11月29日报道 当人们再次看到中国动画《熊出没》的时候,光头强变“萌”了,他依然是拿着玩具枪追逐熊大和熊二,但高喊的不再是“臭狗熊”,而变成了“小熊熊”,修饰语从“该死的”变成了“讨厌的”。与此同时,中国动画《喜羊羊与灰太狼》新的一季也已经准备好了,记者看到的样片里,灰太狼还是在抓喜羊羊,还是会扔到锅里,但是锅的底部没了火。中国动画修改进行时,国家新闻出版广电总局的《国产动画片内容标准》也在制定中。

“惹我光头强,熊熊变绵羊”
“原来儿子一生气,就哭着喊‘可恶,你臭狗熊’!现在生气时哭着喊‘你小熊熊,我对你不客气啦’!”11月22日,杨保全在自己的微博里记录道。
杨保全是一位劳动法方面的专业律师,儿子晨晨3岁半了,有段时间,晨晨经常说“臭狗熊”、“救命啊救命”、“惹我光头强,揍你没商量”,后来才知道是出自动画片《熊出没》。
《熊出没》是一部围绕着伐木者“光头强”和两头熊“熊大”和“熊二”展开的故事,2012年开播,受到极大的欢迎,《熊出没》和《喜羊羊与灰太狼》被认为是国产动画片的代表作,而这两部最成功的国产动画片在10月都上了《新闻联播》,遭到批评。
《熊出没》一度停播,11月归来时臭狗熊就变成了“小熊熊”。变化不止于此,主要是三个方面:
首先,动画片的名字改成了《新版熊出没》,与过去划清了界限。其次,屏幕底部不时显著提醒“小朋友们注意请勿模仿”。最后,也是引发很多吐槽的,就是说法上的改变,以前是“该死的臭狗熊”,现在是“讨厌的小熊熊”;以前是“看我怎么教训你”,现在“看我怎么教育你”;以前是“惹我光头强,揍你没商量”,现在是“惹我光头强,熊熊变绵羊”。
“煮羊”釜底抽薪
熊熊变了绵羊,而绵羊也在变。《喜羊羊与灰太狼》是近年中国知名度最高的国产动画片,甚至衍生出“嫁人要嫁灰太狼,做人要做懒羊羊”这样的说法,获得包括“五个一工程”在内的各种大奖无数,现在也在修改中。
在广东原创动力文化传播有限公司提供的新一季《喜羊羊与灰太狼》样片里,南都记者看到喜羊羊还是会被抓住,但不用绳子绑了;还是会被丢进大锅里,但锅的下面没有火了。
在外界看来,熊与羊的修改,源于被《新闻联播》批评,虽然两家公司都多次强调是主动修改而非被动整改,央视报道存在误读,但这些声音还是被淹没在批评声中。
今年6月,国家新闻出版广电总局(以下简称广电总局)下发《关于加强国产电视动画片内容审查的紧急通知》,一时间“山雨欲来风满楼”。
10月,央视在报道20家动画机构联合倡议不制作暴力失度语言粗俗动画片时,点了喜羊羊和熊出没,还上了《新闻联播》。
在中国动漫周刊总编、中国动画学会副秘书长钟路明看来,这是中国动漫产业有史以来最大的一次危机。
央视报道后,制作喜羊羊的广东原创动力和制作熊出没的深圳华强都在接受采访时反复强调并没有被整改,两家都是《为孩子们制作播映健康有益动画片倡议书》的倡议者,是自愿修改,而非被迫整改。
原创动力公关总监吴惇称,报道给公司带来了一定压力,有的电视台怀疑是不是不能播了,而实际上喜羊羊从未被要求停播。修改也是公司出于行业自律和长远发展考虑公司的主动行为,早在央视报道之前。
深圳华强数字动漫有限公司董事长丁亮11月25日对南都记者表示,华强去年就开始注意这一问题,今年9月更是出台了《华强影视节目编审准则》,新版的《熊出没》已经解决了此前被质疑的语言粗俗问题。
期待标准出台
据报道,广电总局将在年底出台《国产动画片内容标准》,给动画片制作提供一个可操作规范。
在喜羊羊导演黄智龙看来,其实一直都有规范,比如不能吸烟不能喝酒、邪不能胜正、不能有情爱等等,现在只是要进一步细化、提升。另一位导演张恒明确表示期待动画片内容标准出台,“有限制你的创意才会更多,很多东西不让你干,你反而会想很多奇妙的想法,坚持的原则就是给小朋友快乐。”
包括原创动力和深圳华强这两 家 广 东 动画片企业在内,记者采访到的大多从业者都赞成出台明确的标准,中国动漫周刊总编、中国动画学会副秘书长钟路明就表示标准应该清晰界定哪些内容、语言、动作涉及“暴力”、“低俗”,以便创作者、制作者、播映者有章可循,有规可依。
钟路明透露,去年年中动画学会秘书长工作会议上,就已传出广电总局委托学会做调研、论证,准备制定标准。去年12月,在学会年会上,再次提到要制定标准,但一直未见标准问世。
广电总局宣传管理司一位工作人员对南都记者表示,标准还在征求意见,对于动画片制作方、电视台、受众、学者的意见都很重视,将在认真听取和吸收各界意见的基础上拟定标准。
该工作人员称,对标准的绝大部分涉及问题各界早有共识,多年来广电总局也一直很重视并反复强调动画片的导向问题,现在只是以一个系统性的成文的标准来做一个规范,“大家都很支持”。
灰太狼修改进行时
原创动力有一个专门的审片小组,动画片制作流程上的所有相关部门都有一个负责人参加,从编剧到导演到配音都有任务要找出潜在的问题。
审片小组是五六年前成立的,最近则迎来了最忙的一段时间。郭鹏是一位资深编剧,在编剧组里负责此次修改任务,每位编剧都从他那里领几集回去看,把问题记录下来下次碰面交换了再看,而郭鹏自己更是每一集都要看。
“我在电脑上看片子,需要不断按暂停,我女儿就说,你不要搞了,怎么老是暂停啊!你认真看好吗?我说,女儿,我就是在很认真很认真地看啊!”郭鹏苦笑着说。
而女儿就不肯去客厅看大电视,而坚持看父亲怎么看片子。郭鹏记录下来几分几秒有问题,有的一集动画片可能就一个问题,有的可能有四五处需要修改的地方。等到审片小组开会时,他就把十几二十集的修改意见一起交给导演黄智龙。
审片小组再一起看这些片子,遇到问题时随时暂停讨论是否修改、如何修改。
原创动力的公关总监吴惇说,公司从100名动画师里抽出了20人专门做修改,定期轮班,“谁也不会愿意老是做修改工作。”
目前的进度差不多是一周修改完成5集,还不包括后期制作,而喜羊羊播出至今已经有1000集。
争议与吐槽
“我觉得修改一下还是有必要”,晨晨的爸爸杨保全说,他认为现在孩子小,不懂什么意思,以前生气时喊臭狗熊,现在用同样的语气喊小熊熊,“大人可能也觉得孩子说着好玩,但等到孩子再长大一些,就不会这么想了。”。
江苏连云港东海县的农民李康也赞同对动画片做出修改,他认为这样可以避免自己孩子的遭遇在其他孩子身上重演。今年4月,他的两个儿子和小伙伴玩耍,被一个小伙伴捆在树上烧伤,几个孩子后来都说是在模仿灰太狼。
李康把原创动力告上了法庭,至今还没有开庭。两个孩子都在家,“老大现在能走了,但不能蹲;小的还站不起来,手术后左腿比右腿短了四五厘米。”李康说。
现在新版的喜羊羊还未播出,新版的《熊出没》已经引发了众多吐槽:光头强恶狠狠地喊“小熊熊”很奇怪,让对白显得“太萌”、“暧昧”,有的批评直指有关部门管得太严太细。
对于部分观众的不解和质疑,深圳华强动漫董事长丁亮表示片子的基调、搞笑的特点等都没有变,只是一些语言上微调整,相信观众过一段时间就适应了。
一位从业十几年的动画片导演认为,问题归根结底还是在没有分级制度,成年观众的看法,和陪孩子看动画片为人父母的看法,自然存在差异。
“如果有分级,我们就可以给低幼年龄群体制作专门的版本,但现在却是要以给三岁孩子看的标准来要求所有动画片,不管你的目标受众是不是孩子。”而这位导演同时也承认,在电影分级都遥遥无期的情况下,动画片分级不是可期待的解决方案。
新作《龙骑侠3D》明年元旦上映今年初,《熊出没》大电影拿下2.5亿票房,拉开全年国产动漫电影井喷的大幕。截至日前,今年共有《熊出没》《喜羊羊》《赛尔号4》《神笔马良》等7部电影票房超过5000万,创历史最佳战绩。经典动漫系列《摩尔庄园》出品方打造的全新动作冒险动画片《龙骑侠3D》,将于明年1月1日正式上映,本片讲述了小主人公从心怀英雄梦的单纯小男孩,到挑大梁拯救家园的传奇英雄历程。《龙骑侠3D》脱胎于央视热播的动画剧《果果骑侠传》,该剧曾荣获2013年精品国产动画片“金猴奖”。影片导演刘可欣曾执导了《摩登恐龙总动员》《摩尔庄园海妖宝藏》《摩尔庄园冰世纪》等经典动漫影片,曾多次获得国际、国内大奖,《摩尔庄园》系列电影更被媒体评为“最故事”动画电影。《龙骑侠3D》讲述一心想当大英雄的平凡少年在追寻“龙骑侠”的历程中,突破自我的冒险故事,塑造了主人公坚强勇敢的正面形象,延续了动画剧中的追梦、冒险等励志主题。本片邀请到人气歌手金志文倾情演唱主题曲《Super Boy》,用充满动感的轻摇滚旋律勾勒出了片中那群热血小孩们的冒险精神。配音方面,《指环王》《星战前传》配音张伟等配音界的大腕们纷纷加盟为本片献声。《龙骑侠3D》早前亮相本年度戛纳电影节,斥资3000万制作的本片,其水准得到海外专业人士的一致认可。在制作方面,该片采用了好莱坞电影级别的特效标准,人物造型栩栩如生,爆炸场面、战斗镜头都相当震撼。以往有动作场面的国产3D动漫电影,经常遭到家长“孩子看了头晕、视力下降”的投诉,而据本片制作人介绍,《龙骑侠3D》采用“控制景深,调节速率,善用颜色”等手段,消除3D效果给小朋友带来的眼睛酸痛感。据悉,该片片方2015年还将推出《聪聪玩具岛》《摩登恐龙》《功夫梨园》《魔晶猎人》等多部动漫作品。
新作《龙骑侠3D》明年元旦上映今年初,《熊出没》大电影拿下2.5亿票房,拉开全年国产动漫电影井喷的大幕。截至日前,今年共有《熊出没》《喜羊羊》《赛尔号4》《神笔马良》等7部电影票房超过5000万,创历史最佳战绩。经典动漫系列《摩尔庄园》出品方打造的全新动作冒险动画片《龙骑侠3D》,将于明年1月1日正式上映,本片讲述了小主人公从心怀英雄梦的单纯小男孩,到挑大梁拯救家园的传奇英雄历程。《龙骑侠3D》脱胎于央视热播的动画剧《果果骑侠传》,该剧曾荣获2013年精品国产动画片“金猴奖”。影片导演刘可欣曾执导了《摩登恐龙总动员》《摩尔庄园海妖宝藏》《摩尔庄园冰世纪》等经典动漫影片,曾多次获得国际、国内大奖,《摩尔庄园》系列电影更被媒体评为“最故事”动画电影。《龙骑侠3D》讲述一心想当大英雄的平凡少年在追寻“龙骑侠”的历程中,突破自我的冒险故事,塑造了主人公坚强勇敢的正面形象,延续了动画剧中的追梦、冒险等励志主题。本片邀请到人气歌手金志文倾情演唱主题曲《Super Boy》,用充满动感的轻摇滚旋律勾勒出了片中那群热血小孩们的冒险精神。配音方面,《指环王》《星战前传》配音张伟等配音界的大腕们纷纷加盟为本片献声。《龙骑侠3D》早前亮相本年度戛纳电影节,斥资3000万制作的本片,其水准得到海外专业人士的一致认可。在制作方面,该片采用了好莱坞电影级别的特效标准,人物造型栩栩如生,爆炸场面、战斗镜头都相当震撼。以往有动作场面的国产3D动漫电影,经常遭到家长“孩子看了头晕、视力下降”的投诉,而据本片制作人介绍,《龙骑侠3D》采用“控制景深,调节速率,善用颜色”等手段,消除3D效果给小朋友带来的眼睛酸痛感。据悉,该片片方2015年还将推出《聪聪玩具岛》《摩登恐龙》《功夫梨园》《魔晶猎人》等多部动漫作品。
《大圣归来》票房激发信心 国产动画电影望突破“天花板”这个暑假,国产动画电影大放光彩。《大圣归来》创8亿多元的票房,拿下了好莱坞影片长年占据的内地动画电影榜冠军,“20亿影片”《捉妖记》也是真人加动画元素。但在这些影片之外,大多数动画电影还是只能拿到数千万甚至几百万票房,成为“炮灰”。业内人士认为,《大圣归来》的成功为动画电影打了一支强心针,将吸引更多资本、人才进入这个领域,而借助IP、品牌的基础,国产动画电影有望越来越多地打破市场的“天花板”。正值暑假,一批动画电影密集上映,目前在上映的还包括《桂宝》、《黑猫警长》、《洛克王国》等。动画电影将占票房一成本地一家院线市场总监谢先生表示,《大圣归来》排片相比第一轮已下降不少,其他几部动画片的质量和票房也都不错,但和《大圣归来》这种影片确实是没法比的,影院也并未因此就大幅增加动画电影排片。不过,在谢先生看来,近几年国产动画发展已明显加快,数量、票房、品牌等都上了一个台阶。从票房来看,以前动画电影一般能卖几百万或上千万,现在如果有好的品牌、IP,大部分能达到四五千万,今年春节的《熊出没2》还有近3亿元票房。据《中国动画电影发展报告》统计,2004年全国只生产了4部动画电影,而到了2009年,以《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》在春节档拿下亿元票房为标志,国产动画电影开始飞速发展。2012年,全国生产放映动画电影33部,票房达4.7亿元,2013年,虽然片数降到26部,但是票房却上升到逾6.6亿元。2014年,国产动画电影超过30部,总票房超过11亿元,翻了近一番。有业内人士曾预测,在两到三年的时间内,国产动画电影有望占据中国票房的10%。另一方面,国产动画电影正在突破低幼化的束缚,类型更加多样化。例如,奥飞动漫收购的“有妖气”在年初出品了由网络动画改编的《十万个冷笑话》,主打青少年群体,成功获得了1.2亿元的票房。“《大圣归来》的成年观众甚至远超过儿童,才会达到8亿多元的票房。”上述院线人士指出,好莱坞动画电影很多是给成年人看的,而国内“动画片=儿童片”的观念还根深蒂固,导致定位大多局限在低幼群体,但近年来青少年、合家欢类型也开始不断摸索成长,这将是未来国产动画电影的突破口所在。国漫IP爆发争夺战此外,国产动画电影的系列化、品牌化趋势也很明显。“以前只有一个‘喜羊羊’品牌,现在涌现的品牌越来越多,这些影片更有票房保障,但系列多了也会分流单部票房,一般到4部以后票房就会往下走。”谢先生表示。乐正传媒研发总监彭侃也对国产动画电影的潜力表示乐观。他指出,动画电影的投入周期较长,一部电影可能要花费数年时间,主要是技术、人力成本高,但和真人大片相比能节省高昂的明星片酬,总的来看成本要低一些。然而,由于以往质量不过关、观影群体有限,真正能盈利的很少,大多都成了票房“炮灰”。彭侃认为,《大圣归来》虽然是难以复制的个案,但它就像一支“强心针”,让市场看到只要有好的作品还是有赚钱机会的,会激励更多资本、人才进入这个领域。事实上,在《大圣归来》成功后国产动画已成资本追逐的新热点,一些上市公司已参与到《大圣归来》续集的争夺,上海美影厂将与微信电影票等合作开发黑猫警长等经典IP。业内人士指出,目前企业规模偏小、关键人才缺失、制作不够精良、知识产权(IP)开发单一等仍是国产动画电影的痛点,随着大型影视公司、动漫公司和互联网公司进入,将推动产量和质量不断攀升,盈利模式也正从票房向包括国际合作、版权开发授权、衍生产品、主题公园等延伸。奥飞携手“有妖气”打造IP生态近日,一部中国原创动漫作品《雏蜂》正式登陆日本,成为中国原创动漫“逆输出”日本的第一例,该作品诞生于国内互联网动漫平台“有妖气”。昨日,奥飞动漫正式宣布以9.04亿元交易作价,收购“有妖气”母公司四月星空100%股权,双方将致力于平台IP的全产业链转化和培育。奥飞动漫高级副总裁陈德荣昨日透露,将联合好莱坞及国内多家影视公司打造《十万个冷笑话2》等8部动画大电影和3部真人电影,后续还有更多IP呈现形式。
《大圣归来》票房激发信心 国产动画电影望突破“天花板”这个暑假,国产动画电影大放光彩。《大圣归来》创8亿多元的票房,拿下了好莱坞影片长年占据的内地动画电影榜冠军,“20亿影片”《捉妖记》也是真人加动画元素。但在这些影片之外,大多数动画电影还是只能拿到数千万甚至几百万票房,成为“炮灰”。业内人士认为,《大圣归来》的成功为动画电影打了一支强心针,将吸引更多资本、人才进入这个领域,而借助IP、品牌的基础,国产动画电影有望越来越多地打破市场的“天花板”。正值暑假,一批动画电影密集上映,目前在上映的还包括《桂宝》、《黑猫警长》、《洛克王国》等。动画电影将占票房一成本地一家院线市场总监谢先生表示,《大圣归来》排片相比第一轮已下降不少,其他几部动画片的质量和票房也都不错,但和《大圣归来》这种影片确实是没法比的,影院也并未因此就大幅增加动画电影排片。不过,在谢先生看来,近几年国产动画发展已明显加快,数量、票房、品牌等都上了一个台阶。从票房来看,以前动画电影一般能卖几百万或上千万,现在如果有好的品牌、IP,大部分能达到四五千万,今年春节的《熊出没2》还有近3亿元票房。据《中国动画电影发展报告》统计,2004年全国只生产了4部动画电影,而到了2009年,以《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》在春节档拿下亿元票房为标志,国产动画电影开始飞速发展。2012年,全国生产放映动画电影33部,票房达4.7亿元,2013年,虽然片数降到26部,但是票房却上升到逾6.6亿元。2014年,国产动画电影超过30部,总票房超过11亿元,翻了近一番。有业内人士曾预测,在两到三年的时间内,国产动画电影有望占据中国票房的10%。另一方面,国产动画电影正在突破低幼化的束缚,类型更加多样化。例如,奥飞动漫收购的“有妖气”在年初出品了由网络动画改编的《十万个冷笑话》,主打青少年群体,成功获得了1.2亿元的票房。“《大圣归来》的成年观众甚至远超过儿童,才会达到8亿多元的票房。”上述院线人士指出,好莱坞动画电影很多是给成年人看的,而国内“动画片=儿童片”的观念还根深蒂固,导致定位大多局限在低幼群体,但近年来青少年、合家欢类型也开始不断摸索成长,这将是未来国产动画电影的突破口所在。国漫IP爆发争夺战此外,国产动画电影的系列化、品牌化趋势也很明显。“以前只有一个‘喜羊羊’品牌,现在涌现的品牌越来越多,这些影片更有票房保障,但系列多了也会分流单部票房,一般到4部以后票房就会往下走。”谢先生表示。乐正传媒研发总监彭侃也对国产动画电影的潜力表示乐观。他指出,动画电影的投入周期较长,一部电影可能要花费数年时间,主要是技术、人力成本高,但和真人大片相比能节省高昂的明星片酬,总的来看成本要低一些。然而,由于以往质量不过关、观影群体有限,真正能盈利的很少,大多都成了票房“炮灰”。彭侃认为,《大圣归来》虽然是难以复制的个案,但它就像一支“强心针”,让市场看到只要有好的作品还是有赚钱机会的,会激励更多资本、人才进入这个领域。事实上,在《大圣归来》成功后国产动画已成资本追逐的新热点,一些上市公司已参与到《大圣归来》续集的争夺,上海美影厂将与微信电影票等合作开发黑猫警长等经典IP。业内人士指出,目前企业规模偏小、关键人才缺失、制作不够精良、知识产权(IP)开发单一等仍是国产动画电影的痛点,随着大型影视公司、动漫公司和互联网公司进入,将推动产量和质量不断攀升,盈利模式也正从票房向包括国际合作、版权开发授权、衍生产品、主题公园等延伸。奥飞携手“有妖气”打造IP生态近日,一部中国原创动漫作品《雏蜂》正式登陆日本,成为中国原创动漫“逆输出”日本的第一例,该作品诞生于国内互联网动漫平台“有妖气”。昨日,奥飞动漫正式宣布以9.04亿元交易作价,收购“有妖气”母公司四月星空100%股权,双方将致力于平台IP的全产业链转化和培育。奥飞动漫高级副总裁陈德荣昨日透露,将联合好莱坞及国内多家影视公司打造《十万个冷笑话2》等8部动画大电影和3部真人电影,后续还有更多IP呈现形式。
本报讯(记者 罗薇薇 实习生 许雁钰) 即将于1月30日寒假期间公映的动画电影《熊出没之雪岭熊风》(简称《熊出没2》)昨天在南京新街口国际影城举行推介会。与电视剧版《熊出没》备受争议的“粗口”“暴力”等元素相比,电影版《熊出没2》无论是画风、故事还是台词上,都尽量做到“萌”。此前电视版《熊出没》曾因“暴力”、“粗口”等登上媒体黑榜,但电影版《熊出没》剔除了这些元素,变得更加适合儿童观看,电影版《熊出没》在去年贺岁档以2.46亿票房打破《喜羊羊4》此前保持的票房纪录,成为中国电影史上最卖座国产动画。今年《熊出没2》卷土重来,这一部故事发生在神秘的白熊山,为保护神秘的“雪熊”,熊大和熊二与反派大boss展开了激烈的斗争,共赴冒险之旅。相对于第一部,这次熊大和熊二角色设计更加呆萌,连反派光头强这次也回到了儿童时期,变成了可爱的“强子”,尽量照顾到儿童观众。此外,凭借综艺节目《爸爸去哪儿2》红起来的曹格一家不仅为影片代言,还联合演唱了主题曲,尤其是曹格女儿Grace更是萌化了不少粉丝。
本报讯(记者 罗薇薇 实习生 许雁钰) 即将于1月30日寒假期间公映的动画电影《熊出没之雪岭熊风》(简称《熊出没2》)昨天在南京新街口国际影城举行推介会。与电视剧版《熊出没》备受争议的“粗口”“暴力”等元素相比,电影版《熊出没2》无论是画风、故事还是台词上,都尽量做到“萌”。此前电视版《熊出没》曾因“暴力”、“粗口”等登上媒体黑榜,但电影版《熊出没》剔除了这些元素,变得更加适合儿童观看,电影版《熊出没》在去年贺岁档以2.46亿票房打破《喜羊羊4》此前保持的票房纪录,成为中国电影史上最卖座国产动画。今年《熊出没2》卷土重来,这一部故事发生在神秘的白熊山,为保护神秘的“雪熊”,熊大和熊二与反派大boss展开了激烈的斗争,共赴冒险之旅。相对于第一部,这次熊大和熊二角色设计更加呆萌,连反派光头强这次也回到了儿童时期,变成了可爱的“强子”,尽量照顾到儿童观众。此外,凭借综艺节目《爸爸去哪儿2》红起来的曹格一家不仅为影片代言,还联合演唱了主题曲,尤其是曹格女儿Grace更是萌化了不少粉丝。
2015国产动画电影票房冠军在众人的印象中,喜欢看动漫的一定是小孩子,其实你错了。昨天下午,爱奇艺、今日头条、网易漫画、聚影汇四大专业机构,以新媒体海量数据为基础,经过对大数据的抓取、分析与挖掘,在杭州国际动漫节上发布了中国动漫产业大数据。大数据显示,最爱看动漫的年龄层,集中在25-30岁之间,也就是说,伴随着互联网一起成长的80后、90后们,才是最忠实的动漫迷。在2016年第一季度,在网上看过动画片的观众,25-30岁占比最大,达到43.92%;18岁及以下,占23.14%;19-24岁,占21.44%。越来越多的人喜欢看国产动画片,受众年龄层也比以往有所提升。在性别上,男性所占比例达到60.71%,女性为39.29%,看来男生更爱动漫。从省市来看,北京、天津的用户最喜欢看动漫,占总体的12.6%。全国最爱动漫的省市前五位分别为北京、天津、福建、浙江和广东。随着各种购票APP的火热,看电影已经成为大家最普通的一种休闲活动。2015年,全球电影票房达到380亿美元,同比增幅2.8%;中国电影票房更是达到67.8亿美元,同比增幅42%。2015年,在国内上映的进口动画电影共有14部,总票房23.54亿元,票房前三名是《哆啦A梦:伴我同行》(53032万元)、《超能陆战队》(52639万元)、《小黄人大眼萌》(43579万元);国产动画电影43部,总票房超过20.54亿元,票房前三是《西游记之大圣归来》(95644万元)、《熊出没之雪岭熊风》(29559万元)、《十万个冷笑话》(10787万元)。
2015国产动画电影票房冠军在众人的印象中,喜欢看动漫的一定是小孩子,其实你错了。昨天下午,爱奇艺、今日头条、网易漫画、聚影汇四大专业机构,以新媒体海量数据为基础,经过对大数据的抓取、分析与挖掘,在杭州国际动漫节上发布了中国动漫产业大数据。大数据显示,最爱看动漫的年龄层,集中在25-30岁之间,也就是说,伴随着互联网一起成长的80后、90后们,才是最忠实的动漫迷。在2016年第一季度,在网上看过动画片的观众,25-30岁占比最大,达到43.92%;18岁及以下,占23.14%;19-24岁,占21.44%。越来越多的人喜欢看国产动画片,受众年龄层也比以往有所提升。在性别上,男性所占比例达到60.71%,女性为39.29%,看来男生更爱动漫。从省市来看,北京、天津的用户最喜欢看动漫,占总体的12.6%。全国最爱动漫的省市前五位分别为北京、天津、福建、浙江和广东。随着各种购票APP的火热,看电影已经成为大家最普通的一种休闲活动。2015年,全球电影票房达到380亿美元,同比增幅2.8%;中国电影票房更是达到67.8亿美元,同比增幅42%。2015年,在国内上映的进口动画电影共有14部,总票房23.54亿元,票房前三名是《哆啦A梦:伴我同行》(53032万元)、《超能陆战队》(52639万元)、《小黄人大眼萌》(43579万元);国产动画电影43部,总票房超过20.54亿元,票房前三是《西游记之大圣归来》(95644万元)、《熊出没之雪岭熊风》(29559万元)、《十万个冷笑话》(10787万元)。
(1)IABC商务交流酒会 时间:2016年4月26日 晚上 地点:第一世界大酒店 热带雨林中庭 内容:A:团长见面会(19:00-19:30) 由组委会组织杭州动漫游戏协会及参展参会重点团队负责人,举行一场微型领队见面会,拟由领导主持,与会者依次做本人和本团队的简短介绍后,相互展开交流。 B:交流酒会(19:30-20:30) (2)中国国际动漫交易网线下对接会(原动画片交易会) 时间:2016年4月27日至28日 全天 地点:第一世界大酒店 创意城 内容:商务大会向动画企业提供发布平台,在现场以自由看片形式(30余部PAD),向购片商展示优秀新片。买家和投资商可预先从网上或APP端查看全部动画片源,也可在看片现场自由选择需求类型影片进行观看,并随时向发布方预约洽谈。 (3)动漫外包项目发布会 时间:2016年4月27日 上午 地点:第一世界大酒店 苏黎士 内容:为顺应泛娱乐时代产业发展需求,本届动漫外包项目会发布利用商务大会强大的聚集效应,采用需求企业发包、技术团队接包的形式,为各方搭建合作平台,进一步推动动漫制作产业的整体繁荣和可持续发展。 (4)动漫游戏创意项目创投会 时间:2016年4月28日 下午 地点:第一世界大酒店 苏黎士 内容:动漫游戏创意项目创投会是由中国国际动漫节执委会主办,“i创中国”浙商传媒执行,中国美术学院、浙江大学、浙江传媒学院、浙江工业大学、浙江理工大学和杭州师范大学协办。此次活动将征集动漫游戏领域的各类创新项目,并邀请传统企业、动画游戏公司、创业导师及创投机构现场评估,解读动漫游戏行业新趋势。 (5)乐视动漫专场推介会 时间:2016年4月28日 上午 地点:第一世界大酒店 苏黎士 内容:待定 (6)华强方特动漫 《熊出没》新品发布会 时间:2016年4月28日 上午 地点:第一世界大酒店 第一世界厅 内容:待定 版权授权类: (7)中加动画产业合作论坛 时间:2016年4月27日 下午 地点:第一世界大酒店 苏黎士 内容:本活动是与加拿大领事馆合作的专业商务活动,会议将介绍加拿大动画领域的技术和经验,帮助加拿大企业需找中方合作伙伴,预计合作机会/项目在动画电影合拍、动画制作服务、动画制作软件工具和数字媒体培训方面。加方参会企业和嘉宾为加拿大主流动画工作室、动画软件提供商和相关教育机构。 (8)韩国KOCCA企业团组预约洽谈会 时间:2016年4月27日至29日 全天 地点: 建国饭店17、18会议室 内容:韩国Kocca与中国国际动漫节已合作多年,今年将带来近30个企业、工作室的韩国动漫团组。今年韩国团组的活动将采用预约洽谈的形式,各个企业也将带来他们的作品。 (9)动画及漫画产品授权大会 时间:2016年4月27日 全天 地点:第一世界大酒店 宋城厅 内容:大会立足于打造全国性权威产业发展服务平台的理念,依托专业的行业基石以及政府的大力支持与关注,搭建出一条“授权+交易+分享”的桥梁,以此邀请全球各动画、漫画企业,投资、品牌代理、电子商务、传统制造、销售等企业共赴盛会,一同探讨、商议、提出产业合作新方向。 (10)影视及游戏产品授权大会 时间:2016年4月28日 全天 地点:第一世界大酒店 宋城厅 内容:围绕影视作品及游戏热门形象,借助国际动漫游戏商务大会的平台效应,加速热门形象向传统行业的授权及合作,促进影视及游戏产业多元化发展,更好的为全互动娱乐产业链服务。 (11)浙江省广东商会专场 时间:2016年4月28日 下午 地点:第一世界大酒店 第一世界厅 内容:动漫节与浙江省广东商会、澄海玩具协会(拟)等商会组织牵手,邀请涵盖玩具礼品、服装鞋帽、家具家纺、金融银行、汽车等各领域知名企业代表参会,与参会动漫企业共同寻找传统产业与动漫结合的全新商机。 泛娱乐合作内容类: (12)S级游戏产品DEMO秀 时间:2016年4月26日 全天 地点:第一世界大酒店 苏黎士 内容:为CP与发行商之间搭建起良好的沟通桥梁,使得好的游戏产品能够不被埋没的同时,也帮助各大发行商在浩瀚如海的游戏产品中发现潜在的S级产品。 (13)泛娱乐跨界合作产品发布会 时间:2016年4月26日 全天 地点:第一世界大酒店 第一世界厅 内容:为正在布局和准备布局泛娱乐产业的游戏公司给 予更多的方向和启示,也为有泛娱乐相关产业资源准备寻求长期战略合作伙伴的公司提供机遇和平台。 (14)IP、VR产业互动交流大会 时间:2016年4月27日 全天 地点:第一世界大酒店 第一世界厅 内容:借助当下热门的IP产业和VR产业的强劲势头,让参会企业更加清晰的了解行业动态及资源诉求,更快捷的达成企业间的战略合作计划。 (15)IP超市 时间:2016年4月26日至28日 全天 地点:第一世界大酒店 威尼斯(拟) 内容:为满足企业日益增长的IP需求,扩充第十二届中国国际动漫节专业活动IP形象资源,为参会IP企业提供更丰富的品牌曝光和授权渠道。 (16)商务展台 时间:2016年4月26日至28日 全天 地点:第一世界大酒店 泰香阁B厅 内容:提升企业品牌形象,帮助更多优秀的游戏产品寻求合作机会尽快实现资源变现,搭建研发、发行、渠道三方合作的互通桥梁,提升杭州游戏产业文化氛围。
(1)IABC商务交流酒会 时间:2016年4月26日 晚上 地点:第一世界大酒店 热带雨林中庭 内容:A:团长见面会(19:00-19:30) 由组委会组织杭州动漫游戏协会及参展参会重点团队负责人,举行一场微型领队见面会,拟由领导主持,与会者依次做本人和本团队的简短介绍后,相互展开交流。 B:交流酒会(19:30-20:30) (2)中国国际动漫交易网线下对接会(原动画片交易会) 时间:2016年4月27日至28日 全天 地点:第一世界大酒店 创意城 内容:商务大会向动画企业提供发布平台,在现场以自由看片形式(30余部PAD),向购片商展示优秀新片。买家和投资商可预先从网上或APP端查看全部动画片源,也可在看片现场自由选择需求类型影片进行观看,并随时向发布方预约洽谈。 (3)动漫外包项目发布会 时间:2016年4月27日 上午 地点:第一世界大酒店 苏黎士 内容:为顺应泛娱乐时代产业发展需求,本届动漫外包项目会发布利用商务大会强大的聚集效应,采用需求企业发包、技术团队接包的形式,为各方搭建合作平台,进一步推动动漫制作产业的整体繁荣和可持续发展。 (4)动漫游戏创意项目创投会 时间:2016年4月28日 下午 地点:第一世界大酒店 苏黎士 内容:动漫游戏创意项目创投会是由中国国际动漫节执委会主办,“i创中国”浙商传媒执行,中国美术学院、浙江大学、浙江传媒学院、浙江工业大学、浙江理工大学和杭州师范大学协办。此次活动将征集动漫游戏领域的各类创新项目,并邀请传统企业、动画游戏公司、创业导师及创投机构现场评估,解读动漫游戏行业新趋势。 (5)乐视动漫专场推介会 时间:2016年4月28日 上午 地点:第一世界大酒店 苏黎士 内容:待定 (6)华强方特动漫 《熊出没》新品发布会 时间:2016年4月28日 上午 地点:第一世界大酒店 第一世界厅 内容:待定 版权授权类: (7)中加动画产业合作论坛 时间:2016年4月27日 下午 地点:第一世界大酒店 苏黎士 内容:本活动是与加拿大领事馆合作的专业商务活动,会议将介绍加拿大动画领域的技术和经验,帮助加拿大企业需找中方合作伙伴,预计合作机会/项目在动画电影合拍、动画制作服务、动画制作软件工具和数字媒体培训方面。加方参会企业和嘉宾为加拿大主流动画工作室、动画软件提供商和相关教育机构。 (8)韩国KOCCA企业团组预约洽谈会 时间:2016年4月27日至29日 全天 地点: 建国饭店17、18会议室 内容:韩国Kocca与中国国际动漫节已合作多年,今年将带来近30个企业、工作室的韩国动漫团组。今年韩国团组的活动将采用预约洽谈的形式,各个企业也将带来他们的作品。 (9)动画及漫画产品授权大会 时间:2016年4月27日 全天 地点:第一世界大酒店 宋城厅 内容:大会立足于打造全国性权威产业发展服务平台的理念,依托专业的行业基石以及政府的大力支持与关注,搭建出一条“授权+交易+分享”的桥梁,以此邀请全球各动画、漫画企业,投资、品牌代理、电子商务、传统制造、销售等企业共赴盛会,一同探讨、商议、提出产业合作新方向。 (10)影视及游戏产品授权大会 时间:2016年4月28日 全天 地点:第一世界大酒店 宋城厅 内容:围绕影视作品及游戏热门形象,借助国际动漫游戏商务大会的平台效应,加速热门形象向传统行业的授权及合作,促进影视及游戏产业多元化发展,更好的为全互动娱乐产业链服务。 (11)浙江省广东商会专场 时间:2016年4月28日 下午 地点:第一世界大酒店 第一世界厅 内容:动漫节与浙江省广东商会、澄海玩具协会(拟)等商会组织牵手,邀请涵盖玩具礼品、服装鞋帽、家具家纺、金融银行、汽车等各领域知名企业代表参会,与参会动漫企业共同寻找传统产业与动漫结合的全新商机。 泛娱乐合作内容类: (12)S级游戏产品DEMO秀 时间:2016年4月26日 全天 地点:第一世界大酒店 苏黎士 内容:为CP与发行商之间搭建起良好的沟通桥梁,使得好的游戏产品能够不被埋没的同时,也帮助各大发行商在浩瀚如海的游戏产品中发现潜在的S级产品。 (13)泛娱乐跨界合作产品发布会 时间:2016年4月26日 全天 地点:第一世界大酒店 第一世界厅 内容:为正在布局和准备布局泛娱乐产业的游戏公司给 予更多的方向和启示,也为有泛娱乐相关产业资源准备寻求长期战略合作伙伴的公司提供机遇和平台。 (14)IP、VR产业互动交流大会 时间:2016年4月27日 全天 地点:第一世界大酒店 第一世界厅 内容:借助当下热门的IP产业和VR产业的强劲势头,让参会企业更加清晰的了解行业动态及资源诉求,更快捷的达成企业间的战略合作计划。 (15)IP超市 时间:2016年4月26日至28日 全天 地点:第一世界大酒店 威尼斯(拟) 内容:为满足企业日益增长的IP需求,扩充第十二届中国国际动漫节专业活动IP形象资源,为参会IP企业提供更丰富的品牌曝光和授权渠道。 (16)商务展台 时间:2016年4月26日至28日 全天 地点:第一世界大酒店 泰香阁B厅 内容:提升企业品牌形象,帮助更多优秀的游戏产品寻求合作机会尽快实现资源变现,搭建研发、发行、渠道三方合作的互通桥梁,提升杭州游戏产业文化氛围。
“你好,我叫大白,是你的私人健康助手。”这句经典台词出自前段时间热播的美国动画电影《超能陆战队》中的主人公大白之口。片子非常的火爆,大白也一下子成了家喻户晓的大明星,他的憨态可掬,让每一个看过它的观众都直呼“好萌”,希望自己生活中也能有这样的一个朋友。而同期上映的动画片《熊出没之雪岭熊风》却并没有达到预期的高度,人们会觉得《熊出没》好像还不错,却又像缺了点什么似的。国产动画的确跟美国、日本等一些动漫大国存在不小的差距。技术上的缺失是一个方面,做不出太过于精致的画面的确对动画片本身的质量上有一定的影响,但这绝不会成为主导因素。近些年的国产动画,大吹低龄风。内容过于幼稚,过于倾向低龄儿童,便导致了受众的单一性。并非我们不愿欣赏动画作品,而是动画作品的质量实在不高,并且也基本很少有针对稍大年龄段的人看的片子。另外,国产动画其实并不缺创意,而是一颗愿意为艺术不断创新的心。当一个动画作品做出一定的名堂来,当然面向低龄幼儿的动画也容易做出名堂,作品就容易停滞不前,会根据一个话题一个模式不断的做下去。动画片本来就是给孩子们看得,把目标受众的年龄段定的低些也无可厚非。可缺失了发展的眼光,也会同样缺失一份与时俱进的精神。国产动画并没有考虑到,如果自己的目标受众不断成长,如何去创新自己的作品来顺应孩子们的新需求呢。即使考虑到,国产动画其实也并不担心这些,因为既然有孩子长大,也就有新的适龄儿童出生、成长,填补上了这一缺口来,这才是真正所谓的“铁打的营盘流水的兵”了吧。他们的一贯做法就是在一个相同的模式下不断的“复制更新”,看似每集都不一样,却也只是新瓶装旧酒,近几年大火的国产动画大都如此,《喜羊羊与灰太狼》如是,《熊出没》亦如是。不可否认他们为国产动画所作出的巨大贡献,可是他们也只是满足了小朋友们的要求,丰富了他们儿时的生活,而对整个国产动画界而言,一样没有形成太大的突破与发展。当小朋友年龄不断长大,他们可能会觉得这些动画偏幼稚了,而这时吸引走他们眼球的,还会是诸如“大白”这样的美国大片。孩子很难一辈子是喜羊羊的死忠,但一些美国日本的动画,却真的很终身,很适合各个年龄段的人观看,在不同的年纪看就会有不同的感受。这是所谓终身动画和儿童动画的区别,也是为什么外国动画可以推出一系列的周边产品,能在除票房以外的领域吸金,而中国的动画周边总给人一种山寨的感觉,年龄大一点的人根本不会愿意为之掏钱,也许就是心理存在代沟吧。其实这也并非是国产动画不想创新,因为改变就会有风险,就有可能导致本片一个全面的失败。既然能保证有人愿意为我的节目掏腰包,那何必要向前看而不向“钱”看呢?正是这样的心理导致了国产动画迟迟停滞不前。上文我们谈到国产动画其实并不缺创意,在中国五千年的繁荣历史与灿烂的文化拿出哪一段来都值得我们为它大书特书一番。最开始国产动画其实也不乏经典之作,中国的第一部动画片水墨画的《小蝌蚪找妈妈》,到后来依托京剧形式的《哪吒闹海》、《大闹天宫》,以及前些年的经典巨作《宝莲灯》,无一不成为当时人们热议的话题,直到今天我们还是会把它们奉为经典来品读其中的滋味。它们的画质并不突出,甚至有些粗糙。取得这样的成功,也正是它们走了一条有中国特色的动画发展道路,在其中饱含的是中国元素与中华五千年的传统文化底蕴,它们并不是一味的追求卖点的爆炸,真正面向的是各个年龄段的受众,真正把动画当成一种艺术而非商品来做,其实这些,才是近些年的国产动画真正缺失的那一份本真。国产动画的发展,低龄化的道路肯定走不通。另一方面,一招鲜吃遍天,浩浩的唯利是图之路带来的经济效益如漫花渐欲般迷失了双眼,也最终会磨灭艺术的本真。国产动画,其实大可以走中国特色道路,去做饱含中国特色的动画。一方面可以发展弘扬中华民族的优秀传统文化,另一方面也把普通的商品动画做成文化产业,同样不会缺失受众。这样的道路,才是一条真正值得为之发展奋斗的双赢之路。
“你好,我叫大白,是你的私人健康助手。”这句经典台词出自前段时间热播的美国动画电影《超能陆战队》中的主人公大白之口。片子非常的火爆,大白也一下子成了家喻户晓的大明星,他的憨态可掬,让每一个看过它的观众都直呼“好萌”,希望自己生活中也能有这样的一个朋友。而同期上映的动画片《熊出没之雪岭熊风》却并没有达到预期的高度,人们会觉得《熊出没》好像还不错,却又像缺了点什么似的。国产动画的确跟美国、日本等一些动漫大国存在不小的差距。技术上的缺失是一个方面,做不出太过于精致的画面的确对动画片本身的质量上有一定的影响,但这绝不会成为主导因素。近些年的国产动画,大吹低龄风。内容过于幼稚,过于倾向低龄儿童,便导致了受众的单一性。并非我们不愿欣赏动画作品,而是动画作品的质量实在不高,并且也基本很少有针对稍大年龄段的人看的片子。另外,国产动画其实并不缺创意,而是一颗愿意为艺术不断创新的心。当一个动画作品做出一定的名堂来,当然面向低龄幼儿的动画也容易做出名堂,作品就容易停滞不前,会根据一个话题一个模式不断的做下去。动画片本来就是给孩子们看得,把目标受众的年龄段定的低些也无可厚非。可缺失了发展的眼光,也会同样缺失一份与时俱进的精神。国产动画并没有考虑到,如果自己的目标受众不断成长,如何去创新自己的作品来顺应孩子们的新需求呢。即使考虑到,国产动画其实也并不担心这些,因为既然有孩子长大,也就有新的适龄儿童出生、成长,填补上了这一缺口来,这才是真正所谓的“铁打的营盘流水的兵”了吧。他们的一贯做法就是在一个相同的模式下不断的“复制更新”,看似每集都不一样,却也只是新瓶装旧酒,近几年大火的国产动画大都如此,《喜羊羊与灰太狼》如是,《熊出没》亦如是。不可否认他们为国产动画所作出的巨大贡献,可是他们也只是满足了小朋友们的要求,丰富了他们儿时的生活,而对整个国产动画界而言,一样没有形成太大的突破与发展。当小朋友年龄不断长大,他们可能会觉得这些动画偏幼稚了,而这时吸引走他们眼球的,还会是诸如“大白”这样的美国大片。孩子很难一辈子是喜羊羊的死忠,但一些美国日本的动画,却真的很终身,很适合各个年龄段的人观看,在不同的年纪看就会有不同的感受。这是所谓终身动画和儿童动画的区别,也是为什么外国动画可以推出一系列的周边产品,能在除票房以外的领域吸金,而中国的动画周边总给人一种山寨的感觉,年龄大一点的人根本不会愿意为之掏钱,也许就是心理存在代沟吧。其实这也并非是国产动画不想创新,因为改变就会有风险,就有可能导致本片一个全面的失败。既然能保证有人愿意为我的节目掏腰包,那何必要向前看而不向“钱”看呢?正是这样的心理导致了国产动画迟迟停滞不前。上文我们谈到国产动画其实并不缺创意,在中国五千年的繁荣历史与灿烂的文化拿出哪一段来都值得我们为它大书特书一番。最开始国产动画其实也不乏经典之作,中国的第一部动画片水墨画的《小蝌蚪找妈妈》,到后来依托京剧形式的《哪吒闹海》、《大闹天宫》,以及前些年的经典巨作《宝莲灯》,无一不成为当时人们热议的话题,直到今天我们还是会把它们奉为经典来品读其中的滋味。它们的画质并不突出,甚至有些粗糙。取得这样的成功,也正是它们走了一条有中国特色的动画发展道路,在其中饱含的是中国元素与中华五千年的传统文化底蕴,它们并不是一味的追求卖点的爆炸,真正面向的是各个年龄段的受众,真正把动画当成一种艺术而非商品来做,其实这些,才是近些年的国产动画真正缺失的那一份本真。国产动画的发展,低龄化的道路肯定走不通。另一方面,一招鲜吃遍天,浩浩的唯利是图之路带来的经济效益如漫花渐欲般迷失了双眼,也最终会磨灭艺术的本真。国产动画,其实大可以走中国特色道路,去做饱含中国特色的动画。一方面可以发展弘扬中华民族的优秀传统文化,另一方面也把普通的商品动画做成文化产业,同样不会缺失受众。这样的道路,才是一条真正值得为之发展奋斗的双赢之路。