《冰雪奇缘》主题曲走红过去一直被认为非常老土的动画片主题曲如今却作为好莱坞新潮流卷土重来。这些电影中的歌曲以前只能吸引儿童，但现在却成了许多大人的手机铃声和他们社交网站上的背景音乐。回顾过去一年，在美国大红大紫的流行歌曲“Happy”和“Let it go”则分别来自两部席卷票房的动画片《神偷奶爸2》和《冰雪奇缘》。值得注意的是，动画片主题曲不再是为小孩量身打造的儿歌，而是以广大观众为流行风向的音乐创作。动画片主题曲成为流行歌其实并不是一件新奇的事情。早在二十世纪八十和九十年代，迪斯尼动画片则通过以音乐为重头戏的电影如《狮子王》，《美人与野兽》，《风中奇缘》以及《小美人鱼》等建立了自己在动画片界称霸的地位。在那以后，动画片歌曲经历了很长一段低潮期，并没有很多能引起大众共鸣的作品。尽管期间有很多获得票房成功的动画片如《玩具总动员》，《怪物史莱克》和《冰河世纪》等系列电影都有特别设计音乐，但都没有让动画片歌曲回到迪斯尼时期的巅峰地位。迪斯尼音乐集团总裁肯·班特表示，好莱坞出名的动画片有很多，但它们的原创音乐却无法得到大众的认可。他说：“这些音乐都很好而且很重要，但毕竟这些动画片都不是音乐剧，所以没有人会唱或没有人在电台播放这些歌不是一件让人吃惊的事情。”但今时今日动画片原创歌曲在好莱坞的地位大不相同，它们如今的火爆程度甚至可能让班特反思是否应该更正自己的观点。自过去二十年以来，动画片原创歌曲首次登上了美国流行音乐榜单的第一位，并且蝉联了十周冠军。就在上周，迪斯尼出品的风靡全球的动画片《冰雪奇缘》突破了1994年《狮子王》创下的纪录，成为了史上销量最高的动画片歌曲。法瑞尔·威廉姆斯的歌曲“Happy”也连续八周成为流行单曲榜的冠军，并被菲亚特汽车选为广告插曲，被广大儿童合唱团选为演出歌曲。今年早些时候，《乐高大电影》就成功让一首电子制作的主题曲“Everything Is Awesome”广为大众传唱，而最近上映的《里约大冒险2》中受巴西音乐启发的电子音乐也得到了非常高的评价。有时，电影里歌曲的流行甚至可以大大帮助票房增长。在《冰雪奇缘》上映之前，电台里播放电影曲目“Let it go”就受到大家的喜欢。而像《卑鄙的我2》的主题曲“Happy”在影片上映以后才播出但飙升至音乐榜榜首的，对票房的成功也有不小的功劳。不论怎么样，之前动画片配乐头上飘着的那团乌云如今已经完全散去了。梦工厂动画公司的首席创意官比尔-迪马斯基说：“动画片配乐已经经历了太长的空窗期。所以一旦有质量较高的作品如《冰雪奇缘》，所有人都会情不自禁融入到歌曲中。”反观《Let it go》和《Happy》的成功，功不可没的是社交媒体的帮助。《Let it go》播出之后，在YouTube等其它视频平台上出现了数以百万来自世界各地的网友自制的《Let it go》版本，不同语言或者不同编曲。南加州大学电影学院著名教授汤姆-希途表示，这些动画片的成功给了观众一个平台，就像是大家一起在一个虚拟的广场上大合唱一样。他说：“这首歌以不同的形式不停地出现，给观众很大的新鲜感。”在《里约大冒险2》里，这群欢快的珍稀鸟儿从里约到了亚马逊丛林，因此音乐方面也是以与大自然融合的目的出发制作的。该电影一共有14首电影配乐，其中有很多流行歌手的参与，如B.o.B等。除了《里约大冒险2》，梦工厂动画公司今年还有《驯龙高手2》作为另一大片即将进入影院。《驯龙高手2》则邀请了当红女歌手蕾哈娜参与音乐方面的创作。 原标题：《冰雪》等动画歌曲红遍全球 社交媒体功不可没来源：凤凰网娱乐

《冰雪奇缘》剧照 迪士尼广受好评的动画力作《冰雪奇缘》在勇夺奥斯卡后热度仍然不减，加上本月中旬登陆最后一个大票仓日本市场，票房持续走高。日前，影片又创造了一项新的世界纪录——凭借10.72亿美元的全球票房，成功超越《玩具总动员3》（10.63亿），荣登影史动画片全球票房冠军宝座。 上周末过后，《冰雪奇缘》在美国的票房总额达到了3.984亿美元，而在海外的票房收入更是达到了6.74亿美元，10.72亿美元的总票房，也让该片一举超越了《玩具总动员3》此前创造的动画片票房纪录，哪怕在全球票房总排行榜上，《冰雪奇缘》也已经杀到了第10位，现在该片的目标就是《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》，现在双方只有1200万美元的差距。 由克里斯·巴克和詹妮弗·李联合执导的《冰雪奇缘》，成为迪士尼动画工作室首部票房超过10亿的影片，同时也是迪士尼公司第7部票房超过10亿的影片，另外该片在包括中国、巴西以及俄罗斯等27个美国以外的国家和地区上映，这也创造了迪士尼或皮克斯动画电影的新纪录。 除了《冰雪奇缘》，好莱坞动画片市场还有一个好消息传来，那就是华纳和澳大利亚威秀影业联合推出的《乐高大电影》，截止上周末该片在全球的票房已经成功超过了4亿美元，这部3D动画片也成为2014年首部达到这一里程碑的影片，随着在全球各地的逐步上映，该片的票房接下来将会继续水涨船高。目前在票房排行榜上排名第二的是华纳和传奇影业联合出品的《300勇士：帝国崛起》，该片目前的票房只有3.145亿。（文/嘟嘟）

据日本Cinema Today报道，以世界著名玩具乐高（LEGO）为题材的3DCG动画电影《乐高大电影》公开日本版声优阵容。森川智之（46岁）、泽城美雪（28岁）、山寺宏一（52岁）、矢岛晶子（45岁）、羽佐间道夫（80岁）、玄田哲章（65岁）、岩崎博（60岁）、间宫康弘（34岁）等8位声优将出演影片，用不同声线为乐高蝙蝠侠、乐高超人等150位剧中角色献声。 这次出演的声优阵容以老牌声优为主，全员都有着丰富的演技经验。最为年长的羽佐间道夫今年已经80岁，是日本声优界的老大哥之一，身兼“俳協”联合创始人和mouvement事务所社长等多个职位，自60年代起就担任声优的他，曾担任《海底两万里》《永远的大和号》的旁白配音。《乐高大电影》讲述一个普通乐高小人艾米特被错当成了“大师建造者”而加入进一支抵抗组织，与一位类似先知一样的人物一起力图阻止乐高世界邪恶暴君的阴险计划。 将于3月21日在日本上映。日版预告片

1905电影网讯 在前几日刚刚公布了预告后不久，《乐高蝙蝠侠》再一次公布出了自己的新版预告片。预告中蝙蝠侠废话不断、恶搞依旧。他在预告片的片头说。为什么一周时间里会有两支预告公布呢，原因为这是他这种超级英雄的“特权”。而在预告片的序列中，蝙蝠侠在自己的官邸里，回忆着自己的父母，不小心打到了管家，随后又上演了一段街舞，并且教育所有人“随时随地都要录像”。预告充满了恶搞精神，管家阿尔弗雷德连续性的吐槽了真人版的《蝙蝠侠》电影，甚至连恶搞蝙蝠侠的电影也没有放过。和一样是恶搞经典童话的《怪物史莱克》相比，《乐高蝙蝠侠》显然做的更加彻底、更加没有底线。目前，华纳影业的《乐高蝙蝠侠》已经汇集了众多大牌配音演员，包括威尔·阿奈特（饰蝙蝠侠）、迈克尔·塞拉（饰罗宾）、罗莎里奥·道森（饰蝙蝠女）、拉尔夫·费因斯（饰管家阿福）、扎克·加利费安纳基斯（饰小丑）以及玛丽亚·凯莉。不过，玛丽亚·凯莉在片中的角色目前尚未有定论，有消息称玛丽亚·凯莉是女版戈登警长，而后又有媒体辟谣称是哥谭市长。不过，具体最终结果如何还要等华纳官方的消息。关于影片的情节，目前尚无明确的消息，不过可以肯定的是，片中的蝙蝠侠肯定不会是我们熟悉的那个不苟言笑的超级英雄。因为在《乐高大电影》中，蝙蝠侠就是一个满口废话、喜欢唱歌的欢乐角色。影片上映时间被安排在了2017年的2月10日。

2015年，乐高似乎把整个世界都占领了——它不仅占据了孩子们的玩具房，还入侵了成人的客厅。电视、电影、游戏、书籍、主题公园无处不是乐高的影子。不仅如此，乐高还吸引了各大品牌和影视作品，从托马斯坦克发动机到星球大战，从霍比特人到米老鼠——乐高都把这些角色和故事变成迷你版，做成了一块块的积木。近日，跨国品牌价值咨询公司Brand Finance制作了一份有关全球最具影响力品牌的榜单，乐高取代上届冠军法拉利高居榜首。但是根据今年乐高公司官方纪录片《乐高积木世界》（Beyond the Brick: A Lego Brickumentary）显示，乐高的成就并不是一蹴而就的——在83年的发展历史中，乐高浮浮沉沉，经历了多次的工厂失火，就在十年前，还面临倒闭的危机。现在的乐高比任何时候都要受欢迎，都要成功，但它并不满足于现状，继续蓬勃发展，不仅叱咤玩具领域以及随之而来的电视、电影、游戏等多媒体作品，可以预见的是这个一度令孩子们着迷的宝贝将推动行为治疗、城市规划、医学研究，甚至是空间探索等领域的发展。《乐高积木世界》由奥斯卡最佳纪录片导演丹尼尔·约格（Daniel Junge）执导，讲述了这家丹麦公司83年的发展历史，探索它如何成为无所不在的玩具——对有些人来说是工具——给全世界的人带来欢乐，并启发了灵感。乐高公司创立于丹麦的一个小城镇——比隆（Billund），创始人克里斯第森先生（Ole Kirk Christiansen）1932年开始做木制玩具，1934年，他用“乐高”命名了他的公司，这一名称来自于丹麦语词组leg godt，意为"用心的玩"。1949年，乐高开始生产与后来的乐高积木相似的塑料砖，经过设计和生产的改良之后，迅速受到全世界儿童的欢迎。1978年，乐高发布小人，这是公司在积木以后的第二项最重要的设计，这些小人拥有能拿住物体的可移动的肢体和手，可以骑车、飞翔，驾驶汽车等等各种技能。去年上映的积木电影《乐高大电影》的主题是“创意是主观的”，准确描述了这个小东西的吸引人之处：玩家可以选择按照图纸完成作品，也可以根据灵感搭建创意。很多当红影视作品里的机器和人物都用乐高做成了模型，同时乐高也提供原材料为梦想插上翅膀，不管是熟悉的事物，还是想象出来的东西，在乐高的世界里都能成真。纵观乐高历史，这小小的积木已经用各种方法给无数人提供了灵感，它教我们用简单的方式去看待复杂的问题——不管结果有多复杂，都是从小块开始，一块拼一块。据影片中的数学教授披露，其实拼凑积木的方式是有限的，但是915,103,765种方法对于任何人来说都是足够了。自上世纪五十年代起，乐高已经推出了上千种设计，所有年龄层的人无不欢欣鼓舞：曾经一度被认为是儿童玩具的乐高，也开始为成年人所接受。影片强调了每一代人、每一种粉丝玩转乐高的不同方式。家长和孩子一起玩乐高，建造他们自己的城市景观，重建现实世界和电影中的著名地点，电影人用它们做角色和场景，艺术家用它们做3D雕塑，拼装出像《蒙娜丽莎》这样的世界名画，建筑师用它们做摩天大楼的模型做参考，城市规划师用它们做城市模型帮助理解交通模式。在这各种各样的用户，特别是使用这些积木的各种方式中，最显著的一点就是，轻松玩乐高却能对人们的生活产生举足轻重的影响。除了将它们运用到建筑、城市规划、医学研究以外，纪录片中的儿童心理学家还用乐高和那些有自闭症和行为障碍的儿童进行沟通，研究显示，其效果远远超过了传统的医疗方法。当年乐高处于低谷的时候，就是生产了太多特别造型的积木——头、身体部位等等独特形状，太少常规形状的积木，特别是那种在核心有孔的积木。但是最终，乐高从谷底反弹，回到了最开始的地方，它招募乐高的超级玩家，甚至是经常光顾的卖家参与到设计的过程中，乐高开始远销海外。2014年，成千上万个乐高玩家参加了乐高设计大赛，Stephen Pakbaz设计的好奇号火星探测器模型获得了1万多张投票，并最终被乐高官方选中，批量生产并上市。这种持续不断的创新、合作和互动精神是乐高不仅成为商业帝国，而且成为全世界人灵感驱动器的核心。这部纪录片回顾了乐高跌宕起伏的历史，强调了辉煌的现在，展现了一对小小的积木如何成为创意的伟大工具。随着乐高越来越多新用处的开发，随着乐高涉猎越来越多的领域，甚至是公司自己都没有料到积木会被玩转到这种地步，这么多人会发挥无尽的想象力倾注到这小小的积木中，乐高品牌的未来是无可限量的。

二月即将在北美上映的电影《乐高大电影：蝙蝠侠》公开了最新的电视宣传片。在新公开的宣传片当中正义联盟七人合体，还有小丑、小丑女、谜语等经典反派也纷纷现身。据悉，在这部影片中，蝙蝠侠以萌和可爱为主要标志，影片聚集了超人、神奇女侠等DC超级英雄。在之前曝出的预告片中，正义联盟七大巨头也在剧中出现。影片配音阵容强大，扎克·加利费安纳基斯为反派小丑配音，迈克尔·塞拉为女罗宾Carrie Kelley配音，拉尔夫·费因斯为阿福配音，牛姐玛丽亚·凯莉则为哥谭市长Marion Grange配音。此外，影片中蝙蝠侠极富磁性的低沉嗓音来自此前在《乐高大电影》中为蝙蝠侠角色配音的威尔·阿奈特。《乐高蝙蝠侠大电影》是华纳兄弟影业北美发行，这部电影的诞生是由于2014年《乐高大电影》的大获成功，因此制作方乘胜追击，很快就确定了《乐高蝙蝠侠大电影》的制作。影片将于2017年2月10日北美上映。