1905电影网讯 将于2016年2月8日猴年初一全国上映的3D奇幻喜剧《西游记之孙悟空三打白骨精》全国路演正在火热进行中。1月28日，《三打》来到第三站成都，导演郑保瑞携郭富城、巩俐、冯绍峰、罗仲谦重磅亮相。罗仲谦首次自曝为角色暴瘦十斤；首次公布的“三妖戏唐僧”版海报中，三名女妖环绕在坐怀不乱的唐僧身边，冯绍峰笑称：“悟空，你不用来救我了。”另外重磅发布的两张对战版海报则分别从孙悟空与白骨精的视角出发，展现针锋对决的大战场面，现场的两人则一改电影中对抗的状态，相互表白，上演“爱爱爱不完”戏码。妖皇猴王相互表白：“对你爱爱爱不完”现场重磅发布一组“对战”版海报，由郭富城揭幕的海报上，白骨精双手持白骨刀，对峙远景处奋起千钧棒的孙悟空，孙悟空背后呼啸的白龙与烈焰般的海报主色调融为一体，热血十足；而由巩俐揭幕的海报上，孙悟空将金箍棒侧握在手，远景处是从孙悟空视角望去的挥舞白骨刀的“妖皇”白骨精与蛇妖，海报整体色调阴森冷清，令人不寒而栗。由巩俐饰演的白骨精在几轮观影活动后均收获超高好评，被誉“巩俐之后再无妖精”。当天，巩俐用熟练的成都话问候成都观众，被赞说的地道时，也幽默用成都话客气回应“不存在不存在”。从原著中的乡村小妖到电影里的盖世妖皇，巩俐亲身参与角色设计，挖掘角色最佳表达方式。巩俐称：“剧本只是一个框架，躯壳里的血肉是导演和编剧精心改编的，感谢大家给我如此高的评价，但我也无法再演一遍白骨精了，因为没有现在台上的这个黄金组合，我无法独自实现超越。”郭富城自告奋勇：“我永远配合你，下次你演孙悟空，我演白骨男。”《三打》上映在即，现场“猴王”与“妖皇”也正式“约战”，巩俐以柔克刚示爱郭富城“孙悟空，我爱你”，郭富城机智回应：“2月8日，大年初一，我等着看你怎么爱我。”一旁的冯绍峰适时补刀：“孙悟空对白骨精，当然是‘对你爱，爱，爱不完’”。郭富城：我和孙悟空最大的相同是“不解释”《三打》大规模提前放映收获赞誉无数，郭富城饰演的孙悟空同样收获如潮好评，很多观众一致表示“从未见过如此帅气的孙悟空”，也有观众称：“看得出郭富城为孙悟空付出的努力绝非一朝一夕”。现场，郭富城动情地称：“整个拍戏过程非常辛苦，孙悟空受难的过程其实也是我经受考验的过程，这个过程中有辛苦，也有怀疑，但我跟着角色一路成长和坚持下来了。其实拍完之后，我觉得孙悟空就是我自己，他身上的执着、不解释和有担当，跟我自己的性格很像，我想只要有一位观众看完后说‘郭富城，我喜欢你演的孙悟空’，我觉得就值了，我要感谢孙悟空这个角色，我就像在孙悟空的生命里多活了一次。”“三妖戏唐僧”冯绍峰坐怀不乱 罗仲谦为角色暴瘦十斤继不久前“决战前夕”版预告曝光《三打》新增角色“三妖”镜头之后，成都发布会再发“三妖戏唐僧”海报。海报中，“唐僧”冯绍峰身边环绕着蛇妖、蝙蝠妖、箭猪妖三只美艳魅惑的女妖，唐僧低垂双目吟诵佛经坐怀不乱。冯绍峰风趣称：“作为师徒四人里唯一的人类，我其实是年纪最小的‘小鲜肉’，可惜女妖垂涎的不是我的颜值，而是我的肉质。”并对郭富城开玩笑：“悟空，以后女妖们来找我，你就别来救我了！”导演现场介绍“三妖”角色称：“三妖除了海报上的人形妆，还有现出原形的本妆，她们三个每天化妆时间高达10-15小时，最终的呈现效果也如大家所见非常好。”连小妖设计都如此复杂，可见《三打》美术及特效设计工程之繁复浩大。饰演沙僧的罗仲谦在影片中以亮眼的蓝色造型与肌肉装上演逆袭，罗仲谦也首次在公开场合谈到角色背后自己的付出。因为每日要穿着笨重的贴身肌肉装拍戏，罗仲谦因脱水，三个月内暴瘦十多斤，因为拍摄时正是冬天，室内温度过高，身着肌肉服的他只能选择在拍摄间隙走到室外降温，每天长达七小时的特效化妆过程更是挑战生理和心理的极限。罗仲谦表示：“我跟沙僧相似的地方在于都很能吃苦耐劳，沙僧在四师徒里辈分最小，我与几位前辈相比资历也最浅，所以沙僧就是我，我就是沙僧。沙僧的单人海报上有一句对他的描述是‘既能出头，孰甘潜水’，我觉得这句话形容我也很贴切。”《三打》即将于2016年2月8日，猴年初一，以3D、IMAX 3D、中国巨幕、4DX及MX4D格式上映.

1905电影网讯 由星皓影业打造的3D魔幻巨制《西游记之孙悟空三打白骨精》已定档2016年大年初一（2月8日）全国公映。该片由郑保瑞执导，国际巨星郭富城、巩俐、冯绍峰、小沈阳、罗仲谦等联袂主演。恰逢“六一”儿童节之际，片方发布一版儿童节祝福视频，师徒再次集结为全国小朋友送祝福，满载合家欢乐气氛。在曝光的祝福视频中，冯绍峰、小沈阳、罗仲谦均以电影中的角色身份祝愿全国小朋友六一儿童节快乐。“西游记”系列在中国长盛不衰，占据着大众童年的美好记忆。电影中唐僧、孙悟空、猪八戒、沙僧等这些耳熟能详的人物，拥有着下至3岁，上至80岁的最全观众群体，男女老少通吃，被称为“过年合家欢必看影片”。此次借儿童节送祝福，也是将该片的合家欢气氛提前传递给观众，期待猴年大年初一全家一起走进影院，与师徒四人共贺新年！

1月6日IMAX中国控股公司与星皓影业联合宣布奇幻喜剧大片《西游记之孙悟空三打白骨精》(以下简称：《三打》)将以IMAX 3D版本于2月8日大年初一登陆全国IMAX影院。《三打》由香港知名导演郑保瑞执导，改编自吴承恩名著《西游记》中的经典章节，运用全新电影技术打造这个家喻户晓的故事。《三打》主演阵容强大，汇聚郭富城、巩俐、冯绍峰、小沈阳、罗仲谦、费翔、陈慧琳等知名演员，堪称2016年春节档最受观众期待的电影之一。谈及与IMAX的二次合作，郑保瑞导演表示：“起初在电影拍摄时，就已经考虑到了与IMAX的合作。影片中有多处盛大恢弘的场景，更是远到新西兰取景，IMAX则是体验片中宏大制景的最佳观影方式。“IMAX公司高级执行副总裁兼IMAX娱乐公司首席执行官格雷格·福斯特先生表示：“我们非常高兴能够与星皓影业在春节档再度合作，也希望能够延续这一系列的成功。《三打》的视效制作代表了当前华语电影的领先水准，精彩的动作场面和惊艳的特效画面结合IMAX观影体验®将带给观众震撼的视听感受。这部影片是IMAX春节档最重点力推的影片，我们希望在节日中给IMAX粉丝和中国家庭带来顶尖视效和观影体验合力呈现的经典故事。”IMAX 3D版《西游记之孙悟空三打白骨精》将经由IMAX专利的IMAX DMR® （数字原底翻版技术）转制，为观众呈现具有符合IMAX观影体验®标准的无与伦比的影音品质。水晶般清澈的影像、配合量身定制的IMAX影院设计，以及强大的数字音效系统，也为电影观众营造出一个独一无二的环境，让观众们真切地感受“身临其境”的观影感受。

人民网北京5月8日电 （记者蒋波） 近两年，西游题材的电影挤爆银幕，“西游记”当之无愧地成为时下最热门的IP（Intellectual Property,知识产权），并大有持续火爆的趋势。两部3D魔幻电影《敢问路在何方》和《西游记之孙悟空三打白骨精》更是先后锁定2016年档期。近日，《金箍棒传奇2》也正式定档5月29日，作为西游IP在2015年动画电影领域的首发力作，锁定儿童节档期“定时上映”。现象：热门IP屡创票房佳话 动画电影稍显空白古典名著《西游记》改编热潮不断，以此为题材的电影也屡创票房佳绩。2013年贺岁档，周星驰的《西游降魔篇》一举拿下12亿的票房，成为最快突破10亿的华语电影纪录创造者。无独有偶，2014年贺岁档，郑保瑞的《西游记之大闹天宫》同样轻松突破10亿大关。至此，票房突破10亿的四部国产片中，由西游IP改编的占据两席，成绩喜人。近两年，西游题材更是持续发力，系列作品火爆银幕。两部3D魔幻电影《敢问路在何方》和《西游记之孙悟空三打白骨精》早早锁定2016年档期。然而，尽管“古装真人版”的西游题材大获全胜，但西游记在动画电影领域仍不能推陈出新。继2012年《金箍棒传奇》和《大闹天宫3D》成为动画领域的首发军团后，三年时间内再无动画大银幕作品推出，稍显滞后。近日《金箍棒传奇2》正式定档5月29日，作为“金箍棒传奇”四部曲中的第二部，锁定儿童节档期“定时上映”，成为2015年“西游IP”在动画电影领域的首发力作，填补市场空白。导演哈磊在接受采访时表示，相比于真人电影，动画电影更具竞争力，“动画可以更夸张，更具表现力。不受道具和现实因素的控制，可以展现更宏大的场面和更具戏剧性的情节。”解读：非独占性IP助推西游高产 热度背后全民西游情怀在我国，知识产权具有“时间性”的特性，著作权的保护期是作者终身及其死后的50年，此后知识产权进入“公有领域”，任何人都可以无偿发行、翻拍、改编这些作品，无需经过同意。目前，古典名著《西游记》版权早已“过期”，开放而非独占性的版权特性降低了拍摄门槛，再加上其故事主体性强、娱乐色彩浓厚、符合大众的口味等特点，吸引了自一大批“西游翻拍者”，带来改编热潮的同时也带来强大的竞争力。即将上映的《金箍棒传奇2》正是其中一员。事实上，《金箍棒传奇》系列脱胎于已有十年基础的“夺宝幸运星”品牌，后者可谓是这波“翻拍大军”中的另类先行者。从最初受年轻人追捧的广播剧到针对儿童喜好改编的电视动画喜剧，再到实现双向互动的网络番剧，“夺宝幸运星”品牌一路走来都在随着观众媒介接触习惯的改变而不断突破和变革，也在不断地拓宽其受众的年龄跨度。2012年，《金箍棒传奇1》作为国产动画电影首创元旦档的先锋，轻松闯过千万大关，正是得益于大跨度的年龄定位。对此，导演哈磊表示，“对于中国人来说，《西游记》是个打破年龄壁垒的故事，从老人到小孩都会有自己的解读，我所做的只是用动画的方式讲述我心中西游故事。”这种扎根在全民心中的西游情怀，间接促进了“西游系列”的热卖，也让哈磊对电影《金箍棒传奇2》的票房抱有信心。突破：尊重原著不毁三观 深度挖掘故事内涵与此同时，版权非独占性也使得粗制滥造的改编电影出现，企图浑水摸鱼。然而并不是所有西游题材的电影都一定会被观众接受，借名著的光环而不深度挖掘其价值将导致“西游IP”逐渐透支，降低观众认可度。“既不照本宣科，也不能恶搞‘毁三观’”，这是《金箍棒传奇2》的导演哈磊给出的演绎和创作“西游”的建议。在他看来，所有的改编创作都必须在尊重经典的基础上进行，《金箍棒传奇》系列选择以儿童、青年人喜欢的方式叙说原著，努力在“迎合市场”和“传承经典”的博弈中找到平衡点，诠释出名著的精神内核。这也是《金箍棒传奇2》有别于其他翻拍作品的创作理念，使之成为“另类西游”的重要原因。“如果只是一味地保留原句，从某种意义上来说反而违背了原作的初衷和精神，像《明朝那些事》那样把原著变得通俗，融入现代的元素，反而会激发受众的兴趣。”“虽然《西游记》的故事耳熟能详，但是真正了解故事内涵的人少之又少。里面人物经历、性格及能折射出现实社会问题的篇章值得深入挖掘，”哈磊认为对西游故事合理化的创新极为必要。基于《西游记》改编的《金箍棒传奇2》，编剧在遵循原著框架和人物设定的前提下，对角色进行重塑。原著中沙僧和猪八戒拥有了前世今生和立体人格，在不颠覆原著的基础上，让角色更加丰满和有血有肉。链接：正在拍摄/即将上映的西游作品《金箍棒传奇2》 2015年5月29日上映作为“金箍棒传奇”四部曲中的第二部，《金箍棒传奇2》讲述取经小组经历前所未有的信任危机，陷入“无间道”风云的故事。《西游记之孙悟空三打白骨精》 2016年2月8日上映作为《西游记之大闹天宫》续集，电影由郭富城，冯绍峰，小沈阳，罗仲谦出演“颜值最高”的“西游记”师徒四人组。《敢问路在何方》预计2016年上映时隔三十多年，86年版《西游记》演员六小龄童、马德华、迟重瑞再聚，携手征战电影银幕。

六小龄童接受采访1月28日，最经典的美猴王扮演者六小龄童接受了记者的采访。除了回应央视春晚一事外，六小龄童也在现场爆料有两部电影即将开机，除此外，此前宣称将与派拉蒙合作的合拍片《敢问路在何方》也将启动，目前还在剧本创作阶段，《西游记》的各个主创将在电影中齐聚。“猴哥”也透露，《泰坦尼克号》用时九年，《阿凡达》用时12年打造，对于一部兼具艺术性和商业性的影片来说，他希望《敢问路在何方》可以慢慢打磨，同时也坦言希望电影能赶上猴年应景上映。据悉，春季前后，电影将会先曝光孙悟空的角色造型。今年起还有9部西游IP电影将登场2016年到2019年已确定将陆续推出10部“西游”题材的电影，纷纷依附这枚超强IP。其中包括郭富城、巩俐主演的《西游记之孙悟空三打白骨精》；刘镇伟执导、韩庚、莫文蔚主演的《大话西游3》；徐克导演、吴亦凡、林更新主演的《西游伏妖篇》 ；彭于晏、余文乐、倪妮主演的《悟空传》；《大圣归来》导演的新作《大圣闹天宫》以及李易峰、钟汉良主演的《西游·盘丝洞》等。

今年暑期档风云突变，以往无人问津的国产动画电影大打翻身仗——《西游记之大圣归来》（以下简称《大圣归来》）以黑马姿态，票房逆流而上，力压《小时代4》和《栀子花开》，预计将在今日超越《熊出没2》，创国产动画片票房新高。今日，另一部国产动画片《捉妖记》又将接棒上映。“怪物史瑞克之父”许诚毅回国创业，以真人3D动画讲述《山海经》传奇，在前期试映中更凭借优良口碑，赢得无数观众自发支持。《大圣归来》引发“西游IP”热《大圣归来》票房节节攀升，14日该片单日票房达5100万元，这一成绩比《小时代4》和《栀子花开》单日票房之和还要多，这也打破了《熊出没2》创造的4080万元国产动画单日最高票房纪录。截至昨日，该片票房突破两亿元。业内人士估计，按照这一票房增速，《大圣归来》有望在今日刷新《熊出没2》2.5亿元的国产动画票房纪录。目前，片方已筹划影片的海外发行。此外，光线传媒也宣布投资《大圣归来》核心团队，与《大圣归来》导演田晓鹏等人，共同设立十月文化传媒有限公司。按照协议，十月文化将享有《西游记3D》后续系列以及田晓鹏其他数部原创影视作品等的开发权（包括项目的著作权、投资权等权利）。该片的热映也引发了“西游IP（知识产权）”热。《西游记》作为中国四大名著之一，因其独特的魔幻风格和鲜明的角色个性一直备受影视剧改编的欢迎。据悉，程小东的《西游盘丝洞》、刘镇伟的《大话西游终结篇》、徐克的《西游降魔2》、郭子建的《悟空传》、张纪中的《美猴王》等都在筹备中。此外，郑宝瑞的《西游记之孙悟空三打白骨精》早早确定将于明年春节上映，该系列前一部《大闹天宫》创造了10亿元票房。在未来几年内，李易峰、彭于晏、吴亦凡、林更新等当红小生，将在银幕上塑造各型各款的“大圣”。《捉妖记》重演“山海经”奇幻世界《大圣归来》让经典《西游记》焕发青春，今日上映的《捉妖记》，故事则来源于《山海经》。这部先秦奇书记载了我国民间传说中的众多地理知识，包括山川、道里、民族、物产、药物、祭祀、巫医等元素，保存了包括夸父逐日、女娲补天、精卫填海、大禹治水等脍炙人口的远古神话传说。导演许诚毅此前在好莱坞工作，由于对《山海经》的强烈热爱，让他数度通读欲罢不能，毅然回国创业，走上这条开启东方奇幻新格局的艰辛道路。曾凭借《怪物史瑞克》获得奥斯卡最佳动画片奖的导演许诚毅出生于香港，在好莱坞创作多年。他不仅有着12年打造“怪物”的丰富经验，更有着不可割舍的中国文化背景。他此次回国创业，让许多好莱坞最前沿的动画技术在中国电影里得到完美展现。《捉妖记》并非好莱坞动画的一次本土化尝试，而是从内核到技术的百分百中国制造，所呈现的特效与质感，堪与好莱坞影片媲美。更令许诚毅骄傲的是，整个特效团队几乎全是中国人。作为亚洲最佳制片人，现任安乐电影有限公司总裁的江志强一度被《时代》杂志封为“亚洲英雄”，他不仅是曾让李安的《卧虎藏龙》、张艺谋的《英雄》《十面埋伏》大获成功的幕后操盘手，更是一手缔造华语电影大片时代的海外发行华人第一人。两年前他再次出发，全身心投入到《捉妖记》中，他用“死去活来”形容这部电影的命运，也为这部“商业性、艺术性、娱乐性完美结合”的诚意之作押上了全部身家。昕观察从幼儿园走向合家欢国产动画开创新时代“喜羊羊”“熊出没”曾在寒假档迎来票房大丰收，而《大圣归来》《捉妖记》在暑期档的迅猛崛起，意味着国产动画从低幼走向成熟。以《捉妖记》为例，其“真人+特效”的制作水准，标志着国产动画技术的飞跃。更重要的是，影片故事和情感诉求也有质的飞跃，国产动画片不再仅仅是父母陪着孩子看，而是真正的合家欢。《捉妖记》除了全明星阵容，故事同样充满笑与泪。点映场上，观众们每隔10分钟便爆发一次大笑，观众随着小妖王胡巴的出生而纠结，也随着天荫（井柏然饰）与小岚（白百何饰）扑朔迷离的爱情而心潮起伏。影片自点映以来，口碑爆棚。从“干净纯粹、技术一流、老少咸宜”的普遍定义，到“故事有泪有笑、人物有萌有逗、歌曲有痛有热”的细节推敲，再至“极具中国奇幻色彩的商业大片”的产业定论，无不满溢着惊喜与感动。《大圣归来》与《捉妖记》的相继上映，昭示着国产动画一个全新时代的来临。本报记者 卫昕