由欢瑞世纪影视传媒股份有限公司、光线传媒联合出品的大型仙侠魔幻剧《古剑奇谭》今日曝光一组群星“摇滚”海报，由杨幂、李易峰等领衔古剑群星，打造2014摇滚偶像新天团。
此次《古剑奇谭》电视剧发布的组图以摇滚贺岁为主题，12位主演闪耀亮相，以红色搭配花火为主要元素，以舞台帘幕为背景，以各主演剧中武器为乐器，以热情和火热为基调，借助摇滚乐手的动感肢体形态摇滚贺岁。“乐团”成员包括主唱杨幂、李易峰，键盘手钟欣潼、张檬，鼓手郑爽、马天宇，贝斯手乔振宇，吉他手陈伟霆、高伟光、应昊茗，二胡陈紫函，小提琴手迪丽热巴，“中西合璧”的摇滚乐团，尽显众主演无厘头搞怪特质。
《古剑奇谭》电视剧由杨幂、李易峰、陈伟霆、钟欣潼、郑爽、乔振宇、马天宇、张智尧、高伟光、迪丽热巴等当红偶像主演，张檬、陈紫函特别主演，李小璐特别友情出演，戚薇友情客串。
《古剑奇谭》电视剧中，杨幂饰演的风晴雪是一个心地明媚如旭日暖阳、坚毅执着外柔内刚的幽都灵女，她与李易峰饰演的百里屠苏因为追寻玉衡相识，两人在旅途中互相扶持，渐生情愫，在危难关头更是帮助彼此死里逃生。
据悉，《古剑奇谭》电视剧制作团队启用了电视剧《少年四大名捕》的原班人马，著名制作人林国华、邓细斌再次操刀，香港知名造型师曾明辉任艺术总监。
由欢瑞世纪、光线传媒、中国国际电视总公司联合出品，华斌影视工作室制作的大型仙侠魔幻偶像剧《古剑奇谭》目前正处于紧张的后制阶段，该戏由杨幂、李易峰、钟欣潼、郑爽、乔振宇、马天宇等人气偶像领衔主演，张檬、陈紫函特别主演，李小璐特别友情出演，戚薇友情客串。近日《古剑奇谭》电视剧主演频传喜讯，乔振宇初为人父，郑爽身陷热恋，杨幂更是即将与男友刘恺威喜结连理，诸多喜讯让《古剑奇谭》成为当之无愧的今年桃花最旺的剧组。乔振宇抢拍《古剑奇谭》，请假陪妻待产乔振宇最近喜事不断，先是在11月11日宣布告别单身，随后又被拍到与女友同逛婴儿用品店。11月28日，乔振宇在微博大方承认自己已升做人父，并向妻子喊话“老婆我爱你”。据悉，乔振宇的妻子预产期是今年9月初，当时正值电视剧《古剑奇谭》的紧张拍摄期。为迎接新生命的到来，乔振宇特意向剧组请假一周，回家陪妻待产，学习育儿经。就在乔振宇正式公布自己升级做爸爸之后，《古剑奇谭》同剧演员李易峰、钟欣潼、马天宇、陈紫函、高伟光等纷纷在微博上为这幸福的一家送上祝福，李易峰更是调侃乔振宇“上头条吧”。郑爽勇敢示爱，甜蜜热恋这边乔振宇在拍摄《古剑奇谭》之时初为人父，另一边郑爽也在《古剑奇谭》的发布会上大方向外界宣布自己与张翰的甜蜜恋情。此前张翰、郑爽两人的恋情一直扑朔迷离，备受外界关注，虽然两人多次被拍到同游，但一直都以好友身份互称。在电视剧《古剑奇谭》发布会上，郑爽终于承认她与张翰正在热恋。而在公布恋情之后，张翰多次在微博向郑爽传达爱意，爱称其为“小怪物”，甜蜜恋情羡煞旁人。除了乔振宇、郑爽之外，《古剑奇谭》的另一位主演杨幂日前也正式对外宣布自己与男友刘恺威的婚讯，一连串的喜事让不少粉丝惊叹“这是一个神奇的剧组”。郑爽饰襄铃杨幂饰风晴雪乔振宇饰欧阳少恭
由欢瑞世纪、光线传媒、中国国际电视总公司联合出品，华斌影视工作室制作的大型仙侠魔幻偶像剧《古剑奇谭》目前正处于紧张的后制阶段，该戏由杨幂、李易峰、钟欣潼、郑爽、乔振宇、马天宇等人气偶像领衔主演，张檬、陈紫函特别主演，李小璐特别友情出演，戚薇友情客串。近日《古剑奇谭》电视剧主演频传喜讯，乔振宇初为人父，郑爽身陷热恋，杨幂更是即将与男友刘恺威喜结连理，诸多喜讯让《古剑奇谭》成为当之无愧的今年桃花最旺的剧组。乔振宇抢拍《古剑奇谭》，请假陪妻待产乔振宇最近喜事不断，先是在11月11日宣布告别单身，随后又被拍到与女友同逛婴儿用品店。11月28日，乔振宇在微博大方承认自己已升做人父，并向妻子喊话“老婆我爱你”。据悉，乔振宇的妻子预产期是今年9月初，当时正值电视剧《古剑奇谭》的紧张拍摄期。为迎接新生命的到来，乔振宇特意向剧组请假一周，回家陪妻待产，学习育儿经。就在乔振宇正式公布自己升级做爸爸之后，《古剑奇谭》同剧演员李易峰、钟欣潼、马天宇、陈紫函、高伟光等纷纷在微博上为这幸福的一家送上祝福，李易峰更是调侃乔振宇“上头条吧”。郑爽勇敢示爱，甜蜜热恋这边乔振宇在拍摄《古剑奇谭》之时初为人父，另一边郑爽也在《古剑奇谭》的发布会上大方向外界宣布自己与张翰的甜蜜恋情。此前张翰、郑爽两人的恋情一直扑朔迷离，备受外界关注，虽然两人多次被拍到同游，但一直都以好友身份互称。在电视剧《古剑奇谭》发布会上，郑爽终于承认她与张翰正在热恋。而在公布恋情之后，张翰多次在微博向郑爽传达爱意，爱称其为“小怪物”，甜蜜恋情羡煞旁人。除了乔振宇、郑爽之外，《古剑奇谭》的另一位主演杨幂日前也正式对外宣布自己与男友刘恺威的婚讯，一连串的喜事让不少粉丝惊叹“这是一个神奇的剧组”。郑爽饰襄铃杨幂饰风晴雪乔振宇饰欧阳少恭
今日《古剑奇谭》电视剧官方微博公布了新一批《古剑奇谭》电视剧演员定妆照，其中包括杨幂(饰演风晴雪)、李易峰(饰演百里屠苏)、郑爽(饰演襄铃)、马天宇(饰演方兰生)、张檬(饰演方如沁)、陈紫函(饰演红玉)、陈伟霆(饰演陵越)、张智尧(饰演紫胤真人)、高伟光(饰演风广陌)、迪丽热巴(饰演芙蕖)。杨幂(饰演风晴雪)李易峰(饰演百里屠苏)郑爽(饰演襄铃) [web_page]马天宇(饰演方兰生)马天宇(饰演方兰生)张檬(饰演方如沁)张檬(饰演方如沁) [web_page]陈紫函(饰演红玉)陈紫函(饰演红玉)张智尧(饰演紫胤真人)张智尧(饰演紫胤真人) [web_page]高伟光(饰演风广陌)陈伟霆(饰演陵越)迪丽热巴(饰演芙蕖)在电视剧《古剑奇谭》中，杨幂饰演的风晴雪是一个心地明媚如旭日暖阳、坚毅执着外柔内刚的幽都灵女，她与李易峰饰演的百里屠苏因为追寻玉衡相识，两人在旅途中互相扶持，渐生情愫，在危难关头更是帮助彼此死里逃生。电视剧《古剑奇谭》由欢瑞世纪倾力打造，耗资过亿。无论是演员造型，还是动画特技，都聘请了知名团队操刀。据了解，男主角屠苏使用的焚寂剑由曾打造过《木乃伊3》的好莱坞御用道具团队，历时近一个月采用纯金属铸造。剧中焚寂剑与屠苏人剑合一，究竟是一人降一物，还是一物降一人，成为这部戏最大的 亮点之一。此外，剧中许多场景都是在摄影棚内搭实景拍摄。此次电视剧《古剑奇谭》的制作团队启用了电视剧《少年四大名捕》的原班人马，制作人林国华、邓细斌再次操刀，香港知名造型师曾明辉任艺术总监。 曾明辉介绍说，此前不少粉丝通过各种途径向他传达过关于剧中主角的造型理念，这也激发了他的许多灵感，在力图满足粉丝希冀的基础上，结合故事剧情和演员自 身特色，他与自己的团队创造出了专属于“古剑”的造型风格。剧组化妆间的墙上贴着上百只纯手工制作的发钗和饰品，单单杨幂一人就有20多套服装。曾明辉表 示自己有信心此次《古剑奇谭》在演员服饰造型上，将超越以往任何一部同类电视剧。
今日《古剑奇谭》电视剧官方微博公布了新一批《古剑奇谭》电视剧演员定妆照，其中包括杨幂(饰演风晴雪)、李易峰(饰演百里屠苏)、郑爽(饰演襄铃)、马天宇(饰演方兰生)、张檬(饰演方如沁)、陈紫函(饰演红玉)、陈伟霆(饰演陵越)、张智尧(饰演紫胤真人)、高伟光(饰演风广陌)、迪丽热巴(饰演芙蕖)。杨幂(饰演风晴雪)李易峰(饰演百里屠苏)郑爽(饰演襄铃) [web_page]马天宇(饰演方兰生)马天宇(饰演方兰生)张檬(饰演方如沁)张檬(饰演方如沁) [web_page]陈紫函(饰演红玉)陈紫函(饰演红玉)张智尧(饰演紫胤真人)张智尧(饰演紫胤真人) [web_page]高伟光(饰演风广陌)陈伟霆(饰演陵越)迪丽热巴(饰演芙蕖)在电视剧《古剑奇谭》中，杨幂饰演的风晴雪是一个心地明媚如旭日暖阳、坚毅执着外柔内刚的幽都灵女，她与李易峰饰演的百里屠苏因为追寻玉衡相识，两人在旅途中互相扶持，渐生情愫，在危难关头更是帮助彼此死里逃生。电视剧《古剑奇谭》由欢瑞世纪倾力打造，耗资过亿。无论是演员造型，还是动画特技，都聘请了知名团队操刀。据了解，男主角屠苏使用的焚寂剑由曾打造过《木乃伊3》的好莱坞御用道具团队，历时近一个月采用纯金属铸造。剧中焚寂剑与屠苏人剑合一，究竟是一人降一物，还是一物降一人，成为这部戏最大的 亮点之一。此外，剧中许多场景都是在摄影棚内搭实景拍摄。此次电视剧《古剑奇谭》的制作团队启用了电视剧《少年四大名捕》的原班人马，制作人林国华、邓细斌再次操刀，香港知名造型师曾明辉任艺术总监。 曾明辉介绍说，此前不少粉丝通过各种途径向他传达过关于剧中主角的造型理念，这也激发了他的许多灵感，在力图满足粉丝希冀的基础上，结合故事剧情和演员自 身特色，他与自己的团队创造出了专属于“古剑”的造型风格。剧组化妆间的墙上贴着上百只纯手工制作的发钗和饰品，单单杨幂一人就有20多套服装。曾明辉表 示自己有信心此次《古剑奇谭》在演员服饰造型上，将超越以往任何一部同类电视剧。
2014ChinaJoy Cosplay嘉年华全国大赛全面启动！作为目前国内唯一覆盖全国范围的面向游戏动漫产业爱好者的顶级Cosplay赛事，ChinaJoy Cosplay嘉年华自2004年至今已成功举办十一届，每年吸引全国Cosplay爱好者超过2万人参与其中，比赛规模扩展到10个赛区29个城市。如此声势浩大的赛事已经成为迄今为止我国规模最大、参与人数最多、质量最好的游戏动漫角色扮演比赛，并受到国内外各界的强烈关注。2014年ChinaJoyCosplay嘉年华总决赛于7月31日至8月3日在上海新国际博览中心举行，届时将有上百家媒体对赛事盛况进行报道并且各大视频网站将全程在线直播。在山东省科技馆举办的2014ChinaJoy Cosplay嘉年华山东赛区预选赛暨世博动漫嘉年华，于5月3日圆满结束。ChinaJoy Cosplay嘉年华山东赛区总决赛经过三天激烈的角逐，评选出两支优秀的队伍。他们将远赴上海，代表山东赛区参加ChinaJoy Cosplay嘉年华全国赛冠军的争夺。让我们一起祝福，期待他们凯旋。今年，报名参加ChinaJoyCosplay嘉年华山东赛区总决赛的团队数量较往年增加很多，其节目质量也更胜从前。根据各个团队的综合表现，集英senior club社团的《银魂》获得金奖，MS公社社团的《怪物猎人》获得银奖。获得金奖和银奖的队伍将代表山东赛区，远赴上海参加全国总决赛的角逐。金奖：集英seniorclub社团的《银魂》银奖：MS公社社团的《怪物猎人》获得本届2014 ChinaJoyCosplay嘉年华山东赛区总决赛单项奖的分别是：最佳表演奖：泠牙印动漫社的《永远的歌之王子》最佳剧情奖：原画车间动漫工作室的《M?rchen -光と闇の童话》最佳道具奖：青岛魁将社团的《封神榜》最佳舞台效果奖：静澜七海社团的《剑灵-复仇之路》最佳新人奖：赤音组的《古剑奇谭二永月初晗》世博文化传播有限公司是ChinaJoyCosplay嘉年华山东赛区的承办方，大赛自承办以来，带领山东团队过关斩将，相继获得过Cosplay团队银奖、金奖，使山东动漫在全国的地位急剧攀升，并得到了全国动漫企业的高度关注。世博文化传播对山东动漫社团和国内其他发达城市动漫社团的横向联系稳步加强，使山东动漫社团实力得到展示和提高，为山东漫画发展营造了良好的氛围。2014 ChinaJoy Cosplay嘉年华山东赛区预选赛暨世博动漫嘉年华已经成为山东文化产业领域的著名文化品牌，为推动山东动漫产业发展，探索山东动漫产业发展之路作出了积极贡献。原标题:2014 ChinaJoy 嘉年华山东赛区优秀获奖社团出炉来源：多玩综合
2014ChinaJoy Cosplay嘉年华全国大赛全面启动！作为目前国内唯一覆盖全国范围的面向游戏动漫产业爱好者的顶级Cosplay赛事，ChinaJoy Cosplay嘉年华自2004年至今已成功举办十一届，每年吸引全国Cosplay爱好者超过2万人参与其中，比赛规模扩展到10个赛区29个城市。如此声势浩大的赛事已经成为迄今为止我国规模最大、参与人数最多、质量最好的游戏动漫角色扮演比赛，并受到国内外各界的强烈关注。2014年ChinaJoyCosplay嘉年华总决赛于7月31日至8月3日在上海新国际博览中心举行，届时将有上百家媒体对赛事盛况进行报道并且各大视频网站将全程在线直播。在山东省科技馆举办的2014ChinaJoy Cosplay嘉年华山东赛区预选赛暨世博动漫嘉年华，于5月3日圆满结束。ChinaJoy Cosplay嘉年华山东赛区总决赛经过三天激烈的角逐，评选出两支优秀的队伍。他们将远赴上海，代表山东赛区参加ChinaJoy Cosplay嘉年华全国赛冠军的争夺。让我们一起祝福，期待他们凯旋。今年，报名参加ChinaJoyCosplay嘉年华山东赛区总决赛的团队数量较往年增加很多，其节目质量也更胜从前。根据各个团队的综合表现，集英senior club社团的《银魂》获得金奖，MS公社社团的《怪物猎人》获得银奖。获得金奖和银奖的队伍将代表山东赛区，远赴上海参加全国总决赛的角逐。金奖：集英seniorclub社团的《银魂》银奖：MS公社社团的《怪物猎人》获得本届2014 ChinaJoyCosplay嘉年华山东赛区总决赛单项奖的分别是：最佳表演奖：泠牙印动漫社的《永远的歌之王子》最佳剧情奖：原画车间动漫工作室的《M?rchen -光と闇の童话》最佳道具奖：青岛魁将社团的《封神榜》最佳舞台效果奖：静澜七海社团的《剑灵-复仇之路》最佳新人奖：赤音组的《古剑奇谭二永月初晗》世博文化传播有限公司是ChinaJoyCosplay嘉年华山东赛区的承办方，大赛自承办以来，带领山东团队过关斩将，相继获得过Cosplay团队银奖、金奖，使山东动漫在全国的地位急剧攀升，并得到了全国动漫企业的高度关注。世博文化传播对山东动漫社团和国内其他发达城市动漫社团的横向联系稳步加强，使山东动漫社团实力得到展示和提高，为山东漫画发展营造了良好的氛围。2014 ChinaJoy Cosplay嘉年华山东赛区预选赛暨世博动漫嘉年华已经成为山东文化产业领域的著名文化品牌，为推动山东动漫产业发展，探索山东动漫产业发展之路作出了积极贡献。原标题:2014 ChinaJoy 嘉年华山东赛区优秀获奖社团出炉来源：多玩综合
当日本动画电影《你的名字》在北京市海淀区的一家影院里落幕时，观众表现出惊人的默契。正片结束，却无人离场。银幕的微光跳动在年轻的脸上，直到最后一行字幕消失，观众才舍得起身。这些观众全部来自附近的北京大学和清华大学。在2016年年末《你的名字》的中国大陆首映日，北大“元火动漫社”和清华“次世代动漫社”组织了这次包场放映。到2017年初，这部电影在中国的总票房超过5.6亿元人民币。与此同时，越来越多的动漫展正在各地进行，以动漫为主要内容的弹幕网站上也聚集了众多活跃用户，诞生了许多流行用语和“病毒视频”。伴随着不俗的市场效益和文化辐射力，一个外来词汇——“二次元”也走入大众视野。这个在日语中表示“二维世界”，用来指代动漫、电子游戏的词，现在不仅为爱好者津津乐道，也引起了投资者、经理人和官员的兴趣。围绕着“二次元”的讨论从昔日位于网络边角的“圈内论坛”，蔓延至券商的行业分析、上市公司的业绩报告和文化部的产业扶持政策中。像这个年代的许多流行热词一样，对于迅猛发展的“二次元”，人们的理解莫衷一是，但身处其中者有一个共识：“二次元”世界多元而繁杂，难以简单描述。趣缘社交元火动漫社社长“思雪”是北大数学系学生，瘦高个儿，留着“三次元”世界（即现实世界）里男性不常见的长发，在脑后扎成一个中马尾。像他这样的年轻学生正处于易被“二次元”吸引的年龄阶段。艾瑞咨询在2015年的一项行业调研显示，中国二次元用户的“入坑”时间以初中为主，占到3万多名有效受访对象的49.6％，其次是小学和高中。“入坑”是“二次元黑话”之一，指开始热衷于ACG作品。A、C、G分别对应动画（Animation）、漫画（Comic）和游戏（Game），现在也常加上小说（Novel）——多指娱乐性较强的网络小说。思雪“入坑”也是在中学时代。吸引他的是一些“超出现实的”“过于美好的”东西，比如魔法、机甲、时空穿越等。即使是让他“入坑”的那部非架空世界观的作品中，思雪也看到一些动漫特有的超越性：超出预期、超出现实的简单而和谐的人际关系。但当这些着迷于“超现实”的爱好者聚到一起，他们却心甘情愿投入实实在在的精力，虽然这无关他们的学业和职业发展。包场放映的第二天是元火动漫社18周年社庆。为了庆典，有执委通宵剪辑音频，刚休息几小时，下午又去带排练。执委会成员连续熬了几个通宵，第一版舞台美术文档长达96页，导演和舞美又陆续将最终版修改到了106页。文化研究者、北京大学文学博士林品曾是元火动漫社的活跃成员。他是一位资深“哈迷”，COS（角色扮演）哈利·波特惟妙惟肖，也曾把“魁地奇”比赛搬到北大静园草坪。林品认为，“二次元”人类很难一概而论，但可以说有两点共性：一是有自己真心热爱的作品；二是能熟练使用网络新媒体，并通过新媒体展开“趣缘社交”。“大规模人口流动，使得许多人的人际关系很难再像过去那样依靠血缘或地缘来维系，他们也因为难以获得传统文化的宗族归属感和地域归属感，而试图通过新兴的文化渠道去寻求一种替代性的集体认同。这可以说是 趣缘认同 和 趣缘社交 兴起，并产生巨大文化影响力的社会背景。”林品把二次元文化理解为“趣缘认同”的一种。思雪享受大家一起努力的状态：“其实是喜欢一群人在一起的感觉，并不是具体某个作品。”社团也促成了多对情侣，包括思雪和他的女友。“理直气壮”说喜欢在元火动漫社成立之初的章程中有这样一段：“希望通过自己的努力，能使漫画这种目前还被 正统文化 所排斥的艺术形式得到她应有的地位……使喜爱漫画的人敢于理直气壮地承认说 我喜欢 。”那是1999年，日本动漫刚在前一个10年传入中国，“机器猫”“圣斗士星矢”和“美少女战士”的幻想世界多少具有“不务正业”“玩物丧志”等负面意义。“元火”这个名字则包含了爱好者的一种愿景，“欲以此星星之火，燎华夏之原”。10多年后，动漫爱好者已不再尴尬，反而是不了解“二次元”的人有“被时代抛弃”的风险。配音演员——或者按照“二次元”的叫法——“声优”夏磊，目睹了星火燎原的过程。曾为《秦时明月》《古剑奇谭》等多个国内动漫、游戏作品配音的夏磊有另一重身份——资深“纸片党”。多年来，他收集了超过1万册漫画，存放在一间专门的书房里。夏磊“入坑”也是在少年时代。现在的“二次元人类”喜欢逛弹幕网站，而对70后的夏磊来说，鼎鼎大名属于“海南摄影美术出版社”。他至今仍清楚记得当年的漫画价格：“我初中的时候，一个月零花钱10元，《圣斗士星矢》1.9元一本，一卷是5本，我一个月可以买一卷。”夏磊说，“二次元”是有“气场”的：“就好比我跟你聊天，我喜欢普泽直树（日本漫画家），你也喜欢普泽直树。我们就有一种，咦！遇上了，我们就把别人抛开了。”10年前，当“二次元”这个概念还未泛滥，动漫文化也未获得现在的关注时，夏磊就曾感受过动漫爱好者的“人多势众”。当时，夏磊和另一位著名“声优”冯骏骅在上海广播电台开播了一档节目《动漫新地带》，他们在节目里给自己取名“玩仔”和“妞妞”。节目的时段是周末早上7点。但自从这个“垃圾时间”的节目开播后，门房总有一大袋从各地飞来的信件等着玩仔和妞妞。聊起这段往事，夏磊的语气明显兴奋起来，他惊叹动漫迷比自己想象得多。元火动漫社从建立之初就不乏拥趸。上世纪90年代末的第一次招新中，它就吸引了148名北大学子。一种观点认为，动漫文化逐渐走向主流的原因之一是，动漫迷的数量本来就很大，当夏磊这样的昔时少年长大成人，有了更多话语权和消费力，也带动动漫走向主流。另一个不可忽视的力量是互联网。随着移动互联网的兴起，大量“潜伏”在QQ群和论坛的爱好者通过微博、视频网站等逐渐“显形”。互联网也促进了动漫爱好者的创作。北京“神漫展”的组织者“七块”，从2007年开始全职从事漫展策划，随后又运营COSPLAY（动漫角色扮演）工作室。她认为，自己看动漫和爸爸看武侠相似，一茬茬的年轻人总是被“美”和“精彩”吸引。但当下的“核心二次元群体”有一个新特点：大量参与同人创作，这是指以原作为基础再创造，包括创作同人漫画、同人小说、剪辑动画视频、排演舞台剧、翻唱动漫歌曲等。互联网为他们提供了父辈不曾享受的传播平台和社交渠道。现在，一个动漫迷再也不用执笔写信，贴上邮票，寄给一档周末早晨的广播节目。只要动一动手指，就能轻松地“找到组织”。“消费新生代”“二次元”越来越热的同时，许多深度爱好者却不爱使用这个词了。“二次元”内部包含许多不同的圈子：动漫迷、游戏迷、配音迷、COSPLAY爱好者、古风爱好者等。“他们是一个不喜欢被代表、被定义的群体。整个市场都在讲二次元，但大家都只能从外围去寻找它的边界，而无法直接定义它。”腾讯动漫主编顾乡说，当碰见一个“二次元”时，他能辨别，但无法给出一个简单的描述。不同年龄的二次元人群也显示出了一些行为差异。腾讯动漫产品总监张飚告诉中国青年报·中青在线记者，根据他们对用户的了解，大学生及工作后的人群更喜欢经典动漫。而大学前的群体则同时喜好国漫和日漫，更擅长在网上认识“同好”。前者喜欢的“二次元”偶像以作者、声优等为主，后者喜爱的类型广泛，包括UP主（视频制作者），舞见（宅舞表演者）、唱见（动漫歌曲翻唱者）等网络红人。虽然常被认为是一种“青年亚文化”，但“二次元”却不同于“嬉皮士”和“摇滚乐”，并没有强烈的反主流色彩，在价值观上也呈现出多元性。林品观察到，二次元群体中有一部分人积极地认同主流话语，比如参与塑造“二次元民族主义”的人群。让市场感到欣慰的是，二次元人群至少在消费行为上表现出了足够的共性。顾乡认为，消费表达了对作品的“爱”：“我喜欢的作者，非常喜欢的作品，和我的情感有非常正面的连接。消费就是表达我的这种情感连接。”像夏磊这样的人把自己的消费热情放在搜集作品上。在电子商务还不发达的时期，有人辗转搜集日本动画制作人手冢治虫的作品，同一套漫画的完全版、普通版、文库版，都收。同一版本，“书腰”不同，也收。今天，零花钱变多的年轻一代，消费方式十分多元。思雪介绍，根据个人的经济条件，元火的成员会组团去漫展，订购手办，到动漫故事的发生地“圣地巡礼”，或者赴日本观看虚拟偶像演唱会……庞大的需求撑起了庞大的市场。文化部官员曾透露，到2014年底，中国动漫产业总产值已突破1000亿元。资本的橄榄枝也正穿透统计数字，实实在在地触碰着从业者。几年前还认为“圈子很穷”的七块，现在认识了不少对漫展和COSPLAY商业化感兴趣的投资人。在未名湖畔的象牙塔里，各种找到动漫社的商业活动也日益增多。高峰期，每月摆到思雪面前的合作机会就有3到4个。对比动漫发达的日本和美国，目前中国动漫的兴起，是一个不难预见的趋势。在温饱问题解决后，中国的这一代人需要更多的文化娱乐产品。美国动画的第一次繁荣期正是出现在二战后经济快速发展的上世纪50年代。日本的动漫产业也随着上世纪70年代经济复苏、人们精神生活需求增加而迅速发展。但在繁荣之中，这个过去多以兴趣为纽带的行业也正显现一些不规范之处。去年底，二次元圈里发生了一件“撞破次元壁”的纠纷，漫画家夏达在微博发长文述说自己10年来签约“夏天岛”工作室期间遭遇的不公：收入被大量分走，并失去了自己作品的版权。她所控诉的夏天岛创始人和运营者，恰是她过去十分崇敬的漫画家姚非拉。七块说，这样的事现在不少：“以前都是以爱好为前提，但是慢慢地，这个东西变成以商业为前提。以前就是玩儿，现在变成你必须先看合同。国内还没有形成行业规则。”眼下，七块自己也面临一个纠纷。去年11月，工作室所在的北京“三间房动漫园”发生了大火。工作室的许多物资受损。目前园区还未与各公司谈妥赔偿方案。这座动漫园始建于2006年。当时正是中国动漫“黎明前的黑暗期”。七块记得，在“钱变多”之前，一批老漫迷的杂志消失了：《卡通王》《新干线》《动漫新时代》等先后停刊，一批漫画家也随之销声隐没。七块感到伤感又愤怒。小时候，这个女孩常常给《卡通王》写“一句话投稿”，有一次居然被编辑选登出来。那是个问句：什么时候中国电视上才会有介绍动漫的节目？编辑信心十足地回答：一定会有的。
当日本动画电影《你的名字》在北京市海淀区的一家影院里落幕时，观众表现出惊人的默契。正片结束，却无人离场。银幕的微光跳动在年轻的脸上，直到最后一行字幕消失，观众才舍得起身。这些观众全部来自附近的北京大学和清华大学。在2016年年末《你的名字》的中国大陆首映日，北大“元火动漫社”和清华“次世代动漫社”组织了这次包场放映。到2017年初，这部电影在中国的总票房超过5.6亿元人民币。与此同时，越来越多的动漫展正在各地进行，以动漫为主要内容的弹幕网站上也聚集了众多活跃用户，诞生了许多流行用语和“病毒视频”。伴随着不俗的市场效益和文化辐射力，一个外来词汇——“二次元”也走入大众视野。这个在日语中表示“二维世界”，用来指代动漫、电子游戏的词，现在不仅为爱好者津津乐道，也引起了投资者、经理人和官员的兴趣。围绕着“二次元”的讨论从昔日位于网络边角的“圈内论坛”，蔓延至券商的行业分析、上市公司的业绩报告和文化部的产业扶持政策中。像这个年代的许多流行热词一样，对于迅猛发展的“二次元”，人们的理解莫衷一是，但身处其中者有一个共识：“二次元”世界多元而繁杂，难以简单描述。趣缘社交元火动漫社社长“思雪”是北大数学系学生，瘦高个儿，留着“三次元”世界（即现实世界）里男性不常见的长发，在脑后扎成一个中马尾。像他这样的年轻学生正处于易被“二次元”吸引的年龄阶段。艾瑞咨询在2015年的一项行业调研显示，中国二次元用户的“入坑”时间以初中为主，占到3万多名有效受访对象的49.6％，其次是小学和高中。“入坑”是“二次元黑话”之一，指开始热衷于ACG作品。A、C、G分别对应动画（Animation）、漫画（Comic）和游戏（Game），现在也常加上小说（Novel）——多指娱乐性较强的网络小说。思雪“入坑”也是在中学时代。吸引他的是一些“超出现实的”“过于美好的”东西，比如魔法、机甲、时空穿越等。即使是让他“入坑”的那部非架空世界观的作品中，思雪也看到一些动漫特有的超越性：超出预期、超出现实的简单而和谐的人际关系。但当这些着迷于“超现实”的爱好者聚到一起，他们却心甘情愿投入实实在在的精力，虽然这无关他们的学业和职业发展。包场放映的第二天是元火动漫社18周年社庆。为了庆典，有执委通宵剪辑音频，刚休息几小时，下午又去带排练。执委会成员连续熬了几个通宵，第一版舞台美术文档长达96页，导演和舞美又陆续将最终版修改到了106页。文化研究者、北京大学文学博士林品曾是元火动漫社的活跃成员。他是一位资深“哈迷”，COS（角色扮演）哈利·波特惟妙惟肖，也曾把“魁地奇”比赛搬到北大静园草坪。林品认为，“二次元”人类很难一概而论，但可以说有两点共性：一是有自己真心热爱的作品；二是能熟练使用网络新媒体，并通过新媒体展开“趣缘社交”。“大规模人口流动，使得许多人的人际关系很难再像过去那样依靠血缘或地缘来维系，他们也因为难以获得传统文化的宗族归属感和地域归属感，而试图通过新兴的文化渠道去寻求一种替代性的集体认同。这可以说是 趣缘认同 和 趣缘社交 兴起，并产生巨大文化影响力的社会背景。”林品把二次元文化理解为“趣缘认同”的一种。思雪享受大家一起努力的状态：“其实是喜欢一群人在一起的感觉，并不是具体某个作品。”社团也促成了多对情侣，包括思雪和他的女友。“理直气壮”说喜欢在元火动漫社成立之初的章程中有这样一段：“希望通过自己的努力，能使漫画这种目前还被 正统文化 所排斥的艺术形式得到她应有的地位……使喜爱漫画的人敢于理直气壮地承认说 我喜欢 。”那是1999年，日本动漫刚在前一个10年传入中国，“机器猫”“圣斗士星矢”和“美少女战士”的幻想世界多少具有“不务正业”“玩物丧志”等负面意义。“元火”这个名字则包含了爱好者的一种愿景，“欲以此星星之火，燎华夏之原”。10多年后，动漫爱好者已不再尴尬，反而是不了解“二次元”的人有“被时代抛弃”的风险。配音演员——或者按照“二次元”的叫法——“声优”夏磊，目睹了星火燎原的过程。曾为《秦时明月》《古剑奇谭》等多个国内动漫、游戏作品配音的夏磊有另一重身份——资深“纸片党”。多年来，他收集了超过1万册漫画，存放在一间专门的书房里。夏磊“入坑”也是在少年时代。现在的“二次元人类”喜欢逛弹幕网站，而对70后的夏磊来说，鼎鼎大名属于“海南摄影美术出版社”。他至今仍清楚记得当年的漫画价格：“我初中的时候，一个月零花钱10元，《圣斗士星矢》1.9元一本，一卷是5本，我一个月可以买一卷。”夏磊说，“二次元”是有“气场”的：“就好比我跟你聊天，我喜欢普泽直树（日本漫画家），你也喜欢普泽直树。我们就有一种，咦！遇上了，我们就把别人抛开了。”10年前，当“二次元”这个概念还未泛滥，动漫文化也未获得现在的关注时，夏磊就曾感受过动漫爱好者的“人多势众”。当时，夏磊和另一位著名“声优”冯骏骅在上海广播电台开播了一档节目《动漫新地带》，他们在节目里给自己取名“玩仔”和“妞妞”。节目的时段是周末早上7点。但自从这个“垃圾时间”的节目开播后，门房总有一大袋从各地飞来的信件等着玩仔和妞妞。聊起这段往事，夏磊的语气明显兴奋起来，他惊叹动漫迷比自己想象得多。元火动漫社从建立之初就不乏拥趸。上世纪90年代末的第一次招新中，它就吸引了148名北大学子。一种观点认为，动漫文化逐渐走向主流的原因之一是，动漫迷的数量本来就很大，当夏磊这样的昔时少年长大成人，有了更多话语权和消费力，也带动动漫走向主流。另一个不可忽视的力量是互联网。随着移动互联网的兴起，大量“潜伏”在QQ群和论坛的爱好者通过微博、视频网站等逐渐“显形”。互联网也促进了动漫爱好者的创作。北京“神漫展”的组织者“七块”，从2007年开始全职从事漫展策划，随后又运营COSPLAY（动漫角色扮演）工作室。她认为，自己看动漫和爸爸看武侠相似，一茬茬的年轻人总是被“美”和“精彩”吸引。但当下的“核心二次元群体”有一个新特点：大量参与同人创作，这是指以原作为基础再创造，包括创作同人漫画、同人小说、剪辑动画视频、排演舞台剧、翻唱动漫歌曲等。互联网为他们提供了父辈不曾享受的传播平台和社交渠道。现在，一个动漫迷再也不用执笔写信，贴上邮票，寄给一档周末早晨的广播节目。只要动一动手指，就能轻松地“找到组织”。“消费新生代”“二次元”越来越热的同时，许多深度爱好者却不爱使用这个词了。“二次元”内部包含许多不同的圈子：动漫迷、游戏迷、配音迷、COSPLAY爱好者、古风爱好者等。“他们是一个不喜欢被代表、被定义的群体。整个市场都在讲二次元，但大家都只能从外围去寻找它的边界，而无法直接定义它。”腾讯动漫主编顾乡说，当碰见一个“二次元”时，他能辨别，但无法给出一个简单的描述。不同年龄的二次元人群也显示出了一些行为差异。腾讯动漫产品总监张飚告诉中国青年报·中青在线记者，根据他们对用户的了解，大学生及工作后的人群更喜欢经典动漫。而大学前的群体则同时喜好国漫和日漫，更擅长在网上认识“同好”。前者喜欢的“二次元”偶像以作者、声优等为主，后者喜爱的类型广泛，包括UP主（视频制作者），舞见（宅舞表演者）、唱见（动漫歌曲翻唱者）等网络红人。虽然常被认为是一种“青年亚文化”，但“二次元”却不同于“嬉皮士”和“摇滚乐”，并没有强烈的反主流色彩，在价值观上也呈现出多元性。林品观察到，二次元群体中有一部分人积极地认同主流话语，比如参与塑造“二次元民族主义”的人群。让市场感到欣慰的是，二次元人群至少在消费行为上表现出了足够的共性。顾乡认为，消费表达了对作品的“爱”：“我喜欢的作者，非常喜欢的作品，和我的情感有非常正面的连接。消费就是表达我的这种情感连接。”像夏磊这样的人把自己的消费热情放在搜集作品上。在电子商务还不发达的时期，有人辗转搜集日本动画制作人手冢治虫的作品，同一套漫画的完全版、普通版、文库版，都收。同一版本，“书腰”不同，也收。今天，零花钱变多的年轻一代，消费方式十分多元。思雪介绍，根据个人的经济条件，元火的成员会组团去漫展，订购手办，到动漫故事的发生地“圣地巡礼”，或者赴日本观看虚拟偶像演唱会……庞大的需求撑起了庞大的市场。文化部官员曾透露，到2014年底，中国动漫产业总产值已突破1000亿元。资本的橄榄枝也正穿透统计数字，实实在在地触碰着从业者。几年前还认为“圈子很穷”的七块，现在认识了不少对漫展和COSPLAY商业化感兴趣的投资人。在未名湖畔的象牙塔里，各种找到动漫社的商业活动也日益增多。高峰期，每月摆到思雪面前的合作机会就有3到4个。对比动漫发达的日本和美国，目前中国动漫的兴起，是一个不难预见的趋势。在温饱问题解决后，中国的这一代人需要更多的文化娱乐产品。美国动画的第一次繁荣期正是出现在二战后经济快速发展的上世纪50年代。日本的动漫产业也随着上世纪70年代经济复苏、人们精神生活需求增加而迅速发展。但在繁荣之中，这个过去多以兴趣为纽带的行业也正显现一些不规范之处。去年底，二次元圈里发生了一件“撞破次元壁”的纠纷，漫画家夏达在微博发长文述说自己10年来签约“夏天岛”工作室期间遭遇的不公：收入被大量分走，并失去了自己作品的版权。她所控诉的夏天岛创始人和运营者，恰是她过去十分崇敬的漫画家姚非拉。七块说，这样的事现在不少：“以前都是以爱好为前提，但是慢慢地，这个东西变成以商业为前提。以前就是玩儿，现在变成你必须先看合同。国内还没有形成行业规则。”眼下，七块自己也面临一个纠纷。去年11月，工作室所在的北京“三间房动漫园”发生了大火。工作室的许多物资受损。目前园区还未与各公司谈妥赔偿方案。这座动漫园始建于2006年。当时正是中国动漫“黎明前的黑暗期”。七块记得，在“钱变多”之前，一批老漫迷的杂志消失了：《卡通王》《新干线》《动漫新时代》等先后停刊，一批漫画家也随之销声隐没。七块感到伤感又愤怒。小时候，这个女孩常常给《卡通王》写“一句话投稿”，有一次居然被编辑选登出来。那是个问句：什么时候中国电视上才会有介绍动漫的节目？编辑信心十足地回答：一定会有的。
上周六，“2021网元圣唐嘉年华”在上海正大广场举办，3F国风主题游园会如往年一样人山人海。下午的战略发布会也吸引了众多行业内人员以及玩家的观看，网元圣唐CEO孟宪明在发布会最后正式公布《古剑奇谭四》的开发计划，表示将用最好的状态呈现最好的作品，倾尽全力打造面向世界的3A大作。
中影年年创始人董事长郭勇透露，本轮融资主要用于新动漫IP作品的投资创作以及对已开发动漫IP的深度运营，同时中影年年会在产业链上下游完善布局，力争打造出自主知识产权的核心动漫品牌，并延伸至互联网文学、音乐、影视、游戏、衍生品以及线下实体品牌的授权开发，积极促进互联网产业与传统文化产业经济价值的大融合。曾经承接《画皮》《花千骨》《古剑奇谭》《不良人》等几部爆款作品电视剧的后期特效制作，以及腾讯动漫的首部3D动漫IP《勇者大冒险》系列动画，知名漫画改编的动画作品《生死回放》全流程制作，技术与创作兼具的中影年年开始发力创造属于自己的全版权IP。首先推出的IP是腾讯动漫平台上连载、点击破15亿的漫画《血色苍穹》，其3D动画番剧将在今夏开播，院线动画电影、游戏、真人剧、衍生品也已经在商务推进中。除此之外，今年中影年年还将推出《少年歌行》和《代理人之猎人》两部动画。目前，中影年年自有版权IP小说作品9部，漫画作品7部。其中，中影年年拥有全版权运营权的起点中文网签约白金作者高楼大厦的S级文学作品《兵人》和《貌似高手在异界》，现已启动开发。中影年年还与掌阅、不可能的世界等知名阅读平台达成了战略合作，未来会共同投资开发更多具备全产业链开发潜力的S级小说作品。中影年年创始人兼董事长郭勇中影年年创始人兼董事长郭勇已致力于三维动画技术的研发与制作近20年，是我国早期主流动漫奠基人之一，多次获得国内外大奖。联合创始人兼总经理钱晓宇，毕业于影视动画专业，从事影视动画行业9年，组建了一支高标准、高效率、高质量的创作团队，推动着中影年年的快速发展与壮大。目前中影年年拥有200多人的制作团队，并行四个项目创作开发。主创团队平均行业经验达8年以上，总导演从业在12年以上，团队参与创作包括三维动画《奥运福娃漫游记》《七星传奇》，动画电影《郑和-魔海寻踪》，以及与俄罗斯共同创作300集动画《diona传奇》等百部作品。制作起家不忘初心，转型原创作品从2009年成立至今，中影年年经过8年的发展，从最初的特效代工逐渐转型为以IP开发为核心的原创动画公司，一路走来，并不平坦。2004年，中影年年创始人兼董事长郭勇从央视离职，并与他在电影学院的同班同学若森数字联合创始人刘阔，以及导演林继东，共同投资成立了龙马世纪，做出了中国第一部长篇3D动画片《精灵世纪》，当时在400多家电视台滚动播出。同时，郭勇等人在龙马整理了一套能够在全国通用的三维动画制作流程，并一直用在国内的3D动画制作中。之后郭勇开始自己创业，创业初期，一度面临资金短缺和冷启动的问题，但凭着对产业的热爱和透彻理解，立志一定要做出国内最知名动画企业的他下定决心卖了北京的房子，才有了中影年年第一笔启动资金，而由中影年年自主投资的第一部原创动画作品《七星传奇》，也于2011年在中央电视台一套播出。众所周知，彼时国内资本很少青睐动画产业，而动画制作成本极高，时间周期较长、收入只能依靠电视台购买版权、政府补贴和衍生品开发。启动资金少的《七星传奇》只制作了26集，并没有足够的影响力获得可观的收入。于是，中影年年再次陷入了资金困境：第一季的收入不足以回收成本来支持第二季、第三季的持续制作，为了让公司继续生存下去，2012年，中影年年采取了曲线救国的策略，开始承接部分影视作品的后期特效制作业务，《花千骨》、《古剑奇谭》、《富春山居图》、《画皮》、《少年狄仁杰》等多部知名IP影视剧的后期制作都有中影年年的参与。2014年，中影年年接受了由像素软件发起的《勇者大冒险》动漫作品的开发，该动画于2015年3月上线，当年6月即点击破亿，成为了当年腾讯破亿量最快的作品。而与腾讯合作的付费观看动画《生死回放》，目前点击量也已经过亿。《生死回放》从2012年到2015年，中影年年一直以CG、后期制作为主，在这个过程中，积累了丰富的三维动画制作经验。 但创始人郭勇和钱晓宇从来都没有忘记自己的初心：“我们要做成一家知名的原创动画公司，参与后期制作只是为维持公司资金正常运转。”拿下《血色苍穹》版权打造优质IP实现变现机会来了，2015年底，中影年年凭借着高效、高质的创作、制作实力，赢得了资本的青睐，获得了宁波画漫创梦领投的1950万天使轮融资，资金主要用于原创IP的开发。于是在2016年，中影年年全版权购买了知名漫画家北巷在腾讯动漫上连载、点击破15亿的漫画《血色苍穹》的版权。以3D动画番剧切入，对《血色苍穹》IP进行全产业链开发。作为以技术起家的公司，中影年年在《血色苍穹》3D动画的技术制作方面投入很大。“作品创作中采用了动作、表情捕捉等技术，布料、毛发等使用了电影级别的制作方式，需要投入很高的时间和人力成本，工作量也特别大。”创始人郭勇说。而基于漫画原作的内容和风格，中影年年在这部动画中也丰富了很多新的元素，“相较于国内常见的古风艺术风格，《血色苍穹》中融入了蒸汽朋克的艺术风格，也从音乐的角度加入了一些重金属音乐来配合里面歇斯底里的战斗气质。”3D动画《血色苍穹》《血色苍穹》3D动画番剧将于今夏开播，原作中故事阵营多、人物丰富、个性鲜明，风格和题材等都适合下游产业开发和后续的商业化运作，《血色苍穹》院线动画电影、游戏、真人剧、衍生品目前已经在推进中。除了这一优质IP的开发和整合，今年中影年年还从小说、漫画和纯自主版权三个方向策划了6个作品同时推动。其中小说改编作品《少年歌行》和纯自主版权作品《代理人之猎人》将在今年开播，其他作品也在策划阶段。此外，中影年年还与知名阅读平台掌阅签定了战略合作，未来将一起投资开发更多S级的小说作品。整合产业链上下游，深挖原创动漫IP未来，中影年年要做一个IP孵化运营企业，以精品三维动画为爆破点，深挖原创动漫IP的价值，实现与衍生行业的深度结合，这也是郭勇一直心心念念想去做的事情。“三维动画只是一个中间爆破环节，向上整合小说、漫画的内容源，向下尝试影视、游戏、衍生品变现，这样才能充分挖掘优质动漫IP，打造可持续发展的全产业链泛娱乐明星IP.前几年因为资金不够，我们通过制作来维持公司的基本运转。现在我们回来了，回到了我们一直热爱和坚持的原创动画领域。虽然动漫市场已经逐渐趋好，但是挑战依然很大，我们会迎难而上，做一点不一样的东西，做属于我们自己的作品，做成中国最知名的动漫企业。”
中影年年创始人董事长郭勇透露，本轮融资主要用于新动漫IP作品的投资创作以及对已开发动漫IP的深度运营，同时中影年年会在产业链上下游完善布局，力争打造出自主知识产权的核心动漫品牌，并延伸至互联网文学、音乐、影视、游戏、衍生品以及线下实体品牌的授权开发，积极促进互联网产业与传统文化产业经济价值的大融合。曾经承接《画皮》《花千骨》《古剑奇谭》《不良人》等几部爆款作品电视剧的后期特效制作，以及腾讯动漫的首部3D动漫IP《勇者大冒险》系列动画，知名漫画改编的动画作品《生死回放》全流程制作，技术与创作兼具的中影年年开始发力创造属于自己的全版权IP。首先推出的IP是腾讯动漫平台上连载、点击破15亿的漫画《血色苍穹》，其3D动画番剧将在今夏开播，院线动画电影、游戏、真人剧、衍生品也已经在商务推进中。除此之外，今年中影年年还将推出《少年歌行》和《代理人之猎人》两部动画。目前，中影年年自有版权IP小说作品9部，漫画作品7部。其中，中影年年拥有全版权运营权的起点中文网签约白金作者高楼大厦的S级文学作品《兵人》和《貌似高手在异界》，现已启动开发。中影年年还与掌阅、不可能的世界等知名阅读平台达成了战略合作，未来会共同投资开发更多具备全产业链开发潜力的S级小说作品。中影年年创始人兼董事长郭勇中影年年创始人兼董事长郭勇已致力于三维动画技术的研发与制作近20年，是我国早期主流动漫奠基人之一，多次获得国内外大奖。联合创始人兼总经理钱晓宇，毕业于影视动画专业，从事影视动画行业9年，组建了一支高标准、高效率、高质量的创作团队，推动着中影年年的快速发展与壮大。目前中影年年拥有200多人的制作团队，并行四个项目创作开发。主创团队平均行业经验达8年以上，总导演从业在12年以上，团队参与创作包括三维动画《奥运福娃漫游记》《七星传奇》，动画电影《郑和-魔海寻踪》，以及与俄罗斯共同创作300集动画《diona传奇》等百部作品。制作起家不忘初心，转型原创作品从2009年成立至今，中影年年经过8年的发展，从最初的特效代工逐渐转型为以IP开发为核心的原创动画公司，一路走来，并不平坦。2004年，中影年年创始人兼董事长郭勇从央视离职，并与他在电影学院的同班同学若森数字联合创始人刘阔，以及导演林继东，共同投资成立了龙马世纪，做出了中国第一部长篇3D动画片《精灵世纪》，当时在400多家电视台滚动播出。同时，郭勇等人在龙马整理了一套能够在全国通用的三维动画制作流程，并一直用在国内的3D动画制作中。之后郭勇开始自己创业，创业初期，一度面临资金短缺和冷启动的问题，但凭着对产业的热爱和透彻理解，立志一定要做出国内最知名动画企业的他下定决心卖了北京的房子，才有了中影年年第一笔启动资金，而由中影年年自主投资的第一部原创动画作品《七星传奇》，也于2011年在中央电视台一套播出。众所周知，彼时国内资本很少青睐动画产业，而动画制作成本极高，时间周期较长、收入只能依靠电视台购买版权、政府补贴和衍生品开发。启动资金少的《七星传奇》只制作了26集，并没有足够的影响力获得可观的收入。于是，中影年年再次陷入了资金困境：第一季的收入不足以回收成本来支持第二季、第三季的持续制作，为了让公司继续生存下去，2012年，中影年年采取了曲线救国的策略，开始承接部分影视作品的后期特效制作业务，《花千骨》、《古剑奇谭》、《富春山居图》、《画皮》、《少年狄仁杰》等多部知名IP影视剧的后期制作都有中影年年的参与。2014年，中影年年接受了由像素软件发起的《勇者大冒险》动漫作品的开发，该动画于2015年3月上线，当年6月即点击破亿，成为了当年腾讯破亿量最快的作品。而与腾讯合作的付费观看动画《生死回放》，目前点击量也已经过亿。《生死回放》从2012年到2015年，中影年年一直以CG、后期制作为主，在这个过程中，积累了丰富的三维动画制作经验。 但创始人郭勇和钱晓宇从来都没有忘记自己的初心：“我们要做成一家知名的原创动画公司，参与后期制作只是为维持公司资金正常运转。”拿下《血色苍穹》版权打造优质IP实现变现机会来了，2015年底，中影年年凭借着高效、高质的创作、制作实力，赢得了资本的青睐，获得了宁波画漫创梦领投的1950万天使轮融资，资金主要用于原创IP的开发。于是在2016年，中影年年全版权购买了知名漫画家北巷在腾讯动漫上连载、点击破15亿的漫画《血色苍穹》的版权。以3D动画番剧切入，对《血色苍穹》IP进行全产业链开发。作为以技术起家的公司，中影年年在《血色苍穹》3D动画的技术制作方面投入很大。“作品创作中采用了动作、表情捕捉等技术，布料、毛发等使用了电影级别的制作方式，需要投入很高的时间和人力成本，工作量也特别大。”创始人郭勇说。而基于漫画原作的内容和风格，中影年年在这部动画中也丰富了很多新的元素，“相较于国内常见的古风艺术风格，《血色苍穹》中融入了蒸汽朋克的艺术风格，也从音乐的角度加入了一些重金属音乐来配合里面歇斯底里的战斗气质。”3D动画《血色苍穹》《血色苍穹》3D动画番剧将于今夏开播，原作中故事阵营多、人物丰富、个性鲜明，风格和题材等都适合下游产业开发和后续的商业化运作，《血色苍穹》院线动画电影、游戏、真人剧、衍生品目前已经在推进中。除了这一优质IP的开发和整合，今年中影年年还从小说、漫画和纯自主版权三个方向策划了6个作品同时推动。其中小说改编作品《少年歌行》和纯自主版权作品《代理人之猎人》将在今年开播，其他作品也在策划阶段。此外，中影年年还与知名阅读平台掌阅签定了战略合作，未来将一起投资开发更多S级的小说作品。整合产业链上下游，深挖原创动漫IP未来，中影年年要做一个IP孵化运营企业，以精品三维动画为爆破点，深挖原创动漫IP的价值，实现与衍生行业的深度结合，这也是郭勇一直心心念念想去做的事情。“三维动画只是一个中间爆破环节，向上整合小说、漫画的内容源，向下尝试影视、游戏、衍生品变现，这样才能充分挖掘优质动漫IP，打造可持续发展的全产业链泛娱乐明星IP.前几年因为资金不够，我们通过制作来维持公司的基本运转。现在我们回来了，回到了我们一直热爱和坚持的原创动画领域。虽然动漫市场已经逐渐趋好，但是挑战依然很大，我们会迎难而上，做一点不一样的东西，做属于我们自己的作品，做成中国最知名的动漫企业。”
