在动漫业领域，作为主导巨头，美国和日本的影响力一直较大。与之相较，中国动漫业在国际市场的影响力可谓微乎其微。近年来，随着世界范围内网络技术与数字技术的高速发展，动漫业表现出强劲的产业竞争力。在动漫业领域，作为主导巨头，美国和日本的影响力一直较大。与之相较，中国动漫业在国际市场的影响力可谓微乎其微。记者在埃及调查后发现，该国极具成为我国动漫海外“黄金市场”的潜力。埃及本土动漫业遭遇滑铁卢上世纪30年代，华特迪斯尼公司设计的卡通形象米老鼠传入埃及，埃及弗兰克尔兄弟受到启发，制作了埃及第一部动漫电影《没办法》，创造了埃及第一个动漫形象“米诗米诗先生”。该片于1936年2月在开罗首映，获得巨大反响，成为阿拉伯国家首部动漫作品。电影成功上映后的近30年间，弗兰克尔兄弟创作出了一系列关于“米诗米诗先生”的故事，传遍非洲。30年代末期，弗兰克尔兄弟与埃及国防部合作，创作了关于二战题材的动漫电影《国防》，该片于1939年在埃及的开罗和亚历山大影院上映。1960年，埃及动漫人阿里·穆黑布在埃及国家电视台成立了电影动漫部，于1962年拍摄了动漫电影《白线》，1979年制作了第一部阿拉伯动漫电影系列，为埃及培养了一批从事动漫设计和制作的专业队伍。90年代，埃及先后拍摄了一系列动漫连续剧，如《海上辛德巴》、《柏卡生》等，取得了巨大成功。然而，近入21世纪以来，埃及动漫业基本处于停滞不前的状态，没能制作出具有代表性的动漫产品。近年来，埃及经济持续低迷、GDP增速缓慢，通胀加剧，经济发展环境不稳定。就动漫市场来说，目前，埃及拥有50多家动漫设计制作公司，但规模大小不一、作品质量良莠不齐，盗版严重，在埃及国内的1000多个电视台或频道中，也存在不少播放盗版产品的电视台。此外，由于整体经济环境欠佳，投资者对于投资动漫产业显得谨小慎微，使得动漫制作的硬件设施落后。最为致命的是，埃及动漫业虽然起步较早，但缺乏持续的人才培养机制，专业院校培养出的艺术人才很少，全国从事动漫绘画的不过2000人，水平较高者不过百余人，绝大多数属于技术人员，具有创造性思维且能够跟上国际水准的人才更加稀缺。美日动漫强势占据埃及市场与埃及本土动漫业的疲软不同，美日动漫在埃及市场一直保持良好的发展势头。在开罗街头，随处可见挂着汽车、变形金刚等动漫形象玩具或动画图案T恤的橱窗，电影学院教室和楼道的墙上，张贴着《狮子王》、《功夫熊猫》等迪斯尼动画电影的宣传海报。不难看出，埃及民众对于美国制造的动漫产品喜爱有加。事实上，美国动漫业不仅对埃及动漫业的发展起到重要影响，其制作的动漫产品及其衍生品更是渗透到了埃及民众的生活之中，尤其是在动漫电影领域，美国更是牢牢占领了埃及市场的霸主地位。其次是日本动漫。在埃及的大型商场里，中国制造的LED大屏幕上，往往播放着日本的动画片节目；幼儿园中，也播放大量的日本动画片；地铁中，中学生们习惯于用智能手机观看日本动画片。如果说美国占领了埃及动漫电影市场，日本则占领了埃及动漫电视及网络市场。埃及人比较喜欢的日本动漫有70年代的《UFO机器人》和《魔神Z》，80年代的《足球小将》和《阿童木》，以及90年代的《名侦探柯南》、《罗宾汉》等。据了解，美国动漫电影由于起步早，在埃及影响一直较大，动漫电影基本通过电影院线进入埃及市场，而日本动画电视系列片，则是通过免费赠送或是低价销售给埃及电视台或埃及动漫公司进行译制播放。中埃动漫合作共赢 前景广阔相较于美日动漫业在埃及的巨大影响，中国动漫在这里的影响力微乎其微。尽管中国动漫起步较早，随着国家对于动漫业的扶持，产业发展势头迅猛。然而，我国动漫业在走出去和国际影响力方面，仍然远远落后于美国、日本等国。大部分外国民众甚至某些业内人士对中国动漫业发展不甚了解，从观念上不信任中国动漫的实力。这些情况为我国动漫业进军海外带来了重重障碍。然而，埃及动漫业的发展现状，又为我国动漫业进军这一市场提供了最好的时机。埃及本土现有人口8000万，其中，25岁以下人口占50%，对于动漫这一目标群体定位年轻人的产业而言，埃及具有很好的市场条件。现阶段埃及经济衰退，在文化产业方面的投入不可能大幅提升，而埃及人民对文化及精神生活的渴望又必须得到满足，这就为外来文化产业进入埃及提供了一个良好的机会。近年来，国内动漫业发展取得了长足进步，涌现出《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等大批动漫影视作品。通过作品展示等海外推广活动，将中国的动漫作品、产业发展现状、高新技术手段等信息不断传递至埃及，势必会让埃及社会对中国动漫的印象有所改观。在市场培育阶段，企业可以考虑以低廉的价格向埃及有影响的电视台推荐播放中国动漫作品，培养观众。值得一提的是，埃及动漫业对后续人才培养有迫切需求，与埃及动漫教育机构合作，帮助埃及培养专业人才的同时，也可以让业界接触到中国动漫的精良水准和能力。近年来，埃及政府对动漫业没有太多财政扶持。埃及不但缺乏动漫人才，更缺乏专业的动漫设备，业界很难将其制作成优良的动漫影视作品。而中国动漫业通过近年来的发展，在技术和设备方面的实力明显优于埃及。这样的现状使得中埃两国在动漫业整个链条上的合作共赢成为可能——将中国的资本、技术与埃及的创意、市场结合在一起，共同开发具有埃及特点和中国元素的、有国际竞争力且易于被阿拉伯社会接受的动漫影视作品。以埃及为支撑点，中国动漫业或者能够撬动整个阿拉伯世界的动漫市场。

▲《里约大冒险2》将于下月在北美上映，中国内地有望近期引进。 （资料图片）经历了贺岁档的哄闹之后，3月影市有变淡趋势，记者昨日在排期中发现，本月有几部好莱坞动画片前来抢滩，《天才眼镜狗》中的时空穿越元素或会吸引科幻迷，《里约大冒险2》中的蓝鹦鹉族群开启了新的冒险旅程……希望这些主打合家欢的动画喜剧能够让市场热度重升。“眼镜狗”北美公映受热捧《天才眼镜狗》由美国梦工场动画出品、《狮子王》导演罗伯·明可夫执导，3月7日已登陆北美电影市场，开画后首周斩获3250万美元票房，获得影迷的一致好评，尤其是其中的时空穿越元素，颇受科幻迷的青睐。熟悉《回到未来》的影迷都还记得片中有一个满头白发疯疯癫癫的天才博士布朗，《天才眼镜狗》中的皮博迪和天才博士相似，都是绝顶聪明，都发明了时光机。皮博迪是只会说话的狗狗，戴着黑框眼镜，造型俏皮可爱。来自美国的独立影评人肖恩对《天才眼镜狗》的立意十分赞赏，他从产业方面剖析了这部电影的亮点：“穿越时光的狗狗和它的人类儿子，很难想象有人会带着这样的故事梗概在好莱坞闯荡，幸运的是导演罗伯·明可夫做到了。”《天才眼镜狗》的故事重点在于父子之间的真挚感情，这正是梦工场和导演罗伯·明可夫的擅长之处。蓝色“金刚鹦鹉”的狂欢派对第一集《里约大冒险》不管是票房还是口碑均获得了巨大成功，片中主要的角色蓝色金刚鹦鹉布鲁和珠儿、金丝雀迷你鸟尼科和红衣凤头的大肚鸟佩德罗、斗牛犬路易兹等都获得了影迷的喜爱，大反派乃吉尔也同样拥有一众拥护者。《里约大冒险2》中，布鲁和珠儿有了自己的宝宝，他们发现自己并非是唯一的蓝鹦鹉，在亚马逊丛林还有一整个蓝鹦鹉族群，于是布鲁一家开始了新的冒险旅程。记者从影片的中文片段中发现，反派角色乃吉尔即将回归，深入亚马逊丛林去找布鲁复仇。音乐和歌舞是《里约大冒险》的一大亮点，《里约大冒险2》依然会加强这些元素，美国天才女歌手奈儿·梦奈、获得奥斯卡影帝的格莱美歌王杰米·福克斯以及美国最当红的说唱组合黑眼豆豆团长Will.I.Am都在片中开唱。影片由《冰川时代》团队推出，4月11日北美上映，中国内地有望近期引进。除了这两部片，荣获今年奥斯卡最佳动画长片、最佳原创歌曲两项大奖的《冰雪奇缘》仍在全国热映，影片全球票房也在上周末突破10亿美元。记者昨日获悉，该片国内映期延长15天，至3月20日下档。还有一部由美国相对论影业出品、Reel FX动画工作室制作的好莱坞冒险喜剧动画《火鸡总动员》刚刚上档，也占据了一部分市场份额。

2012年是动画电影的收获季，在这一年里，佳作频出、大作云集，票房收入不断飙升，创造出一个接一个的高峰。《勇敢传说》、《冰川时代：大陆漂移》、《马达加斯加3：欧洲大围捕》、《通灵男孩诺曼》、《怪物酒店》、《科学怪狗》、《无敌破坏王》、《守护者联盟》、《虞美人盛开的山坡》、《撒谎精自传》等动画电影佳作频频获得好评或获得极大关注，已经上映的或即将上映的，都成为小朋友和大朋友们津津乐道的话题。那么，现在已经是2012年最后一个季节了，如果今年不是世界末日的话，2013年将仍然是动画大片的天下。所谓兵马未到、粮草先行，这就让我们先来看一下2013年会有什么样的动画电影作品可供观瞻吧！《克鲁德一家》《克鲁德一家》绝对是梦工厂动画2013年的主打动画，故事讲述一场史前地震后，山洞人部落失去了自己的家园，他们的族长Crug（尼古拉斯·凯奇）带领着族人在危险的野外跋涉，寻找新的家园。路上他们遇到了一个游牧部落落单的族人（瑞安·雷诺兹），后者凭借其超前的思维和前卫的行为受到了山洞人的追捧，并和Crug的长女暗生情愫……这部动画由克里斯·桑德斯和科克·德·米科执导，克里斯曾执导过多部颇受好评的佳作，如大家耳熟能详的《驯龙高手》等，而科克·德·米科，则是2008年喜剧动画《太空黑猩猩》的导演，这两位实力派导演强强联手，想必定会为影迷们献上优秀的作品。Epic（音译《艾匹克》，又译作：《森林战士》）影片根据美国多产作家及奥斯卡奖获得者威廉·乔西的儿童文学《树叶人和勇敢好虫子》改编而成，讲述一场发生在森林中的正邪较量。一位小女孩发现自己来到一个神秘世界，为了拯救那个世界，她将联合一支有趣而精怪的队伍——与此同时这也是到她挽救自己现实生活办法。导演克里斯·韦奇和他蓝天工作室的优秀团队一起努力，联合顶尖配音师乔什·哈切森、阿曼达·塞弗里德、 柯林·法瑞尔等人，将于明年5月24日生机盎然的春日，为观众献上一份视觉及听觉盛宴。《怪兽大学》《怪兽大学》是《怪兽电力公司》的续篇，延续了上一部的优秀想象力和创作力，故事则以倒叙的形式展开，回到了主角苏利文（约翰·古德曼配音）和“大眼仔”麦克（比利·克里斯托配音）喜剧连连的大学时代。这对在《怪兽电力公司》中的完美搭档，在大学时代却是想着办法地互相搞怪，经历了让人捧腹的恶作剧和互不买账的争斗之后，他们在这样的气氛中催生出的友谊，倒是显得十分难能可贵。该片导演丹·斯坎隆，携手配音约翰·古德曼、比利·克里斯托、史蒂夫·布西密等人，将在明年6月21日，为大家献上一份评分卷。《卑鄙的我2》《卑鄙的我2》预计登陆2013夏季档，7月3日首映。看起来不算太大坏蛋的坏蛋格鲁将继续在第二部中进行他的阴谋计划，这次，我们的可怜主人公格鲁（史蒂夫·卡瑞尔配音），策划了一出自认为非常完美的计划，图谋把月亮偷到手。不料格鲁盗取的收缩射线枪被新贼维克托抢走。为了夺回收缩射线枪，格鲁决定领养三位孤儿——玛戈伊迪丝和阿格蕾丝），利用她们进入维克托戒备森严的城堡兜售饼干的机会实施偷盗。没想到小女孩们的到来却改变了他的生活......该片是照明娱乐公司（llumination Entertainment）的第一部3D作品，皮艾尔·柯芬和克里斯·雷纳德担当导演，史蒂夫·卡瑞尔、杰森·席格尔和拉塞尔·布兰德领衔为主角配音。是不是很期待呢？明年7月3日，不见不散吧!《蜗牛》影片讲述了一个菜园蜗牛Turbo抱有一个几乎不可能实现的梦想：成为世界上跑得最快的蜗牛。一次偶然的不寻常事件让他拥有了非凡的速度，Turbo打算让自己的梦想成真，于是在这个精彩纷呈的CG动画世界里，就上演了一出更加精彩的励志童话插曲。该片由David Soren担当导演，瑞安·雷诺兹、塞缪尔·杰克逊和玛娅·鲁道夫等人为角色配音。该片预计于2013年7月19日上映，紧随《卑鄙的我2》之后。《蓝精灵2》拉加·高斯内尔执导的《蓝精灵》在2011年上映就获得了较高的好评，这部电影将真人与动画结合，背景设在现代都市纽约，可谓十分大胆的创新，当观众熟悉的动画人物蓝精灵和格格巫从迷幻的童话世界走进繁华现实的时候，一切看起来都那么新鲜有趣。《蓝精灵2》继续了上部的风格，导演依旧是拉加·高斯内尔，安东·尤金、凯蒂·派瑞等人依旧为角色配音，一切都看起来似曾相识，那么，续作能否为我们带来不一样的感觉呢？2013年7月31日，我们拭目以待! 《贾斯汀和英勇骑士》《贾斯汀和英勇骑士》是西班牙导演Manuel Sicilia的作品，他曾执导过著名的《山猫总动员》。该影片讲述了一个年轻的男孩，梦想有一天能够成为英勇无敌的骑士。该片集结了大量优秀的配音演员，是2013年非常值得观看的一部动画作品。一起期待吧！《艾特熊和赛娜鼠》《艾特熊和赛娜鼠》是一部充满奇幻色彩的手绘动画电影，画面美丽、故事十分美好。讲述了一段世界上似乎不可能产生的友谊：一只熊和一只鼠竟然建立了深厚的友谊。该片曾入围2012年多伦多电影节“儿童片”展映单元，受到广泛好评。该片由斯特芬妮·奥比尔、文森特·帕塔尔和本杰明·伦纳、Daniel Pennac执导，朗贝尔·维尔森等人为角色配音，2013年秋季上映。美好的故事总是值得期待的，美好的友谊也总是值得鼓励的，不是吗？《眼镜狗和眼镜男孩》《眼镜狗和眼镜男孩》原是一部经典的电视卡通片，这一次登上大银屏，能为大家带来怎样的惊喜呢？这部CG动画的完成，还要感谢梦工厂动画所有制作人员的辛勤付出，从导演罗伯·明可夫（大名鼎鼎《狮子王》、《精灵鼠小弟》的导演），到泰·布利尔（代表作《摩登家族》）、麦克斯·查尔斯和史蒂芬·科拜尔等配音演员，再到工作组的所有其他幕后成员，都付出了许多许多，才有了这部值得期待的动画作品。眼睛狗皮博迪与眼睛男孩谢尔曼其实是《波波鹿与飞天鼠》（Rocky & Bullwinkle）中的两个角色，这次，皮博迪将以他的超级智商，帮助他最为信赖的小男孩谢尔曼。该片将由泰·布利尔（眼睛狗）、麦克斯·查尔斯（谢尔曼）、史蒂芬·科拜尔（保罗·彼得逊）、阿丽森·詹尼、艾丽·坎伯尔、阿芮尔·温特等人配音，2013年11月1日上映。《白雪皇后》《白雪皇后》根据安徒生的经典童话故事改编，是华特迪士尼公司2013年的一部主打动画作品，该作以童话故事中的白雪皇后为主角展开一系列的冒险故事。导演为克里斯·巴克，编剧当然是大名鼎鼎的安徒生先生（原著）和谢恩·毛利斯。演员则邀请克里斯汀·贝尔（女主角）、伊迪娜·门泽尔（白雪皇后）等人。《小熊维尼》和《公主与青蛙》的制片人Peter Del Vecho担任该CG动画的制片。影片计划以2D形式于明年11月27日上映，敬请关注！《奥兹国的桃乐西》《奥兹国的桃乐西》原计划于今年上映，由Dan St. Pierre、威尔·芬执导，丽亚·米雪儿、丹·艾克罗伊德、帕特里克·斯图尔特等人为角色配音，讲述了桃乐西回到堪萨斯州，帮助她朋友的故事。该片由Prana工作室和Summertime（夏日时光）娱乐公司发行。《写给桃子的信》《写给桃子的信》由动画界赫赫有名的冲浦启之编剧并导演。冲浦启之凭借《人狼》（1999）、《攻壳特攻队》、《杀死比尔1》、《星际牛仔：天国之扉》等部作品，在日本乃至世界的动画界，都享有极高的声誉，此次，他从充满幻想和黑暗气息的未来回到弥漫着海风咸味以及奈良神话时代气息的日本某近海小岛，以淡淡笔触讲述了这个花费七年时间构思创作的充满亲情的温馨动画小品。 故事讲述一名叫做桃子的小女孩，在父亲不幸去世后，随着母亲从东京搬到了民风淳朴的乡村。父亲离世前曾经留下一封只写着“给桃子”的信件，桃子经常在想究竟父亲想要对她说些什么呢？直到有一天，桃子在阁楼上发现了一本陈旧的书，于是开启了一段不可思议的旅程。GKIDS拥有该片在美国的发行权。《匹诺曹》著名的意大利动画片导演Enzo D’Alo将为观众带来Carlo Collodi经典童话故事的2D改编版本。该片以一个不同的视角讲述了木偶匹诺曹的冒险故事，尼克·凯夫为影片作曲。《犹太长老的灵猫》该片是一部根据同名连环画改编的法语动画长片，由安东尼·德勒斯瓦和尤安·史法执导。影片以一只会思考的猫的角度，重新审视了犹太传统文化。这是尤安·史法执导的第二部电影，并曾一举摘得昂西动画节最佳长片奖，获得广泛称赞。今年年末，该片将角逐奥斯卡奖，之后，GKIDS将包揽该片的影院发行工作。

一部动画片竟然搬动了股神沃伦·巴菲特亲自配音，每分钟耗费3~4万元。在强调出品数量和收视率、追求商业利润的动漫市场，北京幸星动画公司走的是一条坚持作品内涵、质量制胜的道路——3月中旬，一部进口动画片《消防员山姆》在中央电视台播出。与市面上常见的机甲、打斗及恶搞类动画片相比，这部动画片更富有教育底蕴。“《消防员山姆》塑造了一位常救人于危难的小英雄形象，通过观看动画片，可以让小孩子树立正确的价值观和培养安全生活的习惯。”将《消防员山姆》引入中国的国产动画公司北京幸星动画首席运营官赵国栋告诉《中国新闻出版报》记者，这部动画片的可贵之处在于，它不仅教导了小孩子安全常识，还是一部娱乐性很强的动画片。在引入国外高质量动画片的同时，幸星动画也将自己生产的动画片输出给世界。据记者了解，幸星动画目前已经制作了3部原创动画片，制作精良。这些动画片目前已经走出国门，在美国、英国等西方国家的主流电视频道播出。让孩子受益的动画“有一个同行讲过一句话我觉得特别好，我们在做自己的孩子能受益的动画片。”赵国栋说。幸星动画有四个动画品牌，其中三个是拥有自己知识产权的原创品牌。这四部动画片都有一个很突出的特点——具有教育意义，他们分别涉及自然科普启蒙教育、消防安全教育、财商教育和环保教育。作为一个孩子的父亲，赵国栋深知作为家长的责任。“我们在开始做动画片的时候，国内的大环境就是强调出品的量和收视率，但是片子本身没有充分考虑到对儿童的影响。”国内动画市场更偏向于制作机甲、打斗和恶搞类的动画，这类动画极具娱乐效果，但缺乏教育底蕴。今年3月18日起，幸星动画引进的进口动画片《消防员山姆》在央视播出，这是一部在英国具有26年历史的动画品牌，被翻译成20多种语言在100多个国家播出，市场广阔。在分析央视选择这部动画片的原因时，赵国栋说道：“这部片子可以让小孩子树立正确的价值观和培养安全生活的习惯。”此外，幸星动画的另一个动画品牌《野生动物宝宝》已在央视播出。据了解，《野生动物宝宝》上映后，新华书店将《动物世界》的DVD下架换成《野生动物宝宝》，作为动物科普类音响制品向社会发行。幸星动画正是看中了现在市场上还没有大自然科普的教育产品，尤其是没有一部面向儿童的影视类教材，这部动画片恰好填补了这个空白。“像《野生动物宝宝》这样的动画片是没有淡旺季的，是可以一直卖下去的，动物的世界是永恒的，所以这个题材也是永恒的。也许过了20年，我们的孩子，我们孩子的孩子都可以看”，赵国栋说，“一些低质量的动画片可能只能火一时，从公司的运营上来说，制作动画也是在从事一个商业活动，我们相信，只有制作有内涵、高质量的作品，才能基业常青。”靠质量在市场打拼与国内一般的儿童动画片相比，幸星动画的动画片都成本颇高，赵国栋告诉记者，平均算来，他们每部动画片每分钟都要花3~4万元，按照一集10分钟计算，每集13分钟的动画作品大概需要三四十万元人民币。“只有高投入、精制作的高质量作品，才能被国际社会所接纳。”为了与国际社会接轨，幸星动画制作的动画片全都拥有中英两个配音版本，特别是《巴菲特神秘俱乐部》这部作品，其中巴菲特这个人物形象的英文配音由股神沃伦·巴菲特亲自完成，并全部经由巴菲特严格审核。自2008年开始筹划后至今，《巴菲特神秘俱乐部》只完成了预期中180集中的56集，如此缓慢的进程速度，完全是为了在质量上精雕细琢。每一集都要经过四次审核和修改，以期制作出一部真材实料的，最权威的财商教育动画片。在赵国栋看来，迪士尼能享誉全球，除了在创意和内容方面独树一帜，还有一个很重要的原因就是在品质上精益求精。“动画行业有一条最基本的规律，包括迪士尼在内，到了最后都是靠精品取胜。”若干年为国外动画片做动画外包的经验，让幸星动画深谙国际动画市场的规律。“国外电视台在选片的时候，考虑的首先是制作精良，其次是其在内容上对孩子的成长发育有好处。”所以，在前期制作的时候幸星动画就按照这个标准来策划。“我们是很执著的，我们的目标是做中国的迪士尼，我们也是很有信心的，一年一年地在努力。”高质量的追求让《巴菲特神秘俱乐部》得到了国际社会的认可。据了解，该动画片现已在美国最大的互联网站AOL（美国在线）上与小朋友见面。探路三维技术去年在各大影院上映的立体三维动画片《大闹天宫3D》，颠覆了观众心中平面美术片的形象。这是继《狮子王》以3D版本在北美热映之后，国内首部用3D打造的经典动画片。幸星动画全程参与了三维《大闹天宫》的制作，在没有前人经验的情况下成功探索出了平面转立体的动画技术。先进的现代技术，让浓郁的中国画写意风格出现于立体的镜头里，使往日的经典以另一种形式延续。在当时，幸星动画是中国第一家把二维电影转化为立体电影的公司。前无古人的制作难题，对幸星动画来说是一个巨大的挑战，“我们也是一边做一边在积累经验，因为之前没有人做过，也不知道会碰到什么样的问题。”想要在动画制作领域发展壮大并与国际接轨，就必须拥有不断创新的精神和国际化的技术手段。近些年，幸星动画逐渐改变了过去为国外动画公司代工的赢利模式，转而进行技术研发和创新，特别是三维动画技术的创新，靠技术和品质形成品牌，将赢利模式优化为依托品牌的发行和授权业务，并开发动画衍生产品。在赵国栋看来，未来的动画产业，三维技术一定是主流。幸星动画现已逐渐抛弃了二维动画的制作规模，将更多精力投入在三维动画制作上。“现在美国进口的动画片，无一例外都是三维的。但是国产动画片，包括在电影院看到的，大部分都是二维的，就是因为成本低。”高质量的技术团队需要源源不断的人才供给。幸星动画旗下有一个影视动画学院，是一个可以颁发正式大专学历的教育机构。该影视动画学院每年培养1000多名学生，并与全国20多所高校合作，往高校培养输送动画的教材和老师。商业与教育的结合在国内也属少见，独特的人才培养与引进模式让幸星动画拥有源源不断的人才源头活水。“我们派一些制作方面最优秀的制作人员到教育学院任教，带出一批又一批优秀的学生，优秀的学生我们会优先留下来，这样就成了一种良性的循环。有一些人才也可以推荐到领域内别的地方去，实际上也是在为行业培养人才。”

北京时间3月3日，在刚刚揭晓的第86届奥斯卡颁奖礼上，迪士尼最新经典动画《冰雪奇缘》(Frozen) 荣获最佳动画长片、最佳歌曲“Let It Go”两项金奖，同时影片全球票房也正式突破10亿美元大关，可谓三喜临门，风光无限！作为惟一正在国内热映的奥斯卡影片类大奖得主，《冰雪奇缘》辉煌迈入好评热映第五周，上映日期也延期至3月20日，令中国观众有更多时间前往影院感受奥斯卡获奖大片之魅力。即使在奥斯卡获奖之前，《冰雪奇缘》就已是全球观众公认的经典之作。如今小金人在手，影片更是声名远播。《冰雪奇缘》2月5日国内上映，在与数部大片的激烈竞争中凭借绝佳好口碑突围而出、逆市上扬，全国排片与票房都节节走高，截至3月2日全国票房已达2.7亿人民币，受追捧程度可见一斑；如今获得最佳动画长片、最佳歌曲“Let It Go”两项奥斯卡大奖后，《冰雪奇缘》势必将借“奥斯卡赢家”的镀金名头再掀新一轮观影热潮。随着影片的上映日期延期至3月20日，《冰雪奇缘》更有望重写去年《疯狂原始人》的“逆天”票房后劲。同样获得奥斯卡最佳歌曲的“Let It Go”，也已经在全世界范围升级为“神曲”——原版在Youtube点阅量超过1亿次；五花八门的翻唱版本也在网络上疯狂涌现，仅在中国就有普通话版、上海话版、东北话版、四川话版、闽南语版、大连话版、杭州话版、温州话版等雨后春笋般出现，引发无数网友对影片及这首歌曲的致敬…… 现今“Let It Go”与《冰雪奇缘》已不再只是一首歌与一部动画片，而已演变成一种席卷全球的社会事件。这部好评如潮的影片在国内各大电影网站的评分也上演着“神走势”，上映后豆瓣评分从8.3分升至8.4分，现在更升至8.5分；时光网评分也从8.4分升至8.5分；格瓦拉则从8.8分升至8.9分，遥遥领先现今档期在映的其他所有影片！随着奥斯卡获奖与口碑发酵，《冰雪奇缘》的票房潜力越来越强，被业内看好将走出更华丽的票房曲线。《冰雪奇缘》剧情讲述一个咒语令王国被冰天雪地覆盖，乐观无畏的安娜和热爱冒险的山民克斯托夫组队出发，踏上一段魔法层出不穷、旅程峰回路转的旅程，以寻找安娜的姐姐——冰雪皇后艾莎，破解她的冰封魔咒。一路上他们遇到搞笑的神奇雪人、各式奇幻精灵、意想不到的魔法迷阵，更在雪崩冰裂中步步惊心……他们最终能否拯救王国？《冰雪奇缘》全球叫好叫座，总票房累计已达10亿美元，其中北美票房更超越《狮子王》成为迪士尼最卖座的动画电影，原声大碟也五周荣膺公告牌排行榜冠军。作为月内惟一一部奥斯卡金奖影片，《冰雪奇缘》中/英文版2D、3D、中国巨幕正在全国热映中。

近十年来，无论是从上映的动画电影数量还是从动画电影的票房来看，国内动画电影市场发展极为迅猛。2014年我国国内动画电影票房达到了30.28亿元，相比10年前，动画电影票房增长了将近93倍。2015年国内市场电影总票房已破400亿，其中动画电影票房约45亿，占比11%，“亲子电影”的概念也应运而生。陪伴孩子看电影，已经成为绝大多数家庭亲子活动的必选方案，在中国电影市场的可持续性上，动画电影的生存空间不可不说是巨大的。动画电影的份额在增加，质量却并不稳定，孩子走进影院，所观看的并不是好的电影，而是选无可选之下的退而求其次，这是孩子的悲哀，中国动画电影的悲哀。前几天，我和女儿走进影院，观看《樱桃小丸子》，对于一个小女孩儿，小丸子的古灵精怪本应很符合她们的性格特点与审美需求，但是电影播放不到一半，我就在孩子的催促下离场。昨天，我们选择了一个经典故事改编的动画电影《鲁滨逊漂流记》，孩子虽然对3D呈现的立体画面还有些害怕，但即使摘掉眼镜也兴致勃勃地看完了整场。两部动画电影，两次截然不同的观影体验，让我不禁思考，究竟孩子需要的是什么样的动画电影？动画电影需要冒险故事《樱桃小丸子》讲述了来自世界各地6个不同地区的小朋友来到清水市，分别寄宿在小丸子和她的同学家，在一次结队去大阪、东京旅行的过程中，小丸子帮助来自意大利的少年安德烈寻找爷爷的朋友。这样一个经典的小丸子形象被搬上大荧幕，故事却平淡的无话可说，电影在日常生活流中讲述着吃喝拉撒，沿途本可以值得期待的冒险之旅也消解在对饮食、景点的观光中，恍惚中以为是一部介绍日本京都和大阪的旅游推广片，让人大失所望。小丸子也一改往日的搞怪捣乱本性，而变得淑女懂事，处处替他人着想，且不说这是对小丸子核心性格的曲化，更加不符合低幼儿童的正常身心发展。一个享有自由的正常的孩子，在他们的童年时段中，一定是充满了对宇宙万物的好奇与探索，如果孩子没有表现这方面的求知欲，那不是孩子本身没有兴趣，而是家长的束缚压抑了孩子的探索本能。试想，一个低幼的孩子，想他人所想，急他人所急，处处为他人着想，这非但不可能，也不正常。他们一定是想拆，想破坏，想搞怪，想自我的，他们通过这样的方式来探索身边的一切。因此，动画电影必须满足孩子的探索需求，才能得到孩子的认同，这就需要动画电影有一个冒险故事作为绝对的基础。《海底总动员》《汽车总动员》《疯狂动物城》《狮子王》《功夫熊猫》《冰河世纪》这些口碑票房双赢的动画电影都有一个共同的特征：讲述冒险故事。而《鲁滨逊漂流记》可以说是冒险故事的经典之作。讲述了大洋中一个由动物主宰的小岛被一场暴风雨打破了宁静，"不速之客"鲁滨逊与动物岛主们上演了一出啼笑皆非的遭遇战，开始了他的荒岛冒险之旅。一个拿着枪的“人”跑到了一个各种萌态小动物聚集的荒岛上，他会害怕吗？他会被动物吃掉吗？动物会被他打死吗？一系列孩子的疑问足以构成他们对这一冒险之旅的期待与兴致。小动物们表情各异，鲜萌逗趣，阴差阳错，再加上悬崖激战、地道偷袭、空中爆破等动作设计，小朋友们就在这样的紧张，期待，笑声中完成了一次精神上的冒险。这样的冒险故事，满足了孩子的好奇心，探索欲，求知本能，这样的动画电影才是孩子喜欢的，需要的，过瘾的。动画电影需要奇观化表达有了冒险故事，就需要用合适的方式呈现给孩子。电影以其独特的观影方式决定了它的呈现方式，奇观化表达是电影的唯一打开方式，动画电影亦然。所谓“奇观化表达”就是需要一种视觉冲击力。如果只是看樱桃小丸子如何穿衣，吃饭，说话，只是看一个动画小人儿在那里走路，嬉笑，动作，我们就不需要把孩子专门带到电影院去，一个小小的电视就可以满足他们了。在电影中，孩子看到的一定是自己在日常生活中看不到接触不到，而又充满好奇的事物。《鲁滨逊漂流记》中，老山羊阿毛挂在树枝上，下面是万丈深渊，激流澎湃，加上音效等制作手段，这样的奇观化呈现带动孩子的感官反应，让他们身临其境，紧张期待，这样才可以点燃他们的热情，让他们在观影中体验到快乐。“低幼化”绝不是把孩子当傻子，“去低幼化”也绝不是把孩子当大人动画电影容易走向两个极端，一个是“低幼化”，一个是“去低幼化”。第一个是低估了孩子的智商，用一种简单的，单向的思维方式结构故事，导致一些动画电影荒唐可笑，低劣弱智。另一个是误解了“去低幼化”的含义，先入为主地将成人世界的价值观用于孩子身上，时时处处用成人的眼光来衡量和要求孩子，让孩子满嘴大人话，满身仁义礼智信，失去了童真。好的动画电影，一定是用“低幼化”的形式讲“去低幼化”的主题。《鲁滨逊漂流记》通过讲述人与自然、动物的和谐相处，传递团结、勇敢、善良和包容的精神内核，最后落到了人类和动物共同携手保卫家园的宏大主题上来。这些精神内核与宏大主题是儿童所不能够表达出来的，但是他们一定能感受得到的。好莱坞，迪斯尼的大多动画电影绝不仅仅是拍给孩子看，大人也喜欢，就是由大人喜欢，引导孩子从影片的冒险，奇观而深入到精神，主题。结语你不能高估孩子的表达能力，更不可低估他们的感受能力。动画电影为孩子服务，就必须依托于孩子的发展阶段，了解他们的观影诉求，在故事和呈现上都要符合孩子的审美需求。同时，在受众定位，营销策略，以及上映档期等诸多方面都要有全新的认识与方式。不要让孩子的选择捉襟见肘。动画电影任重而道远。