在4月30日至5月2日举办的AC-JOY动漫游戏嘉年华上，“优秀原创动漫推广计划展”位于5号馆的正门入口处，展位采用了目前最受年轻人欢迎的LED视频体验手段，配合极具特色的原创角色形象喷绘来搭建。在4月27日至5月2日举办的第十二届中国国际动漫节上，“弘扬社会主义核心价值观扶持计划展”的主体是挂满动漫“果实”的3棵“树”，体现出空间艺术与景观艺术的结合，景中有展、展亦是景。5月初，文化部文化产业司正式启动2016年弘扬社会主义核心价值观动漫扶持计划申报工作，这是文化部第三次通过该计划引领动漫创作生产，发挥动漫在弘扬社会主义核心价值观中的作用。早几天的“五一”期间，在杭州举办的第十二届中国国际动漫节首次推出了“社会主义核心价值观动漫扶持计划展”，在广州举办的AC-JOY动漫游戏嘉年华首次推出“优秀原创动漫推广计划展”。虽然展览名称有别，但两地所展出的作品均来自文化部扶持的两个“计划”——弘扬社会主义核心价值观动漫扶持计划（以下简称“扶持计划”）与国家动漫品牌建设和保护计划（以下简称“品牌计划”）。两个“计划”，各有侧重品牌计划首次启动在2012年11月，当时的目标是：贯彻落实《“十二五”时期文化产业倍增计划》、《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》提出的“打造若干具有中国风格和国际影响的动漫品牌”的战略，促进动漫产业结构调整和优化升级，培育和扶持民族原创优秀动漫创意、动漫品牌……其实，在那之前，文化部已于2008年至2009年连续实施了“原创动漫扶持计划”，将一批具有成长潜力的动漫作品和创作者纳入扶持范围，又于2011年联合有关部门开展了中国文化艺术政府奖首届动漫奖评选，推动实施国家动漫精品工程，为我国原创动漫形成自有品牌打下了良好基础。2012年底，品牌计划首批入选项目公示，包括《喜羊羊与灰太狼》等20个动漫品牌和《长歌行》等30个动漫创意，涵盖了漫画、电视动画、动画电影、手机动漫、网络动漫、动漫演出、动漫形象等。2013年4月，品牌计划二度启动，经申报、评审，5个多月后，确定了《哪吒传奇》、《功夫兔与菜包狗》等20个动漫品牌以及《侍灵演武》、《粉墨宝贝》等30个动漫创意入选。2015年11月至12月，品牌计划第三次实施，《黑猫警长之翡翠之星》等18个产品项目和《春节娃娃》等28个创意项目入选。文化部文化产业司有关负责人曾表示，对于入选的动漫品牌和动漫创意，除了在资金上进行支持，还将联合有关部门为入选项目搭建产业化推广平台，组织开展宣传推广活动，加强知识产权保护。据记者统计，2013年至2015年期间，文化部文化产业司牵头组织了多项和品牌计划相关的宣传推广活动，比如2013年5月在第九届深圳文博会上设立“中国原创动漫推广计划——国家动漫品牌建设和保护计划”专项展区，通过影像图片、文字介绍、产品实物等形式集中展示了入选2012年品牌计划的50个项目，6月在北京金融资产交易所举办了“2013国家动漫品牌建设和保护计划”项目推介活动，8月在天津举办了首届中国动漫品牌峰会；2014年9月，又在北京产权交易所举办“2014国家动漫品牌建设和保护计划”项目推介会。与品牌计划不同，以“弘扬社会主义核心价值观”为前缀的扶持计划在时间上晚了两年，在方向上则更强调思想性和导向性。于2014年初首次启动的扶持计划支持社会效益突出、弘扬社会主义核心价值观、传播当代中国价值观念、体现中华文化精神、反映中国人审美追求的优秀动漫作品；相比之下，品牌计划支持社会效益和经济效益明显、具有较强品牌效应和开发价值、对动漫产业发展具有引领和支撑作用的动漫品牌，支持具有发展潜力的动漫创意成长为动漫品牌，通过动漫品牌建设与发展为稳增长、促消费发挥动漫产业的作用，并进一步带动社会资本投入动漫产业。“计划展”在杭州、在广州两年来，共有40个产品项目和82个创意项目入选了扶持计划，就项目总数来看，这与品牌计划大致相当——实施三次甄选出了146个项目。可以说，这是足以代表中国动漫产业发展现状、水平和方向的200多个项目。“这几年里，我们也在几个展会做了原创动漫推广计划展，但还是不够。”文化部文化产业司动漫处处长马力在4月7日举办的2016原创动漫推广计划工作会上表示，今年要在15个城市的15个动漫会展力推入选2015年扶持计划和品牌计划的动漫项目，“以此鼓励精品创作，树立行业标杆，引导产业方向。”4月27日开幕的中国国际动漫节是此次原创动漫推广计划工作落实的第一站。“实际上，我们今年初就启动了展览的筹备工作。1月赴北京网博会实地踏勘，了解展览的主体内容、实施要求、呈现形式等，然后是资料学习和研究讨论，确立了策展方向——通过观赏、体验和互动，以市民喜闻乐见的形式，突出杭州本地动漫产业与企业的特色，达到弘扬社会主义核心价值观的效果。”杭州中国国际动漫节会展有限公司招商会展部部长沈斌告诉记者，节展办抽调了专门人员加上招募的专业策展团队、施工公司，共同组成了“计划展”的实施团队。据沈斌介绍，在展览形式上，首先摒弃了不适合动漫节现场氛围的“展墙+海报”传统方式，继而又舍弃了“高墙+舞台+货物”的特装展方式，最终采用了“空间艺术+景观艺术”的“果树”方案，有意识地在热闹的展场营造一个相对宽松和安静的展示空间，引导观众在此驻足休息；在互动内容上，针对性地选择了中南卡通、阿U动漫等本地企业，在展位内交替安排动漫表演与互动活动，拉升展位人气。当记者走进四面开放的“计划展”，站在3组由多个立方体拼成的树形展示区中，油然而生“国产动漫硕果累累”之感——每个立方体看上去就像一个“动漫果子”，每一面都浓缩了一个动漫项目，3棵“树”结满了2015年扶持计划和品牌计划以及杭州动漫企业的成果。始于2014年的AC-JOY动漫游戏嘉年华是定位于“面向动漫游戏爱好者的B2C文化类大众型展会”，2015年进场人数近18万。“今年我们在活动现场设立优秀原创动漫推广计划展，希望助力宣传那些能体现中国动漫产业发展最新成果和时代风貌的国产优秀原创动漫产品，扩大它们的社会影响力。” AC-JOY主办方广东光合作用文化发展有限公司副总经理杨雪芬告诉记者。今年的AC-JOY设有两大展馆，200平方米的“计划展”位于5号馆的正门入口处。“在展区设置上，优秀原创动漫推广计划展与动漫图书发行商、动漫周边产品等展位相邻，力图呈现从创作到发行再到周边产品的产业链衔接；在展位设计上，采用了目前最受年轻人欢迎的LED视频体验手段，配合极具特色的原创角色形象喷绘来搭建。”杨雪芬说，该展位每天能吸引过万人次观众驻足留影及参加互动。创新展览形式，让更多人关注国产动漫紧随5月这两个动漫会展之后，是6月的第十二届中国（长春）国际动漫艺术博览会和7月的湖湘动漫月暨第七届长沙（国际）动漫游戏展、第十二届中国国际动漫游戏博览会（CCG EXPO）。“原创动漫推广计划展是本届长春漫博会的重点内容之一，展会设计方案的招标工作即将结束，本周会从几家投标的专业装修装饰公司中确定中标方，然后进入施工和搭建阶段。”长春市艺联文化艺术发展有限公司活动部经理曲芸赫对记者说。上海的CCG EXPO是最早助力品牌计划宣传的动漫会展，首批入选品牌计划的项目就在2013年7月的第九届CCG EXPO上进行了正式发布，之后几届也设立过专题展览。“原创动漫作品推广和线下会展对接是非常必要的。”上海炫动汇展文化传播有限公司总经理助理树栋告诉记者，会展能聚集大量的动漫爱好者和高人气，原创动漫品牌和创意的集体亮相，有助于动漫爱好者扩大对国漫的认知范围，提高对作品的接受度。在B2C氛围很浓厚的会展现场设置主流色彩突出的“计划展”是否显得不搭调？“并没有显得不搭调。”树栋认为，虽然政府主导的品牌计划和扶持计划在感觉上和其他参展商不一样，但在展示形式上可以多元、互通、互动。“今年我们将以‘飞扬中国传统文化’为主导思想来策划、设计展区，同时在展区内开展签售、展演等活动，吸引更多观众关注国漫。”今年杭州的“社会主义核心价值观动漫扶持计划展”从一个角度证明了树栋的看法。“展览效果与策展初衷完全吻合，且超出预想。”沈斌告诉记者，展会期间，“计划展”展位始终人气旺盛，得到了观众和业内人士的一致好评。“业界人士认为这种主题展形式生动活泼，打破了以往原创作品展览‘展板+海报+文字介绍，家家户户排排坐’的呆板模式，景中有展、展亦是景；观众则普遍反映，该展位色彩亮丽，让人眼前一亮，可以站在大屏幕前观看动画作品，也可以坐在展区内小憩、浏览每个‘果实’上的作品介绍，时常会有惊喜发现，很有趣。”沈斌说。

由文化部文化产业司、天津市文化广播影视局、天津市滨海新区政府共同主办的中国（天津）滨海国际文化展交会中国（天津）动漫产业品牌峰会将于2014年8月28日，在天津滨海国际会展中心如期举行。本届峰会的主题是“大数据下的动漫品牌建设与发展”，邀请国内外一线动漫品牌专家、互联网以及跨界品牌专家，以日益丰富的大数据为背景，以新型动漫品牌模式创建和动漫关为方向，探讨中国动漫品牌化发展之路。目前，我国已成为世界第一动画生产大国，加之《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》出台，从战略层面已经推动我国动漫产业开始进入发展新时期，在大数据时代网络技术的深刻影响下，动漫产业与新技术变革的交融也开创了动漫产业新的跃进阶段。鉴于此，品牌峰会特别邀请了中国移动通信集团手机动漫基地技术副总监向黎生、韩国著名动漫品牌“流氓兔”运营人金俊英（韩国）、中国第一影视门户爱奇艺公司运营副总裁耿晓华、中国原创漫画界领军人物陈维东、金鹰卡通卫视总监雷瑛、中国传媒大学文化发展研究院院长范周等多元化、阵容强大的嘉宾，从实战入手，结合实际运营案例，各自发表主旨演讲和主题讨论。“当下，中国原创动漫公司将如何基于大数据，重新审视动漫产业？利用大数据驱动动漫产业从“小边界”到“大边界”以及实现“技术＋内容”的双轨发展？如何利用大数据助推动漫产业向多元模式跨越，建构一个与动漫用户需求精准匹配的现代动漫产业发展体系。”等一系列前瞻性地问题答案，将在峰会的交流碰撞中得出一些有益的答案。除品牌峰会之外，本届中国（天津）滨海国际文化展交会还将推出中国移动手机动漫基地·中国百名漫画名家作品展及签约仪式、中国漫画名家“春节娃娃”动漫形象现场主题创作、漫画家研讨会交流活动等一系列形式丰富的主题活动，为中国漫画家与学界、企业界、粉丝搭建面对面交流的平台，以贴合市场化的品牌建设战略、实战型的解析动漫品牌建设模式，推动中国动漫品牌化建设。未来，中国动漫品牌峰会将作为常态性年度盛会每年与中国（天津滨海）国际文化创意展交会同期举办。原标题：大数据下动漫产业的转型与升级 动漫品牌峰会将召开来源： 新华网

1、萌芽阶段（1925-1945 年）中国第一部自制的动画短片《大闹画室》是 1926 年由万氏三兄弟制作的，是中国动画先驱代表；1936 年，中国第一部有声动画《骆驼献舞》诞生；1941年，中国第一部大型动画《铁扇公主》诞生，这在当时已经接近世界领先动画制作水平。2、发展阶段（1945-1965 年） 我国第一部木偶动画《皇帝梦》于 1947 年制作成功；1958 年，拍摄第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》；1960 年，完成了第一部水墨画动画片《小蝌蚪找妈妈》；1962 年，第一部折纸动画《一棵白菜》完成。新中国建立后，动画事业取得了长足的进步，不但作品多，而且精品也不少，随着新形式的动画加入，中国的动画事业也达到了一个顶峰。3、转折阶段（1976-1990 年）“文化大革命”对动漫行业产生了巨大的冲击，由上海美术电影制片厂拍摄的写实主义并兼有教育目的的电影，给后来的动画创作理念投下了一个严重的阴影。改革开放之后，以《哪咤闹海》、《葫芦兄弟》、《黑猫警长》、《阿凡提的故事》等脍炙人口的动漫作品给人留下了深刻的印象，动漫行业也由此进入了繁荣时期。4、缓慢发展阶段（1990-2000 年）上个世纪 90 年代，各大动画制作厂家开始与国际动画业展开交流与合作，那种固步自封的局面停止了，数字生产手段取代了以往的手工绘制方式，大大提高了制作效率，促进了各种体制制作单位的多元化发展，虽然制作的数量有所增加，但是在题材内容上并没有太大的突破。5、蓬勃发展阶段（21 世纪后）进入 21 世纪以后，国家有关部门相继出台了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》、《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》等政策文件，2012 年文化部与国家扶持动漫产业发展部际联席会议各成员单位共同发布《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》，将加大政策扶持力度，培育骨干企业，扶持中小企业，打造一批有影响、有品牌、有竞争力的动漫企业，并贯彻落实国家对动漫企业的各项税收优惠政策。自从我国开启动漫产业化以来，动漫作品产量快速增长。相比之下，产业的质量和效益未能实现同步发展。综上，中国动漫行业的发展可谓一波三折，最早可以追溯至上个世纪的 20年代，中国动漫从发端至今也曾有过辉煌的一页，但受制于原创性不足等原因，目前我国动漫行业仍处于从初创期向成长期转变的过渡阶段。虽然行业发展速度很快，但我国动漫产业存在的问题依然是明显的，动漫精品不足、作品低龄化、缺少原创能力、尚未形成独立风格、产业链不完整、版权保护不力、市场不规范、人才结构不合理、产业出口能力不足等。简言之，我国的“动漫强国”之路还是漫长的。

从1926年中国第一部原创动画片《大闹画室》诞生，中国原创动漫已经走过了90年的发展之路。近日，中国动漫90周年纪念展在北京举行。据了解，本次展览共展出了98个中国原创经典动漫人物的雕塑。黑猫警长、神笔马良、阿凡提、葫芦兄弟等经典动漫人物形象纷纷亮相。这些原创动漫人物曾是几代中国人的童年记忆。在采访中记者发现，前来参观的大多是70后和80后，很多人都带着孩子前来，边看边给孩子介绍这些自己儿时的“伙伴”。中国原创动漫在上个世纪50年代到90年代经历了发展的黄金期，本次展览上还首次展示了很多当年的创作手稿。但随着“日漫”和“美漫”进入中国，国产原创动漫日渐式微。相比日本、美国的动漫“舶来品”，国产动漫的发展始终笼罩在“低龄喜好”的魔咒下，作品为儿童而生，也专属于儿童，在智商和逻辑上也匹配着这一年龄层，使得很多人在长大后就很难对国产动漫提起兴趣。随着互联网和数字技术的快速发展，动漫产业已经成为全球继IT业之后又一个快速发展的朝阳产业。在国内，动漫产业发展也越来越受到社会关注，成为了政府部门扶持的重点。如今在国内的动漫领域，已不再只是“日漫”、“美漫”的天下，无论在电视还是视频网站都涌现出越来越多优秀的国内原创动漫作品。《熊出没》、《秦时明月》、《十万个冷笑话》等热门原创动漫更是登上了院线大银幕，并取得不俗的票房成绩。2014年，票房超过5000万以上的国产动漫电影就有7部。中国原创动漫已经在国内动漫市场上占据了一席之地，并且打破了以往“动漫只是低龄喜好”的陈旧创作思路，探索“全龄化”路线，拓展了原创动漫作品的内容构思，扩大了原创动漫作品的受众群体。近年来，国内动漫产业总产值提升日渐迅猛，2012年中国动漫产业总产值为759.94亿元，到2013年达到870.85亿元，2014年总产值则突破1000亿元。目前我国共有动漫企业4600余家，专业人员近22万人，从业人员高达50余万人，年产值在3000万元以上的动漫企业24家，年产值超过1亿元的大型企业13家。在国家政策、资金、基地建设扶持背景下，动漫生产集群带和产业区培育初现端倪，已逐渐发展形成了以广东、上海、北京为首，珠三角、长三角和环渤海地区协同发展的动漫产业核心区域。中国动漫产业在政策助推下飞速发展，而动漫衍生品市场规模却提升缓慢，在全球动漫业中，70%以上的产值来自于动漫衍生品市场，目前国内动漫衍生品市场仍远落后于国外。在本次展览中记者看到，经过授权的动漫衍生品种类并不算丰富。《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》明确提出，要促进与动漫形象有关的服装、玩具、食品、文具、电子游戏等衍生产品的生产和经营，延伸动漫产业链，扩大动漫产业的盈利空间和市场规模，大力发展动漫品牌授权业务，推动各环节企业的互动合作。有业内人士指出，想要在“钱景”巨大的动漫衍生品市场站住脚跟，需要整个产业链抱团整合、同步协作，共同提升国内原创动漫的品牌价值。

在刚刚过去的“十一五”期间，中国文化产业获得了长足的发展，作为文化产业中的新兴产业，动漫产业也有了不小的进步，在“十一五”期间，无论是从思想认识还是机制创新上，动漫产业都迈出了不凡的一步，通过借鉴学习，以及宏观政策的大力扶持，动漫产品不仅在数量上大幅增加，质量方面也有了明显的改进，这为我国动漫产业的进一步发展奠定了基础。十二五时期，为了抓住动漫产业的发展机遇，使动漫产业在现有基础上有更大的提高，制定和出台了《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》，继续从宏观政策上对动漫产业加以扶持，《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》将从动漫产业链，产业结构和技术创新等多个方面加以引导，并从财政、税收、金融等多个方面对动漫产业加以支持，努力创造一个动漫产业发展的环境，为动漫产业的发展助力。在《国家“十二五”文化改革发展规划纲要》中，由国家广播电影电视总局、浙江省人民政府主办的“中国国际动漫节”被列为重点支持文化会展项目，作为“中华文化走出去”的重要平台而在杭州举行。除了国家财政、税收、金融的投入，动漫产业的资金运作机制也得到了完善，改变了以前那种仅靠动漫企业自己投入没有市场配合的孤立情形，现在，大多数动漫企业都获得了来自民间的投资和风险投资的注入，这使得动漫企业在创作发行动漫产品时更加的底气十足，如今，迪生动画、舶奥动画、奥飞文化、宏梦卡通等国内几大动漫企业都形成了较科学的资金运作模式，为他们创造出优质的动漫产品，可爱的卡通形象奠定了物质基础。回顾近两年的中国动漫市场，既有美影厂历时四年摄制的动画片《宝莲灯》等巨作，现代高科技的运用使得《秦时明月 》、《丁丁历险记 》、《哎哟，妈妈》等作品也深受喜爱。为我国动漫产业注入了持续的活力。另外，动漫产业本身也存在着巨大的优势，随着社会的发展，人们生活水平得到提高，随之提高的是人们日益增长的文化需求，而文化需求的多元化以及文化娱乐同数字科技的结合，2D动画、3D动画和影视动画作品应运而生。使得数字动漫成为一种喜闻乐见的文化传播形式而为更多的人所接受，动漫产业在世界经济的发展中的地位迅速提高，在日本等发达国家，动漫产业甚至已经成为国民经济的支柱型产业，由此看来，无论是世界还是国内，在21世纪，动漫产业肯定会成为主导经济发展的产业之一。官方数据统计显示，我国青少年动漫读者和观众数量可以达到3.5亿，如此巨大的消费群体放到世界范围内都是无与伦比的，巨大的消费群体预示着巨大的消费市场和巨大的发展空间，2012年动漫产业规模达320亿元，衍生品市场220亿元，预计2013年，动漫产业仍将保持高速增长，动漫产业总体规模将突破320亿元。中国年动漫节目需求量所带来的巨大市场空间有着巨大的漏洞需要弥补，大大依赖于进口的动漫市场亟待扩展。动漫产品不仅本身市场巨大，而动漫产业链上的动漫衍生产品的市场空间更是巨大，动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业都有着巨大的市场。衍生行业的发展很大程度依赖于动漫产业的发展。所以，要完善动漫产业链条，加强动漫产业与服装、玩具、食品、文具以及其他产业的合作。 布满全球的迪士尼乐园便是最好的例证。由此可见，动漫产业的商机已经非常明显，不难发现在十二五时期，动漫产业会扬帆直上，达到一个更高的层次。

相信动漫爱好者对中国动漫金龙奖(微博) 的吉祥物福龙一定不陌生，这一由北京奥运会吉祥物福娃设计者、著名艺术家吴冠英教授打造的大赛代言，自诞生以来就频频见诸金龙奖及海内外相关动漫活动，以活泼可爱的魅力深入民心。2013年，金龙奖迎来具有里程碑意义的第10届，而福龙也以全新动作造型闪亮登场。 （中国动漫金龙奖吉祥物福龙）日前，金龙奖组委会正式启用全新的视觉形象设计，以及全面升级官方网站http://cacc.comicfans.net。据悉，由部省联合主办的中国国际漫画节，与中国国际动漫游戏博览会、中国国际动漫节同属文化部《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》重点支持的三大动漫节展之一，而金龙奖作为其官方赛事，历经十载沉淀，挖掘与培育出为数众多的原创动漫人才与优秀作品，为了擦亮这一“国字”号金招牌，体现金龙奖给动漫行业带来专业性与国际化的整体观感，组委会将其定位由原先的“华语动漫金龙奖”进一步明晰为“中国动漫金龙奖”。据介绍，2004年横空出世的金龙奖，系当时海内外唯一定位华语原创的权威动漫赛事，而在国家的大力扶持下，近年来中国动漫产业发展日新月异，华语动漫的创作核心也日趋集中于中国大陆地区。俗语称“民族的，就是世界的”，因此中国的，也就是世界的，所以将金龙奖定位明晰为“中国动漫金龙奖”，立足中国，面向世界，带动全球华语区域的动漫创作，可谓顺势而为。同时，金龙奖的英文标识也由OACC（分别为原创、动画、漫画、大赛的缩写）升级为CACC（分别为中国、动画、漫画、大赛的缩写），打破了原有品牌定位的局限，充分彰显国际化视野。 组委会表示，面对中国这一全球增速最快和未来世界最大的动漫消费市场，金龙奖进一步清晰定位，呈现出积极创新的示范效应，而通过提高资源整合力度，为产业输送更多优质人才，推出更多具民族特色，能叫板国际动漫市场的大作，以此推升中国国际漫画节在国际业界的品牌影响力，是组委会同时也是大众对金龙奖所寄予的期望。对此业界人士认为，跃上跨越新起点的金龙奖，其精准的品牌定位，凸显了该赛事在中国原创动漫领域的核心作用，有助于深入挖掘行业潜力，为中国动漫打造出一条人才培养模式创新之路，并将金龙奖打造为更具国际水平和专业特色、广受社会关注的动漫赛事，也必将促使中国国际漫画节这一平台为世界文化交流做出贡献。