汤姆·希德勒斯顿饰演的雷神之弟“洛基”在《复仇者联盟》里是个十足的反派人物,却受到影迷的空前追捧。不过一个令人失望的传闻日前得到了证实:洛基这个角色不会再出现在《复仇者联盟2:奥创时代》中,令“抖森”的粉丝们惋惜不已。

此前,《复仇者联盟》的编剧兼导演乔斯·韦登就曾透露,剧本和电影中都不再有洛基的身影,而这一消息日前得到了汤姆·希德勒斯顿的证实。导演希望续集不要再用令人爱恨交加的洛基担任反派势力了,那样观众会觉得雷同和乏味。
汤姆·希德勒斯顿发表声明称:“洛基不在续集里。我不觉得洛基能为‘复仇者联盟’续集贡献更多了。乔斯·韦登在第一部中已经给了我很多美好的事物,如果我们重复自己的话,续集就不会像第一部那样精彩了。”
“我回想起我童年最爱的一些电影,比如《虎胆龙威2》,Hans Gruber就不在里面。《夺宝奇兵》续集也有了全新的反派。保持新鲜度对‘复仇者联盟’系列有好处,尽管对我个人而言是一个遗憾。让我们来面对这件事吧,我们已经有了七八个英雄,现在还要加入两个新的英雄,银幕上可真挤啊。我在这部电影上驻留过,那是我最美好的一段日子。”汤姆掏心窝的话令人动容。
“复联2”片名已定,叫《复仇者联盟2:奥创时代》。“奥创”由尚未登录大银幕的“蚁人”创造,是一种终极程序和超级机器人,包括一二三代等。他拥有天才级的智慧、创造性智力和强大的自我修复能力,能够以超人的速度准确计算和处理信息,也是一个机器人专家和战略家。奥创企图消灭他的创造者和所有人类,便又创造了名为Vision的机器人。有消息称,最近一直被传将加盟“复联2”的范·迪塞尔饰演的可能就是Vision。那么“奥创”应该就是最新反派了吧?
漫威影业主席凯文·费格则透露,尽管片名叫“奥创时代”,但影片并非改编自同名漫画。现在可以确定的是,“快银”和他的双胞胎姐姐“红女巫”将双双加入复联战队,成为新登上大银幕的超能英雄。“快银”可能由《海扁王》男一号亚伦·泰勒-约翰逊饰演,“红女巫”的饰演者尚无消息。
《复仇者联盟2:奥创时代》计划于2014年3月份开拍,2015年5月1日上映。
自去年十月底迪士尼收购卢卡斯影业后,《星球大战7》项目就提上了日程。经过近一年时间的筹备,《星战7》终于要起航了。今日,外媒曝出消息,《星球大战7》将于2014年1月21日开拍(此前消息称拍摄地在伦敦的松林制片厂),2015年圣诞节(12月25日)上映。如此安排,避开了《复仇者联盟2》(2015.5.1)、《独立日2》(2015.7.4)、《加勒比海盗5》(2015.7.10)、《终结者5》(2015.6.26)、《刺客信条》(2015.6.18)等众多已定档的大片。 《星球大战7》已确定由J·J·艾布拉姆斯执导,曾写过《阳光小美女》等片的迈克尔·阿姆特执笔剧本,《星战2:帝国反击战》和《星战3:武士复仇》编剧劳伦斯·卡斯丹以及《大侦探福尔摩斯》的编剧西蒙·金伯格担任剧本顾问。在配乐方面,前六部《星球大战》的作曲家约翰·威廉姆斯已确定回归。另外,JJ还把他的御用摄影师丹尼尔·明德尔(《碟中谍3》《星际迷航》)拉入星战团队,用35mm胶片拍摄《星战7》。在故事上,虽然截至目前未有官方消息,不过据此前报道,JJ和他的团队欲把《星球大战7》青春化,一位女版绝地武士将成为女主角。此前,外媒曝光过一份角色名单,其中两位女主角均是16-19岁的女孩,男性角色中也有两位年纪在20岁左右。另外卢卡斯早前爆料,前作演员哈里森·福特、“天行者卢克”马克·哈米尔以及“莱娅公主”凯丽·费雪早就签了合约同意回归,不过三人具体戏份安排他无权做主。迪士尼购进卢卡斯影业后,显然要好好利用一下其资源。除了打头炮的《星球大战7》之外,《星球大战8》、《星球大战9》也已在筹备中,并计划每隔两年推出一部。另外,迪士尼还计划拍单独的星战番外篇电影,在“7-8-9三部曲”中间插空上映,这也意味着,迪士尼每年要推出一部《星球大战》电影。
自去年十月底迪士尼收购卢卡斯影业后,《星球大战7》项目就提上了日程。经过近一年时间的筹备,《星战7》终于要起航了。今日,外媒曝出消息,《星球大战7》将于2014年1月21日开拍(此前消息称拍摄地在伦敦的松林制片厂),2015年圣诞节(12月25日)上映。如此安排,避开了《复仇者联盟2》(2015.5.1)、《独立日2》(2015.7.4)、《加勒比海盗5》(2015.7.10)、《终结者5》(2015.6.26)、《刺客信条》(2015.6.18)等众多已定档的大片。 《星球大战7》已确定由J·J·艾布拉姆斯执导,曾写过《阳光小美女》等片的迈克尔·阿姆特执笔剧本,《星战2:帝国反击战》和《星战3:武士复仇》编剧劳伦斯·卡斯丹以及《大侦探福尔摩斯》的编剧西蒙·金伯格担任剧本顾问。在配乐方面,前六部《星球大战》的作曲家约翰·威廉姆斯已确定回归。另外,JJ还把他的御用摄影师丹尼尔·明德尔(《碟中谍3》《星际迷航》)拉入星战团队,用35mm胶片拍摄《星战7》。在故事上,虽然截至目前未有官方消息,不过据此前报道,JJ和他的团队欲把《星球大战7》青春化,一位女版绝地武士将成为女主角。此前,外媒曝光过一份角色名单,其中两位女主角均是16-19岁的女孩,男性角色中也有两位年纪在20岁左右。另外卢卡斯早前爆料,前作演员哈里森·福特、“天行者卢克”马克·哈米尔以及“莱娅公主”凯丽·费雪早就签了合约同意回归,不过三人具体戏份安排他无权做主。迪士尼购进卢卡斯影业后,显然要好好利用一下其资源。除了打头炮的《星球大战7》之外,《星球大战8》、《星球大战9》也已在筹备中,并计划每隔两年推出一部。另外,迪士尼还计划拍单独的星战番外篇电影,在“7-8-9三部曲”中间插空上映,这也意味着,迪士尼每年要推出一部《星球大战》电影。
在今天的迪士尼D23展会上,迪士尼集中推介了今后几年的迪士尼真人电影,包括了《拯救班克斯先生》(Saving Mr. Banks)、《拜访森林》(Into the Woods)、《灰姑娘》(Cinderella)、《梅尔菲森特》(Maleficent)、《明日世界》(Tomorrowland)、《布偶电影2》(Muppets Most Wanted)以及迪士尼自然的纪录片《熊》(DisneyNature’s Bears)。 同时漫威也带来了他们的《美国队长2》(Captain America: The Winter Soldier)、《雷神2》(Thor: The Dark World)片花以及《复仇者联盟:奥创年代》(The Avengers: Age of Ultron)、《银河护卫队》(Guardians of the Galaxy)的先行预告。 《梅尔菲森特》的主演安吉丽娜·朱莉(Angelina Jolie)的意外现身让现场4000名观众沸腾,她谈到了为什么会接演这部迪士尼睡美人电影,她说:“从我还是个小女孩起,梅尔菲森特(睡美人反派)就一直是我最喜欢的角色,我很怕她,但同时又被她吸引。我想知道她的更多故事。”朱莉5岁的小女儿Vivienne在这部影片中扮演了小时候的睡美人公主奥罗拉(Princess Aurora),对此朱莉解释说:“这主要是因为只有她在看到我戴上那两个大犄角后不会害怕的哭起来。”除朱莉外,《雷神2》的主演娜塔丽·波特曼(Natalie Portman)、汤姆·希德斯顿(Tom Hiddleston)、安东尼·霍普金斯(Anthony Hopkins)以及《美国队长2》的主演克里斯·埃文斯(Chris Evans)、塞巴斯蒂安·斯坦(Sebastian Stan)、安东尼·麦基(Anthony Mackie)也都出现在台上,为观众带来了这两部影片的精彩片段。 《明日世界》(Tomorrowland)则没有明星来到现场,取而代之的是导演布拉德·伯德(Brad Bird)和编剧达蒙·林德夫(Damon Lindelof),他们在台上展示了几样启发本片创作的迪士尼先生的盒子里的东西。 当天的发布会上,还展示了肯尼斯·布拉纳导演的真人版《灰姑娘》概念设计和演员试镜片段,而影迷们最为关心的《星球大战7》则没有任何新消息,只是确认了这部影片将在2015年暑期上映。以下就是本次发布会上曝光的几部影片的logo:《拯救班克斯先生》(Saving Mr. Banks)2013年12月20日 《梅尔菲森特》(Maleficent)2014年7月2日《明日世界》(Tomorrowland)2014年12月12日
在今天的迪士尼D23展会上,迪士尼集中推介了今后几年的迪士尼真人电影,包括了《拯救班克斯先生》(Saving Mr. Banks)、《拜访森林》(Into the Woods)、《灰姑娘》(Cinderella)、《梅尔菲森特》(Maleficent)、《明日世界》(Tomorrowland)、《布偶电影2》(Muppets Most Wanted)以及迪士尼自然的纪录片《熊》(DisneyNature’s Bears)。 同时漫威也带来了他们的《美国队长2》(Captain America: The Winter Soldier)、《雷神2》(Thor: The Dark World)片花以及《复仇者联盟:奥创年代》(The Avengers: Age of Ultron)、《银河护卫队》(Guardians of the Galaxy)的先行预告。 《梅尔菲森特》的主演安吉丽娜·朱莉(Angelina Jolie)的意外现身让现场4000名观众沸腾,她谈到了为什么会接演这部迪士尼睡美人电影,她说:“从我还是个小女孩起,梅尔菲森特(睡美人反派)就一直是我最喜欢的角色,我很怕她,但同时又被她吸引。我想知道她的更多故事。”朱莉5岁的小女儿Vivienne在这部影片中扮演了小时候的睡美人公主奥罗拉(Princess Aurora),对此朱莉解释说:“这主要是因为只有她在看到我戴上那两个大犄角后不会害怕的哭起来。”除朱莉外,《雷神2》的主演娜塔丽·波特曼(Natalie Portman)、汤姆·希德斯顿(Tom Hiddleston)、安东尼·霍普金斯(Anthony Hopkins)以及《美国队长2》的主演克里斯·埃文斯(Chris Evans)、塞巴斯蒂安·斯坦(Sebastian Stan)、安东尼·麦基(Anthony Mackie)也都出现在台上,为观众带来了这两部影片的精彩片段。 《明日世界》(Tomorrowland)则没有明星来到现场,取而代之的是导演布拉德·伯德(Brad Bird)和编剧达蒙·林德夫(Damon Lindelof),他们在台上展示了几样启发本片创作的迪士尼先生的盒子里的东西。 当天的发布会上,还展示了肯尼斯·布拉纳导演的真人版《灰姑娘》概念设计和演员试镜片段,而影迷们最为关心的《星球大战7》则没有任何新消息,只是确认了这部影片将在2015年暑期上映。以下就是本次发布会上曝光的几部影片的logo:《拯救班克斯先生》(Saving Mr. Banks)2013年12月20日 《梅尔菲森特》(Maleficent)2014年7月2日《明日世界》(Tomorrowland)2014年12月12日
创业路上总是需要一些偏执狂。他是“豆豆之父”,曾风靡一时的《吃饭睡觉打豆豆》就是他酝酿多年的作品,点击过亿,精心塑造的豆豆形象也深入人心。为了原创,他用学费买剧本,用买房的钱成立公司,成为中国动画产业不折不扣的疯狂理想者。他坚信动画最好的商业模式是品质,为了寻找灵感,干脆跑到南极观察企鹅修炼身心。由于这种原创情怀,邹燚获得5000万元风投,进入创业快车道。上周,他接受南都记者独家专访时透露,雕琢了多年、融合了中国文化精神内核和西方普世价值观的动画电影大作《豆仙》刚在深圳启动,有望创造中国有史以来最高的动画投资和国际票房,绝杀好莱坞。怀揣着一缕“先驱者”的悲壮色彩,重振中国断层了30多年的原创动画的辉煌,是他的终生宿命。用学费买剧本,用买房钱开公司对于梦想的执着,需要一些催化剂。邹燚并非动画科班出身,上世纪90年代中期,从大学城市规划专业毕业后,他来到深圳市城市规划设计研究院工作。工作了一段时间后,他害怕这种能看到退休又缺乏想象空间的生活,心底的不安分的D N A开始搅动。恰在此时,两部关于蚂蚁的动画电影闯进了邹燚的生活,一部叫《虫虫特工队》,一部叫《蚁哥正传》。邹燚立刻就对这两部电脑制作的动画电影产生了兴趣。“我当时就特别好奇,他们是怎么做的,为什么会做得这么好呢?当即我就觉得,自己应该去干这一行。”冲动是魔鬼。邹燚很快从深圳城市规划设计院辞职。正在这时,邹燚从报纸上看到了环球数码招生的消息。于是,他成为了环球数码电脑动画制作班的一名学员,开始了为期9个月的学习历程。在当时,环球数码就相当于中国动画界的黄埔军校。半路出家的他,懵懵懂懂中找到了未来动画之路的灵光一现。毕业后,邹燚留在了环球数码工作。20 0 2年,邹燚向公司请假,独自去美国到皮克斯、梦工厂考察了一番,觉得自己应该到这些世界级的动画公司浸泡一下“洋墨水”。两年后,邹燚成功拿到了美国旧金山艺术大学的录取通知书。正准备出国“洗礼”,命运却安排他在好朋友那里碰到一个让他感动的原创剧本。他做出了一个令所有人大跌眼镜的决定:用20万学费买下这个剧本。而要成功拍出剧本,就必须要成立自己的公司和团队。20 0 6年,邹燚回到深圳,用家人给自己买房子的钱成立了属于自己的造梦工场——昂驰动画。他解释说,昂驰这个公司的名字其实就是蚂蚁(A N T S )的音译,而蚂蚁正是源于最初驱使他放弃铁饭碗的那两部动画电影。回想当初的冲动,他有点“后怕”:如果不是迅速把行动力“变现”,他也许还在设计院里“规划着蓝图”。而就在这一年,国家对动画产业出台一系列扶持政策,动画行业的黄金时代悄然来袭。邹燚的“偏执”,有了大环境的依托,不再单打独斗,也佐证了他不同寻常的眼光。为“打豆豆”跑到南极观察企鹅成立了自己的动画公司后,第一个进入大众视野的动画形象就是如今广为知晓的“豆豆”。邹燚坦言,20 0 5年他开始创作动漫形象“豆豆”,十年时间就只反复雕琢了这么一个卡通形象。在自己的信条里,他希望破解大多数人的误区:“动画”不是漫画,也不是动漫,它的英文“a n ima-tio n”词根原意就是“使之有生气、有生命”。在邹燚看来,栩栩如生才是动画的真谛:赋予本没有生命的事物生命和灵魂,让他们动起来、思考起来。他创作的动画人物里,处处充斥着他对动画的理解。他的代表作“豆豆”,是长得有点像企鹅、又有点像“巴巴爸爸”的小动物。“非常普通、乐观、易满足,是身边同伴的开心果。”邹燚说,每个人都能在它的身上找到自己的影子,这就是我们赋予它的灵魂。在邹燚看来,动画最好的商业模式就是动画的品质。为了确保品质,真实地再现《吃饭睡觉打豆豆》系列的背景,他亲自带领制作团队自费奔赴南极,观察企鹅生活,让豆豆和企鹅互动。另一个偏执狂的例证是,他把动画短片定位在“电影级”,比如《神经豆》的画质是超高清的4K。他坦言,以电影标准去制作动画短片,即使仅仅在互联网播放,都用高标准高质量的态度去对待动画,这是对品质的最好注脚。2011年,他参加了第四届创新南山“创业之星”大赛,很快斩获数百万的风险投资。两年前,京基集团“砸”来5000万,邹燚的原创梦也进入了快车道。邹燚说,“实际上豆豆家族是一个完整的系列,除了《打豆豆》中又暖又二的黄豆,还会推出黑豆、神经豆、仙豆等各种不一样的形象。”记者获悉,《打豆豆》第二季《豆特么黑》本周就要上线,这一回的主角是“黑豆”。他解释说:“黑豆”是一部深刻剖析人性和国民性的百科全书,是演给愚者看,交给智者做,说给明者听的。更为大手笔的,是他计划砸两个亿的“中国记录”去问鼎“好莱坞记录”。据悉,计划明年夏天公映的动画大电影《豆仙》本周将举行开机仪式。邹燚透露,《豆仙》以淮南王刘安的故事为依托,表达关于信仰重建、道法自然的精神。为了更具东方情怀,他还拟邀请《千与千寻》作曲大师久石让操刀电影原声。记者注意到,这部电影砸的钱,已是中国动画作品的最贵级别。而按照战略布局,在动画短片、动画电影有了根基后,昂驰还会建立自己的主题乐园,并围绕原创动画形象进行线上线下的规划,变身为一个迪士尼式的王国。中国原创动画再崛起需要“偏执狂”赋予原创精神,永远是国人孜孜以求的境界。一提起日本动画,你会想到《千与千寻》,《哆啦A梦》;一提起美国动画,你会想到《变形金刚》、《冰河世纪》;一提起欧洲动画,你也许会想到《蓝精灵》,这就是原创的魅力。一提起中国动画呢,你还能想起谁?邹燚说,中国其实早就有世界级原创作品了,只是断层了几十年,比如拍摄于上世纪60-80年代《大闹天宫》、《铁扇公主》,当时中国与美国其实是同时起步的。当时中国还有一家顶级企业:上海美术电影制片厂。遗憾的是,从80年代到现在,中国动画产业被扼杀在摇篮里。“动画产业是盈利的最高形式,也是顶尖人才的汇聚地,而且永远是向全球市场敞开。”他进一步说,像《复仇者联盟》、《冰雪奇缘》这些作品,是商业与艺术和娱乐的多重成功。纵观整个大环境,现在中国整个电影票房规模以每年百分之二三十的规模速度在增长,2010年中国成为世界最大的动画“产量国”,而精品却屈指可数。在原创的道路上,邹燚走得有点孤单。他有点自嘲地说,“下海”十五年来,没有掌声和鲜花,寂寞是主旋律,甚至到了“众叛亲离”的地步。在豆豆作品出来之前,无数人觉得他是异想天开,劝告他说,“回去好好工作吧。”自诩是“疯狂的理想者”,邹燚在历经各种坎坷变故中,依然坚守住底线。他对《豆仙》的票房目标是十亿人民币,而这个目标已然按部就班越来越近。他希望创造中国有史以来最高的动画票房,进入好莱坞的第一梯队。“世界理念,中国创意”是邹燚对梦想的最佳诠释。他以《功夫熊猫》为例说,这部好莱坞大作只是简单地套了个中国元素的壳子,内涵全是美国式的;邹燚的目标,是做有中国文化精神内核,但表达形式是能引起世界共鸣的中国第一流的原创动画。作为动漫行业的原创人,他认为自己理当责无旁贷地扛起复兴中国动画的大旗。点评坚持原创甘于孤独国人对于动画产业的肤浅理解,原创匮乏抄袭成风,人才结构与创意的断层,资本的薄弱与急功近利—诸多的弊病,使得中国动漫产业步履蹒跚。在当前资本的攻城略地之下,坚持原创、技术、精品理念的创业者群体似乎日渐稀缺。大凡愿意“独孤求败”者,总是有一些惊人的坚持和犀利的眼界。情感丰富,甘于孤独,又颇具哲学意味的邹燚显然与其他同行甚至同时代的创业者不太一样,他选择了“中国原创人”的自我定位,站在技术与人才的金字塔顶端,要一条道走到黑。实际上,中国动画在美国面前,更像是幼儿园与博士后的较量,而唯一的武器就是道法自然的东方式原创理念。中国动漫本来就不好做,而通往创业成功的条条大路中,邹燚又选择了最难走的那一条。而此时,财富和名誉似乎不再重要。如同任何行业的先驱者,力挽狂澜、重振中国原创动画的辉煌,才是终生宿命。
创业路上总是需要一些偏执狂。他是“豆豆之父”,曾风靡一时的《吃饭睡觉打豆豆》就是他酝酿多年的作品,点击过亿,精心塑造的豆豆形象也深入人心。为了原创,他用学费买剧本,用买房的钱成立公司,成为中国动画产业不折不扣的疯狂理想者。他坚信动画最好的商业模式是品质,为了寻找灵感,干脆跑到南极观察企鹅修炼身心。由于这种原创情怀,邹燚获得5000万元风投,进入创业快车道。上周,他接受南都记者独家专访时透露,雕琢了多年、融合了中国文化精神内核和西方普世价值观的动画电影大作《豆仙》刚在深圳启动,有望创造中国有史以来最高的动画投资和国际票房,绝杀好莱坞。怀揣着一缕“先驱者”的悲壮色彩,重振中国断层了30多年的原创动画的辉煌,是他的终生宿命。用学费买剧本,用买房钱开公司对于梦想的执着,需要一些催化剂。邹燚并非动画科班出身,上世纪90年代中期,从大学城市规划专业毕业后,他来到深圳市城市规划设计研究院工作。工作了一段时间后,他害怕这种能看到退休又缺乏想象空间的生活,心底的不安分的D N A开始搅动。恰在此时,两部关于蚂蚁的动画电影闯进了邹燚的生活,一部叫《虫虫特工队》,一部叫《蚁哥正传》。邹燚立刻就对这两部电脑制作的动画电影产生了兴趣。“我当时就特别好奇,他们是怎么做的,为什么会做得这么好呢?当即我就觉得,自己应该去干这一行。”冲动是魔鬼。邹燚很快从深圳城市规划设计院辞职。正在这时,邹燚从报纸上看到了环球数码招生的消息。于是,他成为了环球数码电脑动画制作班的一名学员,开始了为期9个月的学习历程。在当时,环球数码就相当于中国动画界的黄埔军校。半路出家的他,懵懵懂懂中找到了未来动画之路的灵光一现。毕业后,邹燚留在了环球数码工作。20 0 2年,邹燚向公司请假,独自去美国到皮克斯、梦工厂考察了一番,觉得自己应该到这些世界级的动画公司浸泡一下“洋墨水”。两年后,邹燚成功拿到了美国旧金山艺术大学的录取通知书。正准备出国“洗礼”,命运却安排他在好朋友那里碰到一个让他感动的原创剧本。他做出了一个令所有人大跌眼镜的决定:用20万学费买下这个剧本。而要成功拍出剧本,就必须要成立自己的公司和团队。20 0 6年,邹燚回到深圳,用家人给自己买房子的钱成立了属于自己的造梦工场——昂驰动画。他解释说,昂驰这个公司的名字其实就是蚂蚁(A N T S )的音译,而蚂蚁正是源于最初驱使他放弃铁饭碗的那两部动画电影。回想当初的冲动,他有点“后怕”:如果不是迅速把行动力“变现”,他也许还在设计院里“规划着蓝图”。而就在这一年,国家对动画产业出台一系列扶持政策,动画行业的黄金时代悄然来袭。邹燚的“偏执”,有了大环境的依托,不再单打独斗,也佐证了他不同寻常的眼光。为“打豆豆”跑到南极观察企鹅成立了自己的动画公司后,第一个进入大众视野的动画形象就是如今广为知晓的“豆豆”。邹燚坦言,20 0 5年他开始创作动漫形象“豆豆”,十年时间就只反复雕琢了这么一个卡通形象。在自己的信条里,他希望破解大多数人的误区:“动画”不是漫画,也不是动漫,它的英文“a n ima-tio n”词根原意就是“使之有生气、有生命”。在邹燚看来,栩栩如生才是动画的真谛:赋予本没有生命的事物生命和灵魂,让他们动起来、思考起来。他创作的动画人物里,处处充斥着他对动画的理解。他的代表作“豆豆”,是长得有点像企鹅、又有点像“巴巴爸爸”的小动物。“非常普通、乐观、易满足,是身边同伴的开心果。”邹燚说,每个人都能在它的身上找到自己的影子,这就是我们赋予它的灵魂。在邹燚看来,动画最好的商业模式就是动画的品质。为了确保品质,真实地再现《吃饭睡觉打豆豆》系列的背景,他亲自带领制作团队自费奔赴南极,观察企鹅生活,让豆豆和企鹅互动。另一个偏执狂的例证是,他把动画短片定位在“电影级”,比如《神经豆》的画质是超高清的4K。他坦言,以电影标准去制作动画短片,即使仅仅在互联网播放,都用高标准高质量的态度去对待动画,这是对品质的最好注脚。2011年,他参加了第四届创新南山“创业之星”大赛,很快斩获数百万的风险投资。两年前,京基集团“砸”来5000万,邹燚的原创梦也进入了快车道。邹燚说,“实际上豆豆家族是一个完整的系列,除了《打豆豆》中又暖又二的黄豆,还会推出黑豆、神经豆、仙豆等各种不一样的形象。”记者获悉,《打豆豆》第二季《豆特么黑》本周就要上线,这一回的主角是“黑豆”。他解释说:“黑豆”是一部深刻剖析人性和国民性的百科全书,是演给愚者看,交给智者做,说给明者听的。更为大手笔的,是他计划砸两个亿的“中国记录”去问鼎“好莱坞记录”。据悉,计划明年夏天公映的动画大电影《豆仙》本周将举行开机仪式。邹燚透露,《豆仙》以淮南王刘安的故事为依托,表达关于信仰重建、道法自然的精神。为了更具东方情怀,他还拟邀请《千与千寻》作曲大师久石让操刀电影原声。记者注意到,这部电影砸的钱,已是中国动画作品的最贵级别。而按照战略布局,在动画短片、动画电影有了根基后,昂驰还会建立自己的主题乐园,并围绕原创动画形象进行线上线下的规划,变身为一个迪士尼式的王国。中国原创动画再崛起需要“偏执狂”赋予原创精神,永远是国人孜孜以求的境界。一提起日本动画,你会想到《千与千寻》,《哆啦A梦》;一提起美国动画,你会想到《变形金刚》、《冰河世纪》;一提起欧洲动画,你也许会想到《蓝精灵》,这就是原创的魅力。一提起中国动画呢,你还能想起谁?邹燚说,中国其实早就有世界级原创作品了,只是断层了几十年,比如拍摄于上世纪60-80年代《大闹天宫》、《铁扇公主》,当时中国与美国其实是同时起步的。当时中国还有一家顶级企业:上海美术电影制片厂。遗憾的是,从80年代到现在,中国动画产业被扼杀在摇篮里。“动画产业是盈利的最高形式,也是顶尖人才的汇聚地,而且永远是向全球市场敞开。”他进一步说,像《复仇者联盟》、《冰雪奇缘》这些作品,是商业与艺术和娱乐的多重成功。纵观整个大环境,现在中国整个电影票房规模以每年百分之二三十的规模速度在增长,2010年中国成为世界最大的动画“产量国”,而精品却屈指可数。在原创的道路上,邹燚走得有点孤单。他有点自嘲地说,“下海”十五年来,没有掌声和鲜花,寂寞是主旋律,甚至到了“众叛亲离”的地步。在豆豆作品出来之前,无数人觉得他是异想天开,劝告他说,“回去好好工作吧。”自诩是“疯狂的理想者”,邹燚在历经各种坎坷变故中,依然坚守住底线。他对《豆仙》的票房目标是十亿人民币,而这个目标已然按部就班越来越近。他希望创造中国有史以来最高的动画票房,进入好莱坞的第一梯队。“世界理念,中国创意”是邹燚对梦想的最佳诠释。他以《功夫熊猫》为例说,这部好莱坞大作只是简单地套了个中国元素的壳子,内涵全是美国式的;邹燚的目标,是做有中国文化精神内核,但表达形式是能引起世界共鸣的中国第一流的原创动画。作为动漫行业的原创人,他认为自己理当责无旁贷地扛起复兴中国动画的大旗。点评坚持原创甘于孤独国人对于动画产业的肤浅理解,原创匮乏抄袭成风,人才结构与创意的断层,资本的薄弱与急功近利—诸多的弊病,使得中国动漫产业步履蹒跚。在当前资本的攻城略地之下,坚持原创、技术、精品理念的创业者群体似乎日渐稀缺。大凡愿意“独孤求败”者,总是有一些惊人的坚持和犀利的眼界。情感丰富,甘于孤独,又颇具哲学意味的邹燚显然与其他同行甚至同时代的创业者不太一样,他选择了“中国原创人”的自我定位,站在技术与人才的金字塔顶端,要一条道走到黑。实际上,中国动画在美国面前,更像是幼儿园与博士后的较量,而唯一的武器就是道法自然的东方式原创理念。中国动漫本来就不好做,而通往创业成功的条条大路中,邹燚又选择了最难走的那一条。而此时,财富和名誉似乎不再重要。如同任何行业的先驱者,力挽狂澜、重振中国原创动画的辉煌,才是终生宿命。
一年一度的圣迭戈动漫展总是会带来不少关于好莱坞超级大片的消息。今晨,华纳影业正式确认了将启动真人电影《超人与蝙蝠侠》,而《正义联盟》则被延期至2017年推出。此前,华纳影业原计划在2015年推出集结旗下全部超级英雄的大片《正义联盟》(类似《复仇者联盟》),但不少业内人士认为,加速推进《正义联盟》系列可能导致质量欠缺,令整个系列提前衰落。此次华纳在圣迭戈动漫展宣布改期的消息则得到了欧美媒体和影迷的一致称赞。有消息称,由于《超人:钢铁之躯》大卖,华纳才做出这样的决定,为的是让蝙蝠侠和超人一起提前为《正义联盟》造势。据悉,在《超人与蝙蝠侠》中,导演扎克·施耐德与新“超人”亨利·卡维尔都将回归,但克里斯蒂安·贝尔基本无望继续出演蝙蝠侠。此外,同类衍生电影项目皆已启动,被全世界动漫迷熟知的闪电侠、神奇女侠等正义联盟角色均将登上大银幕,最快问世的将是2015年上映的《闪电侠》。
一年一度的圣迭戈动漫展总是会带来不少关于好莱坞超级大片的消息。今晨,华纳影业正式确认了将启动真人电影《超人与蝙蝠侠》,而《正义联盟》则被延期至2017年推出。此前,华纳影业原计划在2015年推出集结旗下全部超级英雄的大片《正义联盟》(类似《复仇者联盟》),但不少业内人士认为,加速推进《正义联盟》系列可能导致质量欠缺,令整个系列提前衰落。此次华纳在圣迭戈动漫展宣布改期的消息则得到了欧美媒体和影迷的一致称赞。有消息称,由于《超人:钢铁之躯》大卖,华纳才做出这样的决定,为的是让蝙蝠侠和超人一起提前为《正义联盟》造势。据悉,在《超人与蝙蝠侠》中,导演扎克·施耐德与新“超人”亨利·卡维尔都将回归,但克里斯蒂安·贝尔基本无望继续出演蝙蝠侠。此外,同类衍生电影项目皆已启动,被全世界动漫迷熟知的闪电侠、神奇女侠等正义联盟角色均将登上大银幕,最快问世的将是2015年上映的《闪电侠》。
导演傅红星(左)与制片人吕木子亮相发布会。京华时报记者张沫摄京华时报讯(记者聂宽冕)12日,电影《旋风九日》在京举办了“9天改变世界”的首映礼。这部聚焦1979年邓小平首次访美的纪录片当天吸引了著名表演艺术家田华和王晓棠、知名导演翟俊杰和尹力、邓小平访美贴身警卫孙勇等嘉宾到场助阵。制片人吕木子介绍,影片中使用邓小平动漫形象的片段有12段,既有法式、美式、日式动画风格,还有传统皮影风格,而这个首次在电影中亮相的邓小平漫画形象得到了邓家的认可,“片方还特别请邓小平的长女、画家邓林把关。”1979年1月28日,邓小平首度访问美国,《旋风九日》就揭秘了邓小平访美九日的台前幕后。影片导演傅红星和摄制组曾多次远赴美国,邀请了包括卡特、布热津斯基、保罗·凯利等多位当事人出镜讲述当时的故事。此外,大量邓公访美的重磅资料也将在《旋风九日》中出现。值得一提的是,片中还首次使用了邓小平的动漫形象。《旋风九日》的导演傅红星对于影片与《复仇者联盟2》的PK非常有信心,他说:“没有邓小平访美的这9天,没有这改变中国命运的9天,现在的年轻人,你们看不了《复联2》《速7》,你们用不了iPhone6,你们没法任性。”影片的监制吕木子也直言:“《旋风九日》和《复联2》绝不是PK的关系,而是前因和后果的关系。因为中国的‘超级英雄’去了美国,所以今天才会看到这么多编造出来的美国的超级英雄。”据悉,《旋风九日》将于5月15日在全国上映。
导演傅红星(左)与制片人吕木子亮相发布会。京华时报记者张沫摄京华时报讯(记者聂宽冕)12日,电影《旋风九日》在京举办了“9天改变世界”的首映礼。这部聚焦1979年邓小平首次访美的纪录片当天吸引了著名表演艺术家田华和王晓棠、知名导演翟俊杰和尹力、邓小平访美贴身警卫孙勇等嘉宾到场助阵。制片人吕木子介绍,影片中使用邓小平动漫形象的片段有12段,既有法式、美式、日式动画风格,还有传统皮影风格,而这个首次在电影中亮相的邓小平漫画形象得到了邓家的认可,“片方还特别请邓小平的长女、画家邓林把关。”1979年1月28日,邓小平首度访问美国,《旋风九日》就揭秘了邓小平访美九日的台前幕后。影片导演傅红星和摄制组曾多次远赴美国,邀请了包括卡特、布热津斯基、保罗·凯利等多位当事人出镜讲述当时的故事。此外,大量邓公访美的重磅资料也将在《旋风九日》中出现。值得一提的是,片中还首次使用了邓小平的动漫形象。《旋风九日》的导演傅红星对于影片与《复仇者联盟2》的PK非常有信心,他说:“没有邓小平访美的这9天,没有这改变中国命运的9天,现在的年轻人,你们看不了《复联2》《速7》,你们用不了iPhone6,你们没法任性。”影片的监制吕木子也直言:“《旋风九日》和《复联2》绝不是PK的关系,而是前因和后果的关系。因为中国的‘超级英雄’去了美国,所以今天才会看到这么多编造出来的美国的超级英雄。”据悉,《旋风九日》将于5月15日在全国上映。
《美国队长2》最新漫画版海报 斯嘉丽“黑寡妇”抢眼由克里斯·埃文斯和斯嘉丽共同出演的电影《美国队长2》近日频频出现在影迷面前,而就在昨日,为了加大宣传攻势,再度曝光了多张漫画版全新海报,其中斯嘉丽扮演的“黑寡妇”在众多男人之中成为亮点。《美国队长2》讲述的故事与《钢铁侠3》、《雷神2:黑暗世界》时间线一致,同样发生在《复仇者联盟》纽约大战之后。美国队长史蒂夫·罗杰斯在华盛顿过着平静的生活,并努力尝试融入现代社会。一名神盾局同事突遇袭击后,队长被卷入了一场威胁全球安危的阴谋。他与黑寡妇携手出击,却发现自己面临的是前所未遇、出乎意料的黑暗劲敌——冬兵。《美国队长2》最新漫画版海报 斯嘉丽“黑寡妇”抢眼《美国队长2》最新漫画版海报 斯嘉丽“黑寡妇”抢眼
《美国队长2》最新漫画版海报 斯嘉丽“黑寡妇”抢眼由克里斯·埃文斯和斯嘉丽共同出演的电影《美国队长2》近日频频出现在影迷面前,而就在昨日,为了加大宣传攻势,再度曝光了多张漫画版全新海报,其中斯嘉丽扮演的“黑寡妇”在众多男人之中成为亮点。《美国队长2》讲述的故事与《钢铁侠3》、《雷神2:黑暗世界》时间线一致,同样发生在《复仇者联盟》纽约大战之后。美国队长史蒂夫·罗杰斯在华盛顿过着平静的生活,并努力尝试融入现代社会。一名神盾局同事突遇袭击后,队长被卷入了一场威胁全球安危的阴谋。他与黑寡妇携手出击,却发现自己面临的是前所未遇、出乎意料的黑暗劲敌——冬兵。《美国队长2》最新漫画版海报 斯嘉丽“黑寡妇”抢眼《美国队长2》最新漫画版海报 斯嘉丽“黑寡妇”抢眼