
小说作者J·K·罗琳曝光《哈利·波特》后续故事
1905电影网讯 《哈利·波特》的魔法世界在7年前就已经完结了。在结尾处,哈利·波特、罗恩和赫敏都在当年的9又4分之3站台送自己的孩子去霍格沃茨念书、学习魔法,令人不胜唏嘘。目前,在哈利·波特的交互式网站上,小说作者J·K·罗琳表示称,她将会撰写一部讲述34岁的波特和自己的“老伙伴”以及邓布利多的军队的故事的书。
这一个消息,会令众多《哈利·波特》粉欢欣雀跃。毕竟在经过与伏地魔的大战后,魔法世界经历了洗牌,期间有各种各样的谜团等待着魔法师们的解读。而在该网站上,也有丽塔·斯基特(Rita Skeeter,小说和影片中的一个举止浮夸的女记者)的专栏,其中罗列了很多关于这个续集的流言。比如说,三人组将会在魁地奇世界杯上聚首,金妮的工作是一个体育记者,赫敏将官居高位,哈利·波特多了点白头发、还带着圆形的眼睛、但还是神采奕奕并一直在为魔法世界执行任务。
虽然说这些猜测在《哈利·波特》完结前就已经公布了出来,但是应该说这些流传还是非常靠谱的。目前,J·K·罗琳已经宣布自己将会撰写该小说。那么距离我们看到该小说,并最终看到电影,应该已经不远了。
尽管麦当劳、肯德基里的玩具质量并不好,但是这些随套餐附赠的小玩具一样会被爱好者一件不落收入囊中。除了是系列推出外,还因为它们都是正版,比起网络上那些价格差不多而由不知名工厂生产的劣质玩具,更能吸引年轻人。但是电影院里摆着的那些正版衍生品就没那么受欢迎了——一个毛绒公仔二三百,一件T恤近千元,正版衍生品的售价相比电影票来说还是太高了。同是正版衍生品,巨大的价格差带来了不同市场反应。在中国市场,正版授权的衍生品问题究竟在哪里?盗版、版权金、销售渠道决定了中国的正版衍生品市场在日本、美国,在衍生品市场的成功才是一个IP真正的成功。华纳的《哈利·波特》让美泰、孩之宝和乐高付出了数千万美元的授权费用,加之铺货全球市场,电影院、动漫商店、玩具店都能买到哈利波特各种衍生品,这个热门IP让三家玩具厂商赚了个盆满钵满。反观中国,正版授权动漫衍生品卖不动,有几个原因。根生地固的盗版产品充斥市场。之前热卖的《大圣归来》小空空玩偶正版产品还没上市之前,网络上盗版横行,甚至于在很多城市商圈里人流密集的线下店铺也能看到盗版小空空摆在柜台上。大IP的版权费太高,直接引进国外商品,价格更是高昂。销售渠道单一。除了电影院外,在其他地方很难看到铺货,而相对二三十元的票价来说,几百块一件的衍生品售价确实有些高昂。盗版?正版?傻傻分不清楚正版动漫衍生品在外部、自身都存在问题的情况下,想“杀出一条血路”并不容易,这需要IP方、供应商和代理商共同努力。《大圣归来》衍生品带动起众筹潮流《大圣归来》衍生品在淘宝上进行的众筹或许是一个很好的正版授权衍生品例子,从去年7月开始的三次众筹总共接近2000万正版授权衍生品,让淘宝众筹把动漫板块放在了众筹首页中仅次于科技、农业后的第三大热门栏目。于是在这短短的大半年时间里,我们看到《小羊肖恩》、《小王子》、《功夫熊猫3》这些大热的动画电影或者动画人物,都出现在了淘宝众筹中。搭上热门动画电影东风的众筹,IP名气越大,衍生品的项目就越多。比如《功夫熊猫3》有多达20款不同类别的产品,从浴巾到水杯,从纯金吊坠到无钢圈内衣,总额也达到了942万。《小王子》衍生品众筹项目也高达18项,但是总额仅为286万。众筹项目少的,比如《雏蜂》就只有2款,众筹额为19929元。最近大热的《疯狂动物园》在电影上映后没多久内就出现在了淘宝众筹页面中:众筹项目为8项,部分众筹项目结束时间是4月8日,但是截至7日也就是今天,众筹额为42万,这个数字和电影本身14.6亿的票房比起来,真的不算多。不过,淘宝众筹如果真的解决了盗版、版权费和销售渠道这3个问题,说不定就能成为正版授权衍生品在“血路”上挥起的那把刀。淘宝众筹,其实就是借花献佛中国的众筹早已经变成商品买卖,淘宝众筹的娱乐版块里大部分众筹项目都是淘宝上的知名品牌和著名动漫IP合作,不卖情怀,只卖货。这些知名品牌并不缺钱,参与众筹对他们来说有更深层的意义。淘宝众筹其实是“各取所需”对IP拥有者来说,可以保持热度深谙授权之道的迪士尼一个动漫形象的授权费用是200~500万人民币,和阿里合作授权形象给阿里,阿里再低价分发授权给多个店铺进行生产,对于保持迪士尼产品在中国的热度很有必要。而且淘宝各类商家产品线众多,能生产出的东西也不仅限于玩偶、抱枕、T恤。在香港迪士尼,兔朱迪公仔的售价是148港币(40cm),而众筹里的正版才39人民币(30cm),同是正版货(实物有细微差别),39元就能买到正版,当然仅限淘宝销售,粉丝高兴,又推广了IP形象。对淘宝众筹来说,获得了更大的竞争力对内,通过和知名动漫IP合作,淘宝众筹可以获得更多的点击和更高的业绩考核,毕竟淘宝、天猫、淘宝众筹分属不同公司,彼此之间竞争难免。听说最近已经在出售《大鱼海棠》和《魔兽世界》这两部年内大片的授权分发了,看来淘宝众筹动作还是挺快的。对外,京东众筹、众筹网、点名时间等知名众筹平台已经有了自己的风格,而淘宝众筹要脱颖而出,阿里的流量+拥有众多中小型品牌制造销售商+大众向动漫知名品牌合作是打造淘宝众筹(特色购物)最简单最快捷的方式。对众筹商家来说,有可能会赚到钱,但更多的是宣传噱头能和知名IP合作推出产品,对于扩大商家知名度来说这可是个一本万利的机会。据曾经参加过众筹项目的天猫店主介绍,淘宝众筹针对商家的IP授权分发是12万的起步价,虽然只能在淘宝这个平台上销售,但是这个价格就能抱迪士尼“大腿”,比起直接去找迪士尼授权,简直就是白菜价。而且,淘宝众筹还给你单独开个免费的产品链接页面,一挂就是一个月,在淘宝这个寸土寸金买个钻展烧个直通车分分钟几万块就没了的地方相当于又是一次免费宣传。最后,有可能设计出的衍生品大卖,商家不仅收回了支付的授权费,还有得赚,当然这只是个别。比如众筹狐尼克手机壳的影时光官方旗舰店,3月1日就收到了兔朱迪的手机壳好评,而众筹公仔的澳捷尔玩具,则直接另找一家毛绒玩具天猫店提前开卖狐兔公仔。做生意始终是为了赚钱,要和模仿成本很低的盗版抢时间,要抓紧那些等不及的粉丝们,众筹商家可等不到众筹结束。因此,为了不违规,要不就先卖一部分,另一部分留着做众筹,要不就另外找家店铺进行销售。原来,当众筹还处于筹款这一阶段时,电影的衍生品就已经开卖了。淘宝众筹基本模式 / ACGx制图目前的淘宝众筹对于二次元衍生品产业来说,更偏向于一个各取所求的场所。在淘宝众筹这根链条上,IP商提供优质IP,淘宝众筹扮演了授权分发和导流(渠道)的角色,把高昂的授权金分摊给了多家众筹商家,而且提供稳定的销售渠道,众筹商家则是供应商和设计,通过淘宝众筹销售给用户,让用户能够以低廉的价格获得正版授权的衍生品。但是,淘宝众筹这种模式,其实只是很小的销售范围,虽然渠道很稳定,也有阿里这个巨大的导流靠山,但是最终的销售额相对于中国的二次元产业来说是微不足道的,能满足的其实也只是很小一部分用户。毕竟,阿里这座靠山的年销售总额还不到中国总零售额的10%,上面还有数不清的盗版产品占山为王。淘宝众筹这种模式对于正版授权衍生品的发展虽然可行,但是无奈规模太小。但既然动漫公司把漫画变成电影、游戏,可以让IP从小众铺设到大众人群,从而获得更高的变现概率,那么淘宝众筹这种售卖正版衍生品的模式,是否也有一天能得到阿里、得到IP商的更多支持,获得进化,得到更多大众的关注呢?
尽管麦当劳、肯德基里的玩具质量并不好,但是这些随套餐附赠的小玩具一样会被爱好者一件不落收入囊中。除了是系列推出外,还因为它们都是正版,比起网络上那些价格差不多而由不知名工厂生产的劣质玩具,更能吸引年轻人。但是电影院里摆着的那些正版衍生品就没那么受欢迎了——一个毛绒公仔二三百,一件T恤近千元,正版衍生品的售价相比电影票来说还是太高了。同是正版衍生品,巨大的价格差带来了不同市场反应。在中国市场,正版授权的衍生品问题究竟在哪里?盗版、版权金、销售渠道决定了中国的正版衍生品市场在日本、美国,在衍生品市场的成功才是一个IP真正的成功。华纳的《哈利·波特》让美泰、孩之宝和乐高付出了数千万美元的授权费用,加之铺货全球市场,电影院、动漫商店、玩具店都能买到哈利波特各种衍生品,这个热门IP让三家玩具厂商赚了个盆满钵满。反观中国,正版授权动漫衍生品卖不动,有几个原因。根生地固的盗版产品充斥市场。之前热卖的《大圣归来》小空空玩偶正版产品还没上市之前,网络上盗版横行,甚至于在很多城市商圈里人流密集的线下店铺也能看到盗版小空空摆在柜台上。大IP的版权费太高,直接引进国外商品,价格更是高昂。销售渠道单一。除了电影院外,在其他地方很难看到铺货,而相对二三十元的票价来说,几百块一件的衍生品售价确实有些高昂。盗版?正版?傻傻分不清楚正版动漫衍生品在外部、自身都存在问题的情况下,想“杀出一条血路”并不容易,这需要IP方、供应商和代理商共同努力。《大圣归来》衍生品带动起众筹潮流《大圣归来》衍生品在淘宝上进行的众筹或许是一个很好的正版授权衍生品例子,从去年7月开始的三次众筹总共接近2000万正版授权衍生品,让淘宝众筹把动漫板块放在了众筹首页中仅次于科技、农业后的第三大热门栏目。于是在这短短的大半年时间里,我们看到《小羊肖恩》、《小王子》、《功夫熊猫3》这些大热的动画电影或者动画人物,都出现在了淘宝众筹中。搭上热门动画电影东风的众筹,IP名气越大,衍生品的项目就越多。比如《功夫熊猫3》有多达20款不同类别的产品,从浴巾到水杯,从纯金吊坠到无钢圈内衣,总额也达到了942万。《小王子》衍生品众筹项目也高达18项,但是总额仅为286万。众筹项目少的,比如《雏蜂》就只有2款,众筹额为19929元。最近大热的《疯狂动物园》在电影上映后没多久内就出现在了淘宝众筹页面中:众筹项目为8项,部分众筹项目结束时间是4月8日,但是截至7日也就是今天,众筹额为42万,这个数字和电影本身14.6亿的票房比起来,真的不算多。不过,淘宝众筹如果真的解决了盗版、版权费和销售渠道这3个问题,说不定就能成为正版授权衍生品在“血路”上挥起的那把刀。淘宝众筹,其实就是借花献佛中国的众筹早已经变成商品买卖,淘宝众筹的娱乐版块里大部分众筹项目都是淘宝上的知名品牌和著名动漫IP合作,不卖情怀,只卖货。这些知名品牌并不缺钱,参与众筹对他们来说有更深层的意义。淘宝众筹其实是“各取所需”对IP拥有者来说,可以保持热度深谙授权之道的迪士尼一个动漫形象的授权费用是200~500万人民币,和阿里合作授权形象给阿里,阿里再低价分发授权给多个店铺进行生产,对于保持迪士尼产品在中国的热度很有必要。而且淘宝各类商家产品线众多,能生产出的东西也不仅限于玩偶、抱枕、T恤。在香港迪士尼,兔朱迪公仔的售价是148港币(40cm),而众筹里的正版才39人民币(30cm),同是正版货(实物有细微差别),39元就能买到正版,当然仅限淘宝销售,粉丝高兴,又推广了IP形象。对淘宝众筹来说,获得了更大的竞争力对内,通过和知名动漫IP合作,淘宝众筹可以获得更多的点击和更高的业绩考核,毕竟淘宝、天猫、淘宝众筹分属不同公司,彼此之间竞争难免。听说最近已经在出售《大鱼海棠》和《魔兽世界》这两部年内大片的授权分发了,看来淘宝众筹动作还是挺快的。对外,京东众筹、众筹网、点名时间等知名众筹平台已经有了自己的风格,而淘宝众筹要脱颖而出,阿里的流量+拥有众多中小型品牌制造销售商+大众向动漫知名品牌合作是打造淘宝众筹(特色购物)最简单最快捷的方式。对众筹商家来说,有可能会赚到钱,但更多的是宣传噱头能和知名IP合作推出产品,对于扩大商家知名度来说这可是个一本万利的机会。据曾经参加过众筹项目的天猫店主介绍,淘宝众筹针对商家的IP授权分发是12万的起步价,虽然只能在淘宝这个平台上销售,但是这个价格就能抱迪士尼“大腿”,比起直接去找迪士尼授权,简直就是白菜价。而且,淘宝众筹还给你单独开个免费的产品链接页面,一挂就是一个月,在淘宝这个寸土寸金买个钻展烧个直通车分分钟几万块就没了的地方相当于又是一次免费宣传。最后,有可能设计出的衍生品大卖,商家不仅收回了支付的授权费,还有得赚,当然这只是个别。比如众筹狐尼克手机壳的影时光官方旗舰店,3月1日就收到了兔朱迪的手机壳好评,而众筹公仔的澳捷尔玩具,则直接另找一家毛绒玩具天猫店提前开卖狐兔公仔。做生意始终是为了赚钱,要和模仿成本很低的盗版抢时间,要抓紧那些等不及的粉丝们,众筹商家可等不到众筹结束。因此,为了不违规,要不就先卖一部分,另一部分留着做众筹,要不就另外找家店铺进行销售。原来,当众筹还处于筹款这一阶段时,电影的衍生品就已经开卖了。淘宝众筹基本模式 / ACGx制图目前的淘宝众筹对于二次元衍生品产业来说,更偏向于一个各取所求的场所。在淘宝众筹这根链条上,IP商提供优质IP,淘宝众筹扮演了授权分发和导流(渠道)的角色,把高昂的授权金分摊给了多家众筹商家,而且提供稳定的销售渠道,众筹商家则是供应商和设计,通过淘宝众筹销售给用户,让用户能够以低廉的价格获得正版授权的衍生品。但是,淘宝众筹这种模式,其实只是很小的销售范围,虽然渠道很稳定,也有阿里这个巨大的导流靠山,但是最终的销售额相对于中国的二次元产业来说是微不足道的,能满足的其实也只是很小一部分用户。毕竟,阿里这座靠山的年销售总额还不到中国总零售额的10%,上面还有数不清的盗版产品占山为王。淘宝众筹这种模式对于正版授权衍生品的发展虽然可行,但是无奈规模太小。但既然动漫公司把漫画变成电影、游戏,可以让IP从小众铺设到大众人群,从而获得更高的变现概率,那么淘宝众筹这种售卖正版衍生品的模式,是否也有一天能得到阿里、得到IP商的更多支持,获得进化,得到更多大众的关注呢?
在分手八年之后,迪士尼公司与哈维·温斯坦又将牵手复合,共同制作一部儿童奇幻电影《阿特米斯奇幻历险》(Artemis Fowl)。该片由罗伯特·德尼罗(Robert De Niro)和简·罗森塔尔(Jane Rosenthal)担任执行制片,由《哈利·波特与凤凰社》(Harry Potter and the Order of the Phoenix)编剧迈克尔·戈登伯格(Michael Goldenberg)负责改编剧本。哈维·温斯坦说:“如果你在五年前告诉我,说我会和迪士尼共同制作一部电影,我会觉得你疯了。”温斯坦兄弟(Harvey and Bob Weinstein)是在2005年放弃了自己一手创建的“米拉麦克斯”(Miramax)公司,离开迪士尼,创建温斯公司的。此前他们与迪士尼合作了十几年,一直是作为迪士尼旗下的独立电影公司运营的。双方的关系在2010年降到了冰点,那一年迪士尼出售米拉麦克斯,温斯坦有意购买,但双方价格始终谈不拢,最终米拉麦克斯这个由温斯坦兄弟亲手创立的公司被卖给了Filmyard Holdings合资公司。这次双方能够净释前嫌还多亏了迪士尼影业主席艾伦·霍恩(Alan Horn),他以前是华纳兄弟公司的总裁和首席运营管,与哈维·温斯坦关系很好,双方合作过《飞行家》(The Aviator)、《忍者神龟》(Teenage Mutant Ninja Turtles)等很多电影。《阿特米斯奇幻历险》(Artemis Fowl)是根据爱尔兰作家艾欧因·寇弗(Eoin Colfer)的同名系列小说改编的,主角是一个12岁的早熟少年、犯罪首脑阿特米斯·法尔二世,他极度聪明而又冷酷无情,一心想通过绑架精灵换取赎金来复兴家业。不过在历经种种冒险之后,他的内心也逐渐发生了变化。从2001至2012年,该书一共出版了八部,被翻译成44种语言文字,总共卖出2100多万册。据悉,首部《阿特米斯奇幻历险》电影将根据该系列小说的第一部《阿特米斯之精灵的赎金》(Artemis Fowl)和第二部《阿特米斯之北极圈大战》(Artemis Fowl: The Arctic Incident)改编。
在分手八年之后,迪士尼公司与哈维·温斯坦又将牵手复合,共同制作一部儿童奇幻电影《阿特米斯奇幻历险》(Artemis Fowl)。该片由罗伯特·德尼罗(Robert De Niro)和简·罗森塔尔(Jane Rosenthal)担任执行制片,由《哈利·波特与凤凰社》(Harry Potter and the Order of the Phoenix)编剧迈克尔·戈登伯格(Michael Goldenberg)负责改编剧本。哈维·温斯坦说:“如果你在五年前告诉我,说我会和迪士尼共同制作一部电影,我会觉得你疯了。”温斯坦兄弟(Harvey and Bob Weinstein)是在2005年放弃了自己一手创建的“米拉麦克斯”(Miramax)公司,离开迪士尼,创建温斯公司的。此前他们与迪士尼合作了十几年,一直是作为迪士尼旗下的独立电影公司运营的。双方的关系在2010年降到了冰点,那一年迪士尼出售米拉麦克斯,温斯坦有意购买,但双方价格始终谈不拢,最终米拉麦克斯这个由温斯坦兄弟亲手创立的公司被卖给了Filmyard Holdings合资公司。这次双方能够净释前嫌还多亏了迪士尼影业主席艾伦·霍恩(Alan Horn),他以前是华纳兄弟公司的总裁和首席运营管,与哈维·温斯坦关系很好,双方合作过《飞行家》(The Aviator)、《忍者神龟》(Teenage Mutant Ninja Turtles)等很多电影。《阿特米斯奇幻历险》(Artemis Fowl)是根据爱尔兰作家艾欧因·寇弗(Eoin Colfer)的同名系列小说改编的,主角是一个12岁的早熟少年、犯罪首脑阿特米斯·法尔二世,他极度聪明而又冷酷无情,一心想通过绑架精灵换取赎金来复兴家业。不过在历经种种冒险之后,他的内心也逐渐发生了变化。从2001至2012年,该书一共出版了八部,被翻译成44种语言文字,总共卖出2100多万册。据悉,首部《阿特米斯奇幻历险》电影将根据该系列小说的第一部《阿特米斯之精灵的赎金》(Artemis Fowl)和第二部《阿特米斯之北极圈大战》(Artemis Fowl: The Arctic Incident)改编。
IP不是万能的翅膀,中国电影飞翔的高度最终取决于自身的生命力。电影投资方和从业人员应对优质IP持有循环性的、系列性的开发态度。文化高峰的产生没有捷径可走。《速度与激情7》在2015年已经过去的半年中,中国电影市场异常红火,纵观那些高票房的电影,很有些熟人捧场的意思。《复仇者联盟2》《速度与激情7》《左耳》《何以笙箫默》……这些人们对故事、形象已经熟知的国内外IP(知识产权)电影交相呼应,几乎占据了所有院线的排片先机,2015年的电影市场俨然是IP电影的天下。IP电影在中国的发展,可谓是突飞猛进。2011年,电影《失恋三十三天》以不过千万的小投资狂卷3.5亿的票房,成为当年国产电影最大的黑马。此后,网络小说IP便成为电影改编的重要来源,经过两年的发酵,“IP”已成为2014年中国电影的关键词,从网络热门小说、怀旧金曲,到动漫、综艺节目,凡是好IP都被各个制作方抢占版权,实现电影化运作。《匆匆那年》《何以笙箫默》《同桌的你》《爸爸去哪儿》,这些IP电影赚足了话题和票房。在市场的刺激下,IP电影迅速成为电影投资方的宠儿,盛大、腾讯、优酷等互联网公司纷纷上马IP电影项目。仅2015年下半年,就有《鬼吹灯之九层妖塔》《栀子花开》等多个IP电影计划上映。一时间,中国电影似乎被IP概念占据了天下。我们应清醒地认识到,IP电影的急速发展,是对我国电影市场巨大潜力的直接反映。作为一个年票房总额在百亿元的巨大市场,需要好电影、好故事。而IP恰恰解决了这个问题。IP电影的发展确有其益处,对电影产业来说,内容更加多元化,对文化产业来说,提高了业内对知识产权的重视程度。IP电影因其周期短、见效快、效益高而受到投资方的青睐。“短、平、快”在IP电影制作中可以简化为一种标准流程:寻找热门IP——确定合适演员——坐等粉丝贡献票房。这一系列市场行为操作简单,却能轻而易举获得票房。但是我们也应认识到,这种电影速成法以及IP电影的过度开发,给中国电影的健康有序发展带来的弊端也是极大的。负面影响首当其冲的是对电影创造力的抑制和削减。电影作为一门艺术,无论采用何种市场运作机制,创意永远是核心。而IP电影最大的诟病就是创意的“拿来主义”。任何一个领域的IP都是在本领域的创作规律下产生的,作家写出好的小说,动漫制作者创作好的动漫形象,这些核心创意虽然可能被很好地用于电影改编,但电影的故事与人物形象是有其独特性的。好的电影剧本需要市场给予充分的尊重。而目前的现实是,在中国的电影制作体系中,电影编剧本就属于弱势群体,如果再舍弃本源,势必会影响编剧的积极性,形成恶性循环。《复仇者联盟2:奥创纪元》文化产品的创造和生产与其他商品不同,唯利是图和急功近利都是可持续发展的大忌。文化产品的孕育需要时间的沉淀和打磨。这一点从IP电影在国外的发展可窥一斑。国外的超级IP都是经过多年的酝酿,如我们所熟知的《哈利·波特》《变形金刚》《钢铁侠》等,都是围绕一个核心IP的开发,并且名利双收。以《复仇者联盟2:奥创纪元》为例,这部电影延续了第一部的火爆,人们争先恐后涌进影院享受钢铁侠、美国队长、绿巨人集体拯救地球的痛快。观众的快感来自于漫威75年漫画文化的集合,长时间、多方面的塑造使得英雄形象在人们心中更为丰满和深刻。漫威还全面开发了动画、电视剧、游戏等多种IP产品。所以,《复联2》能够不费吹灰之力在中国内地播出的首周就拿到近10亿的票房,得益于创作团队对这一IP形象多年的打磨。反观中国的IP开发,能够经过全面创造、长久打磨的IP少之又少,这与中国文化市场急剧发展带来的急功近利的心态有关。前浙江卫视总监夏陈安曾谈到一个事例:浙江卫视曾计划与一家瑞典知名动画公司合作,面对中方提出一年多的制作周期,对方表示不可能完成,因为他们一个动画片的制作周期正常是7年,而这么长的制作周期在中国的市场中几乎是不可能的。另外,从行业竞争的角度看,中国目前的IP转化实力仍不足,面对IP蜂拥而上的开发,必然造成电影业的混乱和资源浪费。针对大IP的抢夺已经成为当下各个制作工作的核心“业务”。中国电影正处于一个急速发展的时期,从2003年的10亿,到2014年的200亿,票房的剧增说明了中国电影积极开放的态度,也反映了中国观众日益增长的文化需求。文化消费需要理性的引导,好的电影能够培育观众,形成良好有序的电影文化,从而产生良性循环——这是电影的发展之道。IP不是万能的翅膀,中国电影飞翔的高度最终取决于自身的生命力。电影投资方和从业人员应对优质IP持有循环性的、系列性的开发态度。文化高峰的产生没有捷径可走,我们应积蓄力量,择机而发,依然期待好IP,期待好电影。
IP不是万能的翅膀,中国电影飞翔的高度最终取决于自身的生命力。电影投资方和从业人员应对优质IP持有循环性的、系列性的开发态度。文化高峰的产生没有捷径可走。《速度与激情7》在2015年已经过去的半年中,中国电影市场异常红火,纵观那些高票房的电影,很有些熟人捧场的意思。《复仇者联盟2》《速度与激情7》《左耳》《何以笙箫默》……这些人们对故事、形象已经熟知的国内外IP(知识产权)电影交相呼应,几乎占据了所有院线的排片先机,2015年的电影市场俨然是IP电影的天下。IP电影在中国的发展,可谓是突飞猛进。2011年,电影《失恋三十三天》以不过千万的小投资狂卷3.5亿的票房,成为当年国产电影最大的黑马。此后,网络小说IP便成为电影改编的重要来源,经过两年的发酵,“IP”已成为2014年中国电影的关键词,从网络热门小说、怀旧金曲,到动漫、综艺节目,凡是好IP都被各个制作方抢占版权,实现电影化运作。《匆匆那年》《何以笙箫默》《同桌的你》《爸爸去哪儿》,这些IP电影赚足了话题和票房。在市场的刺激下,IP电影迅速成为电影投资方的宠儿,盛大、腾讯、优酷等互联网公司纷纷上马IP电影项目。仅2015年下半年,就有《鬼吹灯之九层妖塔》《栀子花开》等多个IP电影计划上映。一时间,中国电影似乎被IP概念占据了天下。我们应清醒地认识到,IP电影的急速发展,是对我国电影市场巨大潜力的直接反映。作为一个年票房总额在百亿元的巨大市场,需要好电影、好故事。而IP恰恰解决了这个问题。IP电影的发展确有其益处,对电影产业来说,内容更加多元化,对文化产业来说,提高了业内对知识产权的重视程度。IP电影因其周期短、见效快、效益高而受到投资方的青睐。“短、平、快”在IP电影制作中可以简化为一种标准流程:寻找热门IP——确定合适演员——坐等粉丝贡献票房。这一系列市场行为操作简单,却能轻而易举获得票房。但是我们也应认识到,这种电影速成法以及IP电影的过度开发,给中国电影的健康有序发展带来的弊端也是极大的。负面影响首当其冲的是对电影创造力的抑制和削减。电影作为一门艺术,无论采用何种市场运作机制,创意永远是核心。而IP电影最大的诟病就是创意的“拿来主义”。任何一个领域的IP都是在本领域的创作规律下产生的,作家写出好的小说,动漫制作者创作好的动漫形象,这些核心创意虽然可能被很好地用于电影改编,但电影的故事与人物形象是有其独特性的。好的电影剧本需要市场给予充分的尊重。而目前的现实是,在中国的电影制作体系中,电影编剧本就属于弱势群体,如果再舍弃本源,势必会影响编剧的积极性,形成恶性循环。《复仇者联盟2:奥创纪元》文化产品的创造和生产与其他商品不同,唯利是图和急功近利都是可持续发展的大忌。文化产品的孕育需要时间的沉淀和打磨。这一点从IP电影在国外的发展可窥一斑。国外的超级IP都是经过多年的酝酿,如我们所熟知的《哈利·波特》《变形金刚》《钢铁侠》等,都是围绕一个核心IP的开发,并且名利双收。以《复仇者联盟2:奥创纪元》为例,这部电影延续了第一部的火爆,人们争先恐后涌进影院享受钢铁侠、美国队长、绿巨人集体拯救地球的痛快。观众的快感来自于漫威75年漫画文化的集合,长时间、多方面的塑造使得英雄形象在人们心中更为丰满和深刻。漫威还全面开发了动画、电视剧、游戏等多种IP产品。所以,《复联2》能够不费吹灰之力在中国内地播出的首周就拿到近10亿的票房,得益于创作团队对这一IP形象多年的打磨。反观中国的IP开发,能够经过全面创造、长久打磨的IP少之又少,这与中国文化市场急剧发展带来的急功近利的心态有关。前浙江卫视总监夏陈安曾谈到一个事例:浙江卫视曾计划与一家瑞典知名动画公司合作,面对中方提出一年多的制作周期,对方表示不可能完成,因为他们一个动画片的制作周期正常是7年,而这么长的制作周期在中国的市场中几乎是不可能的。另外,从行业竞争的角度看,中国目前的IP转化实力仍不足,面对IP蜂拥而上的开发,必然造成电影业的混乱和资源浪费。针对大IP的抢夺已经成为当下各个制作工作的核心“业务”。中国电影正处于一个急速发展的时期,从2003年的10亿,到2014年的200亿,票房的剧增说明了中国电影积极开放的态度,也反映了中国观众日益增长的文化需求。文化消费需要理性的引导,好的电影能够培育观众,形成良好有序的电影文化,从而产生良性循环——这是电影的发展之道。IP不是万能的翅膀,中国电影飞翔的高度最终取决于自身的生命力。电影投资方和从业人员应对优质IP持有循环性的、系列性的开发态度。文化高峰的产生没有捷径可走,我们应积蓄力量,择机而发,依然期待好IP,期待好电影。
大卫·叶茨为丹尼尔·雷德克里夫讲戏1905电影网讯 就在阿方索·卡隆推辞掉《哈利·波特》外传《神奇动物在哪里》的导筒之后不久,华纳公司又找来了接任者——大卫·叶茨。而作为执导了《哈利·波特与凤凰社》、《哈利·波特与混血王子》以及两部《哈利·波特与死亡圣器》的导演,应该说大卫·叶茨对魔法世界算是轻车熟路,而他回归剧组的可能性也是相当大。《神奇动物在哪里》小说封面虽然说《神奇动物在哪里》是《哈利·波特》的外传,但是该故事却并不牵扯到《哈利·波特》的任何主要人物,是一部彻头彻尾的外传衍生电影。华纳的CEO也在接受采访时表示说,《神奇动物在哪里》将被拍摄成三部曲。《神奇动物在哪里》在出版的时候,作者一栏写着的是一个奇怪的名字:纽特·斯卡曼德(Newt Scamander)。如果你对《哈利·波特》系列了若指掌的话,就会对这个名字一点不陌生。在《哈利·波特》的世界里,《神奇动物在哪里》是一本教材,哈利和他的同学们在霍格沃兹一年级的时候使用过它。而该教材的作者就是纽特·斯卡曼德,而这个人物也将是该片的主角。影片的故事背景发生在19世纪30年代,发生在《哈利·波特》系列之前30年。鉴于该片故事和人物与《哈利·波特》系列没有一点联系,所以它既不是续集也不是前传。故事会讲述纽特·斯卡曼德的冒险历程,并展示众多魔法生物的风采,值得《哈利·波特》系列粉丝们的期待。而在《哈利·波特》系列结束之后,华纳公司终于找到了替代品,影片由罗琳操刀剧本、曾经监制了《哈利·波特与死亡圣器(上)》和《哈利·波特与混血王子》的大卫·海曼担纲制片。据悉,影片定档于2016年的11月18日上映,而这个上映时间,将和迈克·米歇尔的《巨魔》以及迪士尼的一部未命名新片在同一档期内争夺票房。
大卫·叶茨为丹尼尔·雷德克里夫讲戏1905电影网讯 就在阿方索·卡隆推辞掉《哈利·波特》外传《神奇动物在哪里》的导筒之后不久,华纳公司又找来了接任者——大卫·叶茨。而作为执导了《哈利·波特与凤凰社》、《哈利·波特与混血王子》以及两部《哈利·波特与死亡圣器》的导演,应该说大卫·叶茨对魔法世界算是轻车熟路,而他回归剧组的可能性也是相当大。《神奇动物在哪里》小说封面虽然说《神奇动物在哪里》是《哈利·波特》的外传,但是该故事却并不牵扯到《哈利·波特》的任何主要人物,是一部彻头彻尾的外传衍生电影。华纳的CEO也在接受采访时表示说,《神奇动物在哪里》将被拍摄成三部曲。《神奇动物在哪里》在出版的时候,作者一栏写着的是一个奇怪的名字:纽特·斯卡曼德(Newt Scamander)。如果你对《哈利·波特》系列了若指掌的话,就会对这个名字一点不陌生。在《哈利·波特》的世界里,《神奇动物在哪里》是一本教材,哈利和他的同学们在霍格沃兹一年级的时候使用过它。而该教材的作者就是纽特·斯卡曼德,而这个人物也将是该片的主角。影片的故事背景发生在19世纪30年代,发生在《哈利·波特》系列之前30年。鉴于该片故事和人物与《哈利·波特》系列没有一点联系,所以它既不是续集也不是前传。故事会讲述纽特·斯卡曼德的冒险历程,并展示众多魔法生物的风采,值得《哈利·波特》系列粉丝们的期待。而在《哈利·波特》系列结束之后,华纳公司终于找到了替代品,影片由罗琳操刀剧本、曾经监制了《哈利·波特与死亡圣器(上)》和《哈利·波特与混血王子》的大卫·海曼担纲制片。据悉,影片定档于2016年的11月18日上映,而这个上映时间,将和迈克·米歇尔的《巨魔》以及迪士尼的一部未命名新片在同一档期内争夺票房。
《地球引力》海报由华纳兄弟电影公司出品、《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》导演阿方索·卡隆打造、奥斯卡影帝影后乔治·克鲁尼和桑德拉·布洛克主演的今秋好莱坞3D科幻巨制《地球引力》近日曝光了全球首款海报和预告,海报上航天器外太空遭遇爆炸,画面上整个人处于失重状态,并被爆炸作用力冲击,强光穿越、明暗色调的强烈对比,映衬出海报上“Don’t let go”的宣传语,宛若凌厉光束背后的温度,苍茫却不失专注;预告中,绚丽恢弘的外太空画面搭配阿沃·帕特于1978年创作的《镜中镜》开场,让人进入了充满想往的神秘空间,但这种静谧被随即而至的天晕地旋和太空事故所打破,失重、离散,卷入漫天黑暗,两个宇航员不仅迷途难返,还遭遇生命危急。据悉,该片将于今年10月4日在北美以3D/IMAX 3D制式上映。乔治·克鲁尼携手桑德拉·布洛克太空漫步 跨时空演绎绝处逢生凭借《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》声名大噪的墨西哥导演阿方索·卡隆如今再出大作,将执导2013年深秋华纳重点推出的好莱坞3D科幻巨制《地球引力》。据悉,这个发生在外太空的故事的60%将以CGI技术进行制作,其使用电脑特效的程度堪比《阿凡达》,而向来对3D技术不甚感冒的男主角乔治·克鲁尼此次却出演《地球引力》的男主角,与曾凭借《弱点》荣膺第82届奥斯卡最佳女主的桑德拉·布洛克展开一场外太空之旅。而颇为有趣的是,戏外是奥斯卡影帝影后桑的首次银幕联手,两人在影片中却也是最后一次执行任务的资深宇航员马特(乔治·克鲁尼饰)和第一次执行航天任务的新手赖安博士(布洛克·桑德拉饰)的第一次碰撞,不料看似常规的太空作业却被一场突如其来的灾难摧毁,飞行器被毁,与地球失联,漫天盘旋的黑暗和震耳欲聋的沉默让两人完全成为外太空的孤独生物,当氧气逐渐稀薄,害怕演变成恐惧,两人想要重返家园,唯一的选择就是与无边的黑暗抗争。阿方索·卡隆领衔金牌幕后制作班底 冷峻视效堪比《阿凡达》除却影帝影后级的卡司阵容,本片的幕后操刀团队也颇为抢眼。导演阿方索·卡隆身兼数职,不仅是《地球引力》的导演,还和乔纳斯·卡隆及罗德里格·加西亚为本片搭建框架和故事剧本,并与《哈利·波特与死亡圣器》的制片人大卫·海曼一起担任制作人的工作。同时,幕后工作团队同样卧虎藏龙,由凭借《生命之树》获得第64届戛纳电影节最佳摄影的艾曼努尔·卢贝兹基担任摄影师、由《美国队长》的美术指导安迪·尼克尔森担任制作设计师,堪比《阿凡达》的惊人视效由凭借《蝙蝠侠:黑暗骑士》获得奥斯卡最佳视觉效果提名的提姆·韦伯和凭借《角斗士》摘得奥斯卡最佳视觉效果的尼尔·科博尔德一起掌控,共同完成占全片篇幅60%的特效工作,豪华庞大的制作团队不断渲染本片的看点。据悉,本片由华纳兄弟电影公司出品,将于今年10月4日以3D/IMAX 3D制式于北美全线公映。据悉,本片由华纳兄弟电影公司出品,将于今年10月4日以3D/IMAX 3D制式于北美全线公映。电影网说:乔治·克鲁尼身穿宇航服飞奔外太空,接受起来还真是不容易。毕竟,年纪这么大了。2009年,他西装革履飞全美四处裁员(《在云端》),点燃了多少年轻学子的职场梦想,而这次,他的业务已经扩展至外太空。不过,相比于宇航员,他演一个钱多到只能去外太空去花的富翁会不会更合适些?
《地球引力》海报由华纳兄弟电影公司出品、《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》导演阿方索·卡隆打造、奥斯卡影帝影后乔治·克鲁尼和桑德拉·布洛克主演的今秋好莱坞3D科幻巨制《地球引力》近日曝光了全球首款海报和预告,海报上航天器外太空遭遇爆炸,画面上整个人处于失重状态,并被爆炸作用力冲击,强光穿越、明暗色调的强烈对比,映衬出海报上“Don’t let go”的宣传语,宛若凌厉光束背后的温度,苍茫却不失专注;预告中,绚丽恢弘的外太空画面搭配阿沃·帕特于1978年创作的《镜中镜》开场,让人进入了充满想往的神秘空间,但这种静谧被随即而至的天晕地旋和太空事故所打破,失重、离散,卷入漫天黑暗,两个宇航员不仅迷途难返,还遭遇生命危急。据悉,该片将于今年10月4日在北美以3D/IMAX 3D制式上映。乔治·克鲁尼携手桑德拉·布洛克太空漫步 跨时空演绎绝处逢生凭借《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》声名大噪的墨西哥导演阿方索·卡隆如今再出大作,将执导2013年深秋华纳重点推出的好莱坞3D科幻巨制《地球引力》。据悉,这个发生在外太空的故事的60%将以CGI技术进行制作,其使用电脑特效的程度堪比《阿凡达》,而向来对3D技术不甚感冒的男主角乔治·克鲁尼此次却出演《地球引力》的男主角,与曾凭借《弱点》荣膺第82届奥斯卡最佳女主的桑德拉·布洛克展开一场外太空之旅。而颇为有趣的是,戏外是奥斯卡影帝影后桑的首次银幕联手,两人在影片中却也是最后一次执行任务的资深宇航员马特(乔治·克鲁尼饰)和第一次执行航天任务的新手赖安博士(布洛克·桑德拉饰)的第一次碰撞,不料看似常规的太空作业却被一场突如其来的灾难摧毁,飞行器被毁,与地球失联,漫天盘旋的黑暗和震耳欲聋的沉默让两人完全成为外太空的孤独生物,当氧气逐渐稀薄,害怕演变成恐惧,两人想要重返家园,唯一的选择就是与无边的黑暗抗争。阿方索·卡隆领衔金牌幕后制作班底 冷峻视效堪比《阿凡达》除却影帝影后级的卡司阵容,本片的幕后操刀团队也颇为抢眼。导演阿方索·卡隆身兼数职,不仅是《地球引力》的导演,还和乔纳斯·卡隆及罗德里格·加西亚为本片搭建框架和故事剧本,并与《哈利·波特与死亡圣器》的制片人大卫·海曼一起担任制作人的工作。同时,幕后工作团队同样卧虎藏龙,由凭借《生命之树》获得第64届戛纳电影节最佳摄影的艾曼努尔·卢贝兹基担任摄影师、由《美国队长》的美术指导安迪·尼克尔森担任制作设计师,堪比《阿凡达》的惊人视效由凭借《蝙蝠侠:黑暗骑士》获得奥斯卡最佳视觉效果提名的提姆·韦伯和凭借《角斗士》摘得奥斯卡最佳视觉效果的尼尔·科博尔德一起掌控,共同完成占全片篇幅60%的特效工作,豪华庞大的制作团队不断渲染本片的看点。据悉,本片由华纳兄弟电影公司出品,将于今年10月4日以3D/IMAX 3D制式于北美全线公映。据悉,本片由华纳兄弟电影公司出品,将于今年10月4日以3D/IMAX 3D制式于北美全线公映。电影网说:乔治·克鲁尼身穿宇航服飞奔外太空,接受起来还真是不容易。毕竟,年纪这么大了。2009年,他西装革履飞全美四处裁员(《在云端》),点燃了多少年轻学子的职场梦想,而这次,他的业务已经扩展至外太空。不过,相比于宇航员,他演一个钱多到只能去外太空去花的富翁会不会更合适些?
1905电影网讯 日前, 由幸星动画联合好莱坞团队共同打造的的亲子动画《蜡笔总动员》曝光首款预告片,随着小男孩甜蜜进入梦想,蜡笔们相继集体复活,回到美丽神奇的蜡笔世界嬉戏玩闹,尽显童真可爱。据悉,影片的后期制作已全部完成,将在今年寒假档奇幻上映。《蜡笔总动员》既发布主角海报后,为观众带来首款预告片。此次发布的预告中透露了更多电影剧情和电影场景:当小主人奔奔进入梦乡的时候,蜡笔们就纷纷变成了鲜活的“蜡笔小朋友”。蜡笔们不同于白天没有生命的形象,变得能说话能跑跳,它们有自己的世界……睡梦外的空间故事从此开启,引发小朋友无限遐想。 动画电影《蜡笔总动员》以蜡笔形象为主人公,讲述了蜡笔们为了保护自己的“生命之源”——“七彩瀑布”,而开启一场冒险之旅的故事。本片首次采用蜡笔作为主角,以黄、绿、红、蓝四种颜色蜡笔分别对应片中四位蜡笔主角黄小仙、绿泡泡、红辣椒、蓝小帅。四种不同颜色的蜡笔代表不同性格的人,在保护“生命之源”的战斗中,每个蜡笔以自己的方式发挥着作用,同时也寓意着团队中的伙伴要相互信任、相互协作。影片中除代表正义的蜡笔,也有与他们发生误解进而产生冲突的“破坏王”。 影片力邀曾执导过《鲨鱼黑帮》和《辛巴达历险记》等多部好莱坞动画巨制的动画指导Frank Gladstone操刀,邀请《哈利·波特》的配音导演重量担纲。将于2月6日寒假档与小朋友见面。
1905电影网讯 日前, 由幸星动画联合好莱坞团队共同打造的的亲子动画《蜡笔总动员》曝光首款预告片,随着小男孩甜蜜进入梦想,蜡笔们相继集体复活,回到美丽神奇的蜡笔世界嬉戏玩闹,尽显童真可爱。据悉,影片的后期制作已全部完成,将在今年寒假档奇幻上映。《蜡笔总动员》既发布主角海报后,为观众带来首款预告片。此次发布的预告中透露了更多电影剧情和电影场景:当小主人奔奔进入梦乡的时候,蜡笔们就纷纷变成了鲜活的“蜡笔小朋友”。蜡笔们不同于白天没有生命的形象,变得能说话能跑跳,它们有自己的世界……睡梦外的空间故事从此开启,引发小朋友无限遐想。 动画电影《蜡笔总动员》以蜡笔形象为主人公,讲述了蜡笔们为了保护自己的“生命之源”——“七彩瀑布”,而开启一场冒险之旅的故事。本片首次采用蜡笔作为主角,以黄、绿、红、蓝四种颜色蜡笔分别对应片中四位蜡笔主角黄小仙、绿泡泡、红辣椒、蓝小帅。四种不同颜色的蜡笔代表不同性格的人,在保护“生命之源”的战斗中,每个蜡笔以自己的方式发挥着作用,同时也寓意着团队中的伙伴要相互信任、相互协作。影片中除代表正义的蜡笔,也有与他们发生误解进而产生冲突的“破坏王”。 影片力邀曾执导过《鲨鱼黑帮》和《辛巴达历险记》等多部好莱坞动画巨制的动画指导Frank Gladstone操刀,邀请《哈利·波特》的配音导演重量担纲。将于2月6日寒假档与小朋友见面。