预计在2014年夏季上映，改编自和月伸宏原作漫画的《浪客剑心》真人版电影续作《浪客剑心京都篇》与《浪客剑心传说的最后时刻篇》，公开了神谷薰、相乐左之助以及明神弥彦在拍摄现场的《浪客剑心》真人版剧照。
《浪客剑心京都篇》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-921.html
关于这次的《浪客剑心》真人电影版，饰演相乐左之助的青木崇高在拍摄时表示：“如果只是跟《浪客剑心》前作一样就毫无乐趣了，正因为有前作的基础，所以一直想着要如何将电影有趣的一面呈现给观众看。”而饰演神谷薰的武井咲则感受到这次《浪客剑心》真人电影拍摄过程中，众人有着一股以超越前作电影为目标的气势在持续前进。
这次距两人拍摄《浪客剑心》真人版电影前作相隔了约两年，神谷薰的造型也较前作更为成熟稳重。初次参与《浪客剑心》真人版电影演出、饰演明神弥彦的大八木凯斗在拍摄告一段落时，也会不时的观看从各摄影机拍摄的画面，并思考接下来的桥段该如何演出。
《浪客剑心》真人版电影续作《浪客剑心京都篇》预计8月1日在日本上映，而《浪客剑心传说的最后时刻篇》则预计在9月13日公开电影相关情报，两部真人版电影都是依据《浪客剑心》漫画中“京都篇”改编而成。
于本月1号开始在日本全国各地上映的真人版电影《浪客剑心 京都大火篇》此前我们报道过它9天票房突破17亿的消息，许多粉丝们对这部作品寄予厚望，希望它能够超越前作在2012年创下的30.1亿日元的票房。那么根据最新的票房数据显示，截止至8月17日，《浪客剑心 京都大火篇》总共动员观众247万4400人，票房收入达到31亿9317万9200日元，成功超越前作成为今夏最为火热的作品之一！然而这还并不算完，由于距离暑假结束还有较长一段时间，这一票房数据很有可能会再度被拉高。并且在下个月还将会上映《浪客剑心 传说的完结篇》，恐怕《浪客剑心》的热潮还会持续很长一段时间。真人版电影《浪客剑心 京都大火篇》由大友启史执导，是为了庆祝《浪客剑心》的TV版动漫15周年而改编拍摄的，由佐藤健、武井咲、苍井优、田中伟登等主演。续集故事取材于动画家和月伸宏的漫画名作《浪客剑心》的《京都编》，以《京都大火篇》（上集）和《传说的完结篇》（下集）两集制作，预计明年夏季连续公映。故事的焦点放在了剑心与试图颠覆日本的劲敌志志雄真实的对战上。伊势谷扮演的四乃森苍紫，十五岁就当上江户城御庭番众的首领，被誉为天才，并深得手下们的信赖。幕府结束后，他为了部下，舍弃高官位子不做，宁愿去担任青年实业家武田观栁的私兵。他与下属的羁绊很深，同时是个具有独特审美的现实主义者。另一位田中泯饰演的柏崎念至（老翁）经营着民宿「葵屋」作为密探的后勤和情报中心，其身手与御庭番众前任首领不分上下。【作品简讯】导演: 大友启史编剧: 和月伸宏主演: 佐藤健 / 藤原龙也 / 武井咲 / 苍井优 / 青木崇高 / 江口洋介 / 神木隆之介 / 伊势谷友介类型: 动作 / 古装制片国家/地区: 日本语言: 日语上映日期: 2014-08-01(日本)原标题：超越前作！《浪客剑心》票房直逼32亿来源：腾讯漫画
于本月1号开始在日本全国各地上映的真人版电影《浪客剑心 京都大火篇》此前我们报道过它9天票房突破17亿的消息，许多粉丝们对这部作品寄予厚望，希望它能够超越前作在2012年创下的30.1亿日元的票房。那么根据最新的票房数据显示，截止至8月17日，《浪客剑心 京都大火篇》总共动员观众247万4400人，票房收入达到31亿9317万9200日元，成功超越前作成为今夏最为火热的作品之一！然而这还并不算完，由于距离暑假结束还有较长一段时间，这一票房数据很有可能会再度被拉高。并且在下个月还将会上映《浪客剑心 传说的完结篇》，恐怕《浪客剑心》的热潮还会持续很长一段时间。真人版电影《浪客剑心 京都大火篇》由大友启史执导，是为了庆祝《浪客剑心》的TV版动漫15周年而改编拍摄的，由佐藤健、武井咲、苍井优、田中伟登等主演。续集故事取材于动画家和月伸宏的漫画名作《浪客剑心》的《京都编》，以《京都大火篇》（上集）和《传说的完结篇》（下集）两集制作，预计明年夏季连续公映。故事的焦点放在了剑心与试图颠覆日本的劲敌志志雄真实的对战上。伊势谷扮演的四乃森苍紫，十五岁就当上江户城御庭番众的首领，被誉为天才，并深得手下们的信赖。幕府结束后，他为了部下，舍弃高官位子不做，宁愿去担任青年实业家武田观栁的私兵。他与下属的羁绊很深，同时是个具有独特审美的现实主义者。另一位田中泯饰演的柏崎念至（老翁）经营着民宿「葵屋」作为密探的后勤和情报中心，其身手与御庭番众前任首领不分上下。【作品简讯】导演: 大友启史编剧: 和月伸宏主演: 佐藤健 / 藤原龙也 / 武井咲 / 苍井优 / 青木崇高 / 江口洋介 / 神木隆之介 / 伊势谷友介类型: 动作 / 古装制片国家/地区: 日本语言: 日语上映日期: 2014-08-01(日本)原标题：超越前作！《浪客剑心》票房直逼32亿来源：腾讯漫画
1月27日，日本映画制作者联盟（简称：映联）发表了2014年度日本全国电影概况数据。据公开的数据可知，全年入场观影人数达到了1亿6111万人次，同比增长3.4%；票房收入达到了2070亿3400万日元，同比增长6.6%。其中票房收入更是时隔四年再次成功突破2000亿，反映了日本电影业界的兴盛！票房收入的上升水平之所以超过了入场观影人数的增加规模，是因为每人平均入场观影费用从1246日元上升到1285日元。另外，上映影院数目为3364间，与前年的3318间相持平，继续保持从2008年开始的平坦趋势。尽管独立系电影院有所减少，但总体而言，还是相当稳定。从上述的数据可以看出，2014年日本的电影票房成绩相当不错。但是，这层表象都是多亏有了创下历代第三名票房成绩、共计收入254.8亿日元的《冰雪奇缘》的贡献。单凭一部《冰雪奇缘》，就占了2014年总体票房的12%。如果没有了这部来自迪士尼动画的作品，恐怕总体票房就不可能突破2000亿日元吧。不仅如此，多亏了《冰雪奇缘》这部外国动画，才总是让外国电影总体看来“气色”好了不少。2014年票房收入达10亿日元以上的作品的票房合计收入为589.9亿日元，尽管有了《冰雪奇缘》这部超人气大作支撑大局，可依然只是比前年的518.1亿日元多了70亿日元左右。从作品数量看也是，2014年票房收入超过10亿日元的作品，同比减少了3部，仅有18部。即使是这18部票房突破10亿日元的佳作，与全球的票房相比起来，在日本的票房也是显得稍有逊色。总体而言，外国电影在日本始终处于走下坡路的趋势。紧跟绝对王者的《冰雪奇缘》之后的是《沉睡魔咒》（65.4亿日元）和《地心引力》（32.3亿日元）。其中《GODZILLA 哥斯拉》（32亿日元）和《明日边缘》（15.9亿日元）这两部日本原作、美国改编的作品也取得了不俗的成绩。还有不可忽略的是，动画《飞机总动员》也获得了11.5亿日元票房，成为第二部票房超10亿日元的动画作品。至于日本国内电影的票房成绩，收入超过10亿日元的有31部电影，比前年的35部稍有减少。名列第一的是《永远的0》，收入87.6亿日元。但是《浪客剑心》系列在去年上映了《京都大火篇》以及《传说的最后篇》这两部系列电影，合起来算的话总票房收入为95亿7000万日元，将超越《永远的0》成为日本国内电影的王者。而日本国内动画电影方面，全CG动画制作的《STAND BY ME 哆啦A梦》位居第一，票房收入为83.8亿日元。紧随其后的是《鲁邦三世 vs 名侦探柯南 THE MOVIE》（42.6亿日元）、《名侦探柯南 异次元的狙击手》（41.4亿日元）和《电影哆啦A梦 新·大雄的大魔境 -贝可与5人探险队-》（38.5亿日元）。今年票房收入超过10亿日元的作品比前年减少了5部，只有8部作品，票房收入也从合计402.9亿日元大幅度减少至310.7亿日元，占国内电影总票房也从前年的48.8%下降至37.8%。不仅如此，与2013年相比，2014年也少了很多诸如《剧场版 魔法少女小圆[新篇]叛逆的物语》、《剧场版银魂 完结篇 永远的万事屋》以及《我们仍未知道那天所看见的花的名字》等适合全家大小一起观看的大型人气合家欢作品。我们都知道日本动画有很多作品都会在每年出一部剧场版，今年这些定番作品出现了一边升一边降的现象。近年来持续高票房的《哆啦A梦》系列出了两部剧场版，共计收入票房83.8亿日元，而《名侦探柯南》系列也夺得了41.1亿日元的好成绩，甚至是《蜡笔小新》系列，也获得了18.3亿日元的票房收入。可是，反观《宠物小精灵》系列，它从2006年起就一直持续票房收入下降的趋势，今年上映的《宠物小精灵XY系列 破坏之茧与蒂安希》制作水准相当不错，可竟然打破了12年来的票房收入最低记录，仅取得了29.1亿日元的成绩。还有前段时间获得了2015年奥斯卡金像奖长篇动画奖提名的《辉夜姬物语》，在自家门口也仅仅获得了24.7亿日元的票房收入，与其名气相比，真正体现了什么是“叫好不叫座”。纵观全局，虽然《冰雪奇缘》为动画业界争了一口气，但依旧无法挽回动画票房整体缓慢下降、依然疲软的趋势。值得注意的是，《超能陆战队》这部迪士尼又一巨作是不算在2014年年度之中的，我们可以期待它在2015年总体票房中的好成绩。2014年度票房收入超10亿日元的日本国内动画排行榜：《STAND BY ME 哆啦A梦》（83.8亿日元）《鲁邦三世 vs 名侦探柯南 THE MOVIE》（42.6亿日元）《名侦探柯南 异次元的狙击手》（41.4亿日元）《电影哆啦A梦 新·大雄的大魔境 -贝可与5人探险队-》（38.5亿日元）《回忆中的玛妮》（35.3亿日元）《宠物小精灵XY系列 破坏之茧与蒂安希》（29.1亿日元）《辉夜姬的物语》（24.7亿日元）《蜡笔小新 逆袭的机器人爸爸》（18.3亿日元）2014年度票房收入超10亿日元的日本国外动画排行榜：《冰雪奇缘》（254.8亿元）《飞机总动员》（11.5亿元）
1月27日，日本映画制作者联盟（简称：映联）发表了2014年度日本全国电影概况数据。据公开的数据可知，全年入场观影人数达到了1亿6111万人次，同比增长3.4%；票房收入达到了2070亿3400万日元，同比增长6.6%。其中票房收入更是时隔四年再次成功突破2000亿，反映了日本电影业界的兴盛！票房收入的上升水平之所以超过了入场观影人数的增加规模，是因为每人平均入场观影费用从1246日元上升到1285日元。另外，上映影院数目为3364间，与前年的3318间相持平，继续保持从2008年开始的平坦趋势。尽管独立系电影院有所减少，但总体而言，还是相当稳定。从上述的数据可以看出，2014年日本的电影票房成绩相当不错。但是，这层表象都是多亏有了创下历代第三名票房成绩、共计收入254.8亿日元的《冰雪奇缘》的贡献。单凭一部《冰雪奇缘》，就占了2014年总体票房的12%。如果没有了这部来自迪士尼动画的作品，恐怕总体票房就不可能突破2000亿日元吧。不仅如此，多亏了《冰雪奇缘》这部外国动画，才总是让外国电影总体看来“气色”好了不少。2014年票房收入达10亿日元以上的作品的票房合计收入为589.9亿日元，尽管有了《冰雪奇缘》这部超人气大作支撑大局，可依然只是比前年的518.1亿日元多了70亿日元左右。从作品数量看也是，2014年票房收入超过10亿日元的作品，同比减少了3部，仅有18部。即使是这18部票房突破10亿日元的佳作，与全球的票房相比起来，在日本的票房也是显得稍有逊色。总体而言，外国电影在日本始终处于走下坡路的趋势。紧跟绝对王者的《冰雪奇缘》之后的是《沉睡魔咒》（65.4亿日元）和《地心引力》（32.3亿日元）。其中《GODZILLA 哥斯拉》（32亿日元）和《明日边缘》（15.9亿日元）这两部日本原作、美国改编的作品也取得了不俗的成绩。还有不可忽略的是，动画《飞机总动员》也获得了11.5亿日元票房，成为第二部票房超10亿日元的动画作品。至于日本国内电影的票房成绩，收入超过10亿日元的有31部电影，比前年的35部稍有减少。名列第一的是《永远的0》，收入87.6亿日元。但是《浪客剑心》系列在去年上映了《京都大火篇》以及《传说的最后篇》这两部系列电影，合起来算的话总票房收入为95亿7000万日元，将超越《永远的0》成为日本国内电影的王者。而日本国内动画电影方面，全CG动画制作的《STAND BY ME 哆啦A梦》位居第一，票房收入为83.8亿日元。紧随其后的是《鲁邦三世 vs 名侦探柯南 THE MOVIE》（42.6亿日元）、《名侦探柯南 异次元的狙击手》（41.4亿日元）和《电影哆啦A梦 新·大雄的大魔境 -贝可与5人探险队-》（38.5亿日元）。今年票房收入超过10亿日元的作品比前年减少了5部，只有8部作品，票房收入也从合计402.9亿日元大幅度减少至310.7亿日元，占国内电影总票房也从前年的48.8%下降至37.8%。不仅如此，与2013年相比，2014年也少了很多诸如《剧场版 魔法少女小圆[新篇]叛逆的物语》、《剧场版银魂 完结篇 永远的万事屋》以及《我们仍未知道那天所看见的花的名字》等适合全家大小一起观看的大型人气合家欢作品。我们都知道日本动画有很多作品都会在每年出一部剧场版，今年这些定番作品出现了一边升一边降的现象。近年来持续高票房的《哆啦A梦》系列出了两部剧场版，共计收入票房83.8亿日元，而《名侦探柯南》系列也夺得了41.1亿日元的好成绩，甚至是《蜡笔小新》系列，也获得了18.3亿日元的票房收入。可是，反观《宠物小精灵》系列，它从2006年起就一直持续票房收入下降的趋势，今年上映的《宠物小精灵XY系列 破坏之茧与蒂安希》制作水准相当不错，可竟然打破了12年来的票房收入最低记录，仅取得了29.1亿日元的成绩。还有前段时间获得了2015年奥斯卡金像奖长篇动画奖提名的《辉夜姬物语》，在自家门口也仅仅获得了24.7亿日元的票房收入，与其名气相比，真正体现了什么是“叫好不叫座”。纵观全局，虽然《冰雪奇缘》为动画业界争了一口气，但依旧无法挽回动画票房整体缓慢下降、依然疲软的趋势。值得注意的是，《超能陆战队》这部迪士尼又一巨作是不算在2014年年度之中的，我们可以期待它在2015年总体票房中的好成绩。2014年度票房收入超10亿日元的日本国内动画排行榜：《STAND BY ME 哆啦A梦》（83.8亿日元）《鲁邦三世 vs 名侦探柯南 THE MOVIE》（42.6亿日元）《名侦探柯南 异次元的狙击手》（41.4亿日元）《电影哆啦A梦 新·大雄的大魔境 -贝可与5人探险队-》（38.5亿日元）《回忆中的玛妮》（35.3亿日元）《宠物小精灵XY系列 破坏之茧与蒂安希》（29.1亿日元）《辉夜姬的物语》（24.7亿日元）《蜡笔小新 逆袭的机器人爸爸》（18.3亿日元）2014年度票房收入超10亿日元的日本国外动画排行榜：《冰雪奇缘》（254.8亿元）《飞机总动员》（11.5亿元）
《浪客剑心京都篇》真人电影版在之前公开过四乃森苍紫和老翁的定妆造型之后，今日又接着放出了御庭番众前任首领的孙女卷町操的定妆剧照，将由1995年出生的日本女演员土屋太凤饰演。《浪客剑心京都篇》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-921.html《浪客剑心》漫画：http://www.xxoodm.com/search.asp?key=%C0%CB%BF%CD%BD%A3%D0%C4 【人物介绍】卷町操是御庭番众前任首领的孙女。首领死后，便将御庭番众与小操托付给当时年仅十五岁的苍紫。小操个性明朗活泼，天真烂漫，深受御庭番众成员的喜爱，一直以来爱慕著苍紫。由于明治维新的成功，御庭番众在江湖上的影响越来越小，于是苍紫把正在暗恋他的小操留在京都的据点，带领四大高手去东京闯天下。但在武田观柳和剑心的死斗中，恶见、火男、般若、式尉为了保护苍紫被击杀，此後苍紫便化身修罗，誓言打倒剑心取得最强的称号之後下落不明。小操为了寻找失踪的苍紫独自踏上旅行，因而认识了剑心，剑心从小操对苍紫的执著和炙热的情感想起小薰 ，劝她断了一切思念回京都。【CAST】緋村剣心：佐藤健神谷薫：武井咲四乃森蒼紫：伊勢谷友介相楽左之助：青木崇高高荷恵：蒼井優瀬田宗次郎：神木隆之介巻町操：土屋太鳳柏崎念至?翁：田中泯大久保利通：宮沢和史伊藤博文：小澤征悦明神弥彦：大八木凱斗沢下条張：三浦涼介駒形由美：高橋メアリージュン斎藤一：江口洋介志々雄真実：藤原竜也
《浪客剑心京都篇》真人电影版在之前公开过四乃森苍紫和老翁的定妆造型之后，今日又接着放出了御庭番众前任首领的孙女卷町操的定妆剧照，将由1995年出生的日本女演员土屋太凤饰演。《浪客剑心京都篇》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-921.html《浪客剑心》漫画：http://www.xxoodm.com/search.asp?key=%C0%CB%BF%CD%BD%A3%D0%C4 【人物介绍】卷町操是御庭番众前任首领的孙女。首领死后，便将御庭番众与小操托付给当时年仅十五岁的苍紫。小操个性明朗活泼，天真烂漫，深受御庭番众成员的喜爱，一直以来爱慕著苍紫。由于明治维新的成功，御庭番众在江湖上的影响越来越小，于是苍紫把正在暗恋他的小操留在京都的据点，带领四大高手去东京闯天下。但在武田观柳和剑心的死斗中，恶见、火男、般若、式尉为了保护苍紫被击杀，此後苍紫便化身修罗，誓言打倒剑心取得最强的称号之後下落不明。小操为了寻找失踪的苍紫独自踏上旅行，因而认识了剑心，剑心从小操对苍紫的执著和炙热的情感想起小薰 ，劝她断了一切思念回京都。【CAST】緋村剣心：佐藤健神谷薫：武井咲四乃森蒼紫：伊勢谷友介相楽左之助：青木崇高高荷恵：蒼井優瀬田宗次郎：神木隆之介巻町操：土屋太鳳柏崎念至?翁：田中泯大久保利通：宮沢和史伊藤博文：小澤征悦明神弥彦：大八木凱斗沢下条張：三浦涼介駒形由美：高橋メアリージュン斎藤一：江口洋介志々雄真実：藤原竜也
《抗日奇侠》剧照广电总局曾下发通知，批评个别抗战剧的娱乐化倾向。因“手撕鬼子”情节广受争议的《抗日奇侠》却在多地成为收视冠军，第二轮播出一集200万，利润翻倍。剧组如潮水般涌来，横店迎来了又一个“春天”。一个更有利的背景是：国家影视形态对红色文化的鼓励。2005年，纪念抗战胜利60周年，一批表现抗战的影视作品被组织拍摄，掀起拍摄抗日剧的高潮。统计数字表明，从1949年到2004年，我国拍摄的抗战题材的电视剧为150多部，平均每年3部左右，而2005年完成并播出的就有20多部，2012年更有70多部。让抗日剧生产者们头疼的远不是演员的数量和素质，还有繁复的修改意见，尽管这个剧种目前来说是最安全的。2009年，导演徐纪周曾在自己的第一部抗日剧《杀虎口》中，尝试还原更真实的历史，比如适当展现日军的军事素质，以及当时中国国民性的懦弱。结果徐纪周接到整整两页纸、长达八十余条的修改意见。其中，一个关于日军乔装成八路，深入山西五台山腹地寻找八路军指挥部的情节被删除了，理由是：“可以强调日军的残酷凶狠，不能展现日军的军事素质。”“那我何苦还吃力不讨好？”徐纪周哭笑不得，“就把日本人弄得白痴化、简单化好了。”2010年，徐纪周创作第二部抗日剧《永不磨灭的番号》时，懒得再费心刻画反派人物，剧中反面一号日军军官山下奉武从冷静逐渐陷入癫狂。徐纪周说，他参考了日本漫画《浪客剑心》的角色斋藤一，依样画葫芦就编出来了。
《抗日奇侠》剧照广电总局曾下发通知，批评个别抗战剧的娱乐化倾向。因“手撕鬼子”情节广受争议的《抗日奇侠》却在多地成为收视冠军，第二轮播出一集200万，利润翻倍。剧组如潮水般涌来，横店迎来了又一个“春天”。一个更有利的背景是：国家影视形态对红色文化的鼓励。2005年，纪念抗战胜利60周年，一批表现抗战的影视作品被组织拍摄，掀起拍摄抗日剧的高潮。统计数字表明，从1949年到2004年，我国拍摄的抗战题材的电视剧为150多部，平均每年3部左右，而2005年完成并播出的就有20多部，2012年更有70多部。让抗日剧生产者们头疼的远不是演员的数量和素质，还有繁复的修改意见，尽管这个剧种目前来说是最安全的。2009年，导演徐纪周曾在自己的第一部抗日剧《杀虎口》中，尝试还原更真实的历史，比如适当展现日军的军事素质，以及当时中国国民性的懦弱。结果徐纪周接到整整两页纸、长达八十余条的修改意见。其中，一个关于日军乔装成八路，深入山西五台山腹地寻找八路军指挥部的情节被删除了，理由是：“可以强调日军的残酷凶狠，不能展现日军的军事素质。”“那我何苦还吃力不讨好？”徐纪周哭笑不得，“就把日本人弄得白痴化、简单化好了。”2010年，徐纪周创作第二部抗日剧《永不磨灭的番号》时，懒得再费心刻画反派人物，剧中反面一号日军军官山下奉武从冷静逐渐陷入癫狂。徐纪周说，他参考了日本漫画《浪客剑心》的角色斋藤一，依样画葫芦就编出来了。
2013年日本电影市场，本土动画电影成为绝对的王者，而真人电影则遭遇了票房滑铁卢，无论是剧场版还是漫画改编作品，均没有达到预期的效果。2014年，随着山田洋次、三池崇史、中岛哲也等大导推出新作，《寄生兽》《浪客剑心》等超人气漫画真人版启动或推出续篇，本土真人电影一扫去年低迷，蓄势待发，随时准备引爆2014年的日本影坛。日本大导们今年格外忙碌，除了高产的三池崇史、园子温等导演依旧有新作奉上外，中岛哲也、周防正行、行定勋等沉寂了一段时间的导演也纷纷带着新作再战江湖。另外，年过八旬的日本电影巨匠山田洋次与凭借《编舟记》成为影坛新贵的石井裕也的新作也备受瞩目。2014年日本漫画改编电影异常走俏。《寄生兽·上部》《鲁邦三世·真人版》《浪客剑心·京都大火篇》和《浪客剑心·传说的完结篇》等漫画改编真人电影，誓要重回漫画改编电影的巅峰状态。众多期待度颇高的商业娱乐电影和人气偶像电影也一现真容，不仅有《罗马浴场2》《相棒剧场版3》等备受期待的续作出炉，《戴维克罗的恋爱和魔法》（相叶雅纪、生田斗真主演）、《上帝的处方2》（樱井翔、宫崎葵主演）等偶像集结的影片也汇聚一堂，任君挑选。相比之下，动画电影的表现相对稳定，作为最被看好的宫崎骏接班人之一的米林宏昌即将推出他的第二部作品——《回忆中的玛妮》。除此之外，“柯南”与“神奇宝贝”系列的新剧依然信守着与观众一年一会的约定，而剧场版《宇宙兄弟》《攻壳机动队 arise3》也成为粉丝追捧的对象。2014年日本影坛表现出了十足的活力，名导巨匠纷纷奉上新作，年度话题大片层出不穷。面对如此众多的选择，你也许要好好盘算一下2014年日本电影观影计划了。
2013年日本电影市场，本土动画电影成为绝对的王者，而真人电影则遭遇了票房滑铁卢，无论是剧场版还是漫画改编作品，均没有达到预期的效果。2014年，随着山田洋次、三池崇史、中岛哲也等大导推出新作，《寄生兽》《浪客剑心》等超人气漫画真人版启动或推出续篇，本土真人电影一扫去年低迷，蓄势待发，随时准备引爆2014年的日本影坛。日本大导们今年格外忙碌，除了高产的三池崇史、园子温等导演依旧有新作奉上外，中岛哲也、周防正行、行定勋等沉寂了一段时间的导演也纷纷带着新作再战江湖。另外，年过八旬的日本电影巨匠山田洋次与凭借《编舟记》成为影坛新贵的石井裕也的新作也备受瞩目。2014年日本漫画改编电影异常走俏。《寄生兽·上部》《鲁邦三世·真人版》《浪客剑心·京都大火篇》和《浪客剑心·传说的完结篇》等漫画改编真人电影，誓要重回漫画改编电影的巅峰状态。众多期待度颇高的商业娱乐电影和人气偶像电影也一现真容，不仅有《罗马浴场2》《相棒剧场版3》等备受期待的续作出炉，《戴维克罗的恋爱和魔法》（相叶雅纪、生田斗真主演）、《上帝的处方2》（樱井翔、宫崎葵主演）等偶像集结的影片也汇聚一堂，任君挑选。相比之下，动画电影的表现相对稳定，作为最被看好的宫崎骏接班人之一的米林宏昌即将推出他的第二部作品——《回忆中的玛妮》。除此之外，“柯南”与“神奇宝贝”系列的新剧依然信守着与观众一年一会的约定，而剧场版《宇宙兄弟》《攻壳机动队 arise3》也成为粉丝追捧的对象。2014年日本影坛表现出了十足的活力，名导巨匠纷纷奉上新作，年度话题大片层出不穷。面对如此众多的选择，你也许要好好盘算一下2014年日本电影观影计划了。
《小蝌蚪找妈妈》《三个和尚》《阿凡提的故事》《葫芦兄弟》账面繁荣难掩日本动画行业的危机，原本让他们独树一帜的创造力，逐渐演变为一场为取悦观众而上演的IP空洞化游戏。随着5月28日3D动画电影《哆啦A梦：伴我同行》在中国内地公映，不少70后、80后掀起了一股怀旧潮。正如其他日本动漫作品一样，《哆啦A梦》陪伴了他们的成长。在片中，这位胖胖的机器猫最终告别了主人回到未来，这也是这部作品被称为“告别版”的原因。某种意义上，这也是日本动漫正告别昔日辉煌的一个象征。看上去，日本已经顺利度过了一个动画产业寒冬。在经历了2008—2009年的低谷后，日本动画产业开始了稳步增长，并于2013年达到了动画市场产值的峰值20.07亿美元，这比此前于2006年创下的历史峰值高出了近1100万美元。更好的消息来自海外市场，2013年日本动画内容海外出口额超过1亿美元，创下了历史纪录。一些乐观的日本动画从业者确信：冬天已然结束，另一个春天正在到来。但事实并非如此。值得注意的是，在2014年9月日本动画协会统计上一年度动画市场产值的时候，扩大了统计种类，首次将动画歌曲演唱会、音乐剧及展示会带来的收入纳入了计算。造成这种变化的原因是，2006年之后，日本动画行业围绕IP资源开展的衍生品市场逐渐成为了真正给动画制作公司带来收益的产品项。以2013年为例，总产值20.07亿美元中，动画衍生品产值占总额的60%以上。衍生品市场的火热直接导致在产品种类上的多元化探索，动画歌曲演唱会和音乐剧已经从各个制作公司的“实验项目”演变为了必备产品。但是这种将每个IP资源竭尽所能开发的衍生品模式已经开始遇到挑战。日本专门研究动画形象市场价值的公司Character Databank通过调查发现，2013年传统大火动画形象的衍生品销量开始下滑，传统的购买群体在购买频率方面开始减少，反而是以前动画制作公司衍生品的非目标人群增大了消费量。这与美国市场非常相似，迪士尼的常规衍生品销量已经连续多年下滑。造成这一现象的重要原因是，在日本动画市场，成功已久的动画IP依然占据着屏幕主流，而新的动画形象尚不足以取代这些IP。以2014年为例，日本票房最高的三部动画电影是《浪客剑心》、《名侦探柯南》、《哆啦A梦》，这三部都是诞生超过10年的老作品。这些成功已久的动画IP不仅是观众的屏幕常客，同时也是衍生品常客。除了深度粉丝，普通粉丝并不会像购买快消品一样购买这些动画的衍生品。所以，推出新款衍生品并不意味着一定可以增加衍生品的整体销量。更大的隐患来自日本动画行业“以市场反应决定作品生死”的游戏逻辑。在日本，经常会出现这种情况：新推出的动画原本预计播出12集，却因为收视率过低而在8集甚至3集的时候就草草收场或宣布暂停项目。与中国不同，日本动画并非一次性制作完成全部内容后交付渠道方发布，而是采用定期制作、定期连载的方法。这就让收视率（或销量）成为制作方最重要的参考系。这样的游戏规则，已经让日本这个动画大国逐渐变为在动画发布上非常谨慎的国家之一。根据日本动画协会的统计，2013年日本动画新作品数量相比2012年有所减少，相比中国动画市场热火朝天制作新IP的现状，日本可谓保守。而唯市场论也让日本动画制作公司逐渐成为“市场追随者”而不敢轻易发布颠覆性作品。宫崎骏和庵野秀明两位日本动画巨匠曾多次公开表示，日本动画行业一味追求萌、腐、宅的氛围终有一天会摧毁整个行业。其实，并非日本的动画制作公司没有理想，是现实的压力让他们不敢对市场随便点头。在日本，大部分动画制作公司都是15人以下的小团队，这些公司基本上处于卖一个作品才能有钱做下一个作品的状态。而针对这些小制作公司的融资、贷款服务并不丰富，除非是有一定知名度的制作人掌舵，否则这些小公司基本上不会有富余的经费来让他们做一款没有被市场验证过的类型动画。这也导致大部分日本动画制作公司扎堆于几大成熟类型，而对未验证过的类型、题材不感兴趣。随之而来最大的风险是：观众终有一天会看腻了这些同质化作品，并逃离这个空洞的动画市场。
《小蝌蚪找妈妈》《三个和尚》《阿凡提的故事》《葫芦兄弟》账面繁荣难掩日本动画行业的危机，原本让他们独树一帜的创造力，逐渐演变为一场为取悦观众而上演的IP空洞化游戏。随着5月28日3D动画电影《哆啦A梦：伴我同行》在中国内地公映，不少70后、80后掀起了一股怀旧潮。正如其他日本动漫作品一样，《哆啦A梦》陪伴了他们的成长。在片中，这位胖胖的机器猫最终告别了主人回到未来，这也是这部作品被称为“告别版”的原因。某种意义上，这也是日本动漫正告别昔日辉煌的一个象征。看上去，日本已经顺利度过了一个动画产业寒冬。在经历了2008—2009年的低谷后，日本动画产业开始了稳步增长，并于2013年达到了动画市场产值的峰值20.07亿美元，这比此前于2006年创下的历史峰值高出了近1100万美元。更好的消息来自海外市场，2013年日本动画内容海外出口额超过1亿美元，创下了历史纪录。一些乐观的日本动画从业者确信：冬天已然结束，另一个春天正在到来。但事实并非如此。值得注意的是，在2014年9月日本动画协会统计上一年度动画市场产值的时候，扩大了统计种类，首次将动画歌曲演唱会、音乐剧及展示会带来的收入纳入了计算。造成这种变化的原因是，2006年之后，日本动画行业围绕IP资源开展的衍生品市场逐渐成为了真正给动画制作公司带来收益的产品项。以2013年为例，总产值20.07亿美元中，动画衍生品产值占总额的60%以上。衍生品市场的火热直接导致在产品种类上的多元化探索，动画歌曲演唱会和音乐剧已经从各个制作公司的“实验项目”演变为了必备产品。但是这种将每个IP资源竭尽所能开发的衍生品模式已经开始遇到挑战。日本专门研究动画形象市场价值的公司Character Databank通过调查发现，2013年传统大火动画形象的衍生品销量开始下滑，传统的购买群体在购买频率方面开始减少，反而是以前动画制作公司衍生品的非目标人群增大了消费量。这与美国市场非常相似，迪士尼的常规衍生品销量已经连续多年下滑。造成这一现象的重要原因是，在日本动画市场，成功已久的动画IP依然占据着屏幕主流，而新的动画形象尚不足以取代这些IP。以2014年为例，日本票房最高的三部动画电影是《浪客剑心》、《名侦探柯南》、《哆啦A梦》，这三部都是诞生超过10年的老作品。这些成功已久的动画IP不仅是观众的屏幕常客，同时也是衍生品常客。除了深度粉丝，普通粉丝并不会像购买快消品一样购买这些动画的衍生品。所以，推出新款衍生品并不意味着一定可以增加衍生品的整体销量。更大的隐患来自日本动画行业“以市场反应决定作品生死”的游戏逻辑。在日本，经常会出现这种情况：新推出的动画原本预计播出12集，却因为收视率过低而在8集甚至3集的时候就草草收场或宣布暂停项目。与中国不同，日本动画并非一次性制作完成全部内容后交付渠道方发布，而是采用定期制作、定期连载的方法。这就让收视率（或销量）成为制作方最重要的参考系。这样的游戏规则，已经让日本这个动画大国逐渐变为在动画发布上非常谨慎的国家之一。根据日本动画协会的统计，2013年日本动画新作品数量相比2012年有所减少，相比中国动画市场热火朝天制作新IP的现状，日本可谓保守。而唯市场论也让日本动画制作公司逐渐成为“市场追随者”而不敢轻易发布颠覆性作品。宫崎骏和庵野秀明两位日本动画巨匠曾多次公开表示，日本动画行业一味追求萌、腐、宅的氛围终有一天会摧毁整个行业。其实，并非日本的动画制作公司没有理想，是现实的压力让他们不敢对市场随便点头。在日本，大部分动画制作公司都是15人以下的小团队，这些公司基本上处于卖一个作品才能有钱做下一个作品的状态。而针对这些小制作公司的融资、贷款服务并不丰富，除非是有一定知名度的制作人掌舵，否则这些小公司基本上不会有富余的经费来让他们做一款没有被市场验证过的类型动画。这也导致大部分日本动画制作公司扎堆于几大成熟类型，而对未验证过的类型、题材不感兴趣。随之而来最大的风险是：观众终有一天会看腻了这些同质化作品，并逃离这个空洞的动画市场。
