6月9日-10日端午节小长假，为期两天的北京漫控潮流博览会（简称“BJCC”）于北京顺义中国国际展览中心新馆盛大举行。本届BJCC展会延续去年上海漫控潮流博览会（简称“SHCC”）理念，在2天时间里，3名影视嘉宾，36位创作艺术家，4名知名Cosplay嘉宾，48家参展商，为现场万余名漫迷们带来了一场非同凡响的Comic Con饕餮盛宴。展会上，三位影视明星布兰登·罗斯、温明娜、迪恩·奥戈尔曼与粉丝们近距离互动，粉丝现场尖叫不断。多位国内外知名动漫创作嘉宾、Cosplay嘉宾与粉丝们签绘合影留念。火爆的明星见面会，惊喜不断的Cosplay冠军赛，魔兽、冰火、太空堡垒等众多主题活动吸引大批漫迷驻足围观。正在全国刷新票房纪录的《魔兽》电影正版周边，也在会展现场限量发售，引发抢购狂潮。三大影视嘉宾引爆现场 温明娜、布兰登成迷妹收割机本届北京BJCC漫展聘请布兰登·罗斯、温明娜、迪恩·奥戈尔曼担任影视嘉宾，粉丝见面会依旧由微博红人“谷大白话”担任翻译嘉宾，机智有趣的互动环节，三位嘉宾迷人般的微笑，引发迷妹们的阵阵尖叫：布兰登·罗斯现场用中文说出了：“我爱你！”访谈中他表示对超人的印象来源于电影而不是漫画，克里斯托弗·里夫则是他心目中永远的超人。温明娜学说“粉丝”，问候时光网友“梅特工”温明娜两日不同装扮现身见面会，惊艳全场，一改《神盾局特工》里的冷酷形象，微笑甜美谈吐幽默。身为华裔的温明娜表示，在北京期间希望抓紧机会多练习中文，她不仅积极地跟大家用中文交流，还努力学习新鲜词汇。在粉丝见面会现场，梅姨一上来就对大家说：“我要吃了你们哦，你们都是我的粉丝！”而“粉丝”这个词，正是她半小时前接受时光网专访时新鲜学到的。现场还有热情粉丝为梅姨献唱情歌一曲，让她大为感动。温明娜在微博上Po出与粉丝的合影照身为十三矮人之一的迪恩·奥戈尔曼则讲了一堆拍摄霍比特人时的幽默趣事，引发台下笑声不断。当主持人提到饰演甘道夫的伊恩·麦克莱恩爵士目前也在中国时，迪恩很吃惊，接着“不厚道”地爆料了老人家在片场的一些“风骚”趣闻，比如在休息期间对大家摆出魅惑姿态，聊起袍子露大腿等等。罗斯与粉丝的搞怪合影在时光网专访中，布兰登·罗斯爆料随着《女超人》回归CW台，未来《绿箭侠》《闪电侠》《明日传奇》和《女超人》将有望实现一次剧情大交叉；温明娜表示关于美国队长是九头蛇这一事件她很震惊，并且会影响到《神盾局特工》第四季的剧情走向，感觉寇森将会很受打击，因为他的偶像是美国队长；迪恩·奥戈尔曼表示第一次来中国，粉丝如此热情非常意外，回顾《霍比特人》迪恩觉得从中受益匪浅。除了见面会，本届BJCC继续造福粉丝，特设VIP席位提供亲密合影签名机会，并邀请北美地区备受好评的嘉宾合影服务商Epic Photo Ops（传奇偶像合影）为粉丝们提供专业服务。合影过程延续去年上海SHCC风格，合影风格千奇百怪脑洞大开，很多粉丝都表示第一次接触此类明星见面会，并表示这钱花的物有所值。美漫大咖Jim Lee亲临现场 《冰火》分镜师趣评京城主办方此次特邀多位漫威、DC著名画师、漫画作家，其中就包括美国最著名的漫画大师之一的Jim Lee、《蚁人》漫画作者马克·布鲁克斯、《蝙蝠侠：不朽传奇》的作者Tim Seeley等，现场各位漫画家的摊位前都排起了长龙，有的粉丝为了一张Jim Lee的手绘更是足足等待了4小时。Jim Lee等美漫艺术家们现场签绘，粉丝火爆在时光网访谈中，各位大咖更是畅谈创作理念。Jim Lee揭示“正义联盟”海王的出柜是对现实社会的反射。随着DC也对亚太市场日益重视，Jim Lee也表示他们有计划在漫画中加入更多亚洲角色。Mark Brooks表示正在给韩·索罗画独立漫画，不排除真人电影会从他的漫画中取材。Mark还抱怨为什么给超级英雄电影出了这么多预告片，却从来不给漫画原著做宣传。他认为超级英雄电影大卖，并没有给漫画原著带来更多读者。Tim Seely表示为《Batman Eternal》主笔之后，他希望给蝙蝠侠这个角色带去更多幽默感。他很惊讶中国粉丝为了看漫画这么努力，大多都从网上买或者找人代购。Tim Seely觉得电子版书对漫画的介入，把他们的作品带到了前所未有的地区，然后这些新生代漫画粉丝回来买了更多的纸制漫画。此外黑武士形象设计师Brian Muir和《冰与火之歌》分镜师William Simpson也参加了此次展会。Brian Muir揭示黑武士头盔借鉴了日耳曼战士头盔和日本士兵头盔的元素，近期则正为真人版《美女与野兽》创作城堡中的舞会大厅。William Simpson表示在参与制作《冰与火之歌》过程中，“黑水河之战”的创作是最艰难的部分，他还觉得北京的雾霾让这座城市成为了很好的科幻片背景，就像雷德利·斯科特在《银翼杀手》里营造的那种氛围。亚洲漫画势力登陆漫展 日韩创作嘉宾高调亮相此次展会主打多元动漫文化元素，加入日本、韩国等多位亚洲创作嘉宾。漫画《机动警察》作者结城正美、《超时空要塞》电影导演河森正治、机甲设计大师天神英贵，三位大神级嘉宾的到来也引发了粉丝空前的热情。《心灵的声音》作者赵石和《奇奇怪怪整容液》作者吴城垈，两位韩国网络漫画家在现场搭建的大型互动舞台上高调亮相。访谈过程中，漫画家结城正美回顾创作经历，点评了押井守执导的《机动警察》电影版，并透露《究极超人R》的主人公R君是他最爱角色。河森正治和天神英贵分别阐述了美式机械设定和日式机械设定的不同，赵石和吴城垈则分享了各自作品的创作心路。魔兽冰火太空堡垒齐亮相 多种主题活动应接不暇两日来，BJCC的多个活动室轮番上演丰富的主题活动，令观众应接不暇。《太空堡垒》的版权方金和声公司不仅带来四场活动和登陆中国25周年会场限定礼品，更制作了一尊1:9的VF-1S战斗机器人雕像，这也是目前全球首个也是唯一一个全金属可变形的《太空堡垒》雕像。这尊放置在展会大厅中的雕像，也引来了“VF-1战机之父”河森正治先生的垂青。《冰与火之歌》中的铁王座亮相HBO鼎级剧场展台，2天时间，众多Coser与粉丝们一起排队，加入玩坏铁王座的队列，留下许多奇葩合影。此外，HBO鼎级剧场在活动室播出了正在热播中的《冰与火之歌》第六季前七集，并限量派送冰火七大家族官方酒杯。值得一提的是，本次漫展的媒体、嘉宾、参展商等不同入场证件也被主办方有心的用七大家族代言。《魔兽》粉丝点燃粉丝会现场，时光网衍生品迎来粉丝围观在美漫活动之外，一场应景《魔兽》电影中国公映的“魔兽归来”粉丝狂欢会更是引爆本次漫展。这场由Mtime时光网联合NGA玩家社区特别策划的活动，现场播出了吴彦祖等影片主创的问候视频和独家超长幕后花絮，特邀嘉宾为观众现场讲解魔兽电影剧情与游戏渊源，知名画师黑暗王朝现场作画、奉上魔兽群像，有奖问答、嘉宾座谈等环节更是气氛爆棚。正版周边种类繁多 《魔兽》效应带动销售狂潮 除了各种活动外，在BJCC上各种正版周边产品更是种类繁多。大到1:1比例全身钢铁侠套装、大尺寸雕像，小到手掌大小的可动人偶，应有尽有。《魔兽》电影的同期热映，也带动了周边产品的热销。此次漫展，Mtime时光网携近百款《魔兽》正版周边产品登陆漫展，成为展会一大焦点。其中有会场限定首发的杜隆坦、洛萨可动人偶，即将面市的古尔丹1:9雕像，还有影片特效工作室威塔出品的原装1:1大宝剑，引来众多魔兽粉丝驻足围观，购买的观众更是络绎不绝。在时光网展区限时举办的知名画师签绘活动，也引发了魔兽粉丝的排队长龙。Cosplay大赛选手各显神通 国漫coser爆冷夺冠BJCC Cosplay冠军赛延续去年SHCC标准，由4位知名Cosplay明星担任评委。几十位造型各异、实力超群的Coser选手奉上了一场精彩绝伦的比赛，参赛选手在台上与嘉宾观众们热情互动点燃全场。这其中，有来自《蝙蝠侠大战超人》的重装蝙蝠侠、1:1还原的《复仇者联盟2》反浩克装甲、《火星人玩转地球》的火星人、《变形金刚4》里的机器恐龙钢锁等，各路选手各显其能、脑洞大开。最后冠军由第一位出场的国漫《长安幻夜》皇后Coser意外摘得，赢得了出征美国参加2017年芝加哥漫展（C2E2）世界最佳Coser角逐的机会。 场刊公布SHCC阵容 《越狱》T-bag领衔影视嘉宾在本届BJCC的会刊封底上，主办方还“低调”送出惊喜。那就是即将于11月5日-6日在上海举行的SHCC漫展上，两位影视嘉宾已确定出席，分别是美剧《越狱》经典角色T-bag的扮演者罗伯特·克耐普，以及曾出演《疑犯追踪》等影视作品的女演员艾米·阿克。

由迈克尔·贝执导的好莱坞巨制《变形金刚4》已于6月在美国开机。近日，导演迈克尔·贝、派拉蒙公司正式宣布，内地新生代男星韩庚将加盟该片，成为继李冰冰之后宣布出演《变形金刚4》的首位华人男星。同时，《变形金刚4》中国演员招募活动网上报名于7月15日结束，7月16日起第二轮选手选拔赛将正式拉开序幕。影片《变形金刚4》将于2014年6月27日在全球上映。 韩庚加盟“变4” 进军好莱坞 此前，《变形金刚4》片方曾透露，影片将会邀请多位华人明星参演。继女星李冰冰曝光加盟后，内地人气小生韩庚也紧随其后，成为宣布出演该片的首位华人男星。影片导演迈克尔·贝也对韩庚的加盟表示了期待，“韩庚是一位非常有潜力的演员，在他身上体现出的活力和热情，与《变形金刚4》的精神非常契合。我很期待与他的合作。”韩庚表示，对于自己这样一个变形金刚迷，加盟“变4”实现了自己的童年之梦。“之前真没有想到这次能有机会出演“变4”，感觉很幸运。当年的梦想现在实现了，想想也挺有意思的。”韩庚透露，希望能借此次机会进军好莱坞。“《变形金刚4》是全球关注的一部电影，能够参与进来我感到很荣幸。通过这次拍摄我希望能获得更多的经验，之后参演更多的好莱坞电影，与国际导演和演员一起合作。” “变4”中国演员招募选拔赛正式开启《变形金刚4》中国演员招募活动自4月中旬开启以来，截至7月15日网上报名海选结束，全球共计有7万名华人报名，其中不仅有热爱电影和表演的爱好者，还有乔任梁、何润东、汪东城、黄明、严宽、蒋梦婕等众多影视明星也纷纷加入这激烈的角色竞争中。通过网友第一轮投票打分，可爱萝莉、性感女神、技术宅男、动作型男每个角色前25名，共计100名选手入围第二轮选拔赛。7月16日起，第二轮选手淘汰选拔赛将正式拉开序幕。7月22日至28日，100强入围选手接受国际专业导师的集中培训，其中还将会有神秘明星嘉宾助阵指导选手表演；7月29日起，将通过100强进40强，40强进12强两轮紧张激烈的选拔淘汰赛，选出12强入围选手参加8月24日举行的12强进4强的总决赛，届时将有决定选手最终命运的国际评委莅临现场亲自选拔。最终选出的4位优胜者将获得出演《变形金刚4》4个角色的机会。电影频道《爱上电影网》特别节目将对此次选拔赛做为期5周的跟踪报道。4强总决赛将在8月31日CCTV6电影频道《佳片有约》特别节目中播出。

进入8月的第二个周末，依然没有新片能撼动《捉妖记》内地票房冠军的位置，在波澜不惊中，《捉妖记》的票房迈过20亿大关，超越《变形金刚4》，成为内地影史票房亚军，正式向《速度与激情7》24.26亿的成绩发起挑战。拜《捉妖记》，以及《西游记之大圣归来》、《煎饼侠》等强势老片所赐，上周上映的《破风》、《黑猫警长之翡翠之星》、《新步步惊心》等新片备受压制，除《破风》外，首周末票房均低于5000万。《捉妖记》海报上周六，在《捉妖记》上映的第24天，该片内地总票房正式突破20亿，平均单日票房高达8300万，成为第一部进入20亿票房俱乐部的国产电影。短短近一个月之前，如果有人说《捉妖记》票房能过20亿，绝大多数人都会觉得是天方夜谭，但奇迹真真切切地发生了。在过去24天里，《捉妖记》创造的票房记录已经多到让人麻木，而且步伐不停，大有一路势如破竹下去的趋势。截至昨日，《捉妖记》已经连续25日蝉联内地单日票房冠军，追平《西游降魔篇》，成为继《集结号》之后，蝉联内地单日票房冠军最多的国产电影。而截至昨日，《捉妖记》的内地总票房已达20.51亿，与《速度与激情7》之间仅剩3.75亿的差距，再加上该片放映周期已延长至9月16日这一巨大优势，《捉妖记》只需在接下来的38天保持平均1000万左右的单日票房，即可打破《速度与激情7》的记录。所以，在这个夏天，国产电影击败进口大片，登上真正的内地影史冠军的宝座，已经不再是一个遥不可及的梦。不过，从另一方面来看，《捉妖记》虽然上周仍顺利蝉联票房冠军，但相较于新片，优势已经明显下降，随着本周末《滚蛋吧！肿瘤君》等新片的上映，很有可能让出票房冠军的位置。《滚蛋吧！肿瘤君》海报8月9日，《滚蛋吧！肿瘤君》全国点映，收获票房1280万，实力不容小觑。另外，值得注意的是，随着《破风》等新片的上映，《捉妖记》已经逐步从内地院线排片榜首的位置退了下来，在今日的预排片中，《破风》以19.44%的比例占据榜首，《捉妖记》以19.41%的比例居亚军。如果本周末《滚蛋吧！肿瘤君》、《宅女侦探桂香》等新片表现理想，《捉妖记》的市场份额将被进一步挤压。而假如《滚蛋吧！肿瘤君》取代《捉妖记》成为新的票房冠军，白百何将“无缝衔接”地继续“霸占”内地银幕。《捉妖记》之外，《西游记之大圣归来》和《煎饼侠》两部老片同样“老当益壮”，上周的周六、周日依然延续了其“逢周末，必爆发”的作风，两部影片两天单日票房均破千万。昨日，《煎饼侠》内地总票房正式突破11亿，挤进国产电影票房榜前五（前四名分别是《捉妖记》、《人再囧途之泰囧》、《西游降魔篇》和《心花路放》）。截至昨日，《西游记之大圣归来》票房累计8.54亿，由于该片放映周期已延长到9月9日，总票房突破9亿将不是难事，届时，该片将击败众多真人电影，成为内地电影市场首部向10亿票房进军的动画电影。

众多影迷翘首以待三年之后，“变形金刚”系列导演迈克尔·贝，携该片主演马克·沃尔伯格、杰克·雷纳和李冰冰共同亮相上海电影节，将《变形金刚4：绝迹重生》这部全球影迷期待值最高的影片，以上海电影节闭幕电影的重量级身份正式介绍给国内所有观众。于此同时，《变4》的宣传活动也开始在国内如火如荼的展开。变形金刚三十周年 《变4》中国元素占四分之一从1984年创立的“变形金刚”品牌到现在已经迈入第三十个年头，因此《变4》的上映对于该系列影片或动画来说，都有举足轻重的意义。《变4》也就承担起新三部曲的开端的重任，树立一个新的关于人类故事的体系，继续沿用汽车人与霸天虎之间的对立关系。该片作为全球首部使用IMAX3D数字摄像机拍摄的特效大片，片中的重头戏都是以IMAX3D全画幅呈现，视觉效果远超好莱坞同期特效大片，尤其最后的香港大战堪称这一系列的巅峰，不仅有机器人[6.03% 资金 研报]之间上天入地的打斗，还有外星飞船的扫荡，而李冰冰、马克·沃尔伯格也与FBI特工有多场动作打斗戏，十分精彩。《变4》除去影片本身的话题性，中国元素的植入也成为影迷与媒体的讨论热点。与《变3》中国元素生硬植入不同，《变4》从创作初期就已经向中国投来了橄榄枝。影片中不仅为李冰冰设计了一个符合西方审美的东方打女的形象，更使该角色成为一个举足轻重的女配角，不再是打酱油的角色，新一代年轻偶像韩庚也出现在《变4》当中并演唱中文主题曲《谁control》，邹市明、吕良伟等华人面孔也赫然在列，而在早前进行的演员选拔比赛中获胜的四位中国新秀也悉数亮相，《变4》可谓是迄今为止好莱坞影片当中中国演员启用得最多的一部。在取景方面，《变4》不仅在北京、天津、重庆武隆、广州及香港地区取景，更将剧情与取景地进行了深度的融合，不再像《碟中谍》、《环形使者》等影片一样中国取景只是一个噱头，广州成为了变形金刚的生产基地，终极大战发生在香港中环，北京的长城、水立方、鸟巢也成为了影片当中别致而壮观的情绪性环境。无怪乎19日在香港举办全球首映礼时，首映票价被炒到了11888元的天价，23日北京首映更是吸引了无数粉丝和全国媒体的目光。汽车人霸天虎战队之争 百万观众狂扫微信电影红包《变4》从拿到公映许可证到上映只有短短9天的时间，然而就是这短短的9天时间，其宣传力度却是前所未有的强大。微信电影票设计了加入战队即可获赠5元现金，以及分享朋友圈招募队友争夺15元现金红包的活动，实实在在地验证了一把观众对于《变4》的青睐。6月23日活动推出仅仅一天的时间，已有百万用户蜂拥而至，纷纷加入了汽车人或霸天虎的战队当中，相当于可为《变4》带来5000万票房。这样的数据也刷新了新媒体营销平台的记录，是传统渠道难以企及的高度，此事件也成为电影营销又一个现象级标杆。微信电影票作为微信“我的钱包”官方的“电影票”渠道，承担着协助院线、片方对接微信3.96亿月活跃用户的重任。目前已经完成与2000余家电影院的技术对接，成为国内覆盖影院最为广泛的售票平台。用户在微信上仅用10秒钟就可以完成一次电影票的购买，微信电影票凭借强大的平台支持，已逐步成为海量微信用户购票观影的首选，网友们只需打开微信“我的钱包”下的“电影票”，找到《变4》的推广位置，点击进入活动页面即可参与活动。据悉，在27日《变4》上映的当天，微信电影票将继续放出大手笔现金红包，以O2O的形式，线上联合线下同步进行转盘活动。线上以抢现金红包为主，金额最高为100元，线下以《变4》珍贵周边产品为主，在北上广深四个城市100家影城同步进行。有媒体预言，《变4》有可能突破《阿凡达》所创下的票房纪录，成为新的票房霸主，而微信电影票的活动也在实现现象级的同时，更加大胆且大步的向O2O迈进，必将与《变4》的票房纪录一起被记录在中国电影营销的历史当中。原标题：《变4》未映先热 影迷狂扫八百万微信电影红包来源：中国经济网

《三鲜镇的传说》已签约央视，诠释史前文化的《猛犸象》正在抓紧创作，大庆师范学院动漫专业已具备持续“输血”能力……大庆动漫产业正是“风起时”资料片就在去年，大庆动漫产业仍处于蓄力阶段，寻求着突破路径。而今年，春寒刚刚退去，好消息就接踵而至。一时间，大庆是否有实力发展原创动漫，使其成为风头正劲的文化创意产业的生力军，大庆动漫产业该如何实现集聚效应，从产业节点向全产业链的发展，成为人们热议的话题。佳音：本土原创发力成产业发展范本3月中旬，惊蛰刚过。一部本土原创动漫《三鲜镇的传说》（暂定名），如一声春雷，响彻在大庆文化创意产业的天空。这部堪称大庆真正意义上的本土原创故事动漫，由大庆动视文化传媒公司出品，第一季的26集虽未“杀青”，却已签约央视，如果排片快的话，大庆市民年底就可在央视频道看到这部具有本土文化特色的奇幻大作。《三鲜镇的传说》是以大庆为背景，讲述几名小学生与来自外星球的神秘人物之间发生的故事。该部动漫把铁人精神、猛犸象化石等本土文化内容有机地融入故事里，展现了大庆人文景观和市民日常生活，能使更多人了解大庆以及大庆本土文化。众所周知，动漫产业制作周期长，预算高。动视传媒的导演月薪就得2万多元，资深原画师的月薪是1.5-1.8万元，普通员工的月薪也在数千元不等。再加上一些耗材和其他费用，《三鲜镇的传说》每集的成本在13-15万元，26集下来，就是400万元的投资。不是谁都能弄到400万元来搞一部动漫，用大庆新闻传媒集团百湖影视基地动漫制作中心主任刘实的话讲，动视传媒总经理赵亢亢不仅是一个动漫业界的概念艺术家，他还是一个深谙市场规律的资本运作高手。2011年底，赵亢亢回到大庆后准备继续追求自己的动漫理想，恰好大连一家广告公司也要来大庆发展，赵亢亢看中了这个团队，毅然收购了该公司，并以这个团队为班底不断吸收新鲜血液，以项目带培训，逐渐锤炼出了一个30人的专业团队。《三鲜镇的传说》以二维手绘为艺术表现形式，从剧本创作、原画设计、手绘、CG制作，到后期加工，都由这个团队完成。该剧采用13帧/秒的电视动画制作标准，每集要制作18000张手绘，加上损耗，26集下来，50万张画纸都不够用。专业成手一个月能画1000张，学员只能画200到400张。庞大的劳动量使得很多人都得了颈椎病，幸好这是个团结而又有战斗力的团队，他们有信心10月份将该部动漫“杀青”。正因为有这样的团队，赵亢亢对未来充满信心。他说，要通过他们的动漫产品向动漫周边延伸，把产业链做大。他们的目标是，像国外的迪士尼和国内的方特一样，将来拥有自己品牌的游乐场。就在赵亢亢和他的团队日以继夜地打磨精品之时，大庆新闻传媒集团百湖影视基地动漫制作中心主任刘实，也带领着他的团队开启了原创故事动漫的征程。原标题：大庆动漫《三鲜镇的传说》已签约央视诠释史前文化的《猛犸象》正在抓紧创作。《三鲜镇的传说》已签约央视。启示：原创剧本是产业发展之本翱翔的巨鸟发出凄厉的鸣叫，史前广袤苍凉的冰原上，成群结队的猛犸象在迁徙，威猛的成年猛犸象引颈长嚎，呆萌的幼年猛犸象遇险狂奔，奔流的熔岩却挡住去路……当刘实在电脑上向记者展示《猛犸象》样片时，波澜壮阔的史前世界画卷和激昂的音乐，着实让记者震撼。刘实告诉记者，其实，现在动漫产业并无技术壁垒，只有细节差异。只要把细节做好，效果不比好莱坞的差。何况好莱坞很多动画片，都外包给我国的一些企业来做。不过，刘实和赵亢亢一致认为，国外动漫在制作细节上精益求精，这点需要我们学习。另外，国外动漫剧本总是力求讲出一个好故事，极注重优秀剧本的挖掘、潜力编剧的培养和团队创意的融合，而这方面我们落后太多。大庆动漫产业要想发展，必须加强本土原创队伍的构建。实际上，两年前，百湖影视基地就曾与美国好莱坞的设计公司探讨过猛犸象三维动画电影制作合作问题，但要想解决问题还得靠自己。目前，《猛犸象》初步确定为剧场版（影院上映），剧本的故事梗概已经确定，世界观设定和角色设定还需细化。北京的专家来大庆实地考察过，目前正在抓紧创作。赵亢亢认为，动漫企业还应该从本土寻求剧本合作，稿酬相应会便宜很多，另外，编剧思想和导演理念的对接和融合至关重要，双方离得远，即使通讯再发达，沟通上也会有很多不便。刘实也想过在本土寻求合作。大庆不乏网络知名写手，一些七零后、八零后和九零后的文学爱好者更是在日韩和欧美动漫的浸染下长大，创作思想和思维模式能与国际动漫产业接轨，创意空间巨大。刘实希望能把本土有志于动漫创作的文学人才整合起来，组建团队，共同架构一个史前世界，让猛犸象等史前物种在这个世界里复活，并衍生出生动有趣的系列故事。不过，这是剧场版市场反响好后，继续开发TV版长篇的事了。剧本是动漫产业创意之本，人才是创意之源，但如果缺少一个良好的平台，剧本只能霉烂在抽屉里，人才只能流失到外地或其他行业。解析：人才不是问题平台才是关键大庆师范学院美术与设计学院看准国内动漫产业的广阔前景，适时开设了动漫专业，充分展开校企合作，联合培养专业人才。继去年首届毕业生进入业内之后，今年又将有40余名具备实践经验的专业人才成为动漫产业的新鲜血液。2009年以来，赵亢亢一直在与大庆师范学院合作。与师范学院合作的共有几家企业，但是动视传媒是唯一一家师范学院往教育部门报批的“示范型基地”。5年来，动视传媒与师范学院紧密协作，在学生入学不久，就开始介入实践教学，定期到校园讲课，并以项目带动教学，让学生在实践中灵活掌握理论知识。据大庆师范学院美术与设计学院副院长张立翔介绍，不同于以往的教学模式，动漫专业的学生很早就能接触实践教学。动视传媒的《戏说国学》和《三鲜镇的传说》两个项目，动漫专业的学生都有介入。虽然上届学生留在大庆的只有十来人，但其余人也多半从事了动漫相关行业的工作，这让张立翔觉得他们的工作没白做。南方动漫产业专业技术人才已经趋于饱和，只招收成手，新毕业的学生很难找到工作。而大庆师范学院的学生能够不离本行，说明他们的实践经验起了作用。张立翔认为，形势越来越好，国内动漫产业会有越来越多的精品。大庆的动漫产业虽然起步晚，但在人才培训水平上并不落后。动漫专业的学生几年来多次在全国动漫设计比赛上获得大奖，充分证明了师范学院的教学实力及输出人才的专业水平。只要大庆涌现更多的动漫企业，为动漫专业人才提供更多可发挥的平台，大庆动漫产业定会实现跨越式发展。当然，我市在平台硬件建设上一直舍得投入，外包产业园、百湖影视基地等平台，为动漫产业的发展提供了坚实的基础，只是在软环境上还亟待提高。张立翔认为，《三鲜镇的传说》不单纯是一部动漫产品，更具有引领产业方向的象征意义。对于参与制作的学生，也具有极大的激励作用。赵亢亢戏言：我们这些先驱者，就像在沙漠上建绿洲，等我们的树长成了，见效果了，就会有观望的人陆续加入了。“其实，营造产业氛围和文化氛围，也是一种平台建设。”刘实如是说。前不久，动漫中心刚刚建立了一个微信平台。刘实希望把大庆喜欢动漫的大学生、动漫发烧友及喜欢动漫的文学人才吸引进来。发布资讯也好，交流沟通、共同进步也好；整合资源，形成合力也好。总之，是要达到一个整体提升的目的，最起码也要形成一个文化氛围，为动漫产业创造更好的发展土壤。[web_page]方向：以市场为导向营造产业土壤积蓄发力的大庆文化创意产业，为自身的发展赢来了难得的机遇。《全国资源型城市可持续发展规划》提出，到2020年重点培育50个接续替代产业集群，大庆文化创意产业赫然在列。任何产业，要想实现良性发展，必须遵循市场规律，以市场为导向，辅以适当的政策引导，发动社会力量去开拓，去创造。文化创意产业如此，动漫产业亦是如此。《规划》提出的优化产业布局、加强配套基础设施建设、培育和引进龙头骨干企业、完善产业链等措施，为文化创意产业集群发展明确了方向。但是，如果没有市场，规划只是空想；如果没有土壤，产业链也无从生长。根据市场变化适当调整经营策略，是动漫企业必须具备的能力。随着市场的需求及大环境的变化，赵亢亢把《百湖传奇》系列动漫（《三鲜镇的传说》是其中一个组成部分）其他两个项目先暂停，集中一切力量专攻《三鲜镇的传说》。“动漫产业的命脉就在于产品，如果产品商业性不强，产品即使做得花团锦簇，市场不接受也是白搭。”赵亢亢说：“从事这个行业，就得研究它的发展规律，我给师专学生讲课，不仅仅讲制作技术，还会讲授《动漫营销管理学》。”张立翔告诉记者，该院为动漫专业的学生开展的“创新创业培训”，就包括《工商管理学》和《动漫市场研究》等科目。“无论是企业还是个人，有志于动漫产业的，必须要走出去，引进来。学习也好，考察也好，必须走出去，研究产业特点和方向，研究市场需求和脉搏，然后吸取先进经验，吸引外部人才、企业和资本。”张立翔说。干一行，就得研究一行。刘实接手百湖动漫制作中心之后，一直在研究市场，想做网络动漫表情商店（就像微信平台上的表情商店）。目前，其团队已研发出五六套表情，准备与腾讯联系合作。除了推进《猛犸象》这个项目，刘实的团队还将继续和沈阳方面合作，正式启动大兵的《娱乐二人转》动画版。大兵之名，东北三省妇孺皆知，《娱乐二人转》的市场非常广阔。大兵来动漫中心看过样片，捧腹之余赞不绝口，对接下来的合作也信心十足。百湖动漫制作中心还将充分挖掘本地市场，推出“大庆漫MAP（地图）”，以手机为平台，把大庆城区以漫画形式细致地呈现出来。“大庆漫MAP”一方面做的是动画地图，另一方面还倡导“慢生活”。在即将到来的夏天，动漫中心还将借助文博会的东风，以《变形金刚4》的上映为契机，打造一场动漫盛宴——大庆动漫展。刘实团队将把百湖会展中心一条街都做成《变形金刚》《千与千寻》等经典动漫的实景再现。在会展中心内部，将卖一些动漫周边产品，并举办各种游戏活动，让各年龄段的漫迷充分体验动漫世界的乐趣。日本动画大师宫崎骏的封刀之作——《风起时》，在去年夏天上映，风靡一时，票房压过《怪兽大学》，大庆动漫产业似乎已到了“风起时”。动漫产业是条漫漫“长”路在大庆动漫产业刚刚破题之初，谈全产业链，谈衍生产品，谈新媒体动漫，谈支撑起绿色GDP，会不会尚早？但企业发展需要战略眼光，产业发展需要顶层设计，在起步阶段就着眼长远才会赢得长远。动漫产业不仅仅是动画片，它还是一条漫漫“长”路，所以在起步之时，就要做好走“长路”的准备，何况这还是条多金之路。说动漫产业是一条漫漫“长”路，首先因为动漫产业是一个创意产业，从创意产业的角度来说，它要经历制作、出版和推广、销售和运营阶段，这本身就是一条很长的路，制作只是完成了最初的一步，推广、销售和运营做得好，产品才会有市场，企业利润才会呈几何式增长，如若运营得不好，产品可能还未曾与观众谋面就已“死在路上”了。但是说动漫产业是条“长”路，不仅因为这些，更因为它是一条“长”产业链之路。动漫产业链包括影视动画片的制作生产—电视台和电影院的播出和放映—动漫图书出版发行—音像制品的发行—形成版权的授权代理—衍生产品开发和营销。传统营销模式下，动漫公司担当的其实只是原料供应商的角色，处于整个价值链当中的最低位置，要想获取整体利润的提升必须通过营销推广，进行产业延伸，开发尽可能多的新的价值。近几年，我国动漫企业暴增，动漫产业发展迅速，与国家政策方向有关，但更重要的是动漫产品有巨大的市场空间，2013年我国动漫产业市场总收入高达830余亿元，同比增长接近40%。但是，动漫衍生产品的市场空间要更大。动漫衍生品是动漫产业链中非常重要的环节，由于可开发的动漫衍生产品品种多，销量大，利润难以估量，可谓一本万利。在美国、日本这样的动漫发达国家，动漫衍生产品——图书、玩具、游戏、食品、服装、主题公园等等，在动漫产业的总收入中占比高达70%到80%，有专家预测，我国在动漫衍生品方面，年产值会在几年内增加到1000亿元以上。早些年很火的那个系列flash动画流氓兔，其衍生产品一年的收入就达8亿元，而那只可爱的kitty猫，仅凭动漫形象就为它的版权所有者每年创造5亿美元的利润。美国迪斯尼公司制作的动画片《狮子王》，投资4500万美元，让人惊叹的是，到目前为止，其动漫衍生品的收入已经高达20亿美元，美国迪斯尼依靠产业链，年销售额达二三百亿美元。目前，很多动漫企业的真正盈利点不是动画产品，而是创造完品牌之后，通过品牌形象授权盈利，衍生产品的利润远远超过了动画产品本身。动漫经济其实是粉丝经济，粉丝的购买力会延伸到产业链的一切产品，所以完成一部动漫作品仅仅是完成了淘金的第一步。当然，说动漫产业是条漫漫“长”路，还因为我们正处在一个变革的年代，一个互联网的时代，新老产业加速融合的时代，大庆动漫产业起步较晚，短短几年时间经历了从无到有再到一些优秀作品将登上央视的过程，实属不易，但对于一个产业来说，它还只处于起步阶段，如何打造出品牌，如何延长产业链条，如何适应时代要求发展新媒体动漫……这些都需要我们用大工业和大市场的发展思路来谋划，惟有这样才能够得上那个词——绿色GDP。

本周五（10月31日）《忍者神龟：变种时代》（以下简称：《忍者神龟》）全面公映，首周末三天票房累计1.64亿元，连续三天坐稳当日票房冠军宝座。上映后呆萌的神龟们得到98%的超高好评率，口碑一路蹿升，观众的热情催生了影片排片稳中有升。“神龟30年巨星中国行”发布会上曾宣布影片票房没过一亿就送出一定数量的珍藏手办，片方兑现承诺将极具珍藏价值的神龟手办赠与幸运观众。中国票房大热力助全球票房破4亿万众瞩目中《忍者神龟》如期登陆中国内地，上映两天票房轻松破亿，首周末三天总票房累计1.64亿元，无悬念成为内地票房榜冠军。取得如此傲人的成绩，充分说明中国观众对呆萌逗比的忍者神龟毫无抵抗力。《忍者神龟》在中国市场的强劲表现帮助影片全球票房突破4亿美元大关。作为派拉蒙的年度收官之作，也将成为继《变形金刚4》后年度又一卖座大片。屌丝英雄受宠 明星粉丝团也是蛮拼的风靡全球忍者神龟以其天生的屌丝幽默气质深受大众喜爱，不仅是普通观众我们熟知的很多大牌明星也都是他的粉丝。70后的黄渤、黄晓明，80后的韩庚、杨幂、蒋欣纷纷对神龟表示力挺。而美国流行音乐天后蕾哈娜万圣节期间大玩忍者神龟cosplay，女版神龟不但惟妙惟肖，更被称为有史以来最性感的忍者神龟，看来神龟的大牌粉丝也是蛮拼的。炫酷逗比的神龟兄弟让观众看了欢笑夹杂着感动，脑洞大开的网友评论，看完后已是醉了：“忍者神龟小的时候就喜欢这个动画片，现在拍成电影了，有两幕让我感动到哭了，好帅又可爱的神龟咳咳，希望沙哑的喉咙快点好”“昨晚午夜场的《忍者神龟:变种时代》看嘀人原来不少哇，拉斐尔巨强，雷诺好温柔嘀米奇捣怪坯子、多纳科技奇才[笑cry]看到地铁那里时心猛地被吓了一下。除了看完可以尝尝Pizza外还是被感动了。”“《忍者神龟 一一变种时代》。上个世纪动画片的明星，四个忍者神龟，还是那样勇敢正义，敏捷彪悍，赢得戏内戏外阵阵掌声。看来英雄崇拜和救世主情结，没有国界。”“忍者神龟变种时代，四只小乌龟萌死了，梅根福克斯美翻了，全程无尿点，影院灯刚亮我直冲厕所，谁再请我看一遍捏”“看完之后，我好想养四只小王八！哈哈！万一突变了呢！萌萌哒！超爱麦基这个大碎嘴！”“超级英雄也可以萌萌哒这一群小龟龟是八零后的童年回忆，重温起来感觉特别温暖虽然这部片子里的神龟怎么看都像化了妆的黑人喜剧演员，但是这种正义使者也逗逼的风格我还是很中意的3D效果和音效都不错怒赞《忍者神龟：变种时代》。”《忍者神龟》正在全国院线热映，没有到影院看过的小伙伴千万不要错过。原标题：《忍者神龟》内地票房登顶 全球票房突破4亿美元来源： 新华娱乐