暑期档压轴好戏——皮克斯动画电影《怪兽大学》明日起以3D形式在内地上映。皮克斯出品，必属精品，值得一提的是，在《怪兽大学》的创作队伍中，有一位来自南京的女子佟瑞，她担任《怪兽大学》的场景绘图。昨日上午，记者通过越洋电话专访了这位数字绘图师佟瑞，听她讲述了皮克斯的企业文化和《怪兽大学》的制作过程。为皮克斯职位等一年佟瑞算是土生土长的南京人，南京艺术学院毕业，专业是油画。不过，她的第一份工作是“游戏”。“在一家游戏公司工作，学了不少软件绘图，那时候这些还算是新生事物吧，很有趣。后来偶然有次机会看到另一家游戏公司招聘，就去应聘，后来才知道这家公司是招人去海外工作的，这样我就直接到了美国来工作。”做游戏画面和做动画电影有区别，但也算很接近了。一直喜欢电影的她很向往皮克斯。不过，皮克斯招人是很严格的，“我差不多等了一年才有一个(数字绘图师)空缺，而且，竞聘时有很多比我更有经验的人。”但最终皮克斯选择了佟瑞，“因为我的专业是油画，他们很看重这一点”。此外，皮克斯对所有员工的要求是：必须要真的热爱、喜欢电影!1.5秒场景费时两星期作为数字绘图师，佟瑞在《怪兽大学》中主要担任场景绘图的工作，这是电影流水线上的重要环节之一，“先做模型，然后贴材质，配灯光，我来渲染。就比方说，给树画上树皮的工作。”她介绍：“所有的模型都渲染过，你知道，CG(指电脑动画)一般都会做的很硬，很粗。必须要经过这一环加工，才能实现导演的感觉和艺术形式。”《怪兽大学》的画面风格很强，因为讲述的是毛怪和大眼仔的大学生活，大学校园场景中，既有秋天的落叶，还有春天的清新感，“这些都是模型经过不同的灯光渲染加工，最终才形成不同的style”。听起来，佟瑞的工作似乎并不太难，但不久前，徐峥到皮克斯参观时，看到《怪兽大学》的一个水底岩石场景，在电影中仅仅有1.5秒，他顺口问：“这个做了多长时间?”佟瑞想了想，“大概是两个星期。”把徐峥吓了一跳。佟瑞介绍，《怪兽大学》真正进入到制作，是两年。“但影片的故事准备的时候很长，差不多有5年。皮克斯是故事为王，一定要把整个故事都磨得非常好了才会投入制作。”最喜欢“皮克斯大学”佟瑞在皮克斯6年多，参与了《飞屋环游记》、《玩具总动员》、《赛车总动员》制作，《怪兽大学》是她的第4部动画片。她坦言非常享受在皮克斯的时光。“我最喜欢的地方，是这个公司有一个大学，教最新的东西。比如中午会放一些电影，会经常请最有名的艺术家、导演来演讲。《逃离德黑兰》、《黑天鹅》的导演都来开过讲座。中午可以上课，晚上也可以上课，我还可以到很好的工作室去学油画。这些都是免费的。”皮克斯大学是皮克斯员工学习的地方，是皮克斯最有名的企业文化，大学里有很多免费课程，甚至还有足球，瑜伽课。“皮克斯是弹性工作制，员工会有很多自由的时间，只要你工作完成，就可以做自己的事情。”而且，皮克斯的基地风格本身就很像大学校园，宽广的绿地、运动场和林荫道，风格前卫的办公楼加上充满活力的年轻员工无处不让人觉得置身在某个美国大学里。参照美国大学生活23日在中国内地上映的《怪兽大学》的口碑相当之高，佟瑞本人也非常喜欢这部电影，她坦言做这部电影的过程很享受。“电影讲的是学校生活，其实很多方面反映的是美国大学的生活。电影里有很多比赛，比赛讲究team(团队)精神，团队精神很重要。我还喜欢电影里春季、秋季的感觉，有很丰盛的colour(色彩)，很好看。”《怪兽大学》也有好莱坞动画片的共同特质：精细和想像力。“好莱坞的动画分工很细，细节到每一根头发，在画面上，是精益求精。而且，在创意上，我觉得美国人的想像力几乎没有局限，这跟他们的文化背景和生活环境有关吧。”夫子庙提供灵感佟瑞如今定居美国，每年都会回宁看望家人。南京的建筑和风景也潜移默化地影响到她的场景绘画。“像夫子庙的建筑，还有玄武湖边的垂入水中的柳枝，这些古典的东西都会给我灵感。”内心中，她也期盼着中国动画走出自己的特色，“中国的水彩、水墨在西方是没有的，我希望能够在画面中融合东方的东西，但要把传统的东西做出特色，比如‘西游’的故事很好，但要想结合现代做到位，蛮难的”。

《被偷走的那五年》首日票房告捷白百何、张孝全主演的爱情片《被偷走的那五年》29日正式在国内公映，首日便获得了22.18%的高排片率和1600万的票房，成为当天全国的排片和票房双料冠军，甚至超过了势头强劲的《侏罗纪公园3D》和《怪兽大学》两部重量级大片。据院线方面最新的排片数据显示，《被偷走的那五年》本周的排片率保持在20%以上，保持全国第一。不少业内人士更将这部《被偷走的那五年》和《失恋33天》、《西雅图》等做对比，认为“同样的女主角，同样的小清新加治愈系风格，《被偷走的那五年》或许能成为下一部《失恋33天》”。据悉，《被偷走的那五年》原本也是有2013年七夕档期的定制影片，然而最终调整至8月末，作为国产爱情片最后的代表，迎击进口大片。而与之对比的是，今年七夕的爱情电影中，《一夜惊喜》8月9日首日场次为18.97%，首日票房为1200万，而另一部热门影片《宫锁沉香》13日首日场次为20.9%，但票房却不佳。《被偷走的那五年》这一成绩还是在进口片的包围下抢得的，业内人士普遍看好是一匹小黑马。这一现象也立刻引发不少圈内人讨论，如今国产片到底是要集体避开好莱坞热片，自己在同一档期相互厮杀，还是应该像《那五年》这样敢于挑战一些夹缝档期，直面好莱坞影片也能赢得票房回报。有影评人认为，如今中国较为成熟的爱情片已经具备和好莱坞电影争抢国内市场的能力，“毕竟观众类型完全不同，市场就该能有同时几部不同类型片。”

第16届上海国际电影节组委会昨天宣布，6月15日晚，迪士尼·皮克斯的3D动画影片《怪兽大学》将揭开本届电影节的帷幕。这是上海国际电影节举办20年来，首次选取动画电影作为开幕影片。与此同时，这也将是《怪兽大学》领先于全球上映的超前点映。该片的2D和3D版本将于6月21日在北美上映，之后也将作为暑期档影片在中国上映。2001年的《怪兽电力公司》曾一举拿下高达5.62亿美元的全球票房，成为当年全世界最卖座的电影之一。而即将上映的《怪兽大学》正是《怪兽电力公司》的前传。影片回溯到两位主角“毛怪”与“大眼仔”的校园岁月，讲述他们从死对头变成至真好友的冒险经历。影片由皮克斯公司耗时数年打造，两位主角的造型都配合故事发生的时间做出微调，力图让他们看起来更加年轻、更加学生化。同时，影片的背景怪兽大学更是动画师参考全球数所知名学府设计图所制作出来。影片中的主角、卡通人物“毛怪”与“大眼仔”的中文版配音由徐峥和何炅担任。记者了解到，以动画片作为开幕影片在国际同行中并非先例，2009年戛纳电影节就选择动画片《飞屋环游记》开幕。本届上海国际电影节于6月15日至23日举行，迪士尼影业将展映经典作《海底总动员》3D重映版以及由蒂姆·波顿执导的《科学怪犬》，并呈现“皮克斯短篇集展映”，一次带来16部经典动画短篇作品。

上周，Entertainment Weekly（娱乐周刊）独家揭晓了皮克斯2013动画长篇《怪兽大学》配音团队成员，今天我们为大家一一做出分析。同时，Annecy艺术总监Marcel Jean宣布皮克斯第14部动画长篇《怪兽大学》将作为2013年法国安娜西国际动画节的开幕影片拉开本届动画盛会，时间是6月10号。 比利·克里斯托（Billy Crystal）为大眼仔迈克献声 约翰·古德曼（John Goodman）为毛怪苏利文献声 史蒂夫·布西密（Steve Buscemi）为变色龙蓝道献声[web_page]惊吓学院院长Abigail Hardscrabble女士，由奥斯卡影后海伦·米伦献声惊吓学院终身教授Knight由阿尔弗雷德·莫里纳献声内森·菲利安为RΩR兄弟会老大Johnny Worthington Ⅲ献声[web_page]鲍比·莫伊尼汉为RΩR兄弟会会员Chet Alexander献声 约翰·卡拉辛斯基为怪兽电力公司的惊吓明星Frank McCay献声朱丽亚·斯维尼将为Squishy的妈妈Ms. Squibbles献声[web_page]戴眼镜的Don Carlton由乔尔·默里（Joel Murray）献声 连体怪兽Terri&Terry分别由西恩·海耶斯和大卫·弗利献声 毛茸茸的紫色怪兽Art由查理·戴献声[web_page]奥布瑞·普拉扎献声的Claire Wheeler是今年的惊吓比赛主持人 泰勒·莱伯恩配音的Brock Pearson是希腊理事会副主席另外，OK兄弟会会员中肉肉的有5只眼睛的Squishy由皮克斯员工Pete Sohn（《暴力云与送子鹳》导演、《料理鼠王》里的大米）献声；主演《破产女孩》的贝丝·比厄（Beth Behrs）将为PNK姐妹会老大Carrie Williams献声；曾在多部皮克斯动画（《虫虫危机》、《怪兽电力公司》、《玩具总动员3》）中配音的邦尼·亨特（Bonnie Hunt）将为年幼大眼仔迈克的幼儿园老师Karen Graves献声；配音达人约翰·拉岑贝格（John Ratzenberger）则继续为雪人献声。

这个暑期，许多美国动画大片纷纷涌入中国，从《疯狂原始人》到《怪兽大学》，吸引了各个年龄段的中国观众。面对着外国动画的强烈冲击，日本《外交官(the Diplomat)》网站撰文指出，中国的动漫产业方兴未艾，前途光明而道路漫长。全文编译如下：尽管中国的电影产业增长迅速，但在亚洲之外，美国大片却依旧较中国电影更胜一筹。因此，中国的电影工作室正打算通过创作更多的原创动漫来作为解决方案，向美国与全球的电影市场进行渗透。但问题是：他们找对地方了么?叶知英文电子杂志(Tea Leaf Nation)描述了许多中国电影在吸引大量美国观众时遇到的问题。“因为官方审查、文化差异与令人恼火的字幕，中国电影经常很难吸引美国观众，”叶知英文的网站如是说。但是，如果定位全球市场、用动漫来取代真人实景，有些困难是很容易克服的。在动漫中，可以用配音来取代字幕，内容也可以高度灵活，进而能够吸引许都来自不同文化背景的观众(至少比真人电影要多)。北京青青树动漫科技有限公司(Vasoon Animation，下简称青青树动漫)是中国众多的动漫工作室之一，其全球传播经理马克思·佩斯金(Max Peskin)与《外交官》谈论了一些中国动漫行业所面临的问题。除了上文所述的几个问题之外，佩斯金说，“行业基础设施的建构，例如人才引进、产品行销、人才培训与产品发行”都是许多中国动漫工作室所要应对的挑战。佩斯金还表示当前中国的电影行业仍处于起步阶段，导致了“电影公司与动漫工作室无法合作。在制定动漫编排与行销的有效策略方面，电影业与动漫业很难达成共识，这是一种非常普遍的现象……除此之外，由于整个行业都处于一种碎片化的状态，使得我们工作室也很难遇到正确的决策者(无论是本地的还是国外的)。”另外，中国动漫在国际观众中较低的品牌知名度也抑制了影片的行销能力。例如，青青树动漫在中国最受欢迎的动漫片——《魁拔》(Kuiba)在国外的放映结果未能尽如人意。去年，青青树动漫CEO武寒清(Wu Hanqing)解释了为什么影片在国外表现不佳：“我们知道对于此类影片是有需求的。但我们却缺乏市场与发行方面的专业知识，这也是我们现在面临的最大挑战。有很多东西都需要学习。但是，在这次商业上的失败后，我们对市场有了更好地认识。我们即将上马一个更加有力、更为有效的市场行销方案。我们需要更高的品牌知名度。”尽管面临着许多挑战，青青树动漫在中国仍然享有巨大的成功。它有许多脍炙人口的作品，包括《飞天小猴王(Flying Monkid)》、《树(Trees)》，《鸟(The Bird)》以及《魁拔2(Kuiba II)》。其中《魁拔2》于2012年在中国发行并在第19届上海电视节上获得了“白玉兰”奖。同时，《魁拔2》也参加了许多国家举办的电影节，包括加拿大、日本、阿根廷与法国，这也标志着青青树动漫正逐渐获得更多的国际认识度。如果中国动漫想要帮助中国的电影业走出当前的困境，它们需要找到能够增加盈利的方式。去年，中国的动漫产业仅收入人民币320亿元(约52亿美元)，大约占中国整体票房收入的7%。中国政府也意识到了中国动漫业所面临的困境，并因此一直试图支持中国动漫工作室、将其纳入“十二五”规划之中。叶知英文网站撰文解释了该计划会如何“通过给予产业投资、税收优惠以及制定更为严格的版权法规，来提高中国动漫产量。”叶知英文在同一篇文章中指出，五年规划将鼓励中国动漫工作室与全球领先的国际同行进行合作，例如与迪士尼和梦工场。这是一个明智的举措——这些国际动漫巨头都有着十分丰富的经验，他们会给中国的动漫产业带来最好的实践范例。情况确实如此。佩斯金说，顺应着这一不断发展的趋势，青青树动漫与法国疯狂动漫工作室(Folimage Studios)共同进行一项动漫合作项目，并希望通过与法国公司的合作，来进一步提高自己的全球市场拓展能力。虽然国家政策与扶助措施保证了行业内一定的乐观景象，但中国动漫仍然面临着一场苦战。据《旺报》报道，在中国动漫业中，85%的企业因为生产成本过高，以及政府“以高质量的电视电影为先”的政策，蒙受了损失。事实上，中国去年计划产出580部动漫电视作品，但其中50%都因为高昂的成本而宣告搁浅。虽然补贴与鼓励政策让情况有所缓解，但其能够提供的帮助却依旧不足。为了找到新的具有成本效益的方式、让动漫变得更加有利可图，中国动漫业需要引进新的投资者与技术。虽然中国动漫业的表现并没有如许多工作室之前期望的那样好，但这不意味着失败。事实上，最近中国已经超越了美国和日本，其动漫产量已经居于世界首位。而中国的动漫公司，例如青青树动漫，已经从错误中吸取了教训并走上了正轨。现在，他们正在向成功的、国际知名的动漫工作室挺近。

《头脑特工队》在戛纳获得一片好评今日，皮克斯最新力作《头脑特工队》在戛纳亮相，放映结束后迎来在座媒体和观众的热烈掌声。皮克斯终于凭借此片再次证明自己的实力，外媒也统一口径为其献上夸赞之词。爱尔兰时报评论本片：“是皮克斯的回归之作。”The Wrap评论道：“这是皮克斯入围戛纳最丰富最优秀的作品。”而卫报则评论本片为“一部朝气蓬勃、带有甜甜味道的皮克斯喜剧。”跟许多皮克斯的动画片一样，《头脑特工队》再次证实了：动画片不是一个独立的类型片，并且它值得得到真人大片那样的关注。动画片是一个媒介，它用尽所有工具，只为了以最有效的方式去呈现一个好故事，它往往会带动技术的突破，走在各项电影领域的前沿。就在续集翻拍大行其道的今天，皮克斯顽强的原创力显得更为珍贵。这部《头脑特工队》由彼特·道格特（《怪兽大学》、《飞屋环游记》）执导。观影之后，我们可以这样说：这是一部内容丰富，并独具意义的影片，只不过它恰好是个动画片罢了。这就像亚历山大·佩恩的《校园风云》，一开始佩恩并不是为了青少年才去拍的，但是最后却成为了美国高中生必看经典。《头脑特工队》讲述的是一个小女孩的故事，但是它并不是只拍给小孩子们的影片，严格的说，这部电影是送给所有心中还藏着一个小女孩/小男孩的观众。这当然不是一个严肃的影片，热闹的情节，跳跃的色彩，以及皮克斯影片里最基本的娱乐性都能在这部电影里找到。除此之外，彼特·道格特还为影片增加了许多更加成人化的思考。比如悲伤也是人性中很重要的一部分，是人格健全的重要元素。但是完全不用担心，影片的基调是欢快而正能量的。女主角Riley的父母因为工作问题而搬家，小姑娘就不得不面对新的环境，并努力去适应。在Riley的大脑世界中，五个情绪小人掌管着她的情绪，平时分工明确地经营着不同部门，但五个人却公共管理“中央记忆库”。这些记忆在影片中被具象成不同颜色的小球，随着岁月流转，每天还会有许多记忆球被运输到长期记忆储存库里去。影片里有一个情节，是快乐与悲伤小人突然被分开，又被各自锁在了自己的总部里面，这时候其他的几个情绪（愤怒、恐惧、恶心）就想尽办法来保持Riley世界的平衡，可是却引发了一些事故。快乐与悲伤想方设法回到控制中心去，在回去的路上他们经历的种种有点“探索与发现”频道的画风，但是又充满了冒险元素。他们在路上还遇到了Riley “想象中的朋友”Bing-Bong，他是一个很呆萌又很滑稽的角色。对于角色之间的互动，观众大致也可以想象得到，五个小人是有多么的性格鲜明，台词对于影片来说太重要了，相信在这一点上大家也不会失望的。比如悲伤小人经常讲一些治愈系心灵鸡汤，“哭泣能让我更好地拥抱生命的重量”之类的，虽然她每次讲起话来都是一脸严肃和凝重，但是现场观众都忍不住发笑。你可以从各种不同的角度去欣赏《头脑特工队》，而对于家长来说，这部电影也是不容错过，因为它可以帮助你去理解孩子的内心世界，让你知道他们丰富多彩但又暗流涌动的小脑袋瓜里在想些什么。影片的美妙之处在于它把人类复杂而敏感的情绪逐层剥开，并为你展示当外部环境变化的时候会引发内部怎样的变动，这又不仅仅是适用于青少年的。这也是为什么你可以说《头脑特工队》是一部深刻的电影。另外值得一提的就是影片的色彩，我们通过之前的物料都能看到，五个小人各自有五个代表色，而我们之前提到的“记忆仓库”又是由这五种颜色的小球组成，总之观赏影片时你满眼都是绚丽的色彩，不管小孩子还是成年人都会觉得目不暇接。而且导演和皮克斯的技术团队用了很大的心思，从用色和光影等方面来区分“真实世界”与“脑中世界”。配乐大师迈克·吉亚奇诺（《飞屋环游记》《料理鼠王》）这次再为皮克斯操刀，也为影片提升了很多质感。他的音乐充满正能量，但同时又兼具各种风格。在影片高潮部分，相信你也会随着华丽色彩与激动人心的音乐一起亢奋起来。在2009年，奥斯卡的评委中就发生过一场讨论，那就是该不该把《机器人总动员》放入最佳影片的提名名单里。当时最佳影片还只有五个名额。当然它最后得到了最佳动画片大奖。而就在第二年，最佳影片的提名名额就增加到了10个，皮克斯的《飞屋环游记》成为了扩容后第一批入围最佳影片的动画片。之后几年内，《赛车总动员2》、《怪兽大学》等被许多粉丝诟病，但是相信《头脑特工队》会为皮克斯粉重拾往日的爱与信心。如果不出意外，这部电影将会锁定一个奥斯卡最佳影片的提名席位。我们熟悉的那个皮克斯又回来了。