2014春季新片推介会在厦门举行，长影集团携新作3D动画电影《龙之谷之黑龙崛起》、动作喜剧《老男孩之猛龙过江》亮相推介会。影片的精良品质、实力派幕后班底以及成熟的国际化元素，引发业界和媒体的强烈关注。《龙之谷》动画电影和《老男孩之猛龙过江》是长影在2014年重磅打造的全新力作，并首次涉足3D动画，崭新题材有望开启长影电影创作的新局面。《龙之谷之黑龙崛起》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-756.html《龙之谷之黑龙崛起》动画电影概念设计图2014春季电影推介会由华夏电影有限责任公司、中影集团联合举办，今年春夏上映的十多部优秀国产影片集体亮相。其中，由长影出品的两部电影，《老男孩之猛龙过江》、3D动画电影《龙之谷》将分别于今年5月1日、7月31日在全国公映，《龙之谷》特邀曾打造出《碟中谍3》、《指环王》系列的好莱坞制作人比尔·伯顿、格兰特·梅杰等专业团队，并力邀长影译制片厂担纲译配，组成在文化、视野和制作流程上的国际化团队，完全按照全球市场标准来打磨视效和故事。根据此次推介会的反馈，《龙之谷》动画电影被业界一致看好，并被评价为“好莱坞级别的故事”，《老男孩》则被誉为中国互联网微电影逆袭典范。此外，长影对当下流行的动作、喜剧类题材也非常关注，此次将国民微电影《老男孩》搬上大银幕，另曾经感动无数80后的“筷子兄弟”飘洋过海来到纽约继续追梦，全新加入的打斗、枪战场面也令新作大显大电影气势，更符合当下年轻人的口味。“十二五”期间，长影在“两轮驱动”发展战略的指导下，在电影主业创作领域频频出击，2011年推出了纪念辛亥革命百年的重大题材影片《辛亥革命》，2012年打造了全明星阵容的三国题材商业巨制《铜雀台》，两部影片均取得过亿票房，并斩获国内外多个电影奖项，叫座又叫好。在长影传统的农村题材影片创作方面，《索道医生》被广电总局领导评价为“小成本拍出了大境界”，在国内获奖的同时也多次走出国门，远赴韩国、俄罗斯、巴西、智利、美国等多个国家展映，为促进当地人民了解中国文化起到了积极的推动作用。在去年举行的第十五届中国电影华表奖上，长影更一举获得三项大奖，实现了文化体制改革以来的历史性突破。《辛亥革命》、《铜雀台》等影片的票房口碑双丰收，也让业界密切关注着长影的下一部作品。经过2013整年的积累与沉淀，2014刚开年，长影就重磅推出两部全新力作——《龙之谷》动画电影和《老男孩之猛龙过江》，首度试水当下流行的3D动画，并加入不同程度的国际化元素，显示出长影锐意进取、放眼全球电影市场、着力打造国际化精品的决心与魄力。

近来，一部名为《西游记之大圣归来》的动画电影的出现，用华丽的画面震撼了所有观众。不少人说，这部电影让他们看到了国产动画的希望，也有人说，国产动画正在崛起。其实回顾中国动画发展的历史，你会发现既有其百花争鸣之时，也有其落寞神伤之景。接下来，我们就一起回到上世纪初，重温国产动画电影这一路走来的历程吧。在1941年，万氏四兄弟——万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰在上海播映了中国第一部，也是亚洲第一部动画电影 《铁扇公主》。上世纪50年代-80年代，中国动画电影在技术方面更趋成熟，到达百花绚烂的巅峰期，不过，这个阶段的作品十分重视艺术追求，产物确切的说应当叫做美术片。1961年，中国彩色动画的开山之作《大闹天宫》上映，总投资超过百万元。这部动画甚至影响了日本动漫，阿童木的创作者手冢治虫就是因为看了《大闹天宫》才决定弃医从画，从事动画事业，日本动漫才得以起步发展。1979年出品的《哪吒闹海》，是一部被视作中国动画电影里程碑的作品，该影片之后屡屡获奖，入选戛纳影展、菲律宾马尼拉国际电影节特别奖等。上世界90年代，日本动漫涌入国内，其精美的画风，丰富的题材吸引了一票观众，这给中国的动画电影带来了巨大的冲击，国产动画电影进入冷淡期。1999年，《宝莲灯》的出现填补了当时空白的国产动画电影市场。他将刘欢、张信哲、李玟等流行歌手的歌加入动画之中，与此前的低龄动画完全区分开来。给力地奉献了2900万票房，力压《花木兰》，成为当年中国动画史上票房最高的作品。20世纪初，经过上世纪的沉寂后，国产电影在日本动画、欧美动画的“夹击”中，终于也开始走上了商业化的道路。2009年，喜羊羊系列电影的第一部《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》以总票房过亿的好成绩收官，创国产动画电影的新高。官方也很懂动画品牌的运营之道，在保持播放电视动画的同时，也以每年一部动画电影的速度迅速在电影市场和观众心里占据了一席之地。尽管喜羊羊系列电影运营十分成功，但其定位始终仅限于小朋友。而面向成人的动画电影，诸如魁拔系列和《龙之谷》等，都由于宣传不足、影院排片量不足、剧情过度粉丝向等问题，在票房方面的表现都不尽人意。直至2015年，《西游记之大圣归来》上映，中国动画电影盼来了春天，尽管最初也遭遇了宣传少、排片少的情况，但最终以后来者居上的气势一路赶超，票房口碑双收，囊获了8.3亿的票房。1987年，《黑猫警长》演到第五集时，只留下了一个“请看下集”的片尾，便再无音讯；经历了近三十年的等待，黑猫警长终于又回来了。2015年8月7日，动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》正式公映。让我们一起来看看，当年的英雄将会带来怎样的票房吧。

为促进动漫产业结构调整和优化升级，推动建设在国内和国际市场具有影响力的原创动漫品牌，培育具有品牌化开发价值的原创动漫创意，文化部文化产业司于2016年8月至11月实施了2016年动漫品牌建设和保护计划，19个产品项目和24个创意项目确定入选。动漫品牌建设和保护计划于2012年开始实施，至今已实施4次，共评荐出189个优秀项目，入选项目可获得重点宣传推广、项目对接和资金支持，以推动项目品牌化发展。入选产品类项目（19个）（排名不分先后）刺猬小子北京每日视界影视动画股份有限公司侠岚北京若森数字科技有限公司馒头日记天津仙山文化传播有限公司精灵梦叶罗丽河北精英动漫文化传播股份有限公司大中华寻宝记上海京鼎动漫科技有限公司百变马丁上海今日动画影视文化有限公司精灵王座上海米家文化传播有限公司阿U杭州阿优文化创意有限公司小鸡彩虹杭州天雷动漫有限公司豚宝宝安徽时代漫游文化传媒股份有限公司宝宝巴士福州智永信息科技有限公司小瑞与大魔王厦门大拇哥动漫股份有限公司嘻多猴河南华冠文化科技有限公司超级飞侠广州奥飞文化传播有限公司猪猪侠广东咏声动漫股份有限公司我要回家汕头市天亿马动漫文化有限公司聪明的顺溜环球数码媒体科技研究（深圳）有限公司嘻哈游记重庆帝华广告传媒有限公司敦煌传奇兰州南特数码科技股份有限公司入选创意类项目（24个）（排名不分先后）故宫猫北京故宫文化传播有限公司公牛锐利中国电影股份有限公司鹿精灵梦东方电影有限公司无敌小鹿北京爱奇艺科技有限公司长草颜团子山西说走就走文化传播有限公司关公传奇吉林禹硕影视传媒股份有限公司纳米核心上海欣雨动画设计有限公司墨战上海炫动传播有限公司麦杰克小镇上海幻维数码创意科技有限公司孔圣奇兵深圳博林文创股份有限公司足球·阿达西北京炫果壳信息技术股份有限公司少年阿拜乌鲁木齐阿拜之路文化传播有限公司光轮小镇北京北广映画数码科技有限公司开封奇谈北京四月星空网络技术有限公司小舞台沈阳正点卡通有限公司天天酷飞大连乾豪动漫有限公司飞天螃蟹苏州时代传奇动漫科技有限公司那萨尔丁·东游记宁波民和影视动画股份有限公司丝绸之路文化探险烟台屹林文化传媒有限公司三国动物城武汉两点十分文化传播有限公司兵者诡道也广州漫友文化科技发展有限公司可可小爱桂林坤鹤文化传播有限公司黄帝内经贵州泰豪易象万维数字文化有限公司青海大家庭青海省开心动漫文化科技发展有限责任公司刺猬小子之天生我刺本片是全球首部以刺猬为主角的原创动画电影，主创团队摒弃了圆润可爱的角色，选择了刺猬传达创作初衷：没有动物比刺猬更能代表一种与生俱来的锋芒，一 定程度上象征着年轻、热血、叛逆的“90后”。在剧情和人物设定上注重“勇气、冒险、友谊、乐观”等经典要素——大猬是山林中刺猬部族的叛逆，武艺高强、 孤傲自负，在和流浪果子狸的争斗中，大猬意外失忆坠落在城市边缘的鸽子窝里，迷茫的他开始追问“我是谁”……本片在7月上映后口碑超过8分，并先后推出了 GIF动态表情以及《刺儿扎扎》《鸡鸡扎扎》《大猬和小明》系列衍生作品，口袋书漫画系列《大猬和小明》，开发了手办模型、服饰、文具、生活用品等衍生 品。2017年，《刺猬小子》第二部将推出。百变马丁《百变马丁》讲述“小正太”马丁的魔幻经历，他每天早晨起来都会变成一个新角色，比如超人、国王、外星人、原始人、侦探、机器人等，发生不同的新鲜事 儿。在形象上，马丁是丁丁的脸蛋、三毛的三根头发和哈利·波特的眼镜的完美组合，细腻的铅笔画风格使其更加清新可人。系列动画片于2015年12月15日 在上海炫动卡通首播，随后在多家上星频道及地方电视台播出；系列漫画书（1-26册）于今年1月7日正式上架，目前在全国各大书店、网店均有销售，上线6 个月累计印刷已达18万套（共234万册）。马丁丰富多样的形象与俏皮有趣的故事为品牌授权带来了巨大空间，现已开发生产的商品种类超过50种，在欧洲大 部分地区都有销售，市场口碑良好。小鸡彩虹全年龄段“暖、萌”动漫品牌《小鸡彩虹》形象设计风格清新、色彩温馨，主创团队接受了PIXAR资深动画师指导，加州州立大学色彩和骨骼学教授核定色 值与骨骼，耗时3年经600余稿。自2012年推出起，《小鸡彩虹》系列作品即获得专业人士和普通观众的肯定，已获得各类荣誉12项。今年5月，1至3季 动画已正式全网播出，广受好评。故事讲述蓝蓝的天空有座云岛，红橙黄绿青蓝紫七只彩虹色的小鸡生活其中，每只小鸡有各自的性格爱好以及独特的住所，它们经 常相约一起玩耍，去周围探险。由于性格差异闹出不少笑话甚至小矛盾，但善良、勇敢、友爱、团结的它们在主角小红的带领下，总能解决难题，在云岛快乐成长。 目前，本片全国发行进行中，海外发行筹备中。宝宝巴士宝宝巴士是专注于学龄前儿童的移动智能早教产品，以“兴趣启蒙小帮手”为口号，以蒙氏教育为理论依据，覆盖语言、健康、科学、社会、艺术五大领域，根 据学龄前儿童不同年龄段敏感期特点和兴趣来设计产品，借助奇奇和妙妙这两个主打卡通形象，构建“年龄+能力”的多元产品体系，全面满足了学龄前各个阶段宝 宝的成长需求。宝宝巴士首款产品于2011年上线，目前已拥有APP产品140多款，500多首儿歌、动画片，支持10多个语种。现拥有1亿多家庭用户，为所有早教 APP中用户数最多；日活跃用户数（去重）为500万，月活跃用户数（去重）3800万，总下载次数达30亿次，产品在中国、俄罗斯、美国、日本以及阿拉 伯地区都受到欢迎。超级飞侠3D动画《超级飞侠》针对3至6岁儿童，以“探索神奇世界、认识多元文化”为主题，讲述了飞机机器人乐迪与一群被称为“超级飞侠”的小伙伴环游世界， 为小朋友递送包裹，并帮助他们解决困难的故事。该作品每集故事发生在不同的城市，通过名胜、建筑、语言、节日和美食等展现了各国多元文化。本片电视播出已覆盖全国11个省份，在12个少儿频道的黄金时间段播出，收视率高。网络点击增长量名列前茅，8月10日上线4个月时，全网点播量为 6.02亿次；第一季26集更新完毕后，其日增量从刚上线的100万至300万上升到573万次，每月累积量近1.8亿次，不断刷新点播纪录。在海外发行 上，已经收到全球超过18个国家和地区的电视台购片合约，创造国产动画进入欧美主流儿童频道的新纪录。故宫猫在紫禁城中，猫是吉祥的化身，与蝶组合谐音“耄耋”，寓意健康长寿。紫禁城中的帝王家族也酷爱养猫，如明朝皇帝在宫中设立“猫儿房”，明宣宗朱瞻基绘有多幅以猫为主题的画作。王朝逝去，时代变迁，如今故宫内仍然居住着近千只猫，以新的姿态守护着故宫。故宫猫的创意即来源于此。名为“吉祥”“平安”的故宫猫形象已经衍生并计划衍生多种产品，涵盖衣食住行，灵动可爱，实用性强。同时，故宫猫还以“大内 咪探”的身份结合AR（增强现实）技术，以3D形象与视频形式讲述故宫的趣味故事。未来，将以故宫猫形象为基础，从场景化、故事化、体验化、社群化、客户 参与度等方面规划故宫猫创意产品，编绘故宫猫系列故事，打造故宫猫主题商店，让故宫猫成为故宫文创第一IP品牌。长草颜团子该形象创作于2013年，由小草、颜团子、白团子组合而成——小草寓意成长、希望、梦想，颜团子寓意调皮、卖萌，白团子寓意群居、团结，它们是与人类 梦想伴生的精灵，每一个梦想的诞生都伴随着一只长草颜团子的成型，不同的梦想有不同的长草颜团子形态，特定情况下，它们碰上什么就会变成什么，但是藏不住 小草。经过3年的全方位整合营销，长草颜团子已成为知名卡通形象，尤其是在社交平台上，如在QQ上架3套表情，使用量过40亿；微信上7套精选表情下载量过 7.5亿，使用量过百亿；百度输入法上架15套，总下载量过3000万。该品牌自营淘宝店中最受欢迎的毛毯在去年聚划算狂欢节中累计销量1.7万条；今年 4月，长草颜团子天猫店开业，两个月内进入店铺热搜榜前20名。足球·阿达西漫画《足球·阿达西》创作灵感来自南航拍摄的一部有关“和田小学生沙漠里踢球”的微电影，主创团队在援疆办的帮助下到和田喀瓦克进行了实地考察，加上 后期艺术加工，完成了现在的故事——以足球为线索，以外来城市人为切入点，以民族融合、城乡融合为核心，讲述一群新疆小朋友在艰苦的条件下仍然自组球队训 练，追逐足球梦想。作品于今年3月开始创作，到目前为止第一话共57页已绘制完成，第二话已进展到分镜阶段（共80页），10月下旬上线连载，计划更新频率每月45页左 右，持续时间约2年。11月启动运营计划，预计2017年1月底开始发布数字版单行本。作为公司重点开发项目，炫果壳计划将《足球·阿达西》打造成覆盖漫 画、影视剧、游戏及衍生品的原生重磅IP，最终实现动漫IP全产业链融合发展。飞天螃蟹飞天螃蟹是什么？是中国首部以大闸蟹为主题的“动漫IP+互联网+农业+动漫+文创+旅游”项目，采取“京东+淘宝+滴滴”的运营模式，打造独具特色 的“感蟹”文化，帮助蟹农提升大闸蟹销售，打破传统线下销售模式，文创商品先行铺垫，动漫作品研发并进，金蟹网同步线上推广宣传销售。目前完成了原创版权作品4部，在建项目已经完成10集动画片、20集动画短片、文创商品设计50件、授权商家25家、动画片授权电视台播出累计20 家。线上，《飞天螃蟹》预告片在各视频网站总点击量破百万，微信表情新颖、有趣、紧跟潮流；线下，部分形象的毛绒类授权已达310万元，“谢蟹侬”作为中 国首家以大闸蟹为主题的集展示、活动、销售为一体的文创体验馆，为顾客提供了更好的购买体验。精灵王座魔幻动画电影《精灵王座》由宋岳峰、戈弋联合执导，王梓、陶典、季冠霖、黄莺担任主要配音，于8月19日在中国大陆上映。影片讲述黑龙大战之后，精灵 公主玫尔加冕成为女王，但黑暗精灵绑架了玫尔逼其交出继承权，并妄图统治世界，人类少年小鱼和他的精灵恋人莉雅为了玫尔重返黑龙山谷展开营救，两人的感情 在这次行动中受到了严峻的考验，并成为战胜敌人的关键。本片剧本由Bill Borten领衔的好莱坞班底创作，国内发行团队在项目之初加入，根据《龙之谷·破晓奇兵》的市场发行情况以及国内电影市场现状提出建议，对影片的画面和 动作进行大幅度调整，使其更符合合家欢动画片市场的需求，并改良了制片流程，大大降低制片成本，提高了影片的盈利能力。少年阿拜本片是一部104集的3D动画连续剧，取材于著名长篇小说《阿拜之路》，讲述了伟大诗人阿拜的童年，草原文化和异域文化通过精简、发人深省的语言文字及幽默、生动的桥段表现出来，情节夸张起伏，融趣味性和知识性为一体。《少年阿拜》由中哈两国联合制作，是国家重点文化出口项目，并受到哈萨克斯坦文化部的高度重视。开发计划如下：2016-2017年制作动画片第1至 26集在国内外播出，生产各种衍生产品；2017-2018年制作动画片第27至66集，争取在52家电视台播出，并筹备动画电影的制作和游戏开 发；2018-2019年制作动画片第67至104集，加强宣传力度，逐步将《少年阿拜》打造成享誉国际的动漫品牌。敦煌传奇《敦煌传奇》是一部以敦煌壁画故事为题材的原创动漫，目前已完成12集，获得2013年甘肃省文化产业优秀项目奖、2014年度甘肃省旅游商品大赛设 计创新奖，被编入华夏文明传承创新区建设工作100例，已注册三大类共计46项商标。目前已在甘肃多个频道，澳大利亚、新加坡、马来西亚和中国香港、澳门 等地的电视台播出，相关衍生品还在澳大利亚、白俄罗斯和巴基斯坦展出。该剧不仅填补了甘肃省原创动漫的空白，也标志着甘肃文化“走出去”又迈出了积极一步，对甘肃省丝绸之路经济带黄金段、华夏文明传承创新区和敦煌国际文化旅游名城建设具有积极意义。接下来计划从线上、线下两个渠道进行《敦煌传奇》及其衍生品的宣传、营销和推广。

《大圣归来》之后动画行业发生了什么？当资本、市场、人才都不缺的时候，我们离迪士尼还有多远？ 为了参与导演田晓鹏的新项目，齐帅提前结束了在迪拜那份带旅游性质的工作，以十月文化新项目美术总监的身份重回北京。在《大圣归来》里，也是他，把孙悟空画成一个成人化的落魄英雄：长着长鼻子，总是撇着嘴角，面带戾气，却意外地虏获一大批粉丝。 “跟4年前相比，现在我们有钱有人有资源，只要能够保证正常水平发挥，新项目也不会让大家失望。”齐帅说。说这话的底气来自《大圣归来》9.55亿元的票房，这个成绩创下迄今为止中国动画电影的最高纪录，比第二名《功夫熊猫2》（2011年）还多1／3。 《功夫熊猫2》出自好莱坞的顶尖制作公司梦工场动画，而创造《大圣归来》的十月文化，在很长时间里都是一家不为人知的小团队。他们待了4年的办公室位于北京西四环外一栋老旧居民楼里。一到夏天，楼层里的空调就会出问题，热得让人喘不过气。 情况自《大圣归来》一上映就发生了变化。7月13日，影片上映3天，票房已达9540万元。人们还在猜测这部电影有没有可能打破此前由《熊出没之雪岭熊风》创下的国产动画纪录（2.93亿元），光线传媒就已经发布公告：以2000万元收购十月文化20%股权，成为这家公司的股东。讽刺的是，2014年，光线传媒曾经参与投资过《大圣归来》的项目，但等不到影片上映，光线传媒便又退出了。 有了投资，接下来的事情顺理成章。十月文化创始人兼《大圣归来》导演田晓鹏打算把公司搬到北京著名的艺术园区798，好容纳更多来自国内外的制作人才。 资本带来的不仅是自由，还有压力。 在热闹的文化产业里，中国动漫从业者从来不是焦点。尽管他们也经历过一场浮躁的“大跃进”。3年前，在国家和地方各种产业政策的支持下，全国冒出很多家动漫公司，但急躁的心态最终留下的是初级甚至粗制滥造的产品。 更糟糕的是动画电影愈发陷入低幼的泥沼。针对低幼年龄段制作2000万元左右成本的电影，换回七八千万元的票房才是普遍的成功模式。看看国产动画电影票房榜，2009年之后，票房过亿的国产动画影片有9部。除了《大圣归来》和《十万个冷笑话》，两部《熊出没》加5部《喜羊羊》全是针对4岁至14岁的低幼年龄段观众。 《大圣归来》的成功，除了好看的票房纪录，更重要的意义是让人看到国产动画电影摆脱低幼定位的希望。无论是迪士尼还是梦工场，在全球范围内，吸引动画电影的成年消费者正在成为趋势。他们的消费实力更强，从某种程度上来说，对角色的忠诚度甚至更高。中国的投资者看中的仍是好莱坞模式，更确切地说是，迪士尼模式。通过动漫电影制作，产生IP，再通过角色授权和衍生品售卖实现长期盈利。为了弥补自身IP创造和运营能力长期停留在低龄童话作品的劣势，迪士尼干脆连续收购了漫威、皮克斯和卢卡斯影业。2014年，迪士尼的销售额为488亿美元，这家公司已经连续多年保持了8%的增速。 同样的故事也在中国发生。一个月前，以玩具四驱车起家的奥飞动漫斥资9.04亿元收购动漫网站有妖气。有妖气原本只是个小众范围内知名的漫画发表网站，但去年由站内漫画《十万个冷笑话》（以下简称“《十冷》”）改编的同名动画电影取得2.2亿元的票房，一举令这家网站进入资本的视野。而且，根据有妖气联合创始人董志凌的说法，“《十冷》还算不上有妖气最好的作品。” 此前，奥飞动漫最值钱的IP是《喜羊羊与灰太狼》系列，以及从英国BBC引进的《花园宝宝》，都是针对低幼市场。有妖气除了《十冷》，还有4万多部漫画作品，可以满足孩子们长大后的需求，这对奥飞动漫来说是一笔合适的买卖。 另一个更为积极的试探者是光线传媒。今年，光线传媒将负责动漫项目的部门升级成了一家独立的子公司，取名为彩条屋。除了《大圣归来》所属的十月文化，彩条屋还投了10多个动漫工作室，这其中包括正在制作《星游记》的全擎娱乐，《大鱼·海棠》的制作公司彼岸天，以及《秦时明月》的制作方玄机科技。 通过资本方面的运作，奥飞动漫和光线传媒抢先占据了国产成人动漫这个极具潜力的市场。但是，盯紧这块市场的不止是它们。 “作为投资人，如果你还是仅仅盯着小朋友的市场就太狭隘了。从目前中国的电影状况来看，我们肯定要有一个长远的目光，要先于别人看到这个未来的市场。”在摩天轮文化传媒总经理杜扬看来，投资者对动画市场的判断已经出现了改变。 投资过真人喜剧片《心花路放》的摩天轮文化传媒由此介入到动画片市场。由这家公司制作的《天生我刺》已经开始进行映前宣传。这是一部画风类似《马达加斯加》，以刺猬为主人公的动画片，主打全家欢市场，计划在明年1月上映。另一部由摩天轮投资、宁浩工作室开发的动画《年兽》也已经进入了制作后期。 “动画电影不受明星价格、档期等诸多外在因素影响，一旦成功，同系列后几部的成本会越来越少。第一部哪怕赔钱我也不在乎，明年动画市场会有一个爆发，越来越多的大公司和资本进入了这个行业。”杜扬说。除了《心花路放》，她还参与过《失恋33天》《警察故事2013》等多部票房不俗的商业片。 摩天轮文化传媒的介入让这部动画的运作显得更加市场化。在项目前期，杜扬请来了《警察故事》的导演丁晟担任监制，组建一个编剧团队，专门研究好莱坞动画剧本。在宣传上，《天生我刺》的刺猬主人公被安排与刘德华、刘烨一起走上了《解救吾先生》的首映式红毯。圣地亚哥动漫展是西半球规模最大的漫展，各大厂商纷纷借此机会宣传自家产品，但在中国，漫展往往成不了气候。 没有多少动画制作者有杜杨这样的信心和底气，毕竟对于如何将一个艺术品运营成商品，大多数动画制作公司并不擅长。 作为中国最老牌的动画制作公司，由王川、武寒青夫妇创立的青青树动画就是一个几度在商业上陷入迷茫的典型例子。早在《魁拔1》上映之前，杜扬就曾经给武寒青提过建议：“首先这电影名字就得改，其次你的故事只有小部分人接受，而电影是个大众的艺术，你的诉求和你的行为是相互违背的。”因为对电影的定位和发行没有经验，这部青青树倾尽心力制作的动画上映后只获得了300多万元的票房。 “我很纳闷，青青树的作品得了那么多奖，怎么市场上一点声音都没有？后来发现，这家公司是自high型的代表，他们认为市场运营就是电影做完了丢给其他团队，交给他们就OK了。”王琦是青青树执行CEO，半年前加入了青青树，之前负责爱奇艺的市场推广。把电影市场运营交给外面的团队，最大的弊端就是产品上线的时间会受到牵制，在《魁拔》引入万达影业、博纳影业的团队之后，3年，1年半，1年，3部《魁拔》的制作时间越来越短。当所有制作团队都在赶工，宣传团队在各个渠道都投放了物料，票房还是没有什么起色，甚至在行业中口碑和响动都没有听见的时候，青青树的员工开始怀疑，动画这件事还值得做吗？在宣布《魁拔4》无限延期后，青青树开始进入了复盘期。除了《魁拔》系列，在青青树的内容资源库中还有很多可开发的内容，之前的决策者认为，释放这些内容唯一的渠道就是把它做出来。 “现在已经不是这样的时代了，我们用简单的策划案，用最小的成本就可以试探整个市场的喜好度和商业价值。”王琦说。她和杜扬一样，尽管都是动画行业的新进入者，却都在以从其他行业带来的经验来教育在这个产业里挣扎多年的从业者。 很多原创IP都有和《魁拔》一样的问题，没有任何铺垫，大电影一上来就讲了一个与观众压根没有关系的故事，代入感很差。原创内容首先需要解决的问题就是要有代入感和即视感。 于是青青树开始了IP养成计划，找来合作伙伴一起从游戏、漫画业务入手，比如与《刀塔传奇》制作公司莉莉丝一起成立合资公司，开发了《英雄别闹》这种适合在网络上传播的周播剧和手游产品。 另一方面，公司的定位也开始改变—减少后期加工型人员，增加前期研发和创意部分的人才。这方面最好的人才来自好莱坞，青青树新上任的制作总监京格曾经在迪士尼工作了8年。除了青青树，追光、米粒等本土制作公司也在积极寻找有海外工作背景的动画人加盟。 44岁的Walter McDaniel就是这波浪潮中的一员。他曾担任漫威数个作品的主画师，先后参与过《死侍》《金刚狼》《蜘蛛侠》等热门漫画的创作。其中《死侍》是《X战警》衍生系列的角色之一，正由20世纪福克斯电影公司改编成电影，将于2016年登上大银幕。 在好莱坞，动画属于一个垄断行业，动画工作者跟迪士尼的合作方式属于雇佣关系，片场可以给你一年上百万美元的高薪，但所有的产品和创意都属于公司，哪怕这个创意以后可以赚10亿美元，都跟原作者没有任何关系。与美国相比，中国拥有更大的市场空间，行业中并没有什么强有力的竞争对手，对于追求个人成长的动画师来讲，中国成了他们最好的舞台。 3年前，McDaniel来到了北京，参与了Black Dragon的创建，还娶了一位中国太太。Black Dargon是一家立足中国、专注全球市场的动漫IP创意运营公司。 Black Dragon的理念是，由McDaniel带领的创意团队负责设计IP故事的大框架，比如价值观、大背景等核心层面的设定，然后和中国本土团队合作，包括通过互联网崛起的小导演、小编剧，由他们创作支线故事和延伸剧情，负责填写大框架中的缝隙。“老外再聪明也不会比中国人更懂中国文化，我们懂的是IP设计和运营，提供理念和作业原则。而这样做出来的东西，既有本土受众能接受的笑梗，也会有很多和时代贴近的文化价值，以及当下最流行的网络用语。”McDaniel说。 这种对内容的组织方式正在成为未来中国动画电影发展的一个主流。田晓鹏在分析《大圣归来》的成功时也提到：“大圣是用世界流行的动画语言讲述本民族特有的人物故事，做得相对平衡。” 大家都在思考的是，怎么才能有第二个大圣。运气总是捉摸不定的事，这个产业仍缺乏工业机制。 在这点上《大圣归来》并不是一个好的案例。“公司的实力决定流程，我们并没有足够的资金，走不起正规的流程，是很野的路子，这导致制作期间人员的流动很大，并没有形成一个很好的工业制作流程。”齐帅说。 在工业流程这一点上，再一次，又是一个外来者扮演教育者的角色。 视频网站土豆网被优酷网合并以后，土豆网创始人王微退出。2013年，王微二次创业，这回选择的领域是国产动画。这位有些文气的CEO以工程师的理性和逻辑能力组建追光动画的生产线。他曾经以动画师为例解释了追光动画的体系。追光动画对动画师设定的工作量是一人一天一秒，以一天8小时工作量计，一个动画师2.88万秒的工作才换来我们可以观赏的1秒。而电影的1秒是24帧，帧是动画电影制作的最小时间单位，成片细节的丰富和精致即取决于对“帧”的品质追求。 “100分钟的电影，就意味着有14.4万帧，任何一帧出错都会牵动上下游所有部门，工作量的增减和延宕整个产品的工期进度，因此保证人才队伍的质量是搭建系统的关键，不管是流程的磨合还是技术的驾驭都取决于人才。”王微说。 王微花了很大的精力解决制作流程的问题，追光动画甚至在学习好莱坞的基础上，建立了一套复杂的流水线来管理制作进度，以保证工期顺利进行。 拿到投资后的十月文化也正在进行这样的改革。“《大圣归来》出来之后，大家都知道行业能做到什么标准了。动画圈里的混子们日子不好过了，如果不能提高自己团队的整体水平，就只能被淘汰了，这是一个好现象。”齐帅说。 通过动画电影，好莱坞公司也找到了进入中国的路径。2012年，曾经推出《功夫熊猫》《怪物史莱克》的梦工场动画和华人文化产业投资基金（CMC）、SMG集团、上海联合投资公司（SAIL）合资成立了东方梦工厂。美国梦工场创始人卡森伯格试图在中国建立起美国的动画制作标准，因此他定期将东方梦工厂的创作人员送往洛杉矶培训。除此之外，通过电脑同步，东方梦工厂尽量与美国保持相同的工作节奏。卡森伯格说，在这个过程中，最大的问题是“时差”。 这当然是个轻描淡写的说法，中美动漫产业之间的工业水准差距，不是3年时间就可以填平。唯一能够检验成果的是市场。明年年初，东方梦工厂主控的第一部动画电影《功夫熊猫3》就会上映。到时，它面临的是国产动漫《小门神》《天生我刺》《龙之谷》的三面夹击。 这样看，中国的动画电影市场既没有投资人想象的那么好，也没想像的那么坏。曾经是中国动漫榜样的日本动漫在2005年前后达到巅峰，如今正在陷入衰落。中国动漫才刚刚起步，尽管在产业链的开发上完全没法跟日本动漫相比，但已经在电影票房上显示出惊人的潜力。 因此，这么说并不过分——2015年已经算是中国动漫“长大”的开始，无论从年龄层，还是从产业规模上。

“今年是中国国产动画的元年。”光线传媒(25.130, 0.00, 0.00%)创始人、董事长兼总裁王长田[微博]在接受21世纪经济报道记者采访时指出，“我相信，自明年开始，中国国产动画将爆发得更厉害。”关于《大圣归来》的讨论尚余音未了，另一波国产动画又将迎来新的想象空间。25日，光线传媒（300251.SZ）对外宣布成立“彩条屋影业”动漫集团，并进行“XXL超大号想象力”战略发布。这也是继电视、电影之后，光线传媒在动画电影、奇幻电影方面新的战略布局。“今年是中国国产动画的元年。”光线传媒创始人、董事长兼总裁王长田在接受21世纪经济报道记者采访时指出，“我相信，自明年开始，中国国产动画将爆发得更厉害。成立彩条屋，仅是我们在动画领域构想的第一步。”布局国产动画“通常在外人面前，我都不敢说自己的工作行业。”《果宝特攻之水果大逃亡》导演王巍[微博]一席话，道出一大部分国产动画导演的心声。在许多观众看来，品质低、剧情差、制作简陋，已成为国产动画的通病。身为国产动画的导演，自然也饱受诟病。然而，在王长田看来，这些动画导演已在动画界摸爬滚打十多年，有才华有热情。“我觉得他们非常有必要被大众认识，他们必将成为中国电影界最耀眼的一股力量。”事实上，彩条屋影业早已提前进行布局，两年来共计投资13家动漫公司，包括十月文化、彼岸天、蓝弧文化、全擎娱乐、光印影业、可可豆动画、玄机科技、颜开文化、中传和道、魔法动画、移动传媒、通耀科技、青空绘彩，横跨三维动画、二维动画、漫画、游戏、国外版权领域，囊括IP源头、作品创作、制作、周边衍生等多个产业环节。据彩条屋影业总经理易巧介绍，彩条屋正式成立后，将着力聚焦国漫风、合家欢、影游跨界、真人奇幻和网络院线电影5大类型，目前涵盖22部超级片单：《大鱼·海棠》、《大圣闹天宫》、《哪吒降世》等7部动画组成“国漫风”阵容；《果宝特攻之水果大逃亡》和《美食大冒险》主攻合家欢；《梦幻西游》、《龙之谷》、《我叫MT》属影游跨界；《莽荒记》、《查理九世》等超级小说IP将进军真人奇幻；《星游记》、《星海镖师》等则将拍成网络院线电影或超级真人季播剧。“暴走漫画”灵魂人物王尼玛当天亦通过短视频宣布“暴漫”将启动电影计划，目前仍在剧本创作阶段，明年开拍。《大圣归来》导演田晓鹏则随后公布《大圣闹天宫》及《深海》两部重磅动画电影。围绕《大圣闹天宫》，田晓鹏表示其与《大圣归来》并无直接联系，而是对《西游记》的一次全新解读。此外，彩条屋影业还公布了游戏计划，将与通耀科技合作《AKB0048》、《蜡笔小新》、《机器人(82.300, 0.00, 0.00%)少女Z》、《数码宝贝》等8款动漫作品的游戏开发。蓝海市场待发“真人电影现在占整个电影市场60%的份额，而在未来，国产动画片完全有可能占50%以上。”针对21世纪经济报道记者对国产动画IP现有竞争力的疑问，王长田如此估计。事实上，自2009年之后，国产动画电影在产量上已迎来爆发。根据艺恩咨询数据显示，1999年《宝莲灯》上映之后，2000-2008年，上映的国产动画电影总共只有18部。而在《喜羊羊》之后的2009-2015年的7年间，国产动画电影的上映总数已达到157部。尽管数量上已有突破，但质量仍有待考量。国家广电总局发展研究中心动漫产业研究员宋磊曾表示，目前的国产动画电影虽然技术水平已基本达标，但“剧本大部分停留在不及格状态”，进而导致IP竞争力不足，情节设计欠佳，缺乏品牌优势。因此，除《喜羊羊》、《熊出没》这样有电视动画为基础的动画电影外，中国原创动画电影票房普遍在五六千万，甚至只是院线一日游。社会偏见亦使得投资人对国产动画丧失信心，缺乏投资的国产动画步履维艰，最终形成恶性循环。“国外都是动漫拍成动画，再到电影及衍生品，整个IP流程十分工业化，每一个环节也非常成熟。国内则是决定拍动画后，才去购买IP，再引入人才及设备，流程不成熟。”北京源乐晟资产管理有限公司分析师秦伟杰告诉21世纪经济报道记者。“并且，许多项目的投资人都追求投资回报，真正支持导演潜心创作的项目偏少。”不过，处于早期乱象中的国产动漫市场，其近年愈发显见的“蛋糕”趋势开始吸引企业入局。光线传媒便是其中之一。王长田向21世纪经济报道记者指出，两年前他曾做过预测，2015年至2018年间，中国国产动画电影市场将出现10亿至20亿票房级别的影片。“没想到《大圣归来》在第一年就实现了我的预言。接下来，必将有超过《大圣归来》票房的动画影片。”而围绕投资界“赚快钱”的心理，王长田则表示“光线传媒不差钱”。在发布会现场，王长田亦向各位动画导演频频表示，我们不差钱，不差时间，你们安心好好做。就此，秦伟杰认为，光线传媒在动漫、小说IP方面先人一步进行布局，再加上过往影视制作方面积累有不少经验，形成自身在国产动画电影方面独有的优势。“王长田的做法是先占领上游，重点发力影视制作。未来等市场成熟后，我相信他在下游也会有所动作。”但同时，秦伟杰指出，目前国产动画行业布局更完整的是奥飞动漫(33.14, 0.00, 0.00%)（002292.SZ）。自下游衍生品市场“逆流而上”的奥飞动漫，在2013年收购原创动力后，已逐渐形成动漫影视、媒体、玩具、游戏业务的泛娱乐产业链。孰高孰低，还有待较量。无论如何，企业入局就是国产动画IP的培育过程，对于行业的整体发展而言是好事。“我们有理由相信，这是一片蓝海。”秦伟杰强调。

这个夏天，人们对《西游记之大圣归来》这部国产动画的热议程度，直让人想起50多年前的那部《大闹天宫》。都是“西游记IP”，两只猴子在不同的时空中对国产动画造成震动也形成了一种有趣的对照。虽然，如今80%作品依旧还是粗制滥造、抄袭成风、过于低幼的国漫市场，《大圣归来》的出现，为其找到了一些自信。未来几年内，国内还会有更多偏向成人及全家欢定位的动画作品走出低幼怪圈，在艺术和技术上做出探索，一场国漫复兴运动悄悄拉开帷幕。不过在打了一阵子鸡血之后，仍然存在不少疑问。走出低幼 国产动画年龄层定位更加清晰一直以来，国产动画存在“被低幼”的局面，过分坚持动画只有少儿看的局限，导致很多立志全龄的动画作品都不愿意彻底放弃低幼市场，故事上就显得非常拧巴。今年暑期档的《大圣归来》和《捉妖记》都取得了惊人的票房数字，也传达出一个明显的信息——全家欢的CG电影在未来拥有巨大的市场潜力。定位全龄层的《大圣归来》，核心粉丝群其实是成年人，21-30岁的成人观众占比高达70%。它的成功也证明，国产动画不需要刻意讨好低幼市场，靠成人观众或许才会取得更佳的票房。分别以《魁拔》和《秦时明月》两部青少年动画打响品牌的青青树和玄机科技，也将摆脱低幼的限制，把百分百的精力放在开发属于成人的动画作品上。动漫的终端是真人 漫改电影的时代来了在美国和日本两大动漫强国，漫改电影的吸金能力不容忽视，漫威宇宙的系列电影就是最好证明。正在国内热映的漫改电影《滚蛋吧！肿瘤君》已拿下近4亿票房。随着国内动漫产业链不断完善，作为终端输出的漫改真人电影也会在未来不断占领国内市场。《魁拔》、《秦时明月》和《龙之谷》三部国内较热的系列动画，都有推出真人电影的打算。《龙之谷》和《魁拔》的真人电影目前都还在做剧本和创意的打磨。《魁拔》真人版已经基本达成了和北美公司的合作意向，会针对全球市场。这部电影可能会是一部“魁拔前传”，目前《魁拔》动画的主角是第六代魁拔，真人版可能会讲述第五代魁拔的故事，剧本或将以《魁拔之书》为蓝本构建。可以预计在未来的5年之内，国产漫改电影将陆续降临市场。找回国产动画的基因 中国风崛起曾几何时，以《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》、《猪八戒吃西瓜》等为代表的中国学派动画，也曾与俄罗斯学派、日本学派等世界一流动画流派一同享誉国际。随着时代发展，计划经济体制支撑下的美影厂逐渐衰落，1990年代大量美日动画涌入中国，国产动画逐渐丧失了自己的语言。美影厂厂长钱建平倾向于把当下定义为“中国动画重新起步的过渡期”， 此时出现的《大圣归来》确实令人眼前一亮。虽然仍有很多不足，嫁接了好莱坞基因的《大圣归来》，依然有很多值得玩味的中国元素： 京剧、秦腔、皮影戏、古典志怪小说里走出来的反派，腾空一跃的白龙……这些都是如今国产动画中难得一见的文化符号。米粒影业也已决定把沈石溪的另一部作品《疯羊血顶儿》改编动画。吊了影迷足足7年胃口的中国风手绘动画《大鱼海棠》，目前也已经进入到中后期。即将在明年春节档上映的宁浩、徐峥监制的《疯狂的年兽》中，也会出现很多诸如灶王爷、雷公、雷母等角色。鸡血背后的一些疑问不过，国产动画仍然存在很多问题。国产动画有7成以上的作品都还停留在低幼阶段，可这些作品却占据了几乎9成的动画票房。“这个行业需要推倒重来”，有妖气COO董志凌说，“中国缺少做高质量动画的公司，这些公司对高品质的公司还会有抑制作用。”抛开制作水准不谈，中国本土原创力也还没有被充分激发出来。很多大热的动漫作品，其实都不难在国外找到“影子”。在美国CG动画语言已经成为全球“标准语言”，日本动漫风格对中国影响深远的当下，经历了文化断层的国产动画急需找回自己的动画语言。在导演宋岳峰看来，《大圣归来》虽然也借鉴了很多东西，但并不是生搬硬套，而是真的表达了自己想表达的核心的东西，国产动画借鉴国外的心态和技巧都有待提高。如今各大平台和动画公司纷纷掀起“IP储备大赛”，广度和精度到底哪个更重要？彩条屋总经理易巧认为，IP的续航能力才是首要指标。“一个IP它本身是不是有很好的品质和基础？是不是有很长期的发展空间、长久的续航能力？我觉得这个才是最重要的。《哈利波特》一个IP它能产生七八部，但你有些IP可能做一部就没了”。中国动画距离真正的复兴，其实还有很远的距离。