果对于漫画《大风歌》的创作历程，主编钱乾坦言：“没那么简单！历史题材的漫画不管是人物，还是故事都不能脱离历史，又不能等同于历史。观众希望看到的是熟悉故事的全新演绎，这种‘老戏新唱’的度很难拿捏。不管是剧本还是人设都要反复推敲，所以起初光刘邦的人物设定就画了二十多个版本。”黄子鉴：“我最喜欢主角刘季，毕竟是花心思最多的角色，投入也最大。我们不能说历史上的人物性格就一定这样，但我们尽量让他们与历史上的人物性格相吻合，做到于情于理，顺理成章。但是具体到体现价值观的事件上我们会在历史基础上进行延伸，使其更符合当代人的价值观。”从目前漫画粉丝对《大风歌》的反馈来看，它肯定会成为一部长篇作品，对于钱乾和黄子鉴这只创作团队来说虽然熬夜创作早成常态，但却从未懈怠。他们认为困难和快乐是对双胞胎。子鉴解释说：“我们的故事环环相扣，有很多有趣的地方和及其严谨的逻辑推断。创作时我们会像侦探还原案情一样，聚在一起步步推理，先把故事演出来。而在这个过程中总会有让人捧腹的趣事发生，心情愉快自然思如泉涌，困难也就迎刃而解。同时，微漫画为我提供了稳定的创作和生活环境，让我可以全身心投入其中，把心思全部花在作品上，这点不是每个漫画平台都能做到的。”人才是最重要的IP漫画作品的成功永远离不开“人”这一核心要素。这里的“人”包含两个方面的含义，一方面是对作品人物的塑造。编剧钱乾在谈到《大风歌》刘邦和项羽两位主角的塑造时表示：“刘邦是一个破格者和倾奇者，做事不循规蹈矩。他做的很多事情在当时看来是被不耻的，但在我眼里，刘邦可以一统天下，肯定有他的过人之处。刘邦从布衣到皇帝，放在现代价值观里就是一个真正的屌丝逆袭。所以我们把刘邦年轻化，让他成为一个会武功又长得很帅的人。表面上吊儿郎当的他，实际上却真材实料。而项羽则是个很在乎别人想法的人，他的一生都在为别人而活。他是天之骄子，背负家族夙愿，但内心却很向往刘邦式放荡不羁的生活。自身性格的矛盾冲突、人物间的性格冲突、抉择取舍间的价值冲突才让故事剧情变得非常丰满圆润”。另一方面则是创作作品的人。《大风歌》的成功上线对于微漫画来说并非个例，长期以来微漫画更加看重的是人，而不是某一部作品。因为优秀的漫画家和编剧团队是优秀IP的源头，他们的稳定输出是微漫画持续发展的动力。所以多年来微漫画从未停止过对潜力漫画家的寻找。子鉴对于微漫画平台也坦言：“我很感谢微漫画的吸纳，我觉得这是个非常优秀的平台。像我们这些刚刚出道的漫画家，微漫画赋予我们的不仅仅是一个展示自我作品的平台，更多的应该是赋予了我们实现梦想的灵魂。