大片疲软、贺岁档整体滑坡的局势却挡不住动画电影的火爆。截至今天零时,好莱坞动画《神偷奶爸2》在华累计票房已达到1.23亿,成为市场绝对的领头羊。
根据《法制晚报》记者统计,今年贺岁档前后共有11部动画电影上映,其中既有观众熟悉的“名牌”产品如“喜羊羊”、“熊出没”,又有《青蛙王国》、《我是狼》等新秀,此外,远渡重洋而来的《拯救大明星》也要分一杯羹。
业内认为,在这种“拥挤”的环境下,只在内容上出奇制胜已不能赢得先机,电影背后的宣发和营销团队成为了这场战争至关重要的因素。
现象影业三巨头涉足动画电影
随着《喜羊羊6》、《兔侠传奇》、《摩尔庄园2》等一批票房达到千万级别的国产动画电影相继涌现,近年来动画电影市场呈现出不断攀升的态势。而贺岁档又与寒假部分重合,因此成为动画电影相对集中上映的时间段。
据《法制晚报》记者统计,2012年,这个档期共有5部动画电影上映;到了2013年,数字增长到8部;2014年已知的数量就超过了10部,市场竞争越发残酷。
为了赢得更大的空间,今年贺岁档的动画电影纷纷找来了大靠山——华谊兄弟、光线传媒和乐视影业,这三大行业巨头不约而同地加入到动画电影的宣发之中。《喜羊羊6》找来业界老大哥华谊兄弟做宣发,《熊出没之夺宝熊兵》和《巴啦啦小魔仙》分别牵手乐视和光线。
从营销手段上,几个影视业巨头也施展各自强项:《熊出没》和《巴啦啦小魔仙》分别找来郭涛父子,以及李湘一家三口站台,《喜羊羊6》则邀请了《私人订制》的主演白百何和郑恺配音,将《私人订制》的影响力延伸至“喜羊羊”。
三大巨头的加入无疑对影片有着强有力的推动作用,为高票房打下比较好的基础。
原因 各取所需合作是必然趋势
对于大的影视公司的介入,业内人士普遍认为是产业发展的必然结果。
自2009年寒假喜羊羊系列电影第一次上映以来,票房已从8600万增长至2012年的1.65亿。虽然2013年《喜羊羊5》的票房有所回落,但1.2亿的成绩也足以成为国产动画片的王者。此外,《熊出没》和《巴啦啦小魔仙》也都建立了固定的受众群。
不过,面对越来越多强大对手的竞争,业内认为,这些动画电影与行业巨头的合作是必然趋势。
卡通先生影业总经理陈英杰对《法制晚报》记者表示:“现在的动画电影是商业电影,可以为投资方带来更多的回报,大公司就是嗅到了商业的味道,再加上动画公司需要商业电影公司的运作手段和方法,因此二者合作是各取所需,强强联合。”
从另一个层面上来讲,大型电影公司也需要动画电影完善自己的产业布局。华谊兄弟国内发行市场部大区经理张玮钰在接受本报记者采访时就强调,作为一个大型电影公司,只有类型片没有动画片是不完整的。
趋势营销由专门的公司来运作
数据显示,2011年全年国内的动画电影在15部左右,2012年增长到20余部。去年这个数字增加到30多部。
据陈英杰透露,今年将有50部左右的动画电影,“动画电影适合在合家欢的节日上映,只有暑假、寒假、五一、十一等几个为数不多的档期,这么多部电影要在这九到十周时间里消化,激烈的竞争在所难免”。
动画电影要想在激烈的竞争中脱颖而出,陈英杰认为,除了把关质量、提高品牌知名度外,精准的营销合作模式也是非常重要的,“未来合作的模式应该是由专门的公司来运作营销。在未来一两年,联合发行的模式居多。”
《神偷奶爸3》1905电影网讯 《神偷奶爸3》日前定档7月7日内地上映,奶爸格鲁带着三个淘气萝莉、可爱小黄人,浩荡冲向暑期档。今日,片方发布了电影音乐原声带《Yellow Light》的MV预告,将像素、小黄人和现实生活完美串联。MV以80年代曾风靡全球的像素游戏为灵感,让复古的像素小黄人跟着“菲董”法瑞尔·威廉姆斯来了一次“互破次元壁”的街头冒险。MV片段中的小黄人们,刚从像素世界来到现实生活,却个个不减捣蛋本色,要各处乱入,要穿着泳衣享受海滩夕阳,还要在跟着“菲董”横穿斑马线的时候卖蠢吵架;之后更是彻底放飞自我,在人来人往的街头上蹿下跳吃起“香蕉币”,音乐的节奏起伏间,小黄人们如同超级玛丽附体。不过随后这些捣蛋鬼却阴差阳错集体跳进了井盖儿,回到像素世界,遭遇了大反派巴萨扎·布莱德。“菲董”法瑞尔·威廉姆斯也跟着小黄人们玩了一次“次元穿越”,化身成像素人进入游戏世界,并在舞蹈对决环节中正面PK布莱德,拼舞技、过大招,好不热闹。歌曲《Yellow Light》轻松欢快的音调中夹杂着调皮捣蛋的嘻哈风,与腹黑却单纯的小黄人形象极为契合,而歌曲的名字“Yellow Light”也影射出活力四射的小黄人们将点亮人们的生活。歌曲《Yellow Light》由“菲董”法瑞尔·威廉姆斯亲自创作并演唱,延续了《神偷奶爸2》主题曲《Happy》的风格,节奏感极强,短小的唱词和音乐的碰撞产生了洗脑的效果,配合着画面中无处不在的黄色元素以及耍贱卖萌一刻不停的小黄人们,朗朗上口的《Yellow Light》轻快而有魔力。法瑞尔·威廉姆斯还曾为前两部《神偷奶爸》创作和演唱主题曲,并凭借《Happy》获得多项音乐大奖以及奥斯卡最佳原创歌曲的提名。此次制作并演唱《Yellow Light》,是“菲董”和《神偷奶爸》系列的第三次合作,依旧火花十足、诚意满满,可谓是电影的又一大亮点。据悉,《神偷奶爸3》将继续讲述格鲁、露西、三个小萝莉与蠢萌小黄人联手打击犯罪的故事,格鲁的孪生兄弟德鲁会在新作中出现,迫使格鲁重操“盗”业。新反派角色巴萨扎·布莱德是个一度辉煌的过气童星,擅用嘻哈舞技、泡泡糖以及电音吉他来报复社会。而小黄人们此次如何站队,将与格鲁、德鲁和反派之间发生怎样的冒险故事,令人期待。此外,在配音方面,《神偷奶爸3》最大程度地沿用了前作阵容,史蒂夫·卡瑞尔为男主角格鲁及其双胞胎兄弟德鲁配音,小黄人的配音仍然由导演皮埃尔·柯芬担任,而大反派巴萨扎·布莱德则由《南方公园》主创元老崔·帕克配音。《神偷奶爸3》由《小黄人大眼萌》的导演凯尔·巴尔达、皮埃尔·柯芬联合执导,将于2017年7月7日在中国内地上映。
《神偷奶爸3》1905电影网讯 《神偷奶爸3》日前定档7月7日内地上映,奶爸格鲁带着三个淘气萝莉、可爱小黄人,浩荡冲向暑期档。今日,片方发布了电影音乐原声带《Yellow Light》的MV预告,将像素、小黄人和现实生活完美串联。MV以80年代曾风靡全球的像素游戏为灵感,让复古的像素小黄人跟着“菲董”法瑞尔·威廉姆斯来了一次“互破次元壁”的街头冒险。MV片段中的小黄人们,刚从像素世界来到现实生活,却个个不减捣蛋本色,要各处乱入,要穿着泳衣享受海滩夕阳,还要在跟着“菲董”横穿斑马线的时候卖蠢吵架;之后更是彻底放飞自我,在人来人往的街头上蹿下跳吃起“香蕉币”,音乐的节奏起伏间,小黄人们如同超级玛丽附体。不过随后这些捣蛋鬼却阴差阳错集体跳进了井盖儿,回到像素世界,遭遇了大反派巴萨扎·布莱德。“菲董”法瑞尔·威廉姆斯也跟着小黄人们玩了一次“次元穿越”,化身成像素人进入游戏世界,并在舞蹈对决环节中正面PK布莱德,拼舞技、过大招,好不热闹。歌曲《Yellow Light》轻松欢快的音调中夹杂着调皮捣蛋的嘻哈风,与腹黑却单纯的小黄人形象极为契合,而歌曲的名字“Yellow Light”也影射出活力四射的小黄人们将点亮人们的生活。歌曲《Yellow Light》由“菲董”法瑞尔·威廉姆斯亲自创作并演唱,延续了《神偷奶爸2》主题曲《Happy》的风格,节奏感极强,短小的唱词和音乐的碰撞产生了洗脑的效果,配合着画面中无处不在的黄色元素以及耍贱卖萌一刻不停的小黄人们,朗朗上口的《Yellow Light》轻快而有魔力。法瑞尔·威廉姆斯还曾为前两部《神偷奶爸》创作和演唱主题曲,并凭借《Happy》获得多项音乐大奖以及奥斯卡最佳原创歌曲的提名。此次制作并演唱《Yellow Light》,是“菲董”和《神偷奶爸》系列的第三次合作,依旧火花十足、诚意满满,可谓是电影的又一大亮点。据悉,《神偷奶爸3》将继续讲述格鲁、露西、三个小萝莉与蠢萌小黄人联手打击犯罪的故事,格鲁的孪生兄弟德鲁会在新作中出现,迫使格鲁重操“盗”业。新反派角色巴萨扎·布莱德是个一度辉煌的过气童星,擅用嘻哈舞技、泡泡糖以及电音吉他来报复社会。而小黄人们此次如何站队,将与格鲁、德鲁和反派之间发生怎样的冒险故事,令人期待。此外,在配音方面,《神偷奶爸3》最大程度地沿用了前作阵容,史蒂夫·卡瑞尔为男主角格鲁及其双胞胎兄弟德鲁配音,小黄人的配音仍然由导演皮埃尔·柯芬担任,而大反派巴萨扎·布莱德则由《南方公园》主创元老崔·帕克配音。《神偷奶爸3》由《小黄人大眼萌》的导演凯尔·巴尔达、皮埃尔·柯芬联合执导,将于2017年7月7日在中国内地上映。
过去的几个月里,中国动画电影市场可谓风生水起。先是去年7月上映的《西游记之大圣归来》勇夺中国动画电影票房榜首,不仅击败了占据榜首长达4年之久的《功夫熊猫2》,而且是9.56亿对6.17亿、超出50%的“完胜”。然而,中国动画人“主场夺冠”的幸福还没有持续多久,这一纪录又被今年春节档上映的《功夫熊猫3》刷新。《功夫熊猫3》尚未下线,迪士尼的口碑大作《疯狂动物城》又掀起了一波观影狂潮,以超过13亿的成绩登上中国动画电影票房顶峰。在动画电影这一细分市场,短期内现象级影片频现,令市场振奋,令影迷开心,但也令一些不怎么关注动画电影的观众摸不到头脑:动画片不是给小孩看的吗?怎么一下就这么火了?没错,虽然新中国成立以来,我国在动画制作上有着相当严肃而优良的传统——从当年“美术片”的称呼上就能看出老一辈动画人的严谨态度和艺术追求——但从“动画片是给小孩看的”这一观念的生成直至根深蒂固,至今也有二三十年的光景了。但如果亲身去影院观看过最近几部现象级动画电影,一定会注意到成年人正逐渐成为观影的主体,这光景已与“喜羊羊”“熊出没”等动画电影上映时满座小朋友带家长“一拖二”的情况大不相同,一部部优秀的动画作品,正不断将成年人带入动画电影的世界。的确,动画作为一种艺术表现手段,并不必然与“低龄化”挂钩,虽然其在表现儿童幻想题材上有先天优势,但这并不应成为动画艺术反遭局限的“原罪”。在美国,迪士尼、皮克斯、梦工厂等动画大厂主攻方向始终是面向由少至老“全年龄”段的“合家欢”动画电影;在日本,更是常有仅面对成人观众、艰深晦涩的艺术动画。可以说,没有哪个动画强国是靠“低龄化”作品立身的,成年观众对动画电影的接受和消费是衡量一个国家动画产业发展水平的重要指标。成年观众消费能力更强,口碑宣传能力更强,这使得真正能为成年人所接纳的“全年龄”动画电影与“低龄化”动画电影相比,在票房潜力上存在决定性的差距。回顾2015年动画电影排行榜,明显呈现出“一超多强”的趋势,“一超”即《西游记之大圣归来》10亿级,“多强”则是进口动画电影《哆啦A梦:伴我同行》《超能特工队》《小黄人大眼萌》,依托于强势IP和精良制作,同样吸引了不少成年人票房,达到5亿元左右的成绩。而再往下,除了国产动画电影《熊出没之雪岭雄风》一部拿到近3亿票房之外,余下的都在1亿元档。整个榜单再加上今年初的两部10亿级动画电影,构成断层鲜明的几大梯队,从10亿级“跳空”至5亿再到1亿,差距之大令人咋舌,而排在前面遥遥领先的10亿级、5亿级电影,全部都是影迷公认的、面向“全年龄”观众的动画电影,“全年龄”化带来的强大票房号召力可见一斑。“全年龄”化初现三种“招式”如何成功打造一部合格的“全年龄”动画电影?我们从现有的三部10亿级作品中可以看到一些端倪。《西游记之大圣归来》用“西游记”的情怀吸引了许多70后80后90后的成年观众,当然制作团队以诚意打造出足以承担这份沉甸甸“情怀”的优秀作品,同样功不可没;《功夫熊猫3》则有强大的IP背书,加上成熟而强势的市场宣传,接棒票房冠军实属业界意料之中。而《疯狂动物城》则是在一无情怀保底、二无IP借力的情况下,靠迪士尼在“全年龄”动画领域“百年老店”的技术与经验积累,完成了从首映2000万元票房到单日1.8亿元票房的口碑“逆袭”。在这部作品中,小朋友可以看到可爱的动物、精美的场景、简单易懂又不乏曲折的故事。而成年观众则可以在各自爱好的领域各得其乐:有人津津乐道于狐狸和兔子的爱情,有人忙于考证各种动物的原型和习性,有人欣喜地在片中发现对影史经典的致敬,有人按照“动物城”严谨的设定“脑洞大开”二次创作,更有人从影片中看出对美国种族问题和社会现状的隐喻……“全年龄”动画重要的一点,就是能让不同年龄和知识层面的观众,都能从影像文本的不同层面获得乐趣,而且每一种乐趣都经得起推敲,独立、自洽而互不冲突。从这三部影片,可以初步总结出“全年龄”动画电影的三种不同“招式”:其一,是在题材上打“情怀”牌将成人观众吸引过来,再用过硬的制作留下口碑;其二,是借助强势IP,将动画电影“话题化”“大片化”,从而吸引成人观众以“看大片”的心态走进影院;其三,则是在影片本身创作时,充分兼顾不同年龄层次观众的需求。三种“招式”可单独用,也可以合用,像“大圣”虽然得益于民众的“孙悟空情结”,但其令人眼前一亮的制作水准和“寻找自我”的好莱坞式母题无疑都是对成年观众的“加分项”;又如《功夫熊猫3》虽然占尽IP先机,但其顶级的特效、流畅的打斗依旧是“老少通吃”的关键。相比较而言,“情怀”因素与强势IP有些“可遇不可求”,修炼好影片的“内功”,让男女老少真正能够各得其乐,才是动画电影面向“全年龄”观众的正道。征服更多更挑剔的观众想要做大做强,必须面向“全年龄”观众,但并不等于只要面向“全年龄”观众就一定能获得成功。较之儿童观众,成年观众更敏锐也更挑剔,一些在儿童动画中“无伤大雅”的问题,到了成人观众那里可能就会成为对影片“一票否决”的硬伤。同时,如何让儿童的观影逻辑和成人的兴趣所在于同一部影片中并行不悖,让儿童能看懂、成人不无聊,让不同认知能力和知识结构的人都能找到乐趣,是最核心的问题。比如2015年上映,被誉为皮克斯“最好的一部作品”的《头脑特工队》,在北美票房口碑双得意、国内叫好声一片的大背景下,最终国内票房却以不足亿元的成绩惨淡收场,其基于心理学的精妙设定,反而成为许多国内观众观影的高门槛。较之“功夫熊猫”系列或《疯狂动物城》,缺乏更加直观的大场面视觉冲击和更加轻松易懂的观影乐趣,过于依赖成人化、学术化的影片内核,使其在“全年龄”动画市场尚未成熟的中国,患上了“水土不服”。而今年年初上映、试图借“大圣归来”东风打造又一“国产奇迹”的《小门神》,虽然整体水准不低,但在故事框架的关键性节点中嵌入了太多诸如“下岗”之类的现实元素,使得儿童观众无法顺畅理解哪怕最浅层的故事叙事,成人观众又觉得故事深度不够“解渴”,甚至有不少网友直言其“逻辑混乱”“故事有硬伤”“不够儿童也不够成人”,最终票房也折戟沉沙。由此可见,做“全年龄”动画电影,个中的“度”尤其重要。从市场认可度最高的儿童动画电影出发,像《头脑特工队》这样“走得太远”的不行,像《小门神》这样“走得偏了”的也不行。“全年龄”动画并不是一味“深挖”或者给儿童动画“加作料”那么简单,在当前的中国电影市场中尤其如此。2015年,国内动画电影总票房达到约45亿元,较之2014年的30亿元上升约50%。单从这个数据来看,动画电影市场在中国电影总体发展的背景下并不突出,但对比2014年动画电影票房前三名《驯龙高手2》4亿元、《神偷奶爸2》《冰雪奇缘》3亿元的成绩,近年来“全年龄”动画电影的票房“上限”则是被极大地提高了,《西游记之大圣归来》票房堪比2014年动画电影前三名之总和,这个数字甚至几可跻身2014年电影总票房前三名,吸金能力比肩真人超级大片。再看2016年开年以来,《功夫熊猫3》《疯狂动物城》两部作品已经席卷票房20亿元,达到2015年全年动画电影票房的近一半。优秀作品的号召力更强,也意味着劣质作品的生存空间会更小。强者愈强,弱者愈弱,生存还是死亡,这是摆在中国动画人面前的“哈姆雷特之问”。作为近年国产儿童动画电影的代表, “熊出没”系列票房连续两年稳定在3亿元以内,而“喜羊羊”系列则未能进入动画电影“亿元俱乐部”,显示出发展后劲不足;而“全年龄”动画电影凭借强大的市场号召力,已经隐隐然成为影视界新的“风口”和破解动画电影市场“哈姆雷特之问”的关键。市场已经准备就绪,中国动画人应整装待发,必要的装备无外乎勇气、耐心、谦虚、创造力,以及面对更广大观众的诚意——这一点最重要。
过去的几个月里,中国动画电影市场可谓风生水起。先是去年7月上映的《西游记之大圣归来》勇夺中国动画电影票房榜首,不仅击败了占据榜首长达4年之久的《功夫熊猫2》,而且是9.56亿对6.17亿、超出50%的“完胜”。然而,中国动画人“主场夺冠”的幸福还没有持续多久,这一纪录又被今年春节档上映的《功夫熊猫3》刷新。《功夫熊猫3》尚未下线,迪士尼的口碑大作《疯狂动物城》又掀起了一波观影狂潮,以超过13亿的成绩登上中国动画电影票房顶峰。在动画电影这一细分市场,短期内现象级影片频现,令市场振奋,令影迷开心,但也令一些不怎么关注动画电影的观众摸不到头脑:动画片不是给小孩看的吗?怎么一下就这么火了?没错,虽然新中国成立以来,我国在动画制作上有着相当严肃而优良的传统——从当年“美术片”的称呼上就能看出老一辈动画人的严谨态度和艺术追求——但从“动画片是给小孩看的”这一观念的生成直至根深蒂固,至今也有二三十年的光景了。但如果亲身去影院观看过最近几部现象级动画电影,一定会注意到成年人正逐渐成为观影的主体,这光景已与“喜羊羊”“熊出没”等动画电影上映时满座小朋友带家长“一拖二”的情况大不相同,一部部优秀的动画作品,正不断将成年人带入动画电影的世界。的确,动画作为一种艺术表现手段,并不必然与“低龄化”挂钩,虽然其在表现儿童幻想题材上有先天优势,但这并不应成为动画艺术反遭局限的“原罪”。在美国,迪士尼、皮克斯、梦工厂等动画大厂主攻方向始终是面向由少至老“全年龄”段的“合家欢”动画电影;在日本,更是常有仅面对成人观众、艰深晦涩的艺术动画。可以说,没有哪个动画强国是靠“低龄化”作品立身的,成年观众对动画电影的接受和消费是衡量一个国家动画产业发展水平的重要指标。成年观众消费能力更强,口碑宣传能力更强,这使得真正能为成年人所接纳的“全年龄”动画电影与“低龄化”动画电影相比,在票房潜力上存在决定性的差距。回顾2015年动画电影排行榜,明显呈现出“一超多强”的趋势,“一超”即《西游记之大圣归来》10亿级,“多强”则是进口动画电影《哆啦A梦:伴我同行》《超能特工队》《小黄人大眼萌》,依托于强势IP和精良制作,同样吸引了不少成年人票房,达到5亿元左右的成绩。而再往下,除了国产动画电影《熊出没之雪岭雄风》一部拿到近3亿票房之外,余下的都在1亿元档。整个榜单再加上今年初的两部10亿级动画电影,构成断层鲜明的几大梯队,从10亿级“跳空”至5亿再到1亿,差距之大令人咋舌,而排在前面遥遥领先的10亿级、5亿级电影,全部都是影迷公认的、面向“全年龄”观众的动画电影,“全年龄”化带来的强大票房号召力可见一斑。“全年龄”化初现三种“招式”如何成功打造一部合格的“全年龄”动画电影?我们从现有的三部10亿级作品中可以看到一些端倪。《西游记之大圣归来》用“西游记”的情怀吸引了许多70后80后90后的成年观众,当然制作团队以诚意打造出足以承担这份沉甸甸“情怀”的优秀作品,同样功不可没;《功夫熊猫3》则有强大的IP背书,加上成熟而强势的市场宣传,接棒票房冠军实属业界意料之中。而《疯狂动物城》则是在一无情怀保底、二无IP借力的情况下,靠迪士尼在“全年龄”动画领域“百年老店”的技术与经验积累,完成了从首映2000万元票房到单日1.8亿元票房的口碑“逆袭”。在这部作品中,小朋友可以看到可爱的动物、精美的场景、简单易懂又不乏曲折的故事。而成年观众则可以在各自爱好的领域各得其乐:有人津津乐道于狐狸和兔子的爱情,有人忙于考证各种动物的原型和习性,有人欣喜地在片中发现对影史经典的致敬,有人按照“动物城”严谨的设定“脑洞大开”二次创作,更有人从影片中看出对美国种族问题和社会现状的隐喻……“全年龄”动画重要的一点,就是能让不同年龄和知识层面的观众,都能从影像文本的不同层面获得乐趣,而且每一种乐趣都经得起推敲,独立、自洽而互不冲突。从这三部影片,可以初步总结出“全年龄”动画电影的三种不同“招式”:其一,是在题材上打“情怀”牌将成人观众吸引过来,再用过硬的制作留下口碑;其二,是借助强势IP,将动画电影“话题化”“大片化”,从而吸引成人观众以“看大片”的心态走进影院;其三,则是在影片本身创作时,充分兼顾不同年龄层次观众的需求。三种“招式”可单独用,也可以合用,像“大圣”虽然得益于民众的“孙悟空情结”,但其令人眼前一亮的制作水准和“寻找自我”的好莱坞式母题无疑都是对成年观众的“加分项”;又如《功夫熊猫3》虽然占尽IP先机,但其顶级的特效、流畅的打斗依旧是“老少通吃”的关键。相比较而言,“情怀”因素与强势IP有些“可遇不可求”,修炼好影片的“内功”,让男女老少真正能够各得其乐,才是动画电影面向“全年龄”观众的正道。征服更多更挑剔的观众想要做大做强,必须面向“全年龄”观众,但并不等于只要面向“全年龄”观众就一定能获得成功。较之儿童观众,成年观众更敏锐也更挑剔,一些在儿童动画中“无伤大雅”的问题,到了成人观众那里可能就会成为对影片“一票否决”的硬伤。同时,如何让儿童的观影逻辑和成人的兴趣所在于同一部影片中并行不悖,让儿童能看懂、成人不无聊,让不同认知能力和知识结构的人都能找到乐趣,是最核心的问题。比如2015年上映,被誉为皮克斯“最好的一部作品”的《头脑特工队》,在北美票房口碑双得意、国内叫好声一片的大背景下,最终国内票房却以不足亿元的成绩惨淡收场,其基于心理学的精妙设定,反而成为许多国内观众观影的高门槛。较之“功夫熊猫”系列或《疯狂动物城》,缺乏更加直观的大场面视觉冲击和更加轻松易懂的观影乐趣,过于依赖成人化、学术化的影片内核,使其在“全年龄”动画市场尚未成熟的中国,患上了“水土不服”。而今年年初上映、试图借“大圣归来”东风打造又一“国产奇迹”的《小门神》,虽然整体水准不低,但在故事框架的关键性节点中嵌入了太多诸如“下岗”之类的现实元素,使得儿童观众无法顺畅理解哪怕最浅层的故事叙事,成人观众又觉得故事深度不够“解渴”,甚至有不少网友直言其“逻辑混乱”“故事有硬伤”“不够儿童也不够成人”,最终票房也折戟沉沙。由此可见,做“全年龄”动画电影,个中的“度”尤其重要。从市场认可度最高的儿童动画电影出发,像《头脑特工队》这样“走得太远”的不行,像《小门神》这样“走得偏了”的也不行。“全年龄”动画并不是一味“深挖”或者给儿童动画“加作料”那么简单,在当前的中国电影市场中尤其如此。2015年,国内动画电影总票房达到约45亿元,较之2014年的30亿元上升约50%。单从这个数据来看,动画电影市场在中国电影总体发展的背景下并不突出,但对比2014年动画电影票房前三名《驯龙高手2》4亿元、《神偷奶爸2》《冰雪奇缘》3亿元的成绩,近年来“全年龄”动画电影的票房“上限”则是被极大地提高了,《西游记之大圣归来》票房堪比2014年动画电影前三名之总和,这个数字甚至几可跻身2014年电影总票房前三名,吸金能力比肩真人超级大片。再看2016年开年以来,《功夫熊猫3》《疯狂动物城》两部作品已经席卷票房20亿元,达到2015年全年动画电影票房的近一半。优秀作品的号召力更强,也意味着劣质作品的生存空间会更小。强者愈强,弱者愈弱,生存还是死亡,这是摆在中国动画人面前的“哈姆雷特之问”。作为近年国产儿童动画电影的代表, “熊出没”系列票房连续两年稳定在3亿元以内,而“喜羊羊”系列则未能进入动画电影“亿元俱乐部”,显示出发展后劲不足;而“全年龄”动画电影凭借强大的市场号召力,已经隐隐然成为影视界新的“风口”和破解动画电影市场“哈姆雷特之问”的关键。市场已经准备就绪,中国动画人应整装待发,必要的装备无外乎勇气、耐心、谦虚、创造力,以及面对更广大观众的诚意——这一点最重要。
据《好莱坞报道》消息,环球影业发言人证实动画电影《卑鄙的我2》无缘中国内地市场。这个消息相信会让很多翘首企盼这部影片的中国影迷倍感失望。据悉,影片未能被中国内地引进的原因是:一方面是由于第一部就没引进,所以引进第二部的可能性本来就小;另一方面是因为相关部门认为影片的风格不太适合内地少儿观众。《卑鄙的我2》今年7月3日在北美上映,目前北美地区收入票房2.79亿美元,全球票房即将迈过6亿美元。影片的英文原名是“Despicable Me 2”,直译过来就是《卑鄙的我2》。最初第一部北美上映时,中国观众最早接触到的就是《卑鄙的我》这个片名,不过第一部当时就没被引进。环球影业今年一直在积极争取这部动画影片被引进,所以送审时片名已经改为《神偷奶爸2》,3月份片方还发布了一款中文版预告片,为电影能够被引进而造势,但最终这部广受好评的动画电影还是未能和中国观众在影院见面。
据《好莱坞报道》消息,环球影业发言人证实动画电影《卑鄙的我2》无缘中国内地市场。这个消息相信会让很多翘首企盼这部影片的中国影迷倍感失望。据悉,影片未能被中国内地引进的原因是:一方面是由于第一部就没引进,所以引进第二部的可能性本来就小;另一方面是因为相关部门认为影片的风格不太适合内地少儿观众。《卑鄙的我2》今年7月3日在北美上映,目前北美地区收入票房2.79亿美元,全球票房即将迈过6亿美元。影片的英文原名是“Despicable Me 2”,直译过来就是《卑鄙的我2》。最初第一部北美上映时,中国观众最早接触到的就是《卑鄙的我》这个片名,不过第一部当时就没被引进。环球影业今年一直在积极争取这部动画影片被引进,所以送审时片名已经改为《神偷奶爸2》,3月份片方还发布了一款中文版预告片,为电影能够被引进而造势,但最终这部广受好评的动画电影还是未能和中国观众在影院见面。
《喜羊羊》平底锅只挥不打今年寒假国产动画电影严防“暴力粗俗”2013年10月,《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等动画片被央视《新闻联播》点名批评存在暴力失度、语言粗俗等问题。两部动画片在今年春节前夕推出大电影,《喜羊羊与灰太狼大电影6之飞马奇遇记》(简称《喜羊羊6》)和《熊出没之夺宝熊兵》(简称《熊出没》)分别将于本月16日、17日上映,并于5、6日已接连在全国各地举办试映场。从试映的情况看,两部电影无疑对“暴力”、“粗俗”相当注意,灰太狼标志性的挨平底锅在《喜羊羊6》中不见踪影,而光头强的口头禅“臭狗熊”则变成了“小熊熊”。《熊出没》去粗俗“臭狗熊”变成“小熊熊”《熊出没》于2014年1月5日展开全国超前点映,记者也专门组织了20对亲子观众先睹为快。《熊出没》的电视版用夸张的卡通手法讲述森林保护者熊大熊二两兄弟与采伐原木、并占领土地开发创业实验田的光头强之间上演的搞笑对决,台词中不乏“臭狗熊”、“该死的”等词语,光头强也一直在用******对付两头熊,为此也受到央视的批评。不过在电影版中,光头强手中的******变成了色彩艳丽的水枪,“臭狗熊”、“该死的”等词语被调整成为“小熊熊”、“讨厌的”,还设计了光头强首度与熊大、熊二联手,组成“护宝奶爸团”的全新剧情。片中光头强与被绑架的女婴“嘟嘟”有很多互动戏份,这种温情戏码在电视版中很少见。国产动画片一直想突破观众低幼的固有印象,《熊出没》也希望成为一部“全年龄”动画片。光头强的角色每天没完没了工作和其背后发布指令的“李老板”都代表了都市白领的生存现状,但对于儿童观众来说,光头强一出场就引发一片笑声。影片场景基于现实设计,一些追逐戏份也明显是动作片的设计手法。作为一部3D动画电影,影片的视觉效果在国产动画片中表现优秀。《喜羊羊》除暴力抡灰太狼脸的是波板糖“喜羊羊”大电影已经是6度来贺岁了,按照生肖主题的惯例,今年的《喜羊羊6》的副题是“飞马奇遇记”,飞马王子由郑恺配音,公主则由白百何配音。相比《熊出没》,《喜羊羊》的目标观众群年纪要更小,但动画片中灰太狼被老婆抡平底锅已经成为一个标志性的动作,还发生过小朋友模仿动画片情节受伤的事情,央视批评中就有“暴力失度”的字眼。不过这些场景在《喜羊羊6》中全部都看不到,虽然灰太狼在片中也被抡了脸,不过是懒羊羊的又大又圆的波板糖。红太狼一向习惯用平底锅来教训灰太狼,片中她的确数度有拿起平底锅,但没有灰太狼被抡的画面。不仅“暴力”动作消失,灰太狼一家在《喜羊羊6》中也温馨蜕变。灰太狼和小灰灰父子俩为了实现红太狼的童话梦想一飞冲天,“中国好奶爸”灰太狼和“大眼萌神”小灰灰一路磕磕绊绊闹出笑话无数,不懈努力,最后和小羊们并肩战斗拯救了童话世界的天马城。《喜羊羊》的大电影曾被讽是“Flash画质”,经过几年的磨炼,《喜羊羊6》的画面效果也有明显提升,背景和人物形象不再显得平面呆板,影片中创造了一个凌空矗立花瓣形的天马城,还有汹涌激流和梦幻云层,相比早期的《喜羊羊》大电影,《喜羊羊6》的场景设计算得上绚丽。寒假档动画电影对对碰《神偷奶爸2》时间:1月10日(周五)《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》VS《熊出没之夺宝熊兵》时间:1月16日(周四)-1月17日(周五)《巴啦啦小魔仙之魔法的考验》VS《拯救大明星》时间:1月23日(周四)-1月25日(周六)《聪明的一休》VS《极地大冒险2》时间:1月31日(周五+大年初一)-2月2日(周日)此外,另一部国产动画《我是狼》则从原先的1月17日退出,有望加入春节上映的阵营。《冰雪奇缘》、《火鸡总动员》与《秦时明月大电影之龙腾万里》三部影片目前仍未定档,是加入此前的对对碰混战,还是共同为寒假档掀起最后的对对碰高潮,现在还一切难定。
《喜羊羊》平底锅只挥不打今年寒假国产动画电影严防“暴力粗俗”2013年10月,《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等动画片被央视《新闻联播》点名批评存在暴力失度、语言粗俗等问题。两部动画片在今年春节前夕推出大电影,《喜羊羊与灰太狼大电影6之飞马奇遇记》(简称《喜羊羊6》)和《熊出没之夺宝熊兵》(简称《熊出没》)分别将于本月16日、17日上映,并于5、6日已接连在全国各地举办试映场。从试映的情况看,两部电影无疑对“暴力”、“粗俗”相当注意,灰太狼标志性的挨平底锅在《喜羊羊6》中不见踪影,而光头强的口头禅“臭狗熊”则变成了“小熊熊”。《熊出没》去粗俗“臭狗熊”变成“小熊熊”《熊出没》于2014年1月5日展开全国超前点映,记者也专门组织了20对亲子观众先睹为快。《熊出没》的电视版用夸张的卡通手法讲述森林保护者熊大熊二两兄弟与采伐原木、并占领土地开发创业实验田的光头强之间上演的搞笑对决,台词中不乏“臭狗熊”、“该死的”等词语,光头强也一直在用******对付两头熊,为此也受到央视的批评。不过在电影版中,光头强手中的******变成了色彩艳丽的水枪,“臭狗熊”、“该死的”等词语被调整成为“小熊熊”、“讨厌的”,还设计了光头强首度与熊大、熊二联手,组成“护宝奶爸团”的全新剧情。片中光头强与被绑架的女婴“嘟嘟”有很多互动戏份,这种温情戏码在电视版中很少见。国产动画片一直想突破观众低幼的固有印象,《熊出没》也希望成为一部“全年龄”动画片。光头强的角色每天没完没了工作和其背后发布指令的“李老板”都代表了都市白领的生存现状,但对于儿童观众来说,光头强一出场就引发一片笑声。影片场景基于现实设计,一些追逐戏份也明显是动作片的设计手法。作为一部3D动画电影,影片的视觉效果在国产动画片中表现优秀。《喜羊羊》除暴力抡灰太狼脸的是波板糖“喜羊羊”大电影已经是6度来贺岁了,按照生肖主题的惯例,今年的《喜羊羊6》的副题是“飞马奇遇记”,飞马王子由郑恺配音,公主则由白百何配音。相比《熊出没》,《喜羊羊》的目标观众群年纪要更小,但动画片中灰太狼被老婆抡平底锅已经成为一个标志性的动作,还发生过小朋友模仿动画片情节受伤的事情,央视批评中就有“暴力失度”的字眼。不过这些场景在《喜羊羊6》中全部都看不到,虽然灰太狼在片中也被抡了脸,不过是懒羊羊的又大又圆的波板糖。红太狼一向习惯用平底锅来教训灰太狼,片中她的确数度有拿起平底锅,但没有灰太狼被抡的画面。不仅“暴力”动作消失,灰太狼一家在《喜羊羊6》中也温馨蜕变。灰太狼和小灰灰父子俩为了实现红太狼的童话梦想一飞冲天,“中国好奶爸”灰太狼和“大眼萌神”小灰灰一路磕磕绊绊闹出笑话无数,不懈努力,最后和小羊们并肩战斗拯救了童话世界的天马城。《喜羊羊》的大电影曾被讽是“Flash画质”,经过几年的磨炼,《喜羊羊6》的画面效果也有明显提升,背景和人物形象不再显得平面呆板,影片中创造了一个凌空矗立花瓣形的天马城,还有汹涌激流和梦幻云层,相比早期的《喜羊羊》大电影,《喜羊羊6》的场景设计算得上绚丽。寒假档动画电影对对碰《神偷奶爸2》时间:1月10日(周五)《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》VS《熊出没之夺宝熊兵》时间:1月16日(周四)-1月17日(周五)《巴啦啦小魔仙之魔法的考验》VS《拯救大明星》时间:1月23日(周四)-1月25日(周六)《聪明的一休》VS《极地大冒险2》时间:1月31日(周五+大年初一)-2月2日(周日)此外,另一部国产动画《我是狼》则从原先的1月17日退出,有望加入春节上映的阵营。《冰雪奇缘》、《火鸡总动员》与《秦时明月大电影之龙腾万里》三部影片目前仍未定档,是加入此前的对对碰混战,还是共同为寒假档掀起最后的对对碰高潮,现在还一切难定。
已在全球横扫10亿美元票房的动画电影《小黄人大眼萌》今日起就将登陆内地影院。从《神偷奶爸》的黄金配角,到如今翻身成主演,是什么造就了今天的动画明星“小黄人”?这群卖萌无下限小家伙们打哪儿来?又是如何纵横地球上万年的?他们究竟是胡言乱语还是另有深意?带着这些疑问,我们的记者采访到“小黄人之父”皮艾尔·柯芬。就让他来为大家揭秘小黄人身世的五大疑点吧。1. 小黄人是怎么来的?2010年的《神偷奶爸》番外短片《迎新日》首次提到了小黄人的起源。那时候格鲁公司迎新宣传片里介绍了小黄人是某种DNA变异的单细胞组织孕育出来的生物,也就是说天下小黄人都是一家人。这回《小黄人大眼萌》在影片开头,就用一本正经的语气解释(胡说八道)了一番这个种族的演变过程,Ta-da!小黄人族追着坏蛋头头诞生啦。不过最早设计的小黄人完全没有现在这么深入人心的蠢萌。为《神偷奶爸》系列里八百多个小黄人配过音的影片导演皮艾尔·柯芬表示,他当初设计的格鲁跟班可是肌肉健硕的兽人外形,后来残酷的预算问题让他们抛弃了这样野心勃勃的设定,随后艺术总监克里斯·雷诺灵光一闪,提议“干脆我们把跟班做成小小工人的样子吧”,这个省钱好操作的想法立即赢得了创作团队的支持。“别那么像人啦”“干脆全画成黄色”“给他们戴上眼镜”……一次次头脑风暴孕育出了这群穿着背带裤、戴着护目镜、贱兮兮又萌萌哒的小黄人。2. 小黄人之间有性别区分吗?人红是非多,2010年之后火遍全球的小黄人就因为性别成疑被砖家批评“混淆儿童对性别的理解和判断”。《小黄人大眼萌》电影公映之后,导演柯芬试图站出来平息争论:“小黄人里没有一个是女孩!你看他们那么蠢,我觉得女孩子干不出来那些傻事。”最近接受我们记者专访的时候,导演重申了小黄人都是男性的设定,表示尽管小黄人有些名字会故意起的女性化一些,但从生理形象上和行为举止上都没有一个是女生。当然也有个别小黄人虽然是男孩,却总有一颗向往女装的心。穿啥像啥也是棒棒哒。3. 小黄人会变老么?小黄人自从离开海洋之后,侍奉过恐龙、原始人、埃及人、吸血鬼、拿破仑等一代代主人,这群萌物纵横地球上万年,每天风吹日晒却丝毫不见岁月在他们身上烙下什么痕迹。而他们永葆青春的秘诀就是——与生俱来的基因!正是这种基因使得小黄人成为不朽的存在,除了蠢之外没有死穴。傻人有傻福说的就是他们吧......导演解释说:“尽管电影里没有明确的指出(不老)这点,但我们的确暗地里给了他们肉身不朽的概念。我们之所以没有把窗户纸捅破,是因为想到观众如果认为他们是不朽的存在,那看电影的时候就不会担心小黄人灭绝或者跟坏蛋打斗时的安危了,也不会跟着剧情紧张起来。” 4. 鲍勃的眼睛为什么颜色不同?《小黄人大眼萌》的核心角色——凯文、斯图尔特和鲍勃无论身高外貌还是性格都大不相同,这种设定也是为了让观众,尤其是那些脸盲症严重的观众朋友们更好的区分三只小黄人。然而细心的影迷会发现,凯文和斯图尔特的眼睛都是褐色的,可鲍勃怎么会有一只眼睛是褐色而一只眼睛是绿色呢?原来小黄人与人类相似度极高,而鲍勃就属于小黄人族群中的虹膜异色者,表现出来就是两只眼睛颜色不同,俗称阴阳眼。演员中也有不少著名的虹膜异色者,包括大卫·鲍伊、本尼迪克特·康伯巴奇、亨利·卡维尔等等。5. 如何听懂小黄人语?满口胡言乱语的小黄人如何担当一部总票房已破10亿美元“大片”的主角?其实他们的台词一点也不比人类角色差,只是大家听不懂罢了。《神偷奶爸》系列创造的“小黄人语”通过《小黄人大电影》发扬光大,导演柯芬也在采访中为我们揭开了解读小黄人语的通关秘诀。熟悉多国语言的影迷可能会更容易“读懂”小黄人,因为他们的语言其实糅杂了法语、英语、西班牙语、意大利语、德语等多个欧陆国家的词汇。比如我们熟悉的BANANAA是按照香蕉的英语发音来的,《神偷奶爸2》小黄人追着冰激凌车跑高喊的Gelato就是意大利语冰激凌的意思。有时候小黄人语的逻辑跟人类语言还是有着本质的逻辑区别,影片主创最常用的招数是:想不起来怎么编的时候就从食物名里面找。《神偷奶爸2》混进大反派巢穴中说的通关密语poulet tiki masala其实是法语里咖喱鸡这道菜名。下面列举的几个常用小黄人语词汇,如果哪位领了小黄人回家,你们就可以愉快地做朋友啦。你好=Bello;再见=Poopaye;谢谢=Tank yu;对不起=Bi-do;爱你=Tulaliloo ti amo;苹果=Babbles/Papples;冰激凌=Gelato;香蕉=Bananaa;1=Hana/Uno;2=Dul;3=Sae。
已在全球横扫10亿美元票房的动画电影《小黄人大眼萌》今日起就将登陆内地影院。从《神偷奶爸》的黄金配角,到如今翻身成主演,是什么造就了今天的动画明星“小黄人”?这群卖萌无下限小家伙们打哪儿来?又是如何纵横地球上万年的?他们究竟是胡言乱语还是另有深意?带着这些疑问,我们的记者采访到“小黄人之父”皮艾尔·柯芬。就让他来为大家揭秘小黄人身世的五大疑点吧。1. 小黄人是怎么来的?2010年的《神偷奶爸》番外短片《迎新日》首次提到了小黄人的起源。那时候格鲁公司迎新宣传片里介绍了小黄人是某种DNA变异的单细胞组织孕育出来的生物,也就是说天下小黄人都是一家人。这回《小黄人大眼萌》在影片开头,就用一本正经的语气解释(胡说八道)了一番这个种族的演变过程,Ta-da!小黄人族追着坏蛋头头诞生啦。不过最早设计的小黄人完全没有现在这么深入人心的蠢萌。为《神偷奶爸》系列里八百多个小黄人配过音的影片导演皮艾尔·柯芬表示,他当初设计的格鲁跟班可是肌肉健硕的兽人外形,后来残酷的预算问题让他们抛弃了这样野心勃勃的设定,随后艺术总监克里斯·雷诺灵光一闪,提议“干脆我们把跟班做成小小工人的样子吧”,这个省钱好操作的想法立即赢得了创作团队的支持。“别那么像人啦”“干脆全画成黄色”“给他们戴上眼镜”……一次次头脑风暴孕育出了这群穿着背带裤、戴着护目镜、贱兮兮又萌萌哒的小黄人。2. 小黄人之间有性别区分吗?人红是非多,2010年之后火遍全球的小黄人就因为性别成疑被砖家批评“混淆儿童对性别的理解和判断”。《小黄人大眼萌》电影公映之后,导演柯芬试图站出来平息争论:“小黄人里没有一个是女孩!你看他们那么蠢,我觉得女孩子干不出来那些傻事。”最近接受我们记者专访的时候,导演重申了小黄人都是男性的设定,表示尽管小黄人有些名字会故意起的女性化一些,但从生理形象上和行为举止上都没有一个是女生。当然也有个别小黄人虽然是男孩,却总有一颗向往女装的心。穿啥像啥也是棒棒哒。3. 小黄人会变老么?小黄人自从离开海洋之后,侍奉过恐龙、原始人、埃及人、吸血鬼、拿破仑等一代代主人,这群萌物纵横地球上万年,每天风吹日晒却丝毫不见岁月在他们身上烙下什么痕迹。而他们永葆青春的秘诀就是——与生俱来的基因!正是这种基因使得小黄人成为不朽的存在,除了蠢之外没有死穴。傻人有傻福说的就是他们吧......导演解释说:“尽管电影里没有明确的指出(不老)这点,但我们的确暗地里给了他们肉身不朽的概念。我们之所以没有把窗户纸捅破,是因为想到观众如果认为他们是不朽的存在,那看电影的时候就不会担心小黄人灭绝或者跟坏蛋打斗时的安危了,也不会跟着剧情紧张起来。” 4. 鲍勃的眼睛为什么颜色不同?《小黄人大眼萌》的核心角色——凯文、斯图尔特和鲍勃无论身高外貌还是性格都大不相同,这种设定也是为了让观众,尤其是那些脸盲症严重的观众朋友们更好的区分三只小黄人。然而细心的影迷会发现,凯文和斯图尔特的眼睛都是褐色的,可鲍勃怎么会有一只眼睛是褐色而一只眼睛是绿色呢?原来小黄人与人类相似度极高,而鲍勃就属于小黄人族群中的虹膜异色者,表现出来就是两只眼睛颜色不同,俗称阴阳眼。演员中也有不少著名的虹膜异色者,包括大卫·鲍伊、本尼迪克特·康伯巴奇、亨利·卡维尔等等。5. 如何听懂小黄人语?满口胡言乱语的小黄人如何担当一部总票房已破10亿美元“大片”的主角?其实他们的台词一点也不比人类角色差,只是大家听不懂罢了。《神偷奶爸》系列创造的“小黄人语”通过《小黄人大电影》发扬光大,导演柯芬也在采访中为我们揭开了解读小黄人语的通关秘诀。熟悉多国语言的影迷可能会更容易“读懂”小黄人,因为他们的语言其实糅杂了法语、英语、西班牙语、意大利语、德语等多个欧陆国家的词汇。比如我们熟悉的BANANAA是按照香蕉的英语发音来的,《神偷奶爸2》小黄人追着冰激凌车跑高喊的Gelato就是意大利语冰激凌的意思。有时候小黄人语的逻辑跟人类语言还是有着本质的逻辑区别,影片主创最常用的招数是:想不起来怎么编的时候就从食物名里面找。《神偷奶爸2》混进大反派巢穴中说的通关密语poulet tiki masala其实是法语里咖喱鸡这道菜名。下面列举的几个常用小黄人语词汇,如果哪位领了小黄人回家,你们就可以愉快地做朋友啦。你好=Bello;再见=Poopaye;谢谢=Tank yu;对不起=Bi-do;爱你=Tulaliloo ti amo;苹果=Babbles/Papples;冰激凌=Gelato;香蕉=Bananaa;1=Hana/Uno;2=Dul;3=Sae。
进入2014年,贺岁档票房下滑的现象仍在延续。1月1日元旦当天票房1.09亿元,与2013年元旦当天1.28亿元相比,跌幅约15%。而在《神偷奶爸2》的提振下,影市逐渐回暖,单周大盘保持在3亿元线上,整体情况与去年同期基本持平,但仍有小幅下降,下降幅度约为8%。据中国经济网记者统计,2014年一月内地总票房为23.7亿元。1月不仅是贺岁档的小尾巴,并且承上启下的开启了春节档。一月票房周周报 电影市场总票房23.7亿制图:中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第1周(12.30-1.05)周总票房约4.8亿,观影人次1377万。《警察故事2013》以1.6亿蝉联冠军,累计约4.4亿;《私人订制》再入1.1亿位列第二,累计近6.5亿,即将打破冯小刚《唐山大地震》6.65亿的最高票房纪录;《等风来》6天以5718万位列第三;本周有5部新片入榜,前两位占据周票房近六成。制图:中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第2周(1.6-1.12)周总票房约为3.2亿元,观影人次928万。《神偷奶爸2》上映3天以9505万元获得周票房冠军;美国电影《安德的游戏》上映6天斩获6744万票房排行老二;第三第四名则是《新警察故事2013》与《私人订制》,分别上映20天和25天,累计票房各4.9亿元与6.8亿元。制图:中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第3周(1.13-1.19)周总票房约4.5亿元,观影人次1333万。《神偷奶爸2》以1.1亿蝉联冠军,累计约2.1亿;《熊出没》3天以9891万位列第二;《一触即发》3天收进5827万位列第三;《飞马奇遇记》4天进账4547万位列第四;本周三部动画影片攻占票房近六成。制图:中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第4周(1.20-1.26)周总票房约为3.2亿元,观影人次980万。国产电影《熊出没》斩获8177万票房,累计票房1.8亿元,一周狂甩第四名《喜羊羊与灰太狼》5420万票房。《神偷奶爸2》跌到第二位一周进账7439万票房。而光线传媒的《巴拉巴拉小魔仙》上映4天斩获1252万元票房排行本周老七。本周动画片抢占电影荧屏占票房大头。制图:中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第5周(1.27-2.2)周总票房约8亿元,位列单周产出第三位(2013年第18周9.27亿,第7周8.66亿),观影人次2184万。《大闹天宫》3天近3.1亿夺冠;《爸爸去哪儿》3天以2.4亿位列第二;《澳门风云》3天收进6984万位列第三;本周新片威力强劲,冠亚军占据周票房近7成。中国经济网小编观察之一: “小黄人”秒杀全场制图:中国经济网记者/刘晨电影市场在经历了元旦短暂的高潮之后,又再度陷入了低迷的境地。无论是《等风来》还是《救火英雄》、《对不起,我爱你》,甚至包括上周上映的好莱坞大片《安德的游戏》与《神偷奶爸2》,都未能让市场完全走出低迷。今年1月票房格局与去年较为类似,但公映作品却呈现“成本减少”的情况。进口片方面,与《007》对应的大片为《安德的游戏》,但后者在1月7日首映当天仅获1080万票房,破亿希望渺茫。《救火英雄》、《对不起,我爱你》和《圣杯神器:骸骨之城》票房未有起色。这样不冷不热的局面,到1月10日被小小地打破。《怒放》、《恶战》、《夺命地铁》、《哭恋》和《早安,冬日海》5部影片登陆荧屏,但风头大多被“小黄人”抢走。该片上映首日以近3000万元票房成绩夺冠,截止至2月2日,“小黄人”进账3.1亿元。特别值得指出的是,2013年1月共出现了5部当月票房破亿的电影,这一数目在2014年或出现萎缩。中国经济网小编观察之二: “黑马”不够黑本来被业内认为是黑马的《等风来》,成绩不是很理想,上映11天只拿下7220万元票房,与导演滕华涛、编剧鲍鲸鲸之前的作品《失恋33天》,实在是相去甚远。日前,面对这个票房成绩,滕华涛表示,他本人并没有那么在意,“票房只是一个数字,而导演最重要的事情是创作,我没必要要求每部片子的票房都比前一部要高。《失恋33天》是3.4亿,《等风来》就非得4亿,再下一部片子就得5亿,这可能吗?我只拍我自己认为有意义的电影,票房多少不在我考虑范围之内。”中国经济网小编观察之三: “爸爸”pk“悟空” 一月的尾巴很热闹一月最后一个星期伴随农历马年春节迎来“开门红”,影市多项纪录均被刷新,影院买票叫号、如同春运般的一票难求显示出强大的观影热潮。在特效大片《西游记之大闹天宫》和真人秀电影版《爸爸去哪儿》的双双助推下大盘报收约8亿,观影人次2184万。历经1月30日(除夕)1434万的票房低潮,1月31日(初一)全国大盘爆发收进2.53亿,刷新去年情人节单天票房2.05亿的纪录,2月1日影市继续发力,单日收进约2.08亿,内地影市首次出现连续两日突破2亿的成绩,2月2日大盘虽有下滑,但是仍有1.97亿的产出。中国经济网小编观察之四: 动画片与爱情片依旧霸占屏幕据中国经济网记者统计,一月份上映的33部影片中,爱情片、动画片所占的份额最高,其次是动作剧情片以及剧情喜剧片。从影片的类型来看,类型还不够丰富,口味不够多。类型片是中国电影市场细分的产物,它的成功标志着中国电影市场更加成熟。如《等风来》,传统的学院派中国电影人对这类片子一般是不屑一顾的。但是对于中国的电影产业来说,这种有一定票房价值的类型电影,才恰恰是最重要的基础。制图:中国经济网记者/刘晨中国经济网小编观察之五: 前两周相对低迷 原因:中小成本难救市 一月电影市场的前期持续低迷,与近期大制作电影的缺席有关。与2013年1月相比,电影普遍成本较低。2013年1月,除了早前上映但仍取得票房佳绩的《泰囧》、《十二生肖》外,当月还有《一代宗师》、《007大破天幕杀机》、《云图》等影片开始公映。再看今天,能称上大制作的只有好莱坞太空科幻电影《安德的游戏》,但后者自1月7日首映至今,票房仅为7300万元,破亿尚属难事。国产片方面,《大闹天宫》外,华谊兄弟的主推影片为《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》、《前任攻略》,乐视主推《熊出没之夺宝熊兵》、《六福喜事》,光线传媒则将发行《爸爸去哪儿》及《怒放之青春再见》,均属中小成本电影。这些影片均难以担当救市的角色。
进入2014年,贺岁档票房下滑的现象仍在延续。1月1日元旦当天票房1.09亿元,与2013年元旦当天1.28亿元相比,跌幅约15%。而在《神偷奶爸2》的提振下,影市逐渐回暖,单周大盘保持在3亿元线上,整体情况与去年同期基本持平,但仍有小幅下降,下降幅度约为8%。据中国经济网记者统计,2014年一月内地总票房为23.7亿元。1月不仅是贺岁档的小尾巴,并且承上启下的开启了春节档。一月票房周周报 电影市场总票房23.7亿制图:中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第1周(12.30-1.05)周总票房约4.8亿,观影人次1377万。《警察故事2013》以1.6亿蝉联冠军,累计约4.4亿;《私人订制》再入1.1亿位列第二,累计近6.5亿,即将打破冯小刚《唐山大地震》6.65亿的最高票房纪录;《等风来》6天以5718万位列第三;本周有5部新片入榜,前两位占据周票房近六成。制图:中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第2周(1.6-1.12)周总票房约为3.2亿元,观影人次928万。《神偷奶爸2》上映3天以9505万元获得周票房冠军;美国电影《安德的游戏》上映6天斩获6744万票房排行老二;第三第四名则是《新警察故事2013》与《私人订制》,分别上映20天和25天,累计票房各4.9亿元与6.8亿元。制图:中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第3周(1.13-1.19)周总票房约4.5亿元,观影人次1333万。《神偷奶爸2》以1.1亿蝉联冠军,累计约2.1亿;《熊出没》3天以9891万位列第二;《一触即发》3天收进5827万位列第三;《飞马奇遇记》4天进账4547万位列第四;本周三部动画影片攻占票房近六成。制图:中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第4周(1.20-1.26)周总票房约为3.2亿元,观影人次980万。国产电影《熊出没》斩获8177万票房,累计票房1.8亿元,一周狂甩第四名《喜羊羊与灰太狼》5420万票房。《神偷奶爸2》跌到第二位一周进账7439万票房。而光线传媒的《巴拉巴拉小魔仙》上映4天斩获1252万元票房排行本周老七。本周动画片抢占电影荧屏占票房大头。制图:中国经济网记者/刘晨内地电影市场2014年第5周(1.27-2.2)周总票房约8亿元,位列单周产出第三位(2013年第18周9.27亿,第7周8.66亿),观影人次2184万。《大闹天宫》3天近3.1亿夺冠;《爸爸去哪儿》3天以2.4亿位列第二;《澳门风云》3天收进6984万位列第三;本周新片威力强劲,冠亚军占据周票房近7成。中国经济网小编观察之一: “小黄人”秒杀全场制图:中国经济网记者/刘晨电影市场在经历了元旦短暂的高潮之后,又再度陷入了低迷的境地。无论是《等风来》还是《救火英雄》、《对不起,我爱你》,甚至包括上周上映的好莱坞大片《安德的游戏》与《神偷奶爸2》,都未能让市场完全走出低迷。今年1月票房格局与去年较为类似,但公映作品却呈现“成本减少”的情况。进口片方面,与《007》对应的大片为《安德的游戏》,但后者在1月7日首映当天仅获1080万票房,破亿希望渺茫。《救火英雄》、《对不起,我爱你》和《圣杯神器:骸骨之城》票房未有起色。这样不冷不热的局面,到1月10日被小小地打破。《怒放》、《恶战》、《夺命地铁》、《哭恋》和《早安,冬日海》5部影片登陆荧屏,但风头大多被“小黄人”抢走。该片上映首日以近3000万元票房成绩夺冠,截止至2月2日,“小黄人”进账3.1亿元。特别值得指出的是,2013年1月共出现了5部当月票房破亿的电影,这一数目在2014年或出现萎缩。中国经济网小编观察之二: “黑马”不够黑本来被业内认为是黑马的《等风来》,成绩不是很理想,上映11天只拿下7220万元票房,与导演滕华涛、编剧鲍鲸鲸之前的作品《失恋33天》,实在是相去甚远。日前,面对这个票房成绩,滕华涛表示,他本人并没有那么在意,“票房只是一个数字,而导演最重要的事情是创作,我没必要要求每部片子的票房都比前一部要高。《失恋33天》是3.4亿,《等风来》就非得4亿,再下一部片子就得5亿,这可能吗?我只拍我自己认为有意义的电影,票房多少不在我考虑范围之内。”中国经济网小编观察之三: “爸爸”pk“悟空” 一月的尾巴很热闹一月最后一个星期伴随农历马年春节迎来“开门红”,影市多项纪录均被刷新,影院买票叫号、如同春运般的一票难求显示出强大的观影热潮。在特效大片《西游记之大闹天宫》和真人秀电影版《爸爸去哪儿》的双双助推下大盘报收约8亿,观影人次2184万。历经1月30日(除夕)1434万的票房低潮,1月31日(初一)全国大盘爆发收进2.53亿,刷新去年情人节单天票房2.05亿的纪录,2月1日影市继续发力,单日收进约2.08亿,内地影市首次出现连续两日突破2亿的成绩,2月2日大盘虽有下滑,但是仍有1.97亿的产出。中国经济网小编观察之四: 动画片与爱情片依旧霸占屏幕据中国经济网记者统计,一月份上映的33部影片中,爱情片、动画片所占的份额最高,其次是动作剧情片以及剧情喜剧片。从影片的类型来看,类型还不够丰富,口味不够多。类型片是中国电影市场细分的产物,它的成功标志着中国电影市场更加成熟。如《等风来》,传统的学院派中国电影人对这类片子一般是不屑一顾的。但是对于中国的电影产业来说,这种有一定票房价值的类型电影,才恰恰是最重要的基础。制图:中国经济网记者/刘晨中国经济网小编观察之五: 前两周相对低迷 原因:中小成本难救市 一月电影市场的前期持续低迷,与近期大制作电影的缺席有关。与2013年1月相比,电影普遍成本较低。2013年1月,除了早前上映但仍取得票房佳绩的《泰囧》、《十二生肖》外,当月还有《一代宗师》、《007大破天幕杀机》、《云图》等影片开始公映。再看今天,能称上大制作的只有好莱坞太空科幻电影《安德的游戏》,但后者自1月7日首映至今,票房仅为7300万元,破亿尚属难事。国产片方面,《大闹天宫》外,华谊兄弟的主推影片为《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》、《前任攻略》,乐视主推《熊出没之夺宝熊兵》、《六福喜事》,光线传媒则将发行《爸爸去哪儿》及《怒放之青春再见》,均属中小成本电影。这些影片均难以担当救市的角色。