由华特迪士尼中国创意技术支持、中影股份发行、《功夫熊猫》原班人马配音的3D动画电影《神笔马良》将于7月25日全国上映。日前，影片征集了近百组亲子家庭提前观影，结伴而来的大小朋友们被“神笔”营造出来的童话氛围深深吸引，看片过程中笑声不断。洪汛涛创作的童话故事《神笔马良》，问世60年来广为流传，陪伴了几代人的成长。此次新版3D《神笔马良》，运用富于时代感的电影艺术形式和最新电影科技，对这部经典故事进行了全新的深度再创作。该片讲述了热爱画画又调皮捣蛋的小马良，生活在一个叫百花村的村庄，有一天这里平静的生活被一阵炮声打破，泼墨仙人察觉到百花村会有一场劫难，为此特地下凡，把一支神笔托付给了马良，希望他能用神笔拯救百花村。影片不仅考虑到儿童的年龄特性，而且兼顾了成人的娱乐解压需求，并添加了很多空战、追逐、打斗、智斗等商业元素。该片主题曲《童真年代》由张学友演唱。在谈到这首歌时，他表示：“你从歌曲里面就能看得出来神笔马良的威力在哪里，他用一支神笔把自己的梦想写出来，我希望歌曲也能传递这个信息。”（完）

梦工厂CEO对《功夫熊猫3》票房期待高还有两个多月才在中国内地公映的《功夫熊猫3》，近日已经在北京和上海两地展开密集宣传。11月5日上午，上海静安嘉里中心百美汇影城，来自广州、北京、上海的小部分媒体观看了《功夫熊猫3》26分钟的片段。梦工厂CEO杰弗瑞·卡森伯格、《功夫熊猫》的导演余仁英到场对影片作了简短的推介。卡森伯格恐怕是好莱坞电影公司中最常来中国并乐意抽时间跟媒体“聊天”的高层了。曾有消息说，东方梦工厂成立这三年来，他几乎每个月都会乘坐着私人飞机来中国（他本人在今年6月也确认了这点）。而近日，他右手因伤还带着石膏，硬是跑完北京跑上海，行程排得满满的。记者上周五在东方梦工厂的会议室专访了卡森伯格，把熊猫“阿宝”在中国的品牌开拓、《功夫熊猫3》中国专属版本的制作及梦工厂目前的战略发展一一道来。第二部北美票房略逊前作，第三部如何平衡？2008年，《功夫熊猫》在中国市场拿下1.5亿元，成为中国内地第一部票房过亿的动画片。2011年，《功夫熊猫2》的中国票房跃至6 .17亿元，并在之后的四年间持续雄霸中国内地动画片票房冠军。直到今年7月，这一纪录才被国产动画《大圣归来》刷新。2012年2月，上海东方梦工厂成立，中方控股55%，《功夫熊猫3》有一支多达200人的中方制作团队。动画片的票房潜力，被今年的国产动画《大圣归来》进一步激发（上映62天，收9.56亿元人民币），定于明年春节档上映 、中国元素更趋集中的《功夫熊猫3》被寄予了更高的期望。然而，一枚硬币总是有两面的。《功夫熊猫2》在中国揽下高票房的同时，在北美地区的票房却比第一部下降5000万美元。那么，进一步中国化的《功夫熊猫3》，会否“得中国”而“失天下”？记者：《功夫熊猫3》这次特别做了中文口型、表情和中文版台词。如果没有做中文版，能为这个项目节省多少制作成本？卡森伯格：非常多，但我们觉得是非常值得的。我们想要把它做成真实的中国版本而不是简单的对口型。当你看到中文版，你会发现人物的动作、剧情是一样的，但他的词汇、句子是独一无二的。我们认为观众会赞赏中文版的改造，这会证明投入的钱是值得的。记者：中国电影市场票仓的急速扩大，会让你对《功夫熊猫3》的上映抱有很高的期待吗？卡森伯格：是的！是的！我们对这部电影有非常高的期待，这次的电影制作者真的做得非常好。一部电影到最后还是要靠口碑的。如果你看了好，就会告诉你的朋友、邻居和家人，然后就会一直传播开，大家就会一直去看。这是我们看重的一点。记者：《功夫熊猫3》争取到很好的档期。你觉得在春节档上片有多大影响？卡森伯格：近几年，大家在春节去看电影已经成为习惯。近几年的春节档都是票房的爆发期。之前一直没有人觉得我们能拿到这个档期，但是现在我们拿到了。（对票房的帮助）当然是毋庸置疑的。记者：《功夫熊猫2》的美国票房比《功夫熊猫》下跌了5000万美元。担不担心，这个系列电影“得中国而失天下”？如何去平衡中国市场和其他市场？卡森伯格：刚好相反，我们带领观众去一个他们从来没有去过的世界，感受不一样的文化，得到更大的收益。我认为观众会喜欢我们展现给他们的新世界。我们这样展现中国文化的时候，观众反而会有更好的反应。我记得，就算在中国以外，《功夫熊猫》已经是个非常受欢迎的系列。梦工厂在好莱坞仍有危机？“东方战略”初见成效？美国梦工厂今年年初裁员500人，还解雇了三名高管。从2016年起，该公司将每年制片数量从三部缩减为两部。造成这一局面的直接原因是，2014年梦工厂出品的三部动画片《驯龙高手2》、《马达加斯加的企鹅》、《天才眼镜狗》的票房都不如预期。所幸，梦工厂在今年“阵痛”之后上映的第一部动画电影《疯狂外星人》创下了不错的成绩，这部制作成本为1.35亿美元的作品最终在全球拿下了3.86亿美元票房。但随着好莱坞六大公司先后加入动画电影的竞争且表现强劲，原本“迪士尼、梦工厂动画两强争霸、蓝天工作室紧随其后”的格局已经在发生改变，更有分析认为好莱坞的动画格局将重新洗牌，梦工厂危机并未摆脱。记者：东方梦工厂成立以来，为梦工厂作品在中国的上映或推广带来实际的效用吗？（比如抢占档期）卡森伯格：帮助非常大。东方梦工厂在做很好的电影，中国的观众喜欢梦工厂这个品牌。东方梦工厂还有非常出众的市场推广团队。记者：回顾今年几部好莱坞动画在中国的市场表现，其实很不稳定。《疯狂外星人》、《小黄人》这些在中国成绩不错，但另一方面，被寄予厚望的《头脑特工队》表现并未如预期。这当中有没有什么值得探讨的地方？《功夫熊猫3》在中国的制作和推进，会借鉴或参考哪些？卡森伯格：我不作评论，谢谢。记者：梦工厂在今年年初经过一个比较艰难的阶段。你曾说：“我们过去这段时间把太多精力放在动画以外的领域。”在做了一系列精简架构的处理之后，梦工厂在动画以外领域的开拓目前是怎样的状况？卡森伯格：这两年我们做了很多努力去精简架构和重构公司，我们现在处于一个成功的状态，走上了不一样的道路，改进非常成功的。记者：有观点认为，好莱坞动画产业竞争格局或将洗牌。您如何看这种观点？梦工厂的优势在哪里？卡森伯格：我不明白什么叫洗牌。我认为我们是非常独特的，我们不会和六大公司比较，因为他们比我们大100倍。记者：有观点认为，梦工厂这几年的动画角色大多拘泥在“动物超人”的套路。不知道在梦工厂在接下来的角色的设定上会带来什么新想法？卡森伯格：我们总是有新的角色，我们设计的角色有一个规则，那就是没有规则。

阿宝归来 更接地气阿宝归来说中文几乎每一部到中国上映的好莱坞动画电影，都会推出中文配音版。而《功夫熊猫3》的中文配音却“很特别”。梦工厂找来《捉妖记》的导演许诚毅帮忙组建了一个全新的中文团队。该团队不仅对电影英文台词进行了原汁原味儿的翻译、找来了全明星阵容配音，最关键的是还对动画角色的口型进行了修改，使角色的口型和中文台词能够配合。阿宝归来说中文，再不会出现口型与声音对不上的情况了。昨天，阿宝的英文配音杰克·布莱克和中文配音黄磊在北京相会。两人现场比拼厨艺，还约定在北京开一家专卖面条和墨西哥芝士牛肉汉堡的餐厅，名字就叫“两只熊猫”。现场有观众指出，黄磊的个性似乎跟顽皮的阿宝不太像。黄磊回应称自己其实很顽皮，布莱克则默契助攻：“其实我生活中才是比较严肃正经的人。”布莱克还透露，他9岁的儿子和黄磊的女儿多多都在片中配音。其中，布莱克的儿子给一只兔子配音，多多给熊猫村的一只小熊猫配音。布莱克还提示观众，《功夫熊猫3》里有阿宝的亲生爸爸和他的鸭子爸爸（养父）为了争夺阿宝的关注争风吃醋的情节，非常搞笑。谈及票房，梦工厂CEO卡森伯格笑称自己没想过超越《捉妖记》：“我最大的愿望就是阿宝再次成为中国动画电影第一名。”国产动画要多学尽管《大圣归来》票房大卖，但包括田晓鹏在内的中国动漫人都不得不承认，国产动画和好莱坞还有相当的距离，需要学习的地方也有很多。首先应该学习好莱坞动画电影精耕细作。曾经参与《功夫熊猫》的许诚毅就透露，该片的创作团队非常虚心地了解中国文化。“几乎每一部香港功夫电影，甚至功夫电影的海报他们都看过，有很多我都不知道。因为我是中国人，所以他们常常来问我，这个情节中国人觉得对不对？”许诚毅说。具体一部动画电影的创作周期，卡森伯格介绍平均需要5年，续集也一样。而国产动画，除了《大圣归来》耗时8年之外，其他稍有点名气的动画品牌基本上都是以每年一部的频率推出。北京电影学院动画学院院长孙立军就曾对这种现象提出过批评，认为这样高频率地推出质量不够精良的动画作品，实际上是在透支观众的信任度，把一个动画品牌的潜力耗尽。其次应该学习好莱坞动画工业化制作的经验。工业化产品未必一定比手工作坊出品的高明，但工业化过程中积累的经验是非常有价值的。许诚毅就把他在梦工厂的经历比作在“动画界的少林寺”习武，而《捉妖记》就是他的成果。“一开头是学习怎么把动画表演做好，每一天做、慢慢磨炼出来。后来我在杰夫瑞·卡森伯格身上学到怎么推动团队一起把动画做好。在梦工厂做动画，都要先画故事板，这个环节很有用，方便你向不同的合作者讲解。我回来拍《捉妖记》，也是先画故事板，百何、井宝他们看了之后眼睛都亮了。”第三，应该学习他们对观众的尊重。《功夫熊猫》因其浓浓的中国味，曾被形容为一封“好莱坞写给中国的情书”。梦工厂之所以能拍出如此有中国味儿的动画电影，与他们尊重观众的一贯传统分不开。到了《功夫熊猫3》，中国市场已经跻身全球第二大，因此该片在中国元素的处理方面做得更加极致。据该片的韩裔导演余仁英称，他们曾去中国青城山实地考察，并且与东方梦工厂的中国艺术家合作，完善电影里的各种细节。余仁英说：“我们第一次去青城山，看见云雾缭绕，郁郁葱葱的景象，烟雾散开之后显现出很多村落。这也是电影里阿宝第一次看到熊猫村的样子，连屋顶有淡淡的苔藓，也被我们收入到了电影当中。我们在四川成都熊猫保护区有幸摸到熊猫宝宝的皮毛，和大家想的不一样，是比较扎手的。电影里熊猫的皮毛设计就和当初摸到的感觉是一致的。我们跟东方梦工厂的中国艺术家合作，不管窗花、建筑、屋檐、屋顶这些细节都要体现出原汁原味的中国特色，就连房梁上的画都是通过精心设计的……”

最近这阵子，两部日本动画电影接连挤进中国影市，一部是与《美人鱼》同场比拼的《火影忍者：博人传》，另一部是上周五首映的《圣斗士星矢》。两部动画片的原著漫画陪伴内地70后、80后走过了少年时代，影片也主打怀旧情怀，但票房表现平淡，没能激起粉丝的观影热情。日式动漫曾在内地红极一时，是70后、80后的集体记忆。《火影忍者：博人传》是火影系列的第11部剧场版，也是最后一部剧场版，它还是首部由《火影忍者》之父岸本齐史亲自执笔全部剧本的剧场版。按理说，该片似乎能引爆粉丝群，但票房并不给力。一些院线经理反映，影片上映头两天，排片场次仅低于同期的《美人鱼》，但票房并不如意，最终票房预计停留在亿元左右。相比“火影忍者”，“圣斗士”的资格更老。“燃烧吧，小宇宙”“天马流星拳”，曾是不少人深埋心底的热血口号。《圣斗士星矢》改编自最受粉丝喜爱的《黄金十二宫篇》，讲述以星矢为代表的“青铜五小强”勇闯圣域十二宫，打败众多黄金圣斗士，拯救女神雅典娜的故事。与“火影忍者”差强人意的市场表现相比，“圣斗士”堪称惨烈，就连一些忠实粉丝也不买账。“印象中完全不是这个味儿啊，画面不及十年前的游戏水准，情节混乱、人物性格模糊。”一位影迷吐槽。两部动画片的市场表现，其实从观影人群也能瞅出端倪。买票看《火影忍者》的观众更多是家长和孩子，而进场挺《圣斗士星矢》的基本是单独看片的原著粉丝。“‘火影’还有较完整的故事情节，能从中找到过去的影子，而‘圣斗士’几乎全片都在游说你为情怀买单。”一位影迷在微信朋友圈建议好友不要来“上当”。在影评人黄云腾看来，这两部影片在中国的遭遇都几近失败。虽然两部片子在日本早已公映，难免受到盗版冲击，但在他看来，主要还是这类主打“怀旧情怀”的片子太小众，不可能像《功夫熊猫》一样让全家老小一起去捧场。“情怀大过内容，观众从中没有得到更多的观影体验，当然就没人买单了。”黄云腾说，随着国内动画的崛起，以及以好莱坞动画电影的持续熏陶，日式动画电影已经没有太大的竞争力。同样都是主打怀旧的动画片，《哆啦A梦：伴我同行》去年在内地博得5亿元票房，创造日式动画片的内地票房纪录。在业内人士看来，《哆啦A梦》更像是一个特例，“怀旧牌”不可能屡屡奏效。《火影忍者》《圣斗士星矢》在内地碰壁，未能复制《哆啦A梦》的商业成功，无疑会影响未来日式动画片的引进数量。

4月19日，号称无差评的梦工厂新年动画巨制《疯狂原始人》在京召开了新闻发布会。梦工厂CEO卡森伯格携两位导演以及中国版配音演员梁家辉、范晓萱(微博)(微信号：Mavis-Fan)亮相活动现场。在接受腾讯娱乐专访时，卡森伯格作为一手打造了梦工厂的奠基人表示中国是一个成长很快的市场，蕴藏着非常多的机会。而在谈起中国动画面临的困境时，卡森伯格则认为中国动画界最欠缺的是耐心。拒谈迪斯尼作品 自信《疯狂原始人》将完胜卡森伯格是一个很精明的商人，他拒绝谈论老东家迪斯尼，也拒绝将梦工厂的作品与迪斯尼出品进行比较。在说起离开迪斯尼的经历时，他用了“迪斯尼炒了我的鱿鱼”这样毫不留情的字眼。而在谈起梦工厂在中国的蓝图时，他又变得滔滔不绝，眼里好似盛着整个世界。腾讯娱乐：提起您跟梦工厂，就不得不提迪斯尼。两家公司其实一直存在这竞争关系，您之前在迪斯尼做的也非常出色，后来又一手创办了梦工厂与迪斯尼抗衡，您怎么看待两家公司的关系？卡森伯格：二选一，这才是竞争，我不认为梦工厂跟迪斯尼之间存在任何竞争关系。观众可以既看迪斯尼，又看梦工厂。迪斯尼票房好不代表梦工厂票房差，所以我们之间的关系并非对立。很多时候，竞争这样的字眼是媒体制造的。腾讯娱乐：前段时间，迪斯尼的《魔境仙踪》在中国上映，反响很一般。您有看过此片吗？有什么评价？卡森伯格：我没看，不关注。腾讯娱乐：那您对《疯狂原始人》的中国票房反应抱一个什么样的预期？会比《魔境仙踪》好吗？卡森伯格：他们表现怎么样？腾讯娱乐：很一般。卡森伯格：那我绝对有强烈的信心完胜他们。立竿见影太着急 中国动画的困境在于缺乏耐心当非中国电影的《功夫熊猫》以中国元素席卷全球时，中国动画电影始终没交出过一份像样的世界性成绩单。在谈起中国动画电影面临的问题，卡森博格认为这只是阶段而非困境，并表示中国动画最缺的是耐心。腾讯娱乐：说起梦工厂跟中国就必须要说说《功夫熊猫》。当年这片子在全球内收到了巨大的成功，不是中国电影胜似中国电影，做到了很多中国电影做不到的事情。您怎么看待如今中国动画电影面临的这种困境？卡森伯格：中国的动画电影还非常年轻，所以同样也具备着非常大的成长空间。我不觉得这是一众困境，中国动画电影只是需要时间去进步去发展。这也是为什么梦工厂选择在中国落地扎根的原因，我们就是来同中国动画电影一起进步提高的。腾讯娱乐：你近年来往返中国非常频繁，可见中国市场在梦工厂心中的分量。卡森伯格：我几乎一个月来一次中国。中国市场其实就是我们的未来。但是我最大的感觉就是中国动画片太着急了，有点急于求成，其实缺的还是经验跟时间。不要怕慢更不能求立竿见影。腾讯娱乐：梦工厂不是第一个尝试进入中国市场的外媒，默多克旗下集团以及维亚康姆都曾败走中国市场，梦工厂在致力立足中国市场方面有什么秘密武器？卡森伯格：我知道他们都在不同的时期尝试过，但那已经都是过去的事情了。我觉得现在大环境已经变了，最显著的一点是中国政府欢迎我们。我们已经用《功夫熊猫》这样的作品让中国看见了梦工厂的努力、成绩以及实力。所以现在的机遇非常不错。但具体会发生什么，还是拭目以待吧。梦工厂发情书 中国反求婚卡森伯格曾经说《功夫熊猫》是他写给中国的一份情书，饱含了真情实感且打动了世界。如今被问起是否该到了求婚的时刻，卡森伯格非常精明的算计表示，在看过梦工厂的诚意后，或许该是中国求婚的时候了。腾讯娱乐： 你曾经说《功夫熊猫》是梦工厂写给中国的一封情书。当时开拍时就有这想法还是后来大获成功后才打算顺水顺势？卡森伯格：我们最初的目的很单纯，就是要做一个好的故事。我们不仅到了中国，也去了非洲（为拍摄《马达加斯加》），中国的文化跟历史都非常令我们着迷。但是一开始并不是刻意设计好的。腾讯娱乐：送完情书现在是不是到了梦工厂求婚的时候了？卡森伯格：哈哈，《功夫熊猫》的确是我们写给中国的一封情书，但现在我觉得也许是中国在跟梦工厂求婚。中国政府非常欢迎梦工厂入驻，并为我们建立顶级动画制作基地提供了非常大的帮助。腾讯娱乐：假如你们顺利联姻的话，会专门为中国观众制造一些以中国为故事背景，具有中国元素的动画片吗？卡森伯格：其实我们目前正在筹备三部以中国故事为背景，具有中国元素的电影。不过具体细节暂时还需要保密。

从7月10日上映以来，国产电影《大圣归来》的票房节节高升，截至2015年7月26日，该动画片在17天内获得了人民币6.66亿元的票房，创下了国产动漫电影的新记录。从当初不被看好、到现在的万众欢呼，《大圣归来》不仅成功塑造了齐天大圣的英雄形象，而且还有国产动画界的豪情和希望。面对意外的成功，《大圣归来》的制作团队显得很冷静。在接受媒体采访中，该动画片的执行导演周迅表示：“这只是一部及格的动画电影，跟好莱坞那些影片相比，我们还差得远。”对此，业内人士认为，创新不足才是国产动画片提升的软肋。创意不错技术实力不足平心而论，《大圣归来》的故事情节要比以往的国产动画电影更有深度，在动画技术上也有所突破。电影的背景图像处理得很逼真，比如树林、草地、山谷等场景，都达到了好莱坞级别的视觉效果，这得益于实景拍摄技术的功劳。然而，美中不足的是影片的角色形象，其逼真程度远不如背景图像，尤其是“涂了发胶”的猴王形象给人的感觉像是“过家家”时用的布娃娃。如果说故事是动漫电影的灵魂，那么技术创新就是电影的躯体。对于动漫视频来说，如何逼真地塑造角色形象，尤其是塑造角色身上的毛皮效果，一直是个难以攻克的问题。要想解决这个问题：一需要大量的资金；二需要专业的技术。从资金投入来看，同样是90分钟的影片，《大圣归来》的成本仅有1000万美元，而《功夫熊猫》的耗资是1.3亿美元，《怪兽电力公司》更是高达1.5亿美元。与这些大制作相比，《大圣归来》仅算是小成本的电影，能达到目前的水准已经算是超值了。然而，与看得见的资金投入相比，技术上的不足更适合解释这个“涂了发胶”的猴王形象。在对动画角色建模时，处理毛发的最理想的做法是对它的每根毛发单独建模渲染。这个方法非常灵活，可以表现出任意的毛发造型。但是，由于毛发串数目巨大，并且排列错综复杂，这会使得计算次数过多而不适合实时应用。最简单的方法是对邻近区域的毛发建立单一的模型，使这些毛发具有相似的造型和机械行为，这样可以降低模型的复杂度和减少计算量。这种簇模型的缺点是形象失真，不能表现角色皮毛真实的蓬松感觉。而《大圣归来》的造型就是采取了折中选择。据了解，为了在可承受的计算能力上获得逼真的视觉效果，各大动漫公司都投入了相当的精力优化计算机算法。这些投入一方面体现在他们作品中活灵活现的动画角色上；另一方面则体现在不同时期公开的专利文献中。专利是对技术成果的垄断权，通常用来衡量特定企业在某一领域的研发能力和技术实力。笔者认为，与索尼、梦工厂、皮克斯等国外公司相比，中国动漫企业在专利方面的意识还有待加强，无论是《大圣归来》的制作方，还是奥飞动漫、华强数字这些推出了《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》等热门动画的企业，都没能在这个领域推出研发成果。质量提升 还需专利护航现代动画制作作为技术密集型产业，图像处理、角色建模、场景处理、特效制作都是优质动漫作品的核心技术。这是动漫制作公司的重点研发投入方向，也是技术争夺非常激烈的领域。笔者经过专利文献检索发现，截至目前，皮克斯提交专利申请120件、索尼提交专利申请115件、迪斯尼提交专利申请59件、梦工厂提交专利申请44件、工业光魔提交专利申请44件。从图1可以看出，世界顶级动漫公司提交的专利申请量排在行业的前列。相比而言，中国市场对动画制作技术的重视和敏感程度明显要弱得多。根据图2可以看到，中国在相关技术领域的专利数量仅相当于美国的1/4。有观点认为，由于专利的地域性限制，不同国家的专利仅能在一国范围内生效，因此那些仅在美国提交专利申请、而没有在中国提交专利申请的动漫技术可以在中国市场自由使用。这样，中国的动漫企业能够借助皮克斯、梦工厂的技术来提高自身的专业能力。不过，留给国内动漫企业缩短其与国际同行技术差距的时间恐怕已经不多了。从2006年开始，包括皮克斯、梦工厂、迪斯尼在内的动画公司正在逐年加大在中国的专利布局，这意味着国际一流的动画公司已经开始重视中国的动漫制作市场，并加紧在中国布局专利。随着这些企业的加入，笔者认为，在不远的将来，动漫制作行业的竞争必然更加激烈。如果不赶快加紧研发、缩小差距，国内动漫企业的未来发展恐怕会非常艰难。事实上，《大圣归来》的空前成功给国内动漫行业注入了一针兴奋剂，这个曾经被漠视的行业在一夜之间聚集了众多媒体的关注，也吸引了更多资本涌入到这个曾经被遗忘的行业。在《大圣归来》上映3天后，早前因不看好国产动漫票房而悄然撤资的光线传媒宣布出资2000万元，与《大圣归来》的核心团队共同设立动漫合资公司，新公司会致力于西游记题材的国产动漫影片的制作。尽管市场的活跃和资本的注入能够给沉寂多年的中国动漫市场带来一些改变，然而，笔者认为，国内动漫公司还需进一步加大技术创新，加强专利保护水平，缩小与国外同行之间的差距。