8月11日晚间，曾出品《火力少年王》、《喜羊羊》等系列动画的奥飞动漫发布公告，称已与北京四月星空网络技术有限公司（有妖气）各大股东签订收购框架协议。奥飞动漫将通过“现金+股票”的交易方式，共计约9.04亿元人民币的交易作价购买北京四月星空公司100%股权。其中股份支付3.28亿元，现金支付5.76亿元。北京四月星空网络技术有限公司正式成立于2009年5月，并在同年10月上线原创漫画网站“有妖气”。收购前，有妖气的股东分别为创始人周靖淇、董志凌、于相华以及用于核心员工持股的企业北京聚铭骋志，此外还有盛大网络、上海游嘉基金、中国文化产业投资基金、博信优选、北极光创业投资基金、北京创新方舟科技（创新工场）。这些股东中的盛大、中国文化产业投资基金、博信、北极光、创新工场，在动漫与泛娱乐领域都有所布局。比如博信投资过河马动画（已退出）；中国文化产业投资基金所投项目有玄机、骏梦、欢瑞、心动网络、华视、开心麻花、摩登天空、微影时代等；盛大曾试图打造网络迪士尼，它的动作这里不赘述；创新工场投资了暴走漫画、SNH48、翻翻动漫、追追漫画、糗事百科等。奥飞动漫称，通过本次收购，四月星空将成为公司的全资子公司。四月星空以互联网动漫版权业务为核心，利用互联网大平台优势，积极挖掘培养中国原创漫画的潜力作者，打造明星漫画产品及卡通形象。本次收购完成后，公司将进一步完善自身的IP 矩阵体系，延伸至互联网平台动漫版权业务，挖掘和开发更加优质的 IP，创造更多的动漫影视作品。公司与四月星空将在客户资源、品牌宣传、版权形象、营销推广等方面形成互补性促进，使公司整体业务体系更加丰富和完善，优化公司以 IP 为核心的全产业链生态战略布局，提升公司整体竞争力。

奥飞动漫:黄金时代悄然开启，龙头早已整装上路厚重的底蕴决定事业的高度。深耕动漫产业二十载，以内容+衍生的模式驱动，奥飞动漫是市场上最了解产业经营和最早发现并挖掘IP价值的公司，这是公司战略持续保持领先的内在原因。2004年起自主开发动漫形象，持续推出《火力少年王》、《巴啦啦小魔仙》、《铠甲勇士》等优质内容。2010年成功上市后进行全产业链布局，通过嘉佳卡通、魔屏、爱看动漫获得渠道能力，并在游戏、影业等衍生领域有精准卡位。2015年，公司提出内容为王、互联网化和国际化三大核心战略，将公司的格局带上一个新的高度。动漫产业的黄金时代悄然开启。国内以动漫产业为主营的优质公司屈指可数，无法匹配1000亿市场规模和15%的增速。根据我们测算，归属于国产动漫内容商的营收规模不足百亿，但国产动漫市场保持快速增长。行业12-13年出现拐点，产业的黄金时代已悄然开启。我们重新建立了评价体系:1）依赖于国家补助的动漫产能在减少，市场化有了更多发挥空间；2）越来越多来自于用户的正向反馈，国产动漫电影规模保持快速增长，“国产动漫“的百度指数持续提升，腾讯平台《尸兄》、《中国惊奇先生》人气不逊于海外顶级IP；3）动漫领域的投融资日益活跃。龙头早已整装上路，奥飞生态日渐成型。奥飞整个业务框架中不断衍生快速增长的板块，如游戏、授权和电商，而影业和国际化系列布局意在为未来。经过多年积累，奥飞不是面向百亿市场的动漫内容公司，而是面向数个千亿市场的动漫产业公司。战略框架的领先和持续的人才激励与引进，让公司的计划能够获得高效执行并长期受益。投资建议:我们预计公司15年-16年净利润增速分别为64%、44%，考虑公司在IP研发与获取的独特竞争力，在衍生品市场的布局与快速发展，以及公司国际化和互联网化的进程推进，首次给予买入-A投资评级，中长线目标市值1000亿元，对应12个月目标价158.2元。

导言：《三国演义》第一回说过：“话说天下大势，分久必合，合久必分。周末七国分争，并入于秦。及秦灭之后，楚、汉分争，又并入于汉。汉朝自高祖斩白蛇而起义，一统天下，后来光武中兴，传至献帝，遂分为三国。”这就是“分久必合，合久必分”的由来，而现在这句话用在中国动漫产业上或许最适合。近几年，国内频频发生娱乐产业收购大事件，它们不约而同包含一项重要娱乐资源，那就是动漫产业。就在近日，有妖气被奥飞动漫收购，而两年前同样被收购的还有《喜羊羊与灰太狼》的制作公司，现在奥飞算得上中国动漫产业的重要一环，也是国家重点关照的对象。然而近几年国内出现的收购事件不止这一起，腾讯收购起点，优酷土豆收购AcFun等，它们又会对中国动漫产业形成怎样的改变呢？接下来，就让我们回顾并了解这些收购事件对各自的发展和影响。 优酷土豆投资AcFun，带你装逼带你飞8月6日，弹幕视频网站AcFun（A站）宣布完成首轮融资，融资规模为5000万美金。本轮融资由合一集团(原优酷土豆集团)领投，A站方面称资金已经全部到位。在这不久前优酷土豆还和AcFun矛盾不断，就在今年上半年，AcFun因版权问题遭到优酷土豆起诉，要求支付巨额版权赔偿金。后来网传AcFun赔偿了优酷土豆部分股权和赔偿金，没想到后来干脆被优酷土豆投资了。不过就目前国内视频网站境况来看，优酷土豆投资AcFun并非没有一点道理，优酷土豆虽然在视频内容上做出了很大成绩，却无法吸引喜爱动漫的年轻用户群体，即便后来土豆搞了什么弹幕系统，最后也没有到达预期的效果。AcFun的优势体现于其本身为早期acg用户的聚集地，虽然后来在动画方面被“逸”家独大的B站带走很多用户，可是AcFun也有很多老猴子对A站恋恋不舍，这就赋予了AcFun强烈的竞争底力。优酷土豆正是看到了这股竞争力才选择AcFun，才配合Acfun融资5000万美金，这股气势几乎仅次于装逼王者bilibili了。AcFun对待用户永远像对待“猴子”一样就我个人观点认为AcFun的优势在于它所面向的acg群体一直是核心用户，也就是我之前说的老猴子。B站走的是大众化道路，经典的商业模式化道路，两者相比你不能轻易的说谁好谁不好。其实我接触AcFun这几年比较少了，但是我觉得AcFun讨论区环境特别好，至少我偶尔逛评论区无脑喷子很少，而B站虽然最近设置了弹幕礼仪系统，其实并没有卵用，B站弹幕和评论区给我的感觉就跟现在的斗鱼一样，和腾讯评论只差一步。我们说AcFun用户质量很高，评论区很少见到不理智的争吵现象，而AcFun管理者也是很有趣的人，经常在首页调侃玩梗。再者AcFun的视频内容个人感觉把三次元和二次元融合在一起，打造出一个多元化的环境，就在最近，我还在AcFun看到天津爆炸事件的祈祷专题，可见AcFun在很多事件上处理很到位，在三次元与二次元内容环境方面它比B站要强，所以用户归属感也比B站强，内容丰富嘛。目前AcFun的计划是用这笔资金来购买日本版权动画，同时支持一些国产原创动画（不禁想起红领巾与王小明）。要我来说，只要能支持中国动漫产业发展的都是好公司，都会获得用户支持，当然我想A站不会做儿童动画，要是这么做猴子们也不会答应吧。我想将来AcFun有了版权动画、版权电影等优质内容，它的用户只会增加不会减少，有很多人说B站是中国下一个niconico，我不这么认为。B站的确有着中国最大的动漫群体，但是A站上有优酷土豆，下有斗鱼直播，即便三者仅为合作关系，我也觉得这个群体比bilibili更像日本的niconico，因为niconico本身不就是现在A站的样子么？Bilibili获迷之投资，开启“称霸宇宙”新篇章2014年下半年，曾参与金山网络（猎豹移动）创业并担任VP的微博网友陈睿近期宣布接受bilibili站长的邀请加入哔哩哔哩担任执行董事一职。借此之后，B站一系列行动被人冠上土豪的名号，获得了来自五湖四海的迷の投资。B站自从有钱以后做事都不一样了，包括近期也可以看到B站很多大动作，包括开展日本旅游项目，大量手游代理，什么直播什么画友，最惹人注目的还是七月新番购入大量版权动画，以及BML2015宣布制作独立动画《影斗》。就我个人观点按来看，B站有了钱以后一直在“玩”，这个“玩”怎么解释呢，我们不是刚说A站比B站更像niconico么，我认为换到这里来理解的话，就是B站根本不想成为niconico，它们在实验新的道路，一条和日本各行业结合的道路。说到这里似乎有一种B站成了汉奸的赶脚。的确，就在中国百分之八十的动漫公司扶持发展中国动漫产业的时候，B站却频繁和日方接触，开展中日动漫产业文化交流，接受大量文化输出。这样B站的确赚钱了，日本肯定也赚钱，按照有些人说法，“B站等于变相扶持日本经济发展！B站和日本合作赚中国人的每一分钱都将成为日本人射向中国人罪恶的子弹！”好了你们够了！其实B站频繁和日方合作这件事在我看来有着更深一层的意思，的确表面上如上面所说，帮助日本人赚钱，但是最近B站公布的计划里有一个叫做《影斗》的动画片，这部动画将成为中国第一部登陆日本电视台的动画，问题就出在这个电视台。在日本电视台播放的动画都有什么呢？《名侦探柯南》、《火影忍者》、《神奇宝贝》、《妖怪手表》等，之前一直有人说影斗题材过于小学生，不适合成年人观看，可是B站从来没说过影斗打算给成年人看吧。在我眼中，影斗就是少年动画，就是为了登陆电视台让少年儿童看的动画片，相比较成年动画，儿童动画是最容易吸引关注的动画，也是最容易形成商业模式的动画。B站的战略总是给人意外惊喜说通俗点，B站打算做“喜羊羊”找日本监督放给日本人看，至于后面会不会获得发展周边商品的机会，全看将来这部动画的收视率了。如果发展起来，事情就迈向我提到的更深一层意思了，B站打算做动画赚日本人的钱。很不可思议对吧，但这很现实，因为日本动漫产业已经遇到难题，就是庵野秀明说过的那番话，日本动漫产业五年就要玩完。庵野秀明当时指出一方面因为工资低，原画师转行，一方面做儿童动画的公司越来越少，达不到日本动漫产业进出口的数量。日本成年动画实在是太多了，多的几乎可以和中国儿童动画的数量相媲美，所以现在日本迫切的需要儿童动画来维持现状。我想B站正是看到了这个机会才大胆尝试去做《影斗》这部动画吧，如果真的在电视台爆发收视率了，那B站未来简直不可想象，可能以后和日本不是合作，直接是爸爸了。个人认为B站目前在借助日本发展，可谓打入敌人内部，掌握一手资料资源，等将来壮大起来完全可以把没落的日本动画公司收购，让它替咱们做动画。日本动漫靠中国拯救，虽然听起来像个笑话，却并不是没有这种可能，毕竟把中国所有盗版观念转换过来，没人知道它会爆发出何等庞大的消费能量。腾讯接管起点中文网，土豪你到底想干什么？2014年11月5日晚间腾讯与盛大文学签约，以8亿美元左右全盘收购盛大文学。而今年的计划中，腾讯表示将一如既往的支持正版，并将引入大量海外正版作品。腾讯拥有2000万用户关注，他们都是日漫忠实读者，而接下来引进的作品将包括集英社、小学馆、角川等500部大红漫画作品以及200部轻小说作品。腾讯任何举动都给人以平凡日常的感觉，因为土豪做什么事都不奇怪，虽然腾讯近几年大量购买日本动漫版权，它也的确在为中国动漫产业发力，虽然都是为了钱是吧。其实要我分析腾讯这真的有点难，我感觉不亚于让我分析比尔盖茨投资做动画一样，土豪的世界很难懂。不过腾讯扶持的作品人气的确很高，腾讯有着天生多平台优势，这令腾讯每一个IP都很值钱，因为你想想QQ弹窗，空间弹窗，微信弹窗，各种弹窗，你想不知道都不可能，配合这些平台腾讯能把任何一个内容炒起来。腾讯大力扶持国产动漫，部分国产漫画获得崛起机会所以腾讯加入了泛娱乐的计划，目的在于将有价值的IP通过自己平台进行保护和宣传，不断榨取其中价值，对于一个优秀的IP就要做它的动画，写它的小说，拍它的电影，出它的周边，玩它的游戏，办它的线下，虽然看上去很无耻的样子，但至少IP作者获得了收益，大家都有口饭吃其实挺好的。如果有人非要觉得这是骗钱，我想你吃饭一定是厨师在骗你钱，那么不吃饭了？所以IP这种东西还是看质量，如果是海贼王的IP，无论怎么改编只要稍微良心点都不会有人说骗钱，因为粉丝们都喜欢，这就是IP形成的粉丝用户经济，也是腾讯泛娱乐计划的关键部分，要求数量也要求质量，所以相比较A站的质量和B站的数量，腾讯的发展才是王道。奥飞收购有妖气，中国万代成为中国东映8月11日晚间，曾出品《火力少年王》、《喜羊羊》等系列动画的奥飞动漫发布公告，称已与北京四月星空网络技术有限公司（有妖气）各大股东签订收购框架协议。奥飞动漫将通过“现金+股票”的交易方式，共计约9.04亿元人民币的交易作价购买北京四月星空公司100%股权。其中股份支付3.28亿元，现金支付5.76亿元。“在动漫领域，如果腾讯是网络上的帝国，那么奥飞就是地面上的王者。”奥飞这个名字大家可能没听说过，我说奥迪双钻大家肯定知道，那可是支撑了童年一个时代的品牌名称，早期几乎称霸了三次元所有玩具周边的恐怖企业。然而这家企业就在近日收购了有妖气，其实刚听到这个消息我真是惊了，我一直觉得有妖气应该让腾讯收购，因为腾讯这边一直在帮助中国动漫产业发展，你奥飞能做什么？于是我研究了奥飞动漫的发展史，同时结合经验发现一些有趣的事情。日本动画起初也是做儿童动画出身，它们通过电视台提升收视率，发展品牌价值，然后贩卖版权产品。但是后来日本动画制作人意识到一个问题，孩子们长大了怎么办？正是因为意识到这个问题，才有了现在资源丰富的日本动漫市场。而这次奥飞收购有妖气的发布会上，奥飞CEO也提到了这个问题，“如果孩子们长大了怎么办？”于是奥飞收购了有妖气。有妖气和奥飞合作最能体现中国动漫产业走向其实通过奥飞动漫的发展史，我们可以发现奥飞这些年走的商业模式化道路完全模拟日本动漫产业链，而且还很成功，可以说奥飞在中国的地位就等于万代在日本的地位，而现在这个家伙还想成为中国的东映，真是野心勃勃！我的个人观点认为奥飞最厉害的事就是它让自己的玩具销往全国各地，它制作的动画在电视上播放，它购买过国外动漫周边制作版权，它和网络霸主腾讯比唯一的弱势在于没有强大的网络平台宣传。而在动漫产业道路上，奥飞动漫基本完成了对日本动漫产业链的复制，从儿童动画走向少年动画，从电视播放走到光碟销售，从贩卖版权周边走到购买版权制作周边，这一切早在多年前就已经完成，十分惊人。我认为奥飞的实力体现在它完善了中国动漫产业链，现在的奥飞已经有着诸如“中国万代”“财团A”的称呼，可以充分显示出奥飞身上庞大的产业能量，一股不弱于腾讯帝国的恐怖能量。我对奥飞动漫收购有妖气这件事还是很看好的，如果看过巴啦啦小魔仙最新作的动漫爱好者应该很清楚这部动画的原画质量，如果把这种质量应用在有妖气的少年成年漫画上，又会打造出何等惊艳的动画作品呢？我们可以拭目以待！动漫之家携手龙图游戏，名气小不代表我不能吹一波7月8日下午，一场由动漫之家主办的主题为“国漫·起航”十年一剑厚积薄发——暨《黑白无双》《诡水疑云》动画发布会在798艺术区顺利举办。现场公布《黑白无双》动画片将于7月9日全网全平台上线，《诡水疑云》动画片将于7月16日全网全平台上线。发布会的召开标志着动漫之家在布局泛娱乐产业的道路上又迈出了夯实有力的一步。动漫之家作为新兴的动漫产业公司，在获得龙图游戏投资后立刻展开大战略，以最快的速度公布两部国产漫画动画化的消息，也是一鸣惊人。它们老板龙图游戏大家可能不认识，但我相信它的手游你一定认识，龙图游戏曾经负责过刀塔传奇的开发和运营，创造过日营收两千万的奇迹，是一家靠实力打拼上来的土豪公司。动漫之家意外领衔，希望能带个好节奏不过动漫之家在业内的名气还是太小，鲜有人关注，目测动漫之家的战略是先把漫画动画化，做做真人影视剧，把IP炒热后向其它方向发展，不过它们老板是游戏制作公司，接下来的目标八成是手游化，总之希望动漫之家在将来能为我们带来更优秀的动漫作品吧。布卡漫画夹道生存，谁有钱当我爸爸啊！布卡漫画作为最受欢迎的手机漫画软件，有传言装机量已高达几百万，然而今年年初布卡漫画遭遇巨变，大多数漫画惨遭下架，几乎全部因为版权问题，当然部分原因也是内容问题。而后没多久，布卡漫画宣布与日本漫画杂志社合作，购买了不少正版漫画版权。布卡漫画作为手机漫画的行业巨头，拥有着恐怖的装机量，但是布卡漫画员工却并不如别人想象中好过。据说公司建立初期一共五位好汉，住的是破写字楼，吹的是旧电风扇，吃的是冷水泡面，卖萌妹子都是抠脚大汉，简直闻者落泪见者悲怆。听说去年还是这个样子，今年又是买版权又是干啥，估计有了好投资商，日子好过了许多。就我个人观点来看，布卡漫画的优势除了登陆手机平台早，装机量高，还有一批比较忠实的用户。这些用户不是说漫画没了就走了，而是漫画没了留在这里看其他漫画，从侧面来讲这代表布卡漫画评论区运营的比较好，和用户沟通到位，一直对自己内容进行改善，提升用户体验，所以如果出现腾讯和布卡两个平台共存的漫画，我认为用户绝对优先选择布卡漫画。布卡漫画创业艰辛，抠脚大汉也有春天在内容方面，目前国内购买过漫画版权的公司只有腾讯（我记错了记得喷我），布卡漫画的加入势必会造成日本正版漫画的又一轮引进，也会掀起又一轮竞争。我认为布卡漫画的种种优势迟早会化为巨大的能量来改变腾讯独大的局面，从商业竞争角度来讲这完全是好事一件，因为有了竞争才会比拼更好的用户体验，一家独大只会给你强行喂屎，就比如腾讯漫画海贼王的翻译，弄的很多人干脆去鼠绘看了。所以我很看好布卡漫画的将来，希望以后布卡能够引进更多日本正版漫画，同时支持国内优质的原创漫画，为作者们也提供一个优秀的发布平台。结语：说了这么多，大家应该对当前中国动漫市场的大环境有了基础了解，那么你认为到底谁能拯救国产动漫呢？其实对于中国动漫产业的改善，土豪有土豪的做法，屌丝有屌丝的做法。虽然生活不同，大家都是在开心的做着自己喜欢的事，大家都在为中国动漫产业默默做着贡献，或许有人为了成就感，有人为了金钱，有人为了梦想，有人为了给自己好好泡碗热水面，然而我还是愿意相信中国动漫的未来，就在这群努力的人身上了。

杭州2014年6月24日电 /美通社/ -- 当时钟指向六月，一年一度的电影暑期档也将就此拉开序幕，而今年的暑期档可谓是好片爆棚，驯龙高手2、变形金刚4、猩球黎明、忍者神龟等等，无一不是佳片大作。当40多部中外影片展开银幕争夺战的同时，在它们背后，还有另外一个不容忽视的战场，即电影衍生玩具市场。多重因素利市场发展“电影衍生玩具”源于美国，经历了几十年的发展，如今已经成一个巨大的产业。目前美国电影衍生玩具的收入远高于电影票房，通常占电影总收入的70%。相对国外，我国“电影衍生玩具”只是近十几年才为国人所熟知。同时，电影衍生玩具产业也处于起步阶段，尚未成为电影收入的主要来源。但随着电影市场的蓬勃发展，电影衍生玩具正逐渐受到消费者的追捧，是一个不折不扣的大商机。CBME 中国孕婴童展每年有来自世界各地的批发商、零售商、代理商等专业观众达数万人。而今年7月22-24日在上海新国际博览中心举办的展会专业观众将达65000人。首先，影业发展带来联动。相关数据显示，2013年度中国电影票房达217.69亿元人民币，同比增长27.5%，中国已成为全球第二大电影市场。电影是电影衍生玩具的基础，随着电影产业的高速发展，电影衍生玩具市场也将随之水涨船高。其次，消费群体日益庞大。电影衍生玩具的核心消费者是0-14岁儿童，而在我国，这一人口群体也在不断增长。数据显示，2012年我国0-14 岁的人口数量约为2.23亿，同时我国的新生儿将保持每年1600万左右的增长水平。由此可知，电影衍生玩具市场必能随着核心消费者的增长，而不断发展。第三，收入提升保障购买。市场的发展，除了产品，消费人群，还需要购买力支持。依据国家统计局的数据，2012年我国城镇居民家庭人均可支配收入达到2.45万元，十年内的复合增长率均超过了12%。快速增长的居民收入为我国衍生玩具市场发展奠定了物质基础。此外，0-14岁儿童的父母，一般出生于70-90年代，他们自身也是电影衍生玩具的重点消费人群，因此他们也更乐意为孩子购买电影衍生玩具。总之，在今后相当长的一段时期内，电影衍生玩具市场将会不断扩张，并给玩具制造、销售企业带来巨大的发展商机。展会助力开拓市场由于我国电影衍生玩具市场的迅速发展，众多海内外玩具企业先后不断加码国内市场。作为动漫产业电影生产大国，美国和日本的影片衍生玩具，纷纷进入中国，其玩具收入已成为支撑动漫发展的主要来源。同时，近几年，国内玩具厂商也开始进驻电影衍生玩具市场，大量开发衍生玩具，比如，广东奥迪动漫玩具公司早在2006年就推出《火力少年王》衍生玩具“悠悠球”；青岛澳捷尔工艺品公司与美国著名动漫《海绵宝宝》签订衍生产品授权协议，推出相关玩具。由此看来，国内电影衍生玩具市场竞争正日趋激烈。面对残酷的竞争局面，国内外玩具企业应如何解读我国亿万儿童的市场需求，精准营销，抢占市场？来自奥光动漫集团有限公司电商事业部总经理黄孔锡表示，为进一步开拓国内市场，公司制定了“借展营销”发展战略。公司去年尝试参展了CBME中国孕婴童展，展会现场奥光玩具品牌反映良好，获得不少意向订单。事实上，随着国内孕婴童展的日益成熟，玩具企业渐渐认识到展会在市场营销战略中的地位，同时积极通过展会进行有效地商业交流与合作。就拿全球第一的孕婴童展来说，CBME 中国孕婴童展每年有来自世界各地的批发商、零售商、代理商等专业观众达数万人。而今年7月22-24日在上海新国际博览中心举办的展会专业观众将达65000人，其中像爱婴岛、大润发、孩子王、华润、京东、乐友、苏宁、物美、1号店、咿呀等共18家大型采购商将齐聚展会现场。同时，CBME 专门开辟了 OEM/ODM 制造专区，不仅有利于玩具出口企业实现内销转型发展，更有利于玩具买家通过展位专属标识在最短时间内寻找到所需商品。此外，会展期间，为帮助玩具买家快速、高效地拓展业务，CBME 还设立了品牌授权专区，一个专为授权商与被授权商设计的贸易平台，可以帮助玩具买家进行商业对接，顺利完成采购工作。在我国，电影衍生玩具市场恰如一枚硬币的两面，虽然潜力巨大，但竞争却比较激烈。业内人士表示，玩具企业做市场时应善于借势营销，通过充分运用展会资源，可以有效地宣传企业新品，提升品牌形象，从而提升产品销量。关于CBME（www.cbmexpo.com）CBME为博闻公司（UBM plc）旗下品牌。始于2001年的CBME中国展，至今已成功举办13届，包括CBME孕婴童展及CBME童装展，CBME孕婴童展为全球领先孕婴童展，CBME童装展为国内领先童装展。2014年，CBME土耳其、CBME印度、CBME南美相继开展，致力于为全球孕婴童企业提供贸易机会、产业资讯和电子商务服务，CBME展是孕婴童企业渠道拓展、招商加盟、品牌推广的绝佳平台。关于亚洲博闻 (www.ubmasia.com)亚洲博闻有限公司隶属于伦敦股票交易所上市的博闻公司(UBM plc)，是亚洲首要的展会主办单位，也是中国大陆、印度和马来西亚市场之最大的商贸展会主办商。亚洲博闻拥有强大的国际网络，总部设于香港，子公司遍布亚洲、跨足美国，于24个主要城市设30个办事处及聘用1,300名员工。亚洲博闻服务行业逾30年，产业覆盖20个市场领域，包括230个商机勃勃的展览会及高级别专业会议、23本高质专业杂志，以及营运20个全年无休的在线产品，为来自全球超过1,000,000名参展商、买家、会议代表、广告商及读者提供高效益的商业配对、优质的行业新闻及网上贸易网络等一站式多元化全球服务。中国、东南亚地区和印度的商贸会展业发展速度领先全球，亚洲博闻积极在这三个市场拓展业务。博闻中国在中国内地多个主要城市设11个办事处，包括北京、上海、广州、杭州、古镇和深圳，主办90个展览和会议。亚洲博闻在东盟地区包括马来西亚、泰国、印度尼西亚、新加坡、越南和菲律宾设办事处，主办逾40个展会。而亚洲博闻在印度孟买、新德里、班加洛和钦奈的专业团队每年主办40个展览和会议。关于博闻公司 (www.ubm.com)博闻公司 (UBM plc) 是一家国际知名的跨国企业，提供专业商贸展会市场及传讯服务。集团透过结合商贸展会、市场网站和专业的行业信息整合和发布，汇聚全球买家及供货商，为客户缔造营商机会。博闻遍布超过30个国家的5,500名员工组成专业团队，协助客户营商及高效发展市场。原标题：影院6月荧屏混战，动漫玩具企业7月参展谋商机来源: 博闻中国（杭州）

“当我们批评中国动画的时候，你要先去看一下现在的中国动画。中国动画的质量意识水平已经不是之前批评的那样了，至少他们主观上在很努力地改变。但是大家在批评动画的时候，往往很多人对中国动画的认识还停留在至少五年以前。当前中国动画正处在一个剧烈发展的变革时代。今年的中国动画电影，和去年就有巨大的区别，明年你在荧幕上看到的中国动画电影，也必然会有巨大的区别”近日，在由文化部、财政部主办，中央文化管理干部学院承办的“2015年文化产业创业创意人才扶持计划”培训期间，北京电影学院中国动画研究院副院长陈廖宇在接受中国经济网文化产业频道记者采访时就中国动画目前的发展情况这样谈到。低幼即低质？ 行业偏见根源实在质量关针对当前颇有争议的国产动漫产业“低幼化”这一问题，陈廖宇坦言，中国动画今天如果有问题，根本不在于是否定位低幼，根源实在质量，“中国现在所有的导演都不再是"低幼化创作"，动画片的好与不好，不是取决于它本身的定位如何，只不过现在社会对于动漫制作普遍存在"低幼即低质"的这一行业偏见”。衍生品生产开始越来越主导动漫行业的发展趋势从世界经验来看，动漫衍生品市场规模往往远远大于动漫内容市场的整体规模。衍生品市场的开发将是动漫产品版权价值扭亏为盈的重要增长源，也已渐成行业发展的共识。陈廖宇表示，其实从二十多年前，国内已然开始重视动漫衍生品的开发制作。不过就动漫衍生品本身而言，产业的发展首先有赖于市场化的平台和渠道的搭建，以及充分成熟的商业化营销计划。就当前动漫衍生的存在形式，陈廖宇现场总结了三种类型：一种是针对传统电影艺术的创作方式，衍生品可以称之为滞后性创作生产。电影的成功会顺势带动后期包括书籍、出版等衍生品的开发，这种类型的片子在很大程度上更注意品牌的打造，比较具有代表性的就是宫崎骏电影，以及前一段时间热映的《大圣归来》;另一个就是大的IP概念，其本身就是一个大的衍生品，首先需要为特定的衍生品定制故事，并将动漫故事片作为广告进行播放。比较具有代表性的就是奥飞动漫(002292,股吧)，奥飞动漫本来是一家做衍生品的公司，现在其实采取的就是这种逆推的创作方式。据此前报道的资料显示，2006-2007年，奥飞动漫为配合悠悠球玩具的销售，制作了原创动画片《火力少年王》系列。动漫的热播使得奥飞悠悠球的销售额从2006年的1625万元上升到1.97亿元，毛利率也从24%迅速提升到50%;第三种就是在动漫作品的整个创作过程中，既尊重前端的艺术创作，同时考虑后期的衍生品开发，诸如游戏、书籍等等。“现在做得大部分片子都是这样的，因为在动漫电影制作的融资阶段，首先就需要考虑到后期的衍生品开发，你需要去创作一些商业性的可能”。“我觉得现在是多层次的，但也不意味着到底以什么为本，假如你是一个衍生品制作公司，你一定是唯你所用。我是一个动画公司，我的核心可能就是电影本身，在兼而有之的条件下，我们可以进行营销合作与创意开发”，陈廖宇这样谈到。“当前，网络时代动漫衍生的概念又在不断地发生变化。很多玩具造型、人偶根本不需要动画片，因为通过动画片来宣传或者树立一个造型或品牌，实际上都是一个成本较高、性价比很低的事情。以前为什么要这样做，因为那时候传播不发达，需要通过电视、电影来传播。但现在有了网络之后，作为设计师，完全可以设计一个造型放到网络上，如果设计的比较好，而且又有话题，那么很快就会形成"病毒式"传播，根本不需要动画片，就可以进行系类衍生的售卖。所以现在实际上变成了衍生品产业在主导动画片的制作”。衍生品主流倾向低幼 动漫衍生品产业细分市场前景广阔被问及如何看待全龄化衍生品消费时，陈廖宇表示，其实我们应该更正或略去用年龄的角度来看待动漫衍生产品，客观上讲，无论国内还是国外，对于动漫衍生品并没有特意强调低幼抑或是高龄化的问题，包括《玩具总动员》、《冰雪奇缘》等，只是“国际上的动漫衍生品主流都还是偏向于低幼化”。HelloKitty 的相关衍生产品虽然看起来比较低幼，但从传播的角度上将，其实是一种年龄跨度相对较广的时尚品味。陈廖宇告诉中国经济网文化产业频道记者，随着国内外动漫衍生品产业的不断发展与相互影响，近几年来，针对年龄较高的动漫爱好群体，也开始逐渐出现针对其特殊喜好的衍生产品，比如收藏级手办的出现，“只不过类似这样的衍生品会对电影的整个制作质量的要求会更高”。

《经济观察报》4月27日报道了一条新闻:“在杭州举办的第九届中国国际动漫节上，“二兔邮包”获得天使基金“起点创业营”的首轮投资。”看到这个新闻的时候，我的第一感觉是“难得。”动漫行业的投资比起很多行业来说不是热门，作为文化产业的一部分，天鹰资本也深入看过多个此类项目，打开“二兔邮包”的主页，我第一个感觉是这个动漫企业不像以前看过的绝大多数企业，因为它不是单纯的动漫，而是满眼的儿童玩具，感觉“挺硬的”。动漫行业有两大模式，我管他叫“变形金刚模式VS米老鼠模式”，什么意思呢？米老鼠的故事大家耳熟能详了，用迪斯尼自己的话说是:“一切都从一只老鼠开始。”就是从车库的那只老鼠画起，从单纯的动漫公司发展为动漫王国，主营业务也变为影音娱乐、主题公园与度假胜地、消费产品等，就是说，“米老鼠模式”是从动漫到衍生品的模式。再看看变形金刚，变形金刚是孩之宝旗下品牌。1923 年孩之宝成立，起初只是经营文具，例如铅笔盒。1935 年，Hasbro 公司收购了Monopoly（地产大亨）游戏，进军玩具制造，1984 年，孩之宝与日本TAKARA合作开发变形金刚，并拍摄 16 集动画片，在动漫行业崛起。所以说，“变形金刚模式”是从玩具等衍生品到动漫的模式，和“米老鼠模式”正相反。究竟哪种模式好，适合中国企业？我就不敢妄下结论了，只是谈谈看到的现象。动漫产业是创意、制作、运营、播出、衍生等一个完整的产业链，如果按照内容分类，则可分为漫画、动画片、动画电影等。正常商业运作是制作人制作、代理商销售、影视系统播放、企业购买产品形象并开发衍生产品、商家销售产品。很不幸的事实是，中国的情况比较割裂，从漫画到动画片，从动漫到衍生品这两步真是步步惊心，很多动漫人都不懂得商业运作，很多纯动漫公司的衍生品都很难做起来，当然除了产业链不完善外，还有诸如版权保护不利等原因。对创业者而言，喜洋洋只有一个，靠内容赚钱真是太难太难，电视台播放的收入基本上能收回成本的20%左右，因为现在大家都是靠政府补贴赚钱。再看看“变形金刚”路线的首家动漫上市公司奥飞动漫(002292,股吧)，奥飞原本不是动漫企业，而是玩具企业，后来先是引进日本动画片《四驱小子》，带动了四驱车的热销，后来又推原创动漫《火力少年王》，带动“悠悠球”热销，一步步做到上市。奥飞动漫的“变形金刚”路线正在别的衍生品公司复制，而且一旦这一势头兴起，势必会严重影响纯动漫行业文化产业化路线的发展，因为纯动漫需要向电视台收费弥补成本，但是玩具厂商却可以免费，就当打广告了。我不禁想到了周鸿祎的360，360的免费杀毒大旗一挥，传统杀毒厂商就没好日子过了，如果说360靠的是流量变现，那么“变形金刚模式”靠的就是动漫变现---靠看动漫背后的人群进行衍生品变现。两大模式都有成功先例，对创业者而言，要根据团队的具体情况加以借鉴，看看自己的优势所在。