同为十一档期上映的动漫产业，但是，大家讨论更多的无疑是《黄金时代》和《心花怒放》，到10月13日，曲高和寡的前者尽管上座率只有1.8%，但是排片率依然超过了2%，后者累计票房近9.5亿元，而以一年一部速度出品的动画片《魁拔3》上座率超过6%，但排片却仅仅只有0.67%。聚焦最受关注的财经话题，一起探讨。盘点时尚中国大妈带领的经济现象 中国人被忽悠了 这7大洋品牌并非高大上 A股高管减持神理由：给孩子交学费 12个趣味经济学段子 你知道吗？ 在中国最容易让人产生误解的十种职业 揭秘上市公司中的那些美女股东们 中国人当下十大最奢侈欲望 你中枪没？毫无意外，“魁拔”再次成为市场的炮灰。该片制片人今日表示，2300多万的票房甚至连成本都无法收回，原先计划中的第四部也自然偃旗息鼓。但是，吊诡的地方在于，制片方将《魁拔3》的失利归咎于“中国电影市场只有低幼类型国产动漫能赚钱”。这样的逻辑让人难以理解。并不成熟还在求生的国产动漫市场还要被自己人再次封死吗？事实却是，在今日被国内众多电影人士津津乐道艳羡不已的日本、美国市场，最盛行的恰恰是“低龄化”作品，《彩虹小马》的改编和衍生作品已经从屏幕上繁衍到美国的日常文化圈中，《海螺姑娘》、《樱桃小丸子》两部动画长期霸占收视前两位，日本动画史上最高收视率前三位分别是《铁臂阿童木》（40.3%）、《樱桃小丸子》（39.9%）和《海螺姑娘》（39.4%）。真正阻碍市场发展使其畸形生长的并不是“低龄化”作品，不是“低龄化”的题材、主角和受众，不全是审查和分级制度的制约，不尽然是观众接受水准的缺陷，而更多地是这个市场和产业本身对“低龄化”作品的态度。仅仅靠着小圈子内观众的拥护，仅仅靠着小众乃至边缘题材，仅仅靠着制作者的悲情和勤勉，似乎就能感动大众群体，让大家真正甘心情愿买电影票支持，就能让大家自动忽视作品本身叙事、设计等软硬件方面存在的硬伤，就试图在主流市场中争得自己的一席之地，这样不仅是不切实际的，也是不可能真正推动国产动漫事业的进步和发展的。贩卖情怀的商品已经太多了，观众和市场从来不需要祥林嫂式地抱怨叫苦叫累的作品，观众关注的只是作品本身，市场只乐于接受并促进那些能推动它发展的作品。反而，是被这些以成熟、高端的产业人士嗤之以鼻的“喜羊羊”、“熊出没”等作品真正实现了产业链的融合，从动画作品到剧场版再到周边产品的完善生态已经逐渐形成一个规模颇大的市场。在国内这样一个起步颇晚条件不成熟环境不完善的市场里，两全其美的作品几乎是可望而不可求，尤其对动漫产业和从业者而言，票房或者口碑，几乎是一个必然二选一的问题。真正需要身体力行的不是一味排斥“低龄化”作品，而是针对不同的受众群体，确定题材和市场宣传策略，通过不断提升作品本身的品质，逐步实现票房和口碑的“殊途同归”——这不仅是优秀产品的必然结果，同时，也是成熟完善市场自我进化和筛选的目的。“低龄化”的作品未必能促进动漫市场产业的发展，但一个成熟的动漫市场必然允许“低龄化”作品的出现乃至繁荣。因为市场本身就是一个经过自主选择、不断优胜劣汰的过程，它不需要当事人插话，不需要主事人插手，只要有足够多的产品出现，受众和产品本身的水准总会逐渐演进——让市场自我生长和繁衍，让市场做主，这才是真正的市场经济，这才是我们的动漫产业成长并与日美对手在未来进行竞争搏杀的战场。恰如“上帝的归上帝，凯撒的归凯撒”一样的道理，在有宫崎骏的同时，日本市场还有大友克洋的 Akira，还有梅津泰臣的《风筝》，还有《兽兵卫忍风帖》这样让鬼佬拜服的作品，还有《妖精的旋律》这样的深夜番。也只有在这样一个成熟的市场，才能真正实现文艺创作的“百花齐放”，才能真正实现“成年向”和“低龄化”不同类型作品的并行不悖，只有这样，才能真正推动这个市场的成长和繁荣。给那些“低龄化”作品机会，也是给“魁拔”它们机会，也是给明日的中国动漫产业机会。原标题：《魁拔》成炮灰“低龄化动漫才赚钱”不能说明一切来源： 商业价值

国漫《头条都是他》。在海外的动漫平台看到国人的名字已经不是什么新鲜事，幽·灵姐妹的《头条都是他》在kakaopage受到欢迎，《恶情霸少》登上NAVER的搜索榜第一位，第年秒首次作为非日籍漫画家上刊《周刊少年JUMP》，这都是国产漫画质量不断上升的表现。漫画出海的形式主要包括三种：网络平台连载、漫画杂志刊载以及出版单行本，下表是三文娱统计的部分漫画CP公司出海情况，需要说明的是，各个漫画CP公司选择的地区和形式会有交叉，表格中所列举的只是一部分。总的来说，在网络平台连载，作品进行付费阅读，受益于相对完善的付费机制和用户良好的付费阅读习惯，以及对版权重视和保护，漫画付费情况乐观，CP公司能够获得一定量级的订阅分成收入；在日本漫画杂志刊载，对于作品内容和形式要求非常高，而且通常需要对作品进行细致修改调整，因此输出日本算是对国产漫画最高的肯定之一；直接发行单行本至海外的方式相对轻量，欧洲市场喜好来源国原汁原味的人文精神和表现形式的漫画作品，因此对于各种风格的漫画接受程度很高。韩国、东南亚网络平台连载：女性向漫画付费情况乐观在国内做付费漫画的CP公司，出海时通常会选择网络漫画发展迅速，拥有相对完善的付费机制和良好付费阅读习惯用户，并且对版权重视和保护的国家和地区，包括在港澳台、东南亚以及韩国地区的网络平台上连载漫画，其付费情况非常乐观。特别是在韩国，根据近日韩国发布的《漫画产业白皮书》显示，20.5%的线上漫画用户表示最近一年中有过付费阅读的经历，35.7%的用户表示“1个月2~3次”，所占比例最高，接下来是“1个月1次”（29.4%），“一周1~2次”（16.3%）等。而从支付的金额来看，支付“1千~5千韩元”（约合人民币6~30元）的用户人数所占比为46.2%，其次是“5千~1万韩元”（31.2%），“1千韩元以下”（12.2%）等。三福互娱提到，韩国平台推荐力度相对他们本土的作品还是有限，在韩国漫画的夹击下，国产漫画作品在韩国的热度无法和国内的情况相比，他们单部作品的订阅分成收入大约能达到韩国中档漫画作品的水平，而极光动漫和有鹿文化都向三文娱透露，他们在韩国的漫画收入是国内的三分之一至一半。据了解，很多在韩国受到欢迎的国产漫画都是女性向作品，青春恋爱类题材能受到广泛欢迎，不会遇到文化壁垒。和国内市场一样，韩国的女性用户具有更高的APRU值，对作品忠诚度高，消费欲望强烈，有鹿文化的女性向作品《恶情霸少》，就在近日登上了NAVER的搜索榜第一位，《豪门第一盛婚》也登上了kakao的首页推荐。左：《恶情霸少》登上NAVER的搜索榜第一位右：《豪门第一盛婚》被kakaopage首页推荐此外，由于男性漫画读者基数相对更大，所以漫画CP公司们也在推进着男性向、少年向的作品，如极光动漫推出的《妙手小村医》，瑛麒动漫推出的《山海逆战》等。这些公司告诉三文娱，港澳台、东南亚以及韩国地区，传统漫画行业发展比较早，市场成熟，所以培养了大量的漫画用户，而这些地区都受到中国文化的辐射，用户们一方面对中国传统的内容故事有很美好的向往，另一方面也受到西方的思维影响，因此对于日漫、欧美漫画、中国漫画等各种类型的作品接受程度都很高。而且东南亚地区的本土动漫内容生产较弱，所以长期依赖于外来的二次元文化。不过与此同时，现在国漫在海外的热度正在提升，还有较大的上升空间需要培育。同时，由于各个地区的政策限制、支付习惯、税费、服务质量以及用户内容偏好都有一定差异性，针对每个国家或地区都要逐个研究，运营方面也需要制定不同的战略，因此需要有丰富的经验才能做好海外发行。而具体到海外发行的流程，漫画CP公司先要与合作方沟通，包括版权代理的公司、出版社，或是直接与平台洽谈，与平台签约时会要求推荐位、限免活动、送周边活动等，以保障作品的推广力度。确定这些细节后，挑选比较符合当地文化特质的内容进行本地化翻译并做细致的二次编辑工作，重新确定话数和付费章节，就可以各个平台上发行了。发行国产漫画的海外平台，包括韩国的Comic Star、NAVER、kakaopage、mr blue等20余个，以及面向港澳台和东南亚地区的漫咖、漫画人等平台。瑛麒动漫旗下的漫画人等平台在海外市场深耕多年，他们所签约的牛佬、司徒剑侨等漫画作者，都是在港澳台、东南亚地区具有很高知名度，其作品改编的电影和游戏在东南亚都非常受欢迎。另一家平台漫咖告诉三文娱，由于他们从刚开始做的时候就是走付费路线，所以最后沉淀下来的用户都是付费用户，他们有很好的内容付费习惯，还有很高的打赏热情，女性向漫画最受欢迎。不过他们还提到，虽然东南亚用户的版权意识已经普遍高于国内了，但盗版的情况也有很多，不愿意付费的用户大有人在。日本漫画杂志刊载：数量有限，更高的内容形式要求在面向日本输出漫画时，由于其长时间的纸质漫画历史沉淀，在漫画杂志连载后推出单行本是比直接在网络平台连载并付费阅读更合适的形式，翻翻动漫是其中的代表。2012年4月，《朝华纪事》在翻翻动漫的推荐下登陆了集英社旗下的青年向月刊《JUMP SQ》，此后翻翻便开启了这条通往日本漫画刊物的通路。《朝华纪事》风息神泪&loli武士。日本杂志连载漫画与国内相似，要向日本市场推荐国漫，最重要的是需要非常丰富的渠道资源，接触各种不同定位的杂志和平台，再针对国漫作品的调性推荐合适的杂志，经过杂志编辑部的审核调整，再进行刊载。翻翻向三文娱介绍，中国漫画家在日本刊登作品主要有两种方式：第一种是作品直接上线，比如漫画作者择幽的《Mosquito》，翻翻为他匹配了《ULTRA JUMP》的主编阿相道广来作为指导老师，经过了对作品的进一步探讨和修改后顺利上刊；另一种方式是经过日本市场认可的中国漫画家打造新的作品，如第年秒的原创短篇《多米诺杀手》成功登上了世界发行量最大的漫画杂志《周刊少年JUMP》，这是该杂志1968年创刊以来首次有非日籍的作者在上面刊登原创作品。而由于日本的漫画市场产业链非常成熟，漫画作者的作品成名之后，可以得到后续版权收，因此漫画作者的收入来自于稿费+纸媒刊登/出版版税+信息网络传播+衍生授权（影视、动画、游戏、周边等）+随着衍生而产生的间接盈利。因此，虽然新人的漫画稿酬一般不会太高，折算成人民币略高于国内，但是相对的如果作品大受欢迎，单行本的出版数量能够登上畅销排行榜，以及随之而来的动画和游戏电影等方面的衍生，为漫画作者带来的收入非常可观。第年秒《拾又之国》日文单行本，受到富坚义博和岛袋光年推荐。但同时翻翻也提到，虽然中国的漫画作品受日漫影响很大，所以在审美层面的阻力不大，但具体到细节上，比如翻页习惯、叙事的逻辑等等的不同，在一定程度上会影响日本民众对于中国作品的理解，所以只有在叙事上比较符合日本漫画理论的作品才会更容易引发好的反响。而现在国内彩色漫画大行其道，加上为了适应移动端阅读而设计的画面语言，与日本漫画差别还是很大的，因此要实现面向日本出海的漫画数量非常有限。日本的漫画读者构成与国内差异也很大，日本漫画普及率高，读漫画是一种全年龄参与的行为，因此日本漫画的题材类型非常多，面向不同的人群。国内漫画读者多数是30岁以下的年轻群体，并集中在13-25岁，因此题材内容都有一定局限性。也就是说，如果要面向日本输出漫画，对于漫画的形式与内容都有很高要求，而且哪怕日方确定要引进，对于漫画也会有许多修改意见，这都需要CP公司花许多时间精力去配合调整。出版单行本：轻量级的出海方式，欧洲接受各类文化在海外市场推出单行本是更为传统的输出漫画形式，王鹏、口袋巧克力、矩阵、本杰明、姚非拉等老牌漫画作者，都有过在欧洲市场发行漫画单行本的经历。2006年，本杰明的作品《记得》在法国出版，他也成为首位在法国出版漫画的中国新漫画家，也是20年来将中国漫画卖入欧洲市场的第一人。同年口袋巧克力的《蝴蝶飞飞》和《南山之忆》也在法国出版，这两部作品是当时国内少见的全彩漫画，恰逢法国出版社来中国寻觅可以出版到欧洲的作品，而且不希望是日本漫画的风格，所以这两部作品与法国出版社达成了合作，还推出了欧洲其他语种的版本，后来的《昨日青空》、《也许，那一瞬间》也都有出版法文版。口袋巧克力告诉三文娱，欧洲的漫画市场比较开放，拥有全年龄段的读者，世界上比较强势的两个漫画类型，日漫（Manga）和美漫（Comics）在欧洲都占有很大的市场，而且欧洲漫画还保留了自己传统的漫画类型，简称为BD，审美有些类似我们过去看的连环画。口袋巧克力发行至欧洲的漫画作品。因此，欧洲出版人在选择引进漫画的时候，希望看到的是来源国原汁原味的人文精神和表现形式，不需要去刻意创作迎合海外市场的作品。除此之外，据了解在法国还有一种创作形式，即由法国人编剧，中国漫画作者代为加工成最终漫画。这种合作虽然能够保证一定销售量，但一方面需要国人漫画作者模仿欧洲的漫画分镜，另一方面由于文化差异始终存在，合作过程中对漫画内容的理解也可能产生分歧，更不利于国人漫画作者培养自己的创作思维。分子互动也在海外推出了代表作《非人哉》的单行本，不过他们选择的是台湾、越南、韩国等亚洲地区，仍然在中国文化辐射范围内。之所以没有先将条漫放到网络平台连载后再发行纸质单行本，是由于分子互动认为目前不需要在海外耗费太多精力，直接发行单行本，以最轻量的方式探索海外市场，也不会有太多推广或是营收方面的压力。在国内漫画作者与代理版权的公司和出版社的共同努力下，“国产漫画走出去”已经迈出了第一步，但现在对国漫认可程度较高的地区还是局限在港澳台、东南亚及韩国，无论是漫画强国日本、美国，或是欧洲，对于国漫的认识还远远不够。而对于漫画CP公司而言，进军海外的确能打响自己的品牌，并带来一定量级营收，但也相应的需要时间精力去配合海外市场的要求调整作品，如何选择发展路线还需要看公司自身的定位。不过说到底，好的作品才是出海的基础，有质量保证的漫画无论是在国内还是海外都一定能被市场所认可。

根据今天发售的小学馆漫画杂志《Cheese!》4月号封面情报，日本美少女漫画家青木琴美正在该杂志连载的作品《迷雾中的蝴蝶》(《彼女は嘘を爱しすぎている》)将被改编成真人电影。 青木琴美所绘的作品都是相当受欢迎，比如《属于你的我的初恋》、《妹妹恋人》就都曾被改编真人电影上映。《迷雾中的蝴蝶》描述了喜欢音乐的女高中生小枝理子，每当听到超人气乐团CRUDE PLAY的歌，眼泪就情不自禁的流出来。某天，理子在路上对一名正在哼唱歌曲的男子小笠原秋(CRUDE PLAY的天才音乐作曲家)一见钟情。理子：“我只会撒谎，她却说我是个‘诚实的人’。””秋：“‘小不点女人’这个是对理子的第一印象，要说属于哪边的话，理子算是丑女的那边。但是对我来说是最棒的女孩，因为喜欢才无法简单的开口告白……”

TV动画《蝴蝶绮～少时信长～》PV与宣传图公开！

胡靖胡玲姐妹作品的版权登记证。 胡雪微 摄 胡靖姐妹展示创作的漫画作品。 胡雪微 摄 胡靖姐妹展示被商家侵权的证据。 胡雪微 摄中新网石家庄11月15日电 (胡雪微)蘑菇头、大圆脸、黑眼圈……这对极具特色的卡通人物形象，是由河北石家庄一对双胞胎姐妹设计出来的。但辛苦设计并进行版权登记的卡通形象，被很多商家无偿侵权使用，让姐妹俩很无奈。15日，在双胞胎姐妹胡靖、胡玲的工作室里，记者看到了她们创作的卡通形象“胡椒默与胡椒豆”，以及大量绘本作品。双胞胎姐妹出生于1985年，从小喜欢画画，特别是漫画，大学分别就读于江西和石家庄，学的都是与画画有关的设计专业。俩姐妹就读于一南一北两个城市，于是二人就起了个笔名“南靖北玲”。 姐姐胡靖介绍说，“胡椒默与胡椒豆”这两个卡通人物是根据俩人的自画像，在2007年设计出来的，2009年在石家庄市版权局进行了版权登记。“2012年11月，我们发现北京的一家家居用品公司未经许可在其销售的床上用品上，使用了我们设计的这两个卡通人物形象。这是当时在公证处给展示的，侵权商家的侵权商品记录。”胡靖说。妹妹胡玲说，2012年发现自己的作品被侵权后，她们和商家沟通无果，就选择了法律维权途径。“官司打了一年多，2014年10月17日，法院终审判决我们俩胜诉。这一年多的维权路走得实在太艰辛，太无奈。”虽然官司赢了，但是姐妹俩并没有太高兴。胡靖说，现在随便打开一个购物网站就会发现仍有大量商家在侵权使用我们的作品，并且盗用种类很多，服装、床上用品、手机链、手机壳等等，应有尽有。“因为侵权的数量比较多，商家比较杂，所以连我们自己都无法统计侵权的数量。”除了以“胡椒默与胡椒豆”为卡通形象创作的多个漫画作品外，姐妹俩还以她们的个人成长经历，先后创作了短篇绘本作品《云端的蝴蝶》、《吻》，以及刚刚创作完成的长篇绘本作品《我不说话你会懂吗》。胡靖表示，每一部作品都融入了两人的心血，从构思到成稿，短的作品需要三五天，长的需要两年多时间才完成。她说，“我们的每一幅作品都是纯手工绘制的，完成一部长篇绘本，绘图加插画有三百多页。”胡靖姐妹说，耗费这么多时间和精力创作出来的作品被盗用，心里很难受也很无奈。“我们呼吁社会各界关注动漫作品知识产权的保护，尊重动漫作者的辛勤劳动，同时希望能与有诚信的规范企业合作，一起共赢，而不是贪图一时之利。”针对知识产权保护问题，河北博尚律师事务所律师李庆兵表示，只有保护，才能更好地创新。除了作者增强维权意识外，对于商家来说，依法依规使用知识产权作品，才能更好地保护自己的品牌，经营之道才可能走得更远。(完)

累计发行量突破270万部的青木琴美同名漫画《迷雾中的蝴蝶》将被改编成真人电影于今年12月登陆日本全国各大影院。故事的主人公由人气男演员佐藤健和从5000个候选人中甄选出的幸运儿大原樱子主演。 《迷雾中的蝴蝶》以当代歌坛为背景，讲述了25岁的音乐人小笠原秋和与他年龄相差巨大的女高中生小枝理子恋爱的故事。主人公的成长和歌坛背后的阴暗面相互交织，纠葛，发展成一段揪心的叙曲。既然是以歌坛为背景的故事，剧中的音乐自然担当着很重要的角色。负责为该片创作音乐的是原东京事变的贝斯手兼音乐制作人龟田诚治。 剧中饰演男一号小笠原秋的佐藤健说，“我自己本来就非常喜欢音乐，很向往歌手这种职业，这次可以在剧中过一把瘾真是太好了。”关于新搭档大原樱子，佐藤健说道，“第一次和大原见面的时候，她就边弹边唱歌给我听，听得我直起鸡皮疙瘩，声音真的太好听了。和诚实又纤尘不染的理子这个角色实在太符合了。”他还说道，“作曲的场景和演奏的场景在这部电影中都非常重要。为了让表演看起来真实我现在真正加紧准备。既然是少女漫画就一定要有让人揪心的故事和动真格的音乐，请大家期待哦。” 这次从甄选中获胜的大原樱子1996年出生，现年17岁，经过了半年演技和歌唱技巧的培训，现在已经得到主创团队的一致认可。漫画原作者青木琴美也称赞说道，“虽然我丝毫没有介入甄选，但是看到大原樱子就让我想到理子，她就是这么适合这个角色。”首先出演电影，大原理子表现的非常谦虚，“本该是在电视上才能看到的‘佐藤健’先生出演小笠原秋这个角色，一想到这就心跳加速了。因为完全没有在摄像机前表演的经验，非常紧张，我一定要用自己的方法把压力变成动力。”负责为该片掌镜的是曾经在《太阳之歌》中发掘了YUI演出才能的小泉德宏导演，他是否能在新作《迷雾中的蝴蝶》中发挥出新人大原樱子的闪光点呢？敬请期待！据悉，《迷雾中的蝴蝶》真人版将从本月中旬开始拍摄，12月正式在日本全国上映。【作品情报】《迷雾中的蝴蝶》真人版2013年12月 日本全国上映