年后，二次元的动漫在荧屏上掀起一阵热潮，伴随我们十六年青春的“火影”终于被引进国内大银幕，众火锅迷的激动心情难以言表;热血动漫《圣斗士星矢》也紧随其后;而被一众媒体朋友私下里评论为“可以角逐新一届奥斯卡最佳动漫奖”的《疯狂动物城》更是刷爆朋友圈……其实，不仅是国外动漫广受欢迎，国漫的发展潜力也不容小觑：春节期间，由乐视视频与金鹰卡通联合出品的《一起来看流星雨》(以下简称“流星雨”)动画版，于2月8日(大年初一)正式登陆，周一至周四19:00-19:30每天播出两集，乐视视频动漫频道(以下简称“乐视动漫”)与金鹰卡通电视台完全同步播出。目前，“流星雨”动画版在乐视动漫评分高达9.4分，播出集数仅一半便突破5000万播放量，单日最高增长突破350万，单集最高弹幕数突破6000条，评论数2.6万——凭借多项创新高的播放数据，“流星雨”荣登乐视动漫热播榜榜首。“流星雨”作为国内首部校园偶像动漫剧，一经播出就能取得如此反响，不仅源自国内对校园偶像动漫剧的需求巨大，也离不开乐视动漫的精心运营及推广。首创网台联动 用推广大剧的手法来运营动漫一提起“动漫”，日漫的热血少年、美漫的超级英雄总是第一个浮现在国人心中。其实近年来，随着行业的发展，国漫市场也迎来了黄金时代，2015年上线的《大圣归来》就极好地诠释了这一点，而各大视频网站也不断加码动漫布局。对于当下的动漫，传统的推广方式已然不能满足需求。一般来说，视频网站上线电视剧、电影、动漫等尤其是制作精良的内容，都会晚于电视台，这似乎已成约定俗成的行规。而“流星雨”在上线之初，乐视动漫就与金鹰卡通达成协议，采用“网站+电视台完全同步播出”的方式，这在国内实属首创，屡创新高的数据也证明了这一联动播出的可行性。与此同时，依托乐视独有生态，乐视动漫通过乐视视频PC端、乐视视频移动端、乐视超级手机和乐视超级电视的“四屏”联动，为乐迷提供超级观看体验。除网台联播和四屏联播，乐视动漫还采用乐视超级手机的铃声、起床闹铃，甚至乐视超级手机的壁纸、乐视超级电视的专用桌面等方式别样推广。比肩“大投资真人剧”的运营，让“流星雨”的网台收视率双双飚红。强IP改编，填补国内校园偶像动漫剧空白除了借助推广，《一起来看流星雨》高收视率离不开它改编自大家耳熟能详的强IP——2009年郑爽、张翰、俞灏明等主演电视剧《一起来看流星雨》：草根女生与贵族少年朦胧童真的爱恋，表达出众多少女心中对美好爱情的向往，这也奠定了该类题材从诞生之初，即使被日本、韩国和中国大陆、台湾等国家和地区多次改编成不同版本的动漫、电视剧等，总能俘获一大片观众。事实上，校园偶像动漫剧在日本早已风靡多年，如音乐少女情感剧《交响情人梦》、励志少女演艺成名剧《华丽的挑战》、傻白甜爱上高冷学长的《恶作剧之吻》等等。题材多样、种类丰富、画面精美，且总离不开“青春”和“爱情”这两个关键词。然而在国内，在这一领域的自产国漫却几乎是空白。从已有的观看乐迷人群分析得知，收看“流星雨”的人群以10-22岁的女性为主，这也与动漫播出前预估的人群定位相契合。而分析现有视频网站动漫热播榜我们发现，排名前十的动漫除常规的热门动漫如《火影忍者》《海贼王》等，其余均呈现观看年龄低幼化的特点，“流星雨”则打破这一常规，连续半个月都稳居乐视动漫热播榜首——充分证明“校园青春偶像”这一类型动漫在国内的潜在市场。毫不夸张的说，此次乐视动漫与金鹰卡通联合出品的《一起来看流星雨》恰好填补了国漫空缺，满足了众多有少女心的用户。未来产出更多精品，意在打造国漫第一品牌“根基弱、低龄化严重，且缺乏一款陪我们长大的经典作品”是国漫不得不面对的现状。而与之对比强烈的日漫，则拥有众多超过十数年的经典，诸如《圣斗士星矢》、《火影忍者》、《海贼王》、《死神》等等，即使没有十多年的沉淀，如《交响情人梦》这种动漫、真人电视剧、电影齐飞的IP也不在少数。对于国漫来说，最关键还在于产出精品内容。值得一提的是，到现在为止国漫其实已经产出一些经典，并在不断尝试新玩法，如《十万个冷笑话》出了大电影，《画江湖之不良人》游戏风靡，还有消息称当年红极一时的《还珠格格》将被改编成动漫……而对于乐视动漫来说，从以往的单纯购买版权，到如今的投资联合出品，再到正在紧锣密鼓进展中的强IP自制，乐视动漫也正逐渐完善内容上的布局。一直以来，乐视动漫在业内就扮演“开创者”角色，创造多次先例：首家提出动漫版权化，首家与日本合作同步跟播动漫(《刀剑神域》)，而此次“流星雨”更是首家与电视台合作采用“联合出品 网台同步”独播的模式。背靠独有的乐视生态，在乐视视频将“内容连接用户”列为2016年的三大战略之一后，乐视动漫离当初给自己定下的“国漫第一品牌”也越来越近。

熟悉日本的朋友，都知道日本有个非常奇葩的东京电视台，因为当各大电视台都在播报地震、换选等重大突发事件时，东京电视台总在雷打不动的播动画——从这里，也可以看出东京电视台在日漫圈中的扛鼎地位。但最近，东京电视台在国内新闻里存在感却异乎地高，这并不是因为其“最强东电传说”，而是因为东京电视台要和国内动画界有一系列联合制作、版权互换的合作：①制作方面，有中方参与日漫的情况：25日东京电视台与爱奇艺在日本举行了《龙心战纪》的发布会，这是首部中国视频网站参与“动画制作委员会”（相当于担任出品公司）的动画。②也有日方参与国漫的情况：如果说《龙心战纪》原IP是日本游戏，由日本制作还情有可原，那轩辕剑新作《苍之曜》由东京电视台和大宇联合制作，则显得出乎意料。③除了动画制作以外，东京电视台2016年力推动画版权新政，不再与优土独家合作，而增加了爱奇艺、乐视、哔哩哔哩，一共与国内五家平台进行网络版权合作。说起中日动画合作，很多人往往还停留在日本将中期制作放在中国廉价代工的情况。但到了最近两年，这种情况发生了大逆转，除了东京电视台外，还有很多日本动画公司与中国公司有了深入的合作关系，这是为什么呢？东京台为何强推与国内视频网站合作？为何又有这么多中方公司找日方制作呢？东京台中国新政：版权费能Cover制作成本在东京电视台的官方网站上，对选择五大平台是这样的解释。从官网的解释上来看，选择各个平台的理由很明确，就是想把东京电视台出品的动画推广到中国尽可能多的动画受众中来。优酷土豆优势在于流量；爱奇艺的优势在于有全国最大的搜索平台——百度，作为入口；乐视优势在于有自制的手机以及智能电视的销售，能把动画作品从网络带到家庭；而b站则更清晰，是中国视频网站里获得国内核心动画粉丝高支持的网站。其实之前东京电视台就与优土是长期独家播映的关系，如今改变战略的原因东京电视台并未给出原因，但是据业内人士分析，这是因为“东京电视台受制于目前发展模式和受众的萎缩，需要新的引擎来撬动。”包括庵野秀明在内的大量日本动画大师，都认为日本动画正在下滑期，庵野秀明甚至说，“日本动画再坚持5年就不错了。”大师们的话并非空穴来风，因为日本出生率过低，多年保持全球倒数几名，日本观众人群在逐步缩小，很多动画原画师因为薪水过低而改行，造成青黄不接现象。另外，虽然日本动画的产值还在上升之中，但是国内市场已经处于饱和状态。因此动画的产业转型颇为重要。引用自《动画产业报告 2015（アニメ産業レポート 2015）》从图上可以看到，日本大约20％的动画市场在海外，同时，中国视频网站对日本动画极为渴求，2015年1月番大热门《暗杀教室》，因各大视频网站争夺播映权最终炒高版权费，导致仅仅向中国市场卖的动画版权费就基本收回了《暗杀教室》动画的制作成本，与爱奇艺有长期合作关系的东映也在财报中也表示在中国市场良好的销售情况提升了自己的业绩。东京电视台也是相似的思路，东京电视台旗下作品《火影忍者》、《银魂》等属于长线、大热门作。如果是独播，会因篇幅过长一家视频网站无法高价承担，因此将旗下作品分销给五个平台，不但赚到钱了，还能够进一步扩大受众，增加在中国的市场。中国动画，为何爱找日本联合制作？《雏蜂》登陆日本网站；《从前有座灵剑山》由Studio deen制作，并在部分日本电视台播映；B站即将推出的动画《影斗》，其监督为《银魂》监督高松信司；A站将推出名为《A站药丸》的新作，由神风动画制作；还有《轩辕剑之苍之曜》由东京电视台制作；以及现在爱奇艺参与委员会制度的《龙心战纪》——大量国内资本与日方一同开发动画作品，这是什么原因？1.中国动画，问题在中期这两年是IP快速爆发的时代，大量原本属于漫画、游戏、或者小说的IP正在被改编为动画，还有一大批原创作品也在制作之中。前期大爆发的同时，中期人员却并没有爆发性的增长，作为劳动密集型产业的动画，尤其是二维动画的中期工作人员，是没办法突然之间养成一大批的，再加上奥飞收购了一批中期公司，导致了国产动画更难找到中期团队。蒲蒲壳动画CEO陈思羽说，“目前不是价格的问题，而是没有那么多团队能做。”国内中期团队紧缺的时候，很多公司就将目光放在了外国，华映星球CEO胡劲松向娱乐资本论表示，“现在外包的中心在北美，在南美，墨西哥。”而蒲蒲壳CEO陈思羽则说他们合并了朝鲜的团队。绘梦动画CEO李豪凌说和日本、韩国的一些外包公司有合作。在全球范围内寻找外包团队，已经成为中国公司普遍的选择。2.日本动画有着独特的中期优势日本二维动画的工作水准是世界顶尖级的，以吉卜力为例，吉卜力工作室的动画不用CG技术，全部手绘完成，每部作品需要四五百名工作人员，而他们每人每周的工作量只有5秒，这意味着效率虽低，但是画面质量是无话可说的。绘梦动画李豪凌说，日本动画的优势在于，日本动画的流程特别好，所有工作人员都是流程线上的一个零件，不会错一丝一毫。多年看动画的人也会有这一经验，如果某集动画画面质量突然降低，那么会去片尾制作名单看看，一定有中国或者朝韩外包团队的身影。3.日元贬值、人民币升值日本动画多年来制作费用不增反降，维持在1000万日元/集的价位，《火影忍者》这样的动画费用稍低，大约是800万/集，高的也有超过2000万/集的业界良心。但总的来说，日本动画的成本是基本没有提高的，据华映星球CEO胡劲松所说，日本和海外的代工费有差距但不大，基本都是2-4万一分钟。2015年，日元仍在贬值之中，创了13年来的新低，于此同时，人民币相对日元却在升值之中。因此，中国“买买买”的政策能够在日本动画市场里同样奏效。4.日式制作有助于宣传据艾瑞咨询的资料可以得知，中国二次元用户绝大部分都是因为日本动漫而入二次元这个坑的，因此日式风格作品、日式画风对他们而言有着先天的诱惑力。他们更喜欢也更习惯看带有日本元素的作品，比如《雏蜂》，有大量粉丝在有中文配音版的情况下选择看有人气声优花泽香菜、立花慎之介配音的日语版。日本制作作为噱头也能吸引国内观众，比如曾制作过《吸血鬼骑士》、《Fate/stay night》 、《黑塔利亚》的studio deen，这家公司担当制作的《从前有座灵剑山》自然会给观众带来期待值。动画制作委员会制度，将成为中方新趋势？在中日之间，动画作品合作现在已经有很多了，从前期到后期很多公司都有不同程度的合作。中国出钱，日本出力的例子也有不少，但是今年有新现象出现，那就是中方参与委员会制度。日本动画的制作委员会制度是制作动画和电影的一个独特方式，是为了分散风险而产生的手法。在过去，参与这一委员会的主要出资方包括电视台、DVD销售公司、制作公司、出版社、广告代理商、玩具公司，在亏损时自然要自负盈亏，但是在有收益出现时，可以获得全部的衍生利益。爱奇艺也想在自身战略和IP开发上做出调整，此番参与《龙心战纪》的动画制作委员会，是爱奇艺动漫创投事业部和游戏事业部主导，就是为了在动漫商业布局、盈利模式上获得大头，这与爱奇艺之前的自制剧一样，是全产业链开发。在娱乐资本论看来，这一举动如果能实现大规模盈利，想必在未来数年内会有一批利益相关公司参与到动画制作委员会中来。日本动画界的大神庵野秀明曾认为，日本动画将在5年崩溃，同时他也说，动画虽不会消失，但全球创作中心的宝座，将转移到亚洲其他国家和地区。从上述的例子中，或许我们已经能看到一些蛛丝马迹，日本原本骄傲的动画产业，开始为中国作品制作，中日联合制作动画进入日本电视台，也有中国资本进入日本动画制作核心……似乎预示着亚洲动画的霸主之位正在这两个国家之间逐步交接。

虽然已经通知各位多遍了，但为了避免还有部分童鞋不知道这个消息，小编还是再啰嗦一遍吧：10月17日（也就是今天）TV动画《火影忍者》停播，所以《火影忍者》555集要到10月24日晚才更新哦，请各位互相转告下了！《火影忍者》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-414.html《火影忍者》第555集「彼此的木叶」，将是鼬对木叶村的一个真情告白，想必会很感人，这样品德高尚的尼桑还真是人间难有啊，鼬，你果然是我们心中屹立不倒滴神啊，我们24日晚上见咯！

尽管《火影忍者》的原作已经完结，不过各项新企划依然在不断推出当中。而近日，原作者岸本齐史在被问起关于如今漫画改编真人剧的看法时表示：“我很赞成呢。这会是跟动画不同的作品。”岸本是在观赏舞台剧《火影忍者》的时候说出这些话的，他认为：“当演员们说话的时候，那种感情和台词产生了同步，给人身临其境的感受。这和用画面表现是不同的。如果说火影会有真人电视剧或者剧场版的企划，那么应该也会是跟舞台剧不同的风格，同时会展现我从未见过的世界。如果真的有机会，那么我个人是非常开心哦。并且粉丝们应该也会把它当成跟漫画或者动画不同的作品。”由于岸本此次亲自负责《火影忍者2015年剧场版：BORUTO THE MOVIE》的剧本工作，并且安排了一段鸣人的儿子参加中忍考试的剧情。对此岸本解释说：“如此一来可以让很多角色登场，并且可以用战斗表现动作戏。”在谈到今后的想法时，岸本说：“首先是跟孩子好好玩吧。我想打网球。另外我想在电影院看很多的新作电影呢。”

据统计，每年在电视屏幕里播放的日本动漫就有200多部，除了动漫，随之而来的还有浓厚的二次元文化入侵。日本作为二次元的重要产出国，经过多年的发展，逐渐衍生出自己的风格及独特的内容特色，并且深刻影响到国内的二次元风格。日系二次元不仅打开了国内少年们二次元大门，推广了日本二次元文化，最重要的是，打开了少男少女们那深不见底的脑洞。国产题材 冲击市场吸引关注虽说近几年中国二次元文化有了很快的发展，然而并没有出现真正属于中国的独特风格。日本很多画师已经开始将中国风的元素加入作品之中，让角色穿上旗袍、唐装，看着日系妹子的脸演绎中国风，总归会有些许出戏感。好在中国的二次元动漫越来越给力，从石破天惊的《大圣归来》，到恶搞闯出天下的《十万个冷笑话》，这些运用中国传统故事为背景的作品，加入现代元素大招——搞笑吐糟，让广大中国的姑娘小伙产生了更多的共鸣与熟悉感，作为一个合格的九年义务教育毕业的童鞋，这些故事总能说上个七七八八，从而更好的享受其中。除了《西游记》里那只猴子的题材取之不竭，《封神榜》里的神仙用之不尽，古代宫廷文化题材必定也是井喷如涌。从《甄嬛传》到《琅琊榜》再到《芈月传》的火热，不单单是因为演员的颜与魅力哦，更多的是剧中地地道道的国风场景、原汁原味的服装设计，还有细腻含蓄的中国式情感展现，认同感满分。国风大热 引发国风作品井喷伴随中国古风的大热，古风装束，古风音乐也日益盛行。当越来越多的coser开始穿上汉服或带有中国文化色彩的服饰在古街上摆拍，到越来越多的二次元歌手开始古风的创作，国风二次元的时代看来不远了。除了可以观赏的动漫、国剧、舞台剧，可以参与其中并且深入互动的国风手游，开始愈受关注，女性开始探索的游戏领域日益扩张。热播剧的同名手游往往异常火爆，《仙剑奇侠传》、《花千骨》、《武媚娘传奇》……只要是火热的IP，都有爆发的可能。想当初《甄嬛传》热播的时候，也是掀起惊天宫廷浪，各方小主加入宫斗之中，一水儿的辫子军团。遇上今年《琅琊榜》的热播，普及了宫斗游戏的覆盖面之广，原来宫斗不止是女性的天下，男人一样在宫廷里如鱼得水。银幕里的人物变成二次元的角色，那些熟悉的故事变成攻略的剧情，传统国风的故事，加上二次元的傻萌表现，这样的宫廷手游听上去似乎诚意满满，暖心与搞笑齐飞，萌娘与男神并肩，这世界，想想也是棒棒哒。国产手游 谁说国风无法二次元二次元已经真正渗透进90后、00后的生活，随着年龄降低，二次元的人群占比在不断提高，到了00后一代，70%以上的人有着二次元的基因，二次元已经成为这一代人的主流文化。初现倪端的国风二次元，是中国传统文化结合了二次元的表现形式，是一种全新的文化体系。它与日系二次元的不同，它蕴含着更为丰富的中国文化内涵，更符合中国人的审美习惯，可以说是一种全新文化体验。其受到当下中国文化产业的发展推动衍生而出，属于新时代用户和互联网传播、需求。但目前真正能够认识和了解该块面的人极少数，尤其在当下日系二次元当道的社会文化背景中显得更为薄弱。从月关注度上来看，国产动画的先锋作品《秦时明月》的整体搜索指数已经达到11,8893，15年上映的的《大圣归来》整体搜索指数也已经达到2,3928，相比日本的国民级动画《海贼王》40,5089，《火影忍者》23,8841，其间距离已经在逐渐缩小，这是国产二次元不断进击的成果。

昨天下午，国内多家一线游戏媒体都收到了来自“受深圳市腾讯计算机系统有限公司委托”的广东卓建律师事务所发出的律师函，要求删除由动漫《火影忍者》改编的“盗版游戏”的宣传报道信息。腾讯或将就此开展大范围打击动漫游戏盗版的行动。受此次腾讯发飙影响的有：蓝港《火影世界》、骏梦《小小忍者》等忍者系产品，据早先腾讯披露的消息，腾讯与万代游戏及CyberConnect2一起深度合作开发的网页游戏《火影忍者OL》将于2013年年底面世。狂发律师函显而易见为自家产品扫清障碍。除涉及火影忍者版权的部分产品外，海贼王相信也将是一个重灾区，目前市面上已有产品包括《热血海贼王》《小小海贼王》《海贼无双》《海贼物语》等。各大媒体收到的律师函中称：“委托人（腾讯）已经取得漫画作品《火影忍者》在中国大陆地区范围内独占的游戏改编权，同时有权单独对侵犯本作品游戏改编权的行为进行维权。目前，国内市场存在的诸多火影忍者题材游戏，均属未取得合法授权许可的盗版游戏，委托人将严厉打击此类盗版游戏，依法追究相关侵权主体的法律责任。”对方还表示：任何为此类盗版游戏进行链接、新闻报道、宣传、广告推广、运营提供平台的行为，也必将进一步扩大此类盗版游戏对委托人合法权益的损害。所以要求各大媒体“立即删除下列关于此类盗版游戏的宣传报道信息或网络链接”并“停止发布关于此类盗版游戏的新闻报道、宣传推广或其他可能导致委托人损害进一步扩大的信息”。今年1月中旬，腾讯宣布与集英社达成大规模版权合作，获得《火影忍者》等11部经典漫画的电子版权发行权。与此同时，腾讯游戏还与万代游戏合作，将著名漫画《火影忍者》改编成游戏《火影忍者online》。 本次针对《火影忍者》所改编游戏发出的律师函，自然是为了打击竞品游戏，不过也可以看做腾讯将要大范围打击动漫盗版行动开始的信号。目前，国内市场上由日本知名动漫改编的游戏不胜枚举。由于有良好的受众基础，这些游戏的营收基本都还不错。但版权问题一直是这些游戏的软肋，各大厂商对此问题讳莫如深。在取得电子版权发行权的同时，腾讯也获得了打击盗版的授权，所以本次针对“盗版游戏”的打击师出有名。目前虽然只针对《火影忍者》所改编游戏，但《海贼王》、《七龙珠》、《圣斗士星矢》等同类产品或将很快受到波及，国内的动漫游戏市场将因此产生地震。