《银河护卫队》海报暑期档尚未收官，多部中外新片已经开始抢占国庆档。据多位来自院线的人士透露：备受期待的漫威超级英雄新片《银河护卫队》已经将档期由之前的9月改为10月3日（一说10月6日或7日）。这也意味着，《银河护卫队》将与宁浩新片《心花路放》(9月30日)、许鞍华新片《黄金时代》(10月1日)、《痞子英雄2》(10月1日)以及《反贪风暴》(10月3日)等国产新片展开混战。漫威影业第二阶段收尾之作IMAX3D《银河护卫队》上周末三天就在北美地区爆收9400万美元，这一成绩仅次于《变形金刚4》和《美国队长2》排在第三，并创下了影史8月开画纪录。而除了票房上的好势头，该片在影迷观众的口碑也相当不俗，烂番茄网站给出的新鲜值高达92%，评分网站MetaCritic也给出了76分，IMDB全球观众总评甚至高达9.0分。根据早前的消息，《银河护卫队》本定于9月5日引进中国大陆，但今日却曝出调档10月3日的消息。如《银河护卫队》调档消息属实，那么今年国庆档国产新片一统天下的格局恐将遭受冲击。除了与之同日上映的《反贪风暴》(古天乐新片)，9月30日上映的宁浩新片《心花路放》、10月1日上映的许鞍华新片《黄金时代》都有遭受这部好莱坞大作的阻击。至于之前一直暂未定档的钮承泽新片《军中乐园》、刘德华新片《失孤》以及斯嘉丽·约翰逊主演的《超体》，甚至有可能推出国庆档的阵地。2014年国庆档部分新片排期（暂定，具体上映日期请以片方和影院公告为准）9月26日《亲爱的》 导演：陈可辛9月30日 《心花路放》 导演：宁浩10月1日《黄金时代》 导演：许鞍华《魁拔3：战神崛起》 导演：王川/张钢/周洁《痞子英雄2：黎明升起》 导演：蔡岳勋10月3日《银河护卫队》 导演：詹姆斯-冈《反贪风暴》 导演：林德禄9月-10月待定《军中乐园》 导演：钮承泽《失孤》 导演：彭三源《超体》 导演：吕克-贝松

一部国产动画电影及其89个众筹投资人的赚钱故事在这个夏季被一遍又一遍讲述。《西游记之大圣归来》（以下简称《大圣归来》）票房破9亿，众筹投资人人均投资不足10万净赚20多万的建树格外励志。然而，看似一步之遥的投资神话却在八荒之外。这一非常规案例，障目了更多影视众筹项目的落魄和整个领域的高危投资现状。机构最新数据显示，国内影视类众筹平台项目成功率仅为64%。记者在采访中还发现，诸多实为互联网理财产品的伪影视众筹项目却不在少数，更有一些通过微信朋友圈募集资金的项目，很可能涉及诈骗。小概率盈利显然，《大圣归来》的成功并不是常规景观。百度去年推出“百发有戏”平台，试图涉足影视众筹市场，上了一部《黄金时代》，却无奈票房遭逢滑铁卢。阿里巴巴推出的《魁拔Ⅲ》，同样遇到票房惨败。成功的案例总被津津乐道，哪怕它只是个孤例。数据显示，截至8月23日，《大圣归来》票房累计9.32亿元，创近50年来国产动画最高纪录。在开拍之际，《大圣归来》采用了众筹方式进行融资。参与投资的89位众筹投资人，合计投入780万元，目前预计可以获得本息约3000万元，即每位投资人可以在此笔投资中净赚约25万元。“这89个投资者，由于他们是股东，电影越卖座，回报就越高，所以他们会积极做营销。《大圣归来》是通过熟人朋友圈的私募方式，虽然不属于公开的股权众筹模式，但是它充分发挥了众筹的优势。更加证明了大众创业、万众创新的一个基础设施初步形成。”中国人民大学法学院副院长、互联网金融专家杨东说，像电影这种跟消费者密切联系的产业特别适合做众筹，随着“互联网+”时代的到来，电影通过众筹模式，能够克服传统金融模式的不足，使产业和金融高度融合，并将资源充分整合起来。众筹的效果是“股东变成消费者，消费者变成股东”。问题在于，是否还存在第二个、第三个乃至更多的《大圣归来》。据数据统计，目前国内共有九家平台涉及影视类众筹。从平台项目发布数量来看，近半数平台影视发布项目为个位数，项目数较少，影视类众筹平台项目成功率仅为64%。淘梦网创始人阴超告诉记者，我国去年影视行业约有800亿元投资，而票房只接近300亿元，意味着其他的钱都亏掉了，这无疑是一个高风险的行业。“淘梦网这类平台，目前更多地是在支持年轻导演拍短片，提供偏商品类的而非偏股权类的众筹，投资者在投资视频短片后，可以获得相应的海报、宣传物等。”阴超坦言，即便是这种模式，项目成功率也并不高，仅为20%至30%。天使汇创始人兰宁羽对影视项目的现状估算则更加悲观。他表示，2015年上半年广电总局公示立项的电影剧本1329部，可以推算全年大概在3000部左右，还有大量的电影项目根本没能完成立项手续，但资金早在项目初期就需要进入，而目前每年能上院线的国产电影也就在200部左右，已经是十五分之一的比例了。其中能够盈利的国产电影占比更少，万中选一的比例，这个概率比天使投资的成功概率还要低，影视众筹的风险非常大。“我国目前的电影界，如果不是大电影公司领投，其他项目风险都很大。通过观察这两年的优质电影，一个是《泰囧》，一个就是《大圣归来》，这个都是小概率事件。所以中国电影众筹有待更健全的发展，投资者对项目的判断需要更谨慎。”阴超说。伪项目众多很多投资者所谓的影视众筹项目，不过是投资于影视项目的理财产品。业内人士称，这种投资几乎无需门槛，几百元、几千元便可以参与投资，并获得相应的承诺回报，投资者并不能真正成为电影的股东或者出品人。记者了解到，阿里巴巴和百度分别推出的“娱乐宝”和“百发有戏”，其模式都更接近于互联网理财产品。以阿里“娱乐宝”里的《小时代4》为例，最低投资金额为100元，这100元没有直接交由导演郭敬明，而是先买成国华人寿的保险理财产品，再采取合法合规的方式投向文化产业，获取投资收益，预期投资年化收益率为7%。假设一个用户向《小时代4》项目投资了100元，基本可以保证的是投资所产生的7元钱收益。百度“百发有戏”的项目收益则由票房收入来决定，收益情况分为几个档次：如果电影票房低于2亿元，收益率为8%；每增加1亿元，收益率就提高1个百分点；如果票房超过6亿元，收益率可达16%。以该平台上的电影《黄金时代》为例，如果电影票房超过6亿元，那么投资人投入100元最多可以产生16元的收益，当然即便票房收入低于2亿元，投资者投资100元也可以获得8元钱收益。事实是《黄金时代》票房惨败，投资者只获得了8%的收益。有业内人士分析称，“娱乐宝”和“百发有戏”的模式就是一种理财产品，投资者并不能真正成为电影的股东或者出品人。这和《大圣归来》这样的电影众筹有着本质的区别。一些电影选择通过以上平台进行融资，其意图不仅是筹资，有时更多的是一种宣传手段、一种炒作噱头。事实上，阿里数字娱乐公司原总裁刘春宁曾表示：“我们不是众筹，是一种投资。因为众筹项目不能以股权或资金作为回报，项目发起人更不能向支持者许诺任何资金上的收益。”规模较小的平台同样在“挂羊头卖狗肉”，借众筹之名行营销之实。记者在采访中了解到，除了阿里、百度等互联网大佬，其他众筹平台也纷纷推出影视项目，并出现了淘梦网、聚米金融等一批以专业的影视众筹起家，专注垂直于这一领域的平台。不过，规模较小的平台其影视项目多集中在互联网影视、微电影等，院线电影比较少。业内人士指出，这也是考虑到投资人的投资周期、风险承受力等，由于院线电影众筹周期长达几年，而且能否上映还不能确定，所需金额较大，风险更不可控，对普通投资人来说，并不具备太大的吸引力。比如目前影视产品的宣传，其项目无非是到影视剧组探班，获得主创见面会门票、电影首映会门票、独家授权发行的电子杂志、明星签名照、电影票等。而这类型模式，由于投资者过度分散、股权结构权责不明、沟通成本高昂，都无法视为真正意义上的众筹，更接近于一种营销手段。众筹项目电视剧《花开如梦》制片人吴毅曾表示，选择新兴的互联网众筹行业进行影视剧资金募集，看重的不仅仅是资金，更重要的是看好创新背后的尝试，让影视人从老套的，墨守仅在一定范围内靠人脉关系拉资金，到开辟一个公开、透明、完全市场化的投融资交易平台。信用飘摇等待两年才收到回报仍属幸运。作为影视众筹项目的投资者，北京的王先生告诉记者，他的一些朋友参与投资的电影最终由于一些原因没能上映，也只能“愿赌服输”。王先生于2013年5月在点名时间平台上购买了《十万个冷笑话》国人原创动漫电影的众筹项目。他说，当时该项目“由周杰伦当配音演员”等宣传很契合自己的爱好，便选择了“玩玩”。据悉，这个项目的投资等级分为多档：平民级的只需投资20至50元便可以回报一张电影票，和一些周边书签挂件等；第二档是112元，可以回报两张电影票，和木质书签等；第三档是220元，回报是一张电影票和首映券等；其次还有500元档、800元档、10万元档等，其中，只有10万元的投资可以参与电影票房分红。王先生告诉记者，投资后一年多后，这部电影才上映，但是许诺的书签等礼品回报，他在2015年才收到。王先生坦言，参与影视众筹项目的秘诀只有一个，就是“耐心等”。阴超表示，考虑到风险因素，目前平台从事互联网影视、网络电影和微电影类的项目比较多，而院线电影比较少，这也是由于电影众筹周期较长的原因。比如《大圣归来》，八年前开始策划，四年前着手做，尽管电影上映了，也应该是上映一年之后才有回报，这是一个比较漫长的文化投资过程。“有些电影筹资者拿了钱，拍了两三年也没有拍出来，这在影视行业中也是很常见的事情。尤其是一些通过微信朋友圈募集资金的，更有可能涉及诈骗，因为没有通过平台中介来进行筹资，便没有机构会为其承担责任。”阴超告诉记者。多位业内人士在受访时都提到影视众筹的“信用风险”问题。中投顾问文化行业研究员蔡灵说：“影视众筹风险较高，成功比例较低，一方面影视剧投资风险本来就较高，票房不可确定性较强，受到档期、同期上映电影、市场偏好等多方面因素综合影响；另一方面，影视众筹发展时间较短，相关运作体制尚未完善，存在技术风险和信用风险。投资者不能对影视众筹过于乐观，影视众筹的商业模式还需要不断完善，以降低投资风险。”网贷之家高级研究员张叶霞也表示，目前我国影视众筹以奖励众筹类型为主，普遍小额投资，一般多予以实物奖励，风险较低。而影视众筹模式与票房挂钩，收益率波动较大，且影视剧投资票房还受到档期、同期上映电影、市场偏好等多方面因素综合影响，不确定性较强，此外由于影视众筹发展时间较短，相关运作体制尚未完善，存在信用风险和管理风险等原因。沉默的鼓励目前我国并没有针对影视众筹出台专门的监管政策，用兰宁羽的话说，“很多创新模式是在一种默许的鼓励下进行的”。这对行业发展而言未必是坏事，但这一投资领域的痛点如何化解，仍需直面。兰宁羽向记者缕析了影视众筹领域存在的诸多痛点。如从项目层面来看，影视众筹面临很大的筛选难度，目前影视类的众筹项目鱼龙混杂，国内的众筹与国外相比在项目的质量、创新性、背后的团队水平等方面都有较大差距，尤其在影视行业商业化程度尚且不高的今天，影视投资行业不可能率先完成商业化。又如，由于电影项目本身都隶属于某一家影视公司，是一次性的项目制，没办法做到为单独一部电影注册一家公司，因此众筹来的资金以什么方式体现、权益如何分配都面临很多问题，特别是在知识产权方面是个难题。如果走的是股权类众筹，那么每个人都有版权，这就需要在项目发起的时候做好相应的说明，比如电影放映的收益小股东是否可以共享，之后的在线放映收益、改编收益又如何分配等，目前这些权益都很难清晰界定。阴超则表示，投资者投资一部电影，至少需要知道导演是谁，演员是谁，而且必须看到其签订的合同，不能是预设的导演和主创团队。其次投资者需要弄清楚发行、剧本、制作是谁，项目背后是哪个电影公司在主导。这些都体现了信息披露的重要性，和买股票是一样的。法律风险更加不容忽视。“假如《大圣归来》众筹突破200人，公开方式发行了，电影做得又不是特别成功，不光是亏本，这200人会告你是非法集资，这是很明显的。”杨东说。即便如此，业内对影视众筹仍然充满期待。京北众筹总裁助理全忠伟表示，影视众筹是创意类众筹，很适合通过众筹来发展，现在还不是一个更多强调风险的时候，因为电影本身就是高风险。在现行法律框架下，不要轻易去否定一些创新，应当以开放的态度去看。由于风险是相对的，因此应该做到充分提示投资人风险，并做合格投资人认定。杨东表示，从长远来说，第三方的众筹平台相对要独立，电影公司是独立的法人，独立的公司，没有关联关系。无论发生任何情况下，众筹平台是没有任何责任的，永远不会存在所谓的自融的法律问题，未来的发展就更大更开放，对行业有帮助，实际上更有利于这个行业的发展，有利于众筹的发展。“我们希望借力更加专业化的、垂直类的平台，帮助更多的项目去做这样的融资源的活动，这符合‘大众创业、万众创新’的概念。这些平台可以比喻成金融的‘毛细血管’，这些‘毛细血管’使人体更加健康，使中小企业融资获得更大保证。”杨东说。

由动画制作公司STUDIO4℃和稻船敬二氏率领的comcept联合推出的众筹企划《Red Ash –Magicicada-》的动画版曝光了多幅新图，另外还宣布了梶裕贵将主演主人公吉克的消息。《Red Ash –Magicicada-》是一个由动画和游戏两个制作组，根据同样的人物设定和“寻宝猎人”这一故事主线，凭借自己对作品的不同理解，自由进行创作的全新企划。动画和游戏的众筹分别进行，时间截止到8月4日。从这次公开的两张新图中可以感受到动画版的风格。角色设定简洁洗练，画面中背景的密度非常大，如果能按照这种质量制作出来，应该是一部值得期待的作品。另外，在STUDIO4℃制作的《剑风传奇 黄金时代篇》3部曲中出演捷度，在《进击的巨人》中出演艾伦的人气声优梶裕贵确定将出演本作的主人公吉克。另一方面，虽然游戏版中克鲁和老虎两名配角的声优已经确定，但是动画版将启用不同的声优。具体邀请哪名声优将根据集资者的投票来决定。最后，原本动画版预定是5分钟的短篇，但是在集资者的请求下，现在已经决定改为12分钟以上的中篇，再加上大约6分钟的特别版结局，总共会制作18分钟以上。并且计划以后将以蓝光碟的形式发售。蓝光碟中将收录花絮视频、制作人员访谈和神秘特典映像等。

国庆刚过，中国动漫产业市场国庆档再创新高，根据相关统计，国庆长假期间，内地电影票房市场7天票房合计约10.84亿元，同比增加近75%，尤其是在《心花路放》更是心花怒放，10天票房破8亿。几家欢喜几家愁，这边《心花路放》、《亲爱的》、《痞子英雄》口碑与票子齐飞，那边《黄金时代》这部聚集了大牌导演和演员的电影因为票房惨淡受到各大媒体的关注，被视为国内动画标杆且具有较好口碑的《魁拔3》出品方青青树公司发布公告宣称已经坚持7年《魁拔》将暂停其第四部的制作计划，票房不理想是直接原因。一方面，日本动漫《火影忍者》宣布即将终结引来大批关注以及火影迷的唏嘘，一方面国内首部定位青春人群的电影因票房原因要暂停后面的计划，对此，相关人士表示国内国产动漫低幼化使得国内的观众一听到动漫片就会立刻反应是给小孩看的，导致国内完全没有形成看国产青少年和成年人动漫的习惯，这些市场的因素都是阻碍中国动漫继续发展的原因。笔者则认为，造成这种现象的最主要原因在于国内缺乏优秀的成人动漫产品，没有很好的成人动漫市场基础，假设是《火影》或者《海贼王》等拥有着较好的市场基础的成人动漫也进入电影院，结局还会是这样吗?您可能感兴趣的研究：2015-2020年中国电影发展前景与投资预测分析报告 2014-2018年中国动漫基地行业市场前瞻与投资规划分析报告 2015-2020年中国动漫产业典型企业商业模式与设计策略分析报告 2015-2020年中国动漫衍生品行业深度调研与投资战略规划分析报告 2014-2018年动漫衍生品项目可行性研究报告 2014-2018年动漫项目可行性研究报告 更多研究报告>>笔者作为一个伪动漫迷，既看过定位低幼类的《喜羊羊与灰太狼》，也看过定位成人类的《火影忍者》以及《海贼王》，国内的成人动漫近几年来虽然有所起步，但总体来看，数量少、市场基础浅，因此，《魁拔Ⅲ战神崛起》的市场尴尬并不是偶然。从国内动漫产业来看，在国家政策支持下，中国国产影视动画播放体系已初步形成，目前国内有2000家省市电视台，其中动画专业频道有4个、少儿频道有25个、少儿栏目有289个、动画栏目200个，对动漫影视片的年需求达到30万分钟以上。前瞻产业研究院发布的《2015-2020年中国动漫产业发展前景与投资预测分析报告》数据显示，2013年国产动漫影视片的产量为20.47万分钟，供给与需求之间存在巨大的缺口。

《黄金时代》华语电影竟然已经有6年没有拿到过威尼斯电影节的最高奖项，这可是自1989年侯孝贤凭借《悲情城市》为华人赢得第一座金狮奖之后，就再也没出现过的局面——威尼斯电影节历来被认为是华语电影的“福地”，张艺谋、李安、贾樟柯等如今称得上是华语电影大师级的人物，都因受到威尼斯电影节的青睐而得到世界影坛的关注。然而自2007年之后，华语电影人在威尼斯电影节上表现却越来越平淡，以至于媒体只能将关注的焦点转移到蹭红毯的女明星和各种华语商业大片的发布会上。今年年初的柏林电影节上，刁亦男凭借《白日焰火》拿到了同样是在2007年后就再也没有华语导演拿过的金熊奖，大振人心。时隔半年，威尼斯电影节让我们在连年的惨淡后，终于看到华语文艺片重回到了各种比赛单元。尽管主竞赛入围者只有王小帅的《闯入者》一部，但《黄金时代》和《亲爱的》两部既有明星撑场，又兼具了与威尼斯电影节相契合的“人文艺术气质”的影片，为电影节增加了不少看点。威尼斯也同样给予华语文艺片新作们以足够的重视，《黄金时代》不但享受到“闭幕影片”的殊荣，许鞍华更荣任地平线单元的评委会主席。而主竞赛单元的评委则有陈冲为华语片坐镇。新人方面，刚刚在FIRST青年电影节上获得最高奖项的《殡棺》入围了国际影评人单元，李烈监制的新片《台北工厂II》、短片《大暑》也都将在电影节亮相。黄金时代可以说，威尼斯电影节是所有海外电影节当中最爱中国的，而这种爱与掌管了威尼斯电影节选片权长达18年之久的马克·穆勒有着非常直接的关系。1986年，在中国留过学，高度迷恋中国文化的马克·穆勒，被威尼斯电影节组委会聘为该电影节选片委员会的亚洲区选片人，从那一刻起，威尼斯就成了华语电影走向世界的幸运之门。1989年，侯孝贤的《悲情城市》为华人赢得第一座金狮奖;1992年，张艺谋继1991年凭《大红灯笼高高挂》拿到银狮奖后再下一城，凭借《秋菊打官司》摘取了他的第一个金狮奖，而巩俐也因此片摘取了当年威尼斯电影节的影后桂冠，从而真正地走向国际;1994年，蔡明亮凭借《爱情万岁》，与国际大导演克日什托夫·基耶斯洛夫斯基的《蓝》并列拿到“金狮奖双黄蛋”;1999年，张艺谋达到自己国际影响力的最高峰，再一次凭借《一个都不能少》摘取了第二座金狮奖，而当年的最佳导演奖则颁给了中国导演张元。到了2004年，马克·穆勒从瑞士人莫里茨·德·哈登手中接任了威尼斯电影节主席的位置，自此威尼斯电影节对华语片的青睐更一发不可收拾。2005年，李安凭借《断臂山》获得第一座金狮奖，更因此让影片得到奥斯卡评委的关注，拿下了当年的奥斯卡最佳导演奖;2006年，贾樟柯第一次亲吻了金狮奖杯，一部《三峡好人》不仅征服了威尼斯，更让世界看到不同的中国;2007年，李安携争议之作《色·戒》再战水城，成为历史上第二位拿过两座金狮奖的华人导演，而当年的评委会主席，正是第一位拿过两座金狮奖的张艺谋。连续三年将最高奖项颁给华语片，华语电影在马克·穆勒的大力支持下开创了在威尼斯电影节的“黄金时代”。变革时代华语电影市场膨胀 商业片大发展文艺片却惨淡然而，在2007年之后，这种“喜大普奔”的大丰收局面却急转直下，从2008年至2013年，华语片在水城最好的成绩仅仅止步于2011年蔡尚君导演的银狮奖作品《人山人海》和叶德娴凭借《桃姐》拿到的影后，以及2013年，蔡明亮拿到的评审团奖。而比没奖拿更令人尴尬的是，银狮奖的蔡尚君在《人山人海》后再无新作，曾在2012年凭《三姊妹》拿到过地平线单元头奖的王兵，甚至根本无缘登陆院线，而蔡明亮的《郊游》，更是“艺术造诣”“高”到一般人无法欣赏、无从理解的地步。比起当年张艺谋、李安获奖的《秋菊打官司》、《一个都不能少》、《断臂山》、《色·戒》等经典影片，新近获奖的导演和作品，无论是知名度、影响力，还是被观众接受的程度，都与以往没有任何可比性。造成这种局面的缘故或许与“中国迷”马克·穆勒主席的离任有关，但更重要的原因，则在于华语电影市场发生的变革。我们可以看到，刚好从2008年开始，内地电影市场开始逐渐复苏，并在以后的几年中，以令世界惊讶的速度井喷式发展起来。而市场的高速膨胀，也彻底改变了华语影人的创作观念，无论是北上捞金的港台导演，还是内地的后起之秀，几乎都无一例外的把高票房作为首要奋斗目标。以至于刚接任威尼斯电影节主席的阿尔贝托·巴贝拉在2013年选片后，话中有话地说道：“现在中国电影人明显发生了转变，主要制作面向本土观众的大众电影。从技术上讲，这些电影很精彩，能与世界任何其他地方制作的电影相媲美，但是电影的内容却不适合走出国门。”“可能”时代华语文艺片小复苏 新一代文艺片旗手养成中市场的变革让文艺片从昔日的“主流”，变成今天的“弱势群体”，但颓势之中也孕育着无限可能。今年年初的柏林电影节上，刁亦男凭借《白日焰火》拿到了同样是在2007年后就再也没有华语导演拿过的金熊奖，大振人心。电影片方更趁热打铁猛烈宣传，令影片刷新了华语文艺片的票房成绩，打破了海外电影节获奖影片不卖座的魔咒。这无疑更增加了那些坚守文艺片阵地的电影人的信心。比起近两年，华语片专注赴电影节走红毯、搞宣传、开PARTY、做广告的状态，今年到威尼斯的参展选手们简直靠谱到令人感动。在经历了几年“重商业，轻艺术”的探索后，几部有名导护航、有明星光环、有艺术光辉的作品，让我们看到了华语文艺片小复苏的苗头。也许华语片在征战欧洲电影节的道路上仍然处于瓶颈期，但我们还是可以看到，在“一切皆有可能”的华语电影市场上，新一代的文艺片旗手正在逐渐养成。

北美最大的类型电影节——蒙特利尔奇幻国际电影节（Fantasia International Film Festival）每年夏天在加拿大蒙特利尔举办，现在2013年7月18日～8月6日举办的第17届电影节上，日本动画《剑风传奇 黄金时代篇3》《言叶之庭》获得了最优秀长篇动画电影奖（今敏赏）。北美最大的类型电影节——蒙特利尔奇幻国际电影节（Fantasia International Film Festival）每年夏天在加拿大蒙特利尔举办，现在2013年7月18日～8月6日举办的第17届电影节上，日本动画《剑风传奇 黄金时代篇3》《言叶之庭》获得了最优秀长篇动画电影奖（今敏赏）。 动画电影《剑风传奇 黄金时代篇3》电影节十分关注日本电影，开场电影为日本三池崇史监督的《蒿之楯》，动画电影奖项也基本都被日本动画所占领。最优秀长篇动画电影奖（今敏赏）的得主为《剑风传奇 黄金时代篇Ⅲ 降临》（洼冈俊之监督）和《言叶之庭》（新海诚监督）。审查员特别奖得主为《放学后的MIDNIGHT》（竹清监督）。 动画电影《言叶之庭》两部作品同时获得最佳作品奖的情况非常少见，不过由此可以看出电影节认可这两部作品都是具有各自风格的优秀作品。值得一提的是，“今敏奖”这个奖项名是为了纪念2010年去世的动画监督今敏的业绩而在2011年冠名的。此外，最佳短篇动画奖由汤浅政明监督的《Kick Heart》获得。这是Production I.G公司2013年制作的一部另类短篇电影。短篇电影的Special Mentio也有两部作品获奖，分别是Iria Lopez监督的《JAMON》（英国）、延相昊监督的《THE WINDOW》（韩国）。前者是绘本风格的2D动画，后者是长篇动画《猪王》监督的短篇作品，同样也是2D动画。