由甄子丹、周润发、郭富城众明星主演的华语魔幻巨制《西游记之大闹天宫》将于2014年大年初一上映。《西游记之大闹天宫》今日正式公布与IMAX公司达成战略合作，同时片方还发布了一款专属IMAX的“万猴闹天庭” 海报，海报锁定了《西游记》孙悟空“吹毛成兵”的经典场景，营造了万只美猴王冲出大银幕的奇观。作为2014年华语首部IMAX 3D电影，片方特别制作了《西游记之大闹天宫》IMAX版海报于今日发布。海报中美猴王孙悟空脚踏金色龙柱、仰天长啸，身后由他独门法术72变的“吹毛成兵”变化出来的万只美猴王各展身姿灵动跃出银幕，这万只美猴王形态各异、姿态万千，雄赳赳、气昂昂，似是要闹个地覆天翻，而符合春节档的“中国红和金黄色系”也无不洋溢着欢乐的喜庆氛围。据片方负责人竹聿名透露：“与IMAX合作是双方共识的结果。《西游记之大闹天宫》作为家喻户晓的华语魔幻题材，假如没有IMAX版本，就算我们答应，观众也不会答应。而既然合作，我们也希望通过海报等物料告诉观众，《大闹天宫》在IMAX银幕能呈现的震撼效果。这次我们特意挑选了‘万猴闹天庭’这一华语魔幻电影最壮观场景作为海报的基础。”作为《西游记之大闹天宫》的海报总设计师、国内顶级视觉营销公司新艺联的负责人王大宁透露：“IMAX3D一直来给人的感觉就是画面更逼真、观众更身临其境。作为IMAX版的专属海报，我们也希望能够强烈透露出这一信息。为了传达这效果，经过和片方商量，我们决定选用影片里气势磅礴的‘万猴闹天庭’这一画面来设计，海报，让一万只孙悟空跃出大银幕和影院观众直接‘见面’。”据悉，除了孙悟空“吹毛成兵万猴闹天庭”外，《西游记之大闹天宫》电影中还将有“花果山水帘洞的世外桃源”、“拜师学艺三星洞的仙境”、“东海龙宫的迷幻水世界”、“御马监的轩昂壮景”、“南天门的晶石矩阵”、“火焰山的烈焰魔宫”、“天庭的奇幻辉煌”、“御花园的蟠桃胜景”等八大承载着无数观众童年记忆的奇幻场景，都将在IMAX银幕上得到极致体现。据片方负责人竹聿名透露：“与IMAX合作是双方共识的结果。《西游记之大闹天宫》作为家喻户晓的华语魔幻题材，假如没有IMAX版本，就算我们答应，观众也不会答应。而既然合作，我们也希望通过海报等物料告诉观众，《大闹天宫》在IMAX银幕能呈现的震撼效果。这次我们特意挑选了‘万猴闹天庭’这一华语魔幻电影最壮观场景作为海报的基础。”作为《西游记之大闹天宫》的海报总设计师、国内顶级视觉营销公司新艺联的负责人王大宁透露：“IMAX3D一直来给人的感觉就是画面更逼真、观众更身临其境。作为IMAX版的专属海报，我们也希望能够强烈透露出这一信息。为了传达这效果，经过和片方商量，我们决定选用影片里气势磅礴的‘万猴闹天庭’这一画面来设计，海报，让一万只孙悟空跃出大银幕和影院观众直接‘见面’。”据悉，除了孙悟空“吹毛成兵万猴闹天庭”外，《西游记之大闹天宫》电影中还将有“花果山水帘洞的世外桃源”、“拜师学艺三星洞的仙境”、“东海龙宫的迷幻水世界”、“御马监的轩昂壮景”、“南天门的晶石矩阵”、“火焰山的烈焰魔宫”、“天庭的奇幻辉煌”、“御花园的蟠桃胜景”等八大承载着无数观众童年记忆的奇幻场景，都将在IMAX银幕上得到极致体现。

去年春节，周星驰的《西游降魔篇》力压群雄，票房火爆，登顶2013年内地电影票房榜榜首。今年，美猴王将再闹春节档，号称投资超过5亿的《西游记之大闹天宫》能否再度创造票房神话？可是电影还没上映，上海美术电影制片厂(以下简称美影厂)就向北京新影联等十大院线发去律师函，称该片涉嫌侵犯美术作品著作权。日前，《西游记之大闹天宫》在北京举行全球首映发布会，制片人刘晓光首度对这件事作出了回应。甄子丹版孙悟空动画片《大闹天宫》是美影厂在1964年制作完成的。美影厂在律师函中称，由星皓娱乐等六家公司出品，甄子丹领衔主演的真人版《大闹天宫》未经许可，在电影海报及预告片中使用了“大闹天宫”美术作品，此举涉嫌侵犯美术作品著作权。昨天，《西游记之大闹天宫》的制片人刘晓光说：“我们用这个片名的时候，考虑到动画片《大闹天宫》已过了50年的版权保护期。”刘晓光表示，拍摄真人版电影是因动画版《大闹天宫》而起，拍这部电影是怀着对动画版的敬意的，该片有至今无法超越的美学价值。为了故事的可看性，电影对神话人物的性格进行了些许改编，最颠覆的是孙悟空居然有个青梅竹马的小伙伴九尾狐。导演郑保瑞说，改编《西游记》重要的不是去猜测原作者吴承恩当年想的是什么，而是他的作品激发我们想到些什么。该片的拍摄制作历时3年，制作过《变形金刚3》、《加勒比海盗4》等片的好莱坞顶级团队参与了制作。

魔幻IMAX-3D神话巨制《西游记之大闹天宫》将于2014年大年初一（1月31日）奇幻贺岁。今日，片方继“神魔决战”版预告片之后再度曝出《西游记之大闹天宫·神魔》特辑，和预告片中绚烂的特技带给人的视觉轰炸不同，此款特辑重在理清故事脉络：周润发、郭富城分别领衔神魔两族分庭抗礼，何润东、海一天、夏梓桐、陈乔恩、刘桦等明星也悉数亮相。值得一提的是，此次陈慧琳饰演的观音、梁咏琪饰演的嫦娥、张梓琳饰演的女娲，三大戏内戏外的女神首次惊艳亮相，让观众提前领略了影片中美艳柔情的一面。据悉，星光熠熠的演员阵容将全新演绎出《西游记之大闹天宫》中神魔两界的恩怨，带领观众同孙悟空一起展开天宫冒险之旅，打造春节档“从8岁到80岁都喜欢”的无龄档合家欢电影。 [web_page]神魔世界群星璀璨 三女神亮相美不胜收不久前片方曝光的《释本》、《悟空》两款制作特辑，分别全程解读了影片国际幕后顶级团队为电影视觉盛宴付出的辛勤努力，以及甄子丹版“东方超级英雄”孙悟空台前幕后诞生记。此次，第三款制作特辑《西游记之大闹天宫·神魔》全新发布，将向观众展现影片超强的巨星阵容。甄子丹、周润发、郭富城三大巨星领衔，更有何润东、陈乔恩、陈慧琳、梁咏琪、张梓琳等当红偶像的倾力加盟，其阵容璀璨程度堪称豪华。而此款制作特辑的另一大看点，则是在之前宣传中鲜有露面的天庭三“女神”终于揭开了神秘的面纱，并且一出场便带给人美不胜收的视觉享受。据为梁咏琪、张梓琳量身打造戏服的国内知名设计师郭培透露“她们的角色有着不同的美，梁咏琪饰演的嫦娥是冷艳高贵的美，张梓琳扮演的女娲是典雅神秘的美，这些也全部体现在她们的服饰上。嫦娥一袭淡色长裙冷艳华丽，张梓琳晶光闪烁的服装设计更突显出女娲的典雅神秘。”而为陈慧琳设计观音服装的该片服装指导奚仲文表示：“希望观音给人慈悲、素净、平和、良善的感觉，所以制作过程并不复杂，以简单、舒服的色调和布料来表达出一种本应该无色无相的真善美。”据悉，此番三女神在片中均和主角孙悟空有着极其密切的关系，导演郑保瑞坚定地认为三位女神美是其一，而她们的角色对影片在表现魔幻、动作之余，更带来了不可或缺的柔情。 玉皇大帝领衔神界 原作诸神悉数亮相“玉皇大帝”是三界至尊，掌管三界秩序，是众神的领军人物，电影《西游记之大闹天宫》中的这位“天庭CEO”有他不同于以往的一面。第三款制作特辑《神魔》中，周润发表示他饰演的玉帝很不一样，武打动作威风有气势。导演郑保瑞则对玉帝有自己的独到见解，“除了能打之外，我想看到一个能带领天庭一众神仙担起责任，成为一位真正守护者的玉皇大帝。”神族众主演也在制作特辑中一一亮相，为观众揭秘自己所饰演的角色。何润东表示，自己饰演的二郎神很像一个“阳刚的军人”；海一天则坦言自己饰演的“菩提祖师”是一位仙人，更是孙悟空的授业恩师；陈慧琳首次表达对于观音一角的理解，“观音给我的感觉是慈悲为怀，热爱助人，同时她又很庄严”；首次对自己角色发声的梁咏琪则称，嫦娥是一个“很漂亮很美艳的仙女”；郑家星、刘桦、张兆辉分别饰演的哪吒、东海龙王、托塔天王李靖也在制作特辑中首次出现。据导演郑保瑞介绍，“每一个角色里面，都有一个非常重要的功能，他们站在一起，所谓天宫就一起不停地建立起来。”观众将看到众仙在玉帝的带领下，各司其职守护天庭。牛魔王执掌魔族 一代枭雄为使命而战导演郑保瑞在特辑中一再表示“神魔世界需要平衡，有正就有反”的，创造了一个与神族相对立的魔族。为增强魔族力量，影片中设定了牛魔王拥有一支由魔兽、魔兵及一众小妖组成的强大魔族军团，而作为魔族的统领，一代枭雄牛魔王身上背负了雄霸魔族大业的使命。这样一个复杂人物的设定，使得牛魔王本身就具有矛盾性。饰演牛魔王的郭富城坦言，“因为是魔族和神族势不两立的一种感觉，牛魔王一直都希望可以为他的族群争取更多地位，出一口气。”据片方负责人透露，为能带领魔族重返天庭攻打玉帝，牛魔王一直在等待一个机会，电影为此做了特别设定，详细情节有待观众在电影公映时亲自在影片中发掘。而陈乔恩作为牛魔王挚爱的妻子首次表示，“铁扇公主是很懂得去牺牲的一个女孩子，她希望用自己的善良与爱去感动牛魔王。”据悉，魔族霸业与挚爱佳人之间的两难选择，将成为影片对于牛魔王人物命运制造的最大悬念。此外，制作特辑中也曝光了由夏梓桐饰演的“九尾狐”，据悉，这个众星捧月般出现的全新角色在影片中有着举足轻重的作用。制片人刘晓光一句“新的人物角色加入，对魔族来说，魔鬼也可以有春天”成为电影的又一彩蛋。

三大腕谈拍摄趣事。近日，随着《西游记之大闹天宫》曝光首个预告片，有关上海美术电影制片厂指责制片方片名字体涉嫌抄袭侵权事件也甚嚣尘上。本想致敬经典，结果惹来一身臊，这事说来真有几分可笑。对此，制片人回应很坦白：“不是抄袭，就是用的那版(1964年动画版《大闹天宫》)字体，采用前我们也考虑过这个问题，但后来查过版权法，确认超过了50年的产权保护期。那是经典版之一，我们很喜欢，也从中获得不少灵感，没想到致敬此举会让他们不快。现在正在协调，相信怀着敬意能很好解决。”

从2013年12月底的中国动画电影《青蛙王国》开始，到今年1月中旬的动画电影《熊出没之夺宝熊兵》和动画电影《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》，再到2月初的动画电影《我是狼》，最近一个多月里，中国动画电影在马年贺岁档上演了一幕幕悲喜剧。虽然那些欢笑喜悦、失落苦痛都只与个体或某部具体作品相关，但折射出的是中国动画产业成长的苦与痛。由“熊”到“羊”，产业生态在演替在今年的贺岁档中，当《熊出没之夺宝熊兵》以熊熊之势3天破亿、刷新由“喜羊羊”创下的一系列国产动画电影票房纪录时，产业生态的一场演替就此完成。“喜羊羊”电视动画首播于2005年8月，8年多来，借着Flash动画的低廉成本、快速生产以及2006年9月推出的“境外动画限播令”，“喜羊羊”第一时间在电视热播进而占领产业蓝海；之后打通产业链，完成了从衍生产品授权、到大电影票房成功、再到借壳上市这一系列跃进，直至被拥有强大衍生品生产销售能力的奥飞动漫收购。“喜羊羊模式”给中国动画产业开辟出了一个方向，即先通过电视动画打造影响力，再通过大电影和授权等途径回收成本，这也让众多的“热钱”发现动画产业有利可图，涌入其中。可是，当“羊”走过了它的第八个年头，早期的这种优势渐渐式微，虽然Flash的制作成本低廉，但接踵而至的大资本“不差钱”。后来者采用的商业模式类似，但选择的却是更有发展空间的生产工艺，做出了成本高、受欢迎的作品，此时“喜羊羊”的境况就略显尴尬了——若抛弃原有的制作工艺全部更新，资金和人员成本太高，观众是否能接受这样的调整也是个未知数；如果不更新，又会遭遇进步的瓶颈。如果说“喜羊羊”是动漫产业的先行者，第一次找到了通过电视动画培养品牌、再通过大电影实现盈利的道路，但由于制作工艺的原因使大电影总脱不掉“加长加大版电视动画”的称呼，那么，《熊出没之夺宝熊兵》的意义，就不仅在于再次证明了“喜羊羊模式”的可行，更在于“熊”开启了动画大电影成为电影的新时代。从公司参与角度而言，“熊”“羊”、巴啦啦3部动画电影同档上映，把乐视影业、华谊兄弟、光线影业3家“重量级”电影公司深度卷入动画电影大战之中；从片子自身而言，《熊出没之夺宝熊兵》选择了打造动画明星、采用美式电影的叙事与画面风格、突出影片的3D特效，这正是最流行的美式商业电影的路数。撤档风波的背后当来自广东的“熊”“羊”采用工业化生产模式红遍大江南北并实现票房大卖之时，一匹来自北方的“狼”以一种悲壮的姿态在今年贺岁档悄悄上映，又以撤档悄悄落幕。2月2日，国产二维手绘动画电影《我是狼》首映，当日排片量仅为1.57%，而上座率只有14.57%，远远低于同期上映的《爸爸去哪儿》（40.61%）、《西游记之大闹天宫》（34.8%）。次日，片方宣布“自2月4日起撤片下线，具体上映时间另行通知”。虽然“狼”没有在贺岁档留下多少痕迹，但撤档此举在动画人、电影人之中却掀起了轩然大波。网友“崔博涵_High”在微博上大声疾呼：“优秀国产动画被迫撤档，5天速成烂片横行影市，中国电影怎么了？中国文化怎么了？”他的这篇文章转发近2000条，大量的电影从业者参与到讨论之中。客观来说，《爸爸去哪儿》、《大闹天宫》两片虽受到“速成”“叙事混乱、特效注水”等质疑，但在商业运作和产品卖相上，仍远胜于《我是狼》。毕竟，电影是一种预付费的文化产品，观众在观看之前无法确切得知作品的品质，而如今的中国消费者在掏钱的时候，更看重是否是“名牌”，而非产品的品质追求，这是一种“刚富裕起来”时代的消费特征。因此，尽管《我是狼》的作品品质相对较高，但由于观众尚缺乏对质量的鉴别力和理性消费的意识，加上之前《熊出没之夺宝熊兵》、《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》、《神偷奶爸2》等片对于动画电影观众观影需求的透支，以及《我是狼》产品包装的短板——如缺乏动画明星及作品品牌效应、角色形象模糊、片名过于平淡、没有明确的观众定位、营销缺乏方向、没有大公司全力支持等，凡此种种，使得观众并不买这片的账。对比这3只“动物”的贺岁档境遇，“熊”的胜利其实也是美国电影工业模式的一次胜利，看看贺岁档里票房成功的动画电影就知道，它们几乎都是美式风格，而走二维路线的（Flash或传统二维手绘）无一例外遇到挫折。为自己而创作：动画人成长必经之痛《我是狼》的票房失利固然与动画人的特立独行，甚至自不量力有关，但更多还是动画人对现有动漫产业工业生产模式的一种反叛。该片导演于胜军并不是没有与大公司合作的机会，但他拒绝了为腾讯制作《洛克王国3》大电影，也没有去创作更符合低幼观众需求的熊小米系列，而是选择了《我是狼》，为什么？在一次访谈中，于胜军曾表示，“做动画的很多人一辈子都不知道他们曾做过什么，也很少有人真正尊重他们的付出和汗水。如果我们的青春没有被标记过，怎么能证明我们活过？我想通过这部动画片来记录我们的青春。”由此可见，《我是狼》是在“记录一个动画人的青春”，是为了自己而创作的。因为缺乏工业化、定制式的产品生产流程，《我是狼》在变得更具个性的同时也更难在电影产业里找到相应的观众群体和适用的营销方案。以往成功的动画电影多定位低幼，可以找一两家少儿频道作为出品方，用宣传投入作为投资，在频道上进行推广；但《我是狼》从内容上看，并不是传统意义上的低幼动画，在营销上是否该走低幼路线？如果提高受众年龄段，国产动画电影的“大龄”观影群体并未形成，也没有适用的精准营销方式。在正式上映之前，该片宣发团队到全国各大高校及动画公司做过试映（针对成人观众）、在卡通频道播过广告（针对低幼观众）、网络推广（针对网民），乃至于反向植入到腾讯游戏《洛克王国》之中（针对网游玩家），可说是颇费心血，但观影群体并未因此得到有效扩大。《我是狼》的这种境遇，在动画人身上屡有发生：近一些的有青青树的《魁拔》、河马动画的《超蛙战士》、彼岸天的《大鱼·海棠》、追光动画关于门神的新作，早些的有2005年孙立军导演的《小兵张嘎》。可以说，动画人在做第一部“自己的作品”时，往往都怀着一份理想主义情怀，都遇到过不知如何去运营的困境。当理想之光照进现实之尘，是转向还是继续？光线传媒总裁王长田近日在微博中说，“光线影业今年计划上映或开拍的影片，包括动画片在内，超过10部是导演处女作。它们有的可能会让光线付出代价，被骂烂片或赔本，但有的一定会光芒四射，成为传奇。虽然我不知道哪些会成功，但没有类似的新尝试，中国的电影就没有未来。”

这几天，打开微博、微信，不少人在刷着一部国产动画影片《西游记之大圣归来》，并掀起了一股“自来水”(自发形成的“水军”)的狂潮。该片在豆瓣上的评分高达8.7分，上映6天票房就超过2亿元。该片仅凭目前的票房，就已经打破了国产动画的首周票房纪录以及最近连续两日单日最高票房纪录。在两部青春大片的夹缝中取得如此成绩不得不说是一个奇迹。昨日，《大圣归来》的导演田晓鹏等人现身重庆沙坪坝横店电影院的主创见面会，并接受了重庆晚报记者的采访。影片采用了经典的好莱坞架构影片讲述了已于五行山下寂寞沉潜五百年的孙悟空被儿时的唐僧俗名江流儿的小和尚误打误撞解除了封印，在相互陪伴的冒险之旅中找回初心，完成自我救赎的故事。不少人说这部影片将中国动画与美日动画从100年的差距缩短到了10年，对此，导演田晓鹏说影片本身还有欠缺，称不上完美，与好莱坞、迪斯尼的动画还有很大的差距，能取得如此票房成绩，田晓鹏称自己也感到有些意外。影片在高评分下也有一些吐槽声，有人说影片中汪峰的歌太突兀，田晓鹏也爽快地回应说确实突兀，这也是他觉得影片遗憾的一点，“音量和音质都有问题，因为当时收到的就是一个不太合格的CD。”而面对该片与美国影片类似的质疑，田晓鹏告诉重庆晚报记者，影片其实采用的就是一个好莱坞的经典架构，只不过在里面放进了中国的故事。另外，对于《大圣归来》里孙悟空大叔般的形象，“过去很多影片都强调孙悟空的形象都是美猴王，很野很美，但在自己的心中悟空应该是个很有侠气的角色，并不是外表像个猴子就行，得有神，影片主抓的是其神。”田晓鹏说。《大圣归来》打着“这是一个需要英雄的时代”的口号，而与西方的英雄不同，田晓鹏认为中国的英雄有悲情情节，不像西方的结局都很完美，“这个英雄是身边能看到的，他有故事，接地气，也许他并不那么完美。”而在现场，投资方横店影视总经理刘志江也坐实了该片将拍成系列电影的消息，并表示一部会比一部好。西游题材受追捧 一大波猴子霸屏“白龙马，蹄儿朝西，驮着唐玄奘和那三兄弟……”这首片尾曲响起，就能引发不少网友满满的童年记忆。《西游记》作为我国四大名著之一，拥有最高的翻拍率。有被奉为经典的六小龄童版《西游记》，有动画版的《西游记》，还有周星驰的《大话西游》、《西游降魔篇》等。近年来，《西游记》也成为抢手的电影题材。单是今年，荧屏上就有一大波大圣接踵而至，有黄晓明主演的中印合拍大片《大唐玄奘》，巩俐、郭富城主演的《西游记之孙悟空三打白骨精》，李易峰、钟汉良等主演的《西游盘丝洞》，周星驰监制、徐克执导的《西游降魔篇2》，还有刘镇伟执导的《大话西游3》。田晓鹏告诉重庆晚报记者，八年前，西游题材并不像现在这么多，当时选择西游题材是因为想找一个观众都熟知的形象，而大多数人都有西游记情结，并且西游记里的魔幻色彩很有张力，很适合做3D。《大圣归来》通过八年的酝酿，四年的集中制作，才有今天我们看到的这部精彩的动画大片。悟空CP对象多 白骨精也爱上他这些年关于西游的片子，导演和编剧都不遗余力地给悟空搭配CP，周星驰的《大话西游》里，至尊宝(孙悟空)和紫霞仙子的虐恋让观众第一次看见孙悟空谈恋爱。TVB版的《齐天大圣孙悟空》里悟空更是被肆无忌惮搭配CP，不仅和蔡卓妍扮演的紫兰仙子有一段轰轰烈烈的爱情，紫兰仙子还追随悟空下凡间，参与到西天取经。白骨精也爱孙悟空，为了悟空她不惜用尽各种办法阻挠唐僧西天取经。2014年甄子丹主演的《西游记之大闹天宫》，孙悟空化身纯爱派，和九尾狐走起了两小无猜青梅竹马的感情路线。