国产3D动画大电影《果宝特攻之水果大逃亡》将于2016年1月16日全国公映。日前，《果宝特攻》片方在刚刚过去的元旦举行了全国12城超前点映活动。点映人气值空前高涨，元旦当天上座率超80%，2日、3日的点映场上座率更达到100%。观影过后不少成年观众兴奋不已，纷纷赞道：“很惊喜，值得推荐，把大人都看哭了。”元旦三天12城超前点映 良心动画俘获影迷口碑元旦期间，电影《果宝特攻之水果大逃亡》举行了连续三天的超前点映。上海、广州、南京、深圳、无锡等十二座城市的数万名大小朋友们提前观看了电影。元旦活动第一天，众多影院人气火爆，当天活动上座率超过80%。观影过后观众们更是对电影点赞无数。而有了第一天的口碑发酵，1月2、3两日《果宝特攻》的人气值更是一路高升，12城上座率几乎全部达到100%。制作精良的3D效果，欢乐而又刺激的电影剧情，还有各具特色的歌舞画面，都让前来观影的大小朋友们看到了电影的品质与主创团队的用心良苦，而电影当中的情感寄托与细致入微的父子情谊更让观众们感受到了《果宝特攻》蕴含的情感主题。观影过后，影迷皆对《果宝特攻》赞赏有加，《果宝特攻》的良心之作水准俘获了无数影迷口碑，“画面精致，画面粒子效果都太良心了！”、还有人评价“影片制作水准超过预期想象，动画效果比一般国产动画水准要高出很多”。精心制作的歌舞场面也得到了不少业内人士的赞誉“每一首歌都很棒，单拎出来都是精品，悦耳动听也朗朗上口”、演员蔡紫芬说道：“整部电影气氛欢乐温情感人，剧情画面音效都很赞。温情的音乐配上出色的画面感，一度惹人落泪。”来自纽约的小飞机制作公司创始人及总裁，凭借在《芝麻街》中担任编剧获得了十项艾美奖的乔希-塞利格在观看完后更是称“王巍导演用一种特殊的方式讲述了这个故事。他用西方称为“诗的破格”的手法安排电影的情景和画面”。并且称此片在电影的情景和画面表现上很有突破，可以激发出观众强烈的感情。电影MV第二弹发布 小人物都有大梦想除了制作精良的3D特效，细致入微的人物情感，电影中的音乐及歌舞场面也是《果宝特攻》的一大特色。《大圣归来》的监制金大勇曾赞该片的音乐特别好，并称：”《果宝特攻》的音乐比《寻龙诀》更有记忆点。” 日前，片方特别发布了电影宣传MV第二弹，梦想版MV《是谁的错》。这支MV是《果宝特攻》片方发布的第二支MV。继老鼠大王中二现身后，电影中各具特色的配角人物本次也正式现身，虽然说是电影当中的配角，但是这群“打工仔们”也经过片方的精心设定而各具特色，更难得的是每个小人物的内心都隐藏着一个大大的梦想。身材矮小的“卷毛”从小的梦想是当一名篮球运动员，体态丰满圆润的女店员内心暗藏着一个舞蹈梦。而长相英俊、励志要成为画家的男店员却无奈是一个色盲。虽然事实无奈，但三人的梦想却从未在心中消失。精心编织出的旋律配上三人的演唱，将梦想的失意婉转流出。更让观看过的网友们表示“国内未曾听过这么独特的动画电影音乐！很有共鸣，想起了自己曾经的梦想。”现实和梦想的距离，到底是谁的错？MV中不停的质问，让人陷入反思。而MV结尾，父亲的一句独白：“其实，我也有梦想。”更暗示父子二人的心结，似是因父亲的梦想而起。究竟二人之间的矛盾如何化解，还得等到电影正式上映后才能得知。国产3D动漫大电影《果宝特攻之水果大逃亡》距离正式上线还有11天了，网友们的期待也日益渐高。1月16日，这部国产良心画电影即将一现真容，让全国所有大小影迷感受到主创团队制作功力与创作诚意。而1月22日，《果宝特攻》同名儿童音乐舞台剧也将正式上映。

新春佳节即将到来，中央电视台少儿频道推出 《过年啦》春节特别节目。该节目将首次呈现5期特别节目和两部动画贺岁电影的 “5+2”组合模式，通过不同种类的精彩节目，带领小观众们提前进入喜庆欢乐的“春节时间”。据了解，本次特别节目将从1月26日起，连续5天在少儿频道播出。 明星主持人、动画人偶齐登场 据悉， 《过年啦》以 “少儿频道年终答谢回馈小观众”为定位，突出感谢、欢乐、互动、热闹、童趣等风格，通过每天不同的主题设计，体现多种策划创新。 首先，节目主创团队将首次与厦门方特主题公园合作，每天根据节目主题设计娱乐性和可视性俱佳的户外闯关小游戏。利用公园现有的场景娱乐设施，邀请儿童观众和少儿频道多位明星主持人、动画人偶以及人气明星共同参与竞技，并为获胜小观众颁发少儿频道品牌性礼物 “啪啪圈”。 其次，本次特别节目还别出心裁地为小观众们带来了很多互动机会，提前开通观众支持参赛队伍的多种渠道，并在节目播出过程中设置二维码观众平台，让场外的小观众们也能身临其境，在观看节目的同时也有机会加入其中，收获快乐、赢得奖品。 文化视角打造独特“中国年” 不仅如此，《过年啦》更是突出文化视角，携手美国经典儿童节目《芝麻街》，共同打造“中国年”主题板块。该板块通过记录 “美国人体验中国年俗、倾听传统故事”，以新颖独特的方式向少年儿童观众介绍中国传统的 “年文化”。节目主创团队试图通过挖掘中西方文化的融合点，体现更加适合小观众们的不同视角。同时，编导们在主题公园内设置中国年、央视少儿频道等主题的装饰元素，烘托节日气氛。节目录制过程中，节目组还深入北京、辽宁、陕西、四川、广东、山东、安徽等地采访，与孩子们面对面深度互动，带去节日的祝福。 在 《过年啦》中，少儿频道的明星主持人鞠萍、董浩等将悉数亮相，深受孩子们喜爱的动画元素更是不能缺席。节目将根据每天的节目主题，选取优秀动画片，按照 “童趣、笑点、娱乐性”等标准进行重新剪辑，推出精彩动画大盘点，并隆重推出定制的两部动画贺岁电影，在1月29日 (农历腊月二十九)、1月30日 (除夕)作为压轴节目播出。

一群圆头圆脑的 “兔子”成了本届电视节最牛的动画片主角——动画片《兔子帮》里的兔子，数月前已被动漫大鳄迪士尼相中，创下了中国原创动画作品在开播前就获得动漫巨头海外版权预购的先例，同时也是迪士尼购买版权的第一部中国原创动画。“我想为这两年的中国动画鼓掌，中国动画的国际梦曙光在望。”昨天下午，电视节白玉兰论坛《国际动画市场的中国梦》举行，前NICK儿童频道大中华区副总裁简宁慧由衷表示。动画大国并非动画强国《兔子帮》被迪士尼相中的这一年，对中国动画来说是个转折年。相较于2011年的26万分钟，2012年22万分钟的年产量直接下降了近15%，这是自2008年以来出现的首次负增长，从事生产制作动画片的企业数量也首次出现了负增长。然而，在业内人士看来，这却是一个“好信号”。“产量减少恰恰体现出中国影视动画产业正努力告别单纯追求产量和规模的发展阶段，向强调动画作品的质量与效益转变。”第九届中国国际动漫节执委会主席翁卫军说。事实上，尽管2010年中国已经取代日本成为世界第一动画生产大国，但有国际影响力的动画片少之又少，也是大家心知肚明的共同尴尬。中国动画要有精品意识“单纯追求数量的时代过去了。”上海旋动传播股份有限公司副总经理叶超表示：“业内有一个观点越来越明确：动画作品不是精品，就是废品。卡通频道购买播出的动画片，其中也有不少是为了满足播出需求而勉强购买的‘废品’。”叶超所在的上海旋动传播，正是《兔子帮》的出品方。“《兔子帮》去年亮相戛纳电视节。由于国产动画片此前在海外主流市场发行寥寥，所以当时我们也没有抱什么期望。没想到迪士尼亚太区采购总监在展台上看到了这部片子，主动提出来购买。”在《兔子帮》之前，迪士尼从来没有买过中国动画的版权作品。即便是被迪士尼相中过的《喜羊羊与灰太狼》，合作范围也仅限于形象授权部分。但《兔子帮》能被迪士尼相中，虽在“意料之外”，却也在“情理之中”。“《兔子帮》的品质是过关的，不仅收视反应相当好，也拿了包括金猴奖在内的许多专业品质大奖。”中国元素还需国际表达品质的保驾护航，也仅仅是进入国际市场的入场券。中国原创动画片要真正被国际主流市场接受，还离不开“中国元素”的国际表达。如《兔子帮》，其拯救危机的情节是国内外动画片的老套路，但主角兔子们所在村叫“玉兔村”，能解决危机的人叫“嫦娥”，兔子还会“功夫”。如此一来，中国元素呼之欲出，境外观众也看得懂怎么回事。甚至于“迪士尼已经表态要预订《兔子帮》第二季。”同样，第九届中国国际动漫展上，由炫动卡通出品的《京剧猫》也引起了许多老外买家的兴趣。叶超介绍：“《京剧猫》由绘本改编而来，造型、故事全部重塑，但保留了最重要的内核：会唱京剧的猫。京剧中武生、青衣、小生、花旦、刀马旦，都能找到对应的猫咪的形象，唱、念、做、打、手、眼、身、步等戏曲名词也会在动画片里变得鲜活起来。形象借用了京剧，故事依然遵循动画片的创作规律。”《京剧猫》还请来了知名的国际团队共同参与制作、营销。“他们更了解国际市场的口味。”“中国动画真正走出去，就是中国动画的国际梦。”叶超说：“有一天，中国的原创动画像《芝麻街》一样被世界范围内熟知，是中国动画人共同的中国梦。”

Xbox One今天意外亮相在上海举办的CCG国际动漫游戏展，并展示了部分国内首发内容，其中名为BesTV inside的百视通多媒体服务引起关注。目前有消息称，未来百视通将通过与国内外内容供应商签署合作为国内Xbox One用户提供数字多媒体服务，而这种说法现在已经在一定程度上得到证实。 据悉，百视通在今天的CCG展会现场宣布与日本藤子Pro事务所建立合作，引进《哆啦A梦》全彩数字动漫，相关作品未来将通过包括Xbox One在内的国内百视通终端产品上展现给用户。除此之外，还有未经确认的消息称《天线宝宝》、《芝麻街》、《忍者神龟》以及《海绵宝宝》等人气漫画作品也将被百视通收入囊中。原标题：《哆啦A梦》全彩数字漫画引进：登陆Xbox One来源：cnbeta网站

一群圆头圆脑的 “兔子”成了本届电视节最牛的动画片主角——动画片《兔子帮》里的兔子，数月前已被动漫大鳄迪士尼相中，创下了中国原创动画作品在开播前就获得动漫巨头海外版权预购的先例，同时也是迪士尼购买版权的第一部中国原创动画。“我想为这两年的中国动画鼓掌，中国动画的国际梦曙光在望。”昨天下午，电视节白玉兰论坛《国际动画市场的中国梦》举行，前NICK儿童频道大中华区副总裁简宁慧由衷表示。动画大国并非动画强国《兔子帮》被迪士尼相中的这一年，对中国动画来说是个转折年。相较于2011年的26万分钟，2012年22万分钟的年产量直接下降了近15%，这是自2008年以来出现的首次负增长，从事生产制作动画片的企业数量也首次出现了负增长。然而，在业内人士看来，这却是一个“好信号”。“产量减少恰恰体现出中国影视动画产业正努力告别单纯追求产量和规模的发展阶段，向强调动画作品的质量与效益转变。”第九届中国国际动漫节执委会主席翁卫军说。事实上，尽管2010年中国已经取代日本成为世界第一动画生产大国，但有国际影响力的动画片少之又少，也是大家心知肚明的共同尴尬。中国动画要有精品意识“单纯追求数量的时代过去了。”上海旋动传播股份有限公司副总经理叶超表示：“业内有一个观点越来越明确：动画作品不是精品，就是废品。卡通频道购买播出的动画片，其中也有不少是为了满足播出需求而勉强购买的‘废品’。”叶超所在的上海旋动传播，正是《兔子帮》的出品方。“《兔子帮》去年亮相戛纳电视节。由于国产动画片此前在海外主流市场发行寥寥，所以当时我们也没有抱什么期望。没想到迪士尼亚太区采购总监在展台上看到了这部片子，主动提出来购买。”在《兔子帮》之前，迪士尼从来没有买过中国动画的版权作品。即便是被迪士尼相中过的《喜羊羊与灰太狼》，合作范围也仅限于形象授权部分。但《兔子帮》能被迪士尼相中，虽在“意料之外”，却也在“情理之中”。“《兔子帮》的品质是过关的，不仅收视反应相当好，也拿了包括金猴奖在内的许多专业品质大奖。”中国元素还需国际表达品质的保驾护航，也仅仅是进入国际市场的入场券。中国原创动画片要真正被国际主流市场接受，还离不开“中国元素”的国际表达。如《兔子帮》，其拯救危机的情节是国内外动画片的老套路，但主角兔子们所在村叫“玉兔村”，能解决危机的人叫“嫦娥”，兔子还会“功夫”。如此一来，中国元素呼之欲出，境外观众也看得懂怎么回事。甚至于“迪士尼已经表态要预订《兔子帮》第二季。”同样，第九届中国国际动漫展上，由炫动卡通出品的《京剧猫》也引起了许多老外买家的兴趣。叶超介绍：“《京剧猫》由绘本改编而来，造型、故事全部重塑，但保留了最重要的内核：会唱京剧的猫。京剧中武生、青衣、小生、花旦、刀马旦，都能找到对应的猫咪的形象，唱、念、做、打、手、眼、身、步等戏曲名词也会在动画片里变得鲜活起来。形象借用了京剧，故事依然遵循动画片的创作规律。”《京剧猫》还请来了知名的国际团队共同参与制作、营销。“他们更了解国际市场的口味。”“中国动画真正走出去，就是中国动画的国际梦。”叶超说：“有一天，中国的原创动画像《芝麻街》一样被世界范围内熟知，是中国动画人共同的中国梦。”

30年前，当我沉醉在动画片《米老鼠和唐老鸭》、《鼹鼠的故事》、《巴巴爸爸》的故事中时，并不知道后来它们会成为我的研究对象；今天，当我在课堂上给学生们讲这些已成为经典的老动画时，仍记得当年它们带给我的各种震撼——它们如同国外译著和影视作品，是我们那一代人“开眼看世界”的一扇窗，其影响不亚于其他文化形式。科普动画： 难的不是“科”，而是“普”直到现在，我还记得长头发、会飞的、粉红色的“咪姆”，还有擅长搞笑、穿梭于历史和世界各地探索知识的演员“笑星”，尽管那时根本不清楚咪姆到底是啥、笑星究竟叫什么，但觉得那就是我想看的科普动画。咪姆和笑星分别出自日本的《咪姆》和墨西哥的《笑星和他的朋友们》，二者是典型的科普类动画片。《咪姆》当时由国内的电视台引进了一部分，主要内容是介绍历史上著名的科学家和发明家、通讯技术的发展等，每一集以大谷兄妹发问、咪姆回答这样的场景进入，咪姆以旁白的角色带动故事并介绍知识。后来，该片加强了故事性，主人公大谷兄妹开始与咪姆一起进入虚拟世界，体验地球大自然与宇宙间的环境、计算机的普及、未来世界的生活等，有点像中国作家叶永烈的《小灵通漫游未来》。《笑星和他的朋友们》最早是墨西哥的作品，后被美国引进并改为现名，中国翻译后播出过很长时间，它集数多但每集时间很短，只有几分钟。这部动画的主人公是卡通化的小人笑星（Amigo），五官表情和四肢动作非常夸张、语言幽默，很多情节设计很有趣，比如有一集介绍太阳系，笑星每到一个行星就要将其命名为“朋友园地”，但一个旁白声音就告诉他这里早就被科学家命名了，接着引出一些天文学知识。这两部国别不同的科普动画的共同特点是风格轻松，知识深入浅出，有一个标志性的、很容易被观众记住的主角。我曾纠结于“寓教于乐”在现实中有多大的可实践性，当想起咪姆和笑星时，不禁释然：如果我们要在动漫中实现“寓教于乐”，它们堪当范本。科普动画不是高深莫测的命题，如果深入了解孩子们的兴趣就会明白，科普动画最难的不是“科”（科学），而是“普”（普及），比如英国的《天线宝宝》，并不追求教育节目的知识容量，而专注呈现孩子们在游戏中学习、发展的有趣经验，把属于儿童的最纯真状态展示出来，激发幼儿的创造力和想象力；美国的《芝麻街》则运用了木偶、动画和真人表演等各种表现手法为孩子讲授基本的科学知识和生活常识，不拘一格、生动有趣。找到成人（动画制作者）与儿童（动画受众）的对话点，是科普动画的生命源泉，就像贪玩贪睡、毛病不少的樱桃小丸子之所以形象美好，在于“它把一颗真正的童心贴近并展现给我们，使我们心中早已闭塞了的童心和童趣复活了”。从非授权引进到版权意识逐渐加强对“丁丁”的记忆来自小时候看过的一套连环画。那套书翻译得不错，语言幽默，人物形象鲜明而且有个性。但是，《丁丁历险记》在上世纪80年代通过连环画的形式进入中国的时候，并没有经过“丁丁”版权管理者比利时木兰莎公司的授权。多少年后，当知道我们看到的最早的也是翻译得最好的《丁丁历险记》竟然不是正版时，我不禁唏嘘不已。其实，上世纪80至90年代初期我们看到的不少动画、漫画作品都存在这样的问题，如现已被查禁的海南摄影美术出版社出版的《女神的圣斗士》等日系漫画也非正版。后来，《丁丁历险记》、《圣斗士星矢》（即《女神的圣斗士》正规译法）等漫画都以授权方式正式引进中国，国产动漫也逐渐重视起版权问题。我在选修课上曾做过一个关于对待正版和盗版作品的问卷调查，从统计结果来看，几乎所有的学生都认同“支持正版是对创作者的尊重，版权是他们最大的权益”，但同时，很多同学也坦率地表示并不拒绝盗版，其原因除了价格因素，还在于速度——未经授权而引进的作品由于跳过了版权谈判，引进速度常常更快，内容也更丰富。不过相当一部分读者更关心作品内容而非版权合法性，正如一个学生所说，“我们只是希望看到好作品，对作品来源并没有明显倾向性。”对正版作品采取有条件的支持，恐怕是当下大多数年轻人的态度吧。如果正版也具备了盗版作品的那些优势，相信盗版市场就会萎缩，直至消失。如今看去，虽然上个世纪我们曾以很小的代价看到了很多国外动漫精品，但失去的是和世界动漫合法交流的机会。