互联网、大电影，中国原创动漫游戏正在这两个维度上寻找突破。同往届相比，第十届中国国际动漫博览会（CCG EXPO）上，中国原创动漫的制作公司摊位变多了，去cosplay（角色扮演）中国原创动漫形象的孩子们也变多了。CCG期间，两个有关中国原创动漫主创见面会的火爆场面，也同样折射出，中国动漫生态正在发生着改变。视频网站审查严对中国动漫未必是坏事7月12日，CCG主办方举行了一场名为“泡面番大脸萌”的中国网络番剧主创见面会。“泡面番”和“大脸萌”都是流行在互联网上的网络新词。“泡面番”指的是，用吃一碗泡面的时间，能够看完的一部网络动漫剧集，基本上，目前一集中国网络动漫片的时长大概在10分钟。“大脸萌”则是“大联盟”的谐音，同时也含有幕后主创团队的意思。当日的见面会上，当今中国网络动漫最红的几部剧的主创都来到了现场，其中就包括《十冷》、《尸兄》、《有神么》、《超有病》、《撸时代》、《不可能恋爱》和《死灵编码》等剧的主创，以及北斗企鹅工作室、音熊联盟等配音团队。见面会上，台上台下都对《十冷》在中国原创动漫领域的开创性贡献表示感谢。《十冷》是《十万个冷笑话》的简称，2012年7月在新浪微博上发布了第一集，3小时内转发破万，动画经过传播之后，三天内播放总量迅速突破1000万次。并且在YouTube上，同期播放量也突破了60万次。《超有病》导演危胜锴说，当他第一次看到《十冷》就被剧情的“无底线”震撼到，他当时感叹，原来这样的动漫作品居然也可以公开传播，“这也为我自己的创作打开了思路。”《十冷》导演卢恒宇表示，过去中国有关部门对于动漫的定位存在偏差，认为动画片就是拍给儿童看的，这导致了中国原创动漫多年来被诟病为“幼稚”、“无趣”、“强制灌输思想”等，“为什么中国的动漫就不能像其他国家的动漫作品那样疯狂，那样富有创意呢？”他说。卢恒宇说：“以前动漫播出平台是以电视为主，现在成了网络，在互联网时代，中国原创动漫必须跟上时代的脚步。”《有神么》导演皮雀说：“现在年轻人生活太累了，我们就是希望给大家一些喜闻乐见的东西，轻松一下。”正因此，中国当前的网络动漫在内容上往往以恶搞为主。不过，伴随着“泡面番”在视频网站上的热播，也暴露出了中国原创动漫生产环节的许多问题与瓶颈。比如，配音人才相对缺乏，音熊联盟的配音导演沈达威表示，这几年，他在为中国动漫配音时都碰到同一个问题：“故事梗概不知道，甚至画面都还没有画出来，只有几个圆圈和打叉做代替。”沈达威说，从配音角度，他希望中国原创动漫主创们能够在流程上进一步优化。而《有神么》导演曾阿牛（曾煌宗）则表示，由于国内好的配音团队凤毛麟角，曾发生过几部“泡面番”配音时间撞车的尴尬局面。“泡面番”碰到的另一个问题是尺度，以《尸兄》为例，同期中国原创网络动漫中曾同时上线几部僵尸题材的动画片，可最终都被视频网站下架了：“因为现在国家没有一个明确政策告诉你，这个碗里只能放面，那个盆里不准放米饭，所以我们必须要懂得自我约束。”《尸兄》导演李姝洁也认为，视频网站层面的严格审查对中国动漫发展而言，也并不一定是件坏事。寻找游戏与动漫结合点开发动漫电影市场《十冷》在网络上已经放到了第二季，另一件令《十冷》在中国动漫界名声大噪的事情是，这部动画片通过众筹的方式，成功借助粉丝的力量投资拍摄大电影。事实上，这两年来，中国电影产业已经不止一部电影引入了众筹的概念，而许多互联网公司，比如阿里巴巴也曾联合金融机构推出名为“娱乐宝”的理财产品试水电影。中国原创动漫之所以争先恐后投入大电影，很重要的原因在于电影比卖版权、算流量、搞周边，投资回报更高。2013年中国电影票房达到217.69亿元，相比2012年增长了27.5%。银幕数也以每天14块的速度递增，全年共新增银幕5077块。在中国电影产业高速发展的大背景下，国产动画也有了长足的进步。2013年，全国上映动画电影33部，其中22部国产动画及2部中外合拍动画电影，共计斩获6.28亿元的票房，尽管低于进口动画，但相较于2012年上涨了57%，发展势头十分迅猛。从历年的票房成绩来看，《喜羊羊》系列绝对是国产动画中的霸主。2009年1月16日，《喜羊羊1》上映，最终票房收报于9000万元，仅比当年动画电影票房冠军《飞屋环游记》少了500万元。而在当年1月1日上映的美国动画大片《马达加斯加2》的票房只有3400万元，还不到《喜羊羊1》的一半。但是到了2013年1月，《喜羊羊5》的票房是1.2亿元，较前一年《喜羊羊4》的1.6亿元票房下跌了25%，《喜羊羊》开始走下坡路。如今，越来越多的国产动画电影涌现出来，制作逐渐精良，宣传策划更加成熟，《喜羊羊》的领先优势已经大不如前。7月13日，CCG主办方举行了另一场名为“中国原创动画电影MAX力量大集结”的国产动画电影主创见面会上，小朋友们如数家珍地说出众多国产动漫人物的名字、技能，也在客观上反映出，中国动漫在电影呈现上，仍然主打“儿童牌”。《开心超人2》的导演黄伟明说：“以前，中国动画电影的目标是，爸妈陪着看不睡着。现在，目标已经升级为，爸妈看着也喜欢。”他说，中国家庭愿意在亲子项目上花钱，而看电影又有一种仪式感。翻看2014年上映或即将上映的动画片就可以看出，许多动画电影设定的主要消费人群就是0-10岁年龄段，比如《洛克王国3》、《神笔马良》、《金箍棒传奇之太岁的逆袭》等。也有一些中国动漫电影开始把观影人群年龄段放在了10-20岁，比如《秦时明月》等。该片制片人杨智超说，他们希望在开发中国动漫电影市场的同时，寻找游戏与动漫的结合点。据悉，为了配合这部大电影，将在游戏客户端以及动画“番外篇”中加入新角色。原标题：中国动画的新目标：爸妈看着也喜欢来源：东方早报 作者：张喆

2015金秋时节，中韩联手打造的首款AR（增强现实）技术涂色游戏书——《开心超人联盟之超时空争霸战 会动的3D涂色书》精彩亮相少儿出版市场。韩国科技新贵Social Network公司携手中国动漫“领头羊”广东奥飞动漫文化股份有限公司，联合国内少儿出版界佼佼者童趣出版有限公司早前做了联合发布会宣布这一跨国合作项目。《开心超人联盟之超时空争霸战 会动的3D涂色书》根据动画片《开心超人联盟之超时空保卫战》改编。全书共包括30幅涂色画，取材自开心超人最新一季动画片，特色鲜明，视觉炫酷。孩子在涂色时，不仅能提高色感，而且观察力、思维力和专注力都能得到很好的锻炼。此外，只要打开本书配套的“开心幻影涂游”APP应用程序，就能将静态的涂色画变成动态的3D动画，呈现在屏幕上。孩子定能爱不释手，乐享涂色！(打开APP用摄像头扫描带有‘3D动画’字样的页面即可)这款全新的图书产品，开启了跨国多业态合作新模式，科技前沿技术进入出版领域，让传统行业借力新兴力量，展现行业全新动态，助力科技交互产品的联合开发。AR技术是Augmented Reality的简称，即“增强现实”技术，它是一种实时地计算摄影机摄像的位置及角度并加上相应图像的技术，这种技术的目标是在屏幕上把虚拟世界套在现实世界中进行互动，最早出现于1990年。随着随身电子产品运算能力的提升，增强现实的用途越来越广。“开心幻影涂游”APP与涂色游戏书相结合，借助童趣出版有限公司研发的《开心超人联盟之超时空保卫战 会动的3D涂色书》这款图书产品，让国际顶尖的AR技术助力优秀IP，重新布局未来出版的产业形态。如何使用本册图书第一步：翻开《会动的3D涂色书》，给标有“3D动画”字样的涂色页涂上自己搭配的专属色彩第二步：扫描二维码，下载“开心幻影涂游”APP（安卓版、苹果版），打开主界面↓↓第三步：点击游戏界面上的“3D涂色书”按钮，扫描涂好的作品炫酷的3D动画效果就会立刻呈现出来！

由上海炫动传播股份有限公司、广东明星创意动漫有限公司、珠江影业传媒股份有限公司、北京爱奇艺科技有限公司、北京完美影视传媒股份有限公司、上海中正达广投资管理有限公司联合出品的动画电影《开心超人2启源星之战》将于7月18日空降大银幕。电影上映前夕，导演黄伟明接受专访袒露心迹：希望“开心超人”可以填补中国孩子心中本土卡通超人形象的空缺。 由上海炫动传播股份有限公司、广东明星创意动画有限公司、珠江影业传媒股份有限公司、北京爱奇艺科技有限公司、北京完美影视传媒股份有限公司、上海中正达广投资管理有限公司联合出品的动画电影《开心超人2启源星之战》将于7月18日空降大银幕。电影上映前夕，导演黄伟明接受专访袒露心迹：希望“开心超人”可以填补中国孩子心中本土卡通超人形象的空缺。“开心超人”植根于童年世界的纯净土壤被业界称为“喜羊羊之父”的黄伟明，此次在电影《开心超人2启源星之战》的创作上一样倾注了全力。在他的眼里，“喜羊羊”和“开心超人”就像是自己的两个孩子，长相、性格各有不同——“喜羊羊”身处童话世界，“开心超人”身处外星世界——但二者文化基因是共通的，都是面向少年儿童群体的卡通人物，满载着善良、正义、聪慧、勇敢的正能量。虽然都是吸引小观众，但在创作之初，黄伟明自己对“开心超人”和 “喜羊羊”的定位是有所不同的，“开心超人”的受众人群比“喜羊羊”的年龄层要高。黄伟明解释说：“因为‘开心超人’的剧情更加丰富和复杂，而且故事的起承转合会更多，需要有一定思考才可以回味故事当中的魅力和震撼。如果硬要说出二者在创作理念上的不同，我认为‘开心超人’更易于和少年观众产生情感共鸣，因为他们内心深处都有超人梦想，‘开心超人’就好比他们的卡通幻身，在科幻世界纵横驰骋惩恶扬善。”作为一名父亲，黄伟明的很多创作灵感来自于可爱的女儿。陪伴女儿成长的过程中，黄伟明发现“孩童打量成人世界的视点是非常奇妙的。”于是，在创作“开心超人”之初，黄伟明就决定要从儿童受众的接受心理出发，做真正意义上能与当下中国儿童心灵共鸣的作品，而不是基于成人立场的思想教化、言语恶搞、无休打斗的东西。用黄伟明的话说：“《开心超人》是绿色的，因为从它发芽的那一刻，就根植于童年世界的纯净土壤。”为中国孩子打造“不完美”的本土超人美国有超人、蜘蛛侠、美国队长，日本有奥特曼、蒙面超人，一直以来，中国孩子心中的卡通英雄形象处于缺失境地，而黄伟明创作“开心超人”的初衷就是想要填补这一空缺。让“开心超人”成为中国孩子心中的卡通英雄。不过，和许多动画片中的“英雄”不同的是，“开心超人”的英雄形象绝非头顶光环毫无瑕疵。电影中的“超人”有着各自的优点，他们形象可爱，充满正义感，团结、友爱，满载善良、正义、聪慧、勇敢的正能量，这些都是少年儿童学习的榜样。但他们也并不完美，有点粗心、有点莽撞，有时还会因为冲动而耽误事。这些不完美很容易在我们自己或者在我们的朋友、同学身上找到，而这正是黄伟明的用心所在——让电影中可爱的“超人”英雄们更贴近小观众们的生活，引起他们的共鸣。在困境中坚持 只因对前方的风景充满期待面对好莱坞的强势，中国原创动画一直在艰难中前行，而黄伟明算是这其中坚持的最久也最有成绩的人之一。对原创的执着追求和严格要求，是黄伟明成功秘诀之一。他要求公司里的每个动画师、编剧创作的东西一定要是自己原创的，不能去抄袭。“我觉得每个人创作的最大价值就是创意，如果连这个都没有，你只是抄人家的，就算你做得最好的，还是人家的东西。”黄伟明说。除了坚持原创，黄伟明的另一个成功秘诀就是随时把小观众放在心上。电影《开心超人1》上映期间，黄伟明在不同的城市，跟着小观众把这部片子看了不下10场。他告诉记者：“我其实不是去看电影，而是在现场观察、记录小观众的观影反馈。哪里捧腹大笑，哪里紧张尖叫，哪里开始小屁股坐不住，我都仔细地记录下来，跟创作团队一起分享、分析。现在流行用大数据分析来创作影视，不过这对于少年儿童受众是无可能实现的（小朋友不会使用互联网），最直观的陪同观影体验是我们改进创作的有效手段。”对于自己这一路走来的甜酸苦辣，黄伟明坦言：“要说是‘梦想’、‘信念’过于高大上，之所以能跋山涉水风雨兼程还在于我们对前方的风景充满期待。中国目前的原创动漫作品和形象还太少，市场需求空间还很大，‘喜羊羊’是一个好的起点，但‘开心超人’也不会是一个终点。”《开心超人2》具备“有市场价值的电影”的所有要素“喜羊羊”火了，“开心超人”红了，这一连串的成功，让黄伟明经常在面对媒体时，被问及国产动漫品牌的成功模式是什么之类的问题。对此，黄伟明的回答是：“外部冲击在所难免，要生存和发展首先要看清自身的竞争优势。我理解的竞争优势是：一、接市场地气，做符合国内市场需求和运营模式的好作品。二、聚焦目标受众，专注于某一类受众群体（少年儿童），讲他们喜闻乐见的电影故事。”而一份针对中国大陆地区电影市场中总票房超过1000万的所有国产儿童电影为研究对象的调查显示，那些有市场价值的电影，的确有着那么一些“相似之处”。比如，人物构成具有群像特征，主角群体人数2-4人，故事元素包含“成长”、“打怪”或“保卫家园”，上映时间为暑假中段（7月中旬到8月上旬），生产主体为南方民营公司，已有电视动画或游戏产品，有传统媒体和新媒体双重资源等。如果拿即将在暑期上映的《开心超人2》来比对，我们不难发现，《开心超人2》几乎符合了所有“有市场价值的电影”需要具备的要素。在暑假过半的时候，睡够了懒觉，做光了作业，有一点点闷的时候，去电影看一场《开心超人2》绝对是一件能够让人兴奋起来的事情！原标题：《开心超人2》将映 专访黄伟明:打造本土超人形象来源： 新华网

近日，黄伟明、王川、王云飞和于胜军四位中国当今最具商业价值的动画导演齐聚一堂，讨论中国动画的发展方向。黄伟明在这场名为“中国动画态度”的活动中道出了自己创作动画喜剧电影《开心超人》的点点滴滴，更直言电视版《开心宝贝》的收视率在去年超过其代表作《喜羊羊与灰太狼》是最大的鼓励。 中国动画导演俱乐部中国动画导演俱乐部真诚推动国产动画的发展黄伟明、王川、王云飞、于胜军四位国内最具商业价值的动画导演在活动中表示已经成立了中国动画导演俱乐部，方便平时就是好友的四人经常交流作品。座谈现场座谈现场据悉，每位导演作品的风格都大不一样，黄伟明比较擅长打造幽默同时接地气的系列作品，王川的《魁拔》系列是青少年粉丝的挚爱，王云飞的《神秘世界历险记》颇具好莱坞范儿，而于胜军则善于创作美轮美奂的场景与色彩。尽管四人的创作理念并不完全相同，但他们组建中国动画导演俱乐部的原因是相同的，那就是以一种真诚与务实的态度，来推动国产动画的发展。黄伟明1972年出生在广州，懂事后是国产动画《大闹天宫》热火朝天的年头。黄伟明有着那个时代儿童普众的理想，用他的话来讲，“只要能画漫画就很开心”。1988年，《中学生报》刊载了他的漫画，那一年他16岁。 他做过餐厅服务员、西餐厨师、酒店文员，充足的生活经历给他提供了丰富的灵感来源。1996年黄伟明留学加拿大学习动漫创作，这一年国产动画逐渐式微，而迪斯尼动画片《狮子王》火得令人匪夷所思；日本《灌篮高手》就连买早点的奶奶都耳熟能详。黄伟明直言电视版《开心宝贝》收视率超《喜羊羊与灰太狼》是最大鼓励当被在场记者问及当年为何要离开《喜羊羊与灰太狼》团队，另起炉灶创造《开心宝贝》系列，黄伟明表示，如果自己现在还做《喜羊羊与灰太狼》，那么即便做到了一两千集，自己可能还是在原地踏步。“我不想一直重复自己走过的路，因为做动画是最需要创新精神的。离开《喜羊羊与灰太狼》团队后从零开始打造《开心超人》品牌的经历，让我收获了宝贵的经验，更让我收获了成长。”谈及被媒体授予的“喜羊羊之父”称号，黄伟明表示自己宁愿被称作“开心超人之父”。“因为我虽然是500多集《喜羊羊与灰太狼》动画的总导演，但实际上这一系列作品是我们的团队通过头脑风暴集体创作出来的，创作《喜羊羊与灰太狼》也绝不是我一个的功劳。”黄伟明说道，“所以现在我常说，自己宁愿当‘超人第一’，也不愿做‘喜羊羊第二’。”至于《开心宝贝》系列电视动画去年为何能在广东嘉佳卡通等少儿频道击败《喜羊羊与灰太狼》，黄伟明表示这是品牌力量使然。“《喜羊羊与灰太狼》系列形成了一个非常成熟的商业链条，它也是目前国内最具商业价值的动画品牌之一。值得欣慰的是，我们的《开心宝贝》系列也形成了属于自己的品牌，我们的衍生品已经涉及到了从图书到玩具等各个领域。正是品牌的力量帮助我们取得了良好的收视成绩，相信这种力量也会推升动画电影《开心超人》的票房。”黄伟明表示，“《开心宝贝》系列品牌的树立，让我们的努力获得了回报，这也将成为我们继续前行的动力。”当被问及迪斯尼动画电影《怪兽大学》将作为今年上海国际电影开幕影片的新闻是否会让《开心超人》产生压力时，黄伟明表示，压力一定有，但压力同时也是动力。“其实《开心超人》剧组早在4月北京国际电影节的红毯上已风光亮相。而更为重要的是，国产动画与好莱坞动画不具有完全的可比性，我们更愿意把好莱坞动画看成是学习与交流的对象，而不是你死我活的对手。

由北京电影学院和社会科学文献出版社联合举办，《动漫产业蓝皮书：中国动漫发展报告（2014）》昨天在京发布。该书课题组指出，去年中国动漫产业总产值达870.85亿元，今年有望达到1000亿元。不过，就国产动画电影而言，目前仍然存在“硬伤”—影片投资回报率偏低；低投入低质量，陷入恶性循环。《动漫蓝皮书》由北京电影学院中国动画研究院和北京电影学院现代创意媒体学院牵头，自2011年推出以来，已连续出版4本，还跻身成为“中国社会科学院创新工程学术出版项目”的重点品牌皮书。课题组指出，经过近十年的产业扶植和快速发展，我国动漫产业形成“喜羊羊”“熊出没”等多个能与国外优秀动漫抗衡的一线品牌、一大批动漫精品和二线品牌。以百度搜索风云榜动漫榜单为例，前25名中有16部日本动漫产品、6部国产动漫产品、2部欧美动漫产品和1部其他国家动漫产品。中日动漫产品正在缩小差距，未来必将有大量国产优秀品牌脱颖而出。在整个动漫产业中，国产动画电影的票房和市场份额持续走高。与往年相比，国产动画电影与进口动画片的票房收入差距在缩小，涌现出《喜羊羊与灰太狼》、《麦兜》、《赛尔号》、《摩尔庄园》、《魁拔》等国产动画品牌系列。从2013年起，越来越多的主流发行公司开始关注国产动画电影，如光线传媒发行《赛尔号3》，小马奔腾公司发行《开心超人》，表明国产动画电影开始成为文化企业看重的盈利项目。不过，国产动画电影目前还存在诸多“硬伤”，尚未找到治愈之道。课题组指出，国产动画电影最大的难题是，如何回收投资成本。除了《开心超人》、《赛尔号3》、《喜羊羊与灰太狼》等少数电影投资有回报保障外，很多动画片的投资风险很高，如《昆塔盒子总动员》号称投资1亿元，票房却仅有1483万元。从投资规模来讲，国外动画电影动辄上亿元投资，耗时三四年制作。但国产动画电影的投资水平很低，创作时间也被压缩，难以产出精品。这种低投入、低质量的运营方式，已经陷入恶性循环，受害的是中国动画本身。如今，进口动画片都是3D电影，而国产3D动画电影却发展缓慢。课题组认为，3D电影已经成为动画片的主流，是国产动画避不开的关卡，对进军海外市场、成年人市场也有裨益，从长远来看，必须积极制作3D动画电影。昨天，动画电影《神秘世界历险记2》在活动现场确定了上映档期，计划8月8日登陆影院。《动漫蓝皮书》主编卢斌认为，《神秘世界历险记2》的故事情节曲折，画面更加美轮美奂，有望成为今年暑期档动画市场的黑马。近年来中国动漫产业总产值2010年，470.84亿元2011年，621.72亿元2012年，759.94亿元2013年，870.85亿元国产动画电影票房收入2009年，1.95亿元2010年，1.76亿元2011年，3.14亿元2012年，4.05亿元2013年，5.81亿元原标题：国产动画片投资回报率偏低来源：北京日报 作者：周南焱

数据显示，2012年全年上映的20部国产动画电影共获得了4亿元左右票房。而2013年上半年国产动画电影总票房已经超过了去年全年的总和。暑期档国产动画电影的表现究竟将把2013年国产动画电影的整体票房水平和市场份额拉高到什么水平，让我们拭目以待。《秦时明月大电影之龙腾万里》等10余部国产动画电影暑期上映，观众定位走出低幼化。暑期档向来是动画电影的兵家必争之地。2013年暑期档，全国城市主流院线上映的国产动画电影多达10余部，目前已经上映或定档的进口动画电影的数量也在5部以上。系列电影成主力●老品牌进行新包装●原创动画同样给力2013年暑期档上映的动画电影中，系列电影和在电视动画片、网络游戏基础上创作的影片无疑是绝对主力。国产影片方面，《赛尔号大电影3之战神联盟》、《我爱灰太狼2》等都是国内已经具有一定品牌影响力的系列电影。《赛尔号》是早在2009年6月就已经发布的儿童网页游戏。在游戏中，“儿童玩家”化身为勇敢的机器人赛尔，成为这个虚拟世界的主人，操作属于自己的太空能源探索机器人参与太空旅行，寻找地球新能源，研究和训练外星精灵。根据这款游戏改编的电视动画片于2012年1月播出，此后，又陆续推出了两部《赛尔号大电影》。长时间、多平台的市场开发为《赛尔号》品牌打下了牢固的市场基础，使得《赛尔号大电影3》在今年7月21日一上映，就释放出令人振奋的票房号召力，上映10天票房突破6000万元，创造了国产3D动画电影的新纪录。《我爱灰太狼2》是《喜羊羊与灰太狼》系列的第二部真人动画电影。影片出品方卡通先生公司总经理陈英杰表示，《我爱灰太狼》系列电影试图在《喜羊羊与灰太狼》系列电影的品牌效应基础上，改变影片内容的低幼化定位，提升家长的观影乐趣，从而打造适应全家观看的“合家欢”动画电影。此外，已经上映的《开心超人》和即将上映的《秦时明月大电影之龙腾万里》也都是在电视动画片基础上创作的国产动画电影。《开心超人》由电视动画片《开心宝贝》衍生而来，电视动画片播出3年多来打造的品牌效应为这部影片带来了4000多万元的票房收入。《秦时明月》的电视动画片则是国内首部纯CG制作的武侠动画连续剧，该片自2007年亮相电视荧屏以来便广受追捧，融武侠、奇幻、历史于一体的剧情向观众展示了浓郁的“中国风”。进口影片方面，6月底上映的《萨米大冒险2》和即将上映的《蓝精灵2》、《怪兽大学》等也都是系列动画电影新作。当然，国内外的原创动画电影也并非缺位，不论是国产片《昆塔·盒子总动员》、《终极大冒险》、《我是狼》，还是进口影片《极速蜗牛》，也都在上映之前的营销环节就显示出不容低估的实力。艺术风格多样化●制作技术比肩好莱坞●手绘风格展示中国风今年暑期档上映的国产动画影片制作水平较以往有了明显提高，并且在影片的动画艺术风格方面呈现出多样化的特点。将于8月8日上映的3D动画片《昆塔·盒子总动员》可以说代表了近年来中国动画电影技术的最高水平，被业内称作是一部“向好莱坞看齐”的国产动画片。影片讲述了一个叫“菠菜”的孩子在花生星球一个叫库拉索的地方追梦探险的奇幻故事。影片从前期剧本创意到后期制作合成，完全采用好莱坞的制作流程，并自主研发KMOKE9轴全自动逐帧拍摄设备，运用多项国际领先及拥有自主知识产权的3D立体影视拍摄和CG制作技术，成就了中国第一部微缩景观立体拍摄加CG制作技术的3D动画电影，同时也是第一部运用云计算技术制作的国产3D动画片。早在去年，该片就在法国戛纳国际电影电视节受到了包括迪斯尼在内的十余家国际发行商的青睐，并被美国媒体列入2013年顶尖动画系列。与《昆塔·盒子总动员》的3D视效迥然不同，《我是狼》走的是纯粹的手绘路线。影片导演于胜军表示，随着电脑技术的革新和普及，目前国内还能完全通过手绘完成动画电影创作的人才已经不多。《我是狼》之所以坚持采用手绘，一方面是因为手绘的动画电影在艺术风格上具有与电脑合成动画完全不同的美学特征，另一方面也是对传统艺术技艺的致敬。就影片的预告片来看，《我是狼》的确在人物形象、色彩选择、背景设计上皆体现出与市场上大多数动画电影截然不同的风格，但在目前3D动画电影占有绝对优势的市场上，《我是狼》能否得到观众的认可，还是一个未知数。此外，《我爱灰太狼2》继续延续上一部《我爱灰太狼》的路线，在动画电影中加入真人表演，让人物角色在动画世界和现实世界中来回穿越，也不失为国产动画电影创作中的新尝试。《秦时明月大电影之龙腾万里》的画风则与其表现的历史、武侠、奇幻内容相协调，呈现出浓郁的东方美学特色。观众定位走出低幼化●动画电影也可“合家欢”●试水较高年龄受众市场低幼化定位一直是近年来国产动画电影进一步拓展市场的掣肘。去年以来，《喜羊羊与灰太狼》系列电影在国产动画电影票房上创造的“天花板”效应日益明显，不少国产动画电影从业者开始思考什么样的动画电影才能突破《喜羊羊与灰太狼》电影创下的1.6亿元票房纪录，在这个过程中，打破“小手拉大手”的观影模式，让儿童观影转变为家庭观影，创作真正的“合家欢”动画电影，逐渐成为许多从业者的共识。从今年暑期档上映的国产动画片来看，不少影片虽然离“合家欢”电影的距离还比较远，但值得肯定的是，它们在拓展动画电影的观影人群年龄方面做出了一定的探索和努力。7月上映的《赛尔号大电影3》已经取得了不错的票房成绩，业内人士认为，这与它对新的国产动画电影观众的发掘密切相关。影片具有严密逻辑性和有悬念的故事情节、诙谐幽默的表现手法，让陪同孩子走进影院的观众也获得了观影乐趣，从而在潜移默化中提升了影片的票房收入。即将上映的《终极大冒险》讲述了年轻漂亮的女摄影记者苏打和自命清高的公司销售主管糯米在前往门索岛探险时发生的欢乐故事。导演孙立军表示，《终极大冒险》动画片将目标观影人群定位在15岁到36岁，他将该片称为国产动画电影较高年龄受众市场“试水之作”，不管影片最终票房成绩如何，这种对新的市场的开拓和探索都对整个产业有着重要意义。风格化更为明显的《秦时明月大电影之龙腾万里》的观众年龄定位则明显脱离了低幼水平。《秦时明月大电影之龙腾万里》之前的电视动画片从秦始皇兼并六国建立中国第一帝国开始，到西楚霸王项羽进入咸阳结束，时间跨度30年，讲述了一位英勇少年最终成长为盖世英雄，凭一己之力改变历史进程的励志故事。电影《秦时明月大电影之龙腾万里》同样建构出这个宏大的时代，《秦时明月大电影之龙腾万里》影片中各种历史事件和民间传说纷呈迭起，名士侠隐和诸子百家悉数登场。在电视动画片已经积累的观众中，15岁以上的观众占据了绝大多数，由此可以判断，电影吸引的观众也将彻底打破单纯的“小手拉大手”模式。正在和即将上映的动画电影《赛尔号大电影3之战神联盟》《终极大冒险》《我爱灰太狼2》《火焰山历险记》《昆塔·盒子总动员》《秦时明月大电影之龙腾万里》《蓝精灵2》《怪兽大学》《高铁英雄》