在好莱坞大片《霍比特人》强势登陆的背景下，中国电影市场在25日出现一个异数：国产动画片《熊出没之雪岭熊风》的观影人次比《霍比特人：五军之战》高出一倍多。此间分析认为，《熊出没》的异峰突起源于动画片“全年龄段”定位，拉动祖孙三代走进影院。 来自国家电影专资办的最新数据显示，1月25日全国电影市场场均人次前三名是：点映的国产动画片《熊出没之雪岭熊风》102人、《霍比特人：五军之战》47.8人、《重返20岁》21.3人。 将于30日起公映的《熊出没之雪岭熊风》25日在全国百城进行了提前点映。据影片出品人之一尚琳琳介绍，当日有65%的观众是祖孙三代的家庭观众。 《熊出没》系列动画片讲述森林保护者熊兄弟与破坏森林、采伐原木，并占领土地开发创业实验田的光头强之间的一幕幕搞笑对决。第二部《熊出没之雪岭熊风》在延续上一集温情关爱、幽默搞笑、惊险刺激、浪漫唯美的特点同时，进行了创新和升级，主角集体“穿越”回到了童年。 尚琳琳说，《熊出没之雪岭熊风》以儿童的年龄特性和成人的娱乐解压需求为核心目标，有很多商业元素，力争打通“全年龄段”观众。 “中国动画电影显然已找到了自己的发展方向，不仅儿童看着欢闹，成年观众也能看到一些小孩看不懂的趣味来。”北京花家地实验小学教师孙丽在《熊出没之雪岭熊风》点映场后说。 中国电影家协会理论研究部副主任宋展翎认为，《熊出没之雪岭熊风》成功“逆袭”的秘诀在于，摆脱了国产动画片低龄化印象，以精良制作和立足本土的成熟故事设计，赢得了年轻人、中年人和老年人的“合家欢”。 几年前，《喜羊羊与灰太狼》开创了“小手拉大手”的观影模式——只要孩子喜欢，就不怕大人不被带进电影院。但随着产业发展和市场扩容，低龄化动画电影的票房没有明显提升。 自2013年在中国热映的好莱坞动画片《疯狂原始人》起，中国电影人就反思，低龄化的策略已经难以强有力拉动观众走进影院观看动画片。 清华大学影视传播研究中心主任尹鸿说，作为全球动画片两大领军产地之一的美国，采取的是适合全家观看的“合家欢”策略，基本以动物和家庭关系作为核心内容，让孩子和成年人找到各自的视角。 国家新闻出版广电总局副局长童刚说，中国电影人要破除“动画电影就是儿童电影”的陈旧偏见，使中国动画电影回归家庭本位，提高“合家欢”型的动画电影生产数量，使中国动画电影从主要面向少年儿童到面向所有观众的方向转变。“只有坚持老少皆宜、面向家庭、面向所有观众，中国的动画电影才能够真正赢得大市场、获得大发展。”

阿汤哥《遗落战境》票房登顶阿汤哥《遗落战境》票房登顶据外电4月21日报道，由汤姆·克鲁斯领衔主演的最新科幻巨制《遗落战境》上映一周，以3820万美元的票房强势夺冠。这一票房创造了继《碟中谍》之后，汤姆·克鲁斯主演的电影北美票房的新纪录。描写黑人棒球手杰基·罗宾森的传记式电影《42》在上周拿到1800万美元的票房，夺得季军。排在亚军位置的是《疯狂原始人》，上周拿到950万美元的票房，累计票房达到1.549亿美元。名列榜单前五的还有《特种部队：全面反击》和《惊声尖叫5》，票房分别是680万和630万美元。此外，上周上映的新片《松林外》首周票房达到470万美元。

２００４年４月２８日，首届中国国际动漫产业节在杭州开幕，且永久落户杭州。同年，原国家广电总局出台《关于发展我国影视动漫产业的若干意见》。自此，中国动画产业开始了一段快速发展的历程，特别是电视动画产量已经多年稳居世界第一。而回顾快速发展的１０年，仍有７道关卡，需要迈步重头越。——生产：数量与质量２００４年，中国动画电视产量为２.１８万分钟，２０１３年，则为２０.４７万分钟，１０年增长了９倍。事实上，中国电视动画的产量的高峰出现在２０１１年，当时为２６万分钟，相当于日本的近３倍。２０１２和２０１３两年，产量出现了两连降的现象。相比之下，国产动画电影表现更为抢眼。２０１３年，共有２９部国产动画电影上映，创造票房６.４６亿元，同比增幅高达４８％。对此，中国动画学会会长余培侠坦言，动画电视没有实质突破而徘徊不前，是值得研究的重要问题。而国家新闻出版广电总局宣传司司长高长力则强调，中国动画已经进入质量型的发展轨道，现阶段还是要培育出在国内外有影响的动画品牌和拳头产品。——观众：小手与大手毋庸置疑，孩子是动画的最大受众群体。迪士尼全球幼儿频道总经理南茜 22坎特引用爱因斯坦的话说：“你如果想让你的儿童聪明就读童话。”她表示，动画应该让儿童从故事中学到一些东西，能根据故事的情节去改正自己的行为。但是，除了孩子之外，动画仍然有广阔市场。皮克斯动画工作室制作发行总监辛西娅 22斯拉文斯说，皮克斯动画一般会针对孩子和家长设置两条故事线，在故事设计中实现成人以及儿童内容之间的平衡。“《功夫熊猫》《冰河时代》《疯狂原始人》……光靠儿童去看这些电影绝对没有这么大的票房。”广东大地院线副总经理方斌表示，目前中国５－１５岁以及成人动画电影的市场仍然需要开发，今天中国的动画电影格局从年龄定位上看仍然较窄。——题材：古装与现代“我们动画片似乎总喜欢改编‘四大名著’，缺乏现实感。”北京天视全景文化传播有限责任公司总经理王宁感叹说。对此，高长力表示，不管是历史题材、科幻题材还是动物题材，都要考虑它们与人类现实生活有些什么关系。“我们遇到的问题是题材还不够丰富，要鼓励现实题材的创作。”浙江本土动画巨头中南卡通在动漫节上开设了国内最大的变形金刚主题展。“霸天虎”和“汽车人”能够出现在诞生了世界上第一架飞机和第一条汽车流水线的美国，有其历史的必然和现实的基础。“嫦娥已经到月球上去了，玉兔已经跑起来了，蛟龙已经深入大洋，这样的题材我们为什么不去做呢？”高长力问道。——内容：说教与说事“我看过许多中国学生制作的电影作品，反映的都是从小父母教授的内容，比如忠诚、孝顺和友爱。这些抽象的概念如果不能用恰当的方式表达，对西方观众来讲有一定理解困难。”作为本届“金猴奖”的评委，东方梦工场海外总监谢莉 22佩姬作如是评价。这事实上又是一个老问题，如何避免说教，而是讲好故事。“具有普遍性、能够引起人性共鸣的主题会更容易被国际观众所接受。”南茜 22坎特表示，动画应该更像童话而不非寓言，童话不像寓言会告诉读者一个道理和正确答案，而是需要由读者自己去探索我们要成为怎么样的人。——动力：政策与市场尽管各地政府“以分钟论英雄”的奖励政策正在淡出，但播出政策的利好仍在继续，国家新闻出版广电总局去年１０月对全国上星电视频道作出了“每天至少播出３０分钟国产动画”的规定。中国动画学会名誉会长金德龙说，一系列政策使得全国３００多个电视频道每天都有固定时段播出国产动画，成为世界最大的播映平台。从２００４年开始，有关部门推出了一系列播出政策，它们有效地抵制了境外动画片的倾销和垄断，引导少儿形成了观赏国产动画片的习惯和取向。而真正要做大做强，仍然离不开市场，《熊出没》导演刘富源说，除了要有美术人才、制作技术，企业更要有优质的原创动漫明星以及打动人心的故事，以及科学合理的产业模式来支持。——人才：学院与产业第三方调查机构麦可思在去年发布的《２０１３年中国大学生就业报告》中，继续把动画专业列入“红牌警告专业”，而更为权威的中国社科院《２０１３年大学生就业蓝皮书》也把动漫专业列为目前高校中最难就业的专业之一。“我看过的许多优秀动漫作品都是出自学生之手，中国有大量的培养动画人才的高等学府和大量的创意人才，这是很大的优势。” 谢莉 22佩姬说，梦工厂团队需要刚毕业的学生提供新鲜创意，但是也不会考虑让非常年轻的人担任导演，而是他们放入团队接受老手的熏陶。“全国各地办了１４年的动画学院，成绩不足是主要的，原因是没有出非常有名的动画家。”北京电影学院曹小卉教授表示，真正要成为动画大家，年轻人就不能仅仅为了工作甚至是为了好玩来入行，而要有为它付出一切的准备。——风格：模仿与本土“法国漫画大师艾玛纽埃尔 22勒巴热说，当时看到中国产品在法国竞争力那么强，就很害怕中国动漫。” 王宁说，后来他看了中国的一些动漫作品，放心了，原因是“我还不如去看更正宗的日本动漫”。法国昂西动画节前主席缇吉安娜 22洛思琪说，有些中国动画并没有发挥出传统上绘画和美工的优势，而是一再地希望复制西方的一些人物，但并不成功。“我的建议就是做你真实的自己，做你真实的创造，不要去抄袭别人的观念和理念，一定要原创。” 荷兰动画电影节主席戈本 22舍默尔言简意赅。“要有本土风格就要接地气，”王宁说，勒巴热为了创作有关核电事故的漫画，还专门跑到了福岛。“光头强”原型刘富源说，为了弥补宅在家里电脑创作的短板，他们不但互相贡献形象，还多次前往北方的原始大森林采风。原标题：中国动画：十年快车道，七道待越关来源: 新华网浙江频道 记者：冯源 于佳欣 刘明洋

梦工厂制作3D动画电影《极速蜗牛》今日发布中文版预告片由《疯狂原始人》原班人马打造，梦工厂2013年度合家欢3D动画《极速蜗牛》即将于9月18日公映。中秋佳节将至，片方再次发布一支“中秋版”中文预告片。 虽然此次曝光的“中秋版 ”预告只有短短的30秒，但特伯和小伙伴们可爱卖萌的形象给影迷留下深刻印象，其幽默又搞怪的形象和剧情一曝光，就得到了网友的不少好评。再加上国语配音版集结韩寒、陈坤、夏雨、徐克等一众大咖为影片献声，《极速蜗牛》无疑为将为中秋佳节奉献一部品质优良的合家欢3D动画力作。预告片开始，身披蓝色运动衫的小蜗牛“特伯”就欢乐登场了！它的一句令人捧腹的“我叫特伯，我想跑的更快！”揭开了整部影片的主题“小蜗牛也有大梦想”。根据剧情，在一次交通事故中，菜园蜗牛特伯意外被吸入汽车引擎，其发动产生的氧化亚氮注入蜗牛，导致身体的分子结构发生改变，奇迹降临到了一心想成为超级赛车的特伯身上。转眼之间，特伯拥有了时速达200公里以上的超级速度，在小伙伴们的帮助和鼓励下，“菜园蜗牛”踏上了征服“印地500”的赛车冒险之旅，一段蜗牛版的“速度与激情”就此欢乐上演。导演大卫·索伦介绍， 这部新作和《疯狂原始人》一样主打“合家欢”主题，这次除了极具正能量的“亲情”和“友情”主题，动画还将视角放在“励志”与“追梦”上。在动画故事充满正能量的幕后，连该片国语配音群星韩寒、陈坤、夏雨等也都坦言自己这次是“为爱挺身而出”，纷纷表示要将这部电影配音秀献给自己的儿女。韩寒直言：“希望我女儿可以喜欢我配音的版本，到时候还可以向她的同学吹吹牛。我觉得还蛮荣幸的。”而陈坤在配音现场就表示一定会带全家人到电影院支持《极速蜗牛》，“不仅仅是因为我在电影里有参与配音，更重要的是我觉得电影传达的很多东西我相信会感染我的家人和很多年轻小朋友。”

以首创中国第一条三维动画电影生产线而闻名业界的环球数码公司，曾在十年前率先推出中国第一部3D动画《魔比斯环》。多年来，公司在行业中摸爬滚打已成龙头。继去年推出发行的《潜艇总动员2》勇夺“六一”档国产电影票房榜首后，今年儿童节再度推出的动画新片《潜艇总动员3：彩虹宝藏》取得了不俗成绩，创下国产原创动漫电影单日票房纪录和投放拷贝最多的发行纪录。为此，记者特地专访公司董事长金国平，听他畅谈国产动画的创作核心和未来发展方向。南方日报：《潜3》有一个突出的成绩是打破了国产动漫单日票房纪录，同时观众反响和票房成绩也在不断增长中，在您看来，取得成绩的关键原因是什么？金国平：关键是《潜3》影片本身好看。今年“六一”的整体影片都还不错，有正火爆的《中国合伙人》、《星际迷航》等影片，有三部原创动漫电影和一部儿童故事片。还有一部是已经上映很久的《疯狂原始人》。《潜3》是周五上映的，应该说只有三天的时间，现在的票房已经超过4000万元了。首周票房是一个很重要的指标，它直接影响着影城的排期及观众的口碑，也直接影响接下来的票房成绩。我们在很多地方做了《潜3》的提前放映，让很多影城经理提前看到我的影片以决定排期。如果影片内容不好，提前放映会带来负影响，但是我们对这部影片很有信心。最终大家也看到，5月31日三部国产动画上映当日，《潜艇总动员3》排片率达到11.76%，6月1日排片率达到17.62%。而且票房也在不断增长中。南方日报：2008年，公司第一部《潜艇总动员》上映反响并不太大，但到今天的第三部出来反应热烈，从创作的角度来讲，公司做了哪些改进？金国平：第一部《潜艇总动员》上映是2008年，票房成绩受当年5·12地震的影响很大；《潜2》是去年“六一”出来的，当时的票房是“六一”档期国产动画电影榜首。与前两部相比，今年的《潜3》有一个很大的创作思路上的改变。前两部我们的定位是低龄幼儿，所以故事非常简单枯燥，这样年纪稍微大一点的孩子就没有耐心看。但是《潜3》我们根据观众反映做了很多创新，把定位调整到家庭共赏，老少咸宜。让大人和孩子一起看，既要了解儿童心理学，也要了解大人的兴趣点。这方面我们动了很多脑筋，怎么让故事不枯燥，前面有铺陈，后面有呼应。人物不单一，故事交织但是发展得井井有条。为了吸引孩子，我们设计了很多幽默点和互动，吸引孩子参与到影片中。创作的时候考虑到大人和小孩子的感受，在传递价值观的时候不是说教，而是在优美的故事里潜移默化，这是原创动漫创作现在发展的方向。此外，我们针对不同地方和影院的需要，还特地发行了2D和3D两种共5000个拷贝。南方日报：影城排期是受到市场反应指引最直接的反映，可以看出影城的支持力度已经逐步加大。这些年来，从行业发展的角度，您认为原创动漫发展的外部环境有什么变化？金国平：应该说,，行业里对原创动漫的重视程度是极大地增加了。一方面体现在创作上，是越来越多的动漫企业和动漫工作室在做原创，而且潜心做好的原创。因为大家都意识到，只有好的片子才能把观众拉近影城，并让大家看完之后口口相传；第二，现在的动漫创作方都会去主动宣传，争取重视，影院看到动漫制作方的努力，也在不断地加大重视。这是一个大趋势，事实上，今天我们可以看到很多国产电影的票房已经超过了好多好莱坞大片，在这个方向下，国产原创动漫也会赢得更多影城的重视，让他们去排更多的放映场次。南方日报：环球数码一路走来也经历了艰难险阻，对于那些执着原创动漫的年轻一辈，您有什么建议？金国平：在动漫行业，深圳有自己的优势，整体上有很多人才，积聚了很多创作人员。比较早吸取到国外的经验理念，制作水准和能力都很强，前景非常不错。对于从事原创工作的人，我觉得要把创作心态摆正，不要急功近利，不要浮躁。因为原创工作绝非一朝一夕可以成功，它需要积累和耐心。环球数码也是从第一部《潜艇总动员》几百万票房，再到第二部、第三部这样坚持着，一步步艰辛地走过来的。深圳目前的原创动漫环境很好，政府也相当重视，希望大家可以真正去了解观众，充分发挥自己的创意和创作力，做出接地气的好作品。

一部名为《入学考试》的动画短片日前走红网络，有网友称赞，从画面和武打效果上来看，这部短片并不逊色于之前热映的好莱坞动画大片《疯狂原始人》 《驯龙高手》 。还有网友感叹，这部动画片的问世，算是告诉世人，中国人也可以做出媲美皮克斯动画片的效果来。说实话，在没有亲眼观看这部动画片之前，笔者也很怀疑网友们如此高的夸赞未免有些过于夸张，可是等笔者看完之后，不仅对网友的盛赞深表赞同，而且更令笔者感慨的是，这部画面精美逼真，动作效果极佳，清晰度非常高，而且情节非常连贯的动画片的主创人员并不是来自专业动画公司，而是一对成都小夫妻，他们俩一个是学临床医学的，一个则是化学系毕业的。由此再次证明，一部真正让观众认可和喜爱的动画片，并不取决于它是否具备多么强大的技术支持和超长的剧集，而在于富有个性但又不失亲切的角色塑造，更在于顺其自然但又不失机智、巧妙的故事情节。可是反观目前的国内动画片市场，动不动就是运用什么特效，要么全都是3D，然后制作出宣传片，炫耀一些所谓的先进技术。渲染技术确实可以几十倍成百倍地节约艺术实现的时间，但技术毕竟只是实现艺术的辅助手段，没有好的情节和内容支撑，再好的技术也只是漂亮的花瓶。毕竟，动画不只在于技术，更重要的在于乐趣。这些年，或许是迫于外界的诟病，一些国产原创动画有些迷失了方向，开始盲目地借鉴国外大片的经验，一味地攀比或追求数量，一做就是几十集、上百集，甚至达到了上千集的世界纪录。反观《入学考试》 ，全片从头至尾虽仅有7分28秒，没有一句台词，耗费资金只有几万元，但特效制作可媲美皮克斯动画，画风古色古香，更难得的是，虽然只是区区几分钟的短片，但创作者却耗费了15个月的时间去精心打磨。而所有这些恐怕都是当下很多动画片制作机构和从业者所缺乏的。我国动画制作产量早在2011年就位于世界前列，但客观而言，囿于重制作、轻创作的观念，中国很大程度上只是动画制作大国，而不能算是动画强国。我们常看到一些儿童动画片创作大多表现的是成人化的童趣，成人化的幽默方式，成人化的完美主人公形象，虽然没有缺点毛病，却失之于可爱。还有一些动画片把封建意识和反主流的历史观、价值观、世界观当成历史文化，缺乏对现代精神的追求与理想构建，说教意味远远多于娱乐性和趣味性，因此，难以引起孩子们的兴趣自在情理之中。笔者以为，一部好的动画片以其形象性、娱乐性、教育性等独特魅力，带给观众动感十足的视听享受；一部好的动画片需要具备过硬的技术，但技术永远不能高于故事情节；一部好的动画片应该具有启迪智慧、陶冶情操的作用，但不能先入为主地将其作为简单生硬的教育或者是宣传工具，而应该从形式内容上贴近吸引观众的心灵。动画短片《入学考试》走红的关键便在于此。