当日本动画电影《你的名字》在北京市海淀区的一家影院里落幕时,观众表现出惊人的默契。正片结束,却无人离场。银幕的微光跳动在年轻的脸上,直到最后一行字幕消失,观众才舍得起身。这些观众全部来自附近的北京大学和清华大学。在2016年年末《你的名字》的中国大陆首映日,北大“元火动漫社”和清华“次世代动漫社”组织了这次包场放映。到2017年初,这部电影在中国的总票房超过5.6亿元人民币。与此同时,越来越多的动漫展正在各地进行,以动漫为主要内容的弹幕网站上也聚集了众多活跃用户,诞生了许多流行用语和“病毒视频”。
伴随着不俗的市场效益和文化辐射力,一个外来词汇——“二次元”也走入大众视野。这个在日语中表示“二维世界”,用来指代动漫、电子游戏的词,现在不仅为爱好者津津乐道,也引起了投资者、经理人和官员的兴趣。围绕着“二次元”的讨论从昔日位于网络边角的“圈内论坛”,蔓延至券商的行业分析、上市公司的业绩报告和文化部的产业扶持政策中。
像这个年代的许多流行热词一样,对于迅猛发展的“二次元”,人们的理解莫衷一是,但身处其中者有一个共识:“二次元”世界多元而繁杂,难以简单描述。

趣缘社交
元火动漫社社长“思雪”是北大数学系学生,瘦高个儿,留着“三次元”世界(即现实世界)里男性不常见的长发,在脑后扎成一个中马尾。像他这样的年轻学生正处于易被“二次元”吸引的年龄阶段。艾瑞咨询在2015年的一项行业调研显示,中国二次元用户的“入坑”时间以初中为主,占到3万多名有效受访对象的49.6%,其次是小学和高中。
“入坑”是“二次元黑话”之一,指开始热衷于ACG作品。A、C、G分别对应动画(Animation)、漫画(Comic)和游戏(Game),现在也常加上小说(Novel)——多指娱乐性较强的网络小说。思雪“入坑”也是在中学时代。吸引他的是一些“超出现实的”“过于美好的”东西,比如魔法、机甲、时空穿越等。即使是让他“入坑”的那部非架空世界观的作品中,思雪也看到一些动漫特有的超越性:超出预期、超出现实的简单而和谐的人际关系。但当这些着迷于“超现实”的爱好者聚到一起,他们却心甘情愿投入实实在在的精力,虽然这无关他们的学业和职业发展。
包场放映的第二天是元火动漫社18周年社庆。为了庆典,有执委通宵剪辑音频,刚休息几小时,下午又去带排练。执委会成员连续熬了几个通宵,第一版舞台美术文档长达96页,导演和舞美又陆续将最终版修改到了106页。
文化研究者、北京大学文学博士林品曾是元火动漫社的活跃成员。他是一位资深“哈迷”,COS(角色扮演)哈利·波特惟妙惟肖,也曾把“魁地奇”比赛搬到北大静园草坪。林品认为,“二次元”人类很难一概而论,但可以说有两点共性:一是有自己真心热爱的作品;二是能熟练使用网络新媒体,并通过新媒体展开“趣缘社交”。
“大规模人口流动,使得许多人的人际关系很难再像过去那样依靠血缘或地缘来维系,他们也因为难以获得传统文化的宗族归属感和地域归属感,而试图通过新兴的文化渠道去寻求一种替代性的集体认同。这可以说是 趣缘认同 和 趣缘社交 兴起,并产生巨大文化影响力的社会背景。”林品把二次元文化理解为“趣缘认同”的一种。
思雪享受大家一起努力的状态:“其实是喜欢一群人在一起的感觉,并不是具体某个作品。”社团也促成了多对情侣,包括思雪和他的女友。

“理直气壮”说喜欢
在元火动漫社成立之初的章程中有这样一段:“希望通过自己的努力,能使漫画这种目前还被 正统文化 所排斥的艺术形式得到她应有的地位……使喜爱漫画的人敢于理直气壮地承认说 我喜欢 。”那是1999年,日本动漫刚在前一个10年传入中国,“机器猫”“圣斗士星矢”和“美少女战士”的幻想世界多少具有“不务正业”“玩物丧志”等负面意义。“元火”这个名字则包含了爱好者的一种愿景,“欲以此星星之火,燎华夏之原”。
10多年后,动漫爱好者已不再尴尬,反而是不了解“二次元”的人有“被时代抛弃”的风险。配音演员——或者按照“二次元”的叫法——“声优”夏磊,目睹了星火燎原的过程。曾为《秦时明月》《古剑奇谭》等多个国内动漫、游戏作品配音的夏磊有另一重身份——资深“纸片党”。多年来,他收集了超过1万册漫画,存放在一间专门的书房里。夏磊“入坑”也是在少年时代。现在的“二次元人类”喜欢逛弹幕网站,而对70后的夏磊来说,鼎鼎大名属于“海南摄影美术出版社”。他至今仍清楚记得当年的漫画价格:“我初中的时候,一个月零花钱10元,《圣斗士星矢》1.9元一本,一卷是5本,我一个月可以买一卷。”
夏磊说,“二次元”是有“气场”的:“就好比我跟你聊天,我喜欢普泽直树(日本漫画家),你也喜欢普泽直树。我们就有一种,咦!遇上了,我们就把别人抛开了。”10年前,当“二次元”这个概念还未泛滥,动漫文化也未获得现在的关注时,夏磊就曾感受过动漫爱好者的“人多势众”。当时,夏磊和另一位著名“声优”冯骏骅在上海广播电台开播了一档节目《动漫新地带》,他们在节目里给自己取名“玩仔”和“妞妞”。节目的时段是周末早上7点。但自从这个“垃圾时间”的节目开播后,门房总有一大袋从各地飞来的信件等着玩仔和妞妞。聊起这段往事,夏磊的语气明显兴奋起来,他惊叹动漫迷比自己想象得多。
元火动漫社从建立之初就不乏拥趸。上世纪90年代末的第一次招新中,它就吸引了148名北大学子。
一种观点认为,动漫文化逐渐走向主流的原因之一是,动漫迷的数量本来就很大,当夏磊这样的昔时少年长大成人,有了更多话语权和消费力,也带动动漫走向主流。另一个不可忽视的力量是互联网。随着移动互联网的兴起,大量“潜伏”在QQ群和论坛的爱好者通过微博、视频网站等逐渐“显形”。
互联网也促进了动漫爱好者的创作。北京“神漫展”的组织者“七块”,从2007年开始全职从事漫展策划,随后又运营COSPLAY(动漫角色扮演)工作室。她认为,自己看动漫和爸爸看武侠相似,一茬茬的年轻人总是被“美”和“精彩”吸引。但当下的“核心二次元群体”有一个新特点:大量参与同人创作,这是指以原作为基础再创造,包括创作同人漫画、同人小说、剪辑动画视频、排演舞台剧、翻唱动漫歌曲等。
互联网为他们提供了父辈不曾享受的传播平台和社交渠道。现在,一个动漫迷再也不用执笔写信,贴上邮票,寄给一档周末早晨的广播节目。只要动一动手指,就能轻松地“找到组织”。

“消费新生代”
“二次元”越来越热的同时,许多深度爱好者却不爱使用这个词了。
“二次元”内部包含许多不同的圈子:动漫迷、游戏迷、配音迷、COSPLAY爱好者、古风爱好者等。“他们是一个不喜欢被代表、被定义的群体。整个市场都在讲二次元,但大家都只能从外围去寻找它的边界,而无法直接定义它。”腾讯动漫主编顾乡说,当碰见一个“二次元”时,他能辨别,但无法给出一个简单的描述。
不同年龄的二次元人群也显示出了一些行为差异。腾讯动漫产品总监张飚告诉中国青年报·中青在线记者,根据他们对用户的了解,大学生及工作后的人群更喜欢经典动漫。而大学前的群体则同时喜好国漫和日漫,更擅长在网上认识“同好”。前者喜欢的“二次元”偶像以作者、声优等为主,后者喜爱的类型广泛,包括UP主(视频制作者),舞见(宅舞表演者)、唱见(动漫歌曲翻唱者)等网络红人。
虽然常被认为是一种“青年亚文化”,但“二次元”却不同于“嬉皮士”和“摇滚乐”,并没有强烈的反主流色彩,在价值观上也呈现出多元性。林品观察到,二次元群体中有一部分人积极地认同主流话语,比如参与塑造“二次元民族主义”的人群。
让市场感到欣慰的是,二次元人群至少在消费行为上表现出了足够的共性。顾乡认为,消费表达了对作品的“爱”:“我喜欢的作者,非常喜欢的作品,和我的情感有非常正面的连接。消费就是表达我的这种情感连接。”
像夏磊这样的人把自己的消费热情放在搜集作品上。在电子商务还不发达的时期,有人辗转搜集日本动画制作人手冢治虫的作品,同一套漫画的完全版、普通版、文库版,都收。同一版本,“书腰”不同,也收。
今天,零花钱变多的年轻一代,消费方式十分多元。思雪介绍,根据个人的经济条件,元火的成员会组团去漫展,订购手办,到动漫故事的发生地“圣地巡礼”,或者赴日本观看虚拟偶像演唱会……
庞大的需求撑起了庞大的市场。文化部官员曾透露,到2014年底,中国动漫产业总产值已突破1000亿元。
资本的橄榄枝也正穿透统计数字,实实在在地触碰着从业者。几年前还认为“圈子很穷”的七块,现在认识了不少对漫展和COSPLAY商业化感兴趣的投资人。在未名湖畔的象牙塔里,各种找到动漫社的商业活动也日益增多。高峰期,每月摆到思雪面前的合作机会就有3到4个。
对比动漫发达的日本和美国,目前中国动漫的兴起,是一个不难预见的趋势。在温饱问题解决后,中国的这一代人需要更多的文化娱乐产品。美国动画的第一次繁荣期正是出现在二战后经济快速发展的上世纪50年代。日本的动漫产业也随着上世纪70年代经济复苏、人们精神生活需求增加而迅速发展。
但在繁荣之中,这个过去多以兴趣为纽带的行业也正显现一些不规范之处。去年底,二次元圈里发生了一件“撞破次元壁”的纠纷,漫画家夏达在微博发长文述说自己10年来签约“夏天岛”工作室期间遭遇的不公:收入被大量分走,并失去了自己作品的版权。她所控诉的夏天岛创始人和运营者,恰是她过去十分崇敬的漫画家姚非拉。
七块说,这样的事现在不少:“以前都是以爱好为前提,但是慢慢地,这个东西变成以商业为前提。以前就是玩儿,现在变成你必须先看合同。国内还没有形成行业规则。”眼下,七块自己也面临一个纠纷。去年11月,工作室所在的北京“三间房动漫园”发生了大火。工作室的许多物资受损。目前园区还未与各公司谈妥赔偿方案。这座动漫园始建于2006年。当时正是中国动漫“黎明前的黑暗期”。七块记得,在“钱变多”之前,一批老漫迷的杂志消失了:《卡通王》《新干线》《动漫新时代》等先后停刊,一批漫画家也随之销声隐没。七块感到伤感又愤怒。
小时候,这个女孩常常给《卡通王》写“一句话投稿”,有一次居然被编辑选登出来。那是个问句:什么时候中国电视上才会有介绍动漫的节目?编辑信心十足地回答:一定会有的。
日本国内第11届声优奖的颁奖仪式即将于2017年3月18日在东京举行。作为颁奖仪式的预热,今天(3月15日)主办方公布了第2弹先行获奖者名单,新海诚执导的动画电影《你的名字。》获奖。声优奖是以一年中印象最深刻的声优和作品为对象,评选出年度业绩最突出的声优和作品,是声优业界最大的表彰仪式。今天主办方发表了协作奖与亲子奖的获奖名单。协作奖是为了表彰能最大程度地发挥声优魅力的作品的奖项,该奖由神木隆之介、上白石萌音等配音的《你的名字。》获得。亲子奖则是从儿童的视角评选声优,该奖由为美国动画电影《爱宠大机密》配音的全体声优获得。配音声优包括设乐统、日村勇纪、佐藤栞里、永作博美、宫野真守、梶裕贵、泽城美雪、中尾隆圣、银河万丈、山寺宏一等。第11届声优奖的众多关键奖项将在3月18日晚上东京时间18点至19点30举办的颁奖典礼中公布,相信大家一定非常关心哪些声优会夺得主演男优奖、主演女友奖、助演奖、新人奖等奖项。腾讯动漫将持续关注第11届声优奖的获奖名单。
日本国内第11届声优奖的颁奖仪式即将于2017年3月18日在东京举行。作为颁奖仪式的预热,今天(3月15日)主办方公布了第2弹先行获奖者名单,新海诚执导的动画电影《你的名字。》获奖。声优奖是以一年中印象最深刻的声优和作品为对象,评选出年度业绩最突出的声优和作品,是声优业界最大的表彰仪式。今天主办方发表了协作奖与亲子奖的获奖名单。协作奖是为了表彰能最大程度地发挥声优魅力的作品的奖项,该奖由神木隆之介、上白石萌音等配音的《你的名字。》获得。亲子奖则是从儿童的视角评选声优,该奖由为美国动画电影《爱宠大机密》配音的全体声优获得。配音声优包括设乐统、日村勇纪、佐藤栞里、永作博美、宫野真守、梶裕贵、泽城美雪、中尾隆圣、银河万丈、山寺宏一等。第11届声优奖的众多关键奖项将在3月18日晚上东京时间18点至19点30举办的颁奖典礼中公布,相信大家一定非常关心哪些声优会夺得主演男优奖、主演女友奖、助演奖、新人奖等奖项。腾讯动漫将持续关注第11届声优奖的获奖名单。
与去年差不多同一时间,光线彩条屋再次推出改编自岩井俊二1993年同名真人电视短片动画电影《烟花》,12月1日上映,票房、口碑惨淡。上映4天票房7314万,豆瓣评分5.2分。去年《你的名字》斩获5.7亿多票房,豆瓣评分8.5分,上映期间,《你的名字》同款滤镜刷爆朋友圈,导演新海诚知名度也大幅提升。《烟花》同样也是讲少男少女的爱情,为何难以复制《你的名字》那样的成功呢?除了都是日本东宝株式会社出品、同一个团队制作、光线引进之外,《烟花》与《你的名字》差别还是有点大,只不过《烟花》在宣发阶段,处处提到《你的名字》,也推出了同款夏日清新海报、同款滤镜,如果不熟悉的人看到还以为是新海诚的另一部作品,或者也会以为是《你的名字》的续集。因此,有不少观众走出影院说,《烟花》比《你的名字》差远了,新海诚退步了。其实不是新海诚退步了,而是这根本就不是一个导演的作品。《烟花》的导演是新房昭之、武内宣之,编剧是岩井俊二、大根仁,改编自岩井俊二在1993年创作的同名真人电视短片。故事围绕一次烟花祭的机缘之下小男孩典道与朋友祐介、奈砂之间朦胧的爱情故事。但是这个青少年的青涩爱情故事与《你的名字》相比有些矫揉造作,甚至还有些刻意卖弄尺度嫌疑。影片是涉及早恋故事,如果真的是对标《你的名字》,故事格调应该是清新、含蓄,而《烟花》反而有一种俗气之感。影片开头就有一些与初恋完全没有关系的荤段子,有些镜头刻意表现女性的性感身体,也引起一些女性观众的不满。台词性暗示部分也不要太明显。这其实也是日本动画电影的一个通病。即使在朦胧含蓄的剧情,也经常喜欢加入大长腿、大胸、性感女配。看起来似乎能够吸引到一些男性观众享受福利,其实这么做无疑于杀鸡取卵,破坏了动画整体的朦胧美。原本岩井俊二的作品都是像《情书》、《燕尾蝶》那样唯美含蓄的画风,结果毁在《烟花》这部黄段子堆砌的校园动画电影上。这部电影在日本也是差评如潮,票房也不甚理想。截止到11月,票房累计15亿多日元,和去年250亿日元的《你的名字》相比,简直是被虐杀的节奏。加上在中国上映又遇上口碑超好的《寻梦环游记》,《烟花》基本注定是扑街了。在《烟花》背后,不得不提到光线传媒。近些年,光线传媒在中国动画电影市场,可以说是动作频繁,但是与爆款却屡屡失之交臂。曾经光线传媒在《大圣归来》制作阶段撤资,当这部国产动画电影火了之后,光线传媒似乎嗅到了国产动画即将迎来爆发式发展的先机,同时也带着那么一点点遗憾大力布局动画电影市场。从2015年成立彩条屋影业以来,曾经一口气公布了包括筹备中的动画、游戏在内22部新片。而且光线传媒基本每年推出至少一部国产动画电影、一部日本动画电影,但是基本都无法达到国产动画电影《大圣归来》的高度。《大鱼海棠》是光线传媒2016年重点推出的一部国产动画,结果口碑太低拖累了票房,最终以6亿多票房收尾,不叫好也不叫座。2017年暑期档上映的《大护法》,虽然口碑很好,豆瓣评分一度维持在8.9分,最终也保持在7.9分,可惜票房惨淡,只有8700多万票房,与王长田未来三年占领国产动画电影半壁江山的雄心还会差了那么一些。总的来说,仅有一部《你的名字》是叫好又叫座,但是与《疯狂动物城》、《神偷奶爸3》、《功夫熊猫》系列这些引进动画电影相比,票房还是差了不少,正在上映的《寻梦环游记》票房已经累计5亿多,即将超过去年《你的名字》创下的12月动画电影最高票房记录。在口碑、票房表现方面,光线传媒引进或者出品的动画电影,即便有《大鱼海棠》、《你的名字》这样的超过5亿票房的影片,也有很多像《大护法》、《果宝特攻》、《精灵王座》、《我叫哀木涕之山口山战记》这样回报率很低、险些亏本的作品。未来2019年光线传媒还将有《哪吒之魔童降世》、《姜子牙》、《凤凰》、在内的几部动画电影上映,另外《魁拔4》、《熊出没变形记》的幕后也有光线的影子。距离彩条屋的成立已有两年,光线传媒确实也需要一部爆款动画来支撑当年立下的豪言壮语。
与去年差不多同一时间,光线彩条屋再次推出改编自岩井俊二1993年同名真人电视短片动画电影《烟花》,12月1日上映,票房、口碑惨淡。上映4天票房7314万,豆瓣评分5.2分。去年《你的名字》斩获5.7亿多票房,豆瓣评分8.5分,上映期间,《你的名字》同款滤镜刷爆朋友圈,导演新海诚知名度也大幅提升。《烟花》同样也是讲少男少女的爱情,为何难以复制《你的名字》那样的成功呢?除了都是日本东宝株式会社出品、同一个团队制作、光线引进之外,《烟花》与《你的名字》差别还是有点大,只不过《烟花》在宣发阶段,处处提到《你的名字》,也推出了同款夏日清新海报、同款滤镜,如果不熟悉的人看到还以为是新海诚的另一部作品,或者也会以为是《你的名字》的续集。因此,有不少观众走出影院说,《烟花》比《你的名字》差远了,新海诚退步了。其实不是新海诚退步了,而是这根本就不是一个导演的作品。《烟花》的导演是新房昭之、武内宣之,编剧是岩井俊二、大根仁,改编自岩井俊二在1993年创作的同名真人电视短片。故事围绕一次烟花祭的机缘之下小男孩典道与朋友祐介、奈砂之间朦胧的爱情故事。但是这个青少年的青涩爱情故事与《你的名字》相比有些矫揉造作,甚至还有些刻意卖弄尺度嫌疑。影片是涉及早恋故事,如果真的是对标《你的名字》,故事格调应该是清新、含蓄,而《烟花》反而有一种俗气之感。影片开头就有一些与初恋完全没有关系的荤段子,有些镜头刻意表现女性的性感身体,也引起一些女性观众的不满。台词性暗示部分也不要太明显。这其实也是日本动画电影的一个通病。即使在朦胧含蓄的剧情,也经常喜欢加入大长腿、大胸、性感女配。看起来似乎能够吸引到一些男性观众享受福利,其实这么做无疑于杀鸡取卵,破坏了动画整体的朦胧美。原本岩井俊二的作品都是像《情书》、《燕尾蝶》那样唯美含蓄的画风,结果毁在《烟花》这部黄段子堆砌的校园动画电影上。这部电影在日本也是差评如潮,票房也不甚理想。截止到11月,票房累计15亿多日元,和去年250亿日元的《你的名字》相比,简直是被虐杀的节奏。加上在中国上映又遇上口碑超好的《寻梦环游记》,《烟花》基本注定是扑街了。在《烟花》背后,不得不提到光线传媒。近些年,光线传媒在中国动画电影市场,可以说是动作频繁,但是与爆款却屡屡失之交臂。曾经光线传媒在《大圣归来》制作阶段撤资,当这部国产动画电影火了之后,光线传媒似乎嗅到了国产动画即将迎来爆发式发展的先机,同时也带着那么一点点遗憾大力布局动画电影市场。从2015年成立彩条屋影业以来,曾经一口气公布了包括筹备中的动画、游戏在内22部新片。而且光线传媒基本每年推出至少一部国产动画电影、一部日本动画电影,但是基本都无法达到国产动画电影《大圣归来》的高度。《大鱼海棠》是光线传媒2016年重点推出的一部国产动画,结果口碑太低拖累了票房,最终以6亿多票房收尾,不叫好也不叫座。2017年暑期档上映的《大护法》,虽然口碑很好,豆瓣评分一度维持在8.9分,最终也保持在7.9分,可惜票房惨淡,只有8700多万票房,与王长田未来三年占领国产动画电影半壁江山的雄心还会差了那么一些。总的来说,仅有一部《你的名字》是叫好又叫座,但是与《疯狂动物城》、《神偷奶爸3》、《功夫熊猫》系列这些引进动画电影相比,票房还是差了不少,正在上映的《寻梦环游记》票房已经累计5亿多,即将超过去年《你的名字》创下的12月动画电影最高票房记录。在口碑、票房表现方面,光线传媒引进或者出品的动画电影,即便有《大鱼海棠》、《你的名字》这样的超过5亿票房的影片,也有很多像《大护法》、《果宝特攻》、《精灵王座》、《我叫哀木涕之山口山战记》这样回报率很低、险些亏本的作品。未来2019年光线传媒还将有《哪吒之魔童降世》、《姜子牙》、《凤凰》、在内的几部动画电影上映,另外《魁拔4》、《熊出没变形记》的幕后也有光线的影子。距离彩条屋的成立已有两年,光线传媒确实也需要一部爆款动画来支撑当年立下的豪言壮语。
新海诚《你的名字。》票房成绩现在太过耀眼,以至于在《你的名字。》上映后几周上映的《声之形》剧场版动画明显话题度和媒体曝光量都被盖了过去,日本媒体都在不遗余力的狂奶《你的名字。》的最终票房成绩,今天Oricon的文章认为《你的名字。》票房成绩超过200亿日元,成为日本国产电影票房第二已经是大概率事件。而最近《你的名字。》也确定将在12月于美国地区先行限定上映,而且还要冲击第89届奥斯卡最佳外国动画电影。《你的名字。》虽然上映已经进入第10周但基本上票房还能维持在每周增加10亿日元左右,东宝这次已经是要将《你的名字。》上映时间带入到12月,Oricon文章认为按照这个势头最终《你的名字。》日本本土票房超越200亿日元是大概率事件。而美国的 FUNimation 也宣布自己取得了《你的名字。》在美国地区的上映代理权,美国方面的电影票房分析师预测《你的名字。》包含日本在内的全球最终的累计票房在2亿美元(210亿日元)。《你的名字。》在美国地区预定于明年第一季度正式上映,不过在12月2日到8日《你的名字。》将在洛杉矶地区进行限定上映,以求能够让这部作品入围第89届奥斯卡。而在台湾地区,《你的名字。》上映10天后累计斩获1亿新台币的票房(2143万人民币,3.3亿日元),至于中国大陆何时正式上映这部作品,目前依旧没有任何消息。
新海诚《你的名字。》票房成绩现在太过耀眼,以至于在《你的名字。》上映后几周上映的《声之形》剧场版动画明显话题度和媒体曝光量都被盖了过去,日本媒体都在不遗余力的狂奶《你的名字。》的最终票房成绩,今天Oricon的文章认为《你的名字。》票房成绩超过200亿日元,成为日本国产电影票房第二已经是大概率事件。而最近《你的名字。》也确定将在12月于美国地区先行限定上映,而且还要冲击第89届奥斯卡最佳外国动画电影。《你的名字。》虽然上映已经进入第10周但基本上票房还能维持在每周增加10亿日元左右,东宝这次已经是要将《你的名字。》上映时间带入到12月,Oricon文章认为按照这个势头最终《你的名字。》日本本土票房超越200亿日元是大概率事件。而美国的 FUNimation 也宣布自己取得了《你的名字。》在美国地区的上映代理权,美国方面的电影票房分析师预测《你的名字。》包含日本在内的全球最终的累计票房在2亿美元(210亿日元)。《你的名字。》在美国地区预定于明年第一季度正式上映,不过在12月2日到8日《你的名字。》将在洛杉矶地区进行限定上映,以求能够让这部作品入围第89届奥斯卡。而在台湾地区,《你的名字。》上映10天后累计斩获1亿新台币的票房(2143万人民币,3.3亿日元),至于中国大陆何时正式上映这部作品,目前依旧没有任何消息。
《你的名字。》上周在泰国和香港上映都拿下了两个地区上映当周的票房第一,接下来这部作品将会在欧美和亚洲各主要电影市场上映,全球票房形势一片大好,而在本周五(11月18日)英国与爱尔兰将会上映这部作品,而且还有英文配音的版本,不过这英文配音版预告公开后连英国人民自己都快听不下去了。《你的名字。》英国方面的引进方为AnimeLimited同时也负责爱尔兰地区的上映安排,在英国和爱尔兰推出了两个版本一个是日语原版英文字幕,一个是完全英文配音版,要说这引进方行动也是迅速,还得意之作的全英语配音的版本。不过在英语配音版动画预告公开后就被英国网友自觉吐槽违和感太严重,两个亚洲人说一嘴流利的英语瞬间穿越到其他片场,一些居住在比较僻静地区的英国网友哀嚎自己这里只有英配版上映没有原版上映,还有英国网友表示三叶的英配版声音听起来太奇怪了。不过在排片和上映场次方面还是原版配音加英文字幕的版本安排的更多,原版影片在英国193家影院上映《你的名字。》,爱尔兰有5家电影院上映。
《你的名字。》上周在泰国和香港上映都拿下了两个地区上映当周的票房第一,接下来这部作品将会在欧美和亚洲各主要电影市场上映,全球票房形势一片大好,而在本周五(11月18日)英国与爱尔兰将会上映这部作品,而且还有英文配音的版本,不过这英文配音版预告公开后连英国人民自己都快听不下去了。《你的名字。》英国方面的引进方为AnimeLimited同时也负责爱尔兰地区的上映安排,在英国和爱尔兰推出了两个版本一个是日语原版英文字幕,一个是完全英文配音版,要说这引进方行动也是迅速,还得意之作的全英语配音的版本。不过在英语配音版动画预告公开后就被英国网友自觉吐槽违和感太严重,两个亚洲人说一嘴流利的英语瞬间穿越到其他片场,一些居住在比较僻静地区的英国网友哀嚎自己这里只有英配版上映没有原版上映,还有英国网友表示三叶的英配版声音听起来太奇怪了。不过在排片和上映场次方面还是原版配音加英文字幕的版本安排的更多,原版影片在英国193家影院上映《你的名字。》,爱尔兰有5家电影院上映。
新房昭之指导的剧场版动画《烟花》国内定档12月1日。该片由《你的名字。》核心主创团队倾力打造。新房昭之总指导,武内宣之指导,大根仁编剧,SHAFT制作的动画电影。改编自1993年由岩井俊二指导的同名电视短片。剧中男女主角的配音将由演员广濑丝丝和菅田将辉担任。配音演员:及川奈砂:广濑铃,岛田典道:菅田将晖,安昙祐介:宫野真守,奈砂的母亲:松隆子,纯一:浅沼晋太郎,和弘:丰永利行,稔:梶裕贵,奈砂母亲的再婚对象:三木真一郎,三浦老师:花泽香菜,光石老师:樱井孝宏,典道的母亲:根谷美智子,典道的父亲:飞田展男,祐介的父亲:宫本充,花火师:立木文彦。1994年,岩井俊二执导了电视短片《升起的烟花,从下面看?还是从侧面看?(烟花)》,川村元气也是这部电视短片的制作成员之一。出于对该部作品的喜爱,川村元气决心将该部作品改编为动画,并于2013年得到了岩井俊二的许可。在岩井俊二的建议下,川村元气邀请了大根仁担任剧本的创作。而出于对新房昭之的欣赏,川村元气带着作品的企划和动画导演新房昭之商谈,并成功打动了新房昭之。
新房昭之指导的剧场版动画《烟花》国内定档12月1日。该片由《你的名字。》核心主创团队倾力打造。新房昭之总指导,武内宣之指导,大根仁编剧,SHAFT制作的动画电影。改编自1993年由岩井俊二指导的同名电视短片。剧中男女主角的配音将由演员广濑丝丝和菅田将辉担任。配音演员:及川奈砂:广濑铃,岛田典道:菅田将晖,安昙祐介:宫野真守,奈砂的母亲:松隆子,纯一:浅沼晋太郎,和弘:丰永利行,稔:梶裕贵,奈砂母亲的再婚对象:三木真一郎,三浦老师:花泽香菜,光石老师:樱井孝宏,典道的母亲:根谷美智子,典道的父亲:飞田展男,祐介的父亲:宫本充,花火师:立木文彦。1994年,岩井俊二执导了电视短片《升起的烟花,从下面看?还是从侧面看?(烟花)》,川村元气也是这部电视短片的制作成员之一。出于对该部作品的喜爱,川村元气决心将该部作品改编为动画,并于2013年得到了岩井俊二的许可。在岩井俊二的建议下,川村元气邀请了大根仁担任剧本的创作。而出于对新房昭之的欣赏,川村元气带着作品的企划和动画导演新房昭之商谈,并成功打动了新房昭之。
《你的名字。》上映中2016年引进日本片情况:数量11部,破亿数目4部,总票房9.04亿,动漫电影数目9部,动画电影总票房8.09亿,真人动画片总票房0.85亿。日本电影在中国影市一贯无所作为,最早在1978年引进了3部日影,那时风靡大江南北的《追捕》是改革开放初期我国引进的第一部日本电影。2011年至2015年期间引进的日本电影总和仅有7部。而今年,日本电影引进数量却破天荒达到了11部,破了历史纪录。这个纪录还要追溯到1988年、1989年,均引进8部的成绩。今年引进的11部日本作品中,动画影片就占去了9部,《寄生兽》是动漫改编的真人电影;《垫底辣妹》的引进是时隔5年再次登陆中国院线的纯真人日影(上一次是2011年的《挪威的森林》)。2016年可以说是名副其实的日本动画的井喷年。《哆啦A梦:伴我同行》票房5.3亿从年初上映的《火影忍者剧场版:博人传》到11月上映的《航海王之黄金城》,今年引进的日影基本囊括了日本本土最火爆的动画剧场版电影;从《寄生兽》再到不久前上映的《你的名字。》,动画衍生电影、漫改真人电影均有涉及。另一方面,今年引进的众多日漫电影在票房上依然起色不大,除了《你的名字。》一枝独秀外(实际上也远远不及去年《哆啦A梦:伴我同行》5.3亿的最佳战绩),《哆啦A梦》、《火影忍者》、《海贼王》剧场版票房超过1亿,其他影片的票房表现都趋于中等水平,这些具有庞大固定粉丝的日漫电影,有的票房甚至不如国内低幼电影《熊出没》系列。回顾引进历史往昔、盘点现状,独家专访引进方、院线、专家等业内人士,一同解析日本电影引进数创新高的原因、流程、现状及未来走向。早期历史演变数量零星票房惨淡上世纪七十年代,电视上最有名的日本动画要属《阿童木》,最风靡的日本电影则属栗原小卷主演的《望乡》和高仓健的《追捕》。1979年《龙子太郎》是中国正式引进的第一部日本彩色宽银幕电影。上世纪八十年代,我国译制的超过450部国外电影中,日本电影甚至达到了70部。1981年公映的《天鹅湖》以及合拍片《熊猫的故事》,另外三部是宫崎骏的作品,分别是1989年上映的《天空之城》、1992年上映的《龙猫》和《风之谷》,但之后的15年间,再没日本动画出现。在1994年以前,据粗略统计,在中国电影院上映的日本动画只有6部。事实上,在2000年国家广播电影电视总局颁布《关于加强动画片引进和播放管理的通知》开始,日本动画作品的引进数量受到极大的限制,甚至还出现了《北斗神拳》这类被认为是暴力场面过多的作品。随着中国市场进一步开放,日本动画电影又开始零星地出现在内地院线,到了2007年《哆啦A梦:大雄的恐龙》的引进才出现转机,但也只以几十万票房惨淡收场。以《名侦探柯南》剧场版为例,2010年、2011年及去年,分别有此系列的作品引进内地,但纵观这些引进的动画电影,在国内票房虽呈上升趋势,但一直不温不火,首都影院副总经理于超透露,“日本电影的票房表现一向不好,这点基本成为业内共识。”近期转折发展《伴我同行》成为里程碑近十年来,相对于欧美进口电影的风起云涌,屡创票房奇迹。作为曾经的全世界第二大电影市场,日本电影只有零零星星的引进,有时甚至一年也没有一部。到了2011年,4部日本电影的引进可以称得上是一个“小高峰”,这一年是中国观众耳熟能详的动画《名侦探柯南》剧场版的首次引进,而更值得一提的是,这一年《挪威的森林》后,五年内都没有日本真人电影“来华”。资深电影市场专家蒋勇亦表示,影响日本电影引进的元素众多,除了受市场影响,还很大程度取决于中日关系、外交政策、新闻事件、规则调控等非市场因素。同时,日本电影的票房号召力也是一个原因。早年引进的日本电影,日本所擅长的动漫电影并非主流,当时二次元还未在国内兴起,主要引进的类型是灾难片、文艺片和爱情片。北京华星UME副总经理刘晖对新京报记者解释,上世纪70年代,万人空巷、也曾创造票房奇迹的《追捕》(由于当时电影市场市场化不成熟,具体票房数据难统计),主要是因为那时电影很少,自然能引起大众的关注。但日本电影具有格局小、生活化的特点,遇上当时国内观众想看大片的猎奇心理,再加上好莱坞电影的冲击,票房出现了严重的水土不服。例如2007年引进、亿万巨资打造的灾难大片《日本沉没》,仅在国内收割17万票房;而几年后的《感染列岛》也就刚破百万;至于日韩合拍片《我的机器人女友》,该片虽在日本创下首周2000万人民币的高票房,来中国也只以100万的票房黯淡收场。直到去年5月末,被业界称为日本电影“转折里程碑”的《哆啦A梦:伴我同行》上映,该片定档临近儿童节、3D放映制式,在国内拥有雄厚的粉丝基础,无论老少都想从此片寻求回忆,集合了天时地利人和,“蓝胖子”成功斩获5.3亿票房,这个成绩甚至高于日本本土4.15亿的票房成绩,可以说成功拿下日本动画在中国国内的高峰。北京红星太平洋影院经理唐乐表示,“《哆啦A梦:伴我同行》的成功让不少片商看到了日本动画在中国的商机,这样的票房成绩让不少引进方对日本电影重拾信心,多多少少促成今年动漫电影井喷般地登陆国内院线。”现在现象1 引进流程并不复杂《你的名字。》成爆款或为特例现在日本电影的引进多是以买断方式,引进步骤并不算复杂,首先需要发现具有商业潜力的作品,之后再与日方进行谈判。敲定合作后,通过与国内具有引进资质的中影和华夏洽谈事宜,确定引进、定档后就可以开始推广。《寄生兽》引进方安乐影业向记者表示,“我们对日本当地的票房和口碑做出了评估,发现《寄生兽》有很大的影响力;同时也收集了国内观众的反馈,了解到影片有受众基础。”在安乐影业总经理张晗看来,能将《寄生兽》引进是件有趣的事情,“整个引进的过程还算比较顺利,相关部门也很开明。引进影片也是为了做一个新的尝试,希望从多渠道引进不同的影片。”近日刚上映的《你的名字。》,首日票房高达近8000万元。至截稿前,电影已斩获近4亿票房,成为秋冬档“爆款”,并打破各种2D动画的纪录。《你的名字。》排片占比从首日的29.8%上涨到次日的34.5%,远高于其他作品;上映前几日的票房占比更超过40%。影片的火热,与发行方光线传媒的宣发策略密切相关,光线影业相关人员透露,从去年看到影片的第一版预告便开始准备,今年年初也邀请东宝映画来光线参观交流,并向其表明了兴趣,“今年8月份观看完样片后,两方正式敲定决定合作,并由华夏电影集团完成引进。”《你的名字。》在第四季度才获得上映许可,确定档期后便迅速着手话题营销,从手机滤镜到网友P图海报;同时,与售票平台着力的票补也有密切关系,截至发稿时,猫眼平台上的预售票房为3000万,平均票价26.1元。蒋勇表示,纵观以前日本电影很少有如此大规模的宣传,主创来华宣传也是提升影片热度的一大原因。现象2 数量创纪录票房仍平平如今日影引进到底是赚是赔?今年的日本电影虽创下了历史数量之最,但所有剧场版电影的票房加起来却比不上去年一部《哆啦A梦:伴我同行》的成绩,除了今年整体大盘低迷是个原因,蒋勇认为,“消耗情怀”与距离日本的上映时间的间隔较长也是一个问题。“每部影片各有问题,《圣斗士星矢:圣域传说》是在日本上映了近两年才来到内地,在此之前,网上早已有各种盗版资源,影迷早已提前看了的资源或是购买了DVD,这些对票房都有很大的影响。”不同于《火影忍者》、《名侦探柯南》等长期保持连载或是持续推出剧场版的“常青IP”,《樱桃小丸子》、《龙珠》、《蜡笔小新》都是较为久远的童年记忆了,这三部电影均未达到3000万。例如爱奇艺参与引进的《樱桃小丸子》,票房仅有2588万元,但爱奇艺影业发行总经理南飞认为依然没有达到理想成绩,“《樱桃小丸子》的IP较久远,不属于爆款,影片引进给了市场一个清晰的信号,老的IP会使得消费者认知过程变长,打通各个年龄层接受程度有难度,不会有太好的市场表现。”有业内数据显示,日本电影基本属于批片,批片票房低于3000万就很难盈利。专家称这样的说法并不一定,南飞也表示具体情况还是要根据实际引进情况来决定,成本多少、获利与否是针对不同的公司。他提到,《樱桃小丸子》算是一个尝试,以后会提高操作的慎重度,“具有热度、营销点,更重要的是好的故事,这些因素融合起来才会让日影成为市场主流。”未来专家解惑A.日影抢滩对大盘的影响? “不大”从历史上来说,批片(买断片)能有几个亿的票房就相当出色,但不可能指望它们对大盘有关键性影响。《你的名字。》看似带热了一向比较冷静的档期,但这个影片也很难做到如《大圣归来》一样破10亿并成为现象级爆款,日本动漫电影有比较稳定的受众群,一般来说前三天或首周末票房较高,但长时间难以持续,另外,日本电影的受众群规模并不算“全民”,相对比较有限。总之,今年引进数量比以往多,但票房总和基本也就十多亿,不会对整个大盘产生明显的拉动。(口述:北师大艺术与传媒学院副教授宋维才)B.未来能否看到更多日本电影? “难说”今年的数量和成绩一定程度上会给引进方一些启示和信心,大家也越来越关注到这类电影的发展,今后看到的日本电影数量可能会有所增加,但不会明显增加。日本电影在国内市场上来说,可以算是国产片中等投资缺失的一个补偿(如今国产片投资大的、投资小的都可能成为爆款),但很难有真正具备世界视野的现象级大片出现。数量少、也不是每部都可大卖,更多影片还是立足于日本本土立场,格局比较小。另外,一些非市场因素的存在,也很难预测每一年的数目改变。(口述:文化评论人韩浩月)C.日影引进之路能否越走越宽? “不乐观”我个人认为日本电影还是难以走为主流,需要将好的势头一直保持下去,加大对艺术、动画、真人、剧情等多类型影片的拓展发掘。因为风险小、有基础,对日本动画电影的引进肯定还会持续、甚至加大买入,但“情怀牌”很难恒久使用;另外,部分日本电影能吸引的中国观众并不算多,可能日本本土票房高,但国内观众并不了解。总之,日影要走宽这条路就要看能不能丰富类型,《你的名字。》是一个很好的启发,会影响到对其他类型电影的投入。(口述:电影市场专家蒋勇)2005-2015日本电影引进数量及票房2005年数量:1《导盲犬小Q》 600万2006年数量;02007年数量:2《日本沉没》 10万《哆啦A梦:大雄的恐龙》 15万2008年数量:2《信》 (暂无数据)《哆啦A梦:大雄的奇幻大冒险》 1450万2009年数量:3《爱犬的奇迹》 100万《哆啦A梦:大雄与绿巨人》 590万《狗狗与我的十个约定》 720万2010年数量:3《感染列岛》 167万《变相黑侠》 798万《名侦探柯南:漆黑的追踪者》 937万2011年数量:4《名侦探柯南:沉默的15分钟》 2770万《挪威的森林》 294万《宇宙英雄志超银河传说》 2902万《侠盗石川》 108万2012年数量:1《超决战!贝利亚银河帝国》 1954万2013年数量:02014年数量:02015年数量:2《名侦探柯南:业火的向日葵》 8161万《哆啦A梦:伴我同行》 5.3亿2006年到2015年引进总数:18部
《你的名字。》上映中2016年引进日本片情况:数量11部,破亿数目4部,总票房9.04亿,动漫电影数目9部,动画电影总票房8.09亿,真人动画片总票房0.85亿。日本电影在中国影市一贯无所作为,最早在1978年引进了3部日影,那时风靡大江南北的《追捕》是改革开放初期我国引进的第一部日本电影。2011年至2015年期间引进的日本电影总和仅有7部。而今年,日本电影引进数量却破天荒达到了11部,破了历史纪录。这个纪录还要追溯到1988年、1989年,均引进8部的成绩。今年引进的11部日本作品中,动画影片就占去了9部,《寄生兽》是动漫改编的真人电影;《垫底辣妹》的引进是时隔5年再次登陆中国院线的纯真人日影(上一次是2011年的《挪威的森林》)。2016年可以说是名副其实的日本动画的井喷年。《哆啦A梦:伴我同行》票房5.3亿从年初上映的《火影忍者剧场版:博人传》到11月上映的《航海王之黄金城》,今年引进的日影基本囊括了日本本土最火爆的动画剧场版电影;从《寄生兽》再到不久前上映的《你的名字。》,动画衍生电影、漫改真人电影均有涉及。另一方面,今年引进的众多日漫电影在票房上依然起色不大,除了《你的名字。》一枝独秀外(实际上也远远不及去年《哆啦A梦:伴我同行》5.3亿的最佳战绩),《哆啦A梦》、《火影忍者》、《海贼王》剧场版票房超过1亿,其他影片的票房表现都趋于中等水平,这些具有庞大固定粉丝的日漫电影,有的票房甚至不如国内低幼电影《熊出没》系列。回顾引进历史往昔、盘点现状,独家专访引进方、院线、专家等业内人士,一同解析日本电影引进数创新高的原因、流程、现状及未来走向。早期历史演变数量零星票房惨淡上世纪七十年代,电视上最有名的日本动画要属《阿童木》,最风靡的日本电影则属栗原小卷主演的《望乡》和高仓健的《追捕》。1979年《龙子太郎》是中国正式引进的第一部日本彩色宽银幕电影。上世纪八十年代,我国译制的超过450部国外电影中,日本电影甚至达到了70部。1981年公映的《天鹅湖》以及合拍片《熊猫的故事》,另外三部是宫崎骏的作品,分别是1989年上映的《天空之城》、1992年上映的《龙猫》和《风之谷》,但之后的15年间,再没日本动画出现。在1994年以前,据粗略统计,在中国电影院上映的日本动画只有6部。事实上,在2000年国家广播电影电视总局颁布《关于加强动画片引进和播放管理的通知》开始,日本动画作品的引进数量受到极大的限制,甚至还出现了《北斗神拳》这类被认为是暴力场面过多的作品。随着中国市场进一步开放,日本动画电影又开始零星地出现在内地院线,到了2007年《哆啦A梦:大雄的恐龙》的引进才出现转机,但也只以几十万票房惨淡收场。以《名侦探柯南》剧场版为例,2010年、2011年及去年,分别有此系列的作品引进内地,但纵观这些引进的动画电影,在国内票房虽呈上升趋势,但一直不温不火,首都影院副总经理于超透露,“日本电影的票房表现一向不好,这点基本成为业内共识。”近期转折发展《伴我同行》成为里程碑近十年来,相对于欧美进口电影的风起云涌,屡创票房奇迹。作为曾经的全世界第二大电影市场,日本电影只有零零星星的引进,有时甚至一年也没有一部。到了2011年,4部日本电影的引进可以称得上是一个“小高峰”,这一年是中国观众耳熟能详的动画《名侦探柯南》剧场版的首次引进,而更值得一提的是,这一年《挪威的森林》后,五年内都没有日本真人电影“来华”。资深电影市场专家蒋勇亦表示,影响日本电影引进的元素众多,除了受市场影响,还很大程度取决于中日关系、外交政策、新闻事件、规则调控等非市场因素。同时,日本电影的票房号召力也是一个原因。早年引进的日本电影,日本所擅长的动漫电影并非主流,当时二次元还未在国内兴起,主要引进的类型是灾难片、文艺片和爱情片。北京华星UME副总经理刘晖对新京报记者解释,上世纪70年代,万人空巷、也曾创造票房奇迹的《追捕》(由于当时电影市场市场化不成熟,具体票房数据难统计),主要是因为那时电影很少,自然能引起大众的关注。但日本电影具有格局小、生活化的特点,遇上当时国内观众想看大片的猎奇心理,再加上好莱坞电影的冲击,票房出现了严重的水土不服。例如2007年引进、亿万巨资打造的灾难大片《日本沉没》,仅在国内收割17万票房;而几年后的《感染列岛》也就刚破百万;至于日韩合拍片《我的机器人女友》,该片虽在日本创下首周2000万人民币的高票房,来中国也只以100万的票房黯淡收场。直到去年5月末,被业界称为日本电影“转折里程碑”的《哆啦A梦:伴我同行》上映,该片定档临近儿童节、3D放映制式,在国内拥有雄厚的粉丝基础,无论老少都想从此片寻求回忆,集合了天时地利人和,“蓝胖子”成功斩获5.3亿票房,这个成绩甚至高于日本本土4.15亿的票房成绩,可以说成功拿下日本动画在中国国内的高峰。北京红星太平洋影院经理唐乐表示,“《哆啦A梦:伴我同行》的成功让不少片商看到了日本动画在中国的商机,这样的票房成绩让不少引进方对日本电影重拾信心,多多少少促成今年动漫电影井喷般地登陆国内院线。”现在现象1 引进流程并不复杂《你的名字。》成爆款或为特例现在日本电影的引进多是以买断方式,引进步骤并不算复杂,首先需要发现具有商业潜力的作品,之后再与日方进行谈判。敲定合作后,通过与国内具有引进资质的中影和华夏洽谈事宜,确定引进、定档后就可以开始推广。《寄生兽》引进方安乐影业向记者表示,“我们对日本当地的票房和口碑做出了评估,发现《寄生兽》有很大的影响力;同时也收集了国内观众的反馈,了解到影片有受众基础。”在安乐影业总经理张晗看来,能将《寄生兽》引进是件有趣的事情,“整个引进的过程还算比较顺利,相关部门也很开明。引进影片也是为了做一个新的尝试,希望从多渠道引进不同的影片。”近日刚上映的《你的名字。》,首日票房高达近8000万元。至截稿前,电影已斩获近4亿票房,成为秋冬档“爆款”,并打破各种2D动画的纪录。《你的名字。》排片占比从首日的29.8%上涨到次日的34.5%,远高于其他作品;上映前几日的票房占比更超过40%。影片的火热,与发行方光线传媒的宣发策略密切相关,光线影业相关人员透露,从去年看到影片的第一版预告便开始准备,今年年初也邀请东宝映画来光线参观交流,并向其表明了兴趣,“今年8月份观看完样片后,两方正式敲定决定合作,并由华夏电影集团完成引进。”《你的名字。》在第四季度才获得上映许可,确定档期后便迅速着手话题营销,从手机滤镜到网友P图海报;同时,与售票平台着力的票补也有密切关系,截至发稿时,猫眼平台上的预售票房为3000万,平均票价26.1元。蒋勇表示,纵观以前日本电影很少有如此大规模的宣传,主创来华宣传也是提升影片热度的一大原因。现象2 数量创纪录票房仍平平如今日影引进到底是赚是赔?今年的日本电影虽创下了历史数量之最,但所有剧场版电影的票房加起来却比不上去年一部《哆啦A梦:伴我同行》的成绩,除了今年整体大盘低迷是个原因,蒋勇认为,“消耗情怀”与距离日本的上映时间的间隔较长也是一个问题。“每部影片各有问题,《圣斗士星矢:圣域传说》是在日本上映了近两年才来到内地,在此之前,网上早已有各种盗版资源,影迷早已提前看了的资源或是购买了DVD,这些对票房都有很大的影响。”不同于《火影忍者》、《名侦探柯南》等长期保持连载或是持续推出剧场版的“常青IP”,《樱桃小丸子》、《龙珠》、《蜡笔小新》都是较为久远的童年记忆了,这三部电影均未达到3000万。例如爱奇艺参与引进的《樱桃小丸子》,票房仅有2588万元,但爱奇艺影业发行总经理南飞认为依然没有达到理想成绩,“《樱桃小丸子》的IP较久远,不属于爆款,影片引进给了市场一个清晰的信号,老的IP会使得消费者认知过程变长,打通各个年龄层接受程度有难度,不会有太好的市场表现。”有业内数据显示,日本电影基本属于批片,批片票房低于3000万就很难盈利。专家称这样的说法并不一定,南飞也表示具体情况还是要根据实际引进情况来决定,成本多少、获利与否是针对不同的公司。他提到,《樱桃小丸子》算是一个尝试,以后会提高操作的慎重度,“具有热度、营销点,更重要的是好的故事,这些因素融合起来才会让日影成为市场主流。”未来专家解惑A.日影抢滩对大盘的影响? “不大”从历史上来说,批片(买断片)能有几个亿的票房就相当出色,但不可能指望它们对大盘有关键性影响。《你的名字。》看似带热了一向比较冷静的档期,但这个影片也很难做到如《大圣归来》一样破10亿并成为现象级爆款,日本动漫电影有比较稳定的受众群,一般来说前三天或首周末票房较高,但长时间难以持续,另外,日本电影的受众群规模并不算“全民”,相对比较有限。总之,今年引进数量比以往多,但票房总和基本也就十多亿,不会对整个大盘产生明显的拉动。(口述:北师大艺术与传媒学院副教授宋维才)B.未来能否看到更多日本电影? “难说”今年的数量和成绩一定程度上会给引进方一些启示和信心,大家也越来越关注到这类电影的发展,今后看到的日本电影数量可能会有所增加,但不会明显增加。日本电影在国内市场上来说,可以算是国产片中等投资缺失的一个补偿(如今国产片投资大的、投资小的都可能成为爆款),但很难有真正具备世界视野的现象级大片出现。数量少、也不是每部都可大卖,更多影片还是立足于日本本土立场,格局比较小。另外,一些非市场因素的存在,也很难预测每一年的数目改变。(口述:文化评论人韩浩月)C.日影引进之路能否越走越宽? “不乐观”我个人认为日本电影还是难以走为主流,需要将好的势头一直保持下去,加大对艺术、动画、真人、剧情等多类型影片的拓展发掘。因为风险小、有基础,对日本动画电影的引进肯定还会持续、甚至加大买入,但“情怀牌”很难恒久使用;另外,部分日本电影能吸引的中国观众并不算多,可能日本本土票房高,但国内观众并不了解。总之,日影要走宽这条路就要看能不能丰富类型,《你的名字。》是一个很好的启发,会影响到对其他类型电影的投入。(口述:电影市场专家蒋勇)2005-2015日本电影引进数量及票房2005年数量:1《导盲犬小Q》 600万2006年数量;02007年数量:2《日本沉没》 10万《哆啦A梦:大雄的恐龙》 15万2008年数量:2《信》 (暂无数据)《哆啦A梦:大雄的奇幻大冒险》 1450万2009年数量:3《爱犬的奇迹》 100万《哆啦A梦:大雄与绿巨人》 590万《狗狗与我的十个约定》 720万2010年数量:3《感染列岛》 167万《变相黑侠》 798万《名侦探柯南:漆黑的追踪者》 937万2011年数量:4《名侦探柯南:沉默的15分钟》 2770万《挪威的森林》 294万《宇宙英雄志超银河传说》 2902万《侠盗石川》 108万2012年数量:1《超决战!贝利亚银河帝国》 1954万2013年数量:02014年数量:02015年数量:2《名侦探柯南:业火的向日葵》 8161万《哆啦A梦:伴我同行》 5.3亿2006年到2015年引进总数:18部