《宇宙松鼠变》“恶搞”《火星救援》1905电影网讯 近日，《冰川时代》全新动画短片《宇宙松鼠灾变》（暂译，Cosmic Scrat-tastrophe）近日发布片花。这一次，这支搞怪的小松鼠为了心爱的坚果，无意间启动了陷于冰川中的飞碟，不知他又将经历怎样的爆笑旅途。除片花外，片方还曝光了一张短片海报。令人惊喜的是，这款海报堪称是《火星救援》海报的恶搞版，小松鼠和《火星》主演马特·达蒙一样，身穿宇航服，瞪大双眼，但是换成了一副惊恐却又呆萌的表情，直视前方。配合山寨处理的标语“带松鼠回家”（Bring scrat home），好似告诉观众小松鼠这次太空之旅的“前景难料”。在之前的短片中，“黄金配角”小松鼠scrat视坚果如生命，为了坚果闹出不少笑话，甚至造成了地球大陆的开裂，板块开始重新移动。这次把故事搬到宇宙，小松鼠scrat对坚果的无怨无悔、永不言弃又会给宇宙空间带来什么样的巨变。据悉，该短片已贴片《史努比：花生大电影》在北美院线上映。小松鼠也将在明年7月22日上映的《冰川时代5：碰撞航向》中再次回归。

《冰川时代2》的低票房预示转制3D将不再受宠 1905电影网讯 10月13日，《冰川时代2：融冰之灾》在内地院线公映。这部8年前上映过的影片，披上了转制3D的外装再次来袭，却仅仅得到了首日票房240万元的低回报。即便打着《爸爸去哪儿2》中黄磊和其女儿多多加盟配音的旗号，也无法唤起观众再次走进影院观看的热情。显然，这种仅靠转制3D就想在市场中狠捞一笔的做法已经不再适合这个时代了。上一次被吐槽转制3D的电影是《2012》，该片曾在2009年11月13日登陆中国内地，并最后拿下4.65亿元的好成绩。然而3年后，为了应景2012年的玛雅世界末日预言，转制成3D再来抢滩市场，成为“中国特供版”再次登陆银幕却“败走麦城”。同时，“圈钱之作”、“坑爹3D”等质疑声接踵而至，也有媒体发声称“只有笨蛋才会迷恋3D”，还引发了一场“转制3D是否真有必要”的讨论。《2012》3D版本之所以卷土重来，按照哥伦比亚方面的解释称是因为想复制当年4月上映的《泰坦尼克号3D》在国内票房创佳绩的神话。该片导演詹姆斯·卡梅隆耗时60周、花费1800万美元重制，首映当日的午夜场便拿下1000万元，最终票房与1998年上映的2D版本总和成绩达到13亿元人民币，排在中国影史票房第三名。该片作为全球最经典的爱情电影，大部分观众走进影院是为了内心的一股往日情怀，至少在一部分人心中，《泰坦尼克号》的再次上映就是一次怀旧之旅，这也是其票房成功的最大原因。而对于当年很多没有机会进电影院的人来说，这次的上映正好填补了在银幕上观看的机会。很多观众在看完也表示：“即便不是3D版本，能够在影院看到这样经典的电影，本身就已经值回了票价。”据有关消息称此次上映的《冰川时代2》上座率并不高，只有同时段《银河护卫队》的三分之一左右，并且院线方已经开始逐渐缩减排片量，这部电影最终票房或很难达到片方的预期，连突破当年的3000万票房都不是易事。3D这个词对于国内观众来说是既爱又恨，一方面能够在银幕上可以感受高科技技术带来的刺激观影体验，但同时又十分担忧“仅仅只有字幕是3D”这样粗劣制作的鱼龙混杂。据娱乐网站Indiewire的统计，中国已成为全球最大的3D电影消费国，3D电影票房占总票房的比例远远高出美国、法国等欧美国家。但从近2年来看，观众对于3D电影开始有了疲态，加上低劣3D制作充斥整个市场，人们不会一窝蜂去狂热追求3D影像，开始更加理性看待3D电影。而对于转制3D电影本身来说，如今的电影市场越来越庞大，其竞争也将愈发残酷。仅以圈钱为诉求，不在技术上下苦工，没有诚意的作品终究要被这个市场所淘汰。

图为观众在观看动漫展品。昨天，《2013中国动画电影发展报告》在第十届中国国际漫画节上发布。报告显示，去年共有26部动画电影登上大银幕，产出票房6.6亿元。然而从观众反馈来看，大部分国产动画电影仍处在“小手拉大手”阶段，没能赢得成人观众认可。业内人士认为，造成这一困局的原因在于国产动画电影忽视了影片本身的基本叙事结构和“故事性”，难以引发成人观众的情感共鸣。“小手拉大手”是指因为孩子的需要引发成年观众购票的电影。以去年为例，成年人的“大手”只贡献全部国产动画电影票房总额的5%。去年取得国产动画电影票房冠军的作品是《熊出没》，其2.5亿的票房将“喜羊羊”拉下冠军宝座，但它仍然是一部儿童动画电影，靠前期几百集电视动画片铺垫，对孩子进行强制灌输，最终引发孩子对大电影的观影欲望。出席论坛的时代今典院线副总经理吴鹤沪通过一组中外动画片的观众年龄组成与票房成绩对比，分析得出只有像《功夫熊猫》《冰川时代》这样走覆盖全年龄段的“合家欢”路子，动画电影才能产生巨大收益。具有讽刺意味的是，国产动画在产生越来越多票房的同时，却离一部成熟的动画电影越来越远——近年来，大部分国产动画电影还做不到用动画的方式流畅地演绎一个引人入胜的故事，这显示了国产动画原创能力的不足。《熊出没》的出品者陈英杰认为，观众定位、充满戏剧张力的故事情节和丰满的人物设置，是一部电影获得观众认可的前提，即便有些动画形象通过电视或者网络大获成功，也不能忽视其动画形象性格及行为的塑造。但当前国产动画片“有动画，无电影”，有了骨架，却没血脉，这是最令人忧虑的。法国昂西动漫节主席洛思琪女士，在本届动漫节上归纳了一部好的动画电影的共同特征。“不能聚焦于技术的应用，它必须像一部普通电影一样着力于内容和剧本，它的叙事方式必须遵循起承转合、有高潮有内涵的故事逻辑，同时音乐也无比重要，不能因为这是一部动画片就可以简单地‘拿来主义’，而是必须为这部电影单独创作音乐。”洛思琪指出，很多中国动画片无论故事和形象都在追求国际化的表达特征，却忽视电影中最重要的历史传承。她说，“东西方有不同的文化和价值观，即使是幽默感，在东方人说出来觉得是笑点的地方，在西方人看来未必好笑，所以，本土化是最重要的。”她说，“好的动画电影从一开始就让人忘记这是一部动画电影。”原标题：成人只贡献电影票房5% 国产动画盼走出“低幼化”来源：新华日报 记者：徐 宁

《疯狂动物城》里慢吞吞的“闪电”、《超能陆战队》里呆萌可爱的大白、《美味盛宴》中大快朵颐的小狗温斯顿……你可能想不到，这些中国观众喜闻乐见的角色全部出自一名美籍华裔——张少甫之手。这位曾参与制作《疯狂动物城》、《超能陆战队》、《美味盛宴》、《海洋奇缘》、《大力水手普派》、《天降美食2》、《精灵旅社》、《亚瑟圣诞》等8部3D动画电影，其中3部获得奥斯卡最佳动画奖的前迪士尼动画大师如今从美国回到中国，立志要在中国做一部世界一流的动画，打造一个全新的奥斯卡级别的3D动漫故事片。做一件不一样事2016年10月，TAIKO太崆动漫在武汉正式成立。创办人兼CEO张少甫打算做一件不一样的事，为此，他召集了世界一流的动画人才，包括Bobby Pontillas, Andrew Chesworth, Joy Johnson, Andrew Jennings等经验丰富的艺术家，将好莱坞的创意和技术与国内制作方式相结合，力图带给一个世人不曾见过的中国动漫。“中国的动漫一直蕴含着很大的潜力，也越来越具有自由流动性和创新性。TAIKO希望与国内的动漫人一起，发出自己的声音，创作自己的故事，让全世界的观众，都看到中国的动画作品。”正是基于TAIKO要在中国做一部世界一流动画的梦想，一直致力于为创业者圆梦、为创业者提供有价值帮扶的创投机构博将资本对TAIKO进行了战略投资，为中国动漫走出国门加油助力。TAIKO创办人兼CEO 张少甫同时精通英文与中文，身为华裔动画师的他，融合了中美文化，最能代表TAIKO的精神与目标。张少甫相信，只有一次的人生不该庸庸碌碌，一定要将自己的热情在有限的时间里做最大的发挥。“我们是一群持续问自己为什么的人，如果今天可以选择任何职业，你会选什么?动画。为什么是动画?因为觉得动画很有趣。为什么有趣?因为运用动画技术，我们可以创作出令人印象深刻的角色与故事。为什么只能是动画?不能是实拍电影?因为一个优秀的故事角色，搭配具有手作感的艺术风格是我们热爱的。为什么艺术手作感的动画会令人感动?因为我们总在成就一件艺术品的过程中，享受千锤百炼的痛苦与快乐，我们活在创作当中，也乐在其中。为什么......”在TAIKO的微信公众号创刊号里，张少甫这样谈到自己选择动画这个行业的初衷。张少甫认为，经由不断的铸造、摧毁、重塑、去芜存菁的反复锻炼而成为艺术，这正是动画迷人的原因。组建世界一流的顶尖团队TAIKO的起点很高，定位也是要做一家国际化的动画公司。成立之初，TAIKO便在中国和洛杉矶同步设立工作室，紧跟迪斯尼、皮克斯、梦工厂等好莱坞公司的脚步发展和创新。一流的动画要一流的人才，人才是推动动画前发展的根本动力。TAIKO的核心成员都是世界一流的顶尖动画大师，具有丰富的行业经验和深厚的动画制作背景。TAIKO的故事总监Andrew Chesworth在加入太崆动漫前曾担任 Make, LLC 金奖导演，是迪士尼动画工作室高级动画师， Chesworth擅长创造精彩的角色引领故事的发展，并利用成熟的镜头语言与故事结构来打动人心。Chesworth认为，科技的发展将打破国与国之间的界限，人与人、文化与文化之间的交流将更为容易与频繁， 而TAIKO的目标，就是融合各种不同的文化、广泛发展不同的艺术风格。TAIKO美术总监Bobby Pontillas同样曾在职迪士尼担任高级动画师。《无敌破坏王》、《里约大冒险》、《冰川时代》等好莱坞动画片中的经典形象均出自他手。自从事动画行业以来，Pontillas一直致力于给予动画角色无限的能量。“一部成功的动画片需要让前期设计与实际制作充分沟通，尽可能地让最后的成品接近最初的设计，另外还要勇于尝试不同的风格，回归到动画之所以为艺术的原因，找回动画让人感动的初衷。”Pontillas这样看待设计的作用。此外，TAIKO绑定总监Joy Johnson和技术总监Andrew Taylor Jennings也均是迪士尼公司高管，有着丰富的从业经历和国际化视野。张少甫表示，汇聚了中西不同文化的TAIKO致力于用全新的思考模式，创造出最不同的角色，述说最感人的故事，勇敢闯入没人到过的领域，探索无限的可能。冲破束缚，信仰创意迪士尼工作的经历 ，让张少甫深刻体会到创意对于一部优秀的动画作品意义。创意的产生需要一个由信任为基础、能够充分沟通的环境。张少甫认为，人的创造力是无穷无尽的，TAIKO要随时准备吸收新的事物，也要随时准备突破所有的藩篱。“每一个TAIKO成员都能拥有自由自在发挥的空间，每一个声音都值得被听见。只要每一个人都彼此信任，给予团队其他成员赞美与鼓励，同时接受指导与批评，TAIKO就能更靠近成功一步。”张少甫说道。为了确保TAIKO随时保有最强大的创作动能，张少甫希望每一个员工都有自己的想法。为此，TAIKO设计了无障碍沟通的工作环境，让每一个想法都有被倾听的机会。张少甫相信，群策群力不该只是口号，公司制度的简单化，作品审核机制的直接沟通将能使每个声音都能被倾听。“TAIKO的领导阶层从组长到总监，主要的工作并不只是发号施令，而是协助处理每一个难题，确保每一个员工都能有足够自由的创作空间。”当前，TAIKO正在全力筹备公司的第一步动画——《冲破天际》，这部由Bobby Pontillas担任导演、艺术总监，Andrew Chesworth担任故事总监的动画讲述了一个生在美国新移民单亲家庭的小女孩，梦想成为太空人的故事。在谈到这部动画短片创作初衷时，张少甫指出，《冲破天际》 不只是TAIKO的第一部作品，它同时向世界宣告了TAIKO意愿——为了梦想付出一切的意愿。“每个人都有梦想，关键在于我们是否愿意为了梦想付出一切?是不是不管遇到什么困难，我们还是执意朝梦想前进?是不是不管跌倒多少次、跌得有多重，我们都愿意咬牙起身继续前进?”张少甫最后说道。

由蓝天工作室打造的3D动画巨制《森林战士》将于11月29日上映，该片是蓝天工作室继《冰川时代》系列、《里约大冒险》之后巩固自己新兴动画帝国地位的野心之作，由工作室联合创始人、《冰川时代》第一集的导演克里斯·韦奇亲自执导。日前，片方二十世纪福斯公司发布了一支阵容特辑，包括碧昂丝等美国当红巨星在片中的配音角色均首次曝光。《森林战士》讲述一群树叶人战士保卫森林生态环境，他们誓死护卫拥有再生能力的森林皇后泰拉。据了解，为泰拉配音的正是美国流行天后碧昂丝，该片系碧昂丝的动画片处女作。泰拉是森林战士的皇后，更是森林的生命力来源。碧昂丝在特辑中说：“泰拉是森林之心的化身，深受人民爱戴。我一直想当皇后，也想为动画片配音，现在终于美梦成真。”除了豪华的明星配音阵容，已在多个国家和地区上映的《森林战士》更因其绝美的画面广获赞誉，有外媒评价道：“《森林战士》是动画版《爱丽丝梦游仙境》遇上《指环王》。”不过，看过预告片的中国影迷则认为，该片更像一部动画版《阿凡达》，“电影中的森林世界绚丽华美，仿佛潘多拉星球；森林战士骑着蜂鸟的战斗场面，则让人想起《阿凡达》中的空中大战”。导演克里斯·韦奇表示：“《森林战士》会让你看到你没看过的东西，带你去你没去过的地方。我可以告诉大家，我们这家公司之所以很特别，有一半的原因是因为我们对技术有着无比的执著，我要让观众身临其境。”

1905电影网讯 北京时间3月18日，备受期待的《冰川时代5：星际碰撞》角色海报发布，在这组海报中，大家熟悉的长毛象、剑齿虎、树懒、负鼠兄弟纷纷回归，大明星“小松鼠”的命运再次和橡果紧密联系在一起，长有卷曲犄角的岩羊看来成为了大家的新伙伴。作为吸引大量影迷屡次创下票房奇迹的《冰川时代》来说，更多奇思妙想的《冰川时代5》有望开启这个系列的新篇章。根据此前发布的信息，《冰川时代5》北美上映时间为7月22日，比欧洲一些国家晚了将近2周。作为《冰川时代》中的“抢戏能手”，小松鼠屡屡被设置成触发影片中情节点的关键角色，在与“橡果兄弟”的配合中笑料百出。此次主创人员把脑洞开到了太空，冰冻中的外星飞船竟然被小松鼠的“无意举动”开启，创造了太阳系各大行星运行的规则，对于《冰川时代》系列做出了承前启后的作用。相比之前几部“雄性动物”占多数的情况，《冰川时代5》中增加了“雌性动物”的比例，雌性树懒、剑齿虎纷纷展现，以物种“配对”的形式进入到了冰川时代动物家庭中。尽管目前还不知道岩羊等新角色在片中的境遇，但从海报中与负鼠兄弟的亲密程度来看，大家已经接受了这个新来的家伙。