宫崎骏创造的动漫人物宫崎骏数日前，动画大师宫崎骏的新片《起风了》在日本上映，刷新了日本电影周末票房的纪录，受到了国际电影节的青睐，将参加8月28日开幕的威尼斯电影节金狮奖的角逐。不过，这部让宫崎骏名利双收的动画电影似乎感染了日本的“历史魔咒”，让宫崎骏陷入了政治漩涡。祸从口出电影《起风了》讲述了二战期间日本零式战斗机之父堀越二郎因为热爱飞机而设计战斗机的故事，以及他与患有肺结核的少女的爱情。零式战斗机是日本在二战时期的主力战斗机，因此有韩国媒体指责宫崎骏“美化了那些为战争服务的人”。这部影片预计9月在韩国上映。面对韩国媒体的强烈质疑，宫崎骏说：“我觉得一个在战争年代充分实现自我价值的人不应该受到谴责。”7月26日，吉卜力工作室召开新闻发布会。会上，除了推介新片《起风了》，宫崎骏还回应了韩国媒体关于他是“战争贩子”的质疑。他说：“东亚地区全部国家要和睦相处，中国、韩国和日本不应互相打架。”他认为，慰安妇存在的原因是“二战期间日本政府不太重视日本人，因此对他国国民也不太重视”，“日本早该处理好慰安妇问题，日本应当向韩国和中国谢罪”，“慰安妇问题影响每个国家的尊严，因此日本必须明确地道歉并且妥善赔偿”。日本人痛骂，韩国人赞扬据日本《读卖新闻》报报道，发布会举行第二天，宫崎骏所在的吉卜力工作室的网页上就出现了2000多条留言，大部分都是针对宫崎骏的攻击性言论。有日本网友称宫崎骏为“反日本的卖国贼”，认为他未能考虑日本人的心情，对他的“非爱国主义行为感到失望”。还有人说，“我完全搞不懂这个老傻瓜”。有人认为，宫崎骏言论的目的是卖电影：“在韩国媒体面前说出这样的话真是让人失望，只考虑自己影片的海外发行，自私！决定扔掉他所有的DVD。”一些极端的日本网友甚至高呼“将宫崎骏逐出日本”。日本媒体称，宫崎骏的言论“酿成了大祸”，吉卜力工作室在这个时候趟浑水“太傻了”。韩国媒体认为“宫崎骏敢言令人佩服”，看过影片的影评人和媒体更是对这部影片大加赞赏。韩国《朝鲜日报》称，《起风了》有“和宫崎骏本人一样使人平静的本事”，并将宫崎骏关于慰安妇的表述称为“日本巨匠的信仰声明”。韩国MK新闻网赞扬道：“宫崎骏博爱以及追求世界和平的想法令人钦佩。”宫崎骏知道他的新电影会引起不同的反应，对此并不排斥。“在社会制度和生活方式都经历巨大变化的时期，”他对日本《朝日新闻》说，“让动画和从前那样制造幻想是不可能的，我们必须向新的方向前进。”反对的声音似乎并没有影响电影的票房。美国《名利场》杂志称，从票房来看，《起风了》无疑是今年最成功的日本电影。反对日本政客修改和平宪法《起风了》公映前夕，宫崎骏在吉卜力工作室的杂志《热风》中发表文章，讲述了创作这部“成人动漫”的心路历程，并用相当的篇幅讨论了日本修宪的问题。在文章中，宫崎骏讲述了二战对他的影响。72岁的宫崎骏在日本战败的阴影中长大，他对国家的认识在这样的背景下逐渐形成。宫崎骏写道：“如果早出生一点，也许我也会成为军国少年。”宫崎骏的父亲在二战前是生产飞机元件的工厂主，战争期间一家人颠沛流离。战后，宫崎骏的父亲转行，开了一家爵士酒吧，专门供占领日本的美国大兵消遣。宫崎骏写道：“我童年时有一种强烈的感觉，我们打了一场非常愚蠢的战争。”宫崎骏在这篇文章中讨论了严肃的政治话题，明确表达了反对日本政客修改和平宪法的尝试。“不用说，我是反对修改宪法的，这件事永远不应该发生。”他写道：“最近的选举中，当选者并没有获得压倒性的胜利，投票率也非常低。政府利用现在的混乱局面修改宪法是不合适的。”“那些短视的人不应该打宪法的主意。”他认为，那些对历史缺乏了解的政客“不应该搞乱国家的基础”。美国《外交政策》杂志就宫崎骏的言论发表了一篇评论，文章称：“日本在二战中的角色一直是个敏感话题，在安倍当选后成了争论的焦点。”而这场战争，在70年后仍然被许多日本人铭记。反战一直是宫崎骏作品的主题宫崎骏出生于1941年，尽管太平洋(601099,股吧)战争爆发时他还是个幼童，这场战争还是影响了他的一生。他在《热风》杂志的文章中透露，他从懂事时就开始经历战败的阴影，为失败的祖国感到羞耻，甚至因为日本对中国的暴行而“痛恨日本”。战争在宫崎骏的很多作品中留下了痕迹。和多数男孩一样，宫崎骏从小就对武器充满好奇，战争场面也经常出现在他的动画中。比如在《哈尔的移动城堡》、《天空之城》、《幽灵公主》和《红猪》中，战争不仅是故事的重要组成部分，也是视觉冲击最强烈的镜头。在这些影片中，宫崎骏的立场都是反战的。对于《起风了》的主人公二郎，宫崎骏倾注了大量心血。影片中的二郎是一个热爱飞机的少年，但在战争的背景下，他只能设计战斗机。宫崎骏说，通过二郎，观众可以感受到战争时期的日本人民承受了怎样的压力，“这个国家是多么混乱”。宫崎骏所在的吉卜力工作室也制作过《再见萤火虫》等作品，展现战争对日本平民生活的影响。除了在艺术创作中反战，生活中的宫崎骏也将反战进行到底。上世纪60年代，宫崎骏曾经多次走上街头抗议战争，抗议日本重新武装自己。2003年，宫崎骏的《千与千寻》获得奥斯卡最佳动画长片。为了抗议美国发动伊拉克战争，宫崎骏拒绝到美国参加奥斯卡颁奖典礼。在接受采访和撰写文章时，他抓住机会表达对民族主义的批评。宫崎骏批评日本，反对战争，或许正是因为从未走出战争的阴影。

日本奥斯卡协会于1月16日公开了“第37届日本奥斯卡奖”（日本学院奖）的部门奖项。《辉夜姬的物语》《起风了》《船长哈洛克》《剧场版魔法少女小圆新篇叛逆的物语》《鲁邦三世VS名侦探柯南THE MOVIE》共同获得“优秀动画作品奖”。而部门大奖“最优秀动画作品奖”亦将从上述作品中产生，将于3月7日于东京都内召开的颁奖礼上发表。《剧场版魔法少女小圆新篇叛逆的物语》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-622.html 《剧场版魔法少女小圆 新篇 叛逆的物语》是系列动画剧场版的第3弹，讲述TV动画《魔法少女小圆》惊人结局之后的新剧情，上映2个月后累计票房已突破20亿日元，超越《映画K-ON!》的19亿日元。《剧场版魔法少女小圆 新篇 叛逆的物语》是当前深夜动画改编电影最高票房的保持者。此前“最优秀动画作品奖”的获奖作品有《穿越时空的少女》《恶童》《悬崖上的金鱼公主》《夏日大作战》《借东西的小人》《狼的孩子雨和雪》。《剧场版魔法少女小圆 新篇 叛逆的物语》能否成为首部源于深夜动画的获奖作品让人关注。当然奖项最有力的竞争者还是宫崎骏的收官之作《起风了》。“日本奥斯卡奖”旨在表彰1年间日本国内上映过的优秀电影作品，1978年以来至今已举办37届。此次候选作品范围是2012年12月16日～2013年12月14日期间在东京地区商业影院商业首映，每日上映3次以上，上映期间持续2周以上，时间长度40分钟以上的作品。“最优秀作品奖”的候选作品包括《凶恶》（主演山田孝之）《少年H》（主演水谷豊）《如父如子》（主演福山雅治）《東京家族》（主演橋爪功）《编舟记》（主演松田龍平）《寻访千利休》（主演市川海老蔵）

宫崎骏在2013年9月1号的时候，正式宣布隐退。而《风儿起》也是宫崎骏退休前的最后一部动漫电影作品。宫崎骏（Miyazaki Hayao，1941年1月5日－），日本著名动画导演、动画师及漫画家，出生于东京都文京区1963年进入东映动画公司，1985年与高畑勋共同创立吉卜力工作室，出品的动漫电影以精湛的技术、动人的故事和温暖的风格在世界动漫界独树一帜，能与美国迪士尼、梦工厂的作品相比肩，受到全世界不分种族、不分国籍、不分文化的各类观众的一致好评。其动画作品大多涉及人类与自然之间的关系、和平主义及女权运动。宫崎骏在日本动画界占有超重量级的地位，更在全球动画界具有无可替代的地位，迪士尼称他为“动画界的黑泽明”，《时代周刊》评价他为全球最具影响力的人物。下面就跟着小编来一起盘点下宫崎骏的所有作品中最好看的动画电影。1、1984年3月11日上映的《风之谷》《风之谷》（風の谷のナウシカ）讲述了，工业文明的高度发展，却最终带来灾难，一场为期7天的虫族毁灭战争摧毁了人类文明。一千年后，工业文明遗留下来的症结仍在困扰这个星球。带有强烈毒性的植物组成了令人望而却步的“腐海”森林，随着时间的推移，腐海有条不紊地向四周蔓延，蚕食周边世界。在一片腐海森林的旁边，居住着一群御风而行的人类。女主角娜乌茜卡和族人依靠海风的力量抵御着有毒孢子的侵蚀，过着平静祥和的生活。 直到某一天，战火烧到了这里。西方强国特洛梅意欲重新建立人类霸权，他们计划统一周边诸国，然后向虫族发起总攻。另一方面，一千年前曾主导摧毁人类的上古怪兽“猛怪”重现人间。毁灭战争一触即发，人类的命运将会如何…… 2、1989年8月2日上映的《天空之城》《天空之城》（天空の城ラピュタ）主要讲述的是，古老帝国拉比达是一座漂浮在空中的巨大的机器岛，传说那里已经无人居住，蕴藏着巨大的财富。因此，无论军方还是海盗，都在找寻着这座传说中的飞行岛。矿工帕克这天偶遇拉达比继承人希达，两人一见如故。因为希达身上有找寻拉比达帝国的重要物件飞行石，军方和海盗两帮人马都在追杀希达。帕克带着希达一起逃亡，最终都没有逃出军方的手中，希达被军队掳走了。为救朋友，帕克只能选择与海盗合作。帕克与海盗成功救出了希达，同时，他们也发现了军方的邪恶计划。为了阻止军方邪恶计划的实施，他们和海盗一起踏上了寻找拉比达之旅。 3、1988年4月16日上映的《龙猫》《龙猫》（となりのトトロ）讲述的是小月的母亲生病住院了，父亲带着她与四岁的妹妹小梅到乡间的居住。她们对那里的环境都感到十分新奇，也发现了很多有趣的事情。她们遇到了很多小精灵，她们来到属于她们的环境中，看到了她们世界中很多的奇怪事物，更与一只大大胖胖的龙猫成为了朋友。龙猫与小精灵们利用他们的神奇力量，为小月与妹妹带来了很多神奇的景观，令她们大开眼界。 妹妹小梅常常挂念生病中的母亲，嚷着要姐姐带着她去看母亲，但小月拒绝了。小梅竟然自己前往，不料途中迷路了，小月只好寻找她的龙猫及小精灵朋友们帮助。4、1989年7月29日上映的《魔女宅急便》《魔女宅急便》讲述的是：琪琪今年13岁了，按照魔法界的规矩，魔法少女年满13岁就要出外进行为期一年的修行。所以琪琪带着宠物黑猫吉吉踏上了修行之旅。然而，修行之旅开识得并不顺利，当琪琪来到海边一座大城市时，人们并没有欢迎她的到来，人人都不搭理她。幸亏琪琪有一颗善良的心，当她拾到了一件别人的失物时，热心的琪琪找到了失主。她的善良赢得了面包店老板娘的好感，琪琪就在面包店开始了她用飞行魔法为客人服务的快递业务。琪琪很快适应了新环境，一次，一个热衷于飞机制造的男孩邀请琪琪去参加飞行俱乐部的聚会，途中琪琪因为帮一位老大娘送东西而被雨淋了。从此，琪琪突然发现自己的魔法正在一天天变弱。 [web_page]5、1992年7月18日上映的《红猪》《红猪》（红の豚）讲述的是罗森是一战中意大利空军的王牌飞行员，但却被施了魔法变了一头猪。虽然变了猪，但罗森还是继续他的老本行，成了一位赏金猎人，专门打击在亚地里亚海空域作恶的空中劫匪。红猪侠一时威名远扬，令劫匪们闻风丧胆。匪徒们为了对付罗森，请来了超级飞行员卡基斯。卡基斯在于罗森对决中趁他发动机故障将其击落。罗森把飞机送到老朋友比克罗处修理时，遇上了比克罗的孙女菲欧。菲欧帮罗森修好了飞机，两人一起再度翱翔蓝天对付空中劫匪。这时，卡斯基出现了，他对菲欧一见钟情。为了争夺菲欧的爱，卡斯罗向罗森提出决斗。于是两人再次浴血蓝空。6、1995年7月15日上映的《侧耳倾听》《侧耳倾听》讲述了：正在读初三的月岛滴滴是一个喜欢看书的女孩，她每次都能在借书卡上看到一个叫天泽圣司名字，因此她对这个人充满了好奇。滴滴一直喜欢写诗，有一天她跟好友夕子在讨论写诗的事，夕子告诉滴滴自己收到了情书，但事实上夕子已有了喜欢的人。更没有想到的是，夕子喜欢的杉村喜欢的是滴滴，滴滴一时间感到十分困惑。滴滴无意中来到了一个小店，原来店主是圣司的爷爷。认识了圣司之后，听到了圣司对自己理想的追求之后，也激发了滴滴对自己理想的追求之念。当圣司离开了到意大利学习做小提琴时，滴滴决定要专心写作。当滴滴完成了作品之后，她发现原来自己高估了自己，就这样她选择继续考高中，这时她非常想念圣司。一天凌晨，她站到窗边，突然看到了一个熟悉的身影…… 7、1997年7月12日上映的《幽灵公主》《幽灵公主》的故事发生在日本的室町时代，阿席达卡(アシタカ音译 有的版本意译为“飞鸟”)所在的部落虾夷族位于日本的东北部。一天从西方来的被诅咒猪神拿各要侵略阿席达卡所在的村庄。眼看拿各步步紧逼，为了保护卡娅和村里的女孩。阿席达卡挺身而出，虽然后来他打死了拿各，但是他也因此中了邪神的诅咒，性命难保。为了化解诅咒之谜和拯救自己，阿席达卡听希婆婆的指示离开了森林，沿着拿各的足迹前往西方。8、2001年7月27日上映的《千与千寻》《千与千寻 》（千と千尋の神隠し）讲述的是，千寻和爸爸妈妈一同驱车前往新家，在郊外的小路上不慎进入了神秘的隧道——他们去到了另外一个诡异世界—一个中世纪的小镇。远处飘来食物的香味，爸爸妈妈大快朵颐，孰料之后变成了猪！这时小镇上渐渐来了许多样子古怪、半透明的人。 千寻仓皇逃出，一个叫小白的人救了他，喂了她阻止身体消 失的药，并且告诉她怎样去找锅炉爷爷以及汤婆婆，而且必须获得一分工作才能不被魔法变成别的东西。 千寻在小白的帮助下幸运地获得了一份在浴池打杂的工作。渐渐她不再被那些怪模怪样的人吓倒，并从小玲那儿知道了小白是凶恶的汤婆婆的弟子。[web_page]9、2002年7月19日上映的《猫的报恩》《猫的报恩》主要讲述的是，高中生小春这天因为贪睡而迟到了。正当她为了避免出丑而准备翘课时，眼看一只猫就要被车撞上了，小春眼疾手快，用好友的球拍救了这只猫。晚上，小春家门口来了一大群猫，惊讶的小春这时才得知她白天救的是猫国的王子。隔天早上，怪事发生了。小春的鞋箱里塞满了猫们送来的礼物，猫王这时出现了，他邀请小春到猫国旅游和成为自己儿子的王妃，稀里糊涂的小春答应了。忽然小春听闻一把声音叫她去找猫事务所，街上小春遇到了猫事务所的男爵猫。男爵猫告诉小春如果她和猫王子成亲将会永远留在猫国。为了帮小春解除婚约，男爵猫前往面见猫王，临行前叮嘱小春要小心。岂料男爵刚走，一大群猫就蜂拥进了事务所，将小春带到猫国…10、2004年9月6日上映的《哈尔的移动城堡》v《哈尔的移动城堡》（ ハウルの動く城）主要讲述的是，继母因无力负担生活，将苏菲和她的两个姐姐都送到了制帽店去当学徒。两个姐姐很快先后就离开了制帽店去追寻各自的梦想，只有苏菲坚持了下来。一天，小镇旁边来了一座移动堡垒，传说堡垒的主人哈尔专吸取年青姑娘的灵魂，所以小镇的姑娘都不敢靠近。 一个恶毒的巫婆嫉妒苏菲的制帽技术，用巫术把她变成了一个80岁的老太婆，而且苏菲还不能对别人说出自己身中的巫术。无奈，苏菲决定独自一人逃离小镇。天黑了，虚弱的苏菲没走多远，来到了移动城堡。心想自己已经是老太婆了，苏菲壮着胆子走进了城堡。不想，遇到了和她遭遇相同的火焰魔。两人约定彼此帮助对方打破各自的咒语……11、2008年7月19日上映的《悬崖上的金鱼姬》又名《悬崖上的金鱼公主》《悬崖上的金鱼姬》（崖の上のポニョ）讲述的是，金鱼姬是一条活泼好动的小鱼，一次偶然的机会，它在涨潮时被冲进了玻璃瓶中无法脱身。此时，刚好来海边度假的男孩宗介路过，帮它解困，从此人鱼相识。宗介把金鱼抱回家里喂养，一起玩耍，感情甚笃。由于海员父亲终日出航，宗介只得跟母亲相依为命，这让他的性格孤僻自闭，甚至对长辈也不理不睬。但是，遇到金鱼姬后，宗介逐渐改变了对生活的冷漠态度，这也让他慢慢修复了性格中的缺陷。一次意外的海啸中，宗介撞伤了身体，金鱼姬沾染到了人类的血，飘回了大海之中。原来海洋中还有另外一个世界，那里有个操控水文环境的古怪男子藤本，因为发现了人类污染环境的丑陋，所以自造了另一个水中世界。他发现金鱼姬沾染了人气，正准备用魔法将它打回原形，却事与愿违…12、2011年7月16日上映的《虞美人盛开的山坡》《虞美人盛开的山坡》讲述了：20世纪60年代初，从二战的沉重打击中复苏的日本，正以极快的速度在世人的注视下重新确立自己的地位。位于横滨某个海港小镇，松崎家四姐弟和住客过着平凡的生活。16岁的姐姐海（长泽雅美 配音）照顾所有人的衣食起居，清晨则例行升起祈愿平安航行的信号旗。偶然的机会，海结识了同校新闻部的男孩风间俊（冈田准一 配音），校园生活平添一道靓丽的色彩。与此同时，东京奥运会召开在即，学校内俊和一群好友所栖身的古旧建筑“拉丁区”面临拆毁的命运。为了保护心中的圣地，俊、海以及同好们联合起来。在此过程中，他们心中某种隐秘的情愫悄然滋长，但是意想不到的命运却挡在了彼此的面前……13、2013年7月19日上映的《起风了》《起风了》讲述了：从大正到昭和的这段时光，20世纪20~30年代的日本动荡不安，贫困与疾病，加上不景气的经济和破坏力巨大的关东大地震，让生活在这座岛屿上的人民惶惶不可终日。而随着战争脚步的临近，年轻人们的未来愈加变得扑朔迷离，捉摸不定。自幼便对飞机报以浓厚兴趣的堀越二郎（庵野秀明 配音），与他所景仰的意大利飞机设计师卡普罗尼（野村万斋 配音）建立了穿越时空的友情，并从对方那里汲取勇气和灵感。他发誓设计并制造出优美的飞机，长大后如愿考入东京某大学学习航空工学。在此之后，他远赴德国留学，凭借自身掌握的航空技术，二郎成为一名战斗机设计师，经典机型七试舰上战斗机便曾留下他智慧的结晶。可在一次试飞中，他的飞机意外坠毁，颇受打击的二郎前往位于长野县北佐久郡的轻井泽疗养，谁知竟在那里结识了一生的最爱。她叫菜穗子（泷本美织 配音），十年前的关东大地震期间曾与二郎有过一面之缘。青年男女一见钟情，彼此约定相守终生。然而菜穗子罹患了在当时被视作绝症的肺结核，前方的道路一片黑暗。始终无法放弃制造美丽飞机的梦想，二郎再度投身零式战斗机的设计工作中去。另一方面，情知去日无多的菜穗子偷偷溜出疗养院，奔向她的爱人二郎。动荡的年代，有限的生命，青年男女风中残烛般的飘摇爱情……以上几部算是宫崎骏所有动画电影中最为著名的几部。小编是按着自己的喜好做的盘点，如果有不足的，或者有大家想看小编却没有盘点到了，望海涵啊。

作为宫崎骏导演的退休之作，《起风了》不仅收获了不错的票房成绩，一些相关企划活动同样引人关注。近日官方宣布，从6月25日起，名为“起风了原画展”的企划活动将在东京空之町的SPACE634举行。届时到场观众可以尽情享受《起风了》原画带给自己的乐趣，从中体会大师级的魅力。此次原画展是为了纪念6月18日《起风了》DVD&蓝光制品、《宫崎骏导演作品集》发售而精心筹划的。在现场大家可以看到使用在动画当中的不少资料，从而对作品进行一个回顾。不过此次原画展的举办时间仅仅到6月30日为止，也就意味着观众们只有6天的时间来欣赏原画。考虑到这样的前提，恐怕在展出期间也会出现人满为患的情况吧？在现场展示的都是对于粉丝而言无法拒绝的资料。这其中包括宫崎骏导演在制作初期阶段所绘制的印象线图、角色设定与背景画等，当然美术导演所创作的美术线图想必也不会让大家失望。整个展出的原画超过100张，再加上一些相关的资料，能够让人直击剧场版背后的秘密。相信通过观看这次原画展，观众们能够充分体会宫崎骏以及吉卜力工作室动画所带来的满足感了。《起风了》的DVD和蓝光制品将是“吉卜力工作室大收藏”的最新作。和此前的制品一样，封面包装将采用最新的技术制作。此外，《宫崎骏导演作品集》将会收录包括《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》和《起风了》在内的全部宫崎骏导演长篇作品。可以说能够让观众一口气领略这位动画大师从出道到退休的漫长岁月中带给粉丝们的视觉奇迹。通过这一次的原画展以及相关映像制品的发售，大家可以再度品味一下《起风了》这部创造了2013年全日本票房冠军纪录的超人气作品，恐怕作品能够享誉世界的秘密，也就在其中了吧？门票方面，预售票为400日元，当日购票为500日元，高中生以下的青少年免费。而预售票将从5月17日起由LAWSON票务进行发售。【起风了原画展】时间：2014年6月25日(周三)～30日(周一) 10点～20点（闭馆30分钟前禁止入场）※第一天·6月25日为13点开场 ※最后一天·6月30日为18点闭馆会场：东京空之町5楼“SPACE634”门票：预售票400日元／当日票500日元 ※高中生以下的青少年免费预售票：2014年5月17日（周六）开始由LAWSON票务进行发售主办：《起风了》制作委员会支持：一般社团法人 墨田区观光协会

手绘：决心隐退的深层根源宫崎骏1941年1月5日生于东京，时值二战烽火弥漫之际。宫崎骏的家族经营着一家军工性质的飞机工厂，因此在战时生活还算优渥。年幼的宫崎骏最大的爱好是画静物，而他最常接触的物件无疑正是飞机。为了在战争期间避难，宫崎一家迁往鹿沼市，这段乡村经历又让宫崎骏爱上了淳朴浪漫的田园风光。因此，后来成为漫画家的宫崎骏，笔下最常见的图景就是飞行器和优美的自然景观。高中时的宫崎骏迷上了日本第一部彩色动画电影《白蛇传》，在1963年大学毕业后毅然选择加入东映动画公司，这是日本当时唯一制作动画的企业。在东映期间，宫崎骏扎实地磨炼着自己的多方面动画技巧，参与了《狼少年肯》（东映首部动画电视剧）、《太阳王子霍尔斯的大冒险》、《穿长靴的猫》等一系列动画片的制作，并且结识了后来成为他一生的导师与事业伙伴的动画家高畑勋。离开东映之后，宫崎骏与高畑勋等当年东映的同仁一起参与了《鲁邦三世》电视剧的制作，正是从这个深受欢迎的电视系列剧中，宫崎骏萌生了自己电影处女作《鲁邦三世：卡里奥斯特罗城》的灵感。到了1983年，宫崎骏终于得到德间书店的支持，与高畑勋一起创办了由自己主导、现已名满天下的吉卜力工作室。创建吉卜力后，宫崎骏的第一部作品就是使他声名大振的《风之谷》。在制作该片时，宫崎骏一人担任导演、脚本、分镜表的全部工作。由于过去曾从东映最底层一直干到如今的最高层，宫崎骏拥有主导从故事到作画的绝大部分动画工作的能力。在此后的30年间，他都始终亲力亲为，把控自己作品的每一个环节。而他一直坚持的人工手绘风格，在1990年代以来至今的电脑数字制作技术风潮中尤其显得独树一帜。美国动画的高仿真追求在数码技术的助推下蓬勃发展，全世界的动画界都逐渐跟风响应，就连一向追求造型设计的日本动画，也愈发依赖数码技术进行创作。但宫崎骏和他的吉卜力工作室却始终坚持用人工手绘制作二维动画，他认为只有简练的笔画、纯粹的色彩才能描绘人与自然的本真之美。宫崎骏的手绘以水彩画为基础，辅之以水墨画、版画和油画等不同绘画种类的风格和特色，共同构建出一个舒畅、雅致、灵动的绮丽世界。在那里，有郁郁葱葱的森林茂木（《幽灵公主》）、有高浮云霄的天空之城、有象征哈尔心灵的秘密花园，就连意味着神秘与危险的“腐海”（《风之谷》）和“鬼屋”（《千与千寻》），都尽显纯美和质朴。蓝天碧海、绿草鲜花是宫崎骏电影中最常出现的背景，他对大自然的热爱与钟情，通过这种极具东方传统审美情趣的手法淋漓尽致地展现出来。正是由于宫崎骏对自己的每部作品都如此不厌其烦地用手工绘制，相较于泛滥当下的电脑数码技术制作的动画，无疑需要耗费多得多的时间才能完成。已至古稀之年的他，自觉年事已高，未来可能没有多少足够时间完成一部完整的作品，方才下定退休的决心。人与自然的永恒矛盾用清新淳朴的手绘画风表达自己对自然之热爱的背后，是宫崎骏对人与自然矛盾的深刻思考。从《风之谷》开始，这一思想就在宫崎骏的作品里生根发芽。《风之谷》中象征大自然的“腐海”与人类之间有着难以调和的矛盾，带有剧毒的虫族和植物不断侵蚀着人类的生存家园。到了《幽灵公主》时，这一矛盾变得愈发尖锐。以麒麟兽为首的森林诸神被人类穷追猛打，大自然濒临毁灭的边缘，由白狼神抚养长大的人类女孩阿珊化身幽灵公主，成为了保卫森林与神明的领袖，不惜向人类发动战争。在宫崎骏的眼中，人类文明的进化史，就是大自然的破坏史。《风之谷》中的树木需要几百年甚至上千年才能形成一片繁茂的森林，而现代文明之火一夜之间就可以将之毁灭殆尽。《幽灵公主》中贪婪的人类更加藐视神明，使麒麟兽身首异处，最终引致神愤的灭顶之灾，山川河流顷刻间化为乌有。对大自然的热爱与悲悯，让宫崎骏对人类社会总是批判尤多。在他的动画世界里，人类总是被赋予无知、僭越、贪婪、自私的特质，以文明、进步的名义，行掠夺、戕害之实。无论是《风之谷》还是《幽灵公主》，人与自然的矛盾最终都转变为人与人的冲突——战争。在利益与野心的驱使下，人类不仅将破坏的双手伸向无辜的自然，更伸向自己的同胞。类似的例子在宫崎骏的电影中比比皆是——《天空之城》中的慕斯卡妄图操控飞行石的巨大能量，得到财富和权力；《风之谷》中的女皇库夏娜为了开疆拓土，不惜发动千年怪物“巨神兵”；《幽灵公主》中的幻姬野心勃勃充满征服欲，固执地猎杀麒麟兽。除此之外，还有大量的军队、政府则以更为猥琐、暴戾的形象出现，昭示着被权力腐蚀的邪恶人性。在《千与千寻》中，人类则被描绘成愚昧、懒惰、孤独的群像，被喻以肥猪、无面人等形象出现，迷失在那个隐秘的国度。能够与人类以上种种恶习与劣迹对抗的，唯有纯真。因此，宫崎骏的电影，绝大多数主角都是清纯的少女，被许多影迷戏称为“萝莉控”。在他看来，女性活得比男性更具理想、更有朝气，而男性却背负了太多的包袱。他笔下的少女不仅闪烁着鲜活的人性光彩，而且未被世俗的价值观侵扰，心灵好像刚刚开放的百合花，一尘不染。纳乌西卡（《风之谷》）和幽灵公主几乎是混浊世间唯一清醒与理智的化身，宛如救世主；原本平凡无奇的希达（《天空之城》）、千寻、苏菲（《哈尔的移动城堡》）等人，也凭借自己的善良与勇气收获了成长与爱情；而小月（《龙猫》）和波妞（《悬崖上的金鱼姬》）则更是直观鲜明地展现着童趣与纯真。在宫崎骏的眼中，这些活泼善良、勇敢聪慧的少女才是人类的希望所在，人与自然和谐共生的钥匙正握在她们手中。在她们的努力下，人类文明方能重新焕发光彩和生机。《风之谷》的结尾，纳乌西卡认识到森林乃为了人类污染的净化而生，人类文明在历经战火浩劫后终归要在森林的庇护下才得以重生。希达则成功守护了天空之城的一方净土，让它漂流远去。《幽灵公主》的最后，万物之灵也终于让枯萎的世界重新焕发生机。飞行的梦想，战争的无奈儿时的宫崎骏饱受战争困扰，每每回忆起当年遭受空袭的情形，都视如噩梦。“1945年 7月，我四岁半，我居住的宇都宫市遭到空袭……我被空袭警报声从梦中惊醒。天空已经被火光染成一片红色，确切地说是晚霞般的粉红色。我的房间也被火光映得一片粉红。我们冲出卧室，谁知院子里已经是一片火海。”关于战争的苦痛记忆让宫崎骏成为一个坚定的反战主义者，就在今年7月，宫崎骏明确表示了自己反对安倍晋三政府修改宪法。在他看来，日本宪法明文规定的“日本永远放弃以国家权力发起战争、永远放弃通过以武力威胁或行使武力作为解决国际争端的手段。为达到前项目的，不保有陆海空军及其他战争力量，不承认国家的交战权。”是必须坚持的原则，就连目前的国民自卫队是否应该保留都尚且存疑，更不用提试图修改宪法重新拥有“正常的军事力量”了。在宫崎骏的电影中，充斥着各种各样的战争：从《风之谷》到《天空之城》、从《红猪》到《幽灵公主》、从《哈尔的移动城堡》到最新的《起风了》，战争以冷兵器、火器甚至兼带魔法和充满未来感的高科技武器等各种形态展现在观众面前。无论形态如何，这些战争一成不变的是其虚妄邪恶的本性，总是被无尽的贪欲和无知的狂妄所驱动，带来生灵涂炭的悲惨结局。从中足见宫崎骏对一切战争都持批判态度。在描绘那些波澜壮阔的战争场面时，宫崎骏用非凡的想象力为这些战争设计了形状性能各异的武器，从原始的石火箭屠神到七天即可毁灭世界的“巨神兵”。宫崎骏通过武器的发展与演变，呈现出人类对武器和战争狂热所导致的灾难性毁灭。被欲望和野心吞噬的人们迷失于武力当中（与20世纪上半叶的日本军国主义如出一辙），终将如库夏娜和幻姬一般引火烧身、自掘坟墓。《天空之城》中机器人在腾起时产生的蘑菇云和《风之谷》中的“巨神兵”，都是核武器的喻示。作为唯一遭受过核武器毁灭性打击的国家，日本对于核武器一直抱持高度的警惕，作为经历过二战的日本人之一，宫崎骏也将这份警惕灌注进他的电影当中。然而，在痛斥战争的同时，宫崎骏却又发自肺腑地迷恋兵器，尤其是飞机。儿时的他在父亲的军工厂中耳濡目染，无可救药地爱上了飞机，收集了大量的兵器书籍和飞机模型。因此，在他的电影中，总是会有各式各样新奇另类的飞行器——《风之谷》中的居民可以御风飞行，《天空之城》里则有如城市般巨大的飞艇和一种类似蜻蜓状的飞机，《龙猫》中的飞行陀螺，《魔女宅急便》中的魔力扫把，《红猪》中的主人公波鲁克则驾驶着战斗机翱翔蓝天……到了《哈尔的移动城堡》里，哈尔本人甚至直接长出了一双翅膀。而最新作品《起风了》讲述的正是日本零式战斗机设计者堀越二郎的故事。令宫崎骏感到矛盾的是，这些承载着人类梦想与科技的飞行器，往往成为战争的工具和推手。新片《起风了》中，有一幕是堀越二郎于日本战败后站在堆积如山的零式战机残骸前的孑然背影，考虑到自己亲手设计的产物曾送无数神风敢死队员如飞蛾扑火般枉送性命，堀越二郎的内心想必已是支离破碎。飞机原是美好的事物，但当它被派上战场，便蜕变为可憎的东西。对此，宫崎骏有着清醒的认知，却又无可奈何。民族的，更是世界的对自然与人的诚挚热爱和坚定的反战态度，让宫崎骏的思想具有放诸四海而皆准的普世意义，这也是他的作品不但风靡日本，而且也畅销全球的缘故。1990年代以来，他的动画几乎已经成为好莱坞动画电影在全球市场上唯一的对手，无论是东方的中国还是西方的欧美，都拥有数量巨大的拥趸。然而，宫崎骏的电影并不全然贩卖普世价值与信仰，而是不动声色地将大量的日本传统与风俗融于其中。宫崎骏和吉卜力工作室的诸多作品，极佳地诠释了日本传统文学中的物哀之美。所谓“物哀”，就是将现实中最让人感动的事物记录下来，对物的感动而产生的喜怒哀乐各种心情，“物”与“心”两者调合为一。在《龙猫》中，这种物哀之美展露无遗：姐妹俩天真可爱，龙猫亲切友善、憨态可掬，潺潺的溪流在阳光下闪闪发光，碧绿的稻田在蓝天下一望无际地延伸，全然一派醉人的田园风光。但在恬淡温情中，影片又透露出一丝忧愁和感伤，因为姐妹俩的妈妈长期卧病在床，在欢乐之时总有一层阴霾笼罩。在这方面，吉卜力的另一个创始人高畑勋更为擅长，由他执导的《萤火虫之墓》《岁月的童话》《平成狸合战》等片无不充盈着一股浓郁的怀旧情愫。尤其是《萤火虫之墓》，将“哀”的情调发展到了极致。除了物哀的情绪基调，日本传统文化中的鬼神传说（《龙猫》《幽灵公主》《千与千寻》等片中都出现了一定的神怪元素）、沐浴文化等等民俗，也都在宫崎骏的电影中常有体现。正如日本电影的泰斗黑泽明曾经做到过的那样，宫崎骏也将自己民族的神韵，让全世界得以共赏。随着宫崎骏此次正式宣布退休，吉卜力工作室的接班人问题接踵而至。长时间以来，宫崎骏制作自己的作品都坚持亲力亲为，使得吉卜力工作室的下一代接班人成为一个老大难问题。高畑勋年岁比宫崎骏更长，而年轻一代导演却多少显得青黄不接。宫崎骏的长子宫崎吾郎原本有志于继承父业，但却很长一段时间与宫崎骏感情疏离，且目前执导过的两部长片《地海战记》和《虞美人盛开的山坡》都不尽如人意。在吉卜力工作室的其他年轻一代导演中，独立导演过《侧耳倾听》的近藤喜文原本是较为理想的接班人，却由于过度操劳在1998年早夭。如今的吉卜力已经是一个不折不扣的动画王国，除了拥有300余人的精良动画制作团队，更有三鹰之森吉卜力美术馆（展示吉卜力描绘出的动画世界）、皋月和梅的家（真实再现《龙猫》中姐妹俩的家）、吉卜力服饰店等配套产业，吸引着全世界的关注目光。在宫崎骏退隐之后，吉卜力如何保持昔日的辉煌，将是人们最关心的话题。

近年来，随着动漫大师宫崎骏 不断发出的引退声明，吉卜力公司也在“解散——不解散”的各类谣言中动荡不安。8月26日，吉卜力总制片人铃木敏夫在参加“第27届东京国际电影祭”记者会时明确表示：“庵野秀明是宫崎骏后继者的不二之选。”将于10月23日至31日举办的“第27届东京国际电影祭”上，动画作品阵容中最引人注目的当属庵野秀明导演的大型特集《庵野秀明的世界》企划，而该企划的提案者正是铃木敏夫，庵野秀明在谈到该企划时表示：“一直很照顾我的铃木先生过来拜托我，我肯定不会拒绝。”在谈及庵野秀明时，铃木敏夫对未来寄予厚望，并称：“未来10年，庵野秀明将成为动画界的领头羊。”“才能是宝贵的财富，希望慎重发挥这份才能，做出更好的作品。”一旁的庵野秀明则表示：“铃木先生说的太夸张了。”当记者问及今后庵野秀明今后是否会参与到吉卜力的作品中时，由于庵野目前隶属于自己的专属工作室“Color”，对该问题并未做出明确答复。说起吉卜力工作室，代表人物当属宫崎骏、高畑勋、近藤喜文、米林宏昌等一众动画大师，铃木敏夫作为总制片人则一直隐居幕后鲜少为人所知。而说到庵野秀明，他的代表作《EVA》（新世纪福音战士）也几乎已经到了家喻户晓的地步。然而回顾吉卜力一路走过的历史就会发现，铃木敏夫对于吉卜力的整体发展方向起着决定性作用，由铃木所指定的继承人自然是有着非同小可的地位。而铃木也一直对庵野的才能青眼有加，像是“未来10年庵野秀明将引领业界”这句话在各种公开场所说过不下数遍，更不要说宫崎骏对于庵野的照顾，甚至顶着巨大的压力让庵野担任自己最后一部作品（号称）《起风了》的男主角声优，无怪乎网民们经常私下里打趣称“庵野秀明才是宫崎骏的亲儿子”。只是不知听了铃木敏夫今天的发言后，宫崎骏真正的亲儿子宫崎吾朗将作何感想。原标题：宫崎骏后继有人！铃木敏夫指名庵野秀明来源：腾讯动画