近两年,西游题材的电影挤爆银幕,“西游记”当之无愧地成为时下最热门的IP(知识产权),并呈现持续火爆的趋势。两部3D魔幻电影《敢问路在何方》和《西游记之孙悟空三打白骨精》先后锁定2016年档期。近日,《金箍棒传奇2》正式定档5月29日,作为西游IP在2015年动画电影领域的首发力作,该片锁定了儿童节档期。 现象:热门IP屡创票房佳绩 古典名著《西游记》改编热潮不断,以此为题材的电影屡创票房佳绩,周星驰的《西游降魔篇》一举拿下12亿票房,郑保瑞的《西游记之大闹天宫》票房同样轻松突破10亿大关。至此,票房破10亿的四部国产片中,由西游IP改编的占据两席,成绩喜人。近两年,西游题材更是持续发力,3D魔幻电影《敢问路在何方》和《西游记之孙悟空三打白骨精》早早锁定2016年档期,其中《敢问路在何方》由1986年剧版《西游记》演员六小龄童、马德华领衔,而《西游记之孙悟空三打白骨精》作为《西游记之大闹天宫》的续集电影,由郭富城、冯绍峰、小沈阳、罗仲谦出演,成为“颜值最高”的师徒四人组。“古装真人版”西游题材大获全胜,但在动画电影领域却不能推陈出新。继2012年《金箍棒传奇》和《大闹天宫3D》成为动画领域的首发军团后,三年时间里再无动画大银幕作品推出,稍显滞后。近日,“金箍棒传奇”四部曲中的第二部《金箍棒传奇2》,锁定儿童节档期“定时上映”,成为2015年“西游IP”在动画电影领域的首发力作,填补市场空白。导演哈磊在接受采访时表示,相比真人电影,动画电影更具竞争力,“动画可以更夸张、更具表现力,不受道具和现实因素的限制,可以展现更宏大的场面和更具戏剧性的情节,也更符合西游这一题材。”突破:尊重原著不“毁三观” “既不照本宣科,也不能恶搞‘毁三观’。”这是《金箍棒传奇2》导演哈磊给出的演绎和创作“西游”的建议。在他看来,所有的改编创作都必须在尊重经典的基础上进行,《金箍棒传奇》系列选择以儿童、青年人喜欢的方式叙说原著,努力在“迎合市场”和“传承经典”中找到平衡点,诠释名著的精神内核,“如果只是一味地保留原著,从某种意义上来说反而违背了原作的初衷和精神,像《明朝那些事》那样变得通俗,融入现代的元素,反而会激发受众的兴趣。”“虽然《西游记》的故事耳熟能详,但是真正了解故事内涵的人少之又少。”哈磊认为,对西游故事合理化的创新极为必要。基于《西游记》改编的《金箍棒传奇2》,编剧在遵循原著框架和人物设定的前提下,对角色进行重塑,沙僧和猪八戒拥有了前世今生和立体人格,在不颠覆原著的基础上,让角色更加丰满、有血有肉。

近两年，西游题材的电影挤爆银幕，“西游记”当之无愧地成为时下最热门的IP（Intellectual Property,知识产权），并大有持续火爆的趋势。两部3D魔幻电影《敢问路在何方》和《西游记之孙悟空三打白骨精》更是先后锁定2016年档期。近日，《金箍棒传奇2》也正式定档5月29日，作为西游IP在2015年动画电影领域的首发力作，锁定儿童节档期“定时上映”。现象：热门IP屡创票房佳话 动画电影稍显空白古典名著《西游记》改编热潮不断，以此为题材的电影也屡创票房佳绩。2013年贺岁档，周星驰的《西游降魔篇》一举拿下12亿的票房，成为最快突破10亿的华语电影纪录创造者。无独有偶，2014年贺岁档，郑保瑞的《西游记之大闹天宫》同样轻松突破10亿大关。至此，票房突破10亿的四部国产片中，由西游IP改编的占据两席，成绩喜人。近两年，西游题材更是持续发力，系列作品火爆银幕。两部3D魔幻电影《敢问路在何方》和《西游记之孙悟空三打白骨精》早早锁定2016年档期。然而，尽管“古装真人版”的西游题材大获全胜，但西游记在动画电影领域仍不能推陈出新。继2012年《金箍棒传奇》和《大闹天宫3D》成为动画领域的首发军团后，三年时间内再无动画大银幕作品推出，稍显滞后。近日《金箍棒传奇2》正式定档5月29日，作为“金箍棒传奇”四部曲中的第二部，锁定儿童节档期“定时上映”，成为2015年“西游IP”在动画电影领域的首发力作，填补市场空白。导演哈磊在接受采访时表示，相比于真人电影，动画电影更具竞争力，“动画可以更夸张，更具表现力。不受道具和现实因素的控制，可以展现更宏大的场面和更具戏剧性的情节。”解读：非独占性IP助推西游高产 热度背后全民西游情怀在我国，知识产权具有“时间性”的特性，著作权的保护期是作者终身及其死后的50年，此后知识产权进入“公有领域”，任何人都可以无偿发行、翻拍、改编这些作品，无需经过同意。目前，古典名著《西游记》版权早已“过期”，开放而非独占性的版权特性降低了拍摄门槛，再加上其故事主体性强、娱乐色彩浓厚、符合大众的口味等特点，吸引了自一大批“西游翻拍者”，带来改编热潮的同时也带来强大的竞争力。即将上映的《金箍棒传奇2》正是其中一员。事实上，《金箍棒传奇》系列脱胎于已有十年基础的“夺宝幸运星”品牌，后者可谓是这波“翻拍大军”中的另类先行者。从最初受年轻人追捧的广播剧到针对儿童喜好改编的电视动画喜剧，再到实现双向互动的网络番剧，“夺宝幸运星”品牌一路走来都在随着观众媒介接触习惯的改变而不断突破和变革，也在不断地拓宽其受众的年龄跨度。2012年，《金箍棒传奇1》作为国产动画电影首创元旦档的先锋，轻松闯过千万大关，正是得益于大跨度的年龄定位。对此，导演哈磊表示，“对于中国人来说，《西游记》是个打破年龄壁垒的故事，从老人到小孩都会有自己的解读，我所做的只是用动画的方式讲述我心中西游故事。”这种扎根在全民心中的西游情怀，间接促进了“西游系列”的热卖，也让哈磊对电影《金箍棒传奇2》的票房抱有信心。突破：尊重原著不毁三观 深度挖掘故事内涵与此同时，版权非独占性也使得粗制滥造的改编电影出现，企图浑水摸鱼。然而并不是所有西游题材的电影都一定会被观众接受，借名著的光环而不深度挖掘其价值将导致“西游IP”逐渐透支，降低观众认可度。“既不照本宣科，也不能恶搞‘毁三观’”，这是《金箍棒传奇2》的导演哈磊给出的演绎和创作“西游”的建议。在他看来，所有的改编创作都必须在尊重经典的基础上进行，《金箍棒传奇》系列选择以儿童、青年人喜欢的方式叙说原著，努力在“迎合市场”和“传承经典”的博弈中找到平衡点，诠释出名著的精神内核。这也是《金箍棒传奇2》有别于其他翻拍作品的创作理念，使之成为“另类西游”的重要原因。“如果只是一味地保留原句，从某种意义上来说反而违背了原作的初衷和精神，像《明朝那些事》那样把原著变得通俗，融入现代的元素，反而会激发受众的兴趣。”“虽然《西游记》的故事耳熟能详，但是真正了解故事内涵的人少之又少。里面人物经历、性格及能折射出现实社会问题的篇章值得深入挖掘，”哈磊认为对西游故事合理化的创新极为必要。基于《西游记》改编的《金箍棒传奇2》，编剧在遵循原著框架和人物设定的前提下，对角色进行重塑。原著中沙僧和猪八戒拥有了前世今生和立体人格，在不颠覆原著的基础上，让角色更加丰满和有血有肉。链接：正在拍摄/即将上映的西游作品《金箍棒传奇2》 2015年5月29日上映作为“金箍棒传奇”四部曲中的第二部，《金箍棒传奇2》讲述取经小组经历前所未有的信任危机，陷入“无间道”风云的故事。《西游记之孙悟空三打白骨精》 2016年2月8日上映作为《西游记之大闹天宫》续集，电影由郭富城，冯绍峰，小沈阳，罗仲谦出演“颜值最高”的“西游记”师徒四人组。《敢问路在何方》预计2016年上映时隔三十多年，86年版《西游记》演员六小龄童、马德华、迟重瑞再聚，携手征战电影银幕。

一想到《西游记》，中国观众心目中最经典的应该还是迄今已重播3000多次的86年版《西游记》电视剧。8日，著名艺术家、86版《西游记》主演六小龄童来到南京，接受了扬子晚报全媒体记者、“蓓蓓讲故事”主持人的专访，并特地为开播四个月的微电台“蓓蓓讲故事”的小听众送上祝福。这位已经55岁的“美猴王”依然充满了活力，他还透露即将亲自主演又一部西游记电影，让人充满期待。《西游记》不是爱情小说，年底再演孙悟空。“我的前半生是在传承中国猴戏艺术，后半生就是在推广中国猴戏文化”，六小龄童说。确实，记者一看到他就觉得分外熟悉……完全就是看到了荧屏上孙悟空的那种即视感。而之前联系采访时记者也发现，他的手机铃声俨然也是《西游记》主题曲。同时，他还有几项吉尼斯纪录，比如是收藏西游记艺术品最多的人。86年版的西游记，他也刚提交申请世界上重播率和收视率最高的电视剧纪录。在六小龄童看来，西游文化要推广，也要防止“歪楼”——他担忧地表示，去年有一部西游题材的电影票房可能还不错，但是里面西游人物被恶搞，出现了恋爱等情节。最近美国要改编《西游记》成美剧，很多网友也问他意见。“我们中国影视剧还没有分级制，西游记不是爱情小说。这种题材恶搞，票房越大，危害越大”，他说自己已经呼吁了十几年，希望对名著改编立法保护。[web_page]除了呼吁，六小龄童也在积极筹备 动手重拍西游记，也是为完成父亲六龄童的遗愿。他说年底就要开拍推动了十年的《西游记》系列电影，目前已经签约。据他介绍，这个西游记电影和电视剧不完全一样，主要取其中一些精彩故事，会是3D的，预计2016年上映，而他自己身兼主演和艺术顾问。[web_page]由于另外一部3D魔幻电影《西游记之孙悟空三打白骨精》已号称定档2016年，所以六小龄童预计，2016年，银幕将出现西游记“大撞车”。[web_page]?国外“讲演”西游文化，希望小读者爱传统文化[web_page]六小龄童最近还有一件大事，就是在国外内高校进行公益讲座推广西游文化，目前已经在200多所大专院校进行了讲座，到2016年的目标是一千所院校。前几天他刚马不停蹄地到内蒙古、无锡高校跟学生见面，12月8日赶到南京，9日又要赶去苏州。“美猴王”的受欢迎不仅在国内，上月，他还去欧洲，在伦敦大学举行了西游文化演讲，“四五百人的大厅爆满了，走廊里也都是人，中国留学生、外国学生和老人都有”，六小龄童说，在不少西方人眼中，《西游记》原本就是一个中国人带着两只宠物、一个仆人，去西方旅游的故事。而他亲力亲为地演讲，就是为了让国外人也了解中国传统文化。[web_page]六小龄童的讲座堪称“先讲后演”，最后还表演棍术，很多在国外的中国留学生参加他的讲座，全程激动流泪，对他说：“你是我们童年几乎全部的记忆啊!”这让他也觉得现在很多学生并不是逢讲座就睡觉，并非对传统文化不感兴趣，而是要面对面、心对心地交流。

今年暑期档风云突变，以往无人问津的国产动画电影大打翻身仗——《西游记之大圣归来》（以下简称《大圣归来》）以黑马姿态，票房逆流而上，力压《小时代4》和《栀子花开》，预计将在今日超越《熊出没2》，创国产动画片票房新高。今日，另一部国产动画片《捉妖记》又将接棒上映。“怪物史瑞克之父”许诚毅回国创业，以真人3D动画讲述《山海经》传奇，在前期试映中更凭借优良口碑，赢得无数观众自发支持。《大圣归来》引发“西游IP”热《大圣归来》票房节节攀升，14日该片单日票房达5100万元，这一成绩比《小时代4》和《栀子花开》单日票房之和还要多，这也打破了《熊出没2》创造的4080万元国产动画单日最高票房纪录。截至昨日，该片票房突破两亿元。业内人士估计，按照这一票房增速，《大圣归来》有望在今日刷新《熊出没2》2.5亿元的国产动画票房纪录。目前，片方已筹划影片的海外发行。此外，光线传媒也宣布投资《大圣归来》核心团队，与《大圣归来》导演田晓鹏等人，共同设立十月文化传媒有限公司。按照协议，十月文化将享有《西游记3D》后续系列以及田晓鹏其他数部原创影视作品等的开发权（包括项目的著作权、投资权等权利）。该片的热映也引发了“西游IP（知识产权）”热。《西游记》作为中国四大名著之一，因其独特的魔幻风格和鲜明的角色个性一直备受影视剧改编的欢迎。据悉，程小东的《西游盘丝洞》、刘镇伟的《大话西游终结篇》、徐克的《西游降魔2》、郭子建的《悟空传》、张纪中的《美猴王》等都在筹备中。此外，郑宝瑞的《西游记之孙悟空三打白骨精》早早确定将于明年春节上映，该系列前一部《大闹天宫》创造了10亿元票房。在未来几年内，李易峰、彭于晏、吴亦凡、林更新等当红小生，将在银幕上塑造各型各款的“大圣”。《捉妖记》重演“山海经”奇幻世界《大圣归来》让经典《西游记》焕发青春，今日上映的《捉妖记》，故事则来源于《山海经》。这部先秦奇书记载了我国民间传说中的众多地理知识，包括山川、道里、民族、物产、药物、祭祀、巫医等元素，保存了包括夸父逐日、女娲补天、精卫填海、大禹治水等脍炙人口的远古神话传说。导演许诚毅此前在好莱坞工作，由于对《山海经》的强烈热爱，让他数度通读欲罢不能，毅然回国创业，走上这条开启东方奇幻新格局的艰辛道路。曾凭借《怪物史瑞克》获得奥斯卡最佳动画片奖的导演许诚毅出生于香港，在好莱坞创作多年。他不仅有着12年打造“怪物”的丰富经验，更有着不可割舍的中国文化背景。他此次回国创业，让许多好莱坞最前沿的动画技术在中国电影里得到完美展现。《捉妖记》并非好莱坞动画的一次本土化尝试，而是从内核到技术的百分百中国制造，所呈现的特效与质感，堪与好莱坞影片媲美。更令许诚毅骄傲的是，整个特效团队几乎全是中国人。作为亚洲最佳制片人，现任安乐电影有限公司总裁的江志强一度被《时代》杂志封为“亚洲英雄”，他不仅是曾让李安的《卧虎藏龙》、张艺谋的《英雄》《十面埋伏》大获成功的幕后操盘手，更是一手缔造华语电影大片时代的海外发行华人第一人。两年前他再次出发，全身心投入到《捉妖记》中，他用“死去活来”形容这部电影的命运，也为这部“商业性、艺术性、娱乐性完美结合”的诚意之作押上了全部身家。昕观察从幼儿园走向合家欢国产动画开创新时代“喜羊羊”“熊出没”曾在寒假档迎来票房大丰收，而《大圣归来》《捉妖记》在暑期档的迅猛崛起，意味着国产动画从低幼走向成熟。以《捉妖记》为例，其“真人+特效”的制作水准，标志着国产动画技术的飞跃。更重要的是，影片故事和情感诉求也有质的飞跃，国产动画片不再仅仅是父母陪着孩子看，而是真正的合家欢。《捉妖记》除了全明星阵容，故事同样充满笑与泪。点映场上，观众们每隔10分钟便爆发一次大笑，观众随着小妖王胡巴的出生而纠结，也随着天荫（井柏然饰）与小岚（白百何饰）扑朔迷离的爱情而心潮起伏。影片自点映以来，口碑爆棚。从“干净纯粹、技术一流、老少咸宜”的普遍定义，到“故事有泪有笑、人物有萌有逗、歌曲有痛有热”的细节推敲，再至“极具中国奇幻色彩的商业大片”的产业定论，无不满溢着惊喜与感动。《大圣归来》与《捉妖记》的相继上映，昭示着国产动画一个全新时代的来临。本报记者 卫昕

六小龄童将拍3D《西游记》一想到《西游记》，中国观众心目中最经典的应该还是迄今已重播3000多次的86年版《西游记》电视剧。8日，著名艺术家、86版《西游记》主演六小龄童来到南京，接受了记者的专访。这位已经55岁的“美猴王”依然充满了活力，他还透露即将亲自主演又一部西游记电影，让人充满期待。《西游记》不是爱情小说年底再演孙悟空“我的前半生是在传承中国猴戏艺术，后半生就是在推广中国猴戏文化”，六小龄童说。确实，记者一看到他就觉得分外熟悉……完全就是看到了荧屏上孙悟空的那种即视感。而之前联系采访时记者也发现，他的手机铃声俨然也是《西游记》主题曲。同时，他还有几项吉尼斯纪录，比如是收藏西游记艺术品最多的人。86年版的西游记，他也刚提交申请世界上重播率和收视率最高的电视剧纪录。在六小龄童看来，西游文化要推广，也要防止“歪楼”——他担忧地表示，去年有一部西游题材的电影票房可能还不错，但是里面西游人物被恶搞，出现了恋爱等情节。最近美国要改编《西游记》成美剧，很多网友也问他意见。“我们中国影视剧还没有分级制，西游记不是爱情小说。这种题材恶搞，票房越大，危害越大”，他说自己已经呼吁了十几年，希望对名著改编立法保护。除了呼吁，六小龄童也在积极筹备 动手重拍西游记，也是为完成父亲六龄童的遗愿。他说年底就要开拍推动了十年的《西游记》系列电影，目前已经签约。据他介绍，这个西游记电影和电视剧不完全一样，主要取其中一些精彩故事，会是3D的，预计2016年上映，而他自己身兼主演和艺术顾问。由于另外一部3D魔幻电影《西游记之孙悟空三打白骨精》已号称定档2016年，所以六小龄童预计，2016年，银幕将出现西游记“大撞车”。国外“讲演”西游文化希望小读者爱传统文化六小龄童最近还有一件大事，就是在国外内高校进行公益讲座推广西游文化，目前已经在200多所大专院校进行了讲座，到2016年的目标是一千所院校。前几天他刚马不停蹄地到内蒙古、无锡高校跟学生见面，12月8日赶到南京，9日又要赶去苏州。“美猴王”的受欢迎不仅在国内，上月，他还去欧洲，在伦敦大学举行了西游文化演讲，“四五百人的大厅爆满了，走廊里也都是人，中国留学生、外国学生和老人都有”，六小龄童说，在不少西方人眼中，《西游记》原本就是一个中国人带着两只宠物、一个仆人，去西方旅游的故事。而他亲力亲为地演讲，就是为了让国外人也了解中国传统文化。小龄童的讲座堪称“先讲后演”，最后还表演棍术，很多在国外的中国留学生参加他的讲座，全程激动流泪，对他说：“你是我们童年几乎全部的记忆啊！”这让他也觉得现在很多学生并不是逢讲座就睡觉，并非对传统文化不感兴趣，而是要面对面、心对心地交流。

电影《三打白骨精》淡化了唐僧收服孙悟空、猪八戒、沙僧的过程，几场戏就一笔带过，主要笔墨用于刻画孙悟空和唐僧之间的关系。精良的制作、酷炫且质感真实的特效，给观众奉献了一场视听盛宴，应当说整体已经能与好莱坞大片相提并论。“三打白骨精”这个妇孺皆知的《西游记》故事名称其实是经过大众文化再演绎的结果，原著里的回目是“尸魔三戏唐三藏，圣僧恨逐美猴王”(第二十七回)，而且原著也没有直接使用“白骨精”的名字，而是将其描述为“一堆粉骷髅”——用孙悟空的话讲，“是个潜灵作怪的僵尸”，脊梁上还刻着一行字：“白骨夫人”。原著里这“白骨夫人”幻化了三次，刚好凑成一家人，而孙悟空也将其打死了三次，于是“三打白骨精”也就成了对这个故事最经典的通俗总结，特别是86版《西游记》电视剧直接用了“三打白骨精”作为该集名称(第10集)，“三打白骨精”也就取代“尸魔三戏”成了主流“大名”。电影的全名是《西游记之孙悟空三打白骨精》，这几乎是一个万全的命名方式，要把这个超级IP推向大年初一的千家万户，用这个冗长但准确的名字自然最保险。不过从原著到电影，剧本已经做了大刀阔斧的改编，在原著包括86版电视剧里，“三打白骨精”的故事矛盾主要发生在唐僧(经由猪八戒撺掇)和孙悟空中间，白骨精就是充当反派酱油的角色，激化取经四人组师徒的矛盾而已——而到了电影里，白骨精的角色空前丰富起来，原有的两组人物对立关系演变成了唐僧-孙悟空-白骨精的三角矛盾。白骨精几乎带有了当代女权主义的反抗色彩，在电影中，她被描述为一个生前有着悲惨命运的苦命女人，年方十六就凄惨地死于村民之手；成妖之后又被世人污蔑、构陷：私掠小孩饮童子血治病的邪恶国王将之嫁祸于白骨精——这里的国王倒是承担起了原著里白骨精的反派酱油角色，其原型应是原著里吃小孩心肝的“比丘国王”(第七十八、七十九回)。做人做妖都被人陷害，白骨精看尽了世人的愚昧和虚伪，对人类社会有着极强的怨念，而在电影中，白骨精意图吃唐僧肉的目的也没有强调“长生不老”，而是为了“永世为妖”——这又进一步印证了白骨精对人世间的拒斥：与其说是怕遭“轮回之苦”，倒不如说是饱尝世间冷暖彻底厌弃了这个冷酷的人类社会。当然，由于白骨精的女性身份和古代不争的男权背景，被解读出女权主义意味也符合逻辑。电影淡化了唐僧收服孙悟空、猪八戒、沙僧的过程，几场戏就一笔带过，主要笔墨用于刻画孙悟空和唐僧之间的关系。跟原著一样，唐僧一开始靠着紧箍咒来辖制孙悟空的顽劣，而战天斗地的孙悟空自然也不太服管，加上唐僧的肉眼凡胎与孙悟空火眼金睛之间的矛盾，在白骨精的激化下，孙悟空终被唐僧赶走——原著中猪八戒不停进谗言，电影里几乎完全删除；而白骨精变化的形象和场景也相较原著做了极大的细节丰富。由于白骨精形象的立体，她跟孙悟空的互动也多了起来，甚至有了“推心置腹”的交谈——孙悟空跟白骨精同样有着“妖”的身份(原著里孙悟空为了向唐僧证明自己打死的白骨精是妖，甚至讲述了自己做妖时吃人肉的经历)，而当白骨精指着集市上被人耍弄、虐待的猴子时，分明是想证明孙悟空跟自己一样都是被人类社会蹂躏、欺侮的可怜之妖。孙悟空终究没上白骨精的套，善的力量(佛法)通过唐僧无比强大地传达了出来，唐僧尽管肉眼凡胎，迂腐可笑，但他的善良和“知其不可而为之”的大勇彻底降服了孙悟空，到了孙悟空这最后一打，用“弑师”的极端方式完成了终极的拜师仪式，也堪称本片改编的神来之笔。《三打白骨精》用精良的制作、酷炫且质感真实的特效给观众奉献了一场视听盛宴，应当说整体已经能与好莱坞大片相提并论，固然视觉风格颇具动漫、游戏的风格，但在互联网的语境下，也是与时俱进的产物。在角色呈现上，香港导演的导筒下还是饱蘸着无厘头式的“大话西游”风格，这也难怪，一来六小龄童开创的戏曲式表演方法难度极大，没有童子功打底，恐怕很难实现；二来毕竟是春节档电影，喜剧色彩不能少，“至尊宝”式的孙悟空和迂腐搞笑的唐僧等人也是观众的需要。唐僧被孙悟空当头一棒，却因菩萨出手而封印成不坏金身，数日之后竟有还魂之势。片尾，当孙悟空背上唐僧金身一路西去之时，重新编曲的老版《西游记》插曲响起，一时竟有热血沸腾之感。只是不知道投胎的白骨精，这一世会不会幸福。